看得见风景的房间范文

导语：如何才能写好一篇看得见风景的房间，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公文云整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

国内新开的一些高级度假酒店，择地而居，依山傍海，让美景之最绽放眼前，正在为我们实现这些梦想。

九寨天堂：透明中拥抱自然

九寨天堂国际会议度假中心位于四川阿坝藏族羌族自治州境内、九寨沟县甘海子，距成都450公里，建有五星级酒店、艺术展示厅、餐饮中心、天浴温泉中心、古羌寨、会议厅、展览厅、购物娱乐中心等。整个建筑背靠群山，掩映在原始森林中，集中诠释了“消失的建筑”这一理念。钢拱架全透明玻璃结构的大堂、温泉中心、会议中心及各色餐厅、酒吧、古羌寨结合在一起，像一片花瓣，飘落在森林中。

酒店由7栋呈扇形排列的建筑组成。包括从总统套房、跃层式套房到山景标准间的各种房型。错层、阳台、山景、壁炉是最大的特色。酒店大堂为钢拱架玻璃结构，高24米，长75米，跨度86米。大堂内绿树花枝、小桥流水，天鹅、鹭鸶、鸳鸯等多种动物悠然嬉戏……隔着玻璃，我们拥抱大自然。古羌寨一半在大堂内，一半延伸出去，内有化身为玛曲甲蕃扒房、藏羌风味餐厅、天堂马帮酒吧、尔玛人家等酒店的功能部门。

酒店旁边的天浴温泉中心本身已经有一万平方米的超大空间，环映5个温泉叠瀑彩池、1个标准恒温泳池和2个健身桑拿池，兼备设施一流的休息按摩区，还有极私密的10个独立别墅套房供享用。

丽江悦榕庄：与玉龙雪山共舞

玉龙雪山是北半球最近赤道的山脉，处于青藏高原东南边缘，气势非凡，是游客去丽江必去的一个地方。由于终年积雪，烟雾缭绕，并不是每个游客都能见到它的真面目，而摄影爱好者为了一睹芳容，耐心守候两三天，都未必如愿。悦榕庄则恰恰开在正对海拔5600米的玉龙雪山山顶之处．怎能让人不动心?

据介绍，“丽江悦榕庄”属于世界顶级度假村酒店集团――新加坡悦榕集团“梅开二度”之作。酒店位于丽江大研古城旁的束河古镇，拥有55栋均朝东北向的纳西式别墅，保证每位住客都可以欣赏到玉龙雪山山顶，这里有各种不同特色的别墅，其中，总统别墅再现丝路的传奇历史和古纳两王国首府的辉煌，与古代帝王不同的是，现代设施的便利就在触手可及之处；双房式泳池别墅。配备室内热泉泳池和户外热泉按摩池。

悦榕庄的建筑均采用当地特有建材兴建，例如著名的纳西五彩石及纳两灰砖，传统红瓦屋顶，都是取自当地的砖窑。带来全新独具纳西特色和东巴文化的精彩工艺品。而度假村里拥有五星级饭店的全套设施，其中悦榕sPA更是舒适享受。

仁安悦榕庄：于现代藏舍中休憩

到香格里拉，没有什么比入住藏族传统农舍更美妙。仁安悦榕庄分别设有四种由藏族农舍改良而来、不同风格的房间，适合不同家庭来度假。

仁安小屋作为当地藏民私人居住区而建，过去被分开的生活居住区和畜牧区，在装饰一新后仍保持着其传统韵味。两个卧室，两个浴室，一个环境幽雅的庭院，营造出休闲的生活氛围，对于家庭或四人团来说，这里无疑是绝好的私人空间。在山间跋涉了一天，最舒服的莫过于享受一个泉浴理疗。宽敞的藏式泉浴牧舍里就有奢华的木浴桶和私人双人泉浴，足不出户，就能恢复活力。

说到真正的悦榕风格，应该去看看藏式小屋，那是重建的传统农舍，精致的雕刻、熏黑的壁炉，木制阳台面向山谷与河景，挺拔瞩目的松树更给双卧室增添了几分森严之色。藏式牧舍是的传统乡村别墅分间出来的单卧牧舍，舍里和谐地摆放着当代色调的家具，而站在隐密的平台，或浸泡在手工木制的浴盆内，可以把美丽的景色尽收眼底，让人仿佛在日月精华的沐浴之下，疲惫尽消。

