咏梅陆游十篇

时间:2023-03-17 17:42:26

咏梅陆游篇1

心中沉浸着如此的哀愁,漫想那“交结台谏,鼓唱是非,力说张浚用兵”的罪名的苦楚,那“赈灾罢官”的因果,那“嘲咏风月”的可笑。于是,这小小的客栈成了他的落脚之所。

“驿外断桥边”,他发现了梅,走进,却“寂寞开无主”。自嘲道:难道自己不正是那梅花吗?自己满怀爱国之情,满腹经纶,胸中是收复中原的韬略,而此时,无处可去,往昔胸中之志却与这梅花一般,被冷冷的积雪压弯了腰。

他眺望那一片黄昏,“已是黄昏独自愁,更着风和雨”。他陷入了沉思。

思绪飞扬,弹一朵梅花,雪落到地上,是弹去以往的冤屈,那飞下的雪,也是祭奠自己的往昔,是啊!他清醒了:梅花在寒风中凌立,积雪是他的坎坷,当坎坷过去后,剩下的,便是美。他不再悲观。

后来,他用残年余力,用诗,向世人倾诉了一腔报国热情,激昂慷慨,义愤强烈,激励后人。至死,仍不忘国,《示儿》流传至今。

张元忭在《书陆游传后》中感叹:“其恢复之志,垂老不忘如此,亦可悲矣。”

是啊!他至死不忘国家的统一,一生的艰辛,一生的坎坷,陆游没有消沉,没有失落。

想他“无意苦争春,一任群芳妒”,落如此下场,但他不会使澎湃的热血冷却。

他离开了客栈,大步地走开了,脚印下的花瓣“零落成泥碾作尘”,却不似来时那般落寞,而是慷慨地化为尘土,在人间四处飞扬。

他停留过的梅花下,“只有香如故”。

咏梅陆游篇2

关键词:梅花;情怀; 品格;高尚境界

中图分类号:I209文献标志码:A文章编号:1673-291X(2011)06-0227-02

序言

梅花的品格与气度相融,梅花所代表的精神也正是陆游一生的写照。他的作品意境独出,一新天下人耳目,他笔下的梅花不仅感人,惹人怜爱,更令人由衷地佩服与敬重,无不为屹立严寒、傲霜斗雪的梅花所打动、所激励。正如清人沈祥龙在《论词随笔》中所言:“咏物之作,在借物以寓性情,凡身世之感,君国之忧,隐然蕴于其内,斯寄托遥深,非沽粘焉咏一物矣。”道出了陆游咏梅诗词所胜之处,即他成功地表现出一种坚贞不屈、虽九死而不悔的情操。塑造出一种民族的精神之美。

陆游的梅花诗词从始到终格调一直是高昂的。在许多诗中即使有痛苦傍徨,有悲观失望,最后面对钢筋铁骨、高风亮节的梅花,还是唱出昂扬的战歌,充分体现了他对理想的不懈追求和积极进取精神,这在灾难深重的时代,对一个终生不得志的封建阶级诗人,尤为难能可贵,也是我们应当继承和学习的。

一、梅花――不屈不挠爱国志士的化身

在陆游爱国诗篇中,有不少直接讽刺、谴责投降派的作品。而在其梅花诗词中,这些投降派则是以“桃李”、“群芳”等面目出现的,二者对比之下,诗人作出了抉择:“平生不喜凡桃李,看了梅花睡过春。”“阅尽千苑万卉春,此花风味独清真。”“余花岂无好颇色,病在一俗无由贬。”何谓“清真”?诗人曾用拟人的手法作过说明:“苦节雪中逢汉使,高标泽畔见湘累”。是苏武、屈原的那种热爱祖国、宁折不弯的崇高气操。因此,陆游爱海棠、爱山茶、爱、也爱杏花,却把最高的荣誉给了梅花,夸她是“广寒宫中第一仙”。梅花成了诗人理想的化身。“欲与梅为友,常忧不称渠。”梅花的气质潜移默化地影响了诗人,在失意时安慰他,孤独时陪伴他,遭打击时鼓励他,使他不断地向更高的境界迈进。“何方可化身千亿,一树梅花一放翁。”渴望自己也成为迎霜斗雪的梅花,这是对梅花的最高礼赞。实际上,陆游用自己的全部生命和热血谱写的爱国主义战歌,也确实堪称一曲可歌可泣的梅花颂。

