简笔画教案十篇

时间:2023-03-17 01:28:06

简笔画教案

简笔画教案篇1

一、兴趣法

乌辛斯基认为:“没有丝毫兴趣的强制性学习,将会扼杀学生探求真理的欲望。”在简笔画教学中可以运用符合儿童心理特点创设情景,如表演、故事等,迅速激发学生学习简笔画的兴趣,从而引导他们到绘画活动中来。如在讲授生动的人物动态时,要使学生理解生动的人物动态就是要通过描绘人物的各种动作来反映人的喜、怒、哀、乐的情绪活动,它是简笔人物画的“语言”。在一次教学中,我给学生示范了一段哑剧,然后要求学生根据我的表演,说出每个动作所代表的具体内容,我便“趁热打铁”地在黑板上画出一组简笔连环画,并与学生共同命题。

二、普遍调查,确定学生学习目标。

课堂教学的起点准确定位,能够保障不同层次的学生都得到应有的训练。面对学习起点落差较大的儿童,最积极的办法便是“面向全体、循序渐进、因材施教”。“面向全体”首先要求老师对各个层次的学生进行详细的了解,做到心中有数,制定详细的教学目标;“循序渐进”要求老师根据儿童的身心特点采用小步子、小分量、逐渐提高的教学方法对学生制定相应的教学目标,最后根据学生能力真正有效的做到“因材施教”。为此,在指导学生画简笔画时,我采用的方法是分段进行、制定目标。

低段:(1~2年级) 把握方法、准确连点;(点)

低中段:(2~3年级) 注重概括、描画线段;(线)

中段:(3~5年级) 注重概括、描画图形;(面)

中高段:(5~7年级) 观察临摹、构成图形;(点、线、面)

高段:(7~9年级) 归纳特征、组合图形。(点、线、面)

三、把握方法、准确连点

在强化握笔、坐姿的准确性的同时更以连点为重心,将连点分解为:两点连线、三点连线、四点连线、十以内点的连线、二十以内点的连线。

两点连线又从图案的变化、位置的变化、线条的变化设计为一个系列,分解及整合这一系列的内容。分解便是将这些内容进行单一设计和训练。例如,图案的变化,在设计单元时先分解练习,从学生身边的事物开始一直到动物、人物、植物、交通工具等等的图案进行相应的变化图案练习;位置的变化则是从距离的长短及空间位置的变化来设计单元。例如,“小兔钻山洞”中距离长短的变化就从山洞边上开始――稍远离山洞――远距离钻山洞一直将练习的纸张撑满为止,然后又从山洞这边跑到山洞的另一边(或上面、下面)进行空间位置的训练;线条的变化从直线开始训练――稍有弧度线的训练――弧度加大、加多训练――曲线训练――走迷宫的设计(从一个拐弯――两个拐弯等等一直拐下去,从一目了然逐渐过渡到复杂图形来完成分解动作)。而整合便是将图案的变化、位置的变化、线条的变化这些内容融合起来进行知识技能的巩固。以“小兔钻山洞”为例的设计内容:①两只小兔距离较近,用直线连接;②两只小兔距离较远,用直线连接;③两只小兔距离较近,用大弧度曲线连接;④两只小兔距离较远,用大弧度曲线连接;⑤两只小兔距离较近,用小弧度曲连接;⑥两只小兔距离较远,用小弧度曲线连接;⑦小兔钻山洞,从左往右用直线画出(从右往左、从上往下、从下往上);⑧小兔钻山洞,从左往右用曲线画出(从右往左、从上往下、从下往上);⑨小兔钻山洞,从左往右用折线画出(线条从简单到复杂);⑩走迷宫:小兔钻山洞(山洞逐渐增多,从往一个方向拐――有规则的拐――无规则的拐;由易到难)。更便于学生知识技能的巩固。

四、注重概括、描画线段及图形

注重概括的目的是要求老师在设计描画的图案时有意识的用形状概括出图案的基本部位,为中、高段的归纳特征,组合图形起到潜移默化的作用。以描画为主的最终目标是“看点描画”,故在设计上从“线型”到“点”的逐渐过渡,图案的处理上也由简单过渡到复杂。

五、观察临摹、构成图形

经过连点、描画线段、描画图形几个循序渐进步骤的训练,学生的基本认知水平得到了提高,对图形的概括也有了初步的了解,绘画的技能也有所提高,而此时的观察临摹能让学生仔细的了解怎样概括归纳基础部分,老师对基础部分的清晰概括更能让学生了解概括事物的内涵,从而达到看到物体能清晰概括主要部分的能力。

六、归纳特征、组合图形

简笔画教案篇2

近年来,我国的教育事业随着时代的变革获得了巨大的发展,许多先进的教育理念也逐渐得到了重视并被应用于教学实践。对于教育类专业学生基本教学技能的培养,新的时代对我们提出了新的要求,从技能水平的标准到教学目标和教学方式方法都应随着时代的进步而发生变化。

许多优秀的师范类院校和综合性院校教育类专业在办学历史一贯重视对学生基本素质与教学技能的培养,对学生的普通话、“三笔字”、简笔画等技能水平都作了很高的要求,使得学生在校期间受到了很好的技能训练,走上工作岗位后深受用人单位的好评。但是,进入教育新时代后,不少高校教育类专业美术类教学技能课程(如简笔画、教学图片的设计与制作、立体教具的设计与制作等)的教学却遵循陈旧的教学模式,教学思想僵化,教学方式单一,已经跟不上时代的步伐。

现就从一堂美术课的风波谈起,对该课程的教学现状进行探讨与反思。

二、情景回放

某学期我担任了一个初等教育专业数学方向班级的美术课程教学任务,一开始学生们对美术课没多少期待与兴趣。可以理解,数学专业的学生往往思维方式严谨周密,逻辑性强,这和艺术的自由浪漫恰恰相反。按照教学计划,在两次美术欣赏课之后教学内容就是富于创造性的图案造型设计,问题出现了———

我一边演示着精心准备的电子课件,一边熟练地讲授完了知识点,讲授中课堂气氛也很活跃、正常。但是,当我布置完要求他们自己设计图案的作业时,不满的声音出现了,先是表示不愿意做这个作业,然后不满愈演愈烈,最后成了全体学生的“声讨”。

甚至有学生说出了这样让我凛然心寒的话:“我觉得在你的课上学不到东西,我都不知道自己在干吗!比如这节课,学了这些有什么用?一点用处都没有!”———我着实吃惊不小,还从没有学生对我的教学如此反感,难道是我的教学有问题学生不感兴趣?不对呀,讲课的时候学生的反应不是都很积极的吗?

