一二三四歌教案十篇

一二三四歌教案篇1

小学一年级

教学课时

一课时

教材分析

《乃哟乃》是一首湖南土家族风格的歌曲，表现了土家族小朋友幸福快乐的生活。所用的音只有三个(do、mi、sol)，但其构成的旋律却极富民族风格和地方色彩，给人以奇特、质朴、清新之感，是培养学生热爱民族音乐、热爱祖国的理想教材。

教学目标

1　让学生学会唱土家族民歌《乃哟乃》，通过听、跳、唱、辨、奏等音乐活动让学生记住歌曲的主干音，记住歌词，并能充分理解、表现歌曲。

2　能用碗筷与教师合作演奏歌曲《乃哟乃》，在活动中培养学生的合作精神。

3　结合音乐让学生了解土家风情，在学唱歌曲中体验并感受到民族音乐的魅力。

教学重点

让学生参与音乐实践活动，在活动中感受、理解、唱会土家歌曲《乃哟乃》。

教具准备

多媒体课件、钢琴、碗、筷

教学过程

一、初步感受歌曲。了解土家风情

教师：同学们，你们知道中国最热闹的传统节日是哪个吗?

学生：春节。

教师：中国有个少数民族，他们也有一个像咱们过年一样热闹的节日叫“社巴节”，让我们一起来听一听、看一看他们在这个节日里都做了些什么?

(播放《乃哟乃》歌曲，同时屏幕上展示土家风情图片及社巴节跳摆手舞的热闹场景图片。)

教师：谁听见或看见土家人在自己的节日里是怎样庆祝的?

学生：唱歌、跳舞。

教师：刚刚我们看到的就是土家族社巴节里最好玩的摆手舞，让我们一起来感受―下吧!

(师生在《乃哟乃》歌声中一同跳起摆手舞)

二、学、认、记歌曲主干音“sol、mi、do”

教师：看同学们脸上的笑容就知道跳摆手舞是件快乐的事。土家族的摆手舞好玩，歌曲也非常特别，我们刚刚听到的这首歌曲就是一首有名的土家族儿童歌曲，歌名叫《乃哟乃》。“乃哟乃”，多奇怪的名字呀!你想知道它是什么意思吗?

学生：想!

教师：“乃哟乃”是土家语，翻译成汉语就是快快来的意思。让我们一起来学―下这句土家语吧!

(师生呼唤“乃哟乃”)

教师：现在就让我们乃哟乃、快快来看一看这首歌曲的歌谱。

(出示歌谱)

教师：这首歌曲非常特别，全曲只用了三个音谱成，你能把它们找出来吗?

(教师奏曲谱，学生边听边找)

学生：do、mi、sol。

(教师一边弹琴一边带领学生用柯达依手势唱do、mi、sol音高。)

教师：这三音中，哪个音最高?

学生：sol。

教师：哪个音最低?

学生：do。

教师：请大家跟老师唱一唱。

(教师慢速带唱歌谱)

教师：土家族山寨里人们最喜欢用一领众和的方式来唱歌，让我们也一起来玩―下这种唱歌游戏吧!我来领唱歌谱的蓝色部分，红色部分请同学们来和。先来看看你们唱的红色部分，发现它的规律了吗?

学生：每句都是一样的：

教师：一共出现了几次?

学生：五次。

教师：是的。这首歌曲因此有五个乐句，每句的句尾都是以

结束，这就是这首土家族歌曲的风格所在。

(师生接龙唱谱。)教师：谁能发现

的音高是怎样变化的?

学生：由高向低。

三、瓷乐演奏。强化歌曲主干音“sol、ml、do”

教师：土家人非常热爱自己的音乐，老师也同样喜爱土家的音乐。今天老师带来了家乡瓷都的瓷乐碗筷。它和土家歌曲会有什么关系呢?

(教师拿出瓷乐碗筷，敲击sol、mi、do三音。)

教师：谁能最快分辨出这是什么音?

学生：sol、mi、do。

(教师用碗筷演奏《乃哟乃》)

教师：你们想不想试一试?

学生：想!

