学前教育专业音乐课程体系改革思考

时间:2022-12-18 04:14:18

学前教育专业音乐课程体系改革思考

【摘要】幼师等学前教育工作者对于一个社会而言具有重要意义,学前教育专业以培养实用型教育人才为己任,音乐课程是学前教育专业中必不可少的课程之一,但是其传统的课程体系具有模式僵硬、思想陈旧等现象,亟待改革。本文从职业院校学前教育专业音乐课程体系的突出问题谈起,思考并展开论述对音乐课程改革的建议,希望对建立新型音乐课程体系有所助益。

【关键词】职业院校教育;学前教育专业;音乐课程;体系改革

现如今,社会对人才的需求已经从单一的技术型人才转变为复合型人才,要求人才同时具备专业能力和综合素养,对于幼师等学前工作者的要求更是严格。对学龄前儿童的培训以帮助儿童完善大脑功能为目标,对于促进儿童以后的智力发展具有重要意义,幼师即担此重任。音乐作为人类共同的语言,在儿童成长过程中对于其智力及身心的健康发展都是不可或缺的,因此音乐课程是学前教育专业中尤为重要的一项。但是,许多职业院校对于音乐课程的设置是有问题的,课程总体没有创新、陈旧落后,无法有效培养儿童的综合应用能力,缺乏实践与创新。基于此,以下展开对职业院校学前教育专业音乐课程体系的改革思考。

一、学前教育专业中音乐课程的重要性

素质教育是当前我国教育的总体方针,对学龄前儿童来说,音乐是他们除基本的学习科目外的重要科目,学龄前儿童的认知、情感等发展水平较低,音乐则有助于让他们感悟美、创造美,陶冶情操,并培养孩子们最基本的审美能力[1]。音乐教育是帮助儿童全面发展及身心健康成长的重要环节之一。

二、职业院校学前教育专业音乐课程教学中的突出问题

(一)缺乏质量。职业院校在选取学生时,只关注招生人数是否达标,却罔顾对学生综合素养的考察,许多学生缺乏基本的音乐素养和基本的音乐理解能力,对于音乐教学而言是不利的。(二)缺乏实践。许多音乐专业的学生,具备丰富的专业技能、牢固的音乐基础,但是在面对学前教育时,缺乏足够的经验,在教学中缺乏创新和实践。在职业院校的课程教学中,教师给学生讲解音乐知识时照本宣科,会使学生觉得乏味,进而表现出对音乐课程不感兴趣的态度。如果教师能结合具体的课程活动激发学生的积极性,如乐器名称接龙等,学生愿意参与进课程活动的同时,也能学习到相应的知识。(三)课程体系不完善。课程体系是确保教学进度和学生能真正学到知识的基本保障,混乱的课程体系会致使学生所学的知识结构散乱不成系统,严重影响对人才的培养。完善的课程体系应包含理论知识和技能学习两部分内容,但就现状而言,多数的职业院校学前教育专业对这两部分内容的教学都是亟待完善的[2]。总体表现为重知识理论的教学而轻实践技能的培训,如学习乐曲时,许多学生只会识谱弹曲,却并不理解节拍、旋律等一些乐理基本知识,直到参与实际的工作中在这方面知识都是匮乏的,导致他们在教导孩子时缺乏足够的理论基础,教学质量必然大打折扣。另一点是,缺乏对知识理论的实践,对于乐器的学习、歌曲演唱技巧等各方面内容的教学都是点到即止,学生缺乏足够的实践去磨炼自身的专业技能,直接影响他们以后的音乐教学质量。(四)教学内容缺乏新意。教学内容主要包含课程标准、教材和课程等内容。我国未设置统一的学前教育专业音乐教学标准,各职业院校所依据的标准不一,标准的严谨性和实用性缺乏足够的实践验证。教材方面,各职业院校所使用的教材不一,有中职高职教材,也有学校自行编制的教材,其内容长期不更新,缺乏新意。课程方面则无法有效地统一理论知识与实践活动,如职业院校在一年级的教学过程中会给学生大量灌输基础音乐知识,在之后也以试卷形式进行考核,但是整个教学考核过程中都未有理论实践的设置,而在二年级及之后的学习中,却不再开设相应的理论学习课程。理论与实践联系不紧密,致使学生对理论知识掌握不到位,缺乏理论支撑的实践活动也会出现不熟练的现象。(五)教学方式单一。教师在课堂教学中缺乏与学生的互动,照本宣科,只关注完成教学任务,而忽视学生对于教学内容是否充分理解,使得学生缺乏对音乐知识学习的兴趣与热情,严重影响学生日后对于课程的继续学习与工作实践。

