学前教育专业钢琴教学开展对策

过去的学前教育专业钢琴教学往往倾向于对学生演奏技能的培养，并未充分重视审美教育，难以发挥出钢琴课程的美育价值。所以教师应当基于审美教育的角度出发，深入挖掘钢琴教学的美育价值，在课堂教学实践中确保学生审美能力的不断提升，促进其音乐综合素养的培育与发展。

一、学前教育专业钢琴课程教学的美育价值

（一）牢固音乐审美基础

在审美教育视阈下，学前教育专业钢琴课程一般来说囊括了钢琴作品演奏、经典乐曲鉴赏、文化理解以及儿歌弹唱等知识内容，在组织开展钢琴课堂教学过程中首先需要对学生的听觉能力、音乐理解能力进行培养，同时让学生熟悉掌握钢琴音乐的发展历程、了解各种风格钢琴音乐的实际特征、认识不同民族的钢琴音乐文化等。借助于对经典乐曲的演奏和鉴赏，学生可以更加准确地了解音乐基本要素，认识钢琴演奏的不同风格流派，掌握基本乐理知识，借助于儿歌弹唱和编创教学，可以帮助学生从钢琴音乐中发掘和了解音乐，感受幼儿的生活与学习，引导学生树立正确的教学态度，打牢其音乐审美基础。

（二）丰富音乐审美经验

审美经验属于审美意识的重要组成部分，一般来说是人们在参与各种审美活动时，审美主体和审美客体之间的相互作用，审美主体的心理功能与生理功能之间的相互作用，依靠视觉、听觉等感知审美对象，通过大脑进行加工与转换，逐渐形成印刻在审美主体脑海中的审美经验，从本质上来说即是审美意识与知识技能的接受过程。学前教育专业钢琴课程教学涉及音乐审美感知、审美想象、审美情感以及审美理解这几种音乐审美心理活动的过程，为进一步丰富学生的审美经验带来了充分的支持。

（三）提升音乐审美表现

当人们的审美心理活动处于较为活跃的状态时，心中必然会产生对美的表现愿望，所以音乐审美表现能力的培养是学前教育专业钢琴课程教学融合审美教育的关键着力点。学前教育专业钢琴教学，从学生钢琴知识技能零基础到基本能够熟悉运用一定的钢琴弹奏技法，可以更好地弹唱儿歌，借助于基础和声知识对儿歌进行即兴伴奏编配，在这一过程中不单单是让学生进行手指技巧训练，更关键在于从培养音乐表现力以及审美需求着手，让学生主动感知音乐，把情感和思想予以外化，注重情感体验，从而获得美的享受，促进学生审美表现力的提高。

二、学前教育专业钢琴教学现状分析

基于现阶段的实际情况而言，钢琴课程已经在学前教育专业课程体系中占据了更加重要的位置，通过学习大多数学生都可以基本具备钢琴弹奏能力，然而学生的音乐审美能力整体偏低，在弹奏过程中往往不能够深入理解乐曲的内涵，不能够把乐曲的思想情感充分表达出来。而造成这一问题的主要原因是由于很多教师在教学过程中依旧保持传统的思想观念，更加注重知识技能传授，忽略了审美教育，学生的审美意识和审美能力在钢琴课堂教学中并未得以提升。同其他课程知识的教学相比，钢琴课程中的审美教育依旧要借助于课堂实践活动来实现，这直接影响到学生毕业后进入幼儿教育岗位中的能力和水平。对于学前教育专业学生而言，钢琴课程教学的主要目标并非让学生能够成为优秀而专业的演奏者，而是更加重视学生审美能力的培养，让学生拥有良好综合素养。因此在组织开展钢琴课程教学的过程中不单单要培养学生的知识技能，还应当促进其审美能力的提升。

三、基于审美教育的学前教育专业钢琴教学开展对策

（一）注重综合能力培养

首先是培养学生钢琴演奏技能以及音乐鉴赏能力，培养学生对儿童钢琴乐曲的弹唱和创编能力。钢琴课程教学属于一项综合性较强的活动，其是以音乐基础理论为基础，以学生钢琴演奏技能培养为中心，以促进学生审美能力提升为目标，充分贯彻落实理论和实践相融合、学习和应用相融合的理念。其次是钢琴课程教学应当和学前教育其他学科知识进行合理融合。基于儿童音乐掌握幼儿生活与学习的规律，真正理解到音乐对幼儿乐感以及艺术素养形成与发展的重要作用，把幼儿音乐教学的相关内容渗透到钢琴课程教学过程中。最后是要促进学前教育专业钢琴教学和声乐、舞蹈等相关艺术学科内容的有机融合。借助于其他艺术形式来陶冶学生情操，比如教学时将钢琴演奏与学生舞蹈编创进行融合，依靠视觉与听觉的结合，促进学生感受美、鉴赏美以及创造美的能力提升，引导学生树立正确的审美观念，让他们在钢琴课程知识的学习过程中不但可以深入理解和认识音乐，同时基本掌握不同艺术类型之间的内在联系与共通之处，促进其艺术素养的提升。

