描写动物的古诗十篇

描写动物的古诗篇1

【关键词】古诗词 景物描写 手法

写景状物是古典诗词中经常表现的内容，展示了我国古典诗词文化博大精深的创作内涵。景物描写是作者在文学创作过程中针对能够融合自身主观情感的客观景物的具体艺术描绘。从文学角度来说，诗词景物的描写，必须注重诗人写景状物的语言表现形式与技巧。本文结合自身对文学诗词的认识，阐述了古典诗词景物描写的表现形式。

一、动与静的结合

在中国古代诗歌里，诗人们为了创设意境，特别注意动态描写，动静结合是常用的一种写景手法。在这种手法的运用中，诗人往往独出心裁，“每着一字”，而使“境界全出”。比如王安石《泊船瓜洲》中“春风又绿江南岸”的“绿”字，将形容词用做使动动词，是动态描写的典范，在动词的使用上做了不少文章。作为动静结合的写景方式，往往是在一种意境里描写动态与静态，并且往往是以静为主，以动衬静的方式，形成意境和形象的和谐统一。因此，动静结合的写景手法，往往与衬托又不可截然分开。再如王维的《山居秋暝》“空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流”，诗人王维不愧描写山水的高手，动静结合是其主要写景手法之一。诗人在描绘的景物中，静中有动，以动衬静，动静结合，构成了动人的意境。第二联写物，“明月松间照”是静景，是所见，写的是月光透过松枝洒遍大地；而“清泉石上流”是动景，是所闻，动静融为一体，构成了一副清幽可爱的风景画。第三联是诗人用“竹喧”烘托山静，是所闻，用“莲动”衬托水幽，是所见，见闻交错，“喧”“幽”互衬，颇具艺术感染力。

二、正面与侧面描绘的融合

古典诗词的景物描写可以从正面入手，直接描写景物的特点，使人一目了然；也可以不从正面景物入手，而是从与其有关的侧面景物写起，来揭示该事物的特点，同时还能提供给读者丰富的想象空间。如刘禹锡的《石头城》“山围故国周遭在，潮打空城寂寞回。淮水东边旧时月，夜深还过女墙来”，题为“石头城”，明显是写“石头城”，但诗歌不从石头城入手，却从石头城周围景物――山、潮水、月――入手，写出了石头城这一“故国”的没落与荒凉。

三、虚实对比与变化的结合

古典诗词中的虚实，具体地说就是景物的无形与有形、抽象与具体，意象与现实的体现。诗人在诗词创作中常常运用虚实相生的方法，去表现各种景物，实现借景抒情达意的文学艺术效果。诗词中的“虚”是指诗人通过感觉、联想或想象而虚拟出的看不见、摸不着，却又能在字里行间体味出的虚像和空灵境界，也即心中之景、可想之景；“实”是指诗人描写的客观世界中存在的实像、实事、实境，也即眼前之景、可观之景。虚与实往往是相对的，虚实相生可以使作品的结构更为紧凑，形象更加鲜明。如坡的《念奴娇？赤壁怀古》这首词虚写叱咤赤壁的周瑜：雄姿英发，年华方盛却卓有建树，实写诗人自己光阴虚掷，早生华发，“虚”“实”对比，有志报国与壮怀莫酬之情溢于言表。

四、远近层次变化的结合

自然物象的再现，由于观察者所处的方位、远近、角度不同，造成的视觉形象会千姿百态、变化万千。古典诗词中诗人从不同角度进行景物描写，能够引导读者对所描写的景物产生全面、完美的感受。如杜牧的《山行》，前两句描绘了秋山远景。第一句描写了秋山高远的景象，表现了诗人勇于攀登的精神。第二句描写了秋山中的一个特定场景，在白云浮动的天空下有几户人家隐约可见。后两句描绘了秋山近景。“霜叶红于二月花”一句，生机勃勃，鲜艳夺目，清新刚劲，形象鲜明，给人一种秋光胜似春光的美感。诗中分别描绘了秋山远景与近景，生机勃勃，清新刚劲，给人一种视觉变幻的层次美感。

五、景物对象点面形体概括的描绘

诗词中描绘的景物对象不是孤立存在的，是由不同的点线面形体元素构成的概括性物象。诗人在写景状物时，往往不单独表现主体景物，还运用点面结合的衬托手法，描绘出相关的景象，使主体形象更丰满。如柳宗元的 “千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，通过对人、鸟、孤舟的描写，烘托出千山、寒江的辽阔，运用了点面结合方式，刻画了诗人坚忍不拔、卓然而立的品格。

六、声与色的结合

描写动物的古诗篇2

[关键词]古代诗歌；诗歌鉴赏；诗歌评价

【中图分类号】G623

新课标背景下的古代诗歌鉴赏，要求学生真正进入一种鉴赏状态，充分调动考生的知识积累、生活阅历、审美情趣，从而进入诗歌作品，进入诗人的内心世界。鉴赏古代诗歌要拥有厚实的文言文基础，鉴赏时运用文言储备，整体把握诗歌内容，即整首诗歌抒写的情感以及对生命、社会、生活的见解。

做到对古代诗歌的整体把握，要从五个方面入手：一是诗题。题目中交代诗歌所写对象以及诗歌的题材类型，分析诗题把握诗歌的思想感情的倾向。二是诗眼或诗歌的关键词句。古人写诗歌讲究炼字，锤炼一个好字好句使全诗的意境以及思想情感凸显而出。三是注意诗歌隐性信息。隐性信息有语句的深层含义和背景信息，背景信息是诗前小序或诗后的注解。这些交代诗人创作动机及创作经过。四是熟知传统意象及典故。例如，望月怀远、伤春悲秋、见流水则思年华易逝、梧桐细雨则凄楚悲凉。五是把握诗歌的结构及运用的手法。诗歌先写景后写情，把握诗歌的主旨要看最后议论抒情句。诗歌手法要了如指掌，它包括修辞手法、表现手法、表达方式等。

新课标高考卷诗歌鉴赏题考查两项内容：一是鉴赏题，二是评价题。我们如何鉴赏和评价呢？下面从两个方面阐明一下：

一、诗歌鉴赏

（一）感知形象。诗歌形象包括事物、景物、人物。把握诗歌形象特征，透过形象本身领悟“象”外之意，善于想象补充，分析寓于形象中的思想感情。感知形象需要从两个方面入手：一是内容，即写了哪些意象，这些意象营造了怎样的意境。二是角度，即注意从色彩、动静、虚实、远近、高低，各种感官角度分析意象。

（二）品味语言。准确理解有关词语的特定意义：比喻义引中义即诗歌语言的深层意义。品味语言需要从两个方面入手：一是炼字炼句，诗歌讲究精炼，一字千金，某个经锤炼后词语或句子中包含着深刻的意义，深远的意境，丰富的情感。二是作者的风格，清新自然、明白晓畅、深沉委婉、热烈奔放、古朴清纯、轻灵飘逸等。像李白清新飘逸，杜甫沉郁顿挫，要了如指掌。

（三）领略表达技巧。表达技巧即作者表达自己思想情感的手段方法。诗歌技巧它包括：一是修辞手法，经常使用的有比喻、拟人、衬托、对比等熟练掌握修辞手法的作用。二是表现手法，有联想想象、直抒胸臆、借景抒情、情景交融、托物言志、借古讽今、动静结合、虚实结合、对比衬托、用典等。三是表达方式，记叙、议论、描写、说明、抒情。其中经常使用的有描写、抒情。描写分为白描、细描、正面描写、侧面描写。抒情分为直接抒情、间接抒情。

古代诗歌鉴赏题从以上三个方面拟题考查时需要注意的事项。回答诗歌形象时要分三步答，即描绘诗歌图景（象）——概括意境特点（境）——剖析作者思想情感（情）；回答诗歌语言题时，炼字炼句题要先答表层意思，然后再答深层意思，深层意思指诗歌意境、诗歌思想情感；回答诗歌表达技巧题时，回答出使用这种表达技巧的作用及产生的艺术效果。注意当针对整体考查诗歌表达技巧时，要从表现手法入手进行阐述，针对某个句子拟题时要从修辞手法方面进行阐述。

二、诗歌评价

诗歌评价就是评价诗歌作品中所表现出来的作者的思想感情、生活态度、个人理想和政治倾向等内容。要能准确地评价诗歌的思想内容和作者的观点态度，就要把握诗歌的分类，不同类别的诗歌其思想内容也不同。诗歌大致分为以下几种：