二、梅花――报国无门失路英雄的形象

最能代表这类内容的是《卜算子・咏梅》。“异外断桥边,寂寞开无主。已是黄昏独自愁,更著风和雨。”纯是诗人自身遭遇的写照。秦桧主和以后,南宋小朝廷文恬武嬉,陶醉于西湖歌舞,早把中原人民置诸脑外,主张抗金的人寥若晨星,陆游的处境十分孤独。由于言词激烈,在知识分子中也常为人奚落。诗人的不幸遭遇通过梅花得到充分表现。如果说早年他在怨恨“春风不管”时还有“护持应有主林神”的希望和“定知滴堕不容久,万解玉尘来聘归。”的期待的话,那么他如今则再也没有任何幻想了。上半阙充满感伤抑郁的悲愤之情。正因为悲和愤是结合在一起的,故陆游的梅花诗词很少单纯表现失意苦闷情绪的,这种因素往往散见在那些言志的诗篇中,而也就常常带有一股激越不平之气。请看《卜算子》的下半阙:“无意苦争春,一任群芳妒。零落成泥碾作尘,只有香如故。”即使零落,即使成泥,即使作尘,也不改初衷,芳香如故。句句写梅,又句句自状。

在这些诗词中,梅花作为一个报国无门的失路英雄,辗转反侧,进退失据,抒发了陆游壮志不售、人老空谷的那种希望与失望交替、追求与幻灭相续的复杂情思。

三、梅花――诗人倦而思归的寄托

陆游一生颠沛流离,四处宦游,政治上的失意使他常有流落江湖之感。诗人的家乡在越州山阴(绍兴),那正是梅花的故乡。陆游集中最早的梅花诗是写于1150―1151年间的《看梅绝句》五首,当时不过二十多岁,却有句说:“梅花有情应记得,可怜如今白发生”,“予亦有白发久矣。”说明诗人与梅花早就结下了不解之缘,想必青少年常在家乡寻梅赏梅,故乡的梅花给他留下了深刻的印象。在以后的岁月里,看见梅花就想起了故乡,思念故乡就想起了故乡的梅花,梅花与故乡已溶为一体。陆游客居成都时写的梅花诗词最多,可知那里的梅花之盛,而诗人在《涟漪亭赏梅》中却写道:“判为梅花倒玉危,故山幽梦忆疏篱。”月是故乡明,花也是故乡好啊!

在他乡遇到梅花,像是见到故乡来的亲人,总要倾吐自己飘零的痛苦和思乡的深情: “唾余相与颇同调,身客剑南家在刻。凄凉万里无归日,萧飒二毛衰有渐。”“相逢万里各羁旅,不待猿啼已断魂。”诗中的梅花与诗人像是一对青梅竹马的情侣,如今同是天涯沦落人,异地相逢,只有“剩欲禅前说故乡”了。“老谙世事宁多叹,身自人间一转蓬。”风波险恶的游宦经历,使陆游对功名越来越感到厌倦,因而对家乡的思念就愈加强烈。“零落梅花不自由,断肠容易付东流。与人又作经年别,问月应知此夜愁。已是狂风卷平野,更禁横笛起危楼。何时小雪山阴路,处处寻香系钓舟”。山阴路上的梅花,在这里不仅象征故乡,而已含有归隐之意了。“时至当敛退,勿受晓角催。安知桃李辈,于子无嫌猜?”此处明确指出了自己思归的原因是畏谗惧害。向来封建大夫在功名失意时,往往想起田园和山林,理想得不到实现,不愿同流合污,又限于阶级和时代的束缚,不可能看到人民的力量,隐逸就是最好的归宿了。“梅花如高人,枯槁道愈尊。君看在空谷,岂比倚市门”。把梅花作为隐居空谷的高人来赞扬,就表现出陆游对这种生活的肯定和向往。“人中商略谁堪比,千载夷齐伯仲间。正是花中巢许辈,人间富贵不关渠。”伯夷、叔齐和巢父、许由都是有名的隐士。陆游将自己最敬重的梅花与他们并论,可见是有心学习他们的。

四、梅花――放翁抒写情怀的凭依

除上述之外,陆游的梅花诗词中还有一些题为梅花,诗中的主人公却不是梅花的作品,梅花只是诗人抒写情怀的凭依。

报国无门的苦闷,使得陆游不拘礼法、耽于狂放了。他企图在酒中忘怀,在梅前解脱。 “老子舞时不用拍,梅花乱插乌巾香。尊前作剧莫相笑,我死诸君思此狂”。“梅花重压帽檐偏,曳杖行歌意欲仙。后五百年君记取,断无人似放翁颠”。梅花在诗中只是一个道具,但却不是可有可无的。她正如屈原“纫秋兰以为佩”,秋兰既是诗人挥斥幽愤的表现,又是其高尚品格的象征。所以是不可替代的。这便是放翁为何不头插杏花、为桃李颠狂的原因。

