唐宋诗词鉴赏十篇

时间:2023-03-31 13:23:44

唐宋诗词鉴赏

唐宋诗词鉴赏篇1

唐诗宋词作http://为中国古典诗歌的代表,体现了我国民族的性格、性情,是我国文化遗产中最值得自豪的瑰宝,然而在现实中我们太急功近利了,太急于求成了,太机械庸俗了。将唐诗宋词肢解化、应试化、复杂化,而忽视了作为古代几千年的私塾有效的“读背”方法。

首先。就唐诗宋词自身而言,“读”是其内在的要求与本来的面目。《诗·大序》云:“诗者志之所之也。在心为志,发言为诗。情动于中而形于言,言之不足,故嗟叹之;嗟叹之不足,故永歌之……”。《词选序》曰:“词者,盖出于唐之诗人,采乐府之音,以制新律,因系其词,故名日词”。由此可见,不论是诗,还是词,都是以古人的生活经验为基础,寄寓了人们的思想情感,又以鲜活的文学形象出现,作为感性的语言模块,都是符合韵律的,读起来都是上口的。

其次。诵读对于培养学生的语感非常重要。没有语感,没有对语言特有的敏锐性,你很难欣赏诗词间细微的妙处、领略其蕴味与内涵。只有加强诵读,熟读成诵,心口相应,烂熟于心,才能提高读者诗词语言的感受力。在反复涵泳中感受作品的意境和形象,获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶。如读李清照《声声慢》“寻寻觅觅,冷冷清清,凄凄惨惨戚戚”,开头三句连用七个叠声词,构成七个均等的音步,机杼自出,流转如珠,读起来仿佛可以听到词人那迟缓沉重的足音,表现出女主人公的感情波澜,那百无聊赖、心神不定的神态,悲深愁绝的痛苦心情,十分耐人寻味。

第三,《课程标准》也要求“诵读古代诗词和文言文,背诵一定数量的名篇”。简而言之“多读多背,加强积累”,来接受优秀文化的熏陶,陶冶性情、审美情趣,提高语文素养,培养合格的人才。“观千剑而后识器,操千曲而后晓声”,为终身学习和有个性的发展奠定基础。程千帆先生曾说过经典的话“读背这种方法似笨拙,实巧妙。它可以使古典作品中的形象、意境、风格、节奏等都铭刻在自己的脑海中,一辈子也磨洗不掉。因此,‘才可能由于对它的非常熟悉而懂得非常深邃。”郭沫若曾形象地说过:“儿时背下的书,像一个大冰山,人了肚子,随着年龄增长,它会慢慢融化,一融化可就是财富了。”

第四。“读”可以说是从文本中获取绝大部分第一手材料的唯一途经。对魅力意蕴高度浓缩的唐诗宋词而言,“读”显得尤为重要。朱自清在《了解与欣赏》中说:“吟诵是欣赏的必要步骤,吟诵对于写在纸上死的语言可以从声音里得其意味,变成活的语气。”像唐诗宋词虽产生于千年之前,却像才脱笔砚一样新鲜,无论何时吟诵,都有清新的气息扑面而来,读出沁人心灵的韵外之致。东坡诗云:“故诗不厌百回读,熟读深思子自知。”

周密曾云:“有以诗投东坡者,朗诵之而问曰,‘此诗有分数否?’,坡曰,‘十分’。其人大喜。坡徐曰,‘三分诗,七分读耳!’故有“三分诗七分读。”为此确定以读为核心鉴赏,大致分为八步走:音读—意读—诵读—情读—美读—比读—议读—研读。

音读:就是读准字音,读清句续,读顺诗句,读出节奏、节拍,谈吐清晰,字正腔圆,抑扬顿挫,这是最基本的要求。

意读:能够读出大意,读出主体,读出基本要点,读出抒情主人公:狂傲浪漫的李白、悲愤忧国的杜甫、报国心切的稼轩、浅斟低唱的柳永、旷达的东坡、纯粹的易安。并查阅相关鉴赏的各种资料,为进一步鉴赏作好准备。

诵读:在初步理解文本的基础上用朗读的方法,反复熟读作品,逐步加深理解,直到可以背诵。诵读对于培养语感,进行语言、情感和思维的积累大有好处。

情读:读出感情,读出情调,读出韵律,读出意境,读出意绪。找好隋绪的对接点,进行角色转换。在清丽中感受刚健,在苍凉中体悟壮阔,在甘美中品味历史的沧桑,在愁绪中体会作者的苦涩和辛酸。激昂处势必破竹,一贯而下;缠绵处则如潺潺溪流,缓缓流淌中流溢出几分哀婉。

美读:读出语言美、内容美、生活美、意境美、艺术美。在缓歌慢唱、密咏恬吟中把握诗的用韵、节

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拍、停顿;把握声调的轻重缓急、字音的响沉强调、语流的疾徐曲折;或豪放激昂、或婉约悱恻、或平淡清幽、或深邃绵长、或凄楚哀婉、或空旷悠扬。

比读:就是比较阅读,是把两篇或以上彼此有某种联系的诗作放在一起,要求阅读者对于诗作的主题、结构、表达技巧及语言风格等项中的若干点进行比较,指出同异,进行鉴赏分析。事实上读多了,读熟了,就有了比较,有了http://鉴别和欣赏。如同是送别诗,李白的《黄鹤楼送孟浩然之广陵》、岑参的《白雪歌送武判官归京》、王维的《送沈子福归江东》、白居易的《赋得古原草送别》,写法却各不相同。比读,对于活跃思维、开发智力、发展求异思维,培养创新精神大有裨益。

议读:把一此容易产生歧义的内容或看法提出来,自由讨论,独立思考,再认真钻研,在研习文本的基础上各抒己见,言之有理即可。

研读:运用探究性学习的策略,可进行专题性阅读鉴赏,开展专题研究活动,借助网络、书刊、多媒体等,从小处着眼,用历史眼光、现代观念来审视文本,独立探究,合作研讨,作出富有创意和个性的评述。

唐宋诗词鉴赏篇2

关键词:开展活动;古典诗词教学;兴趣

粤教版选修1《唐诗宋词元散曲选读》一书,人教版选修1《中国古代诗歌散文欣赏》“诗歌之部”三个单元全都是中国古典诗词篇目。唐诗宋词就是我国文学上的瑰宝,选进教材的都是极具艺术价值的优秀作品,但即使再美的诗词,在连续的为备考进行的教学中学生不免也会产生审美疲劳,觉得乏味。而课程标准关于诗歌“课程目标”第一点就提到要培养学生鉴赏诗歌作品的浓厚兴趣。该如何激发并保持学生学习诗词的勃勃兴致呢?本人在日常教学实践中认为可以结合学校、学生的实际情况,在常态教学中设计形式多样、内容丰富的诗词综合实践活动,多角度、多层面最大限度激发学生学习诗词的浓厚兴趣。下面以粤教版选修1《唐诗宋词元散曲选读》(下面简称“粤选1”)为例谈谈古典诗词教学综合实践活动的设想与实施。

一、“命名取号”酝酿蓄趣

课程标准关于诗歌“课程目标”的阐述要求学生尝试组织文学社团,其实在班上也可组织成立缩微的“文学社团”,如某个专题方面的学习小组等。所以,在正式进入诗词教学前可发动组织学生成立“诗词学习小组”。即在班级要求全体同学以4~6人组合成立一个诗词学习小组,所有同学均要参加,组员尽量包含“各有专长”的同学,如语文综合素养较高、会绘画或唱歌、能制作课件等。选好组长,并取一个有诗意的组名。同时,建议每个组员各取一个有个性的字或号以显“诗意人生”。在整个过程中,诗词学习小组不能任意变换组员,以保证后续开展活动时诗词学习小组的整体合作及统一。

一般来说学生在分组后为小组取名的时候都很积极,许多小组成员常常为一个字展开激烈的讨论,就怕自己组的名没有其他组的有意蕴。同学们最后定的组名,有些取自古诗词名句,有些融进组员的名字,有些结合组员的兴趣爱好等,每次总能出现许多“出彩”的富有诗意的组名,如“疏星淡月”“鸿雁单秋”“梦圆唐朝”等。而在给自己取字号的时候,如果出现不够积极的情况我就借机渗透古代文化常识,借力激趣。我在简单介绍古人取字与号的基本知识时,就特别向学生强调:字,也叫“表字”,古时男子20岁(成人)举行加冠礼时取字,女子15岁举行笄礼时取字,以表示对本人尊重或供朋友称呼。并非所有成年人都有字,是有一定学识、身份、地位的成年人才有的,随着时代的变迁,普通的平民百姓不再有表字,表字成为地位的象征;号是人在名、字之外的尊称或美称,有号的人多是那些圣贤雅士。这个时候学生就积极起来了,全班出现一股势不可挡的“查词典,定雅字,取美号”的热潮。

而@些都为接下来的诗词学习铺设道路,酝酿蓄趣,营造学习氛围。

二、“古代诗歌我来讲”自主鉴赏

课程标准关于诗歌的“课程目标”阐述中提到学生要能借助工具书和有关资料,读懂不太艰深的古诗文。还指出:选修课程应该致力于让学生有选择地学习,促进学生有个性地发展。“古代诗歌我来讲”自主鉴赏活动就是指在老师的示范讲解下,学生自主鉴赏诗词,然后选择自己喜欢又感觉理解最透彻的诗作给同学们讲授,学生每人都有一次走上讲台当小老师的机会。

粤选1将唐诗宋词元曲中大家们的作品编为基本阅读课,其他名家的作品按题材内容分类编排为拓展阅读课,这样的框架有利于突出重点。教师先把不同题材的作品与名家典型代表作列为自己示范重点讲授的专题课与名家学习课。专题授课讲明诗词常识,让学生初步掌握诗词的分类鉴赏。名家学习课精讲最能体现诗人风格的诗篇。除了这些,其它的篇目则可让学生进行自主鉴赏。学生与教师根据教学进度轮流穿行。如杜甫诗五首,都是以安史之乱为背景,体现诗人忧国忧民的精神和高度成熟的诗歌艺术技艺。教师可只讲《月夜》,而其余四首诗让学生自主鉴赏。

三、“寻觅收集”深入研究

新课标指出,诗歌课程应有较大的阅读量,在此基础上精选重点学习篇目,进行作品鉴赏,即鉴赏研读是建立在一定阅读量的基础上的。要保证学生的阅读量势必要找到相应的契机,给予相应的阅读任务,这样学生才能自觉去阅读鉴赏。

(一)收集意象典故活动

在中国文学史的漫长发展过程中,已经形成了一些约定俗成的意象群,了解这些意象群无疑对鉴赏古代诗歌、准确捕捉古人所表达的思想情感会起到事半功倍的效果。而用典也是诗歌的一种常用修辞手法,不知道诗歌中所用的典故,势必也会影响学生对诗歌的理解把握。在恰当的时候让学生归纳掌握古诗词中的常见意象或典故,可以让学生构建诗歌的知识网络,积累较为丰富的鉴赏知识。布置学生搜集的时机应以教学进度为准,搜集的内容可以有四种:1.单个典型意象涵义的搜集。如第4课即景抒情诗四首中三首有“月”的意象,所以可布置学生搜集整理带有“月”意象的诗句,探讨这个意象的寓意。2相同题材意象典故的搜集整理。学了第1课王维的边塞诗《观猎》及第6课的边塞战争诗之后,可以让学生收集边塞诗常见意象或典故的有关诗句,然后解说意象寓意和典故内容及含义。3.表现相同思想内容的意象典故的搜集整理。如学了第19课言情词三首后让学生搜集整理代表爱情的常用意象。4.名家常用的意象搜集整理。

