卡通形象范文10篇

摘要作为一种传播符号，卡通形象具有视听呈现具体可感、文化构成预先设定等特征。在传播过程中，通过整合卡通形象传播模式，综合运用各种传播策略，有利于打造并维护有持久生命力的卡通形象。

关键词卡通形象特征传播模式策略

作为文化产业中的热点，国产动漫产业充满生机也面临困境：国产卡通形象难以深入人心，难以成为明星，难以带动诱人的产业链。在这样的背景下，本文以卡通形象的特征为切入点，探讨卡通形象传播的重要性及应对之策。

一、卡通形象的概念与特征

作为一种综合了文学、美术、音乐、电影等相关要素的艺术形式，卡通（漫画、动画）自诞生以来，不断以丰富多彩的表现手段，推出了众多对人们有持久影响力的卡通形象。

1.卡通形象

一、卡通形象的概念与特征

作为一种综合了文学、美术、音乐、电影等相关要素的艺术形式，卡通（漫画、动画）自诞生以来，不断以丰富多彩的表现手段，推出了众多对人们有持久影响力的卡通形象。

1.卡通形象

通常意义上的卡通形象，是指通过动画、漫画、游戏等形式承载的一种虚构角色形象，由个性特征、情节和反应构成。个性特征包括角色的姓名、身份、外貌、个性、装束；情节指围绕角色展开的反映其身世、经历的叙事；反应则涉及对人的反应和对物的反应。

2.卡通形象的特征

在传者与受众之间生成，兼具客观性传递与主观能动性表达的卡通形象，与文学形象、企业形象、明星形象相比较，具有以下更为突出的特征。

［摘要］以佛山三水区的农产品黑皮冬瓜为出发点，探索具有地方特色的农产品卡通形象包装设计及其衍生产品设计的开发思路，再以卡通形象及其衍生产品为载体达到宣传农产品、提升品牌影响力、增加产品销售为目的，从而为乡村振兴贡献力量。

［关键词］农产品；卡通形象；衍生产品；品牌提升

依据《中共中央国务院关于全面推进乡村振兴加快农业农村现代化的意见》，即2021年中央一号文件发布。文件指出，民族要复兴，乡村必振兴。在乡村振兴大背景和“互联网＋农业”的新型模式下，如何打造农业品牌，如何利用新媒体技术及互联网新思维成为推动农业经济的可持续发展的新途径。采用卡通形象来代言农产品是助推商品农业品牌发展及农产品包装和推广具有积极的作用和意义。但其形象设计水准参差不齐，正确通过卡通形象代言，具有研究和探索的必要性。

一、国内现状

（一）我国农产品的卡通形象缺乏

目前国内农产品通过使用卡通形象代言的成功案例较少，存在卡通形象的造型设计和农产品或商品的风格不符，未能起到应有的提升包装和品牌推广作用。2017最受消费者喜爱的中国农产品区域公用品牌（果蔬类），多数的农产品标识还停留在初级设计阶段，未能很好地进行系统的有效设计，配色过于生硬，低级，整体外观缺乏审美。

摘要作为一种传播符号，卡通形象具有视听呈现具体可感、文化构成预先设定等特征。在传播过程中，通过整合卡通形象传播模式，综合运用各种传播策略，有利于打造并维护有持久生命力的卡通形象。

关键词卡通形象特征传播模式策略

作为文化产业中的热点，国产动漫产业充满生机也面临困境：国产卡通形象难以深入人心，难以成为明星，难以带动诱人的产业链。在这样的背景下，本文以卡通形象的特征为切入点，探讨卡通形象传播的重要性及应对之策。

一、卡通形象的概念与特征

作为一种综合了文学、美术、音乐、电影等相关要素的艺术形式，卡通（漫画、动画）自诞生以来，不断以丰富多彩的表现手段，推出了众多对人们有持久影响力的卡通形象。

1.卡通形象

一、卡通形象在食品包装设计中的应用

据调查，食品包装已成为包装业的“新宠”，占据了整个包装业的70%~80%，而40%以上的食品包装是以卡通形象出现。反思中国食品包装“千人一面”，严重同质化的尴尬境地，凸显出个性化设计是能否在市场竞争脱颖而出的关键性。经对国际食品包装设计的研究发现，对发展卡通形象的食品品牌可以简单的归纳总结为以下两种主要形态：

