广播电视专业范文

导语：如何才能写好一篇广播电视专业，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

两年以上工作经验 |男| 25岁（1986年2月11日）

居住地：上海

电　话：139XXXXXXXX（手机）

E-mail：

最近工作 [2年]

公　司：XX影视文化有限公司

行　业：影视/媒体/艺术/文化传播

职　位：影视部主管

最高学历

学　历：本科

专　业：广播电视编导

学　校：新疆艺术学院

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自我评价

热爱影视行业，了解影视拍摄流程和各个注意事项，能够通过自己的专业知识为一些拍摄方法提出建议，能够通过建模、材质、渲染后导入后期里添加特效等。为人谦虚，但不乏个性；做事认真，但不乏创意；喜欢沟通，但不乏主见。始终对影视制作拥有着不灭的热情，愿意接受挑战。

求职意向

工作性质： 全职

希望行业： 影视/媒体/艺术/文化传播

目标地点： 上海

期望月薪： 面议/月

目标职能： 部门主管

工作经验

2010年5月—至今：XX影视文化有限公司[2年]

所属行业：影视/媒体/艺术/文化传播

影视部 影视部主管

1、负责管理部门工作人员，组织、组建剧组进行影视拍摄；

2、参与指导部门工作人员选题、拍摄和策划；

3、负责监督选角、拍摄、制作过程；

4、对工作人员在后期制作中遇到的技术难题予以帮助和解决；

5、负责对后期剪辑提出修改意见，保证质量和完整度。

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2009年8月—2010年4月：XX传媒有限公司[9个月]

所属行业：影视/媒体/艺术/文化传播

制作部 影视制作

1、负责前期策划，包括创意形成、策划书书写、脚本制定；

2、运用专业软件进行视频、广告等的剪辑工作；

3、负责用Maya等软件进行后期合成工作；

4、协助企业完成宣传片制作，担当美术指导等工作；

5、负责镜头素材管理、分配派发工作等。

教育经历

2005/9 — 2009/7 新疆艺术学院 广播电视编导 本科

证书

2007 /12 大学英语六级

2006 /12 大学英语四级

篇2

关键词：广播电视；编导专业

一、对课程一视同仁，不厚此薄彼

广播电视编导专业学校主要课程如下：电视艺术概论、电视节目制作、电视节目策划、广播电视节目主持、电视文艺节目创作、广播电视节目编辑与技术、电视画面编辑基础、电视文艺编导、电视节目导播、传媒艺术概论、戏剧艺术概论、传播学、影视作品分析、中国戏曲、视听语言色彩学、电视节目策划、照明技术纪录片创作、摄影技术以及传媒产业经营与管理等课程。艺术是相通的，学习需要认真对待，满腔挚忱，不心存怠解，不厚此薄彼。

二、就业前景喜人，对专业信心十足

目前，广播电视编导专业的发展趋势是广播电视节目制作人才编导一体化，市场广阔，就业前景喜人。尤其是现在网络发达，信息日新月异，科技进步一日千里，学习网络艺术的学生尤易被市场接纳。总而言之，电视台也好，电台也罢，广播电视编导专业的毕业生舞台广阔，只要有真才实学，又脚踏实地，兢兢业业，必然能够一展身手。

广播电视编导专业的毕业生实际参与的工作很多，以幕后工作为主，包括节目编导、编辑、剪辑、策划、撰稿、记者、摄像以及场记、灯光和后期制作，不一而足，根据个人喜好而择，依据工作需要而定。如果进一步发展，会成为电视台频道栏目组制片人，成为管理者，前途无可限量。

三、广播电视编导专业学习要突破窠臼

在电视行业中，广播电视编导专业举足轻重，不过，由于我国媒体发展及其迅速，竞争非常激烈，很多问题也随之显现。在实际学习当中，笔者发现，广播电视编导专业教学目的性较差，对设备的技术性使用、综合性使用有所欠缺，教学环节松沓，对实践课程安排的时间不够，课程内容衔接脱节。进行综合性操作中，有的同学懵懵懂懂，有的熟练度不够，布置的作业不全面，检查作业不到位，练习作业乏味无生机。

任何工作，都需要较高综合素质的人才，多元化是用人单位对能力的要求倾向，局限于广播编导专业的毕业生容易受到冷落。刚刚毕业，专业技能尚不熟练，专业优势远不明显，怎样运用所学，站稳脚跟，发挥自己的特长呢？这就需要学习者卯足劲头，勇往直前，学好扎实的基础知识，练就过人的组织和策划能力，具备创新的眼光，拥有向上的精神，保持乐观的心态，临事不乱，处理问题有条不紊，事事显出过人的胸襟韬略，在迅猛发展的广播电视行业中如鱼得水。

四、以新的眼光透视广播电视编导专业

媒体行业的发展蔚为壮观，堪称一日千里，广播电视编导专业也水涨船高。广播电视编导专业自从确立以来，形成了自有的体系，在动态发展中形成了多元化的学科格局，如今形势大好。我们要以新的眼光透视广播电视编导专业，对其科学定位。定位的方向包括很多，比如课程的设置，人才培养的新方法，对教学旧框大胆改革，尝试、借鉴新的教学方法，重新审视教学中出现的问题，创新发展广播电视编导专业的模式。艺术是相通的，本专业也可以借鉴其他艺术学科中的表现手法、学习方法，使之交叉互利，增加技能的练习，增加能力课程，培养高素质综合型人才。可以肯定地说，随着媒体行业的发展，广播电视编导专业的细化，以及广播电视编导专业对社会的影响力的增强，以新的眼光透视广播电视编导专业、广播电视编导专业进行新的定位必然是大势所趋。

五、广播电视编导专业学习方法

（一）兴趣促使传道功成

加强理论学习，淡化硬性记忆，进行充满灵性的实践，不受学习旧框的禁锢，让学习方式生动有趣，提升了学习的创新性，在教师的引领下将兴趣提升到极致。在课堂上，多进行模拟实验，与同学多进行交流，与老师互动，要大胆质疑，要勇于站到讲台上发表意见，即兴演讲，广泛沟通。

（二）增加学习的范围

电视业的发展瞬息万变，知识的更新必须亦步亦趋，局限于传统教材，必然难以满足实际需要。所以，要增加学习的内容，扩大学习的范围，要从创新的方面进行选择，比如实用性、趣味性以及时效性。涵盖的内容要范围广，符合时代的潮流和创新要求，以及未来的发展方向。教材的选用要使得学习者走在媒体行业的最前沿。

（三）重视实践，全力适应媒体行业的发展

提倡创新，就是为了学有所用，就是为了能在工作中一枝独秀，实践、创新唇齿相依，只有更多的实践，才有创新的可能。目前中国的教育制度属于是“应试教育”，在面对考试时，大部分学生都抱着“六十分万岁”的心理。为了扭转这一局面，教师要加大对学习者动手实践的能力，达到实践与理论共考核的办法。学校方面可以结合校内资源和校外资源进行统一实践。比如，学校可以先通过校园的话剧社、广播社、影视剧社组织比赛活动，筛选出优秀的作品，然后联系当地或外地的广播电视等节目组，将这些优秀作品的作者推荐给他们。进行学习实践，不仅能丰富他们的社会知识，还能提供本专业更广阔的发展空间。一定要鼓励学习者的创作性。创新是国家发展的新要求，对于学生来说创新更为重要，用自己的兴趣爱好创作自己的作品，其乐无穷。教师可以把学生创作纳入到教学过程中，激励学生创造，激发创新灵感，活跃创新思维。

综上所述，广播电视编导专业学习，要注重学习方法，增加学习的范围，重视实践，使学生对学习保持盎然的兴趣，对前途充满信心，注重自己在编导专业品德的培养，长此以往，一定会前途锦绣，春光灿烂。

参考文献：

1.黄匡宇，《广播电视学概论》，暨南大学出版社，1999.09

篇3

当前的广播电视专业学生需要有跨媒介营销能力

政策层面。从上世纪末开始，中央逐渐减少对广播电视单位的财政拨款，要求广播电视单位充分认识到其产业性质，增强“造血”功能。通过媒介营销，获取更多的收入成为各个广播电视单位发展壮大的必由之路。在“卫视大战”、“团剧大战”的背后，无一不反映着媒介营销的重要性。而在2010年1月21日，国务院颁布了《关于印发推进三网融合总体方案的通知》，提出要实现广播电视网、电信网、互联网融合发展。2010年7月1日，第一批三网融合试点城市名单公布，包括北京、上海、绵阳在内的12个城市入围。至此，“三网融合”成为今后一个时期内广播电视发展的基本政策方向。媒介营销在政策层面上进入了跨媒介营销时代。与之对应，我们的广播电视专业教学也应作相应调整，在“三网融合”的政策背景下，培养学生的跨媒介营销能力，让学生适应变化后的媒介生态，获取自身更好更快的发展。

市场层面。“三网融合”打破了此前广电在内容输送、电信在宽带运营领域各自的垄断，明确了互相进入的准则。在符合条件的情况下，广电企业可经营电信业务、基于有线电视网络提供的互联网接入业务等。信息传播在国家的三网融合政策下已不再是台的传播而成为跨媒介平台的传播。媒介已经成为视频、语音、数据业务的综合载体，成为人们工作、娱乐、生活、资讯、服务、通信的综合信息平台。媒介正在出现融合，媒介市场竞争正在由寡头垄断向寡头竞争、垄断竞争的市场转变，广播电视将与电信、互联网在诸多业务上展开竞争。因此，我们的广播电视专业教学必须对正在变化的市场状况有所认识，从培养学生跨媒介营销实践能力入手，使我们的学生在今后的媒介市场竞争中占有一席之地。

技术层面。在当前的“三网融合”推广工作中，广电部门与电信部门的竞争与合作无疑贯穿始终。在提出和规划下一代电信网络(NGN)及广播电视网(NGB)的同时，广电部门的数字电视，电信部门的IPTV、3G分别成为当前各自重点发展的媒介。截至2010年底，经国家广电总局批准试点城市的IPTV电视用户数超过了400万户。3G方面，中国移动推出了“G3”、中国联通推出了“WO”、中国电信推出了“天翼”等各自不同的品牌与服务。但无论是数字电视、IPTV、3G、NGN与NGB，它们的核心点都是跨媒介的平台整合技术。因此，未来的广播电视营销也将不单是广播电视单独平台的营销，广播电视专业学生应该对基于3G、NGN及NGB平台的营销都有自己的了解。因此，高校对学生跨媒介营销实践能力的培养势在必行。

