演播室范文10篇

时间:2023-03-31 06:25:49

演播室范文篇1

关键词:虚拟演播室、电视节目、演播室

随着计算机、多媒体技术的飞速发展,带动了虚拟演播室技术的不断改进。在全球范围内影响和改变着人们固有的审美思维。虚拟演播室技术是计算机技术发展必然的产物,虚拟演播室系统在电视节目制作中的运用,使传统电视节目体系发生了很大的变化。面对此类问题,我们进行了深刻的思考,对虚拟演播室技术进行重新分析,以确定虚拟演播室系统在电视节目制作中的运用和发展。

1虚拟演播室系统在电视节目制作中的实际应用技巧

(一)建模技巧

由于虚拟演播室的模型和动画需要实时的运动,所以建模过程需要遵循以下几个原则:尽量避免复杂模型的建造;用Lightscape等软件转化灯光参数;运用键罩加大虚拟系统的逼真性。

(二)红外检测技术

在实际应用中有时会发生这种情况,主持人需要从虚拟景物后面走到前面来,这时需人为去控制键罩的开关,当工作人员与主持人配合不好时会有穿帮的可能。利用红外检测技术可解决这个问题。红外线检测是确定被检测物体的纵向位置,即在演播室中被拍摄的前景位于背景内的深度。首先,在演播室上方固定2-4个红外线摄像机,作为红外线接收装置。然后,用红外发射装置对演播室进行测量,最后绘制出活动范围的网格图。这样当演播室中的移动物体配带上红外线发射装置,其红外线被红外线摄像机摄取,通过计算机识别和计算出该物体在网格中的位置,将数据传输到工作站,根据背景与物体纵向数据自动计算出移动物体在模型中所处的位置及深度。以上就是虚拟演播室常提到的“深度键”的概念。这种系统根据红外线检测,产生深度键,能持续地使主持人置于虚拟背景内的正确位置。深度键容许在节目中虚拟物体、实际物体和主持人相互之间动态地前后阻挡,从而创造出现实图像的感觉。这样当主持人从虚拟景物后面走到前面来,不需要人为去控制键罩的开关,系统会自动利用深度键来分析主持人和虚拟景物前后定位关系,自动形成遮挡与被遮挡的画面。大大减少了穿帮的可能,也方便了节目的制作。

(三)虚拟影子

三维模型的逼真性,在于它可仿真光和影。这就需要我们在建模过程中要注意光的方向与实际保持一致。但是,由十演播室灯光较多较亮,增加了色键抠像的难度,所以在抠像合成的图像中,前景主持人的影子较难与背景物体相吻合。还有就是如果是用网格识别方法的演播室,要想用抠像的方法获得影子也几乎是不可能的,因为背景板网格有两种蓝色。所以要想获得完美的效果,增加必要的设备是刻不容缓的。这就需要在电视节目的制作中加入虚拟影子机,其做法是在演播室上方架设一台摄像机,摄入主持人在蓝箱内的画面,通过色键器抠像获得键信号,用这个键信号来模拟主持人的影子。最后再把这个影子与虚拟图像进行合成。运用虚拟影子机的优点在于其不受客观条件限制,并且可灵活调整影子的方向。有时建模会出现有倒影的情况,在建模时可通过镜像复制的方法来制作背景的倒影,在蓝箱内铺设有一定反光能力的透明塑料布即可得到。这种方法简单实用,实际效果可以乱真。

(四)自动反馈/标志系统

在节目的制作过程中主持人或表演者在虚拟布景中移动时,很容易从虚拟物体中穿过,出现了穿帮现象,为了避免现象,被摄者要看着反送监视器,或者在活动范围内画好行走路线。但是由于虚拟系统都存在着视频延时,所以并不能从根本上解决表演不自然的问题,另外这种做法也容易污染蓝箱的地板,造成抠像的困难。这时就可以利用自动反馈/标志系统,在演播室地板上投影静止和运动的虚拟物体。以便让表演者知道所有虚拟物体在任何时段内位于何处。但这种技术又一定的弊端,其投影会对主持人自己的影子产生干扰,所以并不常用。

2虚拟演播室系统在电视节目制作中的运作流程

(一)摄像机跟踪系统

虚拟演播室中的一项关键技术是如何判断摄像机、主持人、计算机合成场景之间相对位置关系。摄像机跟踪器把真实人物及物体与摄像机之间的位置及透视信息送给图形计算机,然后以摄像机的镜头产生虚拟环境,把真实人物与虚拟场景匹配起来。所谓跟踪技术,即指如何获取摄像机在演播室中的实际位置参数和动作参数。

(二)实时虚拟背景生成

所谓的虚拟背景只不过是渲染出来的一张32位的TGA虚拟场景图。实时生成此虚拟三维背景是虚拟演播室技术除跟踪技术外的另一项重要技术。实时生成背景是指在摄像机运动参数控制下,背景生成装置对制作好的背景信号进行处理。实时生成与前景有正确的透视关系的背景图像。实时生成背景可以采用建模技术。虚拟演播室的模型和动画需要实时的运动,所以其建模的过程需要遵循以下几个原则:第一个原则是实时运动要求构成模型的三角形数量有一定的限制,所以应尽量避免复杂模型的建造。第二个原则是模型中灯光不宜过多,但逼真漂亮的模型一般灯光也比较多。为解决这一矛盾,应在建模完成后用“lightscape”等软件把灯光参数转化为贴图,可大大加快实时运行的速度。第三个原则是为达到逼真的效果,一般虚拟背景应建造前景物体,它可用来遮挡住主持人。当主持人从其后走过时,产生身在其中的逼真感觉。这种技术关键在于建造前景遮挡物时建造一模一样的两个,一个有贴图和光影,另一个为全白。全白的作为遮挡的键罩输出到色键叠加器中,由于键罩的作用当主持人走到遮挡物时好像真的被遮挡住了。这种方法与传统色键抠像的不同在十图形工作站根据摄像机运动参数实时改变输出的背景画面,遮挡物与用十遮挡的键罩也相应改变。mo键罩的随时变化更加大了虚拟系统的逼真性。

演播室范文篇2

关键词:虚拟演播室、电视节目、演播室

随着计算机、多媒体技术的飞速发展,带动了虚拟演播室技术的不断改进。在全球范围内影响和改变着人们固有的审美思维。虚拟演播室技术是计算机技术发展必然的产物,虚拟演播室系统在电视节目制作中的运用,使传统电视节目体系发生了很大的变化。面对此类问题,我们进行了深刻的思考,对虚拟演播室技术进行重新分析,以确定虚拟演播室系统在电视节目制作中的运用和发展。

一、虚拟演播室系统在电视节目制作中的实际应用技巧

(一)建模技巧

由于虚拟演播室的模型和动画需要实时的运动,所以建模过程需要遵循以下几个原则:尽量避免复杂模型的建造;用Lightscape等软件转化灯光参数;运用键罩加大虚拟系统的逼真性。

(二)红外检测技术

在实际应用中有时会发生这种情况,主持人需要从虚拟景物后面走到前面来,这时需人为去控制键罩的开关,当工作人员与主持人配合不好时会有穿帮的可能。利用红外检测技术可解决这个问题。红外线检测是确定被检测物体的纵向位置,即在演播室中被拍摄的前景位于背景内的深度。首先,在演播室上方固定2-4个红外线摄像机,作为红外线接收装置。然后,用红外发射装置对演播室进行测量,最后绘制出活动范围的网格图。这样当演播室中的移动物体配带上红外线发射装置,其红外线被红外线摄像机摄取,通过计算机识别和计算出该物体在网格中的位置,将数据传输到工作站,根据背景与物体纵向数据自动计算出移动物体在模型中所处的位置及深度。以上就是虚拟演播室常提到的“深度键”的概念。这种系统根据红外线检测,产生深度键,能持续地使主持人置于虚拟背景内的正确位置。深度键容许在节目中虚拟物体、实际物体和主持人相互之间动态地前后阻挡,从而创造出现实图像的感觉。这样当主持人从虚拟景物后面走到前面来,不需要人为去控制键罩的开关,系统会自动利用深度键来分析主持人和虚拟景物前后定位关系,自动形成遮挡与被遮挡的画面。大大减少了穿帮的可能,也方便了节目的制作。

(三)虚拟影子

三维模型的逼真性,在于它可仿真光和影。这就需要我们在建模过程中要注意光的方向与实际保持一致。但是,由十演播室灯光较多较亮,增加了色键抠像的难度,所以在抠像合成的图像中,前景主持人的影子较难与背景物体相吻合。还有就是如果是用网格识别方法的演播室,要想用抠像的方法获得影子也几乎是不可能的,因为背景板网格有两种蓝色。所以要想获得完美的效果,增加必要的设备是刻不容缓的。这就需要在电视节目的制作中加入虚拟影子机,其做法是在演播室上方架设一台摄像机,摄入主持人在蓝箱内的画面,通过色键器抠像获得键信号,用这个键信号来模拟主持人的影子。最后再把这个影子与虚拟图像进行合成。运用虚拟影子机的优点在于其不受客观条件限制,并且可灵活调整影子的方向。有时建模会出现有倒影的情况,在建模时可通过镜像复制的方法来制作背景的倒影,在蓝箱内铺设有一定反光能力的透明塑料布即可得到。这种方法简单实用,实际效果可以乱真。

(四)自动反馈/标志系统

在节目的制作过程中主持人或表演者在虚拟布景中移动时,很容易从虚拟物体中穿过,出现了穿帮现象,为了避免现象,被摄者要看着反送监视器,或者在活动范围内画好行走路线。但是由于虚拟系统都存在着视频延时,所以并不能从根本上解决表演不自然的问题,另外这种做法也容易污染蓝箱的地板,造成抠像的困难。这时就可以利用自动反馈/标志系统,在演播室地板上投影静止和运动的虚拟物体。以便让表演者知道所有虚拟物体在任何时段内位于何处。但这种技术又一定的弊端,其投影会对主持人自己的影子产生干扰,所以并不常用。

二、虚拟演播室系统在电视节目制作中的运作流程

(一)摄像机跟踪系统

虚拟演播室中的一项关键技术是如何判断摄像机、主持人、计算机合成场景之间相对位置关系。摄像机跟踪器把真实人物及物体与摄像机之间的位置及透视信息送给图形计算机,然后以摄像机的镜头产生虚拟环境,把真实人物与虚拟场景匹配起来。所谓跟踪技术,即指如何获取摄像机在演播室中的实际位置参数和动作参数。

(二)实时虚拟背景生成

所谓的虚拟背景只不过是渲染出来的一张32位的TGA虚拟场景图。实时生成此虚拟三维背景是虚拟演播室技术除跟踪技术外的另一项重要技术。实时生成背景是指在摄像机运动参数控制下,背景生成装置对制作好的背景信号进行处理。实时生成与前景有正确的透视关系的背景图像。实时生成背景可以采用建模技术。虚拟演播室的模型和动画需要实时的运动,所以其建模的过程需要遵循以下几个原则:第一个原则是实时运动要求构成模型的三角形数量有一定的限制,所以应尽量避免复杂模型的建造。第二个原则是模型中灯光不宜过多,但逼真漂亮的模型一般灯光也比较多。为解决这一矛盾,应在建模完成后用“lightscape”等软件把灯光参数转化为贴图,可大大加快实时运行的速度。第三个原则是为达到逼真的效果,一般虚拟背景应建造前景物体,它可用来遮挡住主持人。当主持人从其后走过时,产生身在其中的逼真感觉。这种技术关键在于建造前景遮挡物时建造一模一样的两个,一个有贴图和光影,另一个为全白。全白的作为遮挡的键罩输出到色键叠加器中,由于键罩的作用当主持人走到遮挡物时好像真的被遮挡住了。这种方法与传统色键抠像的不同在十图形工作站根据摄像机运动参数实时改变输出的背景画面,遮挡物与用十遮挡的键罩也相应改变。mo键罩的随时变化更加大了虚拟系统的逼真性。公务员之家