（一）以卡通形象作为动漫产业链中的一个环节塑造品牌

这一类企业是通过“卡通作品（漫画、影视作品）—卡通形象—食品品牌”的品牌制造加工过程来作为卖点来发展其食品品牌。食品品牌是作为动漫产业链中的其中一个环节，使用耳熟能详的卡通明星来充当品牌形象，形成企业独特而鲜明的品牌文化。美国著名的迪士尼公司就为世界的小朋友创造出一系列让人印象深刻的卡通形象，如所属作品：《小熊维尼》就塑造了一群性格鲜明，各有特色小动物们的卡通形象（图1）并利用其创造出来的卡通形象应用于其食品包装上，使其在品牌设计上形成独树一帜的包装风格，推进了商品的销售量，从而获取了高额的经济利润。

（二）专门为其产品设计研发卡通形象

还有一类公司，以“食品品牌—卡通形象—食品品牌”的品牌制造过程进行品牌塑造，用企业悉心设计卡通形象的方法，比如制作一个卡通小短片，或者漫画小四格来吸引大众去了解其企业的文化背景，不断地改善企业的识别系统，制造出动人的企业文化（品牌故事）等举措，是企业通过市场运作，来为其品牌的卡通形象不断地注入生命力和深厚的文化内涵的过程。中国早期流行过的食品品牌，如娃哈哈、康师傅、好巴适、旺仔等。其中以中国著名商标“康师傅”系列为案例，设计一个胖乎乎的厨师形象为蓝本作为其品牌的商品商标，使该商标名称和商标形象得到了高度统一，极大的提高了康师傅产品在市场上的的辨识度。康师傅中的“康”代表的是健康；“师傅”代表具有专业的态度、给人一种亲切、具有高度专业技能的感受。公司为其设计了一个白色的厨师帽，围着一条白色围裙，张开双臂来热烈欢迎着人们，彰显着其敦厚可亲的Q版厨师的形象，而背景则采用暖色调来提起人们的食欲。而外国利用卡通形象的例子更是不胜枚举，比如可口可乐“酷儿”饮料就是设计了一位名叫“酷儿”的卡通形象（图2）。设计师利用简笔画的表现手法，创造了一位可爱的，笨手笨脚的大头娃娃一般的卡通形象，它还会发出一些类似于小孩子喝饮料时发出来的“酷儿”的响声，配上各种萌萌的表情。采取了黄金比例的设计原理设计出的酷儿形象，它的头与其身子的比例十分的完美，Q版人物的可爱特征又有趣又生动形象，与此同时还潜移默化的拉近了与消费者之间的距离。

平面广告设计语言以多元化特点，成为其促进推广的手段之一。其中，迎合受众的卡通元素被广泛应用于该领域的设计中，由于当前各年龄段都有其标识性的卡通形象，使得卡通的运用范围都有其特殊的定位和影响力。本文就为何需要在平面广告设计中应用卡通形象元素，以及具体设计手法、应用领域进行探讨。

1卡通元素为何被应用经平面广告设计中

卡通虽然起源于欧洲，但得以发展却是在美国。卡通形象是简洁设计理念的具体表现，设计者用简约的外形对动物或人物形象进行概括，或直观，或幽默，或亲和、可爱。卡通由于其有别于以往的设计理念，在当前信息时代迅速受到人们的青睐和追捧。设计者从自然环境和人文环境中提取原始素材，不断更新人们的审美趣味，以满足人们欣赏性需求。同时这也推动了平面广告设计中对卡通元素的应用，在现实生活中，从70后到00后都有喜爱的卡通形象，这些现实中存在的现象，也使其商业价值日益彰显出来。因此，为了商品在营销中获得更好的效益，在平面广告设计中增加该商品的附加值，使得所推广促销的商品能吸引更多消费者，就需要将卡通元素应用于平面广告设计中。

2卡通元素的应用手法

2.1抽象化和拟人手法的应用

将卡通元素运用于平面设计其设计手法和设计定位，取决于其题材与内容，并以抽象化和拟人化为主要设计手法。抽象化设计手法，主要是从繁复的信息中提取其重要特征进行简化，用抽象的手法抓住其外形特征，并赋予其典型意义作为符号性特征，这样的设计有助于人们迅速对其进行识别。而拟人化设计手法，则是达到和观赏者共情的设计要求，以传递设计者希望达到的效果。例如，表情设计中，一个夸张的笑口大开的设计，就能迅速将开心的情绪传递给观赏者。因此，可以说在平面广告设计中，通过将动物拟人化设计，来赢得受众喜爱，能够取得较好的广告设计效应。

