活动广告设计范文10篇

活动广告设计范文篇1

1.在高校日常广告设计教学过程中，要针对广告设计教学的目的，展开学生实践技能的培养，不能仅仅局限于广告设计的理论知识，而应该优化学生的广告设计的教学思路，在课堂教学过程中，积极开展一系列的广告设计实践，以保证学生的对于广告设计知识的深入学习。该环节的开展，首先要转变教师的教学观念，而教师的教学观念的改变，首先要求学校教学体系的改变，保障其教学观念的更新，以提升其教育教学的质量。一般来说，广告设计人员大多数是艺术生，艺术生本身的基础知识是比较低的。在学校广告设计教学过程中，教师要针对艺术生的自身知识结构，实现其广告设计知识结构的优化。在教学过程中，要把学生当做课堂教育教学的主体，要充分调动学生的学习积极性，首先要让学生热爱本专业，通过对所学课程的未来发展模式、相关专业知识结构等的讲述，让学生对广告设计专业有一个大概的了解。从而让学生具备一个内心推动力。实现其自身学习角色的定位。

2.我国高校的许多广告设计学院其内部的广告设计课程安排是不完善的，如果不能实现其选课模式及其考核模式的优化，是难以保证学生对于广告设计知识的学习的，为此校方要根据市场经济的发展形势及其本校的实际情况，进行广告设计课程的有效选择，以方便学生对于该专业知识的学习。在高校教学过程中，校方要重视广告设计教学系统的健全，因为广告设计涉及的范围是比较光复那的，比如社会营销知识、大众传媒知识、艺术设计知识、电脑设计制作知识等。但各高校恰恰分离了这些知识间的互相联系，认为营销、传媒应该是其他专业的范畴，讲解这些内容时一带而过。广告专业除了要开设广告设计课程的必修课外，还应开设与专业相关的文案写作、营销知识等其他选修课程，规定选修课必须要学够一定学分才能顺利毕业。

3.广告设计的实践性比较强，这就要求在日常广告设计教学过程中，教师要注重对学生的广告设计操作行为的规范，这一环节，也是大多数广告设计教学中的弊端。如果不能保证学生的良好的广告设计实践能力的具备，是难以促进学生的综合能力的提升。为此校方要联合社会的相关广告设计企业，积极开展广告设计活动，以提高学生的广告设计实践能力。该环节的发展，需要教师的积极配合，更需尊重学生的主体地位。在教学过程中，各个广告设计教师要抓好自身的教学工作，保障自身广告设计理念的更新，因为教师是一个引导者的教学，也要积极引起广告设计师进入高校进行演讲。这是因为教师是教学的角色，就其市场经济中的广告设计实践环节来说是比较薄弱的。在教师及其校方的引导下，开展广告设计工作室和社会企业的合作活动。把企业教学也深入到大学广告设计教学系统中去。以实现学生对于广告设计能力的提升，在教学过程中，也要协调好师生关系。在日常教学过程中，教师要通过相关模式的运营，保证良好的课堂学习氛围。要满足学生对于广告设计知识学习的渴求。教师自身就需要具备良好的广告设计知识水平。自身对于广告设计能力的掌握，不能仅仅局限于大学教材，更应该注重广告设计的实际应用性。在课堂教学中，可以开展一系列的校园广告文化设计活动，培养学生的广告操作能力，为以后更加深入的了解广告设计知识体系打下一个良好的基础。

二、结语

活动广告设计范文篇2

目前，高等职业院校的广告设计课程脱胎于装潢艺术教育，其教学主要以培养学生广告视觉表现能力为主，大多是围绕构成、图文、版式等在各类广告上的运用和表现为学习的主要内容，在教学过程中缺少了广告策略等相关知识的学习，使教学显得机械而呆板。这种教学形式割裂了广告设计与其他广告学相关知识的联系，造成了学生只懂得广告设计表现的基础，而无法融会与广告相关的市场调研、品牌营销、大众传媒和消费心理等多学科的知识。学生在工作后，设计出来的作品脱离品牌的实际需求和前沿的市场信息，无法使消费者产生认知触动和心理共鸣。广告设计课程教学完全被束缚在一种与社会需求脱节的尴尬状态之中。广告设计课程是为与广告设计相关的一些岗位培养人才。在教学活动中，教师和学生都必须清楚地认识到就业岗位对人才素质提出的要求。我们不能简单地将广告设计从业人员看作是“艺术家”。因为，广告设计从业人员表现的群体是消费者，是商品的功能和实用，是团队合作；艺术家表现的主体是自己，注重的是自己的思想和情感，强调的是自我个性。高等职业院校若要培养真正意义的设计师，就需要先放下“艺术家”的架子，走进市场，按照市场运行规律整合广告设计教学。

二、整合营销理念与广告设计

（一）整合营销理念概述

整合营销传播（Integratedmarketingcommunications，简称IMC）是将所有与产品或服务有关的信息来源加以管理的过程，使客户以及潜在客户接触整合的信息，并且产生购买行为，并维持消费忠诚度。②自20世纪90年代美国经济学专家唐•E•舒尔茨博士提出此概念以来，整合营销传播已经成为广告设计业管理人士讨论的热门话题。整合营销是以消费者为核心，重组企业行为和市场行为，综合协调使用各种形式的传播方式，以统一的目标和统一的传播形象，传递一致的产品信息，实现与消费者的双向沟通。迅速树立产品品牌在消费者心目中的地位，建立产品品牌与消费者长期密切的关系，更有效地达到广告传播和产品行销的目的。

（二）整合营销理念对现代广告设计的影响

随着市场经济的发展，商品市场组建趋向饱和及均衡状态，产品的销售由卖方市场转向买方市场，形成了企业经营的整合营销理念。整合营销理念主要提出，以“为顾客利益服务”为中心，进行广告设计，并在所有营销活动中协调企业、顾客、社会三个方面的共同利益。在这种理念的影响下，广告设计由原来的服务于广告主（企业），转变为服务于消费者（顾客）。当广告主体发生转变之后，广告设计中更多地体现出人文主义关怀和精神关照，具有中国特色的“新广告主义”时代正在悄然到来。

三、整合营销理念影响下的广告设计课程教学

事实上，整合营销理念不仅直接影响了现代广告设计，还间接地影响到广告设计教学。从本质上来说，我们可以将教学活动看作是传播活动的一种，教学过程即是传播过程，借鉴、整合营销理论的研究成果，可以优化教学过程，提高教学效果。在教学过程中树立全新的教学理念，培养适应市场和符合企业需要的设计师，需要我们做出更多积极的探索。

（一）整合营销理念影响下的广告设计课程教学方法探索

教学和营销都属于传播活动，但有着各自的特点和规律。在以整合营销理念指导教学的同时，必须结合当今主流的教学理论，结合教学活动的实际。在广告设计课程的教学中，我们可以将学生看作是营销中的消费者，是整个传播活动中的主体，教师则看作是导游，起着导向作用。教师对教学资源和教学内容的选择都必须围绕着学生这个主体。借鉴营销中“4C”（Customer—顾客、Cost—成本、Convenience—便利、Communication—沟通）的理论，就是要了解学生的学习需求和他们所处的媒介环境，关心他们如何才能更方便地接触到学习的内容。③这样的教学模式更加注重教师与学生、学生与学生之间的相互沟通，属于建构主义教学模式。综合上述观点，笔者认为在整合营销理念下，广告设计课程适合采用的教学方法主要有以下两种。1.头脑风暴法在广告设计课程中，头脑风暴法是应用较多的教学方法。这种教学方法中，教师处于主导地位，扮演指导者和推动者的角色；学生则是教学活动的主体，扮演着参与者的角色。教师与学生之间存在着一种互动的关系。这符合整合传播中以消费者为中心，企业与消费者双向沟通的理念。在教学过程中，教师首先提出问题，然后学生分小组进行讨论，并由一位学生将讨论内容记录、归纳、整合，形成解决问题的办法。在自由、轻松的氛围里，学生能够彼此相互启发，实现知识的主动接受和融会贯通。头脑风暴法确保了学生在最大程度上发挥其想象力，扩展了他们的思维。2.情境教学法情境教学法多用于广告设计的实践教学中。常见的做法是以广告项目为中心，让学生自组团队并各自扮演广告设计活动中的不同角色（如客户方、设计总监、策划总监、市场总监等），由教师指导学生演练广告设计的整个流程（分析、调查、研究、策划、命题、设计、制作），模拟广告公司的运作模式，完成一系列的设计活动。情境教学法能够使学生在进行广告设计时更多地从市场实际情况出发，更好地整合广告设计各要素，同时培养了学生的沟通、表达和协调能力。