内容层面。“内容为王”，内容是媒介在市场竞争中最终胜出的关键因素，也是媒介营销的重要内容。在“三网融合”时代，内容生产的一大重要特点是非组织内容生产商的出现。所谓非组织内容生产商，我们认为是在“三网融合”背景下，随着DV、摄像头、微博等非传统内容生产手段的普及，个人、论坛跟帖者、微博者及关注者等都在有意无意中成为观众内容的提供商。他们之间是没有组织的，他们的内容生产手段可能是非传统的，但他们数量众多，有着巨大的生产能力和创新能力。他们会以意想不到的方式制造内容热点，然后引来众多的围观者，这些围观者在成为观众的同时又会成为创造者，会对最初的内容热点进行添加、充实，后来者与最初的热点内容制造者之间、后来者之间，内容制造者与观众之间、内容制造者之间往往会进行互动。整个内容会不断根据观众的爱好进行改善、发展，最后在众多参与者的力量下以很小的投入制造出规模相对较大的作品。这类作品因为吸引了众多人的参与，因此天生具有相对广阔的市场。人们会喜欢自己创作的作品、自己能参与的作品、自己能与创作者争论并影响它改变的作品。因此，这类内容具有较高的“用户黏着度”，更有市场潜力。而这类非组织内容生产往往跨媒介平台进行，要对其进行积极有效的营销，更需要我们学生具有跨媒介营销能力。

现阶段广播电视专业学生跨媒介营销能力培养的缺失

课程设置方面。相对于媒介市场的不断变化与高速发展，高校的课程设置与实践脱节是一个老生常谈的问题，而其中一个重要的缺陷就是对广播电视专业学生跨媒介营销能力的课程设置严重忽视。不少学校仅仅开有和其他新闻传播专业学生同样的媒介营销与管理课程，很多学校甚至连媒介营销与管理课程也未开设。跨媒介营销的课程与新闻写作、新闻策划、新闻采访、广播电视概论、广播电视新闻学等专业课程相比处于不对等的位置。而跨媒介营销在当今时代是一个广播电视从业人员在市场竞争中生存下来的必备技能。目前这种课程设置状况与飞速发展的广播电视事业对广播电视专业人才的培养要求是很不适应的，必须加以改革。

专业师资方面。目前高校广播电视专业的师资一般由各级高校科班出身的硕士、博士构成，有的甚至是中文专业或其他专业出身，对媒介营销知识没有经过系统化的学习。大部分教师工作范围一直局限于学校，缺乏在媒介市场摸爬滚打的相关工作经验和社会资源，缺乏对跨媒介营销的切身体验，无法对学生进行跨媒介营销的教学与指导，也无法给学生提供有效的实践机会。而媒介融合时代广播电视人才的培养，不能围绕狭窄的专业来安排课程，教师应紧跟“三网融合”的发展，能够指导学生通过综合的学习、实践，掌握相关的跨媒介营销技能，获得在不断发展变化的媒介生态环境中的生存能力，以便在信息社会日趋激烈的市场竞争中胜出。但是，目前具备这些能力的广播电视专业的高校教师还相对缺乏。

实践教学方面。目前的广播电视专业学生的实践教学也多着眼于新闻采访、节目摄制等专业技能的实践，对媒介营销能力的实践教学不够重视，而针对学生跨媒介营销能力的实践教学就更少。即使已有的媒介营销实践教学也多处于广播电视专业教学的从属地位，未能完全发挥其应有的作用。虽然各个学校媒介营销实践教学的手段很多，但是各自的营销实践教学往往局限于少数几个实习基地，使用的案例往往多年不进行更新。实践单位对学生的实习也时常抱有应付的心态，平时很少让学生参与到创新的跨媒介营销业务中，最后实习结束后也缺乏对学生实践能力的公正评价，往往简单按学生意愿写个实习鉴定了事。学生的实践过程多流于形式，很少能体会到紧跟时代不断发展的营销手段，更不用说针对跨媒介平台的产业链进行媒介营销的相关实践了，学习效果因而大打折扣。

广播电视专业跨媒介营销能力培养模式探索

进行适应广播电视专业跨媒介营销需要的课程设置。课程设置是办学指导思想的物化和具体化，也是教学体系构成中的关键环节。当前跨媒介营销课程设置的主要任务是转变教学与实际脱节的问题，我们认为在此任务下，广播电视专业跨媒介营销能力培养的课程设置大致可采取三种模式：

首先是独立模式，即专门为广播电视专业跨媒介营销开设相对独立的课程。如四川外语学院专门开设的“媒介融合营销研究”课程，华中科技大学为广播电视等专业学生开设的跨媒介市场营销等。

其次是交叉模式，即为适应跨媒介营销的需要，在不完全打破传统专业界限的情况下，实现新闻传播专业间媒介营销课程的交叉选修、互补互融。如华中科技大学从2003年开始，在传统的4个专业间实现相关核心课程的互选。

最后是融合模式，即将相关的跨媒介营销专业内容整合到融合新闻教育知识体系中，构建“复合课程”。例如在网络新闻课程中加进跨媒介营销的内容等。

构建广播电视专业跨媒介营销能力培养实践教学体系。为满足跨媒介营销实践教学的需要，我们可以构建含三个子系统的实践教学体系：一是跨媒介营销认知子系统。通过指导学生了解跨媒介营销产业链上的内容生产商、内容集成商、平台运营商、网络传输商、终端开发商等企业，让学生初步了解整个产业链的运作情况与跨媒介营销的基本知识，对不断发展的跨媒介营销现状与市场挑战形成较为直观的理解与认知。二是专业实验室系统。通过组建专业实验室，让学生在实验室内实践网络跨媒介营销、数字电视跨媒介营销等相关流程，让学生对从前一跨媒介营销认知环节中学到的知识进行进一步巩固，对跨媒介营销基本技能进行进一步提升。三是跨媒介营销实习系统。学校与相关跨媒介营销企业进行配合，组建实习基地，校企共同设计实习任务，让学生在相对真实的环境中掌握跨媒介营销的经营理念、业务流程和业务技能。

在此基础上，还要进行专题实训改革：通过紧跟市场发展，有针对性的专题实训来加强学生的跨媒介营销能力；建立第二课堂学生兴趣小组、校内媒体等，通过组织兴趣小组活动、校内跨媒介营销来增强学生的兴趣；设立与跨媒介营销相结合的毕业设计（毕业论文）等方式来最后完善学生的跨媒介营销能力。在这一环节中，高校可以指定专门的指导教师，要有开题报告、中期指导、最后检查考核；有督促，有经费，有目的，有可行的操作方式和最终成果，充分运用校内专业实验室和校外实习基地两个平台来达成最后的实践目标。

加强广播电视专业跨媒介营销师资队伍的建设。广播电视专业跨媒介营销的教学要求教师既具有较高的理论水平，又具有较强的实践操作技能，熟悉相关媒介的运作，一方面我们可以从一线媒介营销人员中引入适合从事跨媒介营销教学的人才，以迅速扩充相关课程的师资队伍，加强教学与实践的结合；另一方面还应加强对现有教师特别是青年教师的培养，对担任相应课程的教师应保证他们有一定的时间参与广播电视跨媒介营销实践，以此来建立一支年龄结构合理、学术水平互补的教师队伍。同时，我们需要采取开门办学的方式，高校和传媒机构联手，进一步加强两者的联系，在高校与媒体间建立以效益为核心的实质性合作。

增加紧跟跨媒介营销市场发展的案例教学。案例教学是市场营销教学的有效手段，在各种市场营销教学中被广泛使用。使用案例教学可让学生有针对性地发展跨媒介营销技巧，形成解决各种营销实际问题的相应能力。进行案例教学的前提一是要建立能够较真实地反映跨媒介营销市场实际发展情况的案例库。案例库要兼顾到跨媒介营销产业链的各个环节和不断发展的跨媒介营销市场现状，对老旧的案例要及时进行更新。二是案例教学要面向实际运用，要将案例教学与实践教学结合起来，设计相关教学环节与实践环节，让案例教学能够运用于实践并在实践中进行修正。三是案例教学要注意创新性，跨媒介营销是一个不断发展的新事物，没有人能全面预知它未来的发展方向和发展模式，新的挑战和开拓将贯穿跨媒介营销的始终。我们的案例教学应对此有所认识，适当设置具有超前性和创新性的案例，以培养学生创造性适应跨媒介营销市场挑战的能力。

参考文献：

1.唐亦之：《视频时代的跨媒介营销价值》，《广告人》，2010（6）。

2.陈少波：《对广播电视专业课程设置改革的思考》，《中国广播电视学刊》，2007（3）。

3.周叶：《市场营销实践教学改革的几点思考》，《时代文学》，2008（1）。

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[关键词] 人文素养技术素质 立体培养

高校广播电视新闻专业培养具有较丰富传播理论知识和较高新闻采写编评制作能力，能在各级各类新闻传播机构，以及政府机关、社会团体、企事业单位从事各种形式的新闻报道、舆论宣传、公关策划等工作，尤长于在报纸、电台、电视台、网站和影视制作公司从事新闻采写以及各种节目的策划、采编、制作的高级专业人才。

广播电视新闻专业是培养电视制作人的摇篮，今日广电专业学生的综合素质将直接影响未来电视新闻业或影视制作的质量。在现阶段，广播电视新闻专业学生一旦进入真正专业影视制作领域，就会发现技术素养大多很缺乏。譬如，一个学生在多方努力之后，进入一家市级电视台专题部工作，应该算专业非常对口，但仅仅工作三天后，由于将工作用DV磁带强行横放进录像机中，导致设备损坏。赔偿损失后，因为在工作中总不能得到同事信任，不得不调往其他部门工作。

一、造成学生技术素养短板的成因

1、生源的原因

我国广播电视新闻专业学生以文科学生为主，有的院校按艺术类招生，只有个别学生有一定的理科背景。学生在学习中遇到技术方面的概念就犯糊涂，而在广播电视技术领域中，牵涉的物理概念又比比皆是，使学生头不大都难。

