满分记叙文十篇

时间:2023-03-25 16:50:42

满分记叙文

满分记叙文篇1

中考满分作文记叙文800字左右

每年,总是盼望着生日;每年,我都是在欢乐中度过生日。

“十五岁是个大生日”,同学告诉我。该如何度过呢?我参加过好几个同学的生日宴会,他们的爸爸妈妈都没有参加。我的生日也这样过?让我有些为难,妈妈早几天就在张罗了,爸爸还问我喜欢什么礼物。同学早就约好了,如果爸爸妈妈请来外婆她们就麻烦了,我嗫嗫嚅嚅地开口说:“我想请同学到家来热闹一天,你们那天能不能不参加啊?”爸爸妈妈一脸的愕然,好半天都没说出一句话来。僵了好一会儿,爸爸叹口气说:“好吧。”生日那天,妈妈还是为我准备了许多荤素小菜,但大家都有些沉默。不久,爸爸和妈妈早早地出门了。我一个人忙得不亦乐乎,一边整理房间,一边摆出准备的食物。欣赏着自己的杰作,有几分得意,也有几丝不安,真是“剪不断,理还乱”,拂去又来。直到同学进门,一切才冰消雪融。欢笑声充满了整个房间,大大小小的礼物堆了一沙发,我们吵啊,闹啊,笑声夹着歌声一次又一次地爆发。当十五根蜡烛点燃的时候,我发现这样的生日,真是给自己带来了太多的快乐。

十点,爸爸妈妈准时回来了。我笑着请他们吃蛋糕,他们高兴地吃了蛋糕,高兴地与同学打了招呼。我送走同学回来时,他们已关灯睡了,以后几天,爸爸妈妈变得有些沉默寡言了,我也很难解释。我知道,这样的生日也许伤害了他们。

不久后的一个下午,夏叔叔夫妻突然来访。一进门,他们就对爸爸说:“今天要躲女儿生日,来你家混顿晚饭,你招不招待?”在一旁的杨阿姨也忍不住说:“现在的孩子,嘴边老是挂着代沟,过生日请了同学,就不要爸爸和妈妈了。哎!十月怀胎,一把屎一把尿的,好不容易盼到她长大了,想同她过个生日都不成了。”说着说着,眼泪都下来了。

妈妈跟着长叹了一声,爸爸朝我眯了眯眼睛。我鼻子一酸,差点哭了。我知道,他们是在悄悄地提醒我:“不要忘记了自己的父母啊!”我暗暗决定,明年生日,要和爸爸妈妈一起度过。

中考满分作文记叙文800字左右

时光的河水向前流淌,老先生的声音像一朵朵浪花,拍打着时间的河岸,也回响在我的心海深处。

家旁有一个说书馆,老先生便是那里独一无二的“名嘴”,小时候爱听故事的我自然是那里的常客。

记忆中,推开那扇黑油木门,里面定是座无虚席。一坐下,我会与老先生的“粉丝”唠叨上回的内容,有一番猜测甚至争论也是常事。

帷幕拉开,台下顿时鸦雀无声。老先生探出头来环视全场,然后缓缓踱步到台前。只听惊堂木“啪”的一响,故事开讲了。

老先生穿一件深蓝马褂,头发花白,脸上的皱褶像是细浪一条条排开。只见他一转身,一挑眉,一挥袖,便将我们带进了如梦如幻的世界:同唐僧西天取经,随岳飞挥兵北上,与孔明笑分三国,看包公巧破悬案,看黛玉葬花观园……老先生的讲述绘声绘色,我们听得如痴如醉。忽听得惊堂木又“啪”的一响——“欲知后事如何,且听下回分解”。

如梦方醒的我们久久不愿回到现实,怔怔地看着老先生微笑着得意地踱回后台。许久,我们才怏怏离去。

现在的我,当然已经不是当年无忧无虑的孩童模样。太多的压力,压得我喘不过气来,我似乎从山巅跌人海底……我还该坚持吗?

那个周末,我又来到了那儿时常常光顾的说书馆。

推开那扇掉漆的木门,里面早已不是当年的盛况,十座九空,寂静萧条。

找了个靠前的位置坐下,安静地等老先生出场。

帷幕拉开,老先生先探出头来环视四周,眼神隐隐透出一丝失望。随即,他又面露微笑,踱步到台前,只是步子没有了当年的轻快。

“啪!”惊堂木一响,老先生依旧一转身,一挑眉,一挥袖,开始了“下一回”的讲述。舞台上依旧演绎着昔日的精彩:大漠孤烟依旧飘直,长河落日依旧红圆,金戈铁马依旧壮烈,红楼一梦依旧凄凉….“啪!”惊堂木又是一响,老先生缓慢踱回后台,踱步时竟然有些蹒跚,却仍然不忘给我们一个微笑。

容貌不再,步履已改,“声”是人老。

“啪”“啪”之声,叩击我那重压下开始软化的心房……“啪!”“啪!”……这一种声音叫敬业,这一种声音叫执着,这一种声音叫坚持。我把这种声音珍藏在记忆深处,让它慢慢发酵,酿出自己跃出海底、重登山巅时的庆功美酒。

中考满分作文记叙文800字左右

我相信自己只是一只蚕,被白色的恐慌缠绕,每天都做着许许多多的梦,然后静静地等待羽化成蝶的那一天。

时间太瘦,指缝太宽。时光流转,年华瓣瓣如雪飞落。逆转时光,回到曾经的我。

七岁,我随父母从老家来到珠海,开始了小学的生涯。幼年无知的我对一切事物都感到稀奇,以致于兴致勃勃地报名参加儿童唱歌大赛。我上岁数丰当我换上绚丽的衣服成功地演唱完一首歌后,站在颁奖台上的风光。那是多么值得骄傲的事啊!但现实却是残酷的,当我第一个登上那诺大的舞台,一动不动地站在那里引吭高歌时,那不着调的声音引发了台下的阵阵嗤笑。我卖力地唱着,力求让我的声音盖过全场,却换来了突发的哄堂大笑。我强忍着泪水,争取哼完了最后一个音符。然后冲下舞台,彻底地痛哭了一场,结果是得了一个最次的鼓励奖。

“哼!以为自己穿上漂亮的衣服就是蝴蝶了?”“还不是一只丑陋的蛾!”同伴讥讽道。哦!原来我是一只蛾!梦想破灭,我恐慌——恐慌我梦想的季节从指间滑过,竟未留过一丝痕迹,一点涟漪。

十岁。我再一次登上了舞台。那是一次演讲比赛。我刻苦地背稿、读稿、再背稿。载着老师与同学的深切期望。踏上了“梦的舞台”。我在心里暗暗自问:“三年后,我的季节该来了吧?”然而现实又跟我开了一个可恶的玩笑。当我不知迈着怎样的步伐走上舞台后,张了张口,却又忘词了。只听到心跳声震摄天穹。我努力地回想,嗑嗑吧吧地完成了我的演讲,跑下台去。用“泪眼迷蒙”来形容我那时的表情最合适不过了。但没有让泪流下。

满分记叙文篇2

高考满分记叙文600字:栀子花的童年

株含笑的花朵,就是生命里静默枝头的美丽心情。

“栀子花开,像晶莹的浪花盛开在我的心海,像淡淡的青春纯纯的爱。”洁白的栀子花用无华的守候,遥望着生命里美丽的一顾。青春从此绚丽。虽无语,却多情,走进的一刻像走进了季节深处,不离不弃的爱情。

又是一个春光灿烂的季节,校园里的栀子花又盛开了,栀子花为美丽的校园添加一份春的色彩。这圣洁的栀子花是青春回眸一顾发出的淡淡清香,是美丽人生里绚丽一顾,引来了校园里万千的惊奇目光与赞赏心情。

人们围着栀子树大声赞叹,引得一群蜜蜂与蝴蝶,它们在树上翩翩起舞。为春,为校园增添了一份似水的柔情和无限的芳香。

老师也逃不过栀子花的诱惑。每当栀子花开,老师们纷纷前来观赏栀子花的魔力。有的忍不住摘下几朵插在头上。这平淡无奇的栀子花装扮了老师们无华的人生。栀子花让他们的人生变得光芒四射,让青春岁月变得绚丽无比。

老师把摘来的栀子花放进花瓶,就如同把心灵之花栽在生命原野,淡淡的清香随风飘过。

也许老师想把栀子花占为己有,都不约而同地给学生们下了一道禁令,可我们禁不住栀子花的感染,它的芳香飘进我们的心田,让我无奇的童年变得灿烂。我们背负着“偷窃”的罪名去摘,我们的书包,课桌都成了栀子花的营地。它们让教室有着缕缕幽香,也让我们的心里多了一份如水的柔情。

妈妈也爱上了栀子花。她不知从哪儿摘了一束栀子花。她辛勤地浇水,施肥,用真心去浇灌,用真情去滋养。时间如流水,快速飞过。一年,栀子花共开了足足20朵,使我们充满了幸福,充满了喜悦,也充满了缕缕幽香。