金茂三亚希尔顿：迷人的热带雨林与海滩

金茂三亚希尔顿大酒店是中国首家希尔顿全球度假村，酒店依美丽迷人的亚龙湾而建，坐落于层峦叠嶂和青葱翠绿的热带雨林当中。

酒店内处处是奢华优雅的现代建筑，精心修剪的花园，开放式步道，清净的小憩处；各式客房，套房，并配有宽阔的私人阳台，所有房间均配有平面彩电、DVD／CD播放机、高速上网宽带等；透过房间的窗口，可望热带岛屿的曼妙风情。酒店80％客房坐拥无垠的新月形沙滩及中国海，其余房间则尽享国家级公园环绕之美，四点式开放浴室内置圆形浴缸或观海浴缸；步出房间，有750米洁白细腻的纯净沙滩。．

酒店配备时尚多样的体闲设施以及与众不同的水疗体验，给人以彻底放松的愉悦体验。那里有号称中国最大的度假酒店室外游泳池，最特别的是，有一个带人造沙滩的泳池，与不远的沙滩呼应。

香港洲际酒店：看尽维港千帆过

香港洲际酒店原名丽晶酒店，多次人选“世界最佳十大商务酒店”。514间装修雅致，根据当今商旅人士的需要配备了先进的现代设施。它矗立于繁华的维多利亚港畔，毗邻香港的两个旅游景点：太空馆和文化中心，步行前往天星渡轮码头、地下铁路及海运大厦只须五分钟，占尽地利之宜。

篇2

田园诗画

立在王飞家的窗前，心里缓缓升起陶渊明的诗：采菊东篱下，悠然见南山。也许在热闹的城市中待久了，总会怀念起古人生活的清寥。当王飞夫妇毅然卖掉市中心的房子，搬到市郊，不仅仅为了这处幽幽风景，更因此找到了自己真正的生活。

当然，王飞的家并非平常概念中的“田园风格”，只是，这种回归原始的简洁和清净却多少有些两袖清风的古人意蕴，170平方米的四室两厅因为餐厅和客厅的连接，而显得清凉开调，而每每王飞工作累了，在此听音品茶时，抬头望一望远处的蓝山，便如坐拥了片海的安静与清宁

本色

王飞和设计师张健原本便是好友，两人虽属于不同领域的艺术工作者，一个摄影，

个设计，却相互欣赏，互为提携。因拜访张健而熟悉欣赏其设计低调、用料实在的德国式设计公寓，尤其是沿江的风景，更是念念不忘，于是，决心搬入。也因此开始思索自己内心真正需要的环境居所。由于自始至终对于大自然的无限依恋，王飞也希望能在自己的家里看到些原始的呈现，于是，开始执着将水泥墙自然为家的一部分施工的工人头大心急，拒绝合作，王飞则一有时间便默默驱车来此，自己动手，敲敲打打，连续整月，终于还原了一面墙的真我。

接下来的感动则属于那些老家具们，来自吉伽提的东南亚老家具，一抚摸，就能开始对一段生命的思索。王飞摩挲着老木头的深刻纹路和斑驳的漆面，说它们是风和雨的痕迹，全无匠气。也许，它们曾经泊在东南亚某个小岛的海岸，也许经历了近百年的风化迁徙。而这些老木头神，质朴温和的颜色，也最终给这个空间，带来了诸多温暖和悠远的故事。

最后的点睛笔，则来自主人

百应，自己。王飞将自己的摄影作品挂了

幅在客厅：草原上自由奔跑的马犹如和着马头琴的悠扬琴声信步挥洒，凝发现，身未动，思绪却已飘远。如今，个圈子里的好友大都住在这个小区，夏夜里纳凉聊天，一呼各自拿着啤酒，趿着拖鞋而至。话古聊今时，也给王飞的家取了一个“本色“的名，因为，切皆本色，墙、老家具、以及质朴的主人们。

物的意义

篇3

漫画家彭浩风现在主要出没于电影学院以西，腾讯微博大厦以东，北航以南，蓟门桥以北的区域。爱看美女、黏网，经常不知自己究竟在搞什么，爱看景。“工作室的窗外，有一片当年全北京最牛的风景一这片荒地是10年的地王。同学们经常趴在阳台上看这些三万一平米的地上长出来的杂草，瞅一眼，神清气爽，利尿强肾。自从上个月换了东家，这么难得的一片风景，从此就没了，拍几张手机照片留念。”

BQ=《北京青年》周刊PHF=彭浩风

BO：你怎么看生活在这个城市里面的人?