学生自己搜集归纳比教师直接给资料会有更深印象,有时还会有意外的“收获”。

(二)寻觅“唐词宋诗”活动

尽可能让学生全面了解唐宋诗词的风貌,是《唐诗宋词选读》学习的预设目标之一。在教学中,教师应该有意识地引导学生阅读一定量的唐词和宋诗。教材中属于唐代的词人有温庭筠,执教唐诗最后一课咏史诗介绍温庭筠时,我重点强调温庭筠是晚唐时期诗人、词人,他被称为“花间派”鼻祖,对五代以后词的发展起了很重要的推动作用。我抓住时机让学生在惊诧于竟有“唐词”时让学生每人找一首唐词和一首宋诗。一些学生搜集到苏轼的很多脍炙人口的名句如“欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜”,“人生到处知何似,应是飞鸿踏雪泥”时,激动地说“这出自苏轼的诗,而不是词!我可从来没意识到这是宋诗!”“我几乎是又惊又喜了”。

通过发挥学生的主动性,使学生自主利用网络等工具去查寻有点被教材“忽略”的唐词、宋诗。学生在有点意外号晾喜中,增加了阅读量,既有助于全面了解唐宋诗词的全貌,也为后面宋词的学习作了充分的准备。

(三)“寻觅节日诗情”活动

中国很多的传统节日都和诗歌结下了不解之缘。如教材中李清照的《永遇乐・落日熔金》、辛弃疾的《青玉案・东风夜放花千树》等都是有关元宵节的词。秦观的《鹊桥仙・纤云弄巧》是写七夕的。在学习这些篇目时教师可以指导学生搜集出现其它的中国传统节日的诗词。查找内容包括相关节日诗词,节日诗词相关的作家、年代以及背景等资料。学生通过自己制作课件汇报展示搜集结果。

学生在寻觅搜集有关节日诗歌的过程中,可以从不同角度感受到不同历史时期强烈的时代特征,这些本身是很具吸引力的,同时又和我们今天的生活一脉相承,所以学生们的积极性很高。在广泛阅读的时候,增强了对传统文化,特别是传统节日文化的了解和热爱,阅读鉴赏能力自然而然也得到了提升。

四、“尝试创作”提升写作能力

课程标准关于诗歌的“课程目标”要求学生尝试进行诗歌的创作。学生学了一定数量的唐诗与宋词之后可以让学生尝试进行创作,以期能深入理解诗歌。可采取下列多种形式,如改写诗词:可在学过的古典诗词中选择一首诗或词进行改写,可以把诗改为词,也可以把词改为诗;填词:老师简单介绍填词的基本知识,然后要求每位同学试填一首词。可以给定主题:如以“校园生活”“艺术节”“学语文”为话题。也可以让学生自由发挥,自创诗词。

创作活动中最受学生欢迎的是写歌词:先让每个学习小组推荐一首有关古典诗词的民乐、歌曲让同学们欣赏,之后要求学生以某一古典诗词为原型,改写成一首歌词。老师可以先教给学生简单的方法,如:挑选自己喜欢的一首诗、词、曲,确定韵脚(与原韵可同也可不同);灵活变换句式,选用原诗中的意象,自由打散重组,设置一个具有现代意味的场景或背景故事,抒发现代人的思想情感,从而构成一首具有古典韵味又具有现代特色的词作。对于学生的作品,可以整理出版班级诗集。学生认真进行创作的风气不知不觉也渗透到平时的作文中去了。

五、“展演评比”提高鉴赏能力

课程目标关于诗歌提到要让学生“L试进行诗歌、散文的创作,组织文学社团,展示成果,交流体会”。课程标准关于诗歌与散文的教学建议提到“提倡举办诗歌散文朗诵会”,鼓励学生创办文学刊物。以上活动内容学生本来就有兴趣,如果再加上评比就更能激发学生的积极性了。

(一)笔记展评

在开始诗词学习时即布置整理归纳笔记任务要求,同时预报在适当时候进行展示,学生之间互相学习,互相借鉴。最后以“内容丰富,有助于诗词鉴赏能力的提高,而且做到图文并茂,令人读来津津有味”为标准评选最受欢迎的笔记。例如一个同学在积累本上整理归纳历史上一系列的壮志难酬的英雄、士大夫有关诗句时,旁边画了一个仰天长啸的人并在旁边用艺术字写着“爱国忠君如是也”。在同学们整理出来的笔记中大都能包含“文学文化常识”“分类知识”“诗歌鉴赏术语例举”“鉴赏步骤方法”“传统意象集锦”这些内容,而这正是鉴赏诗歌所必备的知识。同学们笔记的内容各异,生动形象又活泼有趣,使学生在轻松愉快中不知不觉学了不少的诗词知识。

(二)专题朗诵表演

“专题朗诵表演”活动流程大概为:把粤选1作为范围,以学习小组为单位,共同探讨并确定朗诵主题。按此专题搜集、整理相关诗歌,制作成课件,然后进行专题朗诵表演。学生在欣赏同学们表演时要作出准确的评价,小组同学人人参与,组与组同学互相观摩,互相评议。

学生最后确定的专题通常有“远游怀人”“军旅战争”“爱国情怀”“登临感悟”“爱的诗篇”“友谊如酒”“珍惜亲情”等等。各专题涉及面很广,准备过程可以说已达到了初步全面复习的目的。另外,当欣赏同学们的“倾情展演”时,也相当于把全书的内容分专题又复习了一遍,学生的分类鉴赏能力又得到一次长足的发展。

(三)手抄报、语文电子杂志评比

学生在学习古典诗词中一路走来,点点滴滴,感悟与体验,进步与提高,给他们一个平台,让他们发挥所长,展示学习成果,是水到渠成的事。展示方式主要有制作展示手抄报、编辑展演语文电子杂志活动。

活动还是以学习小组为单位,小组选择展开对某一位作家或者某一题材、主题的诗歌进行阅读探究,每个学生把研究收获、心得写成文章。接着小组长组织有专长的组员把本组的文章整合制成“手抄报”或编辑成语文电子杂志。当“手抄报”全部制作完成时就在班上张贴展示,编辑制作成的语文电子杂志则在网上让同学们点击观看。

唐宋诗词鉴赏篇3

关键词: 选修课 苏教版《唐诗宋词选读》 教学研究 教学实施

江苏教育出版社的选修教科书《唐诗宋词选读》是在必修基础上,针对对唐诗宋词有较高兴趣的学生开设的。旨在精选唐宋不同时期重要诗词流派和诗人、词人的代表作品,在诵读中感受作品的意境和形象,获得情感的体验,心灵的共鸣和精神的陶冶;在整体感知的基础上,学习从创意和构思,意象和意境,语言技巧等方面对唐诗宋词作品进行赏析,感悟作品的艺术魅力,获得丰富的审美感受;在个性化阅读、多元化鉴赏中努力开拓创新阅读鉴赏的空间。笔者拟针对当前《唐诗宋词选读》的教学现状与思考,分三部分提出了自己的观点和看法:

一、《唐诗宋词选读》开设的目的和现状

笔者分为以下三点进行阐述:

1.《唐诗宋词选读》的编写与开设目的。编写:苏教版《唐诗宋词选读》根据新课标精神和中学审美教育的需要,结合篇幅、时代、作者等诸多因素,精选了31首唐诗、32首宋词(其中39首精读,24首自读),大体以诗歌史发展阶段为线索,突出具有代表性意义的诗词大家,分为“风神初震”的初唐诗、声律风骨兼备的盛唐诗、豪放飘逸的李白诗、沉郁顿挫的杜甫诗、创新求变的中唐诗、诗国余晖中的晚唐诗、展苞初放的唐五代词、“格高韵远”的北宋词、“极其工”、“极其变”的南宋词等12个专题编写。开设目的:通过《唐诗宋词选读》的学习,希望能够使高中学生在积累与整合、感受与鉴赏、思考与领悟、应用与拓展、发现和创新等方面有所收获与发展。

2.《唐诗宋词选读》的设置情况。包括以下三点:一是《唐诗宋词选读》开设面临以下时间问题:设定的选修课时相对学习内容显得有限、相对集中的教学时间使学习效果难以得到保障、选修课学习受到高考专项训练的挤压。二是唐诗宋词选读》开设的教师问题:单就《唐诗宋词选读》一门选修课而言,所涉及的知识面就很广,新内容也很多,而真正能胜任选修课教学的教师相对来说比较少。不同层次学校,师资存在明显的不平衡,良莠不齐,多寡不均,当教师的知识储备和喜好跟选修课的开设发生冲突时,如果不能采取适当的调控措施,选修课激发学生学习兴趣、促进学生个性发展,也就成了一句空话。三是《唐诗宋词选读》开设存在以下学生问题:选修课程分班难、选修课程开课难、选修班级管理难。如《唐诗宋词选读》就是不少学校在高二下学期的教学内容,整年级地进行统一备课与教学。于是,选修课带来的种种烦恼烟消云散了,选修课在学生的心目中与必修毫无区别了,而选修课开设所期望达到的目的也与我们渐行渐远。

3.《唐诗宋词选读》的教学现状。根据选修课的主体性、基础性、自主性、实际性和研究性原则,选修课在各地各校轰轰烈烈地开设了起来。但在实际的课堂教学当中,选修课所期望达到的拓宽学生的知识面,提高学生的艺术素质与鉴赏能力,培养学生的自主意识与创新精神等目的是否能毫无疑问的达成呢。在《唐诗宋词选读》的课堂教学中,我们就看到了困惑的存在。(1)教师选修教学中的困惑:选修课成了专题讲座课或活动课、选修课成了必修课的无限复制,如《唐诗宋词选读》成了高考诗歌鉴赏题训练的先行与铺垫,课堂上以练代教。这种以应试为目的、费时费力的教学方式必然带来教学内容与教学时间的冲突,教师为了赶进度、省时间,学生的一切自主、合作、探究,都由教师“包办代替”。(2)学生选修学习中的困惑:首先是学生对选修课的盲目性,一方面,兴趣爱好极为广泛的学生面对众多科目无所适从,不会选。另一方面,选修课所占比例小,门类少,可供选择的余地有限,又使学生无法选。其次是学生对选修课的态度,多数学生认为选修课没有必修课那么重要,只是为学分而选课,缺少积极性,而趋向放任消闲。最后是学生对选修课的审美疲劳,由于教学计划的紧凑,教学时数的限制,教学目标的约束,教学方式的单一,《唐诗宋词选读》天天学,天天读,天天背,每天重复“同样的故事”,学生不再有新奇感,天天呈现“精美的大餐”,学生难免消化不良。一段时间的教学后,学生普遍产生审美疲劳。

二、《唐诗宋词选读》教学策略研究

笔者分为以下三部分进行阐述:

1.重视诗词诵读,让学生真正读出声。诗歌诵读能激发学生学习诗词的兴趣、提高学生对诗词的理解、唤醒学生的生活情感、帮助学生品味语言之美、培养学生诗词审美情趣。因此《唐诗宋词选读》教学中诵读策略要注意由以往的教师讲读中心,逐步往指导学生自读上过渡。《唐诗宋词选读》诵读教学对教师的素养要求:(1)转变观念,以诵读为中心:选修课应该让学生自己“学完”,而不是由教师来“教完”。教师要以学生的“学”为中心,在鉴赏诗歌之前,要引导学生反复诵读,让学生读出诗歌的节拍和用韵,读出词语的感彩,读出轻重缓急的语调,读出作者的情绪变化。学生通过诵读,把躺着的书面文字用声音立起来,用自己的声音去复活诗词的声音、作者的声音。这样在复活过程中,学生就迈进了作者心灵的门槛,了解了其中真正的情味。(2)提高素养,为范读打基础:首先,教师要力求拥有丰富的知识储备;其次,教师要形成自己独特的审美经验。只有当教师自身在具备了较高诗词素养的前提下,再加以突出的个人能力、独特的个人魅力、丰富的教学技巧,才有可能避免隔靴搔痒,一味照搬教辅资料,才能充分理解诗歌的内涵,提出自己的观点与看法,在教学课堂上充满感情地为学生营造一个诗词的王国。(3)加强指导,融情感于诵读。教师首先,应当指导学生读出诗歌的节奏;其次,应当创设情景,指导学生移情地诵读;再次,应当指导学生在理解的基础上背诵。(4)愿作听众,倾听学生诵读。教师应带着一双耳朵进课堂,多听听学生富有个性的理解;带上一双眼睛上讲台,敏锐观察学生对诗歌的不同反应;带着一个开放的大脑进教室,尊重学生的开拓创新的想法。