慢慢把20朵栀子花轻轻摘下,送给了邻居。让人们一同分享丰收的喜悦和淡淡的柔情芬芳。

这圣洁的栀子花是春给人生的感动,它用一生点亮这个世界和沉睡的柔情。

一万年如水的光明,带不走一瞬间似花的守望,我用落花的心情去品味开花的人生。

延伸阅读:其他优秀范文两篇

高考满分记叙文600字:诚信漂流记

话说诚信被那个“聪明”的年轻人投弃到水里以后,他拼命地游着,最后来到了一个小岛上。“诚信”就躺在沙滩上休息,心里计划着等待哪位路过的朋友允许他搭船,救他一命。

突然,“诚信”听到远处传来一阵阵欢乐轻松的音乐。他于是马上站起来,向着音乐传来的方向望去:他看见一只小船正向这边驶来。船上有面小旗,上面写着“快乐”二字,原来是快乐的小船。“诚信”忙喊道:“快乐快乐,我是诚信,你拉我回岸可以吗?”“快乐”一听,笑着对“诚信”说:“不行不行,我一有了诚信就不快乐了,你看这社会上有多少人因为说实话而不快乐,对不起,我无能为力。”说罢,“快乐”走了。

过了一会儿,“地位”又来了,诚信忙喊到:“地位地位,我是诚信,我想搭你的船回家可以吗?”“地位”忙把船划远了,回头对“诚信”说:“不行不行,诚信可不能搭我的船,我的地位来之不易啊!有了你这个诚信我岂不倒霉,并且连地位也难以保住啊!”诚信很失望地看着“地位”的背影,眼里充满了不解和疑惑,他又接着等。

随着一片有节奏的却不和谐的声音传来,“竞争”们乘着小船来了,“诚信”喊道:“竞争,竞争,我能不能搭你的小船一程?”竞争们问道:“你是谁,你能给我们多少好处?”“诚信”不想说,怕说了又没人理,但“诚信”毕竟是诚信,他说:“我是诚信……”“你是诚信啊,你这不成心给我们添麻烦吗?如今竞争这么激烈,我们‘不正当竞争’怎么敢要你诚信?”言罢,扬长而去。

正当诚信感到近乎绝望的时候,一个慈祥的声音从远处传来:“孩子,上船吧!”一个白发苍苍的老者在船上掌着舵道:“我是时间老人。”“那您为什么要救我呢?”老人微笑着说:“只有时间才知道诚信有多么重要!”

在回去的路上,时间老人指着因翻船而落水的“快乐”、“地位”、“竞争”意味深长地说道:“没有诚信,快乐不长久,地位是虚假的,竞争也是失败的。”

高考满分记叙文600字:大阪的雨

走过了3分钟的明晃晃的通道,前面就是候机厅了。应该时还没有适应这种明亮吧,一路上透过尽管是明澈的玻璃却依旧是看不清应该是非常阴霾的天空。不过,珠子撞碎的声音却还像立体声一样的清楚入耳,在圆形的通道里显得是那么空旷。找不到任何声音留下的痕迹,而一条条长长的如在舷窗上一般却比它更长的泪痕仿佛告诉我,追溯结果,有时换来的只能是默默的伤楚。

站立在候机大厅,我便看到了鸣山的表叔。表叔可以说是对我的人了,和我们家的关系也很好,在日本的日子里都是多亏了他,爸妈才有了今天在日本的立足。

“正盛啊,呵呵,让叔叔看看!啊,都长这么高啦!哈哈!嗯,真的是个小伙子啦!表叔用力地拍了拍我的肩。

“那是啊,叔叔!最后一次见叔叔都是三年前的事情啦!那是我才国中毕业嘛!现在我都是大学生了嘛!”我笑着对表叔说。

表叔满足的点点头。表叔他一直没有孩子,所以经常把我当作他的干儿子来看待的。他对我的好,我永远记得。

“等等你爸爸吧,他刚出来的时候车子出了些问题,他要打车来,所以让我先来,免得让你着急。他应该稍候就能到。”表叔说。

“哦。拿我可不可以去那边的休息区区一下呢?我想去用一下网络。”

“没问题的。等你爸爸来,我们去找你。”表叔指了指不远的地方。“就是那里!”

满分记叙文篇3

2、上课铃刚打,讲堂里就嘈杂起来。同窗们求助地默背昨天学的《我爱这土地》。我一边背一边求助地看着门口,祷告着先生晚点来到。

3、这时,语文先生踏进讲堂,我内心求助到顶点:“完了,本日早上背的全忘光了……要是一会提问就惨了。

4、先生清了清嗓子,各人背诵的声音停了下来。果不其然,先生说:“下面搜查课文背诵。”他锐利的眼神混合着些许勉励扫视全班,讲堂里阒寂无声,比上自习时还要静。我偷偷瞅了瞅周围,各人的头都快低到桌子上了,求助地看着册本。先生又溘然来了句:“本日背诵,由同窗们提问我。

5、我们的头在一刹时都抬了起来,眼睛齐刷刷地投向先生,都丈二僧人——摸不着脑子。我把疑问的眼神投向同位,她小声说:“先生葫芦里卖的什么药呀。

6、先生接着说:“背诵一向是同窗们的一个难关,本日晨读时有个同窗问我,先生老是要求同窗们背诵,本身会不会背?我溘然意识到,要让同窗们背会,起首先生要做出榜样,以是,我抉择这节课由我背诵。

7、我们即刻兴焕发来,当真看着讲义,搜查先生背诵时有没有错误。

8、若是我是一只鸟/我也应该用沙哑的喉咙称赞……”先生富于韵味的声音回荡于讲堂,我们被带入一个极新的诗歌天下中。这个天下里有墨客对故国深沉的爱,有对侵犯者切齿的恨,有对处于日本铁蹄践踏下故国深沉的爱,有为国献身的热情。

9、先生背完,我们都还陶醉在声情并茂的背诵中,稍后,讲堂响起了雷鸣般的掌声。先生脸上绽铺开恬静的微笑。此时,室外,风儿沙沙,鸟儿啾啾。

满分记叙文篇4

父亲的手,即使是在教训孩子,也会给以孩子温暖。——题记自我有了记忆能力起,我对父亲一直有一种天生的畏惧感,老实说,父亲并不高大,一米七的个头,略有些发福的腰,微微挺起的肚子,以及一副金丝边眼镜,怎么看怎么像个有学问之人,理应是温文尔雅的。谁知在我的心中,他却像个山野村夫一样,有些匪气。尤其是他那双手,虽不似练武之人布满老茧,威力却很惊人。他的手,厚且大,指头极粗,张开五指,便像一块砖一样厚重。当他的砖一样的手掌向我挥来时,我顿时觉得我成了孙猴子,即将被“五指山”压得无翻身之日。事实上,我也仅仅和父亲的手掌亲密接触过三次,第一次是手,第二次是脸,第三次是头。记得我八岁那年,正值顽童岁月,也是任性的时候,那时我迷上一套漫画,数次开口索要不成后,我便挺而走险——偷,大概偷了三十块钱,当然,当时的我显然不够熟练——当然后来也没偷过,当我把手伸进父亲皮夹的一刹那,我忽然感觉身后鼻息直喷颈部,反头一看,一黑脸大汉正铁着一张脸,剑眉集中,怒视着我。当天,当父亲的“砖头手”第一次用力地拍到我的手掌时,我还是不争气地哭了,因为太痛了!从那时起,我对父亲的畏惧程度一天天加剧,心中也产生了一丝丝怨恨。在我十五岁那年逃课被抓到后,父亲第二次打了我,当他厚重的大手甩到我的脸上时,终于,我下定了决心——等什么时候我长大了,绝不会任父亲打了!十六岁,十七岁时我的身高如春笋一般拔地而起,真有“势拨五岳掩赤诚”之势,十七的我和父亲站在一起时,个子高他一头。终于,在又一次犯了错后,父亲又扬起了他的手。我心想,若他挥下,我一定有挡住他的手的力气。他扬起的大手上有一道深深的红色指甲印,我清楚地看到,那时在听老师训斥我时,父亲用他的大拇指,狠狠地插入了他的食指之中。父亲的宽大的手掌,最终还是落下了,但这次力度似乎不大,只轻轻地抚摸了我的头,眼神复杂,不知那里包含了多少情感,有期待,有愤怒,也许还有失望。我愕然了,我没有想到父亲会做出这样的举动,我曾经一次又一次的想过,当我有力气抓住他挥向我的手时,我会得意地笑,会张狂地笑,会毫不畏惧地和他相对视。但我没想到父亲只是用手抚了抚我的头,还留给我那样一个复杂的眼神。父亲转身走了,留给我一个背影。父亲有些驼背了,身子却更胖了,不知为何,我的眼眶有些湿润,想到父亲的手,那不仅仅是惩罚我的利器,更是温暖我的太阳啊。回想起生活中的一个一个片段,想到每天早上六点就要起床准备早餐的父亲的手;想到每天晚上十一点要去学校自习室接我的开着车的父亲的手;想到帮我涂药的那双手;想到抚摸我头的那双——我父亲的手。我忽然对着父亲的背影大声喊:“爸,我会努力的!”父亲身影猛然一顿。终于,他缓缓扬起了手!像太阳一样!

满分记叙文篇5

一个寝室总有一个大嗓门,总有一个话唠,总有一个最能干,总有一个最能睡,总有一个最懒的。

大姐大是个大嗓门,每次刚上楼就能听见她在寝室里吼。她身材高大,五官精致,高考满分作文她喜欢大笑,就是张开嘴哈哈哈哈的那种大笑,当然了,你也许能猜到了,她就是聪姐。但是聪姐的大吼大叫并没有给她带来冷眼相对,为什么呢,为人真诚,人好呗!

