工业设计论文范文

导语：如何才能写好一篇工业设计论文，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

作者：任建军 单位：郑州轻工业学院

地域材料在地方传统手工业应用中的现状

现代社会随着工业文明的快速发展，城镇化进程改变了人们的传统观念和生活方式，以传统的方式利用地域材料，手工业加工生产的地域性产品逐渐失去了赖以生存的社会基础和生存空间，许多地区流传千年的手工业技艺因此逐渐消亡。还有一些地区，拥有大量资源而当地百姓却未因此走向富足。究其原因：（1）人们对于当地特有材料的应用大多停留在世代相传的认知上，产品形式与现代生活脱节，因此其产品逐渐不能适应当今的社会生活需求。如柳编制品在我国长江以北地区自古就是人们日常生活用品，在新石器时期就出现柳条编织的篮、筐等，目前湖北、河南、山东各地均有柳条工艺品的生产，内销产品主要是服务于农村农业生产和农家日常生活的各种器皿工具，产品附加值低；外销产品依靠国外设计、加工，附加值虽高，但是利润大多被国外经销商获取。（2）传统审美与当今时尚美学的差异使传统手工业制品难以获得当前的消费主体——中青年消费者的青睐。目前虽然有些地区认识到地域性材料所蕴含的文化价值和商业价值，但在形态设计和加工工艺质量上开发滞后，缺乏创新意识。例如河南商丘宁陵县是我国著名的白蜡杆生产基地，全县种植面积达20多万亩，白蜡条（杆）是一种耐瘠薄、耐旱涝、抗风沙、适应性极强的多年生灌木，也能长成大树，是沙区农田林网化的理想树种。白蜡杆通体洁白如玉、坚而不硬、柔而不折，是理想天然原材料。但是长期以来，白蜡杆仅被作为各种工具把柄及武术或体育用品，附加值偏低，近年来当地开始生产制作白蜡杆家具，家庭作坊式生产方式，未能与工业化生产相匹配，虽然应用了地域材料的优势，但是式样陈旧，产品工艺质量不高，设计缺乏创新意识，不能与现代城市家居环境协调。河南省兰考县在当年县委书记焦裕禄的带领下为防风固沙，大量种植泡桐树，如今全县每年除满足当地需要外，还可向国家提供3万多立方米的桐材，已成为我国重要的桐木生产基地。以兰考泡桐加工的桐木漆器，毛拼板等在日本享有盛誉，年创汇3000万元。加工制作的琵琶、古筝等乐器远销日本、美国、德国、加拿大、香港等国家和地区，为国家做出了贡献[1]。通过对盛产泡桐的河南省兰考县和以白蜡杆种植闻名全国的河南省宁陵县的实地调研，发现当地政府都对利用当地独特的资源带动地方产业经济发展寄予厚望，针对泡桐和白蜡杆的设计开发，将激发两地的特色产业活力，带动区域经济发展。

现代工业设计视野下的地域材料

地域材料与可持续发展历史上的农耕时期，交通运输不便，古人对材料的选择通常是“就地取材”、“因才施艺”，因此，传统手工业是应用地域材料生产与当地传统生活方式相适应的产品，在材料的选用、加工及最终功能体现适应了当地的气候环境和人们的生活方式。今天在产品设计中开发传统地域材料的应用广度与深度，不仅是尊崇本土传统文化，探寻设计的民族风格，更重要的是通过设计带动地域产业经济的提升，使之产生经济、政治和文化上的综合功效，就业渠道的扩大可以解决一系列与劳动状态相关的社会生态问题[6]。科学认识地域材料地域材料大都是天然的可再生材料，有其不同的属性和存在方式、加工工艺、成型特点。传统手工业对地域材料的认识和应用是由先人经过漫长的历史，在生活和劳动的实践中通过直觉和经验而来，加工技艺依靠师徒传承，生产方式是手工作坊式，传统手工业的从业人员对自己所从事的专业技艺只知其然而不知其所以然[6]。当代工业设计师应该充分利用现代科学技术对地域材料特性、工艺、生长等体系化的专门知识系统了解。例如通过采用组织分离切片法实验，对白蜡杆力学性能的检测中发现白蜡杆的顺纹抗拉强度为188MPa，比水曲柳高7.3%，比椴木高12.1%；抗弯强度为99.33MPa，比大白藤高37.2%；弯曲性能为1/1.9~1/2.0，因此可以判断白蜡杆的各项物理力学性能良好，适合做曲木家具。工业设计对地域材料的研究不仅了解材料物理性能和化学性能，通过科学的方法研究适合材料特性的现代化加工工艺，以提高生产效率和产品工艺质量，也是相关专业深入开发地域材料使其产业化的重要研究方向。合理应用地域材料在现代工业发展模式下，高效率、高品质、高效益、低能耗、低污染是地方政府和企业的追求目标，对地域材料价值的挖掘与拓展不仅是设计技术层面的探索，更是设计文化的研究。目前我国从事地域材料的加工企业大多生产规模小、作坊式生产、产品结构单一、技术含量低、资本规模小；其看似不足的劣势恰好符合我国“新型工业化道路”和“新农村建设”的阶段目标。在“利用现代工业设计手段提高河南省地方传统工艺产业研究”项目中，以地域性材料的再设计为切入点，分别深入河南省兰考县（泡桐产地）和宁陵县（白蜡杆产地）做实地考察，研究地域材料特性与产品设计应用的可能性。通过调研与项目预研，认为针对地域性材料的设计应在对材料性能的科学认知基础上，在以下方面深入研究：（1）研究符合材料特性的功能及表现形式；（2）深入了解当地文化，结合现代生活环境与生活方式，创作既具有传统地域特色又具备当代时尚元素的全新设计；（3）了解现代生产工艺和加工技术，通过合理的设计全面提升产品工艺品质。通过地域材料的文化特性与现代生活方式产生交融与关联，这也是后续设计实践的目标与方向。

篇2

其实，工业设计不仅仅是外观设计。现在对工业设计的理解褊狭得很，仅仅把它当成是造型设计，所以它自然要去跟工艺比较，中国工业设计师基本上都是一个外观造型的设计。手机卖得这么火，其实换来换去是外观。方案是人家的，专利是人家的，我们只能去换颜色换外壳。我们只是在给产品整容，没有解决根本的问题。

工业设计实际上讲的是工业革命以来人们的设计活动。工业革命以来出现了大分工，专门有人研究市场，专门有人研究营销，专门有人研究技术开发，专门有人研究人们的生活需求。这个时候，设计被分离出来了，这时候的设计叫工业设计。

工业设计带给企业巨大的效益。工业设计在一件产品的价值里占多大成分，不大容易量化，因为它是蕴含在里边的，是一个软价值，它的含量是文化价值，是国家的机制、水平能力的一种体现。国外有些类似的比方，如美国有这样一个说法，当然也不是很精确的：企业里如果投资于技术设备更新带来了效益的话，那工业设计带来的效益是它的5倍。如果投入1000美元，在设备上带来的效益是百分之十的话，那这1000美元投给设计带来的效益将是百分之七八十，至少百分之五六十，因为它附加值高，利润高。英国的撒切尔夫人早在20年前就说过，英国可以没有政府，但不可以没有设计。英国的成功主要是靠它的设计带动的。设计带动企业发展，是知识经济的必经之路，就是要有知识产权和发明，而我们国内很少有发明，大都是模仿和改良，所以下一轮的竞争就尖锐了。而中国现在连设计师的职称都没有，国家的职业划分里美容师、按摩师都有，就设计师没有。

工业设计是属于对现代工业产品、产品结构、产业结构进行规划设计、不断创新的专业。其核心是以"人"为中心，设计创造的成果要能充分适应、满足作为"人"的需求。人类的需求永远不会停留在某一点上，因而工业是设计也是需要"再设计"的专业。

工业设计是科研技术成果转化为产品，形成商品，符合需求，有益环保的核心过程，是技术创新和知识创新的着陆点，是产品、商品、用品、废品相互转化的系统方法。工业设计的本质是"人为事物的科学"。在改革开放前，我国基本上没有形成自己的工业设计能力。其原因一是在很长的历史时期里，我国工业的发展，基本上走的是引进---仿制---批量生产---再引进---再仿制---再批量生产，简单的循环，缺乏自己的再创造。在现代工业产品中，极少属于我国首创。二是在计划经济体制下，产品统购包销，供不应求，是卖方市场，在这样的历史条件下，也不需要工业设计。

近20年来，我国工业设计事业有了很大的进展。20世纪80年代初，大专院校开始设置工业设计专业，现在，我国已有200多所院校开设了这个专业，有的大企业也相继成立了工业设计部门，工业设计已开始在产品造型设计方面初见成效。由于工业设计的推进，导致企业产品造型多样化，但从社会总体看，工业设计在我国尚处于早期发展阶段，还未能像发达国家一样，用极活跃的"生产力"创造出高效益的"产业"。大市场概念的实质不是以"造型"设计为主，而是以"服务"使用者为"本"。

因此，工业设计的真正任务，是对新生活方式的需求进行目标定位、研究分析及由此确定的概念设计。这一主导方向就为接下来的工作找到了很好的出发点。目前"以销定产"的"小市场"机制，迫使企业陷入恶性循环的"一窝蜂"、"价格战"漩涡不能自拔。其主要原因是没有掌握工业设计这个方法论，所以未能在企业产业结构、产品结构调整战略中乃至"品牌"、"质量"概念中，真正将"顾客为中心"的"服务"目标作为企业盈利的根本条件，而只抓"硬件"，技术、加工质量、广告、营销和企业形象战略等这些手段。不抓根本市场定位，市场目标差异化战略，即不抓工业设计，企业的技术创新就失去了目标，造成极大的资源浪费，最终，企业的竞争只停留在低层次上。

举个例子说明其中的弊端：发展中国家发展汽车工业有两条道路，一条是韩国道路，通过自主开发，发展民族工业，成为跨国公司的竞争对手；一条以拉美国家为代表，走合资道路，沦为跨国公司的附庸。而我国比韩国早生产汽车十几年，几大汽车集团公司至今基本没有自主开发轿车的能力。与外商合资的汽车企业愈来愈多，世界上著名的跨国公司几乎都到中国来合资了。

最重要的，还是利用我们的技术打响我们自己的品牌，发扬民族工业归根到底还是需要工业设计。在自主品牌时代，设计将成为商业策略的一部分，设计策略将成为企业策略的重要部分。设计也许能够在这一时期创造出新的商业模式。

