工艺流程设计论文十篇

导语：如何才能写好一篇工艺流程设计论文，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

工艺流程设计论文篇1

在机械制造工艺中，对机械设计进行合理化处理是确保机械产品质量的关键，而机械制造企业生产的目的是为了扩大规模，获得最大经济效益，因此，应有针对性地对机械设计进行研究。从机械制造工艺流程入手，对机械制造工艺中的合理化机械设计进行系统分析和探讨，希望可以为我国的机械制造发展提供帮助。

关键词:

机械制造工艺;合理化;机械设计

1机械制造工艺流程

从整体角度来对机械制造工艺流程进行分析，机械制造工艺流程如图1所示。

1．1制造程序

这一步骤主要是将原材料直接制作成半成品，处理重点是对原材料的材质及材料的利用率进行规划。对于机械制造企业来说，要在激烈的市场竞争中占据重要位置，就一定要对材料的质量进行管理和监督，只有提升机械制造工艺原材料的利用方式，才能真正降低生产成本。

1．2零件定位

在零件定位中，可以运用多种定位方式，而技术人员采用何种定位方式也会直接影响零件的质量。为了提升零件质量，技术人员要结合定位方式与零件的加工需求，按照标准开展零部件的加工工作，这也是增加机械制造企业产品销量的主要手段。

1．3技术程序

这一步骤是将制造工序中已经获得的半成品直接加工成符合客户要求的成品，技术程序的加工要求更精细，对产品的质量要求也更高。

1．4加工精度控制

技术人员在对零部件进行粗加工后，还要对半成品状态下的零部件进行细加工处理，在处理过程中，加工的精度要求在于零部件的形状、尺寸及表面质量等因素，为了真正满足客户的实际需求，技术人员需要利用误差控制措施进行合理选择，进而提升产品的精度。

1．5装夹

对零部件进行装夹是将零件直接固定在合适的位置上，在零件的装夹操作中，技术人员要保证零件固定位置的准确性，在确定好位置后，技术人员还要利用相关设计对零件进行深层次的固定工作。

2机械制造设计工艺的基本原则

2．1综合性

从本质层面来说，合理化的机械设计与机械制造属于理论和实践两个层面，二者本身所属类别是不同的，这种差异也就产生了工作中的误差。基于此，技术人员要将综合性作为整个机械制造发展的基本原则，在总结传统机械设计经验的基础上，将机械设计的理论知识与实践制造进行有机结合，以提升机械设计的整体质量。

2．2整体性

在对机械制造工艺进行合理化设计时，要先对机械设计的方案进行制定。在制定机械设计方案时，技术人员要遵循整体性原则，从机械制造工艺的整体入手，在确保各个部件合理的基础上，制定多个机械设计方案，从这些设计方案中选择最优的方案作为机械制造的最终设计方案。

3机械制造工艺中的合理化机械措施

3．1提高设计标准化

制造工艺的核心是机械设计标准化，也就是在相对统一的设计标准中，保证技术人员设计的机械零件结构、规格达到高度统一，在符合国家规定的机械制造标准基础上，进一步提高机械零部件的质量，这对降低生产成本、提高生产效率起到了极大的作用。技术人员在对机械制造工艺进行合理化设计时，一定要充分重视机械零部件的质量，按照国家标准实现标准化设计，以提升机械零部件产品的设计水平和使用性能，只有提升机械生产企业与机械产品的竞争力，才能真正提升机械制造企业的经济效益。

3．2运用绿色制造工艺

技术人员在进行机械设计时，要不断尝试引入新的设计理念，改进传统的设计方法。在设计过程中，应根据社会发展的大趋势，认真贯彻落实绿色环保的设计理念，在此基础上，将机械设计与高新技术手段相结合。在机械制造企业运行过程中，还要充分考虑自身经济效益与环境保护之间的平衡关系，只有实现二者的共同发展，才能促进机械制造企业的长久发展，企业的发展不能以牺牲环境为代价，要在保证环境的基础上，实现机械制造企业的可持续发展。针对目前的机械制造工艺，技术人员要将工作重点放在绿色材料的使用方面，从原材料及生产工艺两方面入手，共同保证机械制造与设计的系统化发展。

3．3提升加工精度

在机械制造过程中，客观差异是一定存在的，技术人员应尽量减少客观差异，以提高机械产品的精准度为准则，分析差异产生的根本原因，确定机械制造中存在的潜在因素，以降低差异，提高防范技术水平，进一步提升加工精度。提高机械产品的加工精度关键在于对夹具进行调整，技术人员应采用先进的测量工具降低误差值，确定误差产生的原因。目前，机械零件产品出现加工误差的主要原因在于机械内部应力、热变形及系统应力等，其中比较常见的是内部应力和热变形两大因素。提高加工精度的流程如图2所示。

4结语

机械制造工艺的合理化机械设计关键在于要有针对性地对机械设计进行分析，对机械生产过程进行合理分析，这两方面的分析都与机械制造过程中的合理化要求有关，因此，技术人员为了保证机械设计的科学化和合理化，要在设计过程中充分考虑机械制造工艺的实际需求，系统性地分析各制造工序的注意事项，改进设计方法，根据工艺水平合理选择机械技术，保证机械设计与制造质量达到国家规定标准，更好地促进机械制造工艺的全面发展。

参考文献:

［1］范丰．机械制造工艺课考核方式的探索［C］//中国职协2013年度优秀科研成果获奖论文集(上册)，2013．

［2］说明［C］//2008年全国机电企业工艺年会《新兴铸管杯》工艺论坛征文论文集，2008．

［3］胡迎春．《机械制造工艺基础》教学探索［C］//2014年4月现代教育教学探索学术交流会论文集，2014．

［4］关于印发2008年《新兴铸管杯》工艺论坛有奖征文获奖论文名单及证书的通知［C］//2008年全国机电企业工艺年会《新兴铸管杯》工艺论坛征文论文集，2008．

［5］倪森寿．《机械制造工艺与装备课程设计》改革的实践与思考［C］//2006无锡职教教师论坛论文集，2006．

［6］张志恒．先进制造技术与机械制造工艺［C］//2007年全国机电企业工艺年会《星火机床杯》工艺创新发展绿色制造节约型工艺有奖征文科技论文集，2007．

［7］叶文华，马万太．双语CAPP中机械制造工艺语言机器翻译研究［C］//全面建设小康社会:中国科技工作者的历史责任———中国科协2003年学术年会论文集(上)，2003．

［8］王文，陈云升．一种新型车床回转夹具［C］//第八届河南省汽车工程科技学术研讨会论文集(下)，2011．

［9］王秀梅，王友林．试论增强《机械制造工艺基础》课的实践性教学［J］．淄博学院学报(自然科学与工程版)，2001，(03):103－104．

工艺流程设计论文篇2

从当前我国船舶制造业生产效率低下和操作不规范等问题入手，对船舶曲型分段生产的工艺和技术提出了建设性建议，并提倡广泛借鉴国内外先进制造技术应用的经验，走最适合我国船舶制造业的发展道路；科学运用相关的理论知识，规范和优化生产工艺，建立完善的船舶曲型分段生产工艺体系，提高我国船舶制造业的整体生产水平，并从制造工艺和操作方式上全面指导相关企业的生产，使整个船舶建造业的生产效率得以有效提升。

关键词：

船舶；曲型分段生产；计算机；工艺设计

在我国船舶建造和生产的过程中，曲型分段的建造非常关键。由于在进行曲型分段生产时，通常采用小规模、多种类的生产模式，因此，每一个单独的分段都具有不同的造型且曲面形态差别较大，这就增加了曲型分段的生产难度，同时也对技术人员提出了更高的要求。目前，大多数船舶制造商都采用传统的生产方式，生产过程缺乏统一的理论指导，生产操作不规范，且生产成品的合格率较低。如果能够将先进、科学的制造技术引入船舶建造和生产阶段，那么就可以提高企业的生产效率和生产水平。现阶段，我国船舶制造业的生产水平参差不齐，急需加强技术指导。

1生产原理

1.1系统的构建一个完整的船舶曲型分段生产计算机辅助工艺设计系统的基本框架通常由以下五个板块构成：①信息录入板块。这一板块是系统最基础的组成部分，主要用来接收、录入零件和供应商的相关资源信息。②工艺流程的确认板块。该板块主要是用来记录整体的建造工艺流程。整体建造工艺流程包括主要工艺流程和辅工艺流程。③工艺和方法板块。这一板块主要用于记录生产过程中所采用的工艺和方法，以及建造过程中所用到的各种理论知识和原理。④动素操作板块。这一板块主要用于分解板块与板块间的制作工序。⑤输出板块。该板块主要用来输出数据信息，以规范相关的制作工艺。

1.2设计思路船舶曲型分段生产计算机辅助工艺设计系统与普通的计算机辅助工艺设计系统存在很大的区别，前者大致从制作工艺流程、工艺操作和模拟操作这三个方面进行具体的设计。在生产工艺的选择上，要求设计人员对产品的结构、性能等非常熟悉，具体到每一道工序的细小环节，比如生产时间、工艺手段和操作方式等。这就要求相关企业必须制订完善的制作工艺章程，在生产的每一个环节上都能够加以指导和规范。此外，章程内容一定要清晰、明确，便于操作人员理解。

2工艺设计

2.1工艺流程制订并落实制作工艺章程的主要目的是通过按照规范性的工艺流程进行生产和制造，全面掌握各零部件的特性，实现船舶曲型分段的顺利生产。在具体的船舶制造过程中，可以将加工工序概括为重要工序和辅助工序两个类型。其中，主要工序包括产品零件的运输、定位、安装和焊接等。通常情况下，对各类组件进行加工和制造都会运用到主要工序。辅助工序主要包括零件的翻新和细节上的二次划分等。需要注意的是，在运用上述两种加工工序前，要得到用户的肯定。加工完成后，如果用户不满意，还需要进行修改，直到用户满意为止。

