环境设计的基本特征范文

导语：如何才能写好一篇环境设计的基本特征，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公文云整理的十篇范文，供你借鉴。

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所谓生态，就是指人类的活动要以自然环境的发展规律为基本原则。在环境艺术设计中，越来越多的设计者强调绿色设计，致力于为人类生活和工作创造良好的环境。生态理念在现代环境艺术设计中的应用已经成为一种必然趋势，只有顺应这一趋势才能实现环境艺术设计的可持续发展。

环境艺术设计中生态理念的基本特征

环境艺术设计中的生态理念主要是指环境设计要与人类生存空间保持一致。其基本特征为高效性、持续性、多样性和循环性。首先：现代环境艺术应坚持集约模式，在设计中要关注材料的最大限度利用，减少资源浪费。其次：设计要注重持续性，即要使设计满足现代人的需求，还要使其满足后代人的需求，这就需要注重环境艺术作品的质量保证以及可传承性的发挥。持续性具体体现在设计的布局结构、相关设施的设置以及设计的构思上，重点强调的是环境艺术设计不但要满足当今人类的需求，而且必须考虑后代人的发展需要。在设计中还要满足不同客户的需求，致力于实现其多样性。最后：从能源匮乏的现状出发，现代环境设计要以可循环性材料的应用为主，尽量减少能源浪费，确保环境艺术设计作品的可循环性。

环境艺术设计中生态理念的基本原则

环境艺术设计的在采用生态理念设计时同样要遵循一定的原则。其中包括科学原则、尊重自然和最小干预等原则。

1.科学指导原则

科技的进步对于环境艺术设计具有指导意义。现代环境设计要充分，利用先进的技术，提高设计资源的使用率，避免资源浪费。从而满足环境发展的基本需求，制造出高质量的生态环境。设计师要掌握最先进的设计手段，以生态理念为前提进行设计，才能提高设计效率，满足现代社会发展的需求。

2.尊重自然发展的原则

无论是任何设计，违背自然发展的规律必然会造成不可收拾的后果。在环境艺术设计中，要尊重自然自我更新和演变的规律，利用自然生态的自我调节能力进行设计，防止设计中材料的选择超出自然的可承受和恢复能力。尊重自然发展规律的设计才能实现可持续发展。

3.最小干预原则

在环境艺术设计过程中，还要坚持最小干预原则。是指将外界的干预压力降低，以便于提高环境设计效果。设计过程要有必要的场地，这就会使得环境艺术的设计带来一定的资源破坏和场地破坏，因此设计过程中，要注重对设计师的要求，防止其带来不必要的场地破坏。并且，采用多种手段来促进生态系统的可持续循环，最终确保场地的生态格局。尽量选择可循环的设计材料，增强生物的多样性，还原设计作品的真实性和自然性。

环境艺术设计中生态理念的实践内容

1.使用天然材料

关于生态理念的应用我们进行如下探讨，现代社会的资源浪费严重，因此环境艺术设计中的材料选择就成为主要问题，为了满足环境可持续发展需求，设计师应尽量选择天然材料，当然，这要求设计师掌握更多不同材料的用途，并将其巧妙的应用于环境艺术设计中。但是应用前提是不能影响人的身体健康，还需要设计师从其实用性角度和安全角度对其进行分析。天然材料的使用充分体现了我国丰富的自然资源特征，需要设计者拥有一定的眼光，善于发现生活中可利用的资源。

2.注重环保设计

环保设计是确保环境设计传承的主要手段之一，环保设计功在当代，利在千秋。在当下社会环保更成为一种必然的趋势。重视环境艺术设计中的生态理念的环保设计，需要设计师坚持地毯生活原则，在设计中坚持环保指导原则。在设计过程中，既要注重经济发展，又要注重社会效应，尤其是对环境的影响。在环境艺术设计进行的过程中，要综合考虑自然生态环境发展的基本条件，这也是生态理念的基本要求。在这一基础下设计者要对当地的地理环境、生态需求进行基本分析，以节约资源和设计需求为条件，对复杂的生态环境设计进行改进。设计师要具有创新能力，在不破坏生态环境下构建独特的，具有艺术之美的作品。

3.坚持人性化的设计原则

设计师要明确环境艺术设计的目的是满足人们的需求，因此人性化的原则是其设计的根本原则。在设计中设计师要从多方面考虑，以满足不同客户的需求。尤其是在居家环境设计时，要注重去舒适度和安全性的设计。现代人对于环境的需求不仅仅停留在居住上，而在于文化和精神需求上，因此在设计时还要注意精神层面作用的发挥。设计标准要在满足大众的基础上体现出其个性化。

4.开发、利用新能源

环境设计过程中，人们将关注点放在已有的能源上，但很多能源虽满足设计需求，但也带来不同程度的环境污染，这使得环境设计者很为难。要解决这一问题，就要从再生能源等新能源入手，逐渐并且高消耗和重污染的材料使用，而是致力于使用新的科技开发污染小，毒害小、利用率高的材料，坚持生态循环的基本理念。

总结

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地域文化在当前室内设计的多个细节和多个环节之中均有着重要的展现。首先地域文化的应用可以使得整个室内设计工作更加人性化，更好地体现出人文的基本特征，真正意义上实现天人合一的思想观念。需要注意的是良好的室内环境设计可以带给人们更加美好的感受，这一点是当前人性化的基本特征之一。此外，通过地域文化的应用，还可以使得室内设计之中展现出更多的美感和思想情感。总的来讲，地域文化的展现应当是一个动态化的过程，而不同的地域文化应当是随着不同区域不断发展而逐渐形成的一种全新的思想文化。所以还应当注重其中的创新，注重二者之间的融合，以更好地展现出现代化的设计观念和思想理念。

二、地域文化与室内设计的融合

地域的风俗是地域文化的一种重要体现，我国是一个多民族的国家，56个民族构成了我们这个伟大的祖国，每一个地区的风俗都是不同的，每一个民族都有自己的风俗习惯，我们在进行室内设计时，要对当地风俗有一个充分的了解与掌握，这样能够让我们设计的室内环境更加具有亲和力，无论是外来的旅游者还是当地的居民，都会对室内设计所营造的温馨氛围感到满足。对地域文化的融合是我们创新的根本，在深入了解当地文化的前提下，结合当代人的设计理念，合理地将这些文化安排在房屋建筑当中，这是一个亮点。我们对于地域文化的设计不仅要通过图案与颜色来展示，还要着重强调一些软装饰所能够营造的环境氛围。例如云南丽江的茶马云南的小饰品，通过将这些小物品的点缀更能凸显设计的独特性。

三、结语

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关键词：环境艺术；符号学；运用

作为研究符号的重要学科，符号学侧重于对符号在人类活动中的应用进行研究。在符号学起初发展中，其在语言研究方面往往以形式化语言为主，且研究对象与方法都过于单一，但在不断发展中则将更多的学科内容融入其中，包括生物学、传播学以及心理学等融入其中，使符号学原理更为丰富。因此，在环境艺术设计中将符号学引入，对丰富环境艺术内涵具有十分重要的意义。

一、艺术设计符号学的主要特征描述

符号的构成主要以对象、媒介与解释三个要素为主。其中的对象主要指符号学所描述的内容，解释则指为对描述内容的具体描述，而媒介侧重于强调对符号对象表征的途径。综合来看，艺术设计符号学，其在特征上主要表现为认知性、普遍性以及特殊性等方面。其中在认知性特征上，符号本身用于对事物进行具体的描述，能够帮助人们对事物进行辨认。以现行国内大多银行为例，在Logo设计过程中侧重于选择古代钱币，而这种钱币便可称之为符号，认知性极强。再以环境艺术品为例，将符号引入其中，旨在传递艺术品的真正内涵，人们仅需通过对符号的观察便能联想到该艺术品。而符号特殊性的特征，强调“”，其主要指符号在特殊场合中需采用不同的设计方式，且代表的涵义也应有所不同。另外，符号也具有的普遍性特点，从现行大多设计作品看，其本身强调为工业生产与社会发展服务，这种情况下，设计的作品应保证能够在社会大众中进行传播。很多艺术设计作品之所以无法的为受众所认可，其根本原因在于作品不具备普遍性特征[1]。