（二）整合营销理念在广告设计课程实训中的贯穿

活动广告设计范文篇3

关键词：广告设计与制作；专业工作室；策略

广告设计与制作是中职教育中的一个重要专业，也是当前社会中人才紧缺的一个专业。对于中职广告设计与制作专业来讲，主要培养目标应定位于为社会培养更多具有良好广告设计与制作基础的基层专业人才。从这一目标中可以看出，中职广告设计与制作专业对学生基层实践技能的要求更高。为了更好地达到这一目标，中职教师在开展日常教学及人才培养工作过程中不仅应将目标放在对学生基础能力的培养之上，更应注重对学生专业实践能力的培养之上。

一、新时期广告设计与制作专业教学需求新变化

伴随着信息技术的快速发展，新时期中职广告设计与制作专业对学生的能力提出了更高要求，该专业学生不仅要掌握基础的广告设计与制作的相关技能，更要在掌握技能的同时了解社会实际需求，并以此提升自身专业能力。为此，新时期广告设计与和制作专业的教学需求发生了一些新的变化。

（一）注重学生创新实践能力

新时期，伴随着信息技术的快速发展，社会对广告设计与制作专业人才的需求也发生了一定的变化。在过去，中职广告设计与制作专业学生只需要掌握基础的广告设计软件与制作就可以在一些广告公司工作。日常工作过程中的很多工作内容基本是以合成图片、编辑文字、版式设计等内容为主。新时期，企业对广告本身质量、创新程度提出更高要求，这就要求中职学生在掌握基本的专业技能的同时不断提升自身创新实践能力。

（二）注重学生市场洞察能力

对于中职学生来讲，未来就业过程中必须时刻留意市场需求，才能在后期的工作过程中有更好的发展。为此，对于广告设计与制作专业学生来讲，在学好基础的课程的同时还应形成良好的市场洞察能力。一方面，学生应了解新时代广告设计的演变趋势及特点，帮助学生更好地提升对所学知识的整体把握；另一方面，学生需要具有较强的市场洞察能力，能够根据市场发展趋势向客户提供更多可借鉴性的意见或指导，并对当前设计进行有效的创新。

（三）注重学生团队合作能力

广告设计与制作是一项集体性的工作内容，小组之间每一位成员之间相互合作、互相帮助才能更好地实现团队能力的有效提升。因此，新时期广告设计与制作专业对学生团队合作能力提出了更高的要求。第一，学生需要有良好的合作意识，能够积极与周边同学展开深入的合作，提升合作效率；第二，学生需要有较强的团队奉献精神，能够与团队中每一位成员开展相关合作，并及时将自己的想法与团队中每一位成员展开互动，提升最终设计作品的质量；第三，学生主要具有良好的沟通能力，能够与小组中每一位成员展开深入交流，并在不断交流、互动过程中提升交流效率。

二、广告设计与制作专业工作室建立的目的及原则分析

广告设计与制作专业工作室是一种面向中职广告设计与制作专业教师、学生而建立的专业性工作室，要求学生们在教师的带领下在工作室中开展各种实践活动，进而提升自身专业能力，完成广告设计与制作专业人才培养的相关目标。

（一）广告设计与制作专业工作室建立的目的

针对广告设计与制作专业建立工作室的目的主要体现在如下几个方面：第一，校企共同实施人才培养方案。强化校企合作的重要性，根据企业实际需求对当前的中职人才培养方案进行优化，通过融入更多能够满足企业需求的培养目标提升培养效率。结合当前人才培养方案中存在的不同及缺陷对现有企业的需求进行分析，让更多学生在学习、实践过程中能更好地提升学生们的综合实践能力；第二，开发教学资源、完善教学文件。针对当前教学过程中存在的实际问题，现有教学资源缺乏一定的校企合作内容，需要学生们在不断地实践与合作过程中完善对自身教学文件，提升教学文件的质量。通过这种方式全面丰富教学资源的质量，完善教学文件的基本内容；第三，健全工作室制度，完善工作室工作内容，提升工作质量。确定工作室具体的工作内容，丰富学生实践能力，提升实践效果。

（二）广告设计与制作专业工作室建立的原则

建立广告设计与制作专业工作室过程中，组建工作室的教师应遵守下面几个不同的原则：第一，实践性原则。广告设计与制作专业工作室应以实践性作为基础，要求每一位教师及学生应在掌握广告设计专业的基础及理论的同时提升自身实践能力，进而让更多学生能够在实践过程中锻炼自身能力；第二，创新性原则；创新是每一位中职广告设计与制作专业学生应具备的能力。因此在对广告设计与制作专业工作室进行建立过程中必须强调工作室本身的创新性原则。通过植入多种不同创新元素，提升工作室中每一位学生从创新意识；第三，服务性原则。广告设计与制作工作室应具有一定的服务性，能够为学生提供多元化的服务内容，让学生能够在工作室中掌握更多专业知识，并能通过提升学生实践能力、优化广告设计作品质量的同时为社会、企业提供更多优质的服务。[1]

三、广告设计与制作专业工作室的运行策略分析

在成功组建广告设计与制作专业工作室之后，教师应结合实际情况对工作室的运行策略进行制定，优化现有的工作室运行制度，提升工作运行效率。在具体的运行过程中，教师应围绕如下不同的策略展开。

（一）广泛招募人才，确定具体研究方向

人才是第一资源，必须广泛招募人才。在对广告设计与制作专业工作室进行建设之前必须广泛招募人才，提升人才质量。[2]第一，中职院校要顺应当地的人才引进政策，制定相应的人才政策，吸引高校毕业生来校工作，提高高校毕业生回家乡工作的比例，或者针对现有师资队伍进行培训选拔，提高教师队伍的整体水平，根据实际情况进行重点培养；第二，建立国内外人才交流平台，为吸引人才奠定基础。充分发挥广告设计与制作专业工作室的优势，为国内外人才搭建桥梁，组建广告设计行业的人才联谊会和人才交流会，借助工作室来加强人才之间的交流；第三，创新人才引进创新模式，拓展引进途径，围绕设计领域的项目邀请高层次国外专家来校指导，提高国外人才的待遇政策，从而提升工作室的层次；第四，柔性引进人才，通过广告设计与制作专业工作室构建相应的研究生实践基地、设计研发基地等，通过引进的国内外高级人才来实现柔性人才引进的大突破，提高本校对于广告设计的创新能力和设计能力。与此同时，在广泛招募人才的基础上必须确定具体研究方向。一方面，确定高水平人才的研究内容，制定短期、中期和长期的研究目标，积极展开对国内重点研究项目的研究；另一方面，本校教师可根据对工作室的设计项目资料整理相应的研究内容，供课题使用，让学生能够在理论课程的学习中，体验设计公司的实际工作流程。除此之外，教师应该根据广告设计与制作相应的人才培养方案，制定相应的研究内容，研究如何将具体研究内容运用到课程教学中，例如，教师通过工作室平台确定真实的广告设计项目之后，可以按照企业的标准来指导学生完成，采用分层次教学的方式，提高教学效果。针对当前市场对广告设计制作专业人才的具体需求，可以将其研究方向确定为平面广告设计与制作、社会公益服务实践活动、特色包装装潢设计等方向。

（二）面向行业需求，开展技术技能培训

在组建相应的广告设计与制作专业工作室并制定对应的研究方向后，教师应结合工作室具体工作方向及对应的行业需求开展相关的技术技能培训活动，帮助更多工作室成员了解市场需求，提升自身专业实践能力。[3]由于工作室本身面向的服务对象国际公关是社会及企业，因此在开展培训活动过程中教师一定要充分考虑本行业的实际需求。第一，从当前社会对广告设计专业与制作专业的实际需求上看，不仅要求学生具有基础的广告制作能力，更要求学生能够在乡村振兴、农产品绿色包装、乡村企业、城乡一体化等方面有所发展。为此，教师应针对工作室所有同学开展上述不同方向的培训活动；第二，在确定对应的技术技能培训方向后，教师可以根据实际情况开展对应的培训活动并制定培训计划。制定培训计划过程中，教师也应结合实际内容及相关行业需求要求开展课程讲授。在条件允许的情况下可以要求行业领域中的一些高技术人员到工作室做一些培训，提升学生综合能力；第三，为了更好地激发每一位同学参与培训的积极性，提升培训效率，教师可以设置必修培训课程和选修培训课程两类不同的课程。对于必修培训课程来说，要求每一位同学都必须参与到其中，课程可以是广告设计与制作提升模块或企业实践与创新课程等。对于选修课程来讲，则可以根据学生的实际需求及工作室的研究方向确定不同的课程，提升不同学生的不同学习能力；第四，为了更好地检验学生学习效果，教师可以采取传统考核评价及实践考核评价两种方式展开。通过传统考核评价的方式考查学生们的基础能力，通过实践考核评价的方式检验学生自身的创新意识及实践精神。