陆游是一个爱国主义战士,但主要是个诗人。他爱祖国,爱人民,也热爱生活,爱自然。从他的梅花诗中,我们还可以看出他丰富的生活情趣。这里有寻梅的殷切,探梅的真诚,看梅的盛况,赏梅的自得,也有忆梅的深情和种梅的乐趣。“为爱名花抵死狂。”陆游是古代爱菊诗人之一,还被唤作“海棠颠”,其诗词语及花类便有百种之多,百卉之中又最爱梅花:“从来遇酒千钟少,此外评花四海空。”蜀地名花擅古今,成都的梅花更是天下闻名,合江园的芳华楼,城西的青羊宫到流花溪都是一片梅花的香雪海。梅开时节,盛况空前,合江园甚至“自初开,监官日报府,报至开五分。则府主来宴,游人亦竞集。”陆游梅花诗中不少记载了当时的情景:“锦城梅花海,十里香不断。醉帽插花归,银鞍万人看。”“江郊车马满斜晖,争趁南城未阖扉。要识梅花无尽藏,人人襟袖带香归”。可以想见成都是怎样的热闹,诗人是怎样的洒脱。

通过梅花,放翁还表现了自己对梅花诗的看法:“梅花如高人,妙在一丘壑。林通语虽工,竟未脱缠缚。”林通的梅花诗历来被视为梅诗魁首,其实他最负盛名的《梅花》和《山园小梅》除个别句子外,全篇俗野不堪,即使名句,也只是描摹香影,只重外形描绘而没有写出精神本质。陆游在此对其进行了大胆的再评价,指出其弊在于刻意求工,做茧自缚。这就体现出他自己“自然平淡”的创作主张,“笔端有纤尘,正恐梅未肯”。放翁还认为,人品决定诗品,只有具有梅花那样高洁的精神境界,才能写出好的梅花诗来。梅花与陆游一生中所有美好的东西几乎都有联系。谈到几首好诗,看见晶莹的白雪,甚至连他对爱人唐婉的回忆,也总是与梅花在一起的。这真是报国亦梅花,退隐亦梅花,思乡亦梅花,怀人亦梅花,横亦梅花,竖亦梅花,梅花便是诗人,诗人便是梅花。这段动人的姻缘确实是我国古代文学史上的一个奇观。

结束语

今天,咏物诗仍是诗歌的一大领域。我们的诗人以前所未有的豪情和气魄,唱出了时代的战歌。单就梅花诗词而言,、郭沫若、赵朴初等人的作品已显示了前人从未有过的气象,同志读陆游咏梅词,反其意而用之的《卜算子・咏梅》更是无人能道,成为我们宝贵的精神财富。近年来,中国诗坛出现了崭新的局面,经过风雨的一代在迷惘、反思、探索中崛起,咏物诗内涵更加深刻而富有哲理。但也不能不看到,不少人在小鸟小花小草中一味表现悲观厌世、冷淡生活的颓废情绪,还有一些人追求所谓“返归自然”,唱 “自我”的咏叹调,心目中没有时代,没有人民,没有责任。这种渺小、卑微之情,既不能给人美感,又不能给人思想和力量,低沉灰暗,甚至庸俗无聊。这样的诗不美,这样的情也不美。

我们的祖国正在进行威武雄壮的历史性大进军,每个人的命运都与这个伟大的事业联系在一起,离开这个事业去追求逃避现实的“复归自然”和目无一切地表现“自我”,都是歧途。诗歌是时代的、人民的,咏物诗在新的时代也应有新的发展、新的作为。

参考文献:

[1]剑南诗稿.陆放翁全集:中(影印本)[M].北京:中国书店,1986.

咏梅陆游篇3

卜算子咏梅有《梅花》、《卜算子·咏梅》、《红梅赞》,这三首诗歌颂的对象都是梅,是南宋词人陆游创作的词,写出了傲然不屈的梅花,暗喻了自己虽终生坎坷却坚贞不屈。

《卜算子·咏梅》:驿外断桥边,寂寞开无主。已是黄昏独自愁,更著风和雨。无意苦争春,一任群芳妒。零落成泥碾作尘,只有香如故。陆游一生酷爱梅花,将其作为一种精神的载体来倾情歌颂,梅花在他的笔下成为一种坚贞不屈的形象的象征。

(来源:文章屋网 )

咏梅陆游篇4

[关键词]宋代;咏梅诗词;影响

宋代由于社会、审美、宗教、经济、领导因素等各种各样的原因,文人们形成了恋梅、赏梅、咏梅之风。北京大学古文献研究所编纂的《全宋诗》(1991-1996年,第一版)约4000卷,60册,共收诗约二十五万四千首,梅花题材之作(含梅画及梅花林亭题咏等相关题材)占1.85%,计四千七百首。《全宋诗》11万余位诗人中有六百多人都作梅花诗,令人称奇。《全宋词》(唐圭璋编,中华书局1981年第一版)收词计两万零四百首,其中咏梅词1120首,占5.6%[1]。宋人文学创作中咏梅风气是一种特殊并且重要的文学现象。它对后代文学产生了一定的影响。主要表现在两个方面:

一、物质层面的影响

(一)咏梅诗词作品数量可观

宋代所形成的这种咏梅风气,为后代留下了许多的咏梅篇章。据今人程杰调查;现存宋代咏梅诗词是宋代以前咏梅诗词的50倍[2]。宋代咏梅作品数量之多,十分罕见。在宋代,咏梅诗词已经达到了炉火纯青,登峰造极的程度。咏梅专题联章组诗多。如宋初林逋“孤山八梅”,梅尧臣《京师逢卖梅花五首》,首开七绝联章咏梅之方式。苏轼以文坛盟主, 有《次韵杨公济奉议梅花十首》、《再和杨公济梅花十绝》,都是十首以上的组咏,对宋咏梅之风盛行影响较大[3]。后人在咏梅时,总是或多或少的有宋代咏梅诗词的影子。黑格尔说:“每一门艺术都有它在艺术上达到了完满发展的繁荣期,前此有一个准备期,后此有一个衰落期” [4]。在宋代以后,虽然也不乏写梅的高手,如元代的王冕,它的《墨梅》就是一首咏梅佳作。但是从整个时代来看,宋代的咏梅篇章数量之多、质量之好,无与伦比,在中国文学史上是精美的一笔,给我们的诗词宝库里留下了吟咏不断的千古绝唱。

(二)咏梅题材的繁复繁衍

除了大量的咏梅诗词以外,咏梅创作的繁荣更是赏梅情趣内涵的拓展及创作活动的外延。宋代是历史上赏梅、品梅的兴盛时期,不仅有大量的咏梅之作,还出现了许多的栽种梅花的专门著作。南宋范成大为“中兴四大诗人”著有《梅谱》,记所居范村之梅十二种“江梅、早梅、官城梅、古梅、重叶梅、绿萼梅、百叶缃梅、红梅、鸳鸯梅、蜡梅”,是中国,也是世界上第一部艺梅的著作,它的地位不言而喻。北宋神宗元丰五年(1082)周师厚著有《洛阳花木记》,记载“杂花八十二品”:“黄香梅、红香梅、(千叶)、腊梅(黄千叶)、紫梅(千叶)。”“桃、李、梅、杏、莲、菊各数十种”[5]。品梅专家南宋张俊曾孙张功甫著有《梅品》一书;宋伯仁的《梅花喜神谱》分上、下两册,收录 100幅图,是中国第一部专门描绘梅花情态的木刻画谱,也是中国最早的木刻图籍。因宋时画像俗称为喜神,故名。分别描绘蓓蕾、小蕊、大蕊、欲开、大开、烂漫、欲谢、就实等梅花的种种形态。南宋初黄大兴,字载万, 号岷山耦耕, 蜀(今四川)人。其选录唐五代至南北宋之交的咏梅词410多首,编10卷《梅苑》, 为现存最早的专题咏物词选, 也是现存保存较完整的宋人选宋词的最早选本[6]。这些著作都为后代留下了不少植梅、赏梅、画梅、写梅的趣闻佳话。为后代留下了许多关于梅独特的历史。

(三)咏梅诗词丰富、发展了中国古代抒情文学的内涵和表现手法

入宋后的咏梅文学首先表现出物色征逐、追求赏心悦目的主动意态和情趣。如林逋在《孤山八梅》中描写梅花“疏影横斜、暗香浮动”的幽雅形姿,体现出闲静淡泊的隐者意趣,奠定了梅花作为人格写意的审美发展方向。至宋咏梅丰盛时期,梅花不仅是一个清新芳菲的审美对象、更逐步被赋予君子“比德”品格的意义和思想价值,从而上升为崇高的文化象征。宋咏梅作品运用各种各样的表达方式,它们丰富、发展了中国古代抒情文学的内涵和表现手法。文人们想尽妙法,从各种各样角度写梅,运用各种各样的艺术手法写梅。宋人大量发展起以物类聚、渲染烘托、旁敲侧击、横斜取势的手法,林逋首开此例。宋著名画家杨无咎(字补之,号清夷长者)的《御街行》:“破寒迎腊吐幽姿,占断一番清绝。照溪印月,带烟和雨,傍竹仍藏雪。”即为咏梅侧面烘托描写一例。宋人咏梅有白描、设问、比兴、象征、比较、比喻,写了千姿百态的梅花,塑造了梅花这一崇高的形象。又用了亦物亦人、人花一体、追新求异、侧面烘托、以物寓情、造境铺色、以宾衬主,将自己和梅花融为一体。用精炼的语言将梅临寒傲雪的高洁品格写了出来,同时将自己对梅的情感写得淋漓尽致。

二、精神层面的影响

在上古人们的心目中,梅即被视作和羹,意谓梅是上等的调味品。但是,随着时代的变迁,对梅的审美态度不断改变、审美意趣不断拓展。到了宋代,梅的外观、标格逐渐凝定了下来。中国文人向来重神不重形,宋代所形成的咏梅风气,使梅花的自然品格和人文品格得到了高度赞扬。梅花不仅仅是一种用来赞咏的植物,它最终上升为重要的文化象征,更重要的是从而成为了中国民族性格的一个象征符号。