2.2工艺制作方式在船舶制造过程中，船舶制造工艺和方法更倾向于设计人员个人制造技术的应用。通过借鉴国内外先进制造技术应用的经验，以专业理论知识为指导，许多船舶制造企业决定采用设计工艺模式，并在具体的生产过程中，积极扩展和优化原有的理论和技术。在具体的船舶生产过程中，可以按照已经制定好的生产工艺流程进行，先查阅与之相关的理论著作，然后结合实际优先选择最优的工艺决策；严格按照所选的工艺决策操作，完整地记录整个工艺流程和最终结论。这个流程就是所谓的“工艺规程”。

2.3人机工程学原理的运用对船舶制造工艺进行细致划分的目的是记录一些专用的模拟化操作流程，为今后的操作提供理论依据和实践经验。最基本的动素为符合人体操作和使用习惯的动作，比如抓取、移动、张开手臂等。为了能够满足用户的使用需求，需将人机工程学原理应用于船舶设计和生产中。如果新的工艺标准存在诸多相似之处，操作者就需要进行相应的修改；如果只是某些环节相似，操作者可以对工艺进行细致的划分，尽可能地简化工艺流程，便于操作；如果基本不存在相似之处，操作者就要重新进行系统的录入，筛选出相应的工艺决策，然后依照工艺决策操作。

2.4工艺设计上的理论知识和技术在应用船舶曲型分段生产计算机辅助工艺设计系统时，需将制造方式和规律转化为理论知识，作为储备，并将其录入系统的知识库中，以进行合理的推荐和分配，然后基于对具体部件特性和参数的分析，提供最适合的工艺方式。比如，在焊接工艺上，应着重考虑焊接的接头型号、材质等相关数据，然后将其录入知识库，以选择最适合的焊接加热方式。

3结束语

综上所述，本文主要阐述了船舶曲型分段生产计算机辅助工艺设计系统框架的建立原则和整体的工艺设计思路。通过论证，总结出船舶曲型分段生产的工艺流程，即构建设计思路、实施工艺制作决策和进行严格的操作，从而形成一个完整的工艺设计流程，并在操作的过程中形成相关的工艺和操作决策。该工艺流程的应用不仅为我国船舶制造业实现标准化建造提供了指导，还为计算机集成制造系统在船舶制造业中的应用提供了依据，最终提升了计算机辅助设计系统在我国船舶建造中的应用水平。

参考文献

［1］张璎，蒋祖华，江志斌.基于动素的船舶曲型分段生产CAPP研究和系统开发［J］.机械科学与技术，2005（11）：1277-1281.

［2］李川.基于虚拟流水线的船舶制造生产调度与建模技术研究［D］.上海：上海交通大学，2008.

工艺流程设计论文篇3

学校名称：天津商业大学

办学类型：全日制普通高等学校

办学性质：公办

办学层次：硕士、本科

二、学校简介

天津商业大学前身为天津商学院，由国家商业部和天津市人民政府于1980年创建。1998年实行中央与地方共建、以地方管理为主的管理体制。2007年更名为天津商业大学。学校以建设成为特色鲜明的高水平商业大学为目标，为科教兴国作贡献。

学校的学科涵盖管理学、经济学、工学、法学、文学、理学、艺术学等学科门类。目前占地1379亩，建筑面积55.7万平方米。现有商学院、机械工程学院、生物技术与食品科学学院、经济学院、信息工程学院、法学院、公共管理学院、外国语学院、TUC-FIU合作学院、国际教育学院、理学院、艺术学院、设计学院、高职与继续教育学院及马克思主义学院15个学院和大学外语教学、基础课教学、体育教学3个教学部。学校现有54个本科专业，68个硕士点，其中一级学科硕士点9个，专业硕士点10个，在校生近2.3万人。

在学科和专业建设上，学校围绕经济建设对人才的需要，坚持多学科相互支撑、协调发展，逐步形成应用学科的综合优势。学校拥有5个省部级重点学科，4个特色专业，11个天津市品牌专业，2个天津市重点实验室，“管理创新与评价研究中心”天津市人文社会科学重点研究基地，以及冷冻冷藏技术教育部工程研究中心，热能与动力工程实验教学示范中心，国际酒店管理人才培养模式创新实验区。

在人才培养特色上，学校坚持主动适应社会需求，培养商学素养与专业能力结合、知识学习与实践能力并重、诚信做人与创新能力兼备的复合型创业型应用人才。

学校积极发展国际交流与合作，不断学习借鉴国外先进的办学经验，先后与美国、日本、韩国、法国、澳大利亚等国家的30多所高校建立了合作伙伴关系，开展多形式的交流，提升学校的办学水平，共同培养人才。

学校遵循高等教育发展规律，坚持立德树人，坚持人才强校，坚持特色发展，坚持国际化办学，完善复合型创业型应用人才培养体系，提升学校综合实力，为建成特色鲜明的高水平教学研究型大学而努力奋斗。

三、艺术学院、设计学院简介

天津商业大学艺术类专业始建于1992年，经由装潢设计、工业设计、艺术设计、绘画、动画等专业不断发展，师资队伍不断壮大，现有艺术学院和设计学院两个学院进行艺术类专业人才培养。经过二十余年的发展建设，学校现有绘画、视觉传达设计、环境设计、产品设计、动画等5个艺术类专业，拥有艺术类专业在校生近1400人。

艺术学院设有绘画专业，为突出商学艺术人才培养特色，学院在专业建设上进行细分，设立中国画、油画、商业插画、艺术管理等专业方向。学院师资队伍精干，有专攻中国山水画、花鸟画、油画、雕塑、书法、艺术理论等方向专任教师20名。自建院以来，艺术学院教师已先后出版专著及艺术作品集25部，教材10部，其中天津市“十五”规划教材1部，国家“十一五”规划教材4部，出版译著5部，在各类期刊发表学术论文60多篇，艺术作品800余幅，参加各类艺术展览30余次，2人次获银奖，9人次在国内外举办个人画展。

学院始终坚持以人为本，以培养高层次、综合型人才为己任，不断改进培养模式，不断拓展培养渠道，丰富培养层面。学院学生已有236人次参加了全国各类艺术设计大奖赛，39人次获作品入围奖。2005年，在第十五届台湾与大陆联合举办的“时报金犊奖”设计大赛中获大陆决选优胜奖;2007年，在中国广告协会主办的“2007—2008第六届中国大学生广告艺术节学院奖”设计大赛中获全国金奖;2008年，在教育部高等教育司主办的“第二届全国大学生广告艺术大赛”中，获平面类作品全国二等奖及天津赛区一等奖、天津赛区优秀奖;2013年荣获第五届全国大学生广告艺术大赛天津赛区优秀奖;荣获“我的中国梦”天津市高校公益广告设计大赛平面类作品优秀奖，荣获天津市青年新媒体创意创业节微动漫比赛三等奖，荣获天津国际设计周设计竞赛入围奖;2014年荣获天津市高校公益广告设计大赛平面类作品优秀奖，荣获中国当代大学生艺术作品年鉴评选优秀奖。

学院与许多国家的教学和科研机构建立了良好的交流合作关系。近年来，艺术学院先后有多人次出国访问、讲学、开展合作研究或参加学术会议，举办多次国际学术会议、文化交流活动，接待海内外专家学者来访、讲学多人次，为促进中外文化之间的交流做出了重要的贡献。

设计学院设有视觉传达设计、环境设计、产品设计、动画4个艺术类专业和工业设计1个理工类专业。学院教职工40人，其中教授3人，副教授10人;学院教师中博士3人(含在读1人)，硕士23人。近年来，学院教师已出版专著、译著、作品集、教材等近20部;在各类期刊发表学术论文120多篇，艺术与设计作品1800余幅，参加各类展览、举办个人作品展近30次;承担各级别纵向课题30多项;获国家设计专利近20项;获得设计创新影响力单位奖。设计学院实验室设备资产约850万元，占地面积1428平米，面向设计学院五个专业及学校其他相关专业开放。学院学生在全国各类艺术设计大赛中，共获得奖项32项，其中一等奖5项,二等奖1项,三等奖2项，优秀奖及其它24项;省部级奖项159项，其中一等奖9项，二等奖14项，三等奖20项，优秀奖及其它116项。以学院学生设计作品为主要内容而出版发行的设计作品集、教材等共7部。

四、艺术类专业介绍

绘画专业

包括中国画方向、油画方向、商业插画方向和艺术管理方向。

1.中国画方向

培养目标：

本专业方向培养在中国传统绘画领域内，具有扎实的传统绘画功底与艺术史论基础;熟悉艺术商业市场运作;了解艺术策划形式;能掌握良好的公共艺术创新意识;掌握先进的艺术经营方法和一定艺术管理能力的复合型创业型应用人才。

主要课程：

素描、色彩、二维构成表现、中国美术史、综合材料、当代水墨研习、中国书法表现、中国工笔画技法、中国画论，中国画山水、中国画人物、中国画花鸟、中国画创作等课程。

学制：四年制本科

授予学位：艺术学学士

毕业生就业去向：

学生毕业后，可在各类美术创作团体、商业美术制作单位、各类美术展馆、各类媒体及出版单位、艺术市场经济管理部门从事艺术创作、专业教学与实验等相关工作。

2.油画方向

培养目标：

本专业方向培养在油画领域内，具有扎实的绘画与艺术史论基础;熟练掌握油画的各种技法和材料;熟悉艺术商业市场运作;了解艺术策划形式;能掌握良好的油画与公共艺术创新意识;先进的艺术经营方法和一定艺术管理能力的复合型创业型应用人才。

主要课程：

素描、色彩、二维构成表现、西方美术史、置换与空间造形主题创作、综合材料、绘画透视、油画静物、油画人物、油画创作、综合绘画创作、影像绘画、综合绘画创作等课程。

学制：四年制本科

授予学位：艺术学学士

毕业生就业去向：

学生毕业后，可在各类美术创作团体、商业美术制作单位、各类美术展馆、各类媒体及出版单位、艺术市场经济管理部门从事艺术创作、专业教学与实验、艺术监管及展览策划等相关工作。

3.商业插画方向

培养目标：

本专业方向主要培养当代商业插画领域内具有扎实的艺术绘画基础、熟悉插画设计流程、了解各类画种的表现形式、手段、材料，能够掌握较为先进的设计方法和插画理论前沿知识，具备良好创新意识和手绘、设计能力的复合型、应用型专门人才。