二、环境艺术设计中符号学应用的意义

1、新元素融入环境艺术设计

尽管符号在设计中并不一定以语言符号的形式存在，但其在功能上却与语言极为相似，能够使设计作品体现出一定的内涵与外延意义。其中的内涵主要指事物的基本属性，而外延侧重于对外观意义进行展示。以宫殿的柱子为例，将其作为一种符号，从表层上看是支撑建筑的重要架构，但对于不同建筑类型如东方与西方建筑，其囊括的审美信息与文化内涵却存在极大的差异。由此可见，艺术设计过程中将符号融入，能够增添较多的新元素。

2、艺术设计理念的有效传达

现代环境艺术设计中，符号除具备基本的驱动功能、表现功能以及意指功能外，也体现在美学功能方面。这种美学功能在环境艺术设计中，并非完全体现在观赏价值方面，更强调将作品理念进行宣传，只有受众真正透过符号理解作品内涵，才真正使符号的价值体现出来。因此，环境艺术设计中，采取符号化方法应避免生搬硬套，保证符号既可营造一定的艺术氛围，且能够传达设计思想。

3、环境艺术文化理念的突显

环境艺术中将符号引入，可使作品的文化内涵充分彰显出来。从现行环境艺术设计过程看，符号在表现形式上主要包含三种类型，即：第一，直接运用设计品中的特定符号。以圣瓦西里大教堂为例，其中的符号便为火焰图案，直接将传统符号运用其中。第二，使代表一定含义的实物充当符号。如具有宗教含义的十字架，其在日本建筑设计中直接成为元素符号，目的在于为信徒营造与上帝更为亲近之感，当信徒与建筑接触时，自然而然地被建筑物所吸引。第三，以含蓄特征为主实现元素表现的目的。如我国传统文化中，无论对人或作品，都讲究含蓄美。再如悉尼歌剧院，设计过程中完全以空间位移为依托，使整个歌剧院的空间感极为明显。综合这些符号表现形式，其都能展现出符号在环境艺术中能够展现一定的文化内涵[2]。

三、环境艺术设计中符号学的具体应用

1、环境艺术设计中符号的直接应用

符号语言的应用是所有艺术作品设计需考虑的重要内容。以环境设计为例，符号语言的运用体现的更加淋漓尽致，如联合国进出口广场，将持有左轮手枪的雕像设置于广场中，寓意为和平。再如国内亚运会期间，白云机场直接在入口处设置吉祥物标志，为过往人流带来较为直观的感觉。这些符号运用中，主要采取直接运用或由几种元素进行组合应用，符号所展现的效果看似简化，但却真正打造出观者能够认同的视觉语言。

2、环境艺术设计中不同符号的运用

从符号语言的类型上看，既有视觉语言符号，也有推理性符号形式，这些符号语言在意义上都较为不同。因此设计过程中，应充分考虑如何利用符号传递作品作者的情感与作品其他理念。以其中的视觉符号为例，若忽视符号与情感的结合，很容易使符号完全局限在其表现特征上，真正的内涵很难表现出来。所以对于不同类型符号，在应用过程中应做到因地制宜，确保能够使符号反映出艺术作品的内涵。

3、环境艺术设计中符号情感色彩的展现

符号语言作为环境艺术作品认知性的重要体现，是设计中最基本的要素。符号应用于环境设计中，其不仅可将作品带有的情感色彩展现出来，且有利于艺术氛围的营造。以大多酒店或宾馆的设计为例，多考虑将中国元素引入其中，如中庭设计中引入山水画画面，所产生的效果主要以唯美、静谧为主，能够使客人情感之弦被拨动。采用这种设计方式，既可达到吸引客人的目标，而且也向客人提示其他较多信息，如严禁破坏酒店或宾馆中的物体等。因此，符号语言在环境设计中的应用能够起到增添情感色彩的作用，并营造出一定的艺术环境氛围[3]。

四、结论

艺术设计符号的引入是提高环境艺术效果的重要途径。实际设计过程中应正视符号学的基本特征，包括认知性、特殊性以及普遍性等，保证符号能够充分发挥其为环境艺术增添新元素、传达设计理念与文化理念等内容，在此基础上使符号、不同符号能够有效的运用于环境艺术中，并使符号的情感色彩突显出来，以此使环境艺术的效果得到进一步提高。

作者:李红叶 黄鑫慧 单位：中原工学院艺术设计学院 合肥工业大学建筑与艺术学院

参考文献

[1]赵倩.符号学在建筑环境艺术设计中的应用[J].新乡学院学报(自然科学版),2011,03:260-262.

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随着国民经济的高速增长，人们的认知水平与精神需求也在日益提升，对环境艺术设计也有了更高的要求，开始逐步意识到良好环境的意义所在，更是对生态理念有了更深层次的理解。通过对环境设计和生态理念的概念进行深层次剖析，明确了将生态理念引入环境设计中的必要性与意义，在生态理念的统筹下依照现代先进思想理念，运用现代高新科技，立足于环保理念、能源利用、生态发展和具体选材设计等多个方面探求生态保护和开放的高可行性措施，将生态理念深入到实际生活中，真正实现人类社会与自然环境的和谐发展。

关键词：

环境艺术设计；生态理念

一、引言

在社会高速发展的过程中，往往伴随着各类资源的不当开发与利用，打破了原有的生态平衡，造成诸多不可忽视的环境问题。尤其是工业文明带来的水土污染、大气污染和噪音污染等均对人们的生活与工作环境产生非常恶劣的影响。长期遭受破坏的自然生态环境开始屡次通过爆发各种自然灾害等方式向人们发出警告，人类有必要对生态理念在环境开发中的必要性与意义有足够全面的认知，努力寻求人类与自然和谐共处的平衡点，加大对环境艺术设计中生态理念问题的研究。现阶段，很多环境艺术设计领域的专家和学者正逐步深入有关生态环境改造方面的研究，努力探求如何在降低对生态环境破坏的基础上科学、合理的改造我们的生存环境。

二、环境艺术设计的概念

“环境艺术设计”并非为独立的概念，实质上是环境、艺术及设计这三方面学科的总和，在保持相对独立的同时又存在着非常紧密的联系。所以，环境艺术设计的概念实际上就是这三者含义在特殊关系纽带连接下的综合。首先，环境。环境主要包括两部分，其一为普通意义上的客观自然因素，如动植物、空气与水土等；其二为我们主观意义上的非自然因素，如社会制度、行为标准、道德规范等，泛指一个大范围的空间范畴。人类实际上就是基于这么一个大环境得以生存的，而环境本身的主体与内容并非一直。其次，环境艺术。目前环境艺术在不同人看来有不同的见解，在认知上还未能达成一致，不过毫无疑问的是这是一门艺术，这门艺术与自然存在紧密的联系，为此可以自然和艺术为切入点，人为改造环境，实现人与自然的和谐共处与发展。第三，环境艺术设计。即在一定环境条件下，对环境的承受力和成本等各方面因素进行充分考量，并以此为依据进行合理的设计与开发。其涵盖面比较广，可包括城市规划、建筑与室内设计、园林设计等，设计理念更为宽泛，涉及到美学、自然学、社会学、文化学、建筑学、经济学以及城市规划等多种应用性学科。而且，环境艺术的设计往往需要是由制图、绘画以及色彩搭配等多种内容构成。

三、生态理念在环境艺术设计中的基本特征

环境艺术设计中的生态理念着力于追求人与自然环境的和谐共处与发展；空间环境设计的着力点在于：在保障人类良好的生活质量及配套的基本功能的的基础上，实现资源的合理配置与系统的良性循环。环境艺术设计中的生态理念关乎着人与自然的和谐共处与发展，所以其往往体现于环境艺术设计中的全部过程。其基本特征主要体现在以下四个方面：首先是高效性，在发展中摒弃掉放弃与浪费的行为思想，应对有限的资源进行最大化利用，由零散归集到整体再实行综合化高效利用，充分发挥资源的效用，特别是针对不可再生性资源，更是要尽可能的利用最小成本实现最大效益。其次是持续性，在设计的整体与局部构思上，着力于追求持续性发展，尽可能的在满足当前人类需求的同时保证后代人的发展基础。再次是多样性，就是指产品设计的多样性，目的是为了让消费者拥有更多的选择，这样能够增添消费者的粘性，让消费者的选择范围扩大，避免了消费扩大对环境带来无法承载的压力。最后是循环性，指的是在现实生活中所消耗的产品和原料能够得到降解，并且重新回到环境循环当中。在环境艺术设计当中，就是指让污染物得到有效充分分解以及能量的利用形成闭合循环的回路，主要形成一个以元素和能量的闭合回路，使得资源能够得到循环利用。