PHF：这个城市有2000万人，就像是人的类型的博物馆，我觉得起码我认识的大部分人都很有趣。

BO：在北京你通常混迹在哪里?

PHF：我混过四季青、朝外大街、三里屯、和平里、方庄，现在多半呆在知春路。

BO：这是一个会有奇妙事情发生的地方么?

PHF：是的，起码我身上就发生过不止一起。曾经梦到过北京特别偏僻特别奇怪的一些地方，后来真的有机会去了现场，那感觉真穿越。

BO：谈谈最近发生的事情?

P H F：昨天早上正在天安门广场晃，天气微微回暖了，天特别蓝。正在感慨的时候，接到电话，一个朋友没有任何征兆地突然去世了，这个世界又增加了一份虚妄感。

BO：在这里你通常和哪些人做朋友?

PHF：只要不坑我的，我都愿意和他做朋友。

BO：有哪些你爱的地方消失了?

PHF：雅秀服装市场东侧当年是一片老旧的红砖楼，在那里曾经发生过一些美好的故事。现在已经变成了一个很潮很潮的地方，叫三里屯Villaqe。

BO：有哪些你爱的地方还在?

PHF：东四和雍和宫大街周边那些破破烂烂的小胡同、地坛公园、护城河，都还在。

BO：爱是什么?

PHF：不舍。

BO：你对北京的爱是爱得多还是不爱得多?

PHF：爱和不爱一样多。刚开始精力激情充沛，可两口子呆久了不还有七年之痒。就像那句台词说的：我摸着你的手，就像左手摸右手，可要是把你的手割了，跟割我的手一样疼。

BO：爱它的哪里恨它哪里?

PHF：爱它的包容，恨它大喇喇满不在乎。

BQ：你怎么看这个城市里面人们的爱恨情仇?

PHF：哪里都有爱恨情仇，这就是我们活着的理由。

BO：你在这个城市里面得到什么失去什么?

PHF：得到了我当初想要的一切，也失去了当初没想到的一切。

篇4

一觉醒来，Everland Hotel窗外瑞士纽查特尔宁静的湖光山色没有了踪影，透过巨大的窗户。你发现自己已身处巴黎东京宫的楼顶，沉浸黑胶唱片富含质感的旋律中，在全巴黎最棒的位置和埃菲尔铁塔遥遥相望……

Everland很小，小到只有一间客房――有客厅，一个舒适的大床，还有一间浴室。它的奥妙之处。不在于它的“限量”，而在于它奇妙的旅程，在Everland诞生的7年来，它就像童话里的飞屋一样，一直在世界各地旅行，从出生地瑞士，到德国莱比锡当代艺术博物馆的楼顶，再到巴黎的塞纳河畔……Everland自由地选择着自己的停靠点，为那些想在旅程中留下一些独特记忆的游客提供一个梦幻的住宿之所。

简洁，不繁复，鲜亮的绿色租蓝色是主色，关于弧度的设计随处可见……在Everland仅此一间的像太空舱一样弥漫着幻想意味的客房里，布置着宽敞的大床、米色的睡椅、迷你酒吧，贴满了绿松色马赛克的浴室和一个电唱机，旁边放置着黑胶唱片和唱盘。整个房间的装潢富有上世纪70年代格调，房间的陈设散发着怀旧的气息，“就像一个1972年流行明星的单身公寓”。

是的，Everland首先是作为一件艺术品存在的，每一个参观过Everland的人都不会否认这一点。在它旅行过的地方，白天对外开放参观，而到夕阳西沉夜幕降临，便闭门谢客，让那些想有特殊旅行体验的人在这个本身也在旅行的“看得见风景的房间”里。静静看窗外花开花落细水长流。

篇5

1现在就以与“视觉”有关的词或词根为例，讲解怎样辨析和记忆及使用。

英语中，与“视觉”相关的字根和词汇有：

-spect

=seeaspect

方面expect

期待inspect

检查respect

尊重suspect

怀疑prospect

前景retrospect

回顾spec

=seespeck

斑点specific

明确的species

种类special

特别的specify

详细说明spectator

观众pectacle

景象-vis-

=seevisible

可见的vision

视觉visual

视觉的visit

参观advise

通告revise

校订/修正supervise

监督管理-vid-

=seeevident

明显的provide

供应divide

划分/除provident

远见的subdivide

再分video

视频obvious

显然的-view-

观看view

风景review

复习preview

预演overview

概述interview

接见teleview

收看

要将上面的字根记住，恐怕有相当的难度。但是看过这部影片，或许有些事情可迎刃而解。

为掌上面的字根，先看一部电影《看得见风景的房间》，此片纯朴唯美极富戏剧性，台词语音纯正，写出一段梗概如下：

“A room with a View” is a film about love. In spite of some visible specks in the video， I had a visual enjoyment by this vision. As a spectator， I can’t specify it but overview.