1卡通日常化现象中的少儿生活状况

“我们应该更多地期待教师们了解学生已学会的内容，他们力所能及的方面以及他们的行为方式”。———艾斯纳21世纪的中国处于信息时代社会，信息多渠道传播，少儿所接受的各种信息量超越了过去任何时代的信息范围。教育要承认特定时代的少儿所拥有的独立世界。当少儿对卡通世界的关注可能会远远多于课堂上教授的教育内容时，少儿教育便面临着一个新的课题，教育者应该引起重视，并及时了解少儿的生活状况。

1.1卡通媒介的多渠道传播对少儿生活的渗透

电视成为卡通影像的主要传播媒介。从20世纪80年代中后期开始，电视已在中国城乡家庭普及，看电视成为了家庭日常生活、娱乐的主要形式。对于多数少儿而言，看动画电视节目几乎成为生活不可缺少的一部分。少儿对动画片信息接受自觉量化为卡通化渗透奠定了视觉认可基础。与此同时，中国动画片生产数量迅猛。据统计，20世纪80年代中国动画片的总产量近4000分钟，而1995年仅一年就达到1500分钟……2000年全国实际完成的动画征生产大约为13000———比1995年翻了三番！笔者对中央及省级卫星电视台17：00-19：00时段动画片播放量进行调查，以2003年4月14日为例，该时段有16家电视台在播放动画片节目。作为传播媒介的网站、电视台、出版社也越来越多地选择卡通形象广告（平面、FLASH动画、三维）来宣传推广栏目和活动。而日常栏目的FLALH动画广告是大人司空见惯的广告内容。由于各社会群体不间断地积极卡通信息，少儿可以无需主动寻求，也可以从各种渠道获得足量的卡通信息。

1.2卡通信息多渠道传播使卡通渗透入少儿生活各个层面，成为少儿日常信息量的一部分

卡通造型的突出特征对少儿视觉经验的影响。卡通造型的特点，促使少儿视觉经验重组。卡通造型具有特征突出的特点。鲁道夫•阿思海姆认为“当这些突出特征能唤起各种敬畏、好奇、蔑视、有趣、羡慕等反应时，同样也会被记忆保留和歪曲，在这种情况下，它们会比真实的样子更大、更快、更丑或更讨厌。”正是这种突出的图形特征在少儿视觉感知中留下强烈的刺激景象，形成了感知真实形象时所不能获得的符号化视觉印象。少儿将记忆中强化的卡通造型特征与自然观看图形所获得的愉悦感相结合，在美术活动中很自然地会选择卡通作为表现主体。视觉选择最多的是环境中变化的东西。卡通造型强化了对象的某种特征，更容易在短时间内被视觉从众多物体中选择出来。夸张的卡通造型，深化了少儿对卡通艺术形式的趋同感，他（她）们审美观因此发生了改变，开始偏好于那些具有卡通特征、卡通化风格的美术作品。因此，由对卡通视觉的认同感充实了少儿以往的视觉经验构造，丰富了少儿视觉经验的内容。卡通日常给少儿生活体验带来了全新的感受，直接促使新的心理经验形成。卡通形象是虚拟的视觉形象，但它具有一定意义的真实性。卡通形象与现实生活物体一样都是在人的视膜成像，它在感觉阈限内的世界与现实生活世界具有相同的真实性。在经过观看的初期阶段时少儿对卡通图形排异心理（明确区分卡通形与现实的物体形），少儿会逐渐接受卡通形象构成的世界，将自己假设成剧情中某一角色去体验“真实的”卡通生活。这种与现实生活体验截然不同的心理经验让少儿体会到了创造感和控制感。卡通形象构成的是虚拟世界，少儿虽然无法真实进入，但在他（她）们头脑中已积极地把另一个“我”投入到这个影像世界里生活。这种角色的转换给了少儿极大的满足感。少儿能在这个虚拟的世界里创造成为任何在现实不可能实现的角色，完成自己的设计假说，这种心理经验的视域结构是开放性的。由于卡通影像可以通过电子系统的控制实现所期待界定的事物场景，少儿可以控制现实生活中无法改变的情节，控制产生了新的时空观念体验，在少儿心理下形成了新的冲突体验。虚拟时空在随意切换对旧有时间经验（现实中不可能生来）的冲击。产生了错觉体验。