为了弄清楚事情真相,积极有效地解决问题,我很冷静地问:“那你们觉得,怎样的课上了才有用?”学生们都答道:“我们觉得要像以前的美术课那样学画简笔画才有用!”甚至还有学生说:“我们将来都是当小学老师的,小学里的美术课不就是老师在黑板上画一笔,学生在下面画一笔吗?画的不都是简笔画吗,学什么图案有什么用啊!”———原来如此,症结找到了。我看过他们作业本上上学期的简笔画作业,从作业内容和作业水平来看,本应丰富多彩的画面内容却“千人一面”地照着书上临摹了些白菜萝卜小兔小猫,本应流畅简练生动的线条却死板僵硬或扭曲毛糙,但是学生们不仅对这些不良现状浑然不知,反而深陷其中迷失了正确的方向,认为自己的简笔画学得很好,认为只有简笔画才算得上是实用的美术课程,认为小学的美术课就是教孩子们画简笔画,并且由于长期以来习惯于以临摹方式完成美术作业,对于现在所要求的完成创造性的美术作业感到非常的不适应。

看来问题比我想象中要严重许多。我随即在电脑中随意找了一张牵牛花的照片给学生们看,并一边拿起粉笔迅速地在黑板上分三个步骤将牵牛花画成简笔画,一边说“这是第一步……第二步……第三步。”画毕,问:“你们是不是觉得老师这样上课才算好?”学生异口同声地回答:“是!”我毫不留情地在刚才的画上打了个大大的叉,说:“那我今天要告诉你们,这样的教学方式是错误的!因为它扼杀了学生的想象力。如果你们想在一所好的小学任教,那学校不会允许老师这样给孩子们上课!”顿时,教室里鸦雀无声。

“那好的教学方式应该是怎样的呢?”我接着说:“好的教学方式,应该是充分尊重学生个性的,能充分发挥学生想象力的,能充分激发学生创造力的,而不是让学生死板地照着老师的样子一笔不改地画简笔画。没错,简笔画确实是小学教师应该具备的一个重要技能,但绝不是小学美术课上的教学内容!简笔画是为了让你讲授知识的时候更加生动形象,比如你教学生英语单词‘rose’的时候可以随手在单词旁画一朵玫瑰花,学生肯定很喜欢,它可以起到很好的辅助教学的作用。但是在美术课上你绝不能让孩子们跟着你一笔一笔地画简笔画。比如这朵牵牛花,一百个孩子心里会有一百种牵牛花的样子,你应该引导孩子画出自己心中最美的那朵。有的会在牵牛花上画出波浪形的花纹,有的会画出条状花纹,有的会画出圆圈状的花纹,等等,你非但不能说孩子是无中生有画错了,还应该夸孩子画得好,鼓励孩子把花纹画多点再画多点,那这个时候在你的教学中就会运用到我们今天‘图案造型’这堂课中的‘添加’手法,这就是我们这堂课的用处之一。”

教室里面一直静静的。

“回过头来,再来看看你们画的简笔画。你们上学期已经学了一个学期的简笔画,并自认为学了很多东西,但说实话,你们连简笔画最基本的技法要领都没学到!”教室里低低地响起了一片惊讶声。

“最基本的技法要领是什么呢———线条流畅一笔到位!你们的线条不是歪歪扭扭就是断断续续毛毛糙糙,这样简笔画画起来就很慢了,已经不‘简’了。要练成一笔到位的技法也很简单,我一说你们就会———就是不要用铅笔画简笔画,不要在作画时依赖橡皮擦的修改,要用钢笔、水性笔之类的痕迹不能修改的笔去画。一开始的时候肯定会不习惯,因为没有人可以一开始就线条流畅一笔到位,但是多练几次就会习惯了,也就会越画越好了。只要按照正确的方法勤奋练习一个月,你就能成为简笔画高手。”这时,我已经感受到了全班震惊而期待的眼神。

“而要将简笔画应用得出神入化,光这样肯定不行,你还应该设计很多故事情节、课堂教学图片等等试着用简笔画去表现,就这样训练一段时间,你的简笔画就很了不得了!这比你们花整整一个学期的时间跟着老师照着画点萝卜白菜好得多、有用得多!”这时,学生已经被我的思想彻底征服了。

接下来的时间,我又给学生介绍了些比较先进科学的幼儿教育、初等教育、美术教育、美术学习等方面的思想,对学生也有些启发。#p#分页标题#e#

过了一周我再到这个班上去上课,看到了他们的图案造型设计作业,出乎意料的漂亮。如此优秀的作业,连艺术类专业学生都难得做到。我知道,上节课的“演讲”有了效果。

三、现状与反思这一堂美术课的风波虽早已平息,却带给了我深深的思考。综合几年来的教学经历和所参与的校内外一系列听课、评课活动,我对高校教育类专业美术类教学技能课程的教学现状有了一份反思。

(一)学校重视此类课程的教学,但对教学效果的检验方式流于形式。某校因为重视教育类专业学生简笔画的训练,发给学生每人一块小黑板,规定学生每天早读时必须在小黑板上画一幅简笔画作业展示在走廊上,由学生干部核对作业数量并计入班级工作考评内容。每天学生展出的作业数量都是满数,但作业水平并不理想。许多学生是因为不想被扣分而草草作画,而对于画面内容、构图、线条、色彩完全不予考虑,这样完成的作业顶多只能算是一块画有线条的小黑板而已,甚至连“画”都谈不上。对于美术类教学技能的训练,不能满足于“量”的层次,而应追求“质”的提高。既然要求学生作技能练习,那么就不仅要检查完成作业的数量,而且要检查技能水平。在课余的时间,可以安排教师或专业水平较高的高年级学生对教育类专业学生的美术类教学技能练习进行指导,并多组织各类项目的教学技能竞赛以激励学生的技能学习。

(二)教师与学生对现代幼儿教育与初等教育阶段美术课程的内容与教学要求了解不够,直接导致教师对此类课程的教学目标设定有偏差。我们处于一个文化多元化的时代,我国幼儿教育与初等教育阶段的美术课程从内容到形式早已焕然一新。各年级的美术教材弱化了对纯专业技能的训练,强化了对学生观察力、想象力、创造力、手工制作能力的培养。画得“像不像”早已不是美术作业的评判标准,而作品是否生动有趣、富有想象力和创造力,是否反映了日常生活情趣,是否合理和灵活运用了各类制作材料的特质等都已成为美术作业的考查内容加分项目。如果我们对幼儿教育与初等教育阶段美术课程的认识还停留在上个世纪八九十年代,那我们所培养出的学前教育与初等教育专业毕业生是不能胜任美术课程教学的。有的高校为了培养出适应时代要求的小学教师,将语文、数学、英语等多门课程的小学教材发给教育类专业学生,使学生了解现代小学课程的教学内容与教学要求。这种做法很值得提倡,但是为什么没有将艺术类课程的小学教材也发给学生呢?在高校教育类专业任教的美术教师也应主动去学习现代幼儿教育、初等教育阶段美术课程的教材,这样才能对教育类专业美术类教学技能课程的目标做出正确的设定。教师在此类课程教学目标中应该明确两点:(1)美术类教学技能是每一位幼教和初教专业学生必备的实用教学技能,但是这类技能不属于幼儿教育和初等教育阶段美术课程的教学内容。教师在教学中应向学生强调这一点,避免学生进入“美术类教学技能就是幼教、初教的美术课程内容”的误区。(2)学生应能够将此类技能灵活应用于辅助教学中去。这就要求学生的技能水平不能仅仅停留在临摹的层面上,还应能够将此类技能灵活应用于平面和立体教具的设计与制作、节日环境的布置等工作中区。

(三)教师的教学方式单一。

美术类教学技能课程的课堂应该是丰富多彩的。但是不少教师在课堂上还是采取“教师示范、学生临摹”的单一教学方式,不仅使得课堂气氛沉闷,不利于激发学生的学习兴趣,而且使得学生的观察力、想象力、创造力都得不到启发与培养,技能水平也得不到根本的提高。技能课程的教学应追求“授之以鱼,不如授之以渔”的境界,教学方式要灵活多变,以学生为主体,引导学生掌握技巧规律举一反三。比如,教简笔画就不应是单纯的范例临摹。从第一堂课起,教师先别忙着示范,可以先请学生谈谈生活中有哪些线条类型、形状类型,然后请学生尝试用最简单的线条和形状画出各类生活用品,教师可以选出有代表性的学生作品进行展示并稍加修改,使图案更加规范和生动。并在此过程中引导学生自己总结出简笔画的作画规律:线条必须简洁流畅;作画过程必须先整体后局部;应选取物体最易于辨别的角度去表现等等。