When a young girl， Lucy complained about her hotel room without a view， George’s father advised that his room had a view and it should be changed if she liked. Lucy and George， a railway technician， visited Florence Italy. They knew each other in this beautiful spectacle. Charlotte， Lucy’s cousin， who supervised Lucy for Lucy’s mother， expected nothing happened during the journey and now she suspected something special between them would happen， so she led her young sister back home earlier. As she was arranged by her family， Lucy was engaged to Cecil， a wealthy musician. Cecil has an optical problem and wears spectacles. He respected Lucy very much. But he did not know what she really needs， and Lucy could not get along with him and felt there was no good prospect of this love. She inspected the feeling in heat and the retrospect of experience in Italy. Then she revised her love and made it specific， after George’s father had an interview with Lucy by chance， she made a big decision that she broke off Cecil. And this provident man provided an opportunity to let her and his son meet at the same room with a view.

It is evident that aspect of loving should be decided by oneself.

It is obvious that the real lovers can not be divided.

If you preview what kind of love species you want， you can review the novel written by E. M. Forster.

通过短文，掌握以上单词，可以巩固，——view—— ——vid—— ——vis—— ——spect—— ——spec—— ——opti——都具有“看”的意思的字根。如果再给这些词加一些前、后缀，可产生出更多单词，如visitor， television， specially， invisible等等。

2有一些有“看”的意思单词：

look， see， foresee， watch， stare， peep， glimpse， gaze， glare， squint，monitor， spy， notice， observe

3含有“看”含义的，英语中还有以下短语：

have a glance of， catch a sight of， keep eyes on， look after， look ahead， look down on， look up to， look for， look forward to， look in， look into， look on， look out， look over， look through， look to， look up. look back on， watch out， watch over，

4这里出现所谓的“通感”的问题，例如汉字“闻”字，原指听觉，不怎的，给用嗅觉上了。

篇6

一个明媚午后，当我手捧一杯咖啡透过梧桐餐厅洁净的玻璃屋顶望向头上的梧桐树时，很欣慰眼前的一幕幕场景没有辜负这个名字带来的美好意向――浪漫如法国的整体氛围、精致如法餐般的菜品风格、时尚如巴黎的往来宾客……整间餐厅就像一位知性美女，含蓄、成熟、中庸、曼妙的气度掩盖在貌似漫不经心的精心装扮之下。

大隐于市与时尚现代听起来似乎是两个很对立的概念，但当你亲临梧桐创意中国菜(Modem Chirlese Cuisine)餐厅之后，就会感受到两者的结合是多么的和谐与自然。尽管坐落于时尚繁华的丽都商圈，但在丽都公园一片高大梧桐树的庇护下，让这座1000多平方米的玻璃房子显得宁静而隐秘，即使是频繁进出的大明星和时尚达人们也丝毫没有减低其大隐于市的感觉。

在透明玻璃房子周围，到处都是梧桐树，有的在庭院为客人庇荫，有的则直接被设计到玻璃房子其中，成为天然配饰，进得“梧桐”便远离了都市的尘嚣与市井的繁华，拭去身上的浮踝，静静地享受在梧桐的美好时光。

梧桐白天的美景让仅仅是想到这里享用一顿商务午餐或是品尝下午茶的客人都会有意外的“收获”。在下午茶时间，你可以选择位于东侧的“阳光屋”――被誉为看得见风景的房间，前拥时尚现代的“香槟”花园，后倚静谧的丽都花园，在天气晴朗时完全沐浴在明媚的阳光中，无论是约友人轻淡还是独自上网，都可以在感受两个花园带来的不同美感的同时，让眼睛充分享受一次“视觉SPA”；即便在阴霾天气里，坐在“阳光屋”层靠窗的位置，伴着浙沥而下的水帘，看着窗外熙熙攘攘的车流，在四遭绿色环绕中品上一口香茗，偷得浮生半日闲的愉悦感油然而生。

