平面构成在艺术设计类的重要性

一、构成的基础知识和背景

平面构成是一种造型概念，也是现在造型设计用语，其还也就是将几个以上的单元重新组成一个新的单元，并赋予视觉化的、力学的概念。平面构成则是以轮廓塑造形象。是将不同的基本形式按照一定的规则在平面上组合成图案，平面构成元素，包括概念元素，视觉元素和关系元素。甚至创造形象之前仅在一年中赶到的点线面体的概念，其作用是促进视觉元素的形成，视觉元素是把概念，元素，剪纸与画面是通过看得见的形状，大小，色彩，位置，方向、肌理等被称为基本型的具体形象加以体现的关系元素。是指视觉元素的组合形式是通过框架、骨骼以及空间、重心等因素，则有赖感觉去体现。平面构成被看做是现代艺术设计的流通语言，是视觉传达艺术重要的创作手法，是学生从基础绘画到艺术设计转换的重要阶段，学习平面构成其最终目的是拓展学生的设计思维、掌握理性和感性相结合的设计方法，为今后的专业设计奠定坚实的基础，作为教师应该在教学中做好学生的思想工作，让学生认识到平面构成在艺术设计类专业中的重要性。

二、平面构成与室内艺术设计的关系

平面构成是现代设计的基础以平面为载体进行设计的一种设计行为。从内容上看，一个设计作品主要是由图形、文字、色彩构成，而图形和文字的排列形式是设计作品的骨架，将直接影响作品的好坏。平面构成研究的就是画面的排列形式，平面构成主要是将点线面的排版来进行视觉传达的，平面构成作为一种设计基础的训练，将直接影响到设计作品的好坏。一副优秀的现代设计作品是建立在完美的排列形式的基础上，好多学生作品，画面凌乱，主题不清晰，主要是画面没有排版好。那么如何在混乱和感性的思维中寻找规律和秩序平面构成，正式寻找这种规律，这种秩序探索如何组织构图，文字等诸多因素。或一位优秀的设计作品的基本课程。平面构成的基本构成，让我们学会了灵活的控制画面的形式而不至于呆板等。从视觉心理上看，视觉心理是靠人的视觉传递信息，然后传送给大家，然后传送给大脑。从而产生一定的心理活动，视觉活动是把图像的形式转化成一种信息和概念。图像中形式与形式之间存在着搭配关系。这种搭配关系通俗的说是视觉上的表达方式。而这种表达方式一般分为形式的表达和图像的表达。在现代设计作品中形式的表达也是画面的构成形式，有了教好的表达形式，一个设计作品也就成功了一半。