（三）服务乡村振兴，增设多元社会服务

服务振兴乡村建设，打造产学协作发展工作室教学平台，建立跨专业、跨学科的校内合作、校企合作等其他合作形式，共同助力乡村振兴。一方面，可以通过广告设计与制作专业工作室选出一批专业素养高、实践能力强的学生与企业相关部门展开深度合作，发挥学生的创作艺术，运用企业的技术，来为乡村振兴提供服务，例如可以带领学生走进乡村和当地政府通力合作，为乡村提供墙绘设计和标语设计等；另一方面依托广告设计与制作专业工作室，创建广告与艺术创意小组，走进乡村，寻求产学研融合，形成设计与体验、研发与营销的商业模式，创意小组可以为乡村住房外墙翻新提供设计服务，企业给学生提供一定的费用，形成互惠互利的合作模式，为乡村振兴提供有力的帮助。通过这种方式满足乡村的实际需求，并为农村增设多元的服务内容，提升服务质量。在助力乡村振兴的基础上，工作室还应该主动服务农垦，为农产品的销售提供帮助。第一，广告设计与制作专业工作室可以开展助农项目，将课堂知识运用到实际生产生活中去。例如，当地盛产柑橘，可以把握当地的人文特色，结合水果行业的特点，为柑橘设计符合时尚潮流的包装设计，让产品能够在水果销售市场上占领一席之地；第二，为地区企业提供商标设计服务。商标是产品的脸面，能够有效展现农产品的质量，但是部分乡村企业不重视商标设计，影响力农产品的销售。广告设计与制作专业工作室可以利用课堂教学，对当地某乡村企业进行企业文化分析，并且挖掘同类企业商标的差异化，帮助该乡村企业设计出内涵丰富、便于识别和促销的商标，充分体现该商标品牌的差异化和独占性，提高企业竞争力。在此基础上，可以增设多元社会服务，包括图文设计、网络宣传等，多方面展开设计工作，全面服务农产品升级工作。

（四）结合企业需求，输送创意设计人才

对于广告设计与制作工作室来讲，除了肩负人才培养的重任外，还应承担人才输送的重要工作，结合企业自身需求及发展方向为企业提供对应人才，在满足企业人才需求的同时有效地解决学生就业问题。为了更好地实现这一要求，工作室教师应重点围绕如下几个策略展开工作。第一，深入开展校企合作，了解企业需求。通过与学校周边企业建立良好的合作关系，确定人才培养目标。结合实际情况对校企合作内容进行优化，提升校企合作质量。通过与合作企业洽谈的方式签订相关的人才培养协议，并结合协议内容开展相关的人才培养；第二，与企业开展深度交流与合作，定期吸收部分企业订单或根据企业订单设定相关的工作室工作任务，并让工作室学生结合任务开展实践活动，提升学生实践能力。在对订单进行选择过程中，教师应充分挖掘工作室中每一位学生的优势，突出学生实践创新能力，提升订单完成质量；第三，与企业开展深入的校企合作与交流，定期安排工作室学生到企业开展设计实践活动。为了更好地提升合作质量，教师可以组织不同年级的学生参与到不同的合作交流活动之中。对于中职一年级的学生来说，教师可以让学生们参与企业（广告公司）提供的一些基础广告设计任务，简单的排版、字体设计与优化、文字编辑等内容。让学生们通过完成企业订单的方式更加灵活地掌握这些基础知识。对于中职二年级学生来讲，教师可以定期将学生输送到企业中开展实践活动，通过组织学生到企业中参观、实习，提升学生对广告设计与制作专业的整体认知深度。

四、总结

对于中职广告设计与制作专业来讲，其专业培养目标定位于为社会培养更多具有专业广告设计基础的基层人才，这就要求中职广告设计与制作专业的人才不仅要具有良好的专业技能，更要具有一定的创新实践技能。为了更好地达到这一目标，中职院校应在现有教学模式的基础上增设广告设计与制作专业工作室，借助工作室全面提升专业学生的综合能力及实践基础，进而为更好地服务社会、推动社会进步奠定良好的基础。为了更好地实现这一目标，教师应重点围绕广泛招募人才确定具体研究方向、面向行业需求开展技术技能培训、服务乡村振兴增设多元社会服务、结合企业需求输送创意设计人才等策略建设工作室，提升工作室整体质量。

参考文献：

[1]龚莹莹.广告设计与制作专业项目式工作室制的运行方式探讨[J].吉林工程技术师范学院学报,2018,34(05):64-66.

[2]蔡黎黎.技工院校广告设计制作专业学生的工匠精神培育研究[J].职业,2017(36):45-46.

活动广告设计范文篇4

［关键词］广告设计与制作专业;项目式工作室制;教学模式

随着新兴文化产业快速发展，广告设计与制作专业迎来了新的发展机遇和挑战，实施项目式工作室制能够提高广告设计与制作专业学生的综合素质和综合能力。

一、广告设计与制作专业和项目式工作室制的内涵

(一)广告设计与制作专业的内涵。随着信息技术的全面应用，广告行业的发展速度也在不断加快，大幅广告标语和牌子随处可见，已成为当前社会经济建设中不可缺少的组成部分，与人们的日常生活紧密相关。所谓广告，就是广而告之，从某种意义上讲，它对人们的消费观念的转变和商品的流通起着很大的促进作用。广告设计与制作归属于艺术类学科，随着院校招生规模不断扩大，出现的相关问题越来越明显。例如，很多艺术院校的广告设计与制作专业的人才培养只限于理论教学上，实践教学少之又少，导致该专业的学生缺乏实际动手能力和广告设计能力。之所以会出现这种问题，与该专业教师的整体素质和教学水平有着很大关系，部分教师由于自身广告设计实践经验不足，很难对学生进行专业性指导。而一些广告设计与制作单位在招聘广告人才时，会对广告设计与制作专业毕业生的专业能力和专业素质提出较高的要求，如果毕业生不能满足其要求，且对薪资待遇抱有很大期望，则势必造成广告设计与制作专业毕业生就业困难的局面。因此，广告设计与制作专业必须积极转变教学模式和教学理念。(二)项目式工作室制的内涵。项目式工作室制是综合广告设计与制作专业的特殊性教学模式，不仅能够进行广告设计与制作专业的教学活动，而且还能够进行相应的广告设计实践活动，因此常常被艺术院校作为培养广告设计与制作专业人才的实践教学平台。学生在这一教学模式下，可以灵活地转换身份，即进行广告设计与制作者和学生的角色转换。但是，项目式工作室制对于专业人才的培养具有很大的限制性，不是所有广告设计与制作专业的学生都可以进入，只有具有三年以上理论学习基础并且通过选拔合格的学生才可以进入。在工作室中，学生可以结合自身的学习状况与兴趣、爱好选择教学实践活动。例如，学习成绩一般的学生可以选择课堂仿真形式的广告设计实践教学活动，而学习成绩较好的学生则可以直接选择真实的广告设计实践教学活动，并且与其他同学及教师组成专业设计团队，承接广告设计业务。由此可见，项目式工作室制的教学模式是理论教学的场所，考核学生的专业能力，又是校企合作的实践教学场所，能够充分锻炼学生的社会实践能力，帮助其积累广告设计与制作经验。

二、广告设计与制作专业项目式工作室制运行方式分析

通常，项目式工作室制的广告设计与制作专业的运行方式，都是以工作室为依托开展具有实践性质的项目设计和教学活动，对广告设计与制作专业学生的实践能力和专业能力进行全面考核。在项目式工作室制运行的过程中，相关教师会以企业设计师的身份进行广告设计与制作教学，而学生则以员工的身份进行相应的学习和实践，并可与教师组成专业的广告设计和制作团队，承接相应的广告业务。项目式工作室制在锻炼学生的社会实际操作能力的基础上，能够达到有效培养广告设计与制作专业人才的目的。广告设计与制作专业项目式工作室制的运行模式可分为以下两种类型。(一)通过模拟仿真教学完成广告设计与制作。专业的实践教学任务的教学模式通过模拟仿真教学完成广告设计与制作专业的实践教学任务的教学模式在实际运行时，必须具备下面的两点才能实现最终教学效果。一是教师要在课堂教学中以真实的广告设计项目为教学案例，并按照企业所要求的设计标准指导学生完成相应设计，这样学生就能够深刻地感受到真实的广告设计与制作项目，在无形中加强与企业的零接触和互动。但是，该教学模式也存在不足之处，即一些学习能力一般的学生很难掌握整个课堂的节奏，无法让教师实现同步教学。所以，在教学过程中，教师一定要遵循因材施教原则，采用分层教学方法。二是教师在授课前要对工作室的设计项目资料进行搜集和整理，并将其作为课堂的案例，与学生共同探讨和分析，使学生真实地体验到设计公司的工作流程。(二)结合企业的设计流程和管理模式进行真实。广告设计业务的教学模式项目式工作室制实际运行时，教师要合理组织和承接各种广告设计项目，择优选择符合工作室发展的广告业务，相应地，对学生的综合素质、专业能力等要求要适当提高，只有具备一定条件的学生才能与教师组成专业的广告设计团队。另外，教师要对可以承接设计与制作任务的学生进行必要的岗前培训，并结合不同学生的不同特长分配广告设计与制作任务。例如，可将具有较强组织能力的学生分配到管理的岗位上，将思维敏捷的学生分配到创意设计的岗位上。由此可见，项目式工作室是连接学生与社会的桥梁，教师必须不断吸收社会上的优秀实践成果，并对其加以适当提炼和处理，演化成有效的教学内容，这样才能提高教学效果，实现广告设计与制作专业人才的培养目标。