(一)赞扬梅花凌寒独放、传递春信的品格

梅的美在于它成为了中国民族的精神美的象征。它奇特的自然属性,符合了中国人的道德观和理想追求。梅花丰富的内涵――报春而不媚春,自傲而不狂妄,高尚而不俗气,有追求而不霸道,更是中华民族的民族性的体现,文人爱梅就有了双重的意义。如陆游《梅花》一诗:“玄冥行令肃冰霜,墙角疏梅特地芳。屑玉定烦修月户,堆金难买破天荒。了知一气环无尽,坐笑千林冻欲僵。力量世间谁得似,挽回岁律放春阳。”梅花凌雪吐艳,寒冬飘香,更送来春的生机和希望 。这与君子所推崇的高洁品性、兼济天下的气节相符合。

(二)讴歌梅花孤高亮节的清姿神韵, 寄托君子的“比德“理想

张先,字子野,北宋时期著名的词人,曾任安陆县的知县,因此人称“张安陆”。与柳永齐名,造语工巧,曾因三处善用“影”字,世称张三影。《梅苑》收录其《汉宫春. 蜡梅》中赞扬梅花“更孤标俊格, 非雪凌霜“,”应为是、中央正色, 东君别与清香”[7]。从以上咏梅词盛赞梅花傲雪抗寒的斗争精神看, 就体现出中国古代君子“达则兼济天下, 穷则独善其身“的志向抱负和感时伤乱、救济时艰的社会责任感, 表达作者梅品即人品,物人同一的气节操守。

(三)借咏梅寄寓词人的身世家国之感或身世飘零之悲与爱情友谊之象征

陆游《卜算子・咏梅》“ 驿外断桥边,寂寞开无主。 已是黄昏独自愁,更著风和雨。 无意苦争春,一任群芳妒。 零落成泥碾作尘,只有香如故。”词人借孤单落寂的梅花迎雪吐艳、凌寒飘香,表达其郁郁不得志、报国无门的苦闷,通过梅花自然代谢描写梅花铁骨冰心的崇高品质,用人格化的梅花抒发自己决不与争宠邀媚、阿谀逢迎之徒为伍的品格和不畏谗毁、坚贞自守的傲骨。如表达情思的词作,洪适《临江仙》:“相思凭过雁,飞送一枝梅”。

宋代咏梅文学影响深远,不仅体现了梅文化繁荣昌盛的生动图景,而且主导了梅花审美的基本方式和理念,代表了这一领域文化意识发展的高度。

参考文献:

[1][2][3]程 杰《宋代咏梅文学的盛况及其原因与意义》,《阴山学刊》2002年2月第15卷第1期

[4]黑格尔《美学》朱光潜译,商务印书馆1979年第2版 第3卷上

咏梅陆游篇5

2、不经一番寒彻骨,怎得梅花扑鼻香。____黄蘖禅师《上堂开示颂》

3、江南无所有,聊赠一枝春。____陆凯《赠范晔诗》

4、梅须逊雪三分白,雪却输梅一段香。____卢梅坡《雪梅·其一》

5、冰雪林中著此身,不同桃李混芳尘;____王冕《白梅》

6、墙角数枝梅,凌寒独自开。____王安石《梅花/梅》

7、江南几度梅花发,人在天涯鬓已斑。____刘著《鹧鸪天·雪照山城玉指寒》

8、零落成泥碾作尘,只有香如故。____陆游《卜算子·咏梅》

9、相思一夜梅花发,忽到窗前疑是君。____卢仝《有所思》

10、不知近水花先发,疑是经冬雪未销。____张谓《早梅》

11、有梅无雪不精神,有雪无诗俗了人。____卢梅坡《雪梅·其二》

12、黄鹤楼中吹玉笛,江城五月落梅花。____李白《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛/题北榭碑》

13、驿外断桥边,寂寞开无主。____陆游《卜算子·咏梅》

14、砌下落梅如雪乱,拂了一身还满。____李煜《清平乐·别来春半》

15、不要人夸颜色好,只留清气满乾坤。____王冕《墨梅》

16、梅雪争春未肯降,骚人阁笔费评章。____卢梅坡《雪梅·其一》

17、烟霏霏。雪霏霏。雪向梅花枝上堆。____吴淑姬《长相思令·烟霏霏》

咏梅陆游篇6

关键词:高启;梅花诗;明朝

中图分类号:I207.22 文献标识码:A

一、宋代以后主流的咏梅套路

自两宋以来,赏梅咏梅成了一种潮流,一种时尚。范成大《笔记六种 梅谱》曰“梅,天下尤物,无问智贤、愚不肖,莫敢有异议。学圃之士,必先种梅,且不厌多,他花有无多少,皆不系重轻。”典型代表人物是林逋、苏轼、陆游。