2、培养计划的成因

课程体系大多以广播电视节目采编为主，注重新闻理论和采编理论，技术性课程相对较少。加上近几年，专业热度较高，开设院校增加，专业实践基础投入跟不上，相对薄弱。

3、校园环境影响

学生文化生活丰富多彩，网络对各专业学生吸引力都不小，对广电专业学生尤甚。以专业的名义邀游网络，观看视频、听音乐，以休息的名义网上聊天或网上游戏，但广播电视新闻专业的学生仅停留在消遣和欣赏的层面上是不够的。

二、培养学生的自然科学素质

广播电视新闻专业的学生在高中起就慢慢远离自然科学，自然科学素质没有得到应有的培养，而现代广电人才又必须具备一定的科学技术知识与技能。提高学生的科学素质已成为一项紧迫任务。为广播电视新闻专业学生开设科学技术教育课，将自然科学与人文科学有机地结合起来，以达到良好的效果。随着专业新技术的发展，现在的广播电视与IT技术结合的趋势非常明显，象传统的摄像机与硬盘和闪存卡的结合，产生的新型摄像机，其功能更便捷、更强大。新技术促使节目制作的程序发生相应改变，磁带变成盘符，录像机则更像一台电脑。这些变化，就要求文科学生的知识结构随之发生变换。大学的计算机基础等课程已不能满足要求，应该给学生开设更多的IT与影视相结合的课程，计算机音乐、电脑动画与三维图形制作、信息技术在广播电视采访活动中的应用等课程，以此带动学生的自然科学素质提升。

三、培养学生的艺术创新能力

培养学生的创新能力，是大学教育首要教学目的之一。学生具备了创新能力，就能够在工作实践、采编活动中，将创新意识贯穿到理解、分析、处理作品的整个过程中，运用创新思维和创造能力，能够从不知到知、从不会到会、从未知到已知的影视艺术探索中学习新知识、掌握新技巧，并能够在前人的基础上发现新情况，提出新问题。因此，我们要把培养学生的创作精神、创新能力、创新素质列入到教学内容中，结合广播电视新闻学科的特点，以专业课程为基础，以加强实践技能训练为重点，将理论知识与实践技能、专业知识和非专业知识、教师导学与学生自学、考试与检测检查结合起来，课程要有前瞻性，着力培养学生的创新精神和创新能力。

四、技术素质的培养途径

1、重建适应培养学生专业素质的课程架构

课程架构，是人才综合素质培养的前提。在专业通识教育完成的前提下，应注意广播电视技术的快速发展趋势，革新教材，广播电视技术方面的教材很难赶上技术的发展，变革教材使用方法是惟一途径。技术类课程应在教学中随技术发展对教材内容作适当调整。对影像的数字化处理方向应予以高度重视，现在学生受网络影响较大，新技术带来的视频、音乐享受令人陶醉，不妨以此为契机，改革课程架构。设置比较宽泛的选修课程，如光学、数字技术、数字化影像技术、MIDI技术与制作、现代录音与录音技术、高清电视制作等。

2、改革专业课的教学模式

技术类专业课程教学，引导学生动手比讲解更加重要。激发学生对技术的学习热情和兴趣，以提高学生的综合素质和创新能力，同时，鼓励学生社团活动，积极参加全国影视活动，以提高专业技能，让学生尽早明确做一名合格的广播电视人所应具备的能力。注重实践也能促进学生就业，用人单位希望学生能尽快上手，且更看重学生的实际能力、应变能力。技术素养好和动手能力强的学生，在就业市场上往往优势尽显。一个普通高校广电专业学生在校期间对技能课程特别用心，大学三年级就已经可胜任一般小影视工作室的工作，毕业招聘中与几大名校同专业学生一起参加竞争，最后以扎实的理论、熟练的拍摄技能和对新设备的适应能力而胜出。平时对技术类课程不重视的学生。一旦进入实际操作，或设备或工作环境发生变化，适应或上手的过程漫长，用人单位是很难等待的。

3、运用现代化的教学资源

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关键词：广播电视编导；实践教学；改革策略

在广播电视节目制作人才编导一体化发展趋势下，广播电视编导专业的就业前景日趋广阔。作为现代第四大媒体的网络的升温，网络艺术方向的毕业生将会有很好的发展前景。无论在电台、电视台，还是在网络公司，广播电视编导专业的毕业生都将会大有用武之地。

具体工作为记者、策划、节目编导、摄像、编辑、撰稿、后期制作、剪辑，乃至灯光、场记。也可以在电视台的频道成立的栏目组中担当制片人 ，这样你就能管理一个栏目组了，也有的从事播音主持工作。总之，编导专业以幕后工作为主。以广播电视编导专业为例，结合广播电视编导专业培养目标，对目前地方高校广播电视编导专业实践教学改革策略提出一些有价值的见解。

一、广播电视编导专业实践教学改革的前提

近几年来，随着广播电视事业的发展，广播电视编导专业也蓬勃发展起来，在全国范围内开设此专业的学校从原来的北京广播学院等几家，发展到目前的几百家，地方高校在其中占很大比重。而报考此专业的学生人数也在迅猛增长，这从每年的艺术类考生报考这一专业的人数就可见一斑。而地方高校在录取学生的人数也在逐年的增加，甚至出现从几十人猛增到几百人的现象。广播电视编导专业的扩展，需要对实践教学进行加强，尤其是地方高校的实践教学改革更为重要。

1、明确学科定位与应用型人才培养目标

中国电视媒体发展由原来的粗放型向集约型、品牌化、专业化发展，对人才的需求的针对性也越来越高。其次今天招生的火爆不等于将来的火爆，家长、学生等对专业的不断认识，国家对技校等的扶持，社会对技术工人的需求，以及目前中小学在校学生不断萎缩的现实等。作为地方高校如何在竞争中占据有利位置？在校生越来越多，又如何提高人才培养质量？怎样增强人才的竞争力？又如何使地方高校培养的人才适合于目前电视等媒体的现实需求？未来又如何吸引生源？这些现实问题困扰着很多学校和老师，也是地方性传媒类院系发展的瓶颈。

要解决地方高校广播电视编导专业发展的瓶颈问题，美国营销专家拉里·莱特说：“用全球化的思维，参与地区性的竞争，出售个性化的产品。”这句话给了地方高校提示，办电视编导专业要“一般标准化和本土差异化”结合起来。学校培养的学生既要有高视野的一般化要求，又要有“本土特色”的差异化作为。要在“本土差异化”上有所作为，就需结合自身优势，区域文化、区域媒体生态特征等，走一条“人无我有、人有我优、人优我改”的道路。地方高校广播电视编导专业不能只盯着中国传媒大学、上海戏剧学院等这些名校望其项背。地方高校广播电视编导专业战略选择应结合自身优势与特点，做专业分方向培养战略，走一条具有自我优势的道路。只有这样地方性高校培养的学生才真正意义上符合“一专多能，复合型人才”的市场需求，才能拓宽学生的就业渠道， 增强本专业的竞争力，办出真正有特色的专业。虽然部分学校也在做这方面的努力，但呈现出的效果却差强人意，甚至适得其反，究其原因首先是思想问题，对现状无清醒认识，居安不思危，无长远考虑；其二是变革或调整不准等造成的。

2、调整和优化人才培养方案

学科的优化与调整不仅需要有规划，需要先行先试，更重要的是满足优化与调整的条件。例如，教师队伍就是很重要的条件，教师队伍的结构，教师本人的知识结构和能力都要满足专业优化和调整的要求，这方面难度很大。教师要有危机感，要看到挑战和机遇，要适应岗位要求，要转变观念。学院要求教师到企业参加实践，但不应看到只是学院的要求，更是任职资格要求，是自己发展的要求，不要被动地去做，不要设置满足自己要求的条件，要付出才有获得，而付出是第一位的。在学校迎评之际，我们抓紧时间将专业的优化与调整工作与接受评估结合起来，学院、各个专业应当组织教师和管理人员进行调研和讨论，提出建议，拿出初步方案。应当能在深度访谈时回答相关问题。同时，各教学单位要在研究的基础上拿出书面意见。个人也可以向学院提出自己的想法。学院专业建设委员会再集中讨论，做出决定。新增专业要考虑现有的专业办学条件，对教学条件、师资队伍和人才培养方案进行全面论证。

二、广播电视编导专业实践教学教学体系的改革

根据培养目标，结合办学情况，制定培养计划，强化实践教学。课程培养体系的构建是决定培养结果的关键，结合培养目标，广播电视编导专业课程设置应以“厚基础，宽口径”为指导，全面构建学生的文化知识体系，以增强其可持续发展能力，同时将实验、实训建立在坚实的理论指导之上，避免培养出只会简单动手操作、知其然而不知其所以然的学生。在修订具体培养方案时，培养学生的文学功底，广播电视学概论、世界广播电视事业史、中外纪录片研究等课程从理论上保证了学生的专业积累。此外，一定的实践课时是保证学生获取各种能力的关键，借鉴国内外相关专业人才培养模式的经验，我院增加了更多的实践教学环节，强化了集中管理的实践教学要求，进行分学期、全过程专业实践能力培养。

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【关键词】广播电视编导专业实践方法技巧

【中图分类号】J607 【文献标识码】A 【文章编号】2095-3089（2014）05-0240-02

广西艺术学院是一所融合多个艺术门类的全国省属综合性艺术院校，独特的资源优势，给学生提供了广阔的实践平台。专业的文艺演出、美术设计展览，丰富的社团文化活动给广编专业的同学创作实践提供的丰富的素材。近年来，学校成立了以同学为主体的广播电视台作为一个重要的宣传平台，一方面为学校广大师生服务，一方面也构建了广编专业校园实践基地。本文以校园文化活动拍摄制作为例，论述广编专业校园实践一些方法和技巧，并探讨广播电视编导人才培养模式构建方法。

一、文艺晚会的拍摄技巧及其后期制作方法

（一）架设机位和参数设置

（1）摄影师需要根据文艺晚会的规模大小来考虑机位数量。显然，晚会规模越大，机位就应该越多，甚至有些需要摇臂、轨道和飞猫来增强镜头感，丰富活动的视觉呈现。有些小型的晚会，架设4台摄像机甚至2台摄像机就足以表现，如果是4台机位录制的话，一般设置为两台中间机位，分别负责大全景和中近景。然后另外连个机位布置在一左一右，分别负责舞台左右两边的对象，一般为中近景及特写。如果是两个机位的话，就省略掉左右两边的角度。这也是我们在校园文艺晚会常用的机位架设方法。在通常的电视节目中，镜头一般采用以中近景为主要景别进行表现。当然，如果条件允许，在小规模的晚会我们也可以用更多的机位来表现。也就是说，不管机位设置多少，都必须保证拍摄出来的片子要有景别的变化、角度的变化、现场的动感、色彩的平衡、拍摄对象的完整等等。