汽车已不仅是单纯的代步机器，这一观点早已得到印证。上世纪初，福特的T型车曾经横扫全球。坚固、简练、平民化的低价位以及一成不变的黑色，所有这些使福特固执地认为T型车会成为人类交通史上的终极机器。福特显然没有预见到，当汽车变得随处可见以后，人们对它的要求就不会再只是一台简陋的交通工具，而更需要新颖的造型、精致内饰所带来的更高级别的享受。通用汽车的斯隆则敏锐地洞察到了这一趋势，在他的领导之下，通用汽车创立了通用技术中心以及美术色彩组，不断推出迎合消费者更高层次需求的新车型，再辅以精明的销售策略。

由于为时尚早，我们对这种策略型的工业设计认识上不可能十分清晰，但是有些趋势我们是可以估计出来的。一是产品形象识别成为可能，每个品牌都要有自己的个性，这种个性也将体现在企业的所有产品家族成员中；二是设计的对象会有所拓宽。中国的传统向来重有形之物，轻无形之事。其实事与物同等重要，产品和服务一样值得重视。企业不光销售产品，还销售服务。既然有产品设计，为何没有服务设计？无形之事将成为未来的设计的重要对象。再将目光向远眺望，体验设计也不是没有可能。三是设计方法上将更加强调团队合作，团队成员将来自更广阔的领域。

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【关键词】仿生、抽象、界面、和谐与共生

前言

自然界到处充满活生生的“优良设计”实例，对设计师而言，是个取之不尽、用之不竭的“设计资料库”。诸如无生命的山川河流，有生命的飞禽走兽，还有多姿多彩的花草树木，除有丰富的造型之外，绚丽的颜色也给人以视觉上的无比享受。这些动植物经历了几百万年的适者生存法则的自然进化后，不仅完全适应自然,而且其进化程度也接近完美。这些自然的“优良设计”，有的机能完备，让人叹服；有的结构精巧，用材合理，符合自然的经济原则；也有的美不胜收，让人爱不释手；有的甚至是根据某种数理法则形成，它合乎“以最少材料”构成“最大合理空间”的要求。这些生物形形的奇特本领耐人寻味，使人浮想连翩。我们在赞赏之余，是否能从这些精妙的设计中，获取一些灵感呢？回答是肯定的。

一、历史上的仿生

人类在遥远的岁月似乎就认识到能从自然生态系统中领悟到自身生存、发展、进步的真谛。人类从蒙昧时代进入文明时代就是在模仿和适应自然规律的基础上发展起来的。回顾中国的古文明史，不难看到人们较早就留下了模仿自然生态的痕迹。从远古原始人构筑的人首龙身、人面鸟身等“人心营构之象”，到现实生活中以各种动物形态为原型的实用器皿，如牛形灯、猪、鹰形壶等。从神话传说中人的羽化飞升，到春秋战国时期的鲁班从草叶的齿形边缘中“悟”到了锯的原理等，大量的事例记述了人们对自然生命的外在形态和功能创造性地模仿。

国外亦然，古时人们看到鸟儿在天上自由自在地飞翔，就向往人也能象鸟一样飞上天，于是便用各种方法模仿鸟。经过漫长岁月，从最初的木制飞人发展到今天的超音速飞机，终于实现了人类在蓝天上自由飞翔的梦想。达芬奇被认为是现代仿生学之父。在大约公元1500年，他完成鸟翅模型之后，又画了一系列的无法实现的飞行设备草图。大约400年之后，奥托成功了，他根据鹳的翅膀制造的滑翔机成功地飞行了250米，而且他也取得了"滑翔机之父"的称号。而我们小时侯玩的竹蜻蜓，便是现代直升飞机的趋形。一直以来，许多研究者都在不断尝试把自然界的形态和功能类比的应用于科学。

由此可见人类师法自然思维由来已久，这便促成了仿生学的诞生，仿生学是在生物科学与技术科学之间发展起来的，模仿生物系统的原理来建造技术系统的一门新兴边缘学科。仿生学恰似“桥梁”和“纽带”，连接着生物科学与技术科学。仿生设计则是在仿生学的基础上发展起来的。它以仿生学为基础，通过研究自然界生物系统的优异功能、形态、结构、色彩等特征，并有选择性的在设计过程中应用这些原理和特征进行设计。

著名的德国工业设计师路易吉.科拉尼是仿生设计理论的大力倡导者和实践者，他那蕴藏着人类责任感的设计哲学思想，以及呼吁人类社会与大自然和谐统一的设计观念，都具有极其深刻的划时代意义。他鲜明的仿生设计原理与方法、强烈的造型意念和极具旺盛生命力的设计，成功地影响了后代设计师。

运用仿生性思维进行设计，可作为人类社会生产活动与自然界的锲合点，使人类社会与自然达到高度的和谐统一，仿生设计正逐渐成为工业设计发展的大趋势。

二、现代工业设计中的仿生

现代社会文明的主体是人与机器。人类在这种文明所导致的生态失调状况下开始反思并力求寻找新的出路，建立人与自然、机器的对话平台，共生哲学观强烈地呼吁人与机器、生态自然与人造自然之间合理的建构，创造人类社会与自然高度的和谐。那么，师法自然的仿生设计就是一种良策和新理念。

仿生设计是人们在长期向大自然学习的过程中，经过积累经验，选择和改进其功能、形态，从而来创造更优良的人造物。尤其是当今的信息时代，人们对产品设计的要求和过去不同，既注意功能的优良特性，又追求形态的清新、淳朴，同时注重产品的返朴归真和个性。提倡仿生设计，不但创造功能完备、结构精巧、用材合理、美妙绝伦的产品，同时赋予产品形态以生命的象征，让设计回归自然，增进人类与自然统一。

德国著名设计大师路易吉·科拉尼曾说：“设计的基础应来自诞生于大自然的生命所呈现的真理之中”。这话道出了自然界是蕴含着无尽设计宝藏的天机。归纳现代工业设计中的仿生，其主要表现在以下几个方面：

1、形态的仿生

形态从其再现事物的逼真程度和特征来看，可分为具象形态和抽象形态。

1）具象形态的仿生

具象形态是透过眼睛构造以生理的自然反应，诚实地把外界之形映入眼睛膜刺激神经后感觉到存在的形态。它比较逼真的再现事物的形态。由于具象形态具有很好的情趣性、可爱性、有机性、亲和性、自然性，人们普遍乐于接受，在玩具、工艺品、日用品应用比较多。但由于其形态的复杂性，很多工业产品不宜采用具象形态。

2）抽象形态的仿生

抽象形态是用简单的形体反映事物独特的本质特征。此形态作用于人时，会产生“心理”形态，这种“心理”形态必需生活经验的积累，经过联想和相象把形浮现在脑海中，那是一种虚幻的，不实的形，但是这个形经过个人主观的喜怒哀乐联想所产生的形变化多端、色彩丰富，这与生理上感觉到的形大异起趣。

归纳起来抽象的仿生形态具有以下特征：

1）形态高度的简化性和概括性

形态高度的简化性和概括性，指的是形态本质的抽象表现。通过对生物形态或非生物形态的科学分析，结合的我们的生活经验，均可证明一切形态的本质都是一种内力的运动变化。这种内力运动变化是产生形态的根据。在研究形态时，设计者从知觉和心理角度有意无意地都把形态的内力运动变化感受为生命活力，再通过形态抽象变化，用点、线、面的运动组合来表现生命活力。因此，形式上表现为简化性，而在传达本质特征上表现为高度的概括性。

这种形式的简化性和特征的概括性，正好吻合现代工业产品对外观形态的简洁性，几何性以及产品的语意性的要求，因此，它大量的应用于现代产品设计。

2）形态丰富的联想性和想象性

抽象仿生形态作用于人时，产生的“心理”形态必需生活经验的积累，经过联想和想象才浮现在脑海中。因此，它充分地释放了人无限想象力。同时因人的生活经验不同，因此经过个人主观喜好联想产生的“心形”也不尽相同，产生形态生命活力的感受自然丰富多彩。

3）同一具象形态的抽象形态的多样性

设计者在对同一具象形态进行抽象化的过程中，由于生活经验、抽象方式方法以及表现手法不同，因此抽象化所得形态有多种。

抽象仿生形态应用于产品开发时，在生产和销售中有以下优点：

1）生产便捷

抽象形态的形式简洁，这吻合了现代工业产品提倡的简练几何外观的特征，因此，对生产设备并没有特殊的要求，开发商可以方便快捷的进行生产，这为各种工业产品的仿生生产提供了无限可能。

2）产品形态多样化

具象形态不胜枚举，抽象后的形态更是不计其数，这为仿生的工业产品形态的多样化提供了选择的可能。

3）满足不同层次的顾客

抽象形态的联想性和想象性充分地释放了顾客的自由想象力，人们不但可以感受到产品形态的有机、可爱、情趣、亲和、运动等特点，同时因联想和想象不同，有的想起自己可爱的小宠物，有的想起一段美好的爱情，有的想起一个老朋友，有的想起一次愉快的旅行等，正所谓仁者见仁，智者见智。顾客从不同的角度感受到仿生形态赋予产品的艺术美感和想象空间，这就更容易满足不同层次的顾客，从而激起他们共同的购买欲望。

4)产品回归自然

抽象仿生形态的本质特征是由内力运动变化而产生的生命活力。这种特征赋予仿生产品以生命的象征，让产品回归自然，建立了人、机器、自然对话的平台，这种共生的哲学观合理地构建人造自然和生态自然之间的和谐，增进了人类和自然的统一。仿生型家具是模仿动物、植物等生物形体制作的家具，其形象十分逼真，以寄托对大自然的依恋之情，此种家具给人以大自然的感觉。

总之，具象仿生停留在模仿生物表层，思想性和艺术性的含量相对低一些；抽象仿生集中于提炼物体的内在本质属性，是一种特殊的心理加工活动，属于高层次思维创造活动，它侧重揭示物体的理念内涵。在现代仿生设计中，高、新、精、尖的工业产品，更适合用抽象仿生。

2、功能的仿生

人们发现，动植物的某些方面的功能，实际上远远超越了人类自身在此方面的科技成果。生存在自然界中的各种各样的动植物能在各种恶劣复杂的环境中生存与运动，这是因为其运动器官和形体与恶劣复杂环境斗争进化的结果。植物和动物在几百万年的自然进化中，不仅完全适应自然，而且其进化程度接近完美。今天，我们生活在科学技术飞快发展的时代，学习和利用生物系统的优异结构和奇妙的功能，已经成为技术革新和技术革命的一个新方向。许多事实说明，仿生学是发展新技术的金钥匙。

