平面设计初级教程范文

时间:2023-08-18 17:50:44

导语:如何才能写好一篇平面设计初级教程,这就需要搜集整理更多的资料和文献,欢迎阅读由公文云整理的十篇范文,供你借鉴。

篇1

关键词:平面构成;设计基础;设计思维;创意;开拓

中图分类号:J05 文献标识码:A 文章编号:1005-5312(2012)33-0220-01

随着时代的发展,我国的艺术与设计教育教学体系也随之发展起来。平面构成是设计基础教学中的基础与色彩构成、立体构成并称成为三大构成。平面构成研究二维形态在空间内的设计,是各种构成形式与设计实践联系的研究,是对二维空间上形态的创造和画面构成美学原理的研究。总之,平面构成的学习和掌握对于培养学生的艺术审美和设计能力都具有重要作用。

在平面构成的教学中,对于课程能力培养目标及教学经验的总结进行了认真的研究和分类。为拓展平面构成课程的教学思维,我们应在继承传统思维模式的基础上勇于创新,培养创新意识,以适应时代和社会的发展要求。

一、注重与专业内容相结合

平面构成是艺术设计领域的基础,更是视觉传达艺术设计的基础,本门课程已成为设计专业不可或缺的重要组成部分。但由于平面构成教学内容以及理论概念的抽象性,往往使初学者对平面构成的应用范围搞不清弄不明,由此学生体会不到平面构成所带来的收获及其重要性。

其次,学生对于平面构成如何运用,尤其是对点线面这些抽象概念的认识比较肤浅,看不到其背后蕴含的真正意义以及与应用设计的密切关系,致使学习兴趣不高,即便是学了,也是知其然而不知其所以然,因而对这门课也没有足够重视。

另外,从教学实践来看,平面构成作为基础训练课程与应用设计课程是有差别的,如果能够掌握好基础理论一定能使应用思路更为宽广。就结合专业而言,在注重单纯的基础构成训练之外,必须使学生对今后可能应用的范围有简单的了解,只有这样才能在具体的设计创作中把平面构成的基础知识活学活用,而并非四分五裂,不成体系,因此在基础练习中应加上与专业设计能够对接的练习内容。

二、继承传统绘画方式,夯实基础审美趣味

在平面构成教学过程中,作为一门专业基础课,完成的是承上启下的过渡作用,帮助学生由传统的绘画思维向设计思维转变。学生动手实践的过程本身就是一种传统绘画方式,在绘制过程中体味着手绘特有的效果和魅力,从而夯实学生的基础审美修养,以便更好地为专业课程服务。

三、教与学相结合,注重培养学生的创新意识

以往传统的教学模式是以教师讲授为主,学生被动地接受为附。在平面构成基础教学中,对于极为抽象的理论原则,教师在讲授过程中会面临重重困难,致使教学方法易单一,学生的学习兴趣不高,教学效果不明显。教学方法与教学手段是贯彻实施教育思想的重要途径。要改善当前存在问题,应进一步调整完善教学方法。应有计划、有选择地运用启发式、讨论式、互动式等教学模式,促进学生更为多元的认知理解。

另外,有效利用多媒体教学。多媒体教学手段的运用不仅节省了板书时间,而且增强了教学直观性,这就要求教师备课要充分,为学生准备好相关优秀素材,以开拓学生眼界,了解本门课程的视觉语言表现符号,并且能使抽象的理论以生动的形象有所展现,多媒体不仅提高了课堂的效率,而且还增强了学生的学习兴趣与热情,更加直观生动地诠释了平面构成的课程内容的重点难点。

由于我们是职业类院校,课堂教学不仅是实施素质教育的主渠道,更是锻炼学生动手能力的大厂房,上课形式与教学方法的开放性,直接影响学生对专业知识的理解与实践经验的体会。因此,在平面构成教学过程中,要给学生一个讨论、思考的空间,允许学生提出质疑,鼓励加强学生的动手能力,从实践中获取灵感,获得真知,以便为今后就业奠定基础。

在平面构成课堂教学中应努力激发学生的创新意识。由于兴趣是学习的主要动力,在教学过程中要注意培养学生的兴趣,以激发学生创造性思维,促进学生个性的发展,鼓励学生不应只满足于书本知识,要有独立的思考和认知能力,作为教师应对学生的一些好想法及时鼓励肯定,而对于暂不成熟的想法也不该全盘否定,应给予正确引导,从而激发其创作潜能,变“被动学”为“主动学”。

综上所述,平面构成作为一门造型设计基础课,适用于所有美术专业,尤其是视觉传达艺术专业。对平面构成课程重点内容的理解和应用有助于学生审美水平的提高;有助于培养学生的创新意识与造型能力;有助于挖掘学生的内在艺术潜能。随着时代的发展,科技的进步,作为一名职业类院校的教师,应在平面构成的教学中不断推陈出新,探讨更为科学人性化的的教学理念和方法,避免填鸭式教学,注重积极引导,使平面构成课程体系更有力地推动艺术设计基础教学的发展,为我国培养更多更优秀的设计人才打下坚实基础。