“梅妻鹤子”的林逋,生性清净淡泊,隐居孤山,极其爱梅。著有“孤山八梅”。林逋极善通过描写梅花的与世无争,来表达清高隐逸的情怀。他眼中的梅花傲雪耐寒,一枝独放,“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”被赋予人的品格。它不是沉溺于物质欲求的俗人,而是追求高洁风雅的圣人,这是梅花孤独清高品质与诗人精神的高度契合,是诗人勿趋荣利,追求恬淡的写照。

苏轼的梅花诗多赞美梅花不畏严寒,不与百花争艳的品质。来表达自己在政治上的不得志,但自己却是豪放旷达的情思。“怕愁贪睡独开迟,自恐冰容不如时。”此处的梅花已被拟人化,它不与百花争春,不惧严寒,尽情绽放。生动地表现了梅花孤高不羁的形象。而此时,苏轼正是被贬黄州,政治是上的失意,导致心理悲愤抑郁。

陆游笔下的梅花,具有强烈的人格意象。陆游咏梅诗是借梅花的高洁,坚贞。来表达自己浓烈的爱国情。这在格调上比林逋,苏轼更高一筹。如“雪虐风号愈凛然,花中气节最高坚。过时自会飘零去,耻向东君更乞怜。”他对梅花抗击寒风冰雪,笑傲开放的高贵品质的赞美,实际上表达了自己坚毅不屈,不肯迎合依附投降派的爱国热情。

二、高启的一生与“梅花诗”

高启“尤好权略,论事稠人中,言不繁而切中肯续,人莫不耸动交听而厌服其心。”“不羁赡才,爽迈有人,谈辩华给,惘然以为天下无人,一时武勇多下之。”年轻时,高启也曾有过精忠报国,建功立业,兼济天下的宏愿。但是却无人赏识,鸿鹄之志难以实现,从而产生了抑郁失落、孤愤难安的情感。

1351始,元朝处于兵荒马乱之中。此时,高启正在吴越之地游历,看到人民生活在水深火热之中,他“仰天悲歌,泣数行下”(《悲歌》)。高启还创作了《吴越游记》十五首“愧无拯乱术,伫立空伤魂”(《过奉口战场》)表现出作者对当时满目疮痍的社会的担忧之情。在这样兵荒马乱,民不聊生的大环境下,诗人感到惊恐,感到寂寞。这时的他需要朋友的相伴。于是他以梅为友,与梅对话,抒发自己对朋友的思念之情,“断魂只有月明知,无限春愁在一枝。不共人言为独笑,忽疑君到正相思。”诗中形象地描写孤独的梅花只有明月相伴,然后写自己没有朋友在身边,只能独自言笑,表达对远方朋友的想念之情。这在离乱之中借梅写友情也是高启咏梅的创新之处。

正十六年,张士诚的农民起义军攻陷苏州,吴中地区由张士诚统治。当时的咨议参军事饶介对高启很是欣赏,有任用之心。但是高启却选择隐居青丘。“功名竞谁成,杀人便乾坤”(《过奉口战场》)这是作者看透了统治是用百姓的鲜血换来的现实,不愿与当朝统治者为伍,毅然决然的归隐。如:“缟袂相逢半是仙,平生水竹有深缘”(《梅花九首》其二)“骑驴客醉风吹帽,放鹤人归雪江舟。”“几看孤影低徊处,只道花神夜出游。”(《梅花九首》其二)“一尊欲访罗浮客,落叶空山正掩门。”(《梅花九首》其二)“翠袖佳人依竹下,白衣宰相住山中。”(《梅花九首》其二)“春愁寂寞天应老,夜色朦胧月亦香”(《西园咏梅》)“春晕冰绡倚竹低,罗浮却似武陵溪。”(《红梅》)“莫讶此翁偏赏恋,爱梅自古属幽人。”(《和娄秀才看梅》)“梦断月明秋渺渺,缟衣何似翠裙长(《题三香图》)这些梅花诗都显示了高启的隐逸情感。