话最多的,地球人都知道,话唠张阿鹰,哈哈,这么有创意的外号当然是我起的。我是认真观察她的五官后,发现她五官都聚到一起,像个猫头鹰,然后阿鹰就被叫了起来了。她话特别多,而且语速特快,每次嘟嘟说完一番话,我们都很茫然——完全不懂啊。有时候我还会说她:“你这是说的什么鸟语啊,是鹰类语言的一种吗?”我这么说她,她一点儿都不着急的。还有她说话时有一个特点:嘴巴动,眼睛动,鼻子也动,还牵扯着脸上的肌肉,说话时带着表情,五官、四肢都在动。特好玩,欢迎观看,保证免费。

最能睡的女生叫丹阳,她是真能睡,天热的时候,连饭都不吃就上床睡觉,她说睡觉能治百病,这是歪理邪说吗?上学期总爱扎个米黄色的蝴蝶结,难看死了,这学期终于不扎了,谢天谢地,她长得白白胖胖,特可爱,就像个皮娃娃,看到她就有一种想亲她一口的冲动。

瑞姐是最能干的那个,是我们寝室一霸,能镇住我们寝室所有人,要知道我们两个加起来能超过200斤啊。瑞姐洗头,聪姐总是把洗发水藏起来;聪姐洗衣服,瑞姐总是把洗衣服藏起来。总是这样,玩得不亦乐乎。真有意思,两个人吵着吵着就动手了,我们就在旁边喊“加油”“加油”。不过一会儿,就又和好了,真是没“骨气”!

我不会告诉你,我就是210最懒的那个,多丢份儿啊。

我们210也会闹别扭,但是永远不会伤感情,永远都是床头吵架床尾和,因为我们都是一家人,我们懂得理解,关爱和包容。

一个寝室一台戏,我们这台戏热闹而和谐。

满分记叙文篇6

要将故事叙述得丰满具体,首先要多环节叙事,而不是单环节叙事。所谓多环节叙事,指叙述的故事要有三个以上的场景。记叙文叙述的是故事,而故事则由一个个场景串联而成,而场景的多少,则直接决定着故事的饱满程度。《“关键时候掉链子”》一文,小作者正是因为描写了四个场景即四环节叙事。这个场景分别是:1-2自然段,早晨起床吃早饭的场景;3-8自然段,出门发现电动车电不足;9-13自然段,电动车几乎无电,爸爸连踩带蹬赶到学校;14-15自然段,我走进教室并回味爸爸的话。正因为有四个场景作支撑,文章才会这么长,故事叙述得也才这么丰富具体。同学们不妨将这四个环节删除任何两个场景,看看文章是否就短多了,故事也就单薄多了。

记叙文的长短,往往与故事场景的多少密切相关。那些又瘦又短的文章,往往只有一两个环节即场景。场景少,文章当然短了,故事也就单薄了。因此,多环节叙事,是将故事叙述得丰满具体的最重要的手段,或者说,正是多个场景,将故事展开得丰富而具体。同学们在以后的记叙文写作中一定要记得,要采用多环节叙事,即要描写多个场景。

如果说多环节叙事是将故事叙述得丰富具体的途径,那么,多种细节描写则是将各个场景叙述得丰满细腻的重要手段。习作《“关键时候掉链子”》一文,每个场景都综合运用了多种细节描写方法。1-2自然段早晨起床吃早饭场景,运用了对话描写、神态描写;3-8自然段出门发现电动车电不足的场景,综合运用了对话描写、神态描写、环境描写;9-13自然段电动车几乎无电,爸爸连踩带蹬赶往学校的场景,综合运用了对话描写、心理描写与动作描写;14-15自然段我走进教室并回味爸爸的话的场景,综合运用了神态描写与心理描写。正因为有了这些细节描写,才将各个场景叙述得非常细腻、非常饱满。

满分记叙文篇7

【关键词】林白;《妇女闲聊录》;叙事视点;叙事结构

“林白曾经被公认为是个人化写作的代表性作家,她定格在读者头脑中的印象是一位沉迷于自恋中的坦性,她呵护自我的情感世界和自我的女性躯体,情感和性构成了她的小说世界的基本元素,她把情感和性精心扎成唯美的花朵,这种花朵封闭在她的自恋的精神堡垒里,也许过于脆弱,外面世界的风会把它吹得凌乱不堪。――然而自恋中的林白也在悄悄地发生着变化。”[1]由《玻璃虫》到《万物花开》,林白在一点一滴地蜕变,她从个体幽闭狭隘的女性言说空间中慢慢地走了出来,她开始面对社会、面对底层进行敞开式的写作。这种变化到《妇女闲聊录》达到顶峰。《妇女闲聊录》让人有太多的震撼。与《一个人的战争》等林白其他的作品中那种在窗帘遮蔽下的男性缺席的女性领地相比,《妇女闲聊录》呈现出了一个充满生机的“辽阔光明的世界”――溢满家长里短、飞短流长、芝麻绿豆的乡村王榨。在这里,放肆的、不受任何教条羁绊的生活,张扬着原始的旺盛的生命力。没有多少文化却伶牙俐齿、能说会道的木珍,在碎语闲扯中让林白深刻地感受到乡野话语的活力和农民生活的趣味。这开阔了她的视野,带给她强烈的震撼,激发了她的文学激情和对现实世界的兴趣,促使她尝试用一种新的小说形式写下《妇女闲聊录》,于是一场“叙述上的革命”发生了。

叙事风格的独特性

《妇女闲聊录》的叙事风格非常独特。首先,林白使用的不是书面语言,而是纯口语风格的“闲聊录”。农村妇女木珍口头讲述自己和自己家乡的事情。没有多少学问的木珍,思维并不有序和连贯,她时常有不合逻辑和前后重复之处。比如“卷二从小到大记得的事”是讲述木珍所经历的一些往事,然而讲述并不按照时间或者逻辑顺序,前后颠倒、重复事件时有发生。总体说来,木珍的讲述随意、散漫、拖沓而又不饰雕琢,有时显得很唆,有时还会跑题。但是,这一切都并不影响她的闲聊是坦率、妙趣横生、新鲜而富有活力的,因为木珍的语言粗野鲜活、大胆放肆、率真直爽。这种语言风格弱化了一般文学作品中文人对文字雕琢的痕迹,更见民间语言的天然与朴实。林白在《妇女闲聊录》后记中这样说:“我听到的和写下的,都是真人的声音,是口语,它们粗糙、拖沓、重复、单调,同时也生动朴素、眉飞色舞,是人的声音和神的声音交织在一起,没有受到文人更多的伤害。”[2]226也正因为如此,《妇女闲聊录》的语言更符合也更能反映农村生活的鲜活与真实,具有纯粹的天然性和民间性。

知识分子笔下的农民生活通常情况下不可避免地带有自己的视野色彩。如何展现真正的底层和民间生活,很多作家和评论家都曾经做过探讨。林白认为,笔记体属于文人,并不适合农民的生活:“从笔墨趣味到世界观,文人的笔记小说会不同程度地伤害到真的人生,伤害到丰满的感性。”[2]228林白如实记录下木珍的话语,虽然粗糙,但这是一种尊重的姿态。这姿态,是对民间生命与生活方式的尊重;这姿态,是对底层社会和民间世界的关注与真正书写;这姿态,也让《妇女闲聊录》的叙述语言充满活力,充满生命力。

其次,林白前期的小说主要都是关于小镇或都市女人的故事,她们孤独忧伤,抑郁自闭。而《妇女闲聊录》中,林白告别了跟随她多年的封闭的女性世界,开始了对乡村“王榨”人事的言说与把玩。林白借木珍的嘴细细地诉说这里的日常生活与人物故事。一些当代的文明东西诸如道德、法律等在这里形同虚设,然而这里无疑又充满生机和活力。因为个体生命在这里不受压抑,个体生命在这里获得了真正的释放,他们不再是黯淡的、萎缩的,而是原始的、冲动的、鲜活的、饱满的。在这里,林白也显得更大气和博爱,她开始关注更广阔的世界,作品也呈现出一种轻快明朗的状态。林白从隐秘的女性经验世界撤退,进入辽阔光明的社会生活之中。

由于木珍的“闲聊”,林白对生命与生存有了一个全新的发现和领悟,她试图带领读者一起领略这美丽的风光。林白在序言中这样书写自己的变化与欢乐:“多年来我把自己隔绝在世界之外,内心黑暗阴冷,充满焦虑和不安,对他人强烈不信任。我和世界之间的通道就这样被我关闭了。许多年来,我只热爱纸上的生活,对许多东西视而不见。对我而言,写作就是一切,世界是不存在的。我不知道,忽然有一天我会听见别人的声音,人世的一切会从这个声音中汹涌而来,带来世俗生活的全部声色和热闹,它把我席卷而去,把我带到一个辽阔光明的世界,使我重新感到山河日月,千湖浩荡。”以上两点综合起来,让《妇女闲聊录》的叙述风格和林白过去的作品大相径庭,呈现出一种极其独特的、欢乐的、原始的、充满活力的意味。

叙事视点的突破性

《妇女闲聊录》完全用木珍的眼光来观察人和事,用她来叙述故事,木珍随意散漫的闲聊构建了小说的主体,把木珍看做文本的叙述者是没有任何问题的。用惯常的小说叙事分类来衡量,《妇女闲聊录》的叙事视点明显属于内聚焦型。

