立春的民俗文化范文

导语：如何才能写好一篇立春的民俗文化，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公文云整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

元旦、除夕、春节、元宵节、春龙节、国际妇女节、植树节。

春天是四季中的第一个季节，指立春至立夏期间，含节气有立春、雨水、惊蛰、春分、清明、谷雨，是万物复苏的季节。节日是世界人民为适应生产和生活的需要而共同创造的一种民俗文化，是世界民俗文化的重要组成部分。

（来源：文章屋网 ）

篇2

立春是属于我国二十四节气当中第一个节气，立春节气的到来也表示了春天的到来，那么2022年立春节气由来简介是什么呢?下面是小编给大家整理的关于2022年立春节气由来简介，欢迎大家来阅读。

2022年立春节气由来简介“立”是“开始”的意思，自秦代以来，中国就一直以立春作为春季的开始。立春是从天文上来划分的，春是温暖，鸟语花香;春是生长，耕耘播种。从立春交节当日一直到立夏前这段期间，都被称为春天。所谓“一年之计在于春”，自古以来立春就是一个重大节日，称春节(到民国后被易名)。中国自官方到民间都极为重视，立春之日迎春已有三千多年历史。立春时天子亲率三公九卿、诸侯大夫去东郊迎春，祈求丰收。回来之后，要赏赐群臣，布德令以施惠兆民。这种活动影响到庶民，使之成为后来世世代代的全民的迎春活动。立春不仅是二十四节气中的第一个节气，而且还是一个重要的节日。在天文意义上它标志着春季的开始。

立春节气有哪些民间传统活动句芒神

在“立春”这一天，举行纪念活动的历史悠久，至少在3000年前，就已经出现。当时，祭祀的句芒亦称芒神，是主管农事的春神。句芒为春神，即草木神和生命神。句芒的形象是人面鸟身，执规矩，主春事。在周代就有设东堂迎春之事，说明祭句芒由来已久。

鞭春牛

又称鞭土牛，起源较早，后来一直保存下来，但改在春天，盛行于唐、宋两代，尤其是宋仁宗颁布《土牛经》后使鞭土牛风俗传播更广，为民俗文化的重要内容。

咬春

立春时有自己的食品，主要是春饼、萝卜、五辛盘等，每逢立春世界，街市上都有不少叫卖春卷的小贩。此处有两点值得注意：一是过去认为咬春就是吃萝卜，其实也包括吃春饼;二是所谓讨春就是迎春之意。为什么要吃萝卜呢?比较普遍的说法是可以解春困。

2022年虎年立春有哪些需要注意不能回娘家

立春这一天，出嫁了的闺女不能回娘家。为什么呢?春乃一年之始，古时女子出嫁便是婆家人了，那就不能把婆家的运气带回娘家啦，再就是，春归娘家去，来年又一春，就是要再嫁人了。

不看病

立春之日不看病，如果看病就意味着一年都没有好运气。这个说法不过是去讨个好彩头，就像大年初一不看病一样。

不理发

立春之日不理发，理发则不吉利。发乃人身之草木，立春回暖，草木出生，刚出生的草木去损害，是不合天地运行草木生长之理的，这是提醒世人为人处事都要遵循自然五行之道啊!

不要躺着

立春之日不要躺着，要坐坐或者站起来走走：这是说春暖大地，这天是阳气开始起步、起升的时刻，应该站立或者坐着喜迎新春的到来，对于健康的人而言，迎春是个好习惯。

不口出污秽言语

忌讳吵架、不口出污秽言语、不要做口舌之争，和和气气，喜迎春之至。这是好传统，也是美德。立春乃一年之始，立春口舌，全年不吉，是非麻烦，诸事不利，因此在立春日做好自我调剂，开开心心迎接新的一年。

不搬迁

篇3

我国有着几千年浓厚的文化底蕴，承载了祖先流传下来的民风习俗，为中国增添了一份世界上独一无二的地方特色。这里给大家分享一些关于民俗文化节观后感，供大家参考。

民俗文化节观后感1在漫长悠久的历史岁月中，春节从萌芽到定型，不断发展，形成独具中华民族特色、丰富多彩的习俗。春节期间，我国的汉族和很多少数民族都要举行各种活动以示庆祝。这些活动均以祭祖敬老、感恩祈福、阖家团聚、除旧布新、迎禧接福、祈求丰年为主要内容，带有浓郁的民族特色。

祭灶神

祭灶，是我国民间影响很大、流传极广的习俗。传说到了腊月二十三，灶王爷便要升天，向玉皇大帝禀报这家人一年的善恶，玉皇大帝根据灶王爷的汇报，再将这一家在新的一年中应该得到的吉凶祸福的命运交于灶王爷之手。送灶神的仪式称为“送灶”或“辞灶”，百姓供上红烛、糖瓜，以隆重的礼节送灶神上天，祈望灶神“上天言好事，下界降吉祥”。如今，农村很多地区还沿袭这种风俗。

贴春联

贴春联这种春节期间的活动从宋代开始盛行，每到过年时家家有贴春联的习俗。

春联，俗称“门对”，又名“春帖”，是对联的一种，因在春节时张贴，故称春联。春联的一个源头是桃符。最初人们以桃木刻人形挂在门旁以避邪，后来画门神像于桃木上，再简化为在桃木板上题写门神名字。春联的另一来源是春贴，古人在立春日多贴“宜春”二字。春联真正普及始于明代，与朱元璋的提倡有关。据史料记载，有一年过年前，朱元璋曾下令每家门上都要贴一副春联，以示庆贺。原来春联题写在桃木板上，后来改写在纸上。桃木的颜色是红的，红色有吉祥、避邪的意思，因此春联大都用红纸书写。

倒贴福字

在我国，人们往往用一个“福”字来表达对福运、福气、幸福的向往和追求。每当辞旧迎新的时刻，家家户户都要把“福”字贴在屋门上，意味着福气进入家门。许多地方还倒贴“福”字，利用“倒”与“到”的谐音，寓意“福到了”。

放爆竹

中国民间有“开门爆竹”一说，即在新的一年到来之际，家家户户开门的第一件事就是燃放爆竹，以劈劈啪啪的爆竹声辞旧迎新。燃放鞭炮是中国节日的一种娱乐活动，可以给人们带来欢愉和吉利。

据史料记载，最早的爆竹是用竹竿之类的易燃品制成的火炬。因为我国南方盛产竹子，这个习俗首先是从南方流行起来的。当竹子燃烧时，竹节里空气膨胀，引起竹腔爆裂，发出噼噼啪啪的响声，爆竹的名称也由此得来。大约到了唐代，人们把火药装在竹筒里点燃。宋代人们已经普遍使用内装火药的纸卷代替竹筒，也就是现在的炮仗了。

民俗文化节观后感2五十六个民族，五十六朵花，个个民族都具有独特的风俗习惯。不仅仅是民族，就连每个地区的习俗都是与众不同的，傣族热闹非凡的泼水节，东北的民间艺术-大秧歌等等，都是具有代表性的风俗。每个风俗都代表着每个地区的民俗特色，所以我们也应该尊重这些历史悠久的民族文化。

在我美丽的家乡，也流传着这样的一个习俗：每当办喜事时，都要放最响亮的鞭炮。喜家会诚心诚意地给村民们递上请帖，收到请帖的村民便会准备好彩礼上门祝福。喜家还会请来许多亲朋好友共同来喝喜酒。大伙儿欢聚一堂，人们坐在结实的长板凳上，听着屋子里延续不断的笑声，心里也跟着乐开了花。人们面前放着一袋喜糖和一杯热乎的香茶。据说，这是喜家为了感谢远道而来的亲朋好友特意精心准备的，希望来喝喜酒的人家也沾沾喜气。到了最重要的环节：放鞭炮!喜家的男人提着一大摞鞭炮大步走向前，到了大门中间后，从裤袋里掏出一把打火机，将鞭炮小心翼翼地轻放在平坦的地面上。随后，男人轻松地按动着手中的打火机，火苗便快速地竖立在火机上，随着微风轻轻摇曳着，好像随时有可能熄灭。男人将跃跃欲坠的火苗逐渐对准大红色的鞭炮。顿时!“噼哩啪啦”的炮声响彻云霄，惊动了在大树上栖息着小鸟，它惊恐地飞走了。正在嬉戏的孩童们纷纷被可怖的炮声吓得魂飞魄散，个个像老鼠见了猫似的拼命冲进里屋。炮声的威力太大，地面上有时会轻轻震动，令人毛骨悚然。但是炮声越大，代表以后的日子会更加红火幸福，所以这也是一个好兆头。

各个地区都有着自己独特的民俗文化!希望大家能多多体验一下这些颇有趣味的民族呢!