(三)图像合成

虚拟演播室实时系统的最终效果要由能将前景和背景图像混合起来的实时系统合成,在这里仍然采用传统的色键合成系统(抠像),但却消除了摄像机不能与背景同步运动的致命弱点。在进行色键合成时,需要注意的是由于前景图像是在演播室里实地拍摄的,而背景图像是计算机生成的,二者照明条件不同,需要设法减少分别制作时因照明条件的差异而产生的不协调感。虚拟演播室技术的采用通常需要两面或二面蓝色幕墙加地面。为保证镜头的灵活使用,照射在蓝背景上面的光线要均匀,还要保证色键效果最好,应使用纯正的色键蓝色,蓝背景的空间大小应能保证可容纳全部道具,并且可以使主持人有足够的活动区域。

参考文献:

演播室范文篇3

系统设计

1、演播室系统基本结构和设计思路

数字演播室系统基本结构有两种:一种如传统模拟系统的线性结构,相应的设备换为数字设备,再加上编码与解码、复用与分离等部分;另一种是计算机网络,采用以宽带视频服务器为中心的分布式结构。虽然目前以FC网、以太网为基础的计算机网络已可以实现局部范围内的某些功能,但要建立一个全部基于多媒体的数字系统,技术上仍要提高。所以,数字演播室系统大多仍采用线性结构,系统的某些局部可以使用多媒体网络。

数字演播室总体设计思路:确保系统的技术先进性和高可靠性,系统配置灵活,可兼容4:3和16:9格式,为将来的HDTV做好准备;在功能上,既要满足对直播的要求,又可以进行后期节目的制作,并且保证出色的图像质量;系统应为将来的发展留有余地,包括综合布线、计算机网络拓扑结构的通道带宽。

2、系统信号格式和接口标准

数字视频信号格式种类繁多。目前,数字电视系统以串行分量数字信号格式为主流。通过串行数字接口(SDI)可用一根同轴电缆同时传输4:2:2数字分量视频信号、数字音频和时间码。ITU---RBT601数字分量演播室标准建议和SMPTE267M分别提供了4:3和16:9两种彩色电视信号的编码方式、取样频率、取样结构的明确规定(详见表一)。演播室采用分量编码,亮度抽样频率选为525/60和625/50行频的公倍数2.25MHZ的6倍13.5MHZ,使样值有正交结构,便于数字处理并使三大制式在数字域内的每电视行的亮度样值数统一于720个,两个色度样值均为360个,即4:2:2格式,从而使同一格式数字录象机能记录三种不同制式的信号,并使整个数字演播室能以4:2:2格式接在一起。正是这一标准,使各种数字演播室的数字设备能连成一系统,形成一个4:2:2的数字演播室环境。

数字演播室分量视频标准

参量4:316:9

编码信号Y、CR、CBY,R-Y,B-Y

每行取样数亮度信号864864或1152

每个色差信号432432或576

取样结构正交结构,即取样点按行、场、帧重复,每行中的R-Y和B-Y取样与Y的奇次样值(1,3,5…)同位

取样频率亮度信号13.5MHZ13.5或18MHZ

每个色差信号6.75MHZ6.75或9MHZ

编码方式亮度和色差信号都采用线性PCM,每个样值8或10比特量化

数字演播室视音频系统设备

1、视频部分

(1)数字切换台切换台是演播室的核心设备。

切换台的数字化是演播室数字化的关键所在。目前,数字切换台无论在外观、操作还是内部框架结构上,均与传统的模拟切换台相似,不同之处在于:切换台和计算机技术相结合起来,实现了联网操作。其输入的SDI接口不再与控制面板按钮一一对应,而是由菜单设置其对应关系;输入的视频信号与键信号也不再区分,可接入任一路SDI输入口。数字切换台具有强大的设置菜单,可对制式、格式、宽高比、各种键及特技等在内的几乎所有参数进行设置。

以下是数字切换台的选型原则:

采用串行数字分量电视信号格式;

保证足够的直接切换的信号源;

至少要有两级M/E,一级PGM/PST;

有两个下游键(两种字幕叠加或主、备字幕机)

可以存储某些特技效果;

运行可靠性高,最好有备份电源系统;

各信号源之间的自动同步;

能进行软件操作,保证在面板失灵时,软件能代替面板进行正常的切换操作。

目前,各种大、中、小型的数字切换台和特技机有很多种,SONY的DVS系列、PHILIPS的DD系列、泰克公司的GVG系列、THOMSOM的TTV系列,还有UTAH、ABEKAS、SNELL等公司都纷纷推出各自的产品,切换台的选型不仅要考虑演播室的节目制作类别和容量,还应考虑后期节目制作功能的兼顾,以充分发挥作用。

(2)摄像机

摄像机是前期信号的采集设备,在视频系统中占有很重要的位置。目前,市场可供选择的数字摄像机型号很多,各大厂家高级摄像机都采用12bit模数转换,在信号处理上采用16bit以上的数据处理,保证了更精确的伽马、拐点、轮廓校正。另外,演播室摄像机所用电缆长度最好不超过200m,超过时应用光纤,接插件要采用镀金措施,防止辐射。摄像机质量直接决定演播室的节目技术质量,因此,需慎重考虑性能、价格和需求。以下是各大厂家演播室摄像机的列表比较

厂家池上Philips松下索尼日立

摄像机型号HK-388LDK-20AQ-235BVP-900PSK-2700A

CCD类别16:9FITCCD4:3FTCCD16:9M-FITCCD16:9FITCCD16:9FITCCD

模数转换12bit12bit12bit12bit12bit

灵敏度(3200k)2000luxF8.02000luxF8.02000luxF9.02000luxF8.02000luxF8.0

水平分解力800线800线700线(16:9)900/700线(16:9)850/750线(16:9)

S/N60dB60dB60dB63dB60dB

可转换镜片YNYYY

表二摄像机主要技术参数

由表可见在实现4:3和16:9兼容时,各厂家采取的技术不同,日本各摄像机厂采用的是16:9的CCD元件,通过改变水平尺寸以实现对4:3的兼容。在进行4:3和16:9之间转换时,由于成像面的水平尺寸不同,因此需要通过可转换镜片来弥补视角的变化。而飞利浦的LDK系列摄像机采取了动态像素管理(DPM)的技术,在4:3的CCD上实现了16:9的兼容,DPM技术没有改变CCD成像区域的水平尺寸,只改变了垂直尺寸。选择摄像机的最好方法是用户根据系统投入的资金将各公司的相关档次的摄像机架在一起摄取同一测试卡,对测试数据进行比较并结合自己的主观感觉及摄像机的价格则优选取。

(3)视频记录设备

目前,对于串行分量数字演播室可供选择的广播级录像机有D1、D5和BETACAMDVW系列的产品。在数字演播室中,考虑到节目制作的质量以及原有大量BETACAMSP格式节目素材的直接利用,应该首选BETACAMDVW系列的录像机。近年来推出的DVCAM、DVCPRO、DIGITAL–S、BETACAM–SX等都是数字分量记录格式,但互不兼容。它们都是进行码率压缩后将数字信号记录到磁带上,这在进行简单的节目编辑和复制时,进行多次D/A、A/D变换后,信号的质量会下降,因此比较适用于新闻节目的制作。在专业数字演播室中,BETACAMDVW应作为首选。

(4)数字矩阵

随着演播室功能的增多,数字矩阵逐渐在演播室得到应用,系统中使用矩阵的目的在于:扩展切换台有限输入通道;根据节目制作需要改变监视屏上监视器的信号排布;记录设备输入源的选择;摄象机返送源的选择;提供紧急备路输出通道;为整个系统进一步扩展提供选择。

目前,生产矩阵的厂家在增多,矩阵的控制也越来越方便,产品工作稳定,通道指标高,具有多种格式混合切换功能。现在生产矩阵的厂家有:索尼、飞利浦、LEITCH、PROBELL等,具体型号和矩阵大小用户可根据自己演播室的实际需要进行选择。

(5)数字串行设备

数字串行设备指串接在数字电路中,对数字信号进行变换和存储的设备,包括A/D、D/A、数字信号帧同步机、数字台标发生器、数字视频分配器等。由于大规模集成电路的采用,数字串行设备的体积比相应模拟设备大为减小,通常只是一块电路板。

虽然数字串行设备并非数字演播室的核心设备,但它通常串接在系统的输入输出端口处,直接一向到系统与外部时基及相位关系,也在很大程度上影响到经各种变换后信号的技术指标。

2、演播室数字音频系统

演播室音频系统包括声音接收装置、音频信号传输装置、音频信号编辑处理装置、扬声器等。广播音频将音频取样频率规定为44.1KHZ或48KHZ。而AES(美国音频工程师学会)/EBU(欧洲广播联盟)建议采样频率为48KHZ,这样做除了能够得到高质量的数字音频信号外,也使得音频采样与视频频率之间具有简单的换算关系。有利于解决音频信号与视频信号之间的同步问题。

对音频设备选型的原则是:

满足各类节目的制作要求。

适应现代音乐制作方式。

符合演播室数字音频标准。

演播室音频标准AES/EBU,参数如表三。

量化比特16——20bit

取样频率30——50kHz

接口平衡卡侬/音频电缆或BNC/75同轴电缆

音频输入电阻110/75

声道数量1AEC/2AEC通道=2个/4个模拟声道

传输特点AEC音频码流可以嵌入数字视频码流一同传输

表三演播室数字音频标准

数字控制的模拟调音台适合于演播室使用,不仅可以减少A/D转换的数量,而且整个调音台的技术指标也比较高。

三、数字系统的测试

数字系统测试的是作为图象信号载体,由“0”、“1”码组成的码流。这些数据流在经过某个系统后发生的变化,及其对数码流在后级设备中的再生的影响,是数字系统测试中的重要的事情。

数字系统的客观测试包括以下内容:

测试数字信号的模拟指标,如信号幅度、抖动、噪声、上升及下降时间等,这些可在眼图上得到综合反映。

数字指标,包括误码率、时基误差等。

数字信号码流结构的测试,尤其是各种加在行、场逆程期间的辅助数据的测试。

增强测试,也即系统安全性测试,测试数字系统中画面开始走向崩溃的拐点,以及当前系统距拐点还有多少余量等。

系统设计中需要注意的问题

1、数字接口标准

数字系统各设备间通过数字信号串行数字接口(SDI)相连接。SDI接口是按ITU---RBT601-2数字分量演播室标准建议,为N制SMPCE(SMPCE259M)和PAL制EBU(TECH3267-E)采纳的标准接口。接口接受来自并行接口经过修正的10bit信号,传送比特率为270mb/s。可传送4---8路数字音频信号。用单根BNC电缆传送,最长传输距离300米。由于SDI接口还是一种新型的、采用扰码的NRII接口,因而被世界上众多数字视频生产厂家普遍采纳。在其生产的视频设备输出均留有SDI接口,把SDI接口作为标准视频接口。对当今多种数据压缩方式并存,存在不同压缩数据传输的情况下,是十分重要的,它确保在4:2:2数字演播室环境下,使各数字演播室的不同的设备连成一个系统。SDI接口的使用也大大简化了系统内部不同格式数据之间的转换,为数字演播室视频系统设计提供了方便。

2、定时和延时

在数字环境中并不需要准确的定时。因为数字系统的定时要求以时钟周期、毫秒、行的数量级进行度量的,而不是以纳秒级进行,而且通常不要求串行数字信号与时钟周期的时间准确对齐,这就使得在数字系统中的定时问题变得简单化。自动定时教正功能是输入电路中的自动定时缓冲器实现的,一般数字视频设备均具有这种输入自动定时教正功能。数字切换台的自动定时窗口大约是几十微秒,在自动定时窗口的可调范围内,自动定时窗口为所有输入信号提供同样的基准,这样,输入信号都有一个对称的定时窗口,若所有信号源都落在这个窗口内,自动定时的特点就能使信号锁定,并将输入信号调整到精确状态。所以,录像机都可以直接接到切换台上,这就大大简化了系统调整,减少信号之间的定时误差。