在基础内容教授完后,还应指导学生将简笔画应用于实际教学中去———如教学挂图的绘制,等等。这样,不仅能充分发挥学生在课堂上的主动性,培养学生的创造力,还能使学生实实在在地掌握简笔画的作画技巧,并且能够将这一技能灵活应用于教学实践,达到此类课程的教学目标。

简笔画教案篇3

开展工会文体活动方案范文1为深入开展全民健身运动,弘扬拼搏、奋进、健康、和谐的精神,陶冶职工情操,增强职工团队精神和单位凝聚力,经站领导研究决定,举行一次职工春季运动会。现制定本方案。

一、运动会目的:

为了加强精神文明建设和企业文化建设,丰富职工体育文化生活,增强职工体质,提高公司全体职工的凝聚力,向心力。

二、组织机构

组长:贾郁芳

副组长:徐殿贵、张美萍、靖文元

成员:全体职工

三、比赛时间和地点

时间:**年6月8日到6月10日

地点:新广武收费站

四、比赛项目

1、集体项目:爬山活动。

2、单项:男女乒乓球单打,,升级。象棋、五子棋、攉龙。

五、参赛人员

1、爬山参赛人员:当天休息人员,根据男女比例进行分组、并确定一名组长、为了发扬团队精神、组长负责本组人员的组织管理,不得掉队,有效成绩计算以本组最后一名人员到达终点为准。

2、报名要求:参单项活动的人员到办公室报名,名额不限。

六、比赛规程

1、单项活动:分两个阶段,先进行小组淘汰赛,再进决赛直至决出名次。确定第一名,第二名、第三名。

2、爬山活动:按照人员男女比例分成四个小组,分组比赛,各组按照到达终点先后顺序排名,确定第一名,第二名、第三名。

开展工会文体活动方案范文2为进一步增强后勤员工综合素质,丰富分工会职工的业余文化生活,增强后勤队伍的凝聚力和向心力,培养一支身体素质好、工作热情高、服务能力强的后勤队伍,结合分工会年度工作计划,经后勤分工会研究,并报请学院工会同意,决定组织一次以光影红枫叶,竞走天平山为主题的后勤分工会团队拓展活动。具体方案如下:

一、时间:暂定20XX年11月7日(星期六)

二、地点:天平山、灵白线

三、集合:参加活动的分工会职工务必于11月7日早上8:30集合统一出发。

四、活动目标:

1、增强凝聚力,调动职工的积极性。

2、培养团队合作精神,增强对团队的责任心和荣誉感。

3、增强对非工作状态下的沟通,形成积极协调的组织氛围。

4、磨练个人意志,培养毅力、勇气、增强自信心。

五、活动内容:

1、天平山红枫摄影比赛(手机随手拍)。

2、灵白线竞走比赛。

3、团队拓展比赛

六、相关要求:

1、参加拓展训练期间,需要穿着舒适的便装、运动鞋。

2、活动期间中务必以安全为第一要务,听从指挥,以免发生意外。

3、活动期间,严禁擅自脱离团队单独活动。

4、无特殊情况一律不得请假.特此通知。

开展工会文体活动方案范文3一、活动主题:教职工技能比赛

二、活动时间:**年3月日下午2:005:00

三、活动地点:孝姑中心校校内

四、活动目的:根据上级工会关于在教职工中继续开展创学习型组织,争做知识型职工活动的要求,进一步提高我校教师的素质,决定分工会小组开展此项活动。

五、活动内容:

1、教师毛笔字、粉笔字比赛;

2、教师简笔画比赛;

3、教师水彩画比赛;

4、教师微机操作。

六、活动要求

1、中心校全体教职工每人必须至少参加一项比赛。

2、分教研组按工会设置的项目、名额分配表自愿填报参赛项目,各教研组将教师的报名于3月10日前交学校工会处。

3、各项比赛的具体要求:

⑴毛笔字比赛在30分钟内用不大于三尺全开的宣纸书写,字体不限,格式完整,内容健康向上。

⑵粉笔字比赛在20分钟内用学校统一提供的小黑板书写,书写内容抽签决定,要求楷书或棣书,格式完整。

⑶简笔画比赛在20分钟内用学校提供的A4纸一张作画,要求静物、器物类5幅,人物类5幅,动物类5幅,场景类1幅。

⑷水彩画比赛在40分钟内用四开绘画纸作画,要求静物或风景选作一幅,内容健康向上,画面完整。

4、微机操作分两组进行,即参加毛笔字、粉笔字的教师为第一组,参加简笔画、水彩画的教师为第二组,操作内容为课件制作或文档编辑,指导教师:刘水。(此项活动不列入比赛。)

5、比赛奖项

毛笔字、粉笔字、简笔画、水彩画分别设一等奖2名,二等奖3名,其余为三等奖。

6、评选办法

参赛项目采用交换互评给出A、B、C等级,即A为一等奖,B为二等奖,C为三等奖。互评安排为:参加毛笔字、粉笔字的教师交换互评,参加简笔画、水彩画的教师交换互评,参评组长由工会指定。

7、活动参赛项目的用纸、笔、墨、颜料、小黑板等由学校提供。

8、根据教师报名的情况,如果某些项目缺项,工会可做人员调整。

简笔画教案篇4

1.1简笔画的概念

简笔画是以简单的线条和笔法,加上不同的色彩,生动且富有趣味性的表现事物情景或者故事内涵的一种绘画形式。看图识字就是早期简笔画应用于幼儿教学中的典型案例。一直以来,简笔画都以它生动的传播表达形式,以一张纸、一支笔的简单完美组合,在短时间内呈现出具有故事内涵的情景教学方式,被广泛应用于幼儿教学课堂之上。

1.2简笔画的主要表现形式

一是单线式表现形式。这种方式可以在短时间内灵活自由的抓住物象的形态特征,用排列组合的单线条予以呈现。二是廓线式变现形式。这种方式在单一线条组合排列的基础之上,对绘画物象的具体结构、高度和宽度都进行了更为详细的描绘,使绘画表达更趋向于完整性。三是混合式表现形式。顾名思义,混合式就是将一、二两种简笔画表现形式混合运用于同一物象表达之中,可以勾画出相对更加具有情景内涵的物象内容。

2简笔画的绘画步骤

第一步,安排构图,主要是指在绘画之前要把所有的描绘物象合理地安排在规定的图纸之中,要求整个画面布局合理,描绘的内容完整、均衡。首先就锻炼了幼儿的整体规划能力和均衡审美能力。第二步,用铅笔对所描绘的物象,运用合适的几何形体做初步的勾画。这一步可以提高幼儿对几何图形的辨识和运用能力。第三步,运用不同的绘画工具,给定稿之后的铅笔绘画图勾描黑线。在这一步教师可以鼓励学生大胆尝试不同的绘画工具(如毛笔、钢笔、彩色笔、速写笔等等),让他们体会不同绘画工具的具体使用区别,感受其中的乐趣。还可以在勾描中培养幼儿集中精力,认真仔细的品质能力。第四步,勾描完成之后,就可以上色了。学生可以充分发挥自己的想象力,会出属于自己的绚丽色彩。

