中职服装专业毕业设计产品化探索

服装毕业设计是教学过程最后阶段的总结性实践教学环节，是学生运用所学知识和技能解决实际问题的具体反映，是考核学生综合能力的一种有效方式。而将毕业设计的作品作为产品进行销售，更是让学生对设计理念及设计适应市场有更深刻的了解。借大众创业万众创新的东风，让学生在学业的最后更好地理解整个学习的技能及相关知识，使学生在今后的就业中，具有较强的创新创业意识，提高就业质量，更好地服务本地区的服饰企业。

1中职服装专业毕业设计现状

目前中职服装专业的毕业设计主要是以教学资源、师资平均分配为主，指定某位老师带班指导，忽视了学生的选择自主性。由此产生的问题是：老师指导积极性不够，则学生被动选择导师的懈怠。此外，由于学习时间有限，学生对服装设计的理解较为肤浅，因此做出来的毕业设计深度不足。对服装的结构理解不够到位，在制作服装上做得并不好，而老师指导也没有办法很全面地指导到位，导致做出来的服装成品效果不理想。而且学生自己选题通常会“天马行空”，覆盖知识面太广，并不能针对自身的学习情况作出有效的设计，且抄袭现象严重，因此毕业设计出来的作品效果并不理想。

2毕业设计产品化教学探索

2.1细化专业设计方向。中职服装专业的培养目标是具有较强实践能力及专业技能，有良好职业道德的人才。中等职业教育对学生的培养主要是动手操作能力，因此，毕业设计作为最后的课程，更要突出实用性、实践性和创新性的特点。以广西纺织工业学校为例，服装专业毕业设计课程以导师制为基点，以毕业设计作品产品化为目标，对选题、标准和评价机制等方面进行突破。毕业设计开始前，由系部根据本届学生的情况，制定总体设计目标。根据老师擅长的设计领域对老师进行分类，确定每个方向上的导师，并对每个方向上的导师在毕业设计时做具体要求。将毕业设计“以学生自主为主”引领到“以导师引领为主”。之后学生和老师开始双向选择，确定导师。例如学生选择了民族服装设计方向的导师，则要根据该方向的要求进行民族风格或者民族服装设计，而导师则要从头至尾为学生把握好风格方向，并在整个产品设计和制作中提供技术指导。此外还要求老师选择学生，以设计者的身份全程参与设计，并保证老师参与的这组设计质量高于整体平均水平。2.2突出学生的个性化设计。毕业设计是作为整个学习阶段最后的一项较为长期的、动态的学习任务，是检验学生的学习水平、技能水平的一项重要实践项目。在学生从设计理念的形成，到最后的成衣出品的过程中，教师要发现和挖掘学生的潜力，突出学生的个性化设计特质。为了保证毕业设计的良好效果，要求指导老师通过差异性的指导，强调学生个体的设计理念，以及设计所包含的文化态度，从使学生的设计更加多元化，减少学生创作过程中的无序性和随意性，提高毕业设计作为产品创作的内涵与价值。在毕业设计过程中，总体目标要求学生的作品能够让市场接受，导入市场标准，制定成衣组、创意组、运动组和民族风格组的评价标准。通过不同组别的评价标准，让学生明白自身所在组需要遵循的要求来对学生进行管理，发挥本组的特色。通过这些措施，突出学生在不同分组下的设计效果，让学生的设计更有针对性。此外，在同一分组下，学生仍然需要组队完成整个毕业设计，小组成员间彼此分工合作，共同完成一个系列的设计。即使是在同一个大组中，每个小组的系列仍然是不相同的，这样才能突出学生的个性化特点。导师需要把握好每个小组间的差异性，让小组设计在大组框架下仍各具特色。2.3科学规范的过程管理。系部对毕业设计在整体上做好时间安排及相应的管理要求。在毕业设计过程管理上，要求导师在每个规定节点进行检查，确保每个节点学生都能完成。导师在每个规定节点上，检查学生的设计制作进度。如设计效果图的完成稿检查，如发现系列问题较多，应及时解决。在购买面料时，需要跟进学生的面料购买情况，对面料选择存在问题的系列小组，立即让其修改，避免不必要的损失。通过对每个制作过程的跟进和细化辅导，切实履行导师的指导责任。在进行设计作品展演前，系部组织所有导师对所有作品进行审查与筛选工作，实行淘汰制，将制作工艺粗糙、作品创意不足或者抄袭严重的、未能形成良好系列效果的问题作品予以淘汰。对能够修改完善的作品，提出指导意见，限期整改。整改审核过程对所有学生开放，学生通过导师组现场给出的意见修改，使自己的设计作品有较多的改善，在创作作品的时候会更加认真深刻，真正发挥毕业设计创作的实效。此外，为了让学生对整个毕业设计过程有较为深刻的记忆与理解，系部还要求模特专业学生进行服装的试穿与拍摄，力争呈现出产品的效果。导师在指导过程中要求学生纪录设计过程，通过拍照、短视频等形式，多方面呈现作品。最后，要求学生提交毕业设计作品手册，手册以产品集的形式出现，内容包括设计效果图、款式图、结构图、制作过程照片和成品照片，并辅以PPT进行展示。通过整个过程管理，学生的整体能力将会得到较大的提升，对服装设计这一概念的理解也会有质的飞跃。2.4毕业设计产品化评价标准。产品的评价标准是以市场为基准的，通过不同组别的分类，让学生感受到市场对服装设计的影响力。成衣组中，设计的成衣效果的好坏，反映了学生对市场动态调研、需求分析、产品设计定位和版型工艺等方面的理解。因此，在制定评价标准时，可依托校企合作企业的服装设计、生产的要求，提升成衣组的产品设计水平。创意组在设计时要强调的是学生创意的“头脑风暴”，对设计灵感、设计理念进行组内梳理，通过组内成员的研讨，形成设计想法，再对设计需要表达创意的材质、色彩和造型方面进行深度的整理与创造来实现创意设计。民族风格组则紧跟民族时尚文化需求，制定相应的民族元素，由学生选择进行设计，尽可能地使创作出来的产品具有一定的民族文化，能够适应区域民族风格，让设计的民族风格服装既时尚又有民族特色。运动组是成衣组中区分出来的，紧跟目前的运动时尚风，要求学生设计的作品能够符合运动的要求，又具备时尚元素。对评价标准的细分，使导师在评价学生的毕业作品的时候更具有针对性，使得评价更公平公正。