教师：请各组的一号同学把碗拿出摆一摆，注意碗边不能相碰。

(第―批学生拿出碗平放在桌上)

教师：请二号同学拿筷子敲一敲，其他同学用耳朵帮忙，一起合作把碗按照发出声音的高低进行排列。

(第二批学生敲击碗，本组其他学生共同合作，老师到各小组适时加以辅导指点。)

教师：请三号同学来展示本组的成果。

(第三批同学分小组依次展示本组的成果，敲击sol、mi、do。)

教师(留下一位学生)：你敢不敢挑战―下，和老师合作演奏《乃哟乃》?

学生：敢!

(教师与这位学生合作演奏《乃哟乃》)

教师：有没有更多的同学想与老师合作演奏呢?请第四批同学和老师合作演奏。老师弹琴，你们奏碗，其他同学在

处唱“乃哟嗬”。

(师生用电子琴与碗筷演奏《乃哟乃》，其他同学和“乃哟嗬”。)

四、教唱歌曲。学、背歌词并处理歌曲

(教师范唱歌曲)

教师：让我们一起来看看这首歌曲里都唱了什么?

(出示第一句：“乃哟乃、乃哟嗬、乃乃哟、乃哟嗬。”)

教师：土家人为了唱歌时更有气氛，把“乃哟乃”重复着、变化着说，意思还是快快来。有没有同学发现在这句歌词里有重复的词?它出现在什么地方?

学生：“乃哟嗬”，出现了两次，在第2小节和第4小节。

(师生读第一句。)

教师：乃哟乃，快快来干什么呢?让我们―起看第二句。

(出示第二句歌词“唱起歌儿乃哟乃”)

学生：唱歌。

(学生齐读第二句歌词)

教师：除了唱歌还干什么了呢?

(出示第三句歌词“跳起舞来真快乐”)

学生：跳舞。

(学生读第三句歌词)

教师：快乐的时候你的心情是怎样的呢?会有什么样的表情? 学生：高兴、笑…… 教师：让我们带着这种情绪和表情一起读第四句。

(出示第四句“嘻嘻哈哈乃哟乃、乃哟嗬”，学生齐读第四句。) 教师：看谁能最先记下这首歌曲的歌词?

(学生试着背歌词)

教师：让我们一起来学唱这首歌曲吧!老师唱一句，同学们唱一句。

(教唱歌曲两遍)

教师：现在老师用琴教唱。电子琴弹一句，你们唱一句，耳朵可要仔细听哦!

(教师用琴带唱一遍，发现音不准的乐句及时纠正。)

教师：你觉得这首歌应该用什么样的情绪唱?

学生：高兴的、快乐的……

教师：为什么呢?

学生：因为过节很快乐、唱这首歌时觉得很高兴……

教师：那就让我们带着高兴、快乐的情绪来演唱这首歌曲。

(学生快乐地齐唱歌曲)

教师：这首歌里，最有特点、出现最多的是哪一句?

学生：乃哟嗬。

教师：那你觉得这一句是唱轻一些还是重一些?

(学生答案不―)

教师：就让我们来唱一唱、试一试吧!

(一、二组学生在“乃哟嗬”处用弱力度演唱歌曲，三、四组反之，用强力度演唱。)

教师：你认为哪种唱法更适合过土家族的社巴节呢?

学生：唱得强一些。

(学生有感情地齐唱《乃哟乃》，并在“乃哟乃”处稍加强力度。)

教师：同学们唱得真好，好像把我带到了土家山寨。大家想不想和老师一起过社巴节、跳摆手舞呀?

学生：想!

教师：社巴节到，天亮了，寨子里的小朋友醒来就开始呼唤“乃哟乃”。

创设情境，分组站在“山头”，呼唤同伴：

在“社巴节”的歌舞中结束本堂课教学。

杨　玮　江西省暨阳学校《行进管乐队基础》

作者：荣艾国

出版：人民音乐出版社

ISBN：978-7-103-03694-5

一二三四歌教案篇2

关键词：人教版初中《语文》；古代诗歌；缺失；改进；分配方案

中图分类号：G633.3　文献标识码：A

文章编号：1673－2111(2008)10－092－04

作者：周萍，长沙外国语学校教师；湖南，长沙，410007

中国是一个诗的国度，诗教是历来教育的重要组成部分。孔子曰：“不学诗，无以言。”(《论语・季氏第十六》)自汉武帝时将《诗经》列为“五经”之首后，各种教育读物无不将诗歌作为重中之重。旧时许多文人无不接受过“柔日读诗”的严格训练，传统蒙学中就有《声律启蒙》、《唐诗三百首》、《千家诗》等。