三、学习平面构成的重要性

平面构成始于德国包豪斯学校的基础课程，它是一种理性和感性相结合的思维训练活动。平面构成课的练习主要是围绕“形”的几何性的及构成“形”的方式骨骼、骨架进行游荡，教学中难免缺乏活力，而新鲜感和活力是教学的命脉，作为一名从事设计基础课程教学多年的老师。在欣赏一些优秀作品时，经常分析这些作品中的构成形式。然后在上课时可以讲给学生，提高他们的学习兴趣，平面构成中主要研究形体和设计形式的表面形式，主要要求透过表面看内容，通过表面看内在的能力。现在设计作品中。平面构成是一种潜在的表现手段，具有很重要的地位，而且应用十分广泛。平面构成的训练可极大的丰富学生的艺术语言。使学生的艺术修养的提高他是现代设计的基础学科。因此，平面构成设计课在现代设计中以显示出的重要性与意义。1.平民构成训练能够培养学生的抽象思维能力。在教学中，通过展示优秀的平面构成作品以及平面构成设计演示，让学生从直观上对平面构成设计中的美感产生吸引力，从而在思维上产生一种对他的兴趣，使学生更有一种强烈的表现欲望，在积极开拓学生对平面构成设计的学习兴趣的同时，要让学生了解平面构成设计，在日常生活中注入广告设计，包装设计，封面设计，织物设计，标志设计等都是平面构成的应用，从而进一步激发学生对平面构成设计的学习兴趣性，平面构成是培养学生掌握视觉形象美的规律以及对事物的观察，判断表现能力以及创造性的思维，并将其应用于设计实践中的能力，并且还培养了学生的抽象思维能力，实际上是平面构成课时很多还流行于形式，学生并没有深入的了解，以至于让刚接触平面构成大一新生充满疑惑，从而忽视平面构成课的重要性。2.平面构成设计训练能够培养学生的创新能力。平面构成实际上是一种抽象图形的设计，其画面是由点线面等基本元素或抽象图形所构成，它与具体具象图形内容以在线物体真实形态为目的的训练是完全不同的，抽象图形的设计是给人的印象是特别的学生可将那些并非按照事物本身固有的规律在视觉美逻辑的前提下充分发挥想象力，构成一个完美的整体创新能力和设计思维，是一个设计师的最基本的能力，一个设计师创造力的培养，需要有一个由浅入深逐步深入的过程。就是要通过图片文字以及对现实生活的观察，认识到在造型艺术中有着一个最基本的因素，它构成形体变化的基础，这就是形体方面的色彩激励大小形状等通过对他们的分析抓住他们不同的世界形态形成美的感受。3.平面构成能够培养学生的审美能力和创造力。形式美法则是平面构成的重要训练项目，平面构成中的形式即（组织形式———重复，近似，渐变、发射、肌理、密集等。）美诸如黑白构成的美，明暗形成的美，方向对比的美，节奏变化的美，韵律展现的美，线面结合的美，动静产生的美都是重要的训练项目。而在平面构成训练时所考虑的核心问题并不是全是形式美的运用。而是提高人们的审美能力和创造能力。由于与每个人的审美能力不同，导致设计程序的灵活性和多变性。但不管什么感受是多么的复杂多变，视知觉的规律却是相对稳定的。构成的学习不是一蹴而就的，对平面构成知识的理解是需要加强视觉经验的积累。主要目的是通过理性思维来引导设计创意，使抽象的构成理论能够灵活、具体的应用在设计实践中。同时让学生掌握由具象到抽象的思维方法，是学生在生活中去体验，去感知构成之美，从而达到不断深化，形式美，提升审美能力和设计能力，在这个过程中兴趣的培养是至关重要的，每一代排列组合是提炼而成，它通过高度的概括提炼夸张和变形的说法，是表现形式，达到完美设计作品中富有美妙的节奏和韵律鲜明的艺术形式，给人视觉是一种丰富不同寻常的美。4.平面构成的形式美原则能够提高设计作品的吸引力。为了提高设计作品的质量，设计作品必须运用平面构成中的形式美法则。这样才能充分调动读者的视觉感受，设计作品吸引读者，主要是吸引读者的视觉，通过利用人的视觉生理和视觉心理产生强大的视觉冲击波，牢牢勾住读者的眼球，所以平面构成在设计中的作品是具有重要作用。5.平面构成能够建立对设计对象的实用性和审美性。平面构成是为了解决设计中经常出现的实用性和审美性的需求，无论通过何种形式来展现，如招聘画册，广告网页等等这些都无关紧要，重要的是要符合上述两种要求，好的设计作品是需要建立好的，平面构成的基础上，最终是平面作品具有条理性，更好的突出主题达到最佳诉求效果，比如图书的构成设计是有图书的一个重要部分，从图书的开本形态版型的设计文字与空白的间距，字号的选择都体现出构成设计的实用性和美学性，因此突出构成，设计实用性和美学性的协调统一成为构成设计者的工作重心。

总之：平面构成，作为艺术设计类专业基础课程，形成一定的构成专业体系，构成设计的好坏直接影响到现在的设计作品拼命构成潜在的一种手段，具有很重要的地位具有很重要，而且十分广泛，是艺术设计类的重要课程。

作者:王杰 单位:河南济源职业技术学院