四、生态理念融入环境艺术设计的基本方法

1.利用先进的科学技术。科学技术在经济发展过程中发挥着必不可少的作用，科技的迅速发展不仅提高了生产力，还涉及人们生活质量的提升。在环境艺术设计的过程之中也需要与科技进行完美的融合，这一点在科技快速发展的今天尤为重要。将高科技产品以及新型原料应用进整个环境艺术设计之中，能够有效的提高设计质量和水准，能够通过对材料的回收以及再利用促进资源的高效配置，真正的与现代型的环保理念相融合，提高的生活环境和生活质量，这一点也是科技工作者在工作之中所需要完成的主要任务。

2.开发利用新型能源。环境艺术设计涉及到不同的内容和环节，是一个系统性的过程，往往会面临诸多的问题和矛盾。比如在进行化石燃料的应用时，因为涉及到能量的供应，因此在使用时难以避免会出现一定的化学污染，另外在进行环境设计时，也会产生一定的噪音和废气污染，这些问题都需要在科技的作用之下进行有效的创新和解决，否则则难以真正地将生态环保落到实处。在科学发展的前提之下，在设计的过程之中可以充分利用一些新型的能源来进行环境的保护，充分利用各项资源来进行有效的设计，真正的节约能源并将环保纳入整个设计理念之中。

3.使用天然的材料。除了需要注重高新技术的运用之外，还需要运用各类天然的材质，天然的材质不仅能够提高整个设计的质量，还能够与生态理念进行完美的融合。在进行材料的选择时，要尽量选择一些天然无污染的材料，并了解每一种材质的实际使用效果和属性，针对材料的特殊属性来进行有效的加工，充分利用各项材质，既实现有效的设计，又能够将设计与环境保护进行有效的融合,促进天然材料的高效应用。为此首先需要了解材料的内在构造和属性，分析材料的制作以及加工，真正的促进资源的有效利用，将环保生活以及设计进行有效的融合。

4.与天然环境相适应。环境艺术设计是一个复杂的过程，要想促进环境节约型社会的有效建设，在进行设计时，必须要以低消耗为设计原则，充分采取各种天然材质，通过对材质的有效利用和规划来进行资源的优化配置和利用，这一点不仅能够减少设计的成本，还能够真正实现天然无公害。在设计之中遇到各类复杂的环境问题时，也可以在天然的环境基础之上进行美感的艺术创造。保障现有的设计既能体现出一定的个性魅力，还能够真正的利用各种天然环境营造出一种独特的设计氛围。

5.重视设计的环保性。早在上世纪六十年代，在西方国家之中就已经出现了环保化的设计，该模式起源于工业发展的初期。在工业革命完成之后，各个国家的环境污染日趋严重，因此环保化的设计理念开始被提出，这种理念以保护环境节约资源为主要目标，真正的实现设计的绿色化和环保化，将环境保护与艺术设计进行有效的融合，通过资源的有效选择来进行设计，真正地实现节约能源绿色生活。另外在进行环境艺术设计时，除了需要尽量减少对资源的消耗之外，还需要真正的提高人类的生活质量，促进人类社会的可持续发展。

五、结语

在人类的整个发展历程之中，除了需要注重经济发展之外，还需要关注自然与社会的和谐相处，环境设计必须要将环保融入设计之中，充分意识到生态理念对促进社会平稳运行的重要性，将生态理念与环境艺术设计进行完美的融合，这一点也是环境艺术设计领域之中的重点和核心，这种环保的理念也开始在国际上获得了广泛的好评。在不断的发展历程之中，尽管社会开始关注环境保护，但是仍然无法将生态理念落到实处，不管是市场运作还是生态化的发展都存在许多不足之处，为了解决这些问题，作为环境艺术设计领域自身来说，必须要将生态文明作为自身的发展理念，既保障艺术作品的美感，又能够真正的实现绿色化污染的设计。

参考文献：

[1]刘桂.环境艺术设计的生态性研究[D].安徽工程大学,2010.

[2]刘爱英.原生态设计在环境艺术中的运用研究[D].青岛理工大学,2012.

[3]于冬波.生态城市规划中环境艺术设计的研究[D].东北师范大学,2006.

[4]李静.中职美术教育背景下环境艺术设计生态理念的探讨[J].美术教育研究,2015,10:94.

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【关键词】色彩；空间环境；室内设计

色彩与人们的生活息息相关，几乎无处不在。与形状、声音等相比，色彩更能刺激人的视觉反映，对人们心理和情绪的影响更加直接。在室内设计中，色彩的运用能改变室内环境氛围，营造出其他的视觉印象。因此，有经验的建筑师和室内设计师都非常重视色彩在室内空间中的作用。根据空间使用对象和使用功能的不同，色彩环境的设计也需要具有针对性。协调、合理、科学的色彩设计能唤起人的联想和情感，表现出不同个性的室内空间，打造出丰富的层次，给人以美感。

1 色彩的构成与其基本特征

色彩在室内设计的运用中有着重要的作用，要做好适当的色彩搭配，追根溯源，色彩的构成与其基本特征是基础，是设计师首先要理解和掌握的相关理论知识。

1.1色彩的基本特征

带有彩色系的颜色一般有色相、纯度（也称彩度、饱和度）以及明度三个基本特性。在色彩学上被称为色彩的三大要素或色彩的三种属性。

1.1.1 色相

色相是指能够比较确切地表示某种颜别的名称，它是色彩最基本的特征。如红、橙、黄、绿、青、蓝、紫……从光学上讲，各种色相是由射入人眼的光线的光谱决定的。单色光的色相取决于该光线的波长；混合色光的色相则取决于各种波长光线的相对量。我们日常生活中所看到的颜色，是由光源的光谱成分和物体表面反射（或透射）的特性决定的。

1.1.2 纯度

色彩的纯度表示颜色中所含有色成分的比例，它指的是色彩的纯净程度。色彩成分比例愈大，色彩纯度愈高，有色成分比例愈小，那么色彩的纯度也就愈低。由此可知，单色光颜色最纯，但当一种颜色掺加了红、黄或其他颜色时，纯度就会产生变化。当掺入的色彩达到一定比例时，原来的颜色就会失去本来的色彩，肉眼看到的就是发生了改变的颜色。

1.1.3明度

色彩的明亮程度叫作明度。由于各种有色物体的反射量有区别，因此他们所产生的颜色也会有明暗强弱。即使是同一种颜色，在不同的光线强弱照射下也会呈现不同的明亮程度，在强光下显得明亮，在弱光下显得灰暗。此外，色彩的明度和纯度也会互相影响，如红色加入黑色以后明度就降低了，同时纯度也降低了；如果红色加白则明度提高了，纯度却降低了。

1.2色彩的构成

色彩构成即色彩的相互作用，是用科学分析的方法，从人对色彩的知觉和心理效果出发，将复杂的色彩现象还原为基本要素，按照一定的规律，组合色彩在空间、量与质上的可变幻性，创造出新的色彩效果的过程。色彩构成是室内设计的基础理论之一，也是室内空间环境营造的重要手段。

2 色彩在室内设计中的作用

色彩的运用对室内设计来讲有调节居住者情绪、改变视觉印象、突出设计主题等作用。恰当的色彩运用能够调节空间气氛，改善视觉效果，增添建筑的艺术感。和谐的色彩搭配，会使人产生美感，情绪也会因之松弛。但运用不当，就会使人感到紧张、烦躁。不仅如此，色彩还能反映人的性格。通常喜欢暖色调的人，性格大都开朗、热情；而钟情冷色调的人，性格往往都冷静、安祥或沉默。

由于色彩能让人产生空间错觉，设计师常常利用该特性对空间大小进行调整。色彩对室内空间的宽窄、封闭及高低感，都具有很好的调整功效。大空间可采用变化较多的色彩，小空间最好采用单纯统一的色彩。色彩还能改善物理环境。在较寒冷的地区，运用暖色调配合低明度、高彩度的色彩就会使人感觉紊乱；在较温暖的地区，就要以冷色调为主，再配合高明度、低彩度的色彩。

3 不同室内空间的色彩环境要求

根据室内空间的大小、宽窄不同，使用对象不同，使用功能不同，使用者喜好的不同，要求设计师有针对性展开设计，而色彩的选取、搭配是一种常用的方法，长久以来自然而然的便形成了一定的规律。