现代教育的初中阶段(约12～15岁)，是人生接受能力最强、记忆力最好的阶段。作为现行重要的初中课本，人民教育出版社出版的《语文》，同样继承了我国诗歌教育的优良传统。在全部一百六十九篇课文中，有中国古代诗歌(包含诗、词、曲)三十首(以下简称“正选”)。尤其值得称道的是，还选取了六十首古代诗歌作为课外背诵(以下简称“附选”)。毫无疑问，无论正选还是附选，这总共九十首中国古代诗歌对初中生的语文学习是大有教益的(附带说明，课文中还有中国现代诗歌和外国诗歌，但非本文论及对象)。所选诗歌无疑都是历来公认思想意义较深、艺术价值较高的作品。就其可接受性而言，无疑都是历来流传较广的优秀篇什。

智者千虑，难免一失。本人以为，人教版初中《语文》的古代诗歌选目仍不无缺失，其主要表现为：时期分布失衡，体裁分布不均，作者分布面偏窄。本文旨在对此三大缺失作出详细分析后，提出改进选目之我见。

一、时期分布失衡

从三十首正选的时期分布看，春秋前(含春秋)二首，三国一首，晋二首，北朝一首，唐十二首，宋九首，元二首，清一首。显而易见，过于偏重唐宋，唐占40％，宋占30％，二者合计共占70％。

至于附选，更是有过之而无不及。全部六十首中，汉一首，三国二首，南朝一首，唐三十七首，宋十六首，明二首，清一首。唐占61％强，宋占27％弱，两者合计占88％。

唐诗宋词作为一代之文学，双峰并峙，其高度空前绝后，选目有所侧重，谁都无可厚非。问题是现在的比例似乎严重失衡。尤其使人不能接受的是，作为与《诗经》并列的我国古代诗歌的两大源头之一，“虽与日月争光可也”(刘勰《辨骚》)的以屈原《离骚》为代表《楚辞》，竟然一首(或一章)未录。此外，两汉四百余年，无论乐府民歌、文人诗歌，不乏名家名作，正选一首未录，附选仅录无名氏《汉乐府・长歌行》一首；灿若星河，为唐诗的兴盛准备了条件的南朝宋齐梁陈诗歌，正选一首未录，附选仅录梁吴均《山中杂诗》一首；北朝除正选录北方民歌《木兰诗》外，文人诗一首未录；隋因历史太短，一首未录，情有可原；“开创了词的初盛局面，而且历来还被奉为词的不祧之祖”(吴和熊语，见其《唐五代词三百首》前言)的唐五代词，仅录温庭筠《望江南》(梳洗罢)一首，“不乏别有情趣的奇花异草和清溪幽涧”(黄天骥语，见罗斯宁选注《辽金元诗三百首》前言)的辽金元诗一首未录；辽金元词一首未录；即便是与唐诗宋词鼎足而三的元曲，仅正选二首，附选一首未录；有“陵宋跞元驾清”(羊春秋语，见其《明诗三百首》前言)之誉的明诗正选一首未录，仅附选一首；至若明代词曲，仅附选中录散曲一首，词则一首未录；有“承宋继唐”(钱仲联语，见其《=}青诗三百首》前言)之誉的清诗正附选各只录一首；有“承宋之绪而后来居上”(钱仲联语，见其《清词三百首》前言)之誉的清词竟一首未录；“也有一批杰出的散曲家”(羊春秋语，见其《散曲通论・作家论(清)》)的清代散曲，一首未录。

时期分布的严重失衡，必然无法贯通整个文学史尤其是诗歌史的发展脉络，无法让学子们领略诗歌长河的继承与创新，尤其是让一些重要的文学现象淹没不彰。

二、体裁分布不均

(一)诗词曲三者分布不均。在三十首正选中，诗二十一首，占70％；词七首，占23.3％；曲二首，仅占6.6％。附选六十首，失衡的情形进一步加剧，诗四十七首，占78％；词十一首，占18.3％；曲二首，占3.3％。