叙事视点是现代小说理论较为关注的一种修辞技巧。叙事视点也就是叙事的角度,是作家为了叙述故事情节或为了读者更好地审视小说的形象体系所选择的观察点,即由谁来看,由谁来观察故事的问题。作者对叙事视点的选择往往反映了作者的价值立场和情感态度,这同时也会影响到读者对作品的认识和评价。对此,戴维・洛奇在《小说的艺术》一书中有着极为形象的阐述:“确定从何种视点叙述故事是小说家创作中最重要的抉择了,因为它直接影响到读者对小说人物及其行为的反应,无论这反应是情感方面的还是道德观念方面的。”[3]由此可见,叙事视点的选择对作家的小说创作极为重要,有了恰当的叙事视点就可以很好地把握和组织叙述的内容,从而有效地影响读者对作品的感受和理解。小说中的叙事视点通常有三类:全聚焦型(作家以叙事人的身份叙述故事)、内聚焦型(让作品中的某个人物或者是某几个人物来充当情节发展的叙述者)和外聚焦型(叙述者比任何人物知道的都少,不深入人物的内心,从外部进行描述,只提供人物的外貌、行动及客观环境等)。

但《妇女闲聊录》这种内聚焦型的叙述又与惯常的小说对内聚焦型的运用有所不同,常规的内聚焦型小说中作者虽处于隐匿状态,可我们却能时时捕捉到作者的身影和观点。而在林白的《妇女闲聊录》中,她把言说的权利全部交给了叙述人木珍,小说要如何写、如何发展、如何构建,在木珍开口前,作者是一无所知的。在这里,作者是倾听者,她不再是写作,而仅是记录木珍的叙述话语。木珍是湖北王榨村的一个农村妇女,她的身份、知识背景和言说氛围决定了她所说的话只能是带有湖北地方口音的王榨话,它们随意、散漫、拖沓、单调、重复甚而粗俗。木珍叙述中大量的粗话野话为这种农村社会的鲜活形态添加了生气与活力。让一个普通农村妇女充当叙述者,赋予她所有的言说权利,作者只对叙述人的随意闲聊做如实的记录,这正是《妇女闲聊录》叙事视点的独特之处。

叙事结构的创造性

《妇女闲聊录》五卷一百七十段全都是叙述者木珍的口头实录,木珍用她自己的话述说她所经历的王榨的人事物。王榨的日常生活中的东家长西家短、陈谷子烂芝麻、鸡毛蒜皮、柴米油盐、养猪贩牛生孩子、打架卖假货,这一切在木珍的眼中都是那么熟悉和平常。对于这过往的熟悉的平常的人事物,普普通通的来京打工的农村妇女木珍为什么会有那么大的热情把它们给散漫地说了出来,说的时候甚至是眉飞色舞、兴致盎然的?她说话的激情从何而来呢?言说是要有氛围的,一个可以自由宣泄的状态是必要的,一个好的听众也至关重要。木珍说话时只有记录者林白在场,林白是木珍唯一的听众。这说明让出了全部话语权的作者在文本中并没完全退场,她是木珍之所以说话的动力。竭尽全力的原貌记录是作者的一种立场、一种姿态,这表明她对木珍说的话是完全认同的,她不仅仅是倾听木珍的述说,而且还会给予赞赏鼓励暗示,使得木珍有兴致源源不断地说下去。

那么,过去总是沉浸在自己心灵世界中自闭又自恋的林白为什么能够把姿态放得那么低,用心灵去倾听底层的声音,并用极大的耐心去记录那拖沓、散漫、单调、重复甚至粗俗的乡音土语呢?这是因为木珍所生活的世界对林白来说非常陌生,它让林白极为震惊。木珍和她描述的世界征服了林白,从而使她完全放弃了主体介入,只是耐心地去倾听。她不嫌重复琐屑,不厌其烦地把王榨日常生活世界中任何细枝末节的东西都记录下来了。这其中,有很多重复的、琐屑的事情,是我们平常人根本不会去记录的。比如说喊鸡、喊狗的声音,还有反复出现的男女混乱关系的事情。木珍、林白生活于两个不同的世界,在木珍眼中大家都知道的、非常平常的事情在林白看来却是那么新奇、惊诧,那充满琐细唠叨的叙说中展现了与众不同的生活,林白因而对之充满了兴趣。所以,不仅是因为有了木珍随意的说,更因为有了林白耐心的听和记,《妇女闲聊录》五卷一百七十段才得以产生。口述者木珍、记录者林白缺一不可,所以说这个文本有一主一辅、一明一暗两个叙述者:一个是木珍,她是直接生活在王榨世界中的叙述者,她的叙述非常随意自然;另一个是暗含的叙述者林白,她带着非常吃惊的态度记录、整理木珍口述的世界。自然的叙述者木珍与震惊的叙述者林白,一明一暗互为动力,她们的共同协作使得文本得以生成,这可谓《妇女闲聊录》叙事结构上的一大创造性。

《妇女闲聊录》由五卷和另卷组成,虽然每卷都有一个整体的命名,但却没有保证里面的内容基本统一。每一卷又由若干随意散漫的片段组成,这些片段呈碎片式排列。这种分段式的组合使得文本的叙事结构极为松散,没有了一般小说的连贯性,更没有所谓的逻辑性。与文人创作的小说比起来,《妇女闲聊录》松散、拖沓、重复的分段式叙事结构似乎是一个缺点,但考虑到文本的实际生成过程便不得不为这种叙事结构击节赞叹。叙述人木珍在自由放松状态下随意散漫地对自己眼中王榨的人事物进行述说是文本的主体内容,木珍说话的随意性、散漫性和重复拖沓决定了小说的叙事结构必然具有断断续续、有时又不免重复唆的特征。唯有分段式的松散拖沓结构才能把木珍言说中的随意、散漫、拖沓、单调、重复甚而粗俗淋漓尽致地表现出来。故分段式的结构是与独特的叙事视点相得益彰的,独特的分段式的结构是《妇女闲聊录》叙事结构的第二大创造性。

综上所述,《妇女闲聊录》是一部口述体的长篇小说,借助于这个文本,林白发动了一场“叙述上的革命”。生动的叙事风格,独特的叙事视点,一主一辅、一明一暗两个叙述者构成的原生态实录,随意散漫的分段式叙事结构,三位一体地把文本叙事上的独特彰显了出来。这种不仅在作品里运用了独特的叙事视点,而且又用一种独特的方式结构了全篇的叙事方法,让我们被模式化的叙事麻痹了的神经彻底清醒过来,感到震惊和兴奋。这种叙述上的种种特色都迥异于传统意义上的小说。因而我们可以毫不夸张地说,这一小说形式的试验不仅对于作家本人有着重要的意义,对当代文坛也有着非常重要的贡献和深远的影响。

参考文献:

[1]贺绍俊.叙述革命中的民间世界观[J].十月,2004(寒露卷):101.

[2]林白.妇女闲聊录[M].北京:新星出版社,2008.

[3]戴维・洛奇.小说的艺术[M].北京:作家出版社,1998:28.

满分记叙文篇8

关键词:猫城记;叙事;叙事视角;翻译

[中图分类号]H315.9

[文献标识码]A

[文章编号]1006-2831(2015)05-0156-4 doi:10.3969/j.issn.1006-2831.2015.02.045

1 . 引言

老舍是现代小说家,被誉为“语言大师”。《猫城记》是老舍先生于1932年完成的,当时称得上是异类的讽刺性长篇科幻小说。《猫城记》曾被翻译成多种外文版本。

最早的英译本是1964年的City of Cats,由James E. Dew翻译。译者在认为“必要”时,通过极端忠实的译法保留了原文的风格;在译者认为“不必要”之处,则进行简化。小说《猫城记》有27章,该英译本却只有8章,部分章节被完全删除(James, 1964)。

另一个英文译本Cat Country: a Satirical Novel of China in the 1930’s由汉学家William A. Lyell于1970年翻译而成。时隔多年,该译本在2013年被再次出版。并且,《纽约书评》也就《猫城记》给予了长篇评论。可见,对于《猫城记》的研究仍具意义。但就目前而言,对《猫城记》的叙事特征及英译本的翻译研究并不多见。

2 . 叙事视角及其分类

叙事视角指故事的讲述方式,即虚构作品中作者采取的向读者表现人物、行为和事件等构成故事要素的一种或多种方式(刘泽权、谷香娜,2013)。法国批评家热奈特提出三类聚焦模式(聚焦指代视角),分别为:“零聚焦”,无固定视角的全知叙述;“内聚焦”,叙述者仅说出个人所知;“外聚焦”,叙述者所说比人物少(李权文,2009)。

国内,申丹提出四种叙事视角或聚焦模式:零视角(即传统的全知叙事);内视角;第一人称外视角;第三人称外视角。其中第二类内聚焦还含有三种不同类别:(1)固定式内聚焦:固定不变地采用故事中某个人物的眼光叙事;(2)转换式内聚焦:采用不同人物的眼光叙事;(3)多重式内聚焦:采用几个不同人物的眼光描述同一事件(申丹,2004)。申丹分类的意义在于指出了第一人称和第三人称均存在着内、外视角的区别,拓宽了视角展示意义的范围。

3 .《猫城记》叙事视角的传译

《猫城记》突破时空的限制,讲述了主人公“我”驾驶的飞机坠毁于火星后,跟随“猫人”大蝎来到“猫国”后的所见所闻。《猫城记》采用了复杂的三重视角结构:

第一重视角结构以主人公“我”的固定式内聚焦的眼光呈现。《猫城记》整个故事以第一人称“我”为主人公展开。“我”不仅在经历“猫国”的社会现实,也不断地在引出故事中的其他人物。第二重视角结构,主人公“我”将内聚焦眼光交给其他人物,让遇到的多个人物讲述,形成多重聚焦。叙述者身份的改变不仅是叙事视角的改变,也极大地加深、拓宽了《猫城记》故事的内涵意蕴。此外,隐含作者不断地做出价值判断,形成了《猫城记》的第三重视角结构――零视角,即全知叙事。

3 . 1 第一人称内视角的传译

《猫城记》所展示的一切严格限制在“我”的视域之内。《猫城记》以第一人称“我”为主人公,以“我”在“猫国”的行踪作为叙事线索,引出“我”在“猫国”经历的故事及遇见的人物。因而,不同于我国传统小说常采用的“全知视角”,《猫城记》以第一人称“我”为主人公,运用了现代小说的第一人称内视角叙事。作为视角人物及叙述者,“我”视角受到了作为一个常人的限制,“我”的主要任务就在于听和看,并与所听所看的故事之间保持一定的距离。因而《猫城记》通过叙事者“我”的见闻,在塑造出了生动人物形象的同时,反映出了“猫国”腐朽、落后的社会现实。

(1)刚要启程,空中飞来几只白尾鹰,大蝎又跳下来,下令:出门遇鹰大不祥,明日再走!