民俗文化节观后感3在我们身边有很多民俗文化，但是最传统的，就是春节。

在中国，春节是一年一度最重要的节日。传说，在很久以前有个叫“年”的怪兽，它非常凶猛，吃人、毁坏房屋、祸害庄稼，人们都很害怕它。有一天，在外打猎的人要生火取暖，不小心烧到了竹筒，啪的一声把年吓跑了。渐渐的，人们发现年有三怕：怕响、怕火、怕红色，所以每当年来时，人们都点爆竹、贴对联、穿红衣服，又称春节为过年。

过年的时候在外打工的人们都会回到家中和家人团圆，各处洋溢着过年的气息。每到这个时候，街上分外热闹，有卖年货的、卖年画的、卖衣服的……五花八门，人人都精神饱满，喜气洋洋。

在家里爸爸忙着扫房，把屋子都收拾干干净净，装饰的别具一格，妈妈在家里忙着做各种好吃的，炖肉、蒸年糕、炸丸子……各家各户都传来酒菜的香气。

大年三十的时候，全家人都会围在一起包饺子，小孩子们则跟在大哥哥大姐姐的身后，忙着贴对联、贴福字、年画，有时候福字是要倒着贴的，预示着“福到”。除夕夜晚，家家户户灯火通明，全家男女老少都围坐在一起看春节晚会，快乐地吃着年夜饭。

初一的早晨，大人们、孩子们都很早就起来，迎接新年的第一天。小孩子们则跑到爸爸、妈妈的房间里，说一些过年的吉祥话，爸爸、妈妈就会拿出红包给孩子们，让他们去买自己喜欢的零食和玩具，这便是孩子们最快乐的一天，大人们在那天则会到亲戚家拜年或在家做饭迎接客人。

这就是春节——我身边的民俗文化。

民俗文化节观后感4端午节有许多的习俗，如吃棕子、赛龙舟等。在我妈妈的故乡——三明就有一种“插茱萸”的习俗。

茱萸是一种草，它细细长长的，又是绿油油的。每到端午节，当地的老人们就会在自家的每一个门的两旁都插上一秼茱萸，以求神灵保佑平安。

有一次端午节，我们一家人回到了三明。那天，我第一次看到外公、外婆插茱萸。只见外公搬来一节长梯，在门的旁边(门框前)架好，然后小心翼翼地拿出一秼茱萸草，拜了拜天，口里念念有词，然后慢慢地爬上梯子。最后，外公仔细找这门边的裂缝，等到找到了裂缝之后，再把那一秼茱萸草插上去，然后下来。

我们和外公在远处得意洋洋望着大大小小的门上被我们用心插上的茱萸。微风徐徐吹过，门旁的茱萸在微风中轻轻摇摆着身体，好像笑这对我们说“放心吧!我一定回保佑大家平安的!”

这就是我的家乡的端午节习俗之一—插茱萸。但是，随这时代的进步，越来越少人会要想要插茱了。

所以，我向大家提议：大家要保持这种习俗把古老又悠久的习俗一代又一代地传下去。

民俗文化节观后感5杀年猪是我们当地的一种民间风俗，在农村吃年猪饭相当于过年的预演，亲戚间相互请吃杀猪饭，主要是为了加强联络感情、也是一种表示庆贺，下面我们就带大家去看看这个喜庆的民间节日。

每到这样的杀年猪季节，不论是亲戚还是朋友，认识的还是不认识的，只要你走进村寨，都会受到热情的邀请。在杀年猪时，只要主刀者一声令下，所有人便全力以赴奔赴猪圈，将选好的猪团团围住，这时大家七手八脚，拽耳朵的拽耳朵，拽腿的拽腿，共同用力将猪按倒，把猪的四腿绑到一起，然后将一个木头杠子插在四腿中间，大家齐心合力放到架起的案板或桌子上，杀猪是个技术活，主刀者凭经验和感觉，要一刀毙命。猪停止呼吸后，开始不停地往猪身上浇开水，待把猪身上的毛都浇透后，开始开剥刮洗。在这样喜庆的杀猪客里，主人家都会把刚杀好的新鲜猪肉，分割切成小块，用焦炭烤熟后招待客人，客人们吃着美味可口的烤猪肉，互相劝着自酿的“苞谷酒”或是苦胆酒，真是犹如过大年一般。在年猪席上，都是一些用猪肉烹制出来的菜系，有酥肉、粉贞、猪血汤等等，都是一些可口的农家菜。按照习惯剩下的猪肉和肠肚，每家每户还要淹制一些腊肉、香肠以备来年食用。

篇4

??地处赣江中流的吉安，四季分明，雨量充沛，气候温和湿润，适合种植水稻，为鱼米之乡。

??在吉安这块古老而神奇的沃土上，有丰富多彩、生动感人的稻禾信仰传统习俗。

??迎春耕作

??古人靠天“吃饭”，因此，人们重视祭祀活动。立春是稻子生产的前奏。这一天，人们以各种方式庆贺大地回春，热热闹闹迎接春天的到来。

??各家各户准备好鞭炮、香烛，等立春时辰一到，就点燃鞭炮，点上香烛，口中念念有词：“立春良辰到，农民丰收望”、“立春到我家，稻花香百家”。随后便扬神，各村都设坛请神，即把画有龙船的图腾从江边或小溪畔以爆竹接来，置于祠堂门口。因为“龙”与“农”是谐音，“农”是后稷神农。相传轩辕皇帝救了有巢氏，有巢氏从盘谷山中请来后稷，教人们种植五谷，从此，五谷丰登，人间便有了烟火。因此，古人不忘祖师，供桌上便摆着“猪牛羊”三牲，爆竹声中闹龙船，族长手舞足蹈，引吭高歌：龙祖船，龙祖船，龙祖出来保平安。其间，将准备好的圆形托盘中的米斋12块，分别定12个字，表示12个月，急火猛蒸，按月份斋上蓄汽水的多少，预兆各月的水量，这叫做“蒸斋求雨”。扬神期间，同时开展舞龙灯、耍狮灯、闹花灯和朝春等活动。闹神的过后，各家各户端来四碟素菜，全村男人围坐在八仙桌旁，以手抓菜喝酒，谓之“菜酒”。酒过八巡，然后送神，即每户扎好与土地丘数相等的火把，族长高举神火，每户用火把接燃，随后传送到自家的田亩中，此时此刻，田野上烟火熊熊，场面雄伟壮观。这种娱神又娱人的扬神迎春活动，表达了古人意识到：“一年之计在于春”的重要性，希望一年四季风调雨顺，五谷丰登。

??有的妇女清晨就抱着孩子，头顶着米筛，走出家门外，并且将小孩的外衣脱下，挂在门口，祈求孩子“如蛇蜕皮”、“祛病消灾”；有的则闭户不出，称之为“躲春”，积蓄精力好耕田。

??有的村庄房前屋后不准劈柴，不能打桩，不得动土，怕惊动了土地神，害了人畜。

??吉州有报春的习俗。有的善于言辞却又生活贫穷的人，手持铜锣，敲着小鼓上门唱自编的春歌，赞颂春到福到。春歌唱后，报春人送上《春牛图》，图上印有24节气时刻表。农户便赠送一些零钱给报春人。

??播种插秧

??俗话说：“秧好一半禾”。古人选择吉日下田，播种时，从长青树上取一根树枝插入田塍，祈求土地神、禾官菩萨保佑，让禾苗长得像长青树一样茂盛茁壮。有的农民念祝祠：“种谷下秧田，田头插红纸，米谷神护佑，赐我丰收年”，然后用线香穿红纸插在田边，默默地把种谷播下，神情极为神秘，意在不让田鼠、麻雀知觉。种谷转青后，家家户户做“秧青米果”供菩萨，祈求保佑。

??有的播种人头戴斗笠，紧闭嘴巴，牙咬舌尖，意在遮盖稻种，避免鸟雀啄食；还有的播种人用五指插一下田埂，意为“五虎下山”，以防兽雀之害。秧苗刚露出水面，农妇就端上斋饭、斋菜，送到田边，燃香钱，供奉“五谷神”，祝愿秧苗像青葱青蒜一样茂盛。

??插秧又叫莳田。第一天下田拔秧叫“开秧门”，要求吉利，因此要举行祭祀活动。选定了吉日，就不能随意变更，这就叫做“莳田嫁女，不避风雨”。开秧门时，老农要在田头焚香烛、奠美酒，唱赞词：“后稷好，天开禾运大吉祥，插秧时刻正相当。秧好一半禾，五谷装满仓。敬请神农大力相助，雷公雨婆一起帮忙，将秧苗插下田，急急如律令—剌”！爆竹声中，老农向秧苗喷一口美酒，顺手拔一把秧，然后大家纷纷下田拔秧莳田。

??莳田是十分辛苦的农活。真是“脸朝黄土背朝天”，戏称为“四脚落地赶忙走”。莳田时要办丰盛的“莳田酒”，出现“莳田的盐蛋家家有”的好现象。妇女在做早饭时，在米中放些谷，吃饭时无意间就会说“许多谷”，以预兆稻谷丰收。中午要吃“艾米果”，因为艾草对水稻生长不利，所以要全部吃光，寓意为除草务尽。共2页,当前第1页1〖作者：笑对人生911〗

??管理收割

??在生产管理过程中，农民对自然灾害很无奈，因此，心存恐惧，他们不得不乞求神灵显威，借助神灵来驱除灾害。吉州区农村流行借神驱害虫的祭祀活动，从正月初六开始，各家各户用彩礼扎成龙船挂于中堂，称为“挂船”，人们唱着“虫灾来，集福来，虫去集福保平安”赞词，一直到正月十月才“送船”，寓意为送走病虫灾害。正月十五，农户在菜园燃烧火把，以驱蚜虫，当夜，人们打着草灯龙在田塍上翻舞。春旱时，人们聚集在名山寺庙敬神求雨。

??割禾又叫“杀禾”。一个“杀”字，饱含着庐陵人收获劳动成果的豪情。吉州农民要举行隆重的开镰仪式，或用酒饭、香火等祭品在田头供神；或从田里摘五根稻穗头，蒸熟后插在斋饭上，配以菜肴、米酒和茶水，端到田间，祭拜谷神。

??稻谷收割完毕，农家要做“洗禾镰”酒，以酬谢那些帮忙割禾的劳动者，同时庆贺丰收。有的村民打下最后一担谷子，要将禾桶丢到水塘里洗干净，扛禾桶回家时，主妇要备好酒菜，全家欢宴，犒劳割禾人员，这称之为“洗桶酒”。

篇5

这次演出，王珑与昆剧演员合作了琴歌“长相思”后，独奏了琴曲“忆故人”。舞台上，只有王珑端坐琴前，只剩一束追光，还有她背后影影绰绰的楚红。她的芊芊玉手平和地在琴弦上舞动，缓慢地释放出古琴那特有的音质，对故友的思绪，悠悠扬扬地随着音符飘舞，简朴、节制而至华丽、绚烂，左手吟猱绰注滑音起，大搓小搓落玉盘。整个演奏厅弥漫着伯牙思子期的深情，不知今夕是何夕、不知今世是何世的超然熙怡。