摘要：本文主要从明星代言广告与卡通形象广告内涵出发，分析明星代言广告和卡通形象广告的优势和劣势所在，并且指出我国明星广告使用中存在的泛滥现象和使用卡通形象的缺失问题。

关键词：明星代言卡通形象优劣比较

一、明星代言广告与卡通形象广告的内在含义

1．明星代言广告

所谓明星代言广告就是在广告中使用明星形象，以明星的成功度、知名度和好感度，使受众更容易接受产品、信任产品，达到广告效果。

2．卡通形象广告

据统计，在每晚各级电视台黄金时段的电视商品广告播放中，由明星代言产品的广告占80%以上，主要涉及化妆品、食品、日用品、服装、酒类及家用电器等内容，为了吸引顾客，企业不惜重金聘请明星为产品作代言人。明星广告已成为电视广告的主流，由于爆炸式宣传效果与经济效益，使得许多企业将其视为打响品牌、攻占市场的第一选择。明星代言虽然具有多种优势，但也存在着许多弊端。因此，卡通代言逐渐走入电视广告中，如近期在电视广告中见到的伊利儿童乳品广告“健康快乐QQ星”，采用了机器猫中的“哆啦A梦”卡通形象做代言；伊利“谷粒多”饮料的卡通谷粒；康师傅白葡萄汁饮料的“靓葡达人”卡通形象等。利用卡通虚拟形象做代言人是企业结合自身产品特点，借用已经存在的卡通人物，或者由企业自行设计一个并不存在的卡通人物进行品牌广告宣传。卡通虚拟形象代言人代表的是品牌的形象和个性，实现的是品牌与消费者有效沟通。其职能还包括各种媒介宣传，传播品牌信息，扩大品牌知名度、认知度等；参与公关及促销，与受众近距离的信息沟通，并促成购买行为的发生，建立起品牌的美誉度与忠诚度等内容。下面将电视商品广告中明星代言与卡通虚拟代言进行5个方面的比较，以期待企业在今后的品牌宣传中，更多考虑利用卡通虚拟形象进行品牌的代言。

一、从代言成本角度比较

目前，企业利用明星做电视商品广告代言时，一般须支付高额的广告费、代言费，少则几十万元，多则上千万元。明星们的高额广告代言费用是一般中小企业所不堪承受的，如此高的品牌推广成本是一笔很大的开支。而采用卡通虚拟代言人则不同，卡通虚拟代言人本身属于企业品牌策划和形象宣传的组成部分，由企业根据自己的品牌定位和品牌形象设计出来的，无需向卡通虚拟代言人支付任何酬劳，企业所花费的只是卡通虚拟代言人的设计制作、推广和维护费用，尽管卡通虚拟代言人在宣传推广中也需要一定的花费，但同几百万元甚至上千万元的明星代言费用相比，企业还是可以承受的，尤其是对大多数中小企业来讲，可以减轻企业在产品广告宣传的成本支出，将更多的精力和资金投放到产品的质量研发上，真正打造有品质的产品，从长远利益来看，更有利于企业的生存和发展。如蒙牛牛奶使用卡通虚拟形象“奶人多多”进行产品代言宣传，不但费用较低，同时也获得了较大程度的公众认可。

二、从代言风险角度比较

明星在电视商品广告中代言产品会带来道德风险和机会风险，因明星本人是具有法律身份和自由意识的个体，他们虽然可以通过签约成为企业产品代言人，但是企业对于其工作和生活却没有权力进行干涉。因此利用明星代言不仅要负担得起巨大的资金投入，同时还要能够承担起代言人因形象受损而产生的风险。因为代言人出现问题之后，相关企业不仅要承受广告投入上的巨大损失，同时还要考虑如何维护企业和产品的形象不受影响。百事可乐曾邀请天王巨星迈克尔?杰克逊代言，借助其在年轻人群中巨大的感召力，树立起“新一代的选择”的品牌形象，但后来当迈克尔深陷性丑闻和吸毒漩涡之中时，百事可乐不得不忍痛割爱。以明星为代言人必须冒着因代言人不良行为而形象贬值、进而损坏品牌形象的风险。倘若明星自身形象不健康特别是有绯闻、丑闻，都会影响到所代言产品的宣传效果，产品与明星不一定“一荣俱荣”，但肯定是“一损俱损”。与此不同，卡通虚拟形象代言是虚构的形象，在现实生活中不存在，一旦给它赋予与产品相一致的性格特征，它会永远不犯错误。