三、广告设计与制作专业项目式工作制运行的重要性

(一)有利于培养广告设计与制作专业人才。广告设计与制作专业项目式工作制教学模式能让学生真正体验到职场化和职场学习化的工作氛围，进而在校园里实现与未来职业岗位的零接触和互动。由于广告设计与制作专业项目式工作制教学模式是按照职业岗位标准和学习制度对学生进行专业能力培养的，所以它能在很大程度上提升广告设计与制作专业学生的综合能力和综合素质，使其充分感受当前快节奏的社会发展氛围以及工作氛围，为日后步入社会打下良好的基础。(二)有利于有效建设双师型师资团队。广告设计与制作专业项目式工作制教学模式对教师的要求十分高，只有具备一定专业技能和广告设计经验的教师才能任教，所以能够在很大程度上锻炼教师的教学能力、业务能力以及实践能力，满足当下广告设计与制作专业人才培养的需求。(三)有利于加强校企合作。现阶段，很多高校都与企业建立了长期合作关系，制定了相应的合作制度，如冠名制、定额制、全额奖学金制等，既能减轻企业招聘人才的压力，为学生就业实习提供良好的实践平台，又能为企业发展储备更多优秀的业务精英，提高其市场竞争能力。所以，项目式工作室制教学模式已成为当下学校搭建实践教学平台、面向社会的主要窗口。(四)能够提高广告设计与制作专业学生的创业意识和创业能力。广告设计与制作专业具有较强的实践性，是培养技术型人才的专业，在实际教学中，应将培养学生的实践操作能力作为核心目标，所以，该专业的项目式工作室制教学模式对提升广告设计与制作专业学生的动手能力有着很大的促进作用，能够为学生日后进行自主创业提供可靠的保障。

四、加强广告设计与制作专业项目式工作制运行的措施

(一)建立健全教学模式组织。应尽量由学校的相关部门成立项目工作室，并保证工作室长期稳定运行，同时明确工作室的工作制度和发展规划，并设置监管组织，以便对工作室的运行情况进行实时掌控，全面提高工作室的运行质量，达到良好的教学效果。(二)设计专业系统化的教学内容。为了进一步发挥项目式工作室制教学模式的优势，教师应设计专业系统化的教学内容，并将其有效引入到课堂实践教学中，提高学生的综合能力，使其顺利地完成课程学习任务。(三)组建专业性强的项目式工作室教师队伍。项目式工作室制的教学模式要想实现最终的教学目的，真正提高广告设计和制作专业学生的动手能力与专业能力，首先要具有专业性强的师资队伍，规定教师不仅承担相应的教学任务，而且负责项目式工作室的设计任务，进而充分发挥项目式工作制室教学模式的优势，为社会培养出更多复合型技术专业人才。

总之，广告设计与制作专业项目式工作室制教学模式对当下的广告设计与制作专业人才培养有着很大的推动作用。在实际运行时，教师必须严格按照规章制度和行业需求进行教学，通过创设针对性的教学情境和教学内容引导学生自主创作和设计，以便从根本上提高学生的独立性和创新性，使其综合素质和综合能力得到很好的培养，从而更好地完成项目教学，达到理想的教学效果。

参考文献:

［1］侯少蓉．高职院校广告设计与制作专业课程管理的现状与对策［D］．兰州:西北师范大学，2016．

［2］孙捷．高职广告设计与制作专业建设改革初探［J］．吉林省经济管理干部学院学报，2014，28(5):111-113．

［3］马景凤．高职院校广告设计与制作专业的教学现状和改革对策［J］．美术教育研究，2015(1):130-130．

活动广告设计范文篇5

一、精准定位人才培养目标

《国家中长期教育改革和发展规划纲要（2010-2020年）》对职业教育人才培养模式提出明确要求：“坚持教育教学与生产劳动、社会实践相结合，开发实践课程和活动课程，增强学生科学实验、生产实习和技能实训的成效。实行工学结合、校企合作、顶岗实习的人才培养模式。”对此，高职院校要深入理解《纲要》的内涵，以《纲要》精神为引领，深入到市场当中分析调研广告设计行业发展现状，结合市场需求制定科学合理的教学法方案，精准定位广告设计人才培养目标，确保广告设计专业人才在具备扎实理论基础、拥有实践能力的基础上掌握各项专业技能，如广告设计、广告创意、艺术修养、沟通策划能力等，为高职院校广告设计人才培养模式的优化构建指明方向。此外，根据调查资料显示，希望从事广告设计工作的高职学生约为43%，希望担任广告设计助理的高职学生约为29%，希望从事网络美工及在其他领内自由发挥能力的高职学生约28%，高职院校要根据学生的实际需求进行有针对性的个性化培养。

二、完善广告设计课程体系

在确定高职院校广告设计人才培养目标的基础上，高职院校要积极迎合当前形势不断调整完善广告设计课程体系，结合市场需求、岗位要求适当删减广告设计课程中不合理的内容，融入处于时代前沿的新理论，增设以培养学生应用实践能力为主的实践类课程，合理安排理论课、技能课、实践课的课时，开展有针对性的广告设计教学活动，提高高职院校广告设计人才培养质量。一方面，高职院校要从广告设计专业的教学目标、专业特性、实践教学等方面入手，对其作出正确评估，结合市场发展动态、岗位素养需求等合理调控各个环节，确保实践课与理论课的课时比例处于合理科学的状态。另一方面，合理安排教学计划，科学设置课程标准，在素质教育理念的引领之下结合广告设计行业特性提炼出核心课程，并与专业的课程研究人员进行交流讨论，及时更新高职院校广告设计课程内容。

三、创新理论课程教学方法

高职院校广告设计授课教师要及时更新自身的教学观念，摆脱传统教育思维的局限，从传统教学模式的桎梏之中解放出来，将广告设计课程教学的主动权转移到学生手中，改变教师灌输讲解的教学模式，尊重学生在高职院校广告设计课堂中的主体地位，而教师则需要成为学生广告设计课程理论知识学习的引导者和启发者，应用情境创设、小组讨论、项目驱动等多种教学方法，指导学生探究广告设计课程中的理论规律，夯实学生广告设计课程理论基础，为高职院校广告设计人才培养实效性的提升奠定基础。例如，在“网页设计”理论知识点的讲解时，教师可以将班级内学生划分为5-6人的合作小组，选择一名综合能力较强的学生担任组长，其他学生则负责信息搜集、资料整理、代表发言等工作，各小组学生围绕“网页设计”内容进行交流讨论，罗列本课的理论知识，于讨论结束后派代表展示本组研究成果，教师最终进行点评归纳。值得说明的是，在学生交流讨论期间教师要游走在学生当中，于学生出现讨论瓶颈时进行适当性的引导，确保小组讨论活动得以顺利进行。

四、积极开展各类实践活动

广告设计具有理论性和实践性的双重特征，但是就当前高职院校广告设计教学的现状来看，存在理论与实践脱节的问题，无法增强高职院校广告设计专业人才就业竞争实力。对此，高职院校要加强理论与实践的相互渗透，将实践项目贯穿与理论教学的始终，积极开展各类实践教学活动，如校企合作、工作室等，为学生专业能力提升、实践技能强化创造有利条件。对此，高职院校要加强与本地区企业的有效合作，构建校企合作的项目化教学模式，企业正在进行的设计项目可以成为学生实践类课程的题目，学生按照企业的要求在规定时间内完成项目，如果被企业接受和采纳则视为学生作品合格，通过这样方式有利于帮助学生快速了解广告设计专业发展趋势，对学生动手实践能力的强化大有裨益。

五、总结

综上所述，高职院校要及时分析当前广告设计行业发展现状，以创新意识强化、实践能力培养为导向精准定位广告设计专业人才培养目标，适当增加或删减广告设计理论课程内容，完善广告设计课程体系，创新课堂教学方法，凸显高职院校学生在广告设计课堂中的主体地位，并开展“校企合作”、“工作室制”等各类实践活动，加强理论知识与实践操作的紧密联系，不断提高高职院校广告设计专业学生就业竞争实力，培养出符合社会需求的广告设计专业人才。

参考文献

[1]陈位妮,刘庆生.创新创业教育在高职院校广告设计专业课程体系中的创建[J].广东轻工职业技术学院学报,2018,17(03):54-58.

[2]杜凡.试论高职院校专业人才培养模式的创新实践与反思[J].美与时代(城市版),2018(03):104-105.