《唐诗宋词选读》诵读教学的策略实施:(1)“疯狂”放声读,即不要管诗的内容、情感是什么,一概放声读出来,声音越大越好,越“疯狂”越好。(2)联想会意读,即遵循着读诗——思景——入情三个阶段,在做好全文观照的基础上进行重点赏析。(3)配乐表演读,即学生在“会意读”的基础上,自行寻找适合该诗词意境的音乐伴奏,运用面部表情和肢体语言将作品表演出来,学生兴味大增。如柳永《八声甘州》的凄切、苏轼《定风波》的洒脱,晏几道《临江仙》深情都在他们的揣摩、会意中一一得到很好的展现。此外还有传花接龙读、制造悬念读、博采扩展读等策略,使学生在诵读中渐渐体会到了什么是“诗无达诂”,什么是发散性思维,并满怀激情地用实践去证明着。

2.创设诗词情境,促使学生自主学习。在教学过程中,教师合理的运用多媒体,把诗词中所描绘的客观事物或现象生动的展现在学生的面前,能使学生身临其境,感同身受,激发学生的学习兴趣,调动学生的积极思维,唤起其情感的共鸣,从而提升学生的素质,最大限度地提高课堂教学效率。但是,多媒体作为教学的辅助工具,被使用的目的是为了实现学科教学目标。认清了问题与现状,《唐诗宋词选读》教学中多媒体运用策略的实施可分为两点:《唐诗宋词选读》教学中多媒体运用应端正观念。(1)不能过分夸大多媒体技术在课堂教学中的作用,以辅代主,要始终坚持师生是课堂教学的主人,学生才是学习的主体。(2)要立足学科需要,服务课堂教学。(3)应用课件时,必须要掌握使用课件的技能,摆正它在教学中的位置,恰当的应用于课堂。《唐诗宋词选读》教学中多媒体运用的策略实施:(1)音像资料应结合语言品味;(2)在“亚沸点处”创设情境;(3)素材运用应紧扣教学目标。以第三点而言,针对《唐诗宋词选读》教学,可搜集到的音像资料相当多,尤其是电视散文《唐风宋韵》、《唐之韵》、《诗歌唐朝》、《唐宋风骨吟》等,都为课堂教学提供了极丰富的后备资源。但如果不加选择,学生成了观众,教师变身为放映员,选修课就会被上成了视频欣赏课。教师应当在课前细加甄选,围绕着课堂教学目标,引入有价值的多媒体资料,甚至可以依据资料发起课堂研讨,辨一辨是教材说得对,还是资料有道理,才真正吻合了“以学生为中心”的教学理念,达到提高课堂效率的目标。

3.正视诗词难度,适当鼓励改写与创作。写作能力的形成是一个潜移默化的过程,它由一个人的人格力量、审美情感、志趣及语言表达、技巧运用等素质构成。诗歌在形成一个人的写作能力方面有非常重要的作用,可引领学生关注诗词细节,帮助学生唤醒真实情感,辅助学生延展联想想象。在教学过程中,根据诗歌特点和篇章联系采用不同的教学方法,设计多样的活动形式,因此《唐诗宋词选读》教学中写作策略的实施可分为三点:(1)依据诗词进行改写,有扩展补充式、巧拟标题式、改换文体式、集句成章式等方式。如集聚成章,即选取前代一人或数人之诗句,按照选取者的构思意图组合在一起,成为一首新作之诗。(2)鼓励学生自主创作,可以采取仿写入手提兴趣、妙用诗词入对联、细致大胆作诗词等形式,如“仿写入手提兴趣”,在教学中,教师可以提供古代诗词作者改写的实例,如林逋的《山园小梅》中“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”为咏梅绝唱,其实这一联是化用五代时南唐江为的“竹影横斜水清浅,桂香浮动月黄昏”两句,虽只两字变化,但境界蕴藉空灵,远胜原诗。再比如王实甫《西厢记》中“碧云天,黄花地,西风紧,北雁南飞。晓来谁染霜林醉?总是离人泪”就借鉴了范仲淹的《苏幕遮》:“碧云天,黄叶地。秋色连波,波上寒烟翠。”以及坡《水龙吟·次韵章质夫杨花词》“细看来,不是杨花,点点是离人泪”熔铸而成。学生的创作情绪被极大的调动了起来,在平时学习与阅读诗词时更加留心了。(3)借助诗词提升写作。《唐诗宋词选读》的教学中,写作练习既可以是深入品味诗词,开拓学生视野,帮助学生展开联想与想象的途径,也可以借此机会提升学生的作文构思与写作能力,有注重角度巧选择、翻用旧题出新意、积累素材精提炼、善用修辞展文采、锤炼语言不罗嗦等方法。如“翻用旧题出新意”,古诗词中就有不少这样的旧题翻新的例子。杜甫《咏怀古迹五首(其三)》中的首联“群山万壑赴荆门,生长明妃尚有村”写昭君生长的地理环境,以地灵烘托昭君的人秀,正是钟灵毓秀,窈窕红颜,尾联“千载琵琶作胡语,分明怨恨曲中论”以奏出胡音的琵琶写出其千古遗恨,委婉蕴藉。白居易的《王昭君》则虚拟了昭君与汉朝使者相见的故事,着重描写了昭君细腻微妙的心理活动,表现了她对故国的深切怀念以及渴望回归的心情。这两首诗都对和亲持不赞成态度。而王安石在《明妃曲》中写道:“家人万里传消息,好在毡城莫相忆。君不见,咫尺长门闭阿娇,人生失意无南北。”诗人借家人口吻,奉劝昭君安心异域,不要思忆故国和亲人,人生失意到处都一样。欧阳修则在《和明妃曲》中提出“耳目所及尚如此,万里安能制夷狄?”从批评皇帝的角度入手,比王安石更进一步,针砭时弊,直指问题的根源。

总之,诵读古诗词,认真总结古诗词的写作运用规律,归纳古诗词的写作方法,积累古典诗词的语言,学习古诗文的写作技巧可以很好地指导学生的作文。经常浸润在华章隽语中,既可以培养良好的语感,又可以吸收和积累精美的语言材料。久而久之,谈吐作文,自然文采斐然。

三、关于《唐诗宋词选读》的思考

苏教版《唐诗宋词选读》在广大教师与学生的教学实践过程中一步步迈向深入,除了上述所提到的诵读、多媒体及写作等教学途径外,更多的教师在更深广的领域不断地尝试,并取得了丰硕的成果。在教师遵照着新课标的要求,“努力提升学生的语文素养,为学生的不同发展倾向提供更大的学习空间”之时,也有一些教师为之困惑或仅凭教师一己之力无法改变的现状摆在我们面前。

1.《唐诗宋词选读》教学的评价制度。建立完善公平、合理的语文选修课评价制度应引起教育界专家及同仁的注意:完善《唐诗宋词选读》对学生的评价制度:(1)加强对语言文化积累的考核评价;(2)评价有利于学生开放中张扬个性。如第二点,传统的对诗歌的考查方法无非是通过让学生分析诗歌意思、探究作者写作意图、品味语言等方式进行,我们是否可以让学生大胆阐发自己不同于参考答案的观点,鼓励其言之有据、言之成理。采取表现性评价的方式,通过学生诵读诗歌、写作等形式,记录学生的努力、进步与成果。完善《唐诗宋词选读》对教师的评价制度:(1)课堂教学评价应灵活;(2)重视教师的教学个性及发展。如第一点,在《唐诗宋词选读》的课堂教学中,我们应当主要看教师的教学是否促成了学生一些重要行为的出现,应当把教师教学的清晰性、多样化、适当的任务定位、学习过程中的激励、提问的艺术、对学生的热情等作为课堂教学的指标,更为灵活地评价教师的课堂教学。

唐宋诗词鉴赏篇4

【考情剖析】

一、以名家为主要对象,以诗歌为主要体裁,重点考查情味悠远、意境丰富的作品

1.今年的高考诗歌鉴赏题其作者基本上都是名家,3套全国卷的诗歌作者分别是李白、杜甫和曹翰,虽然曹翰知名度不是很高,但与之相比较的篇目却是辛弃疾的作品。另外,北京卷的诗歌作者是陆游、江苏卷的诗歌作者是辛弃疾、浙江卷的诗歌作者是刘克庄、天津卷的诗歌作者是王维。这些作者都是大家再熟悉不过的“大腕”,具有很高的知名度,但所选的作品大多是大家较为陌生的,以便在“熟悉”的“陌生”中考查大家的阅读鉴赏能力。

2.除了江苏卷选用的是词和山东卷选用的是曲外,其他省市的材料形式都是诗,主要是唐诗和宋诗。如全国卷Ⅰ选用的是唐代李白的《金陵望汉江》,全国卷Ⅱ选用的是唐代杜甫的《丹青引赠曹将军霸》,全国卷Ⅲ选用的是宋代曹翰的《内宴奉诏作》,北京卷选用的是宋代陆游的《西村》和《游山西村》,浙江卷选用的是宋代刘克庄的《北来人二首》,天津卷选用的是唐代王维的《登裴秀才迪小台》,可见,唐宋诗歌在高考语文命题中占有绝对的优势地位。

3.凡被选入试卷题目中的都是情味悠远、内涵深刻、意境丰富、语言优美的作品。在这些诗词曲中,边塞、山水、咏史、咏物、咏怀、送别、思乡均有涉及,但以情景交融的写景抒怀之作最多。写景抒怀诗主要包含两大类题材,一类是山水田园诗歌,此类诗以写景为主,情味悠远,抒情较含蓄;一类是即事感怀诗歌,景、事、情交织在一起,情味深厚,抒情议论的特征较为明显。

二、考点分布广泛,重点难点突出,强调基本能力,难度系数稳定

1.考点广泛,但重点突出。今年的9套试卷涵盖了“鉴赏诗歌的形象、语言和表达技巧”及“评价诗歌的思想内容和作者的观点态度”等考点,考点集中在思想内容、情感、意象意境、语言、技巧等几大方面:

(1)考查思想内容或情感态度。如:北京卷要求将陆游的《西村》与《游山西村》进行比较,指出在内容上的相同点与不同点。新课标全国卷Ⅱ第8题:“如何理解曹霸画的马‘一洗万古凡马空’?曹霸是怎样做到的?请简要分析。”新课标全国卷Ⅲ第9题:“这首诗与辛弃疾的《破阵子》题材相似,但情感基调却有所不同,请指出二者的不同之处。”山东卷:“结合作品,简要分析作者的情感变化。”江苏卷:“上阕选取了李广的哪些事迹,下阕寄寓了作者什么样的思想感情?”