三、职业院校学前教育专业音乐课程体系的设置

构建以实践为导向的课程体系,即“教学活动的目标+内容+实现途径+管理+保障=实践教学体系”,从广义上理解,实践教学是教学开展的主体和各环节的连接枢纽,在教学过程中各个环节环环相扣,融合教学活动;狭义上理解即针对音乐教学的实践教学体系,将实践融入教学中[3]。(一)完善音乐课程体系。教师在进行教学之前,需要根据学校整体教学现状自行制定教学目标。根据学校对学前教育的定位开展教学活动,以打好理论基础为目标,通过对理论的教学与实践使学生充分掌握学前教育专业技能。理论学习方面,对于所有理论的教学不应只停留于课本之中,除常规的乐理知识外,还应给学生扩展音乐史知识以丰富学生对于理论的认知,加深理解;音乐技能方面,学生应该掌握器乐演奏、声乐演唱、指挥和乐舞结合等多种技能。第一年的教学以学习基础音乐知识为主,以课本为基础,让学生掌握基础的乐理知识,并以此延展开进行音乐史的补充,同时应该教导学生进行简单的器乐演奏和声乐演唱,以实践加深对理论的认知,开设音乐鉴赏课程,提高学生对音乐的理解能力;第二年的教学仍以学习理论为主,但是应提升理论知识的学习难度,根据学生具体学习情况开展某类音乐理论的系统学习,同时为考察学生的理论掌握程度,对于音乐技能的考核难度也应该提升,以让学生充分融合理论于实践为目标开展教学任务。(二)丰富教学内容。改革教学内容的第一步是制定统一的课程标准,由于各地区的教学现状不一致,因此应由各省区市根据当地教学情况自行制定标准,做到严谨且准确。教材方面,应该结合时代风貌设计内容,以保护和传承中华传统艺术为目的,教材内容应充分反映时代气息,富含丰富的情感内容。课程设计方面应融合理论于实践中,加深理论认知,加强理论实践。(三)丰富教学方式。课程教学应贯彻以学生为本的基本理念,知识的传授应以提升学生对理论知识的掌握程度为目标,摒弃照本宣科的陈旧教学方式,求新求变,用风趣幽默的语言将抽象的音乐具体化,把枯燥难懂的理论知识趣味化,设置课堂活动以加强与学生的互动,让学生在活动中实践所学。同时,可以组织学生进行小型的音乐会等活动,激发学生积极性,提升学生对专业技能的掌握程度[4]。(四)丰富实践活动。教学实践对于学前教育专业而言是必不可少的环节,创设真实的教学活动场景,引导学生将课堂所学应用于实际教学中。在进行实践活动之前,教师讲解具体的教学流程,组织学生观看实际教学视频,指导学生根据实践教学内容设计教学流程。活动完成后,组织学生对模拟活动进行讨论和评价,针对教学方式、节奏、内容等各方面情况进行点评,以提升学生的教学能力。

四、职业院校学前教育专业音乐课程改革思考

(一)音乐基础理论教学改革。将对基础理论的教学系统化、体系化。以实用为原则进行基础理论教学,通过生动的课堂教学将抽象概念实例化,同时将视听练耳的实践与理论基础紧密结合,启发学生对理论进行思考,培养学生的自主学习与独立思考的能力,通过进行常规的音乐鉴赏学习,提升其分析理解的能力。(二)声乐演唱课程教学改革。声乐演唱课程应以培养学生具备正确的歌唱发声能力为目标,学习声乐作品并指导学生演唱,培养学生具备幼师声乐方面所需的能力,如儿歌演唱与处理、声乐作品鉴赏等[5]。对于声乐演唱课程内容的设置方面应包含唱歌的发声方法、原理,儿歌视唱,如何训练并培养童声健康发展,音乐指挥与歌曲合唱,对优秀音乐作品的鉴赏与评析等。课堂教学方式上应将理论知识与声乐演唱结合,拓展理论知识的深度与广度,融合歌唱技巧与表现能力,充分引导学生进行声乐演唱以不断精进专业技能。(三)器乐基础与弹唱课程教学改革。幼儿教学主要使用的乐器是钢琴,因此,学生应充分掌握钢琴的弹奏知识与技能,了解钢琴弹奏的方法,通过对乐理知识的掌握培养学生进行儿歌即兴伴奏,以及掌握简单的和弦编配以适应实践教学所需。课程内容的设置应包含器乐弹奏方法、儿歌弹唱、即兴伴奏、简单和弦编配等。在教学方式上以学生具体情况进行灵活安排,激发学生对器乐学习的兴趣,培养学生对钢琴等器乐学习的信心。(四)舞蹈与儿童舞蹈编排课程教学改革。舞蹈课程应教授基本舞蹈技巧,使学生掌握舞蹈训练的基本方法,培养学生的舞蹈编排能力。课程内容的设置包括舞蹈基础的训练、儿童舞蹈编排、舞蹈鉴赏等。课程设计上,关注舞蹈学习的难点和重点,帮助学生纠正舞姿、掌握正确的节奏,鼓励学生随音乐起舞,激发学生的创新精神。

五、结语

综上所述,在对学前教育专业音乐课程的教学中,应该以学生为本,建立完善的课程体系,丰富教学内容、教学方式与实践内容,对课程教学的内容进行积极改革,使学生融合理论于实践,培养集专业技能与综合素养于一身的综合型人才。

参考文献:

[1]贺梁.基于工作过程导向的高职高专学前教育专业音乐课程改革与实践[J].北方音乐,2018,38(19):217.

[2]常欣.高职院校学前教育专业音乐培养模式创新[J].文教资料,2019,(22):100-101.

[3]宋健.论述以实践为导向的高校学前教育专业音乐课程体系改革探究[J].北方音乐,2020,(5):104,108.

[4]毛优婷.中职学前教育专业音乐教学有效性探究[J].现代职业教育,2019,(18):184-185.

[5]刘学梁.云南“乐”文化视野下高师学前教育专业音乐教学改革研究——以曲靖师范学院为例[J].丝路视野,2018,(2):101-102.

作者:曹蓓 单位:衡阳幼儿师范高等专科学校