三、从代言专属性角度比较

一、小学卡通画教学现状

《义务教育美术课程标准（2011年版）》把美术认定为具有人文性质的课程，义务教育阶段的美术教育要“注重美术课程与学生生活经验紧密关联，使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力，提高审美品位和审美能力……”[2]小学生喜爱卡通画，这也使小学美术教育面临着一个新问题——如何把学生感兴趣的卡通画引入美术课堂并发挥它的教育作用。《义务教育美术课程标准（2011年版）》对低学段（1～2年级）的“欣赏•评述”教学活动的建议中就有“通过观摩录像、图片等，对动漫作品，特别是具有民族特色的国产动漫作品进行欣赏和讨论”。把卡通画引入美术教学并不新鲜，可是实施效果并不理想，存在美术教学内容设计与学生生活脱钩、部分教师未从学生的视角看问题等问题。此外，卡通画教学不被重视、时间分配不合理、课时安排不足、部分教师对卡通画教学的认识有偏差等原因，导致卡通画教学未受到应有的重视，教学效果不理想，有的学校的美术课尚未开展卡通画教学。

二、卡通画在美术教学中的作用

在现代社会，信息通过多渠道传播，卡通也在不同的媒体中高频出现，琳琅满目的卡通形象、卡通产品丰富了学生的视觉生活。视觉时代的教学内容要符合学生的身心发展特点，“应将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起……要注意教材的趣味性和知识性，1～6年级的教材更偏重趣味性”[3]。把学生熟悉的、感兴趣的事物作为课堂教学内容，有助于激发学生的学习兴趣，提高课堂教学效果。学校要培养学生终身学习的能力，促进学生的全面发展，而不仅仅是教会学生一种技能。美术在促进学生身心健康发展、培养学生的创造能力方面具有重要的作用，把卡通画引入美术教学，有助于促进学生全面发展。1.培养学生观察、记忆、想象、创新等能力，提高学生的美术素养。卡通画是一种新兴的艺术形式，各种带有卡通造型的产品也深受学生的喜爱。在课堂上，美术教师可以通过带领学生欣赏、临摹优秀的卡通画，培养学生的观察能力和记忆能力。教师还可以引导学生观察生活中的各种卡通形象，观看卡通片。“艺术教育可以起到这样一个功能：它帮助那些僵化的人打开心扉接受变革，事实上寻求知觉惊奇的愿望，可能是有效的艺术课程的一个重要结果，尤其是当这种态度发展为从视觉艺术王国拓展到其他人类活动时。”卡通画教学还有助于加强学生对生活的理解。卡通画追求创造性和艺术性，形式和工艺多样，是以创意为核心、以内容为根本、用现代信息技术表现的艺术形式。通过学习卡通画，学生可以创造性地表现出各种各样的形象，提高基本美术素养。2.调整学生的心态，使其轻松愉快地生活。当今的社会发展节奏很快，学生的压力同样很大。给学生自由的创作空间是美术教师的责任。美术教师要“允许并鼓励儿童全身心地投入绘画过程，体验快乐和效能感是很重要的……心理医生认为绘画过程有助于儿童探索冲突和危机，把冲突和危机转换成健康的观点、见解和解决方式，只要心理医生相信这种创造活动对改善心理状况的作用，并使儿童感受到安全的治疗关系，就可以指导儿童通过绘画处理自己的问题和创伤”。“通过画面形象及儿童对形象的反应，绘画向儿童提供了讲述故事、传递比喻、表达对世界的认识的渠道”，绘画能够帮助性格压抑的学生表达、释放自己。动漫形象设计师是为视觉媒体创造形象画稿的画家，主要任务是创造各种形象，以满足连环画、场景、游戏或故事的叙事需要，使形象能够适应故事情节。小学生富有设计意识，他们创造的形象表达了内心的需要。同时，他们也面临着各种压力，通过创作卡通画，他们可以表达自己的情感，轻松愉快地生活。3.陶冶学生的情操优秀的艺术作品来源于生活，体现了艺术家对社会的认识和理解，也是艺术家内心情感的艺术表现。优秀的艺术作品能够陶冶学生的情操。卡通画是学生喜闻乐见的艺术形式，发展至今不乏优秀之作，在教师的正确使用下，同样能够起到丰富学生的艺术底蕴、陶冶学生的情操、净化学生心灵的作用。