数字系统中,视频信号经过带内存储器的设备后,相对于音频尤其是模拟音频信号会产生一定的延迟。一般来说,数字录像机输出的视音频信号是同步的,切换台的时延在几行之间,而A/D、D/A、帧同步机、制式转换器等所产生的延迟一般是一帧。只要合理安排信号流程,视音频信号之间的延迟可以控制在难以察觉的范围内。如能觉察到延迟,可在音频系统输出端加接延迟器,以拉齐视音频信号的时延差。

数字演播室发展趋势

1、多媒体和虚拟演播室

由于数字电视技术和计算机技术都是对0和1处理,使得电视技术和计算机技术能很好融为一体,非线性编辑、虚拟演播室,就是二者结合的产物。非线性是相对常规的线性编辑而言,它以计算机的可修改性。信号记录的非顺序性和操作方便性使得型号的插入、搜索等操作简单快速。非线性系统编辑方式由于采用编辑菜单只对记录在硬盘中的节目素材时间码进行各种记录操作而非直接对视频信号进行合成,因此在经过多次编辑之后信号质量基本没有损失。而进行线性编辑的模拟信号损失却很大,且对磁头有磨损,增加了节目制作的成本。所以非线性系统不失为进行节目制作的一种良好方式。非线性编辑系统包含了数字特技机、字幕机、编辑机、调音台的功能。经过非线性编辑系统制作的节目直接输出到数字分量录像机,也可以进行D/A转换后输出到传统的模拟复合录像机,更可存在硬盘中通过网络直接送播控中心播出。随着演播室数字化技术及设备的发展,录像机在传统节目制作环境中的核心地位正在被非线编系统打破。因此,数字化制作环境中,非线性编辑将起着越来越重要的作用。虚拟演播室技术也已成为当今电视技术的热点,虚拟演播室利用计算机技术生成三维运动的或静止的场景,成功地解决了前景与背景之间的透视关系、比例关系,使合成的图像有极佳的立体效果,可以达到以假乱真的地步。虚拟演播室不仅能提供虚拟场景,还能让表演者走入(出)三维场景内,或者虚拟物体的后面。同样场景内的虚拟物体可运动到表演者的面前或周围,这一点和传统的色键抠像有很大的区别。虚拟演播室可以进行异地人物采访。利用外来的视频信号直接进入虚拟演播室系统,与现场主持人结合进行实时的、面对面的采访。在虚拟场景中,对虚拟物体(道具)的增加、删除、移位是很方便的(和三维建模软件有关),这为临时修改创意提供了极大的方便。不仅大大节约了演播室的制景经费,而且使演播室资源得到了更充分的利用。

2、网络化、智能化

演播室范文篇4

系统设计

1、演播室系统基本结构和设计思路

数字演播室系统基本结构有两种:一种如传统模拟系统的线性结构,相应的设备换为数字设备,再加上编码与解码、复用与分离等部分;另一种是计算机网络,采用以宽带视频服务器为中心的分布式结构。虽然目前以FC网、以太网为基础的计算机网络已可以实现局部范围内的某些功能,但要建立一个全部基于多媒体的数字系统,技术上仍要提高。所以,数字演播室系统大多仍采用线性结构,系统的某些局部可以使用多媒体网络。

数字演播室总体设计思路:确保系统的技术先进性和高可靠性,系统配置灵活,可兼容4:3和16:9格式,为将来的HDTV做好准备;在功能上,既要满足对直播的要求,又可以进行后期节目的制作,并且保证出色的图像质量;系统应为将来的发展留有余地,包括综合布线、计算机网络拓扑结构的通道带宽。

2、系统信号格式和接口标准

数字视频信号格式种类繁多。目前,数字电视系统以串行分量数字信号格式为主流。通过串行数字接口(SDI)可用一根同轴电缆同时传输4:2:2数字分量视频信号、数字音频和时间码。ITU---RBT601数字分量演播室标准建议和SMPTE267M分别提供了4:3和16:9两种彩色电视信号的编码方式、取样频率、取样结构的明确规定(详见表一)。演播室采用分量编码,亮度抽样频率选为525/60和625/50行频的公倍数2.25MHZ的6倍13.5MHZ,使样值有正交结构,便于数字处理并使三大制式在数字域内的每电视行的亮度样值数统一于720个,两个色度样值均为360个,即4:2:2格式,从而使同一格式数字录象机能记录三种不同制式的信号,并使整个数字演播室能以4:2:2格式接在一起。正是这一标准,使各种数字演播室的数字设备能连成一系统,形成一个4:2:2的数字演播室环境。

数字演播室分量视频标准

参量4:316:9

编码信号Y、CR、CBY,R-Y,B-Y

每行取样数亮度信号864864或1152

每个色差信号432432或576

取样结构正交结构,即取样点按行、场、帧重复,每行中的R-Y和B-Y取样与Y的奇次样值(1,3,5…)同位

取样频率亮度信号13.5MHZ13.5或18MHZ

每个色差信号6.75MHZ6.75或9MHZ

编码方式亮度和色差信号都采用线性PCM,每个样值8或10比特量化

数字演播室视音频系统设备

1、视频部分

(1)数字切换台切换台是演播室的核心设备。

切换台的数字化是演播室数字化的关键所在。目前,数字切换台无论在外观、操作还是内部框架结构上,均与传统的模拟切换台相似,不同之处在于:切换台和计算机技术相结合起来,实现了联网操作。其输入的SDI接口不再与控制面板按钮一一对应,而是由菜单设置其对应关系;输入的视频信号与键信号也不再区分,可接入任一路SDI输入口。数字切换台具有强大的设置菜单,可对制式、格式、宽高比、各种键及特技等在内的几乎所有参数进行设置。

以下是数字切换台的选型原则:

采用串行数字分量电视信号格式;

保证足够的直接切换的信号源;

至少要有两级M/E,一级PGM/PST;

有两个下游键(两种字幕叠加或主、备字幕机)

可以存储某些特技效果;

运行可靠性高,最好有备份电源系统;

各信号源之间的自动同步;

能进行软件操作,保证在面板失灵时,软件能代替面板进行正常的切换操作。

目前,各种大、中、小型的数字切换台和特技机有很多种,SONY的DVS系列、PHILIPS的DD系列、泰克公司的GVG系列、THOMSOM的TTV系列,还有UTAH、ABEKAS、SNELL等公司都纷纷推出各自的产品,切换台的选型不仅要考虑演播室的节目制作类别和容量,还应考虑后期节目制作功能的兼顾,以充分发挥作用。

(2)摄像机

摄像机是前期信号的采集设备,在视频系统中占有很重要的位置。目前,市场可供选择的数字摄像机型号很多,各大厂家高级摄像机都采用12bit模数转换,在信号处理上采用16bit以上的数据处理,保证了更精确的伽马、拐点、轮廓校正。另外,演播室摄像机所用电缆长度最好不超过200m,超过时应用光纤,接插件要采用镀金措施,防止辐射。摄像机质量直接决定演播室的节目技术质量,因此,需慎重考虑性能、价格和需求。以下是各大厂家演播室摄像机的列表比较

厂家池上Philips松下索尼日立

摄像机型号HK-388LDK-20AQ-235BVP-900PSK-2700A

CCD类别16:9FITCCD4:3FTCCD16:9M-FITCCD16:9FITCCD16:9FITCCD

模数转换12bit12bit12bit12bit12bit

灵敏度(3200k)2000luxF8.02000luxF8.02000luxF9.02000luxF8.02000luxF8.0

水平分解力800线800线700线(16:9)900/700线(16:9)850/750线(16:9)

S/N60dB60dB60dB63dB60dB

可转换镜片YNYYY

表二摄像机主要技术参数

由表可见在实现4:3和16:9兼容时,各厂家采取的技术不同,日本各摄像机厂采用的是16:9的CCD元件,通过改变水平尺寸以实现对4:3的兼容。在进行4:3和16:9之间转换时,由于成像面的水平尺寸不同,因此需要通过可转换镜片来弥补视角的变化。而飞利浦的LDK系列摄像机采取了动态像素管理(DPM)的技术,在4:3的CCD上实现了16:9的兼容,DPM技术没有改变CCD成像区域的水平尺寸,只改变了垂直尺寸。选择摄像机的最好方法是用户根据系统投入的资金将各公司的相关档次的摄像机架在一起摄取同一测试卡,对测试数据进行比较并结合自己的主观感觉及摄像机的价格则优选取。

(3)视频记录设备

目前,对于串行分量数字演播室可供选择的广播级录像机有D1、D5和BETACAMDVW系列的产品。在数字演播室中,考虑到节目制作的质量以及原有大量BETACAMSP格式节目素材的直接利用,应该首选BETACAMDVW系列的录像机。近年来推出的DVCAM、DVCPRO、DIGITAL–S、BETACAM–SX等都是数字分量记录格式,但互不兼容。它们都是进行码率压缩后将数字信号记录到磁带上,这在进行简单的节目编辑和复制时,进行多次D/A、A/D变换后,信号的质量会下降,因此比较适用于新闻节目的制作。在专业数字演播室中,BETACAMDVW应作为首选。

(4)数字矩阵

随着演播室功能的增多,数字矩阵逐渐在演播室得到应用,系统中使用矩阵的目的在于:扩展切换台有限输入通道;根据节目制作需要改变监视屏上监视器的信号排布;记录设备输入源的选择;摄象机返送源的选择;提供紧急备路输出通道;为整个系统进一步扩展提供选择。

目前,生产矩阵的厂家在增多,矩阵的控制也越来越方便,产品工作稳定,通道指标高,具有多种格式混合切换功能。现在生产矩阵的厂家有:索尼、飞利浦、LEITCH、PROBELL等,具体型号和矩阵大小用户可根据自己演播室的实际需要进行选择。

(5)数字串行设备

数字串行设备指串接在数字电路中,对数字信号进行变换和存储的设备,包括A/D、D/A、数字信号帧同步机、数字台标发生器、数字视频分配器等。由于大规模集成电路的采用,数字串行设备的体积比相应模拟设备大为减小,通常只是一块电路板。

虽然数字串行设备并非数字演播室的核心设备,但它通常串接在系统的输入输出端口处,直接一向到系统与外部时基及相位关系,也在很大程度上影响到经各种变换后信号的技术指标。

2、演播室数字音频系统

演播室音频系统包括声音接收装置、音频信号传输装置、音频信号编辑处理装置、扬声器等。广播音频将音频取样频率规定为44.1KHZ或48KHZ。而AES(美国音频工程师学会)/EBU(欧洲广播联盟)建议采样频率为48KHZ,这样做除了能够得到高质量的数字音频信号外,也使得音频采样与视频频率之间具有简单的换算关系。有利于解决音频信号与视频信号之间的同步问题。

对音频设备选型的原则是:

满足各类节目的制作要求。

适应现代音乐制作方式。

符合演播室数字音频标准。

演播室音频标准AES/EBU,参数如表三。

量化比特16——20bit

取样频率30——50kHz

接口平衡卡侬/音频电缆或BNC/75同轴电缆

音频输入电阻110/75

声道数量1AEC/2AEC通道=2个/4个模拟声道

传输特点AEC音频码流可以嵌入数字视频码流一同传输

表三演播室数字音频标准

数字控制的模拟调音台适合于演播室使用,不仅可以减少A/D转换的数量,而且整个调音台的技术指标也比较高。

三、数字系统的测试

数字系统测试的是作为图象信号载体,由“0”、“1”码组成的码流。这些数据流在经过某个系统后发生的变化,及其对数码流在后级设备中的再生的影响,是数字系统测试中的重要的事情。

数字系统的客观测试包括以下内容:

