描写山的古诗十篇

描写山的古诗篇1

1、《山中》唐代-王勃：长江悲已滞，万里念将归。况属高风晚，山山黄叶飞。

译文：

长江向东滚滚而去，我也在外滞留太久。故乡远隔万里，令我时时思念。何况秋风已经劲吹，山山飘零枯黄秋叶。

2、《游山西村》宋代-陆游：山重水复疑无路，柳暗花明又一村。

译文：

山峦重叠水流曲折正担心无路可走，忽然柳绿花艳间又出现一个山村。

3、《望庐山瀑布》唐代-李白：日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。飞流直下三千尺，疑是银河落九天。

译文：

香炉峰在阳光的照射下生起紫色烟霞，远远望见瀑布似白色绢绸悬挂山前。高崖上飞腾直落的瀑布好像有几千尺，好像是银河从九天垂落山崖间。

4、《钱塘湖春行》唐代-白居易：孤山寺北贾亭西，水面初平云脚低。

译文：

从孤山寺的北面到贾亭的西面，湖面春水刚与堤平，白云低垂，同湖面上连成一片。

5、《饮湖上初晴后雨二首·其二》宋代-苏轼：水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

译文：

描写山的古诗篇2

2、穿松渡双涧，宫殿五峰围。

3、大雪压青松，青松挺且直。

4、两廊诸岳色，九里乱松声。

5、世传寿可三松倒，此语难为常人道。

6、松风吹茵露，翠湿香袅袅。

7、松间石上定僧寒，夜半犹溪水声急。

8、松门风自扫，瀑布雪难消。

9、苔滑非关雨，松鸣不假风。

10、阴阴清禁里，苍翠满春松。

描写山的古诗篇3

【中图分类号】G 【文献标识码】A

【文章编号】0450-9889（2013）06B-0065-02

古诗词鉴赏教学对传承中国传统文化、培养学生高尚的道德情操和审美情趣有着重要的作用，因此，古诗词教学应得到重视。古诗词鉴赏的过程是一个与“美”同在的过程，是一个发现美、欣赏美、提炼美的过程。优化初中古诗词鉴赏教学，提高学生的鉴赏能力，可从以下三个方面入手：

一、发现美，整体把握全文

发现古诗词的美是直观的，即直接从诗词中便可获得。在具体的教学过程中，教师要指导学生发现古诗词中用词的美妙，学会寻找重要的关键字词，如关键的名词、动词、形容词等，这些关键字词对诗词中意境的塑造、情境的描绘等起着重要的作用。通读全文，发现用得美的字词，整体把握全文，是鉴赏诗词的一个重要步骤。例如，在教学《天净沙・秋思》这首小令时，教师可通过小令中描绘的画面引导学生寻找关键词，从“枯藤”“昏鸦”“西风”“瘦马”“夕阳”这组名词下手。这组名词描绘的其实就是藤、乌鸦、风儿、马儿、太阳，这样解释这几个景物，的确没有什么美感。但是，作者在每个景物中加入了简单而又细致的描写，即“枯”“昏”“西”“瘦”“夕”等，于是景物就变成了枯萎的藤蔓、黄昏时归巢的乌鸦、西边吹来的风儿、瘦骨如柴的马儿、正在西下的夕阳，这样几个简单的词，描绘了一幅凄清的画面：傍晚，倚靠在枯藤缠绕的老树旁，伴着西风吹来、流水声响、马儿摇尾，远眺夕阳，夕阳正在西下。这要求学生要学会寻找关键字词，从中发现诗词用词上的美。

二、欣赏美，培养古诗词的鉴赏能力

古诗词的撰写年代距今已久，其中的思想、文化等方面与现代存在着较大的差异，在教学中要求学生通过阅读短短的几十个字，理解当时景当时情，许多学生会“读不懂”，也就谈不上领会诗词的主旨，欣赏诗词的美，更别说引起情感上的共鸣了。因此，在欣赏诗词美的过程中，教师必须培养学生基本的诗词鉴赏能力，要求学生掌握诗词的表现手法、修辞手法、表达方式等，在学生了解诗词大意后，帮助学生对全文有一个整体把握，其中包括：①了解诗人的写作背景；②正确理解比喻、拟人、借代等修辞手法的含义；③结合情景交融、渲染、虚实结合、动静结合等表现手法分析诗词，赏析诗词的意境。例如，一位教师在教学王维的《山居秋暝》时，有这样一个环节：

师：同学们在了解了王维的生平背景后，对王维有怎样的印象？

生：他被称为“诗佛”，我觉得他像是一位通过诗词为我们传达禅意的禅师。

师：还有吗？与本诗有关的印象还有哪些？

生：他是田园诗人的代表，因为在仕途上难以实现政治抱负，所以有些消极避世的情绪。

师：在诗中诗人运用了对仗的手法，如“明月”对“清泉”，“照”对“流”，同学们还能从诗中找出其他运用对仗的例子吗？

生：颔联还有“松间”对“石上”，颈联有“竹喧”对“莲动”、“归”对“下”、“浣女”对“渔舟”。

师：同学们找得很对。此外，诗中“明月松间照，清泉石上流”运用了动静结合的表现手法，那么，哪儿是动态描写，哪儿是静态描写？

生：静态的描写是月光穿过树叶的缝隙在林间留下斑驳的影子，动态的描写是山泉从石上流过，淙淙有声。

师（总结）：宁静的松林和潺潺的山泉，动静结合，以动衬托静，更加反衬出山中的宁静，构成了一幅如水月镜般的纯美意境。同时，动中有静，静中现动，自然与人的心境结合在一起，如此境界，如此禅意，非王维这样一位隐居者莫属。

通过这样一个教学环节，教师在学生了解诗人的生平背景后，帮助学生分析诗中描绘的形象和意境、修辞及表现手法的运用及其传递出的情感，从中体会一切景语皆情语，学生自然就能领会古诗词中的意境美，从而掌握一定的诗词鉴赏技巧。

三、提炼美，提高学生的解题能力

提炼美，就是将发现、欣赏到的美，用文字的方式表达出来，这是诗词鉴赏教学的高层次目标，即提高学生的解题能力。在具体的解题过程中，学生往往比较难把握诗词的主旨，总是不能够将诗人的情感态度正确表达出来，诗词鉴赏成了只可意会不可言传的东西。问题出在以下几个方面：第一，不能准确概括诗词中景物描写的特点、语言风格，这主要是因为学生没有足够多的关于这方面的词汇量储备。第二，表达方式、表达技巧、修辞手法等分不清，常常用错，将用于描述修辞的语言用来描述表现手法的现象屡现不鲜。第三，拿到题目时，没有正确把握全诗就开始答题，以致思维混乱，没有答题逻辑。对此，笔者提出以下两点建议：

1.分类积累鉴赏古诗词的知识。首先，归纳用于描写景物特色、语言风格以及概括全诗感情基调的词语，比如描写语言特色的词语有：清新（用语新颖）、平淡（质朴真切）、绚丽（绚烂奇幻）、明快（一语破的）、含蓄（意在言外）、简洁（言简意赅）。其次，归纳古诗词的表达技巧，包括修辞手法、表现手法、表达方式等。①修辞手法：比喻、比拟、借代、对偶、夸张、象征、对比、衬托、双关、设问、反问、通感、互文、用典、叠词等；②表现手法：托物言志、寓理于事、情景交融、联想、想象、渲染、对比、衬托、虚实结合、动静结合、正侧面结合、直抒胸臆、借古讽今、欲扬先抑、欲抑先扬等；③表达方式：叙述、描写、抒情、议论。分类总结，可以使学生在做题时用词准确到位。

2.帮助学生梳理答题逻辑，指导学生答题。首先，找出与此诗所要表达的情感或哲理相关的字词，分析其运用了什么样的手法，起到了怎样的效果。其次，把分析的字词与作者想要表达的主题联系起来，分析其中的关系。例如，赏析《过松源晨炊漆公店》（莫言下岭便无难，赚得行人空喜欢。正入万山圈子里，一山放过一山拦）一诗是如何表现深刻的人生哲理的，可以这样回答：通过“放过”“拦”两词，将群山拟人化，形象地描绘出山的特点，同时也暗喻人生如同行山路，隐喻人生路上困难不断，要做到坚持不懈。表达了人生中的困难周而复始，越过一山还有一山，永无止境，所以，人不能掉以轻心，被一时的成功所迷惑。

描写山的古诗篇4

关键词：山水田园诗 深远影响 异同

中图分类号：I206文献标识码：A文章编号：1009-5349（2016）23-0126-02

孟浩然是一个以布衣终老一生的诗人。孟浩然生当盛唐，早年有志用世，但志与当时的社会风气、社会背景是不相同的，孟浩然的生活状态和为人处世之道与当时出现太多分歧和矛盾，因此在仕途上太过坎坷，但在仕途困顿、痛苦失望后，孟浩然依旧能够自重、不媚俗世，以隐士终身，喜欢漫游于大好的河山。孟浩然多写山水田园和隐居的逸兴以及羁旅行役的心情，通过生活中的点点滴滴来自然流露出他对归隐山林的无限向往之情。