这支东汉蔡中郎蔡邕（蔡文姬的父亲）所作的千古绝音，王珑演绎了“忆故人”的委婉深情，是空山月下的徘徊沈吟；“独坐幽篁里，弹琴复长啸。深林人不知，明月来相照。”是王维《竹里馆》所描述的月下抚琴，临流动操的“地清境绝”的意境，正是古人安置精神的审美之哲学思索，也是他们安穆灵魂的一种独特的生命方式。

一张琴，集天地人之灵气，历史久、文献多、涵义深、地位高。宋代大儒欧阳修的《三琴记》，《论琴帖》都讲述了“乃知在人不在器”的道理，反映的是琴人的修养、胸襟、境界。心是弹琴人与听琴者的根本；琴是心器合一、技道并茂的。琴之九德“奇、古、透、静、润、圆、清、匀、芳”，从容、风雅、清韵、超脱地流传了五千年。琴曲与书法、写意画、诗歌构成的相似意境，抽象地表达着中国文人特有的创造性思维。

现今时代，人们已经不再“三代以上，家弦户诵”，然则喧嚣过后，也期待着平复烦恼。从青岛崂山太清宫的道乐琴曲，到青海湖畔马常胜的梵音琴歌，古琴的拥笃者越来越众；王珑的老师、当今古琴大师李祥霆（文化部认定的“国家级非物质文化遗产（古琴艺术）代表性传承人”）王辰年秋，在上海又抚响了“九霄佩环”，（何作如先生所藏的公元756年制唐代古琴），把唐朝的胜景呈现于今。

王珑她们的演出，海上雅乐五重奏“金蛇狂舞”是压轴曲目，扬琴、琵琶、中阮、笛子、二胡，献演这曲脍炙人口的名曲时，全场观众更容易被这铿锵激越的乐声感染。“金蛇狂舞”是1934，年聂耳根据民间乐曲《倒八板》整理改编的，乐曲旋律昂扬，热情洋溢，渲染了节日的欢腾气氛，让听众的情绪逐层高涨，生动地再现了民间喜庆时龙舟荡漾、巨龙舞动、锣鼓喧天的红火场面，中华民族鲜明的性格特色和生活气息，随着音符飘向大地四方。

蛇，是中华图腾龙的原型和前身。据统计，在世界各地、各种文化对动物的各种艺术形式的描述里，蛇占了最多的数量。基督教的《圣经》、伊斯兰教的《古兰经》里，蛇是引诱人类始祖犯罪的撒旦；中国的古老神话《山海经》里，充满了千奇百怪的“蛇”形象，是异兽，是神灵。“牛鬼蛇神”这一俗语是来源于佛教的，“牛鬼”属于鬼的系统，“蛇神”属于神的系统。佛教分诸天、龙及鬼神为八部，“蛇神”属于“天龙八部”系统中的一种。

即将到来的2013年是蛇年，以中国干支纪年来说是葵巳年。每个人对蛇的第一感觉，各个不同。我们要探讨的是在风水、命理、姓名学中的蛇，它是具有统计学意义的文化暗示符号，蛇带给我们的，更多是无意识（原意识）的启示。

立春，是廿四节气中的第一个节气，中国的农历，是以立春日作为一年的开始。中国民俗文化强调，生肖的起始，是以当年的立春日、立春时作为标准，而不是以农历的正月初一为界。2013年的立春是在2月4日子肘0时13分，2013年的大年初一是2月10日，所以，在2013年过年以蓟、立春以后出生的宝宝，已经是属蛇了。

中国传统廿四节气中的“冬至”，是太阳经过黄道上最南的一点，北半球白昼最短，黑夜最长，故称“日短至”。周代冬至是新年元旦。现在的万年历，表示农历的十一月为子月，十二月为丑月，新年的一月为寅月；民间称农历十一月为冬月，十二月为腊月。

《易经》认为，秋收冬藏。冬藏水，属北。冬至为一阳初生之时，这一天的子时静坐练功，可以汲取天地之灵气，是一年中习武练功的最佳时辰。

冬至也是为即将进入本命年的朋友改运的最佳时间。本命年是一个转运年，务必要化解太岁煞。冬至改运法，是在进入本命年的前一年的冬至日。肖蛇的朋友要在龙年冬至2012年12月21日，最好全天吃素。到了子夜，23：00—1：00（12月22日凌晨），平心静气，上香一支，心香悠然。同时关掉手机、电视机、电脑等电器用品。香炉可以用小杯子或小碗代替，内放盐或米。左手上香。与佛有缘；右手上香，还在学佛。同时，拿张红纸，写上自己的名字，压在香炉下，大约20分钟燃香结束后，将写有自己名字的红纸珍藏起来，或放在自己的皮夹里。

蛇，是最古老的无足爬行类动物，蛇行的曲线是大自然完美的造化。许慎的《说文解字》对“曲”字的解释是：“象器曲受物之形。或说曲，霪薄也。”老子的《道德经》里说：“曲则全，枉则直，洼则盈，敝则新，少则得，多则惑。”古时候的哲人强调“能柔曲因应则能自我成全”的道理。

曲姓虽然没有出现在宋版的《百家姓》里，却也是当今中国姓氏排行第百六十四位的姓氏，人口较多，约占全国汉族人口的百分之零点零六。据《风俗通》所载，曲姓出自姬姓（黄帝氏族），春秋时晋穆侯封少子成师于曲沃（故城在今山西闻喜乐），其后子孙以地为氏，称曲姓。据《姓氏寻源》及《姓氏五书》所载，夏时粲臣曲逆之后有曲姓。得姓始祖为曲沃桓叔。

生活中名字中有“曲”字的不少，如叫曲胜、曲建华、曲晓岑、曲成海、曲剑锋等。肖蛇、肖龙、肖马的名字中有“曲”字的为上上格，他们为人正直，家纳祯祥，人形光彩，心存积德，极富理想，有过人的忍丽力；肖鼠、肖羊、肖鸡的平遥名字中“曲”字的，他们三合临照，逢凶化吉，利路亨通，部分人学非所用，从事金融、银行、证券等职业较好；肖兔、肖虎、肖猪的朋友名字中有“曲”字的，他们吉星拱照，三合化解，否极泰来，部分人蛇年有变动，如出国、换工、下海、结婚等；肖牛、肖猴、肖狗的朋友名字中有“曲”字的，他们今年旺盛如意，渐入佳境，事业顺兴，大有良机，部分人会出国，留学、移民。

篇6

园所环境创设简述

为让环境与幼儿对话、与家长对话，发挥环境“第三位教师”的作用，让幼儿在与环境互动中得到真正的成长第二幼儿园用心为幼儿打造不同主题、不同风格的楼道环境，我园的环创如今已成为园内一道独特的风景线。

二楼的楼道文化主题是中国传统文化---24节气、百家姓、剪纸

“二十四节气”这一主题为幼儿展示了：立春、雨水、惊蛰、春分、清明、谷雨、立夏、小满、芒种、夏至、小暑、大暑、立秋、处暑、白露、秋分、寒露、霜降、立冬、小雪、大雪、冬至、小寒、大寒24个节气，每一幅作品都出自老师之手，由老师精心描画而成，画面栩栩如生将二十四节气展现的淋淋尽致。

“百家姓”这一主题为幼儿营造浓浓的国学氛围。通过“百家姓”的创设，可以让孩子们从自己的姓氏入手，通过找找自己、家人和同伴的姓氏，发现《百家姓》的趣味，使孩子们轻松地与传统文化碰撞、对话，感受中国传统文化的博大精深和无穷的魅力。

“剪纸”是以民俗文化为主题进行表现，玉兔捣药、老鼠娶亲、后山三件宝、转社火、踢鼓子、五谷丰登等的剪纸作品。其传承赓续的视觉形象和造型形式，蕴涵了丰富的文化历史信息，表达了我们广大民众的社会认知、实践经验、生活理想和审美情趣。用自己特定的表现语言，传达出传统文化的内涵和本质。

三楼楼道文化主题是地域特色---游牧文化、男儿三艺、园所发展历程

“我的家乡”主题是为让幼儿了解我们是蒙古族为主体的少数民族地区。马背上的民族，为了适应高寒干旱的气候条件，终年实施严格的集体游动放牧的畜牧业生活方式，这种生产生活方式形成的人类智慧和文明。所以在这样长期的生活中，他们形成了蒙古族独有的游牧文化。是一种以自然界万物有灵为信条的思想。

“男儿三艺”主题是燃给幼儿了解蒙古族特色。千百年来，生活在草原上的蒙古族人民除了能歌擅舞之外，女人们必须要会做白食、挤马奶、会毡绣等工艺，而男人们要能骑擅射，从元代起，他们将博克、射箭、赛马三项活动合称为“男儿三艺”，成为他们必须要会的技艺，这在战场上是生存技巧，在和平年代也是那达慕大会的固定项目，直到今天仍是衡量蒙古族男子有无本领的标志之一。

“园所发展历程”

1986年第二幼儿园初建完成，尽管条件艰苦，但大家齐心协力，努力做最好的爱的传播者，给孩子们最好的教育。

2004年，园所幼儿逐渐增多，老园舍已满足不了孩子们的活动，经教育局批准，第二幼儿园进行迁址重建，完善了班里分配，强化了师资力量，充实的各项管理制度，获得了社会各界的认可，多次被评为幼教先进单位。