仿生学的思想是建立在自然进化和共同进化的基础上的。仿生学试图在技术方面模仿动物和植物在自然中的功能。这个思想在生物学和技术之间架起了一座桥梁，并且对解决技术难题提供了帮助。通过再现生物学的原理，人类不仅找到了技术上的解决方案，而且同时该方案也完全适应了自然的需要。其目的就是分析生物过程和结构，并将此分析用于未来的设计。

在创造物质文明的过程中，人类常常将生物的某些特性运用到创造发明之中。例如科学家根据蜻蜒的飞行原理研制成功了直升飞机；根据加重的翅痣蜻蜒在高速飞行时安然无恙，人们仿效其在飞机的两翼加上了平衡重锤，解决了因高速飞行而引起振动的棘手问题；又如根据蛙眼原理，科学家利用电子技术制成了雷达系统，能准确快速地识别目标；根据萤火虫100%的光能转化效率原理，人类制成的冷光源，将其发光效率提高十几倍，大大节约了能量。再如仿昆虫单复眼的构造特点，人类造出了大屏幕模块化彩电和复眼照相机；仿狗鼻子嗅觉功能，人类造出了电子鼻可以检测出极其微量的有毒气体等等诸多令人惊叹的创造。

尽管如此，自然界的动植物千千万万，其许多高超的技能与奥秘人们尚未完全掌握，但可以相信，随着仿生技术的发展，各种仿生发明会源源不断地被应用到人类的生活中来。

在创造物质文明过程中，工业设计师该怎样更好利用仿生发明来创造产品呢？首先，要明确科学家或工程师与工业设计师职责的不同，前者解决物与物之间或物体本身整体与部分之间的关系；后者解决物与人之间的关系，即构建人机对话的平台。因此，工业设计师实现产品创造的基础是仿生技术发明的实现。这样，工业设计师就有两种方式来更好地利用仿生发明开发产品：

1）科学家先实现成果，工业设计师结合人类的需求转化为仿生设计

科学家先实现了仿生发明，但由于知识结构的差异，科学家不可能对市场和人的需求有一个全面而准确的定位，就不可能成功将其成果转化为市场所需求的产品，更不可能创造人性化的人机界面。而工业设计师正好能准确地捕捉到市场需求，结合优秀的仿生发明创造出人们所需求的产品，同时构建友好的人机对话平台，从而创造更多有价值的产品。

2）工业设计师先提出设想，科学家择优实现的互动仿生设计

科学家还没有实现某种仿生发明，工业设计师通过对自然现象的细心观察和经验总结，结合对市场需求全面而准确的认识，提出某种产品的构想或概念。科学家择优实现这种仿生技术，这使得工业设计师创造这种仿生产品成为可能。通过工业设计师和科学家的互动，从而创造有价值的产品。

因此，工业设计师要关注最新的仿生成果，同时也要细心的观察自然。

3、结构和材料的仿生

随着仿生学的深入开展，人们不但从外形、功能去模仿生物，而且从生物奇特的结构和肌理中也得到不少启发。人们在“仿生制造”中不仅是师法大自然，而且是学习与借鉴他们自身内秉的组织方式与运行模式。有的结构精巧，用材合理，符合自然的经济原则；有些甚至是根据某种数理法则形成的，合乎“以最少材料”构成“最大合理空间”的要求。这些为人类提供了“优良设计”的典范。

例如蜂巢由一个个排列整齐的六棱柱形小蜂房组成，每个小蜂房的底部由3个相同的菱形组成，这些结构与近代数学家精确计算出来的菱形钝角109°28’和锐角70°32’完全相同，是最节省材料的结构，且容量大、极坚固，令许多专家赞叹不止。人们仿其构造用各种材料制成蜂巢式夹层结构板，强度大、重量轻、不易传导声和热，是建筑及制造航天飞机、宇宙飞船、人造卫星等的理想材料。

最新科学研究指出，生物体都是由少数很简单的物质构成的，诸如糖、蛋白质和水之类。生物体的不同部分，从柔韧的皮肤到坚硬的骨骼，性能如此多样，关键在于从原子排列成分子，及从分子组合成纤维,晶体等半成品，在结构上的千差万别，就是由于结构的奇巧精致，形成了各种优越奇特的性能。

解生物体构造的这些奥秘，最直接的目的就是研制新型的“仿生材料”。研究人员模仿鲍鱼壳的微观结构，将铝分子充满在碳化硼分子之间，已初步研制成功新型的陶瓷材料，除了既坚硬又柔软以外，还可以感测并适应周围环境的变化，如果飞机机翼材料具有这种性能，那么遭到损害时能够感知并自行修复。具有和生物机体相同弹性的材料，伸缩自如，能成功地用来制作人工动脉。

因此，工业设计师也要积极的关注仿生发明中精巧的结构和奇特的材料，并且巧妙地应用这些结构和材料，结合市场的需求创造出人们需求的产品，同时也要细心的观察自然，提炼自然的精妙，提出更多的构想，为科学家的探索提供更多的思路，从而创造更有价值的仿生成果，为人类创造更加精美更加丰富的产品。

总之，破解生物体结构之谜，研制仿生材料的路还很漫长，目前人类只不过刚刚起步前行，但是仿生材料的应用前途无量，却是绝无疑义的。

4、界面仿生

在现代工业产品设计中，单纯地从形态、功能、结构或材料的某一个方面来仿生是很少见的，更多的是综合形态、功能、结构和材料的多个方面来进行仿生设计，而且还从大自然的生存哲学即和谐与共生的角度进行仿生设计，诸如绿色仿生设计，可持续仿生设计等。这种既从自然界的个体表现形式，又从自然界的总体生存理念的仿生设计，与界面设计的功能性设计和情感性设计是相吻合的，因此，我把这归结为界面仿生设计。

要理解界面仿生设计，首先要知道界面。所谓界面，即人机界面，是人与机器进行交互的操作方式，即用户与机器互相传递信息的媒介，其中包括信息的输入和输出。好的人机界面美观易懂、操作简单且具有引导功能，使用户感觉愉快、兴趣增强，从而提高使用效率。

美国学者赫伯特．西蒙提出：设计是人工物的内部环境(人工物自身的物质和组织)和外部环境(人工物的工作或使用环境)的接合。所以设计是把握人工物内部环境与外部环境接合的学科，这种接合是围绕人来进行的。“人”是设计界面的一个方面，是认识的主体和设计服务的对象，而作为对象的“物”则是设计界面的另一个方面。它是包含着对象实体、环境及信息的综合体，就如我们看见一件产品、一栋建筑，它带给人的不仅有使用的功能、材料的质地，也包含着对传统思考、文化理喻、科学观念等的认知。“任何一件作品的内容，都必须超出作品中所包含的那些个别物体的表象。”分析“物”也就分析了设计界面存在的多样性。

因此，为了认识和分析仿生界面设计，可将其分类为：

1）功能性界面仿生

功能性设计界面接受物的功能信息，操纵与控制物，同时也包括与生产的接口，即材料运用、科学技术的应用等等。这一界面的仿生侧重于功能、结构和材料的仿生，它反映着设计与人造物的协调作用。

2）情感性界面仿生

情感性设计界面即物要传递感受给人，取得与人的感情共鸣。这种感受的信息传达存在着确定性与不确定性的统一。情感把握在于深入目标对象的使用者的感情，而不是个人的情感抒发。设计师“投入热情，不投入感情”，避免个人的任何主观臆断与个性的自由发挥。这一界面的仿生侧重于用形态、色彩、肌理等引发心理情感，体现大自然和谐与共生的精神哲学的仿生设计，它反映着设计与人的关系。

如在计算机的设计中，硬件方面人们逐渐采用多种方式与机器交互，如自然语言接口、计算机支持的协同工作、眼动跟踪、姿势识别、三维输入、表情识别、听觉界面等，进行着功能性方面的界面仿生设计；软件方面广大的软件研制人员开发计算机用户愈为迫切需要的符合“简单、自然、友好、一致”原则的人机界面，即情感性方面的界面仿生设计。

总之，随着计算机广泛应用，它已经变成家喻户晓的商品，可以任意地装在人们的口袋里，用来帮助人们处理日常的办公业务和生活事务，自然的人机界面与和谐的人机环境已逐步变成信息世界关心的焦点。其他产品同样如此。因此，仿生设计使产品有更加完备的功能性界面和更加自然和谐的情感性界面，更好地满足人的需求。

三、未来工业设计中仿生的前景

今天，我们生活在科学技术飞速发展的时代，学习和利用生物系统的优异结构和奇妙的功能，已经成为技术革新和技术革命的一个新方向。许多事实说明，仿生学是发展新技术的金钥匙。例如研究显示，不远的将来一种仿生电子眼可望诞生。因为科研人员已揭开眼睛是如何看到经大脑“翻译”的图像。他们已发明一种称为“细胞神经网络”的电脑微型集成电路，据此将发明仿生“电子眼”可以用来进行类似视网膜功能的图像处理。又如美国宾夕法尼亚大学医疗中心耳鼻喉科的医生不久将开展“仿生耳”植入手术，让从前失去听力的成人重获听力。再如科研人员以猴子作为人的替身，正在研究人大脑的思维与记忆的生理活动。他们设想，如果仿照人的神经系统，把它运用到电子计算机上去，就有可能诞生具有高级神经活动的生物计算机，那就是仿生学划时代的贡献。所有这些都预示着仿生科技前途似锦，而且仿生科技的探索永无止境。

另一方面，神奇的大自然向人类展示着精妙绝伦的生命形态和绚丽多彩的悦人色彩，同时，大自然还无声地阐释了自然界的生存哲学——和谐与共生。这种和谐的设计哲学呼吁人类社会与大自然之间的高度和谐统一；共生的设计哲学则呼吁着人与机器、生态自然与人造自然之间建立合理的建构，搭建人与自然、机器共生的对话平台。

总结

综上所述，运用仿生性思维进行设计，不仅创造功能完备、结构精巧、用材合理、美妙绝伦的产品，而且赋予产品以生命的象征，让设计回归自然，增进人类与自然统一。因此，工业设计师要学会师法自然的仿生性设计思维，创造人、自然、机器和谐共生的对话平台。

