我最喜欢的电视节目十篇

时间:2023-03-20 12:35:50

我最喜欢的电视节目

我最喜欢的电视节目篇1

你知道我最喜欢的电视节目是什么吗?哈哈!告诉你吧,我最喜欢的电视节目是每周三晚上九点少儿频道播出的《音乐快递》。

《音乐快递》这个节目的主持人是漂亮的月亮姐姐,她笑容可掬,声音甜美,我们一家人都很喜欢她。评委老师们多才多艺,可爱无比,特别是江小鱼老师,他的发型很酷,评论起来有声有色,他有很多粉丝,我就是其中一个。

来参加节目的小朋友都是精心准备,他们不但穿着美丽的服装,而且各有绝活,经常赢得台下观众朋友的阵阵掌声。有许多小朋友成功了,他们拿着奖品满心欢喜地离开。有的小朋友虽然没有成功,但是他们能够勇敢地站在《音乐快递》的舞台上,我认为就是成功。况且他们还能面对面地倾听评委老师的教诲,也算没有白来。

《音乐快递》可以让小朋友尽情展示自己的风采,凡是来到这里的小朋友都各有收获。这就是我喜欢的电视节目,朋友们,你参加了吗?

我最喜欢的电视节目篇2

I like a lot of TV programs, but my favorite is the cartoon "Oriental god baby".

《东方神娃》讲的是龙娃和凤娃在好朋友的帮助下寻找母亲、阻止妖怪毁灭世界的故事。在他们寻找母亲的途中,发生了许多感人的事迹,有一次,他们找到了天龙骨髓,为了满足光明母亲的愿望,把天龙骨髓送给光明吃了,光明变成了人类之龙,保护村民。我觉得龙娃和凤娃即坚强勇敢又聪明善良,他们是了不起的英雄。

"The Oriental god child" tells the story of longwa and fengwa looking for their mother with the help of their good friends and preventing monsters from destroying the world. On their way to find their mother, many touching deeds happened. Once, they found Tianlong bone marrow. In order to meet the wishes of Guangming mother, they gave Tianlong bone marrow to Guangming to eat. Guangming became a human dragon and protected the villagers. I think longwa and fengwa are strong, brave, intelligent and kind. They are great heroes.

我最喜欢的电视节目篇3

我最喜欢的电视节目

我喜欢的电视节目很多,但是最喜欢的是动画片《东方神娃》。

《东方神娃》讲的是龙娃和凤娃在好朋友的帮助下寻找母亲、阻止妖怪毁灭世界的故事。在他们寻找母亲的途中,发生了许多感人的事迹,有一次,他们找到了天龙骨髓,为了满足光明母亲的愿望,把天龙骨髓送给光明吃了,光明变成了人类之龙,保护村民。我觉得龙娃和凤娃即坚强勇敢又聪明善良,他们是了不起的英雄。

大家一定要看看这部动画片,不然,你会后悔的。

我最喜欢的电视节目篇4

随着科技的发展,各种电视栏目精彩纷呈,而我对<<动物世界>>情有独钟。

其中有一期使我印象深刻。此时已入深秋,羚羊跋涉千里,来到热带雨林,准备过冬。可一条大河挡住了它们的脚步,它们必须要渡河。但是热带雨林里危机四伏,暗臧杀机。河里就有只虎视眈眈的鳄鱼等待着猎物的自投罗网。它们阴险狡诈,巧妙地臧于水下,只露出一双凶狠的眼睛,缓缓接近目标,随即扮作枯木,不动声色。生性温和的羚羊警觉地动动耳朵,并未发现异常,便毫不犹豫地“扑通,扑通”相继跳入河中,快速游向对岸。伺机而动的鳄鱼立刻以迅雷不及掩耳之势冲向猎物,把猎物拖入水中,使出了它惯用的伎俩——“死亡翻滚”绞杀了猎物。刹那间,数十只羚羊葬身鳄鱼之腹,水花四溅,清澈的河水被渲染成刺目的鲜红色,不过一会,又恢复了平静……