James: Just as we.... Again Big Sye jumped down. “When vultures fly over a party just setting out, it is a bad omen. We’ll wait until tomorrow to go.”

William: Just as we.... Scorpion jumped down again and addressed his men. “It’s very unlucky to meet hawks when setting out on a journey; we’ll put it off until tomorrow.”

中西思维方式及英汉行文习惯存在着差异,汉语叙事作品中常有零指代词。原文中主语缺省,叙事主体缺乏具体的所指,给读者带来一定的阐释空间。原文中虽未出现主语,但由于主人公第一人称叙事视角的限制,以及前文中“大蝎投降了,下令前进,不管队伍怎样的乱了”的提示,所指主语在两译本中均以第一人称的复数形式“we”进行了添译。

(2)敌人们并没有追他们。大蝎们的尸首被人家用脚踢开,大队慢慢地前进。

James: The enemy soldiers didn’t…but, kicking aside the bodies of Big Sye and the others, marched slowly and deliberately forward. I followed them.

William: The enemy did not….They merely kicked aside the bodies of the leaders they had just killed and continued advancing.

原文中,该句看似采用了第三人称的叙事视角,对大蝎们战败后的惨状进行了描述。但是,根据下文中“我跟着大队走”可知,该描述实则是主人公“我”的视野所见。此处,William的译法,虽然与原文实现了忠实对应,却使得叙事视角变得有些模糊,容易让读者误认为是全知视角下的叙述。相较而言,James以“I followed them”的增译方式,表明“我”的存在,使译文更饱满。这样的译法,也准确地再现了原文第一人称“我”的叙事视角,更易于读者理解此处大蝎及其他领导者在维护封建统治战争失败后遭迫害的惨烈情形。

3 . 2 多重人物视角的传译

《猫城记》前13章多采用第一人称叙事视角,后半部分的聚焦则轮流在“我”、大蝎、小蝎、迷等人物之间转换,即采用了多重人物的眼光来叙事的内视角模式。大蝎、小蝎、学者们等是不同时代的“猫国人”。大蝎为老一辈“猫人”的代表,在失去了年轻时的变革精神后,他与成千上万的老一辈“猫人”一起维护着“猫国”的封建统治。小蝎――大蝎的儿子,拥有着父辈年轻时的变革精神,是新一辈“猫人”的代表,他和大鹰等努力实现着革命。青年学者,虽然不断学习外国文化、习俗等,但骨子里却充斥着献媚、落后。他们是“猫国”不断走向灭亡的见证人,以他们的眼光为叙事视角,更能让读者看到作为国人对自己和他人命运的冷漠,以及“猫国”社会的腐朽。《猫城记》近1/3的文本为“我”与他们的对话。在《猫城记》中,多重人物视角也体现为在描述事件时,多个人物对话的增加和叙述成分的减少。

(3)“他们有什么办法呢?他们承认女子只是为那么着预备的……”

“女子自己呢?难道她们甘心承认是为那么着的?”我问。

“迷,你说,你是女的。”小蝎向迷说。

“我?我爱你。没有可说的。你愿意回家去看那个会生小孩的妻子……我就一气吃四十片迷叶,把迷迷死!”

James: “What can they do? They insist that‘that’ is…”

“How do you the women feel about it? You don’t mean they willingly admit…?” I asked.

“Poppi? You’re a woman, you tell us.”

“Me? I love you, there is nothing else to tell. If…!”

William: “The chief result of taking wives, concubines and practising ‘free love’ is an increasing…”

“And the women themselves? Do you mean to tell me that they accept …” I asked.

“You tell him Revery, you’re a woman,” said Young Scorpion.

“Me? I love you, so there is nothing that l can say. If …”

在原文后半部分,文本中叙事者多用对话构成,转入人物叙事情景。主人公“我”通过抛问的方式,让人物自己来展示,第一人称叙事逐渐让步于多重人物叙事。在此处,小蝎和迷,从男性和女性角度,关于“猫国”社会里男人娶妻妾和自由联合的婚姻方式,各自发表看法。《猫城记》文本的对话方式,字里行间地让我们深切感受到“猫人”心底沉郁的悲哀。

对于“迷”的人称翻译,James采用了Poppi的译法。Poppi多译为“罂粟”,此处James采用意译的方式,将迷译为Poppi,也是象征手法的体现。而William则倾向于偏直译的Revery。此外,William在对话中尽量与原文相对应,加入了对话叙事者的名字,更易于体现视角在人物间的切换。

3 . 3 全知视角的传译

《猫城记》以“我”的所见所闻为主线,描绘了“猫国”社会腐败、民众落后愚昧、国家灭亡的现实。在部分对于社会现实的描述中,《猫城记》转换视角,采用全知叙事。在全知叙事中,隐含作者发挥作用,不断地做出价值判断,以表现“猫国”灭国的必然性。

(4)猫小孩是世界上最快活的小人们。脏,非常的脏,形容不出的那么脏;瘦,臭,丑,缺鼻短眼的,满头满脸长疮的,可是,都非常的快活。

James: The kittens were the happiest little people in the world. Dirty―extraordinarily dirty, indescribably dirty―skinny, stinking, …―but all of them were extraordinarily happy.

William: The children of the Cat People were the happiest one could imagine. They were dirty; in fact, they were absolutely filthy, filthy past all possible description. They were thin, foul-smelling and ugly. Some had noses missing; others…. And yet they all seemed extremely happy!

在下文“我”的继续描述下,此句原文极易被理解为第一人称叙事视角。然而,“我”刚到“猫国”,并未了解猫小孩的生活。在隐含作者的判断下,“猫小孩是世界上最快活的小人们”,与“脏、臭、丑”等描绘形成极端的对比,充分体现了原文的反讽意味。两译文均体现了隐含作者的存在,William虽然运用更多的描述使得译文更加丰富,从而加强了反讽效果。但是“one could imagine”及“seem”间接表明了此时仍为“第一人称”视角。而James并未明确点明视角,只是形象地译出了原文内容,却更清晰地呈现出了原文的全知视角,与原文的视角形成了一致。

(5)谁是校长?他们彼此指了指。刚活过命来便想牺牲别人而保全自己,他们以为我是要加害于校长,所以彼此指了指。偷偷地,慢慢地立起来,像蜻蜓飞跑了去!

James: Who was the headmaster? They pointed to each other. Just saved from death, each instantly prepared to sacrifice the other to save himself.

William: When I asked who the principal was, they had pointed….They thought that I was going to do mischief to “The Principal,” hence they had yielded the honour to ….

“我”作为旁观者,在看到了“猫国”两位教员先生遭到学生残害的景象后,挺身而出,用手枪把学生们吓走了。然而,在救下了两位先生后,他们醒来的表现却是对彼此及对“我”的猜疑。这一现象,揭示出了当时社会处处疑心的现实。原文中,“他们以为”为一典型的心理描写。因此,在全文运用第一人称内视角进行叙事的基调下,此处的视角已转换为全知视角。译者必须有意识地在译文中忠实地体现出原作者在视角方面的微妙变化,以更好地体现出原文的叙事特征。James在翻译时,将后面几句省略不译,减少了原文所描绘的两位先生对彼此、对“我”猜疑时的动作细节,缺少一定的生动性。但是,“prepared”一词,体现出两位先生的心理动态,足以表明与原文全知视角的一致性。而William的译法,虽然反映出了原文的风貌,但对叙事人称“I”的添加,更像是“我”的叙事视角,反而更容易使读者把视角混淆。

4 . 结论

叙事视角是小说叙事艺术的要素之一。语言形式承载了独具特色的叙事视角,因而在小说翻译中不应忽视叙事视角的影响。这也要求译者在理解原文的基础上,忠实于原文,尽量避免对原文叙事视角的变更,更好地呈现原文的风貌。对《猫城记》原著及两个英译本进行对比发现,两译本对原文叙事视角的呈现相对忠实,但采用的翻译策略略有不同。James在对原文进行删减翻译的同时,会在特定的场景对译文视角进行补充,以更好地引导读者理解文本内容。而William,在尽可能地忠实于原文内容、丰富原文内容的基础上,对原文中视角不明晰的句段进行添译,并且添加叙事人称。对叙事视角的处理不当,可能会影响原著的叙事风格,因而译者须谨慎处理叙事视角,以使译文成为更有效的信息载体,让读者更好地接受、理解原著内涵。

参考文献

James, E. Dew. City of Cats[M]. America: Michigan University Press, 1964.