王维的诗是综合各个方向的好的地方、各个角度来表达他诗的意境。对于王维的一生来说，他和孟浩然的仕途不顺不同的是，王维是一个精通诗、书、画、音乐等的诗人。

一、王维、孟浩然的田园诗的共同之处

（一）从题材的角度来说

都是从山水诗的角度出发，结合田园诗和作者的感情来进行描写，山水诗的一大特点就是充满着活力，生动有趣，王维和孟浩然的写作手法就可以将大自然的最自然的美和作者表达的感情相融合，极大地丰富了作者多层面表达个人感情，提高了诗歌的质量。

（二）从艺术手法来说

几乎都是运用了一种类似于叙事文的叙述方式来描述一件事、一个场景，其诗把个人的感情放在其中，看似诗作平淡无奇，没有任何华丽的外表，但是却总有很多的寓意在其中。

（三）都属于平淡的诗风，属于“清”派

在描述上会给人创造出一种非常闲静清远的意境，这也是我认为的田园山水诗的艺术传统所共有的、所表达的。王维的诗大多数是“清”，孟浩然的诗是淡

（四）恰到好处地运用了白描手法

王维在《渭川田家》一诗中：斜光照墟落，穷巷牛羊归。野老年牧童，倚仗候荆扉。用一种白描的手法，把刚入夏天的黄昏在乡间的人和事物非常巧妙地连接起来，描绘出了一幅十分安静静谧的乡村生活的景象，其中不乏充满着诗情画意，一幅浪漫的乡村风景画，同时也是表达自己对这种闲逸生活的无限向往之情。孟浩然的一些诗中也充满着白描手法，这样的手法使整个诗歌更加精致，很多东西在不经意间就流露出来，可谓是点睛之笔。就他的名篇来说《过故人庄》：故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就。又比如他的《宿桐庐江，寄广陵旧游》：山暝闻猿愁，沧江急夜流。风鸣两岸叶，月照一孤舟。建德非吾土，维扬忆旧游。还将两行泪，遥寄海西头。孟浩然在这首诗歌中的景物描写，就是他向往生活的一部分，是他生活环境的一部分的真实写照，孟浩然是一个向往田园生活的诗人，他的一生中仕途不畅，总有坎坷，所以渴望着安静的田园生活，他的晚年就是在这样的环境中度过。

（五）写作的选材上

几乎都是采用山、水、泉、石、松、柳，通过这些简单的大自然的原始材料、随处可见的风景来表达着对生活很细微的但却很深刻的体会和感悟，虽然很简单但却充满着大道理，文笔十分的平意近人，十分的平淡甚至可以说像一杯白开水一样很简单纯粹，但是就是可以体会出一种真切的深刻的思想。

（六）大多数都会采用以动衬静的方式

这种方式在他们的诗歌中表现得淋漓尽致。王维的诗歌中经常是静态的景物却会给人一种动态的美好，表现出了田园山水的特别的情趣和意蕴。其实田园山水诗中的动就是为了衬托静的意境，或是更加突出静的这种氛围意境的美好，来达到诗歌中田园山水诗的艺术效果。例如《田园乐》中的桃红复含宿雨，柳绿更带春烟。花落家童未扫，莺啼山刻犹眠。在我看来，这两句诗描写了满满枝头盛开的桃花还带着清晨的晶莹剔透的闪闪发光的水珠，在阳光明媚的清晨，让人分外欢喜，花开得更娇艳。远处是嫩绿的草丛，在淡淡的弥漫的晨雾中更加的鲜绿，让人欲罢不能的喜爱之情。这样的描写突出了静的闲适和悠然自得，我想诗人在作此首诗歌的快乐也在此处了吧。孟浩然的诗中这样的手法也不在少数，比如《夜归鹿门山歌》这首诗歌是描写了在日光快要降落的时候，天空的晚霞将天色染成了让人昏沉的色彩，乘舟归来的人儿回到鹿门，在这途中所看到的情景，通过归人，在船到岸的岸头的争吵还有家家户户的烟寥寥升起，这样的动态描绘，将不同的景象描绘在一幅画面里，没有任何的违和感。让人反而觉得这样的乡土人情是多么的亲切。同时期也表达此时作者对于这样的简单归隐山林生活的向往。

二、王维，孟浩然的诗歌的不同之处

第一，王维的诗歌会注意到自然界万物在不同时刻的不同变化，比如光线的明暗变化。在《渭川田家》一诗中的：光照墟落，穷巷牛羊归……《终南山》中的分野中峰变，阴晴众壑殊。它们都是注意到了自然界事物的不同时期的不同变化，对一天不同时期的光照甚至都有特别注意的地方，这样就绘画出一幅美轮美奂的精美画卷。而孟浩然的诗歌中的诗句更多的很直接地就表现出大自然景物的本来魅力，例如：“八月湖太平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。”其实不管是水气蒸腾的云梦还是潮如雪涌的钱塘，都写出了波澜壮阔的声势。这样非常恢宏气势的描写更加加深了整体美感，更加营造出一种让人身临其境的感觉，让人有想去这个地方走一走、看一看的冲动，增添了太多的绚丽的色彩。

第二，王维和孟浩然在诗句的整体的把握上是不一样的，王维的诗句诗词的运用并不是简单的传统的方法，他会在传情答意的过程中加入色彩的感情渲染，使其会在感情的表达上调节一种色调，并表达在不同环境下不同对象的情感之间的联系，通过这样的点点之间的联系，采用恰当的色彩来渲染情绪，去抒发自己的感情，这样写出的诗歌更加让人愿意去深刻探讨，去努力地融入其中，去理解诗歌的画意。例如他的《萍池》春池深且广，会待轻舟回。萍池中的轻舟回荡，归舟以后的绿萍慢慢地恢复，突然间又被垂下的杨柳打开，这样的描写，生动地描写出绿萍、春池、翠柳的形态，同时运用了绿色的一系列的色彩来表达绿的深意。王维这首诗中绿充斥着人们的眼球、大脑，满眼的绿色，告诉我们春天的到来，也同时流露出春天春风让人身心愉快，清新人生，不知道春意的到来让多少人扫去了心头的烦恼和忧愁。绿色是让人心情变明媚的色，它代表着平静和安定。王维的诗歌经常会采用绿来表达这样的情感，绿是一种感情寄托。

第三，孟浩然出生在开元盛世，有着一腔的报国热血，可是却因为当时的社会环境，报国无门，怀才不遇。因此他此后的一生几乎都是选择悠闲自得的生活，喜欢漫游在大自然的山水中，将他那一颗报国无门的心也投入到这样的美景中，去不断地发现大自然的魅力，融入在其中。孟浩然的诗歌可以用一个字来表达那就是“淡”。从他的每一首诗歌中都可以体会出一种清新淡雅的山水田园风。在不同的角度看，孟浩然的诗歌大多都是表达归隐山林一种闲适的情感，每一句诗歌都不是充满着活泼绚丽的词语，足够的朴实无华，但品味起来却是深远无穷，意境深刻。诗歌中总是充满着淡雅，这种独特的风格体现在语言的自然流露，他的诗歌不同于陈子昂的朴实却充满着古老的味道，更不是那种浮夸艳丽的感觉，就是清新隽逸。其实，孟浩然的诗，如果你不仔细品味，你不会发现他的诗歌的显眼点、亮点在哪里，但是如果你可以耐住性子慢慢品尝，你就会发现他诗歌中的香味，他的诗就像一瓶陈年老酒，如果你不够有足够的耐心，我认为你是品尝不出他的色香的。孟浩然之所以有这样特别的风格我认为和他的本身的胸怀是分不开的，他是一个接受佛家思想的人，他懂得如何可以做到静悟，如何心里保持静待，所以他的山水诗是让人有清旷淡远的感觉，但是却不是平淡无奇的，是平淡中充满着深厚的感情，或许每一句话我们一开始会觉得写得十分不费力气，但是细读你就会发现是多么的自然地表达着情感。

第四，孟浩然的山水田园诗大部分采用五言格律的形式来写作，这样的手法在当时的时代是非常有名的，盛名一时，在他的诗歌中充满着对大好河山、壮阔的山川、湖泊景色的描绘，也有对他自己隐世生活的描绘，也有在漫游途中的所感所见的事物的描述，更有对乡村农家生活的反映，就是这样的简单，看似平淡的描述中，却表达着很多的个人情感。孟浩然的诗歌常采用白描，而王维是采用点的结合，孟浩然这样的写作方法，使诗歌缺乏强烈的色彩上的差别对比，但是孟浩然他会运用从高处入笔，随意地结合他的平淡的思想，就会营造出一种平淡深远的氛围。同样的孟浩然的诗歌表达的多是感受，他对山水田园画卷的深刻描绘是比较少的。

第五，和孟浩然的田园山水画相比较，王维的田园山水画是多变的。王维的田园山水画是充满着不同格调和风格，有时候王维的诗歌非常的大气或是说气魄恢宏，所描述的场景是十分开阔的；但是有时候王维的诗歌所描绘的画面就是十分的细腻甚至可以说把事物描绘得十分的深刻，引发人们内心的思考；更加应该说的是王维擅长用点点结合的方式，增加颜色的渲染，来活灵活现表达大好河山的景象。王维在写作上甚至会用层层叠叠、层层递进的方式来通过层层加深的手段让诗歌的色彩更加的鲜明，所表达的更加透彻。王维有时候会追求生活在一种远离尘世喧嚣的环境中，不被世俗所打扰的心境，因此很多这样的山水诗人会很愿意生活在寂静的环境中，体会这样一种别样的快乐。