看完这一幕,我心中五味陈杂,既对羚羊产生怜悯之情,又对鳄鱼的残暴做法充满了憎恨。这些都是一条条鲜活的生命,就这么被鳄鱼绞杀,着实可怜。但从另一方面想,鳄鱼也是有功劳的。它们一般吃掉的都是一些老弱病残的动物,适时地抑制了羚羊的繁殖量,维护了生态平衡。况且,捕猎一些动物也是鳄鱼的生存方法。通过这样的事,我们也可以明显感觉到自然界的弱肉强食,优胜劣汰的残酷法则。

我最喜欢的电视节目篇5

《欢乐喜剧人》第二季播出期间,CSM35城收视率全部过2,有四期节目收视过3,4月3日总决赛收视率3.61%,创下节目收视最高值。

11月中旬,采访欢乐传媒CEO董朝晖,正值欢乐传媒制作、浙江卫视播出的《喜剧总动员》收官阶段,总决赛的录制如火如荼,而新一季《欢乐喜剧人》将要启幕,节目还将与东方卫视合作明年1月播出。此外,一档全新喜剧类节目的策划也由董朝晖亲自坐镇。三年多以来,董朝晖和他的欢乐传媒专营着喜剧这门生意,并从中收获着快乐。

随着喜剧市场的极速增长和扩容,面对日渐白热化的竞争态势,董朝晖看待市场的态度要冷静许多,他不认为喜剧就是简单几个综艺节目而已,在他心中做喜剧更像做局,资源、资本、内容运用得当,便可创造更大价值。

老牌传媒公司的转型

欢乐传媒并非行业新兵,其在90年代末电视综艺开始蓬勃发展的浪潮中诞生,并凭借综艺节目《欢乐总动员》在业内稳固地位。此后欢乐传媒产出丰富的类型节目《才富大考场》《超级模特》《勇者总动员》《每日文化播报》等,一时间在国内民营电视节目制作公司中风光无限。

此后,在当时竞争机制不够成熟的市场环境中夹缝生存的欢乐传媒生存空间逐步受到挤压,董朝晖毅然决定退出综艺市场,转向影视剧投资,期间还经营了一家传统报业,收购网络文学网站“榕树下”。

3年前一头扎入喜剧这一并不被看好的垂直细分领域,欢乐传媒既要面临招商压力,也有制作层面的原创压力,观众对喜剧的刻板印象和认知也亟需打破。以致《欢乐喜剧人》第一季前三期节目是“裸奔”,但随着节目被认可,喜剧市场的价值也迅速被广告主发掘,《欢乐喜剧人》第二季冠名费涨至8000万元。

谈及为何专注于喜剧领域,董朝晖告诉《综艺报》,在考虑重新回到综艺市场时,公司做了大量调研和战略思考,基于之前的成功经验,欢乐传媒决定从自己最擅长的喜剧入手,而多年来在业内积攒的人脉资源也成为节目的有力保障。

此外,董朝晖认为,喜剧对观众来说是“刚需”,是文艺作品中重要的品类之一。尤其现下人们工作、生活、情感压力大,需要有喜剧产品满足他们的娱乐需求。“现阶段,欢乐传媒将深耕喜剧领域,暂不考虑向题材多元化发展,公司以每年研发一档新节目的节奏推进。2017年,欢乐传媒计划推出一档喜剧类户外真人秀,该节目还在研发中。”

挖掘产业链价值

在《欢乐喜剧人》《喜剧总动员》节目中,参加竞演的明星和专业喜剧人总是感慨排练时间短、剧本磨合时间短,强烈的紧张感时常让观众为他们捏一把汗。而每场表演结束后,效果却往往令人惊喜。

如此紧张的作品制作周期会不会影响节目质量?董朝晖认为,尽管明星因为档期等原因可能准备时间不足,电视上看到他们有的花一两天时间准备,实际上节目组整个辅助团队排练时间都在一周以上,每一场表演背后都有一个强大的内容体系在支撑。

欢乐传媒拥有员工100多人,节目录制阶段可达二三百人。公司设有核心编剧团队,还签约了一批编剧人员。2016年,欢乐传媒成立了由30多人组成的广告营销中心。董朝晖表示,春节后欢乐传媒有望扩充至300人。此外,为吸引更多优质资源和人才,欢乐传媒与众多行业伙伴展开合作,包括项目合作、合资公司、工作室、签约等多种形式,公司希望各方在同一体系之内,产生协同效应。

