奥尔夫教学法在幼儿钢琴教学的应用

摘要：奥尔夫教学法是广泛运用于世界各个教育领域的教学法，它能帮助学生在欢快，愉悦的环境中进行学习。本文讨论的中心主要是围绕如何将奥尔夫教学法合理运用于幼儿钢琴教学中，文中详细介绍了多种方式，如教学方案的制定，节奏、音高的练习，钢琴技法的教学，音乐活动的开展，教学方式的灵活运用，教师与奥尔夫教学的融合等，并一一进行了详细的阐述与举例说明。奥尔夫教学法的教学方式是多种多样的，要运用到幼儿钢琴中，重要的是要合理以及具体问题具体分析，多实践，多学习，才能够达到帮助幼儿在钢琴学习上进一步提高的目的，同时，也为将来钢琴的进一步学习，奠定基础。

关键词：奥尔夫教学法;幼儿钢琴;有效应用

自从奥尔夫教学法80年代传入中国以来，以其独特的教学方式，新颖的教学理念备受推崇和欢迎，得到了学校以及社会的认可。如今艺术教育领域都在不断的探究和挖掘奥尔夫教学法的更多发展方向。而奥尔夫教学法也将以它巨大的潜力和无穷的生命力有效应用在幼儿钢琴教学中。该教学法运用了不同的观念和方法，针对音乐教学方面形成了一种独特的教育体系，并产生了深远的影响，在很多国家和地区已被大量使用。我国现阶段音乐教育的模式大都使用照本宣科和枯燥无味的教学方法，太过死板。而反看奥尔夫教学却突破传统的教育模式，推陈出新，改善了教学法在不同时代的发展方向，更有韧性的贴合了学习者的个性，充分尊重了学生对学习的适应能力，有效的提高了学习效率。

一、教学方案的确定

没有规矩，不成方圆。只有制定好具体要实施的教学方法，详细的计划，才能系统性的将音乐学科知识顺利传达给儿童。奥尔夫教学法中教学方式种类繁多，并不一定所有的教学方式都适用于在幼儿钢琴中的教学，那我们就要针对幼儿的身心发育特点与心理发展特点来融合奥尔夫教学法制定合理的教学方案。举个例子，在幼儿学习钢琴的过程中，我们没有详细的计划，而是直接的就上课的话，将会知识点混乱，孩子不知道我们讲的什么，我们也不能清楚、准确的将知识传递给孩子，这就是没有制定教学方案的情况。如果我们能好好分析孩子的性格特点，再与奥尔夫教学法中合适的教学方式进行结合，制定专属的教学计划，就能从孩子喜欢的东西入手进行授课，在轻松愉悦的环境下，完成课堂教学。

二、奥尔夫节奏教学与钢琴教学的融合

在奥尔夫教学中节奏训练的方法有语言和动作的节奏训练，可以通过朗读一些熟悉古诗节奏的变化，来让儿童学习五线谱上的节奏型，这就是语言节奏训练。简单的就如“山重水复疑无路”这句诗，我们可以把这句诗用不同的节奏划分，比如“山重和水复”四个字为二八节奏，“疑无路”都为四分音符，让儿童跟着老师按照这样的节奏读，能够使他们潜意识中理解这样简单的节奏型。同样，我们还可以运用到我们的身体来进行教学，用身体来做动作，这就是动作的节奏训练。这种节奏训练我们可以通过跑步、跳跃、拍手、拍腿、多人互动等等一系列的肢体动作，达到儿童对节奏拍点的感受，以及体会每种节拍的特点这一效果。这样学习后再融入到钢琴练习中，能够让儿童对节奏的区分和识别明显提高，为日后的视谱弹奏能力奠定基础。

三、高尔夫音高教学与钢琴教学的融合

除了节奏外，音高也是儿童学习钢琴过程中不可或缺的重要知识。只有提高了听辩能力，才能准确的判断音高位置。高尔夫教学法中的音高听辩方法也是多种多样。我们融合到钢琴教学中可以这样做，将一个音程的两个音分别给两个小朋友，一个是根音，一个是冠音。他们就是一队的，然后给这根音小朋友听一听这个音程关系的音响效果，让他记住，然后再额外的给一个音给另外的一个小朋友，这个小朋友就是他们的敌人，然后老师也把然后游戏开始，老师弹奏音程，让音程关系中根音的小朋友来听辩，判断出老师弹奏的音程是他和队友的声音还是和敌人的声音。这样的一来小朋友就会产生极大的兴趣，在玩耍之间掌握准确的音程音高关系，寓教于乐。