3简笔画在幼儿教育中发挥的作用

3.1简笔画在幼儿教育中发挥趣味性作用兴趣是学习的动力,是持之以恒发现问题,解决问题的助推器。只有以兴趣为老师,才能激发幼儿主动求知,积极探索的欲望。在幼儿教育研究中,我们发现激发兴趣的方法多种多样,效果也是不尽相同。简笔画通过一支笔、一张纸、一双手的简单完美组合,在几分钟之间,就可以形象有趣的勾勒出物象的显著特征,这无疑帮教师带动了幼儿的学习热情。例如,在唐代诗人骆宾王的《咏鹅》中有“鹅鹅鹅,曲颈向天歌。白毛浮绿水,红掌拨清波”的诗句。这里鹅的样子在幼儿的脑海中还是有较为清晰地形象,但是鹅弯着脖子,向天高歌和鹅掌划水的样子小朋友们很少见到,意识比较模糊。这时,我们就可以在课堂上直接借助简单生动的简笔画来予以表现。教师不仅可以为小朋友们勾勒出白鹅曲颈向天,引吭高歌的可爱样子,还可以用轮廓线条和绚丽的颜色向学生传达出红色的鹅掌在碧波荡漾的湖水中划行的美感来。让小朋友们通过绘画,深入到古诗词的情景之中,发现其中的简单而直接的物象之美和生活之美。

3.2简笔画在教学中帮助幼儿理解记忆曾经有家长反映,自己的孩子在学校组织的活动中要唱一首歌曲,由于歌曲的歌词比较多,内容比较复杂,尽管小朋友每天认真练习,到了表演的时候还是因为太紧张忘词了。其实遇到这种情况,老师和家长完全可以通过简笔画的方式来帮助小朋友记住内容相对复杂的歌词。我们以《采蘑菇的小姑娘》这首歌曲为例,在学习一首新的歌曲的时候,在第一遍听完整首歌曲后,老师可以和小朋友一起梳理一下歌词的大意,让他们对整首歌曲所要表达的内容有一个大概的了解。在接下来的几遍练习之中,老师就可以利用简单的简笔画,一边唱歌一遍画出歌词中主要的事物形象(如歌词中顺序出现的小姑娘、大竹筐、森林、山岗、蘑菇、星星等等),带领小朋友们看着图像想故事,记歌词。这样就摆脱了以往死记硬背的枯燥过程,提高了记忆的效率,使小朋友们可以更加轻松的体会旋律和演唱的乐趣。

3.3简笔画在幼儿教学中发掘幼儿思维潜能作用幼儿思维潜能具有无限的发掘空间,幼儿阶段是思维由直觉行动向抽象思考的过渡时间段,简笔画能很好地承接这种过渡,激发幼儿的创造力和探索欲望。对于幼儿课堂教学中遇到的一些比较复杂的生物现象和化学、物力现象,教师就可以利用直接生动的简笔画形式,把其中稍显复杂的变化过程,一步一步的以图画的形式表现给小朋友们。例如,通过绘制小水滴的形象,以此作为媒介,让小朋友们直观地体会到简单的自然界风、雪、云、雨转化过程;或者是描绘候鸟迁徙的场面和过程,让他们懂得生物的自然迁徙规律。通过简笔画的形式,可以让幼儿先理解,再思考,提高课本知识的理解能力,同时赋予了他们极为广阔的思考空间。教师还要鼓励小朋友在思考中提出新的问题,大家共同讨论,寻找答案,这样就可以持续不断的挖掘思维潜能,激发学生主动求知的欲望。

3.4简笔画在幼儿教学中发挥想象的作用。利用简笔画形式的教学方法有很多种。一方面,教师可以让学生根据已经绘画好的图画,进行看图说话,发挥自己的想象力,展开具体情节的描述,同时也可以锻炼口头表达能力;另一方面,老师还可以设置故事背景或者主要事物,让小朋友们根据老师提供的线索,在白纸上作画,画出自己想要表达的故事情景,最后为自己的“大作”添加绚丽的颜色,同样也可以积极有效的发挥小朋友的想象力和创造力。当然老师还可以同小朋友们一起互动游戏,边画边讲。例如,教师在白纸上画一棵大树,然后让小朋友想象大树会有什么,有的小朋友会说大树上面有小鸟,老师就画小鸟,此时可以向同学们简单讲解普通鸟类的基本结构;还有小朋友会说地上有落叶,老师可以再画落叶,同时向同学们解释春天生长,秋天凋落的自然规律,然后再引导学生继续发挥想象,不断丰富图画内容。这既是一个游戏的过程,也是一个打开幼儿想象空间,学习互动的过程。

4结束语

简笔画教案篇5

关键词:运动简笔画; 自主学习; 运用; 反思

中图分类号:G622.4 文献标识码:A 文章编号:1006-3315(2013)11-106-002

在一次淮海经济区有效教学教研活动中,我针对聋生的语言障碍、思维等特点,运用了看似不是体育教学的手段――运动简笔画,激趣导入,恰当地引导,自主地学练,适时地点拨,及时地鼓励,民主和谐的师生关系,有效地培养了学生的主动性、积极性和创造性,以《锄禾》为背景、以一幅幅简笔画为主线,师生共同演绎了一出生动活泼、寓意深刻的舞台剧。

教学片段一

课前一群学生聚在一起讨论教师提供的几张运动简笔画。图1是古诗《锄禾》;图2是原地侧向投掷轻物;图3是游戏:“播种与收获”;图4是“秧歌舞”。只见一个老者打扮的学生像是本课的主角,他手舞足蹈的讲着什么。其他学生有的举手、有的顿足、有的皱眉、有的欢呼。

“叮铃铃”上课了!

师:今天的学案你们看过了吗?谁当“小老师”?

生:“小杨老师”。

只见一个头戴斗笠,手拿锄头的老者打扮的学生“闪亮登场”。顿时掌声雷动。

――他用自己的方式讲述了锄禾日当午,汗滴禾下土的艰辛。并带领学生练习了一套自编劳动操。

赏析:

生根据教师提供的学案,几张运动简笔画,能联系他们自身的优点,即最擅长的表演手法登场,激发了学生的兴趣和欲望,学生根据自己的能力各自选择了角色,给学生提供了自主发挥、自主创新的空间。

教学片段二

师:你们都见过农民插秧?(生各抒己见)

生:有的做出抛秧动作,有的做出扔甩秧苗动作,有的做出推的动作。

师:我们讨论一下哪种方法掷的远呢?

生:出示图2(原地侧向投掷轻物),生边看简图、边讨论、边模仿蹬地、转体、挥臂过肩动作。(彩色的毽子做秧苗)

师:拿出画笔,迅速画出你的同伴的投掷动作。

生:边画边指出同伴的优缺点,有的同学还用彩色笔标画出动作的重难点。

赏析:

运动简笔画这种绘画形式图形简单、形象鲜明、幽默风趣,寥寥数笔就能传递出丰富的语言内涵,清晰地勾勒出语言情景,是一种对聋人手语讲述不深不透的补充。

教学片段三

师:出示图3提问:图中同学在做什么?