值得一提的是,从《欢乐喜剧人》《喜剧总动员》及至正在筹备的新节目,董朝晖都是主要的创意发起人和研发人员。欢乐传媒并非从海量节目模式中挑选,也不是仅由一档节目形态出发,而是先定战略内容方向,再用逆向思维思考节目模式。比如《笑傲江湖》欲挖掘国内素人喜剧人才,《欢乐喜剧人》是站在有一定知名度和表演基础的喜剧人的角度进行资源整合,《喜剧总动员》则是跳脱狭义的喜剧领域,放眼影视圈内具有喜剧天分或对喜剧抱有兴趣的明星做跨界组合。

谈及做喜剧节目的心得和秘籍,董朝晖始终强调他是在做喜剧的“局”,不是做几档综艺节目这么简单。“如果单纯从制作一档节目考虑问题,关心的就是这档节目的预算是多少,每个段子耗费多少成本,然后在市场上找人帮你把这些事做好就可以了。我们不是这样。过去三年,及至未来三年,在喜剧这个行当,我们研发每一档节目都带着前瞻视角,希望依托节目获取更多核心且有价值的资源,包括喜剧中最重要的创作人才、表演人才。当这些资源都有了,从产业链角度来看,我们就有足够的延伸和可持续发展空间。”

欢乐传媒不急于做大公司体量、划分各个业务版图。其首先要做的还是基于内容整合资源,再孵化更多资源,使内容更强大。换句话说,欢乐传媒现在做的内容是在为未来开发完整喜剧产业链而“做局”。

未来,欢乐传媒会将综艺和电影进行嫁接,不仅综艺节目可以衍生出电影,节目中的单个作品也可以作为IP来运营,仅《欢乐喜剧人》一年就有70个作品,其中一些已经有影视开发价值。明年欢乐传媒会有三部跟喜剧相关的电影上映。《欢乐喜剧人》大电影9月初开机,预计明年大年初一上映,该项目投资近1亿元。

“只做金字塔尖的内容”

如果说三年前,喜剧综艺还是平台和广告主不敢下手的领域,如今的喜剧综艺市场则是资本和人才青睐的主战场之一。

我最喜欢的电视节目篇6

CSM媒介研究33城市收视数据显示,《笑傲江湖》首期节目收视率即达到1.26%,居全国同时段第二;第三期收视率上升至1.63%,上海本地收视率达到8.2%;第五期全国收视率又上升至1.72%。除了收视数据的持续火爆,《笑傲江湖》的网络数据也是全线飘红,不仅一直是微博热门话题,在各视频网站综艺日播放榜上也始终名列前茅。

作为欢乐传媒董事长,董朝晖坦言,欢乐传媒最初凭借《欢乐总动员》起家,但由于种种原因,最近几年没有再涉猎综艺节目,离开一段时间再回来需要一个合适的契机,契机并非做一档节目那么简单,而是希望能树立一个内容品牌,并由此带来产业链的价值,并一直持续下去,《笑傲江湖》就是在这样的背景下诞生的。

两年卧薪尝胆

《笑傲江湖》的筹备欢乐传媒用了两年,东方卫视用了一年多,之前双方都在研发各自的喜剧节目,偶然碰到一起后,发现大家的想法、目标、理念都很一致,而且双方的互补性很强,于是决定联合起来共同制作,前后协商时间仅仅用了一个月。

东方卫视总监李勇表示,《笑傲江湖》选择联手欢乐传媒,一是看重欢乐传媒所拥有的非常多的娱乐资源,包括明星资源以及其他相关资源,二是因为历史上双方有长期合作的关系,彼此之间非常信任,“欢乐传媒是一个非常靠谱的团队,他们的核心竞争力在于专注和认真,在圈内有非常好的口碑,也得到了很多艺人、导演、制作人的赞赏和支持。”