三、结语

结合上面的分析，我们会发现，在田园山水诗中，很多看似平淡无奇的诗歌中却充满着很多作者个人的感情，也让后代人对诗歌有了很深的体会。王维和孟浩然都是唐代山水诗人的代表作家，虽然两人在写作的艺术形式或是手法等方面有着不同，但却都有着各自让人欣赏的地方。他们二人的山水田园诗所营造出的氛围让我们这代人对古代的山水田园有着深刻的认识，同时对古代文学文化进行深入思索，这样的古代文学大家推进了古代文化的发展，巩固了其在社会上的地位，我相信，这样的历经千年时间洗礼的独特诗风会在当今也会因其独特的魅力而感染更多的人。

参考文献：

描写山的古诗篇5

【中图分类号】 G633.55

【文献标识码】 A

【文章编号】 1004―0463（2016） 24―0125―01

自古以来，“上知天文，下知地理”用来形容一个人知识渊博。地理知识与语文知识关系非常密切。学语文也在学地理。初中语文教材（人教版）“写在前面”告诉学生语文与地理有着不可分割的联系，从语文教学中可以学到许多地理知识。

一、古诗词中的地形描述

我国疆域辽阔，地形地貌丰富多样，描述各种地形的名家诗句数不胜数。比如“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”就是描写典型的山地地形的佳句，写出了庐山的雄奇秀丽。“敕勒川，阴山下，天似穹庐，笼盖四野，天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”则生动描绘了阴山脚下河套平原的坦荡辽阔和牛羊肥壮、牧草茂盛的草原景观。“蜀道难，难于上青天”则写出了四川盆地地形崎岖的地貌。“仰望山接天，俯视江如线，对面能说话，相会要一天”道出横断山区的山高谷深，交通不便。各种地形的成因也各有不同，有地壳运动的内力作用，也有风化、侵蚀、搬运、沉积等外力作用，如“两岸青山相对出，孤帆一片日边来”就是对流水侵蚀地貌的描绘。

二、古诗词中的气候

我国的自然气候复杂多样，使得我国大江南北景观各异。比如“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”中“春风”就描述的是影响我国的夏季风从东南沿海吹来，由于路途遥远，加之众多山脉阻隔，使之不能到达我国内陆西北地区。“早穿皮袄午穿纱，围着火炉吃西瓜”，则反映我国西北内陆地区由于距离海洋较远而形成的温带大陆性气候，其特点是冬冷夏热，温差大，降水少。 “人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开。”写出了山地景观的垂直变化。有时也可用“一山有四季，十里不同天”来解释这种气候的垂直变化。“东边日出西边雨，道是无晴却有晴”是三种降水类型中对对流雨的形象写照。“黄河之水天上来，奔流到海不复回”表现了我国地势西高东低，黄河自西向东流，也可解释海陆间的水循环规律，陆地径流入海，而海水只能通过大气输送到陆地上空，暗含水循环使得陆地上的水资源得以再生和补充。

三、古诗词中的水文知识

我国水能资源丰富，水能资源主要集中在L江、黄河、珠江、澜沧江和松花江的上游。水能资源的形成需要有三个最基本的条件即河道、落差和水量，而描写这方面的诗句也不少。如“飞流直下三千尺，疑是银河落九天”即是对庐山瀑布的描绘，又可以从中看到瀑布蕴藏着巨大的水能资源。“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还，两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山”向我们展示了奔腾不息的长江流经三峡时一泻千里、气势磅礴的壮观景象，我们在体会大江东去，奔流入海，感叹大自然的鬼斧神工的同时，也加深了对长江三峡水流湍急、水位落差大等特征的了解。“海潮岁月生，江水应春生”“绝岸愁倾履，轻舟故溯洄”等则展现了钱塘江汹涌澎湃卷潮而来的磅礴气势，潮汐能量巨大，若能开发利用必将造福人类。

四、古诗词与天体运动

关于天体运动，古诗词中也多有体现，如“夕阳无限好，只是近黄昏”就能恰如其分的说明地球自转运动所引起的昼夜更替景象。“刚被太阳收拾去，却教明月送将来”则写出地球自转产生的地物向东，天物向西的视运动。“谁挥鞭策驱四运，万物兴歇皆自然”更是一句诗词言清四季变化，万物轮回。“荆溪白石出，天寒红叶稀。山路元无雨，空翠湿人衣。”这首诗把初冬的水文、植被和天气特点表现得优美如画。

五、古诗词中的人文地理

描写山的古诗篇6

新课标推荐的120篇(段)古诗文是诗中精华,内容浅显易懂,读起来朗朗上口,却富含人生哲理。做好古诗教学,首先应解决让学生从古诗中学什么的问题,其次是如何让学生更好地掌握这些知识,以达到新课标提出的教学目的。本文以新课标推荐的部分古诗文为例,进行简要分析。总体而言,它们所表达的思想积极向上,字里行间都渗透着对美好生活的向往,对祖国的热爱,对劳动人民的赞美,对亲情友情的歌颂,对快乐童年的回忆。

1 爱国诗

如陆游的《示儿》,该诗是陆游的绝笔,在弥留之际,作者还是念念不忘被外族侵占着的中原故土和人民,热切地盼望着祖国的重新统一,因此他特地写这首诗作为遗嘱,谆谆告诫自己的儿子。从这里可以领会诗人的爱国激情是何等的执著、深沉、热烈、真挚!自南宋以来,凡是读过这首诗的人无不为之感动,特别是当外敌入侵或祖国分裂的情况下,更引起无数人的共鸣。

2 写景状物诗

写景状物诗歌颂祖国大好河山和美丽风光,如李白的《望天门山》。这首诗,作者不仅描写了山的奇伟(中断),而且描写了水的湍急(回),由此抒发了作者热爱祖国大好河山的一片热情,并且于无形中塑造了一位在前进的道路上昂首挺立、心怀激荡、思绪奔放,迎太阳勇往直前的主人公形象。诗人对壮丽河山的满腔热爱和他豪迈个性的精神力量,在诗行间洋溢,全诗充满阳刚之美。再如杜牧的《江南春绝句》为人们描绘了一幅多彩、广阔、深远而迷离的江南春色图,表现了诗人对江南景物的赞美与神往。如果诗人没有对祖国大好河山的热爱,绝不会描绘出这样一幅饱含深情的江南春图。

3 亲情、友情、乡情诗

如王维的《九月九日忆山东兄弟》,这首诗是开元四年(716年)重阳节,作者在长安遥望家乡,思念兄弟作的节日思亲诗。首句两用“异”字,倍觉与亲人的别离凄苦;“独”字更突出怀乡之情的强烈。对亲人的思念,不一定逢佳节才有,但以逢佳节时更迫切,二句以一“倍”字深化了诗人的思乡之情,又以“每”字点出这种激情绵绵不断,表现出他离家时间的长久。又如李白的《静夜思》是一首借月写旅中思乡之情的五言绝句,客中静夜不寐,忽见床前月光如霜,遂有天寒客久之感。而抬头望见窗外明月高挂,家乡、客中本一月共照,因之望月顿生思乡之情。作者紧紧抓住由眼前景物而触发的瞬息之间的灵感,以传神之笔写出这首千古绝唱。又如孟郊的《游子吟》,此诗是游子出门临行思亲人恩情之作,诗中“临行密密缝,意恐迟迟归”深入表现母亲在游子临行时的心理状态,作者以极平淡的语言写极平凡琐屑的家常,却道出人类最伟大而永恒的爱――母爱。

4 田园生活诗

如王维的《鹿柴》,这首诗写鹿柴傍晚景致,前两句写幽深山境,静中寓动,愈显其静;后两句一派生机,以动托静,意境优美。这首诗的特点就是用极其平淡之语营造出一种恬静的境界,表现出人与自然的和谐之美。

5 童趣诗

如白居易的《池上》,作者以旁观者的身份,用直白的笔触描写了小孩采莲归来的情景。一个“偷”字使小孩的“顽皮”跃然纸上,一个“藏”字写出儿时的无忧无虑,“浮萍一道开”不仅描绘出一幅美丽的田园风光,还勾起人们对童年的美好回忆,更给人留下时光一去不复返的无限惆怅。又如袁枚的《所见》,诗人先写小牧童的动态,那高坐牛背、大声唱歌的派头,何等散漫、放肆;后写小牧童的静态,那屏住呼吸、眼望鸣蝉的神情,又是多么专注啊!这从动到静的变化,写得既突然又自然,把小牧童天真烂漫、好奇多事的形象,刻画得活灵活现。

6 歌颂劳动人民的诗

如李绅的《悯农》,两首诗生动地表现了农夫劳作之艰辛,同时也暗寓了粮食之得来不易,作者通过“锄禾”“汗滴”“种粟”“收子”等典型的劳动细节和人们熟知的事实,反映了千百万农民的疾苦,表达了作者对农民的同情、哀怜。