(2)考查意象意境。如:新课标全国卷Ⅰ第8题:“诗的前四句描写了什么样的景象?这样写有什么用意?”要求概括景象并阐述意境的作用。

(3)考查语言。这里主要指考查炼字(词)。如:新课标全国卷Ⅲ第8题:“诗的颈联又作‘臂弱尚嫌弓力软,眼昏犹识阵云高’,你认为哪一种比较好?为什么?请简要分析。”重点体会诗中“弱”“昏”的含意及作用。浙江卷第21题:“赏析第一首中的画线句。”重点对“残”和“泣”字进行赏析。@些题都以考查字、词为主。考查炼字的多为动词或形容词,同学们一定要体会特定的字在诗句中的特定内涵及用意。

(4)考查技巧方面的也较多,根据表达技巧的种类可分为四个方面:表达方式、抒情方式、修辞手法、表现手法。如:新课标全国卷I:“诗中运用任公子的典故,表达了什么样的思想感情?”(即寓情于景与用典)新课标全国卷Ⅱ第9题:“为了突出曹霸的高超画技,诗人作了哪些铺垫?请简要分析。”(考查衬托与铺垫)山东卷要求分析“诗豪与风雪争先,雪片与风鏖战,诗和雪缴缠”中使用的两种修辞手法。(考查拟人和排比)浙江卷第22题:“这两首诗在叙事上有何特色?试作简要分析。”(考查对比与叙述视角)对于这类考点,同学们一定要积累一些诗歌鉴赏的常用术语,并能够做到灵活运用。

【备考策略】

根据2016年诗歌鉴赏试题考查的实际情况,我们应从以下几个方面着手,做好备考工作。

一、重视课本复习,提高复习效率

高考诗歌鉴赏题的设题往往和教材紧密衔接,所以抓好课本的复习至关重要。立足课本,储备知识,提升能力,是做好诗歌鉴赏复习、真正提高鉴赏能力的关键,是答好高考诗歌鉴赏题的重要途径。具体来说,一要强化诵读,增强语感。如果能够将课本中的诗歌熟读以至背诵,增强阅读诗歌的语感,就能更好地应对高考鉴赏题。二要了解诗人所处时代及主要经历。了解了诗人的生活时代及生活经历有助于理解诗歌,鉴赏诗歌。三要熟悉诗人的风格及作品的特点。在复习中要充分利用课本作品了解诗人作品的主要风格,同时对诗人其他不同风格的作品也要有所了解,以便在鉴赏时更好地把握诗人作品的特点及抒情基调。四要把握诗人的主流情感。生活时代、生活环境会影响诗人的思想,因而,诗歌所抒发的情感也要就千差万别。所以我们应抓住诗人的主流情感大做文章。五要总结诗歌中出现的典故。诗歌鉴赏题中常常考查一些典故,这些典故大多在课文中有所出现。如果课本知识学得扎实,遇到这类题就会迎刃而解。

二、注重基础积累,注意分类突破

(1)积累常见意象。识记一些具有鲜明特征的景物形象和常见的人物形象,如送别类的意象、思乡类的意象、抒怀类的意象、战争类的意象等;再如忧国忧民、心系社稷的人物形象,历经磨难、坚持追求的人物形象,胸怀宽广、豪放洒脱的人物形象,孤傲高洁、坚持操守的人物形象等;还要注重通过分析相关诗句内容,掌握赏析诗歌形象的方法,并能够准确分析诗歌形象的社会意义和蕴含的作者情感。

(2)掌握诗词内容分类。如赠友送别诗、借景抒情诗、思妇闺情诗、托物言志诗、咏史怀古诗、羁旅行役诗、边塞征战诗、即景抒怀诗、山水田园诗等,还应了解各类诗歌所表情达意的一般方向。

(3)注意各种题型的有效突破。高考诗歌鉴赏常见题型有概括分析意象意境型、分析表现手法型、鉴赏语言特色型、炼字炼词型、分析词句内容型、分析思想感情和内容主旨型、比较阅读型等,我们要熟练掌握其不同的答题模式,这样才能了然于胸,运用自如。

唐宋诗词鉴赏篇5

【关键词】古诗词;西安文化;校本课程

古代诗词,作为中国文化的一个不可替代的组成部分,以其自身的魅力展现于世界文化之林。西安作为这一文化的发源地,在世界享有盛誉,其文化底蕴博大深厚。又兼有旅游城市这一美称,所以,对西安学生进行古诗词教学,不仅可以提高学生素质,而且对于宣传西安的传统文化,提升西安的文化底蕴,扩大西安在世界的影响,有着十分重要的作用。

那么,对古诗词如何进行教学呢?根据多年来的教学经验,在此,我主要分为五步来进行:

1、精选内容。

中国古代诗词文化博大精深,内容庞杂错节,如何在这浩如烟海的内容中去选择适合小学生学习的诗词呢?我通过分析唐诗宋词,根据诗词的思想内容,把它们分成了六类(当然,这种分类也参考了一些资料,以及一些语文教研组一些有经验的老教师的建议):边塞诗、送别诗、闺阁诗、宫怨诗、咏物诗、咏史诗。在编写教材时,我把每类诗都精挑细选,把适合学生学习的诗词编写进去,本着从易到难、循序渐进、螺旋上升的原则,安排教材。教材中涉及的都是一些能经久流传的诗词。如王昌龄的《出塞》、《闺怨》,李白的《玉阶怨》、《金陵酒肆留别》等。这样通过归类,学生对诗词就有一个全面、系统、清晰的认识。通过螺旋上升的安排教材,学生学习起来也就感觉轻松、有趣了。

2、制订目标。

通过研究学生年龄特点,针对学生实际,结合新的《课程标准》以及当地的风土人情,我制定了如下目标:1、培养学生热爱祖国优秀文化的思想感情;2、培养学生的诗词鉴赏能力,增强学生的审美能力,陶冶学生的情操;3、增加学生的诗词识记量,四年下来积累古诗词140首;4、营造西安浓厚的文化氛围,宣传古城西安,提升西安在世界的影响力。

3、研究计划。

这次研究,我主要把它分成四大步来完成:即在三年级完成学生对唐诗兴趣的培养,了解唐诗,走进唐诗,能在教师的帮助下学习唐诗,并能自己解释较简单的诗句,识记三十五首唐诗;四年级进一步发展学生对唐诗的兴趣,热爱唐诗,主动走进唐诗,并能理解诗句意思,受到情感的熏陶,和作者能产生共鸣。了解一些著名作家(如李白、杜甫)的字、号、生平、作诗风格等,识记三十五首唐诗;五年级进一步理解古诗,体会感情,并能用自己喜欢的方式把诗词的意思表达出来,升华情感。初步了解宋词,知道宋词的基本体式及词的基本知识,识记三十首唐诗、五首宋词;六年级深化学习,进一步培养学生的思想感情,增强学生理解诗词的能力,并尝试写有规范格律的诗词,掌握十五首唐诗,二十首宋词。总之,经过四年学习,接触唐诗一百一十五首,宋词二十五首,理解140首古诗词的意思,掌握诗词的基本知识,对诗词有一定的鉴赏能力,使学生受到美的熏陶。

4、组织实施。

四年的学习,本着循序渐进、螺旋上升的原则来进行。在组织学生上课时,我主要分为六步来完成。即忆、读、悟、议、导、赏。忆,即回忆上一首诗,背诵上一首诗,并作简明扼要的解释;读,读古诗,如《出塞》一诗,先读古诗,自己揣摩诗词的停顿,重音,读熟以后,学生做简单的交流,通过交流,知道这是一首边塞诗;悟,即领悟诗情感,并能加上自己的理解读出诗的情感来,如《出塞》一诗,学生能读出诗所表达的思想感情,理解本诗表达了战士对家乡的思念之情;议,讨论。理解古诗中关键字的含义,能通过关键字深化学生对古诗的理解。如《出塞》中的“但”字,就真切的表现了战士对和平的渴望;导即引导,引导学生了解单个字的意思,知道单个字的意思后,通过关键字的理解,全面理解古诗;赏即欣赏,在全面理解诗词后,欣赏古诗词的美点,并能用自己喜欢的方式表达诗词的意境。

5、效果分析。

唐宋诗词鉴赏篇6

那么如何培养呢?大家知道,鉴赏能力是阅读能力的重要组成部分。阅读包括理解和鉴赏两个过程和层次。理解,指搞懂文学作品的词意、句意、段意和全文大意,亦即弄明白所表达的内容。鉴赏是指鉴别、体味文学作品的语言、写作技巧、篇章结构及作品的风格,鉴别欣赏其所表达的思想感情和作品的社会意义,并对这些作出恰当的分析、评价,亦即体会它写得怎样好,怎样达到内容、形式的完美统一,品味它的艺术魅力。可见诗歌的鉴赏是一种艺术认识活动,它始终伴随着活生生的形象和内心情感反应,同时还要用理性思维对作品进行评价。这就要求诗的鉴赏者必须理解构思、把握形象、领会意境、探究技巧、品赏语言。基于上述认识,在培养学生鉴赏古代诗歌能力的教学实践中,我把握了以下几个基本点。

首先,应重视诵读。

诵读,是传统语文教学的重要方法,当代的古典诗歌教学虽然不可能通过“读书百遍”而达到“其义自见”,但诵读仍应该是指导学生学习鉴赏古典诗歌的重要方法。我认为,诵读不仅仅是一个“读”的问题,它是民族文化的产物,是我们民族精神、民族情怀的独特表现形式,是我们祖先求学修德的重要途径,也是他们抒怀言志的重要手段,因而,对我国古典诗歌的教学,诵读仍应该作为培养学生高尚道德情操和民族精神的重要手段,仍应该是学生充分认识祖国语言的典雅优美从而提高其阅读写作水平的重要途径。

诵读要讲究方法。古典诗歌节奏与诗歌诵读关系密切。按照音调节奏读出诗歌的抑扬顿挫,方能获得审美愉悦,因此教给学生讲一些诗歌节奏的基本知识是十分必要的,也是科学朗读的基础。诵读要读出神韵,这里所说的神韵,通常指文学艺术作品深沉的内在美,古典诗歌有哪些内在美呢?爱国精神、民族气节、传统美德、哲学睿智以及意境、情感等,都有独特的魅力,都是诵读时必须表现出来的。

其次,要向学生点拨鉴赏的技巧。

第一,知晓“活用”

王安石的“春风又绿江南岸”是千古传诵的名句。历代评论家都说它一个“绿”字用得好。“绿”本来是个形容词,而这里却带着个宾语“江南岸”,显然是被当作动词用了,它的意思是“使……变绿”或“吹绿”。词性一改,既含有原来绿的意义,又带上了动态。读着这首诗,使人似觉春风有情,仿佛看到了千里江南,春风激荡,大地泛绿,百草摇曳的情景,作者把景写活了。像这种把本来属于某种词性的词临时用作另一种词性的词,语法上叫作“活用”。诗词中活用主要有名词活用为一般动词,形容词活用为使动词,名词活用为意动词,不及物动词活用为及物动词等。

第二、留意“互文”

“秦时明月汉时关,万里长征人未还。”王昌龄的这两句诗,本该说成“秦汉时明月秦汉时关,”可是七言诗句受字数的限制容纳不下,于是不得不一分为二拆开,解释时仍要合起来讲才算完整,这就叫“互文”或“互文见义”。“互文”一来可收言简意赅之效,二来可避免重复,增加语言的美感。遇上“互文”现象,应该上下补充,参互解释,不能孤立理解,否则会闹出笑话。又如《琵琶行》中的“主人下马客在船”也是“互文见义”,应理解为“主人客人下了马一起走上船。”

第三,添补,“节缩”

即将节省浓缩了的字词重新补充出来。古代诗词节缩的不仅有连词、介词、助同等虚词,同时也有充当句子主语、谓语的实词。如文天祥《过零丁洋》中的“山河破碎风飘絮,身世浮沉雨打萍”,节缩了比喻词,添补为“山河破碎(像)风飘絮,身世浮沉(像)雨打萍”;又如社甫的“国破山河在,城春草木深。感时花溅泪,恨别鸟惊心。”节缩了连词,添补为“国破(但)山河在,城春(故)草木深。(因)感时(而)花溅泪,(因)恨别(而)鸟惊心”。从上面两例可看出,如遇到这种情况,只要在合适的位置上添补上节缩的字词,语言就畅达,意义就显豁了。

第四,还原“语序”

即将那些由于声律、平仄的严格限制和表现修辞的特殊要求而不得不临时错位的句子成分再恢复到原来的位置上。采用此法,大有妙语解颐、柳暗花明之妙。如王维《山居秋暝》中的“竹喧归浣女,莲动下渔舟”是主渭倒装,还原后为:“浣女归竹喧,渔舟下莲动。”意思是:洗衣的女子离兴而归,竹林里传来一片欢声笑语,渔船顺流而下,莲花在水中轻轻摇动。又如辛弃疾的《西江月?夜行黄沙道中》的“七八个星天外,两三点雨山前”是状语错位,还原为:“天外七八个星,山前两三点雨。”意思是:天外挂着七八颗稀疏的星星,山前洒落两三点零星的细雨。