在《笑傲江湖》这个项目上,欢乐传媒与东方卫视共同投资、共同决定、共同制作,其中制作环节,欢乐传媒主要负责嘉宾邀请、嘉宾沟通,东方卫视主要负责选手开发及节目录制。双方还共享广告受益,共商未来产业链的合作,包括喜剧类节目制作,喜剧艺人的签约和经纪,喜剧其他形式文化产品的开发,比如小剧场喜剧、喜剧电影、喜剧网络视频等等。

董朝晖表示,虽然欢乐传媒这几年没有再发力综艺,但节目的研发团队、主力团队一直都保留,“过去两年间,我们卧薪尝胆,为这档节目做了详细的方案,包括节目模式、舞台设计、比赛规则等等,要做就要做得更精致,把产业链做得更良性,让选手看到我们能够提供一个更加立体的平台。”

在今年喜剧节目扎堆的市场环境中,《笑傲江湖》能够一出场就吸引观众,与冯小刚、宋丹丹、吴君如、刘仪伟四位嘉宾坐阵密不可分。也曾有其他同类节目力邀上述嘉宾,董朝晖表示,之所以他们选择加盟《笑傲江湖》,首先得益于欢乐传媒在演艺圈的资源积累,大家彼此之间都有多年交情,但即便如此,他们到最关键点时依然是打退堂鼓的,“当时我跟评委说,参与这个节目就是来看一个演出,你看到了,不管是喜欢还是不喜欢,讲出来就好,评判的唯一标准就是,他们能否把你逗笑。”

四位“笑星”均是首次担任综艺节目评委。从已经播出的节目来看,四位嘉宾错落有致,表现亮眼,嬉笑怒骂皆是段子。其中,冯小刚的点评言简意赅、理性严谨,同时不乏幽默感,宋丹丹则改走亲民知性路线,比较注重与现场观众的沟通,她也时常流露出感性的一面,而冯、宋二人之间的相互调侃甚至针锋相对,也是《笑傲江湖》的一大看点。

据了解,四个观察员中,只有刘仪伟大概知道下一个选手的身份,表演的内容,背后的故事,或多或少兼有主持人的功能,其余三位观察员均对选手情况不知情,这是节目组的有意设计,为的就是捕捉到评委们最直接、真性情的反映,这也是节目播出后比较出彩的部分。董朝晖说,一开始节目组也担心一次录制10个小时,评委们到底能不能找到感觉,会不会感到疲倦,但这次非常值得称道的是,首期录到第三个节目时,评委们就放开了,脸部表情开始丰富,精神状态比较兴奋,他们开始慢慢投入其中,并渐入佳境。第七期节目中,猩猩首次作为主角出现在电视真人秀的舞台,可爱憨厚的表演,令观察员们惊讶不已;而宋丹丹和冯小刚更是说起了相声,现场笑料不断。

宋丹丹向记者表示,在此之前,她很抗拒做这类节目,觉得这种东西“特别容易露馅”,而且听说录选秀节目经常要熬到夜里两三点,担心自己身体吃不消,之所以最终同意担任《笑傲江湖》观察员,主要是因为与董朝晖、刘德宏(华录百纳总经理)是多年朋友,属于“交友不慎”,而实际录制过程中因为现场非常欢乐,并没有觉得特别辛苦,且晚上八点多就结束了,“节目组没有对我们提出任何要求,就像普通观众一样坐在那儿看表演,你不知道上来的是谁,也不知道他会演什么节目,整个过程非常简单。”

喜剧节目的价值观

“做喜剧节目,最难的不是评委,不是选手,而是如何坚持核心价值观,并且让这种价值观在喜剧节目中外化、呈现出来。”李勇认为,《笑傲江湖》取得目前的成绩,首先是因为他们狠抓了核心价值观,提出了“生活百般滋味,人生需要笑对”的理念,节目不仅是喜剧技巧的比拼,更重要的是生活态度的展示,为此节目组将大量镜头对准了普通老百姓,挖掘他们面对生活当中种种困苦时展现出的积极向上的生活态度。

其次,李勇认为这次值得肯定的是节目组的超强执行力。在实际操作中,《笑傲江湖》内部团队提出了“追求极致,超越期待”的口号,在选手挖掘方面狠下了工夫,全国范围内初步接触的有上万人选,随后挑选了2000多名做深度沟通,之后又筛选出三四百人参加节目录制,最后实际播出的只有几十位选手,“这背后是工作人员大量时间精力的投入。”