（2）架设好机位后，各个机位的摄像师到位，测试设备。同时组织大家统一设置摄像机的数据，参数包括白平衡、快门速度、视频录制的格式、视频分辨率、音频格式等等。这里要强调一点，统一摄像机的录制数据非常重要，这直接影响后期的晚会剪辑。至于具体要摄像机调至什么样的设置，这个要根据晚会的具体要求来定。晚会中不同的节目可能就会有不同的设置，因为灯光、音乐、音响等都在不停的变化，所以我们摄像机的设置也得根据这些变化做相应的调整。

（二）拍摄的注意事项

（1）摄像师在拍摄的过程中，应该清楚的知道自己的机位所负责的景别和拍摄对象，并且要临场应变，在现场导播的调配下积极地拍摄出有效的镜头；当然无论在什么情况下，镜头一定要稳，除非有特殊要求，这是每一个摄影师必须做到的。

（2）音频的录制，一方面可以是摄像机内录，一方面可以采用第三方设备单独录制音频，在后期合成的时候加上去，这也是为了保险起见，做一个备份录制。为了获得更“干净”的音频，最好从导播台或者摄像机连接一条音频线至晚会现场的调音台，这样为了保证剪辑完的片子就不会有杂音。尤其是拍摄音乐类的晚会更是如此。

当把晚会拍摄的素材采集到电脑后，下面要进行的就是后期制作部分。因为晚会基本上都是多机位拍摄，所以对于后期剪辑来说，我们可以在剪辑软件中选择多机位剪辑设置，在软件中多机位剪辑，就类似我们的导播台的操作，简洁方便，剪辑效率非常高。这也是在同学们必须要掌握的技术技巧。为了能够顺利的进行后期剪辑，在晚会拍摄过程中，所有的机位需统一开始录制，并且录制过程中不停机，保证完整的录制过程。

在剪辑过程中，同学们需根据晚会的每个节目来定剪辑的节奏。比如说：在一般情况下，节奏较快的动感类节目，镜头的切换就应该相对比较快；节奏较慢的节目，镜头切换就应该相对较慢。还可以添加些镜头转换的特效来丰富表现的效果，例如常用的叠化、融化、淡入淡出技巧等等。

此外，文艺晚会剪辑还要涉及到片头片尾设计、添加字幕、转场效果、添加音效、视频特效等等。剪辑完毕后，如果需要刻录成光盘，还要注意输出的格式和控制节目画质。比如说，一般会刻录成DVD光盘，输出的视频为mpeg格式，PAL制式，分辨率一般为720*576，如果是只需要数据光盘，则可以输出为高清格式。

二、晚会导播的技法

晚会导播对同学来说，是一件很有挑战性的工作。记得刚开始的时候，同学们对这个看起来很复杂的“大家伙”有点畏惧，后来通过学习和摸索，慢慢懂得了一些关于导播的知识和经验。在我印象中，有位同学第一次操作导播台是在第十六届校园文化艺术节闭幕式晚会上，当时他真是很紧张，脑子一片空白……就这样在老师的训斥和自己的自责中结束了整场晚会的导播。后来，通过一次次的锻炼和总结，他也渐渐的能够熟练的完成导播台的各项操作。

对于晚会导播，可以简要总结如下技法：

首先，必须熟悉导播台的各项操作方式，提前做设备的安装调试、反复检测、晚会开始前半个小时必须完成各项工作，最好在提前一天的彩排中就完成设备的检修调试。（包括：设备的电源、视音频输出/入布线、通话系统接入、监视信号的调试等）这样晚会开始录制时就不会那么手足无措，即使现场出现什么故障也能很好及时处理。

其次，导播和摄像师一定要一起参与观看晚会的彩排，通过彩排提前了解晚会的节目流程、现场演员、舞美灯光的调度、每个节目的内容、风格、各个重要的细节，同时根据节目特点做好拍摄分工。在晚会正式开始之前，导播和摄像师要对晚会了如指掌。这样，在正式录制晚会的时候，大家操作起来将会得心应手。

最后，在设备调试完毕后，能否将一场晚会以现场直播的形式完美的呈现出来，这对现场导播来说不是一件容易的事情。现场导播不仅要能够熟练的操作设备，还必须具备一定的导播经验和想法。导播的经验和想法是需要平时不断地学习和实际操作锻炼出来的。为了提升同学们的导播素养，可以多多观看优秀的晚会视频，学习那些大师们是怎么样玩转导播台的。

三、一般校园内的电视节目制作

（一）新闻片拍摄及剪辑

2012年5月31日，广艺广播电视台正式开播，电视台的同学们大大小小的活动新闻拍摄了很多，通过这些实践锻炼，同学们在新闻制作这块也得到了一些提高。

首先，要明确的就是新闻具有很强时效性，校园新闻也不例外，要在最快的时间内制作并呈现出来，新闻才有其价值。这一点大家应该今后的工作好好反思反思，时效性非常欠缺，拍摄了新闻内容、不是新闻稿件没有出来，就是配音没有录制好，总有借口不能很好的完成工作任务。

其次，在刚实践拍摄新闻的时候，同学们往往会脑子发懵，拿着摄像机不知道该拍摄什么，或者是一直不换景别也不换对象的乱拍。要想拍出一条标准的新闻片，一定要抓住新闻的要素，尽可能提前掌握事件新闻内容、主旨。提前到达新闻现场，占据有利位置，分清主次进行多角度多景别拍摄，这样拍出来的画面才会有概括性和全面性。比如：拍摄一场画展开幕式，首先拍摄全景镜头呈现举办画展地点；然后拍摄画展的现场，参展人的讲话，嘉宾讲话等；接下来拍摄参展人陪同嘉宾一起观展……这是一个主要的流程，但是还需要补充镜头。比如说：画展会现场所有嘉宾的全景镜头、观众观展的特写镜头、美术作品的空镜头等。还可以设计一些舒服兼具观赏性的画面，嘉宾观看画展的时候，可以把镜头从美术作品摇到参观者的视线，有一种人在画中游的感觉。这样新闻拍摄的画面就丰富了，然后再根据解说合理的运用这些丰富的素材。

简言之，拍摄新闻必须提前做好案头工作，抓住拍摄的重点，尽可能的多角度多景别拍摄，同时镜头感要好，有一定的纪实审美情趣。

（二）综艺节目设计与制作

广艺广播电视台的综艺频道，给大家提供另一角度的创作空间，半年来，综艺频道同学们也做出了一些综艺节目，虽然已经受到校园师生的关注和喜爱，但节目质量还很有欠缺，大家还需要不断的摸索经验，提高自己的创作水平。

当然，这里指的是一般的小型综艺类节目，适合当下学生的实际创作需求。综艺节目的创意性、趣味性是十分重要，根据不同类型的受众就应该策划不同类型的话题。对于大学生这个群体，节目的创作内容可以丰富多彩、包罗万象。风格可以是幽默搞笑的、时尚潮流的，青春活力的、传递正能量的节目。

在制作上也要大胆的创新，有时候可以临摹一些国内外优秀的娱乐综艺节目的形式、嫁接一些大学生喜闻乐见的故事、话题。包装节目的方式也尽可能跳跃、富有活力一些，要张扬出学生的个性。

综上，可以这样说，合理有效的利用这些实践方法技巧，在校园这个实践平台上勤恳踏实的努力，是学好专业的有力武器。广播电视编导人才培养模式构建离不开校园实践基地的建设，学校应该鼓励同学要好好利用这个平台，并指定专业的老师加以辅导，让校园实践成为学生的第二课堂。

参考文献：

[1]谢毅，张印平.《电视节目制作》，暨南大学出版社2001

[2]夏正达. 《摄像基础教程著》， 上海人民美术出版社 2006

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关键词：微传播；媒介融合；广播电视；实验室；发展

一、 前言

高校实验室是高校开展实验教学、科研和服务社会的重要场所，也是高校培养学生实践和创新能力以及综合素质的场所。高校实验室的发展近些年普遍存在停滞不前，找不到发展方向，固守思想等一些问题，严重影响着实验室的发展，影响到学校实验教学和科学研究能否更好更有效地进行。随着科技的不断发展，媒体技术在不断发展，人们时下流行通过智能手机、社交网站、平板电脑等移动终端设备通过博客、微博、微信、开心网、人人网等一个个社交圈关注和传播信息。通过智能手机、平板电脑等随身移动设备随时可以刷新信息、事件，老百姓关注着新闻手机报、短信、视频、彩信、二维码、微信、微博里发的一个个信息，刷屏一族由此产生。高校本是教育教学的场所，新媒体不仅仅是技术层而或者物质层面的手段和工具，更重要的是它承载着丰富的教育理念[1]。科技的进步使大家把信息科技与教育教学相联系相融合，形成新技术、新媒体、新课堂。在当今微传播和新媒体与大众传统媒体相融合的背景下，作为自身与广播电视有关的高校广播电视实验室也必须紧跟时代步伐与社会、学校、学生的需求，寻求出更实际更有效更科学的气候传播发展之道，提出了实验室建设的思路和方向。本文就高校广播电视实验室的情况，结合当前形势与背景，探讨“微传播”及媒介融合背景下高校广播电视实验室未来的发展趋势。

二、 高校广播电视实验室未来的发展趋势

（1）高校实验室将呈多元化综合式发展

经过十几年的研究和发展，目前，高校实验室的发展仍以自身资源的基础与学科特点出发进行的建设和管理，吸取他校经验与本校专业现状相互结合的发展方式。受到专业的影响与限制非常明显，高校实验室的很多优势没有开发出来。未来的发展中，由于当前移动智能科技与人们的工作生活联系非常紧密，实验室与高科技智能技术的关系也将更加紧密，更加科学化在推崇“科学开发、合理规划、多元发展”的规划时代，我们清楚地感受到科技已经与各行各业联系密不可分。因此，随着实验室需要改革与发展被关注，未来高校实验室的开发将是多元化的，也就是集学校（本校与他校）、学生、社会需求、普通市民百姓、微传播、新媒体科技、移动智能技术、大众传播媒介等综合因素关注与利用一体的方向发展。