（一）咏物言志类。通过细致地描绘自然之物，寄托诗人思想感情的诗歌。咏物的目的为了言志，通过分析所咏之物的形状、色泽、特征，然后深入到对其神韵、品格的把握，最后上升到人生态度、美好理想、生活道理的阐释。经常使用的表达技巧有比喻、拟人、正面描写、侧面烘托、托物言志等。表达的思想内容一般是不愿媚俗、不愿同流合污、坚持个性、保持清白的高尚节操。另外，鉴赏咏物言志诗要掌握中国古代诗歌的传统意象。

（二）边塞征战类。以边塞战争、边塞生活、边塞风光和其他边塞问题为题材的诗歌。鉴赏边塞诗歌要知人论世，把握诗人的生存年代。唐代，是盛唐时期的诗歌一般是豪迈奔放，希望建功立业的感情基调，是中晚唐的保持昂扬向上的基调，但不免夹杂着悲壮、惋伤；宋代，写报国无门的愤懑压抑以及归家无望的哀伤。边塞诗歌的思想内容有：一是描写边塞生活、边塞苍茫雄奇的风光；二是表现将士杀敌卫国建功立业的豪情；三是揭露战争的激烈残酷给人民带来灾难，表达对统治者穷兵黩武的不满的反战主题；四是表现报国无门的郁闷心情。

（三）咏史怀古类。对具体的历史事件、历史人物有所感慨而创作的诗歌或因登临古地、凭吊古迹、追念往事、抒发感慨而创作的诗歌。鉴赏诗歌要明史实、联现实。咏史怀古大多都是为了抒发现实生活中的个人情怀。咏史怀古诗的思想内容：一是揭露统治者与人民对立的本质，揭示人民受剥削压榨的地位，同情人民疾苦；二是抒发昔盛今衰、物是人非的感慨，借古讽今、批判现实；三是仰慕古人成就，表达自己渴望建功立业的心情或功业无成的感慨；四是对自然永恒和人事变迁的慨叹。咏史怀古诗的经常运用的表达技巧有以景衬情、正反对比、借古讽今、用典。

（四）即事感怀类。因一点事由而生发，抒写内心感慨的诗歌，其中包括别离、贬谪、思乡怀人等。一是别离诗。多写离愁别绪、依依不舍，此外也有寄托深挚友谊，表达豁达胸襟以及自己的志向的。二是贬谪诗。写遭贬后郁闷、惆怅、失意的情感以及遭贬后仍不忘为国效力，关注黎庶但又英雄无用武之地的矛盾心理，此外还有寄情山水，以求解脱的心态。三是思乡怀人。叙写羁旅之苦，抒写内心的孤独、凄凉及思乡之情；感念亲情之深。表达对亲人的热爱和思念；独居他乡、不得重用、怀才不遇、报国无门的孤独寂寞、悲怨愤慨之情；抒发厌恶战争、思念家乡亲人之情。

（五）写景抒情诗。以自然景观为主要描写对象，借以表达情感的诗歌。鉴赏写景抒情诗要明确三步，即象——境——情。其具体方法是：寻找诗眼和主旨，最后议论和抒情；没有议论抒情句，景物特点要心清；一切景语皆情语，写景手法变化多；色彩角度和修辞，衬托动静和虚实；意境本由形象生，通过意境看心胸。写景抒情诗的思想内容：一是表达对大自然的喜爱；二是表达对官场仕途的厌倦，对现实的不满甚至愤怒；三是表达对归隐生活、闲适恬淡田园生活的喜爱和向往；四是出世与入世矛盾心理的折射；五是对生活、人生哲理的感悟，禅意的寄托。

评价诗歌的思想内容、观点态度要做到点面结合。“点”指的是具体诗歌，“面”指的是以上总结出的不同题材类别诗歌的思想内容。“点面结合”指在回答问题时既要从以上的不同题材类别诗的思想内容出发，恰当运用鉴赏术语，又结合具体文本，从实际出发，组织答案，就会要点齐全、规范严谨。诗歌鉴赏不外乎整体感受、鉴赏、评价这三个方面，只要我们掌握其规律，把握其方法技巧，辅之以训练，就能大大提升鉴赏水平，增强语文素养。

参考文献

[1]毛秀敏：职高数学教学中的难点及对策分析[J]；新课程学习（下）；2011年11期

描写动物的古诗篇3

射击方面的描写《诗经》中有许多关于射击的描写，比如，在《召南•驺虞》中这样写道：“彼茁者葭，壹发五豝，于嗟乎驺虞！彼茁者蓬，壹发五豵，于嗟乎驺虞！”全诗共两章，每章分三句，第一章首句“彼茁者葭”，交代了畋猎的背景，当风和日丽时，花木秀出，风煦润物，母猪藏匿极为隐密，猎人却能够“壹发五豝”，所获不菲。第二章首句“彼茁者蓬”，指出行猎是在蓬蒿遍生的原野，天高云淡，草浅兽肥，猎人都有丰厚的收获，足见其射技之高超。人们可以非常真实地感受到古代射技在人们心中的分量，古代人不但重外表，更重技艺，这也是人们综合审美情趣的体现。（三）游泳方面的描写游泳这一体育活动也在《诗经》中有所描写，比如《邶风•谷风》第四章中对游泳这样描写道：“就其深矣，方之舟之。就其浅矣，泳之游之。何有何亡，黾勉求之。凡民有丧，匍匐救之”。诗中对于游泳这一体育活动有着丰富的描写，“泳之游之”将游泳比作喻体，可见游泳在古代已经是非常普遍的体育活动。在《邶风•匏有苦叶》中“：匏有苦叶，济有深涉。深则厉，浅则揭。有弥济盈，有鷕雉鸣。济盈不濡轨，雉鸣求其牡。雝雝鸣雁，旭日始旦。士如归妻，迨冰未泮。招招舟子，人涉昂否。人涉昂否，昂须我友”。诗中通过对女子的游泳活动的细致描写，从而达到其丰富的文学效果。《诗经》涉及内容众多，其中描写了许多关于体育方面的活动，比如驭马、摔跤等体育活动，都有精彩的体现与细腻的描写，体育文化在《诗经》中有很好的体现。

唐代诗歌中关于体育文化的描写

唐代诗歌是历史文化发展的鼎盛时期，其中不乏与体育文化相关的作品。唐代也是传统体育文化发展的繁荣时期，体育文化对唐代诗歌发展有着极深远的影响。（一）娱乐表演方面的体育活动描写在唐代诗歌中，有大量关于娱乐表演方面的内容，其中体育活动也有着很生动的描写，比如，“日暮江南闻竹枝，南人行乐北人悲。自从雪里唱新曲，直到三春花尽时”。“春江月出大堤平，堤上女郎连袂行。唱尽新词欢不见，红窗映树鹧鸪鸣”。“桃蹊柳陌好经过，镫下妆成月下歌。为是襄王故宫地，至今犹自细腰多”。“新词宛转递相传，振袖倾鬟风露前。月落乌啼云雨散，游童陌上拾花钿”。这是唐代诗人刘禹锡的《踏歌词》，四首诗都对古代聚会时的欢快场面进行了细致的描写，虽然语言含蓄平述，但舞者们尽情跳舞，舞姿优美婀娜，情绪热烈奔放的场景却被作者描绘得生动形象。诗中不仅展现出民间对舞蹈这一艺术形式的热爱与赞美，更将整场表演渲染得热闹非凡，使人们有身临其境之感。再如，白居易的《胡旋女》：“胡旋女，胡旋女，心应弦，手应鼓。弦鼓一声双袖举，回雪飘摇转篷舞。左旋右旋不知疲，千匝万周无已时。人间物类无可比，奔车轮缓旋风迟”。顾况的《王郎中妓席五咏舞》：“汗浥新装画不成，丝催急节舞衣轻。落花绕树疑无影，回雪从风暗有情”。两首诗都对舞蹈这一表演活动的技艺、动作等方面进行了生动的描写，从而提升了整首诗的意境与审美度。诸如此类的作品非常之多，由此我们可以发现，体育文化在唐代的娱乐表演方面有着很广泛的基础。（二）骑射游猎活动方面的描写骑射游猎等方面的活动在唐代诗歌当中也有不少的作品进行描写，比如：“风劲角弓鸣，将军猎渭城。草枯鹰眼疾，雪尽马蹄轻。忽过新丰市，还归细柳营。回看射雕处，千里暮云平。”这是诗人王维的《观猎》，诗中将将军飞驰猎骑的情节描写得形象而生动，不仅对体育活动有深入的刻画，也使整首诗意味深长，令人回味无穷。（三）节令风俗方面的体育活动描写中国传统节令风俗节日非常多，而体育活动也在这些传统节日里有非常形象的体现，比如重阳登高、端午赛龙舟等活动，既是传统风俗节日的象征，又使体育活动与之相融合，充分繁荣了体育文化。唐代诗人杜牧的《九日齐山登高》正是一首描写重阳登高的诗：“江涵秋影雁初飞，与客携壶上翠微。尘世难逢开口笑，须插满头归。但将酩酊酬佳节，不作登临恨落晖。古往今来只如此，牛山何必独沾衣。”登高活动在唐代是极其重大的体育活动，所以对于重阳登高的描写非常多，不仅充分地展示了唐代人们对于体育活动的热爱，也将唐代繁荣昌盛的社会文化现状充分地展现出来。（四）球类活动的描写球类也是唐代很受欢迎的体育活动之一，许多唐代诗词都对球类有形象的描写。比如“，亲扫球场如砥平，龙骧骤马晓光晴。入门百拜瞻雄势，动地三军唱好声。玉勒回时沾赤汗，花騣分处拂红缨。欲令四海氛烟静，杖底纤尘不敢生。”这是唐代诗人杨巨源的一首描写打球观后感的诗，作者将打球过程中的激烈场面进行了真实而生动的描写，从中也体现出唐代人们对于球类这一体育活动的积极参与和热爱。（五）女子体育活动方面的题材唐代女子与男子都可以进行体育活动，女子的体育活动种类也很多，与之相对的诗词也很多。比如，唐代诗人张籍的《美人宫棋》：“红烛台前出翠娥，海沙铺局巧相和。趁行移手巡收尽，数数看谁得最多”。诗中巧妙地描绘了女子下围棋的场景，“趁行移手巡收尽，数数看谁得最多”。简单的几句却将下棋的情节刻画得惟妙惟肖。