篇7

【关键词】非物质文化遗产；美术；教学

新课程的实施使教师角色发生很大的变化，由课程的实施者变成了课程的开发者和实施者。校外教师只有尽快实现角色的转变，才能够在开发过程中承担起积极的角色。一方面不少教师没有很好地去开发利用方方面面课程资源。教师应当改变这种落后的思想，要树立新的课程资源观。另一方面，由于教师对课程资源的意识和开发能力的缺乏，大量作为课程要素来源的课程资源被埋没，不能及时地进入实际的教学中，造成许多有价值的课程资源的闲置和浪费。因此教师在教学中要尽量挖掘和利用贴近学生的社会与现实生活的非物质文化遗产的特色素材进课堂，更好的为教学服务。

一.触摸乡土，挖掘原生素材服务美术教学

当下的美术教学往往远离学生生活，显得不够亲切。因此，教师在上课时要尽量增加当地乡土文化，深挖地方传统艺术资源。例如。2006年入选国家非物质文化遗产的传统工艺――南通蓝印艺术。教师可以以现场观摩或观看视频等多种形式让学生体验和认知传统工艺的博大精深，同时课堂上也可以结合其工艺特点加以创作。造型可以简单，甚至可以是孩子们最喜欢的卡通人物。此外教师还可以带领学生体验扎染工艺，指导学生制作造型可爱的布艺玩偶等等。以此激发学生的学习兴趣。教师应充分利用自然资源教学，更好地为教学服务。引导学生把美术学习与生活经验，周围环境相联系，表现生活，运用生活，赞美生活。比如可在美术课中增加《我们爱劳动课的教学内容中添加一些农村劳作的场景，特别是农村孩子参与劳动的场景，再添加一些做饺子、包粽子、做寿桃等乡土文化素材的教学，课堂内容就更丰富了，教学过程也就更富有感染力，教学效果自然也就事半功倍了。

再如在美术课中增加《绿化家园》的教学中，可用视频带领学生欣赏淳朴的田园风光，环境优美的农家小院。除此之外，还可以了解各村的“风水树”，从认识身边熟悉的树，并发现树与环境的关系，教学效果也就显而易见了。在增加《四季歌》中，引导学生看看袁灶一年四季的乡村风光：春天滩林中草树发芽，梯田间油菜花黄；夏天水池中荷花争奇斗艳，瓜田间瓜果飘香；秋天柿子挂红，枫林橙香四溢；冬天冰笋倒挂。一堂美术课的成功与否，教师对上课素材的吸收与处理很重要，也迫使教师不仅要成为课程实施中的执行者，更要成为课程资源的开发者和建设者。

二.利用写生，把教学活动搬进大自然

“对于我们的眼睛，不是缺少美，而是缺少美的发现。”（《罗丹论艺术》）。我们的家乡自然资源丰富，关于美术的绘画资源更是随处可得，田野风光、自然景观等等，都是学生绘画的好题材。因此，就自然资源如何在美术教学中使用的探索中，我们应积极引导学生观察自己身边的事物，在熟悉的家乡寻找美，在取材中欣赏美，在绘画中创造美。农村田野风光是学生写生极好的课程资源，我们要引导学生走出课堂，把课堂搬进大自然。田野、溪流、农舍、树木各具特色。这时带领学生身背画夹，手拿画笔，一幅幅美丽的画卷便在学生的手下诞生了……这样的活动不但使学生领略了大自然的美，更激发了他们对家乡的热爱之情，同时，也锻炼了学生捕捉素材的能力，让学生兴趣盎然。

三.以家乡之变，激发学生思维漫游

昨天、今天、明天，忆（寻找）昨天，看今天，想明天。改革开放以后，家乡富了，人民的生活水平提高了，老百姓的生活充满了无限的生机。一幢幢小楼拔地而起；一条条宽阔的道路四通八达；……这些都是现代农村亮丽的风景线。观察农家园，描绘农家美，激起孩子们浓浓的爱家乡之情。通过^察、采访，了解家乡的过去，感受到家乡今天的飞速发展，再引导学生畅想未来，为家乡设计宏伟蓝图。如：《我为家乡造大桥》、《未来的好帮手》、《我心中的游乐园》等等课程。

非物质文化资源是一个取之不尽的美术资源库，我们要用这个资源库服务课堂教学。我们应该多引导学生观察、体验这片质朴的、可爱的土地，摄取身边的画面，让学生尽情去描绘五光十色的社会生活及丰富多采的内心世界。

篇8

关键词：毛南族 仪式歌 祝寿歌

毛南族是我国人口较少的少数民族，全国的毛南族都居住在广西环江毛南族自治县境内。在毛南人中，每一位老人到60岁时，只要能力允许，儿女们都给老人做寿，俗称“添粮补寿”。在“添粮补寿”活动中，师公们要为老人唱祝寿歌。那么，毛南族祝寿歌有哪些呢？它又是怎样形成的呢？笔者通过深入毛南山乡进行调查研究，最终了解到这个神秘的少数民族祝寿歌的种类及其形成的原因。

一、毛南族祝寿歌的种类

桂西北毛南山区的毛南人常常有为老人祝寿并为老人唱祝寿歌的习俗，主要是祝福老人平平安安、健康长寿。笔者向毛南族老人谭亚洲了解到，其实在毛南族祝寿歌中，原《毛南族民歌选》等书所选的“祝寿歌”和“添粮补寿歌”，那只是来祝寿的客人唱的祝贺歌，并非师公们唱的传统歌谣。在谭亚洲和蒙国荣同志共同译注的《毛南族民歌》中所录的才是真正从经文中选出来的。做仪式时，在中堂上设一方形长桌，师公们敲锣打鼓念经文，唱祝寿歌。主要包括以下几种。

（一）占请红马歌

毛南族常常把把年过六旬的老人喻为“马”，因为马是勤劳、坚韧、忍辱负重的象征。常言道：“人到七十古来稀”，老人年过六十，体弱多病，毛南族民间称为“倒马”，反过来说就是“马倒”的意思。这匹马要倒了，人们就必须选择吉日去“扶马”，不能让他倒地不起。这里的“马”有“白马”和“红马”之分。“白马”代表病马，要遣送出去，而“红马”象征健康马，所以要拉回来。《占请红马歌》中是这样唱道的：“初斟酒汁献星官，添粮补寿受福完；甲子再添重甲子，江山古寿万万年，厨师在边接瓶接，开封脱叶敬初巡。二盏酒汁献星官，悠同福禄配齐完，彭祖寿长八百载，福如王母九千秋，今日求情星官与，老年四季太平安。三盏酒汁献神仙，星君降应赴临筵，遇逢八仙吃桃果，日照天下不老长，粮尽添粮求有福，自衣自禄奉主人。四盏酒汁架平台，遣除恶煞去天庭，六汉神灵开仓库，加粮补添与主人，受福神明来帮助，凡师叩首敬四巡。”第五盏唱老幼福均安，第六盏唱六畜兴旺，第七盏唱七星北斗坐天庭，第八盏唱众依三元合巫师，社王五祖合家仙。歌词句句都是求福寿、求平安的。

（二）引粮歌

毛南族祝寿歌中的引粮歌主要是描绘种粮、晒粮、收粮的过程：“夜半更深正当时，引粮童子说根底，诸星暂离归下界，速差六案降添粮。传说神农制米粮，春时翻地种玉米，二月备好耙和犁，三月谷雨下谷种，四月立夏忙插秧，五月芒种耘头遍，六月小暑耘二趟，七月包胎连抽穗，九月翻晒放进仓，世人代代靠它养。莫拿米粮当，十磨九炼才得吃，谁不拿它当宝贝，肚子饿来身就软，有姻有缘天注定，有命之人接田庄，主人求粮添衣禄，速差六案下注粮，今日添粮与说主，千年衣禄万年粮。”既然是“添粮补寿”，自然与粮食有关，所以毛南族引粮歌不但唱述农事生产及粮食的重要性，而且还教会毛南人如何按季节种粮食，并教育大家珍惜粮食，不要浪费粮食。

（三）十二月添粮歌

毛南族祝寿歌中的十二月添粮歌常常用汉、壮两种语言混合来唱：“千恩万赖来养活，敬粮和米两边分，何人得米长寿命，何人不得命贫穷，老人吃得延寿命，后生吃得好风容，我有份粮三石六，我今禾谷千分收，更有前言不多唱，散粮养得人众生。正月立春雨水时，我们做活赶年头，正月春时降新雨，天上闪电又打雷，黑云翻滚压满天，州里县里做农活，正月耙田在田垌，沉甸的稻谷送到家，粮尽添粮禄添禄，大旱到来不愁吃。二月惊蛰正是时，我们挑粪下田赶年头，春时做活够吃一辈子，在神坛社庙面前不要蛮干，广西有个富翁叫李且成，早晚都不忘记田里有活，草木开花耕种地，稻谷旱谷自然送到家，粮尽添粮禄添禄，大旱到来不愁吃。三月清明谷雨时，梅花出绽生叶枝，后稷古时令开意，教会世间人们劳动来谋生，整个天下的人都能做得到，富家穷家都不愁挨饿，三月耙田在田垌里，沉甸的稻谷送到家，粮尽添粮禄添禄，大旱到来不愁吃。……七月立秋及目莲，禾胎生穗满田庄，曾哲在前古王造，大舜行孝震天庭，天官见了送财宝，粮食为大养家人，为人修善送一担，大旱到来不愁吃。粮尽添粮禄添禄，人民六畜大安宁。八月白露及秋分，黄金落地满乡村，粳米粘米堆成垛，黄牛水牛养成群，京城孩子都称赞，五谷为宝养人民，粮尽添粮禄添禄，大旱到来不愁吃。”共唱十二月，一月一首歌。叙说后稷教会人世间劳动谋生，六汉先神送新粮，神农制禾谷，大舜行孝，罗汉收粮，玉皇送福等事。每唱一月，便从箩筐里舀一次“百家米”，一次只舀二三两，共舀十二次。