参考文献：

〔01〕《视觉和仿生学》倪海曙主编知识出版社1985

〔02〕《仿生学纵横谈》邵海忠编著江西人民出版社1981

〔03〕《世界现代设计史》王受之编著中国青年出版社2002

篇4

一、中国工业设计行业现状

㈠中国工业设计行业具有一定的规模

中国工业设计行业已具有一定规模。中国工业设计行业从业人员约30万人，工业设计年产值约为300亿人民币，占2005年世界创意产业产值的1.27‰，相当于2004年中国国内生产总值的2.19‰。

㈡设计人员从业者年龄结构呈年轻化，从业人员集中分布在发达经济地区

2005年中国创意设计人员年龄分布图

根据调查显示，中国创意设计行业的从业者主要属于年龄段在20-30岁之间，所占比例达到93％。且创意设计人群集中分布在华北、华东、华南等较发达经济区域，从业者比例分别是24%、22%和20%，西南地区和东北地区所占比例分别占总量的8%和8％，而西北地区的从业者最少，占总数的4%。这与我国人口分布与经济发展水平区域差异相关。

2005年中国创意设计行业人员区域分布

㈢中国工业设计机构呈现多样化的模式

随着中国经济和市场的发展，中国的工业设计机构呈现出多样化的模式：

(1)自由职业设计顾问公司模式

20世纪80年代末期是中国工业设计的职业化发展的开始时期，具有真正意义上的专业化工业设计公司于20世纪80年代末出现在广州和深圳。部分设计公司将工业设计与工程设计、模具制造等整个过程联合起来，其人员规模超过150人。这些公司的特点是善于紧密的将设计与生产制造相结合，以设计的市场实现和销售状态为最主要的评价标准，在时间把握上具有优势。他们所主要客户对象涉及到家电、信息、通讯、医疗等产业领域。

(2)政府支持的设计机构模式

这类设计机构以北京工业设计促进中心与北京经纬工业设计公司为代表。北京工业设计促进中心是政府实施“工业设计科技促进”专项计划、推进设计创意产业发展的促进机构，承担设计产业政策规划研究、提供企业设计咨询指导、开展国际设计交流合作、承办设计论坛展览会议、举办设计技能专业培训。同时，为企业进行设计实务示范。北京经纬工业设计公司是由政府投资股份方式建立的设计机构。这些机构的客户对象包括政府机构、信息产业、家具制造业、家电业、医疗业等。

(3)院校工作室模式

在北京和广州、上海等地，以院校为依托的工业设计工作室或公司在专业素质上具有较大的影响，其主要偏重于企业设计课题与设计教育实践的结合，注重设计概念的创新。院校模式由于集中了教授、研究生和大学中的不同研究部门和人员，更注重设计的整体解决方案和企业的文化性。其涉及的企业范围包括信息、家电、通讯、医疗、交通工具制造业等范围。

(4)企业设计部门模式

从20世纪90年代开始，摩托车、汽车等交通工具制造业领域，一些企业具有非常专业的工业设计中心并吸引了大量的人才。信息产业领域主导企业不仅成立了自己的设计机构，还委托国外的大型设计机构进行合作设计，迅速提升了设计的质量和层次。

二、中国工业设计存在问题

我国的工业设计与发达国家相比还存在较大差距。其原因主要来自三个方面。

首先，大量的OEM（代工生产）使企业不断丧失设计能力。在引进外资中大量OEM生产虽然使我国产品出口总量大幅度上升，GDP迅速增长，但同时也使我国企业在产品设计中形成对国外的依赖。在一些产品中，即便是我国自主知识产权，但核心设计仍然是从国外购买的，这在汽车、机械以及计算机等高新技术产业很普遍。许多大企业对设计缺乏专门的资金投入，更缺乏自己的设计师队伍。这也是我国制造业一直没有走出引进—模仿—生产—再引进—再模仿的怪圈的原因。

其次，缺乏相应的资金投入和产业扶持政策。长期以来，工业设计在我国一直没有专门的政府管理部门，行业协会也基本处于松散状态，且资金来源严重不足。政府缺乏对工业设计的资金投入，既没有专项拨款，也没有建立设计基金，在工业设计并没有被引起广泛重视，仅仅凭借个别企业的资金推动是不够的。第一个国家级工业设计园区——2004年兴建的无锡国家工业设计园区，也是我国唯一一所国家工业设计园区，起步阶段是民营资本。但设计园在二期工程中园区公共服务平台的建设遇到了融资难的问题。国家没有提供相应的培育政策，对设计公司、设计园区缺乏相应的税收优惠政策。

第三，工业设计产业化程度低，工业设计人才匮乏。一方面是整个设计市场人才匮乏，另一方面是设计专业学生分配难，许多人改行从事其他工作，这反映了人才供求之间的矛盾。从工业设计专业公司来看，我国目前设计公司有数百家，但普遍总体规模小，基本处于散乱经营状态，且设计产品基本在低端，缺乏具有世界影响的设计公司和设计师。

四、中国工业设计产业的机遇

㈠企业自主创新能力不断增强，高新技术产品贸易发展迅速

高新技术产品凝聚着最大的生产率增长潜力，是中国未来人均收入可持续提高最有力的发动机。值得关注的是，外商投资企业在中国的高新技术产品出口中有举足轻重的地位，为避免外商只把那些高新技术产品生产中的低技术环节放在中国，从而导致高新技术产品出口含金量大大降低的问题，中国需要更多自主创新的产品来改善出口产品结构，形成更强大的国际竞争力。2004年，中国高新技术产品进出口首次实现贸易顺差，由2003年的逆差90.7亿美元转变为去年实现顺差41.1亿美元。

㈡国家政策的支持

国家将努力培育国内具有较强国际竞争力的主导产业，形成出口产品的竞争优势。同时利用产业扶持、优惠政策，加快高新技术产业和资金密集型机电产业的发展，为出口提供更多高附加值产品，以相对较少的出口量创造较多的外贸收益。

㈢人们生活水平的提高，引致需求增加

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目前，各国的环抱战略都在进行一场新型的转变，新型的绿色战略趋势就是全球产业的结构进行有效的调整，简单来说就是向环境无污染、少污染，废弃物生产少、资源合理利用等方向发展，正是因为这样，我们的工业设计师必须要重新考虑自身的责任和作用，因此，自然而然的就产生出了绿色设计，并成为当今时代工业设计发展的趋势之一。工业设计的思想就是以自然为本，而科学发展观的体现则是以人为本。当今时代，工业设计的主流就是绿色设计思想，我们在工业设计中，极力倡导人类、设计作品、自然的协调等三大方式的结合，并顺应时代的要求，设计出具有绿色思维的有机产品。

二、工业设计中绿色设计的原理

在绿色设计整个产品的生命周期中，必须要考虑产品的环境属性，其中，绿色设计产品具有可拆卸性、可回收性、可重复利用性等性质，并以环境属性为设计目标进行绿色设计，以此来满足环境目标、保证产品的功能等要求。绿色设计具有“3R”原则，表现在回收、重复使用、减少量化等方面。在此期间，不仅要减少物质消耗、能源消耗，减少有害物质的超标排放，还要及时回收产品或零件并将其再生循环利用。绿色设计还具有以绿色技术为原则而进行的绿色产品设计，它的主题思想就是把预防污染、环境因素等措施纳入设计阶段过程中，并把环境性能当作绿色产品的出发点或者说目标，尽力将产品对环境的影响降到最低。

三、工业设计中绿色设计的方法

1.选择绿色材料。

在满足基本功能要求的前提下，绿色材料可以再生、回收、减少污染、耗能少等特征，并具备良好的环境兼容性。并且选择绿色材料必须具备三大原则：第一，优先选择低耗能、少污染的材料；第二，优先选择可再生材料；第三，尽量选择环境兼容性好的材料，避免选用有危害的材料。

2.拆卸性的设计。

在满足功能要求、使用要求的基本前提之下，为了节约拆卸成本和降低工业产品的转配，在拆卸的过程中，必须要注意的拆卸方法。第一，明确被拆卸的零件，并减少拆卸的工作量；第二，估预产品的构造，避免零件的污损和互相影响材料的组合；第三，拆卸比较方便，选择合适的紧固办法，减少固定原件的数量，并简化操作的方式，让拆卸工程具备安全作用；第四，容易分离，避免增加其他材料作为辅助，对不同的材料也应当具备识别功能；第五，减少零件的复杂性和多样性，并采用标准化的产品零件。

3.可回收性的设计。

在进行绿色产品设计的前期，应当充分的考虑到材料的回收性，并且还要计算回收材料价值的大小、方法、处理结构等一系列法人文头，以此来达到材料能源和资源的最大化的回收利用。这样不仅方便于零件的分离、拆卸，而且还能使得零件在重复利用和设计的过程中得到必要的重视。

4.绿色产品的成本研究。

目前，我国传统的成本分析和绿色产品成本分析所具备的分析模式是不一样的。因为，在绿色产品设计的前期，必须要考虑到产品的再生利用、回收等性质，所以，在成本分析的过程中，就要考虑污染物的代替、拆卸等相对应的环境成本。相对于企业来说，是否需要支出环抱的费用，也会在产品的成本上产生一定的差异，在同一个项目中，世界上各个国家或地区所产生的实际费用，也会让企业的成本产生差异。因此，在进行任何一个产品设计时，都要都绿色产品的成本进行合理的分析，以此来达到设计出绿色程度高、总体成本低的绿色产品。

四、工业设计中绿色设计中的实例分析

在工业设计中，我们为了更明确得了解绿色设计的实际应用，因此，结合了一些在工业设计中存积多年的宝贵教学经验，运用一些实际案列，对工业设计产品中，会出现的绿色设计进行全方面的分析和调查。公共电话亭的绿色设计，此设计在设计外形上具备简单直观的效果，并在造型上也显得生动形象，表达出回归经典的简洁，开启了绿色设计在产品的造型上的发展和趋势。在此工业设计中，设计者对绿色设计的可拆性进行研究和深入探索，才设计出这样的公共电话亭，其需要的固定原件少，拆卸方式简单、安全，容易分离，并且采取了标准化的零件使用，确定必须被拆除的零件，因此，在整个设计过程中，都是简单方便，是顺应市场发展的需求，以及符合当即时代的绿色产品设计。