李权文.当代叙事学的奠基之作――评热拉尔・热奈特的《叙事话语》[J].文艺批评,2009(2):153-154.

满分记叙文篇9

关键词:片段式;多丽丝・莱辛;后现代叙事;《金色笔记》

中图分类号:I106文献标识码:A文章编号:1672-1101(2011)03-0041-04

英国女作家多丽丝・莱辛在她八十八岁高龄从事文学创作五十多年后因在《金色笔记》中“以史诗般的女性经历,以怀疑、热情与想象力的力量来审视一个分裂的文明”[1]1而获2007年的诺贝尔文学奖,并被誉为继伍尔夫之后最伟大的女性作家。该小说自首次发表以来因为学者的不同诠释而引起学术界的颇多争议。针对学术界的种种评论,莱辛在一九年发表的一次记者采访中说:“我对有关《金色笔记》的评论很恼火。他们都把它当做一部描写个人生活的小说――但这仅仅是小说的一部分。这是一部结构高度严谨、布局非常认真的小说。本书的关键就在于各部分之间的关系。”[2]3同样在1972年再版的序言中莱辛就清楚地表达了自己的创作意图“我的主要目的是塑造一本让它自己说话,让它通过自身的结构作一无言的说明”[1]13。从最有发言权的作者的语言中可以看出,莱辛所关注的关键是小说的形式和叙事手法而不是主人公身为女性的性别和经历。

叙事是小说文体中比人物和情节更为本质的一个问题。任何小说必定有故事,而故事必定得有其独特的讲述。《金色笔记》正是以其独特的叙述手法吸引了众多读者。通过几本毫不关联的笔记整合在一起表达出独特的连贯性正是莱辛的高明之处,也正是这片段式的叙事风格使这部小说成为后现代主义文学的典范。后现代主义思潮对传统的叙述模式产生了质疑、批判甚至解构并认为任何创作秩序或统一的企图都不可避免地导致混乱、支离破碎和消亡。法国当代著名哲学家、后现代思潮理论家让-弗朗索瓦・利奥塔在他的主要理论著作《后现代状况:关于知识的报告》中称:“我将后现代一词定义为对元叙事的怀疑。元叙事或大叙事确切地是指具有合法化功能的叙事。”[3]xxiv在该书中利奥塔反复强调后现代乃是对宏大叙事的怀疑,因而应对宏大叙事的霸权予以批判。利奥塔呼吁作家采取一种小型的而不是宏伟的叙述模式。他甚至建议“让我们向总体性开战,让我们成为不可表达之物的见证人,让我们激活差异并且拯救这个名称的荣誉。”[3]81因此后现代主义文学承认并接受社会是支离破碎的这一事实。后现代主义小说家也以此为他们作品的中心主题。在后现代主义作品中,对于碎片这一主题的关注必然得到形式和文体上的回应。国际著名后现代主义理论家琳达・哈琴认为后现代主义文学是对所有具有整体性和统一性体系的挑战和质疑。“后现代的暂时性和多样性破坏了任何追求形式上或主题上统一连贯性的企图”[4]17。从这一方面看,诺贝尔文学奖的获得者多丽丝・莱辛的代表作《金色笔记》是后现代主义文学的典范,因为它无论是主题上、形式上还是文体上看起来都是支离破碎的。她所采用的非线性的叙事模式彻底颠覆了多年来为人所熟知的叙事传统,具备了后现代叙事的特征。

一、片段式的叙述结构

莱辛在小说中采用了创新的叙事策略来反映和强调复杂的经历。该书的主题主要关注的是一个患有写作障碍症的女作家迷乱、失重的精神状态。为了表达这一主题,莱辛通过分裂的形式把她的书分成五个部分。一部六万字左右的短篇小说《自由女性》,加上黑红黄蓝四部笔记和一本金色笔记构成了整部小说。其中《自由女性》被分割成五个部分,在每一部分中间插入内容庞杂的五个笔记。小说主要记载了主人公安娜・沃尔夫的思想和经历。但构成笔记内容的不是一系列故事情节内容的线性发展,而是综合、重复作用于主人公安娜的意识的各种文本:日记、书信、新闻剪报、听来的故事、尝试性写作等等。这种网状的结构,片段式的叙述模式,杂乱无序的布局彻底颠覆了传统小说的规范。但貌似杂乱无章的结构其实是作者精心设计的一份小说主旨示意图,理解了这份示意图,就明白了作者的良苦用心。

在四本笔记中,安娜企图以不同的形式和视角来审视自己的人生。非洲的经历不断困扰着她,共产主义使她失望,作为一个女性她仍然依靠一位男性,作为一个作家,她不满足于普通的模式而陷入写作障碍症。所有的这些方面体现在不同的笔记中。黑色笔记被分成两栏,左右两侧各有小标题“来源”和“钱”。在笔记中安娜讲述了她过去在非洲的经历,主要反映了她对非洲黑人内心的挣扎和白人对黑人的压迫态度的沮丧之情。由于她的障碍症,笔记最后以剪报和抄来的材料结束。在红色笔记中,安娜记载了她作为一个共产主义者的政治生活。随着时间的推移,她对现存的社会制度和价值观念产生了不满,尤其在苏共二十大后,她对自己先前所信仰的一切彻底绝望了,因此决定退党。同样这本笔记是以关于暴力方面的剪报结束的。在黄色笔记中,安娜创作了一部题为《第三者的影子》的小说。事实上是采用了第三人称体现了安娜自己的影子。蓝色笔记是安娜的日记。很显然这是安娜试图真实地记载到底发生了什么而不是虚构。这部笔记主要体现了安娜精神上的崩溃,以及与心理医生的交流。她无法用一个部分来表达自己的生活中的各个方面,而是选择了不同颜色的四本笔记。最后通过金色笔记综合了其他四部笔记中的不同经历,达到了整体性。这种完整性使得她又重新开始了写作。

安娜不断地摆脱写作障碍症的尝试使得这部小说如此的零散。她希望她能让她混乱的生活变得井然有序。她承认唯一是她感兴趣的是“那种充满理智和道德的热情,足以营造秩序、提出一种新的人生观的作品。”[2]68然而她的企图只能证明她竭力体现的现实本身就是分裂的。《自由女性》以“两个女人单独待在伦敦的一套住宅里”开头。但当读者读到整部小说后部分的时候才会意识到这是索尔给安娜的下一部小说写的第一句。显而易见《自由女性》是来源于四部笔记,是四部笔记的虚构版本。因此这种从小说开始的地方折转回来的叙述方式就像一个莫比乌斯圈。小说的内容结构本身呈一个折叠状态因为小说的结尾把读者又带回到小说的开始。

二、多重性的叙述视角

与小说的形式和主题相似,莱辛在小说中采用了多重性的叙述视角体现了小说文体上的碎片模式。琳达・哈琴在《后现代主义诗学》一书中声称“小说中的多重性的叙述者令人困惑并让人很难确定,因此消弱了他们看起来好像无所不知的能力。”[4]17《自由女性》采用的是第三人称全知视角,而黑、红、蓝、金色笔记都采用的是第一人称视角。除此之外,在黄色笔记中,莱辛又转向第三人称,通过安娜之口讲述了爱拉的故事。《金色笔记》中的多重性叙述最显著的地方在于尽管叙述视点经常跳跃,但它仍然属于同一个人物。事实上在小说中只有一个叙述者。这个叙述者通过自我分裂产生了多重性的视角。在黄色笔记中,主人公爱拉的话语和叙述者安娜的话语常常混杂在一起,而有时爱拉身兼“我”和叙述者。爱拉是一个脱离安娜的自由的人物,因为在爱拉的叙述中显然没有任何涉及共产主义和非洲的语言。爱拉的叙述仅仅局限于男人和女人之间的关系。安娜自己也承认这一观点:我见到爱拉在一个空空的大房间里慢慢地走来走去,她一边沉思一边等待。我,安娜,见到了爱拉,而她当然就是安娜自己。但问题就在这儿,她又不是。每当我安娜写道:爱拉给朱丽娅挂电话时宣称什么等等,爱拉就从我身上游离出去,变成了另一个人。我不明白在爱拉与我分离开来成为爱拉的时候,发生了什么。没有人知道。叫她爱拉而不是安娜,这就够了[2]487。令人惊讶的是,安娜并没有完整地讲述爱拉的故事。像安娜一样爱拉同样经历了自我分裂。尽管爱拉没有分裂成碎片,但黄色笔记确实在叙述上破裂了。黄色笔记的最后一部分是由很多短篇小说或题为“写作的浪漫风格流派”之类的故事所组成。黄色笔记的叙述最终分裂成了小碎片。莱辛的用意在于把主人公的经历与叙述者的往事糅合在一起,使叙述者能够评说主人公的经历而不留介入的痕迹。因此通过混淆叙述和故事,多重性视角叙事的作用被加强。而且在小说中众多的具有作家身份的人物体现了多层面的叙述结构。按照法国著名叙事理论家热奈特的纯粹叙事理论,《金色笔记》中的叙事结构可以分成以下四个框架(见图1):