（四）添粮补寿歌

添粮补寿歌是毛南族在为老人祝寿过程中唱的歌，如：“阿公做生日，满堂皆欢喜，良辰立寿匾，百岁还有余。吉日补寿粮，好比灯添油，明灯挂中堂，红光照千秋。吉日添寿礼，喜过金满斗，面色象红蛋，体壮如牯牛。吉日补寿粮，老树发新蔸，不管东和夏，绿叶如伞稠。” “公公生日扬九州，儿孙给公添粮又补寿，公公吃了百家米，福上加福几千秋。公公请坐堂，儿孙来添粮，谭家给半斤，覃家送一筐，蒙家补一袋，卢家添一担，吃了百家粮，公公寿无疆！生日福满堂，祝公寿无疆，福如东海深，寿比南山长。”庆贺完毕，主人把“寿”字贴在中堂的板壁上，直到老人寿终那一天才撕下来。师公舀起的“百家米”放在一个坛里，以后，每一餐抓一点来煮给老人吃，直到吃完为止。这是毛南族儿女以及宾客衷心祝愿老人健康长寿的祝福歌。

二、毛南族祝寿歌形成的原因

尊老爱幼是毛南族人民的传统美德。过去毛南人认为，人的一生都由命运安排，人的口粮是有定数的，人老了，所剩的口粮不多了，亲友们就要为老人“添粮补寿”。毛南人还认为，人老体弱多病，吃了“百家饭”就会早日恢复健康，延年长寿。为了得到“百家饭”，毛南人的“添粮补寿”有两种形式：

一是家庭经济困难的毛南人，他们办不起“添粮补寿”仪式活动，就由老人自己赶圩“讨粮补寿”，到市场上向卖米者说明原因，跟他们每人讨要一点白米。卖米人见到老人来讨米，知道是“添粮补寿”用的，总是好心好意给讨米老人一些白米，少则几两，多则半斤。老人则向米箩里丢几分零钱，表示酬谢。然后返回家中，每餐抓一点掺放锅里煮吃，表示吃上了“百家饭”，自己将会健康长寿。

二是家庭经济较宽裕的毛南人家，选定好日子给老人举行“添粮补寿”仪式，并唱祝寿歌。这种仪式活动事先由子女筹办几桌酒菜，邀请亲戚朋友到家里来，并请一两位甚至更多的师公来举行“添粮补寿”仪式，请求八仙给老人赐寿福。吉日一到，亲戚朋友各带三五斤大米，还用红纸剪一个大大的“寿”字贴在一块长方形或正方形的蓝布或黑布上，称为“寿屏”，送给老人，表示祝贺。“寿”字的左下角和右下角，各贴上用红纸剪成的三匹奔驰的骏马（共六匹，合称“六马”），骏马面向“寿”字，寓意老人如骏马奔腾，健康长寿。“寿”字的两旁写上对联，如：“彭祖真情赠寿岁，神农有意送福粮。”“瑶池桃熟三千岁，海屋寿添九十秋。”彭祖是传说中的长寿之神，有八百岁；神农是造米之神，用这两个神做寿联，含意非凡。“寿”字的正下方写八仙的名字，其文如下：“李拐先生道德高，汉朝钟离把扇摇，国舅手执云扬板，湘子游行吹玉箫，洞宾佩剑清风客，果老骑驴过天桥，仙姑自送长生酒，蓝彩和上献蟠桃。”“寿”字有一人独送的，也有几个人合送的。主人把亲友送来的米倒在箩筐里拌匀，然后师公来到神台前启唱祝寿歌，先唱《添粮补寿歌》，歌词有汉语、壮语，穿插使用，最后唱到《十二月添梁添禄歌》，祝福老人福如东海、寿比南山。在毛南族的这些祝寿歌中，如果说“添粮补寿”是为老人筹粮祝他健康长寿的话，综合整个歌词的内容看，倒不如说是借这个仪式活动来宣扬粮食的重要性及从事农业生产的各种技术。毛南族长期聚居在桂西北少数民族山区，自古以来就非常重视粮食的生产状况，过去在没有经济来往进行贸易活动的情况下，谁拥有粮食谁就能生存，谁就是富有，否则就是很贫穷的。

毛南族“添粮补寿”宗教祭祀仪式是毛南族人利用宗教的外衣尊老敬老的一种表现形式，经文中既请道教中的混沌、女娲、普天、三界公爷、功曹、神农、地主灵娘、太师六官、三元、社王、灶王等诸神来引粮、添粮添禄、添福添寿、补寿老人，也祈求佛教诸神，如释迦牟尼、弥陀佛、药王菩萨、弥勒、八仙、罗汉、观音菩萨、文殊师利菩萨、普贤菩萨、虚空菩萨、地藏王菩萨，恳求祈保、喜贺主人、沾情集福、依禄加粮、补添延寿、如似天星、光明万代、东海长流、千秋万岁……绝大部分信仰道教的毛南人在“添粮补寿”仪式活动中唱的祝寿歌都充满了佛教教义的内容和道教诸神的行事情况，且用汉、壮、毛南三种语言混用，反映出毛南族文化交融的特点，更显示出毛南族民间文化的开放性和包容性。

在世界是由那些有形物质所构成，关于人类的生死关系诸多方面，道教、佛教、毛南族原始宗教在认识上都有类似的观念。所以，在毛南族所有的宗教祭祀仪式中，“添粮补寿”是道教、佛教“合二而一”最显示的一种方式，其中的祝寿歌在少数民族习俗中独具民族特点和地方色彩，对于人们研究毛南族民俗文化有很大的参考价值。

参考文献：

[1]冯光钰，袁炳昌.中国少数民族音乐史[M].北京：京华出版社，2007.

[2]蒙国荣，王弋丁，过伟.毛南族文学史[M].南宁：广西人民出版社，1992.

[3]曾宏华，谭亚洲，谢姿媚.毛南族民歌研究[M].南宁：广西民族出版社，2013.

[4]韦秋桐，谭亚洲.毛南族神话研究[M].南宁：广西人民出版社，1994.

篇9

篁岭以梯田而著名，周围山上皆绿树环抱，梯田环绕，梯田上面种有密密麻麻的油菜花。每年3月下旬，油菜花儿次第开放，花团簇簇，热烈奔放，遂成一片油菜花山、花海，远远看去，整个山野一片金黄，就像一幅色彩鲜明的立体版画，雕刻在这片浅春深绿的大地上，彰显着篁岭的山水秀色，自然美景。行走在悠远空灵的景区，你会感觉到阵阵浮动的花香。

我对徽州文化一向充满了敬意，曾去过安徽黄山等地，也只是匆匆。读过有关西递宏村的文字，期待有一天可以一游，但终因事务繁忙，难以成行。谁知没有计划，胜似计划，初春时节，竟意外有了一个机会让我不顾一切地前往，这真是“一生痴绝处，无梦到徽州”，明代戏剧家汤显祖的千古绝唱，应验在自己的身上。汤老先生一生向往人间仙境，可做梦也没有梦到，当有一天来到徽州，竟然发现他所期盼的人间仙境，原来就在徽州。可以想象，当年老先生一脚踏上徽地，举目而望，原来徽州之美，才是仅凭想象抵达不到的地方，那一刻，他是怎样一种心醉神迷的惊喜？！

篁岭给我的印象也是一份欣喜。篁岭古名“篁里”，是个拥有170余户人家的村庄，已有五百多年的历史，居住着从安微歙县迁移而来的望族曹氏，也就是清代父子宰相曹文埴、曹振镛的故里。篁岭山多田少，整个村子依山而建，高低错落，重重叠起，远远看去，如同挂在山坡。而篁岭之下，则是层层梯田，弯曲回绕，使村庄显得更加恬适、安详，故称为“梯云人家”，又名“天街”，是个“隔篁竹，闻水声”的幽静之所。

踏进篁岭，目力所及之处皆是上下的石阶，平坦光滑的青石板路，狭窄而悠长的街道上，布满时光的痕迹。房屋则多是粉墙黛瓦，雕梁画栋，极为精美，颇有先民留下来的古风遗韵。从铺满青石板的街道上走过，抬头是古老雕花的木制门窗，檐下悬挂着大红灯笼，到处散发着古旧的气息，让人从岁月沧桑的缝隙里，触摸到了浓缩的徽州历史。

游赏五桂堂，观瞻春和楼

最有代表性的是“五桂堂”，建于清乾隆年间，因先祖生有五子，于是主人选种五棵桂树于庭院中间，寄寓枝繁叶茂、子孙满堂之意，故取名“五桂堂”。“桂”是“贵”的谐音，也暗示房屋主人不同寻常，是个显赫之家。“五桂堂”砖雕门楼，鱼池庭院，前后天井，前堂后厅。居室为二层建筑，一楼是主人与长子居住，二楼属于闺房。抬头望去，天井上沿，一圈木栏斜倚，据说即是传说中的美人靠。门窗上的木雕更是精美大气，端庄繁丽。

有意思的是院中的坍池，不像北方的池塘或方或圆，它只有一半，不圆满。所谓此消彼长、物盛则衰，是万物发展的一种规律，故而称作“半池”。从半池的意思去看，出自《周易・丰》中的“日中则昃，月盈则食”之意，体现了徽州人的谦逊与智慧，以及淡泊、达观的处世理念。此屋原主人曹廷启，是曹文埴的生父。曹文埴，字近薇，乾隆二十五年（1760年）进士，官至户部尚书。显贵之后为不忘孝亲，出巨资兴建了这座“五桂堂”送给父亲曹廷启，以报生身之恩。

微州人家高墙如山，厅堂与天井合二为一，崇尚“上善若水，上德若谷”，信奉“智者动，仁者静”，认为山川不会重样，宅院也不应重样，所以设计精心，风格考究。在这多变的房屋间，却有一份不变的郑重。八仙桌、太师椅、条案、两座一几，中堂、对联、匾额、条屏等，这些物件象征着主人待客的纲常，对待客人的礼节，所以必须摆放得规规矩矩，有条不紊。