(二)各体内部之小体分布不均。

1、诗中各小体分布不均。正选中，骚体诗一首未录，六言诗一首未录，五绝一首未录。即便是《诗经》中之二首，全为风体，没有考虑雅体或颂体。附选中情形大致差不多。

2、词中各小体分布不均。正选七首中，表面看，小令一首，中长调各三首，似乎说得过去，但若仔细分析，所选小令和长调，均接近于中调，而与中调字数差距较大的小令和长调全无，尤其是长调中之三阕以上者一首未录，也未尝不是一个缺陷。且所录各词均为正体，“减字”、“偷声”、“摊破”、“摘遍”、“犯”、“慢”、“引”之类的变体一首未录。

附选情形更是糟糕，十一首词中，除晏殊《破阵子》略略超过小令五十八字上线为中调外，其余十首，俱为小令。且《浣溪沙》词牌即有三首(苏轼独占其二)，《卜算子》二首。

3、曲中小体分布不均。曲选本来太少，不具有多少代表性，与一代之文学的地位极不相称。正附选各二首，纯为小令，套曲、带过曲、集曲、自度曲等皆一首未录，当然也无法录，也无法“均”。

(三)、文人体与民间体分布不均

正附选总共九十首作品中，姑且把《诗经》之《关雎》、《蒹葭》算作民歌，其民歌数量也不过四首，这与我国古代诗歌的实际状况不符。在古代的任何时期，都有大量民歌，尤其是在诗歌的非自觉时期。即便是后来的词、曲，也往往经历了从民间至文人的过程。单说《敦煌曲子词》，即是一个最有名的民间作品集，对此，选编者似乎全无意识。

体裁分布不均，甚至某些体裁一首未录，致使学生无法领略体裁的多样性、作者的创造性，无法体味形式与内容的某些关系。尤其是《楚辞》骚体的缺失，将会使学生对中国诗歌史的认识出现断层。民间体的缺失，不但无法让读者看到文人诗歌以外的另一片广阔天地，亦无法让读者看到诗歌从民间到文人的发展过程，更无法领略民歌与文人诗歌的风格差异。

这里还有必要指出，由于诗的比例太重，导致词、曲(尤以曲为最)内部之小体无法均衡分布。

还需附带说一下的是，除诗词曲之外，对联似乎也可作为诗歌之一体予以考虑。对联，尽管它全盛于明清(有人称之为有清一代之文学)，但无论如何，它实际上是伴随着诗歌(包括骈赋)的产生而产生，且有着广泛的群众基础，我以为在我们的课文中选取少许，让学生稍具对联知识，是完全有必要的。

三、作者分布偏窄

正选三十首中，共有作者二十二人(包括无名氏二人)，其中杜甫四首，无名氏(《诗经》)、陶渊明、李白、苏轼(全为词)、辛弃疾(全为词)各二首，无名氏(《木兰诗》)、曹操、王湾、王维、岑参、刘禹锡、白居易、温庭筠、范仲淹、李清照、陆游、文天祥、马致远、张养浩、龚自珍各一首。

由于前述时期分布失衡的原因，作者的分布，自然在时期上注定了不均。二十二人中，先秦一人(《诗经》)，三国一人，晋一人，南北朝一人，唐九人，宋六人，元二人，清一人。很显然，唐占41％，宋占27.7％，其他朝代，要么完全缺失，要么作者太少。即便是在有限的时期或朝代中，其分布状况仍值得商榷，如唐代九位诗人中，主要分布于盛、中唐，初唐全无。在这九人中，杜甫虽是“诗圣”，实在也没有必要选取四首。再，苏轼、辛弃疾不必纯粹以词人身份出现。尤其是苏轼，若诗词各选一首，或许更能使其具有宋代诗词大家的代表性。曲家仅选马致远、张养浩，实在人数太少，且都为元代，明、清散曲则无法入选。