（2）随着文化传播的发展而发展

文化是也是学科、学校发展的强大动力。作为一个有文化内涵和创意的专业，广播电视一直是走在前沿。高校广播电视实验室也是建设文化的好场所，当前文化传播的形势良好，在“微传播”及媒介融合背景下，国家鼓励发展人文社会科学文化和精神文化，作为人文社会科学中的一员，广播电视专业发展需要高校培养出优秀的广播电视人才，而广播电视人才的培养很大部分需要实践课程的培养与锻炼。广播电视实验课不能总停留原有的一些功能上，要认识文化建设的战略意义，推动实验室文化和实验室为学生、学校、社会百姓文化的繁荣发展。在一系列国家文化发展政策的鼓励和推动下，高校广播电视实验室完全可以支持学校、学生支持完善高校文化创意产业政策、支持文化创意产业发展，提高实验室的使用率。尤其是与广播电视专业相关的，视听出版、视觉艺术、广告创作、影视传媒、演艺娱乐、网络、体育、会展服务等活动。在发展活动的同时，实验室也会随着发展。

（3）数字媒介与“微传播”传播将成为使用实验室的预约渠道

当代传播媒介的发展速度超乎想象，以新媒体（电脑、手机电视电影、手机报、网络电视电影、移动电视、楼宇电视、户外LED显示屏等）为首的数字时代潮流频繁更新换代，引领当下潮流。在信息量方面，众所周知，新媒体的海量信息以及其信源广、更新快、大众意见集散地等特点是之前的许多技术所不能企及的。传媒业手段更科技化，运作更市场化，理念不断潮流化的发展趋势使得微博、微信、易信、飞信等微传播以及各种社交圈的建立拓展了对任何事物传播渠道，成为传统电视的外延传播手段。在过去，高校实验室都是有老师学生上课使用才利用了实验室，有的需要提前预约，有的需要电话咨询，实验室本身没有得到开发和作用的推广，而实验室本身的功能还有很多，未来的实验室也会随着数字移动化的发展而具有快速预约、便捷使用、功能宣传与查询、资产透明、易查易借、普及时尚等特点。

（4）交流推介与整合与共赢

目前许多高校实验室都都是“各扫门前雪”，在一般不交流沟通，取长补短。“交流学习”也只是少数关注实验室发展建设动态发展的专家及学者。在实验室未来的发展趋势中，我们可以想象国内、国际的交流沟通、研究、探讨会增加，各个高校和高校之间的相互学习推荐增加。区域性的广播电视实验室之间的交流、推介、竞争、共赢也会成为新的发展趋势之一。在当前由多媒体技术的不断发展而带来的信息爆炸的形势下，源信息为使受众便于接受而呈现出的娱乐化、生动化的态势，信息传播与接受主体已呈现出被动与主动逆转的趋势，由此影响而形成的大学生接受信息习惯，使单一的讲授式课堂教学模式已难以对大学生构成吸引，因此，及时探索和更新教育教学模式，借助新媒体手段重新占领学生们的“兴趣点”将对大学能否达成教育目标具有重要意义。在校外，学校可以通过与外界媒体进行合作来促进和提高学校的办学水平和学生的实践能力。通过与传媒合办节目、合作研究项目把校外传媒日常节目的制作引进到学校中来，利用学校实验室来进行制作。在这个过程中，整个合作项目的制作过程都有学校老师和同学的参与，这不仅使得师生都接触到最新的业界理念、节目形态和制作工艺，而且使得学生在校期间就锻炼了就业技能，这对于学生工作后很快的上手工作很有益处。而且这种创作使得学生将平时不同时期内学习的单个知识点与技能点串联起来，达到一种综合性的知识能力融合和素质集成。[2]在此问题上，运用多媒体手段在整合教育内容、创新教育方式上具有优势。一方面，从学生易于接受的程度来看，多媒体格式不仅集合了影、声、文等表现形式，同时还能够跨地域、时段的灵活展现多种主题，更易与满足不同学生的兴趣类别 ；另一方面，从氛围营造和传承方面来看，多媒体方式能够通过影像、声乐的形式更好的渲染出特定氛围，同时也能够以便捷的方式实现网络共享和传承，弥补了现场活动时效性差、影响范围有限的不足[3]。

（5）“低碳实验”和“低损耗”形式的积极提倡者

低碳和绿色是近年来全世界公认的环保型形式，在许多行业的到推广。目前高校广播电视实验室仅承担广播电视类课程的实验耗材及其他实验损耗数量不小，主要以录像带、刻录盘、清洗带等为主。以此推算理工科类实验室更是损耗数量大。“微传播”及媒介融合背景下，许多新技术已经更新成熟，我们应该让各种类型的实验响应低碳、绿色的口号，使得环保意识不断增强，提倡降减消耗、低碳实验。例如：高校的广播电视实验室里常用的摄像机在当前仍然是使用小磁带式的录像带进行拍摄的，每盒录像带的录制时间多在60分钟，反复使用后常有拍摄不佳的情况，而后作废更新。但在近年，多家知名摄像机器材公司推出了可以直接使用SD卡和CF卡等储存卡进行录制的摄像机，完全不需要录像带的使用进行录制，并可以一次性使用多张储存卡，又可以直接连接电脑导出生成视频，不需要倒带机进行倒带处理，还可以将SD卡和CF卡随意反复使用，大大减少了实验耗材的支出与浪费，方便快捷。可见，实验室也可以进行“低碳实验”和“绿色实验”。

三、 结语

人们常觉得世界变化太快，让人难以想象。只有顽强的核心竞争力才能在新环境中运作自如。美国经济学家普拉哈拉德和哈默指出核心竞争力是“在某一组织内部经过整合了知识和技能，是企业在经营过程中形成的不易被竞争对手效仿的、能带来超额利润的、独特的能力”。对于高校实验室，核心竞争力就要不断的整合众人之长集于自身之上，良性发展运作才是生存之道。在相互合作中能壮大自身，塑造核心竞争力是成功所要努力的方向。许多行业已经因为新技术的到来而彻底改变，正处于发展中的新媒体对高校实验室也将带来改变。高校实验室的发展本应顺应时代、科学技术、学生需求、社会需求、百姓需求而进行建设，在新形势下符合时代的发展。当然，如何改革，如何适应也是高校实验室建设的难题，需要进行考证、研究、探索。广播电视实验室作为培养优秀广播电视工作者的重要阵地，在新技术、“微传播”及媒介融合背景下理应走在实验室改革的前列，积极探寻创新发展之道。（作者单位：西北政法大学）

参考文献：

[1]毛道生. 新媒体与教学有效整合的策略[J]. 四川教育， 2013 （2-3）： 49-50

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【关键词】项目教学法；特色；实证研究；推行途径

中图分类号：G64文献标识码A文章编号1006-0278（2015）09-189-02

广播电视编导专业由北京广播学院于1958年开创，90年代以来作为一门传媒类新兴学科得到蓬勃发展，现在国内许多本科院校都开设了相关专业。几十年来，各大院校在编导专业学生的培养过程中，立足专业发展现状和用人需要，进行了各种教学方式的改革与探索。如同济大学李英春老师在《关于加强广播电视编导专业实践教学的思考》中提出，“要搞好专业的实践教学，需要构建合理的培养体系，加大实践类课”①。福建师范大学宋解、吴瑞坤老师在《对电视编导方向课程教改的研究》中提出，“要在教学、实验上突出实践环节；在考核方法上总评成绩向实验倾斜，突出创作型人才的培养”②。哈尔滨师范大学高王禹泽老师在《广播电视编导专业实践教学研究》中提出，“要拓宽实践教学空间”③。如此等等，不一而足。

在人力资源市场竞争日益加剧的情况下，广播电视编导专业作为一个实践性、应用性、学科融合性很强的专业，唯有更新观念，深化教学改革，才能更好地实现教学效果，培育更多社会认可的复合型人才，顺利接轨市场前沿。经过对国内高等院校相关专业课程的教学考察，笔者发现广播电视编导专业在教学过程中已经出现了诸多与实践、就业脱节或滞后的问题。显然，作为新近设立广播电视编导专业的井冈山大学，探索新的教学模式，引入新的教学方法，积极探索新形势下的教学新途径势在必行。近几年，笔者在广播电视编导专业的教学上，积极尝试了一种“以项目为主线、教师为引导、学生为主体”的教学方式――“项目教学法”，取得了良好的教学效果。

一、项目教学法的教学特色

项目教学法是师生通过共同实施一个完整的项目，把课堂理论与实践操练嫁接，实现理论与实践有机结合的一种教学活动，有助于充分发掘学生的创造潜能，提高学生解决实际问题的能力。项目教学法通过对本专业多门课程的统筹安排，形成一个科学、合理的实践教学链条，以项目创作（即影视作品）为核心，让学生每学年完成不同的作品，同时，老师要对项目进行指导和“把关”，协助学生完成项目创作。项目教学法相对于传统的教学方式有着得天独厚的优势：

（一）以项目带动课程学习，将理论知识融于实践教学。

通过课程项目的展开，让学生亲自体验从策划、拍摄到编辑成片的全过程，锻炼学生的策划能力和摄制能力，进一步促进学生理解和掌握所学的有关摄影构图、摄影角度、机位设置、布光以及画面编辑等方面的基础理论。项目教学法将改变以往专业教学设置上对学生动手能力培养的缺失，解决枯燥的纯理论教学模式以及理论教学与实践脱节等问题。

（二）围绕项目教学，有助于培养学生的综合能力

在项目任务的安排上，要求学生根据自己的爱好或者优势进行选择，并且承担项目相应环节的任务，与此同时还要求学生彼此之间要经常进行探讨交流，相互学习，相互借鉴，尊重他人的工作方式和思考方式，不断地调整项目实施过程中的方案。在项目的评估考核中，学生的团队协作情况也将作为课程考核的一部分。通过项目教学法的应用，培养了学生的外联能力和实践能力，能有效帮助学生实现从学校到用人单位的平稳过渡。

