中职声乐艺术性教学研究

时间:2022-06-13 09:21:02

中职声乐艺术性教学研究

摘要:本文主要分析了我国中职院校声乐教学过程中存在的一些问题,并根据中职院校声乐教学应该坚持的原则提出了中职教师加强对学生进行声乐教学艺术性的策略,希望中职院校的教师在对学生进行声乐教学时,一定要结合教学内容和学生的具体特点,利用科学、合理的教学方式加强对学生的声乐教学,提升对学生的声乐教学效果,促进中职学生综合素质的快速提升。

关键词:优化;中职;声乐;艺术性;教学

声乐教学是一门综合性非常强的教学课程,很多中职学校都为学生开设了声乐教学课程,由于声乐教学与其他教学方式存在着很大的区别,所以教师在对学生进行声乐教学时,一定要结合学生的个性发展,为学生创设一个具有艺术性的教学环境,让学生能够在教学环境中对声乐课程的艺术性进行充分的理解和掌握。教师在对中职学生进行声乐教学时,要做到以学生为主体,充分发挥教师对课堂教学的引导作用,积极调动学生学习声乐的积极性和主动性,提升学生对于声乐的理解与鉴赏能力,不断强化学生的艺术修养。教师优化对中职学生声乐教学的艺术性研究还能够净化教师和学生的心灵,增进学生与教师之间的感情,培养良好的师生关系,促进学生综合素质的快速提升,所以中职音乐教师在对学生进行声乐教学时,一定要仔细研究提升对学生进行艺术性教学的方法,提升对学生进行声乐教学的效果。

一、中职声乐教学中存在的问题

(一)片面强调加强学生的专业技能教育,忽略了对学生声乐基本素质的培养。很多中职院校的音乐教师都是来自专业的音乐艺术院校,很多教师在对学生进行声乐教学时,都是采用音乐学院的教学模式,比较注重对学生进行专业技能的教学,很多教师甚至会把声乐教学当做一项技术来向学生进行传授,忽视了对学生基本声乐素质的培养,导致学生的知识面非常狭窄。中职院校的学生与高等院校的大学生存在着一定的区别,很多学生都是因为学习成绩不好,所以才报考了中职学校,所以中职学校在对学生进行声乐教学时,不仅要加强对学生的声乐技巧教学,更要加强对学生的思想道德教育和艺术性教育,促进学生综合素质的快速提升。(二)中职院校声乐教学方式陈旧。随着社会的发展,很多中职院校的招生规模不断扩大,但是生源质量却呈现出越来越低的现象,很多中职院校都没有形成与自身发展相符合的教学和管理体系,在对学生进行声乐教学时,很多都是照搬高等院校的教学方法,按照先让学生练声,再让学生练习唱歌的教学思路对学生进行声乐教学,教学方式枯燥、乏味,导致很多学生对于声乐学习失去兴趣,对学生的学习非常不利[1]。由于中职院校学生的专业理论基础普遍较差,很多学生缺乏对声乐概念的理解和认识,他们比较喜欢流行音乐,对于美声以及民族唱法存在着较为排斥的现象,在传统的声乐教学中,都是教师单纯的对学生进行理论教学,缺乏与学生之间的交流,对学生的学习兴趣和学习信心都会造成很大的打击,满足不了现代社会对中职声乐教学的需求。(三)学生缺乏学习声乐的主动性和积极性。由于中职学生的学习基础存在着一定的差异,所以学生的学习目标存在着较大的差别,有些学生有一定的声乐理论基础,有些学生对于声乐没有概念,有些学生的嗓音条件较好,但是有些学生也存在着五音不全的状况,这些情况的存在给中职学校声乐教学带来了很大的难度。很多学生在学习内容方面也没有形成正确的认识,他们对于声乐课的学习感到非常迷茫,在学习声乐时都是被动学习,没有对问题进行主动判断和分析的能力,在学习过程中缺乏积极性和主动性,加上中职声乐学习具有一定的难度,所以很多学生在学习过程中容易养成盲目服从的习惯,对于学生良好学习习惯的养成非常不利。很多教师在对学生进行声乐教学时,没有对自身的位置有一个明确的认识,在教学过程中过于严肃,不利于课堂教学氛围的活跃,所以导致很多学生在学习时存在着一定的紧张心理,对于学生的学习积极性和主动性也会形成较大的打击。