主要课程：

素描、色彩、中国美术史、西方美术史、二维构成表现、绘画透视、置换与空间造型主题创作、综合材料、中国画写意、商业插画与装饰绘画、图案设计、图形创意、编排设计、动漫设计、商业插画、综合绘画研习。

学制：四年制本科

授予学位：艺术学学士

毕业生就业去向：

学生毕业后，可在出版(书籍、期刊、报纸)机构、平面媒介部门、商业网站平台、专业插画设计公司、动漫设计公司、企业宣传推广部门、教育教学机构等相关单位就业。

4.艺术管理方向

培养目标：

本专业方向主要培养当代艺术市场营销领域内具有扎实的艺术史论基础、熟悉艺术商业市场运作、了解一定的艺术品销售形式，能够掌握较为先进的艺术管理方法和艺术市场前沿知识，具备良好艺术经纪、经营能力的复合型、应用型专门人才。

主要课程：

素描、色彩、绘画透视、工艺美术史、计算机辅助设计、艺术实践、摄影等基础课程，同时要学习艺术管理学、艺术品鉴赏(包括书画、玉器、陶瓷)、艺术市场调查、艺术品投资与拍卖、艺术与文化创意产业考察等专业课程。

学制：四年制本科

授予学位：艺术学学士

毕业生就业去向：

学生毕业后，可在美术馆、艺术展览馆、艺术博物馆、艺术品拍卖行、艺术品典当行、教育教学机构等相关单位就业或担任企业、集团或个体艺术家的艺术经纪人。

设计学类(按大类招生)

包括视觉传达设计专业、环境设计专业和产品设计专业。

1.视觉传达设计专业

培养目标：

本专业培养当代平面设计领域内具有扎实的设计基础和现代商学素养、熟悉商业设计流程、掌握较为先进的设计方法和设计理论前沿知识、具备良好创新意识和视觉传达设计能力的复合型、应用型专门人才。

主要课程：

设计素描、设计色彩、计算机设计软件基础、艺术概论、公共关系学、中外设计史、设计•商业•文化、设计心理学、二维与三维构成设计基础、图形创意、公共设计原理、手绘综合表现、摄影、环境设计初步、设计文论写作、艺术采风、设计考察、印刷技术、广告传播学、企业形象设计、文字与版式设计、创造性思维训练与拓展、书籍装帧、装饰艺术、包装设计、平面广告设计、数字媒体设计、展示与陈设、网页设计、设计市场调查、印刷材料与工艺等。

学制：四年制本科

授予学位：艺术学学士

毕业生就业去向：

学生毕业后，可在各类传媒机构(电视台、报社、杂志社)、大中型企业营销策划部门、品牌设计与推广部门、商业网站平台、专业广告公司、平面设计公司、包装设计公司、教育教学机构及出版机构等相关单位就业。

2.环境设计专业

培养目标：

本专业培养当代环境设计领域内具有扎实的设计基础和现代商学素养、熟悉商业领域建筑的室内外环境设计与施工流程、了解装饰装修材料与工艺、具备项目策划与经营管理能力、掌握较为先进的设计方法和设计理论前沿知识、具备良好创新意识和环境设计能力的复合型、应用型专门人才。

主要课程：

设计素描、设计色彩、计算机设计软件基础、艺术概论、公共关系学、中外设计史、设计•商业•文化、设计心理学、二维与三维构成设计基础、图形创意、公共设计原理、手绘综合表现、摄影、环境设计初步、设计文论写作、艺术采风、设计考察、人机工程学、装修材料工艺与施工制图、中西建筑艺术与装饰、室内设计程序与方法、室内空间设计、建筑设计基础与方法、室内专题设计、家俱设计、中外园林景观设计综述、室内装饰陈设设计、旧建筑改造及室内设计、设计市场调查、建筑景观模型制作与工艺等。

学制：四年制本科

授予学位：艺术学学士

毕业生就业去向：

学生毕业后，可在城市规划建设部门、建筑设计院所、企事业策划宣传部门、建筑与环境设计机构、商业推广传播机构、专业景观与室内设计公司、教育教学机构及出版机构等相关单位就业。

3.产品设计专业

培养目标：

本专业培养当代工业产品造型设计领域内具有扎实的设计基础和现代商学素养、熟悉产品设计的流程和市场需求、把握产品的功能、材料、结构、外观和加工工艺、掌握较为先进的设计方法和设计理论前沿知识、具备良好创新意识和产品设计研发能力的复合型、应用型专门人才。

主要课程：

设计素描、设计色彩、计算机设计软件基础、艺术概论、公共关系学、中外设计史、设计•商业•文化、设计心理学、二维与三维构成设计基础、图形创意、公共设计原理、手绘综合表现、摄影、环境设计初步、设计文论写作、艺术采风、设计考察、人机工程学、产品设计、工业设计思想基础、产品构造原理、产品设计方法学、造型材料与工艺、产品形态设计、产品模型制作与工艺、模具设计基础、设计市场调查、交互设计、体验设计等。

学制：四年制本科

授予学位：艺术学学士

毕业生就业去向：

学生毕业后，可在工业设计专业部门、产品研发设计院所、产品设计推广传播机构、企事业单位、教育教学与出版机构以及与产品设计相关的交互设计、信息设计、视觉传达、环境设施设计、展示设计等相关单位就业。

动画专业

培养目标：

本专业培养学生能够掌握动画创作的基础理论、动画专业知识和职业技能;理解动画产业发展状况、新技术与新媒体的应用。培养以文化(创意)产业理念为先导，具备创新意识和实践能力的商业动画广告专业人才。通过专业知识的学习，本专业学生将有能力在动画产业链条中的影视与动画制作团体、动画应用机构、动画传播等企事业单位从事动画策划、动画创作、动画设计与制作、动画推广与应用，以及在各级各类院校、科研院所从事动画教学与研究工作的应用型、创新型人才。

学生在学期间将通过动画专业学科基础课程、专业核心课程、专业选修课程以及实践类课程的学习，构建起完整的动画专业知识体系。本专业知识体系的构建，通过对电影美学、视听语言等一级学科的理解，经历动画素描、动态速写、色彩表现等学科基础课程的训练与动画概论、世界动画史等学科基础理论课程的熏陶，深入原动画基础、运动规律、动画广告等专业核心课程的学习，利用摄影与摄像、实验动画、动画编导与剧作、动画表演与创作等专业选修课程的拓展，逐渐形成一套完整的知识体系。在课程知识体系的构建过程中，授课教师将启迪学生的创新意识，提高学生的创新能力;注意培养学生积极响应课堂讨论与学术交流，提升学生的表达和沟通能力;大力提倡学生的合作意识与团队精神，发挥其组织与合作能力;鼓励学生参与社会实践，增强其自主创业能力。

主要课程：

专业导论、电影美学、动画概论、动画广告、视觉传达设计、原动画基础、视听语言、运动规律、计算机二维动画基础、计算机三维动画基础、计算机辅助动画设计、摄影与摄像、分镜头脚本、动画角色设计、动画场景设计、动画编导与剧作、动画表演与创作、非线性编辑与影视后期、实验动画、世界动画史、课程设计、课程开题报告、课程设计实践、中国电影博物馆参观、文化艺术考察、动画产业链考察、毕业设计等课程。

学制：四年制本科

授予学位：艺术学学士

毕业生就业去向：

学生毕业后，将有能力在与文化(创意)产业相关的各个环节中从事策划人、制作人或中高级管理人员;有能力在动画产业中的各级组织、事业、企业、院所、团体、机构、公司中从事管理者、工作人员或职员;有能力在动画公司、影视公司、网络公司、广告公司、数字艺术等单位从事动画设计与制作工作;有能力在事业单位、科研院所、出版社及媒介机构从事宣传、企划、设计、制作、管理及监理工作;有能力进入高等院校、中等职业学校、高中、中学、小学相关的院校从事动画方向的教学或辅助教学工作;更有机会自主创业。

五、招生计划

具体分省分专业招生计划以各省考试院(招办)当年公布为准。

六、填报高考志愿

艺术类考生填报高考志愿与其他科类考生同步进行，在提前录取批次填报，具体请参照生源所在省级招办的安排。填报我校艺术类专业的考生，需同时符合以下条件：

(一)符合全国普通高等学校统一招生报名基本条件，身体健康，无色盲或色弱的考生。

(二)我校承认并使用各省级招办组织的美术类专业统考成绩(以下简称省级专业统考成绩)。考生需取得省级专业统考合格证。

(三)文化课高考成绩达到考生所在省(市)、自治区艺术类本科录取控制分数线及以上。

七、录取原则

1.仅录取省级专业统考成绩达到生源所在省(市)、自治区本科报考资格，同时文化课高考成绩达到生源所在省(市)、自治区艺术类本科录取控制分数线及以上的考生。

2.录取时，根据招生计划，德、智、体全面考核，按综合成绩从高分到低分依次录取，综合成绩相同时优先录取省级专业统考成绩较高的考生，综合成绩与省级专业统考成绩均相同时，优先录取文化课高考相关科目成绩较高的考生(依次按照数学、语文、外语的成绩，从高分到低分顺序录取)。

3.综合成绩计算方法：

综合成绩=文化课高考成绩(按满分750分制计)×40%+省级专业统考成绩(按满分750分制折算)×60%。

说明：在计算综合成绩时，文化课高考成绩和省级专业统考成绩均按满分750分制折算，即满分不是750分制的，折合成750分制进行计算。

八、学费标准及奖学金

设计学类(按大类招生，包含视觉传达设计、环境设计、产品设计三个专业)学生的学费为每生每学年12000元，绘画、动画专业学生的学费为每生每学年15000元(详见入学须知,如有调整，按天津市教委和物价部门统一调整后的标准执行)。

学校设有校级奖学金、企业奖学金(由企业出资设立，奖励在专业学习、实践能力等方面表现优秀的学生)、市优秀学生奖学金(天津市人民政府奖学金、市级三好学生奖学金、市级优秀学生干部奖学金、王克昌奖学金)、奖学金(国家奖学金、国家励志奖学金、国家助学金)等。