“喜剧太难了,又不可能演别人演过的东西,我和本山那会儿因为想不出好玩的包袱,总是有各种逃跑的计划,想着怎么能不上春晚。”宋丹丹透露,当初董朝晖邀请她担任观察员时,她还劝过对方不要做这样一档节目,后来参加《笑傲江湖》录制时,她发现确实有不少节目“很了不起”,“没想到民间有那么多有才的老百姓,他们从事各行各业,能够站在那里表演,本身就值得夸奖和称赞,这也代表了一种生活方式,很开放、快乐、勇敢。”

“喜剧节目一般争议不大,好玩就是好玩,很难明显分成两派,往往是学过表演专业的选手,节目容易落俗套,先设计一个框架,然后制造误会,但这种节目大多都通过不了。”宋丹丹表示,小品走着走着就容易进入怪圈,但剧本再严实,编排再有逻辑,不可笑还是不行,“好节目都是让人出乎意料的”。冯小刚也认为,选手太用力了反倒效果不好,在《笑傲江湖》舞台上,素人表演的感染力相对要更强一些。

欢乐传媒副总裁张卉表示,《笑傲江湖》是一个展示素人的平台,选手都很新鲜,很诚挚,但要让这些淳朴素人的幽默得到更多观众认可,就需要在表达方式上做新的设计和质量的提升,把一些比较雏形的表演模式加工成一个完整的作品,为此《笑傲江湖》在选手的包装、训练和整合方面花费了很大心血,录节目时,现场演员加工作人员有将近300人。

《笑傲江湖》中最终获胜的选手,有些会参加主持人的相关培训,往主持人方向发展,有些欢乐传媒会为其成立专门的工作室,配备相应的导演、编剧帮助其创作系列喜剧、话剧、舞台剧,有些选手则有可能参演欢乐传媒投资的喜剧电影。“我们现在考虑的是,节目结束后,选手应该继续学习、充电,再上一个台阶,而不是不断走穴赚钱,去消费选手,这样他的发展也不会长久。”董朝晖说。

发力跨媒体节目

《笑傲江湖》整体投入将近亿元,这将是今后欢乐传媒节目制作的参考成本,且合作对象会首选一线卫视和一线明星。董朝晖透露,这种量级的节目大概一年会做2-3个,争取把每一个都做出品牌和影响力,目前正在筹备的新节目与交友有关,是一个电视、互联网、手机一起参与的跨媒体节目,会邀请很多一线年轻明星加入,预计下半年开播,“欢乐传媒扎根影视娱乐行业十几年了,积累了不少行业资源,希望今后能多邀请一些意想不到的大腕加入进来,生产出一些意想不到的内容。”

除了与一线团队继续合作大综艺节目,欢乐传媒一直在研究如何将节目内容延伸至新媒体平台。《笑傲江湖》当初启用大鹏担任侧幕主持人,其中一个考虑就是大鹏对互联网人群的影响力,今年《笑傲江湖》除了在东方卫视播出,还在优酷土豆、腾讯视频、爱奇艺、搜狐视频、PPTV、风行网等视频网站播出,其中在腾讯视频有的日播点击量最高近800万,新媒体阵地不容忽视。

在新媒体业务上,目前欢乐传媒公司内部分成两个团队进行运作,一个负责研制适合新媒体平台的内容,思考如何创造更多点击量,一个负责创造能够吸引用户参与的项目,比如真人秀游戏,让用户在互动过程中愿意付费,继而形成产业化发展的链条,这将是欢乐传媒今后下大力气要做的一件事。

“综艺节目最有可能创造更多的内容出来,一档在电视上播出的90分钟的综艺节目,在新媒体上每天可能延伸出1小时的内容。”董朝晖表示,欢乐传媒最近正在与新媒体平台探讨如何挖掘《笑傲江湖》的资源,接下来将推出“中国憨豆”系列,下一步将推出真正跨媒体整合的综艺节目。