二、中职院校加强对学生进行艺术性声乐教学应该坚持的原则

(一)坚持主观性与客观性相结合的原则。中职学生在学习声乐时,会存在一定的主观性,导致学生在学习时对于客观的声音传播缺乏准确的判断,教师在对学生进行声乐教学时,一定要充分发挥教师对学生学习的引导作用,引导学生及时发现他们在声乐学习中存在的问题。教师在对学生进行教学时,一定要充分尊重学生的主体地位,尊重学生对于声乐学习的主观认识,把客观的声乐教学与学生的主观认识充分结合起来,促进学生对声乐艺术性感知力的提升。(二)坚持独立性与合作性相结合的原则。由于中职学生在生理、心理、思维能力以及文化素养等方面存在着一定的差异,所以教师在对中职学生进行声乐教学时,一定要充分尊重学生的独立性,根据学生的学习需求制定合理的教学策略,提升对中职学生进行声乐教学的效果。教师在充分尊重学生独立性的前提下,还要加强教学过程中师生之间、学生之间的合作与交流,增强声乐课堂教学的互动性[2]。声乐教学本身就是一门具有较强合作性的教学活动,在教学过程中需要教师与学生之间的默契配合,这样才能够获得更好的声乐教学效果。(三)坚持实践性与探究性相结合的原则。声乐教学与普通的学科教学具有很多不同之处,它是一种具有较强表演性的的艺术形式,对学生的声乐教学具有很强的实践性,所以中职音乐教师在对学生进行声乐教学时,要根据教学情况为学生精心设计教学方式和教学内容,在对学生进行课堂内外实践教学时加强对学生声乐技能的训练,加强对学生探索精神的培养,使中职学生不仅能够学习到声乐技巧,而且能够在学习过程中体会到声乐学习的乐趣。