正堂厅上除了八仙桌，还有两张半边桌，各靠在左右墙边。此桌一般不用，除了当做休憩依靠的地方，基本闲置在家，成了别具一格的装饰。原来，徽州男子多半出门在外，或做官或经商，女人独守在家，等到男主人回到家中，这两个半桌才可以并到一起，名为“合欢桌”。所以，我们看到的半桌，很少在厅堂中相依。以这种方式代表那份不变的敬爱之情，可见微州人的用意之深，更不失为家居巧妙的设计。

若说篁岭的每间楼阁都是一座观景台，那么篁岭的每扇窗就是一面画屏，站在任意一扇窗前，都能看到村外的景色，池塘，毛竹，野生的花丛，参天的古树，沿着山路，绵延衔接。雨后的篁岭别有一番韵致，远近的山林被雨水濡染，在迷蒙的雨雾里如烟似黛，在这样的天气里倚坐窗前，逐一品读对面云雾缭绕的青山，蔚然壮观。

迈进“春和楼”，就如同迈进篁岭二十四节气的长廊，周围墙壁上绘有以各节气为主题的图解，配以“立春天气暖，雨水送肥晚”、“凉蛰决耙地，春分犁不闲”、“懵懵懂懂，清明下种”等的简明农谚，展示出婺源人的春种秋收和每个季节里踏实劳作的景象，同时还以情景故事，立体雕塑的形式，生动活泼地再现婺源民间婚嫁的风俗文化。

漫步水口林，沉浸老樟树香氛

从“春和楼”出来，逐一走向夏耘亭、秋实亭，不远就是水口林。水口林，当地人简称“水口”，是篁岭百姓心目当中的风水之地，居于村落入口和出口处。篁岭地形呈U字形，俯瞰下去，这里的地形有如一把太师椅，村头和村尾刚好是这个村子的两个扶手，据说这样的地形对居民颇为有利，聚气、生财。为了使风水更加敛集，先民们便在这里种植了许多树木，其中不乏一些珍稀的树种，比如红豆杉、香樟、香枫、翠柏、桂花树、香榧树等等，栽植密集，枝冠参天，浓荫遮天蔽日。一棵红豆衫有五百年树龄，一棵枫香树，竟然已有一千二百多年的树龄。走进这里，就像走进一个安详静谧之地，神秘之地，让人不由伸展双臂去环抱那些大树，追溯它们生命的根系，为风雨岁月干百年的历史浮想联翩。

在傍晚的篁岭天街行走是惬意的，在篁岭的林间小道行走更是令人心情舒畅、心旷神恰。傍晚在树林中散步，一阵风来，忽而闻到一股浓浓的香味，这股香气就是香樟树散发出的气息。在篁岭，古老沧桑的香樟树随处可见。香樟，是当地普遍种植的一种树木，属于常绿乔木，它高可达30米，枝叶茂密，气势雄伟，木材坚硬美观，是制作家具的好材料。只要有树的地方，就能看到它们的身影。这里有一个风俗，如果谁家生了女儿，这家人家就要在家居旁边或院子里种上一棵樟树，等女儿长大，这棵树也正好长成大树，便可用来为适龄的女儿做嫁妆了，这便是有名的樟木箱。在江西一带，樟木箱有一个名子叫“女儿箱”，自古以来，人们沿袭着这个风俗，使其充满了神秘与温馨。在水口林中散步，不时有樟树的气息飘然而来，随风浮动，行走其间如沐浴香风。

微州人讲究村庄的风水，他们认为在水口种植树木，能给村庄“藏风聚气”，使人脉兴旺发达。在这里，随便找出一株大树，都有数百年树龄。村民们坚信砍掉了树木就是破坏了风水。篁岭的村民保护树木有个默守的村规，谁杀一棵树，村人就去杀那家人家的一口猪。在过去，猪往往代表着徽州人的财富。我曾在墓碑上看到这样的碑刻：“前朝山水秀，后代子孙贤。”可见篁岭人保护自然环境的意识根深蒂固，由来已久，他们不但活着保护自然生态，遗言还要作为家训嘱托后人，这种福佑子孙的行动值得我们借鉴。

窗衔墉岭千叶匾，门聚幽篁万亩田

徽州境内山多田少，有“七山半水半分田，二分道路和庄园”的说法，尽管村民对山地进行了较大范围的开垦，但他们早就适应了这种往高处居住的观念。他们的房屋大都二至三层，房屋坐落无论是朝南还是面北，让人感觉设计的都那么合理，对于土地丝毫没有多余的侵占和浪费。现代汉语的本义，篁为竹子的意思，篁岭的竹生长得十分茁壮，竹以最常见的生活用品走进篁岭人家的生活，从竹笛、竹箪、竹床、竹椅、竹席到晒秋用的竹匾。竹林为茂密的树林，山顶才是村落的中心。村落里，到处流水潺潺，石罅中流下的水声不断地拍击在耳边，流水附近，绿萝垂挂，五颜六色的蝴蝶兰芬芳四溢。景区里有许多古色古香的店面，和许多旅游景区一样，经营一些装饰品和小吃店。渴了，你可以去米奶吧买一杯米奶；饿了，你可以在汪一挑饭馆吃一碗混沌；累了，你可以靠在查氏酒坊听一曲店主的笛奏，尝一口查氏酒坊精心酿制的桂花酒……

饮食文化一直是篁岭民俗文化的传神之笔，因此品尝天街的特色小吃，也是浏览篁岭体味微州文化的必不可少的一环。篁岭美食可谓囊括了整个徽氏餐饮的所有品类，它以微菜为根源、以婺源饮食文化为精神，以篁岭民俗、民情为基准而独成体系。这些美食都以自猎、自养、自种以及有机生态无污染而著称。登上天街食府的二楼，全景落地式的窗户视野开阔，面朝对山的自然风光，农家房屋以及梯田美景一览无余，正应了“窗衔墉岭干叶匾，门聚幽篁万亩田”的景致。这里可以尝到婺源特色小吃“蒸汽糕”“灰汁果”，更可观赏农家老人制做“清明果”。

在篁岭的四五天里，春雨一直跟随着我们。淋漓尽致地倾洒了一个晚上，第二天上午天气初晴，太阳便亮晃晃地从云缝里跃出来，万束光芒直透薄云，把整个篁岭照射得金碧辉煌。对面的山峰云雾缭绕，变化多姿，随风浮动。云雾漫上村庄，雾中的街巷、房屋、水池、渠道，如幻如梦，融为一体。窄窄的小巷，纵横交错，高低迂回。微雨的天气里，一柄柄雨伞在夹道里打开，从低矮的屋檐下一掠而过，宛如天街上盛开的花朵，加上游客流动着的鲜艳的服饰，整个篁岭被打扮得妩媚俏丽。传说中有一个美丽的世外仙境叫桃花源，而篁岭的秀美脱俗，绝非桃花源所比拟。

晒秋，是篁岭景区独有的农俗景观。篁岭地势崎岖，房屋层叠，为了不占地方，人们在自家的屋檐上固定一排三四米长的木棍，用竹匾既晾晒收获下来的农作物，又可晾晒衣物，久而久之，便成了农家生活的一部分。红红的辣椒，白色的笋干，青色的萝卜，在硕大的筛匾上铺展，五颜六色，旖旎温馨。他们晒茶叶、晒茄子、晒豆角，晒稻谷、晒大豆、晒蕨菜，随着不同的季节，所晒之物也在不断地变换。

古典的民居，秀丽的景色，丰富多彩的晒秋文化，让这里更加散发出古老、亲切、古朴的韵味，古老别致的徽派房屋、华盖遮天的古枫树和樟树，还有高耸入云的红豆杉以及密密匝匝的次生林，让人从心里流淌出一抹绿荫。古老雕花的木制门窗、悬挂在屋檐下的一串串大红灯笼，都能让人生出一种浓浓的乡愁。那些树木，那些草地，那些毛竹，就像生在美人眼睛上的睫毛，无须刻意近观，只要轻轻地、缓缓地回一回头，它们就在你有意无意间清晰可辨。

篇10

作为年画研究大家，收藏“最有学问的年画”甚多的王树村，其家乡便在杨柳青，这里正是盛产戏出年画之地。究其缘由，盖在此地方小镇上原本具有浓厚的戏曲文化氛围。据王先生回忆，“杨柳青虽是小镇，却是一文明古镇，自古以来，戏曲活动就非常丰富。明代建造的药王庙大戏台，过去是杨柳青文娱活动中心，还有西关帝庙华榱丽藻的戏楼，也是当时经常演戏的地方……明代庙宇中演出何戏？因缺乏可稽的文献资料，难以得悉。据前人推测，杨柳青既为明代馆驿所在地，南来赴京的昆曲班当在此二庙停舟演出，以谢神明。清代酬神演戏，无非就是河北梆子及后来形成的京剧了。因酬神演戏多是民间社戏性质，不可能见载于地方方志或其他史册，故无从得悉详情。另外杨柳青不乏巨商富农、翰林进士，明清举行的大户堂会，其热闹盛况犹传颂于故老乡亲之间。明代张中丞家，建有戏楼、戏院。清代石方丞后裔所建的尊美堂、天锡堂大宅第中，都有华丽的戏楼，逢寿诞之辰、年节佳日，邀请名伶演出，以酬亲友祝贺。”［3］（P200～201）在他家乡的舞台上，除了京剧演出，亮相的还有秦腔、河北梆子等戏班子。杨柳青的戏出年画，就在乡间小镇这传统戏曲氛围的熏陶下产生并发达。据彼时画店老板讲，杨柳青的戏出年画50％销往东北地区，自然而然，便有不少传入俄国。后来，王先生赴前苏联访问各家博物馆时，就得知对方有好些年画藏品是从哈尔滨和海参崴搜集来的。当然，中国年画受到域外收藏者青睐的，不止是杨柳青的。以莫斯科博物馆为例，该馆就藏有朱仙镇年画100多幅，大部分是清乾隆年间朱仙镇木版年画鼎盛期的作品。2002年，中国民间文艺家协会启动中国木版年画普查编纂项目，2011年编纂成书的《中国木版年画集成•俄罗斯卷》把流传到该国的600余幅年画经过鉴别，选定百幅出自天津杨柳青、河南朱仙镇、河北武强、山东潍坊等地的年画作为“域外卷”出版。2012年11月中下旬，应日本学术界邀请，我们前往该国进行学术考察和交流．在大阪街头古旧书店以及早稻田大学图书馆，我们皆见到来自中国的文臣武将形象的老版年画作品。尤其是在早稻田大学，图书管理人员非常慎重地向我们展示了他们精心收藏的若干年画及汉文古籍。