1999年,董朝晖创办了欢乐传媒,凭借综艺节目《欢乐总动员》一路攻城略地,之后《才富大考场》《超级模特》《勇者总动员》《每日文化播报》,欢乐传媒不断丰富旗下电视节目类型,曾经年生产节目超过1000小时,发行至全国近300家电视台。2000年,欢乐传媒开始切入电视剧领域,之后又尝试跨媒体运作,创办《欢乐城市周刊》,收购网络文学网站“榕树下”,并在2009年正式进军电影产业,先后投资出品《大内密探零零狗》《刺陵》《火星没事》《冠军宝贝之无价之宝》《大武生》《情谜》《在一起》等多部影片。

我最喜欢的电视节目篇7

告诉你吧,就是电视机

妈妈喜欢电视机

文艺节目快快来

爷爷喜欢电视机

娱乐节目笑眯眯

爸爸喜欢电视机

电影电影真精彩

奶奶喜欢电视机

音乐之声好优美

我很喜欢电视机

我最喜欢的电视节目篇8

我??什麽那麽喜欢这部节目呢?当然,最主要的要数内容了,这套电视剧是由大作家金庸所编写,内容真挚感人,别具一格:狂傲的杨过与小龙女曲折浪漫的故事,情节既新颖又要特别,还带出了宋代的礼仪辈分。让我在观看时,有时候心伤,泪水在眼眶里打滚;有时候高兴,情不自禁的跳起来;有时候焦急,突然在大腿上一拍;有时候紧张,手心手背都出了汗……让我体会到了人的心情,竟会这麽复杂!

其次,二零零六年版的《神雕侠侣》里,女主角是我最喜欢的明星。在首次看《神雕侠侣》的时候,是我偶然望了一眼那女主角,我顿时被她那清丽脱俗,可爱的脸庞吸引住了。再认真看她演绎当真风姿不可喻:白衣胜雪,衣襟当风,飘飘然如欲乘风而去,让我看得为之目眩,拍手叫好。

然而,我也可以和同学有更多的话题,增进我们的友谊。我和我的同学志趣相投,时常在小息时一起喋喋不休的讨论我们感兴趣的情节,令我们的友谊又进了一步。

再者,我也了解到更多人的性情。例如:杨过的性格原始冲动,凭一时义气,但可能是时间的变迁吧,他的性格又稳重又成熟。这里我体会到了人的性格会随着时间而变。

我最喜欢的电视节目篇9

关键词:喜剧综艺节目;《欢乐喜剧人》;营销策略;启示

一、《欢乐喜剧人》节目介绍

《欢乐喜剧人》节目的第一季开播时间是2014年4月25日。这个节目是中国第一档比较大型的明星喜剧竞赛真人秀节目,制造者是东方卫视、欢乐传媒和华录百纳。《欢乐喜剧人》节目的播出方式是周播,核心就是“搞笑,我们是认真的”。集结了中国最具代表性的喜剧演员,一季的节目总共包含十二期,总共有十个团队或者个人在舞台上进行比拼,总共有五百个大众评审来决定这些喜剧演员的去留。

节目的主要内容就是小品表演,同时也包括了曲艺、相声、不同的搞笑舞台剧表演等。搞笑的语言、多样的搞笑材料、出色的表演技巧,让上一个节目创造的观众笑声还未消散,随后节目就会让观众陷入深思。

二、《欢乐喜剧人》的营销策略

(一)品牌营销

品牌营销的定义起初源于经济学,通常指的是企业经过打造独特的企业形象和品牌来创造出巨大的品牌价值,不断提升品牌的总体竞争力,进而对相关消费需求的市场营销活动产生重要的影响。之后品牌影响的理念进入了传媒界,重点指的就是凭借著名主持人、著名嘉宾的知名度来提高节目的名气或者凭借著名节目的知名度来提高电视台的知名度等。在当今社会中,对于“名人效应”的利用是非常普遍的。例如商家借助名人来推动销售、公益组织借助名人来激起更多人员的爱心、旅游景点借助名人来招揽游客等。传媒影视界重点发挥了“名人效应”。电视娱乐节目《快乐大本营》、不同的明星真人秀节目例如《奔跑吧,兄弟》《极限挑战》《爸爸去哪儿》等,全部都是借助名人来吸引观众。