九、入学复查

新生入学报到后按教育部和天津市教委的有关规定进行复查，对不符合有关规定或弄虚作假者，取消其入学资格。

十、联系方式

通讯地址：天津市北辰区光荣道409号(邮政编码：300134)

联系电话：022-26656785

工艺流程设计论文篇4

1.教学方式和理念落后

我国现在的艺术设计分类还比较模糊，教学的理念方式还离不开书本的理论灌输，而艺术设计确是一门要求动手能力很强的专业。问题主要存在于：重视理论教学而轻视动手实践，教学理念不够前沿，相关的专业内容狭隘，教学方法单一等等问题。且同时在西方艺术设计教学的不断流入，我国现有的教学体系没有做好对各种西方教学思想和教学经验冲击的准备，导致往往不论优劣照单全收，于是“生搬硬套”“生吞活剥”的现象时有发生。

2.实践教学课程体系建设不科学

现行的教学体系中艺术设计教学主要有两种，一种是文科类院校，另一种是工科类院校。前者偏重于美术理论和美术实践教学的训练；后者则偏重于专业技术实践训练。这一点在课程设置上体现的淋漓尽致。因此文科生考进专业美术院校，很难得到良好的工艺与技术培训。理科生考进工科院校又得不到美术理论和专业实践的训练，对美没有一个全面的认识。在学生走上社会的时候这些问题往往会成为他们就业的主要障碍。我们应打破这个现状，将审美与技术相结合。在艺术院校设立相关工艺实践课程，在工科院校设立更多的美学鉴赏和美术实践培训，甚至于建立院校之间的长期交流关系。让学生们学以致用，更好的培养优秀的复合型人才。

3.层次性教学优势没有得到应有的体现

艺术设计作为一门实践性很强的专业，于其他专业同样有职中，职高，学士学位，硕士学位，博士学位多层次的人才培养体系。但目前也出现了与其他专业同样的问题，即盲从追求高学历，而忽略了各个层次的不同优势，忽略艺术设计这门专业在实践的重要性。

二、对西方优秀艺术设计理念的借鉴与吸收

20世纪以来，我国艺术设计专业在不断的探索与借鉴。所谓它山之石可以攻玉，我们不断地融入西方的设计学术理念，力争创造符合现代人需求的现代设计。构建的“工艺与设计相结合”的设计理念。重视培养学生的艺术底蕴、实践动手能力、创造能力等，想象能力几个因素的相互结合，造就了包豪斯的艺术与工艺融合的设计理念蓬勃发展，包豪斯其实用且不乏鲜明的艺术风格让它在世界艺术潮流具有一席之地和广泛的影响。我国是一个兼具了实用性与艺术性相结合的民族，这一特点与包豪斯的设计理念暗合，具有异曲同工之妙，这可能也是我国艺术设计领域更容易接受包豪斯设计特点的原因之一。西方优秀的设计理念的融入，为我国艺术设计这一专业提供了广泛的借鉴，与宝贵的经验，这可以使我国设计专业领域少走许多弯路，但是我们也不能一味的生搬硬套，应该取其精华去其糟粕。这样我们才能走上一条独立创造的设计之路。三、艺术设计学科实践教学体系的改革与创新

1.在共同专业教学基础上，注重培养学生的思考问题的延展性、思维创造性、自主学习和自主审美分析性。

2.增强中国传统文化、地域文化、人文教学及艺术教学等教学内容。保证设计师具有良好的知识储备和创造力。加大实践教学力度，开设专题讲座、实践基地教学研究、与企业合作开发项目等多种形式的授课方式，采取以传统文化为面，地域文化为点，以市场经济为线的点、线、面式教学。在充分了解特色文化的基础上，进一步加大现代艺术设计的实践教学力度。

3.加大对市场材料科学认知，信息时代材料科学发展很快，我们必须让学生及时掌握它的变化及发展趋势。在设计中熟练运用它们并创造出集艺术与科学于一体的优秀作品。

4.加强实践实习专题课程，将所学理论知识运用到社会实践中去，增强综合能力，将专业设计课程与设计实践课程合二为一，让学生走出去，在真实的市场背景中实践，既是对所学理论知识与专业知识的运用、检验和提高，也为以后走上工作岗位铺垫了良好的基础.

工艺流程设计论文篇5

一、学校简介

安徽大学(AnhuiUniversity)是国家“211工程”重点建设高校，是安徽省人民政府与教育部共建高校，安徽省属重点综合性大学，当前正加快建设“国际知名、国内一流高水平大学”。

安徽大学位于全国四大科教基地之一的安徽省省会合肥市，现有四个校区和一个大学科技园，校园占地面积3200余亩，建筑面积120余万平方米，仪器设备总值4亿元，馆藏图书336余万册。有8个博士后科研流动站、11个博士学位授权一级学科、48个博士学位授权点、31个硕士学位授权一级学科、148个硕士学位授权点、17个专业硕士学位授权点；有26个学院（系、教学部），84个本科专业；涉及理学、工学、文学、历史学、哲学、经济学、法学、管理学、教育学、艺术学等10个学科门类；有汉语言文字学和计算机应用技术2个重点学科，25个省级重点学科。学校与美、英、德、日等国家和地区的103所高校和科研机构建立了交流合作关系,与智利圣托马斯大学、乌克兰哈尔科夫大学、阿塞拜疆巴库大学合作设立孔子学院,成立国（境）外“中国中心”3所。学校是全国首批15个大学科技园建设单位、国家大学生文化素质教育基地,是国家公布的华文教育基地和接收政府奖学金留学生的高校之一。学校还被外交部列为选拔录用公务员的定点高校之一。

安徽大学艺术学院依托安徽大学综合性大学的优势，建立了较为完整的学科体系。学院现有音乐与舞蹈学、戏剧与影视学两个硕士学位授权一级学科，美术学硕士学位授权点，艺术学专业硕士学位授权点。有绘画（含中国画、油画方向）、视觉传达设计、环境设计、音乐表演（含声乐、钢琴、萨克斯、手风琴方向）、戏剧影视导演等5个本科招生专业。学院与中国艺术研究院等多家国内创作研究机构、安徽出版集团、安徽演艺集团等省内大型文化企业以及美国、德国、澳大利亚、日本、韩国等多所高校都建立了广泛的交流与合作关系。

安徽大学艺术学院师资力量雄厚，具有博士和硕士学位的教师比例逐年增高，职称结构不断完善。学院努力营造有利于各种人才健康成长和脱颖而出的良好制度环境和文化氛围，充分调动各种人才的积极性、能动性和创造性，2005年以来，艺术学院教师作品先后获得全国美展银奖、音乐金钟奖优秀奖等在内的各类奖项约40余项；在《美术》等各类书刊公开发表作品1000余幅，多人次参加国际、国内展演。

通过“211工程”和中央财政支持地方高校发展专项资金的重点支持建设，艺术学院目前教学设施完善，办学条件一流，拥有总建筑面积约16000平方米的艺术楼，1300平方米设施先进的实验剧场、6个戏剧排练厅、3个舞蹈练功厅、黑匣子影棚以及先进的摄影实验室、线性编辑实验室、非线性编辑实验室、音频制作实验室、广告设计实验室等设施。学院与安徽歌舞团、安徽省话剧团、合肥电视台、安徽出版集团等多家企事业单位合作，建立了10多个实践实习基地。

安徽大学艺术学院长期坚持人才培养模式的改革探索，着力培养符合时展和社会需求的具有创新精神和实践能力的高素质艺术专门人才，学生知识面宽、基础知识扎实，综合素质较高，深受社会欢迎。2007年，平面设计专业岳贤德同学在全球“寻找吉利新车标”的活动中独揽金奖，2012年，戏剧专业杜肖宇同学在《今天我主持》华语主持人大赛中摘得冠军，都产生了强烈的社会反响。

二、专业简介

1、视觉传达设计(本科)

培养目标：本专业培养具有国际文化视野、符合文化创意产业要求，具有宽厚设计基础知识、前端设计理念、活跃的创意思维和较高的艺术表现力，以及熟练的操作技能，且将新媒体技术、新材料与新工艺融入创意表现，能从事品牌建设研究、视觉表现研究、媒体策略、广告设计、商品包装、书籍装帧、企业形象设计和展示设计等视觉传达方面的设计、教学和管理工作的德才兼备的高级文化创意产业人才。

本学科有一支由多名具备指导硕士研究生水平和能力的教授、副教授组成的学术队伍和一批极具开拓精神的青年设计师，他们在设计领域实践经验丰富组成一支很强的学术研究队伍和合理的学术研究梯队。

主要课程：设计概论、设计美学、图形设计、字体设计、版面设计、纸品设计、书籍设计、海报设计、广告创意、包装设计、品牌设计、动画设计、新媒体界面设计、展陈设计等。

就业去向：广告公司、文化传媒、出版、企业形象策划、高等院校等。

授予学位：艺术学学士

2、环境设计（本科）

培养目标：本专业培养适应我国社会主义经济建设的发展需要，掌握专业基础理论、相关学科领域理论知识及专业技能，并且有创新能力的和设计实践能力，能在高等艺术学校从事环境设计或教学、研究工作，在艺术环境设计机构从事公共建筑室内设计、居住空间设计、城市环境景观与社区环境景观设计、园林设计，并具备项目策划与经营管理、教学与科研工作能力的高素质环境艺术应用型和研究型人才。

本学科有一支由多名具备指导硕士研究生水平和能力的教师组成的学术队伍和一批极具开拓精神的青年教师以及年龄结构、知识结构合理，具备很强的学术研究队伍和合理的学术研究梯队。

主要课程：设计概论、建筑与环境设计史、设计美学、当代设计理论与思潮、速写、立体构成、人体工学、空间解析、建筑初步、材料预算与施工工艺、设计表现、展示设计、室内设计、景观设计、家具与室内陈设、公共艺术设计、景观雕塑等。

就业去向：学生毕业后可在国内外专业设计机构从事室内设计、景观设计、展示设计、家具设计等相关设计工作；优秀的毕业生能胜任大中专院校的教学研究，以及在房地产公司或相关企事业单位担任设计和工程管理工作。