3.1 商业空间

在日新月异的市场竞争中，商业空间越来越不容忽视。以色彩为核心带动营销，加深消费者对色彩的印象，往往能勾起购买欲、提高销售额。商场装饰设计的色彩选择和处理，要紧跟时代潮流，避免陈旧与俗气；考虑色彩搭配能否被目标顾客接受，符合他们的喜好；关注不同品牌同类商品店铺的色彩主调，避免类似效果。选用的色彩要有特色，使人容易接受，易于阅读；尽量考虑商品的性质，使色彩能够贴切地体现商品的内涵，从而形象的传达商品，方便顾客了解与选购。

3.2 办公空间

办公空间的色彩选择是为职场服务的，根据服务对象的身份、地位、年龄、职业的不同，选择空间设计的色彩也不同。红色的光波最长,显现出积极、扩张、外向，所以暖色调区域的颜色类型，适合青年人的办公空间，凸显积极、热情、上进的信息。黄色波长偏中, 与红色相比，黄色显得矜持、自信，适用于宽广的办公空间，衬托出办公者身份地位的尊贵。在可见光谱中,蓝色波长较短，属于消极的冷调区域颜色，如果在办公空间中大量使用蓝色，会彰显自然、宁静。

3.3 餐饮空间

色彩是形成餐饮空间风格的一个重要方面。热带地区的餐饮空间从季节气候方面看，温度较高，其色彩的设计应以冷色调为主；相反地处寒带地区的餐饮空间，由于温度较底，其色彩的设计多选取暖色调。这些都是从人的视觉上、生理以及心里上来调节气候环境所带来的影响，已达到增进食欲和回头率。

3.4居住空间

居住空间是家庭成员休息的场所，色彩的选择多以淡雅、宁静、质朴的色彩为主，以利于缓解日常生活的压力和疲劳。一般情况下,多选用低彩度调和色，但在采光较差的居住空间，就要选择中高明度色，避免暗色调产生的压抑感。即使是采光好的房间，也不适宜采用过分刺激的色彩。家具、窗帘、被套等也要适当考虑色彩明度，以求和谐、温情的效果。

综上所述，室内环境设计离不开色彩的运用，色彩环境对室内设计的空间感、舒适度、审美、品味等均有很大的影响。当今社会，人类对空间环境的要求是越来越高，色彩在设计空间中发挥的作用是越来越大，设计师对于空间设计与色彩环境的探索是永无止尽。每一次设计都是一份答卷，更是一种创造，期待色彩这支神奇的画笔为我们带来更多充满情调、和谐舒适的空间。

参考文献：

[1]朱学敏，肖聪阁．浅议色彩的心理效应．文化研究．2009.3.

[2]彭鑫，李三一．商业空间色彩研析．企业技术开发．2008.11.

[3]郑革委，刘波．论办公空间色彩环境表情．现代商贸工业．2007.11.

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关键词：环境设计；素描；空间表现；研究

环境设计专业设计素描教学实践中，要求学生有意识地关注空间表现，准确把握空间虚实层次分布，帮助其恰当处理视觉形式问题的同时，使其能够将自己的设计意图加以创造性地体现。因此，教学实践中在学生对理论知识扎实掌握的基础上，教师应注重空间表现知识融入到教学活动中，引导学生进行有针对性地训练，提高空间各要素的正确、灵活处理能力。

一、基于环境设计设计素描及与空间表现的关系

设计素描借助三维空间观念、透视规律、比例尺度以及形体内部结构剖析等各方面表现的造型手法和视觉传达，用以对设计预想图绘制能力的训练，是表达设计意图的专业基础课程。基于环境设计专业的设计素描，受环境设计专业特点影响，设计素描更多地关注对人居住空间以及居住感受等方面内容。众所周知，人们的生产生活处于不同的空间中，设计素描与空间表现的关系也因此越来越密切，其主要体现在以下几点：

（一）设计素描为空间表现提供灵感

基于环境设计专业的设计素描，通过空间中各种事物线条的勾勒、光影的敏感处理以及黑白灰的巧妙应用，为空间表现提供灵感。当前社会发展迅速，人们对空间的要求远不止工作、生活的需求，而是上升到精神层次的需求，这一改变无疑给空间表现提出更高要求。而设计素描的出现，可给空间表现提供不同的设计灵感，尤其通过设计素描可将空间的各种元素直观地加以呈现，通过对设计素描作品的深入分析与空间表现需求的对比，给空间表现提供灵感，通过对细节空间的细节优化，使得空间表现更好地满足人们的需求。

（二）设计素描为空间表现提供依据

基于环境设计专业的空间表现往往给人们的感官带来直接刺激，进而对人们的情绪产生影响，因此，符合人们审美标准的空间表现成为越来越多人的诉求。为获得更为惬意的空间表现，需对空间结构、空间中存有的事物、空间明亮变化加以深入分析，而设计素描不仅能够将影响空间表现的主要因素与次要因素呈现出来，还能够通过修改给人们提供多次尝试机会，提高空间中事物、光线、黑白灰等色彩布局的合理性。换言之，基于环境设计的设计素描能够为空间表现的具体实施提供可行的依据，防止空间表现与人们的意愿出现过大偏差，从这一层面分析，设计素描能够降低为实现某一特定空间效果的经济开支。在当前设计行业中，设计素描的这一作用具有重要的价值。

（三）设计素描源于空间的抽象感知

基于环境设计专业的设计素描给空间表现的实施提供灵感与依据，反之，空间表现同样给设计素描带来影响。即，基于环境设计专业的设计素描，与其他素描不同，其源于对空间的抽象感知，而忽略与环境设计空间中无关的其他事物，从而更好地为空间表现提供参考。众所周知，设计素描的作品呈现基于对空间的观察与反思，通过数次训练才能掌握一定的素描技能，而训练中需要空间提供素描的范本。不同的空间有着不同的表现，给人的感觉也大不相同，这就要求设计素描训练中关注不同空间表现的独特特点，不断提升设计素描技能。由此可见，基于环境设计专业的设计素描与空间表现之间的关系较为密切，前者为后者预期效果的实现提供灵感与依据，而后者作品的呈现需从空间中加以提炼，两者的相互作用使得设计素描与空间表现均有所提升。在教学实践中，教师应积极引导学生对设计素描与空间表现的共同关注，切不可顾此失彼，给设计素描相关技能的掌握带来不良影响。

二、基于环境设计设计素描空间表现

基于环境设计专业设计素描与空间表现关系密切，其往往通过空间线条、光影、黑白灰的布局对空间表现带来影响。为更好地展开教学，有必要对其影响加以逐一分析，使学生更好地通过设计素描掌握空间表现手法。

（一）线的空间表现

室内设计中线的表现力较强，可促进设计师设计构想的直接传达，尤其室内的空间分布、空间的透视关系，借助简单的线条便可加以呈现。因此，教学实践中，为提高空间表现效果，教师应将透视描绘、形体结构描绘当做教学训练的重点，使学生深刻理解与掌握线的不同空间表现。例如，教师可从速写线条出发，训练学生的速写构图能力。即，要求学生在透视强烈的室内环境中进行感受与写生。线条的空间表现，如空间疏松、纵深等可从疏密程度中加以体现，并且通过装饰线、结构线的描绘促使画面的形式感更为丰富，尤其借助线条可排除空间光影的影响。即，学生对客观事物加以认真观察，从中提炼与概括出相关线条元素，在把握客观事物基本特征的同时，将重点放在空间构成上，通过构成原理的有机融入，提高作品的空间结构关系。总之，线在环境设计空间表现中的合理应用，可将设计师的空间感受、空间布局传达给欣赏者。因此，设计素描教学中，教师应结合教学实际适当增加线表现空间方面的教学内容，在环境设计中提高学生运用线表现空间的能力。

（二）光影的空间表现

环境设计中光影的作用不容小视，其往往对空间的形式造成显著影响，丰富空间色彩，改变人们对空间的认识。环境设计素描空间表现内容讲解中，教师应注重考虑光影明暗在空间中发挥的分割作用，引导学生认真观察，感悟光的灵动之美。众所周知，在不同的空间中，光的明暗程度有所不同，空间与光明暗的融合，使得光的明暗更富有表现力。设计素描教学中，教师应引导学生从内心感受这种美，鼓励其应用到设计作品中。不过应该引起关注的是，对空间光影效果的捕获，并非在作品中对光影再现，而是利用光影实现对空间的划分，构建环境空间体系。因此，教学中教师除要求学生做好传统光影训练外，还鼓励学生注重光、影作用的深入研究，巧妙地运用反影、倒影、投影实现对空间表现的强化，突出画面的层次感。通过分析室内设计稿不难发现，其主要由各个空间构成，因此，光影训练教学中，教师可引导学生从室内的床、柜子、椅子、沙发等在室内的光影表现入手，借助写生、默写的方法加以呈现。在此基础上，引导学生关注室内外空间架构。这种循序渐进、逐渐深入的教学方法，不仅符合学习规律，提高学生的学习积极性，而且有助于学生掌握光影在空间中的布局关系，为其在设计中的灵活运用奠定基础。