生:各小组讨论“播种”与“收获”。

师:让我们开动脑筋,行动起来。

生:分组自主设置(有的先挖坑画“ ”,有的先放种子,有的……)

师:一声令下。

生:操场上呈现出你播我收的丰收场景。

赏析:

通过观看简图明确“播种”与“收获”目的,在自设场地时注重学生个性发展的教学理念,学生尽抒情怀、发挥想象,欢呼声、雀跃声,创造了动态生成的课堂,呈现出自然生成的精彩。

教学片段四

师:出示图4,谁能带领大家根据自己对秧歌舞的理解创编几节秧歌舞。

生:一位女生自告奋勇。

师生手拉手跟随这位女生一起跳起了秧歌舞。欢快的气氛让听课的同行跃跃欲试,有一举同欢的冲动。我的这位女同学及时发现并邀请了两位同行共舞。欢笑声、乐曲声、掌声汇成一片。

赏析:

欢快的气氛让所有与会同行都感受到了运动的快乐,那种没有雕痕的和谐让人羡慕。

教学反思:

(一)简笔画教学是一种最行之有效的趣味教学形式。它与挂图、图片、实物等传统媒体及幻灯片、录音带、录像带和电脑等现代媒体相辅相成,共同担负着传递教学信息、达到教学目标的使命,简便易用。简笔画恰恰是一支笔、一张纸、一瞬之间、一蹴而就,省时、省力又省料。结合聋校体育教学的实际和聋生思维、缺陷情况、认知等特点,颇具现实意义。根据新课程新理念,对聋生的自主学习、创新学习和合作学习的培养颇具启迪意义。

简笔画教案篇6

一、简笔画的艺术造型

1.“线”在简笔画中的灵活运用。点、线、面是任何绘画中的基本元素。而线是简笔画里最活跃的因素,是表现自然界特征最简单、最直接的形式,无论自然界有多复杂的结构和繁琐的细节,都可以用最简单的简笔画线条来表现。

线的直、曲、折、射、斜,用线的快、慢、轻、重、顿、挫等都可传递出不同的情感因素,表达出不同的画面质感。比如,直线的阳刚之美与简洁,曲线的阴柔之美与弹性;粗线的古朴,细线的秀弱。而不同的线的组合与变化,更增添了简笔画的艺术效果。

2.简笔画造型的几何化。把物象简化成基本的几何形体,吸收图案的一些装饰、抽象、平面化的元素,突出对象特征,是简笔画造型的重要手段。几何形体组合的简笔画形式,给人以平静、安定、简洁、纯朴的形式美感和秩序感,使简化的造型具有强烈的视觉冲击力。因为几何形体是许多物象的共同特征。所以,必须添加鲜明的个性特征,才能达到写意而传神,完成抽象几何形式与具象感觉的奇妙转换。

3.简笔画造型的重复法。相同的形状在画面上的重复出现,是简笔画造型有效、实用的一种方法。同一造型在不同位置上的利用,在节奏和规律上稍作一些变化,如比例、方向、间距间的变化等,利用它的重复与变异等方法可以产生丰富的画面视觉效果,可以以一应十,以不变生万变。

4.简笔画造型的夸张、变形与拟人化。夸张、变形在漫画、讽刺画、卡通画里经常可以看到,画家用角色的喜怒哀乐来阐述自己的感受,用强烈的个性特征来强调画面的效果。夸张变形也是简笔画常用的手法。造型的简洁使简笔画不可能完全遵循自然来造型,必须以夸张、变形的手法突出对象的特征,增强画面的风趣、生动与天真烂漫感。夸张与变形强化了个性,拉开了差异,增强了效果,拟人化的动植物形象赋予了人的思想感情与人的动态,使形象更加可爱。

5.简笔画造型的想象与联想。联想是由一事物通过某种联系想到另一相关事物的思维过程,可以是形状的联想、大小的联想等。大小的联想也可以是颜色、光影、材质的联想。想象是简笔画创作经常运用的手段,形象的联想在生活中随处可见,仰望天空中的云彩、地上的水渍、墙上的印痕等,无不勾起无尽的联想,这些形象自由活泼而变幻莫测。从这些不太写真的形体,我们常常联想到具体的事物。简笔画常常运用抽象的造型、简洁的符号,给人以联想与想象的空间。它不完全遵循自然对象的外形,不是对自然的一种简单的复写,而是作者对客观对象的理解和发现,简笔画的这些抽象因素和符号的造型,必须发挥作者的想象与联想。

二、简笔画创作的主观能动性

临摹的目的是为了创作,一味地临摹是不能达到教学目的的。在简笔画学习过程中,过多的临摹会产生对临摹的依赖,增加对创作的恐惧。所以,在简笔画的教学中,以创作为主的教学效果更为突出。然而,普通师范生很少有美术创作的感悟与创造经历,对美术创作有一定的思维惰性,所以创造性的发挥受到很大的限制。简笔画的创作以其充分发挥主观能动性、创意性为基点,简笔画的概括,夸张变形、想象造型、臆造形态等创作技巧,有很强的主观能动性。因而启发学生简笔画的创作灵感,是简笔画学习的最重要的一环。

1.自我表现。刚接触简笔画创作时,学生一般会感到有些害怕,他们受太多模仿自然和运用正确比例、正确透视关系的影响,觉得难以表达,无从下手。他们把这一切归结于技能技巧的欠缺,总是被技能技巧所束缚,这完全不是简笔画创作的真实意图。简笔画创作形式的自由,工具的随意,情感的强烈表达等特点,适用于学生自由的表现。技巧的运用完全取决于个人的需要,抛弃过多的追求创作方法和创作技巧,打破以“像”为标准的固定思维,充分表达自己的创作意图和感受,作积极的情感调节,才能使简笔画创作得心应手。所以要充分发挥学生的想象力,以及对物象的重新理解与整合能力,在基本规则的引导下,进行多形式、多风格的综合性简笔画创作。允许学生尝试错误,不设标准答案,强调作品的个性,给学生宽松的自主发挥空间。用轻松、随意的方式鼓励学生大胆尝试创作,让学生充分肯定自我、表现自我、挑战自我,激发其创作热情是进行简笔画创作的原动力。

2.享受过程。创作不是少数人与生俱来的特殊天赋,是日常生活不可或缺的一部分。简笔画创作必须与生活、学习、工作联系起来,是对亲身经历事物的有感而发。贴近现实,学会用美的眼光欣赏世界,在最平常的事物中发现具体而鲜活的形态,培养敏锐的对生活与现象的感受能力,是简笔画创作的源泉。在进行简笔画创作时,以表达现实生活中的美及真实的情感投入为核心,有助于心情愉悦与情感发泄。当简笔画与生活紧密相关的时候,更能表达他们的欣喜、忧愁、恐惧和挫折,艺术表现便成为生活整体的一部分,学生就从根本上改变思维观念,用心于创作过程,自然地根据作品的创意,以及个人的追求,去寻求技巧的完整,在创作中得到享受,在享受中获得进步,进而刺激其创作激情,形成良性循环。

参考文献:

简笔画教案篇7

关键词 美术教育 教学质量 灵活性 学习兴趣 重要意义

中图分类号:G633.955 文献标识码:A

Flexibly Response to Secondary Art Education and Teaching

REN Hongxia

(Pingdingshan Foreign Language School, Ruzhou, He'nan 467500)

AbstractIt mainly deals with the reataionship between the course offering and flexibility of fine arts teaching in our shool and also the importance and research valne of stimulating students'learning interest to the imporovement of the teaching quality of this subject.

