诠解怎样创作舞蹈

舞蹈的创作，没有其它高的综合修养，生活视野的广度和深度，很难达到高的水准。舞蹈的创作在风格，样式和表现手法上越来越走向多样化的发展，芭蕾的套路，民间的传承，现代的异招，再加上纺织流动编舞法，交响编舞法，形象编舞法等，东拉西扯就糅合成一个舞蹈，这样的舞蹈，把十八般武艺通通用上，泛用技术活，结果艺术的独特风格个性却荡然无存，一个舞的创作过程是一个苦苦的思索，感悟的过程。

一、近距离观察生活，真切地表达感受

好的舞蹈作品，其中一定浓浓地积淀着作者内心，独有的那份生活体验与感受。例如《石头·女人》就是一个叫人看了有很多感慨，又一时难以言尽的舞蹈作品。很显然，编导对闽南惠安女的生活是十分熟悉的，他们住在山惠安女组成的民兵哨所，与她们朝夕相处，睡的是上下铺，吃的是一锅饭。印象最深的就是惠安的石头的整天打搬运石头的惠安女人，后来这就成了他们作品的题目。《石头·女人》的成功进一步印证了“生活是艺术创作的唯一源泉”。

舞蹈的创作者——编导，要用舞蹈艺术特有的“动作感”的眼睛把握现实，表现生活，在这双眼睛后面，需蕴含着一个社会的人所具有的生活观，艺术观以及审美情趣作为雄厚的精神基础，这就决定于舞蹈所负荷的深广的社会生活内容。

二、注意舞蹈的内在蕴意美

创作过程中特别要注意舞蹈的内在蕴意美，这是山舞蹈艺术的本体特征所决定。众所周知，舞蹈艺术是具有节奏性，造型性的人体动作姿态为主要物质表现手段，来反映客观事物的。所以，它就不可能象运用语言，文字手段那样去全面表达事物的方式，它只能是舞蹈家将个人对待客观事物的看法，态度的情感活动中的心理变化的节奏规律，与形象思维的逻辑规律转换成，一种带有造型性，节奏性的人体动作姿态的逻辑规律，尽管这种动态逻辑不可能全部等于舞蹈家浓缩出的情与理的情感内容，但它却具有仿，概括情感节奏规律的象征作用。当审美主体通过这种带节奏逻辑变化规律的时候，即可与舞蹈所抒发的情感发生的共鸣，并为之感染，加上音乐，服饰，化妆，灯光等多种感性因素的配合，使舞蹈形象直接进入感觉意识的范畴，形成一种浓缩的“内在蕴意美”。编导必须十分注意提炼创造蕴意美的积极而深刻的主题，正确而丰富的内容。

在舞蹈《那一片芦荡》的创作中，编导运用虚实结合、符号式的创作方法，尤其是对水乡生活选择了独特的视角，将其浓缩，凝练成生动的艺术语言并构成了舞蹈特定的典型环境和人物。创造主体特殊记忆形象，用心灵去触摸和领悟，在发挥想象的基础上，使“离形得似”的幻想越来越清晰。终于让欣赏客体的、在审判感知中，使舞蹈形象发生更为充分的审判效应。

另外，还有张继刚创作的《一个扭歌的人》《黄土黄》等等，他把中华大地的博大深厚，炎黄儿女的坚毅精神，豪迈气概置于他的创作领域，作为作品的内涵和底蕴，胸怀文阔，装着整个民族的命运，民族的气概，民族的信心。作品具有无比的深厚性。

三、求异存同，寻求个性抒发

曾经有一位搞民间艺术的老师对我说，舞蹈一定要有独特的形成，独特的选材，独特的表达方式，才能压倒一切，也就是“求异存同”“异”就是指点独特性，“同”包括了三方面的内容，第一，必须有文化内涵，如张继刚的作品《心泉》都有很高的文学品位，它源于生活，又远离生活，升华到恍惚如梦的境界，升华出清纯甘美的意味。第二，就是要有强烈的形式感受，通过对某种形式的发现，思考，从中认识感觉到，这种形式内部潜藏着的，某种思想和意味，第三，要有出格的点子，也说是“亮点”。这样的舞蹈就有如画龙点睛的功效。

要求同存异，寻求个性抒发，就要精确地设计舞蹈作品中的有每环节，要让一个美丽扣着一个美丽，一个神奇扣着一个神厅，一层层地展现给观众。例如作品《小河淌水》作品以它的新和奇，给观众留下了深刻印象。舞蹈一开始以奇特的三人造型给人惊诧。在舞台上，一组蓝色光自下而下地投射在两男一女叠置的造型上，女舞者以上腰为支点，在重叠着的两个男舞者背上倒立着，脚尖自下而直上，直指蓝天。仅仅一个静态造型，就让观者为开场叫绝。继而三个舞者一个个低到高，首仰头向上凝望，或跪、或躺、或踮脚行走；或俯、或仰、或腾空跳跃，无不是向天眺望的形象。不是出现的各种三从叠置造型和支南族风格动作交织融合，在整个作品中形成了独特而鲜明的舞蹈语言，同时，也显示出舞蹈高难的技巧和绮丽的造型美。整个舞蹈以它独有的造型和舞蹈语汇让观赏者似乎看见了一个月亮；这是一个心中的月亮；是人们心中的向往！

《小河淌水》从构思到编舞都是极个性化的；其中浓浓地积淀着作者内心独有的那份生活体验与感受。在中国传统文化艺术的地上，整体的生命力异常旺盛。《小河淌水》中那些奇异独特的语汇，独具造型美的重叠式造型和新颖的形式感。以强烈的个人风貌和独特的艺术形式才给人留下了新鲜的审美感受。

四、紧紧抓住，舞蹈难道是没有灵魂的躯壳吗？当然不是，舞蹈的灵魂不用四处去寻找，它就在舞蹈本身，舞蹈的语言是动作，那么动作韵律的契机便是它的灵魂，如果演员没有情绪去跳，肯定是舞编的不好，“灵魂不在的躯壳蠕动”，即使再动人的音乐也糟蹋了，舞，要带着“灵魂”去编，把激动的心情，充实的情感表象附地肢体上。创作过程中，把作品看作自己的一种存在方式，一种脑力与体力并驱的意志张力，用情去编织韵律，体现主题。