描写动物的古诗篇4

【中图分类号】G 【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2013）06B-0065-02

古诗词鉴赏教学对传承中国传统文化、培养学生高尚的道德情操和审美情趣有着重要的作用，因此，古诗词教学应得到重视。古诗词鉴赏的过程是一个与“美”同在的过程，是一个发现美、欣赏美、提炼美的过程。优化初中古诗词鉴赏教学，提高学生的鉴赏能力，可从以下三个方面入手：

一、发现美，整体把握全文

发现古诗词的美是直观的，即直接从诗词中便可获得。在具体的教学过程中，教师要指导学生发现古诗词中用词的美妙，学会寻找重要的关键字词，如关键的名词、动词、形容词等，这些关键字词对诗词中意境的塑造、情境的描绘等起着重要的作用。通读全文，发现用得美的字词，整体把握全文，是鉴赏诗词的一个重要步骤。例如，在教学《天净沙・秋思》这首小令时，教师可通过小令中描绘的画面引导学生寻找关键词，从“枯藤”“昏鸦”“西风”“瘦马”“夕阳”这组名词下手。这组名词描绘的其实就是藤、乌鸦、风儿、马儿、太阳，这样解释这几个景物，的确没有什么美感。但是，作者在每个景物中加入了简单而又细致的描写，即“枯”“昏”“西”“瘦”“夕”等，于是景物就变成了枯萎的藤蔓、黄昏时归巢的乌鸦、西边吹来的风儿、瘦骨如柴的马儿、正在西下的夕阳，这样几个简单的词，描绘了一幅凄清的画面：傍晚，倚靠在枯藤缠绕的老树旁，伴着西风吹来、流水声响、马儿摇尾，远眺夕阳，夕阳正在西下。这要求学生要学会寻找关键字词，从中发现诗词用词上的美。

二、欣赏美，培养古诗词的鉴赏能力

古诗词的撰写年代距今已久，其中的思想、文化等方面与现代存在着较大的差异，在教学中要求学生通过阅读短短的几十个字，理解当时景当时情，许多学生会“读不懂”，也就谈不上领会诗词的主旨，欣赏诗词的美，更别说引起情感上的共鸣了。因此，在欣赏诗词美的过程中，教师必须培养学生基本的诗词鉴赏能力，要求学生掌握诗词的表现手法、修辞手法、表达方式等，在学生了解诗词大意后，帮助学生对全文有一个整体把握，其中包括：①了解诗人的写作背景；②正确理解比喻、拟人、借代等修辞手法的含义；③结合情景交融、渲染、虚实结合、动静结合等表现手法分析诗词，赏析诗词的意境。例如，一位教师在教学王维的《山居秋暝》时，有这样一个环节：

师：同学们在了解了王维的生平背景后，对王维有怎样的印象？

生：他被称为“诗佛”，我觉得他像是一位通过诗词为我们传达禅意的禅师。

师：还有吗？与本诗有关的印象还有哪些？

生：他是田园诗人的代表，因为在仕途上难以实现政治抱负，所以有些消极避世的情绪。

师：在诗中诗人运用了对仗的手法，如“明月”对“清泉”，“照”对“流”，同学们还能从诗中找出其他运用对仗的例子吗？

生：颔联还有“松间”对“石上”，颈联有“竹喧”对“莲动”、“归”对“下”、“浣女”对“渔舟”。

师：同学们找得很对。此外，诗中“明月松间照，清泉石上流”运用了动静结合的表现手法，那么，哪儿是动态描写，哪儿是静态描写？

生：静态的描写是月光穿过树叶的缝隙在林间留下斑驳的影子，动态的描写是山泉从石上流过，淙淙有声。

师（总结）：宁静的松林和潺潺的山泉，动静结合，以动衬托静，更加反衬出山中的宁静，构成了一幅如水月镜般的纯美意境。同时，动中有静，静中现动，自然与人的心境结合在一起，如此境界，如此禅意，非王维这样一位隐居者莫属。

通过这样一个教学环节，教师在学生了解诗人的生平背景后，帮助学生分析诗中描绘的形象和意境、修辞及表现手法的运用及其传递出的情感，从中体会一切景语皆情语，学生自然就能领会古诗词中的意境美，从而掌握一定的诗词鉴赏技巧。

三、提炼美，提高学生的解题能力

提炼美，就是将发现、欣赏到的美，用文字的方式表达出来，这是诗词鉴赏教学的高层次目标，即提高学生的解题能力。在具体的解题过程中，学生往往比较难把握诗词的主旨，总是不能够将诗人的情感态度正确表达出来，诗词鉴赏成了只可意会不可言传的东西。问题出在以下几个方面：第一，不能准确概括诗词中景物描写的特点、语言风格，这主要是因为学生没有足够多的关于这方面的词汇量储备。第二，表达方式、表达技巧、修辞手法等分不清，常常用错，将用于描述修辞的语言用来描述表现手法的现象屡现不鲜。第三，拿到题目时，没有正确把握全诗就开始答题，以致思维混乱，没有答题逻辑。对此，笔者提出以下两点建议：

1.分类积累鉴赏古诗词的知识。首先，归纳用于描写景物特色、语言风格以及概括全诗感情基调的词语，比如描写语言特色的词语有：清新（用语新颖）、平淡（质朴真切）、绚丽（绚烂奇幻）、明快（一语破的）、含蓄（意在言外）、简洁（言简意赅）。其次，归纳古诗词的表达技巧，包括修辞手法、表现手法、表达方式等。①修辞手法：比喻、比拟、借代、对偶、夸张、象征、对比、衬托、双关、设问、反问、通感、互文、用典、叠词等；②表现手法：托物言志、寓理于事、情景交融、联想、想象、渲染、对比、衬托、虚实结合、动静结合、正侧面结合、直抒胸臆、借古讽今、欲扬先抑、欲抑先扬等；③表达方式：叙述、描写、抒情、议论。分类总结，可以使学生在做题时用词准确到位。

2.帮助学生梳理答题逻辑，指导学生答题。首先，找出与此诗所要表达的情感或哲理相关的字词，分析其运用了什么样的手法，起到了怎样的效果。其次，把分析的字词与作者想要表达的主题联系起来，分析其中的关系。例如，赏析《过松源晨炊漆公店》（莫言下岭便无难，赚得行人空喜欢。正入万山圈子里，一山放过一山拦）一诗是如何表现深刻的人生哲理的，可以这样回答：通过“放过”“拦”两词，将群山拟人化，形象地描绘出山的特点，同时也暗喻人生如同行山路，隐喻人生路上困难不断，要做到坚持不懈。表达了人生中的困难周而复始，越过一山还有一山，永无止境，所以，人不能掉以轻心，被一时的成功所迷惑。