篇2

环境艺术设计专业中的平面构成教学不仅是对设计人才进行培养的起点,同时又是设计教育的教学基础。我国平面构成教学模式深受欧洲现代主义萌芽时期现代主义和构成主义思想的影响,尤其是我国始终照搬照抄包豪斯所提出的三大构成教育模式,对我国设计人才的应用型与创造性造成定压制,这种模式通过描摹画作与重组元素来完成视觉拼图。在我国环境艺术设计教育改革过程中,逐渐分支出其它平面构成形式的课程如:“壁画设计”、“思维设计”“视觉设计”等,在很大程度上提高了环境艺术设计平面构成教学的专业化水平。

尽管环境艺术设计专业平面构成教学存在一定严谨性与科学性,然而作为设计类专业也要求其具有更高的发散性与创造性,所以,环境艺术设计平面构成教学既要全面掌握构成排布规律与点线面结合能力训练,同时又要不断开发学生的多元化思维,培养环境艺术设计专业学生本身所具有的创新力与理性调控力。

对学生本身所具有的观察能力进行重点培养

应该以教创新思维联想与发散的平面构成教学代替临摹与传统技术教学。现阶段,我国很多高校对过去的平面构成教学模式进行了基本延续,使得抽象与发散构成思维止步不前,这种现象令人堪忧,而具有现代化的平面构成教育理念将传统单一性的审美格局打破,构建了一条富有现代化及创意性的艺术设计标准与法则。环境艺术设计专业平面构成教学过程中,我们不仅要对传统优秀的美学思想与古典教学理论予以继承,而且还要在此基础上通过创新、开拓理念,不断对现代化美学理论及表现形式进行革新与创作。

传统环境艺术设计平面构成教学理念中,一味强调训练学生临摹推敲再现能力,这就在某种程度上忽略了学生的创造性、表现性,束缚了学生本身所具有的创造能力。点、线、面与黑、白、灰的抽象性平面构成教学对学生创造性思维的培养、学生举一反三的能力、学生设计时二维转换三维的空间构成能力、教师教学改革及设计教育后期跟进等均具有极为深远的历史及现实意义。从而既开拓了环境艺术设计专业学生自身的创造性思维,又丰富了平面构成教学内容。对构成设计中学生艺术个性与探索能力的培养均具有非常好的教育效果。

不断强化环境艺术设计专业学生的整体布局能力

在进行《平面构成》教学设计时,应依照学生环境艺术设计专业特点,需要在创新与抽象表达技能训练过程中各有侧重,这就需要依照不同的设计需求达到相应的构成效果,通过科学手段,理性化发挥与把握课程命题作业中平面构成基本元素,摆脱传统临摹分解式训练模式,注重对学生抽象思维与空间塑造能力的培养与锻炼,提高学生对二维构成的理解与认识。对于环境艺术设计专业平面构成教学而言,必须掌握两大问题,即:空间关系的逻辑性与线条的运用。

1.一切是线条与线条是一切

可用平面构成中的线条元素绘制种存在于纸上的二维空间关系,由于线条本身具有分割空间与表现多维空间图形物象的功能,运用多种手法将线条绘制于平面图纸上,所切割的画面连同点与面将产生丰富多彩的空间效果,从而将平面构成本身所具有的抽象形式美感体现出来。

在视觉形式与抽象设计中,点、线、面几个构成要素是设计的根本语言。而线条在当中扮演着最直观的角色。在自然界中纯粹的线条是不存在的,也就是说,线条是设计师高度概括物质构成、分割的集中表现,存在于实际物质之间。线条不仅抽象性比较强,而且还具有较强的动感性,能够彰显出设计师的设计风格。在环境艺术设计平面构成教学中,往往会通过线条的自然美理性分割画面,经过提炼再塑造形成具有突出形式的设计主体。总而言之,线条不仅是最具环境艺术设计空间塑造表现力的种语言方式,而且还是最能体现设计者性格的种重要因素。

2.流动的空间与空间的流动

对于环境艺术设计而言,空间是其永恒的主题,对于环境艺术设计师来说,灵动且敏锐的构件空间是其不变的主旨。在平面构成教学过程中,对空间的重塑与抽象表达,可以说是平面构成训练的基础。课程设计过程中,我们可选拟相关主题,让学生用点、线、面与黑、白、灰相结合进行设计训练,通过强化训练来锻炼学生发散与整合的思维能力,使学生在进行后期环境艺术设计课程时能够将流动空间与空间概念构筑起来,提高学生主观创造性与理性调控力。对于环境艺术设计专业而言,平面构成教学重点是科学性与构成性。对于空间而言,结构是其内在的构成。特定结构对空间特征、变化及使用方式等功能具有决定性作用。空间外型可以改变,但是结构却是始终不变的。所以只有运用平面构成教学做前期铺垫,学生在后期专业方案设计时才能举一反三全面掌握空间结构,才能轻松将二维、三维、多维空间进行重组与抽象构建,才能做到运用构成手段表现对象设计风格。所以,结构并非感性、单一的,要通过理性设计思维将其勾勒出来。