Key wordsteaching quality of art education; flexibility; learning interest; important significance

美术教育教学包括的内容很多,我们今天探讨与研究的内容是:如何灵活应对中等职业学校美术教育教学和提高教学的的质量。下面从两个方面来加以阐述:中等职业学校美术教育与课程设置,以及学生的学习兴趣的培养问题。

首先,来看中等职业美术教育与课程设置,中等职业美术教育中,主要以现在国家比较重视的幼儿美术教育为主来说明问题。而能否合理、灵活运用中职美术教材,是提高美术教育质量的关键问题。教我们使用的教材是中等职业学校幼儿教育专业教学用书《美术》教材,教材包括的内容很多,主要有这样几项内容:线描、素描、美术欣赏、色彩画、图案、板报设计、中国画等内容。如果美术专业老师照本宣科、完全按照教材上的内容和顺序进行,一年下来学生了解的不少,知道的也不少,但是仅限于美术专业课的皮毛部分;如果以掌握的这些专业知识走向社会和工作岗位,可以肯定的说远远不能满足需要,如果做到真正适应工作和满足于工作的需要,恐怕还需要很长时间的实践和磨合;这显然与我们中等职业学校办学的初衷不相符合。我们培养人才的目的是要求她(他)走向社会以后,很快的适应社会、适应学校工作的的需要,熟练胜任自己的工作。所以,在幼师的美术教育教学中必须与教学实践相结合,摸索出自己的一套路子和行之有效的方法。

1 线描、素描教学

教科书上讲的就是怎样勾线、怎样用线和构图、上明暗以及透视等内容,如果完全按书上的内容进行,由于教学内容枯燥无味,并且所学内容在将来的工作上用的也很少,与社会实践完全脱钩,更重要的一点是学习这些内容需要大量的时间,而我们的学生他们要学的东西太多了,根本就没有那么多时间,学生不愿意学也没有时间像大学生一样进行专业训练。学生在学习的过程中很容易失去学习兴趣。为了解决这些问题,在教学过程中,把线描、素描知识与简笔画结合起来,首先教给学生一些基本的观察方法和构图方法,然后结合简笔画教学,以简笔画教学为主,辅以线描和素描基本知识,让学生既学到了实用有效的简笔画知识,又对线描和素描知识有了初步的了解和掌握,基本上做到了两全其美。学生的学习兴趣也是非常的浓厚,收到了较好的学习效果。

2 美术欣赏教学

结合电器化、多媒体等教学手段,让学生从各个角度、各个视野进行欣赏,全方位真正感受到艺术作品的美感,从而受到精神的陶冶和心灵的净化。

3 色彩教学

教科书上色彩知识除基本知识外,只包括水粉画和水彩画,而这些显然不能适合未来的教学需要,因为在幼儿园教学中间,除水粉、水彩外,用的更多也更方便的是彩色铅笔、蜡笔、油画棒等;如果幼师的学生在校只学习专业的水粉、水彩画,显然已不能满足未来教学的需要。为了改变这种不利状况,在这部分教学中,在专业水粉画和水彩画的基础上,增加了一些儿童水粉画和儿童水彩画,以及儿童蜡笔画、彩铅画,还有油画棒的技法,也就是说凡是在幼儿园里出现的绘画工具,那么在教学中间都应该出现,特别是出现的比较多的绘画工具,在学习中更应该得到大量的练习,在课外活动中进行更多的实践。由于在学习过程中学生有很强的目的性、实用性,学习的积极性被充分调动了起来,也学到了更多的、更实用的知识。

4 图案、板报设计教学

书上涉及比较多的是一些专业基础知识和一些成人化的设计,而学习这些内容同样需要大量的时间,也同样比较枯燥无味;特别是图案设计,内容多而专业,学生在学的过程中,缺乏动力、缺少兴趣。针对这种情况,在教学中结合简笔画的教学,增加一些儿童图案设计,既简单又有趣实用,符合儿童心理特点,适合幼儿园教学的需要,我们的学生也非常愿意学。再者是黑板报设计,黑板报设计也比较实用,但是在教学中多增加一些儿童化版面,将来会更有用,当然幼师的学生也是更喜欢、更欢迎;还有很重要的一点是:在教学中有必要增加一项新的教学内容――墙饰设计,在幼儿园里,每个班每学期都要换墙饰,这也是每一个合格的幼儿园老师都要掌握的技能,而墙饰设计的方法和内容同样要符合儿童的心理特点,在墙饰设计中鼓励学生把所学的简笔画知识、图案知识、色彩知识以及手工制作结合在一起,要求图文并茂、有情趣、能吸引儿童的注意力、并能起到启发教育的目的。

5 国画教学

在传统国画教学的基础上,相应多增加一些儿童国画的教学,譬如儿童水墨画的教学,可以提高儿童的审美观点和审美素质以及爱国的情怀,而且很多儿童也非常喜欢学。由于儿童水墨画简单易学,学生很容易掌握,所以很多学生愿意学、有兴趣学。所以,在上水墨画课程的时候,很多学生学习热情非常高涨,收到了很好的教学效果。

在中等职业美术教育教学中,为提高教学质量,根据本地本校的实际情况,联系实际对课程设置做一些适当的变动是对美术教学的一个重要辅助。除此之外,为了更好的提高中等职业美术教育教学的质量,还应该注意学生学习兴趣的培养问题。

兴趣是最好的老师。有了兴趣,才能有学习的激情和动力;有了兴趣,才能有对未来、对知识探求的欲望。那么,究竟怎样才能提高学生的学习美术兴趣呢?

(1)利用各种活动和全员参与的方法提高学生的学习美术的兴趣。丰富学生自身的生活,鼓励学生全员参与;有些活动不是学生不愿意参与而是没有机会参与。譬如,在学生办黑板报的活动过程中,原来办板报的只是团委的几个同学在办,而说到底只有一个学生在办,因为她画得好写得也好,刚开始她办的也很积极,又是写又是画,办得非常认真,可时间一长问题就出来了,每次办板报成了她一个人的事,别的同学不但不领情反而对她有意见,以致于后来她总是怀着消极和抵制的情绪去办。后来,笔者发现了这一问题,采取了全班同学全员参与的方法,分成若干小组,每一小组的每一成员都有任务,各司其职。并且学校定期进行评比,获奖的这一组,除去学校加分以外,在班上每个学生再加上若干量化考核分,实行双层加分制度,这样一来全班同学的积极性都被充分调动了起来,板报办的快,质量也提高了。再也没有因为办板报出现推诿扯皮的事情了。而且学生在办板报的过程中学习美术的兴趣和激情大大提高了,特别是对学习简笔画和板报设计的学习热情和兴趣更浓了,所学的美术知识技能也得到充分的运用,同时自己的其它各种能力也得到了锻炼。

(2)树立远大的理想,激发学生学习美术的兴趣。不仅限于眼前的一些事情,引导和鼓励学生树立远大的理想;远大的理想刺激着学生的学习兴趣,可以使学生的学习兴趣得以长久的保持。在教学过程中,笔者经常提醒学生,如果不学好美术,在未来的幼教教学中将不是一位合格的教师,如果不会画简笔画,不会给学生做示范,不会办墙饰,不会做玩具……将会带来一系列的工作麻烦,而且在激烈的市场人才竞争中很可能会被淘汰出局。这样一来,学生就有了学习的紧迫感和压力感,学习的积极性和主动性被充分调动了起来,上课认真学,下课认真练,作业交的非常整齐,作业质量也非常高,进步也非常快。

(3)自己能力所能达到的活动,最能激起学生的学习美术兴趣。在教学活动中,如果所学内容过难、过深,学生就会望而却步、望洋兴叹,失去了学习的勇气和信心。譬如,在一年级的美术教学活动中,一年级的大部分学生美术基础薄弱,如果一开始就开设较难的课程:素描、人物等,学生很可能会感觉难度很大,无从着手,并且素描本身在刚一开始也就比较枯燥无味,大部分学生很可能坚持不下去,失去继续深入学习的勇气。所以,在教学中尝试改变原来的教学顺序,先从新鲜有趣、又比较容易的简笔画开始;学生果然很容易接受,而且一开始学习兴趣就非常浓烈,常常是一堂课下来,老师教得非常认真起劲,学生画得更是专心,有时竟然忘记了下课。简笔画课进行过以后,学生有了一定的绘画基础,更重要的对绘画有了兴趣,然后再进行别的美术课程,就比较容易推进了。