描写动物的古诗篇5

表现手法是诗人用以抒感的手段方法，要准确答题就必须熟悉掌握常用的一些表现手法。由于表现手法比较繁杂多样，故而针对出现频率最高的写景诗，从以下三个方面来进行介绍。

写景诗的表现手法主要包括景色描写的手法、修辞手法和情景关系三个方面。

首先介绍景色描写的手法，常见的有远近俯仰相结合、视听嗅触相结合、动静结合、虚实结合、白描、细节描写等手法。

虚实相生也叫虚实结合、以实写虚、以虚衬实、景随情迁、情随景生等。“实”就是眼前的景物，“虚”就是想象的景物。如高适的《塞上听吹笛》：“雪净胡天牧马还，月明羌笛戍楼间。借问梅花何处落，风吹一夜满关山。”第三句诗是“梅花落”的拆用，构成一种虚景，仿佛风吹的笛声化作满地落花。景象虚实相生，视听相通，与雪净月明的实景相配，构成美妙阔远的意境，使思乡之情感而不伤。

白描是中国画技法名。用墨线勾描物象，不着颜色的画法，也有略施淡墨渲染。多数指人物和花卉画，也泛指文学创作上的一种表现手法，即使用简练的笔墨，不加烘托，刻画出鲜明生动的形象。如北朝民歌《敕勒川》中“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”。《天净沙・秋思》中“枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马”。温庭筠《商山早行》中“鸡声茅店月，人迹板桥霜”均是用最少的文字来表达丰富的情感。

其次是常见的修辞手法，有比喻、拟人、对比、借代、夸张、排比、设问、反问、用典、双关等。对大家都比较熟悉的，不再赘述，这里重点解释一下“互文”、“用典”和“比兴”。

互文指古汉语中一种特殊的修辞手法。为了达到文字简洁、含蓄凝练的要求，让两个事物在上下文只出现一个而省略另一个，例如《古诗十九首》中“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”；杜甫《江上逢李龟年》中“岐王宅里寻常见，崔九堂前几度闻”；白居易《琵琶行》中“主人下马客在船”。

用典又叫用事，也可理解为借古讽今，多是作者将具有警策作用的神话传说、古人古事、名言警句等运用到自己的诗歌中，推陈出新，表达对世事、世人的看法。即我们平常所说的“旧瓶装新酒”，自然别有一番滋味。如王安石的《桂枝香・金陵怀古》中的“至今商女，时时犹唱，《》遗曲”，则化用了唐朝杜牧《泊秦淮》中“商女不知亡国恨，隔江犹唱《花》”的句子。

比兴，最早在《诗经》中运用较为普遍。“比者，以此物比彼物也”就是通常所说的比喻、比拟。“兴者，先言他物以引起所咏之辞也”。就是平常所说的起兴、兴喻。如司空曙的《喜外弟卢纶见宿》：“雨中黄叶树，灯下白头人。”比兴兼用的手法，用风雨中飘摇的黄叶树比喻孤灯下凄凉的白头人，烘托了悲凉的气氛。作者先写“黄叶树”以引出下文的“白头人”，是为“兴”。

最后是情景关系，也就是与写景抒情有关的表现情感的手法。一般有借景抒情、寓情于景、情景交融，触景生情，以乐景衬哀情或以哀景衬乐情、反衬，以景结情，移情于物，烘托、渲染等手法。

烘托是指通过侧面描写，使所要表现的对象鲜明。侧面描写即通过对环境的描写来表现主要对象。2001年高考题选韦应物的《赋得暮雨送李胄》就用了烘托。颔联和颈联虽未直接写雨，但烘托手法的运用却使我们感到在船帆上，鸟羽上，在天际，在大树上，全都是蒙蒙的细雨。再如《琵琶行》中“东船西舫悄无言，唯见江心秋月白”一句，用环境描写烘托音乐的魅力，给读者留下了广阔的回味空间。

渲染是一种国画技法，一般是在需要强调的地方浓墨重彩，使画面某一方面的形象更为突出。用于艺术创作，就是指正面着意描写。如赵师秀的《约客》：“黄梅时节家家雨，青草池塘处处蛙。有约不来过夜半，闲敲棋子落灯花。”诗中以“家家雨”“处处蛙”渲染一种气氛，衬托夜的深和夜的静。

反衬是利用事物的对立条件来衬托一事物，例如杜甫《绝句二首》：“江碧鸟逾白，山青花欲燃。今春看又过，何日是归年。”“今春”之景不可谓不美，但“看又过”包含着时光流逝，归期遥遥，远春景非但引不起游玩的兴致，反而勾起了漂泊的感伤。全诗是以乐景衬哀情，极写春景之美，更能反衬出归心的殷切和乡思之深。

描写动物的古诗篇6

一、修辞手法

古诗中最常见的修辞有四种：比喻、对比、拟人、夸张。教学时可重点介绍它们的作用。

1.比喻。诗歌中的比喻主要有两种作用。一是突出事物的特征，使其形象生动，如“遥望洞庭山水色，白银盘里一青螺”，诗人用“白银盘”比喻洞庭湖水光，用“青螺”比喻山色，写出山水之美。二是化虚为实，化抽象为具象。如“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，诗人用“一江春水”比喻“忧愁”，使得本来抽象的情感变得具体可感。

2.对比。对比可以使比较的双方特点凸显，从而使情感更鲜明，主题更深刻。有今昔对比，抒发今不如昔的感慨，如很多咏史诗;有空间对比，如吴融的“四郊飞雪暗云端，惟此宫中落便干”两句，通过宫中与四郊气候的对比，揭示统治者只顾自己享乐，不能体察民情的社会现实;有人与人的对比，如杜甫的“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，表现了阶级对立，贫富悬殊的现实，抒发了作者内心的不平和愤慨;有人与物的对比，如杜审言的“独怜京国人南窜，不似湘江水北流”，诗人拿自己和湘江水对比，表现了被贬南下的无奈;还有物与物之间的对比，苏轼用“荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝”突出菊花傲霜斗寒的形象。

3.拟人。它的作用主要有两种。一是突出事物的特点，表达作者喜爱之情，如韩愈的“白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花”二句，写出了春雪的活泼可爱。二是移情于物，如杜甫的“感时花溅泪，恨别鸟惊心”中，诗人的情感已转移到花和鸟身上。

4.夸张。古诗的夸张主要通过夸大事物的特点来表达诗人的喜怒哀乐之情，如李白的“白发三千丈，缘愁似个长”突出了诗人内心的哀愁;“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”则表现了诗人和友人的深厚情谊。

二、表达方式

由于考试中基本不涉及说明、记叙和议论，因此这里主要介绍描写和抒情。古诗中的描写方法主要有以下四种。

1.正面描写和侧面描写的结合。《李凭箜篌引》一诗就是采用以侧面描写为主，正面描写为辅的方法。白居易的《夜雪》则完全采用侧面描写，从触觉、视觉和听觉三个角度对夜雪作了描绘。

2.动景和静景的结合。很多诗在写景时爱将动景与静景结合起来。如王维的“明月松间照，清泉石上流”两句，一静一动，互相映衬。刘的《雨后池上》一诗，前两句“一雨池塘水面平，淡磨明镜照檐楹”极写水面之静，后两句“东风忽起垂杨柳，更作荷心万点声”则以动衬静。李白的“遥看瀑布挂前川”化动为静;王维的“月出惊山鸟”则化静为动。

3.远景和近景的结合。诗人在写景时，常既写远景又写近景，使得画面更加开阔，景物更有层次感。如张籍的《凉州词》：边城暮雨雁飞低，芦笋初生渐欲齐。无数铃声遥过碛，应驮白练到安西。诗的第二句写的是近景，其余三句都是远景。

4.实景和虚景的结合。虚实相生，是古诗写景中的绝妙境界。因此，诗人在描写实景的同时，常常会插入虚景。虚景主要有五种。一是印象之景，即过去存在、发生过，但现在已不复存在，如刘禹锡的“旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家”中，“燕”及“百姓家”是实景，而“旧时王谢堂”则已成过眼云烟，是虚景。二是不见之景，即因条件限制，目光无法触及之景，如叶绍翁的“春色满园关不住，一枝红杏出墙来”“一枝红杏”是诗人眼前所见之景，属于实景，而“满园春色”则由于围墙的阻挡无法看到，是虚景。三是猜测之景，这种情景可能存在，也可能不存在，如杜甫的“今夜~州月，闺中只独看”和白居易的“想得家中夜深坐，还应说着远行人”，都是诗人猜测之情景，借助这样的猜测想象，更加流露出诗人思家心切。四是假设之景，这种情景根本不可能存在，完全是诗人主观愿望，如柳宗元的“若为化作身千亿，散向峰头望故乡”。五是梦幻之景，如苏轼的“夜来幽梦忽还乡，小轩窗，正梳妆，相顾无言，惟有泪千行”。