从以上看出,中小学语言教材中的古诗,虽然数量少,篇幅短,但对小学生的思想教育却起着重要作用。因此,在进行古诗教学过程中,要使学生充分理解古诗内含的思想,从而达到培养学生思想品德的目的。笔者认为,理想的古诗教学,不应该是学生学习此首古诗的终点,而应该是学生阅读大量古诗,进而接触、热爱中国传统文化的起点,是培养学生树立正确的人生观和道德情操,陶冶爱美情趣,全面提高素质的起点。

参考文献

[1]汪堂家.“论学”之识[N].文汇读书周报,2007-7-13

描写山的古诗篇7

关键词：人类情感；花草树木；寄托笔者是学园艺专业的，因为自幼对大自然中的花草树木就十分喜爱，所以读书求学也选择这个专业。之所以对花草树木情有独钟，还因为接受家庭教育的缘故。记得小时候爸妈就经常告诉我，人有感情，花草树木也有，人生一世就如草木一秋，要像待人一样爱护他们，让它们自然生自然死，不要欺负它们。后来上了学，老师们时时告诫我们，一切有生命的东西，都是大自然中的一份子，都有生存的权利，要学会尊重花草树木，尊重虫鱼鸟兽，因为它们是人类的伙伴。本文撷取古代文人诗歌曲赋的典型描写，说说人类情感在花草树木中的寄托，也想知音者能够共鸣响应。

古人吟诵花草树木，大多见于山水田园诗中。山水田园诗历来是我国文人吟咏的重要内容，在我国《诗经》和汉乐府中都有吟咏的佳篇妙作，唐宋则将其发展到一个更高的境界。下面，笔者从三个方面撷取古人的诗歌佳句，随之议论一番以尽个人之兴。

1古人描写草的诗句与人类寄托于草的情感

古代文人墨客对小草的描写作品不计其数，笔者只撷取几个典型诗句即可窥见人们在小草上寄寓的复杂情感。

“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊”（《敕勒歌》）这是一首北朝名歌。在苍茫的天地之间，人们举目所见的，是一望无际的草原：“苍苍”，是草的颜色苍翠欲滴；“茫茫”，是漫无边际大草原朦朦胧胧的形。风儿吹过，只见草儿随风起伏，高高低低如绿浪荡漾，牛呀羊呀悠闲地在草浪中忽隐忽现。这里描写的是草原美景，天地人和动植物和谐生长，这是自然恬静的美好的生活画卷，人们把对天地对自然的敬畏之情，把对大自然的无尽恩赐的感激之意充分地表达出来，既呈现了一幅壮美的牧民生活图景，又把自个儿民族的感情寄寓在诗句中，让读者受到感染。从这首民歌中，我们看到了生活在这里的人们对生活的热爱，对自然的热爱。“爱”是这首诗的浓情，而“草”是人们寄托浓情的载体，小草和风儿牛羊相依相伴，和人们的生存息息相关，人们离不开小草，离不开草原！

描写草儿的诗句中，笔者尤其喜欢唐代著名作家韩愈的“天街小雨润如酥，草色遥看近却无。最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”的状写。诗句中作者把春天的小雨、草色、烟柳等景物，用欣喜的笔触描绘出来，抒发了“新年都未有芳华，二月初惊见草芽”（唐，韩愈）的清新春景。草儿历来是报春的使者，也是装点祖国山川大地的尤物，诗人们借它抒情，但这种情却不是使人们的专享，诗人们把大家的喜爱和感佩浓缩在字里行间，抒发的是大众之情。

2古人描写花的诗句与人类寄托于花的情感

对于各种各样的花，人类肯定是“爱”字当头，“喜”字为首。古往今来写花赞花怨花乃至恨花的诗作数不胜数，让多少读者跟着文人墨客一起泼洒情感，一起喜怒哀乐。我们不会忘记“忽如一夜春风来，千树万树梨花开”的名句；不会忘记“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”的欣喜；不会忘记“满园春色关不住，一枝红杏出墙来”中的红杏；其他如“带到重阳日，还来就”中的、“试问卷帘人，却道海棠依旧”中的海棠、“墙角数枝梅，凌寒独自开”中的梅花、“桃花尽日随流水，泪在清溪何处边”中的桃花、“接天莲叶无穷碧，映日荷花别样红”中的荷花、“稻花香里说丰年，听取蛙声一片”中的稻花等等。花是有情之物，它有灵性，和各种各样的小草一样，它们以不同的形色和馨香，阐述着人生的哲理，或起教育作用，或表达各种祝福，或表示祈求和希望，或表述各种心态和冥想。在中国，人们把不同的情感寄寓于花儿，主要凸显在花的象征意义上。如牡丹象征富贵和大气，梅花象征无畏和顽强，荷花象征高雅和清纯，兰花象征清馨和优雅，玫瑰象征情爱和忠贞……象征是一种艺术手法，它通过某一具体形象表现出一种更为深远的含意，引起读者由此及彼的联想，以表达真挚的情感和深刻的寓意。象征就是托物言志的一种技巧。当然，人们对花儿寄寓的情感，绝大多数是真善美的追求和讴歌，与对小草的情感寄托有不一样的地方。人们赏花赞花，因为它们“浅笑留花间，朵朵为君妍”；人们赏花爱花，因为花中蕴含着人们十分肯定的正能量――美好的人格寓意、伟大的精神力量。花以实用和美化相结合成为大家生活中的一部分，娱人感官，撩人情思，寄以心曲。花已形成了“花文化”，其含意博大精深。

3古人描写林木的诗句与人类寄托于林木的情感

与花草等一岁一枯荣的植物相比，树木是形体高大、生长周期较长的植物。高的大树可达十几米甚至数十米；树龄长的树种可生长几十年数百年乃至几千年。树木不但形高体硕树龄很长，它们中的很多乔木，一年四季还都郁郁葱葱蓬勃旺盛，为大地山川撑持出莽莽苍苍的森林绿，所以，树木成为历代人们敬仰崇拜的主要对象。远的不说，唐代诗人贺知章在《咏柳》一诗中就写道：“碧玉妆成一树高，万条垂下柳丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”此诗描写的是柳树，其貌“碧玉妆成”，其形“万条垂下”，它的细叶如裁缝巧制，是二月春风这把“剪刀”裁制的结果。笔者看过不少古人写柳的诗歌，因为柳树依依婀娜多姿，不少文人都将依恋之情寄寓在柳树身上，看到它们你就会产生依依不舍的柔情。又如南宋的志南和尚写的《绝句》：“古木阴中系短篷，杖藜扶我过桥东。沾衣欲湿杏花雨，吹面不寒杨柳风。”此诗写的是古木参天荫翳蔽日形成的绿荫下一位老者的感受，老者的感受其实就是作者的感受。读着诗句，我们似乎也感受到了浓荫下过路人的喜悦：杏花雨纷纷，微风轻吹面，惬意舒适的老者，虽然已需“杖藜扶我”，但对古木凉阴十分感激。诗中透露出来的欣喜之情溢于言表。

古代描写树木的诗句，和描写花草的一样，也是数不胜数。这些诗句中对树木的吟诵，无不寄寓着文人墨客们的多种情愫，而赞赏崇拜却是主旋律。清代文人郑燮吟诵道：“咬定青山不放松，立根原在破岩中。千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”其中的“青山”他要“咬定”，其实“青山”指的是“立根原在破岩中”的满山树木。他把做人要经受千锤百炼、不怕风吹雨打的告诫寄寓在满山的树木中，读之你会收到很多启发。中华民族崇拜树木，视树木为护身符，把多种复杂的情感寄托其中，这一自然物已成为图腾文化积淀深植于人们的潜意识之中。

以上的议论，是笔者结合自己所学的专业，读了许多诗词作品后对花草树木十分钟爱的表达。花草树木是大自然的灵物，人们把自己的丰富情感寄托在它们身上，托物言志，言志寄情，让人类高尚的精神意志和多种追求喜好在这些灵物的生长中显现传扬，过去是这样，以后仍然会这样。参考文献：

[1] 周汝昌，等.唐宋词鉴赏辞典[Z].上海辞书出版社，1988.