简笔画教案篇8

关键词:绘画;数学;教学

中图分类号:G622 文献标识码:B 文章编号:1002-7661(2015)15-038-01

数学对人类文化艺术生活的影响,遍及绘画、建筑、音乐和文学等诸多方面。数学本身,按照英国数学家罗素的看法,“不仅拥有真理,而且拥有至高无上的美 ”。 绘画与数学有着密不可分的关系。生活中的许多绘画作品都融入了数学中的几何知识,同时数学知识的学习也离不开绘画知识的帮助。二者的关系从以下两方面来谈。

一、绘画中的数学

点、线、面是构成各式各样图形的基本元素,它们既是数学学科中空间与图形研究的对象,也是绘画艺术中体现画家思想的最主要构件。许多绘画作品中都可以找到小学阶段就已经学习的点、线、面、体、平移、对称等数学知识,还有一些画作中还涉及到了比例、映射、黄金分割等更复杂的知识。 数学知识的融入使绘画作品的内容更加丰富,结构更加合理、科学。

下面请大家欣赏几幅绘画作品。

1、山村小屋图

这幅图中融入了小学数学中学过的点、线、长方形、正方形、平行四边形、梯形、圆及椭圆等几何图形,这些图形的融入使画面更加丰富。

2、少女、建筑物图

人体,建筑物等的对称,让人赏心悦目,对称是一种美。对称这一知识在小学六年级学习,通过学习让学生感受对称图形的美。

3、扇子图

扇形、扇环、圆都是小学六年级所学知识,他们都是对称图形。其中,基于圆的特点,我们赋予了它很多吉祥美好的寓意。圆形在中国象征圆润和谐,表示自然、团圆,意在合家欢乐,还可以象征天衣无缝。

二、数学中的绘画

《数学课程标准》指出:人人学有价值的数学,人人都能获得必须的数学,不同的人在数学上得到不同的发展。只有让学生喜欢数学,才能学好数学。那么,怎么能让抽象的知识变得形象而具体,又如何让小学生爱上抽象的数学知识呢?一种很重要的方法就是通过具体的图形把抽象的知识表示出来。简笔画的应用不失为一种有效的手段,简笔画是一种通过简单的线条,简明扼要地表情达意的绘画形式。它广泛地吸取了多种绘画形式的表现手法,具有速写的简洁性,图案的概括性、漫画的夸张性、卡通的趣味性等特点。在小学数学课堂教学中,以线条为主,形象、便捷的粉笔画称之为教学简笔画。 教学简笔画可以使静态的过程动态化,使抽象的知识具体化,使复杂的知识简单化,使枯燥的知识生动化。掌握教学简笔画的要领,能很好地服务于小学数学课堂教学。尤其是小学教材涉及的知识面极为广泛,针对小学生“直观性思维”的认知特征,教学简笔画在小学课堂教学中起到了极大的作用。

1、用画画激发兴趣

例如,小学的鸡兔同笼问题,这个问题比较抽象,教学中可以让学生画一画,用一个圆代替动物的头,用两条竖线表示动物的脚,画的过程中发现多了或少了都能改,这样一来既激发了学生兴趣又能很轻松的从图中找到解题的方法。

2、用画画突破难点

例如,有一道题是把边长为10厘米的两个正方形拼成一个长方形,拼成的长方形的周长是多少?很多学生会脱口而出80厘米,其实答案是错误的。对于刚进入三年级的学生光凭想象回答这个问题,确实有一定的困难。那么可以提醒学生画图看一看,学生通过画图很容易发现错的原因。这样,通过一个简单的草图,将学生的空间想象和图形的直观形象相结合,确实是一种好的方法。

3、用画画体现数学之美

简笔画教案篇9

说到底,中职幼教专业学生不是专门培养画家,而是培养具有一定技能的幼儿老师,所以,学生只要进行一些最基本的的简单的各类绘画就基本完成教学任务了。至于以后学生美术绘画方面有较多成就,那是个人造化和努力的结果。在中职幼教专业美术教学中,绘画主要有简笔画、水粉水彩画、国画等,要对这些内容进行必要的讲解,更重要的是示范,有条件的可和学生一起到野外写写生,既是陶冶情操的需要,也是绘画技术的锻炼。每类画中,不需要学生会很多,每种绘画只挑出3种左右让学生进行练习,在练习的过程中,老师要随时进行指点,要称着学生的绘画热度,加在练习。要对出类拔萃的学生的绘画作品,进行公开的表扬和点评,一是教学的需要,二是起到榜样带动作用。同时,要充分利用上级的一些绘画征集参赛活动,鼓励学生大面积参加,重点培养。在这其中,简笔画是最基本的内容,其次是水粉画,国画也要讲几种,让学生练习一下。同时,老师要把各类绘画的讲学和幼儿园的实际工作结合起来,让学生做幼儿装饰画、平面墙饰等,有时也让学生用所学色彩知识,为小朋友设计服装、书包等。在这个过程中,老师一方面要加强自身绘画素养的提高,要拿出自己的作品让学生对师有敬佩感,亲其师才能更好信其道,示范时学生才会更聚精会神。其次,充分利用多媒体的丰富性和直观性进行教学。除了课堂上的讲解练习外,老师要把美术教学延伸到课外,生活中去,适当布置一些作业让学生学生观察生活,体味人生,引导学生不断探索创新,学会自主学习。

2掌握美术字书写、板报的设计

掌握美术字的书写和板报的设计,这是在幼儿园教学中对幼儿老师的基本要求,是幼教专业学生应具备的基本能力。通知、宣传、课程安排等都需要与家长直接沟通,美观大方的字,各种可爱的字体,不但会使幼儿从小就得到美的享受,也会给家长一个好的印象,提高教师的形象。美术字的教学,不是随便就可以教好的。楷体,隶书,行书,变体等各种美术字都要让学生认识,老师要一笔一笔对学生讲清楚,学生要在老师的讲解下当堂进行练习,要布置作业,以检验学生写字成果。同时,让学生通过多媒体看一些大师的写字,体味汉字的魅力,增强写好字的信心和动力。板报设计方面,在学生会宣传部的统一领导下,对全班学生分成几组,充分利用学校的主题安排,轮流设计出黑板报,并进行评比竞赛,把成绩作为学生的学习成绩。进行手抄报比赛,把好的手抄报上墙进行展览,让学生在比赛中更好地相互学习,通过作品讲评、修改、展览等方式,促进学生不断学习、逐渐进步。

3图案教学不可缺少

图案是一切艺术设计的基础,是最早唤起人类审美感知的艺术形式。一些好的有创意的图案让人感叹艺术的魅力。在讲授图案时,除讲理论知识外,首先让学生先临摹一两张教材上的范图,在这过程中体味基本笔法,掌握结构造型,让她们逐渐认识和感受形式美法则,提高审美素质。当学生对一些优秀的图案临摹好一定程度后,带着她们到校园的某些地方寻找素材进行写生,引导她们主动细心地观察生活中的美,激发她们欣赏美、感受美、表现美、创造美的欲望。接着再让学生根据写生作品模仿范图,进行简单创作,把抽象的美与自然的美结合起来,以检验学生的基本功。

4加大手工训练

我一方面把课本教材上的手工内容教给学生,让学生按照课本上的示范进行训练,训练双手动作的灵活性,提高大脑的反映能力。更重要的是,我把社会上新近流行的手工制作引到课堂上来,充实了教材,接近了生活,学生兴趣很高。我还到幼儿园里进行考察,把幼儿园里常作的手工制作带到课堂上来,让学生不单是为了作手工而作手工,是为了将来的教学有备而学。还鼓励学生大胆进行创新制作,,让学生不是生搬硬抄,而是每次课都带着目的和想法,能激励她们创新的热情,从而融汇贯通地掌握知识技能。

5上好中职幼教专业美术课的注意几点

简笔画教案篇10

关键词:建筑师 笔 资料收集 草图构思 方案表达 建筑速写

Abstract: During the whole career of an architect, pens accompany with almost each juncture of architectural design. The writer analyses of material collecting, sketch conceiving, project expressing and architecture sketching.