测试数字信号的模拟指标,如信号幅度、抖动、噪声、上升及下降时间等,这些可在眼图上得到综合反映。

数字指标,包括误码率、时基误差等。

数字信号码流结构的测试,尤其是各种加在行、场逆程期间的辅助数据的测试。

增强测试,也即系统安全性测试,测试数字系统中画面开始走向崩溃的拐点,以及当前系统距拐点还有多少余量等。

系统设计中需要注意的问题

1、数字接口标准

数字系统各设备间通过数字信号串行数字接口(SDI)相连接。SDI接口是按ITU---RBT601-2数字分量演播室标准建议,为N制SMPCE(SMPCE259M)和PAL制EBU(TECH3267-E)采纳的标准接口。接口接受来自并行接口经过修正的10bit信号,传送比特率为270mb/s。可传送4---8路数字音频信号。用单根BNC电缆传送,最长传输距离300米。由于SDI接口还是一种新型的、采用扰码的NRII接口,因而被世界上众多数字视频生产厂家普遍采纳。在其生产的视频设备输出均留有SDI接口,把SDI接口作为标准视频接口。对当今多种数据压缩方式并存,存在不同压缩数据传输的情况下,是十分重要的,它确保在4:2:2数字演播室环境下,使各数字演播室的不同的设备连成一个系统。SDI接口的使用也大大简化了系统内部不同格式数据之间的转换,为数字演播室视频系统设计提供了方便。

2、定时和延时

在数字环境中并不需要准确的定时。因为数字系统的定时要求以时钟周期、毫秒、行的数量级进行度量的,而不是以纳秒级进行,而且通常不要求串行数字信号与时钟周期的时间准确对齐,这就使得在数字系统中的定时问题变得简单化。自动定时教正功能是输入电路中的自动定时缓冲器实现的,一般数字视频设备均具有这种输入自动定时教正功能。数字切换台的自动定时窗口大约是几十微秒,在自动定时窗口的可调范围内,自动定时窗口为所有输入信号提供同样的基准,这样,输入信号都有一个对称的定时窗口,若所有信号源都落在这个窗口内,自动定时的特点就能使信号锁定,并将输入信号调整到精确状态。所以,录像机都可以直接接到切换台上,这就大大简化了系统调整,减少信号之间的定时误差。

数字系统中,视频信号经过带内存储器的设备后,相对于音频尤其是模拟音频信号会产生一定的延迟。一般来说,数字录像机输出的视音频信号是同步的,切换台的时延在几行之间,而A/D、D/A、帧同步机、制式转换器等所产生的延迟一般是一帧。只要合理安排信号流程,视音频信号之间的延迟可以控制在难以察觉的范围内。如能觉察到延迟,可在音频系统输出端加接延迟器,以拉齐视音频信号的时延差。

数字演播室发展趋势

1、多媒体和虚拟演播室

由于数字电视技术和计算机技术都是对0和1处理,使得电视技术和计算机技术能很好融为一体,非线性编辑、虚拟演播室,就是二者结合的产物。非线性是相对常规的线性编辑而言,它以计算机的可修改性。信号记录的非顺序性和操作方便性使得型号的插入、搜索等操作简单快速。非线性系统编辑方式由于采用编辑菜单只对记录在硬盘中的节目素材时间码进行各种记录操作而非直接对视频信号进行合成,因此在经过多次编辑之后信号质量基本没有损失。而进行线性编辑的模拟信号损失却很大,且对磁头有磨损,增加了节目制作的成本。所以非线性系统不失为进行节目制作的一种良好方式。非线性编辑系统包含了数字特技机、字幕机、编辑机、调音台的功能。经过非线性编辑系统制作的节目直接输出到数字分量录像机,也可以进行D/A转换后输出到传统的模拟复合录像机,更可存在硬盘中通过网络直接送播控中心播出。随着演播室数字化技术及设备的发展,录像机在传统节目制作环境中的核心地位正在被非线编系统打破。因此,数字化制作环境中,非线性编辑将起着越来越重要的作用。虚拟演播室技术也已成为当今电视技术的热点,虚拟演播室利用计算机技术生成三维运动的或静止的场景,成功地解决了前景与背景之间的透视关系、比例关系,使合成的图像有极佳的立体效果,可以达到以假乱真的地步。虚拟演播室不仅能提供虚拟场景,还能让表演者走入(出)三维场景内,或者虚拟物体的后面。同样场景内的虚拟物体可运动到表演者的面前或周围,这一点和传统的色键抠像有很大的区别。虚拟演播室可以进行异地人物采访。利用外来的视频信号直接进入虚拟演播室系统,与现场主持人结合进行实时的、面对面的采访。在虚拟场景中,对虚拟物体(道具)的增加、删除、移位是很方便的(和三维建模软件有关),这为临时修改创意提供了极大的方便。不仅大大节约了演播室的制景经费,而且使演播室资源得到了更充分的利用。

2、网络化、智能化

演播室范文篇5

一.虚拟演播室技术与色键技术

色键技术是电视节目制作中常用的技术。站在蓝色幕布前面的演播室主持人由前景摄像机拍摄,在特技机的色键电路中,由主持人的画面产生键信号,在主持人画面与背景画面进行叠加时,由键信号挖去背景中蓝色以外的画面,而把主持人的图像嵌插在背景画面中,形成了主持人置身于背景画面的图像,这种技术俗称为“抠像”,在普通的色键技术中,背景画面往往是已经录制好的节目。

虚拟演播室技术与色键技术十分相像,它也是由前景的主持人为主的画面和背景画面,采用色键的方法构成一体,产生人物置身于背景的组合画面。然而,在真正的虚拟演播室技术中,背景是由计算机产生的,计算机接受摄像机的控制,随着摄像机的推拉摇移,改变俯仰角度,计算机相应改变画面的大小和角度,并且为了正确再现前景与背景的空间透视关系,还需对前景和背景实施空间锁定,这种空间锁定是通过精确测定摄像机的所有定位参数(包括镜头调整参数)来实现的。

二、虚拟演播室的原理

虚拟演播室的原理如图(1)所示,主持人一般是在呈“U”型或“L”型的蓝箱里做着各种表演,实际的、或“真实”的前景摄像机对其进行拍摄,背景图像(画面装饰、道具和风光布景)大都是三维立体图,由制作人员预先用计算机生成(即预先着色好),前景与背景图像在传输或录制过程中混合。这种合成图像的制作方式即被称为“虚拟”。故此,这种图像摄录系统也被称为“虚拟摄像机”,与传统的蓝幕色键技术截然不同的是,虚拟演播室技术中的真实摄像机(前景图像)与虚拟摄像机(产生背景图像)始终保持同步互锁,为此,必须对真实摄像机的以下参数进行确定:

(1)蓝幕背景的X、Y、Z坐标值。

(2)摄像机的俯仰、摇移以及可旋转角度的数值。

(3)镜头的焦距和聚焦。

然后,真实摄像机的所有上述参数都送入计算机分析,系统对与前景图像相关的虚拟背景图像发出控制指令。最后,录有表演者和真实道具的前景图像与计算机生成的背景图像在色键控制器里合成为一幅画面,传送至视频切换台输出。

由此可见,虚拟演播室系统可分解为三个部分:摄像机跟踪部分、计算机虚拟场景生成部分及视频合成部分。

1.摄像机跟踪部分。

摄像机在拍摄过程中有平移X、纵移Y、高度移Z、水平角、俯仰角、镜头变焦Z00M,聚焦FOCUS等变化,这些参数的改变会引起所摄图像视野与视角的改变,为了模拟人物所在的三维环境,计算机必须根据这些参数不断调整三维视图。而摄像机跟踪部分的作用正是收取摄像机的位置信息和运动数据,实时的跟踪真实摄像机,以保证前景与计算机背景“联动”。由于这种“联动”是以高速计算机运算的结果,而这种运算永远是存在着一个运算时间,所以这种“联动”是有时间差的。只是设计者保证使这种时间差在一个人眼不易察觉的范围之内,因此要求前景摄象机只能在一个有限的速率内改变位置参数。目前虚拟演播室的摄像机跟踪系统主要有以下几种方式。

(1)基于传感器的系统。该系统通过安装在摄像机各部分的机械传感器来获取各种信号参数,平面X、Y位移传感器,一般有光电式、机械式和导轨式等几种,光电式属非接触型,误码率低,连续性好,且摄像机移动不受限制,但必须在摄像机移动通道地面画上格点,以便识别。机械式属接触型,由一个与地面相摩擦的圆球带动水平、垂直两个方向的光电码盘,光电码盘送出X、Y数据,此方式摄像机移动也不受限制,但使用时间长了易产生误差。导轨式误码率低,且必须铺设轨道,使摄像机的移运受到一定的限制。高度位移Z传感器,一般安装在升降机上,随升降机的运动检测Z信号。水平角度和俯仰角度传感器安装在摄像机云台上,并分别与云台的水平转轴和垂直转轴连动。聚焦Focus和变焦Z00M传感器,则附于镜头的聚焦齿轮和变焦齿轮处。该系统速度很快,方法较为简便直接,是目前虚拟演播室最常用的摄像机跟踪方式,但该方式有其固有的缺点,比如得到的摄像机参数精度不高,限制了摄像机的运动,系统的标定很麻烦等等。

(2)基于图形分析系统该方式需要把一个精确的网络图案以两种不同的蓝色形状绘制于蓝背景上,通过摄像机识别这种图案并与计算机跟踪软件及硬件,预先确定的模型进行对比,以确定物体与虚拟背景的透视关系及距离。该系统精度较高,无需镜头校准,同时摄像机可以不同轨道进行运动,但该系统在对蓝色网格图案制作色键过程中的阴影很难处理,很难保持良好的键的质量,摄像机拍摄不能垂直于蓝色网格图案,必须偏离30度角以上,否则不能准确定位,而且摄像机必须同时观察4个网格点以保持跟踪,这就不可能对人物进行特写镜头的拍摄,摄像机必须缓慢移动以避免跟踪混淆引起跳帧。还有一点,此系统需要额外的工作站把网格坐标信息转换为摇移,俯仰及变焦坐标信息供图形计算机使用,这样图案辨识的延时有时高达8至12帧。鉴于上述须待解决的若干问题,网格识别方案在目前的虚拟演播室系统中使用的不多。

2.计算机虚拟场景生成部分

虚拟演播室的场景是计算机绘制的图形,计算机绘图有二维和三维之分,因而虚拟场景也有二维和三维之分,二维场景没有厚度,只是一个平面图形,所以二维虚拟场景只能作为背景平面,出现在真实人物的后面,而三维虚拟场景中的景物具有Z方向的厚度,是立体的,以背景中的一个长方体为例,长方体是一种六面体,其底面和背面一般是看不见的。然而随拍摄角度的不同,有可能看见其正面,侧面和顶面。在计算机中应保存其正面、侧面和顶面的图像,实际上,在计算机内,其正面、侧面和顶面的图像都分解为像素的形式,保存在存储器中,当摄像机处于任意的角度位置时,计算机即进行计算,获得相应的画面。同时,三维的场景中,虚拟景物既能作为真实人物的前景出现,也能作为背景出现如图(2)所示:并且真实人物还能围绕虚拟景物运动如图(3)所示:

这样在视觉效果上更具纵深感,更加真实。显然对于计算机的运算能力、运算速度提出了很高的要求。当然还必然进一步考虑许多细节问题,比如灯光和阴影的问题,当摄像机改变其取向位置时,根据照明条件,阴影部分将发生相应的变化,背景画面应该能够反映出这种变化。