第五,解读意象

所谓诗的意象,是指主体(诗人)审美思想与审美情感的“意”,同作为审美客体的景象、事物和场景的“象”,在文学语言中的融合和契合。换言之,它是诗人“为了表现自己的内心世界,把客观的物象经过选择、提炼重新组合而产生的一种含有特定意义的语言形象”(翁先宇《郑愁予的赏》)。说得再筒洁些,就是“灌注了生气的形象”(唐德语)。如大诗人杜甫的“两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。窗含西岭千秋雪,门泊东吴万里船。”该诗通过描述四种景物形象来使情思具体化,四种景物不是客观的自描,而是浸泡在情绪中的主观感受,是渗透了主体的情感、意志和审美理想的意象。我们读这首诗正是从四个描述性的意象中,感受到诗人对大自然及朝气蓬勃的春天的热爱和赞美。

第六、体味意境

意境是诗人通过形象描绘出来的思想感情和生活图景(或自然景色)融合一体而形成的一种艺术境界。体味意境的方法就是抓住诗歌的画面和气氛,去理解、去感受“此时”、“此景”中“此人”的情是什么。《诗?小雅?采薇》:“昔我往矣,杨柳依依;今我来思,雨雪霏霏。”“依依”写军人出征时看到柳枝的柔弱,是“图貌”,又反映了依依不舍的感情,是“与心”,即情景交融,写出了意境。

唐宋诗词鉴赏篇7

关键词:南宋;周密;休闲行为

中图分类号:I206 文献标志码:A 文章编号:1673-291X(2010)35-0219-02

引言

周密生活在儒学世家,他曾在《洲渔笛谱》卷二《长亭怨慢》序中论及父辈的休闲生活,称:“诸公载酒论文,清弹豪吹,笔研琴尊之乐,盖无虚日也。余时甚少,执杖屦,供洒扫,诸老绪论殷殷,金石声犹在耳。”在这种文人雅士的生活方式熏陶下,周密早年就以博雅名于东南。其人喜清游、好艺文,涉猎广泛且唱和频繁。但宋元之交的特殊历史时期,偏偏造就了周密早年仕途不达、晚年痛遭亡国的人生际遇,他只好转而投向休闲生活,寄情于山水与笔墨之间,以求慰藉和安宁。他的一生留下了大量的诗词笔记,有相当多的内容涉及到以他本人为代表的宋末文人的休闲生活。本文试图通过对这类相关著述内容进行整理,发掘周密休闲行为的特点及表现。

一、风度闲雅、飘飘迈俗

周密自号“草窗”,以窗前之草的闲适自得自喻。周密好友李莱老为《草窗韵语》所作的题诗中有“绿遍窗前草色春,看云弄月寄闲身”一联,正是对这种内涵的完美解读。他终其一生都在追求风雅清韵,以“志雅”名其堂室,又称其著作为“雅谈”,诗中论及此,也说“琴书存雅道”,正如陈存敬《草窗韵语序》称“周君公谨盛年美质,趣尚修雅。”因此,周密的休闲生活及思想也无不浸润着闲雅的风度。

“闲听天箔静看云”[1],周密享受自在适意,宁静平和的休闲生活:“最思万竹香中隐,剩采春薇读好书。”“静得琴书味”,恬静安逸的书斋也是周密休闲生活的理想场所:“烧残一篆香,睡起凭窗坐。静中得新诗,研墨瓶花堕。”类似的诗句还有《幽居春晚》:“幽栖尘不到吟边,闲爱抄书静爱禅。”另一方面,周密其人并非与世隔绝的隐士,他交友广泛酬唱频繁,其休闲生活同样有着热闹活泼的一面,“东园桃李记春时,杖屦相从日日嬉,乌帽插花筹艳酒,碧莲探韵赋新诗。”忆及西湖吟社的活动,周密在《重过东园兴怀知己》中写道:“彩笔争春艳,任香迷舞袖,醉拥歌丛。”[2]又如“六桥旧情如梦,记扇底宫眉,花下游驰。选歌试舞,连宵恋醉珍丛。”[3]就这样,周密享受着动静相宜而又和谐一致的休闲生活,而风流雅韵是始终贯穿其中的主题。

通过周密所辑笔记《澄怀录》中所收录文字,如《题临皋》中所说,“江山风月,本无常主,闲者便是主人。”我们仍可清晰地感受到周密所欣赏的休闲观:旷达,自得,超然物外。如“袁粲领丹阳尹,独步园林,诗酒自适。家居负郭,每杖策消遥,当其意得,悠然忘返。郡南一家颇有竹石,粲率尔步往,不通主人,直造住所,啸咏自得。”周密选录以上事迹正说明这是他所向往的境界:超然物外,放浪形骸,“如晴雪秋月,尘埃不到。”①颇有些魏晋风度的意味。欣羡之余,周密本人也曾写下这样的诗句:“冰溪空岁晚,苍茫雁影,浅水落寒沙。那回乘夜兴,云雪孤舟,曾访故人家。”[4]分明有王子猷“雪夜访戴”之风度,也展露了作者性情中人、率性而为的一面。也正是因此,后人题周密画像亦赞他“豪伟透逸,有飘飘迈俗之气”。

二、雅俗兼济、涉猎广泛

周密其人不仅诗词兼工,且“评砚品、临书谱、笺画录、修茶具”[5],极为风雅。仅从其诗词笔记看,他以赏花、书画、音乐、收藏鉴赏等多个方面内容组成的休闲生活,可称丰富多彩。

宋代,赏花的风气在平民大众间广泛流行。出于对清风雅韵的追求,文人士大夫的休闲生活自然不能缺少对于花卉的品鉴和吟咏。周密曾在词作中多次歌颂各色花卉,如梅花、、白莲、荷花、芍药、水仙等。《绝妙好词》卷四施岳《步月・茉莉》中他曾对茉莉进行考证及鉴赏,称“莱莉,岭表所产,古今咏者不甚多。文公曾咏二绝句,邹道乡亦曾题咏。此篇‘小莲冰洁’之句,状茉莉最佳。此花四月开,直至桂花时尚有,玩芳味,古人用此花焙茶,故云。”他尤其喜爱梅花飘逸脱俗的品格,曾在词中赞道“真色真香,丹青难写,今古无诗。”[6]他的笔记《齐东野语》中“椰酒菊酒”一则曾谈到以椰子花和酿酒,②“马塍艺花”一则还详细记录了培育不当时令之花的方法,末云:“余向留东西马塍甚久,亲闻老圃之言如此。”①可见他闲时经常参与园艺活动,并有一定经验。

自然界之美让周密每每沉醉,在赏玩之余,他将景、物等对象赋予了他自身的情怀与节操,一腔胸臆通过诗词书画等多种形式加以抒发。元代夏文彦《图绘宝鉴・卷五》云:“周密,字公谨,号草窗……家藏名画法书颇多,善画梅竹兰石,赋诗其上。”[7]《绘事备考》说他“图成必题诗其上,以识之传世者。有秋兰图一,谷兰图一,梅竹图二,梅花图二,墨竹图五。”[8]周密创作了不少绘画作品,他对于自然花木的喜爱之情诉诸笔墨,得到了鲜活的展现,作者本人也在这过程中,实现了消闲赏玩的目的。元初吕胜之曾于其所作江村小景题诗云:“飞鹭落凫渚,山花烂如绣。爱闲人不来,柴门掩春昼。”[9]其作品深远闲淡的意境跃然纸上。

在周密的休闲生活中,音乐是不可或缺的部分。周密词中记载了不少相关的内容,如:“寄闲饮客春窗,促座款密,酒酣意洽,命清吭歌新制。余因为之沾醉,且调新弄以谢之。”[10]又有《瑞鹤仙》序云:“初筵,俾余赋词,主宾皆赏音。酒方行,寄闲出家姬侑尊,所歌则余所赋也。调闲婉而辞甚习。若素能之者,坐客皆惊诧敏妙,为之尽醉……”[11]消遣娱乐之外,周密对于音乐也有着自己的见解,《齐东野语》“六么羽调”一则《演繁露》云:“唐有新翻羽调绿腰。白乐天诗集自注云:‘即六么也。’今世亦有六么,而其曲有高平、仙吕调,又不与羽调相协,不知是唐遗声否?”[12]

“宋代文人的收集癖包含奢侈以上的意义……是扩展到对艺术的品评和鉴识,追求其中的意趣和精神上的境界,由此构成了宋人独特的文化风尚。”[13]周密有着深厚的家学渊源,在文物的收藏和鉴赏方面有着较高的水平。尤其宋亡之后他隐居不仕,为保存故国遗物,“以赏鉴游名公间”,其笔记《志雅堂杂钞》和《云烟过眼录》,详细记录了大量文物的大小、质地、形态、用途,以及字画的历代品题及题跋。对于他来说,鉴赏记录文物的休闲活动逐渐由文人风雅的消遣玩乐转变为遗民精神上的寄托。在南宋覆亡,文物四散的时代背景之下,他发挥自己所学所长,间接地保存了大量珍贵史料,记载了一代文物之盛。

三、交游众多、酬唱频繁

周密早年即以博雅名满江南,被艺林推为领袖,“与一时名辈领顽盛际者,余二十年。”故其交游十分广泛。正如马廷鸾所说“其所交皆承平诸王孙”,②周密本人及与之相交者大都有较为优越的社会地位及经济状况,在一定条件下保障了他们闲适的生活环境、高雅的学识修养以及放任自达的气质。

与周密相交甚密者,当属杨缵。《词源》称:“近代杨守斋精于琴,故深知音律,有《圈法周美成词》。与之游者,周草窗、施梅川、徐雪江、奚秋崖、李商隐,每一聚首,必分题赋曲。”景定年间,周密与杨缵、张枢等人结成西湖吟社,唱和频繁。此外,周密与李彭老、李莱老兄弟志趣相投,其诗《二隐皆有和篇因再用韵》称:“平昔结交惟二仲,折梅时寄短长吟”。他所作《三犯渡江云》序描写到他与李彭老、李莱老兄弟三人一次聚会:“丁卯岁(1267)未除三日,乘兴棹雪,访李商隐、周隐于余不溪滨。主人喜余至,拥裘曳杖相从于山巅水涯、松云竹雪之间。酒酣促膝笑语,尽出岌中画,囊中诗,以娱客。醉归船窗,枕然夜鼓半矣。”实在可称一段佳话。人以群分,周密交往的友人中也不乏气韵飘逸者,如赵孟坚:“庚申岁,客辇下,会菖蒲节,余携一时好事者,邀子固各携所藏,买舟湖上,相与评赏。饮酣,子固脱帽,以酒发,箕居歌离骚,旁若无人。薄暮入西泠,掠孤山,舣棹茂树间,指林麓最幽处,瞪目绝叫日:‘此真洪谷子董北苑得意笔也。’邻舟数十,皆惊骇叹绝,以为真谪仙人。”[14]

《齐东野语》“耆英聚会”一则,作家列举自唐而宋的数次文人集会,赞道:“前辈耆年硕德,闲居里舍,放从诗酒之乐,风流雅韵,一时歆羡。后世想慕,绘而成图,传之好事,盖不可一二数也。今姑据其表,表者于此,致景行仰止之意云。”[15]对于先辈流觞曲水文人雅集之歆羡,在周密及其友人的交游活动中得到了切实的体现,戴表元《剡源文集》曾记:“公谨盛年,藏书万卷,居饶馆榭,游足僚友……遇好风佳时,载酒,浮扁舟,穷旦夕,赋咏其间。”

如果说最初的交游酬唱是出于悠游闲适的生活,或是沉迷于短暂安逸的美梦,山水雅集之中文人们追求骚雅,吟诗弄月只能称之为娱乐消遣,亡国之后的宴饮聚会则有着深深地怀念故国之意,成为遗民们心理必不可少的寄托。圣元二十三年(1286)三月为南宋亡国十周年的忌辰,周密在杨家庭园大宴宾客。他们“或膝琴而弦,或手矢而壶,或目图以书而口歌以呼,醉醒庄谐,骈华竟狎,各不知人世之有盛衰,而穷达壮老之历乎其身也。”