授予学位：艺术学学士

3、绘画（本科）

培养目标：本专业主要培养学生在绘画创作、绘画史论等专业方面具有较强能力的高级专门人才。美术系绘画专业现有中国画、油画两个本科方向。采取整体绘画制作技术、技巧、创作的培养方式和方法，研究系统的画论知识、美术史学方法、绘画形式专题和绘画创作实践以及综合制作技法，使学生精通技法和相关艺术理论、有较高创作能力、具有丰富实践经验。本专业倡导以人类文化为凭籍，以民族文化为依托，提倡兼容并蓄，鼓励创新。坚持多元化的教学方针，实行综合多元的教学方式。

本学科拥有一支由多名具备指导硕士研究生水平和能力的教授和副教授组成的学术队伍，年龄结构、知识结构合理，学术思想端正。汇集了一批在全省乃至国内具有一定影响、富有开拓创新精神的教授、学者和画家，具备很强的学术研究队伍和合理的学术研究梯队。

主要课程：专业基础课程（素描、色彩、解剖、透视与构图、风景写生、中国画基础、材质与构成、中外美术史、民间美术、美术概论、美学、艺术考察）；专业核心课程（国画方向：山水临摹、山水写生、山水创作、篆刻、书法、白描人物、工笔人物、写意人物、工笔花鸟、写意花鸟、花鸟创作、毕业创作；油画方向：油画静物、油画临摹、油画头像、油画半身像、油画全身像、油画人体、油画风景、毕业创作）。

就业去向：各类大中专院校、中等学校、文化团体、企事业单位。

授予学位：艺术学学士

4、戏剧影视导演（表演方向，本科）

培养目标：本专业培养具有较高文学艺术修养，具备戏剧、电影、电视基础知识和基本理论，具备舞台剧、影视剧、广播剧表演艺术的基本理论和基本技巧技能，可以胜任在各级文艺团体、影视公司、中高等院校等相关单位从事表演创作、理论研究和教学工作的高级复合型人才。

本学科有一支由多名具备指导硕士研究生水平和能力的教师组成的学术队伍，并且有一批极具开拓精神的青年教师，年龄结构、知识结构合理，具备很强的学术研究队伍和合理的学术研究梯队。

主要课程：艺术概论、戏剧影视启蒙、中国戏剧史、外国戏剧史、表演理论与技巧、剧目排练、台词、舞蹈、音乐、视听语言、影视艺术、化妆造型、观摩与评论等。

就业去向：戏剧影视导演（表演方向）专业的学生毕业后可在各类文艺团体、影视剧及广播电视文化娱乐及制作部门承担表演工作，能在新闻媒体及文化单位承担理论研究、评论等工作，能在中高等艺术院校承担教学和管理工作。

授予学位：艺术学学士

5、戏剧影视导演（表演主持方向，本科）

培养目标：本专业培养具有较高文学艺术修养，具备戏剧、电影、电视、广播基础知识和基本理论，具备表演艺术的基本理论和技能，具备播音与主持艺术基本理论和技能，可以胜任在各级文艺团体、传媒机构、中高等院校等相关单位和部门从事播音主持、表演创作、宣传策划和教学工作的高级复合型人才。

本学科有一支由多名具备指导硕士研究生水平和能力的教师组成的学术队伍，并且有一批极具开拓精神的青年教师，年龄结构、知识结构合理，具备很强的学术研究队伍和合理的学术研究梯队。

主要课程：艺术概论、中国戏剧史、外国戏剧史、播音与主持艺术、节目制作、媒体写作、表演理论与技巧、剧目排练、语言、形体、音乐、影视艺术、化妆造型、观摩与评论等。

就业去向：戏剧影视导演（表演主持方向）专业的学生毕业后可在各类广播电视网络节目中从事播音及主持工作，在各级文艺团体和演出机构中承担表演和主持工作，在中高等艺术院校承担教学和管理工作，在文化传播机构及相关部门从事宣传策划及公关工作。

授予学位：艺术学学士

6、音乐表演（本科）

培养目标：培养德、智、体、美全面发展、能主动适应现代社会经济等发展需要、有艺术表演潜力、并具有创新精神和实践能力，毕业后能在专业文艺团体、艺术院校、社会文化等部门从事音乐表演、教学及研究工作的专门人才。

音乐表演专业现有声乐、钢琴、萨克斯、手风琴四个本科方向。有一支由多名具备指导硕士研究生水平和能力的教师组成的学术队伍，具备很强的学术研究队伍和合理的学术研究梯队。从事本研究方向的人员大部分毕业于国内及欧洲院校，具有丰富的实践经验和较丰厚的学术蕴涵，同时又具备踏实、严谨的科研作风。

主要课程：本专业主要课程有复调、曲式分析、和声、乐理、视唱练耳、西方音乐史、中国音乐史、音乐美学基础、民族音乐概论、二十世纪西方音乐名作、艺术概论、即兴伴奏、正音、钢琴基础、合唱指挥、声乐主课、钢琴主课、萨克斯主课、手风琴主课、声乐伴奏、音乐欣赏、表演、形体等。

就业去向：各级专业文艺团体、广播电视传媒机构、影视剧制作中心，大中专院校、企事业单位、部队等与音乐表演相关的部门。

授予学位：艺术学学士

三、招生计划

专业名称

培养

层次

计划

招生省份

备 注

视觉传达设计

本科

60

安徽、山东、湖南、湖北、河南、江苏、浙江

省内统考

省外校考

环境设计

本科

60

安徽、山东、湖南、湖北、河南、江苏、浙江

省内统考

省外校考

绘画

本科

30

安徽、山东、湖南、湖北、河南、江苏、浙江

省内统考

省外校考

音乐表演（声乐）

本科

16

安徽

省统考

音乐表演（钢琴）

本科

5

安徽

省统考

音乐表演（萨克斯）

本科

2

安徽

省统考

音乐表演（手风琴）

本科

2

安徽

省统考

戏剧影视导演（表演）

本科

20

安徽

校考

戏剧影视导演（表演主持）

本科

20

安徽

校考

合  计

 

215

工艺流程设计论文篇6

艺术设计相关专业的设计与表现，都应该趋向多样化，打破传统的教学方式，染织艺术设计也不例外。科学的迅猛发展，电脑技术的普及，为设计界带来更为广阔的设计技术前景。只有注重传统文化、本土文化的设计，才是全球化，现代化的设计。我们在校的学生，未来的设计者是设计作品的决定性因素，他们是否接受、重视传统文化，以及他们的文化素养水平高低，关键在于现行的教育水平及教师的教育引导，教学方法等，因此这就需要我们教师安排合理的中国传统文化课程框架、教学计划以及完善的教学体系。

二、如何引导学生进行中国传统文化与现代设计相结合的学习

1、课堂讲解。目前我校开设的相关课程主要有民间美术、传统图案临摹、中国画、纤维艺术、编结艺术、印花图案设计等课程。通过一系列诸如此类的课程，可以使学生对传统艺术的门类、特征、风格、技法有基本的认识与了解，拓展视野，开阔思维，培养学生对于各类传统文化的兴趣点。

2、考察与市场调研相结合。在掌握了理论与基本技法的大前提下，确定设计选题，并针对选题进行适当的市场调研或考察，搜集相关资料并进行分析、比较、归纳、总结，并最终确定设计的市场定位。染织艺术设计是针对市场、针对消费者的意识，对新的时装和家纺的流行趋势要有敏锐的觉察和准确的反应。在教学中要不断地加强学生对市场的了解、分析产品的文化内涵，让学生从开始就有一个较为正确的切入点。需要指出的是，教师要引导学生找出传统文化与现代染织艺术设计的契合点，不断完善设计与调研考察内容。比如要对传统刺绣工艺进行市场调研与考察，涉及的内容有如下几个方面：首先，我国传统刺绣有着悠久的历史，无论是宫廷刺绣还是各种民间刺绣，无论是古代还是现代，都呈现多姿多彩的艺术风格，都借助多种多样的表现技法，这为我们提供了丰富的灵感来源。通过实地考察，可以让学生亲身体会，接触艺人，获得大量一手资料。与此同时，先关刺绣工艺的文化背景，自然生活环境以及现存状况也会很明了的呈现出来。其次，通过考察与调研，可以直观的掌握相关刺绣的工艺流程，弥补课堂理论讲授的不足，同时体会传统工艺文化在制作过程中所包含的智慧与情感。再次，总结相关刺绣工艺的技法、特点及艺术表现规律，根据调研所得图片或文字资料再次总结分析设计的题材内容、造型特点、色彩特征、材质工艺等，最终根据自己的设计选题提炼元素，分析其与现代设计在色彩、形式、材料等方面的异同，从而奠定稳固的设计基础。

3、通过实践完成专题设计。在掌握了理论，了解了市场，明确了设计定位以后，就需要把选题构想明确化，具体化，这是设计的最终成果展示与关键环节。对于传统文化，不能完全照搬或抛弃，要把握学习借鉴的尺度。首先要继承与保持传统文化的精髓，尤其是其真诚的生活态度和文化底蕴。无论时代怎样变迁，传统文化所蕴含的纯真和意蕴只会加深而不会减退。要找到传统与现代的契合点，要让传统文化与现代设计理念相融汇，贴近满足现代人的物质、精神需求。其次改进与完善传统文化中不足，比如工艺限制、材料限制等。在传统工艺的基础上，我们应引导学生一方面进行完整的保护，一方面应该合理地与现代信息化相结合。随着“数码纺织”，“数码印花机”等这样一个个现代概念的提出和广泛应用，对染织艺术设计教学也提出了紧迫的新要求。传统的染织艺术设计主要以手绘为表达方法，虽然手绘可以丰富表达的自由性，迅速抓住灵感源的表现，但其设计效率却大打折扣，在某种程度上也限制了设计师的创造性，更不可能适应当前快速发展的市场需求和信息传播。因此我们应当在发挥手绘的优势的同时能够认识到电脑辅助设计在染织设计中的重要性，并加强电脑在染织艺术设计专业教学中广泛而深入的应用，尤其是高年级的染织专业设计。目前我校开设计印花图案，室内纺织品配套（整体类）课程，都需要借助计算机辅助完成接版效果，合成效果图等重要环节，从而更好的展示设计成果。