活动广告设计范文篇6

【关键词】市场为导向;广告设计课程;中职院校;教学改革

随着我国改革开放的不断深入，经济快速发展，市场竞争日趋全球化，社会对广告设计人才的要求也越来越高。在这种新形式下，广告设计课程要把市场需求、广告设计实践和广告设计理论教学进行充分的融合，才能够培养出适应社会需求的人才。

一、广告设计课程教学中存在的问题

现今，大多数中职院校的广告设计课程存在以下问题：首先，受到我国传统教学模式的影响，长期以来广告设计的教学模式以学科建设为主，大部分的教学时间都分配在基础理论知识的教学上，实践教学活动较少。其次，教学学活动都是在封闭的教学环境下进行的，课堂上往往多偏重广告创意技法、设计表现的训练，不太重视广告设计的商业实用性，往往造成花拳绣腿的无实用性成果。所以，很多中职院校的广告设计课程教学活动基本上游离于实际和市场需求之外，极大地影响了人才培养目标的实现，因此在广告设计教学中以市场为导向进行教学改革，具有非常重要的意义。

二、以市场为导向的广告设计课程教学改革

进行中职院校广告设计课程教学的改革，要抛弃传统学科式教学模式，以市场为导向，调整知识结构，将广告设计理论与实际工作流程结合起来，将“教、学、练、做”融为一体，实现以教师为主导、学生为主体的“教中学、学中做、做中学”三位一体的良性教学模式。1.重视市场调查，明确市场的导向作用。广告设计课程的教学内容设置一定要重视市场调查，做好市场人才需求的定性分析，找准方向，将教学内容设置科学、准确地与市场需求相结合，明确“什么知识与技能最有价值”，只有这样课程才有生命力。在实际的教学中，教师的教学设计也要时刻与市场发展结合，使用众多的鲜活的设计案例图来对学生的审美进行引导，同时让学生通过对市场中典型的广告设计案例的分析，能够及时了解到市场的需求。2.搭建校内外教学平台许多毕业生反映，在学校所学的知识在社会上不实用，在公司可以学到学校所学不到的东西，这也充分暴露学校教育与市场的脱节。广告设计课程教学不能闭门造车，要把教学和社会实践结合起来，把艺术设计项目引入学习，让学生在项目中完成教学内容。另外，在校内教学的基础上，通过校企合作，创建校外实践教学基地，让学生充分接触市场。3.调整课程知识结构广告设计课程改革的最重要一环是调整课程的知识结构，将传统学科型的课程体系转化为具有实际工作能力的行动导向型课程体系，把多个广告学理论与现实工作过程相结合，实现一体化教学。教学过程中为学生提供“必备、实用”的知识，并将知识有机地组合在专业实操能力的每个特定阶段上，让学生可以真正做到关注设计流程本身。调整后的课程可以分成5个组成部分，各部分的内容及目标如：（1）广告项目分析与调研。使学生了解商业广告设计的基础知识，并初步认识市场调研对广告设计与制作的重要。（2）广告策划与定位。让学生掌握广告策划的原则、程序等基础知识，理解广告运作的过程，能够在调查分析的基础上形成创意简报。（3）广告创意开发。使学生了解创意思维的基础知识和创造技巧，了解平面设计与文案写作的关系，同时养成通过手绘形式展示创意构思方案的良好习惯。（4）广告设计方案的制作与完善。进一般完善创意构思方案，让学生掌握广告文字、图像、色彩搭配和版面编排的基础知识，训练设计执行的专业能力。（5）广告设计提案与效果评估。通过作品完稿制作与作品，使学生了解广告作品的评价标准，初步掌握完稿执行和提案的及技巧。4.实施项目教学法项目教学是以职业活动为依据，按照广告设计的工作过程设计若干学习情景，根据学习目标，从社会、企业选取广告设计的项目，由易到难地安排单项职业能力与综合职业能力的训练。实施项目教学法，可以邀请企业相关的工作人员对学生进行指导，这样学生同样有机会接触实际的设计工作。在项目实训过程中，教师要以市场为依据，设计制作多种形式的教学资源配合教学，如配套教学课件、工作页、微课等，能大幅度地提高教学质量。项目驱动教学法不仅仅能够让学生能够深刻的理解广告设计的流程，还能够在学习的过程中对市场进行了解，能够提升学生的职业素质。

三、结语

在市场的导向作用下，对中职院校广告设计课程教学进行改革，能在对学生进行理论知识教学的同时，还对学生的动手实践能力、知识应用能力和创新能力进行培养，让学生的掌握一定的广告策划能力和市场意识，保证中职院校学生在离开学校之后能够胜任广告设计工作，为我国市场的需求培养综合性的广告设计人才。

作者:区信文 单位:广州市机电高级技工学校

【参考文献】

[1]伍莉莉.以市场为导向的广告设计教学问题分析[J].美术教育研究，2015，（3）:157-157.

活动广告设计范文篇7

【关键词】广告设计专业；课程建设；现状；发展方向

作为当前我国职业教育中较受欢迎的热闹专业之一，广告设计专业的培养目标是：让学生掌握广告设计这一独具魅力的艺术，使学生的中方面能力、素质满足行业发展需求，培养出素质的广告设计人才。而要实现这一目标，就必须不断推动专业课程建设的发展，使课程的设置更加合理，这样针对性更强，培养出的人才的适应性更佳，能够熟练掌握广告设计的技巧，熟悉广告运作流程，进而更好的推动广告行业健康发展。

1广告设计专业的课程建设现状分析

深入分析近年来职业院校广告设计专业发展态势可以发现，在部分职业院校中广告设计专业的生源有所萎缩，这是专业就业不理想带来的必然现象。细究其因，则主要是因为职业院校广告设计专业课程建设跟不上市场发展需求。职业院校虽然在不断研究和完善广告设计专业的课程体系，更加关注技能实践课程建设，然而，广告设计专业课的结构及其实施等环节依然存在这样那样的问题。具体体现如下：首先，广告设计专业的课程目标过于模糊，课程内容结构单一，且特色性不足的问题较为明显。其次，广告设计专业课程的教育方式过于陈旧。传统的灌输教育模式下，部分职业教育广告专业教师只注重自身专业技术方面知识的积累，却对教学设计及学生特点缺乏正确认知，这也在一定程度上导致了教学方式方法与学生特点及广告专业的技能培养需求，适应度不足的问题，导致专业理论和教学实践脱节的现象。再次，广告设计专业课程教育教学中，存在虽有实践活动却虚多实少的问题。从具体教学活动中可以发现，理论知识的讲解大多能够实现，却很少让学生通过真实或是模拟的广告业务切身感受理论知识的实践过程，这主要体现在，很多知识学生理解了，相关软件也会使用，但毕业后却不能满足工作需求，只知道“是什么”、“为什么”，却不知道具体如何操作，广告具体作业流程如何开展也不明确的现象，这种难以满足发展需求的教育教学必须要予以改进。

2广告设计专业课程建设发展方向探析

伴随着国民经济快速的发展，现代广告行业发生着巨大的变革，过去单一设计制作渐为分工协作所替代。广告设计前期调研、广告的策划创意、广告的平面表现、广告的后期推广等内容的分工更加细化。针对当前职业院校广告设计专业课程建设存在的问题，应当紧密联系市场进行广告设计专业的建设。实践表明，大而全的课程设置已难与社会发展相适应了，各职业院校应当更多地以院校师资优势为依据，合理缩减课程设置面和设置量，适当加大课程的纵深培养，以使培养的学生能够更好地与市场实际需求接轨，从而科学地把握职业院校广告设计专业建设方向。首先，要具体教学中应以创意为主，辅以设计方面知识，教学过程则应以软件教学和项目实践相结合的形式开展。根据职业院校学生特点来看，大而全的教学模式对广告设计人才培养是难以满足未来发展需求的。广告设计是一个创意产业，行业发展灵魂是创新和创意。传统培养模式培养出的学生理论基础扎实、软件操作能力较强固然是优势，然而相对较弱的实践操作经验，以及明显不足的创新能力和创意意识，往往需要在工作中逐渐锻炼方能获得。因此，职业院校的广告设计专业教学，在课程建设中应当尝试教学以创意为核心，开拓学生思维、开阔学生眼界，让学生多接触市场实践操作，通过以实战案例为导向开展创意设计教学，通过创意设计案例带动专业相关基本软件的教学活动，从而有效提升学生软件操作能力。如此不但能让学生于软件学习初期即明确教学目的与自身不足，更能使学生变被动为主动，有针对性地进行软件实践训练。其次，适当增加学生的顶岗实习时间，以培养实战操作能力。要努力改变学生只能从授课教师处获得知识的单一教学方式，适当增加学生的实习锻炼时间。职业院校应支持广告设计专业建立校内实训基地，还要积极联系校外广告企业，让学生不仅在学校教学活动中明确理论知识，更要增加在校外广告公司顶岗实习的机会。这样，学生能够在实习过程中，接触那些校内尚未开展，而广告设计实践中已广泛应用的知识点。例如，开展Flash动画课程教学学，则让学生提前参与到实习广告公司Flash商业广告的制作当中，这样学生于实践中学习和探索，不仅近距离地接触到了校外广告企业实际的运作，且能带着实战中所接触到的知识在课堂教学中进行印证。既能使学生软件操作能力得到提高，也能在实践中对这些知识进行灵活地运用，这对学生学习积极性及实战操作能力的提升大有裨益。再次，切实加强和完善专业教师的从业经验和能力。职业院校必须明确自身定位，要以培养具备实际工作能力与创新意识的高素质技能型应用人才为目标。广告设计专业的教师不但要在学术上有所建树，更要掌握相应的实际应用技能。职业院校可为教师创造到广告企业挂职锻炼的机会，让他们及时了解广告行业的最新发展方向，这样才能把最新设计理念和经验带回到教学当中，传授给学生。必须要明确:只有具备需求的高素质教师，才能培养出广告设计专业优秀人才。最后，应开设综合性的广告设计实践课程，以提升学生广告设计的整体操作能力。综合性的广告设计专业实践课程包括：实战型广告设计流程、广告设计制作、印刷工艺选择、装帧排版设计、商品展示和广告等诸多实践课程项目。职业院校可选择具有代表意义的广告实战设计案例，让学生以此为课题进行广告设计实践，把专业课程当中学到的相关知识、技术，与实践紧密结合起来，拉近课堂教学和市场需求间的距离，促进学生对广告设计专业开设各种课程整体的把握，从而提升学生广告设计的整体操作能力，促进教学活动的高效开展。

