剖析冯延巳的词艺术手法

时间:2022-02-13 03:30:00

剖析冯延巳的词艺术手法

冯延巳是将传统诗歌中的比兴手法成功地移植到词中的第一人,“在词创作中大量运用比兴寄托的手法并取重大成就的词人,冯延巳是第一个,在《阳春集》中,明显运用比兴寄托手法的词就有50多首”。【1】

王鹏运《半塘丁稿鹜翁集》说:“冯正中《鹊踏枝》十四阙,郁伊倘恍,义兼比兴”。本文对冯延巳词的比兴手法进行了探折,觉其兴寄是有所特点的,下面就从三个方面来论述其艺术手法。

一是今昔情境的对比。冯词中冯延巳用了大量的对比,来抒发自己的感情。“咫尺人千里,犹忆笙歌昨夜欢”(《抛球乐》),将现今的离别与昨夜宴饮时的欢聚对比,犹显相思之苦情。“昭阳记得神仙侣,独自承恩。水殿灯昏,罗幕轻寒夜正春。如今别馆添萧索,满面啼痕。旧约犹存,忍把金环与别人。”冯词透过这种今是昨非的对比,反映人世沧桑的变幻,其情在悲喜中转换,一波三折,昨昔今日,自是天壤之别,昨日的三千宠爱于一身的荣耀,更显出今日之凄凉。“花前失却游春侣,独自寻芳。满目悲凉,纵有笙歌亦断肠。林间戏蝶帘间燕,各自双双。忍更思量,绿树青苔半夕阳。”恰逢游春的大好时光,与爱侣游春本是人生喜事,主人公却因“花前失却游春侣”而“独自寻芳”。双双对对之情侣若是恰逢双双燕蝶,必是温馨惬意之喜事,而今却被“独自寻芳”的主人公瞧见,只能与自己的孑然一身形成鲜明的对比,增加主人公独自游春的失落感和孤独感。“笙歌放散人归去,独宿红楼,月上云收,一半珠帘挂玉钩。起来点检经由地,处处新愁。凭仗东流,将取离心过橘州。“(《采桑子》“)红楼”是华美居所的泛称,乃纨绔子弟出没的游乐场所,本是个旖旎多情的去处,然而如今“独宿红楼”,一个“独”字,分明是以乐写哀,况又值“笙歌放散人归去”,一场热闹的欢宴刚刚散去之时,乍冷还热的情境反差反映了独宿者情绪的反差与转化。

二是以乐写哀,更显其哀冯词中大量地运用了“独”与“笙歌”这两个独特的意象,笙歌”给人的感觉是欢乐的,活跃的,与“独”结在一起,反而愈显其孤独。“昨夜笙歌容易散,酒醒添得愁无眠。”(《鹊踏枝》)“笙歌”之后却更添忧愁,致使“无眠”。所谓“借酒消愁愁更愁”,如此这般,只能更添无限的哀愁。它的前三句“梅落繁枝千万片,犹自多情,学雪随风转”,“犹自多情”四个字给千万片梅花注入了生命力,呈现给我们的是一幅凄凉动人的图景。而笙歌易散,也正如这片片梅花易落。

冯延巳以景衬情,令人不难觉察到他对感情的执着,以及由此滋生出的对人事沧桑的伤感和他内心的孤独。“独立花前,更听笙歌满画船。”(《采桑子》)这两句形成了强烈的反差。满船的笙歌诉诸于人的感官,强化了“独立花前”的孤寂忧愁的内心情绪,达到“以乐景写哀,更显其哀”的艺术效果。“酒罢歌余兴未阑,小桥流水共盘桓。波摇梅蕊当心白,风入罗衣贴体寒。

且莫思归去,须尽笙歌此夕欢。”该词发端两句展现了相反相成的两种意境,“酒罢歌余”,这是热闹欢欣的场面,却又继之以“兴未阑”三字,“兴未阑”者,意兴未尽也。于是另找个“小桥流水”的去处。“小桥流水”是何等冷落僻静的去处,“酒罢歌余”与“小桥流水”,这一热一冷折射出词人既耽于安乐又力图摆脱,并为此苦苦挣扎的矛盾复杂心理。“盘桓”者,徘徊不进之意。

词人特别留恋于盛宴之后的如此落寞、凄清的境界,不难看出其内心的落寞与苦闷。而末句的“且莫思归去,须尽笙歌此夕欢”,正是在这种孤寂难耐之际,不得不做出的痛苦抉择。“且莫”“须尽”表现出不舍筵席散去,因为,不想再一次感受人去楼空的凄凉滋味。《忆江南》中的“人非风月长依旧,破镜尘筝,一梦经年瘦。今宵帘幕飏花阴,空余枕泪独伤心。”“多情自古伤离别”是传统词作的一大中心主题,美好的爱情在因离别或抛弃而失去时,词人不能不用笔去怀念它、回味它,由此构成了具有传统意味的悲剧美,情事已过,只剩空留余恨的慨叹。

三是层层递进的抒情手法。“抒情可以说是诗歌的最本质特征。但诗词有别,词更善于表现一种更深细、更柔化的感情,更善于抒发主体的独特感受,更善于传达心灵的细微颤动。”【1】

叶嘉莹先生论冯词时提到了冯词的“感发”力量。有的人写的哀愁是短暂的、片刻之间的,是由某一件事情引起的哀愁,有的人写的哀愁是由他内心所涌现的长存永在的怅惘哀伤。冯延巳写的词感情是逐步深入,渗透灵魂。“几日行云何处去?忘却归来,不道春将暮。百草千花寒食路。香车系在谁家路?泪眼倚楼频独语,双燕来时,陌上相逢否?缭乱春愁如柳絮。悠悠梦里无寻处。”这首词表面写女子对丈夫在外寻花问柳,冶游不归的不满及由此触发的愁苦。上阕前三句以“行云”喻指在外的男子,责怪他时至暮春却不思归。后两句则由盼望、牵挂转为怀疑、怨恨。下阕前三句,以双燕反衬主人公的“独语”,又寄问于燕来打听对方的情况,其痴情苦意。末二句触景生情,以飘飞的柳絮比拟紊乱的心绪,即形容贴切,又以梦里寻夫无果来展示女子的愁情。层层递进,直抵人心,让人容易产生共鸣。“洞房昨夜笙歌散,帘幕重重。…独倚梧桐,闲想闲思到晓钟。”

(《采桑子》)曲终人散后,人去楼空,夜阑人静之时孑然独处,形影相吊,只剩孤寂、凄苦和无可告诉的惆怅,这正是冯延巳身处孤危处境的表现。由夜晚热闹的“笙歌”到晓钟的的“独”倚,层层深入,直至人心。“东风吹水日衔山,春来长是闲。林花狼藉酒阑珊,笙歌醉梦间。春睡觉,晚妆残,凭谁整翠鬟。留连光景惜朱颜,黄昏独倚阑。”(《醉桃源》)同样是由“笙歌”到“独倚”,词人对着满地的残花败叶,看着将喝完的酒,仿佛以前的笙歌只是在梦里才出现,表现出现在独处的那种郁郁寡欢的生活与心情,抒发作者孤寂落寞的心态。如此层层递进的抒情手法,让读者读来仿若身临其境。在这些词里,我们总看到一个有着难言憾恨的词人,沉醉于一份孤独,从悲剧的人生中欣赏其独特的美感,我们仿佛能看到词人一生的心境!

冯延巳词运用的多种艺术手法,展现出“独”与“笙歌”清冷的形象,这些艺术手法生动形象的写出了他的内心的孤独与凄凉。