而夜晚的“梧桐”则会开启其时尚现代的面，每晚19：30～22：30，北京顶级爵士乐队的live show，令你的晚间时光精彩纷呈，晚餐、酒吧合而为一，摆脱舟车劳顿再觅休闲之地。而即将到来的夏天，梧桐户外的“香槟花园”则早已做好了隆重登场的准备，傍晚时分点上一款精选香槟和三、五好友细细品味，又或是看着环绕在餐位旁的一池清水在灯光的照映下反射出的梦幻灯光，更将成为京城东部商旅人士的中意之选。

篇7

我的一个朋友，谈不上英俊，也算不上富有，但是娶到了一个被一群比他帅比他款的男人都盯了很久的女人。这一点，也是令我好奇的，因为当初我得知他对那女人的心思后，就判了他死刑――我告诉他，他肯定是最没戏的那一个，也肯定是第一个被PK下来哭得稀里哗啦的那一个，没想到他倒是笑到最后抱得美人归的那一个。我十分好奇他是怎么讨好，怎样使出技巧修成了正果的？对此，他一直闭口，看起来很高深的模样。

终于，在一次被灌了数杯酒后，他抖了私底――很简单，当时有数个男人同时追求她。大家都谋划着怎样表白更优雅更绅士更浪漫时，我却没有琢磨这些，而是在大家都琢磨的时候忽然就行动了。那天，等那些送花的人都走了之后，我赤手空拳地站起来，正好她伏在窗口看鲜花。我想也没想，过去一把从后面抱住了她，然后就吻她了，再然后我就娶了她。

男女相爱，当然不会像朋友说的这么简单。仔细想来，它却意味深长。设身处地一想，还真是，我也是女人，也喜欢直接行动的那一个。那种哼哼唧唧磨磨蹭蹭的男人，因为没有足够的力量感，也就在女人眼里失去了魅力。别看女人面对男人的亲热，都伸手抵挡、转头、躲过、拔腿跑开。其实，那只是虚晃的一枪，女人更期待男人的“实”来得更猛烈。

我的一个女友前去丽江游玩，在途中遇到初恋的男子。女友说，当晚男子约自己到他的房间里喝茶时，忽然伸出手来想要拥抱她一下，但她躲开了。女友不无遗憾地对我说，那时真渴望被他抱一下。我说，那你为什么躲啊？女友说，那他不能硬抱吗？说到这里，女人的心思算是真正暴露出来了。

我想起曾经看到过的一部电影《看得见风景的房间》。那里面，贵族少女露茜在一次旅行中结识了平民男子乔治。他看起来有些鲁莽，也不大有所谓的绅士风度。惟一的，他有那个年龄的男子该有的热情和状态。露茜被吸引了，虽然她已经有了未婚夫。在漫游意大利的乡野途中，站在一大片烂漫的野花地里，露茜迷醉了。这时，乔治走过来，没有任何征兆地就吻了她，露茜的心被俘获了。然后是，回到城市，露茜和未婚夫在郊外散步。他是个不折不扣的绅士。晴好的天气，幽静石径，清澈流水，妩媚花草，该有的都有了。那时若不风月，更待何时？只见那个绅士，言语吞吞吐吐，手脚哆哆嗦嗦，然后颤颤巍巍地说，我，我可以吻你一下吗？这样多余的问话已经够让人扫兴的了，更不堪的是，他吻露茜时，严格遵守着绅士的做派，一步一个环节。终于是，还没触到露茜的唇，他不争气的小眼镜就从鼻梁上跌落下来。最后，当然是露茜嫁给了乔治。那个可怜的绅士，他要如何才能明白，当天意正当时，吻女孩是不用她同意的。情场上男人最笨的一句话就是：“我可以吻你吗？”像一个爷们那样示爱，什么也不用说，该抱则抱，该吻就吻，男人们“狼”一点，女人们正喜欢。

你记得庸漫画中的段子吗？女孩说：“我们必须结束这种不正常的交往。”男孩委屈地说：“不正常？天呀！每次约会一到晚上十点我就送你回家。交往半年别说接吻，就连牵手也没有牵过呀！”女孩回答说：“对呀，你说这种交往正常吗？”你看，个中意味，十分鲜明吧。