五、结束语

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一般而言，从飞机的外观到内部设施等均是民机工业设计研究的范畴。具体包括以下方面：外观设计。在性能相同的情况下，外观设计漂亮的汽车往往销售占优，民机也不例外。飞机的外观美主要取决于机身造型和表面喷涂。机身外形主要取决于空气动力学、内部结构布局等功能因素，而机身外部表面喷涂设计主要是为了宣传飞机制造企业和航空公司的形象，提高企业竞争力。在飞机功能设计完成后，工业设计的重点就是外部喷涂。飞机外部喷涂的重点部位是机身两侧和垂直尾翼，有时在发房和机翼表面也会喷涂飞机制造商或航空公司的VI（视觉识别）要素或者飞机型号之类的内容。目前，机身外部喷涂通常采用色带或者色块作为辅助图案，重点突出诸如观察窗、垂直尾翼等部位的色彩和标志设计。驾驶舱设计。据NASA统计，70%的航空事故由人为因素造成。驾驶舱是飞机控制与操作中心，设计的好坏直接影响到飞行安全。设计师运用人机工程学、设计心理学的有关原理进行驾驶舱设计。根据飞行员的静态尺寸、动态尺寸、活动范围、心理特性、视觉特性、感觉特性等来设计各种仪表、仪器、按钮、控件的形状和大小，并对它们进行合理布局。卓越的设计不仅能确保飞行员舒适、自如地驾驶飞机，而且能给人以美的享受。驾驶舱设计的另一个重点是保证警示性。随着自动飞行技术的发展，大多数时间飞行员的主要职责是进行实时监控，而不是具体操作飞机。飞行员要从各种仪表和报警系统中接收大量信息，有时会因为信息过量导致感觉超载。因此，设计师要注意视觉范围、部件布局、信息易读性/完整性、显示的颜色形状、防止反光造成视觉干扰等细节。客舱设计。客舱设计对乘客的旅行体验有重要影响。乘客进入机舱后最直接的感受来源于舱内内饰整体造型带来的空间印象和舒适度。如何让乘客长时间坐在座位上而不感到疲劳和无聊是飞机客舱设计的追求目标，这需要通过座椅的设计、空间布局和内部装饰（如地毯、照明等）来实现。此外，客舱舒适性设计还要考虑飞机飞行的特点，比如高空颠簸、超重和失重等。

2波音引领潮流

1955年，波音与美国工业设计师沃尔特•提格合作，共同完成了波音707的工业设计。波音707不仅外形简练，而且创造了现代客机经典的内饰设计。此后，沃尔特•提格的设计公司在西雅图开设了办公室，参与了包括747、787在内的波音几乎所有机型的设计工作。数十年来，波音的工业设计取得了丰硕的成果。1992年，波音777的客舱设计获得美国工业设计师协会“工业设计优秀奖”。波音777的驾驶舱是一个符合美学要求、令人舒适的驾驶环境，一些细节要求得到了密切关注：如遮光罩外缘包容了主仪表板后，一直延伸到两个边窗，并与上隔板、边墙和侧操纵台融为一体；顶部隔板曲线平滑，几乎看不到缝槽；凹穴式的照明设计使顶部表面没有突出物；平滑圆弧形方向舵脚蹬套安装在主仪表下方，不但能使飞行员的脚在其顶部得到休息，同时遮挡了方向舵脚蹬的机械结构。波音787将突破性的技术和设计融合在一起，使用了最顶级的内部设计，拥有宽敞的座位和通道，配备了比同级别客机面积大65%的舷窗。飞机在机身重量和结构可靠性之间找到了很好的平衡。对光线的运用也是设计的亮点，动态LED照明灯提供了更接近自然的光线效果。在美国工业设计师协会的2011年“工业设计优秀奖”中，波音787获“交通工具”及“设计策略”两个类目金奖，并且获得了2011年德国设计协会的红点产品设计奖。

3我国刚刚起步

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由此可见，设计的本质实际上就是：发现不合理的生活方式（问题）——改进不合理的生活方式，使人与产品、人与环境更和谐，进而——创造新的、更合理、更美好的生活方式。也就是说，设计的结果并不一定意味着某个固定的产品，它也可以是一种方法，一种程序，一种制度或一种服务，因为设计的最终目标是解决人们生活中的“问题”的，这正是“非物资主义”设计观得以产生的重要前提条件之一。

非物资主义设计观的产生

纵观近代工业社会的设计发展史，我们可以看到不同的时期，由于科技发展水平及人们需求的变化，产生了不同时期各具特点的设计方式，其中无不蕴涵着设计的本质表现，体现着设计与生活的密切关联性。既都是以“物质”的设计和生产来解决人们生产中的问题和满足人们生活中的需要，正是这种“物”的积累使人类的生活方式发生了深刻的变化，特别是随着经济全球化和日新月异的科学技术进步，无疑将以更快的速度改变当代经济社会生活和世界的面貌。然而，正如我们所看到的，这种改变在过去短短的二百年里产生了大量的社会问题。非物质主义设计观正是在这种历史条件下并基于以下几个因素提出来的：

2.1环境问题。技术的发展使人类可以随心所欲地干预自然，伴随着物质财富大量设计和生产的是自然资源的大量消耗和浪费，严重威胁到人类与地球共同进化与持续生存发展的可能，遭到大自然无情的报复。森林面积的缩小、土地沙漠化、生态平衡的破坏、自然灾害的频繁等等一系列问题，使人类意识到必须协调好人与自然的关系，树立共存共生的发展观念；

2.2人口问题。人类已有60亿之众，在21世纪，人口还会大幅度地增长，由于生活质量的改善和医学的进步，我们又将面临一个人口老龄化的地球。到2015年，全球人口预计将达到75亿，过多的人口及其对物质的需求必然导致生态环境更严重的损害；

2.3文化的因素。随着人类保护资源、爱护环境意识的提高，使消费观念从物（产品）的层面转为服务层面，从“物为我用”转为“物尽其用”，从而充分有效地利用有限的资源；

2.4科技的因素。科学技术的发展为新的设计理论——“非物质主义”设计提供了物质和技术上的保障，非物质设计理念不仅是一种与新技术特别是计算机、网络、人工智能相匹配的设计方式，同时它也是一种以服务为核心的消费方式，更是一种全新的生活方式!

“非物质主义”设计理念

“非物质主义”设计理念倡导的是资源共享，其消费的是服务而不是单个产品本身。目前我们的生活方式是以产品消费为主流，其做法是：生产者生产和销售产品，用户购买后占有产品并使用产品得到服务，产品寿命终结将其废弃。“非物质主义”的做法是：生产者承担生产、维护、更新换代和回收产品的全过程。用户选择产品、使用产品，按服务量付费。整个过程是以产品为基础，服务为中心的消费模式，它与传统的产品消费模式的区别在于：

3.1先占有后使用的消费必然存在着排他性，伴随着产品功能的闲置浪费；而“非物质主义”使单个产品的服务量共享，以服务量为纽带联系生产者与用户，能够最大限度地满足有服务需要的用户，能够充分利用资源；

3.2“非物质主义”的生产者是以提供“服务”达到盈利的目标，这将弱化有计划的产品废止制，为谋求利益的最大化，生产者的着重点将从更新换代逐渐转为减少消耗，在一定程度上将生产成本与生态成本有效地综合起来，使生产者主动地去做一些有利于生态系统的工作，如有用部件的回收再用等；

3.3“非物质主义”的用户以服务量付费，改变了过去先占有产品后使用的随意性，促使用户主动优化使用过程，使生产者与用户共同担负起环境保护的责任。

网络的发展是“非物质主义”得以实现的根本保证。我们的一切应用都是基于网络的。未来网络下的软件业最终也将走向服务。买软件将变成租软件，用户付出的只是低廉的租费；软件公司的软件一生产出来就放在网上租售，光盘这个物质将消失；用户拥有一切选择的权利，垄断将在这里没有任何用武之地。

非物质设计理论与中国特色的现代设计

“非物质主义”设计理念是在西方社会背景下提出的，但从这一设计理念的内涵来看，不仅与中国传统的文化观念相合，而且完全符合中国的现实状况。对建设有中国特色的工业设计体系和引导合理的生活、生产方式有积极的意义。这可从以下几方面来分析：

4.1中国自古就有“天人合一”的哲学思想，强调人与自然的和谐相处，这在中国传统的产品和建筑设计中都有鲜明的体现，特别是在技术发达、人类过度干涉自然的今天，这一观念更显其积极的意义。近年来设计界提出的绿色设计以及人类造物适度性的主张，无不是这一哲学思想在现代设计中的体现；

4.2在中国人的行为文化中，自古就注重个性修养、摆脱物欲以及勤劳、节约、讲究实效等优良的文化传统，这与“非物质主义”所倡导的消费方式和生活态度有极其相似之处，从而为在我国设计及消费生活只推广这一新的生活方式提供了良好的社会道德基础；

4.3中国是一个人口大国，相对而言又是一个资源小国。在我们探索有中国特色的设计模式时，非物质设计观为我们提供了一个可借鉴的新的思路。

5结束语

设计不仅仅是艺术与技术、技术与情感的桥梁，它更是人类得以生存发展的保障。“非物质主义”设计理论强调的是资源共享，提供的是服务而不是单个产品本身。这种全新的生活方式能够使人类得以长期地，可持续地发展下去。科学技术的发展将大大促进“非物质主义”生活方式的实现和推广，为非物质主义的设计理论提供科学的保障；但同时它所带来的全球安全问题、技术伦理问题、人文关系问题等亦需得到足够的重视。同时，这一设计理论的实施将是一个系统的、庞大的服务体系，需要一种全新的综合科学的管理系统才能得以顺利地实施。