《欢乐喜剧人》第一季的主持人就是著名的演员吴秀波,参加比赛的嘉宾包括了开心麻花团队、辽宁民间艺术团、白眉工作室、贾玲等十个名人,参赛人员大部分都是个人。根据表演节目的需求,这些参赛人员会邀请其好友来助演。《欢乐喜剧人》第二季的主持人是相声领域的著名演员郭德纲,同时请来了五个比较著名的喜剧团队,还请来了五个喜剧演员詹瑞文、李鸣宇、秦昊、白凯南、潘长江。以上知名度非常高的喜剧团队与人员都具备跨地域与跨行业的特征,他们的出现让喜剧节目变得更有活力,也给广大观众创造了很好的视听盛宴。以上喜剧领域或者演艺领域的著名演员和主持人都是这个节目的重要元素,能够吸引大量观众,这些名人实际上就是这个节目的一种品牌。

(二)差异化营销

我们所说的差异化的节目定位目标就是让节目从数量众多的同类型节目里锋芒毕露,同时让这个节目具备巨大的优势。在当今社会中,全民娱乐化变成了一种趋势,人们的生活节奏一直在变快,所以人们需要得到精神层次的放松,《欢乐喜剧人》在这样的条件下,把节目设定在大范围搜寻全中国著名的喜剧演员来到《欢乐喜剧人》的舞台,让这些演员使用小品、相声、杂耍等不同搞笑的表演内容来展开比拼,进而通过五百个观众投票来给出具体的名次。这个节目的差异化定位表现在两个方面:第一个方面是全中国最著名的喜劇演员都来到了一个舞台,经过豪华的喜剧明星阵容来展示出节目的特点;第二个方面是把“名人”与“竞赛”这两个词汇叠加起来,最终出现的影响超出仅仅把“名人”与“竞赛”相加出现的影响。

节目定位的差异化也对节目形式的革新起到了决定性作用。喜剧演员走上舞台进行演出是非常高兴的,可是让具有很大知名度的他们通过“激烈的比拼”来划分出具体的名次,进而再次观察自己专业技巧的名次是很不容易的。无论是在参加比赛之前的邀请,还是节目播出前的采访,喜剧演员全部描述了其参加竞赛的紧张与压力,尽管他们已经具有了很多的表演经验,可是这次舞台还是让他们感受到了压力。《欢乐喜剧人》把喜剧真人秀节目与竞技比赛联系起来,结合二者的精髓来展开加工、制作进而传递给更多观众,这样的形式是非常新颖的。由于使用了这样的差异化营销方式,这个节目赢得了很多观众的青睐,大家都非常喜爱这个节目。

(三)媒体整合营销

在当今社会中,全媒体发展速度是非常快的。无论是商界还是传媒界,只依靠单一媒体的宣传是不够的。整合不同的媒体来进行大规模的宣传是非常必要的。“微”时代已经到来,媒体整合营销的方式变得更加多样合理。电视频道或者节目经常借助门户网站、手机短信、微博、微信与视频等展开立体化的整合营销。

在《欢乐喜剧人》第一季节目开播之前,东方卫视就开始借助自己频道的品牌资源来对其展开24小时的连续宣传,为节目的播出进行预热。节目播出之后,东方卫视一方面借助自己官方的社交媒体对节目的播出状况展开播报,另一方面也借助新颖的话题来吸引观众的注意力。例如微博上的“吴秀波表白吴君如”话题,在节目播出那天就登上了微博热门话题榜,众多网络用户开始了大规模的讨论。和第一季存在差别的是,《欢乐喜剧人》第二季的社会营销合作平台变成了优酷,优酷开始实时推送节目同时也制造了很多话题。此外也把节目里的很多幽默视频片段分别推送,给观众提供多样的选择。