古诗中的抒情包括直接抒情和间接抒情两种。

直接抒情也叫直抒胸臆，常和议论结合在一起，一般在诗的后半部分及词的下阙。这些句子常带有叹词或“悲”“愁”“思”等体现诗人情感或心理活动的词语。如“呜呼，何时眼前突兀见此物，吾庐独破受冻死亦足”“万里悲秋常作客”“烟波江上使人愁”“低头思故乡”等诗句，都是直接抒情。

间接抒情包括借景抒情和托物言志。借景抒情在诗词中非常普及，诗中写景的句子，一般都用了这种手法。如李商隐的“阶下青苔与红树，雨中寥落月中愁”就是借景抒情的典型例子。托物言志主要用在咏物诗中，如张潜的《早梅》，诗人以梅自喻，向读者展示了一个孤寂傲世、坚韧刚强、超凡脱俗的自我形象。

三、表现手法

侧重介绍用典和衬托。

1.用典。古诗词中引用的典故可分为字典、句典和事典三种。字典是指化用某个具有特定含义的字词，如柳、杜鹃、梅花落等。韩琮的“绿暗红稀出凤城，暮云楼阁古今情”中的“暮云”就是化用了杜甫的诗句“江东日暮云”，用来指友情。句典是指化用前人的诗句，如辛弃疾的“千古兴亡多少事，悠悠，不尽长江滚滚流”就是化用了杜甫的诗句“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”。事典是指在诗中化用故事，如辛弃疾的《永遇乐?京口北固亭怀古》成功的运用了五个典故，借这些史实，作者含蓄地抒发了自己的情感。使用典故，在文字上可以以少胜多，在表意上可以含蓄委婉。

描写动物的古诗篇7

一、鉴赏人物形象

诗歌中的人物形象又分为两类：一是抒情主人公的形象，二是诗歌所刻画的人物形象。

1.鉴赏抒情主人公的形象

诗歌是诗人表达主观情感的产物，必然存在诗人的形象或影迹，鉴赏诗歌中的抒情主人公形象，就是把诗歌中诗人的形象准确形象地描述出来，并作赏析。

高考链接1：（2013年重庆高考题）阅读下面这首词，然后回答问题。

鹧鸪天 酬孝峙

[清]钱继章

发短髯长眉有棱，病容突兀怪于僧。霜侵雨打寻常事，仿佛终南石里藤。

闲倚杖，戏临罾。折腰久矣谢无能。熏风未解池亭暑，捧出新词字字冰。

[注]①钱继章，字尔斐，号菊农，浙江嘉善人。明崇祯九年（1636）举人，明朝曾为官，人清不仕，撰有《菊农词》。②罾：用竹竿做支架的方形渔网。③熏风：东南风。

题：上片刻画了词人怎样的自我形象？运用了什么手法？（4分）

解析：词人的自我形象要从“形”、“神”两个方面去分析。“发短髯长眉有棱，病容突兀怪于僧”两句写其“形”，突出他“病”与“怪”。从“霜侵雨打寻常事，仿佛终南石里藤”两句写“神”，表现其坚强不屈。从写法上说，前两句是以细节描写，正面刻画；后两句是用比喻手法，侧面烘托。

参考答案：容貌病态怪异，性格坚忍不拔。用描写刻画外貌，用比喻突出性格。（我认为答案还可以再详细些：词人直接描写自己的短发、长须、高耸的眉毛、凸起的颧骨，刻画病态怪异的外貌特征。词人把自己比喻成终南山石逢里的一根青藤，一任严霜侵袭，暴雨击打，自己却等闲视之，表现自己的坚强不屈。）

高考链接2：（2013年辽宁高考卷）阅读下面这首宋诗，完成后面的题。

竹 轩 诗 兴

张

柴门风卷却吹开，狭径初成竹旋栽。梢影细从茶碗入，叶声轻逐篆烟来。

暑天倦卧星穿过，冬昼闲吟雪压摧。预想此时应更好，莫移墙下一株梅。

[注]篆烟：盘香的烟缕。

题：请结合全诗，简要分析诗人的形象。（6分）

解析：诗中写了竹轩及其周围的景物（有“柴门”，有“竹”，有“梅”，到了冬天还有“雪”），也写了诗人在轩中的生活（品茶，“暑天倦卧”“冬昼闲吟”），从诗中所写的这些内容便可以看出诗人是一个怎样的人。

参考答案：塑造了闲适、洒脱、高雅的诗人形象。通过对“竹轩”“柴门”“狭径”等简朴清幽的生活环境的描写，表现了诗人日常生活的闲适自得；“倦卧”“闲吟”等反映了诗人洒脱的生活态度；“竹”“雪”“梅”等意象表现出诗人高雅的人生志趣。

2.鉴赏诗歌中所刻画的形象

在送别诗、怀古诗、闺怨诗、爱情诗等题材的诗歌中，诗人往往在诗中塑造了鲜明的人物形象，并通过写人来表达情感。

高考链接：（2012年湖北高考卷）阅读下面这首唐诗，回答问题。

送邹明府游灵武

贾 岛

曾宰西畿县，三年马不肥。

债多凭剑与，官满载书归。

边雪藏行径，林风透卧衣。

灵州听晓角，客馆未开扉。

[注]明府：对县令的尊称。灵武：即灵州（治所在今宁夏灵武县）。

题：请概括邹明府这个人物形象的主要特点，并作简要分析。（4分）

解析：这是一首送别诗。此诗通过细节刻画，展现了邹明府清正廉洁的形象。前两联是实写，通过三年任满马很瘦、为还债务把剑卖、任满车载全是书这些细节，说明他没有搜刮民脂民膏。后两联是虚写。颈联想象他冒雪远游边地，衣衫难敌风寒。尾联想象他到灵州后的生活，说明他深居简出，宁静脱俗。

参考答案：邹明府形象的主要特点是清正廉洁。三年县令任满离去，马依然瘦弱，随身相伴的只有书。如今冒雪远游边地，前程艰险，单薄的衣衫哪抵得住透骨的寒风。正是通过这些细节的刻画，展现了邹明府至清至廉的形象。

总结：1.诗歌中塑造人物形象的方法主要有直接描写和间接描写。直接描写包括语言、神态、外貌、心理、动作（细节）等描写，鉴赏诗歌中的人物形象时首先要从这几方面考虑。间接描写包括环境的渲染烘托，选取意象的衬托等，鉴赏人物形象时这些方面也不能忽视。2.答题思路：先概括形象特点再分条结合诗句具体分析。

二、鉴赏事物形象

事物形象主要是指那些咏物诗中描绘的形象。诗中的物象因注入了诗人的情感而作为“意象”出现在诗作中，因而鉴赏这些形象就不能停留在表层，而应更多地关注其内涵。

1.鉴赏具有象征意义的物象

高考链接：（2010年山东高考卷）阅读下面这首古诗，回答问题。

咏怀八十二首（其七十九）

阮 籍

林中有奇鸟，自言是凤凰。

清朝饮醴泉，日夕栖山冈。

高鸣彻九州，延颈望八荒。

适逢商风起，羽翼自摧藏。

一去昆仑西，何时复回翔。

但恨处非位，怆使心伤。

题1：诗中“清朝饮醴泉，日夕栖山冈。高鸣彻九州，延颈望八荒”四句突出了“凤凰”怎样的特点？

题2：这首诗整体上运用了什么表现手法，表达了怎样的情感？请作简要分析。

解析：本诗前两句用一“奇”字，点明此鸟所视甚高，这正是阮籍的风格。三四句以凤凰的所饮所栖，传达了凤凰的不凡，亦即诗人的高洁的品质。五六句以凤凰的鸣声和行动，表现了凤凰才能出众和心怀天下的气概，此正是诗人理想的所在。后六句借写凤凰环境的恶劣，表达无奈与惋惜之情，也传达出诗人对自我遭遇的感伤。

参考答案：（1）品行高洁，志向远大，才能出众。（2）这首诗运用了托物言志（象征）的手法，以凤凰自喻，抒发了诗人孤独无奈的苦闷心情和壮志未酬的悲伤情怀。

2.鉴赏具有特定含义的物象

古典诗歌中对草木花果、虫鱼鸟兽以及月露风云的描写，往往表达出诗人的审美情怀。今天读古诗，对诗中的那些平常事物，要把握其中积淀着的历史文化内涵。只有了解形象所蕴涵的文化意义，才能准确地欣赏作品中形象的特定含意。