描写山的古诗篇8

但是，蒙太奇并不是电影所独有的手法，在优秀的文学作品中，有些类似蒙太奇的手法，也常被使用，甚至早在发明电影以前，我国优秀的古典文学作品中，有些描法与今天的电影蒙太奇手法不谋而合，不同的只是在这些古典文学作品中，运用的是文字描写，勾画出一幅幅生动细致的活动画面，点缀出几乎可以听得见的音响效果，而后把它们合理地有表现力地组合起来。因此，多读一点我国优秀的古典文学作品，不仅可以丰富文学素养，而且可以得到与电影技巧有关的启发，尤其是写作电影文学剧本，既要电影化，又要富于文学性，从学习我国优秀的古典文学作品中，可以吸取一些经验和借鉴。

我国许多优秀的古典山水诗，细致地描绘自然景色，借景抒情，很象电影的镜头组合。如王维的《山居秋暝》:

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

这首诗描写山色优美，表达山居悠闲。诗人的笔下，开头两句描写了秋雨之后，夜色降临的山色概貌，接下去四句是描写得非常细致具体的活动画面:一轮明月从松树的枝Y间露出来，如同挂在松树上一样；皎洁的月光映入水底，照得乱石历历可数，清澈的泉水正在乱石上曲折流过；诗人的笔头就象电影的摇镜头，转向岸边竹林，使我们先听到妇女喧笑的画外音，而后看到浣妇们在竹林里轻快地走着；诗人的笔头又象电影的摇镜头转向水中，使我们先看到莲荷摆动，而后隐隐约约看到渔舟在其中穿行。诗的最后两句，表达了诗人留恋山水的宁静心情。如果把这两句改为:随着浣妇和渔舟前进的方向，看到远处微弱的灯火，最后出现了一个小小的山村全景。这样的画面描写，不正似我们在电影中常见到的镜头组合吗?这一类优秀的古典山水诗，其所以与电影相似，主要是诗中有画，而电影的镜头组合，则要求画中有诗，诗情画意是二者的共同点。

我国优秀的古典诗词，还有许多描写人物的纤细心理，也很象电影的镜头组合。如李清照的《点绛唇》:

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，溥汗轻衣透。

见有人来，袜破金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。

这首词描写一个天真娇羞的小姑娘在庭院里荡秋千，忽然觉察到有人向庭院走来，便顾不得穿鞋，光着脚板急急朝屋里跑，连头上的金钗也溜掉了，一口气跑到门边，又故作镇静，倚着门，嗅着青梅，回头来偷看是什么人，这个可爱的小姑娘的形象跃然纸上。细腻的白描手法，主要着眼于人物的形体动作，文学描写强调的是视觉形象，因此和电影的镜头组合也一样。特别是其中插进一个画面:“露浓花瘦”，用来比拟和形容小姑娘，这很象今天的电影中经常使用的切入一个画面，通过形象渲染人物的重要手段。

电影中经常把一些跳跃幅度很大的画面，按照合理的逻辑组接起来，在顷刻之间，表现时间、地点和人物的巨大变化，这种蒙太奇手法，在优秀的古典诗词中，也可以发现许多类似的例子。如《木兰辞》有这样几句:

旦辞爷娘去，暮宿黄河边。不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。

旦辞黄河去，暮至黑山头。不闻爷娘唤女声，但闻黑山胡骑声啾啾。

词中共写了三个场景，表现出木兰离家出征，历尽千山万水，时间飞逝。词中的画面组合就象电影的镜头组合。尤其是词中运用音响效果与画面配合，非常富于表现力，木兰离家时，爷娘唤女的声音一直回荡在木兰的耳边；随着画面的变化，流水声比成胡骑的啾啾声，显出了万里出征的木兰，一颗心始终萦绕着她的家乡和年迈的爷娘。

电影中还常常使用主观镜头，即通过剧中人的眼睛，反映出各种景物。这种手法在古典文学作品中也是常用的。伟大的巨著《红楼梦》中就有很多例子。下面我仅举贾宝玉挨贾政的毒打后，独自一人躺在床上的一小段:

这里宝玉昏昏沉沉，只见蒋玉函走进来了，诉说忠顺王府拿他之事；一时又见宝钏儿进来，哭说为他投井之情，宝玉半梦半醒，刚要诉说前情，忽又觉得有人推他，恍恍惚惚，听得悲切之音，宝玉从梦中惊醒，睁眼一看，不是别人，却是黛玉——犹恐是梦，忙又将身子欠起来，向脸上细细一认，只见她两个眼睛肿得桃儿一般，满脸泪光，不是黛玉，却是那个?

这一小段描写，表现了宝玉的幻觉，又表现了宝玉的主观视觉，共描写了三个画面，作者的笔下把三个画面的转化也写得一清二楚，不仅使用的是电影的叠化手法，而且也包括镜头的推位和摄影机焦点的虚、实变化。前面两个画面出现时，画面都是模糊的，焦点不实，镜头推近，蒋玉函和宝钏儿的形象逐渐清晰，镜头继续推近，蒋玉函和金钏的形象渐离开焦点，又逐渐模糊，最后黛玉的形象出现时也是由虚而实。作者笔下的描写，真是妙极了，是非常精彩的电影镜头。

描写山的古诗篇9

但是，蒙太奇并不是电影所独有的手法，在优秀的文学作品中，有些类似蒙太奇的手法，也常被使用，甚至早在发明电影以前，我国优秀的古典文学作品中，有些描法与今天的电影蒙太奇手法不谋而合，不同的只是在这些古典文学作品中，运用的是文字描写，勾画出一幅幅生动细致的活动画面，点缀出几乎可以听得见的音响效果，而后把它们合理地有表现力地组合起来。因此，多读一点我国优秀的古典文学作品，不仅可以丰富文学素养，而且可以得到与电影技巧有关的启发，尤其是写作电影文学剧本，既要电影化，又要富于文学性，从学习我国优秀的古典文学作品中，可以吸取一些经验和借鉴。

我国许多优秀的古典山水诗，细致地描绘自然景色，借景抒情，很象电影的镜头组合。如王维的《山居秋暝》:

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。

竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

这首诗描写山色优美，表达山居悠闲。诗人的笔下，开头两句描写了秋雨之后，夜色降临的山色概貌，接下去四句是描写得非常细致具体的活动画面:一轮明月从松树的枝y间露出来，如同挂在松树上一样；皎洁的月光映入水底，照得乱石历历可数，清澈的泉水正在乱石上曲折流过；诗人的笔头就象电影的摇镜头，转向岸边竹林，使我们先听到妇女喧笑的画外音，而后看到浣妇们在竹林里轻快地走着；诗人的笔头又象电影的摇镜头转向水中，使我们先看到莲荷摆动，而后隐隐约约看到渔舟在其中穿行。诗的最后两句，表达了诗人留恋山水的宁静心情。如果把这两句改为:随着浣妇和渔舟前进的方向，看到远处微弱的灯火，最后出现了一个小小的山村全景。这样的画面描写，不正似我们在电影中常见到的镜头组合吗?这一类优秀的古典山水诗，其所以与电影相似，主要是诗中有画，而电影的镜头组合，则要求画中有诗，诗情画意是二者的共同点。

我国优秀的古典诗词，还有许多描写人物的纤细心理，也很象电影的镜头组合。如李清照的《点绛唇》:

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，溥汗轻衣透。

见有人来，袜破金钗溜。和羞走，倚门回首，却把青梅嗅。

这首词描写一个天真娇羞的小姑娘在庭院里荡秋千，忽然觉察到有人向庭院走来，便顾不得穿鞋，光着脚板急急朝屋里跑，连头上的金钗也溜掉了，一口气跑到门边，又故作镇静，倚着门，嗅着青梅，回头来偷看是什么人，这个可爱的小姑娘的形象跃然纸上。细腻的白描手法，主要着眼于人物的形体动作，文学描写强调的是视觉形象，因此和电影的镜头组合也一样。特别是其中一个画面:“露浓花瘦”，用来比拟和形容小姑娘，这很象今天的电影中经常使用的切入一个画面，通过形象渲染人物的重要手段。

电影中经常把一些跳跃幅度很大的画面，按照合理的逻辑组接起来，在顷刻之间，表现时间、地点和人物的巨大变化，这种蒙太奇手法，在优秀的古典诗词中，也可以发现许多类似的例子。如《木兰辞》有这样几句:

旦辞爷娘去，暮宿黄河边。不闻爷娘唤女声，但闻黄河流水鸣溅溅。

旦辞黄河去，暮至黑山头。不闻爷娘唤女声，但闻黑山胡骑声啾啾。

词中共写了三个场景，表现出木兰离家出征，历尽千山万水，时间飞逝。词中的画面组合就象电影的镜头组合。尤其是词中运用音响效果与画面配合，非常富于表现力，木兰离家时，爷娘唤女的声音一直回荡在木兰的耳边；随着画面的变化，流水声比成胡骑的啾啾声，显出了万里出征的木兰，一颗心始终萦绕着她的家乡和年迈的爷娘。

电影中还常常使用主观镜头，即通过剧中人的眼睛，反映出各种景物。这种手法在古典文学作品中也是常用的。伟大的巨著《红楼梦》中就有很多例子。下面我仅举贾宝玉挨贾政的毒打后，独自一人躺在床上的一小段:

这里宝玉昏昏沉沉，只见蒋玉函走进来了，诉说忠顺王府拿他之事；一时又见宝钏儿进来，哭说为他投井之情，宝玉半梦半醒，刚要诉说前情，忽又觉得有人推他，恍恍惚惚，听得悲切之音，宝玉从梦中惊醒，睁眼一看，不是别人，却是黛玉——犹恐是梦，忙又将身子欠起来，向脸上细细一认，只见她两个眼睛肿得桃儿一般，满脸泪光，不是黛玉，却是那个?