除此之外,微信公众号的开通也促进了节目的宣传和推广。很多由于工作忙碌而不能及时收看电视节目或者缺乏充足时间在互联网上观看的人员,一方面能够借助《欢乐喜剧人》的官方微博观看,另一方面也能够借助微信实时浏览相关的文字、图片和视频,能够合理使用零碎时间。特别是2015年5月小咖秀应用程序出现后,一部分网民在观看了《欢乐喜剧人》的节目之后,借助这个应用的搞怪功能上传了一些视频,比如《暗恋郭德纲》《文松少女萌萌拳》等。这些搞怪小视频的出现,一方面说明这个节目获得了不错的社会传播效果,另一方面也是对这个节目的再次传播。所以说,对于不同的电视节目而言,在具有了创新的节目内容之后,合理整合不同的媒体来营销,也是取得成功的重要因素。

三、《欢乐喜剧人》营销策略的启示价值

(一)利用名人效应扩大节目影响力

提到名人效应,指的就是名人出现所实现的引人注意、强化事物、拓展影响的一个效应。名人一方面包括了相貌好、身材好的影视演员或者歌手,另一方面也涵盖了具有特长而备受关注同时在社会中具有威信或者具备很多粉丝的人员。在目前的社会中,娱乐化现象非常明显,从具备视听特点的电视媒体角度来看,使用名人效应也是非常必要的。

由于名人背后具有众多粉丝群体,名人参与一个节目,就会吸引其粉丝来关注,这样就可以大幅度地提升节目的收视率;收视率的提升也会提高广告收益;观众刚开始会由于自己喜欢的名人而关注节目,可是在关注了节目之后,就会变成节目的支持者,此时节目的影响力也可以得到提高。《欢乐喜剧人》节目导演施嘉宁在接受采访时曾说:“喜剧类著名演员使非常难邀请的,同时我们节目请来的都是喜剧领域的大咖,让大咖们拿他们的专业来比拼也是非常不容易的。”《欢乐喜剧人》第二季中,林依晨、柳岩、黄晓明等著名演员也都出现了,大幅度地提高了这个节目的精彩程度。

(二)精准定位,创新节目形式

“定位”的概念源于西方,由美国的艾·里斯与杰克·特劳特提出同时展开合理的完善。定位就是对目标顾客的心理付出的努力,实际上就是将产品定位在目标顾客的心中。《欢乐喜剧人》就是使用独特的方式来打开了喜剧市场。这个节目的定位实际上就是借助著名演员表演的喜剧节目来吸引观众,同时把喜剧节目内容包含的搞笑元素转变成快乐传递给更多的观众。为了在同类节目中脱颖而出,《欢乐喜剧人》使用了全新的节目播出方式,该节目突破了之前名人仅仅负责在舞台上展示才艺的模式,运用比赛的方式,让普通观众对名人的表现展开投票排名。准确的定位和创新的节目方式让《欢乐喜剧人》获得了巨大的成功。

(三)顺应时代潮流,多渠道传播

在当今社会中,网络科技实现了迅速的发展,不同媒体之间的竞争变得异常激烈,“受众本位”取代了之前传统媒体“传者本位”的观念。当观众与节目间不再是单纯的看和被看的关系,而是被添加了更多样的人性化色彩之后,收视率也开始朝着非常乐观的方向转变。显而易见,《欢乐喜剧人》做的非常不错。这个节目借助自己所属频道东方卫视的品牌资源进行广泛的宣传;节目官方网站、官方微博、官方微信不断播报节目最新状况,合理制造话题,让更多人开始讨论或者吐槽节目;凭借相关视频网站的优势,在乐视、优酷网站上及时播出节目。这种合理利用不同的新媒体渠道资源,大规模宣传的营销策略是非常不错的。

四、结束语

我最喜欢的电视节目篇10

《幸运52》是一个娱乐、知识竟赛类节目,它的现场很紧张激烈,音乐节奏明快。主持人是李咏,他的反应速度非常机敏,说起话来非常幽默。我非常喜欢他。

《幸运52》这个节目主要分成了五个项目,有知识抢答、商品竞猜、猜词游戏、智力陷阱和幸运擂台。在这几个项目中,我最喜欢的是猜词游戏。因为猜词游戏能让我学会许多知识,又能让我们做到了许多有趣的游戏。

《幸运52》最大的特点是:场内选手激烈的同时,我们观众也可以通过电话打168,也可以通过电子邮件等信息,参与到节目中来,并能获得奖励。