清朝康熙年间，北方有民谣云：“山东六府半边天，比不上四川半个川。都说天津人烟密，比不上武强一南关。每天唱上千台戏，找不到戏台在哪边。”河北武强是中国北方著名的年画产地之一，从“千台戏”之喻，不难想见戏曲年画的生产、销售之盛。中原大地，年画和戏曲的氛围皆浓厚。河南朱仙镇年画中门神尤多，以秦叔宝、尉迟敬德为主，大大小小门画中，二位武将或衣着不同，或姿态各异，诸如步下鞭、马上鞭、抱鞭、竖刀、披袍等，据说不下20种样式，但其形象装束终不离戏曲化路子。此外，还有各种文武门神，文门神有福禄寿、九莲灯等，武门神常是戏曲中的忠臣义士和英雄好汉。放眼华夏，诸如天津杨柳青年画、苏州桃花坞年画、四川绵竹年画等等中，戏曲故事及戏装人物屡屡出现，莫不神采飞扬，为民众喜闻乐见。在多民族的中国，年画有着跨族群的传播，其题材也有多民族的展示，如前述《中国木版年画集成•俄罗斯卷》收录的产于清末杨柳青的木版年画《满族山神》，画面以四位满族先祖为主体，画之背景是折屏式山景画，两侧屏面写着满汉文字，该画解说文字还特别提示：此乃满族人过春节时张贴的山神像。据《东华录》记载，相传有三位天女，名叫长恩古伦、次正古伦和季佛古伦，她们来到长白山天池沐浴。季佛古伦吃了神鹊衔来的红果后怀孕，生子布库里雍顺，被奉为清朝始祖，或为满族山神。而在河南滑县，也曾发现“满文年画”，一幅绘着观音、关公和比干的老版年画，上面文字全是满文。［4］在西部，羌人处于汉、藏之间，来自汉族地区的年画在川西北羌区也常见，成为后者民俗的一部分。有建筑研究者就曾指出羌寨人家有张贴门神避邪的习俗，且“以绵竹年画为主”。［5］（P29）绵竹与羌区接壤，“5•12”地震重灾区绵竹清平过去就属于茂州（茂县）管辖，如今清平乡民还在大力发掘“羌汉山歌”。［6］因此，绵竹年画受到羌区民众喜爱，是自然而然的。2011年岁末，笔者走访川西北岷江上游地区汶川龙溪“羌人谷”中的巴夺寨，见寨中人家大门上，无论是画面写着“发”“财”字样的秦叔宝、尉迟恭形象，还是画中标示“日”“月”并写着“开门大吉”之类词语的手握兵器的门神，都是大家熟悉的戏曲人物装束。类似情况，在茂县、北川等羌区村寨皆不难见到。再看看黄河流域。“平阳”乃古地名，帝尧所都，春秋晋羊舌氏邑。《左传•昭公二十八年》载晋分羊舌氏之田为三县，赵朝为平阳大夫；《史记•魏豹传》云，“汉元年，项羽徙魏王豹于河东，都平阳。”三国时魏置平阳郡，汉置平阳县，故治在今山西临汾西南面。随后，宋称晋州平阳郡，升为平阳府，元初为平阳路，改晋宁路，明代复称平阳。地处黄河中游的平阳是元杂剧盛行之地，戏曲文化氛围向来浓厚。此地年画，尤以明清为鼎盛期。该地曾有收藏者在古玩市场淘得一组清代中期的木版戏曲年画，为8件套，装订成册，乃是流行于襄汾一带的“戏出”灯影画，内容包括《黄鹤楼》《杨门女将》《三打白骨精》等戏曲故事。［7］山西四大梆子之一蒲剧的故乡就在晋南，其剧目相传有800余个，从宫廷生活到市井起居，从神话传说到民间故事，取材广泛，丰富多彩，为当地的年画艺人提供了很好的创作素材。作为绘制在纸张上的“无声戏”，这些戏出年画中的《打金枝》《游华山》《西厢记》等作品，表现的故事大多是以当地发生的历史事件、民间传说为蓝本，有鲜明的地域性特色。某些戏画中的人物和故事，便跟这一带有关，如《三进士》的主角张文达父子原籍临汾帽儿刘村，《西厢记》故事出自蒲州（今永济），而《汾河湾》的剧情也发生在河津县。平阳年画中有“拂尘纸画”一类，是贴在神龛前、碗柜或被褥窑、门窗上的，既有装饰美化又有阻挡或抖落灰尘的作用，亦多从戏曲故事取材，通常以四幅连环画组成，这跟元杂剧“四折一楔子”的剧本结构似不无暗合之处。这些戏曲木版年画，人物造型得体，形象生动传神，招人喜爱。年画艺人通过巧妙的构思和精湛的绘技，把戏中角色“唱、念、做、打”的表演技巧神情毕肖地刻画出来，给观者带来审美乐趣。在画面处理上，往往不单单是演出的照相式刻板摹写，而是突破有限的舞台时空，把剧中人物、情节、背景跟民间故事、传统小说、现实景物等有机结合起来，使之相得益彰。正如有人所言，这些作品的粗犷线条和较大色块的处理，颇有传统国画的写意和近代黑白版画的效果，那夸张、写意的人物造型，则又透露出漫画般的情趣。这些精彩的画作，既是不可多得的民间美术作品，也为地方戏曲史研究提供了图像资料。转过眼来看西南地区。兴盛于清代的绵竹年画，乾隆、嘉庆年间有作坊300余家，年画艺人逾千，其种类涉及门神、神案、斗方、画条等，每年生产的门神、斗方达千万份左右。昔日，仅在绵竹县城开设铺面的“坐商”就有30多家，盛况由此可以窥豹一斑。如今被定为一级文物的《迎春图》是绵竹传世绘画中的精品，创作者黄瑞鹄以长达6米的彩绘画卷生动地再现了清代当地立春习俗。立春是正月里首个节日，迎春对于“以农立国”的华夏古国来说格外重要。每逢此时，要举行盛大仪式，官民参与，上下同乐，一派喜气祥瑞的景象。隆重举行的迎春仪式中，除了迎春牛、鞭春牛等民俗活动，还有人物身着戏装、饰扮戏曲故事的街头行进表演，蜀地民间谓之“抬阁”“高装”等。风俗画长卷《迎春图》图案内容，包括四部分：迎春、报春、游城、打春。第三部分中，除了狮灯、龙灯表演，有桌式抬阁六架，以活人着戏装扮《秋江》《踏伞》《闯宫》等折子戏。2011年1月26日（农历腊月二十三），“2011中国年画节暨第十届绵竹年画节”隆重举办，其开幕式上专门以真人装扮重现了这种洋溢着地方民俗风情的场面，给来宾留下影响甚深。纵观绵竹年画，其清代老版中不乏从戏曲取材者，人物刻画细腻，场景表现生动。比如年画《五子告母》，同名剧目迄今犹见于川剧舞台上。再如绵竹年画《白狗争风》，在川北灯戏中有此传统剧目，又名《白狗争妻》《真假难分》，这出戏今天在蜀地舞台上已难见到了，但其活灵活现的表演场景在年画艺人笔下中得以生动地记录下来。至于那些身扎靠旗的“立刀”“立锤”门神，简直就是戏台上武将形象之威风凛凛的直接写照。同在四川，还有以“黄丹门神”驰誉遐迩的夹江年画，其实，此地“女门神”①也很吸引人，年画中那头插翎、身扎靠、手提大刀、戎装打扮的女将秦良玉，不也是梨园观众熟悉的形象么。去年，在四川省文化部门主办的首届“文殊坊”杯非遗手工技艺精品邀请展开幕式上，遇见我熟悉的夹江老艺人，他还特地送了我一张英姿飒爽的“女门神”，并告诉我这是他们在发掘传统、研究清代老版年画基础上恢复刻印的。“闲披屏市褚先生，官绿榜黄新；更有驰名京省处，钩金水甲土门神。”这是清初诗人蓝选青的《梁山竹枝词》之一，吟咏的是梁平年画兴盛时期的状况。重庆市直辖之前，我们习惯说梁平地处川东，其跟绵竹、夹江并称四川三大年画。梁平木版年画始于明代嘉靖年间，发达于清代康熙、雍正时期，清末民初达到鼎盛。诗中提及的“屏市”，即今之梁平县西南部的屏锦镇，距离县城20多公里，是当年梁平木版年画生产制作的中心。据当地老人回忆，昔日屏锦有“小重庆”之称，半边是作坊店铺，半边是客栈、茶楼、酒肆，每年到了年画订货、销售旺季时，各地商贾云集此地，很是热闹。其鼎盛时期，甚至出现了作坊百家、画种过千，家家雕刻木版、户户描绘丹青的繁荣局面。民国初年，梁平年画与四川的绵竹、夹江年画齐名，并称“西南三大年画”。近500年的发展历史，使梁平木版年画在内容上形成了门神、神话和戏曲故事三大类型。2010年2月发行的《梁平木版年画》特种邮票，就选择了“帅将门神”“盗仙草”“和气致祥”“盗令出关”四幅当地木版年画佳品。“盗仙草”是《白蛇传》（《雷峰塔》）中精彩的一折，向来为各地戏迷所津津乐道。据设计者讲，中国木版年画系列邮票在设计上最怕在题材上“撞车”，尽管2003年发行的《杨柳青木板年画》中已有“盗仙草”一枚，但梁平年画独特的表现手法让他无法割爱。