莱辛在《金色笔记》中采取这种模棱两可,或者说是复杂的,故意制造混乱的叙述视角最终使人物全神贯注于一个巨大的语言游戏之中。通过对元叙事的解体,把统合在一起的知识分散为不同的语言游戏,最终认知主体消融在这些语言游戏中,而不像在元叙事体系中那样统摄全局,这正是利奥塔所认为的后现代艺术家的责任所在。

三、开放式的结局

与传统小说不同的是,《金色笔记》的结尾是开放式的。作者通过在作品中设置多条线索和多重意义,避免了线索与意义的单一性,提供给读者多种可能的阅读自由,从而邀请读者积极参与作品意义的构筑。《金色笔记》中主要有两种叙事方法――以第一人称写成的五本笔记和第三人称写成的《自由女性》。事实上小说只有一个故事却有两种不同表达形式的版本。安娜的精神分裂过程在蓝色笔记的第四部分和金色笔记中达到了高潮,而在《自由女性》的最后一部分却趋于稳定。这两种叙述的结局也不同。《自由女性》体现了一个和解性的结局:两个女性互相吻过之后,便分手了――摩莉结婚了,安娜决定致力于社会活动,走出封闭的自我。这种结局不能不让人想起现实主义的叙述模式。金色笔记同样也是以分别作为故事的结局――这次是安娜和索尔的分离。但由于索尔・格林的帮助,这次的分离导致了整个《金色笔记》的诞生。而且在叙事的过程中,莱辛并没有将一种叙事模式凌驾于另一种之上。两种叙事模式都没有为读者提供一个满意的总结性的结局。因而读者在阅读过程中被作者邀请共同来构筑小说所要表达的终极意义。

在小说中莱辛向读者展示了一个混乱、破裂的世界,但她却没有提供解决的方法。小说强调的是承认世界的多样性,而不是达到统一的方法。作者借安娜之口表达了自己的看法:实际上我已经登上这个舞台,在台上我看着人们说――无论他或她,他们是个整体,因为在这个或那个舞台上他们选择了封闭。通过封闭和限制自己,人们才保持了心智健全[2]499。莱辛暗示了封闭了个体的某些方面不一定能提供完全的和谐统一,完整性和统一性。相反,封闭代表了限制并缩小成一单个的碎片。而只有通过接受这种分裂也就是多重性的身份才能形成一种包含多个碎片的整体。通过这些方法和途径,多丽丝・莱辛在《金色笔记》中不仅分散了人物和情节,同时也分散了叙事的路径。就像上面所提到的,尽管小说是关于连贯性,但它展示的并不像传统小说所要求的那种连贯。安娜刚开始的时候企图通过不同笔记并把它们分开的方法来限制封闭这些经历。当安娜意识到这样是不可能达到一种秩序时,她承认并接受了自己分裂的人格。因此叙事通过莫比乌斯圈式的设计又把读者带回到小说刚开始陷入分裂的地方。《金色笔记》以这种否定本身统一性的方式使读者感到失望。但莱辛对于统一性的理解是很重要的。她对于统一的理解体现在安娜玩的游戏中。在游戏中安娜创造了一个宇宙,从最小的物体到最大的。莱辛关于分裂和整体的观点就像一个拼板玩具。为了形成一幅完整的图片,那些小块必须被放在它们准确的位置。每一块分开后都是毫无意义的,需要和其他碎片拼在一起才获得意义。从另外一个角度来看,如果丢失了一小块,整个图片就缺少了意义。因此每一块和其他的一样很重要。“有时候我能达到我所希冀的目的,即同时认知广阔无垠和微乎其微的两重世界。”[2]583《金色笔记》建议读者承认分裂的存在。只有每一个片段获得了意义和承认整体才能形成。否认、限制、忽略或排斥任何一个碎片都是不可以的。正是由于整体是有这些碎片所组成的,整个图片才有了意义。

满分记叙文篇10

关键词 艺术 后现代 观念摄影 新叙述摄影

一、“仿像”——另一种观念艺术的显影

20世纪60年代产生的观念摄影是新叙述摄影的源流。

现代艺术在经历了立体主义、达达主义、超现实主义及抽象表现主义之后,艺术便逐渐结束了其自律的过程。艺术家开始对绘画、雕塑等传统艺术媒介进行反思,并试图寻找新的方式和介质来拓展艺术的边界。摄影技术这时开始受到艺术家的青睐。摄影出现在各种激进的艺术实践中。我们对观念摄影的认识就是缘于20世纪60-70年代的艺术实践。同时,艺术批评实践也开始关注摄影这种新的艺术形式。

事实上,“以摄影为媒介的艺术实践成为定义后现代艺术的美学范式。艺术家转向这些媒介,使得大众文化和高雅艺术、技术与文化之间建立起一座桥梁,以此来挑战艺术自律的概念。摄影作为一种手段,让艺术家能够记录下他们思想表达的过程。”80年代,美国艺术家舍利·莱文(Sherrie Levine)和辛迪·舍曼(Cindy Sherman)的作品问世,成为摄影史上里程碑。美国艺术史家所罗门一戈多(Abigall Solomon—Godeau)在1984年所作的重要论文《艺术摄影之后的摄影》一文中指出:“挪用”(APPropriation)和“仿像”(Simulation)成为观念艺术的两种不同的策略。它们的共同特征就是对摄影记录性的否定,莱文对摄影大师作品的翻拍、“挪用”以及舍曼用“仿像”方式来批评大众传媒所塑造的女性形象,成为80年代后现代艺术的代表。对她们来说,此时的摄影并不是用来作为单纯的记录,而是批判摄影作为一种再现功能的工具。在她们的影响下,90年代活跃的新叙述摄影艺术家着迷于在作品中刻画他们纯粹的幻想。从最初对摄影记录功能毫无保留地惊叹和崇拜,到后现代艺术中行为艺术家利用摄影作为保存和记录他们行为过程的载体。到新叙述摄影通过“仿像”来否定摄影的记录性,经历了肯定——利用——否定的过程。

二、表象剥离下的幻境——崭新的新叙述摄影

2002年。古根海姆博物馆举办的“移动的图像——古根海姆馆藏影像展”中,将摄影分为“叙事幻想。行为和身体,历史、记忆、身份以及形象建构、经验主义视角”五个主题进行展出。笔名将其中的“叙事的幻想”(Narrative Fantasy)以及“形象的建构”(The Conructed Image)两个主题归纳为“新叙述摄影”。因此,它是一个崭新的概念。因为,不论是叙述幻想还是构建形象。都是用摄影的方式去记录一个被抽离或者重造的表象。与传统的平铺直叙、毫无保留的记录不同。新叙述摄影是后现代艺术的滥觞,是对摄影记录性特征的否定,是通过视觉控制创造出的新图像。

国内当代艺术圈喜欢把新叙述摄影的鼻祖辛迪·舍曼的作品称之为“摆拍”。摆拍只是从方式和手法上对摄影作品的划分。摆拍的历史可以上溯到摄影技术发明之初,早期胶片的感光速度还没大大提高之前,哪一幅作品不是摆拍呢?1857年雷兰德拍摄的《人生的两条路》,以及罗宾逊的《弥留》,他们作品中演员生动的表演以及精心设计的背景堪称摆拍摄影的始祖。从超现实主义到达达主义摄影,就连最普通的生活照,摆拍都是最普通的拍摄手法。所以,仅从摆拍手法来说明辛迪·舍曼这类摄影作品是不全面的。

数字技术的发明,给了艺术家更大的自由去创造他们的影像世界。在电影、电视以及可以乱真的网络游戏的影响下,虚构影像的风格开始流行。新叙述摄影也在这时悄然兴起。艺术家们自由地发掘他们自己的内心世界,文艺复兴时期的杰作和当下超真实的网络游戏,都是他们的叙事资源。

三、现实还是未来?——新叙述摄影可能的梦游路径

从新叙述摄影虚构的幻想中,我们可以发现有两种不同的倾向。一种是着眼于当下,通过对眼前现实生活的模仿和再造。探讨生活的感悟与体验。比如,格利高里·克鲁德逊(GregoryCrewdson)精心搭建了美国城市郊区的现实场景,来营造一种超现实的图像。另一种是放眼未来,通过拟造的未来世界,来思考人类发展所面临的各种问题。如森万里子(Mariko Mori)充满想象力的视觉新形象,给人新的时尚气息,展示出未来高科技背景下和谐的宇宙景象。

下面本文将以美国艺术家克鲁德逊和日本艺术家森万里子的作品为例,分析新叙述摄影在西方的生态景观。

1、玫瑰下的冷漠——克鲁德逊的新叙述摄影

1985年,克鲁德逊于在纽约州立大学帕切斯校区获得学士学位。从师于简·葛汝佛(JanGroover)以及劳瑞·西蒙斯(Laurie Simmons)学习摄影。1988年,在耶鲁大学获硕士学位。他从早期的拍摄家庭题材的作品《家庭和朋友系列》。似乎和大多数摄影家一样,还未找到自己独特的摄影语言和主题。1992-1998年。他开始迷恋生物学,拍摄了《自然奇观》(Natural Wonder)。在摄影棚里搭建着各种自然景观,营造一个虚假的、超真实的图像。这时。我们已经可以在他的作品中发现他那种对图像控制的能力和追求。之后,克鲁德逊创作了一系列成功的作品。1998-2002年的《微光》(Twilight),2002年的《梦之屋》(DreamHouse),以及2003-2005年代《玫瑰之下》(Beneath the Roses)。