篇8

无与伦比的北京奥运会热热闹闹地结束了，原本人声鼎沸的奥林匹克公园一下子变得水静河飞、门可罗雀。周边稀疏的楼房、宽大的马路，让这一带成为北京拥堵交通中难得一马平川的“宝地”。

为什么奥林匹克公园在赛后会陷入萧条？有人说因为天气的寒冷，人们都躲在家里自娱自乐了；也有人说因为经济的寒冬，人们都躲在家里抱团取暖了。

其实从来没有淡季的市场，只有淡季的营销。

从经济学的角度分析，城市的规划如产品的策划一样，任何一个产品都是一个消费链上的一环，成功的关键在于找到这个消费链，并建立起产品的联动模式。

世界上最有名的城市公园——纽约中央公园，原本是远在纽约市郊外的一片绿地，如今成了与自由女神、帝国大厦并肩的纽约乃至美国的象征。它的成功之处恰恰在于周围商业联动模式的规划。

当城市化进程对城市居住环境产生巨大压力时，政府便开始在郊区创建一个环境优美的公园，给人们提供游憩的公共场所。

这是一个美丽、浪漫的服务型产品，但要让人们善用这个产品，产品的创造才刚刚开始。

为了让人们更方便、更近距离地享受稀缺的大面积绿地，开发商们建起了许多高档的豪宅。、韦尔奇、总统夫人杰奎琳肯尼迪、巴菲特等名人都在这些豪宅里找寻过他们的田园梦想。

而由豪宅带来的高端人群，又催生出高档消费、商务办公等需求，于是开发商又开始建高档的写字楼，商业街应运而生。位于公园东面的第五大道、位于公园南面的哥伦布圆环等都是纽约有名的街道，与中央公园一起聚合成最热闹的城市核心。

休闲公园的发展，带动了住宅、商务中心的发展，最终又为公园的发展提供了巨大的人流量保证。这就是策划的联动经济模式。

与此同时，北京奥林匹克公园的后奥运经济启而不动，显出疲软之势的原因也正在于此。

奥林匹克公园既有水清林秀的自然景观，又有古韵新风的人文景观，美是美，但可惜商务氛围太微薄了！

北四环外的奥运村地区有超过100万的常住人口，但奥林匹克公园周边能够看得见风景的房间太少了，商务中心太少了，娱乐中心太少了，高档商场太少了。这里甚至有一个简称——CLD（中央居住区），人们每天早晨涌进城市中心上班，晚上回来休息，被戏称为睡城。所以，商家要注意的是，并非有人的地方就会有人气，还需要营造商业氛围。

其实，美的价值不在于本身的形态，而在于被欣赏。当人们无论是生活还是工作都能方便地亲近美、欣赏美时，北京奥林匹克公园才能完美绽放。

篇9

今年的奥斯卡最佳服装设计奖提名了5部作品，分别是《灰姑娘》、《卡萝尔》、《丹麦女孩》、《疯狂麦克斯》和《荒野猎人》，其中《疯狂麦克斯》的服装设计师詹妮・碧万凭借其奇诡、后启示录般，却又完美展现故事末日灾难景象的风格设计摘走了这项桂冠，这也是她自第56届奥斯卡凭借《看得到风景的房间》获奖后的又一次夺冠，此外她还曾8次入围奥斯卡提名。

彻底抛弃个人风格

尽管在设计师届已经具有举足轻重的地位，詹妮・碧万仍然认为她们这类戏服服装设计师是设计师中的一个另类标签，因为她们与一般的服装设计师有着本质的不同――绝对避免塑造自己的风格，而这一点恰恰是她们成功的最基本要求。“如果说我有自己的风格，那也是令戏服恰如其分，起到应有的作用。”詹妮说，在她的眼中，戏服必须是演员表演的辅助，要能够恰当的表现角色的性格、阅历和时代。

要做到这一点十分不易，尤其是在拍摄古装片时，詹妮坦言有时候她们甚至需要比导演还要熟悉影片的背景环境。比如在拍摄《看得见风景的房间》时，1985年还没有如今便捷的网络，一切资料的准备均靠人工收集资料、调查，而且影片的服装预算也并不多。在詹妮的设想中，意大利的场景应是“彻底的黑白”，于是她和她的设计团队大量的翻阅泛黄的黑白历史照片，频繁的拜访欧洲的各类二手古装店，“我们从各种途径购置、租借服装，放在模特身上比划，来回挑选，试图还原维多利亚时代上流阶层的服饰面貌。”詹妮回忆说。