（三）黑白灰的空间表现

现代艺术为环境设计提供很多可参考的表现形式，如现代绘画中应用的色彩、块面、构图等可被应用于平面图中的表现元素，以体现个性，提高艺术设计的独特性。通过对室内效果图设计成稿进行分析不难发现，黑白灰的简洁处理一定程度上反映设计师对空间的整体把握状况，尤其通过合理、理性的处理，会增加空间的跳跃感，使得空间节奏变化更为丰富，使欣赏者能够感受到空间中场景的灵性。因此，设计素描教学中，教师应加强学生对空间层次整体把握的训练，尤其注重讲解空间中黑白灰的布局内容，使学生深刻体会到在关注景的同时，更应注意空间关系的处理，将影子看做用于分割画面的因素，通过白色、灰色、黑色塑造出光影更为丰富的层次，借助明度层次的适当处理，更好地表达纵深以及空间的结构关系。如此，在比较熟悉的场景中融入理性的构成思维，可增加画面的理性感。教师对学生经过一段时间的训练，会促使学生空间表现更为自由，对画面的理解逐渐趋于单纯与抽象，设计也因此变得更为自由与简单。同时，面对空间，学生逐步使用抽象的思维加以审视，处理空间时更加注重秩序感的体现，最终促使设计能力得以无形的提升。另外，为提升画面语言的丰富性，增强可读性，在对原有明度元素认真分析的基础上将线的表现因素融入其中。线条的组织方式、疏密变化改变着空间层次，使得设计感得以提升。教学实践中，教师应注重对线之间相互交织形成新的空间关系，以及相同明度下形和量之间关联的引导，促使学生加深对空间的深层次理解以及表现，借助不同的空间量感给欣赏者带来视觉的冲击。不过，考虑到设计是一个整体，环境艺术应将环境当做设计的一个重要组成元素，因此，要求学生应注重关注主体附近的环境，并重新设计画面上的空白部分。设计期间，处理光影、空间关系、黑白灰等元素时可适当融入主观能动色彩，实现对画面黑白灰空间布局的准确把握，对空间加以合理布局，变化更加丰富，使得画面空间和周围环境的融合更为巧妙，层次感更加突出。

三、结语

基于环境设计专业设计素描与空间表现有着极其密切的关系，本文通过探讨得出以下结论：其一，基于环境的设计素描可给空间表现的实现提供灵感与实施依据，减少在空间表现不同方案尝试中的经济开支。反之，各种空间表现为设计素描提供训练素材，设计素描实施中通过对不同空间的观察，促进素描专业水平的提升。因此，两者相辅相成，相互促进，在教学中应引起足够的重视，使学生正确处理两者间的关系。其二，环境艺术设计教学中，如何教会学生理解空间表现，掌握空间表现的相关因素，灵活处理不同因素的搭配，增强空间的层次感，使空间更富有表现力，是教师应该认真思考的问题。尤其线、光影、黑白灰等在表现空间上有着各自的特点，教学中应注重对学生加以引导，使其关注这些元素，并加强相关训练，使学生从中有所感悟，掌握扎实的处理技巧，更好地应用在设计作品中。

参考文献：

[1]赵中建.环境艺术设计专业设计素描课程教学体系研究[J].艺术研究,2008,(04):96-99.

[2]邓忠.对环境艺术设计专业设计素描教学的思考[J].艺术教育,2014,(08):252-253.

[3]张刚,赵艳梅.环境艺术专业的设计素描教学[J].艺术研究,2011,(01):100-101.

[4]周云霞,余俊,姚岚,梁丹妮.高职环境艺术设计专业设计素描教学探讨[J].教育教学论坛,2013,(11):97-98.

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关键词：生态住宅，建筑设汁，再生资源

中图分类号：TU2文献标识码： A 文章编号：

1生态建筑的特点及设计要点

生态建筑的特征及其对设计的基本要求传统建筑是以满足人们对建筑物的使用功能为

目标，忽视甚至无视建造和使用建筑物过程中的资源耗费和环境污染。

生态建筑则是把资源耗费和环境污染作考虑的基本因素，在充分满足人们对建筑物的使

用功能的同时，尽可能实现对自然生态环境的保护和对使用者身健康的提升。由此，生态建

筑就其本质应具有下面两个基本特征：一是建筑物与其所处自然环境的友好与协调；是建筑

物应让使用者舒适与健康。对上述基本特征，可理解为生态建筑应包括以下几个方面的内容：

（1）资源方面：a．应考虑包括土地、能源、水源、建材等在内的自然资源的消耗；b．应

考虑对包括土地、空气和水源在内的自然环境的污染；c.应考虑对建筑物周围生物物种多样

性的破坏。其后两者尤为重要。因为人们往往容易对其忽视。

（2）健康方面：应考虑建筑物周边环境(如空气、水源等)对人们健康的影响以及建筑物室

内环境(如建筑材料、室内空气等)对居住者健康危害等因素。

（3）环境方面：应考虑建筑与周围环境，诸如周边建筑群及交通、通讯状况和其他生活设

施的协调配置等因素。特别值得指出的是，生态住宅不等于简单地提高绿化率，如果住宅区绿化仅仅使用大规模绿地而不考虑与林地、水景设施以及自然通风等手段有效地结合起来，不仅不能充分发挥林地在改善室外热环境方面的巨大作用，还会把大量的金钱浪费在绿地浇灌上，可谓得不偿失。在绿化系统设计中如何改善住宅区室外环境，除了避免以上误区外，还应做好两个方面的工作:一是合理选择和搭配绿化植物和水景设置，要与整个小区的热环境设计协调起来，除了给人以视觉上的美感外，还应充分发挥植物、水在改善住宅区微气候方面的作用。二是设计中要以人为本，如果绿化设计的最后结果是把人和绿色隔绝开来，仅仅“可以远观，而谢绝入内”是不可取的。

2生态住宅规划设计

绿色生态住宅规划的目的就是努力寻求环境建设自身的内在因素，促成环境更健康、协调和持续发展。小区规划要符合国家的有关标准、规范、要求，立项申报应符合国家和地方的规划程序，合理地选择住宅建设用地，避免有害环境对居民的影响和干扰。

2．1选址

小区选址要充分利用土地资源，保护耕地，鼓励使用废弃土地作为主要用地，保护用地周围的自然环境，继承发扬文化传统的精华，突出地方特色，选择已开发且具有城市改造潜力的地段，使旧城不断地完善和优化。提高土地的利用率，选择适当的容积率和建筑覆盖率，保持建设用地和绿化用地等各项用地的平衡。在规划设计中，根据当地的气候、土质、水质、地形条件及周围环境条件等因素的综合状况来确定。

2．2道路与绿化

住宅小区与外界公共交通应便利，区内停车设施完备、住宅人口与最近车道之间的距离应符合相应的规范要求，有计划的组织车流和人流的道路，尽量避免外界车辆误入小区：为了小区行人安全，道路走向要便捷，通而不畅，曲中有直，优化区域交通网络，减少小区内外机动车造成的环境污染。小区的绿化要因地制宜，结合小区的地貌特征合理规划，利用植物、水体、地形和园林小品、休息空间等构成有特色的小区，绿化系统的设计应注意层次结构，根据住区中心绿地、组团绿地及宅旁和庭院绿化组成一个有机的整体，树种搭配方面宜多栽一-些释放有益气体、减少尘埃、增大树荫面积的树种，为居民提供亲近自然的室外空间，同时满足小区生态环境、休息活动、景观文化功能的需要。

2．3降低噪声、提高空气质量

对于小区内公用设施、设备的噪声，交通噪声，应尽量增加噪声源与受声点的距离、种植树木、设置水体来吸收噪声；对于商业、娱乐、学校生活和建筑施工噪声必须采取防噪消声措施，在规划时进行分区布置、综台治理，减少G02及其它大气污染物与废弃物的排放，提高小区的空气质量。