这一小段描写，表现了宝玉的幻觉，又表现了宝玉的主观视觉，共描写了三个画面，作者的笔下把三个画面的转化也写得一清二楚，不仅使用的是电影的叠化手法，而且也包括镜头的推位和摄影机焦点的虚、实变化。前面两个画面出现时，画面都是模糊的，焦点不实，镜头推近，蒋玉函和宝钏儿的形象逐渐清晰，镜头继续推近，蒋玉函和金钏的形象渐离开焦点，又逐渐模糊，最后黛玉的形象出现时也是由虚而实。作者笔下的描写，真是妙极了，是非常精彩的电影镜头。

描写山的古诗篇10

忧国忧民之情，怀古伤今之叹，怀才不遇的愤懑 ，寄情山水的淡泊 ， 归隐田园的 闲逸，惜春悲秋的伤感，思乡念亲忧愁，相知相思的缠绵，这一幅幅古诗画卷缓缓展开，表达着不同的主题，诉说着不同的情感，今天，我要讲的题目是古韵诗香蕴满情，题材分解诗歌的思想内容与情感态度。

【边塞征战诗】

在唐代，有一批诗人（如高适、岑参、王昌龄、王维、李益等）十分擅长描写边塞征战生活，后人称他们为“边塞诗人”，形成了所谓的“边塞诗派”，反映边塞征战生活的诗作逐渐蔚为大观。所以说边塞诗是唐代这个诗歌大国的一束奇葩。

赏析边塞诗，他们从大漠、烽烟、长城、黄沙等景物中反映出他们的精神风貌，我们可以从多个角度，体味每首诗的整体风格，领会作者熔铸其中的感情，以及把握好所反映的时代风貌。

一、边塞诗最能体现国运兴衰

1、盛唐

孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。（王维）

醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。（王翰）

黄沙百战穿金甲，不破楼兰誓不还。（王昌龄）

豪迈，勇敢，一往无前！

即使是艰苦战争，也壮丽无比；即使是出征远戍，也爽朗明快；即使是壮烈牺牲，也死而无悔。

2、中晚唐：

李益《从军北征》

天山雪后海风寒，横笛遍吹《行路难》。碛里征人三十万，一时回头月中看。

这首诗十分逼真地描写了一幅壮阔而又悲凉的行军场景。通过“雪后海风寒”这富有特征的景物描写，烘托出行军的环境气氛，用“横笛遍吹《行路难》”一句，间接写出了行军的艰苦，把人们带进了一个悲壮的境界当中。尤其是通过一个回首看的动作描写，含蓄写出了征人的思乡之情。寓情于景，情在景中。诗中抒发的既是“征人三十万”的感情，更是诗人自己的感情。

可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。 （陈陶）

虽然诗人们也仍保持着昂扬向上的基调，但不免夹杂了多少悲壮，多少惋伤。

3、宋代：

塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。（陆游）

燕然未勒归无计，羌管悠悠霜满地。（范仲淹）

尽管仍然洋溢着一股爱国热情，但更多的是报国无门的愤懑，归家无望的哀痛。与盛唐时相比不免更多一些凄厉，更多一些惆怅。

二、每首诗歌都有各自的思想感情特点

宁为百夫长，胜作一书生。（杨炯）

表达建功立业的渴望。

誓欲成名报国，羞将开口论勋。（张说）

表达报效国家的激情。

高适、岑参、李益等反映征战诗的各个方面：

有的写出征士兵的乡愁和家中妻子的离恨，写塞外征战的艰苦和连年征战的残酷，对帝王黩武的不满和对将军贪功启衅的怨恨，有的陈述久戍边关对家乡和亲人的怀念，有的惊异于塞外那种迥异于中原的风光 ……

三、体会征战诗中的种种矛盾

慷慨从戎和久戍思乡的矛盾

卫国激情和艰苦生活的矛盾

痛恨庸将和献身精神的矛盾。但主旋律是：爱国主义。

四、艺术风格很不相同

有的豪放旷达：醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回。

有的雄奇壮美：大漠孤烟直，长河落日圆

有的豪壮悲慨：落日照大旗，马鸣风萧萧。

有的委婉清丽：何日平胡虏，良人罢远征。

[高考原题展示]：2010高考（新课标卷）：

雨雪曲

江总①

雨雪隔榆溪②，从军度陇西③。绕阵看狐迹，依山见马蹄。

天寒旗彩坏，地暗鼓声低。漫漫愁云起，苍苍别路迷。

【注】

①江总（518-590）：南朝陈文学家，字总持，济阳考城（今河南兰考）人。历侍梁、陈、隋三朝。 ②榆溪：指边塞。 ③陇西：在今甘肃东部。

（1）这首诗描写了什么样的环境？末句中的“别路”是什么意思？

（2）诗人把“旗彩坏”、“鼓声低”分别接在“天寒”、“地暗”之后，这样写有什么好处？这首诗表现了戍卒什么样的情感？

【参考答案】

（1）这首诗描写了边地雨雪交加、荒凉苦寒的环境。“别路”的意思是戍卒离别家乡到边关的路。

（2）这样写的好处是，不仅点明了边塞“天寒”“地暗”的环境，也真实生动地透露出戍卒在这种环境中产生的“旗彩坏”“鼓声低”的心理感受。这首诗表现了戍卒身处辽远而艰苦的边塞的思乡之情。

[高考原题再现]：

2010普通高等学校招生全国统一考试（安徽卷）

阅读下面这首诗，完成8～9题。

岁 暮①

[唐]杜甫

岁暮远为客，边隅还用兵。烟尘犯雪岭②，鼓角动江城。

天地日流血，朝延谁请缨？济时敢爱死？寂寞壮心惊！

[注]①本诗作于唐代宗广德元年（763）末，时杜甫客居阆州（今四川廊中）。②雪岭：又名雪山，在成都（今四川成都）西。雪岭临近松州、维州、保州（均在今四川成都西北），杜甫作本诗时，三州已被吐蕃攻占。

诗人为什么会发出“寂寞壮心惊”的感慨？请结合全诗作简要分析。（4分）

【试题答案】边境发生战争，时局艰危，朝中无人为国分忧；岁末暮年，漂泊异乡，政治上被冷落，孤独寂寞；诗人崇高的责任感、强烈的爱国感情与其艰难的处境，报国愿望难以实现形成巨大反差。

这首诗使用了多种表达技巧，请举出两种并作赏析。（4分）

【试题答案】借代，如“烟尘”代边境战争；与后文“鼓角”相应，从视角和听觉两方面突出了战争的紧张，渲染了时局的艰危。用典，如，“请缨”，典出《汉书.终军传》；在诗句中暗示朝中无人为国分忧，借以表达诗人对国事的深深忧虑。

【游子行旅诗】

“艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯”的悲苦之愁；

“玉阶空伫立，宿鸟归飞急”的思归之愁；

“姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船”的漂泊之愁；

“洛阳城里见秋风，欲作家书意万重”的思亲之愁。

这些羁旅愁情的绝唱，纵使穿越千百年的雨雪风霜，仍然响彻在我们的耳畔。

羁旅诗抒发的情感大致有四类：

①叙写羁旅之苦，抒发内心的孤独、凄凉及思乡之情。如张继的《枫桥夜泊》、马致远的《秋思》等。

②感念亲情之深，表达对亲人的热爱与思念。如孟郊的《游子吟》、温庭筠的《商山早行》等。

③抒发独居它乡，不得重用，怀才不遇，报国无门的孤独寂寞、幽怨愤慨之情。如杜甫的《登高》、范仲淹的《渔家傲·塞下秋来风景异》等。

④抒发厌恶战争、思念家乡亲人之情。

羁旅行役类诗歌，所写内容无非是抒情主人公旅途中的所见所闻/ 所思所想/ 所感所叹。指滞留他乡很久而不能回家所产生的思乡及思亲之情。游客浪子，眼中所见、耳中所闻、心中所感都包含着由此触发的对遥远故乡的眺望，对温馨家庭的憧憬。

[高考原题展示]：

2011普通高等学校招生全国统一考试（上海卷）

明月何皎皎

明月何皎皎，照我罗床帏。

忧愁不能寐，揽衣起徘徊。

客行虽云乐，不如早旋归。

出户独彷徨，愁思当告谁？

引领①还入房，泪下沾衣裳。

【注】①引领：伸颈远望

从体裁上看，这是一首五言诗。（1分）【答案】古体

对本诗分析不正确的一项是（ ）（3分）

A.“明月何皎皎”这一句运用了比兴手法。

B.“客行虽云乐”在诗中有以乐衬哀的效果。

C.诗人以时间推移、空间转换来谋篇布局。

D.本诗语言浅显，朴素自然，而余味无穷。 【答案】A

本诗通过一连串的动作刻画来传达思想感情，从这一角度加以赏析【答案】“我”揽衣而起，出门徘徊，伸颈远望，回房落泪；这些动作写出了“我”夜不能寐的状态；流露出忧愁、孤独的情绪；表达了思念家乡、思念亲人的情感。（动作1分，状态1分，情绪1分，情感1分。）

【怀古咏史诗】

是古典诗歌中的一个重要类型，其主要是对古代人或事的凭吊，通过对一些历史故事、古人事迹、历史遗迹等描写，借以或表述对社会、人生的思考，或为缅怀先贤，追慕古人，或表达自己建功立业的愿望，或诉自己生不逢时的感慨，或感叹昔盛今衰，借古讽今。

阅读此类诗歌，首先要弄清史实、史迹、典故等，即了解客体形象，然后深入理解这一史实给人留下的经验教训，然后进一步把握主体形象。诗人对尘封的往事发古之幽情，一定有触发感慨的媒介，这个媒介一般是现实生活中的因素与史实相吻合而产生的思想感情的碰撞。诗人或对历史作冷静、理性的思考，写出某一道理，或是把史实与现实结合起来，感慨个人遭遇，抨击社会现实，达到讽谕目的，更多地是借助历史中的一些影子，借题发挥，“借他人酒杯，浇自己心中块垒”。