高考链接：（2013年江西高考卷）阅读下面一首宋词，完成后面的题目。

水 调 歌 头

壬子被召，端仁相饯席上作

辛弃疾

长恨复长恨，裁作短歌行。何人为我楚舞，听我楚狂声？余既滋兰九畹，又树蕙之百亩，秋菊更餐英。门外沧浪水，可以濯吾缨。一杯酒，问何似，身后名？人间万事，毫发常重泰山轻。悲莫悲生离别，乐莫乐新相识，儿女古今情。富贵非吾事，归与白鸥盟。

[注]①绍熙三年（壬子），辛弃疾奉召赴临安，在陈端仁的饯行席上赋此词。②“余既”三句出自《离骚》：“余既滋兰之九畹，又树蕙之百亩”“朝饮木兰之坠露兮，夕餐秋菊之落英”。

题：概括“兰”“蕙”“菊”三种意象的共同内涵。（2分）

解析：“兰”“蕙”“菊”三个意象对于学生来说不会感到陌生，因为在高中阶段的古诗中（比如屈原的陶渊明的）多次出现。根据注释，作者这里引用屈原的诗句，撷取了“滋兰”“树蕙”“秋菊”等意象，显然是为了表达自己的志节情操。抓住此要点，概括三个意象的内涵就不难了。

参考答案：兰、蕙、菊都能象征品德、志向、气节的纯洁和高尚。（作者在这里引用屈原诗句，表达了自己的志节和情操，不管自己如何失意，也决不会同流合污随波逐流。）

总结：1.此类诗内容上多以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹。手法上上往往是托物言志（象征）、比喻、拟人、对比、烘托等。2.鉴赏思路：先分析物象的特点，同时要关注它的经历、命运，处境、环境等，然后再分析物与人的相同点（物我合一的结合点），重点把握寄托什么志。

三、鉴赏景物形象

景物形象是指诗歌中描绘的自然景物和人文景观。高考试题中要求鉴赏的景物形象，有单个景物形象，也有多个景物形象组成的画面形象和营造的意境。

1.单个景物形象

高考链接：（2013年山东高考卷）阅读下面这首清诗，回答问题。（8分）

山 寺 夜 起

江

月升岩石巅，下照一溪烟。烟色如云白，流来野寺前。

开门惜夜景，矫首看霜天。谁见无家客，山中独不眠。

题1：三四两句中的“烟”有哪些特点？诗人是如何描写的？（4分）

【解析】本题考查鉴赏诗歌作品形象的能力。这里考查的是景象――烟。烟，即雾气、云气，诗中有三个句子来表现。第二句重在做铺垫做映衬，第三句运用比喻，抓住云气的颜色来写，第四句写云气的动态。回答时，除了要解释句意之外，还要回答运用了哪种修辞，刻画了“烟”怎样的特点，并与主旨――漂泊在外、思念家乡保持内在的一致。

参考答案：文中的“烟”具有洁白、轻盈、飘渺、流动的特点，作者用比喻的修辞手法将烟的颜色比喻成云，是因为水气自身的颜色，还因为水气是在月光普照衬托之下，更显出洁白。这不仅体现了烟的洁白的色彩美，同时也突出了烟如云一般缥缈轻盈的动态美，同时用“流”字，生动形象地写出了烟的被风吹动时千变万化、飘依无定的姿态。

2.多个景物形象组成的画面形象

高考链接：（2012年山东高考卷）阅读下面这首宋诗，回答问题。

吴松[注]道中二首（其二）

晁补之

晓路雨萧萧，江乡叶正飘。

天寒雁声急，岁晚客程遥。

鸟避征帆却，鱼惊荡桨跳。

孤舟宿何许？霜月系枫桥。

[注]吴松：即吴淞，江名。

题：开头两句描写了怎样的景色？营造了怎样的氛围？（3分）

解析：这道题从题干要求来看，第一问只要求把诗句中描写的景色描述出来就可以了，属于对诗句内容理解这一层次的考查。理解时要注意先把不同的景物拆分开（“晓路”“雨萧萧”“江乡”“叶正飘”），再用现代汉语把所描写的景色表达出来。

参考答案：描写了清晨起航时，江南水乡风雨潇潇、落叶飘飞的深秋景象，营造了凄冷、感伤的氛围。

描写动物的古诗篇8

[关键词]课堂教学　知识　学习方法　古代诗歌

国内外近年来关于课堂教学有效性研究的关注点由只关注教师特征扩展到了整个课堂的教学活动。即关注学生学习、关注师生交往、关注教9币的教和学生的学。教学其实就是师生一道学习，从我们一线老师的实践经验看，多数人认为更应该关注学生的学，“以学定教”。不过笔者认为教师的教学行为也很重要，要有高效课堂，必先有高效教师。教师只有劳于课前，才能“闲”于课上，驾轻就熟，自如引导。高中阶段的教学，教师更应该及时总结，授人以渔，教人以法，让学生学会学习。从而真正培养起学生的学习兴趣，让学生在实践中获得乐趣，从而使课堂因学生的广泛参与而有效乃至高效。

下面笔者拟以古代诗歌的鉴赏为例，谈谈教师如何教学生以法。

我国是诗的国度。从先秦的原始歌谣、诗三百、楚辞，到汉魏六朝的乐府、古诗，到隋唐五代、宋元明清的诗词散曲，犹如一条灿烂的银河，横贯中国文学的广袭星空。诗歌数量庞大，题材广泛，流派纷呈，名篇迭出。千年前的孔子说“不读诗，无以言”，今天的我们，不读诗。则难以窥中华文化之堂奥。

古诗鉴赏一直是高中语文教学的重点之一，更是难点之一。之所以难，除了文言文的障碍外，不得法应该是重要原因之一。古诗鉴赏，老师的重要责任是引导学生得法入门。“师傅领进门。修行靠个人。”但弟子如果不得其门而入，师傅是否要承担相应的责任呢?笔者认为，老师的责任在于要深入浅出，引导学生，使他们搭建起生活与艺术之间的桥梁。积累阅读经验。“人门”不只是小学老师启蒙教学的事，每一个学科，每一种艺术，每一个阶段，都存在入门的问题。而老师所授之法，就是入门的钥匙。学生只有掌握了这把钥匙，才能自己打开艺术的宝库。否则，学生拾人牙慧，人云亦云，结果依然是门外汉一个!课堂教学时，许多学生面对古诗词无从下手，每年的高考。许多学生不得要领，就是尚未入门、没有得法的明证。为此，我们根据多年教学的实践经验，进行如下引导，学生课堂反应大为改观。

一、积累诗歌鉴赏的有关术语

我教《古代诗歌散文欣赏》“诗歌之部”前，回顾总结有关古代诗歌鉴赏知识，为远行备粮，明确诗歌内容、主旨、诗人风格、语言特点、表现手法等方面的分类。比如：

(1)诗歌按内容，可分山水田园诗(写景诗)、咏物诗、边塞诗、咏怀诗、咏史诗等。

(2)主旨分类：

A.忧国伤时：揭露统治者的昏庸腐朽揭露统治者的穷兵黩武；反映离乱的痛苦；表达山河沦陷的痛苦；同情人民的疾苦；对民族前途命运的担忧。

B.建功报国：建功立业的渴望：保家卫国的决心：报国无门的悲伤；年华消逝、壮志难酬的悲叹；理想不为人知的愁苦心情。

C.思乡怀入：羁旅愁思；思亲念友：边关思乡。

D.生活杂感：寄情山水、田园的悠闲；昔盛今衰的感慨；借古讽今的情怀；青春易逝的伤感；仕途失意的苦闷；告慰平生的喜悦。

E.长亭送别：依依不舍的留恋；情深意长的勉励：坦陈心志的告白。

(3)诗人风格：如孟浩然诗风的语淡味重、恬静浑健；王维的诗风恬淡生动；王昌龄的诗风雄健深厚：李白诗风的飘逸洒脱：杜甫诗风的沉郁顿挫……

(4)语言特点：如①清新②平淡③绚丽④明快⑤含蓄⑥简洁等等。

(5)表现手法：

①诗词中主要运用叙述、描写、议论、抒情、说明五种表达方式。其中描写、抒情是考点

描写方式：(a)动静结合，(b)虚实结合的不同；(c)点面结合，(d)正面侧面，(e)远近高低各个角度的描写；(f)明暗、冷暖等色调形态，(g)各种感觉：视、听、触、嗅，(h)细节，(i)场面等。