2．4日照与采光

在满足建筑容积率的基础上，尽可能让每户拥有合理的日照和采光。

3生态住宅的建筑设计

3．1 生态住宅风环境设计

生态住宅风环境设计时，需考虑住宅区风环境和住宅的自然通风，建筑师在对建筑住宅区进行规划时，在把注意力集中在建筑平面功能布置、美观设计及空间利用上的同时，必须考虑住宅区的风环境．因为良好的室外风环境，不仅意味着在冬季室外风速太大时不会造成人们举步维艰的情况，还有利于夏季室内自然通风．因此，在住区规划设计时，为了减少屋后的风影旋涡区，成群、多排布置的建筑朝向应与当地主导风向偏转一定角度．而且从通风的角度考虑，建筑的平面布局错列式、斜列式较行列式、周边式为好。自然通风的最大益处首先是建筑内部空气质量环境的改善，给室内提供新鲜空气，有效地减少建筑综合症(SBS)的发生．所以住宅单体设计时，建筑平面进深不宜过大，门窗洞口的大小、位置、走道的布置要利于形成穿堂风．而且，中庭或者风塔的拔风效应对自然通风很有帮助，设计中应注意使用。当然在通风设计中应结合当地气候特点，注意冬季由于通风的原因造成的建筑热量损失，这方面可以考虑替换式通风。

3．2居住建筑节能与新技术的应用

能耗最低且运行费用最低的生态建筑设计应通过开发利用可再生资源来获得。如何降低居住建筑常规能源的消耗和增加建筑物对太阳能的利用，是生态住宅建筑设计的重要组成部分。

在保证舒适健康的室内环境基础上，采取有效的节能措施改善建筑的热工性能，降低建筑全年能耗，积极采用对环境污染小的可再生资源，最大限度地减少建筑对能源的需求和对空气环境的破坏。尤其对于像中国这样一个仍然处于发展阶段的国家而言，要充分利用自然资源，降低对日益紧缺的不可再生资源的消耗，获得适宜的居住环境，明显地需要进一步的发展传统的基于自然资源的建筑设计方法。

（1） 建筑主体节能

绿色住宅建筑主体设计时，主要通过对建筑各部位的结构构造设计，建筑内部空间的合理分隔设计及一些新建筑材料和设备的选择，来更好的节约能源，改变微气候。建筑主体包括：屋顶、墙体、楼板、体形、热工等。屋顶在居住建筑中除了起围护作用外，主要还表现在它对风、降水、日照等气候因素的影响作用上，屋顶的设计主要通过造型构造和材料选择设计达到节能的效果。如在寒冷地区屋顶设计主要考虑保温．屋顶内部采用重型结构以便稳定温度，常隔热层设置在重置构件外(冷)的一侧。建筑护墙体的设计除了适应气候条件做好保温、隔热防潮等措施外，还应体现在能够改善微气候条件的特殊构造设计上，像寒冷地区的夹芯墙体设计，被动式太阳能房中的各种蓄热墙体设计，还有在墙体中设通风口等措施，均能起到很好的节能效果。建筑门窗设计对住宅节能起着很重要的作用。它来调节建筑室内的通风、采光及空气质量、门窗设计合理，冬季可充分利用太阳能取暖，夏季将门窗打开，使空气对流，形成良好的通风效果。另外，建筑物的外形、楼板、热工的设计是否合理，也直接影响着居住建筑的节能效果。

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关键词：城市设计，城市规划，建筑设计

1城市设计的涵义与内容

1．1城市设计的涵义

《中国大百科全书》给城市设计(Urbandesign)下的定义是：“城市设计是对城市形体环境所进行的设计。一般指在城市总体规划指导下，为近期开发地段的建设项目进行的详细规划和具体设计。城市设计的任务是为人们各种活动创造出有一定空间形式的物质环境，内容包括各种建筑、市政设施、园林绿化等方面，必须综合体现社会、经济、城市功能、审美等各方面的要求，因此也称为综合环境设计。”城市设计是介于城市规划与建筑设计之间的一种设计。相对于城市规划的抽象性和数据化，城市设计更具有具体性和图形化，但是它又不等同于具体的建筑设计，它的研究范畴仅局限于城市形体环境的层面。城市设计的目的在于提高城市的环境质量、城市景观和城市整体形象的艺术水平，创造和谐宜人的生活与工作环境。

1．2城市设计的具体内容

城市设计具体内容主要包括：城市总体空间设计；城市典型要素空间设计(中心广场，商业街道，居住区，滨水区等)；旧城保护与更新空间设计；城市交通设计；城市环境保护设计；城市生态防护圈设计；城市景观设计；城市地下空间设计；城市环境设施与建筑小品设计等。

2现代城市设计的基本特征

1)创作性是城市设计的重要特征。城市设计要实现具体的三维形态框架的建构，它必然是一个创作过程的产物。城市设计的创作过程是设计者逻辑思维、形象思维与创作灵感交织，而形象思维则是城市设计的主要思维。城市设计的创作需要有城市设计的基本技巧，精通城市职能、形体及三维空间关系的处理。2)强调以人为本。即以具体的活生生的人为根本出发点，满足人的需求，以人的心理与生理行为为依据，关注城市空间设计的场所感、归属感，追求舒适和有人情味的空间环境。3)以城市意象为依据。城市设计中强调对城市历史、地理、文化背景进行分析，对其提供有生命力的城市机理延续；要求分析城市的地形、地貌与周围环境的关系，城市地理位置的优劣势，与周围交通系统的联系。城市意象空间正是人对以上各类客观因素的综合反映。4)综合应用多学科知识。城市设计与城市规划、建筑学、风景建

筑学密切关联，而且还涉及社会学、经济学、生态学、环境心理学、法学和城市管理学等学科。城市设计是这些相关学科在城市物质环境设置、使用和体验这一结合点上的综合体现。借助多学科知识，城市设计追求空间形式上的统一与完美，综合效益上的最佳与优化，社会生活上的和谐与协调。5)时间和空间的统一。只有空间而没有时间的环境是没有活力的。现代城市设计在使环境美达到具体化与视觉化的设计中，除了使用传统的三维环境视觉理论外，还在大范围内把人的时间运动与空间环境视为统一系统，将时间和空间概念从建筑范畴运用到城市环境设计中。

3城市设计的原则

1)表现的原则。即城市设计要反映城市的本质和内涵，要强化城市区别其他城市的地方特色，要形成有个性特色的城市空间结构和城市景观，使它们成为城市的典型识别标记。2)相互协调的原则。即城市和自然之间、城市各部分之间、城市建筑群之间要相互协调。另外，要协调生态、社会、经济效益的关系，保证生态效益的充分发挥；协调保护与建设、景观与生态、投入与产出的多重关系。3)有机秩序的原则。这是“宇宙结构的真正原则”，生物是这样，城市也是这样。城市设计要为城市社区建立一种有机的秩序，包括物质秩序和社会秩序；城市设计必须在城市规划指导下进行设计，要严格执行城市规划法规。

4城市设计与城市规划的区别和联系

4．1城市设计与城市规划的区别

1)追求效益不同。城市设计主要追求环境效益。城市规划追求经济效益、社会效益、环境效益三者的平衡发展。

2)出发点和关注点不同。城市设计强调以人的需求为出发点，以人的生理和心理行为为依据，关注具体的城市生活与工作环境。而城市规划是以物质环境为出发点，作为城市建设管理的依据而制定的硬性控制指标，关注是城市整体的协调发展，它较少涉及与人的感性和活动相关的环境场所问题。可以说关注人还是关注物是城市设计与城市规划的分水岭。

3)形态维度不同。城市设计是城市三维空间的环境设计(如建筑群体空间布局、开放空间和环境设计、建筑小品空间布置和设计等)。而城市规划是城市二维空间的总体安排(如用地规划、道路两侧平面安排等)。因此二者表现出不同的形态维度

)工作属性不同。城市设计工作属性属于艺术创作，强调环境人文因素，容纳历史积淀，铺垫地区文化，表现时代精神，并结合人的感知经验建立起具有整体结构性特征、易于识别的城市意象和氛围(如城市意象、室外空间、街墙界面、整体材质色彩等)。而城市规划工作属于技术经济规划，以城市建设法规为指导，注重各类技术经济因素(例如交通容量、功能分区、用地开发强度、建筑高度、密度、容积率等数据)。