洪武元年,朱元璋建立明王朝。次年,高启被招揽至都城编修《元史》。,此时的他心情是激动的“我生幸逢圣人起南国,祸乱初平事休息”(《登金陵雨花台望大江》)表明作者对朱元璋的功绩的赞赏。但是,明朝政权不久,文人便遭遇到大规模的思想清洗运动,文人的思想遭到禁锢,稍有不慎,就可能落最。“人命有通塞,主听无违从。失如鱼去波,得如云遇龙。”(《感遇二十首》其十八)。高启认为这样的政权统治令人窒息。《菽园杂记》卷二载曰“洪武间,秀才做官吃多少苦,受多少惊怕,与朝廷出多少心力?到头来,小有过错,轻则充军,重则刑虏戮。善终者十二三耳。”这让天性好自由的高启感到无比的痛苦。此时作者心中更多的是惶恐、忧惧。“翠羽惊飞别枝头,冷香狼藉倩谁收?” “春风未动枝先觉,夜月初来树欲空” “立残孤影长过夜,看到余芳不是春。” “帘外钟来初月上,灯前角断忽霜飞。”这些诗句无不展现了诗人惊恐、迷乱的现状。于是高启放弃户部侍郎的职位,去追求自由洒脱的生活。然而,诗人的惶恐避世并没有躲逃出这个充满危险的社会。后来高启为时任苏州知府的魏观写《上梁文》而得罪明皇朱元璋,最终被腰斩八段。在历代被屠杀的诗人中,可以称上最惨无人道的一幕。

三、结语

高启的梅花诗不仅有对高洁脱俗,坚贞不屈,雅致隐逸的传统梅花意象的继承,也有加入自己失落孤愤,寂寥思念,惊恐迷乱的内心状态,而赋予梅花全新内涵的创新。他的梅花诗是其充满矛盾,渐趋消沉的人生经历的真实写照,对咏梅诗的继承和创新在咏梅诗史上具有深远的影响。

参考文献:

[1]高启.高青丘集[M].金檀,辑注.上海:上海古籍出版社.

咏梅陆游篇7

(一)“只留清气满乾坤”——高风亮节的梅花形象王安石《梅花》诗中“凌寒独自开”一句,表现了梅花的不畏严寒。王冕《墨梅》诗“不用人夸好颜色,只留清气满乾坤”两句,赞美了梅花的秀雅气质。另外,南宋陈亮的“欲传春信息,不怕雪埋葬”,赞扬了梅花坚强不屈的精神;元代杨维祯的“万花敢向雪中开,一树独先天下春”,歌颂了梅花凛然特立的气节;清代宋匡业的“独立风前唯素笑,能超世外自归真”,表现了梅花超凡脱俗的神韵。(二)“零落成泥碾作尘”——不遇于时的梅花形象刘克庄的《落梅》诗云:“一片能教一断肠,可堪平砌更堆墙。飘如迁客来过岭,坠似骚人去赴湘。乱点莓苔多莫数,偶粘衣袖久犹香。东风谬掌花权柄,却忌孤高不主张。”诗中表面上是在赞美梅花,实际上是对自己生不逢时的叹惋,以及对那些屡遭贬谪却坚贞不改的“迁客”“骚人”的由衷赞美。“位卑未敢忘忧国”的陆游力主抗金,却屡遭打击,最后被排挤出朝。“零落成泥碾作尘”,是他不遇于时的最后结局。(三)“一树梅花一放翁”——人梅合一的梅花形象陆游《卜算子·咏梅》,词题虽为“咏梅”,但词人着力表现的不是眼中之梅而是心中之梅,梅花形象是词人自我的一种折射。词中,词人和梅花已经合二为一了。林和靖《山园小梅》诗中“疏影横斜水清浅,暗香浮动月黄昏”一联,语意双关,它不仅是梅花幽姿绝尘的写照,也是诗人神韵仙骨的化身。总之,古典诗词中的梅花,可以说:是身陷逆境却勇往直前为理想而拼搏的勇者,是趋绝于世清高隐逸不随波逐流的孤高智者,是亘古至今创作主体心灵世界的客观对应物。

咏梅陆游篇8

卜 算 子

咏梅

——陆游

驿外断桥边,寂寞开无主。已是黄昏独自愁,更著风和雨。

无意苦争春,一任群芳妒。零落成泥碾作尘,只有香如故。

(二)

卜 算 子

咏梅

——

风雨送春归,飞雪迎春到。已是悬崖百丈冰,犹有花枝俏。

俏也不争春,只把春来报.待到山花烂漫时,她在丛中笑。

(三)

卜 算 子

咏梅

——绊脚石

咏梅陆游篇9

摘 要:诗歌鉴赏是近几年高考的一个热点,也是一个拉分点。很多学生对此类题不知该如何作答。从看题目、看作者、看注释等方面进行方法指导,希望能对学生有所帮助。

关键词:诗歌;鉴赏能力;任务

古典诗词是我国文学遗产的重要组成部分,在中学语文教材中占有一定的分量。在高考中,古诗词赏析是必考题,而且难度越来越大,题型越来越完善。通过平时的教学,我们发现有很多学生在做题时感到鉴赏诗歌很困难,往往是读不懂诗,看不透题,答不对点,知识储备不足,那么,诗歌鉴赏自然就成了高考中的一个拉分点。那么,培养与提高学生古诗词的鉴赏能力,成为每一个语文教师刻不容缓的任务。