二、项目教学法的实证研究

笔者及所在教学团队在教学过程中发现，理论课程进行必要的理论讲解必不可少，但是要达到深入浅出的教学效果，势必要和专业实践结合在一起，让学生有更多的实践任务，以此来操练课堂的理论知识。在专业课程的教学中，笔者通过设置并亲自参与多个项目之中，和学生碰撞思想，将理论知识付诸实践，使整个课程教学达到了良好的效果。下面以笔者在广播电视编导专业课程《影视导演实训》实施项目教学为例做简要阐述。

（一）项目设置

学期初，师生在课堂上一起讨论《影视导演实训》课程的实践项目目标将设定为一部电视电影，并拟定项目实施的初步方案。接着，将项目任务进行细化并分工，安排剧组工作人员，制定相应的任务，完成时间表和各工种的工作联系表。随后，进入正式实施项目阶段，具体就是以小组合作方式执行项目前期设定的计划，并根据实施情况定期完善和调整计划。具体项目实施过程如下：

一是前期筹备阶段：

1.组建创作班子。学生根据自身兴趣选择工种，确定导演组、编剧组、摄像组、场记组、灯光组、剪辑组人员等。

2.创作剧本。主创人员创作剧本，并且查阅与剧本相关的文字资料与影像资料。在此基础上，老师和导演组讨论，核定剧本。经过一个多月齐心协力的创作，剧本《杜鹃山》完成，主题是反映动荡时局中人性中善的坚守，故事跨越了民国、和现代三个时代，反映了两段刻骨铭心却误会交织的情感故事，一段情感源于戏剧《杜鹃山》，另一段情感故事发生在一个叫杜鹃山的地方。

3.遴选演员。开拍之前，我们安排候选演员进行带妆试镜，按照不同年代进行分组搭配试戏，遴选合适的角色，确定不同时代的男女主角和各类角色。

4.撰写导演阐述。目的在于考验导演组的宏观把握能力。导演阐述内容涵盖对剧本的立意、主题思想、时代背景、人物设置、风格样式等方面的阐释；包括对表演、摄影、美术、化妆、服装、道具等创作的构思和造型设计的要求；对音乐、录音、剪辑、特技等各创作部门的提示。

5.选景。框定拍摄场景，摄像组去踩点，并且练习室内景和室外景的选取和搭建。

6.创作分镜头剧本。编剧组进行分镜头剧本的写作，练习分镜头剧本写作中情节的强调和省略。

7.拟定拍摄计划。正式拍摄前进行演员演练走位，导演和摄像师确定拍摄方式和机位选择。

二是中期拍摄阶段：第一步，化妆组帮助演员进行定妆，道具组购买道具、服装，摄制组再次踩点选景，其他组配合完成拍摄准备工序。第二步，导演组召集各路人马按照分镜头剧本进行详细的场面调度设计，划分几类场景集中拍摄。拍摄镜头定期上传课程百度云盘并整理。拍摄阶段结束，进入后期编辑阶段，经过初剪、细剪、精剪，反复推敲、调整，同时处理好音乐、音响效果与编辑好的画面的合成。在后期制作过程中，还涉及字幕、特技等诸多问题，相应的人员要全力完成每个环节的工作，达到老师和导演提出的合理设想和要求。

（二）项目评估

项目评估是针对教学内容而设计，《影视导演实训》课程的项目评估，要求学生在学期末提交项目完成成果即电视电影，并且要求每位学生撰写一份《实践总结报告》。《实践总结报告》的内容大致包括：项目实施过程中如何克服遇到的难题；整个项目实施过程中哪些段落是自已亲自参与完成的，要求附上文案、图片或影像资料；通过此次课程项目教学实践，自己哪方面的能力得到了有效提高，哪些还有欠缺？另外，导演组整理一份剧组工作人员考勤表和小组各工种之间的互评表。综合这些方面的依据，老师根据视频作品和学生们提交的《实践总结报告》进行总体评价和课程考核。通过课程项目的实施，真正把理论和实践教学有机结合起来，既提高了学生的理论水平，又增强了学生的实践操作技能；既锻炼了学生的团队精神与沟通能力，又为实现零距离与用人单位接轨创造了条件。与此同时，学生参与项目实践和评估的过程，激发了学生学习的主动性和创造性；探讨项目的实践与理论知识的关联，也有一定的应用价值。

三、项目教学法的推行途径

毋庸置疑，相对于传统教学法，项目教学法是一种新的教学方法，运用到广播电视编导专业教学中收到了良好的效果。以项目为依托，能够激发学生的学习兴趣，让学生更深刻感受影视创作的无穷魅力，提高学生的动手能力、协作能力，切实突破专业教学纸上谈兵、脱离实践的困局。为了在广播电视编导专业的教学中更好地推行项目教学法，笔者认为应该从课程改革、师资队伍建设、完善考核机制等方面入手，为教学改革提供基础条件。

（一）构建合理的专业培养体系，探索课程改革

在本专业教学上，把教学安排与项目实践结合，以课程开设辅助项目创作。教学负责人设定每学年的实验创作项目，项目的类型包括剧情片，纪录片，MTV以及电视节目等。在第一学年，开设基础性课程，如影视作品鉴赏类课程，以培养和巩固学生的艺术感知力；剧本创作类课程，以指导学生如何进行小剧本创作。开设完基础课程后，以后每学年课程设置与当年设定的实践项目相关。陆续开设视听语言课程、摄影技术、照明技术、后期剪辑等课程，并把项目创作和课堂教学结合起来，以项目创作带动课程学习，真正实现理论和实践相结合，让所有学生在实践中领悟理论，在理论的指导下进行创作。

（二）引进专业实践人才，加强师资队伍的质量建设。

高校需要建立专业创作型教师人才库，才能更好地支撑项目教学法的运行。项目教学法在实施过程中，对教师教学水平的要求很高教师作为整个教学方式的组织者、引导者，要求教师有较高的艺术鉴赏能力和项目实践指导能力，积极地制定计划、实施计划并评估计划；并且在操作过程中，积极发挥教师的主导作用，依托设置的项目的实践，从创意策划、文案形成、拍摄录制、后期编辑全过程和学生参与创作项目，培养学生与人交流的外联能力，帮助学生提前进行职业规划。

（三）严格考核机制，把项目创作和学期成绩考核挂钩

项目教学法打破了课堂纯粹传统的理论教学模式，使乏味的理论学习过程成为一个众人参与的创造实践活动，最大程度地调动学生的创造性和参与性，充分发掘学生的创造潜能，提高学生解决实际问题的综合能力，让学生亲身感受如何完成项目的各个环节以及完成项目过程的重要性。为了更好地体现项目教学法的效果，充分调动学生学习的积极性、主动性，应当严格考核机制，把项目创作和课程考核挂钩，并且项目创作可以作为一门必修课纳入教学计划当中，每学年由专业老师组成评审小组，以学生在作品中参与的工作量和贡献为依据，对小组作品和学生个人进行评分。

综上所述，项目教学法的应用，有助于培养广播电视编导专业学生的理论修养和艺术鉴赏能力，而且能使学习较为扎实地掌握广播电视节目编导、策划、创作、制作等方面的实践动手能力。项目教学法对于广播电视编导专业的实践教学是个新事物，不仅更好地将本专业的应用性和实践性的特点发挥了出来，更为编导专业的教学改革开辟了新路，提供了有益借鉴。在日新月异的时代，项目教学法还需要不断地实践、探索、改进，才能发挥其最大的效用。

注释：

①李英春，忻志海.关于加强广播电视编导专业实践教学的思考[J].中国现代教育装备，2008（12）.

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【关键词】传媒融合 应用型高校 广播电视编导 人才培养范式

【中图分类号】 G 【文献标识码】 A

【文章编号】0450-9889（2015）09C-0093-03

1962年，美国科学史家和科学哲学家托马斯・库恩出版了成名作《科学革命的结构》。库恩在书中提出这样的观点，即科学发展并非累积的、线性的过程，而是范式转换的结果，范式的取得是一个科学领域在发展中达到成熟的标志。根据库恩的理论，范式必须体现在某种科学共同体成员的身上，教育便是依据一定的范式训练学生，使之获得关于本学科基本理论和基本方法的一致性意见，从而成为该科学共同体的成员。事实上，人才培养的几乎所有内容都围绕范式的传授进行。然而，从知识传播的角度看，如果只是范式传递的话，那么大学教育的意义似乎并不大。在知识传授的过程中，科学知识的不断增值才是最值得重视的。

20世纪末以来，国内许多应用型本科院校陆续开设广播电视编导专业，为传媒业和各地宣传部门及民营文化传播公司培养了大批广播电视编导人才。然而，随着传媒行业的不断变革以及新媒体形态的大量涌现，广播电视编导的人才培养和专业建设方面逐渐暴露出一些问题。无疑，当下传媒融合进程的持续与加剧，很多理论和实践操作层面的知识已经远远超出高校广播电视编导专业人才培养体系中对于学生的定位和要求，从而对高校广播电视编导专业的创新型人才培养范式提出了新的要求与挑战。鉴于此，高校应当注重从人才培养范式而不仅仅是从人才培养模式的角度，来加强对提高广播电视编导人才培养质量方法与途径的探索，进而让师生对范式有更深刻的理解，既能对已有的范式进行深入的学习和了解，又能做到不盲目崇拜所学的范式。

一、传媒融合语境下高校广播电视编导人才培养过程中存在的问题

传媒融合是在信息、网络和数字技术迅速发展和广泛应用的背景下出现的新概念，核心是传媒技术的发展和一些传统边界的打破，使报刊、广播电视、网络等各类传媒在技术、内容方面融合在一起，真正实现传媒技术的一体化，保证传播内容的多样化、传播渠道的宽泛化、传媒资源开发利用的合理化、传播效益的最佳化。当前，传媒融合的步伐日益加快，传媒对广电编导专业人才的要求越来越高，而应用型高校培养的广播电视编导人才，与广电传媒对专业人才需求的现实状况仍然存在不小的差距。

（一）学生学风浮躁，技术至上主义思想较严重。与其他专业有所不同，广播电视编导专业的学生都是艺术类考生，这类学生大多文化功底稍差，一方面他们思维活跃、积极、有创造力、重视实践，对影视作品的创作很感兴趣，另一方面他们又很难静下心来学习钻研专业理论知识。此外，广播电视编导专业的教学鼓励和强调学生多创作影视作品，这主要依赖强大的技术支持，如摄像机、导播台、非线性编辑系统等。对机器的好奇以及对技术的崇拜使得学生把广播电视编导专业和技术或者机器等同起来，认为这个专业的核心专业课就是对各种机器设备操作方法和软件操作技巧的学习，从而忽视对于其他基础文化和专业理论课的学习。