3结语

飞速发展的广告行业，为广告专业人才提供了相对更加广阔的就业空间。职业院校广告设计专业只有明确课程建设方向，才能使专业课程的教学更加适应社会发展的需求与挑战，从而培养出符合市场需求的、具备较高竞争力的应用人才，这也是培养更具价值广告行业人才的必由之路。

参考文献：

[1]佘莉.论高职院校广告设计专业课程建设的发展方向[J].常州信息职业技术学院学报,2011.

活动广告设计范文篇8

关键词：数字营销；广告设计；人才；培养模式

数字营销背景下，广告行业作为一种典型的依附性第三产业，其发展状况与宏观经济、国家政策等密切相关，也与行业人才培养建设有直接关系。当前，随着信息技术的迅猛发展，无论是国内还是国外，广告设计人才的培养都在发生着重大变化。一方面，数字时代的到来，为高校广告设计人才培养提供新的契机与方向；另一方面，数字营销的深入发展，广告领域对广告设计人才的需求不断增加，带动着高校广告设计人才培养模式的变革。因此，基于数字营销视域，对广告设计人才培养趋势深入探析，寻找其科学创新的培养模式，培养更多的适应数字营销环境的广告设计人才是一项重要而紧迫的任务。

一、数字营销环境下广告设计人才需求趋势

（一）工作岗位需求

当前，我国数字营销类广告公司对广告设计人才需求正在从传统的单一性人才向复合型人才需求上转变，多数广告公司设置了策划类、市场类、服务类等职能岗位。从国内广告公司工作岗位对广告设计人才的需求趋势分析，需求缺口主要涵盖策划创意类、媒介公关类、市场销售类、客户服务类、技术类、管理运营类等岗位。其中，技术类是数字营销行业不同于传统广告行业的典型岗位之一，此类岗位对数字媒体技术与投放、大数据与广告技术、数字整合营销等技术类人才需求量大。①从岗位需求的整体角度出发，技术类、策划创意类占据整体的60％以上，并且集中在沿海与中西部发达城市。其次，不同类型的数字营销公司均对策划创意类人才呈现出高度需求，岗位需求量一直呈现出递增态势。此外，结合当前国内广告设计人才需求特征来看，许多新兴的广告公司对创新性人才需求有增无减，并表一工作岗位且在数字营销与新媒体应用方向上设置了大量的岗位，例如电商营销、社会化媒体营销、大数据营销等。

（二）人才能力与素养需求

数字营销环境下，一方面社会对广告设计人才需求量不断增加，另一方面对广告设计人才的要求也在不断提高。现阶段各大广告公司及具有代表性的数字营销机构，对广告设计人才的能力素质要求大多偏向于沟通能力、合作能力、团队精神、心理素质、信息技术素养、创意能力、专业技术能力等。尤其是数字媒体技术与投放、大数据与广告技术类公司，对广告设计人才的综合素养要求更高，考察范围也更广。②从2015年—2020年的各大招聘网站有关广告设计人才词频数统计可看出，近几年社会对广告设计人才能力与素养的要求集中在专业学科素养、心理素质、个人综合能力三个方面。其中，受广告行业性质所决定，各大公司对广告设计人才的心理素质、沟通能力、团队精神等个人综合素养有着极高的要求，同时，专业学科素养高、信息技术知识扎实的广告设计人才一直受到社会的青睐。这也为广告设计人才培养模式及计划制定指明了方向。

二、数字营销环境下广告设计人才培养现状

（一）新媒体技术的教育引导有欠缺

数字营销环境下，行业对广告设计人才的需求逐渐向创新性人才方向转变，这意味着要求广告设计人才不仅要具备传统广告设计的理论知识，而且要具备较好的新媒体素养。从数字营销本身的结构特征与机制出发，其与新媒体技术密切相关，只有广告设计人才具备较强的新媒体素养才能胜任新的工作岗位。③然而，就目前阶段而言，我国多数学校对广告设计人才的培养在新媒体技术方面有较大欠缺，专业课程设置上局限于以往的教学内容，没有根据广告市场变化及需求进行创新调整，导致很多学生缺乏新媒体素养，无法满足新时代对广告设计人才的要求。

（二）专业课程教学重理论轻实践

从社会需求层次理论出发，广告设计人才的培养离不开对学生专业实践能力的培养，实践是验证学生专业知识能力的最佳途径，也是检验专业教学水平的必然路径。然而，就目前形势而言，我国多数学校专业课程教学的开展，大多是重视理论知识传授，缺乏对学生实践应用的重视。一些学校虽然也创建了实践平台，但是学生在实践平台上并没有真正学到新知识新技能，也没有有效地养成应有的专业素养与学科能力。④部分学校实践平台的搭建，甚至脱离教学实际，与社会对广告设计人才的需求渐行渐远，导致实践平台效能不高。

（三）对学生综合素养的培养有待加强

受广告行业的属性所影响，广告设计岗位对人才的需求一直十分注重综合素养，包括广告设计人才的沟通能力、团队精神、合作能力、心理素质等。只有具备较强的综合素养的复合型人才，才能更好地胜任广告设计工作。⑤但是，当前我国学校专业课程中，对培养学生综合素养重视不够，特别是在对学生的心理教育、职业素养教育等方面亟待加强。

三、数字营销环境下广告设计人才培养模式创新

（一）强化新媒体技术教学，增强知识互动共享

广告专业教学需要转变传统的教学理念，及时强化新媒体技术教学，增强专业学科知识之间的互动与共享，更好地培养我国复合型广告设计人才。⑥各大院校应根据新媒体发展趋势，将新媒体技术教学与信息等技术有机联系起来，以新颖的教学方式，使得专业课程教学更加人性化、形象化、生动化。在课堂上，为学生创建新媒体平台，引导学生利用手机App、微信、新媒体账号等媒介自主运营主题式广告。同时，专业课程教师要注重对学生新媒体素养的培养，使学生在掌握新媒体技术应用的同时，养成良好的营销能力、策划能力、网络素养。此外，专业课程教师也可以将广告行业相关作品作为教学素材，将不同的教学资源集中在网络教学平台之上，为学生自由化学习提供可选择的板块与内容。

（二）搭建新型实践平台，引入市场化项目式教学

当前，虽然社会对广告设计人才需求不断增长，但是要求也在逐渐提高。数字营销环境下，为了培养出高素质的广告设计人才，各大院校必须充分认识到专业实践平台搭建的重要性，同时，要将实践平台的搭建与市场化项目式教学有机结合起来，使得专业课程教学更加符合广告行业发展需求，有针对性地培养出应用型广告设计人才。⑦例如，专业课程改变以往的教学模式，通过编制新的教学任务、搭建新型的教学平台，与校外企业展开深度合作，实施产教联合，更好地培养学生专业素养与学科能力。其中，新型实践平台的搭建，要以真实的市场项目为基础，真实地接受市场需求方对学生专业能力的检验。在新型平台的搭建上，可以围绕着“一条主线、三个层次、两个平台”展开，一条主线指“拥有广告设计的基本技能和能力，并能够在数字营销环境下创新应用”；三个层次即基础课程实践、主题实践、信息技术课程实践；两个平台即校企联合平台、校内外实践活动平台。