参考文献

1马克.第亚尼著.滕守尧译.非物质社会——后工业世界的设计文化与艺术[M].成都:四川人民出版社

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在中国工业近代化转型过程中，经济是基础，工业生产技术的更新则是提高社会生产力的基本途径。当社会发展到一个新的阶段，工业生产技术条件逐渐成为近代中国与其他国家竞争的基础。这里不得不提到。众所周知，来自西方的新文化、新思想与扎根于中国人心中的保守观念形成了较为明显的矛盾冲突，而的目的是使人们认识和理解同时期西方社会结构所发生的复杂变化，它的进步思想暗示人们，社会从古代到近代的转型过程中存在着某些必须解决的核心问题，这些问题在很大程度上影响了工业的近代化发展，需要当权者重新设计人与人、人与社会的关系，使其与社会发展的不同要求相适应。中国近代工业结构是一个大的系统，工业成果多样而具有广泛性，如，以“汉阳造”步枪为代表的军事工业；以“盛锡福”帽子为代表的轻工业；以轮渡为代表的船舶工业；等等。它不是一件特指的工业产品，而是在整个近代工业发展过程中所形成的工业产品与工业设计结构的总和。近代工业组织、工业生产模式、传统手工业和从西方引进的先进技术等因素都对近代工业设计产生了影响；同时，自然环境、民俗风情、经济条件和生产力水平的变化也对中国近代工业设计起到了决定性作用。中国社会近代化存在着十分明显的规律性，在接受西方文化的过程中，人们不假思索地用新的生活生产方式取代了传统习俗，它虽然可以对社会的新陈代谢起到积极的促进作用，却也不可避免地以牺牲传统风俗习惯和人们固有的民族情感为代价。从某种意义上讲，中国近代生产力水平奠定了近代工业设计的基础，近代社会经济条件的变化在促进工业生产方面也有很大的影响。工业的发展提高了人们的生活水平，创造了经济收益，这本身就是社会发展的必然规律。在近代工业形成及发展的历程中，工业生产和制造所用的原材料很大一部分来源于自然环境（如矿产资源、水、能源等），这是影响近代工业设计的自然因素。技术条件的更新则在很大程度上取决于人们对自然环境的利用，西方文化的传入和机器在工业生产过程中的使用使得大部分自然环境被转化为技术环境。社会生产力水平一方面受到技术发展的制约，另一方面又表现出对技术的依赖，而技术的进步和生产力水平的提高在很大程度上都取决于劳动者对新技术的掌握和应用。

事实证明，技术是生产力水平提高的关键因素，但技术转化为生产力这一过程必须通过“人”这一主体才能实现，即劳动者。在近代工业生产的过程中，新机器和新技术对工人的知识结构有着专门的特殊要求，机械化的生产系统主要依靠的是工人的智慧头脑而非灵巧的双手，因此，工人不是站在机器大工业生产线旁边的被机械化了的劳动力，而应该是具有进步思想意识的人，他们不仅要具备高超的手工技艺，而且需要具备熟练操作机器和管理生产线的能力，并且需要具备较全面的工业技术素养。这就要求工人在生产过程中要不断地学习文化知识。从本质上看，人们掌握新的科学技术是为了重组工业结构，以期更有效地利用资源，并努力使工业近代化朝着更加合理的方向发展，工业设计质的变化也就取决于人们对待技术的态度是否具有进步性。通过对中国近代历史发展脉络的把握可以得知，近代工业体系是一个由各种元素（人、物、社会组织等）组合而成的有机系统，在这个系统中，每一个元素独立存在，对于人类的思想意识而言，这些元素在本质上是多样化、连续性的，通过人类的思想意识而相互联系、相互渗透。设计行为的出现等于将它们从原来各自单独的空间中拿出来并将它们按规律重新排列整合，这个过程看似简单，但如果这些元素并非同时存在，就会造成某些空间元素的缺失。所谓“天时、地利、人和”——好的设计需要天时、地利、人和的条件，这好比钟表的运转，在表盘之上，时针、秒针、分针的空间位置是特定的，它们各自的作用也不同，需要同时出现在表盘这个固定空间中，缺少任何一部分都会影响钟表的正常运转。因此，时间在中国近代工业设计产生和发展的过程中充当了一种媒介，通过它我们才能够到达历史空间的最深处。借助时间这个因素，可以将中国近代历史空间中看似混乱的元素进行更新与分组，并将人们对近代工业发展状况和设计现象的认知放入这个空间，在现实与历史时空交错的复杂结构中建立论证并得出结论。诚然，中国近代工业历史已经过去，许多对研究有帮助的证明性实物也都消失或被人们遗忘，但只要能在空间位置上保持历史与现实的先后关系，至少将它们之间的距离缩短，就能在现实环境中重新挖掘近代工业设计种种有趣的现象。

二、基于中国工业近代化的设计规律

当中国工业还在封建体制中痛苦挣扎的时候，英国的工业革命已经为西方新世界的建立打开了大门，它使西方人意识到只有生产技术上的革新才能引领社会从手工业时代进入机器工业时代，工业设计在当时成为一种重要的市场营销方式和商业竞争手段。19世纪下半叶，新兴工业生产力迅速向西方社会结构的各个方面渗透，彻底改变了人们传统的生活方式。这个时期出现了大量既具备现代机械化生产特点，又带有传统装饰风格的工业产品设计，说明近代西方工业设计已经成型，是在以产品结构自身的逻辑为设计前提下，对机械化生产方式和人们审美习惯与生活方式的实际需求所做出的双重适应。进入20世纪后，中国近代工业已具备了设计形态的雏形，但由于工业革命带来了设计和生产在时间和空间上的分裂，以纯手工制作为主的传统手工业衰落，新的科学技术与机器设备的应用成为设计活动的指导。为了适应产品的复杂构成，设计师必须通过对内外部因素的综合考虑来实现其对设计活动的管理和控制。设计能够通过对工艺、技术层的创造性整合来实现技术系统的管理操作，在传达企业生产目标信息的同时，完成工业生产计划，反映出设计本身与人和社会的关系。可见，近代工业设计的形成必须依靠设计与内外因的相互适应来实现，从这个角度看，受近代历史因素影响，中国近代工业设计既具备一般意义上设计的演进特点，又不同于中国古代传统造物设计的具体形态，它反映了近代特殊历史时期人们的设计思想观念和设计行为模式，其来源是西方先进的工业生产设备、技术和生产模式。值得注意的是，模仿行为是其中非常关键的过程，明确了近代设计以模仿为主，这就能够解释为什么到了民国中后期，作为工业产品的创造者，人的主观能动性在时间的作用下表现出一种不稳定性，在中国近代工业后期发展的过程中对民族工业的发展造成了阻碍，从而使得这段时期工业与设计的关系难以明确。这是中国近代工业设计结构中所隐藏的一个很重要的逻辑规律。我们今天以设计的视角来看待中国近代工业，其中包含了对其价值的评判，强调的是设计的合理性。依据中国近代工业发展的历史进程，中国近代工业设计的特点可归纳为以下几点：时间上具有连续性；空间上具有延续性；行为上具有目的性和有序性；对后世具有意义上的关联性。

三、中国近代工业体现科学与技术的有机结合

中国近代工业设计的产生是历史的进步，它在特定的历史环境中具有特定的前进目标，这些目标是根据改善人类生存环境的各种可能性确定的。中国近代工业的继续进步要求从根本上破除传统工业的组织形式和运行机制，当近代社会生产力提高，人们的基本生活需求都能够得到满足时，设计的进步性就体现出来了。由此出发，工业生产技术的进步必然会到达目标领域，在这个领域中，设计作为辅助工业近代化转型的工具是符合工业结构合理性的。在为社会进步和工业发展而服务的设计行为中，技术也服从于人类主观创造的发挥而得以与已经确立的工业发展方向联系在一起。从设计的角度看，近代工业生产不是对应某一件孤立的产品来说的，它关注的是整个反复制造产品的系统。英国工业革命给世界设计界带来的一个重要影响是使设计师开始思考如何让自己的设计更便捷、更快速，而设计的重点则由追求精细的手工艺转向略显粗俗的大批量生产方式，这种设计是源于某种生存本能，带有某种政治意图，注重简化设计程序而放弃精致完美的手工艺。在战争年代，完美与精致不可兼得，创新与大工业生产狭路相逢。尽管如此，这种新型设计却有着清晰、诚实的理念，也有助于民主精神的传播，它潜力巨大，将有助于建立起一个新的社会，象征着工业设计进入一个新的纪元。在半封建半殖民地的近代中国，中国人对外来文化的好奇使其在工业近代化转型的初期阶段尚未看清楚“科学”的本质而陷入盲目模仿的怪圈，模仿型设计成为主流。随着留学生队伍的扩大和近代实业教育体系的完善，大批有识之士领导近代工业的生产与发展，使中国近代工业呈现出无比辉煌的景象。虽然战争对工业发展造成了不可弥补的损失，但不可否认的是，在对技术的模仿中融入了中国人对近代中国国情的考量，并保持了一种科学的态度，而正是由于科学与技术的结合，近代中国的工业生产得以进步，人们的生活环境得以改善，新的生活方式也改变了人们的审美意识，促进了人类文明的发展，并使传统的造物形式得以革新。

四、结语

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所谓“简单”，是指设计必须有明确的目标、解决相对单一的问题；让设计语言清晰明了、让造型形态单纯。所谓“真实”，是指理性的设计观和设计态度，以及设计本身的可操作性。

设计不是“泛设计”，需要有针对性地确立“目标问题”

设计中罗列出的问题就是我们将要捕捉的设计目标，在众多的问题中需要区分主要和次要问题，其中最符合设计要求和最能体现设计思想、又可以旁及其它问题的某一个或几个对象，就是“目标问题”。

我经常在与学生讨论问题和作问题分析时说：“一个设计不可能解决所有问题”。正如需求的愿望是不可能、也不应该被无条件和无限度地满足一样，人总是首先选择满足最迫切的需要。既然如此，又为什么要刻意地去要求每一件产品都可以针对多种人群、满足许多功能，……，在一个设计中将所有问题都一一解决呢？这种人为拔高的期望值就是“泛设计”的典型代表，它让人在设计中找不到切入点和突破口，从而面对一大堆问题理不清头绪。对设计中的问题不能回避，也不能一概而论，要将问题作归纳和简化，你才有明确的设计方向。“目标问题”的确立是以市场和需求调研、信息和资讯分析为背景的，“目标问题”的定位应该是以解决相对单一的问题来设定的。

我曾经用“食”的比喻去向我的学生们诠释确立“目标问题”的重要性和方法：当一个人饿了就需要进食，这就相当于市场的需求；进食地点有家庭、食堂或饭馆，而你只能选择一个进食地点，这就相当于让你确定设计方向；用餐前点主食和菜品时，你不可能把菜单上的主食和菜品都要完，这就需要选择主食和菜品，相当于确定你的设计的“目标问题”。这都是你在“食”之前必须确定的事，那么在你动手设计之前将面对的问题简化到“目标问题”也就成为了必然。菜品越少时你吃得就越快(就像快餐一样)，你的选择就越容易完成，这就是确立“目标问题”的好处。同“食”一样，适可而止才不会造成浪费，设计目标的单纯才更易于找出问题，也更利于解决问题。当“目标问题”明确之时，你在设计方向上就有了一个正确的开端。

