艺术学个性探讨

一、意识形态束缚与个性自由冲突

当代绘画通过复制古典美获得“成功”的艺术形式,将影响和意识形态的限制。工艺品设计,无论是在1950年代,或和动力。深化改革开放，中国社会的思想，促进艺术的艺术和设计变革，在促进中起了巨大的作用。由于具有特殊的艺术特色，给艺术的发展带来了一些障碍，同时也保留了基础珍贵的文化艺术进步。在政治思想，道德，社会心理压力，艺术史变化和摇动中，我们将看到着名绘画在古代国王和王子的神圣形象判断是京剧“模范歌剧”，美和丑的首恶站现在,对比耶稣的庄严的教堂高通用性的大小。艺术在一定程度上,影响和限制的意识形态,其性格的光但仍然没有消失。一个特定时代的意识形态下,智慧和思想与杰出的艺术才华,往往可以自己独特的个性和天赋。在中世纪的西方的宗教的限制,大量的主人在教堂建筑设计大师,演绎的艺术盛宴。中国革命艺术强有力的意识形态下,其艺术人才并不完全束缚,反而出现了大量血迹斑斑的衣服,比如租房子红色经典的艺术作品,为我国留下更多的艺术珍品。所以艺术家应该擅长结合艺术和思想,不得故意的使命,必须先感动自己,第二可以感动观众,以取得更大的突破。

二、主观体验和形象思维

目前，其他艺术相关研究较为成熟，因为这些学科的知识积累取决于严格的逻辑思维能力，不同的学者研究同一主题通常是相同或相似的结果。艺术的特殊性，人类主观经验和思维形象直接决定了艺术的创造和发展。这是自然艺术学科，观众在同一艺术现象分析中做出不同的立场，会有不同或相反的结论。在现代艺术，传统艺术和现代艺术学者的西方观点，学者往往有不同的观点。如果学者认为艺术不能复制，西方艺术是社会生活的反映。也从立体主义学者认为,现代主义艺术完全改变了我们的世界观,很快就被其他的表现主义,和其他学校接受未来。前研究艺术和社会关系通过艺术反映了社会现实的法律;艺术形式的分析内部法律,这表明现代艺术创造的价值。尽管两种类型的温和的观点,但我们可以很容易地感知偏见之间的线,这是艺术研究的特点。

三、技术积累和艺术天赋

艺术家经常在许多艺术机构或在努力工作的艺术中被听到，这两者都可以创造出优秀的艺术作品。艺术不需要更多的艺术天赋或技能培训?艺术进行了探讨,主要任务是找到不同的目标,它不像科学和技术研究,有着非常密切的联系,之前和之后的前代艺术不是直接连接,和继承关系。一些学者专注于艺术创作的礼物,这主要体现在艺术因素,如颜色、线条和节奏的敏感,也感动了表演艺术天赋和灵感。在艺术的世界中,我们不能否认古代和现代的一部分的重要性,努力学习,这常常需要一些技术积累。通过深入研究取得相应的艺术创作能力和技能,可以使艺术家,最宝贵的财富,当然,也可以培养,促进艺术家的思想教育。在研究的早期阶段更依赖于艺术天赋和爱好，以及技术培训过程，往往依靠学习难度，技术积累。创作的最后阶段需要更多的人才和灵感。指定目录，科技教育部的“艺术”专业规范，与其他人文科学研究相比，在中国开始相对较晚，艺术和艺术本身，内容广泛深入和广度，基础和前沿研究，研究方法和技术，因此，它似乎并不成熟的艺术研究。艺术进行了分析,基于角色的艺术和设计艺术是本文中所讨论的,为了区分不同属性和相互交流,情感的表达让更多观众能更充分地体验艺术的魅力和内涵。

参考文献

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作者:唐兆吉 单位:辽宁财贸学院