现在看来，梁平年画与杨柳青年画的“盗仙草”，各有千秋，正好鲜明地体现出南北年画的差异美。东南沿海地区，年画、戏曲亦盛，剧装人物形象在佛山年画中便常见。潮剧《荔枝记》讲述书生陈三与五娘历经周折的爱情婚姻故事，漳州年画艺人由此取材，遂有《五娘看灯》《陈三磨镜》《小七送书》《潮州府三审陈三》《陈三五娘成亲》等画面展示。二“文人一根钉，武将一张弓”，华夏民间画诀有此言。着眼表演，戏曲有“文戏”和“武戏”之分。一般说来，民间年画中表现长靠武生交战打杀之戏的，场面大，声势大，人物繁多，气氛热烈；倘若是描绘短打武生戏，则往往注重捕捉演员台上亮相的一瞬间，讲究的是对剧中人物精、气、神的凸出刻画；至于以唱工为主的文戏，演员的身段动作相对不多，这种情况下年画艺人主要是通过对剧中人物神态、眼神等细微处的精描细绘，来表现其内心世界。以京剧年画为例，“描绘文戏讲究优美的身段和细腻的表情，如《清官册》中八贤王对寇准代牵御马以示尊重和拜托；尤其是旦角戏，更讲究人物的秀美和妩媚，如《新安驿》中的赵美容（青衣）、周凤英（扮成花脸）和罗雁（扮成小生）。武戏讲究工架姿势、威猛灵活，如《蔡家庄》中武松和鲁智深拳打蔡继泉。短打武戏多于长靠武戏，这样更痛快热闹，如长靠戏《临潼关》中李渊、秦琼和杨广的对打；短打戏《元宝树》张四姐大战哪吒、二郎神”。［9］常言道：“画中要有戏，百看才不腻。”年画艺人也多以此为口头禅，奉为年画创作圭臬。那么，刻板印版，涂墨绘彩，怎样才能使笔下真正“有戏”呢？就人物形象塑造言，“传神”当是关键。作为中国传统艺术，古典戏曲和民间年画均重视传神达意，以之为至高审美境界。绵竹年画向戏曲取材的作品中，从表演形体描绘到角色眼神捕捉，从场面主次安排到人物呼应关系，都处理得相当细致，给人呼之欲出的感觉。梁平木版年画在人物造型上多夸大头部，在处理五官的时候往往将两个眼珠子的距离拉得很近，看起来就象四川方言讲的“对对眼”，却使人物目光显得炯炯有神，其手法自有别致、过人之处。“武将要威风煞气，文官要舒展大气，美女要窈窕秀气，童子要活泼稚气”（武强年画）；“门神要有神，眼睛大一轮”“神在二目，情在面容”“一脸神气两眼灵”（朱仙镇年画），挂在华夏民间年画艺人口头上的这些经验之谈，可谓深得中华美学“气韵生动”“传神写照”的精髓。“牛郎织女”系中国四大民间传说之一，也是戏台上常常搬演的。纵观华夏南北各地年画，表现牛郎抢仙衣与织女成亲和鹊桥相会画面的出现频率尤其高，也最受人欢迎。现存此类年画中，如论者言，当以收藏于日本的苏州桃花坞刻印的牛郎织女鹊桥会的年代最久，画中表现牛郎牵着牛在云端与织女相聚，运用了西洋铜版画排线表现明暗的技巧，是清代乾隆年间的作品，殊为难得。近代上海胶版彩印的月份牌年画流行一时，名画家杭稚英的《牛郎织女》自问世以来便受人喜爱，发行数十年不衰。［10］检视巴蜀地区的年画，诸如《借东风》《打黄盖》《双旗门》《送京娘》《龙虎斗》《翠香记》《钟馗送妹》《萧方杀船》《三顾茅庐》等戏台上常见的剧目，以及关公、岳飞、财神、灶神、八仙、三官大帝、四大天王、十六罗汉、西游故事、水浒人物等，向来都为年画制作者与购买者所同感兴趣。历年来，绵竹年画屡屡亮相在各种展览、大赛中，为行中人所称道。1994年秋，文化部在京城举办“中国民间艺术一绝”大赛，绵竹年画有9件作品参展，除了姚春荣的《西厢记》直接取材于同名戏曲，其他如陈兴才的《双扬鞭》、李芳福的《立锤武将》、马忠义的《刀锤武将》和金平定、侯世武的《副扬鞭》，还有老版拓片《赵公镇宅》《紫微高照》和《寿天武将》，人物造型也莫不体现出明显的戏曲化元素，由此可见传统戏曲对民间年画表现形式的影响。2011年3月，由省文联主办的“首届四川省民间工艺百家展”在浣花公园处省博物馆举办，那以传统的“明展明挂”手法绘制的占据了馆内整整一大堵墙的巨幅武将门神，就出自绵竹年画的国家级传承人李芳福之手，让所有观看的人惊叹不已。2013年7月笔者去绵竹，还听这位年逾八旬的民间艺术家讲述他画此门神的经过及用意，他说自己现在每天仍在作画，笔不离手。行内人士皆知，绵竹年画艺人笔下的“填水脚”（又称“行门神”），是诞生在年关的上乘之作，看似粗拙而实则精妙，用笔匆匆而神意十足，其涂抹挥洒会使人想到明代画坛上那位泼墨写意的大天才徐渭。这些民间艺人勾画出来的剧装人物无不活灵活现，其非凡气韵和老辣技法令人拍案称绝。

年画艺人表现戏曲题材，根据本行艺术的特点，在对象处理上有自己的理解和创造。在京剧中，“戏出”是指整出戏或几出戏之意，例如将整出戏排成扇面的《千金全德》的六个场面；再如十出戏的《全本三国志》的12幅画图故事。一般说来，戏出画稿是聘请画师到戏院中边看戏边速写而形成的，如名画师阎玉桐就住在前门的文盛斋灯扇铺，专门描绘名伶供给杨柳青年画作坊。画师通过敏锐的观察和独到的视角，用概括式勾勒的速写画像，将角色的一招一式、一颦一笑都传神地表现出来。布景及道具方面，戏曲重虚拟，到了年画中往往绘上真山真水和真情实景，如《瑞草图》中就绘有仙草云霞；有时行头不是用马鞭代替而是真马，如《卖马》王老好牵马和《红拂传》虬髯公带马。有时戏中某一人物在某一场中原来并不出场，为了突出戏剧冲突，京剧年画却把几个人物集中到一个画面中。如《挑滑车》高宠挑滑车时金兀术不可能就在旁边，《牧羊卷》朱春登认出妻子手上的朱痕时宋成已被杀死。反之，为了强化主要人物，而将画面上虽然应有的其他人物省略，但也无损于艺术整体的真实性。如《战宛城》中，曹安民引领曹操改装出游，看见邹氏、侍女春梅、张先夫人、雷叙夫人四人，但在画面上把后二人省略了。从人物描绘看，京剧年画一般为二至七人，最多是七人。其中，三人图和四人图最多，其余则很少见，如：七人图的《汉阳院》和《连环套》；六人图的《朝天岭》；五人图的《霓虹关》和《牧羊卷》；二人图的《还二锏》《庆顶珠》《汾河湾》《双锁山》和《打韩昌》。因此，有人把京剧年画喻称为“清朝京剧舞台的‘录像机’”，［9］而在受制于科技发展水平的音像存录手段有限的年代，戏曲年画对戏曲艺术的“图像志”作用的确可贵，其为我们研究那个时代的人、事、戏留下了不可多得的图像资料。作为艺人别具匠心的创造物，年画表现戏曲题材也不时有出人意料之作，体现出活泼的民间创造精神。《四郎探母》是梨园名剧，说的是北宋时期辽兵南下与中原王朝争战过程中的故事。剧中，被辽朝君主招为驸马的杨四郎本是汉地将军，其妻子铁镜公主则属辽邦之人。传统戏曲是程式化的艺术，这程式体现在剧中的方方面面，比如“手、眼、身、步”的表演，“蟒、靠、裙、帔”的服饰，等等。《四郎探母》是广大戏迷们再熟悉不过的剧目了，在其舞台呈现中，按照戏曲程式化的要求，从男女两个主角的服饰装扮来看，自然是一依中原汉族而一为北方少数民族。一般说来，常规表现该剧大都遵循这种规定（民间年画亦然），如当年陈丽芳与奚啸伯、张君秋与谭富英合演京剧《四郎探母》，留下的剧照均扮相如此。然而，民间年画笔下有例外，已故民艺学家王树村收藏的一幅梁平年画《四郎探母》，在人物装束上就偏偏反其道而行之：身为辽朝公主的铁镜，穿帔系群，戴额子插翎子，还披着红色短斗篷，俨然汉族女子，不像河北乃至江南地区的年画中着旗装、梳大翅头；相反，身为汉族将军的四郎，本该戴面牌、风帽并着马褂、箭衣的他，却是头戴花翎金色顶圆帽，身穿蓝袍而外套红色马褂，下身挂甲，手举令旗，一副番将打扮……梁平年画艺人笔下为什么会出现如此这般的人物装束呢？是因为昔日该地演出《四郎探母》在角色装扮上原本就跟其他地方相异，还是由于年画艺人自己对搬下舞台的人物形象作了大胆改动？无论是演戏还是绘画，又是什么缘由导致了这种有别于他方或有别于定规的艺术化改动呢？诸如此类问题，尽管由于相关资料缺乏而难以考证，却很能激发学术研究者从中国多民族文化史角度去审视和思索。