后代诗人对尘封往事发思古之幽情。它常以简洁的文字、精选的意象，融合了诗人对社会历史的感触。怀古咏史类作品，严格地说，应该有“怀古”和“咏史”两个小类。

“怀古”是指登临游览，触景生情，由于历史遗迹的诱发，而抒发感慨——长于情景交融

“咏史”是翻阅古书，捡点旧说，针对特定的人和事，而陈述自己的独到见地。——长于议论精辟。

中国传统文学中最大的抒情主题，不是爱，不是死，而是怀古之情、兴亡之叹。但凡怀古之作，千百年来所抒发的情感大同小异，所不同的是作者的历史观、选材与写作手法。

自古以来，世俗的朝廷总把冷眼抛向那些热心热肠的古代诗人们，而这些仕途总是不顺的诗人就不自觉地转而徜徉于瞻仰凭吊古迹、咏评历史人物中，感慨岁月沧海桑田，喟叹人生万古悲风。抒难酬之壮志，浇心中之块垒。怀古诗常触及诗人心灵的最深处，具有很高的鉴赏价值。近年来高考也常涉及此类诗歌。

1、借古伤今。李清照《夏日绝句》：“生当作人杰，死亦为鬼雄。至今思项羽，不肯过江东。”这首诗起调高亢，鲜明地提出了人生的价值取向：人活着就要做人中的豪杰，为国家建功立业；死也要为国捐躯，成为鬼中的英雄。爱国激情，溢于言表，在当时确有振聋发聩的作用。但南宋统治者不管百姓死活，只顾自己逃命；抛弃中原河山，但求苟且偷生。因此，诗人想起了项羽。项羽突围到乌江，乌江亭长劝他急速渡江，回到江东，重整旗鼓。项羽自己觉得无脸见江东父老，便回身苦战，杀死敌兵数百，然后自刎。诗人借古讽今，鞭挞南宋当权派的行径。

2、借古叹今。唐朝诗人李白的《越中览古》：“越王勾践破吴归，战士还家尽锦衣。宫女如花满宫殿，只今惟有鹧鸪飞。”这首诗写当年越王打败了吴国班师凯旋，战士个个穿着华美的锦衣返回家乡，花朵一样的美女簇拥在宫殿里，可如今一切都荡然无存，只有鹧鸪鸟在越王城遗址的上空飞来飞去。乍一看似乎感叹越王前后盛衰的变化之情，其实，诗人借助这古人古事，是感叹自己对唐朝人事更替、盛衰变化的情绪。

3、怀古伤己。辛弃疾《永遇乐·京口北固亭怀古》。借古人孙权、刘裕能成就功业，感喟自己事业无成。

[高考原题展示]：2011普通高等学校招生全国统一考试（新课标卷） ：

春日秦国怀古

唐 周朴

荒郊一望欲消魂，泾水萦纡傍远村。

牛马放多春草尽，原田耕破古碑存。

云和积雪苍山晚，烟伴残阳绿树昏。

数里黄沙行客路，不堪回首思秦原。

周朴（？～878）：字太朴，吴兴（今属浙江人）。消魂：这里形容极其哀愁 ，泾水：渭水支流，在今陕西省中部，古 属春国。萦纡：旋绕曲折。

这首诗表现 了诗人什么样的感情？请简要分析（5分）

答：表现了怀古伤今之情。诗人春日眺望经水之滨，不见春草，只见古碑，行客之路尽是黄沙，想当年秦国何等强盛，看如今唐王朝的国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。

9、你认为这首讲坛 在写作上是如何处理情景关系的？（6分）

答：①触景生情；②寓情于景； ③写哀景抒哀情。

香闺幽怨谁识得——【独闺哀怨诗】

闺怨诗是我国古代诗坛上的一朵奇葩。它多以弃妇、思妇为主要描写对象，以伤春怀人为主题，表现女子们在特定社会情态、生活境遇下复杂的心理状态。从其内容上讲，主要包括下面几类：

一、表现闺中女子的后悔、怨恨

青年士子为了博取功名利禄、荣华富贵而远离妻室，使得妻子在无尽的等待与无边的愁闷中生出怨恨之情。

1.王昌龄在《闺怨》一诗中写道：“闺中不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”。

2. 李益的《江南词》：“嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期。早知潮有信，嫁与弄潮儿。

二、表现对游子的思念、想望

丈夫在外出征或在外谋取功名，闺中的妻子自然是日思夜想。唐代金昌绪的《春怨》：“打起黄莺儿，莫教枝上啼。啼时惊妾梦，不得到辽西”.

三、表现对丈夫的关切、牵挂

丈夫在外，在家的妻子又何尝不担忧、牵挂呢？唐代王驾之妻陈玉兰的《寄夫》：“夫戍边关妾在吴，西风吹妾妾忧夫。一行书信千行泪，寒到君边衣到无？”写的是一位女子不顾西风吹在自己身上的寒冷，却对丈夫体贴入微，嘘寒问暖，十分生动地写出了的焦虑。唐代自安史之乱以后，战争频繁而残酷，驻守边地的成千上万的将士在沙场上英勇牺牲，使得他们的妻子独守空闺，寂寞终身。

陈陶《陇西行》用沉痛的笔墨描绘了这一情形：“誓扫匈奴不顾身，五千貂锦丧胡尘。可怜无定河边骨，犹是春闺梦里人。”

四、表现闺中人的寂寞、冷清

这类诗犹以表现宫女的寂寞之情的最为突出。古代的最高统治者为了满足自己的淫欲和役使的需要，把民间大批的美貌女子掳人宫中。这些宫女在深宫里被高墙深院锁着，一呆就是一辈子；除非特殊的原因可以被放出宫，不然就只能老死于这寂寞冷清的皇宫里。一些宫女进宫后，连皇上的面也没见过。她们的痛苦、怨怼可以想见。杜苟鹤在他的《春宫怨》里就描写了这样的一位宫女：“早被婵娟误，欲妆临镜慵。承恩不在貌，教妾若为容？风暖鸟声碎，日高花影重。年年越溪女，相忆采芙蓉

蝶恋花 欧阳修

庭院深深深几许？杨柳堆烟，帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处，楼高不见章台路。

雨横风狂三月暮，门掩黄昏，无计留春住。泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。

【赏析】 这是深闺佳人的伤春词。作者以含蕴的笔法描写了幽居深院的伤春及怀人的复杂思绪和怨情。不写佳人先写佳人居处。三迭“深”字，则佳人禁锢高门，内外隔绝、闺房寂落之况，可以想见。树多雾浓、帘幕严密，愈见其深。“章台路”当指伊人“游冶处”，望而不见正由宅深楼高而来。可知物质环境之华贵，终难弥补感情世界之凄清。望所欢而不见，感青春之难留，佳人眼中之景，不免变得暗淡萧索。感花摇落而有泪，含泪而问花，花乱落而不语。伤花实则自伤，佳人与落花同一命运。是花是人？物我合一，情景交融，含蕴最为深沉。整首词如泣如诉，凄婉动人，意境浑融，语言清丽，尤其是最后两句，向为词评家所赞誉。

【送别怀念诗】

送 别

李叔同

长亭外，古道边，芳草碧连天。

晚风扶柳笛声残，夕阳山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。

一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。

长亭外，古道边，芳草碧连天。

晚风扶柳笛声残，夕阳山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。

一壶浊酒尽余欢，今宵别梦寒。

长亭外，古道边，芳草碧连天。

风扶柳笛声残，夕阳山外山。

古代由于交通不便，通讯极不发达，亲人朋友之间往往一别数载难以相见，故古人特别看重离别。离别之际，人们往往设酒饯别，折柳相送，有时还要吟诗话别，因此离情别绪就成为古代文人一个永恒的主题。因各人的情况不同，故送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别。有的直接抒写离别之情，有的借以一吐胸中积愤或表明心志，有的重在写离愁别恨，有的重在劝勉、鼓励、安慰，有的兼而有之。