工艺流程设计论文篇7

关键词：服装专业；“艺工融合”；实践意义

运用“艺工融合”的教学方式，把服装教育融入艺术和工学，目的是使设计出来的服饰产品既符合大众的穿着要求，同时又符合大众的审美情趣。“艺”是以设计传达来特显其表达效果，是能够诠释服装产品的视觉美。而“工”是指技术方面，这里主要指服装的加工工艺的精良以及其舒适性等要素，它是一种制造生产的形式。“艺”与“工”两方面是相互交叉与相互融合的，这是对于服装专业人才培养，尤其是职业服装人才培养应具备最为基本的技能要求，因此服装专业在对学生进行教学的过程中，一定要时刻获取目前最新的时尚资讯和信息，向学生提供更多的实习机会，带领他们去企业进行设计实践活动，在教学中注重理论与实践的相互结合，源源不断地将服装设计的理论知识与最新发展的新元素充分的融入到服装教学实践活动中，将科学与艺术紧密地结合起来，相互交流、取长补短。

一、“艺工融合”应用于服装教学过程中的重要性

将“艺工融合”贯穿于服装设计的整个教学过程中，具有非常重要的意义：

（一）“艺工融合”提高服装设计品味

在服装理论中，“艺工融合”有助于升华设计作品的内涵和品位。为了跟随工业化生产与发展的潮流，目前服装教学模块分成了三个重要的部分：结构设计、工艺设计和款式设计。服饰是艺术的表征，也是构思的形象，没有艺术的构思是无法形成好的服装设计作品的，艺术奠定了服装设计作品的最基本的感彩和基调，在服装设计理念中，艺术不同于工艺与技术，可以直接用眼睛观察得到，但是有了艺术的融人，服装设计才可以使原本虚无的理论内容变得更加的充实和可感。单纯地具备工艺技术是远远不够的，一个拥有高超技艺的服装设计师想要设计出高品位的服装作品，还需要融合各各方面的艺术，并且恰到好处以技术的形式将艺术表现出来，在服装设计教学的过程中，其中一件优秀的学生设计作品无指手套，它得到了评委们的一致好评，它的成功不单纯是因为这双手套用了黑色绒布与衬布的特殊性，最主要的原因是将回文的“春”字缝制在在手背的纹样设计中，因此这双手套不仅实用，而且还具备丰富的艺术和文化气息。

（二）“艺工融合”是美的直观体现

工艺的精湛性是评价一件优秀的服装设计重要标准，当服装设计中涵盖了艺术与技术两个重要的设计因素时，这件服装作品就既有了神，又有了形，做到了神形兼备，从而完美地将服装设计的艺术与技术的结合直观地体现出来。所以在服装设计的教学中，要准备定位“艺工融合”的重要性，一方面要向学生强调服装也是展示艺术的一种有效的形式，必须在教学内容中有意识强化学生的速写与色彩等基础课程，提高对艺术感知的能力，使学生了解色彩的搭配等，另一方面要强调手工工艺对于服装设计的重要性，服装的制作技术不是能在短时间内可掌握的，它需要耗费制作者大量的精力和时间，但是现在的服装设计专业往往将制造技术知识集中在，课堂教学上，而没有对学生手工技能培训引起足够的重视，只有当手工技术与艺术构思都达到了一定程度，才可以设计出艺术奇特、制作精湛的服装设计作品。

（三）“艺工融合”是设计思想实现的手段

在服装设计教学中坚持“艺工融合”可以使学生最大程度学会分析设计作品的工艺流程等知识，可以熟练地利用原型法和剪裁法制作出适合人体穿着的服饰。在保证服装舒适与协调的前提之下，将设计者的设计构想与理念灵活表现出来，真正将图面状态转变成实物状态，养成学生设计制造工艺和制版的良好习惯。

二、坚持“艺工融合”构建服装设计专业的教学模式

在服装设计教学中坚持“艺工融合”必须要建立起理论与实践相结合的教学模式，要以产品设计为主体，让教学的设计产品直接进入市场运作，促使每一个服装设计专业的学生真正将自己的学习与企业的生产相结合，这样才有助于服装设计专业培养出服装设计领域擅长设计、制作与营销管理相结合的复合型高技能人才。

（一）以工作任务为中心整合知识

坚持“艺工融合”所构建的教学模式要求教师所教学的内容安排不根据知识本身的逻辑，而是按照工作任务为中心点来组织的，每个学生通过完成任务来学习服装设计中的相关知识，实现学与做融合为一体。要实现工作任务为中心的教学模式，首先必须要选择好任务内容，将一些具备整合理论知识和实践知识的任务作为教学内容，选择真正对于培养学生设计能力有帮助的任务进行教学，这样才可以实现整合教学知识的目的。其次，教学的关键是要进行现场教学，因此要选择一些典型的服装设计产品作为支撑的载体，强调整个教学目标的重点是完成生产任务，学生在完成设计与生产服装任务的过程中自然了解到了相关的知识，包括设计知识、材料知识等等，同时也树立起学生对于质量、安全和成本等相关意识。例如在设计牛仔裤的教学过程中，便可以采用以工作任务为中心的教学方式，首先教师对于牛仔裤在设计过程中的明确任务以及职业能力做出详细的分析，主要集中将牛仔裤的设计和工艺制作作为工作任务，让学生根据这个具体的牛仔裤的设计与制作任务展开学习，不断的提升学生的职业能力。通过牛仔裤设计任务的完成，学生可以熟练的掌握牛仔裤设计中的各种方法和原理，学会操作牛仔裤的结构和工艺方法，以及牛仔裤设计与制作的流程与技巧，掌握了牛仔裤设计与制作岗位的相关技能与要求，通过这个任务的完成以点带面，实现培养服装设计专业技术性人才的最终目的。

（二）项目教学提升综合素质

项目教学法就是指师生共同完成一个完整项目工作而进行的教学，它可以组织学生真正参与到项目的构思、设计和管理的全过程，在课堂教学中将理论和实践巧妙地结合起来，调动学生的创造思维，提高学生分析问题和解决问题的能力。项目教学法可以建立起课堂教学与实际生活的有效联系，促使学生的服装设计的专业学习更具有针对性与实用性，并且在项目教学的过程中培养和提高学生的分析能力、实践能力和合作能力等。例如在牛仔服饰的设计课程项目教学中，可以将牛仔服饰设计的总项目分成几个子项目，包括牛仔裤设计与工艺、牛仔裙设计与工艺以及牛仔衣设计与工艺。在牛仔裙设计与工艺这个子项目中，详细制定教学目标，设置相关的实践知识，如牛仔裙的款式效果、色彩搭配、结构制作等，深化相关理论知识，让学生熟悉牛仔裙的工艺制作流程与设计要点，通过牛仔裙设计与制作等一系列项目任务的完成，懂得如何选用牛仔裙的材料，明白牛仔裙质量控制的方法等，在该项目教学法的过程中自然融人了相关的服装设计理论知识，将理论与实践结合，既培养了学生的艺术创造力和想象力，同时了提高了学生服装工艺制作的技能与方法。

（三）工作室模式构建开放式教学

坚持“艺工融合”，可以在服装设计教学的过程中融人工作室形式，提高教学和学生学习的开放性，增加学生之间的互动。以工作室式教学方式必须在正常讲授专业理论知识的同时强调授课内容的针对性，要针对社会市场，同时要广泛收集与关注在服装设计领域中研究的新成果和新知识。以实践形式完成教学，上课就是实践，在实际操作的过程中学习理论或技术，课堂不懂之处学生课下自己解决；其次，这种教学方式是比较开放的，每个学生可以自由观摩其他工作室的教学过程，师生之间处于平等的教学关系，可以自由交流学习经验，开放的学习环境发散学生思维，可以帮助学生提高创造性以及艺术想象力。再者，在这种教学方式中，教师起着导演的作用，以具体实践项目为中心，引导学生自主思考、分析，学生自己得出结论。在工作室的教学过程中，教师一定要保护学生的艺术直觉，鼓励学生捕捉灵感，充分发掘学生的创造力。

三、结论

“艺工融合”在当前的服装设计教育实践活动中具有重要的意义，它充分体现了设计者的构思，可以形成“神形兼备”的服装作品，坚持“艺工融合”，要在服装设计的教学中结合任务教学、项目完成式、工作室制的教学方式，提高学生的实践动手能力和创造力。为中国制造向中国创造打下了基本教育的基础，同时为下一步中国服装在世界品牌中的竞争奠定坚实的基石。

参考文献：

[1]胡嫔.论服装设计教学在市场中的定位[J].当代教育论坛（教学研究），2010;(08).

[2]张俊龙.服装设计教学“革新”源自社会需求[J].纺织服装周刊，2010;(30).

[3]胡艳丽,余鹏.论高职服装设计教学模式的改革——项目教学法的实践教学[J].商业文化（学术版），2010;(07).

[4]陈艳增,刘娟.浅谈服装设计教学中的弊病与应对策略[J].才智，2009;(27).

[5]康玉娥.浅谈服装设计教学中存在的问题及对策[J].今日科苑，2008;(08).