四、寄情山水、流连风物

“平生几两屐,放浪山水涯。”[16]周密曾在《澄怀录》自序谈到:“余夙好游,几自贻戚。晚虽惩创,而烟霞痼疾不可针砭。每闻一泉石奇、一景趣异,未尝不跃然喜,忻然往爱之者。”相应地,无论是《水龙吟》中的“莺边按谱,花前觅句”[17],还是《酹江月》中的“倚桂分题,簪花筹酒”[18],山水花木在周密的休闲生活中都扮演了不可或缺的重要角色。他风雅的气质由此得到陶冶,他也留下了清丽的词句:“花深深处,柳阴阴处,一片空歌”[19]、“槐蘸入扇、柳阴浮桨,花露侵诗”[20]。

但是,周密对于山水的喜爱,并非仅仅是因为对于山水之美的单纯迷恋。“丁卯七月既望,余偕同志放舟邀凉于三汇之交,远修太白采石、坡仙赤壁数百年故事,游兴甚逸。余尝赋诗三百言以纪清适,坐客和篇交属,意殊快也。越明年秋,复寻前盟于白荷凉月间。风露浩然,毛发森爽,遂命苍头奴横小笛于舵尾,作悠扬杳渺之声,使人真有乘查飞举想也。举白尽醉,继以浩歌。”[21]天地间浩然之气,太白坡仙的逸事,都为周密带来一种逸兴神飞的畅爽,使之深深陶醉。参照周密《弁阳老人自铭》云:“酒酣,摇膝浩歌,摆落羁挚,有蜕风埃,齐物我之意。”[22]此时,周密的休闲活动并非简单停留在山水观光的层面上,更为关键的核心在于对其文化心理的解读。

作为一位风雅文人,周密在寄情山水之外,更有君子比德之意。《澄怀录》中,谢不妄交接,门无杂宾,有时独醉,曰:“入吾室者,但有清风;对吾饮者,惟有皓月。”这反映了文人对于自己高蹈品格的追求和标榜。正如苏子美所说:“耳目溃旷,不设机关以待人,心安闲而体舒放,三商而眠,高舂而起,静院明窗之下,罗列图史、琴、尊以自娱,愈月不迹公门。有兴则泛小舟,出盘阊,吟啸览古于江山之间,渚茶野酿足以消忧,莼稻鱼蟹足以适口。又多高僧隐君子,佛庙胜绝。家有园林珍花,奇石曲池,高台鱼鸟,留恋不觉日暮。”周密显然对此深有感触,他自己的一首诗《毗山晚归》:“短榜归来晚,船头对夕阳。乱钟城市近,一雁水天长。草眼矜春碧,梅心弄晚香。霜风吹酒醒,系缆欲昏黄。”也有着相近的意境,淡泊洒脱,志趣清雅。

正如汪彦章在《何氏书堂记》中所说,“其意以为世之有声有色者,未有不争而得,亦未有不终于磨灭者。惟山水之娱人,无事于争,且庶几可以长存者也。”仕途不达、国运不济的重大打击使得众多文人转而投向山水与书斋之间借以获取慰藉。“松风怒号,暝色四起,使人浩然忘归。慨然怀古,高歌举白,不知身世为何如也。”[23]对于此时的周密来说,投身自然成为了一剂良药,聊以从尘俗世界的名利枷锁下得以暂时解脱,获得短暂的安适。

综上所述,周密是一个懂得休闲、善于休闲的人,他塑造了个人风雅脱俗的休闲形象,“花外琴台,竹边棋墅,处处是闲情。”[24]在人生的不同阶段,他组织和参与了多种形式和内容的休闲活动,更在不同境遇之下利用休闲行为抒发胸臆、寄托情感。正如遗民诗人连文凤的挽诗中所评价的那样,“春风秋月供吟啸,月夕风期寄死生。”

参考文献:

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[2] 周密.忆旧游[M].//唐圭璋.全宋词.北京:中华书局,1965:3285.

[3] 周密.露华[M].//唐圭璋.全宋词.北京:中华书局,1965:3268.

[4] 周密.三犯渡江云[M].//唐圭璋.全宋词.北京:中华书局,1965:3268.

[5] 周密.满江红・寄剡中自醉兄[M].//唐圭璋.全宋词.北京:中华书局,1965:3288.

[6] 周密.柳梢青[M].//唐圭璋.全宋词.北京:中华书局,1965:3283.

[7] 夏文彦.图绘宝鉴[M].影印文渊阁四库全书本,1983.

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[10] 周密.一枝春[M].//唐圭璋.全宋词.北京:中华书局,1965:3273.

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[12] 周密.齐东野语[M].北京:中华书局,1983:145.

[13] 安芮.宋人笔记研究――以随笔杂记为中心[D].上海:复旦大学,2005:59.

[14] 周密.齐东野语[M].北京:中华书局.1983:357.

[15] 周密.齐东野语[M].北京:中华书局.1983:366-367.

[16] 周密.游法华瑶阜蜃洞以糁径杨花铺白毡点溪荷叶叠青钱分韵余既有作复各赋古诗一以纪游事[M].//全宋诗.北京:北京大学古文献研究所编,1998:42527.

[17] 周密.水龙吟[M].//唐圭璋.全宋词.北京:中华书局,1965:3285.

[18] 周密.酹江月[M].//唐圭璋.全宋词.北京:中华书局,1965:3286.

[19] 周密.少年游・宫词拟梅溪[M].//唐圭璋.全宋词.北京:中华书局,1965:3293.

[20] 周密.采绿吟[M].//唐圭璋.全宋词.北京:中华书局,1965:3270.

[21] 周密.齐天乐[M].//唐圭璋.全宋词.北京:中华书局,1965:3277.

[22] 朱存理.珊瑚木难[M].//影印文渊阁四库全书本.台北:台湾商务印书馆,1983.

唐宋诗词鉴赏篇8

诵读、鉴赏古代诗词,是提高中学生语文素养的重要途径,是提升国民素质的重要手段。因此,学习古代诗词,从中汲取营养,是弘扬中华民族优秀文化传统极其重要的一个方法。

新课标的出台,使诗歌鉴赏不仅成为中学语文教学中的一个重点,也是培养学生审美能力的必经之路。古代诗歌鉴赏能力成了高考考查学生的重要范围。早在2003年4月,国家教育部颁发了《普通高中语文课程标准(实验)》。与此配套2004年9月,教育部正式启动了我国第八次课程改革高中部分的改革试验。新的课程标准对古代诗词教学有了更高的要求。然而当前中学古代诗词教学还存在若干误区:一、重视应试,偏离课标;二、重记诵名篇名句,轻鉴赏分析;三、有些地方教学手段单一;四、理性分析代替直觉领悟;五、重预设目的,轻动态效果;六、求速成而忽基础。古典诗歌教学中未能真正体现“以学生为主体”的教育理念。

有的学校领导采取以不变应万变的应付策略,即狠抓高考不变,对内对外,毕业班和非毕业班两套拳法。大部分语文教师观念停滞不前,有的教师置新课标要求于不顾,仍然完全采用过去的教学理念,对待古诗词教学只是读一读,正一正字音,意思翻译一下,背一背就过去了。这些都严重影响了古代诗词教学的改革步伐,亟需纠正。

因此,今天我们有必要重读新课标对中学古诗词教学的新要求。

2001年和2003年国家教育部分别颁布了《全日制义务教育语文课程标准(实验稿)》和《普通高中语文课程标准(实验)》。对中学古代诗词教学提出了新的要求。

在人教版初中语文课本里共选入诗歌48篇,总20课,占课文总数的12%。其中古诗30首,另外要求课外背诵60首古诗。初中语文新课标对古诗词的的标准要求是“诵读古代诗词,有意识地在积累、感悟和运用中,提高自己的欣赏品位和审美情趣”。这个目标体现了初中古诗词教学改革更突出“诵读”、“欣赏”。

在苏教版高中语文课本(必修1-5)里共选有诗词23篇,总23课,占课文总数的20.3%。其中古诗11首,另外要求课外背诵40首古诗。在选修课本《唐诗宋词》中,它选有63首唐诗宋词,合计74首。如此大量选入中国古代诗词作品,充分体现了中学教学大纲对古代诗词教学的关注。

《普通高中语文课程标准(实验)》在必修课程中对古诗歌教学的要求是:“在阅读鉴赏中,了解诗歌、散文、小说、戏剧等文学体裁的基本特征及主要表现手法,了解作品所涉及的有关背景材料,用于分析和理解作品。”这条目标提出的要求体现文学知识(包括文体知识、表现手法和背景材料)与鉴赏能力的关系,指向在“用于分析和理解作品”,是理性知识的运用。

课标中第8条目标是关于中国古代文学作品的阅读鉴赏:“学习中国古代优秀作品,体会其中蕴含的中华民族精神,为形成一定的传统文化底蕴奠定基础。学习从历史发展的角度理蕴奠定基础。学习从历史发展的角度理解古代作品的内容价值,从中汲取民族智慧;用现代观念审视作品,评价其积极意义与历史局限。”这项目标突出弘扬和培育民族精神的重要性。民族精神必以民族文化为载体,民族文化又以中国历史上优秀的语言文学作品为精粹,学习古代文学作品,其根本意义在此。优秀的古典诗歌,“比普通的实际生活更高,更强烈,更有集中性,更典型,更理想,因此就更带普遍性”,从传承民族精神这一意义上讲,它的作用是历史上其他任何典籍所不能替代的。

新课标十分重视古典诗歌的背诵。第9条目标提出:“阅读浅易文言文,能借助注释和工具书,理解词句含义,读懂文章内容。了解并梳理常见的文言实词、文言虚词、文言句式的意义或用法,注重在阅读实践中举一反三。诵读古代诗词和文言文,背诵一定数量的名篇。目标中要求:“诵读古代诗词和文言文,背诵一定数量的名篇。”概括地说就是多读多背,加强积累,“一定数量”是其基础。记诵优秀的诗词、文言文篇章,表面看来,似乎只是积累了一些语言材料,其实,这是感性的语言模块的整体储存,它们既是古人的生活经验材料,也是他们的思想感情材料,当然又是鲜活的文学形象材料,这些材料储存于学生的大脑,组合到学生既有的认识结构和情感经验之中,就会成为终生的营养,也是学生的精神世界和语文素养的重要构成。

新大纲和新的课程标准只是规定了推荐背诵的篇目,并没有硬性规定基本篇目,原有的一个诵读篇目也取消了,改为建议,很明显,新的大纲和课程标准加大了古典诗词选编的弹性,给学生和教师提供了更大的选择空间。

新的课程标准,提出开设相关的古典诗歌的选修课程。苏教版编写了《唐诗宋词选读》教材,全书有63篇唐诗宋词,比之以往的教材在内容上,数量上有了大幅度的提高。在高中“诗歌与散文”选修课中新的课程标准提出的要求如下:

1.培养鉴赏诗歌和散文作品的浓厚兴趣,丰富自己的情感世界,养成健康高尚的审美情趣,提高文学修养。

2.阅读古今中外优秀的诗歌、散文作品,理解作品的思想内涵,探索作品的丰富意蕴,领悟作品的艺术魅力。用历史眼光和现代观念审视古代诗文的思想内容,并给予恰当的评价。

3.借助工具书和有关资料,读懂不太艰深的古代诗文,背诵一定数量的古代诗文名篇。学习古代诗词格律基础知识,了解相关的中国古代文化常识,丰富传统文化积累。

4.学习鉴赏诗歌、散文的基本方法,初步把握中外诗歌、散文各自的艺术特性,注意从不同角度和层面发现作品意蕴,不断获得新的阅读体验。

5.尝试诗歌、散文的创作,组织文学社团,展示成果,交流体会。

选修课程的开设,体现了新课标以学生为主体的课程理念,这是一种大胆的探索和积极的创新。

此外还有唐诗选读举例中的要求:

选读唐代不同时期(初唐、盛唐、中唐、晚唐)重要诗歌流派和诗人的代表作品,联系当时的时代背景和社会环境,理解作品的思想感情内涵,了解作品的价值取向,领略作品所反映的时代精神,认识唐代诗歌创作的杰出成就,培养热爱中华优秀文化的民族自豪感。

在鉴赏的过程中要具有强烈的自主意识,激发浓厚的鉴赏兴趣,充分展开联想和想像,对作品进行多元的开放性的解读,对作品的意蕴力求有新的发现;学习用历史眼光和现代观念审视作品,就思想内容或艺术特色的某一方面作出富有创意和个性的评述。

加强诵读涵泳,在诵读涵泳中感受作品的意境和形象,获得情感的体验、心灵的共鸣和精神的陶冶。在整体感知的基础上,学习从创意和构思、意境和意象、语言技巧等方面对唐诗作品进行赏析,感悟作品的艺术魅力,获得丰富的审美感受。运用诗词格律知识鉴赏唐诗作品。背诵一定数量的优秀唐诗作品。

可以把若干具有相同特点的唐诗组编在一起,进行专题性阅读鉴赏。从书刊、网络等渠道搜集有关的历史文化知识和作品评论资料,帮助阅读鉴赏;组织学生诗社等业余社团,开展专题研究活动;依托本地自然、人文资源,围绕所读的唐诗作品组织游览、考察活动;利用多媒体技术帮助感受和理解作品。

综上所述我们不难从新课标对中学古诗词教学的要求中发现:中学古代诗词的教学内容明显增多了,要求明显提高了,新课标更突出“鉴赏”、“诵读”,更强调“读懂”、“积累”和“运用”。新课标下的古代诗词教学和传统的教学的侧重点和着眼点是不同的。新课标的提出顺应了现代社会对人才的更高要求,特别是注重素养的要求。所以传统的教学侧重的是理解,而新课标注重的是在理解基础上的能力和素养的培养。让学生在积极主动的参与中去感悟诗歌的语言美、形象美、情感美、意境美,从而培养学生的创新能力,这也充分体现了新课改的核心精神――为了每位学生的发展。

唐宋诗词鉴赏篇9

诗歌鉴赏作为必考题近年已渐趋稳定。

首先是内容趋向稳定:一般从诗歌的意象、意境、语言、表达技巧和思想内容等方面来命题。

其次是考查的形式趋向稳定:即主观简答取代客观题成为主要形式。02年把客观题改为主观表达题,并由Ⅰ卷移到Ⅱ卷,这就出现了完全意义上的诗歌鉴赏,即对诗歌既要理解透彻又要表达清晰。06年至今只有北京上海两卷设计了选择题和简答题。11年北京卷另有200字的小作文,12年则是 “由景及理”诗歌技巧拓展赏析。题型稳定的同时数量也基本稳定在两小题,分值则普遍从09年之前的6分上升到8分。

第三是诗歌的样式趋向稳定:选材以诗为主、词为次、曲最少。06年17套试题中诗占12套之多,词3套,曲2套。08年18套试题中考查词的有3套,09年升到6套,曲两年都只有2套。近三年(2010——2012)则渐趋集中考查律诗、绝句和词三种体裁。

第四是取材范围稳中有变:以唐宋诗词为主,其它朝代作为点缀。唐诗高地名家辈出佳作如林。除了李杜双峰对峙的艺术颠峰外还形成了流派纷呈群星璀璨的局面。鲁迅说:“我以为一切好诗,到唐已被做完。”

宋诗是唐诗之后的另一支奇葩。宋人一生勤奋创作,著作等身,宋诗自有其独特魅力。唐诗代表了高度成熟的典范,宋诗则代表了求变求新的典型,形成了两大系统。宋人以议论理趣入诗,其哲理诗成为诗歌史上一道独特亮丽的风景线。南宋偏安江南,中原沦于敌手,爱国之士“位卑未感忘忧国。”陆游、辛弃疾、李清照等满怀赤诚地唱出了忧国忧民的时代最强音。他们把自己的终生追求和国家命运完全融为一体。作为民族精神核心的爱国主义结晶的作品受到重视也就不奇怪了,这也正是宋代诗歌渐受重视的原因。09年的江苏卷以岳飞的《满江红》入题,四川卷以陆游的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》(其二)入题就是明证。

09年的出题者也和08年的一样依然对唐宋诗词青睐有加,宋诗均占到50%,10年和11年分别有9首和10首,2012年有所下降考了7首,却也占了比例最高的41%。甚至在同一年有诗人的两首作品均入选(10年陈与义、12年杨万里)。唐诗则基本稳定在3首或4首,因此宋代诗词的复习应成为我们备考的重点。同时,从作者来看,以名家作品为主,但作者的范围在逐渐扩大。例如,09年的试卷中,杜甫、白居易、欧阳修、辛弃疾等名家大家的诗占到18套试题的77%。10年之后名家名作淡出,作品陌生化渐成命题者的共识。2012年“李杜欧苏”等著名诗人一个都没有,比较熟悉的仅贾岛、杨万里、元好问等六七个,学生少见甚至老师也感陌生的则不少:晚唐的修睦(大纲卷)、金朝的王寂(重庆卷)、元朝的白珽(广东卷)和曹伯启(四川卷)等。

以上简要梳理了近年诗歌鉴赏的几个变化,它是复习备考的基础。下面结合诗歌教学的特点和复习迎考要点谈谈如何引导学生学之有方、习之有得、用之有效。

一、积累

感性积累对语言的学习非常重要,“书读百遍,其义自现。”笔者常引用香菱学诗鼓励学生乐于积累勤于积累。我们不妨来重温一下天才作家曹雪芹的高见:“我这里有《王摩诘全集》,你且把他的五言律诗读一百首,细心揣摩透熟了……你又是一个极聪敏伶俐的人,不用一年的工夫,不愁不是诗翁了!”当明白诗歌得用王、李、杜三家共计五百首左右的名作作为底子时,他们再次悟到积累的重要性和必要性。

二、复习

授之以渔,纲举目张。高考多从诗歌的意象、意境、语言、表达技巧和思想内容等方面来命题,下文就前三类进行举例分析。

(一)表达技巧历来是主要题型,我们要熟悉表达方式和表现手法。答题时要准确全面地判断并规范地表达。典型例题:裴潾的《裴给事宅白牡丹》。这首诗是怎样描写白牡丹的?表达了作者怎样的思想感情?解题思路:分析表达技巧就是分析诗人表达思想感情的方法,因此要先整体把握从诗作的艺术构思入手。其次指出表现手法及其在诗歌中的具体运用。第三分析该手法的效果。参考答案:用“玉盘”作比形象地写出了白牡丹的高洁。以冷露、月白、风清衬托了白牡丹的超凡脱俗。观赏紫牡丹时车水马龙、观者如云的喧嚣情景与下联无人问津白牡丹、庭园寂寥的冷落景象构成了鲜明对比,写出了二者迥然不同的际遇。表达了作者对白牡丹冰清玉洁却无人赏识的同情,同时也抒发了自己无人赏识的幽怨之情。

(二)把握诗歌的意象和意境和诗歌的形象是感受诗情、领悟诗意的基本途径。

首先理解记忆参考资料中那些具有象征和比兴意义的自然物象即自然意象。它们往往是喻人之物,或是寓志之物,或是寄情之物,诗人借助特殊意象抒感。比如,诗人欲抒发闲情雅致,多以清风、明月、泉溪、花草等意象入诗;诗人想表达高洁坚贞之志,多借助松、菊、梅、竹等意象写意;诗人要抒发凄凉悲伤的思绪、孤独惆怅之情,又多凭冷雨、梧桐秋蝉、落日、古道等意象传递。意象包括“意”和“象”两方面的内容。这里的“意”指的是诗歌中的思想感情;这里的“象”指的是诗歌中人和物的形象。所谓“意象”就是作者主观情感和客观物象的融合。所谓“意境”就是寄托诗人情感的一系列物象(即意象)综合起来构建而成的意蕴丰富的境界,具体包含景、情、境三方面内容。唐代诗人王昌龄就提出“处身于境,视境于心,莹然掌中,然后用思,了然境象,故得形似”。同时,他把境界分为三类:物镜、情境、意境。意象是诗歌的基础,意境是诗歌的画面,诗情是诗歌的内涵。鉴赏一首诗歌必须从意象着手分析意境,再由意境感悟诗情。“意象——意境——诗情”是鉴赏诗歌从局部到整体的合理流程,不可倒置。常用的意境术语有“雄壮开阔、壮阔深远、生机勃勃、恬静优美、孤寂冷清、萧瑟凄凉”等。

古诗中有丰富多彩的人物形象,诸如沙场将士与居所闲人、得志官宦与失路文人、建功立业者与报国无门之人、积极仕进者与江湖隐逸者等。这些知识多用于解答用典类题目。例如,08年浙江卷中“大夫泽畔行吟处,司马江头送别时”中的“大夫”和“司马”各指谁?12年江苏卷第二小题“词中三、四两句刻画了什么样的主人公形象?”

(三)分析诗歌的语言特色:诗歌是语言的艺术。古人历来讲究“炼字”“炼句”“推敲”,所以“诗眼”的考查是一个重要的考点。例如06年福建卷的“只有空床敌素秋”的“敌”,11年从表达技巧的角度对“折苇动有声,遥山淡无影”进行赏析以及12年简要赏析“箬笠但闻冰散响,蓑衣时振玉花空”精妙的描写。09年四川卷中分析“入”和“摩”的表达效果以及12年简析“空”字(11年天津12年湖北安徽均为炼字题型)。其次是语言风格的考查,答题术语:清新自然、朴实无华、华美绚丽、明白晓畅、委婉含蓄、雄浑豪壮、简练生动、都用口语等。

三、追本溯源,以简驭繁

复习当然不能集中突破,而应细水长流,讲究润物细无声的涵咏陶冶。12年所学的古诗是个重要宝藏,尤其高中三年的所学应充分挖掘其价值。分析讲解时要尽量联系课本知识,追本溯源以期源清流明。只有这样才可使学生免于题海跋涉。下面以2005年全国卷Ⅱ白居易的《邯郸冬至夜思家》为例,说明如何在课内外架设知识之桥,使学生真正体会到“得法于课内,得益于课外”的甜头。

第一小题平易而直接,学生也多能从许多学过的思乡念亲的诗歌中推断出表达了“每逢佳节倍思亲”的孤寂之情。第二问是“作者怎样写‘思家’的?语言上又有什么特点?”一是通过“抱膝独坐”的细节来表现;二是通过一幅想象的画面,即冬至夜深时分,家人还围坐在灯前,谈论着自己这个远行之人,以此来表现“思家”的;三语言特色是朴实无华。这里考查了表现手法和语言风格。语言风格不难,“童子解吟《长恨曲》,胡儿爱唱《琵琶行》”白居易文如其名,老妪能解自然明白晓畅。前题难度较大,学生的答题情况也说明了这点。但笔者感到很遗憾,毕竟我们类似技巧的诗学了不少了。笔者开始引导他们温故而知新:很快找到了李商隐“何当共剪西窗烛,却话巴山夜雨时”和柳永《雨霖铃》中的“今宵酒醒何处,杨柳岸晓风残月”。

这种手法很重要,想象出来的虚境是还没有发生的,它表现的情感将延续到未来而不断绝。对面落笔,往往虚写,诗人不从自己的角度着笔,而从对方入手,进行悬想揣测,从而曲折达意。杜甫的《月夜》堪称典范。安史之乱,作者妻离子散,自己身在长安,妻子却远在鄜州,两地阻隔,生死莫测,诗人内心情感激荡,如波涛汹涌;但表现时却从对面落笔。另王维的《九月九日忆山东兄弟》、王昌龄的《芙蓉楼送辛渐》也都用此法。经过这样的举例联系使学生看到了希望和方向,最重要的是克服了他们恐惧、浮躁心理。前者是从无从下手到无所是从最终无所事事一塌糊涂;后者是急于求成抛弃课本最终欲速则不达。

无独有偶,06四川卷又考了这一知识点:第二小题问“‘竹窗斜漏补衣灯’这一耐人寻味的画面中蕴含了哪些感情?”所以,只有真正扎实地掌握了技能,方可以不变应万变。

诗歌是美的,即使作为考题也无损她的艺术魅力,所以教师要授之以渔使之纲举目张、善于追本溯源教会以简驭繁。我们要突破诗歌鉴赏这一难点,使之成为亮点、兴奋点和审美点,既要学习继承灿烂的古代文化又要提高解题的技能技巧。

参考文献:

[1]中华人民共和国教育部.普通高中语文课程标准(实验)[S].北京:人民教育出版社,2003.