1.形式标志：标题中有“送”或“别”等字眼；

2.基本主题：依依不舍的留念；情深意长的勉励；坦陈心志的告白；别后情境的想象、担忧与对友人的思念。

3.感彩：依恋与不舍——低沉哀婉，伤感惆怅；安慰与祝愿——旷达刚健，乐观向上。

一、 送别诗歌情感的分类：

1、抒写亲人、情人间的离别

2、抒写同僚、朋友间的离别

A、送好友到外地去做官诗人摆酒相送，其间充满了殷殷的叮嘱和深深的情谊。

B、友人或同僚却都是被贬的，诗人在送别好友的同时，或表达政治上的失意，或渲泄对朝廷的不满，或表明对友人遭遇的同情与宽慰，感情深切而动人。

C、送友人去远征，充满豪情壮志，感情慷慨激昂

D、 送友人去远游，写游山玩水的闲情逸致，意境高远，情深意浓 。

E、送者和行者，都是旅途中的一个匆匆过客

读下面的诗，完成题目。

谢亭送别 许浑

劳歌一去解行舟，红叶青山水急流。

日暮酒醒人已远，满天风雨下西楼。

【注】劳歌：送别歌的代称。

⑴作者在诗中抒发了怎样的情感？

本诗借劳歌、秋景、日暮、醉酒、风雨、西楼等意象来抒发作者的离别之愁

⑵有人认为第二句“红叶青山”的色调与全诗的情感基调不和谐，你如何看待这个问题？

这是以“乐景写哀情”的手法。红叶青山色彩艳丽，乍看似不协调，实际上恰恰是对离愁的有利反衬。景色越美，越觉离别的难堪。

[高考原题展示]：（2010·天津高考）

阅读下面两首唐诗，按要求作答。（6分）

峡口送友人

司空曙

峡口花飞欲尽春，

天涯去住泪沾巾。

来时万里同为客，

今日翻成送故人。 送蜀客

雍陶

剑南风景腊前春，

山鸟江风得雨新。

莫怪送君行较远，

自缘身是忆归人。

（1）《峡口送友人》一诗描写了什么时节的景色？他是通过那个意象表达出来的？答：暮春 飞花

（2）两首诗在抒发送别之情的同时，还表达了什么共同的情感？

答：思念故乡之情

（3）有人认为《峡口送友人》诗采用了正面烘托的手法。《送蜀客》一是采用了反面衬托的手法。你是否同意？请说明理由。

答：同意：第一首用伤春之景正面烘托离别之情；第二首用早春清新之景反衬离别之情，以乐写哀。

不同意：第一首用伤春之景正面烘托离别之情；第二首也是正面烘托。用早春清新之景烘托食人分离友人归乡的喜悦之情。

【咏物言志诗】

诗歌意象：松、竹、梅、菊、蝉、蜂等。

表现主题：托物言志，以中心物象的本质特征，寄寓诗人的情怀。

咏物言志诗主要通过细致描摩事物来表达自己的感情，表面赞物其实赞自己。有咏蝶、咏蝉、咏蜂，有咏松、咏梅、咏莲……或赞叹，或讽刺，或寄寓美好愿望，或表达人生态度，或隐含生活哲理。阅读时不仅要把握主客体形象，更要弄清楚主客体之间形神方面的相似之处。如：“秋丝绕舍似陶家，遍绕篱边日渐斜。不是花中偏爱菊，此花开尽更无花。”（元稹《》）诗描写了一丛丛绕着房屋开放，满院秋菊，叫人觉得好像到了陶渊明的家里了。对赏花入迷、留连往返的诗人的描写和“此花开尽更无花”的感叹突出表现了诗人对历尽风霜而后凋的坚贞品质的赞美和热爱，也表现了诗人的人生态度和品格特征。

[高考原题展示]；（2010·全国Ⅰ高考）

阅读下面这首诗，然后回答问题。（8分）

咏素蝶诗 刘孝绰

随蜂绕绿蕙，避雀隐青薇。映日忽争起，因风乍共归。

出没花中见，参差叶际飞 。芳华幸勿谢，嘉树欲相依。

{注}刘孝绰（481-539）：南朝梁文学家，彭城*（今江苏徐州）人。文名颇盛，因恃才傲物，而为人所忌恨，仕途数起数伏。

（1）这首咏物诗描写了素蝶的哪些活动？是怎样描写的？

答【答案提示】追随着蜜蜂围绕着绿色的蕙兰飞，为了躲避黄雀藏在绿叶之中，在太阳的映照之下忽然争着飞起，趁着风一起归去。在花中出没，顺着高低不同的绿叶飞翔。写了素蝶的远近高低不同方位的动作，采用细节描写，以蜂、雀、日、风、花、叶作衬托。

（2）这首诗有什么含意？采用了什么表现手法？（5分）

答【答案提示】托物言志，写自己徒负才华，只能追随他人，仕途起起伏伏，不能为人赏识，施展才能。

【人生哲理诗】

诗歌举例：《题西林壁》（苏轼）、《观书有感》（朱熹）等。

内容特征：宋诗议理较多。从现象到本质，反映一定的人生哲理。

注意蕴含理趣的哲理诗

有一种说理诗，虽然数量不多，但影响很大。这些诗里所蕴含的道理只要求学生能点出而已。特别需要注意的是，这些诗都是通过具体的事物来说理的，这是他们的共同点。古人写哲理诗往往不是直言其理，而是借助形象表达哲理。我们必须通过对诗歌所提供的形象进行分析，体悟出所含的深刻哲理

1.宋代朱熹的《观书有感》：“半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠哪得清如许，为有源头活水来。”这首诗若不看题目，人们往往会误认为它是一首描写自然风光的田园诗，其实它抒写的是有关读书的意义和情趣。通篇借“方塘”见意，把人的大脑比喻“方塘”，把大脑中的知识比作“天光云影”，以塘清是活水注入，比喻人们要想保持大脑有鲜活的思维，就应当不断地从书中汲取知识。

2.苏轼的《题西林壁》：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”蕴含了当局者迷，旁观者清的哲学道理。

【山水田园诗】

诗歌意象：高山、流水、明月、清风、农家风光、山间胜景等。

表现主题：宁静、闲适、恬淡、农家乐（丰收喜悦）、隐逸情怀等。

山水田园诗主题：

①归隐田园，钟情山水；

②描绘山川美景，热爱祖国河山；

③弃官场黑暗，抒发闲适情调，表达自己决不同流合污的高洁品格。

[高考原题展示]：

2011普通高等学校招生全国统一考试（安徽卷）

阅读下面这首诗，完成8-9题。

琅琊溪①

欧阳修

空山雪消溪水涨，游客渡溪横古槎②。

不知溪源来远近，但见流出山中花。

①此诗写于作者被贬滁州（今安徽省境内）期间。琅琊溪在滁州狼牙山。②槎（chá）：这里指拼扎而成的简易木桥。

8.这首诗围绕溪水描绘了哪几幅画面？表达了作者怎样的情感？（4分）

【参考答案】整首诗描写了雪消溪涨、游客渡溪、古槎横溪、山花随溪水流出等几个画面。表现了作者对琅琊溪美景的喜爱之情，体现了作者寄情山水的悠然情怀。

9.请从虚实结合的角度对诗中三、四两句进行解析。（4分）

【参考答案】实写山花随溪水流出的景象，虚写山中的春景，以及溪源之远、溪流的曲折。虚实结合，激发了读者的想象，丰富了画面的内涵。

【表达爱情诗】

诗歌举例：《雨霖铃·寒蝉凄切》（柳咏）、《鹊桥仙·纤云弄巧》（秦观）、《一剪梅·红藕香残》（李清照）、《锦瑟》（李商隐）。

诗歌意象：青鸟、鸿雁、燕子、鸳鸯、桃花、红豆等。

表现主题：绵绵思念，款款深情，离情别恨。

[高考原题展示]（2010·湖北高考）

阅读下面这首宋词，然后回答问题。

鹊桥仙·七夕

范成大

双星良夜，耕慵织懒，应被群仙相妒。娟娟月姊满眉颦，更无奈风姨吹雨。

相逢草草，争如休见，重搅别离心绪。新欢不抵旧愁多，倒添了新愁归去。

【注】争：怎。

（1）对于牛郎织女鹊桥相会，此词说“新欢不抵旧愁多，倒添了新愁归去”，而秦观说“两情若是长久时，又岂在朝朝暮暮”。请简要分析二者所表达的感情侧重点有何不同。

【参考答案】范词重点强调别离的旧愁与新愁：旧愁未去，新愁又添，虽有新欢，却不抵思念愁苦。秦词重点强调感情的坚贞与长久：虽然相逢短暂，但只要感情真挚，不在乎朝暮厮守。

（2）此词多处采用了对比衬托的艺术表现方法，请举出两例并结合作品赏析。

【参考答案】①通过“群仙相妒”（具体表现为“月姊满眉颦”和“雨姨吹雨”）反衬“双星良夜”的美好。

②通过“旧愁多”与“新欢”少（“相逢草草”）的对比表达“双星良夜”相逢的短暂。

③通过“重搅别离情绪”或“相逢草草”的“新欢”反衬“归去”时所增添的“新愁”，以凸显两人感情的真挚和深沉。

【写景抒情诗】

写景抒情诗（包括山水田园诗，隐逸诗等），往往表现诗人自己与众不同、不愿与世俗同流合污的高尚品质，或者表达自己怀才不遇、报国无门的伤感，或者表现其他或喜或悲或忧的复杂情感，或者表现祖国山河的壮丽，表达对大好河山的无限热爱。有的则借景（物）来表达自己远大的志向和自己高尚的品质。

写景抒情诗的客体形象主要指景物，或雄浑壮丽的山水，或栩栩如生的花草树木、田园风景。然而作者并不是仅仅是为了展示这些客体形象，而是通过景物的描写来抒发感情。自然景物一旦摄入诗人笔端，就必然带上诗人的主观感彩。一般说来，写景抒情诗多通过客体形象的描写来抒发对祖国山河的热爱，对美好生活的追求，对故乡亲人的思念，或对个人生活的感伤等，这种带有浓郁抒彩的诗人形象就是诗的主体形象。“白雪却嫌春色晚，故穿庭树作飞花。”采用拟人手法，赞美了富有灵性的春雪，饶有情趣。