（二）理论与实践脱节，“双师型”师资缺乏。广播电视编导属于实践性较强的应用型专业，按照教学规律必须有充分的教学师资、教学设施和相对应的教学实践，才能培养出高素质的广播电视应用人才。然而，目前国内应用型高校的广播电视编导专业大多是在20世纪90年代末开始设置。重庆文理学院虽然2011年才开设广播电视编导专业，但也和许多应用型高校一样，师资主要是由先前讲授文学、新闻学或艺术学等转型过来的，真正能够从事实践教学的“双师型”师资还比较少。

另一方面，应用型高校从事实践教学的师资一般学历和职称偏低，传媒界的精英由于待遇、时间、教学经验等具体的现实问题，很少也很难全身心地走进高校课堂或实验室从事教学和实践指导工作。高学历人才和实践性师资的双重欠缺，使得应用型高校广电编导专业的教学质量往往差强人意。

（三）传统教学模式没有打破，学生主体地位没有建立。当前，不少应用型高校的广电编导专业基本沿袭了“呈现―沿袭―输出”的传统教学模式，理论讲授与实践教学往往喜欢套用固定的教学步骤和教学方法，不考虑教学内容、教学对象、教学条件、学生的学习动机、学习能力等的现象还比较突出，教学过程的生硬和呆板，限制了学生的思维和创造力，教学效果并不理想。这种被动式的教学模式极大地抑制了学生参与教学工作的热情，不利于学生主体地位在教学中的建立。主体地位没有确立，学生的学习积极性便不能充分发挥，主动思考和钻研的动力较为缺乏。因此，教师所传授的知识学生不可能真正消化吸收，更谈不上知识的创新和增值了。

（四）指导思想固化，“专业化、融合型”的培养目标尚未确立。很多地方高校的广播电视编导专业人才培养目标都比较全面，所培养的学生概括起来基本都是能在广电系统、文化部门和宣传部门从事广电编导、策划、制作和摄影、摄像、撰稿、编剧等方面的工作。这种提法虽然可以表明本专业学生就业前景广阔，但是培养目标过于宽泛会产生全是重点而又无重点可言的问题，在教学上也会呈现出无系统、无规律等盲目教学现象。与此同时，随着媒介融合时代的到来，广播电视编导专业人才单一技能的培养已成为“过去式”，培养具备传统媒体技术、数字多媒体技术、网络技术于一身的广电编导人才已然成为发展的必然。然而，当前不少高校的广播电视编导专业培养方案未能充分考虑到新媒体突飞猛进的发展状况和传统媒体迅速向数字媒体转型和融合的现实图景，对于人才定位的前瞻性和创新性明显不足。

二、传媒融合语境下构建有利于提高广播电视编导人才质量的培养范式

在新媒体迅猛发展、传媒融合日益加剧的时代，一些高校的广播电视编导人才培养已经开始从传统的“因袭式”到“创新型”的范式转换，但是遇到了传统教育活动中若干环节诸如观念、环境、手段等，尤其是观念的挑战。因此，只有不断加强人才培养范式研究，才能为创新人才培养寻找更广阔的空间和更强有力的支持。

（一）注重广播电视编导专业校本教材的编写。在人才的培养过程中，高校教师应该使学生对范式有更深刻的理解，这样才既能对已有的范式进行深入的学习和了解，学会用业已建立起来的科学语言和规则说话，又能够做到不盲目崇拜范式。在专业教学中，教科书是绝对权威，教材建设是学科和专业建设的重要环节，是教学活动的基础工作和教学改革成果的结晶。因此，专业教师应注重在教学过程中积累理论和实践经验，一方面给学生传授本学科著名高校、著名学者所编撰教材里的理论知识，另一方面必须强化本专业校本教材的编写。校本教材的编写要关注新闻传播、媒体经营、新媒体等多学科多领域的交叉与融合，注重知识的选择性和实用性，以开阔学生的理论和实践视野，培养学生的创新思维和能力。教科书既要做到“解惑”，也要“传疑”，要多设置一些探讨性问题并结合教学实践和经典案例，把传媒融合理论与广电编导专业处于发展中的学科前沿知识介绍给学生，引导学生独立思考与探索学科创新性理论，进而培养学生良好的新媒体思维能力。

（二）构建务实高效的实践教学体系。实践教学过程是学生技能得到提高的实战演练过程，也是实现教育目标的必经途径。在实验设备方面，应用型院校必须花费足够的资金引进高端专业的数字广播电视节目制作系统，建成集数字音频录制、数字音频编辑、广播节目制作、网站建设和运作、数字影视等多功能一体的传媒实验室，为学生的实践活动提供强有力的物质保障。重庆文理学院传媒实验室近几年来通过中地共建项目、校长专项资金等渠道，陆续争取到数百万资金，用于更新设备和建设新媒体实验室，已在教学中发挥了较好的作用。

此外，要创新实验和实习方式，培养学生创新能力和社会实践经验。实践教学应该充分、合理地利用可能的教学资源，增加开放性、综合性、设计性实验的比例。教师应鼓励学生利用假期进行社会实践活动，锻炼学生解决实际问题的能力。根据就业市场和培养创新型人才的要求，培养方案的课程体系中还可以增加一些新型的、开放式的特色实践教学环节，鼓励学生积极提升实践技能，以更好地适应社会的需要。

（三）教学内容须顺应传媒融合的时代背景和发展趋势。在媒介融合时代，媒介形式多样化、传播渠道多元化、受众分散化、网络普及化现象日趋明显。这就要求广播电视编导专业的学生在毕业后所从事的工作中，要对各媒介形式有全面的认识和把握，将采集和制作的文字、图片、音频、视频等有机地联系成一个整体。鉴于此，应用型高校要清醒地认识到新媒体的发展态势以及其对传统广播电视编导专业所带来的影响和冲击，调整理论课程和实践实训内容，尽量与互联网、智能手机、数字电视、数字广播等新媒体接轨，让学生尽可能从互联网思维的角度来分析和解决问题。

针对传媒融合加剧及新媒体迅猛发展的现状，在教学过程中，重庆文理学院广播电视编导人才培养方案中已经开设网页设计与制作、网络新闻采编、新媒体概论、新媒体节目创意等实践性较强的课程，以便让学生在学习中了解传媒融合时代新媒体的发展现状及特点，更多地为手机新媒体或网络媒体进行视频内容的编导，为网站制作网页、运用音频和视频制作交互式超文本的新媒体内容。这些课程和相关实验实训项目的开设，都得到了学生的广泛欢迎。

（四）强化师生参与各类媒介比赛的激励机制。各高校每年都要面对激烈的招生竞争和就业压力，如何才能充分向社会展示本院系广电编导专业的实力？扩大知名度、彰显专业办学实力的有效办法之一，就是充分调动师生的创作热情，积极参与国内外各高校或知名媒体举办的影像比赛。师生创作获奖次数越多，获奖频率越高，对本专业师生自信力的提升，以及社会美誉度的打造，都可以起到重要作用。所以，各高校相关院系必须探讨如何建立强化师生参与各类媒介比赛的激烈机制，充分调动师生们的参赛积极性，进而打造出更多优秀作品。因为激励是充分挖掘人的潜力和开发人才资源的需要，也是进一步激发人的创造性和革新精神的需要。在师生创作的影像作品获奖之后，学校或相关院系应在创作经费、差旅经费报销等方面提供足够的资金支持，同时，还应给予主创师生以一定的经费进行必要的奖励。

由于制定了比较健全的激励机制，近年来，重庆文理学院广电编导专业师生的创作激情大大提高，优秀作品不断涌现。截至2015年5月，广播电视编导专业已成立数个由教师牵头成立的专业传媒类工作室，专业教师指导学生创作了大量的影视作品，其中不少作品已先后在“科讯杯”国际大学生影像作品大赛、中国大学生DV文化艺术节、广州大学生电影节、万峰林国际微电影节、中国大学生微纪录片大赛等国内外大学生影像大赛中获得殊荣。此外，广播电视编导专业所在的文化与传媒学院还组织了“海棠里杯”新媒体创作大赛等校内外的传媒影像比赛，专业知名度和美誉度在校内外都得到不断提高。

总之，随着新媒体的快速发展，大学生成为新媒体的使用主力军，但是很多广播电视编导专业的学生也跟其他非本专业学生一样，对于新媒体时代媒介深度融合后，传统广电媒体的巨大变革以及新媒体的快速发展所带来的编导理念、编导方法、编导策划、编导技巧等方面的变化缺乏认知。这既不能适应媒介融合过程中新媒体发展对于人才的需求，也不利于学生的就业。因此，各应用型高校必须顺应传媒融合的大潮，及时转变办学观念和思路，不断加强对于广播电视编导专业人才培养的范式研究，真正培养出适合传媒融合时代社会所需要的创新型高素质广播电视编导专业人才。

【参考文献】

[1]冯一刚.如何培养广播电视编导应用型人才[J].长春师范学院学报（人文社会科学版），2012（12）

[2]王贤婷.媒介融合下微博对传统媒体的影响[J].青年记者，2013（2）

[3]李先知.探寻“台网”融合背景下广电新媒体发展之路[J].中国记者，2013（6）

[4]李帅帅.新媒体时代广播电视编导的创新改进[J].青年文学家，2013（24）

[5]王龙.浅谈媒体融合背景下广电传媒的发展策略[J].中国广播电视学刊，2014（1）

[6]岳璐袁方琴.媒介融合时代广电编导人才的培养路径[J].新闻前哨，2014（2）

[7]王勇.媒介融合背景下高校传媒人才培养模式创新研究[D].济南：山东师范大学，2010

【基金项目】重庆文理学院2013年度院校研究项目

篇10

关键词:高职;新闻专业;双语;教学模式

我国高等教育从精英教育过渡到大众教育,专科院校占了半壁江山。各类学校展开双语教学之际,高职院校开设了与职业挂钩的双语课程,但教学实践面临诸多困难:生源不够优秀,效果不够理想。以高职层次学生为对象的双语教学研究,是目前着力推进的重要课题。