而在参加《疯狂麦克斯》的服装设计时，虽然搜索获取信息的渠道十分便捷了，但是詹妮和她的团队面临的挑战仍然不小。她们去悉尼仓库挑选面料的那天，温度高达40摄氏度，“我们面前的材料箱堆得像山一样高，里面装有各种金属、布料、汽车备用配件等等，你无法想到的各种现代化工业废料。”在詹妮的设计理念里，《疯狂的麦克斯：狂暴之路》中所呈现的末日过后、类朋克的风格，更像是基于一种全新的审美理念，将污浊的现实与令人难忘的极端尝试结合。

“任何有助于维持生存的材质绝不会被用作配饰，而且为了表现资源的匮乏，主人公们还会使用手边一切可以利用的物件，将其价值最大化，划痕、土迹都是装饰物。”詹妮介绍说。为了开拓思路，詹妮还和当地一些平时为游客做皮革手链和串珠小雕像的艺术家一起合作处理皮革，制作那些让人看着不太舒服的服饰以及各种奇怪的面具。影片中秃鹰的一些配饰就是出自一位名叫安丽丝的巧匠之手，他的头盔、帆布、牛皮纸和眼罩都有着俄罗斯的军事元素，却又显得疯狂而怪诞。

捕捉角色灵魂

将这些虏获了观众的奥斯卡的入围影片服装称之为“美”衣，或许有些言过其实，甚至它们中的大多数和一般意义上的美毫无关系，但它们的成功之处就在于此，它们完美的契合了角色的灵魂，是组成电影不可或缺的重要一环。

正如《荒野猎人》的服装设计师杰奎琳・韦斯特认为的那样“正是这些戏服表面的肮脏――就像沾了血和泥，还散发着恶臭，立即打动了我，真实和粗糙有种特别的美。”

杰奎琳对休・格拉斯形象的设想最初来自于两张图片，一个阿里卡拉猎手（阿里卡拉人，美国密苏里河平原的一支印第安人）的形象，穿着类似僧服一样的衣服，头上罩着头巾。然后是一幅更早时候的俄罗斯画像，一个斯拉夫僧人穿着厚重羊毛僧服，看起来就像皮草一样。杰奎琳认为格拉斯作为美国拓荒者的真实写照，他代表的是一种精神，而非唯利是图的小人。“我想让他看起来有点像僧侣”。在影片结尾格拉斯离开时穿的是类似军外套的衣服，但外面仍然裹了一件披风，看起来圣方济会的托钵僧人。这样的形象非常有隐喻的意味，这不仅得到了导演亚兰桑德罗和莱昂纳多的喜欢，显然观众也很买账。

与以上两部影片的粗犷野蛮风格截然不同，其他3部入围影片显然显得精致优雅的多。

比如《灰姑娘》中那条令人过目难忘的蓝色礼服裙，使用了10，000粒施华洛世奇水晶，从里到外有12层，花了550多个小时缝制，还用了真丝、尼龙、聚酯纤维等3种以上不同的面料。它的设计师是桑迪・鲍威尔，曾经17次提名奥斯卡，3次获得奥斯卡最佳服装设计师。为了这部电影桑迪・鲍威尔在电影开拍的2年前就已经开始筹备服装设计。鲍威尔说自己的这条裙子是“结构工程的壮举”。这个裙子很占地方，但是“我希望灰姑娘参加完舞会跑出来的时候，整个裙子都像云一样鼓鼓的飘浮起来，就像是一幅水彩画。”

除此以外，她还是另一部入围影片《卡萝尔》的服装设计师，剧中卡罗尔的每一套衣服几乎都有特定的含义。那套到膝盖的珍珠灰套裙，珊瑚色的围巾配上钻石胸针，使卡萝尔在家庭聚会一众华丽的长裙中显得很特别，“这像是一种反抗行为。她不会改变她的着装。她就是要做她自己，”鲍威尔解释道，她认为这些衣服不知不觉中增强了故事的节奏。

设计师帕科・德尔加多也认同这种看法，他为电影《丹麦女孩》中的主角“小雀斑”埃迪・雷德梅尼设计了6套男士套装和超过20条裙子。《丹麦女孩》讲述的是历史上第一位实施变性手术的男人的故事。德尔加多为了用服装来表现 “埃迪把身体中那个女性解放出来”的过程。最初他去了哥本哈根观察那里的建筑和气候――所以在最开始的出场，出现了冷色调（黑、灰、蓝等）的羊毛制品。然后是剪裁很女人的米色男士套装，这是埃迪性别开始变得混乱的象征。当“小雀斑”穿着这套衣服走在巴黎的公园中时，他被两个暴徒殴打了。