3.视频合成部分

虚拟演播室系统视频合成的基本技术是色键器抠像,摄像机拍摄的蓝幕布前的真实景物:通过色键器进行抠像处理,与计算机生成的虚拟场景合成一个画面。

(1)深度合成技术

虚拟演播室的一个基础就是前景和背景合成的时候,前景的演员可以被背景的内容覆盖,为了做到这一点,一般都采用深度合成技术。所谓深度就是前后关系,这一种技术要考虑两路键信号的深度信息,就可以让背景的内容在演员前面。这不同于二维图像的层技术。因为是三维图像的各像素都带有深度信息,而且各像素还有与摄像机的距离的信息,由这两部分的信息决定前景和背景的像素的可见性。在实时生成的时候,高性能的终端通常使用一个深度缓冲区来贮存像素的深度值,但是在常规演播室里面,实际信号是没有深度信息的。而且也没有一个方法能够实时的赋予前景信号以深度信息,可以采用一个估计值,即估计摄像机与演员之间的距离,前景信号通过色键抠像得到演员部分的信号,先与背景作常规意义上的合成,得到色键序列值,这一部分确定了前景在背景中的位置,再由深度值来进行前后关系的调整,最后输出的深度键值序列就确定了前景和背景的可见性,能够按常规方法合成。

(2)同步技术

要使前景和背景天衣无缝的合成,既要让两个摄像机的参数保持一致,还要让两个摄像机同步,因为当进行实时合成时,前景信号的每一帧是与背景信号的对应帧合成。背景信号因为摄像机跟踪系统和实时生成都要耗费时间,所以要让前景信号延时来保证与背景信号的同步合成。

三、系统的实现

从上面的原理分析可以发现,虚拟演播室每生成一帧图像,就要处理相当多的数据,在实拍时还要求处理速度,达到实时的电视速率,即一秒钟就有25帧图像,如果按常规的处理方法,一切由计算机串行处理,是绝对不可能完成的,这就对虚拟演播室的软硬件设计提出了较高的要求:

1.硬件工作平台

为了使虚拟背景画面与摄像机摄取的前景画面相配合,系统至少要工作在配置有视频处理板的SGI高性能工作站,同时为了完成实时的图像序列生成,必须把这个任务按处理内容分类进行并行处理;实时的完成摄像机跟踪运算,完成人工背景和实际信号深度,支持三维自动建摸的多重处理,对于预处理结果的描述和图像处理的工作,每一个任务要有一个专门的硬件来完成。

2.软件系统

软件系统设计的思想是根据硬件的并行处理的特点,一般采用自适应并行处理的计算。这个处理在实际上就是由一系列的处理器组成的服务器盒,这个服务器盒能完成虚拟演播室所需的各种处理,另外,自适应并行处理模式将运行和编程分开。不需要在编写程序时作并行处理的考虑,因此该种设计方法,因为处理问题较为灵活而成为虚拟演播室软件设计思想的主流。

四、虚拟演播室的现状与未来

自从1994年第一套虚拟演播室在国际广播电视会议上展示以来,世界上有很多厂家推出了自己的虚拟演播室系列,但主要的有四个厂家即:

(1)以色列的ORAD公司以其独有的模式识别技术和图像处理技术开发出高性能CybersetO及入门级CybersetEt系列产品。

(2)离散逻辑公司的Vapour是采用高性能终端,全功能的实时虚拟演播室系统。

(3)ES公司的Mindset是基于NT平台,采用Orad公司的摄像机跟踪系统,能够接多个摄像机。

(4)RTSET公司的LarusOtus采用传感器跟踪技术,速度快,提供了灵活的合成能力。

另外还有ACCOM的ELSET自动生成特征,让用户能很方便的根据自己的意愿来建模和灯光设计;Digmedia的BrainstormEstuio产品是采用模式识别方法定出摄像机的参数,在建模上功能比较强;For-A的DidiWmp采用了Orad公司的视频处理和延时设备,采用多通道结构,能实时处理等。

因为高性能产品整套系统的价格比较高,难以普及,所以各厂家又推出了入门级产品,如Orad的CybersetE以满足众多的电视台和影视制作单位,采用性能较低的终端如:SGIO2采用WINDOWSNT作为平台,进行非实时的图像合成,系统采用开放式结构可以扩充到高性能的实时系统。

就目前情况看,虚拟演播室相对于传统演播室的优势是不言而喻的,但就其未来的发展,虚拟演播室还需要解决其自身的若干缺限:

·蓝景区中主持人及演员的活动范围及定位。

·为抑制噪声边缘需要在实施键控时格外小心。

·普遍使用的槽置单调光、柔光。

·演员投在虚拟地面、墙面和人工景物上真实阴影的保存。

·自动Z键(深度信息)控制。

·前后景的同步及延时控制。

演播室范文篇6

关键词:数字电视;演播室;记录;存储

随着技术的发展,数字音视频信号的记录存储介质已经从单一的磁带发展成为磁性介质(如磁带、硬盘)、光盘介质(如DVD.蓝光光盘)和半导体介质(如SD卡、P2卡),而音视频记录设备则可依据存储介质的不同分为磁带录像机、光盘录像机和硬盘录像机等。

一、数字存储技术概述

(一)存储方式。大型的存储系统包括硬盘阵列、光盘库、数据流磁带库等。对于大型存储系统的管理通常采用分级存储管理HSM(HierarchicalStorugeManagement),即根据不同数据的重要性、访问频次等指标采用不同的存储方式存储在不同性能的设备上。这不仅可以大大减少非重要数据占用的本地存储空间,还可以提升整个系统的存储性能。(二)数据迁移和回迁。数据迁移是一种将离线存储、近线存储与在线存储融合的技术,它将上一级存储设备(如在线存储)中不常用的数据,按照指定的策略或规则自动迁移到下一级存储设备(如近线存储)上。迁移的路径是在线到近线、近线到离线。它可以实现在离线或近线的设备上存储放置不常被访问的数据,这样可以实现存储资源的利用率,使得设备管理成本降到最低。迁移条件是数据已经不符合所在存储级别的数据标准,如在线存储要求的数据访问频率一般为5次/天;或者存储设备上存储空间已满或将满,如定义存储设备的预留空间必须为20%,当达到这一条件时,将对本级存储中的数据进行检测,将部分不常用的数据进行迁移。迁移通过档案管理软件或专门的分级存储管理软件实现。数据回迁是数据迁移的一个反向操作过程;分级存储系统会按照指定的策略或规则自动将数据从下一级存储设备调问到上一级存储设备上。回迁的路径是从离线到近线,从近线到在线。回迁条件是基于用户对该数据的访问请求而激活,或者一段时间内数据已经超过了所在存储级别的数据标准。

二、数字视音频数据的记录格式

演播室范文篇7

【关键词】艺术教育;实验教学;演播室教学;人才培养

目前的演播室教学被广泛应用于高等学校的多个专业领域,艺术学门类下的戏剧与影视学,文学门类下的广播电视学涵盖的多个专业都有演播室相关课程的开设,其中,广播电视编导、影视摄像与制作、数字媒体艺术作为艺术教育的新兴专业,更是把围绕着演播室教学开设的一系列课程与实践实训作为必修课程。同时,对于演播室教育的研究也相应地在技术配置、电化教学、行业衔接等领域内展开。山东艺术学院传媒实践中心下设400平米高清演播厅、60平米虚拟演播室等多个演播系统,可以充分满足传媒艺术实验教学的目的,并培养出大量具有市场适应性的专业型人才,总结出一套行之有效的演播室教学改革方法。

一、演播室实验教学研究现状

“实验教学不仅是高等院校教学体系中的一个重要环节,而且是连接知识与实践、实践与创新并使理论知识向实践能力转化的重要桥梁。”①对于演播室的实验教学研究目前主要围绕着以下三个方面进行,侧重于技术分析、行业衔接、培养模式等不同角度。(一)通过全面利用演播室来保障教学进展的合理性与规范性。比如《关于演播室在教学中的应用》《高校演播室教学应用研究》等文章侧重于从教育技术研究角度来讨论高校演播室的教学应用,认为演播室在高校课程教学、资源开发、思想政治教育和学生素质拓展等方面具有明显优势。充分发挥演播室的教育功能,提高演播室的使用效率,是演播室教学优化的根本办法。(二)以业界实践革新来指导演播室教学中技术指标的升级换代。比如《虚拟演播室系统在传统教学演播室中的应用》《高校教学型全景演播厅高清视频系统设计与选型的思考》等文章指出高校的设备配置应尽快与行业技术接轨,通过硬盘录像机、高清及4K摄像机、虚拟演播室技术的运用,与当前的影视行业进行素材交互。(三)探讨不同专业在演播室教学中的培养方式或实训模式。比如《谈演播室实训性主持教学模式中主持人如何调整镜前状态》《综合实践性探究学习的教学设计研究——以演播室照明实验为例》分别以播音主持专业和灯光照明专业为例,详细讲解了在开展演播室教学时的课程设置与资源配备。如何将复杂的任务分解成一系列的任务群以降低实验难度,如何根据学生的知识能力水平,采用替代性教学策略的渐进性设计。这些研究提供了教学思维展开的不同路径,无论是技术领先,还是教学资源的开发,抑或是不同专业的演播室实训方法,都可以视之为一种综合的教学参照系。与此同时,我们也发现演播室作为传媒艺术的集中呈现领域,它所拥有的教学功能还未能被全部开发。特别是,艺术类院校在这方面还有很大的提升空间。演播室教学不单是为了改善传统教学缺乏互动感、教学模式枯燥乏味等问题而拓展的教学手段,也不单是完成某个单一技能的学习,而是可以通过演播室实验教学让学生有全面了解影视行业的机会,并且掌握传媒应用型人才所必须掌握的思考问题、解决问题的方法论。

二、演播室实验教学的现存问题及解决途径

演播室实验教学应该围绕传媒艺术所涉及的前沿领域,打造综合型应用人才。目前,以广播电视编导、影视摄像与制作、数字媒体艺术为代表的传媒类本科专业所涵盖的实操课程包括:视频导播、舞台表演、灯光照明、音响伴奏等多个视听艺术方面的技能训练,但在实际教学中,基于资金、人才、历史等原因,很多实践教学并没有发挥出最大的功效。(一)传统演播室教学功能单一。无论是艺术类院校,还是综合类院校的影视专业、传媒专业,几乎都配备有演播室的实践场所,但其教学内容却相对单一。经过调查,多数高校的演播室教学还只是停留在单一的三讯道训练、播音发声练习、录制精品课程等方面。没有真正从艺术教育的角度开发演播室所涉及到的视频拍摄、场面调度、舞台导演、造型艺术等技能训练。(二)师资力量缺乏所带来的行业断代。音频、视频领域内的技术更新很快,艺术匠心运用和行业审美风格也不断变换,演播室作为影视艺术的集中呈现空间,承载了技能培训和艺术想象等多重任务。而通常行业技能的维持需要有充分的从业经历保证,单纯靠讲座式、见习式的粗略指导无法保持稳定科学的教学进度和教学效果,因此,相关师资力量的配备就显得严重缺乏。(三)教学大纲的科学性有待提高。每一种教学方法都要有科学的教学计划、完善的教学大纲以及相应的教材、讲义。这方面,演播室教学显得严重滞后。一方面,它属于个性化较强的专业课程,不同老师会有不同的教学手段,没有统一的教学模式。另一方面,它属于不断更新的专业课程,新技术的引用强调衍生出新的艺术操作理念,旧教材讲义很快就会过时。因此,我们在课程设计原则上要有针对性地寻找有效解决途径,具体可以从以下三个方面突破:1.从单一技能训练向培养综合型应用人才转变。传统演播室教学倾向于三讯道的切换训练。我们应充分利用综艺演播室的特长,重点培养学生的以下能力:熟练地掌机调机能力、多视线关系组合的空间想象力,新闻/歌曲/小品多节目形式的策划能力、舞台调度与机位调度的协调配合能力、灯光效果立体造型设计能力、音乐音响现场效果的处理能力等。2.双师型师资配备及行业专家与年青教师共同授课。山东艺术学院依托高水平应用型大学项目配备了双师型师资,实践老师具有多年的电视台从业经历,拥有行业资格证书,充分了解传媒业操作规范和生产流程。在讲授“电视节目分析与策划”“演播室节目制作”“电视节目导播”等课程中积累了大量的经验,熟悉学生如何从初步接触到自由发挥艺术想象力的循序渐进过程。另外,实践中心还聘请多位行业专家,采用行业专家与年青教师共同授课的方式,保证课堂操作中示范性与组织协调的有序进行。3.层级式的教学大纲与演播室实训结合。实验教学中采用了综合实践性探究学习的方法,让学生在发现问题、解释问题、细化问题、解决问题和反思交流的过程中,主动学习、理解与应用知识,重构自己的知识体系。比如从形式简单的新闻节目入手,层级推进歌舞节目、小品剧节目、大型游戏节目的内容策划。以多机位拍摄中的影像设计作为基本课堂技能问题做突破点,同时涉猎广电编专业在灯、服、道、效、化相关能力上的拓展。