3毕业设计作品变产品的展示实践

在完成毕业设计之后，导师先进行初级评定，再推荐到总设计室，由导师们组成评定小组，对学生的作品进行二次评审。二次评审合格的，参加学校的毕业设计作品展示活动。此外，邀请企业嘉宾到场参加评选，对优秀学生作品进行约谈，促进专场展演与学生就业渠道的衔接。此外，在动态展示的时候，使用网络直播的形式，使之能够在线观看，促进了学生设计与社会的互动。最后，将作品放到系部的专用网络平台上进行销售，以市场进行侧面评价。市场作为客观的存在，是设计必须面对的终端。中职服装毕业设计应增强对市场的关注度和开放性，利用网络优势对外销售和展示学生的设计成果，在接受社会对学生设计成果检验的同时，由于网络传播速度快，影响范围广，有利于更多的企业、单位及大众关注到学生设计作品。广西纺织工业学校利用服装工作室建立的绣织坊品牌，可利用网络的微店、淘宝店等方式，使学生的设计展示渠道更加广泛。通过网络的各类平台，展示学生的作品，让作品可以成为销售的产品，适应了时代的发展与需求，同时更多优秀的设计成果能够被企业、单位认知，促进设计成果的产品转化。

4结语

以系部形成总设计方向目标，让老师以自身的优势特点进行分组指导学生，改变了以往中职服装设计一个老师指导一个班级各种类型的设计，充分发挥了老师的技能优势和指导水平。学生通过选择不同风格方向的导师，发挥出更好的创意设计，提升自身的创作创新能力，更让自己在毕业设计创作实践中，对设计、制版和工艺技能的知识都有较为深刻的理解和提高，毕业设计也让学生对胜任未来的工作岗位有更多的自信。另外从侧面锻炼了学生的各项能力，使学生能够明白当前自身的能力水平，为今后深入大学或者工作岗位的学习，形成良好的实践能力。一切从实际出发，结合市场调研，做出符合市场的和能够被大众接受的设计。

参考文献

[1]潘洋.工艺美术专业“产品化”实践教学建设研究———以大连艺术学院工艺美术专业为例[J].艺术教育，2017(7)：114-115.

[2]何琪.纺织服装类专业毕业设计主要教学环节改革实践研究[J].景德镇学院学报，2017，32（3）：115-118.

[3]肖柳庆.论服装专业毕业设计的若干问题与对策[J].柳州职业技术学院学报，2010，10（4）：119-121.

[4]王晓梅.服装专业毕业设计教学环节的改革探索[J].中国商界,2010(2)：78-80.

作者:马宇丽 单位:广西纺织工业学校