抒情方式有：直抒胸臆，借景抒情，寓情于景，情景交融、情景相生、情因景生，以景衬情。

②诗歌的结构形式：常见的有首尾照应，层层深入，先总后分、先景后情、过渡、铺垫、伏笔等。

③主要的辞格有：对偶、比喻、拟人、借代、夸张、排比、反复、象征等。

④其他写作技巧包括：(a)赋比兴(b)衬托(c)对比(d)渲染(e)卒章显志(f)欲扬先抑(g)联想想象(h)语序倒置等。

另外掌握一些古代诗歌鉴赏常用名词术语：

如：a.评价主旨类：

深化意境、深化主旨、意境深远、意境优美、意味深长、耐入寻味、含蓄蕴藉。

b.分析手法类：

卒章显志、画龙点睛、托物言志、象征、以小见大、开门见山；寄寓、寄托、衬托、烘托、渲染……

c.侧面描写：

对比、怀古伤今、借古讽今。

起兴，情景交融、情景相生，情因景生，借景抒情，以景衬情，融情人景，一切景语皆情语。

同时积累诗歌意象一般意义：比如

(1)以冰雪的晶莹比喻心志的忠贞、品格的高尚。

(2)对月思亲――引发离愁别绪、思乡之愁。

(3)以折柳表惜别：“柳”、“留”谐音，折柳有相留之意，故古人有折柳送别的习俗。因此以“柳”带有伤离别的意味。

(4)以蝉喻品行高洁，古人认为蝉餐风饮露是高洁的象征，所以古人常用蝉的高洁表现自己品行的高洁。

以上内容，归纳整理印发给学生，时时积累。

二、分类鉴赏。培养思维方法。学会鉴赏诗歌的具体思路、方法，即如何运用以上知识来培养鉴赏诗歌的能力

(一)依据分类，初步感知。确定思路

每拿到一首诗，诵读吟咏，先分类。

鲁迅先生曾经指出：“分类有益于揣摩文章”(《且介亭杂文・序言》)陈寅恪先生也曾经说过：“治文学史者，必就同一性质题目之作品，考定其作成之年代，于同中求异，异中见同，为一比较分析之研究，而后文学演化之迹象，与夫文人才学之高下，始得明了。否则模糊影响，任意批评，终恐不能有真知灼见也。”(《元白诗笺证稿》)虽然他们说的是诗歌研究之法，但未尝不适合于高中学生的诗歌学习与探究。

古典诗歌包括诗、词、曲。诗包括古体诗、近体诗。按其内容又可分叙事诗、抒情诗、哲理诗。抒情诗又可分写景诗、咏物诗、怀古诗、即事抒情等等。

比如是抒情诗，可如下归类，搞清其特点。理清意与象之间的关系。

写景：借景抒情寓情于景景――情

咏物：托物言志借物抒怀物――情、志

怀古：以古喻今、讽今借古抒怀古――今

叙事：言理抒情事――情、志

拿到一首诗，读诗，先分类。假如是写景诗，看写什么景，抒什么情，景与情什么关系；咏物诗，咏什么物，什么特点，借这个物抒发什么情、志；是怀古诗，“古”有什么特点，通过这个古讽今呢，喻今呢。古与今什么关系……

(二)看清结构，知晓内容，明了中心

诗歌的一般结构：起：交代时间、地点、人物、事件，景物

承：承上续写

转：承上启下。起下为主

合：点明诗歌主题

起、承部分往往描写，搞清描写方法(参前梳理)；转、合部分往往抒情，搞清抒情方式。

描写动物的古诗篇9

一、分析意象法

读一首诗，要了解作者表达的情感，首先看它描写了什么形象，这些形象呈现出一种怎样的色调，是否有一般的联想和某些特殊的含义，再进行分析，并由此推及其内在的情感。一般而言，画面鲜活、明丽的，内在的情感则是高昂乐观的;反之，画面阴暗、色调低沉的，其内在形象情感色彩则是伤感的。例如：

琅？摇琊？摇溪■

欧阳修

空山雪消溪水涨，游客渡溪横古槎■。

不知溪源来远近，但见流出山中花。

【注】①此诗写于作者被贬滁州（在今安徽省境内）期间，琅琊溪在滁州琅琊山。？摇②〔槎（chá）〕这里指拼扎而成的简易木桥。

这首诗写了“空山”“雪（消）”“溪（涨）”“游客”“古槎”“山花”等意象。描绘出冬去春来，雪融水涨，游客渡溪过桥的情景，表达出对山水自然的喜爱和寄情山水的悠然情怀。画面是由意象组成的，只有找到了诗中的意象，进行初步感知，才能够进一步鉴赏诗歌。

二、概括特点法

鉴赏诗歌要概括出景物所营造的氛围特点，一般用两个双音节词表述。例如，孤寂冷清、明净绚丽、恬静幽美、雄浑壮阔、空旷辽远等。注意要能恰当地吻合景物的特点和情调，术语的使用要和相关的分析密切结合起来。

晚？摇秋？摇夜

白居易

碧空溶溶月华静，月里愁人吊孤影。

花开残菊傍疏篱，叶下衰桐落寒井。

塞鸿飞急觉秋尽，邻鸡鸣迟知夜永。

凝情不语空所思，风吹白露衣裳冷。

这首诗描写了哪些意象？营造了什么样的意境？

【解析】首先找出诗歌中描写的人、事、景、物等，然后确定哪些内容体现了诗人情感，由此确定诗歌使用的意象。这首诗描写了“碧空”“月华”“愁人”“残菊”“衰桐”“寒井”“塞鸿”“邻鸡”“白露”等，这些内容都体现了诗人的愁情，都是诗歌的意象。其次体会意象内涵。首联写明月和明月下的诗人，诗人对月凝思，忧思萦怀。颔联写残菊和衰桐。该联中“花开”对“叶下”，“残菊”对“衰桐”，“傍疏篱”对“落寒井”，体现了晚秋萧瑟的景象。颈联写塞外飞鸿由北向南迁徙，邻家鸡鸣也推迟。该联中，“塞鸿飞急”对“邻鸡鸣迟”，“觉秋尽”对“知夜永”，反衬晚秋夜的寒冷与漫长。尾联通过对诗人在瑟瑟秋风，清冷白露中孤独身影的描写，表现了诗人的孤独寂寞之情。最后，体味意境特点。意象体现的特点，决定了诗歌的意境特征。赏析意境，可以从分析意象的特征入手。比如意象“残菊”一方面表现了凋零的状态，另一方面也表现出环境的凄清等。再如“夜永”表现夜之长，反衬诗人不能入眠的状态，表现环境的孤寂、凄冷等。

【答案】这首诗描写了如水的月光、凋落的、飘零的落叶、疾飞的寒鸿、寂静的秋夜、袭人的冷风等意象，营造了一个清冷、孤寂的意境。

三、体悟感情法

即要分析作者的思想感情。要体悟诗中的感情，除了依靠分析诗句外，还应联系注释以及小序中的写作背景，甚至诗中运用的典故等。

秋思寄子由■

黄庭坚

黄落山川知晚秋，小虫催女献功裘。

老松阅世卧云壑，挽著沧江无万牛■。

【注】①元丰四年（1081），诗人任吉州太和（今江西泰和）县令，很不得意。这时苏子由（苏辙）被贬在筠州（治所在今江西高安）为监盐酒税，两人相距不远。诗人因秋而思，触景生情，有慰勉苏子由之意。？摇②〔“挽著沧江无万牛”〕化用了杜甫的“万牛回首丘山重”，意为“志甚坚，难以动摇”。

请从景与情的角度简要分析这首诗的前两句。

【解析】诗的前两句主要写晚秋时节，自然景物凋落，蟋蟀鸣声四起催促妇女赶制裘衣的场景，由注释和诗中自然景物凋落与蟋蟀声四起可知，抒发了诗人对时光流逝、才华难展、落魄无依的郁闷之情。由此也可以看出景物与作者情感之间的关系属于借景抒情。

【答案】这首诗前两句借景抒情，借描写晚秋自然景物的凋落与蟋蟀鸣声四起，催促妇女赶制裘衣，表现了诗人感叹时光流逝、才华难展、落魄无依的郁闷心境。

描写动物的古诗篇10

一、通过反复吟诵品味古诗的语言美

文学是语言的艺术，古诗则是用最精粹的语言写成的。因此，在古诗教学中引导学生品味语言美，对于理 解古诗的思想内容和写作艺术，以及提高学生运用语言文字的能力，都具有十分重要的意义。