5)工作成果不同。城市设计工作成果图文并茂，图纸、文本、导则在其中起重要作用，且具有一定的实施操作弹性，并附有具有三维直观效果的表现图纸。城市规划工作成果偏重文字性的法律条款、政策、方案，图纸是次要的。

6)参与人员不同。城市设计主要由建筑师和城市设计专家承担。城市规划是各种专家(如经济学家、社会学家、规划学家、地理学家等)共同合作的结果。

4．2城市设计与城市规划的联系

城市设计与城市规划紧密结合、密不可分。城市设计的三维空间景观的塑造与城市规划的平面布局是一种互为条件、相互制约的关系。城市规划在涉及城市的用地布局、路网结构、市政设施等诸方面的同时，必然包含了对城市空间特征塑造的思考，没有“纯二维”的规划，而且规划的思想观念和意图也必须最终反映在城市三维空间中才能得以实现。

城市设计和城市规划所要研究的对象都是人们所处的城市，只是侧重点有所不同，它们都以创造一种良好的、有序的生产、生活环境为目的，都要综合协调各项城市功能，安排城市各项用地，组织好交通和安排好各类工程设施，都要研究城市的社会发展，考虑城市的历史文脉等。可见，它们之间交叉、重叠的领域涵盖了城市建设系统各个方面，两者统一于一个完整的规划过程之中。规划的平面布局图，也是城市设计进行城市三维空间环境塑造的基础依据和前提。另一方面，对城市空间的塑造与安排，又可反馈回来对平面布局进行完善、补充和调整，从而使两者都趋于更加合理化。

5城市设计与建筑设计区别和联系

城市设计与建筑设计的关系是整体环境与个体形象的关系。两者在设计的规模、尺度和层次上是不同的。城市设计主要解决的是城市的面和线问题，它属于城市整体环境设计。建筑设计主要解决的是城市的点的问题(单体、群体建筑在城市都是一个点)，它属于城市个体元素设计。建筑设计虽然也要考虑环境效果，但一个良好的城市形态环境更多地取决于城市设计的效果而不是建筑设计的效果。城市设计以多重委托人和整个城市人民作为服务对象，更多反映公众利益和意志。建筑设计一般以单个委托人作为服务对象(大型公共建筑除外)，主要取决设计者本人和委托人的目标价值取向。

美国城市规划师伊·沙里宁曾经说过：“通常做设计是要将一栋房子置于周围的环境中；将周围的环境置于一个城市规划中。建筑师在设计单体或群体建筑时，必须考虑建筑的大环境和开发地盘红线内的小环境问题。”这段话清楚地说明建筑设计与城市设计、城市规划的有机联系。这种有机联系体现了城市空间形态(城市设计解决的问题)和建筑空间形态(建筑设计解决的问题)的连续性。

参考文献：

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【关键词】景观设计；水景；作用

水景作为的景观设计之中的重要组成部分，其在景观设计之中占有着重要作用。水是大自然的重要体现形式之一，其是人类与自然联系的重要纽带之一，是景观设计中最富表现魅力的元素。景观设计之中，引用水景往往可以使得的环境更具灵气，同时，水景的构建还有利于形成新的小型水生环境，具有着重要的生态价值。伴随着社会的不断的发展，科学技术的突飞猛进，人们生活水平的日益提升，催生了人们对生存环境的越来越高的要求。景观设计作为直接影响到人们生活水平的重要因素之一也受到了人们越来越高的关注。为了满足人们赏水、亲水的需要, 无论是古典园林景观, 还是现代城市景观, 从住宅小区到公共环境设计,都在加大水景的运用, 水元素已经成为现代景观设计所不可或缺的要素。

一、水景元素的基本特征及呈现形式

水景元素在整个设计过程之中具有着重要作用。其无论是单独呈现，抑或综合考虑都可以构建一种较好的氛围。但是，如果能够因地制宜，合理的利用水景元素进行设计，则可以更加凸显景观设计的水准，进而发挥其特有的魅力与吸引力。著名设计者罗伯特?伍德沃德在其《风景设计中的水》中曾经对于水景元素进行了描绘“就水本身而言, 它是一种很柔软的东西。为人类利用的潜力是无限的, 它有许多存在的形式, 透明、反射、颜色、运动、声音。对设计者来说, 它是用于设计风景的最合适的东西。”所谓水景元素的基本特征，一般是指水的形式与形态。众所周知，水无常形，对于水形态来看，其观赏的效果主要源于固定的环境因素，例如，水质、盛水的器物等等。盛器的大小、形状、高差和材质结构的变化造就了水的千姿百态。盛器设计好了, 所要达到的水姿就出可以更好呈现水景元素之美。通过景观设计者的设计，则可以使得水景元素呈现出，平静如镜、激流奔腾、涓涓细流等诸多元素。从景观设计者的设计角度来看，景观设计中水景的主要呈现形式有溪流、瀑布（单层或多层）、池塘、喷泉、游泳池等。池塘静如明镜, 瀑布跌宕如飞、喷珠溅玉, 溪涧水流汩汩, 泉水晶莹、淙淙外溢, , 每一种水景都散发其独特的魅力和吸引力。

二、景观设计中水景的作用的发挥

通过对上述水景元素的基本特征及呈现形式的探讨，同时，结合笔者在景观设计工作过程之中的经验认为，可以通过以下几个方面加强对景观设计之中水景作用的运用。

首先，借用水声。众所周知，水的运用可以产生不同的声响，在景观设计中，可以借用水声来构建景观的意境美。例如，水在不同运动过程之中，可以形成湖浪的击岸声、巨涛的哗哗声、河流的滔滔声、瀑布的轰鸣声、溪水的潺潺声、泉涧的叮咚声，等等。不同的水的声音可以使人们体味到无穷的魅力。景观水景中常常通过流水、滴水等不同手法, 模拟自然界中的清泉, 形成特殊的听觉效果。清泉汩汩, 传递给人类的是窃窃私语、娓娓道来的意境之美, 润泽人的心灵。如果在设计过程之中，景观设计者能够较好的运用水声所造出来的声势更好的促进水的韵律之美与人类心境之美达到较好的融合，则可以将水元素在景观之中的作用提升到更高的精神层面。

其次，借水之色。水本无色，但是，当景观设计工作者将其与沙沙中的动植物以及岸边的树木相映成趣的设计之时，则水之色便得以显现。无色也是另一种“色”的体现。水常温下是无色晶莹的液体, 其所蕴含的清洁纯净、晶莹空翠一直为人们所推崇, 成为人格精神和心灵境界的映现, 在追求清洁脱俗的中国文人心底形成一种恒久不衰的美感。同时，在实际的工作过程之中，笔者发现虽然水本无色，但是，由于水中会透入大量的光线而使得其呈现出异彩纷呈的颜色，其更可折射出大千世界之斑斓。不同的季节、不同的时间，水的色彩均会有着较为显著的不同。再加之，由于不同季节水面呈现出的不同动植物的不同，使得水景元素所表现出来的美，更是不同。 漂浮在水面上的落叶、池中的睡莲、阳光下熠熠生辉的池水都有一种难以描绘的风情。池面还具有很好的反射效果, 将植物、建筑物、雕塑等反射其中, 使人心境平和, 遐想万千。水的色彩变幻与多姿多彩, 使水景观更加魅力动人。

第三，注重水景元素与其他元素的结合。单独的水景元素在设计过程之中，虽然可以独自成景。但是，如果能够与其他元素更好的结合，则会使人们感受到更好的效果。例如，在景观设计之中，水、桥的结合，则是从古至今的设计者的重要手法之一。作为水的伴生物，古桥艺术在我国大放异彩。如 “弯弯飞桥出, 剑剑半月彀”、“长虹钦涧”、“新月出云”的拱桥,“横空贯索插云蹊, 补天绝地真奇绝”的索桥,以及“飞虹卧波, 横征江海浪潮”、长达数里的闽中石桥等, 造型风格都各具魅力。桥与水相伴相生, 不仅起到水陆间的纽带作用, 还在古典园林中扮演重要角色, 突出地表现在它与水的审美关系上。在水流平缓的地区, 潺潺浅溪配以石景或木桥, 能营造出“小桥流水人家”的意境, 呈现宁静雅致的氛围, 体现一种回归自然的生活。通过桥来划分水面、点缀水景能更好地显示出水体之美。再如，水与雕塑小品的结合。在欧洲城市景观中, 水往往是和雕塑小品、石座等结合起来, 共同塑造一个完整的视觉形象, 有时水从雕塑的各个部分流出来, 创造奇异的巴洛克般的效果。雕塑和喷泉结合为一体, 布置在水体中央, 形成主景。还有的雕塑小品分布在主景周围的水中, 有的立于池岸, 共同衬托主体。

由此可见，通过加强对于水景元素的相关研究，进而促进其在景观设计之中的合理运用则一方面有利于促进景观设计水平的提升，同时，也有利于更好的满足于人们对于景观设计的新需要。

参考设计

[1]杨会芹. 水景在景观设计中所起的作用[J]. 滨州职业学院学报, 2005,(03) .