（三）明确人才培养标准，提高综合素养培养力度

数字营销环境下，为更好地适应社会对广告设计人才的需求趋势，各大院校专业课程的开展，除了要在课程内容创新、实践平台搭建上下足工夫外，也需要更加重视对学生综合素养的培养。院校只有将提升学生职业素养、心理素质等放在重要位置，才能培养出符合社会发展需求的广告设计人才。⑧例如，在专业课程教学上，引入心理教育、职业素养教育等内容板块，在班级上开设综合素养培养专业课程，进一步提高学生对广告行业的认识，培养学生良好的职业素养与心理素质；院校开展专业实践活动的过程中，要强调学生与学生之间的合作，由教师牵头，帮助学生组建广告设计团队，使学生在日常的实践活动中养成良好的合作能力、沟通能力、团队精神及心理素质。通过明确人才培养标准，在提高学生综合素养的同时，更好地引导学生养成良好的专业能力与职业素养。

四、结语

活动广告设计范文篇9

1.现代广告设计的明确定位

在高度信息化的现代社会中，人们的生活方式、消费观念以及购买能力等方面都有了鲜明的变化，在生产活动过程中，人们的文化素养以及消费观念逐渐形成。消费观以流行与时尚的方式引导着人们的消费趋势，并悄悄地影响和改变了人们的生活观念与方式。广告设计要求具有明确的定位，不同的产品有着不同的广告设计定位，它受市场环境、市场机制，消费观念、审美意识、产品质量、产品服务、产品销售等诸多关系的影响。首先，消费群体的定位，针对消费群体的审美、年龄分层、消费水平等方面进行了解，研究广告设计受众的视觉感官以及心理，做好充分的调研与分析工作，充分掌握受众心理需求，以使广告设计的内容能够引起受众的共鸣。很多成功的广告设计，根源于其中蕴藏的文化内涵，其设计理念能够积极引导受众形成健康、合理、向上的消费观念。广告是文化的传播载体之一，应该有其独特的文化视角以及鲜明的文化价值趋向。广告设计在承担传播商品基本信息的功能之外，还能够通过广告设计创意体现出广告设计的质量与企业形象。其次，广告设计的创意是无限的，它通过具有现实与情感结合的设计图形、色彩、语言等，传递所要表达的主题。具有创意的广告设计师对设计艺术思想方面的创新，并不是片面停留在技术层面，因此，广告设计的创意要具有人文内涵，充分体现出广告设计的思想性。此外，广告设计在设计内容上，要将品牌与产品、品牌与消费等结合在一起，将品牌形象与产品形象、消费定位相互补充、相互联系。

2.现代广告设计的资源整合

现代广告设计的设计资源包括品牌形象、设计创意、实用功能、投放环境等，针对这些资源进行分析与整合，有利于现代广告专业的发展与变革。首先，广告设计的品牌形象资源，在设计中就是品牌形象的表现，而这也是广告设计在市场竞争中的主要因素。品牌形象是一个比较完备的视觉体系，伴随着社会环境的变化，具有个性化、包含文化性的品牌形象能满足消费群体的审美需求，因此，品牌形象资源是广告设计的基础。其次，设计创意资源包括图形创意、造型创意以及传播媒介创意，广告设计的创意是设计的灵魂，进行广告设计的本质就是创意，好的创意能够使广告设计深入受众的内心深处，有效提高广告设计的吸引力，影响广告受众的情感与态度。再次，广告设计的首要目的在于满足其实用功能。信息的传递是广告的最基本功能，尤其是在信息时代的当今社会中，广告的信息传递必须是快速有效的。广告还是沟通生产者、经营者与消费者的桥梁，广告宣传能够使消费者认识商品，传播商品信息，使商品的市场地位稳固。广告还能树立并美化企业形象，有助于提升企业的知名度，塑造良好的企业形象，以引起消费者的好感、兴趣与信赖。在现代社会中，广告已经成为人们生活中的一部分，百姓生活的方方面面，都存在广告的影子。因此，广告不仅是信息传递与宣传的媒介，更是周边环境的重要组成部分。优秀的广告设计要使环境与其紧密相连，使环境与广告艺术融为一体。当前，伴随着商品市场的不断扩展，消费者对于各种商品的要求不断提升，因此，现代广告设计要适应消费者的需求，就要不断挖掘各种广告设计资源，使广告设计多样化、多元化，加强并提升广告设计的各项功能。这也要求广告设计师针对各种设计资源进行整合与分析，便于形成广告设计体系，为广告设计专业的理论研究提供支持，为日后的创新发展打下基础。

3.现代广告设计自身理念的创新发展

伴随着经济全球化的进程，广告设计专业需要不断发展并继续秉承创新的设计理念。首先，简约设计已经成为现代艺术设计的主流方向，力求以简洁明了的设计语言将所要表达的信息醒目地展现在受众面前。少而精的设计语言在表达出设计目的的同时，能够给予受众充分的想象空间。现代广告设计要求具有独特性，设计的创意要独具个性，在琳琅满目的广告作品中，只有独具个性的广告创意才能吸引更多的广告受众。其次，现代广告设计要求具备文化艺术特征。全球化进程促进了各国之间文化多样性的冲击与碰撞，现代广告设计需要采用不同的设计语言，增强广告设计传递信息的功能，扩大广告设计的受众范围，开拓更为广阔的市场。在现代广告的创意设计中，本民族的文化特性为广告设计提供了丰富的资源，民族化的设计理念是我国现代广告艺术设计的发展趋势。广告设计师要有宽广的民族视野，将广告设计创意建立在更高的审美层次上，深入探索并追求民族文化精髓，在设计上体现民族特性并符合时展的潮流。再次，现代广告设计追求“绿色”创意设计，体现出浓郁的人文精神理念。广告设计的视觉语言以及外在表现形态都需要满足“绿色”概念，在设计元素的运用上，要充分考虑受众心理以及视觉审美的需求，要与人体工程学原理相结合，点、线、面或者色彩的选择、搭配都要融入人文关怀，充分迎合广告设计受众的需求。在外在表现形态上，除了保障基本的安全性，还要考虑人的身体机能所承受的范围，避免造成视觉上或精神上的压抑。在材料的选择上，要力求安全、绿色、无害，选择环保材料，真正使广告设计成为绿色设计。

二、广告设计需要与其他学科协同创新发展

广告设计在现代商业与经济活动中有着重要的作用。随着信息时代的到来，以及多元文化与经济局面的出现，广告设计的形式也逐渐变得丰富，现代广告设计专业需要与其他领域专业协同发展，才能够适应信息时代的发展趋势。

1.广告设计的多元化形式

现代广告设计在信息时代的发展趋势下，逐渐从以往单一的表现形式发展到更为丰富的表现形态，广告设计的表现形式从最初的报纸、杂志广告，发展至广播、电视广告，再到现在的网络、手机等数字媒体广告，极大地改变了广告信息传递的速度，信息的传递有了更多的表达形式，广告传播载体也更加多样。科技的进步发展使得媒体形式丰富多样，视觉信息也异彩纷呈。

2.广告设计专业与其他学科的融合

不同的学科之间必然存在一定的差异，打破学科之间的边界，使不同专业与学科之间交叉融合，是产生创新的重要途径，这对于广告设计而言同样适用。如，具有较强实践性的应用型学科动画广告设计，就是将广告设计与动画两个领域的学科融合在一起，两种专业寻找到和谐共存的共通之处，相互融合，才有了动画广告的创新。动画广告设计还是一种具有综合性以及边缘交叉性的学科，其内容涉及诸多知识领域，如设计学、美学、影视、新闻传播、心理学等，其自身的发展特点极具创新性、应用性、开放性、包容性，并且与时代科技的发展紧密相关。另外，网络广告、手机广告也成为现代广告传播的主流形式，由网络数字媒体与广告设计相结合而产生，其实现方式很多，如网络横幅、邮件、信息，使得广告的传播速度更快，涉及范围更广，增强与受众的交流互动，极具创意。广告设计专业本身就是一门集信息传播、市场营销、艺术设计等多种学科门类为一体的综合型应用专业，艺术、设计以及科技等多方面的结合，也是广告设计专业稳步发展的必由之路；科技的进步、信息的更新、市场的需求、人们的生活理念以及审美等，都对广告设计专业的发展起到了很大的推动作用。现代广告设计专业通过与其他学科协同发展，交叉融合，通过跨领域、多学科的探索，在形式上寻找突破，运用学科之间的相互联系和作用，在发展中寻求突破，在创新中稳步发展。

3.广告设计与其他学科协同创新发展的重要性

活动广告设计范文篇10

广告设计与广告创意概念

首先，我们对广告设计和广告创意分别从狭义、广义两个范围进行定义。狭义的广告设计指广告创作中的视觉呈现环节，广义的广告设计包含围绕广告创作的一系列调研、审美、表现等相关环节。广告创意是广告活动中最引人注目的部分，是驱使广告讯息战略制定并实施的力量，同时也是广告运作中最难以描述和阐释的环节。[1]狭义的广告创意是指围绕广告作品，采用某种出人意料的想法完成广告的传播目的。广义的广告创意包含在整个广告活动的各个环节中。在二十世纪80年代，广告创意作为理论先被提及，但在实践环节却受制于现实；而广告设计的实践性更符合1980年代中国商业恢复与杂乱生长的时代特征，更具有实用性和可操作性。