三、演播室技术升级的原则与方法

基于通常情况下传媒教育的师资情况和教学场所现状,传媒实践中心的设备购买与升级面临着资金、标准、思维方式等诸多难题。针对这些问题,山东艺术学院传媒实践中心制订了一整套演播室教学改革方案。通过多渠道筹资、技术指标选择及跨学科思维等方式,在完善400平米高清演播室现有设施的基础上,对摄像系统、导播系统、灯光系统、大屏系统、音响系统进行了升级。(一)多渠道筹集教学资金。目前,山东艺术学院传媒实践中心是校院两级管理模式,“二级学院负责实验室,能够鼓励各专业教师开设实验教学课,能够利用条件让年轻教师或新引进教师去实验室开课锻炼,培养教师和学生的动手能力,也可以让教师在专业教室和实验室之间自由转换,实现专业与实践的结合。”②但是,带来的问题是校方提供的资金有限,无法满足演播室的设备采购。二级学院往往采用申请科研经费、与企业联办活动的方式多渠道筹集教学资金。在科研经费申请上,单纯的艺术人文学科的经费相对较少,但可以通过申请教育专项与科技类项目增加经费投入。目前支持实验室的经费有两大来源:山东省高校高水平应用型大学项目和山东省科技发展计划项目,总经费在200万左右。同时承办腾讯手游大赛、高校街舞大赛等非电视播出类赛事获得经费。(二)设备采购因地制宜。由于行业更新速度很快,演播室技术设备往往无法跟上技术前沿。以教学为主业的高校无论在资金投入上,还是设备维护使用上都无法像业界那样随时购买更新设备。这就需要传媒教育建立一套对标体系,既要确保教学中的专业技能掌握,又要确保在资金人才的可控范围之内。比如,山东艺术学院传媒实践中心在视频系统上,以相对低廉的专业级数字高清代替广播级摄像机,但配备了7路SDI及HDMI的讯道数量,可保证进行多角度的信号切换训练;在音频系统上,保留了原有的模拟调音台,增加了多路身上带及手持麦克,同样是为了保证舞台多人表演的需求;灯光系统则在原有珍珠2010数字调光台和钨丝面光灯及LED染色灯的基础上增加BEAM光束灯,提高舞台效果。(三)跨学科教育思维。当前,越来越多的大学采取开设跨院系、跨专业课程,改革教育教学模式等举措,来克服学科专业壁垒森严、文理互通不够的弊端。传媒是艺术与技术深度融合的专业,因此,演播室实践教学不可避免地涉及学科的多样化与综合化。首先,要涵盖不同领域内的基础知识和不同的认知方式。要将艺术的感性认识与技术的普遍规律相结合,才能实现全面了解演播室实验教学的目的。其次,要注重多元文化的互相影响,对传播学、社会学知识的领悟能力,将直接影响学生在节目策划中的话题选择、人物刻画等的深度与力度。再次,教师也要具备跨学科的视野,这样,无论是在具体指导学生操作设备,统一调度各工种互相配合上,还是在申请不同学科的研究项目、教改项目上,都有利于最终目的的实现。

四、三级模块的实验教学体系

演播室实验教学体系可参照国内通行的“三层次”法,将“基础实验平台、专业拓展实验平台和综合创新实验平台”③相结合。在“以学生为本,培养传媒综合型应用人才”的教学理念指引下,三级模块的实验教学体系日渐成熟。尽管新闻学、广播电视学、广播电视编导、数字媒体艺术、影视摄像与制作等专业学生的学科背景略有不同,但都可以在三级模块下熟练操作演播室设备,并且可以创意新颖、过程流畅地进行节目制作与舞台设计。(一)基础实验教学课程培养学生的演播室基本技能。第一模块的实验教学主要通过开设理论课程、通识课程、简单技能操作和演示等基础实验课程,培养学生的基本素质和基本技能,为下一层次实验教学的实施打下基础。这包括了EFP/ESP的主流制作方式、节目形态;演播室技能训练的应用前景;演播室三大系统录制系统、音频系统、灯光系统三者之间的关联。同时,要对学生进行跨学科教育思维训练,将技术应用、艺术创作、社会现实在形式/内容/渠道的层面上进行理解消化。(二)专业实验教学课程培养学生的分工种技能。第二模块涉及具体的分专业实验教学。比如,广播电视编导专业侧重于节目流程与内容控制,影视摄像与制作专业侧重于视频拍摄与音频灯光系统,数字媒体艺术专业学生侧重于在线包装、背景电子幕放像制作。目前,多数传媒类高校并未开设独立的录音艺术与灯光工程专业,而是在具体专业下设立相关课程,但传媒专业学生毕业后,往往要从事类似工种,因此,在实践教学过程中,增加这些录音、灯光专业方向的实践就尤为重要。特别是传媒业的发展要求学生尽快具备顶岗操作的能力,通过学分制、选修课等可以依据兴趣爱好挖掘有天赋有热情的学生。(三)综合创新实验课程培养学生的各专业技能配合。第三模块的实验教学要在多个专业之间配合展开,这一阶段的实验内容以专业课程为基础,注重跨专业设计综合创新能力。该层次的实验教学应该与具体的大型活动对接,可联合毕业班级进行大型文艺晚会的毕业创作,对演播室多功能的实训效果进行考察。传媒类院校新年晚会、迎新晚会、毕业晚会作为常规的三类重大校内活动成为检验专业学生综合实践能力的重要窗口。在具体课程安排上,以实践小组的形式展开,明确岗位,分成导播、摄像、录音、灯光、背景制作、放像录制等十余个岗位,在具体大型活动的实战中检验学生的综合应用能力。

五、实验教学的成果与创新点

演播室范文篇8

关键词:气象;虚拟演播系统1

995年Orad公司幵发了Cyberset可移动摄像机图形识别系统,推出了世界上第一套真三维虚拟演播室,2000年中国大洋、奥维迅等公司推出了国产虚拟演播系统,降低了用户的建设成本,推广了虚拟演播技术在各级电视台的应用[1]。2011年,凤凰卫视的气象节目《凤凰气象站》在国内首次将虚拟演播室系统应用到气象节目当中[2]。随着虚拟演播室技术的在气象部门的不断应用,气象影视制作水平不断提升,发挥了气象虚拟演播室系统的巨大功效。气象高清虚拟演播系统的应用让观众生动体会天气预报节目气象资讯的丰富多彩,天气预报节目日益精品化的知识传播让观众充分了解气象知识,及时获得天气预报信息,指导生活生产,防御气象灾害,充分发挥气象影视的公共气象服务平台作用。本文以安徽省宣城市气象局高清虚拟演播系统使用为例,介绍色键、抠像等虚拟演播室技术和如何搭建气象高清虚拟演播系统平台,以及使用虚拟演播系统制作天气预报节目流程。

1气象高清虚拟演播系统平台搭建

虚拟演播室是先进的电视节目制作科技,将计算机制作的虚拟三维场景与摄像机现场拍摄的人物活动图像进行数字化的实时合成,使人物与虚拟背景能够同步变化,从而实现两者天衣无缝的融合[2]。气象高清虚拟演播系统平台主要涉及虚拟演播室的设备布局、灯光和隔音设计,虚拟演播系统设备调试等。气象演播室一般大多采用蓝色抠像技术,主要考虑蓝箱、主持人、灯光、摄像机布局,演播室的长度应不少于8米,宽不少于6米,高以4~5米为宜。墙壁要有隔音层,主持人与蓝幕距离2米左右,摄像机与支持人站位距离4米左右,摄像机后留两米左右。主持人前方和侧方应放置两台监视器,以便于主持人实时调整自己站立的位置以及手指的方向[3]。在虚拟演播室系统中,色键技术的好坏是一个系统性能好坏的关键,但关键技术是建立在演播室蓝箱这个最基本的环境中,这是主持人活动的实际场景,是虚拟演播室的基础,它的质量影响主持出境效果。设计时特别注意下面几点:1)演播室空间要能够满足摄像机的推拉摇移的范围要求;2)根据节目的要求来规划,尽可能减少反射到主持人身上的蓝光,设计两个成90度夹角的立面和一个地台,蓝箱的立面和地台夹角应大于90度(可采用立面向外倾斜10度的方案),立面与地台间弧形过渡;3)合理均匀布光,演播室是主持人主持节目的活动区域,要求灯光照明要均匀,光线柔和。气象虚拟演播区总体照明采用混合的“柔”“聚”光源照明,蓝箱区蓝箱的反射照度值一般可控制在500~600LX。这样合成中虚拟场景的画面纯净、更加真实。虚拟演播室给人物的布光采用主光、逆光、辅助光三点布光法。人物光可根据人物的脸型、体形和服饰等特点进行适当的调整。为了减少主持人在蓝箱区移动时人物脚部产生的阴影以及出现杂波和闪动,在地面布设1KW的地排灯。演播室的设计、灯光布置决定抠像的效果,影响拍摄画面的色调、层次和清晰度,这是虚拟演播室主持人和背景真实图像合成的关键。布置不合理会造成天气预报节目图像失真、曝光、过暗等,降低天气预报节目的整体质量。宣城市气象局虚拟演播室系统建设使用VisionMagic虚拟演播室服务器和索尼SONYPMW-EX330K高清摄像机共同搭建虚拟演播平台,同时和大洋非编天气预报制作系统构成天气预报节目制平台。VisionMagic炫彩虚拟演播室软件具有虚拟切换台、特技台、调音台、内置色键器高精度抠像等功能,同时支持无限蓝箱、三维遮挡、虚拟特效等功能。色键器对摄像机获得的前景信号与虚拟演播系统产生的背景信号进行处理,从而实现主持人与虚拟场景的合成。系统连接图如图1[4],根据需要适当地调整设备。节目的最终效果取决于整个平台系统的配合协调。搭建好平台、安装好软件,然后进行板卡的设置,在Advance的页签设置tally设置,调整音频输入方式。运行软件,根据实际需求进行初始化设置,包括“输出调节”“板卡设置”“外设设置”,视频格式与输出尺寸要统一,宣城市气象局高清虚拟演播系统设置的是1080/50i,音频源为SDI。