一、看题目

古人云:“题者,额也;目者,眼也。”题目犹如窗户,而且在题目中一般交作的缘起、对象、时间、地点、背景以及诗歌类别等信息,从题目入手既能把握诗歌的思想内容,又能感知作者的情感。如宋之问的《题大庾岭北驿》就可以看出:大庾岭:交代地点。驿:驿站。说明诗人应该是在旅途,很有可能跟羁旅情怀有关。

二、看作者

诗歌鉴赏讲究知人论世。了解作家的生平、思想、作风格,有助于对其作品内容的理解和把握。

因为一个时代有一个时代的特点,一个时代有一个时代的文学,了解某个时代的风貌,有助于准确把握这个时代的文学作品。比如,盛唐时期的作品多表现盛唐建功立业的豪歌,而晚唐时期的作品多表现晚唐王朝衰败的挽歌。而且,不同的诗人表现出不同的诗风。例如,李白:身处盛唐,豪放飘逸;杜甫:遭逢乱世,沉郁顿挫;陆游、辛弃疾:家国多难,激荡强烈的爱国情怀。而且,同一个诗人,在不同的人生阶段也会表现出不同的诗歌风格。例如,大家所熟知的著名女词人李清照。她的人生道路可以说以南渡为界,南渡之前,生活优裕,所以她的作品充满了上流女子的闲适,但是,南渡之后,经历了国破家亡丈夫死去等一系列打击之后,生活孤苦,孤独无依,所以,她后期的作品充满了愁绪。所以,欣赏诗歌,一定要采用知人论世的手法看作者。

三、看注释

注释一般是解释原文中的写作背景、典故出处等较难懂的地方,是帮助我们读懂诗句,理解作者思想的重要环节,不可不看。

四、看意象

意象:就是寓“意”之“象”。象,即形象;意,即意念、情感,也就是作者的思想感情。因此,意象就是饱含作者丰富的思想感情的形象。

读懂意象,即读懂作者的思想感情。

五、品意境

意境是作品达到的艺术境界,是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级,可使鉴赏者得到美的享受,情感的熏陶,心灵的净化,从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如,陆游的《卜算子・咏梅》与范成大的《霜天晓角・梅》两首咏梅诗都偏重于虚写,以梅喻人,借梅抒怀,但意境不同。从环境看,陆词选了一个风雨黄昏,突出环境的凄苦,奠定了梅花的“寂寞”形象;范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境,烘托了梅花的幽独形象。从作者的感情寄托来看,陆词写了梅花的“寂寞”形象之后,以“独自”“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击、独自承受孤独凄苦的主观精神。而范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格,诗人用“胜绝”“愁亦绝”来表现梅花的神韵:美到极点,而忧愁也到极点,并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬,渲染了愁思,梅花的形象是幽怨动人的。一经比较,两词意境深浅尽出。

六、品用典

古诗词常引用典故,化用诗句,以丰富的内涵,引人联想。鉴赏古诗词,一定要了解典故及化用诗句的来源和含义,发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。如姜夔的《扬州慢》中“过春风十里,尽荠麦青青”。即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。此处化用,使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比,伤今怀古更深一层。探究用典化句的妙用,是准确领悟古诗词的基础。

七、抓修辞

在古诗词中,因形象性与抒情性的需要,常借助各种艺术手法来表现,其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复、衬托等,把握了这些手法的表达效果,就能更好地体会诗词的形象,领悟作者的感情。如,贺知章的《咏柳》,作者摒弃简单直观的描写方法,打破传统的咏物言志的思路,以奇特的想象,巧妙的比喻,为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎,描绘了一幅生机勃勃的春景,流露了对春天生命力的赞美。因此,鉴赏古诗词,必须弄清修辞手法及其所指的具体形象,才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。

诗歌是文学领域里一颗璀璨夺目的明珠。无论是我国古典诗歌,还是中外现当代诗歌,都有着诱人的魅力。所以在平时的教学中,老师应该通过课堂培养学生阅读诗歌的能力和鉴赏诗歌的能力。让学生见到诗歌,不是恐惧,而是用美的眼光去欣赏它,那学生的水平就有了相当大的提高。我们的语文教学也会出现崭新的局面。

参考文献:

咏梅陆游篇10

2、不经一番寒彻骨,怎得梅花扑鼻香。____黄蘖禅师《上堂开示颂》

3、江南无所有,聊赠一枝春。____陆凯《赠范晔诗》

4、梅须逊雪三分白,雪却输梅一段香。____卢梅坡《雪梅·其一》

5、冰雪林中著此身,不同桃李混芳尘;____王冕《白梅》

6、墙角数枝梅,凌寒独自开。____王安石《梅花 / 梅》

7、江南几度梅花发,人在天涯鬓已斑。____刘著《鹧鸪天·雪照山城玉指寒》

8、零落成泥碾作尘,只有香如故。____陆游《卜算子·咏梅》

9、相思一夜梅花发,忽到窗前疑是君。____卢仝《有所思》