[2]夏钟杰,王才良,钟宇,褚建明. 浅论现代园林水景工程建设的作用·存在问题及对策[J]. 安徽农业科学, 2007,(33)

[3]梁炯. 水元素设计与居住建筑环境中各要素设计的结合[J]. 长沙铁道学院学报(社会科学版), 2006,(04)

[4]何均发. 城市景观与环境艺术[J]. 世界建筑, 1998,(05) .

[5]曾蕾,余敏. 水景设计与传统文化[J]. 艺术探索, 2009,(01) .

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关键词：活动理论；高职英语；写作教学

在政治、经济和文化全球化的时代，英语逐步成为对外交往中不可或缺的传播工具。高职院校作为培养现代职业人的主要阵地，英语教学有着独特而重要的作用。受多种因素的共同影响，写作教学一直是高职英语教学中极难突破的瓶颈，究其原因，不仅有英语教师对写作教学的忽视等主管因素，还有教学模式陈旧等客观因素[1]。将活动理论作为高职英语教学模式构建的理论基础，可以将高职英语写作教学从技术化倾向的桎梏下解脱出来，从而塑造出一种新的教学设计思路。

一、研究的理论基础

1.活动理论

活动理论是一种交叉学科理论，其主要研究对象是人类活动与行为，并将人类心理成长与认识的出发点置于行为活动之上，体现出人类心理发展与外部实践的辩证统一[2]。活动理论认为人类行为的基本单位是“活动”，而教学行为又是一种特殊的人类活动。基于活动理论，教学行为具有以下基本特征：首先，教学活动具有整体性。在活动理论下，教学活动是知识、态度和能力的有机组合。特别是在信息时代，教学研究的起点已经“知识”转向“活动”，教学设计的重心并不在于知识传授，而在于如何开展学习活动。其次，教学活动具有建构性。传统的教学理论忽视学生的实践和体验活动，而活动理论下的教学是一种主体活动，是学生对知识和能力进行积极改造和主动建构的过程。最后是阶段性。活动理论认为教学活动需要依据学生的身心特点和发展规律，其学习内容和活动水平应该分阶段提高，而教师要根据学习者的特征设计教学活动取向。

2. 高职学生的身心发展特点

随着我国经济的迅速发展，高职教育已经成为我国高等教育的重要组成部分，为我国的经济社会发展提供了大量的应用型技术人才。高职学生作为大学生中的一个特定群体，其身体和心理发育处于走向成熟但是还未达到完全成熟的阶段，正处于人生发展的关键时期。高职大学生的生理特点主要是：生理上逐渐趋于成熟，精力普遍比较旺盛，各方面的能力不断提高。他们的心理特点主要是：普遍具有强烈的求知和参与意识，具有日益强烈的独立意识和批判精神，能够以自己的眼光观察和分析社会现象，想象力得到了长足发展，具有较强的创造力和敏捷的思维能力。鉴于高职学生的身心特征，高职教师在进行教学设计时要精心设计教学，以不断挖掘学生的潜能，培养其独特的个性特点。

二、教学设计模式构建的基本原则

1.以学生为中心原则

在活动理论视域下，学生的学习不是一个机械的知识传递过程，而是一个学生对知识的主动建构的过程，高职学生的写作学习尤其如此[3]。因此，基于活动理论的高职学写作教学必须秉承“以学生为中心”的基本原则。例如，在教学过程中，教师要积极创设情境，使学生通过亲身体验获得学习乐趣，进而激发学生的学习热情和学习潜力。

2.学习活动任务设计原则

在活动理论视域下，学生学习任务的设计是整个写作教学中学生学习活动的核心。教师在进行教学设计时必须要注意到“任务”和“情境”之间的密切关系，要通过真实情境设计写作学习任务，引导学生将日常生活和职场环境下的写作实践和写作学习联系起来。此外，活动理论还强调学生在参与活动中对新知识的“再发现”，英语教师可以在写作教学中鼓励学生模仿，在仿写过程中使旧知识得到运用，使新知识得到领会。

3.学习环境设计原则

良好的学习环境是写作教学得以顺利进行的关键性因素。活动理论下的高职英语写作教学的环境设计主要是指学习工具于资源的有效整合，而教学设计的重心也由传统教学的教学环境设计转移到学习环境设计上来。在这一过程中，师生和生生之间均需要互相帮助，强化协作交流，特别是教师应该以学生学习的合作者身份出现，其主要职能是支持和服务于学生的学习，理解、倾听和解决学生下写作学习中遇到的种种问题。

三、教学设计模式的具体构建流程

1.分析阶段

这一阶段的主要任务是确定学习目标，而基于活动理论的高职英语写作教学设计的前期分析阶段，主要是对学生的学习目标和相关学习要素的分析。

首先，学习目标是学生学习活动的出发点和归宿，学习目标不仅可以使学生在某一阶段的写作学习过程结束后，了解自身所欠缺的知识和技能，还可以对学生在学习过程中的行为状态表现进行描述。高职英语教师要准确界定学习活动目标，不仅需要对学习内容进行深入剖析，还需要对学生的既有知识技能进行分析。

其次，活动理论视域下的高职英语写作教学过程涉及众多的活动要素，主要包括活动主体、活动客体、活动工具、活动规则、成果呈现方式以及突发因素等。限于篇幅这里仅以活动主体为例予以说明：高职英语教师在写作教学过程中必须要明确学生是学习活动的主体，是主要执行者，要从学生的初始能力以及学习风格、动机和年龄等一般特征两个方面进行分析，并作为教学设计的依据。

2.设计阶段

首先是作学习任务设计。这不仅是高职英语写作教学设计的起点，也是写作活动设计的重要环节。高职英语教师要以学生的初始能力和一般特征的分析为依据，设计意义构建类任务和能力生成型任务。

其次是学习活动环境的设计。要成功设计并实施活动理论视域下的高职英语写作学习活动，必须要构建良好的学习环境。这里，我们借鉴杨开成教授的关于学习环境构建的研究成果，从学习资源的设计、学习工具的设计以及学习情境的设计等三方面进行学习环境的有效设计，以促进学生的积极学习和相互交流。

第三是学习规则的活动设计。活动理论视域下的高职英语写作学习活动的规则设计主要包括职责与分工、评价规则和监管规则等三方面。以评价规则为例，基于活动理论的高职英语写作学习评价的主要目的是激励学生学习、改进学习方式，并以此为原则进行具体的评价规则设计。

第四是课件制作。在学习活动的具体设计完成之后，依据相应的写作活动任务制作相应的课件或电子教案。

3.实施阶段

这一阶段的主要任务是调动包括多媒体资源在内的一切学习资源，将设计好的写作活动方案付诸实践。当然，学习活动方案一旦设计制定，就是固定不变的，而学习过程中的实际情况却是千变万化的，这就需要高职英语教师能够依据情况变动对方案本身进行灵活调整，但是不能改变活动方案的基本思想。

4.评价和修改阶段

活动理论认为，学习活动的评价主体应该是多元的，其中不仅有学习者本身，还应该包括其同伴和教师。学习评价的重要作用不仅在于可以使学习者及时发现和修正学习中出现的问题，还可以对教学设计方案进行间接评价，并及时发现问题，总结经验，适当对设计方案本身进行适当修改，使其更为科学和合理。

四、结语

本文将活动理论创造性应用于高职院校英语写作教学设计，提出和构建了基于活动理论的高职英语写作教学新模式。与传统写作教学设计相比，这种教学模式体现了以学生为学习主体，以学习活动为中心的核心理念，对提升高职英语写作教学水平具有重要作用。

参考文献：

[1]张丽芳.触屏时代高职院校英语写作教学改革的路径选择[J].丽水学院学报，2015，04：124-128.

[2]黄大网，杨巍.基于活动理论的学术英语写作立体化课程的教学模式[J].安徽工业大学学报（社会科学版），2010，05：67-69.