2使用虚拟演播室系统制作天气预报节目流程

第一步:点击虚拟演播室软件,进入主界面。第二步:点击场景库选择适合节目制作场景。也可以根据天气预报节目的需要进行虚拟场景库的设计,添加云、雨、雷等天气元素。点击场景管理中设置三维场景物件属性,包括可见性、倒影、阴影、色调、纹理等效果,调整物件大小、空间位置及朝向。对场景物件属性设置,特别注意主持人框、大屏默认比例,高清16︰9,标清5︰4。第三步:对摄像机信号进行定位,将摄像机信号和主持人框绑定,切入虚拟场景。并绑定到目标视窗为虚拟大屏。第四步:无限蓝箱可以用虚拟场景覆盖杂景,有蓝色键和绿色键两种色键供用户选择,我们选择的是蓝色抠像。双击摄像机信号预览视窗,进行色键设置。系统有两种色键输出模式:合成模式,摄像机信号与场景色键叠加的效果;色键模式,显示为黑白效果,前景对应为白色,背景对应为黑色。首先用色键模式、满屏色键进行抠像效果调整,达到视边界分明的黑白图片。通过颜色边界等参数进行调整达到最佳抠像效果。第五步:气象虚拟场景选好后,默认设置好8个虚拟机位。点击虚拟机位设置,进行机位、镜头、裁切设置,调整虚拟机位。根据节目内容,设置不同景别,使展示的气象信息更加清晰。第六步:根据节目需要设置主持人画面大小、主持人朝向、位置等与场景比例合适。第七步:设置特技切换台,根据需要设置节目制作过程中使用的虚拟机位运动轨迹。气象节目开场通常使用是远景,中景、近景运动轨迹,结束则顺序相反。第八步:导入需要用到的素材,如拍摄的天气实况视频、气象云图等。第九步:制作或导入气象节目字幕模板、虚拟前景,设置好相关属性。第十步:输入输出信号的音量调节,根据实际情况给输入音频信号设置延时(单位:帧)。最高支持2000ms的音频延时。视频传输比音频传输快,适当设置音频延迟避免成品节目音画不同步。第十一步:开始节目制作,将相关参数进行保存,保存工程文件.vmf,下次制作节目时,直接导入工程,进行微调。第十二步:使用虚拟演播室系统录制好录制主持人出境节目,导入大洋非编天气预报制作系统,和当天输出的天气预报站点节目一同生成天气预报节目,传送到各县市电视台。

3结束语

虚拟演播室可以设计很多不同场景的节目,通过设计立体雨量柱状图来直观表现降雨量变化情况、饼状图表现各种天气现象所占比例、预报展示图生动展示天气预报内容、云图变化直观体现天气变化的趋势,使我们天气预报节目的节目信息最大化、节目更有新意。虚拟演播室在气象节目当中运用体现天气预报正在往越来越精细化方向发展,利用虚拟技术超强的视觉冲击力直观地向观众展示天气预报内容中抽象的科学数据。制作人员可以不断提高制作水平,开发虚拟演播室强大的功能应用技术,大大提升气象影视服务公众的能力水平。

参考文献

[1]张锋.广播级真三维数字虚拟演播室技术的研究与实现[D].济南:山东大学,2013.

[2]庞兰.凤凰涅槃——论虚拟演播室在气象节目中的运用[J].中国传媒科技,2013(6):65-67.

[3]张雪冬,徐立君,白国栋.浅谈地市级气象虚拟演播室建设[J].黑龙江科技信息,2011(9):31.

演播室范文篇9

美术创作人员在得到一个演播室空间美术设计的任务时,酝酿最初的想法和形象化的概括,抓住对设计的独特理解,逐步形成它所塑造的演播空间外部形象的具体想法和意向.意在笔先,避免机械地按照节目规定的空间提供一般化地环境设计,才能提炼与节目有内在联系的造型因素,使空间成为一种潜在的语言,创造出仅靠人物语言动作无法充分表达的深遂意蕴。

在这里,我暂把演播室空间的设计分为六个角度进行分析:

一假定的空间

假定性系美学概念之一,假定性是一切艺术创作所共具的属性,空间艺术中以抽象象征虚拟引喻,间接表现艺术的时空感。

演播室的空间也可以是一个假定的空间场景,通过不确定空间的指定性,体现节目风格,例如:凤凰卫视的“杨澜工作室”,是一档以讲述历史长河中种种发人深省的故事、轰动的事件、才子佳人的传奇,回顾历史,给人以启迪的栏目.,整个节目开始摄像机由上自下,由右向左缓缓移动,象征历史文化的罗马石柱屹立在运动着的蓝天白云下,每一个柱子的中间都有一个电视屏幕,不断播放着珍贵的历史资料,主持人从柱子间慢慢走进镜头讲述一幕幕动人的传奇故事,这个假定的空间定位在一个变化的历史长廊中,把一个古老的历史废墟景象搬到演播室,在这样一个时空交错的环境中,让观众能更好地去了解过去的各种历史。

二情感空间

不同类型的节目体现出来的感情基调是不相同的,一般节目的开始往往通过一段音乐,几组画面,几行字幕,就可以让观众了解整个节目的风格,环境的设计同样也从背景到环境空间道具无不体现出某种特定的情感用语。亚洲卫视的[V]频道,几乎所有演播室的空间设计,都采用极度夸张的色彩,奇异的道具,再加上主持人新潮的发型及服装,体现出先锋音乐的存在空间,在这样的气氛中,肯定不会有严肃的故事发生。

三交互式的空间

谈话式的节目中,演播室的空间设计目的是让主持人与观众在一个开放的空间里迅速沟通,调动情绪,让更多的观众融与节目中进行参与。“实话实说”栏目,演播室为圆型空间,观众嘉宾主持人三者在同一对等空间,摄像分布其中,主持人在观众嘉宾中来回穿插,打破了空间的两面或三面的传统组成结构.这种开放的空间构架,能更加轻易地调动观众的参与情绪,让主持人有更多的发挥余地。

从这一点来说,演播室空间的美术设计,已不是简单地独立出现的,它是通过空间这个媒介与节目结合在一起.这就是为什么搞装饰装修的设计人员,在搞电视演播室的空间设计时,为什么显得有时力不从心了。失败的设计只能体现在独立的空间变化,独立的背景空间,与节目本身相差甚远。四空的空间(通用性演播空间)

一些演播室不需要一个特殊的环境场所,关键是画面的整体和清晰,再配置简单的道具,这种布景也称为通用性演播,常用中景和近景,全景仅仅起到穿插作用。例如:凤凰卫视的“铿铿三人行”栏目,整个演播室只用了一个非常简单的幕布,以此体现“人生大舞台”“幕后休息室”的意象,以再简单不过的背景突出节目调侃诨谐的风格,是典型的后现代舞台风格,把三个人物放在一个简单的中性背景中,人物和人物之间的性格更加突出,这种空的空间设计可以使观众唤起某种形象感触,也就是所谓的形象联想,形象联想也就是设计创作中不可缺少的契机,是塑造形象的基准。

五装饰性空间

如果是中性节目,不需要表明人物的特定环境,只需要有一个优美的背景来提高画面的艺术欣赏性,比如:音乐舞蹈节目杂技表演节目就需要在通用性的空间背景基础上,给予特意的精心设计,这也称为装饰性布景。这种装饰性空间场景,要考虑演员上下场的变化,利用色彩空间的变化,传统或现代的图形变化使节目本身更加充实漂亮,甚至可以利用机械装置增加演播室的空间变化,让节目更有可看性。

演播室范文篇10

关键词:沉浸式演播室;同步编排;电视弹幕

电视频道高清化制作系统建设是一项庞大而持续的工程,旨在打造电视频道高清电视节目制作系统,包括文稿编辑、新闻制作、配音、审片和演播室播出等,配合沉浸式演播室、手机生产、手机弹幕、智能媒资等系统,各系统之间能按照西湖明珠频道的业务需求,规划流程,达到实时联动的目的。沉浸式演播室可灵活切换背景,适应快速生产。可是传统的文稿、非编字幕、演播室播出、提词器分属不同系统,一旦调整节目内容,需要所有相关系统同步调整,给记者每天忙碌的节目制作带来很大压力。背景复杂的动态效果容易引起死机。记者在新闻现场拍摄新闻热点,却无法与台内责编随时互动,无法根据责编要求现场增加拍摄角度,也无法快速到抖音或其他平台提前炒热晚上相关节目热点。电视播出无法与观众互动。节目生产系统包括“策采编审发”五个关键生产环节,却少了产前(舆情分析)、产后(自制节目传播力分析)两个关键环节。杭州文化广播电视集团打破内部各系统壁垒,实现了一体化新闻流程联动、文稿串联单一键同步、“双编”协作;靠手机就可以随时随地完成新闻报道的采集,与台内记者联动,配合制作调用智能媒资系统,利用新媒体快速炒热新闻,真正实现开放协同、弹性高效的全流程移动化生产;用“电视弹幕”实现手机与电视节目播出互动。利用大数据补齐生产系统产前、产后两个关键环节,形成电视节目制作产前、产中、产后的生产系统闭环。整体项目建设完成后,在业务流程实现中充分考虑快速准确的要求,为今后同类型节目制作系统建设提供了重要借鉴意义。