作为设计师，发现问题相对容易，不是在众多拟出的问题中作随意的取舍，而是用策略和方法去作简化问题的选择。那么，归纳、类比、优选、控制等方法就是化复杂为简单的简明之道。针对“目标问题”去分析和研究解决的办法，你的设计才有方向，针对性才强，指向的受众才明确，设计和需求才能达成平衡。

设计不是“想当然”，严密的逻辑性就是简捷而有效的设计思路

设计是严谨的活动，它是一个全面而系统的工程。遗憾的是许多人在这个系统中抽出一个枝节，就将整个设计系统工程错误地理解为“设计仅仅是画出一个造型”，这一片面的认识，在无形中助长了设计的随意性，以为设计可以轻而易举，或者是为设计一个造型而想当然的生造。他们忽视了在这个系统工程中包括市场学、心理学、工程学、材料学、方法论、设计法等多学科知识是一个环环相扣整体，从而全然排斥了设计的逻辑关联。

工业设计中的每一个环节都是靠严密的逻辑性得出结果，全面启动，层层分解的，各环节的联系紧密而有序。当设计走入了想当然的误区，就在根本上迷失了设计的方向，也就谈不上有严格的设计程序，更谈不上针对市场、适合生产工艺；没有了逻辑程序，根本不可能科学地分析问题，甚至无法确定设计的哪一个环节出了偏差，调整和修改设计也会无从着手。以为“画出造型”走的是捷径，其实是在做许多重复和无意义的劳动；以为得到了一个“好”的形态，其实完全没有实际的价值。

约瑟夫•艾尔伯斯曾对他的学生提出过这样的问题：“为什么三条腿就能站稳的情况下还要用四条腿呢？”这个问题实质上是给学生指示一个调整思维的方向：不是说所有的支撑都需要“四条腿”，也不是说所有的支撑都不需要“四条腿”，“三条腿”和“四条腿”之间存在着逻辑上的关联：这就是支撑的稳定性并不是取决于数量，选择数量的多少是根据设计的具体定位而非造型需要决定的。将问题简单化后你反而多了些选择，思路也自然宽广了，设计有时就是这样不可思议。因此，虽然设计要考虑的问题很多，但逻辑条理可以帮助你作权衡、判断得失、合理取舍；追求严密并不是在主观上将设计复杂化，而是为了在逻辑的引导下使设计的思路更简捷有效。

探寻“简单而真实”之道

一、设计是“简单”的，设计不需要“粉饰”。

意大利设计师尼佐利说：“假如一个产品很美，但只是包装打扮，这是错误的设计观点”。设计即是如此，它是为了解决问题而不只是为了外观“好看”。

解决问题的方法往往最简单的最为有效。威廉•瓦根费尔德在《论金工作坊的作品》(1924年)中指出：“……由功能产生形式，这是对形式和功能的设计的明确要求，将造型简化到它最简单的要素——球体、圆柱体、立方体、圆锥体——这种简化提供了一个必要的比较”。“简单”的优越性在于功能被强化、操作和操纵的语义明了、视觉效果突出、触觉状态舒适。“苹果”公司的IMac电脑执行“针对个人而非大的不集中群体(焦点用户群)”的设计理念，设计的透明壳体机身，其整体到看不见外露的连接线，它单纯的造型形态使世界上许多人称它为“蓝蛋”，但你仍然可以感受到它整体中每一细节设计的精致。它说明简单的形态并不意味着形式上的板结和视觉上的枯燥，简单的形态并不意味着对设计要求的忽视。

造型形态的简化，是指在造型中要摈弃无用的附加造型。造型形态的美感，是与功能相联系、靠设计美学和工程美学原则来体现，每一根线条、每一个体块都有它的语义，任何多余的线条、体块和不贴切的装饰都是在作毫无必要“粉饰”，其结果往往导致过度设计的恶果。形态的简化要以设计理念为指导。因为大规模、工业化生产的特点决定了造型设计的整体化、模块化更有生产实施价值，当代生活的快节奏让人们在更大层面上接受了对物的简洁审美。米斯•凡德罗“少则多(Lessismore)”的现代主义设计理念和战后的“国际主义风格”的设计，从造型上看都具有形式简单、反装饰性、强调功能的特点，而从方法论上看它们的设计方向则具有高度理性化、系统化的特点。流行于20世纪20年代的“无装饰设计风格”也是以适合于批量化生产的以形式简洁为美学标准的设计，1924年由德国工业联盟在斯图加特举办的“无装饰形式”展览就是一例。直到现在，当市场需要更快地推出适合需求的产品、批量化工业化生产特征愈加显著时，“简单”之道在设计理论中已经成为系统的设计方法论，由约瑟夫•艾尔伯斯倡导的“以少求多”的设计思想已为越来越多的人接受，工业设计师追求的简单化的造型形态，已然形成了当代设计的主流趋向。其影响广泛的原由，是设计理念与时代同步，造型形态与需解决的问题相匹配，才使造型形态的“简单化”得以实现和被认同。

造型形态的简化，不只是简单的元素(如几何体)的应用，是以解决“目标问题”需要来确定造型形态。应避免的是以为一开始就画出“简单”的造型、或者选用“简单”的元素造型就可以达到使造型形态简化的错误认识。简约主义设计风格的代表人物迪特尔•拉姆斯认为：单纯的风格只不过是解决系统问题的结果，而不是为了风格而风格。作为新功能主义的创始人和代言人，他这样阐释道：“工业产品的美学要求应当是简洁、精致、诚实、平衡和含蓄……”。从中可以看出，所谓“简单”的造型形态不是指设计风格，因为造型形态只是表象，达到简化造型有多重手段。从斯堪的维亚的设计中可以看到，通过近乎完美的人机效用设计、通过对材料特质的利用，造型形态的简化被作了最好的阐释。约瑟夫•艾尔伯斯教导学生通过对“材料的经济使用”来作设计，形成简单而在“视觉上和构造上的不同层次”，这种对材料与造型关系的研究，是不“粉饰”设计、求简约精致的精要。

二、设计是“简单”的，但不是凭空生造。

我赞同设计走平民化路线的思想，因为让所有的人都能享受设计师的成果，是设计的意义所在。为此，工业设计师必须做到对人们需求的了解、购买力的了解、审美的了解，更重要的是对受众认知共性的了解。丹麦工业设计师雅各布•延森说“设计是一种语言，它能够被任何人理解”。设计都要面对市场，否则就不能称其为设计，不是说设计的内涵你自己讲得越多就越有思想性，设计的语言越晦涩设计就越高深。既然设计是一种语言，那它的传达和交流就需要有受众，所以，设计语言的清晰明了，才能让人理解你的设计。设计中应该求的是全面地了解社会、环境、人，从符号学、语义学上去脚踏实地的工作。

反对生造设计，是由于设计的“简单”并不意味着可以不按照设计的程序进行。不管是实用设计，还是概念设计，没有按部就班的正常设计程序就会违背设计的规律。当你的设计脱离了市场、需求、生活，当你没有对问题作科学的分析就开始“画”设计时，生造就不可避免了。因此，市场学、消费心理学、人机工程学是我们走向实际的平台，对企业来说设计作品才有可操作性，对市场来说设计作品才有受众、对设计师来说你的设计才真正具有价值，生造设计是没有出路的。

不要生造设计，是由于设计本就不必故弄玄虚。那种自认为清高的设计、或者用许多晦涩理论来搪塞的设计，无异于闭门造车，这样作出来的“设计”恐怕只能束之高阁。经典的设计都是看似平淡而品味无穷的，我常对学生讲“设计的平淡而优秀表现为：人人心中所有，人人笔下所无”。另有一种现象也是生造设计的表现，那就是认为包豪斯过时了，现代主义也过时了，国际主义不值得推崇，后现代主义也没有什么了不起……，只有自己的设计是最新的、最有思想性的这样一种整个地反传统、反文化趋向。我觉得这种人是在做“设计‘秀’”，让我实在质疑他们作设计的动机。

三、设计是“真实”，充满理性的智慧。

设计的“真实”，一方面体现为理性的设计观。理性，是认识理解能力，它不是把事情看成为单独孤立的，而是从整体上把各种事物看成为一个整体，从这种系统的、广泛的、有秩序的原理来理解每一个事情。

我赞同一种观点，即设计的基础是哲学。当代社会是乎更多地以亚当•斯密的政治经济学中以金钱为基础来衡量价值，评价设计也如此，于是产生了许多急功近利的设计，难免为设计而设计、甚至为金钱而设计；靠感觉来判断，凭想法作推测，多了感性的成分，少了理性的思考，这是不符合现代设计的原则和原理的。请注意，当设计引入了康德的哲学思想，并以理论理性、实践理性、美学理性呈现时，才步入了现代设计阶段。这“三大理性”原则对于设计的作用和影响之重大是不言而喻的，而康德提出的三条行为方法标准：“自己思考”、“从别人的角度思考”、“让自己的思想始终如一”，正是设计师培养全面的思考习惯和建立理性的设计观应该参照的原则。对于设计来说，理性的智慧就是哲学的智慧。

理性的设计观是市场定位的必须，市场是不允许随意性成立的，否则就会被市场报复。纯粹感性的设计是不存在的，因为设计观的建立是在设计师对物质世界的客观认识上形成的。认识，就要分析、扬弃，这就需要理性。市场是客观存在，设计的产品是“物”的形态，只研究“物”而不研究客观世界，那是本末倒置。没有经过理性思考的设计，我认为是一种变调的设计。如果让我作答对工业设计“理性”二字的认识，那就是：严密的市场调研、系统的科学分析、合理的功能布局、严谨的机件构成、逻辑的造型细节、简洁的外观视觉。

格罗皮乌斯说：“尽量把产品设计得简单真实，在于规律的一致。它的目的是为平民大众。包豪斯的产品并不摩登，其外形是艺术协调的结果，它产生于人们没有注意到的技术、经济和外形塑造方面的思想过程和加工处理过程”。在谈到建筑艺术时，他说：“建筑艺术的外形必须始终一致地从时代精神的、社会的和技术的前提出发进行合理发展，而不是产生于寻求新玩意儿的什么现代建筑师，也不是产生于苛求创新的幻想怪僻”。