（二）激发学生演奏兴趣

激发学生的演奏兴趣才可以调动其学习积极性，实现钢琴课程教学目标。在这一过程中教师能够借助于教学、引导、启迪或者激励的策略予以落实。在学习某一曲谱前教师能够先实施情境导入，对乐曲的创作背景和相关故事予以讲解，通过这样的方式来吸引学生的注意力，激发他们的学习兴趣，另外还能够灵活运用多媒体工具融合童话故事等来创设情境，让学生深入感知乐曲的情感思想。例如说针对《剪羊毛》《哆来咪》《保卫黄河》等乐曲的教学，可以用多媒体给学生播放钢琴表演视频，在教学过程中选择示范演奏、游戏训练、表演活动等多元化的策略来调动他们的学习兴趣，让学生始终能够对钢琴学习保持一种新鲜感。在循序渐进的技能训练过程中拓展学生的思维，促进想象力和创造力的培养，提高学生的审美意识。在进行演奏练习之后引导学生对乐曲进行深入感悟，逐步培养他们的审美能力。

（三）推进实施主题教育

充分尊重学生的主体地位，将课堂还给学生，让学生可以主动投身于学习活动中来，促进审美能力的培养和提高。首先需要教师转变传统的教学模式，借助于学生喜爱的方式和生活化的情境来营造和谐良好的课堂氛围，通过开展游戏活动来激发学生的积极性。例如说运用奥尔夫教学法来让学生体会不同节奏的变化和连接，亦或是在教学过程中组织弹奏接唱活动来让学生体会团队的配合感等，让学生获得成功演奏的成就感。其次是教师给学生进行示范演奏来引导他们体会音乐节奏的美感，借助于欣赏教师的演奏让学生获得听觉与视觉上的享受，品味钢琴艺术的魅力与美感，另外借助于对教师演奏过程的欣赏可以帮助学生发现自己弹奏过程中的问题，了解应当改进和调整的方向，在欣赏和观察中体会到音乐的美感。最后是组织进行集体合唱的方式来让学生直观体会到音乐和声、旋律、节奏等，培养学生的音乐理解能力，在这一基础上还能够让学生逐步掌握一些细节和技巧，促进其演奏主动性的激发。

（四）丰富学生实践经验

在审美教育背景下开展学前教育专业钢琴教学，必须要更加强调学生实践能力的培养，教师应当帮助学生树立学习信心，不断扩宽实践渠道，例如说可以鼓励和支持学生积极参与考级、演出、比赛等实践活动，让他们在这些活动的参与中感受各种不同艺术的美感，丰富学生的实践演奏经验，提升钢琴演奏水平。一些学生在参与实践活动时往往较为羞涩和紧张，可能出现很多平时不会有的失误，此时教师应当予以沟通鼓励，平时要不定期在班内开展钢琴演奏与竞赛活动，给学生提供更多能够展示自己和锻炼自己的舞台，这样他们在参加其他一些规模较大的比赛活动时便能够有效控制自己的紧张情绪，积累更多实践经验，从而促进其钢琴演奏技巧的不断提升。教师应当基于长远的角度出发，选择合适时机给予学生正确引导，确保他们对钢琴课程的学习有深入理解。不同学生的基础和学习能力存在差异，教师必须始终遵从以人为本、因材施教的基本原则，对不同学生进行差异化指导，尽可能确保所有学生都能够得以成长与提升。

（五）感性理性教育融合

新时代的学生都非常热衷于追求和探索新事物，在组织进行钢琴教学活动时，教师需要引导学生善于联想，进一步挖掘和培养他们的创造力与想象力，有效激发学生对生活对艺术的热爱之情，进而在钢琴学习过程中逐步树立正确的审美观。教师对学生进行示范演奏也可以促进其审美能力的培养与提升，因为学前教育专业学生正处于身心发育和人格完善的重要阶段，其知识面有待进一步拓展，对很多钢琴作品的内涵不能够充分理解。因此在进行示范演奏之前，教师能够通过通俗易懂的语言来对一些抽象性、画面感较强的乐曲进行阐释，或者依靠具有情感色彩的语言来给学生描绘乐曲所呈现的画面，亦或是将乐曲的内容进行故事化，更好地吸引学生，把钢琴知识变得更加有趣，在课堂教学中促进理想与感性教育的融合，指导学生分析了解乐曲的内容，熟悉掌握创作背景、流派风格和曲式结构，能够灵活控制好演奏过程中的技巧性问题，促进其理论知识素养的提升，同时可以深入感知和体会乐曲中的美感，逐步形成正确的审美观，促进其感性认识的培养。

结语

总而言之，审美教育的目标是为了促进学前教育专业学生审美能力的培养和提升，让他们可以具备发现美与创造美的能力。对于学前教育专业学生钢琴课程教学来说，从审美教育的角度出发科学组织开展教学活动，不单单是立德树人和素质教育的要求，也是推进实施德育教育的必然选择。在实际的教学过程中，教师应当充分关注学生审美意识与审美能力的培养，为我国幼儿教育事业输送更多优质人才。

作者：孙曼 单位：大连电子学校