[2]张斌.2012年高考诗歌鉴赏题盘点[J].语文建设,2012,(07—08).

唐宋诗词鉴赏篇10

【关键词】古诗鉴赏 标题 注释 关键字 题目

古诗词鉴赏题一直是高考试题中难啃的一块骨头。由于和现代社会相隔久远,古代诗词常让考生觉得朦朦胧胧,似乎罩着一层面纱,有的连看懂意思都较困难,就更别提去鉴赏它了。古代诗词真的就如此难以理解、鉴赏吗?我看,也并非如此。其实,考生在鉴赏古诗词时,如果能够注意到以下几个方面,就会发现,古诗词鉴赏题也并非相像中的那么神秘,是可以慢慢揭开它的面纱的。

一、注意研读标题

有人说,标题是解读诗歌的一把钥匙。确实,标题在鉴赏诗歌的过程中起着关键性的作用,主要表现在以下几个方面:

1.标题可以帮助我们解读诗歌的内容。

有些诗歌,如果我们不看标题,只看诗的正文,就很难读懂它的深层内涵。例如:

送 魏 二

〔唐〕王昌龄

醉别江楼橘柚香,江风引雨入舟凉。

忆君遥在潇湘月,愁听清猿梦里长。

(2010年江苏卷)

单看诗的正文,考生可能会以为作者是抒写自己辞别“江楼”的朋友后,一个人随船四处飘零、思念友人的孤愁。但是,如果再注意一下标题――《送魏二》,就会恍然大悟,原来是“送友诗”,是写友人离开自己后的凄愁。特别是三、四两句诗,由眼前情景转为设想对方抵达后的孤寂与愁苦,通过想象拓展意境,使主客双方惜别深情表达得更为深远。如果能够体会到这一点,那么该题的第3小题(三、四两句诗,明人陆时雍《诗镜总论》云:“代为之思,其情更远。”请作具体分析。)就不难解决了。因此,借助标题,我们能够准确把握诗歌的内容。

2.标题可以帮助我们解读诗歌的思想感情。

有的诗歌,考生借助注释并不难读懂它的字面意思,但要理解诗歌所表达的思想感情,就不是那么简单的了,这时,就可能需要借助标题来解读。例如下面这首诗:

秋夜喜遇王处士

[唐]王?摇绩

北场芸藿罢,东皋刈黍归。

相逢秋月满,更值夜萤飞。

【注】芸藿(huò),锄豆;刈,割;北场、东皋,泛说屋北场圃,家东田野。

借助注释,字面意思学生基本能看懂,写的是俩邻居忙完农事后在宁静的秋夜不期而遇的场景。但如果要问作者在其中表达了什么思想感情,就较难回答了。这时,我们再来看一下诗歌的标题――《秋夜喜遇王处士》,问题就迎刃而解了。原来,全诗表现了归隐生活的闲适、快意。所以,借助标题,我们可以准确解读诗歌的思想感情。

3.标题还可以帮助我们解读诗歌的表达技巧。

表达技巧是高考诗歌鉴赏题的重要考点,也是难点,很多考生不知道怎么去辨别诗歌的表达技巧。其实,有些诗歌的标题可以帮助我们解读诗歌的表达技巧。例如:

春 行 即 兴

[唐]李华

宜阳城下草萋萋,涧水东流复向西。

芳树无人花自落,春山一路鸟空啼。

(2005年全国卷)

我们不看诗歌正文,只看标题就能预知本诗可能用的是借景抒情的手法。因为,“即兴”,就是对眼前景物有感,顿生兴致而创作。再看诗歌正文,果然是作者借即目所见的暮春景色抒发内心的感伤、哀愁。所以说,借助标题,我们可以解读诗歌的表达技巧。

可见,诗歌的标题对鉴赏诗歌有重要意义。考生在鉴赏古代诗歌时,必须从标题入手,迈好鉴赏诗歌的第一步。

二、把握注释内容

诗歌鉴赏题的注释也称“尾注”,是指命题者为了帮助考生理解诗意在诗词正文后面附加的注释。这些注释,有的是对诗中重要词语的解释,有的是介绍诗作的有关背景。这些信息是考生读懂诗歌的关键,当然也是解题的关键。例如:

咏素蝶诗

[南朝]刘孝绰

随蜂绕绿蕙,避雀隐青薇。映日忽争起,因风乍共归。

出没花中见,参差叶际飞。芳华幸勿谢,嘉树欲相依。

【注】刘孝绰(481-539):南朝梁文学家,彭城(今江苏徐州)人。文名颇盛,因恃才傲物,而为人所忌恨,仕途数起数伏。

(2010年全国卷Ⅰ)

考生对作者可能不太熟悉,如果再不注意注释,也许会以为这是一般的咏物诗。但如果看一下注释,就会明白,这不是一般的咏物诗,作者借物喻人,托物言志,借素蝶的清高喻指自己品行高洁。这样,该题的第2小题(这首诗有什么含意?采用了什么表现手法?)就迎刃而解了。

我们鉴赏诗歌时,必须要联系作者的生平、思想,了解当时的创作背景,也就是“知人论世”。但有的诗人可能不是非常出名,考生也许不太熟悉他们的创作状况。对于这类情况,如果有必要,命题者往往会在诗作后附加注释。考生在做题时,必须要充分利用这一有利条件,比如上例。

其实,即使是一些名人的作品,有时不看注释,考生也未必能完全把握其真正内涵,例如:

初入淮河四绝句(三)

[南宋]杨万里

两岸舟船各背驰,波痕交涉亦难为。

只余鸥鹭无拘管,北去南来自在飞。

【注】淳熙十六年十二月,金人派遣使者来南宋贺岁,作者奉命送金使北返途中,来到原为北宋腹地,现已成为宋、金国界的淮河时,感慨万端,作诗以抒怀。

(2008年江西卷)

不看注释,考生也能明白这是写作者在淮河看到的两岸舟船背驰、鸥鹭自由飞翔的情景。但作者在诗中表达的思想感情,可能就较难理解了。看了注释,了解背景后,就可能发现,作者在实写景物的同时,还虚写对国家南北分离的痛苦与无奈,对国家统一、人民自由往来的强烈愿望。

有的诗歌,如果不看注释,考生甚至连字面意思都难弄懂。最典型的就是2003年全国高考题所选唐诗《过香积寺》中的末句“安禅制毒龙”,如果没有注释,估计很多考生不会知道“毒龙”是“世俗欲念”的意思。

所以说,注释对于鉴赏诗歌非常重要,考生在做题时必须重点把握。

三、深入体味关键字

诗贵含蓄,语言的凝炼性是诗歌的一个重要特点,所以古人很重视炼字。贾岛“推敲”的典故,千古传为美谈,唐代诗人陆延让亦有“吟安一个字,捻断数茎须”的感慨。古诗词之中,往往一字之差而境界迥异。许多古诗中都有一些关键的字词,通常使全诗增色不少,有的甚至成为诗眼,而这些字词也正是高考的热点。所以,考生在做题时必须深入体味这些关键字词。例如:

菩萨蛮・北固题壁

[清]郭麟

青天欲放江流去,青山欲截江流住。侬也替江愁,山山不到头。片帆如鸟落,江住侬船泊。毕竟笑山孤,能留侬住无?

(2010年重庆卷)

该题的第1小题是这样的:“简析‘片帆如鸟落,江住侬船泊’中‘住’字的含义。”这个“住”字在词中出现三次,也可以算是“词眼”,应该引起我们的重视。做题时必须联系前后内容,仔细体味。特别是第二个“住”字,表面上是写江水被青山挡住,停驻不前,实际上是因为船与水同行,作者看不见江水流动而产生的错觉,但用一个“住”字就形象地表现出水流平缓之状。考生如果能够理解到这一层,题目就不难做了。

中国古代诗人为了炼字、炼意的需要,常常改变了诗词中某些词语的词性,这些词语,往往就是一首诗的“诗眼”或一首词的“词眼”。例如:

满庭芳・夏日溧水无想山作

[宋]周邦彦

风老莺雏,雨肥梅子,午阴嘉树清圆。地卑山近,衣润费炉烟。人静乌鸢自乐,小桥外、新绿溅溅。凭栏久,黄芦苦竹,疑泛九江船。

年年,如社燕,飘流瀚海,来寄修椽。且莫思身外,长近尊前。憔悴江南倦客,不堪听、急管繁弦。歌筵畔,先安枕簟,容我醉时眠。

开头的“风‘老’莺雏,雨‘肥’梅子”特别精彩。想那黄口雏鸟从昂首待哺的娇憨,慢慢丰了一身羽毛,再到展翅离巢,不是一天一日的时光,到后来只得了一个“老”字,当真浓酽醉人。又一个雨“肥”梅子,写出了动态,写出了形态,想那梅子从青青小小的羞涩,到黄黄肥肥的圆甜,那黄中晕红的丰润,怎不叫人垂涎!

我们的古人惯于活用词语,形容词、名词,都可作动词,且一作就作得鲜活生动,呼之欲出。上例中的“老”、“肥”,均为形容词的使动用法。活用的词语各有妙用,但有一点是共同的,那就是化腐朽为神奇,增强了诗词的表现力、感染力。这些活用的词,都是我们鉴赏古诗词时必须重点关注的。

因此,在鉴赏古诗词时,一定要深入体味这些关键字词。

四、看清题目要求

前面几点都是就诗歌本身而言的,但高考试题不是让你随意地分析诗歌,而是有相应要求的,这就是题目的要求。我们做题时,必须看清题目要求,才能保证准确答题,否则就有可能答非所问。例如:

峡口送友人

[唐]司空曙

峡口花飞欲尽春,天涯去住泪沾巾。

来时万里同为客,今日翻成送故人。

(2010年天津卷)

该题的第1小题是这样的:“《峡口送友人》一诗描写了什么时节的景色?他是通过哪个意象表达出来的?”第一问不难,大多数考生都能答出。第二问其实也不难,但不少考生照搬原文,答成“花飞”,没有看清题目问的是“哪个意象”,而不是“哪个词”。所以,准确答案应该是“飞花”。

再如:

望江东

[北宋]黄庭坚

?摇?摇江水西头隔烟树,望不见、江东路。思量只有梦来去。更不怕、江阑住。灯前写了书无数,算没个、人传与。直饶寻得雁分付,又还是、秋将暮。

(2010年广东卷)

该题的第2小题是:“请从虚实关系的角度分析这首词的上片或下片。”有些考生粗心大意,不仔细看题,将“或”当成“和”,把上、下片都分析了一下,吃力不讨好。

另外,我们还要重视题干中隐含的信息。有些试题的题干中会引用到古人的一些评论,这时我们除了弄懂诗意外,还必须看懂题干中引用的文字,这些内容其实也是命题者隐含在题目中的答题信息。我们在答题时,一定要结合这些文字作答。例如前面提到的2010年江苏卷诗歌鉴赏题的第3小题:“三、四两句诗,明人陆时雍《诗镜总论》云:‘代为之思,其情更远。’请作具体分析。”此题属鉴赏类题型,答案一般包括表达技巧、思想感情、表达效果等部分。根据诗句内容和“代为之思”一句可知表达技巧为想象,答题时要结合情感分析将想象的内容具体化;“其情更远”意为将情感表达得更为深切,答题时也需结合此意来分析。可以看出,弄懂“代为之思,其情更远”的意思是答题的关键。

所以,我们一定要看清题目,弄懂题干中隐含的信息,才能作答,千万不要答非所问,含糊其词。