格罗皮乌斯还有一句话：“理性化同样渗透在管理和个人生活中”。留请各位思量。

四、设计是“真实”的，设计师必须具备实力、真心投入。

设计的“真实”，另一方面取决于设计师“真”的实力和“求真”态度。工业设计包容的学科知识广博，促使工业设计师要具备全面而优秀的素质，在具体执行时才能全面地思考问题，反复推敲设计。造成对工业设计系统中的任何环节漠视的根源，要么是我们知识平台搭建得不合理、不充分，不明白各环节的关联和各自的作用；要么说明我们还没有投入到“求真”的程度，没有真正地用心于设计。同时，工业设计师不只是为产品而存在，他们肩负着对社会的责任、肩负着改变人的生活方式和生存状态的责任、肩负着让每一个人都享用社会文明的成果、实现人机交流和沟通的责任。设计师没有实力、或者虽具备实力却不真心投入，都不可能设计出对人、环境和社会有意义的作品。

设计师的“真”的态度还有一点是非常重要的，那就是用批判的观点去审视设计，包括自己的设计，勇于面对、正面剖析。有设计奇才之誉的菲利普•斯塔克，这位当代设计的代表性人物，尽管市场对他的设计反响很好、企业对他非常青睐、评论家对他赞许有加，他也批评自己过去的一些设计作品与许多其他人的设计作品一样，是那些在潮流和时尚的驱动下所制造出来的具有自我陶醉性质的设计作品，他认为这些都是“过度设计”。现在，他开始提倡产品的耐久力和使用寿命，认为这才是当今设计的重点所在；而这一点，只有将道德、诚实和客观融入设计过程，与之形成不可分割的整体才能做到。他强调，设计师的职责是用更少创造更多的“快乐”，而且“在构建文明世界的时候，设计师有能力也有责任参与对意义的探寻当中”。我将其称为从束缚自己的设计高楼中走出来，还原设计的真实。用荣久庵宪司的话说：真诚(Truth)、善良(Goodness)、美好(Beauty)，就是设计的终极目标。

设计领域是博大无边的，设计的深邃也是周知的。一生作设计，穷尽心智也可能仅窥得一斑，但既然选择了设计这一行，就必须投入其全部身心。只有真心投入其中，才能深切地感受到设计的意义，才能真正地享受到设计带给自己、他人和社会的快乐和利益。

认识和理解设计之道的本质

你可以从“布劳恩”的产品中见到迪特尔•拉姆斯思想的影响力，你可以从“苹果”的产品中见到乔纳森•伊夫的不懈追求，……。我们常说：透过现象看本质。设计也如此，通过设计作品辨思想、明理念，识策略、通方法，窥“简单”中蕴涵的事理，察“真实”中体现的内涵，是设计之道的本质所在。

设计到底是看呈现的结果，还是通过设计呈现的结果看设计的过程，这涉及到从怎样的角度去认识和理解设计。工业设计之所以不能单纯的看设计呈现的结果，是因为工业设计是一个综合性的学科，当设计呈现时，你所看到的仅仅是整个设计环节中末端的一部分。常人可以以自己的好恶去作评价，但工业设计师却应该从整体的设计运作上去作评判，任何一个片面的理解都是对设计师的理念和思想的玷污，都可能造成对设计的曲解。因而，我从不在教学中去评价一件作品的好与坏，我只是介绍他们在当时的背景下的设计理念，以及设计思想产生的影响和意义所在。当你并不了解设计的过程和站在现在的立场上来看待过去的设计时，教师在认识和理解上的主观臆断，太易对学生产生误导，以致于使他们在设计的观念上产生偏差。

这里所称的设计过程，是以需求和前瞻性入手，从市场调查研究开始、经信息收集、数据统计、系统分析、确立方向、策划定位，并以此为基础而执行、表达和制作，进而投入工业化生产，再市场，再信息反馈，再改进，再推出新设计这样一个由若干环节而构成的。要对一个设计做到较为全面的认识和理解是需要方法论的。设计的真正内涵不在产品上，产品只是一个荷载设计理念和设计师思想的载体，因此，设计的过程是最为重要的。没有这样的认识和理解，就不可能有正确的设计前瞻性，不可能站在正确的立场上总结经验，不可能把握得住学科的前沿动态和利用设计成果。诚然，有人要说设计可以不看过程，只以市场论结果，对此我不全反对。但是，正确的过程就预示着好的市场结果的必然，而没有正确的过程却必然没有好的市场结果，设计的“真实”就是这样“残酷”。有的人甚至认为策划不过就是想法、定位不过就是设计说明、设计程序不过就是步骤、设计方法不过就是表现，那是对设计的认识和理解上还存在着根本性的错误。

篇10

以人为核心进行外延，有什么样的需求，就会产生什么样的设计。人类最初的设计--设计，正是针对人们最普通最基本的需要展开的。几千年来不同的民族，不同的地理环境沉淀了不同的文化。不同民族、不同时代的消费品蕴藏着的不同的审美情趣、审美理想、审美追求，表现出不同的民族性格、民族心理和人们对自我实现的不同追求。产品本土化设计符合不同民族需要民族识别，民族认同的情感要求，是民族表现于不同文化上的共同心理素质。民族识别的要求表现为不同的物质生活方式，表现为不同的精神生活方式，即不同的风俗习惯、起居饮食、喜庆节日、信仰祭把、婚姻家庭、文学艺术特点等等。民族认同表现为同个民族共同的民族心理素质，即在物质和精神的文化生活中，感觉到大家都属于一个人们共同体的“自己人”这种心理。这种心理强烈而集中地体现在共同的的风俗习惯，情感需求。

设计需要创造。如果没有创造，世界将是一幅模样，但创造是有基础的，不同的地区有其地域环境、气候条件、经济情况、人文思想、民族习惯等等不同。表现在设计方面，每个民族都有自己的特色。比如法兰西民族，地处温带海洋性气候，良好的生活环境造就了法兰西民族追求美妙而浪漫的生活习惯，时尚成了这个迷人国度奉行的生活准则。时装、香水这些体现浪漫、时尚的载体成了这个民族的代名词，洛可可风的延存与装饰艺术运动的渲染形成了一种华丽、经典的法国浪漫风格；德意志民族则不同，气候干燥、多山的自然环境造就了严谨的德国人。因而，德国的设计体现出了严谨、重功能的品质，就连较为倾向艺术性的平面设计在这里也自由不起来。包豪斯是其代表，乌尔姆设计学院提出的设计就是科学技术，从而形成重功能、技术，缺乏艺术感的德国风格；与之相反,美利坚民族是个民族大融合，渴望自由的环境下造就了设计的幽默感与随意性.短暂的历史,自由的人性,使美国设计更具轻松、乐观的色彩；中华民族历史悠久，地大物博，人与人，人与物之间讲究和谐共处，因此在自我实现要求上表现得深沉含蓄又强烈突出，反映出一种深层次的文化内容。总之每个民族都有自我实现的愿望和追求，都在用自己的方式—包括产品设计—表现自己，借助有形的实体表达民族识别要求和寻求民族认同感。

社会文明的不断提高，使越来越多的有识之士意识到了设计的本土化问题，设计必须融入当地的文化中去才可能得到持续性的发展，特别是在中国这样一个地大物博、人口众多，处于东亚文化核心地位的国度里，更是需要迫切解决的问题。设计的本土化并不是对传统中国文化的肤浅理解即“形”的简单套用和照搬，而是要将传统中国文化的精髓即“神”融入进去。香港的著名设计师靳埭强的成功，就是因为他懂得如何将浸五千年的中国文化如中国水墨文化、儒家文化之精髓融入设计中。儒家的审美标准用一个字来概括，就是“和“。“和“体现包容性，包容性必然衍生多样性。而多样化也是造型与装饰在注重整体效果之下的多样性。把“和“的观念应用于造物工艺之上，就体现在形式与功能的协调结合与造型的多样性。古代工艺产品中讲究和谐，讲究节制，过分强调设计中的某一方面，必然会导致“失和“。这也就是为什么我国古代艺术家的造型审美趣味很少指向“五色“、“五音“、“五味“等炫人耳目之物，而更多指向“朴素“、“平淡“一类对象的根本原因所在。具体表现在艺术创作和欣赏中，就是“尚清“的审美追求。从这一层意义上来说，中国古代审美要求“内敛“，正是美善统一的自觉要求。“和”还体现在“天人合一”，表现在造物设计上就是体现“形式表达情感”的设计理念，对消费者来说购买的不仅仅是产品的使用功能，他们需要通过让人赏心悦目的形式购买包含其中的人文价值、精神关怀和自我意识。设计是一种把人们的思想赋予形态的工作，设计就是将所有的人造物赋予美好的目的并加以实现，优秀的设计是真善美的体现。设计从过去对功能的满足进一步上升到了对人的精神关怀，这是在设计中融入文化，增加产品的文化附加值的根本所在，这是设计师的责任。

生产产品的最终目的是为了将它卖出去，在买方市场的今天产品的文化内涵决定产品的市场前景。有位资深的经济学家说过，“产品的一半是文化”，“文化也是商品”。当我们习惯于在大街小巷听“正宗牛肉丸”、“地道煎肉包”的吆喝声时，在一些经济发达的国家和地区，就是有人在卖产品文化赚钱了。美国有名的化妆品制造厂露华浓公司总裁C·雷布隆先生就以“口红不是化妆品，我们让美流行人间”的经营宗旨而取胜于市，闻名于世。

我国的孔府家酒也是卖的产品文化，因为“家”在中华民族的本土文化中占有重要的地位。消费者购买孔府家酒不仅仅是为了喝酒，更多的是表达对“家”的一种精神寄托。以研究购物心理而闻名的V·帕卡特，在其《隐藏的说服者》一书中这样写道：也许“生意人你不曾想过，如果卖的不是发油而是希望，如果卖的不是桔子而是新鲜的活力，那将会怎样?”联想我市不少工商企业的经营者在产品营销过程中仍沿袭着“黄婆卖瓜，自卖自夸”的老方式，侧重于产品本身的宣传，在文化韵味和服务方面的宣传不够而造成产品压库严重的现状，我们大有必要加强产品文化的宣传。须知，当今许多购物者的消费心理日趋成熟，他们除了看中产品质量外，更看重的是企业形象和售后服务。“卖啥偏不吆喝啥”的高明之处，在于使顾客在潜移默化中认识你的企业形象的同时，进而对你的产品产生好感。我国的红豆服饰、娃哈哈食品等企业注重企业文化宣传，并取得了可喜的成效。