古诗的语言美，首先是指语言的音乐美。原始诗歌是原始人类在劳动过程中，为协调劳动节奏和激发劳动热情的歌唱。它合乎乐曲的韵律、节奏，讲究韵脚的合辙、平仄的搭配，以及字数、句数的整齐、均衡。因此，凡称诗，即便不唱，诵读起来也琅 琅上口，铿锵有声，自然而然地产生乐感，让人感受到悦耳顺畅的音韵美，均匀和谐的节奏美。如李白的《 静夜思》：“床前明月光，疑是地上霜。举头望明月，低头思故乡。”诗中一、二、四句的“光”、“霜”、“乡”押韵，但句内平仄交错，句间平仄相对，充分显示出语言的音韵美。古诗的节奏五言诗与七言诗也截然不同，五言诗如李贺的《马》：“大漠／沙／如雪，燕山／月／似钩。何当／金／络脑，快马／ 踏／清秋。”七言诗如李白的《早发白帝城》：“朝辞／白帝／彩云／间，千里／江陵／一日 ／还。两岸／猿声／啼／不住，轻舟／已过／万重／山。”节奏划分各不相同，古诗的语言就显示出一种疏密相间、缓急交替、整齐匀称的节奏美。

古诗的语言美，还指语言的精确美、凝炼美。每首古诗的字数有限，因而诗人十分讲究用词的精当确切、 凝炼含蓄，有时一字一词，包含极丰富的内容。如李白的《望天门山》：“天门终断楚江开，碧水东流至此回。两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”诗写天门山附近长江的雄伟景色，以简洁的画面，表现长江的磅礴水势及天门山夹江对峙的险要，其中“两岸青山相对出，孤帆一片日边来。”这一句中的“出”和“来”化静为动，惟妙惟肖地表现出地势的险要，给人以动态美。

古诗的语言美，也表现在语言风格的多样性上。不同的作品或不同的诗人，表现出不同的语言风格。如李白诗歌的豪放，杜甫诗歌的现实，白居易诗歌的通俗等，显示出古代诗 人语言的不同风格之美。

教师在教学中如何引导学生感受和理解古诗的语言美呢？教师首先要指导学生反复诵读，体会出诗歌的音乐美、节奏美，然后发挥学生的主动性，自己动手通过查阅资料弄懂诗中的词义、句意，正确理 解诗的内容和体会诗人的思想感情，最后指导他们反复吟诵，进一步感受古诗的语言美。

二、通过启发想象感受古诗的画面美

宋代著名文学家苏轼在评论唐代大诗人、画家王维（摩诘）的《蓝田烟雨图》时说：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”可见诗与画是有共同点的。

诗与画之所以能够相通，是因为两者有某些共同的审美特性，如诗与画都具有色彩美、结构美、韵律美、 意境美，等等。因此，唐宋许多著名诗人的诗句，常常被告人选作绘画的题材。从小学教材中所选的古诗看， 其中不少堪称“诗中有画”的名篇。如杨万里的《小池》：“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。小荷才露尖 尖角，早有蜻蜓立上头。”诗人着眼于小池，抓住泉眼、树阴、小荷、蜻蜓等景物的特点，用清新活泼的语言 ，描绘了一幅静谧、温馨而富于生机的“泉池小荷”图。杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行 白鹭上青天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”全诗一句一景，合起来则宛如一幅浑然一体的画卷。其中 对景物色彩的描绘有鹂之“黄”，柳之“翠”，鹭之“白”，天之“青”，雪之“白”，还有暗含诗中的江之 蓝、船之褐等。这些色彩绚丽的景物，远近高低相映成趣，真是一派春和景明、令人赏心悦目的景象。

诗和画虽然有某些共同的审美特征，但是，画是视觉艺术，诗是语言艺术，两者的审美特征也有明显的区 别。画，是用线条、色彩、形体、构图等来表现的，具有直观性；诗，是用语言描述的“无形画”，具有间接 性。因此，教师在古诗教学中，必须通过语言这个媒介，启发学生去想象，才能使学生感受诗中的画面美。

怎样启发学生的想象，让学生感受到古诗中的画面美呢？首先，教师要善于运用幻灯、绘画等辅助手段 。有些诗，通过观看教学挂图或幻灯片课件演示，能帮助学生感受诗中的画面美，加深对诗的理解。如教学《咏柳》时，我先出示柳树的图片，请学生用自己的语言来描述看到的柳树，然后再学习古诗，学生能够以自己描述的情景为依据展开想象，进而理解古诗的内容，学习之后，再要求学生根据自己的理解描绘一幅柳树的画面，很容易使学生感受到古诗的画面美。其次，教师要善于调动学生的生活经验。如王安石的《元日》：“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏。千门万户曈曈日，总把新桃换旧符。”描绘的是人们喜迎除夕，忙碌愉快的情景。教学时我启发学生联想自己过年时的心情，使他们脑子里呈现出喜悦的画面，再介绍一些旧俗，学生会展开想象从而感受 到诗中的画面美。其三，教师要善于引导学生通过多种感官去感受。如骆宾王的《鹅》：“鹅，鹅，鹅， 曲项向天歌。白毛浮绿水，红掌拨清波。”其中“红”、“绿”、“白”、“清”等词能引起视觉上的美感， “歌”有听觉感受，“浮”、“拨”等动词有触觉感受。如果教师能引导学生运用眼、耳、鼻、皮肤等多种感 官去感受，学生就能感受到诗中有声有色、有静有动的画面美。

三、通过理解词句领悟古诗的意境美

意境是美学思想中的一个重要范畴。意，指作者的立意，即思想、情感；境，指作者所描绘的环境，包括自然环境和社会环境。所谓意境，是艺术家的审美体验、情趣、理想与经过提炼、加工后的生活图景融为一体而形成的一种艺术境界。

就古诗而言，诗人往往将自己的感情、愿望寄托在所描写的客观事物之中，使自然事物好像也有了人的感 情，从而创造出情景交融的艺术境界。事物的情感是随着人的情感变化而变化的。正如清代吴乔在《国炉 诗话》中所云：“诗以情为主，景为宾，景物无自生，惟情所化，情哀则景哀，情乐则景乐。”如杜甫的《春望》：“国破山河在，城春草木深。感时花溅泪，恨别鸟惊心。”国家残破，在诗人眼中，连盛开的花儿也会落泪，鸟儿的鸣啭也令诗人心悸。可见战争之乱给诗人带来的伤害是巨大的。这两句诗情景交融，意在言外，构成了风韵天成、含而不露的独特的意境美。

“有境界则自成高格”。古诗的意境美，是诗人在创作中的刻意追求。因此，在古诗教学中，教师也应该 十分重视引导学生领悟诗中的意境美。如何引导学生领悟古诗的意境美呢？刘勰在《文心雕龙》中说：“夫缀 文者情动而辞发，观文者披文以入情。”诗人“情动而辞发”，诗中蕴含着强烈的感情。教师必须引导学生“披文入情”，才能使学生领会诗人的感情，进而领悟诗的意境美。具体说来，主要应做到以下三点：一、教师在教学中应该动之以情，并通过自己动情激发学生动情，使学生情感的琴弦得以奏响，使他们一同进入或欢欣或伤感的情态。这就要求教师讲课的语言、表情、动作等富于感情，切忌无动于衷的一般讲解。二、教师应根据每首诗的不同特点，从具体的语言文字出发，启发学生体会诗中所表达的感情。既要从一首诗的整体上去把握诗的感情，又要体会诗中某些词句的感情色彩。如柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭。孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”既要引导学生从整体上体会诗人如何借描写江畔雪景，借歌咏垂钓“寒江”的渔翁，来寄托自己的清高和孤傲，抒发自己在政治上失意的郁闷心情 ，又要抓住“绝”、“灭”、“孤舟”、“独钓”、“寒江”等词语仔细品味，体会诗人的感情和用词之精妙 。

意境是由作者的主观感受和客观景象融合而成的，而作为主观感受的“意”又往 往寄寓在客观景象的“境”中，因此，教师在古诗教学中要引导学生入其“境”，才能使学生“悟其神”，会 其“意”，领悟古诗的意境美。

四、通过探求意蕴理解古诗的哲理美

“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。”这首《草》蕴含着“具有旺盛生命力的新生事物是不可扼杀的”的深刻 哲理。叶绍翁的《游园不值》：“应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。”这是一首古 今传诵的写春景的名诗，它给人们以启迪的哲理是：一切新生事物、美好事物都具有 旺盛的生命力，任何人想压制它都是不可能的。

然而，诗人表达哲理与哲学家阐述哲理的方式是有区别的。正如别林斯基所说：“哲学家用三段论法说话 ，诗人用图画和形象说话……一个用逻辑上的论证，而另一个则用图画罢 了。”古诗诗人在进行创作时，往往把自己的情操、理想等融入景物描绘之中，或给人以鼓舞，或给人以启迪，因而诗中暗含深刻的哲理。如苏轼的《题西林壁》：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。” 表面上写庐山，然而，只要我们深入思索，就能悟到这样一个哲理：对任何事物，只有全面观察、了解，不局限于一隅之见，才能获得正确的认识。