Keywords: Architect, Pen, Material collecting, Sketch conceiving, Project expressing, Architecture sketching

至今仍清楚地记得第一次上建筑初步时的情景:面对着白白的绘图纸和崭新的绘图工具,每个同学似乎都难以掩饰对即将到来的学习生活的好奇与渴望,以及对未来的踌躇满志。随着老师陆续走进教室,开始上课了,……但令翘首期望的同学们失望的是,他并没有教大学如何去设计建筑,而是"煞有介事"地拿起一支铅笔,认真地讲起如何削铅笔,如何起笔、落笔、运笔、启承转合地画线,……大家的沮丧可想而知。之后的日子,随着一个个初步设计作业的进行,伴随着一次次面对不听话的笔而无计可施,我才渐渐认识到了手中这只笔的独特魅力。到如今--自己入行的第十一个年头,笔已经成为我每天工作中不可或缺的伙伴,每当用一支笔在纸上勾勾画画,令一个个方案由构思产生到逐渐成熟时,笔端流淌出的每一个线条仿佛都充满了无以言表的欢乐。

笔之于建筑师就如乐器之于乐手,是关乎职业的谋生工具。在一个建筑师的职业生涯中,笔几乎会伴随着他完成建筑设计各个环节的工作。即使在计算机技术已广泛应用于建筑设计的今天,建筑师手中的笔仍然是他进行建筑设计的重要工具,是不可分离的基础手段。本文将从资料收集、草图构思、方案表达、建筑速写等四个方面略谈一下笔与建筑师的关系。

资料收集:我上大学时复印还没有现在这样普及,高昂的复印费也令普通学生望而却步,所以利用速写--包括徒手临摹和硫酸纸的拓印等手段收集资料是当时普遍的学习方式(图1)。

坚持对书刊资料上设计方案的临摹和拓印,除了可以收集设计素材,更重要是可以锻炼和提高自己的设计构思能力,当别人的方案从自己的笔端流淌出来的时候,我们已经在不经意间进行了一次学习和思考。通过这一形象思维的过程,我们可以对该建筑方案从形式到内容进行一次深入的观察、研究和分析,从而活跃设计构思并增强自己对设计方案的敏感。

草图构思:按照我们学校的教学要求,建筑系学生须在课程设计的不同阶段按时交纳方案草图(即一草、二草……),老师要对每份草图进行评阅,并将成绩最终计入学生的设计成绩。每年一度的研究生入学考试的建筑设计部分也要求考生以铅笔草图进行表达,并不准着色。所以练习草图是我们学习中的一个十分重要的内容,大家不厌其烦地用草图纸一遍遍拓改自己的方案。

草图构思方案具有简便、快捷的优势。当你信手涂来,勾勾画画之间,灵感在线条与思维的互动中被巧妙地激发,令精妙的构思不断地变得清晰,直至跃然纸上。就这点来说,计算机无论是在操作的方便性,还是在捕捉灵感的敏锐性上都无法与手绘草图相提并论。

许多国际级的建筑大师都有把手绘草图作为设计构思的起点,他们的草图或简或繁、或拙朴或精美,往往保持着一种个人签名式的独特风格,这种风格又往往与他们所追求的建筑精神相得益彰,为后人所称道。如路易・康在草图中对光影和体积的着意刻画,表达了他作为现代主义建筑大师的艺术追求,而赖特的构思草图甚至连环境树都画得一丝不苟,表现了他富有工艺美术运动气质的建筑性格。其他如奥斯卡・尼迈耶、阿尔瓦罗・西扎……等建筑大师的手绘草图同样各具特色,是建筑学界的宝贵财富。

方案表达:对于20世纪90年代初期的学生来说,计算机几乎是遥不可及的梦想,那时我们最现实的愿望就是能拥有一整套的"红环"或"施得楼"的绘图笔。

作为建筑创作的重要"语言",手绘建筑表现图可以锻炼建筑师空间想象力和形象思维的敏锐性,它多样化、个性化的表现手法可以更好地描述设计者的创作主题和构思的特定空间意境。比之如今大行其道的计算机建筑表现,手绘建筑表现图的艺术处理更加宽广,在主次取舍自如、虚实对比分明、空间层次丰富等方面都有着计算机表现所无法比拟的优势。

建筑速写:比较而言,建筑速写更接近于绘画,因为将立体的客观建筑实景迅速准确地描绘成平面图画,需要很好的美术素养,这对于美术基础相对薄弱的建筑系学生来说无疑是很困难的事情。但建筑速写对于提高建筑师的艺术修养、捕捉瞬间的观察所得又有着十分重要的意义。(图5、图6)

将"自然"和"风景"中的实体、空间,去粗取精、删繁就简,如以艺术地处理是建筑速写的要领。这需要将眼、手、心与所摄取的客观景物恰当地联系起来,充分表现环境的气氛、空间和时间,使画面具有空间感和特有的氛围。要使景物表现出"自然"生气,达到画意与画境的完美结合,掌握线条的疏密、轻重是关键的因素。这就是中国书画中所谓的"节奏"原则,即"疏能跑马,密不透风"。当然,为了使自己的速写水平达到这种境界,多年的勤奋不懈和一定的艺术悟性是必不可少的。

对于大多数人来说,难于提笔往往是囿于笔法和技巧的匮乏,这里我们不妨从宋代大文豪坡的一段论述中得一些启示。在论及写作的技巧时,他说作文章"大略如行云流水,初无定质。但常行于所当行,常止于不可不止。文理自然,姿态横生。……词至于能达,则文不胜用矣"。在这段文字中,坡很巧妙地描写了他的为文之道,即行止如"行云流水",何时行、何时止是无规矩法则可言的。只要作者的情思美妙,并能表达精巧且得心应手,则文章的简洁、自然、轻灵、飘逸便可不求而至,这正是写出好文章的秘诀。仔细品位一下,建筑速写不也是这个道理吗?

文章的最后,我还要引用一段坡的文字,他在一封信中写道:"我一生之至乐在执笔为文之时,心中错综复杂之情思,我笔皆可畅达之。我自谓人生之乐,未有过于此者也。"是的,当我们以愉悦的心情提笔勾画时,当我们从每根线条中获得快乐和满足时,我们难道不也是获得了人生的快乐吗?还有别的什么可以计较呢?

主要参考文献:

[1]齐康编,《现代建筑画选-齐康钢笔画》,天津:天津科学技术出版社,1990

[2]何镇强编,《现代建筑画选-何镇强建筑画》,天津:天津科学技术出版社,1990

[3]水晶石电脑图像公司编,《水晶石建筑表现:1995-1999》,北京:中国建筑工业出版社,1999

[4]林语堂著,张振玉译,《坡传》,天津:百花文艺出版社,2000

作者单位:北京市建筑设计研究院第四设计所

收稿日期:

高层建筑设计(钢笔表现) 王宇石

民居(铅笔写生) 孙石村

古亭学习资料(钢笔速写) 孙石村

高层建筑设计(水粉表现) 邹雪红