工艺流程设计论文篇8

主要课程:

烹饪原料的选择与加工、烹饪营养学、烹饪卫生学、食品安全学、切配工艺、凉菜制作、热菜制作、食品艺术与造型、宴会设计、面点制作、菜点结合食品的制作、地方风味小吃制作、中国名菜制作、西餐制作、宴席设计与制作、西点制作、营养套餐制作、药膳制作、日韩料理等。

主要技能等级证书:

高级烹调师、中级面点师、中级营养配餐师、餐饮职业经理人。另选考证书:英语二级证书、计算机 NIT证书、普通话证书。

主要就业岗位:

各大中型、中高档餐饮企业(宾馆、酒店)菜肴制作、中西面点制作及管理,各企事业单位招待所、大中型餐饮企业管理人员等。

二、旅游管理

主要课程:

旅游礼貌礼节、形体训练、旅游学概论、中国旅游地理、菜点酒水知识、调酒、导游服务技能、导游基础、景点讲解、导游政策法规、旅游心理学、旅行社经营与管理、旅游市场营销、旅游开发与规划、旅游财务与会计、会展旅游、综合才艺、服务英语、餐饮服务与管理、旅游公共关系、插花艺术、演讲与口才。

主要技能等级证书:

普通话证书、计算机NIT证书、餐厅服务技能证书、导游员资格证书。另选考证书:饭店经理人资格证书、调酒师资格证书、茶艺师资格证书、插花员资格等。

主要就业岗位:

中、外文导游,旅行社的管理与服务,旅游景区(点)、会展中心及各类场馆的管理与服务,星级饭店的管理与服务,航空公司,旅游购物品的开发、生产和经营,与旅游相关的其他管理与服务工作。

三、人物形象设计

主要课程:

化妆品化学、中医美容实用技术、素描、色彩、服饰与造型、化妆品营销与服务、形象设计软件应用、美发与造型设计、美容与造型设计、美甲设计、美体设计、形象设计企业经营与管理、摄影技术等人物形象概论、素描与色彩、民俗文化、美容生理学、人体营养学、中医美容基础、化妆技术、服饰搭配与设计、摄影技术等、艺术欣赏、卫生与保健。

主要技能等级证书:

普通话证书、计算机 NIT证书、高级美容师证书、高级美发师证书、高级化妆师证书。另选考:美甲师证书。

主要就业岗位:

美容、美发保健机构的高级技术人员,国内外化妆品、保健品的营销与管理,成功人士的养生与形象设计顾问,创建形象工作室、美容美发院(店)等。

四、计算机应用技术(网络方向)

主要课程:

Photoshop图像处理、Illustrator图形设计、Flas设计与制作、ASP动态网页制作、 C#程序设计、SQL Server数据库应用技术、应用开发、局域网组建与管理、网络操作系统、网络综合布线、网络互联技术。

主要技能等级证书:

计算机NIT证书、计算机维修与调试中级工证书、计算机网络管理员高级工证书。

主要就业岗位:

网络管理、Web应用开发、计算机及网络产品的营销及售后服务,应用程序设计开发、办公自动化应用、平面广告设计与制作等。

五、应用电子技术

主要课程:

工程及电气制图、电工技术基础、电机与控制技术、模拟电子技术、数字电子技术、单片机应用技术、传感器应用技术、PLC应用技术、电子CAD、集成电路应用技术、EDA技术、电子测量、SMT技术。

主要技能等级证书:

计算机NIT证书、无线电装接中级工证书、电子仪器仪表装调高级工证书。

主要就业岗位:

电子产品调装、检验及管理,电子应用系统的安装调试,电子设备的运行和维护,电子产品开发,电子应用系统工程设计和监理等。

六、电子商务

主要课程:

电子商务基础、电子商务实务、国际贸易基础、网络营销、消费者行为学、商务谈判与沟通、物流概论、营销实训、网络数据库、商务英语函电、电子商务网站设计与维护等。

主要技能等级证书:

助理电子商务师、单证员、物流师、营销师等。

主要就业岗位:

商务信息管理、电子商务运营、网络客服、网站维护与管理等工作。

七、商务英语

主要课程:

商务英语听说、外贸英语函电、综合英语、商务英语阅读、商务礼仪、国际贸易实务、国际秘书实务、单证缮制、模拟报关实务、国际结算等。

主要技能等级证书:

全国商务英语等级考试证书、国际商务单证员。另选考证书:营销师、报检员、报关员等。

主要就业岗位:

国际贸易单证员、涉外文秘、国际营销助理。

八、宝玉石鉴定与加工

主要课程:

工艺美术概论、素描、线描、工艺设计概论、构成基础、玉器珠宝知识、宝玉石材料学、表现技法、泥塑、宝玉石产品营销、玉器制作工艺学、玉器抛光技术、玉器珠宝鉴定、 珠宝玉器工艺品设计与制作、工艺品市场营销学、工艺企业创业与管理、玉器珠宝鉴赏。

主要技能等级证书:

计算机NIT证书、英语二级证书、初级工艺美术师、高级工艺雕刻师、Adobe系列证书。

主要就业岗位:

珠宝玉器设计与制作、玉器抛光、珠宝鉴定、珠宝玉器的生产管理及营销。

九、动漫设计与制作

主要课程:

设计素描、色彩、速写、三大构成、原画设计、企业课程动画运动规律、动漫作品赏析、动画概论、材料动画及造型、动画运动规律、Flas制作、造型设计、Photoshop图像处理、MAYA三维动画、动画场景设定、故事本制作、原画设计、分镜台本设计、AE动画后期编辑、动画短片制作。

主要技能等级证书:

计算机NIT证书、Adobe系列证书、动画制作员。

主要就业岗位:

动画制作、影视后期制作、网络与多媒体制作、动漫专业设计、广告设计、玩具造型设计等。

十、会计电算化

主要课程:

会计基础、财务会计实务、会计电算化、财务管理、Excel在财务管理中的运用、财务软件应用、审计实务、税收实务、数据库管理与运用、财经法规与会计职业道德、成本会计实务。

主要技能等级证书:

计算机NIT证书、会计从业资格证书、ERP证书。另选考:初级会计师证书、外贸会计证书 。

主要就业岗位:

单位财务的出纳、核算、记账,资金管理,仓库核算,财务管理,审计,会计师事务所职员,银行职员,财务软件营销等。

十一、商务管理

主要课程:

公共关系、商务礼仪、基础会计、管理学、市场营销学、人力资源管理、商贸与连锁经营、经济法、国际贸易理论与实务、管理案例分析、会议与商务活动、商务管理基础、演讲与口才等。

主要技能等级证书:

普通话证书、计算机NIT证书、人力资源管理师证书、助理物流师证书、会计上岗证书。另选考证书:商务职业经理人证书、ERP证书等。

主要就业岗位:

企业产品的采购管理,人力资源管理、开发,行政文秘,营销人员,财务管理,物流管理,企业ERP信息工程管理人员等。

十二、物流管理

主要课程:

物流信息系统管理、供应链管理、运输管理实务、仓储管理实务、物流设施与设备、集装箱运输实务、第三方物流、国际贸易、物流市场营销、物流成本管理、物流中心管理。

主要技能等级证书:

英语等级证书、计算机NIT证书、助理物流师证书、高级营销员、ERP证书。

工艺流程设计论文篇9

服装设计基础课是引导学生走向服装设计行业的桥梁，文章试图从服装设计基础课群中的创新思维课程设置、艺术风格的个性培养、基于生产的创新能力培养三个方面进行阐述，对服装设计基础课程教学中学生的艺术创新能力培养提出建议。

关键词：

服装设计;创新思维;创造力;艺术个性化;教学实践

一、服装设计基础课教学中存在的问题

服装设计基础课程教学是培养学生的专业素养，观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力的重要途径。服装设计基础课程是学生入学后接触较早的课程。良好的专业基础课程教学不仅能提高学生的基本专业素养和动手技能，也为培养具有独特设计理念和创新思维的综合型人才搭建了必要的平台。然而，当前服装设计基础课教学仍存在一些问题。如，教学内容中设计理念陈旧，教学存在同质化现象；一味关注本专业的教学，没有拓展相关课程教学，没有设置开发学生创新思维和艺术个性的发展课程；缺乏对流行趋势的分析和对文化潮流的体验与挖掘；教学实训过程程式化，与服装生产结合较少，难以获得比较理想的教学效果。学生的认知主体作用没有很好地体现出来。

二、服装设计基础课教学中创新能力的培养思路

1.服装设计基础课应增加科学创新思维的相关内容

21世纪，科技发展日新月异，服装设计追求的不仅是形式上的新颖，更重要的是设计理念和基于理念的形式创新。因此，服装设计基础课程教学不能只停留在造型视觉元素、形式感的设计层面上，需要学生以更高的角度，从设计伦理、环境、生态等方面考虑设计作品，并关注产品最终的去向，这才是设计的精髓。以往教学更强调偏感性的视觉艺术形式方面，如材料肌理、服装造型规律、色彩搭配等形式内容。这种教学能使学生快速掌握一般的造型设计规律，但容易束缚学生的创意天性，压制他们对外部世界的好奇心和敏锐感，以及个性表达欲望，导致设计的作品缺乏深度，流于形式，存在同质化现象。因此在教学中，需要增加培养科学创新思维所需的如社会学、哲学、历史学、伦理学、设计心理学、美学、环境学、创新设计理论及消费需求等方面的知识内容，拓展学生的创新思路。美国康奈尔大学服装设计专业开设了行为分析课程，鼓励学生根据人的行为方式设计服装，对学生服装设计作品的评价不局限于视觉造型的新颖性与艺术性上，更多的是探索人与服装之间的互动。如，学生对服装进行可拆卸设计，穿着者可根据所处环境变换服装的样式，通过拆掉或添如袖子、衣领、帽子等部件，变化服装风格。最具创新之处在于，一些服装使用以废旧包装材料和人们丢弃的服装制成的可再生、可回收材料，由3D技术打印制作。正是这种打破常规的基础课程设置，培养了学生独特的设计视角和独立的设计观点，真正从理念上深化了服装设计内涵。因此，要培养学生的创新能力，不仅要建立完善的服装教学体系和课程结构，更要将教学的重心转移到拓展学生专业视野、提升学生设计理念的层面。教师可通过开设设计伦理、行为环境、生态理论等基础课程或通过课堂教学、讲座、调研和自习等形式，建立科学、创新、多元的服装基础课程体系，调整课时分配和课程结构，更新教学方法，培养高素质、创新型人才。