三、优化对中职学生进行声乐艺术性教学的策略

(一)正确把握声乐教学与中文美学和音乐美学之间的关系。声乐是一种带有语言的音乐,是一种语言艺术性的体现,所以对学生进行声乐教学本身就具有很强的艺术性。教师在对学生进行声乐教学时,要从审美的角度出发,把握对学生进行声乐教学的基本因素,声乐具有较强的文学性与音乐性,所以说文学与音乐之间不仅存在着共同的美感,并且在音乐与文学相互转换的过程中,还不断对其艺术性和美感进行丰富和创造,比如我国冼星海、光未然创作的《黄河大合唱》,闫肃、姜春阳、羊鸣创作的《红梅赞》,瞿琮词、施光南创作的《吐鲁番的葡萄熟了》;外国的贝多芬创作的《第九交响曲》,威尔弟创作的《茶花女》等,这些歌曲的诗词与音乐之间都存在着比较默契的关系,所以才使这些歌曲更加深入人心,得到更加广泛的传播。在对学生进行声乐教学时,歌曲中的词是歌曲的核心与灵魂,只有当歌曲中的词与乐曲之间达到水乳交融的境界时,才能起到更大的感染力,获得更多人的喜爱与支持。所以教师在对中职学生进行声乐教学时,一定要引导学生准确的把握声乐作品的文学美和音乐美的有机统一,让学生在声乐演唱时把文学美和声乐美有机结合起来进行演唱,达到对声乐演唱进行二度创作的目的。(二)教师要以丰富的情感增强对学生进行声乐教学的感染力。声乐教学不仅是一种听觉的艺术,更是一种视觉艺术,歌曲表演与舞台表演一样要求具有较强的欣赏性,所以要求声乐演奏者不仅要具有优美动听的声音,还要具有比较完美的声乐技巧以及比较感人的艺术表现力,在进行声乐表演时做到面部表情、形体动作等的完美配合,增强学生在声乐演奏时的艺术表现力,达到增强对观众的感染力的效果[3]。但是声乐演奏者在增强艺术表演力的同时,还要注意把握好形体动作的“度”,不能够在舞台上手舞足蹈、随意晃动。形体动作知识辅助学生进行声乐表演的形式,一定不能喧宾夺主,表演者在表演声乐时,只是简单的站着不动显得过于死板,但是不顾形象的左摇右晃又显得过于花哨,所以教师在教育学生学习正确的声乐表演时,要让学生做到视听合一。既要让学生学会如何表现出感人动听的声音形象,还要让学生学会如何表现优美大方的肢体动作,这样才能够真正体现出声乐演奏的艺术性和美观性。中职院校的音乐教师在对学生进行声乐教学时,还可以充分利用现代化的教学技术加强对学生的艺术性教学,比如可以使用相关的教学软件加强对学生进行和声教学、视唱练耳教学以及作曲教学等,在教学过程中可以随时根据教学情况选择合适的音响效果,激发学生的学习积极性,提升学生的声乐学习效果。(三)为学生提供艺术化的课堂教学形式。在对中职学生进行声乐教学时,教师要想把自己所掌握的声乐知识传授给学生并不是靠简单的传授就能够完成的,而是是需要一定的教学技巧,要求教师在对学生进行声乐教学时,不仅要使用简洁、明了的教学语言,还要增强教学语言的形象性、和谐性和艺术性,利用多元化的教学方式和教学途径加强对学生的声乐教学,促进学生艺术修养的快速提升[4]。在对学生进行声乐教学时,要加强对学生的基本技能训练,这是学生学好声乐课的基础。很多中职院校的教师在对学生进行声乐教学时,比较重视对学生的短期教学效果,但是却忽略了对学生进行循序渐进的教学,这样的教学方式不但不能加强对学生的教学效果,反而可能引起学生的逆反心理,引起学生对声乐学习的厌烦。所以教师在对学生进行声乐教学时,要根据对学生进行声乐教学的难易程度,对学生进行循序渐进的声乐教学,增强学生对于声乐学习的敏感性和积极性。在进行声乐演奏时,发生器官是展现音乐魅力的主要工具,学生对于音乐的感受也主要通过声乐演唱表现出来,所以教师在对学生进行声乐教学时,还要引导学生利用自身的真实情感对音乐进行感受。比如教师在教学生打开喉咙时,书上所讲的内容很难让学生快速的理解和体会,教师可以让学生通过“打哈欠”的方式练习打开喉咙,这样学生便能够快速的掌握相关的技巧。(四)加强音乐作品对学生的感染力。音乐本身是来源于人们的现实生活的,但是又高于现实生活,教师在对学生进行声乐教学时,可以为学生创设一些音乐作品画面,让学生把声乐学习与自己的现实生活紧密的结合在一起,加强学生对音乐的理解和体会,促进学生声乐学习效果的快速提升[5]。人们在进行音乐创作时,大多都是由感而发,比如积极、热情、奔放的音乐旋律能够表达欢快的情感,低沉、缓慢、痛苦的音乐旋律能够表现悲伤的情感,教师在对中职学生进行声乐教学时,首先要对音乐所表达的情感进行明确的把握,积极引导学生学会体会音乐作品中音乐旋律的变化,加强学生对音乐作品的深刻理解和体会,加强学生对于声乐艺术性的认知。

四、结语

中职教育是我国教育的重要组成部分,声乐教学是中职院校对学生进行音乐教学的重要组成部分,也是提升学生音乐素养和艺术修养的重要课程,所以教师在对中职学生进行声乐教学时,一定要对学生的学习情况进行深入的分析,结合中职院校声乐教学的内容采取合适的教学方法为学生传授合理的教学内容,加强对学生进行声乐教学的艺术性,促进中职声乐教学效率的快速提升。

[参考文献]

[1]张琦珞.中职声乐艺术教学中声与情的互融之美[J].广东教育(职教版),2017,11:148-149.

[2]路颖.走出课堂走进舞台—高校开展声乐艺术实践的重要性[J].艺术科技,2013,26(1):180.

[3]陈刚毅.声乐是歌唱性的语言艺术—浅谈声乐教学的语言艺术及其重要性[J].辽宁行政学院学报,2007,9(11):189-190.

[4]姜欣.中职音乐教学中审美教育的重要性与教学策略探究[J].学苑教育,2017,14:21.

[5]杨智鸿.中职声乐教学中的情感表达与演唱技巧[J].考试周刊,2017,77:163-164.

作者:鲁珊珊 单位:平顶山外国语学校