克鲁德逊是摄影艺术中建造场景和编制事件的高手,他模糊了现实与虚构之间的界限。克鲁德逊在创作之前,没有任何预先设计的目标。他会开着车在一个地方转来转去很长时间。来寻找场地。当场地确定下来之后,他才会开始构思作品。他的作品常常聚焦于美国郊区景观。他精心的安排着戏剧化的场景,将日常生活表现不安而无奈。在他的作品中经常出现科幻或者恐怖片中使用的经典道具。克鲁德逊把自己比作美国的现实主义者,他说,“我对那些表面看起来平常但却非常离奇的境遇感兴趣,并且努力去寻找一些充满幻想或神秘的事物。我一直着迷于摄影的美以及一种现实主义的真实。”他不遗余力的打造着他思维中的日常世界。他更像是一个引用美国文化的制图师,其间带有暴力、忧郁、腐蚀性的孤独。欣赏克鲁德逊的作品,有一股无法释怀的压抑和沉闷,评论家伯格(Stephan Berg)认为, “他的影像世界是在一种显而易见被称为强迫症的力量驱使下创作出来并被细节化,在长镜头的描述下永久的被颠覆。”克鲁德逊将美国梦变成了一场噩梦。并且像所有噩梦一样,没有开始也没有结尾。他将人物肖像与美国郊区的自然景观巧妙的融合。关注人类精神的焦虑。恐惧与欲望。细致入微的现实主义手法,让人想到了杰夫·沃尔的作品。不同的是,杰夫·沃尔关注艺术史题材,而克鲁德逊的现实主义定格于美国的社会冲突和人类灵魂的最深处。

评论家在论及克鲁德逊的作品时。都会提及爱德华·霍博(Edward Hopper)的作品,克鲁德逊自己也说,“爱德华·霍博对我的影响很大,他的作品具有鲜明的美国传统,如美丽、悲伤、疏远以及欲望。”我们在克鲁德逊的作品中可以找到霍博绘画中出现的气氛、光线、构成和形象的影子。但是,克鲁德逊作品中“美丽、悲伤、疏远以及欲望”充满了讽刺,甚至到了自我嘲讽的境地,冷漠的爱、诡秘的幽默满布着他的作品。转贴于

克鲁德逊非常讲究细节,作品中每一处角落、每一束光线、每一个表情。都融入了艺术家对主题的阐释。他的作品一般场景宏大。全景式角度,而人物在其中只是占据了一个小小的角落。但却非常自然的成为视觉的中心。灰暗的场景、死沉的色调、麻木的表情。成为克鲁德逊作品的标志。在他的作品中,那些神情呆滞的角色让人看到了物质富裕社会下。人类空洞的精神与灵魂。

2、未来世界的“萨满公主”——森万里子的新叙述摄影

森万里子1967年生于东京,先后在伦敦和纽约学习和生活。现往返于东京和纽约进行个人创作。森万将高科技、流行文化、时装、科幻小说结合在她的作品中。我们可以在她的作品中找到日本传统。东西方艺术形式和主题。森万同舍曼一样将自己化妆成各种形象,不过,她自己认为,这些形象都需要观者再创造。观者自己去重新阐释她的作品。

在她的影像作品《萨满女孩的祈祷》(The Shaman-Girls Prayer)中,她将自己装扮成有着白色的头发、玻璃似的瞳孔的未来世界的人造小精灵形象,站在大阪的关西国际机场,手持水晶球,并不停用日语念着“咒语”。森里将自己作为人间世界和未知精神现实的中介,她奇异的装扮与不断重复的符咒,加之机场尖端的环境使观众也随着她进入冥想的状态。她让自己呆在一个极小的“没有空间”的地方,以此来作为远东精神中的神秘主义与可望高科技的消费主义精神的中介。

森万旅居西方的经历,使她对自己的传统产生好奇。她深入研究过日本文化,并访问了日本的宗教中心。对于佛教的兴趣,我们可以在她90年代的作品《深奥宇宙》(Esoteric Cosmos)中找到端倪。作品分为四幅,描述了由空气、火、水和土壤四要素组成的宇宙《爱的信息》是关于空气的图景,在亚利桑那州的沙漠上,巨大的风力涡轮机布满远景,中景是一个企图建立自给自足世界的科学实验基地,前景是一个浮动的胶囊结构的物体,它的形状像胚胎,而且一层套一层,里面是森万和她的妹妹,仿佛是在讲述生命的开始的故事《镜水》(Mirror of Water),拍摄于法国的一个洞穴中拍摄,画面中心的这个透明体像储存胚胎生命的器皿,水面上还有象征生命的水滴涟漪。森万形象多次出现,好像是在凝听远古和未来的生命故事。《净土》(Pure Land)中,森万受到奈良药师寺佛像的启发,将自己化妆成传统的符号形象。被四周小音乐师包围,这些小音乐师看起来就像未来的外星人,不过,他们的形象来自于1000年前日本面具。画面的背景是死海的黎明。在我们的记忆中,人类和外星人都是在不断的战争、打杀,而在森万的作品中,传统和代表未来的外星人和谐的共处于美景中。

森万带着对世界的悲悯之情,将所有宇宙的生命都视作新宇宙的生命循环,超越历史和文化、此岸和彼岸。就如同佛教中的涅磐,一切并非消失而是永生,自然的消解和转化,其间充满了对宇宙万物的普爱。森万将这些及其深邃的含义用一种流行的时尚形象来表现,从早期的多重影像处理手法,到后来结合录像、音乐的装置和电影,森万的作品总是给人带来一种新奇和惊异。

四、新叙述摄影的裹征

新叙述摄影运用“仿像”的手法去拓展艺术的边界以及人们认识的极限视野,通过故事性的情节和绮丽的人造景观去营造一种戏剧性的效果。新叙述摄影习惯于在摄影画面中去讲述故事。这些画面并不存在于真实的生活场景中。而是通过对现实景观的改造或者制作,营造出一种前所未有的场域。相对于其他类型的摄影,新叙述摄影有着自身独有的表征。

1、记录性的否定

摄影的记录性是人们对摄影最基本的认识,从家庭相册、新闻报道、档案记录到军事侦察,摄影的记录性在各行各业发挥着它独特的作用。新叙述摄影与某些传统的信条相反,认为:“摄影从未被作为一种纯粹的客体媒介,提供未经修改的真实景象。任何照片都不同于其他的照片,即使是出自同一个物体,同样的出片过程。甚至,通过视觉控制,镜头可以记录下最暴虐的谎言。”就如同结构主义否定语言的能指与所指一样,新叙述摄影将对二元世界的解构运用于摄影中,将艺术家作品中的景致与实际拍摄的图像剥离,重新建造着摄影的真实,从而否定了摄影的记录性特征。真实图景和摄影作品中存在着藩篱,它们之间要么产生抗拒的力量,要么两者之间的阻隔被跨越,后者替代前者并产生某些启发性的效应。

2、传统叙事的超越

新叙述摄影的特点是运用图像编撰故事。自成体系,并将时间性融入叙述之中,突破了叙事的自然时间程序,将视角转移到叙述者所处的内心,或者采取多元叙事视角达到对传统摄影的叛离和超越。当观者在欣赏一件摄影作品时。很容易被具象的细节所吸引到艺术家所预设的情节里面。传统的叙事摄影是以客观记录性为主导,空间、情节不受叙事者,也就是艺术家的控制,而是被动去捕捉眼前的景物。新叙述摄影打破了传统叙述中叙述意义的预设,而是将叙事者放在观者的语境中,叙事的意义在观者的阐释中绵延。

3、新技术的集成

新叙述摄影虽然秉承了观念艺术的特质。但从不把摄影技术当作简单的记录工具。艺术家精细地营造着画面的整体效果和每一处细节。画面的烘托并不是简简单单想法的拼凑,或者毫不思索的“喀嚓”按下,而是一环扣一环、形而下的摄影技术的支撑。艺术家可以为了一个镜头的拍摄,静下心来准备几个月的时间。搭建场景、选择模特、安排人员、后期制作,最后才形成一张完整的作品。一张作品所花费的时间和精力绝不亚于一部电影中的某些镜头的拍摄。

今天的艺术作品,再也不是艺术家拿着画笔对着画布进行个体户似的创作了。高制作的摄影,必须经过各行各业的技术人员的通力合作。艺术家再也不是孤军作战,他们与技术人员、演员、甚至程序员、科学家一起创作,在这个虚拟与真实交织。充满私人与公共、控制与反控制的领域中,不懈地思索、体验与交流。在克鲁德逊的创作团队中,有灯光、艺术、聚点、运输、演员五个部门,三四十名工作人员。

4、消费美学的彰显

我们生活在一个被广告、电影巨片、电视直播、流行文化包围的消费世界中,这种从物质消费转化为一种意识上的美学消费,形成了当下崭新的消费文化。身处消费文化之中的人们,对物质消费的享受已远远超出其实用性。“消费意识形态文化不仅体现在商品营销和宣传的广告环节,它还表现为商品的资本主义生产和消费的现代性历史,已经构成了一种无处不在的文化环境,以及先在的历史感和美学意识”。我们已分不清是电影在模仿生活,还是生活模仿电影。消费文化已经成为新叙述摄影不可缺少的元素。在克鲁德逊的作品中,我们可以看到一个个美国现代家庭的物质世界。森万里子的作品更是将现代的时尚与设计融入其中,消费文化已经成为新叙述摄影不可缺少的元素。