篇10

每每谈起英国电影，总是给人一种既熟悉又陌生的感觉。它似乎和美国电影有着千丝万缕的联系，却又有着独特的民族个性；它在欧陆“作者论”理念的推动下催生了众多独树一帜的优秀导演，却又缺乏足够的合格忠实的观众。著名导演林赛・安德森曾指出英国电影复杂性的原因所在：“地理上来说，英国居于两大州之间，既不属于典型的欧洲国家，又远离美国，所以从某种意义上来说，英国电影游离于法国和好莱坞的两极之间。”

一个很明显的例子便是：大凡每年奥斯卡奖颁发“最佳影片”时，那个屁颠屁颠、代表获胜团队上台致词的家伙一定是影片的制片人无疑，导演这时则成了十足的旁观者――除非导演也身兼制片人之职，譬如克林特・伊斯特伍德；而在法国戛纳电影节上情况完全反了过来，导演完全成为主宰，制片人沦落为“幕后工作人员”。可英国电影则同美法都不一样，既非制片人一手遮天，也非导演艺术至上，而一直奉行着一种平等的“制片人－导演”组合模式，可谓典型的“英国特色”。

谈及英国著名的“制片人―导演”组合，“普赖斯伯格―鲍威尔”与“莫钱特―艾佛瑞”是必然被提及的。前者之中的核心迈克・鲍威尔1925年便进入电影界，起初作为导演雷克斯・英格拉姆的副手在法国尼斯工作，也曾参与过希区柯克的默片拍摄。1937年，他结识了一位终生引以为豪的伙伴――匈牙利人埃莫瑞克・普赖斯伯格。两人组成“制片人―导演”团队后，很快便擦出了耀眼的艺术火花。1940年他们成立射手制片公司（The Archers），拍摄《巴格达的窃贼》和《非法交易》；随后是著名的《毕林普上校的生与死》（1943）、《坎特伯雷故事集》（1944）、《我行我路》（1945）、《生死问题》（1946）、《黑水仙》（1946）；及至1948年，两人合作推出了最著名的作品《红菱艳》，这也是中国观众最为熟知的鲍威尔作品。

相比起来，“莫钱特―艾佛瑞”更加具有国际主义性。来自印度的伊斯梅尔・莫钱特早年在美国加州就读时，偶识了电影专业学生詹姆斯・艾佛瑞，由此揭开了长达四十余年的艺术合作之路，直至2005年莫钱特病逝（他们最后合作的影片是在上海拍摄的《伯爵夫人》）。两人携手创作了《波士顿人》（1984）、《看得见风景的房间》（1985）、《莫里斯的情人》（1987）、《霍华德庄园》（1992）和《长日将尽》（1992）等大量文学电影佳作，“莫钱特―艾佛瑞”公司也几乎成为英国80年代“遗产电影”的代名词。

上述两对组合在影片的题材选择和创作实践上是颇为相似的，但境遇却天差地别。“普赖斯伯格―鲍威尔”在职业生涯中一直饱受批判，他们的射手制片公司1956年倒闭，两人终止了长达17年的合作历程。当然他们各自的创作并未就此中断，鲍威尔1960年导演了《偷窥狂》，普赖斯伯格则转而为迈克尔・安德森撰写新的电影剧本。不曾想到，《偷窥狂》又一次为鲍威尔带来毁灭性的打击。至此之后，他变得谨小慎微，甚至不敢用自己的真名导演影片。1972年，67岁的鲍威尔结束自己的导演生涯，黯然引退。他的一生，既是辉煌的，也是充满悲剧意味的。

“莫钱特―艾佛瑞”倒是顺风顺水，作品多次摘得世界电影大奖。现在回想两个组合的不同命运，或许只能感慨造物弄人了――艾弗瑞导演的影片大多诞生于20世纪80年代之后，此时英国保守党上台，文化上崇尚“回归理性”和“诗意栖居”；而鲍威尔创作力最旺盛的40年代，不列颠民族正经历着一场旷世浩劫，主导着英国电影民族性的现实主义创作方针必然与他崇尚的“奇观电影”相左――如此，鲍威尔长久地被忽视也就可以理解了。