二十世纪80年年代中国广告的理论导向

1959年，在上海召开了21个城市的商业广告工作会议，会上初次提出“社会主义的广告”问题，并对“社会主义广告”作出定义：“广告是通过美术的手法，向人们介绍商业知识，并指导人们的基本消费，起促进城市与农村的物质交流、商品生产、以及提高社会经济文化的重要任务”。后来又提出“商业广告通过商品宣传与政治宣传一体化，表现社会主义的思想、政策、真实性、艺术性和民族性。”这种广告观对中国广告发展进程影响深远。整个1980年代中国广告业基本都在这样一个广告认识框架内运行。出于对于广告创作的迫切需求，20世纪80年代出版了大量广告书籍，主要分为两类，一类是以“广告学”为专题的书籍，其中包含广告设计章节或者偶尔提到广告创意，另一类是直接以“广告设计”为主题的书籍，而以“广告创意”命名的论著几乎没有，从中可以看出1980年代广告设计在广告实务中的重要性。1979年丁允朋在《为广告正名》中写到：广告表现，要有冲击力，要有创意，工作人员就要呕心沥血。之后，丁允朋又撰写《现代广告设计》一书，反映出广告界对广告设计实践的迫切需求。80年代初，中国还出版了改革开放后最早的两本基础广告学专著，《广告知识与技巧》和《实用广告学》，其中专门有“广告设计”一章。而后一系列从国外引进的广告书系通过翻译传播到国内。1981年中国工商出版社出版了崔岩峙编译的美国广告学者邓肯•沃森的《广告与商业》一书，对于当时中国的广告业发展起到很好的指导和借鉴作用，促进了当时中国广告理论水平的提高。与此同时，中国广告研究人员也出版了自己的广告专业期刊和专业著作，如1981年中国第一本专业广告杂志《中国广告》在上海刊行，成为我国广告业恢复与发展的重要理论阵地。1985年中国对外贸易协会主办的《国际广告》杂志在上海出版发行，该刊引入国际新鲜的广告作品和理论知识，对当时的中国广告业具有很大的开拓作用。

广告创作人才对广告设计的影响

当时广告创作人员主要来自现有的画家和新培养的装潢设计专业设计师。当时成熟的广告设计师多是从之前绘制革命海报中走过来的画家，设计的海报具有强烈的意识形态特征和政治导向，在一定程度上影响了商业广告的视觉表现方式。其中一部分画家，前即从事广告创作工作，1979年后重新回到广告创作中，他们在广告设计方面的知识和经验在当时的广告创作群体中发挥至关重要的作用，可以很快创作出符合商业广告特征的视觉形象。还有一部份人在期间一直从事外贸广告设计工作，对于他们来说是广告创作一直没有间断过，为中国商业广告的迅速恢复起到重要作用。在中国广告人才教育培养方面，广告设计首先在各大美院教学中恢复，如：中央工艺美术学院、鲁迅美术学院、浙江美术学院、西安美术学院等。因为在美院的传统专业中原来就有装潢设计专业，只不过在期间受到冲击停办，因此改革开放后，装潢设计系的恢复自然成为中国广告设计专业人才培养的最重要部分。另外，在1983年以厦门大学和北京广播学院为代表成立的广告学专业，为社会培养高级广告专门人才。值得一提的是80年代中国设计教育引进了“平面构成”、“色彩构成”、“立体构成”三大构成理念，这原是二十世纪20年代德国包豪斯学院所创立的设计基础，在当时几乎成为中国设计改革的代名词，在中国写实、装饰盛行的设计教育中，“三大构成”这种抽象的、唯美的样式，让人们看到了西方抽象形式的艺术美，给人带来全新的现代设计感觉，对中国设计教育影响至今，也影响了这一时期广告设计风格。越来越频繁的国际交流提升了广告创作水平，中国广告界与国际广告界之间的联系与合作日益紧密。日本电通广告公司于1979年在北京和上海创办办事处，同年博报堂设置中国部，深度参与中国广告发展。1984年中国广告协会组织广告从业人员到国外广告公司学习先进的广告创作经验，特别是1987年6月中国广告协会与中国对外贸易广告协会在北京联合举办了第一届第三世界广告大会，交流广告工作经验，提高了广告设计水平。

二十世纪80年代平面广告设计、创意特征及源流

在80年代初期广告设计主宰广告创作，广告创意仅存在于零星的文章中，市场的巨大需求使得80年代初期很多广告形式简单匮乏，仅仅起到宣传告知的作用。这一时期的平面广告大多采用手绘制图的方式，画面中的人物形象和产品均为高度写实。广告设计师绘画功底扎实、追求细腻、装饰的画面效果，对产品的美化是他们的主要任务。“艺术装饰＋简单信息告白”是广告复兴之初的最普遍设计模式。尽管“创意”这个概念已经出现在一些国外广告理论的译著当中。[2]然而在实践中，对于所谓的广告创意，人们在相当长的一段时间里都没有这种意识，在理论上人们通常认为广告是心理学规律与美学规律在广告学中相结合的产物。[3]在实践中对画工技巧的强调似乎更能显示出设计师作为创作者的能力。80年代中期，广告作品创作仍然以广告设计为主，设计表现方式更加丰富，广告摄影使用增多，艺术成为广告创意的代名词，广告创意潜意识地蕴含在广告设计中。广告创意作为广告公司的经营理念中被强调，如1984年8月北京广告公司在“企业管理纲要”中正式提出“在80年代将公司建设成为一个以广告创意为中心，能提供全面服务，在国内属一流水平，在国际有影响、有信誉的公司”。[4]1986年，中国广告协会在咸阳召开了第一场学术会，会上正式确立了“以策划为主导，以创意为中心，为客户提供全面服务”的广告理念，成为中国广告公司共同遵循的经营理念。一些广告人开始从消费者角度出发进行广告创意和设计。这一时期广告设计的表现形式更加丰富，开始以摄影作为重要的视觉表达方式，这主要得益于彩色摄影技术在中国的普及，特别是1981年北京广告摄影学会首次在北京举办“国外广告摄影观摩展”，令广告界人士耳目一新。因为广告摄影所产生的产品真实性和亲切感也是手绘技巧难以达到的，而且对摄影师的艺术要求也与画家不同，因此摄影师有更多的精力在观念和创意表达上，这种新的艺术表现方式很快成平面广告的宠儿。在80年代后期，广告界更愿意将广告称为艺术，广告设计与广告策划并重。随着国外商业广告进入中国数量增加，尽管这时对广告创意的认知仍然处于粗浅认识阶段，但是中国广告仍然出现一批印象深刻、富有创意的广告语。如1989年“白丽香皂：今年20，明年18。”凤凰自行车“独立，从掌握一辆自行车开始。”此时的广告设计受港台设计影响巨大，最早一批在各个高等艺术院校学习装潢设计的学生毕业，开始在中国各地显示出专业化的力量，特别是在比邻港澳台地区的广州、深圳，成为中国大陆最早接触国际设计的前沿，一大批设计师在丰富的市场环境中快速成长，成为我国第一批具有国际视野的广告设计践行者。尽管人们对广告设计形式有了更富现代感尝试，但对于广告的理解仍然有其时代局限性。在当时，广告主要体现在广告设计画家在广告创作活动中的地位。而对于广告创意理论和方法则掌握在另外一批广告实践者和学者手中，特别是一直以来指导广告的基本政策延续50年代对广告的定义，使得在很长一段时间里，中国的广告很难与世界广告创作理念接轨，难以在国际广告节上获得大奖。

二十世纪80年代是剧烈变革的时代，中国商业广告在经历长期的沉默后开始蓬勃发展。广告创意与广告设计在这一时期呈现出明显的理论与实践的脱节现象，这与当时的社会认知、历史沿革密不可分，导致在相当长的一段时间里，中国的广告创意被广告设计所替代。但不管怎样，中国广告迈出了具有探索性的步伐，这既是是历史的必然，也是老一辈广告人奋斗的结果。在21世纪的今天，回首那段中国广告发展历程，特别是平面广告的创意表现特征，就会充分理解今天中国广告创意的特征及其渊源。

参考文献

1丁俊杰、康谨，《现代广告通论》，北京：中国传媒大学出版社，2009年7月，第272页

2黄艳秋、杨栋杰，《中国当代商业广告史》，郑州：河南大学出版，2006年11月，第68页

3于才，《广告学中的几个基本问题》，《国际贸易问题》，1981年第5期，第55页

4黄艳秋、杨栋杰，《中国当代商业广告史》，郑州：河南大学出版，2006年11月，第43页