一项目详细设计内容

本项目是高清节目制作系统,与沉浸式演播室、手机生产、手机弹幕、智能媒资等系统配合完成了新闻文稿编辑、素材编辑、配音、审片、演播室播出、媒资归档等一系列节目制作应用,实现电视节目在生产过程中随时多系统实时联动,提高了电视节目制作的时效性,并可统一管理。1.设计构思西湖明珠频道高清制作网相关系统简介如下:(1)融媒体舆情系统借助大数据管理分析技术,引入媒体大数据云服务,杭州广电在策划、运营等业务实现对数据及数据分析服务的利用,并将数据落于本地存储,包括大屏展示端、PC网页端、手机WAP端的展示,以满足新闻采编制作人员新闻线索挖掘策划需求,以及对自制内容在互联网的传播影响力进行量化评估的需求。大屏端:全国热点新闻、浙江热点新闻、涉杭热点报道、微博热点、微博热搜榜、微信热点、背景资料、文广原创及传播力分析模块的12条数据的展示;PC网页:涉杭热点报道、文广原创传播、网民热搜、纸媒头条、网媒头条、微信热点、微博热点、全网热点、浙江热点、背景资料、历史上的今天等模块的展示。PC后端控制大屏数据的显示和隐藏;手机WAP:涉杭热点报道、文广原创传播、热点服务、历史上的今天、背景资料模块的展示。(2)AR沉浸式全景仿真系统AR沉浸式全景仿真系统通过多通道空间的立体显示技术、大范围红外动作捕捉技术、物理PBR实时三维渲染技术、小间距LED无缝拼接技术、全景显示等众多高新技术的应用,在较小的实际空间里呈现出不限大小、不同风格、不同需求、真实而富有创意的虚拟空间,模拟出众多不同类别的环境空间,快速制作丰富多彩的节目,使人身临其境于变化莫测的空间之中,达到一个空间一套系统众多个节目都能用好用新,打破传统演播室的多个小景区的布局简单、不可重复使用、缺乏新意等问题,满足新闻、娱乐、房产、旅游、体育等多日常栏目使用。采用“L”型或者“U”型结构,即由1块地屏和2块主屏组成,打造出多角度拼接的立体仿真环境。(3)“云采+”手机生产系统集团研发的首个新媒体移动业务生产平台,是对传统新闻生产模式的一次重大突破,采编人员依靠一部手机和“云采+”App就可以随时随地、不依赖环境完成新闻报道的采集、制作、传输、审核、,真正实现开放协同、弹性高效的全流程移动化生产。“云采+”是集团在深化媒体融合,推动流程再造,强化技术赋能方面的重要举措,为集团打造“全员媒体、全程媒体、全息媒体、全效媒体”打下扎实基础。(4)高清媒资系统通过全新融合媒资平台的建立,构建统一的媒体融合内容管理机制,对私有云、专属云、公有云汇聚及生产制作的新闻素材、成片、线索等进行统一的管理,通过统一检索平台实现对多渠道来源节目的联合检索,对拆条、转码、注入等环节进行统一分配和管理,同时通过对传统媒资系统的资源池化,实现节目资源高效共享,跨平台跨网络内容随时、随地、按需访问并获取,推动媒资系统由过去“以存为主”向“存用并重”转化,建立面向TV+的分级式存储,能够快速反应,满足台网及社会用户的多重应用。适配融合媒体的发展实现随时随地的全媒体内容制播,让用户自在享受流畅、便捷的视听体验;同时考虑4K等超高清媒体资产的应用,采用压缩编码和原码率文件的多种资源提供,支持超高清视频制播的发展;引入数字资产管理的理念,运用大数据和云应用实现由MAM到DAM的转换,大幅提升资源利用率,盘活现有的媒体资产。2.系统总体设计本项目由高清电视节目制作系统与沉浸式演播室手机生产配合完成新闻文稿编辑、素材编辑、配音、审片、演播室播出、媒资归档等一系列电视节目制作应用,实现了电视节目制作在生产过程中随时多系统实时联动,提高了电视节目制作的时效性,并可统一管理。新闻文稿是新闻制作过程中最为重要的元素,本项目根据西湖明珠频道的新闻业务特点,规划工作流程,解决新闻文稿、新闻素材、新闻节目及串联单之间的流程关系,提升新闻节目制播的效率。高清制作系统部署Editsphere媒体内容生产服务平台,配置实体非编工作站、办公网云非编、配音工作站、审片工作站、包装工作站等,提供不同要求下的视频编辑需求,实现业务审核流程。演播室播出是新闻网系统中至关重要的部分,考虑到了演播室的安全性,演播室与制作的关系上采用业务紧密结合,但系统依赖性低的方式。演播室模块包含:演播室播出、演播室播控、演播室录播系统组成。所有设备与演播室信号兼容,演播室设计及所用的设备达到直播的安全等级。系统设计目的是满足当前业务需要的同时,考虑到西湖明珠频道新媒体发展的需求。在传统媒体的基础上,充分利用新媒体的传播渠道和传播优势,形成跨平台、多形式、全方位、滚动式的融合媒体机制,从而进一步提升电视媒体的传播力、影响力、竞争力,提高电视媒体的服务水平和服务质量,为杭州建设生态、宜居的主城区营造良好的舆论氛围提供电视采编硬件基础。3.新闻制播业务流程设计(1)新闻制作业务流程新闻制作业务流程引入了工作流引擎,便于实现系统、模块互联,以及业务流程的自定义,减低互联系统之间的耦合度,可以方便地集成多个应用系统实现互联。智能工作流引擎负责实现流程运转逻辑和各系统、各模块之间的数据传递,各业务系统和模块通过Restful、WebService、Socket、FTP等多种交互协议,并采用JSON、XML等多种交互格式,满足异构系统之间的信息交互要求和互通效率。同时为了保证流程引擎的运转效率,系统中采用ActiveMQ的消息队列保证消息传递的可靠性和效率,提高整体流程引擎的运转性能。流程主要分为三部分:文稿审核流程、节目制作流程和媒资归档流程。a.文稿审核流程设计写稿完成后按照角色定义,具有记者角色的只能提交一审;具有责编权限的可以提交终审;具有主任角色的可以直接提交入报道库。具有责编和主任权限的,报道终审后,还可以对稿件进行修改。b.节目制作流程设计文稿创建完成后,同时生成剪辑和配音两个任务。编辑领取剪辑任务后,可以在文稿对应的非编目录下上传素材并进行剪辑、写稿等操作。如需配音,可以将报道关闭,配音人员打开该报道即可配音,完成后可以提交给编辑进行剪辑,剪辑完成后可以提交后台打包,打包完成后生成审片任务,责编或者主任领取审片任务后,可根据实际情况选择通过将成片送演播室播出,或者退回给编辑修改。c.媒资归档流程设计无需播出的节目:剪辑完成后可直接提交到归档打包,打包完成后自动入媒资并归档;正常播出的节目:在成片完成送演播室后即可发起归档剪辑流程以及媒资归档流程;根据频道实际情况,对归档流程设计了自动延时:送演播室节点后的归档剪辑任务延时,主要是为了防止审片通过后,演播室的相关人员发现节目不对需要退回剪辑重新编辑时而设置的一个延时时间;归档打包延时,主要是为了防止在节目直播过程中占用后台打包资源进行的延时。所有归档打包任务设定在晚上10点后开始,避开了直播时段的高峰期。(2)演播室播出流程a.播出单同步到演播室演播室的播出单是由文稿系统中串联单生成的。责编按照每日的播出任务将串联单建好后同步到演播室,演播室收到播出单后即可在播控上打开播出单按需播出。播出单内节目的播出方式,在创建文稿时设定。演播室播控根据设定规则,计算出对应的播出方式。b.素材同步到演播室演播室的素材来源有两种,一个是广告、片花;一个是新闻节目成片素材。广告、片花素材:这些素材在一定周期内不变,按栏目需求创建串联单模板,在模板内新建片花报道,并将素材进行关联。在责编创建串编单时引用该串编单模板,将串编单同步演播室即可把素材一同传输到演播室播出服务器上;新闻节目成片素材:记者、摄像、编辑将采访回来的素材经过非编精加工后,由当班主任审片通过,将成片素材传输到演播室播出服务器上。

二项目主要技术创新点

1.采用“同步编排技术”首次实现新闻全流程实时联动为适应沉浸式演播室灵活切换,首次实现新闻电视文稿系统与在线包装、播控播出、演播室第三备、云非编字幕、提词器这些新闻业务环节内容数据的同编同审,保证了业务数据的一致性,并实现各业务环节数据自动匹配。(1)一体化新闻流程联动在新闻制播流程中,实现新闻文稿串编单、天鹰非编字幕模板、石墨在线包装模板、提词器的一体化联动。通过制定统一联动协议,并结合各类产品技术特性,打造新闻流程统一联动协议,综合文稿串编单系统和非编系统的Restful接口协议、演播室MOS协议、在线包装Socket协议,通过软件实现各协议的交互和统一指令调度。具体实现模式如下:文稿系统在完成文稿本身内容编写的同时,可以指定文稿在每一个阶段所使用的非编字幕模板、在线包装模板。系统通过结构化数据将文稿信息、非编字幕模板信息和在线包装信息进行分类存储,并保证在后续流程中的关联性。在文稿系统与非编的联系中,非编系统通过HTTP协议和统一的用户管理,不仅可以在非编系统中直接查看相关联当前节目的文稿信息,同时还可以通过Restful接口获取JSON格式的文稿结构化数据,获取其中指定的非编字幕模板信息,并与非编系统中的字幕模板库进行匹配,匹配后的字幕模板将按照文稿中的文字内容、时间点等信息将字幕直接呈现在非编时间线上。多条完成的文稿和相关联的视音频成片将被编制成新闻栏目的串编单,通过演播室系统提供WebService接口发送到演播室播出系统,并配置高速的迁移服务,保证节目成片高效快速到达演播室播出服务器。进入演播室后,需要实现演播室播控、在线包装系统、提词器的统一调度和交互。通过演播室播控系统与在线包装的Socket协议,发送JSON格式结构化数据给石墨在线包装系统,通过协议转换和模板匹配将在线包装的模板和内容播出单呈现在系统上,供直播时使用。提词器方面通过MOS协议将文稿中的相关内容发送到提词器,供主持人使用。(2)加速媒体融合全媒体记者不再为某个单一的传播载体和终端服务,而是为广播、电视、网站、手机客户端等不同的传播平台提供稿件。要完成如此专业并复杂的任务,记者除了具备策划、采访、编辑等传统技能,还需要具备应对不同传播媒体不同的新闻采访写作、编辑评论、摄影摄像技术、非编剪辑、现场直播主持等多种能力。利用云端资源,西湖明珠高清新闻制作系统可与“云采+”配合让全媒体记者为不同渠道用户进行“量身定制”式的加工和差异化传播。当天的新闻可先在抖音、快手、微博、微信等平台进行快速预热,根据反馈可以调整晚上的广播电视节目的播出内容。这样一来,不但可以满足新媒体的快捷,还让观众成了新闻信息的传播者。一段同样的视频,可以先发花絮到微信、抖音、快手,经过粉丝反馈交流后,观众在电视中看到的播出可能是两到三分钟,可以全方面多角度了解新闻事件。2.“智能预读”和“可变画幅推流”技术,实现办公网可变画幅推流编辑智能预读技术能在请求某一帧画面的时候自动向前预读一定的内容,确保在网络波动时剪辑的流畅性。在网络状况良好的情况下,选择“全画幅精编”操作;在网络状况不理想的情况下,选择较低画质的“低画幅精编”,确保编辑的流畅性及清晰度,减少对网络的依赖。“可变画幅推送技术”突破制作空间限制。视音频编辑系统采用天鹰流式云非编完成,突破原有必须要在新闻机房完成视音频剪辑的空间限制,在保证系统安全和内容安全的前提下把新闻视音频制作拓展到办公区域。天鹰流式云非编通过与后台流服务器和平台管理服务实现素材的剪辑访问和元数据交互。嵌入智能媒资模块,更高效调用历史新闻素材。智能媒资模块对低码媒资资料进行统一的音频和视频编目标引,为资料综合利用时能够实现快速高效的查找提供基础。系统应用多种人工智能技术对节目内容进行结构化分析,结构化分析能力主要包括人脸、场景、语音。3.在线包装系统为沉浸式演播室和“电视弹幕”提供了强力支持为了满足用户对操作灵活便捷的要求,独创性地将制作和播出模块集成在同一进程中,基于多个应用桌面组合的系统架构和PGM与PVW多通道渲染模式,可以根据用户的业务需求在制播一体和制播分离的模式间随时切换。更为重要的是在制播一体的模式下,播出过程中可以随时切换至制作界面配合沉浸式演播室场景的复杂场景切换展示,而且不影响播出。可同时完成沉浸式演播室背景、播出画面、“电视弹幕”等灵活多样的播出形势。一直以来,单向传播是传统电视最大的制约,在互联网日益发达的今天,这种“我播你看”的传统模式,早已吸引不了观众。如今,大屏内容,小屏信息,观众可以将自己的想法、观点实时地在电视屏幕上“露”出来,让整个传播和社交形成闭环,使得观众(或者称用户)的存在感、参与感这种人性的需求得到最大的释放和满足。西湖明珠频道并不是第一家推出电视弹幕的电视频道,但却是第一家把电视弹幕系统化、标准化,并且坚持做成日播节目的电视媒体。事实证明只要敢于创新,勇往直前,传统电视也可以新媒体化。经过多年发展,电视台已经有一套相当成熟的自动播出系统,而启用电视弹幕,就意味着要改变甚至打破现有的播出流程。从技术上讲,增加电视弹幕系统其实本身未必是件难事,但其中有几个关键点必须要理清解决。一是原有的播出机房自动播出系统无法加载弹幕系统,必须切换成频道演播室手动播出模式。二是播出机房有完善的播出和备份系统,但演播室本身不具备多级备用播出系统,这对手动操作人员的熟练度是个相当大的考验,同时也必须考虑设置延时播出。这些对于哪怕一个黑场都属于播出事故的电视来讲,无形中加大了播出安全风险。可创新本来应该有承担风险的勇气。既然要在电视上实现弹幕,那就得是“真互动”,做到网友留言弹幕实时电视呈现。那怎样去规范或审核这些随时上屏的弹幕?目前,各大互联网平台的大部分系统采用的是敏感词自动过滤的方法,一般最全的词库可以过滤5000个左右的敏感词,基本能满足视频网站或者游戏平台的使用。但对于电视播出,这些远远不够。我们需要考虑的是怎样规避谐音字,怎样规避纯拼音输入,怎样规避恶意的评论等等,经过开发团队的反复论证测试,三个月时间,团队自主研发一款小程序,除了敏感词库外,还设置了三级账号人工审核后台系统,超级管理员账号一键撤回功能等等,通过程序设计,在确保弹幕内容安全上屏的同时,也尽量做到上屏时间同步不延时。另外,考虑到部分用户头像、用户名可能出现敏感词或敏感图片等情况,小程序还特意规避了头像和用户名,通过手机尾号的自动提取上屏功能,既保证了用户的参与感,也保证了播出的安全。弹幕只是电视媒体互联网化的第一步,通过弹幕这个功能入口,对传统电视生态进行重新搭建,最终形成自己的核心产品。

三社会效益和经济效益