2.服装设计基础课程的教学应注重学生艺术个性的培养

“一花独放不是春，百花齐放春满园”，服装时尚潮流千变万化，设计作品必须具有与众不同的艺术个性才能吸引挑剔的消费者。这要求设计者具有独特的创造力和想象力，并能运用当代时尚服装设计语言表现深厚的文化积淀。艺术是人创造出来的，所以艺术呈现多样的风格也是必然的。然而，以往的服装设计基础教学过程过于程式化，作业衡量标准单一，忽视了学生艺术个性的培养，导致学生作品缺乏文化内涵，存在同质化现象，更不可能培养创新型人才。服装设计创新能力的培养离不开对学生艺术个性的培养。因此，教师在教学中应该营造一种自由开放的学习氛围，制订不同的作业标准，鼓励学生根据个人的感受，运用不同的艺术方式进行表现。学生存在审美趣味、价值取向、性格色彩、地域文化、风俗习惯的差异。因此，教师在基础课教学中要积极引导学生在设计创作中体现区别，鼓励学生展示个性，避免相似的设计，使作品呈现出千姿百态的艺术风格。如，在服装设计造型基础训练的课程中，教师既要讲解服装造型设计常用的平面处理手法、服装制版手法，又要展示如传统手工、后现代设计手法以及三维技术等改变服装设计视觉形态的手法，让学生掌握服装设计基础中的关键结构形式设计原理并灵活应用，鼓励学生在设计中勇于尝试颠覆传统美学的设计方案，运用不同的表现方法和各种材料，设计出变化多样的作品。

3.服装设计基础课需要衔接服装结构设计、工艺要求、系列

产品开发与推广等课程，将创新理论与实践相结合服装设计的创新必须依托服装生产、工艺、结构的创新。因此，服装设计基础课教学必须解决以往空泛地讲解设计理念、基础课与设计实践难以衔接的问题。教师应改变只重视设计理论传授的思路与模式，将理论与设计实践紧密结合起来，优化课程内容，在讲授基础理论规律的同时，结合专业要求贯穿服装结构设计、工艺要求、产品开发、市场调研等课程内容，使学生明白服装创新设计绝非天马行空的随意想象，更不是描绘效果图的纸上谈兵，让学生意识到同样的设计因为制作工艺、结构处理的手法不同会产生设计面貌的差别。服装设计的创新需要设计者了解、调研、分析市场和消费者，从而有的放矢，将设计思路传导给客户，主动地创造将作品转化为商品的时机。通过基础课程的教学，教师要引导学生更好地掌握服装造型结构设计、工艺设计的科学方法，熟悉时尚潮流变化规律和材料的特点，让学生了解服装产业流程，掌握服装系列产品开发与推广等知识，经济高效地进行设计。因此，在服装设计基础课教学中，教师应要求学生将创新理论与实践相结合，依据设计主题要求设计出不同的服装造型；模拟公司实际操作，绘制标注有工艺说明、面料小样的实际生产设计图；对自己的作品作出成本经济核算，确定目标顾客；分析产品特色，制订营销方案，从而使学生对服装设计的内容有深层次的理解。这样的服装设计基础课程课堂教学具有目标性、实践性、创新性、高效性，变得生动活泼。

结语

我国服装产业正处于由密集型生产向品牌个性化、智能化、时尚化服装设计创新转变的过程，因此，在服装设计基础课教学的过程中，教师要梳理服装设计基础课程群与专业课程群的衔接关系，开阔学生的设计视野，培养学生独特的艺术视角，以就业为导向，转变教学理念、教学方式，积极培养学生的创新精神，更好地促进我国服装设计教育的发展。

作者：杜娟 单位：兰州财经大学艺术学院

参考文献：

工艺流程设计论文篇10

[关键词]化工工艺设计；安全问题；控制

中图分类号：TH162 文献标识码：A 文章编号：1009-914X（2015）05-0116-01

随着社会经济的不断向前发展，当前化工工艺安全越来越受到重视，所以在化工工艺的整个设计环节中，对于安全的控制就显得更加有必要了。化工工艺设计与生产过程中不仅仅要正确执行相关法律条文和严格的操作规范，还要积极去讨论与研究化工工艺设计过程中存在的问题和控制办法，以确保能够不断促进化工工业的连续不断发展。

1化工工艺设计理论概述及设计类别

1.1理论概述

设备布置！工艺流程和管道布置是化工工艺设计的多个重要方面。化工工艺设计的主要内容是通过工艺计算绘制工艺流程图，提供给设备专业绘制设备图纸的相关参数，并提出工艺控制方面的参数供自控专业仪表选型，然后工艺专业根据工艺流程图完成初步的设备布置图，最后由管道专业结合设备布置图进行管道配管并完成最终的管道布置图纸。

1.2设计类别

化工工艺设计包括不同的种类，主要有概念设计、中试设计、初步设计以及施工图设计等。这些不同种类的设计在化工工艺的实践中都发挥着重要的作用。

1.2.1概念设计

概念设计就是假象设计，其是模拟建立规模工业生产中设备实行的，概念设计通常是在中试前实行，最终目的就是为了可以检查工艺条件与生产路线的合理性。

1.2.2中式设计

中试内容与任务通常是对小试中确定的条件与工艺路线进行检查，试制相关产品考核的运用性能，考验工艺系统的连续运转可靠性，收集设计工艺需求的工艺与工程数据，这一系列内容与业务在检验的过程中可以是一部分也可以是所有，这需要根据具体情况进行检验。

1.2.3初步设计

初步设计主要是对化工项目设计中的第一个阶段进行优化，其成果是总概算书与初步的设计说明书。依照基础设计与批准的设计相关任务书以及厂址选取报告，对项目在技术与经济方面实行总体研究和详细建设计划的计算。另外，初步设计结果一定要满足工程审查与施工准备以及设施订货和项目招标等相关要求，可以提供良好的建厂投资依据。

1.2.4施工图设计

施工图纸设计主要是依照上级下达的初步设计相关审批意见，把初步设计过程中确定的设计计划与原则，依据建筑和非标准设施制作的相关要求，对布置与重要施工方式进行具体化以及明确化，同时解决初步设计过程中未解决的各种问题。

2化工工艺的特点

设计基础资料通常是由科研单位依照原有的实验数据与相关资料进行编制而形成的。因为未通过工业化生产的相关检验与完善，同时数据的可靠性与完整性比不上常规装置。由于化工设备的工艺流程非常独特，包含了设施种类比较多与规格较为特殊，而设备的性能化不管是非标准设施的设计，还是进行定型设施的选择等都提出了比较高的要求。为了可以迅速占领市场与缩短施工周期，一般情况下化工工艺设计常常要打破规定的设计周期，一边开发一边进行设计，同时一边建设一边修改设计方案的现象非常普遍。化工工艺设计具备的特点，导致潜在的隐患不断被放大，所以在化工工艺设计过程中对危险进行识别与控制就变得非常重要，并且相关工作人员一定要格外重视。

3化工反应装置方面的安全问题与控制

化工工艺设计中的安全问题主要指的是生产中存在的可能导致事故发生的隐患和损失的不安全因素。因此在化工工艺设计中要不断增强危险识别意识，积极控制事故隐患，尽量防比不安全技术，避免危险物品及设备的使用，并采取相应的控制手段，提出预防、降低甚至消除危险性，提高工艺安全高效运转的措施及建议。

3.1对工艺物料方面安全问题的控制

化工工艺生产中的原材料、半成品、中间产品、副产品、产品以及贮存中的物质分别以不同的状态存在，即气、液、固态，这些物质都有其特殊的物理、化学性质，在一定状态下会产生危险或危害。因此，对这些物质的危险特性进行了解和掌握是非常重要的，而且要增强对这些物质稳定性、化学反应、毒性等的识别意识，进而做出评价和分析，防比或降低危害的发生。

3.2化工工艺路线方面的安全问题与控制

化工设计中的一种反应往往会涉及儿条工艺路线，在设计中要考虑采用哪条路线能使生产更安全或把危害降到最低。要尽量使用无害的或低危险性的物料；降低生产条件的苛刻程度来缓解反应的剧烈程度；新设备、新技术的采用要减少三废（废气、废液、废固腓放，并积极实施三废的回收循环使用，以减少对环境的污染。

3.3化工反应装置方面的安全问题与控制

化工反应是产品生产的核心，通过化工反应在获得所需产物的同时也产生了很多安全性问题，甚至可能导致严重事故的发生，因此反应装置的设计和选择都需要经过科学的分析和计算。化学反应的种类多样，在反应安全控制方面存在较大的难度。在工艺设计中采用减少进料量、控制某种物料的加热速度、加大冷却能力如外循环冷却器的方法或采用多级反应等措施来控制反应。在反应器的运行过程中，有时会出现容器超压而变形甚至遭到破坏的现象，容易造成安全事故，因此在容器上安装压力释放装置必不可少。

3.4管道方面的安全问题与控制

通常管道输送的物料多属易燃、易爆甚至腐蚀性或毒性物品，如果管道中某些部分出现泄漏，各种有毒有害的物质就会漏出，这不仅对环境造成污染，而且对化工生产造成很大的安全隐患。因此在管道设计中，要充分考虑到管道的材料选择、布置和应力分析等可能造成管道泄漏的因素。例如管径、材质等的合理选择，尤其是注意管道连接处和拐弯处弯头的材料和管径选择，同时无论是在室内还是在室外，管道都必须可靠地与地面连接。

4促进化工工艺设计良性发展的建议

4.1化工工艺设计要注重降低能源消耗量

能源成本是化工生产总成本中的一个重要的组成部分，采用先进的技术手段降低能源消耗量是化工工艺设计和研究的重要方面。首先要选用先进的生产技术及最优化的工艺流程，从源头上控制能源的消耗，其次在工艺设计上要求流程简练、设备选型合理、布置紧凑、能量利用合理。

4.2积极改善生产环境

当前化工污染问题不可忽视，解决污染问题就要减少污染源并对废物进行回收利用。从工艺过程上要减少污染就必须重视现有装置的更新和污染物的终端处理两个问题。针对这两种情况就要不断提高化学反应和能源分离效率，提高能源利用率、减少能源转化率在生产过程中的损失，这不仅能增加产业效益而且能减少处理废物时的费用；积极应用HEN分析方法不断改进和更新装置，节约用水，并对废水进行再次回收利用，最大限度的节约水资源。

4.3工艺设计理论研究与实践协调发展

当前工艺设计应用亟待拓展，这就需要将研究开发与设计建设联系起来综合发展，并积极开发新的工艺设计方式。新的发展方式应更重视推测和估算，目的是将试验计划尽快涉及到工艺的关键技术和相关经济问题，并通过专门的试验成果不断更新工艺发展的模型。总之化工工艺设计要将理论和实践结合并与时代的最新发展技术相接轨从而发挥其巨大功效。