扬州职业大学人文学院在新闻专业设置了双语新闻初阶,它是一门创新课程,计3个学分,共36学时,其中50%为实践课。该课程受到学生喜爱,收到了预期教学效果。本文以此为个案对高职新闻专业双语教学的可行性、内容选择及有效教学方法作粗浅探讨。

一、高职新闻专业双语学习主客体特点

1.学习客体的特点

双语新闻课的“双语”指汉英双语,“新闻”指用英语语言报道的消息、通讯、人物专访、名人演讲等作品。

学习客体语言障碍大,但新闻语言通俗。作为大众传播媒介的新闻载体,唯有以通俗的语言吸引并服务于受众才能产生传播效果。为了能让大多数人都能读懂、听懂内容,新闻语言带有明显的通俗化口语特点。新闻记者力图把稿件写得通俗易懂,通讯社强调新闻要写得简洁,主张用俗词熟语,短句子、短小的段落。如美联社自创办开始就主张:报纸上的文字要能让只念过八、九年书的普通美国人都能看懂。[1]英语新闻教材亦多指出:新闻语言结构方面有一定规律可循,所用词汇都是深入浅出,多用常用词,句型也简明扼要,以简单的陈述句为主。[2]因此在高职院校新闻专业开展双语教学,并非“难”不可及。

但是所谓通俗易懂是对英美受众而言的,由于缺乏对英美社会的感性认识,双语新闻对中国学生来说仍有难度,学生需要通过专门的学习,克服语言与文化的障碍,掌握新闻语言与文体特点。

2.学习主体的特点

学习主体是高职学生,外语水平较低、求知欲不强,教学障碍大。但他们和本科生年龄层次相同,好奇心强,爱赶潮流;数字化学习技术好,具备搜寻海量、即时信息的素养。双语课程若能充分利用其特点,激发其兴趣,丰富操练方式,足可跨越学习主客体的障碍。

新闻姓“新”,具有时效性,媒体每日的都是世界各地发生的新事件,绝大多数都能引起青年学生的兴趣。将学生关注的新闻引入课堂,变“要我学”为“我要学”,配以生动的教学手段,双语新闻这“树上的苹果”,学生们踮起脚跳一跳也够得着了。

子曰“因材施教”,对适用性予以研究才能建设高职特色的双语教学。当学习客体散发出浓郁的刺激,吸引学习主体的关注,激发其探究的主观愿望时,(配以现代教育技术教学),双语新闻教学就不再困难重重。

二、教学内容与授课语言选择

1.内容选择

教学内容的选择要遵循两个原则:一是体现高职教育的特点,二是适合高职学生的层次。

首先,高职院校强调职业教育,具有行业领域色彩的双语课程,不是单纯强化大学英语,也不能是专业教材的外文翻译,它和学生将从事的职业紧密相关。选择与专业核心课程一致的教学内容,既是双语教学要求更是对专业领域知识的加强与补充。

其次,选择适合高职学生难易程度的内容。不可一开双语课就用原版教材,“双语新闻初阶”之命名即考虑到了学习者起点不高。学习内容以新闻作品为主,辅以外媒机构和新闻专业术语介绍。该课程设在大一下学期,与中学英语尽早衔接,与大学英语同轨,前修与并修课程有新闻学概论、新闻采访与写作、新闻摄影摄像等专业必修课。高年级再开程度较高的双语课,增加传播学的中英文术语和理论教学内容。

再次,选择能提高学生专业外语水平的内容。富有新闻学科知识的教师,从选择并讲解新闻作品,到将现成的音视频材料进行编辑以适合课堂,再到设计听新闻音频测试听力,设计模拟播音,以及升入新闻语言、文体结构特点的概括等高度,无不从提高学生专业与外语水平的角度备课。

语言学习是全面的,最理想的是听说读写样样精通;但撰写英语新闻文稿对学生而言难度太大,一味强求,并不能取得理想效果。低年级的双语新闻课,我们侧重用英语听新闻、(阅)读新闻、播报新闻,以及采访新闻使用的话语。

2.师资及授课语言

双语新闻初阶由具有一定英语水平(最好是具有海外教、学经历)的新闻专业教师讲授。教师熟知本专业的学科知识,能在备课时准确选择讲授内容,能在课堂上驾驭外语。另外,英语专业教师扮演双语课教师的语言顾问与语言指导角色,在课前审核其教案中所用的英语。

选用汉英语并行授课,而不选择使用100%的英语授课。完全使用英语讲授,包括完全使用原版教材,于高职学生而言难度过高。学生一开始就产生畏难情绪,加上学习坚韧力不足,易失去学习兴趣,反而不能获得教学效果。

新闻专业知识与术语,如The inverted Pyramid Form倒金字塔、The Chronological时间顺序,Subhead小标题等,教师先用汉语传授,再用英语翻译。新闻作品,教师应先出示英语文本和音频,学生自主探究,必要时给以指导,困难处教师译作汉语;然后再出示词语解释、文意翻译。课堂用语则全部使用英语。

学生的语言:朗读新闻作品、回答教师提问、复述报道内容、模拟播音等课堂练习应全部用英语进行。专业知识的解释性解答,允许说汉语;但鼓励多用英语少说汉语,尽管出错多。不做要求撰写英语新闻,但操练新闻采访时要求学生用英语拟写开场白、向被采访人提的问题、串词等。

三、有效教学及效果评价

1.选择刺激,激发兴趣

开拓双语教学的思想须正确,若仅为开设双语课而开设双语课,那么学生则“被双语”而已,丝毫达不到提高其就业竞争力的目的。兴趣是最好的老师,双语教学要想方设法吸引学生主动学习。

例如,我们以2008网络流行语“做人别太CNN”作为课程导入。播放网络歌手慕容萱的《做人别太CNN》歌曲视频,启发学生评点该媒体事件并思考:如果我们没有能力了解CNN等外媒的报道内容,怎会知道他们颠倒黑白?又怎能愤而反击?!学生从中明了跨入双语新闻领域的重要性。

网络与手机载体实现即时新闻的滚动播出,授课内容保鲜、更新已非难事,教师善加利用,便会使学生保持浓厚的学习兴趣。

2.结合专业,优化教学手段

“君子生非异也,善假于物也”,现代教育技术为教学创造了条件。运用建构主义学习理论,在数字化环境下实践“情景化”教学,使课程适合于高职层次的学生。

学校为双语新闻课提供多媒体教室,多媒体课件将静态图片与动态视频结合,集声音、动画、文字、图像于一体,经老师整理的新闻作品,难度适中而形式活泼,教学效果好。例如,新华网配有英语短消息的图片新闻《Expo hostesses trained for Shandong pavilion》,在教授时首先让学生欣赏图片,结合其并修的新闻摄影摄像课,学习为图片配写文本,突出摄影新闻图文并茂的特色,掌握英语阐释的内容。

3.实践课配套,分层操练

高职课程按规定配有实训环节,双语新闻初阶也不例外,占总课时50%的实践课是效果保障之一。我校教学规程规定,与理论课配套的练习课须分组进行,文科每组不超过25人,实践课上小班教学得以实现。双语新闻初阶有18节实践课,若一个新闻班有40人,实践课分组,教师实际可使用36学时。于语言课程教学而言,这无疑最大限度地给了学生操练机会。实践课还为分层教学创造了条件,程度相当的学生集中在一起,于教于学皆有利。实践课内容为:温习理论课上的例文及知识点,听力测试、听写训练,模拟播音,虚拟采访等。

除了规定的课堂教时,教师还组织学生走出校门课外采访。如本学期采访了来中国多年、现任教于扬州中学的美国教师Randell Jackson先生,出发前学生们拟写好问题,采访时携带摄影、摄像机,采访中虽显稚嫩,但“煞有介事”地做到了整个过程用英语作为新闻工作语言。而今的城市不乏外国友人的身影,鼓励学生实践英语采访,在旅游季节走入景区更为容易实现。

4.全盘控制、效果评价

除了引导学生探究中外新闻作品,针对高职学生的弱点,双语课教师还必须承担鞭策学生的工作,实施全程监督:课前预习、课堂学习、课下复习、及时考核、考后评点,各个步骤缀成整体,以保证教学效果。规律性的检查考核既是敦促和鞭策,也是回顾与收获,让学生获得成就感增强信心,形成良性循环。放任其自学,必然导致双语课形同虚设。

课程结束时教师做了调查,结果显示:83.3%的学生对双语课感兴趣,理由分别为“对专业知识和英语能力都有帮助”,“培养了国际新闻意识,提高了对专业学习的兴趣”,“拓宽了专业知识面”,“培养了新闻专业能力”,“了解了外国新闻的用词遣句特色”,“拓宽视野开阔眼界,了解相关专业词汇”。100%认为对英语水平提高有益,实践课听、说机会多,比大学英语课堂效果好。90%认为预习和复习充分与否对课堂效率影响最大,半数学生感到学习自觉性不够。

四、课程完善

扬州职业大学新闻、秘书、涉外旅游、旅游日语等专业皆开设双语课,学生学习专业领域的外语,初步具有双语服务的职业技能,不同学科间可交流教学经验。广电新闻双语课具有学科特点,易于激发学习兴趣;但课时毕竟有限,释放学生的学习潜能,养成终身学习能力,才是双语课的最终目的。新闻专业双语课有待于从以下方面优化:

1.课程网络建设

课程网站应形成“课上线上”与“线上课上”一体[3]。应利用网上交互平台在线提交作业、答疑。网络环境能强化教师对学生课后学习的控制力度,增添反馈频度,拓展教学时间和空间。

2.实验室演练

学校应开放实验室创造虚拟环境,学生应用电视节目制作、摄影摄像等专业课习得的技能演练双语,例如,自编自播自录制作双语新闻节目,将作品上传至课程网络展示。

3.赏析与评论

在浅显的基础上,尝试较高层次的新闻作品赏析与评析,如欣赏分析知名外媒新闻、新闻评论及获得国际大奖的纪录片等,这对学生专业素养的提高更有价值。还可推行同学相互赏析自制作品,穿插在教学环节中,实现学习主体身份的转化,理解学习客体承载的内涵,达到双语教学效果。

参考文献:

[1] 张舒平.新闻英语入门[M].西安:陕西人民出版社,1987.