三、如何在小学开展卡通画教学

小学美术教育是我国实施素质教育的重要形式，其覆盖面之广，是其他美术教育形式如社会美术教育、家庭美术教育、社区美术教育无法相比的。美术作为小学生的必修课，日益受到学校的重视，美术教师要进一步发挥美术教育的功能。笔者认为，把卡通画作为美术教育内容是一个很好的选择。小学美术教学内容要符合小学生的美术经验。小学生普遍对卡通画有很高的兴趣，教师可以利用卡通画培养学生对美术的兴趣，提高学生观察、记忆、想象、思维、创造等方面的能力。具体可以从以下几个方面入手。1.利用卡通画导入教学，激发学生的学习兴趣。古人云：“知之者不如好之者，好之者不如乐之者。”兴趣是最好的老师，兴趣对于促进学生自发学习非常重要。在美术教学中，教师要以学生感兴趣的卡通画导入教学，激发学生的学习兴趣，这样不仅能提高课堂效率，而且能获得良好的教学效果。21世纪是数字化、信息化的时代，美术教学对培养学生的创造力有着不可估量的作用。在美术教学中，教师要尊重学生的情感和心理的需要，在此基础上引导学生创作，这对于培养学生的创新能力和对美术的长远兴趣有重要作用。2.把卡通作为兴趣课，让有特殊爱好的学生系统学习。《义务教育美术课程标准（2011年版）》主张让“学生以个人或集体合作的方式参与美术活动……运用各种工具、媒材进行创作”。卡通画内容丰富，形式多元，创作卡通画需要一定的技巧和大量的时间。在目前的小学美术课堂中，如果全面开展卡通画创作教学，从教学目标看是不可行的。学校是我国美术教育的主要阵地，家庭美术教育、社会美术教育作为学校美术教育的延伸和补充，对我国美术教育事业的发展发挥了重要的促进作用。目前，很多学校开设了美术兴趣小组，指导对美术感兴趣的学生利用课余时间系统地学习美术，取得了良好的教学效果。以这种形式实施卡通画教学，具有较强的针对性，有助于全面发挥美术教学的功能。3.把临摹作为主要的教学方法“教师乃至教育的责任不仅是观察学生发展，而且要培养学生发展。做到这一点，部分是通过把文化传统中的观念、技巧和产品提供给儿童来解决。通过学习这些产品就成了儿童智力和审美方面能力的一部分，儿童可以从中选择使用。因此，我不认为儿童在没有受到系统而有效的教育情况下所达到的程度就足够了；我的看法恰好相反，艺术教育中一个主要的教学问题就是决定我们在儿童发展中究竟能给他多少帮助……简言之，随着儿童处理问题的能力日渐增强，他们的艺术能力也增长了。”首先，由于小学生的年龄偏小，理解能力、表达能力还不够完善，学习时间有限，创作成熟的卡通画作品有一定的困难。艾斯纳指出：“绘画和设计是一种复杂的技巧，而我们不能指望它们能自己发展起来。像大多数的复杂能力一样，它们在日常经验的自然过程中只能得到有限的发展，进一步的发展需要集中的努力和教导。”艺术起源于模仿，美术教学中有一些临摹的内容，重要的是临摹怎样的作品、怎么把握临摹的度。一味机械地临摹，往往会扼杀学生的兴趣和创造性。临摹是学习美术的重要方法，但教师要清楚临摹只是一种学习方法，是达成教学目标的手段，而不是最终的目标。所以，临摹不是照本宣科地复制，这需要美术教师的正确引导。其次，学校、家长、学生应重视美术教学，学校应保证美术教学课时充足，帮助教学顺利开展。动画师格伦•基恩曾说：“为设计一个动漫形象，我会画数百张稿图，以此来探索和期待一个成功时刻的到来。”将卡通画融入小学美术教学具有一定的优势，既从学生的生活经验出发，又满足了学生的学习需要，增强了以学生为主体、以教师为主导的教学活动的效果。