四、钢琴技法与奥尔夫的游戏教学法

奥尔夫教学法还可以通过做游戏的方式来帮助锻炼孩子，提高儿童音乐情感的体验以及对儿童音乐创造力的开发。每个儿童的想象和创造性都是不相同的，他们能够通过模仿，以及天马行空的创造力对音乐进行探索。儿童天性好动活泼，在游戏当中自主性很强，对音乐会产生强烈的创造兴趣。当老师拿出道具，在没有规则的束缚下，儿童分组自主创作游戏方式与规则，通过游戏体验，开发学生的创造力。比如老师带着儿童拍皮球来模仿手指触键，或者老师放一段音乐，小朋友可能会跟着唱歌、跳舞或者打节奏等，老师不去阻止儿童的想象力，让他们尽情表达对音乐的感觉。这样能够增强儿童对音乐的感知力并且为以后对乐曲情感的掌控打下坚实的基础。

五、奥尔夫音乐活动与钢琴教学法

钢琴、声乐、舞蹈等音乐活动相互关联，它们的结合能使音乐作品更加的丰富，老师可以通过语言和肢体、简单的舞蹈辅以音乐教学，用手拍打节奏，有助于儿童对钢琴曲子的弹奏；比如《玛丽有只小羊羔》这个作品，我们就是一开展一个模仿小羊的活动，让小朋友进行角色扮演，跟着音乐作品的律动来做动作，通过这样的方式来亲身体验乐曲的节奏节拍以及情感，在演奏作品时就不会出错了。每一个钢琴作品，都可以选择不同的动作和舞蹈，让学生从中体验作品的节奏。简单的音乐活动，迎合了儿童的天性，能够调动他们的主动性和积极性，方便了钢琴教学。

六、奥尔夫教学法在钢琴教学中的灵活多变

对同一个音乐，老师可以通过不同的教授方式和道具完成不同的情景表演，可以把一个作品通过不同的形式，比如把符号变成角色分给小朋友，进行一系列简单且有趣的活动，跟随对角色的扮演，认识不同的音乐符号。老师也可以让作品结合故事，老师提示开头，小朋友们自主编创故事。这种教学法能让老师在钢琴教学活动中更加的灵活，对不同儿童运用不同的方法，达到最合理的教学效果。

七、奥尔夫教学法与钢琴老师的融合

奥尔夫教学法在幼儿钢琴教学中的运用，其主要对象就是教师，教师是施教者，如果教师对奥尔夫教学法没有足够的知识储备量，那么他肯定是不能够取得良好的教学效果的，而在教学中与小朋友互动肯定也不默契，所以老师在进行实践教学前，应该多查阅资料，并且进行系统的奥尔夫音乐教学法培训，提高老师的整体教学水平。并且多与经验丰富的老教师交流教学方式，不断吸取营养到自己的课堂里来。

八、奥尔夫音乐编创与幼儿钢琴教学

音乐创编能力是培养一个孩子钢琴中创新意识的起点，幼儿没有过多的接触到这个世界中形形色色的规矩，他们能够不受任何限制的去编创，创造属于他们自己的音乐。举个例子，老师可以弹奏《小星星》，让小朋友在这个音乐的基础上进行改编。或许创作出的音乐可能不协和，可能不好听，可能不按固定的和声排列法，但是它却是孩子自己创作的，这个时候老师应该给他们鼓励，激发他们的创造动力，让他们树立起编创音乐的信心。然后我们可以进行小朋友之间的分享，让小朋友们挨个上台弹奏自己的作品，举办一场属于他们自己的音乐分享会，在这样欢快的氛围下，不仅提高了幼儿的创作能力与创新意识，还锻炼了他们的自信心。

九、幼儿身心发展与钢琴教学方式

我们都知道，幼儿不同于成人，他们的思维方式与大人是完全不一样的，在钢琴教学中也是，对于幼儿来说，大人的教学方法是不可以套用在他们身上的，比如一个简单的节奏型，对于大人来说老师就只用在钢琴上演示一遍，他就能理解这个节奏的强弱特点。而幼儿由于年纪小，知识储备少，他们不可能懂得这些。所以我们要合理运用奥尔夫教学法中的方式，将我们所要讲的知识转变成他们所能理解的。幼儿生长发育是有规律可寻的，而我们就需要遵从这样的规律，切不可将超过幼儿理解范围的知识强加进课堂中传授给他们，那样只会揠苗助长，限制他们未来在钢琴学习中的成长性，这是十分不可取的。

十、意义

该教学法顺应了儿童的天性，没有让孩子们生搬硬套地学习钢琴的知识，而是通过不同的音乐活动和游戏体验，让孩子们在愉悦的学习环境中自由地开发创造力，把音乐知识转化成游戏一样的方式去学习。开发和转变儿童对音乐的理解，使钢琴学习在儿童的世界里不再是枯燥无味的，在无形中增添了多样的学习方式，在钢琴教学中突破了传统的教学方式。

参考文献：

[1]陈思雨.浅谈在高等院校音乐教育过程中加强民族音乐教学的主要作用[J].戏剧之家,2016,(09):202.

[2]彭沛.高校声乐教学融合少数民族音乐的改革探索[J].北方音乐,2015,(10):119.

[3]刘爱雪.浅谈高校声乐教学改革中融入少数民族音乐文化[J].北方音乐,2015,(17):181.

作者:彭源聪 周呈穗 单位:阿坝师范学院