附选作品数量翻了一番，本来应该相对有利于作者的均衡分布，然而，失衡的状况却进一步加剧。在总共六十首作品中，共有作者四十一人，其中唐二十一人，约占51％，宋十一人，约占26.8％，唐宋共占约78％。其他三国二人，汉一人，南朝一人，五代一人，元一人，明二人，清一人，几乎不成比例。四十一人中，李白六首，杜甫、孟浩然各三首，王维、岑参、韩愈、白居易、李商隐、晏殊、苏轼、辛弃疾、李清照、陆游各二首，无名氏(《汉乐府・长歌行》)、曹操、刘桢、吴均、王绩、王勃、杨炯、陈子昂、崔颢、常建、刘方平、刘长卿、韦应物、李贺、刘禹锡、杜牧、温庭筠、李煜、王安石、梅尧臣、王观、杨万里、朱熹、赵师秀、张养浩、王磐、夏完淳、赵翼各一首。

正附选都出现的作者共有十四人，他们在正附选中选取的作品数量合计情况依多少排列如下：李白八首，杜甫七首，苏轼四首(俱为词)，辛弃疾四首(俱为词)，王维三首，岑参三首，白居易三首，李清照三首，陆游三首，曹操二首，刘禹锡二首，杜牧二首，温庭筠二首，张养浩二首。

只在正选出现的共有八人，他们是无名氏(《诗经》)、陶渊明、无名氏(《木兰诗》)、王湾、范仲淹、文天祥、马致远、龚自珍。

只在附选中出现的共有二十五人，他们是：无名氏(《汉乐府・长歌行》)、刘桢、吴均、王绩、王勃、杨炯、陈子昂、刘方平、刘长卿、韦应物、孟浩然、崔颢、李贺、韩愈、李煜、晏殊、梅尧臣、王安石、王观、杨万里、朱熹、赵师秀、王磐、夏完淳、赵翼。

正附选九十首作品共有作者四十七人，如果我们对其作进一步分析，便可发现：

(一)朝代分布面偏窄。

四十七人中，春秋前一人，三国二人，晋一人，南北朝二人，唐二十一人，五代一人，宋十三人，元二人，明二人，清二人。完全缺失的朝代有战国、秦、隋、辽、金。秦、隋历史太短，且无著名诗人，可不选。辽无著名诗人，亦可不选。战国有以屈原、宋玉为代表的楚辞作者，不选不应该。金有赵秉文、元好问等大家，至少不应无一人入选。其他晋、南北朝时期似乎入选面还可扩大。

(二)相关朝代的体裁空缺或分布面偏窄。

这主要体现在：

1、楚辞作者全无。

2、元代除散曲作家还应增加外，诗人、词人均不应无一人入选。明代词人不应无一人入选。清代词、曲都不应无一人入选。

(三)风格流派偏窄。

就风格流派而言，诗类完全空缺的有楚辞系、江西诗派、公安竟陵派、江左三大家和神韵派，数量偏少的有六朝山水诗派、建安邺下文人集团等。就词而言，清空典雅派、金元疏快派、晚明蕴藉派、清初阳羡派、清初浙西派、清代常州派等或空缺，或数量太少。就曲而言，无论本色豁达派，还是文采清丽派，均因入选作者太少而无法彰显。

其他如竹林七贤、太康诗风、竟陵八友、初唐四杰、大历十才子、苏门四学士、元诗四大家、元曲四大家、茶陵诗派、清初三遗老、晚清四大家等都应尽可能有所体现。

作者分布面偏窄，使学生无法看到各时期各种风格流派的代表作家作品，自然也就无法整体感受古代诗歌的多样性。

四、改进选目之我见

我国现时为九年制义务教育，这意味着许多人初中毕业以后，不再有系统接受古代诗歌教育的机会，如果我们的初中《语文》古代诗歌选目缺失过多，意味着大多数的公民受到的古代诗歌教育是支离破碎、残缺不全的。针对上述三大缺失，本人以为，初中《语文》古代诗歌选目之改进应从宏观、中观、微观三个层面作出考虑。

(一)、宏观考虑。

1、合理划分正附选功能。

(1)正选尽可能照顾到各个历史时期、各种体裁、各种风格流派有影响的著名作家、诗人团体。①从历史时期而言，春秋前(《诗经》)、战国、汉、魏、晋、南北朝(应兼顾到宋齐梁陈)、隋、唐(应兼顾到初盛中晚)、五代、宋、辽、金、元、明、清都应尽可能有作家作品入选。②从体裁而言，A.诗词曲比例应适当；B.诗中之古风、近体及四言、五言、六言、七言、杂言、律体、绝体、民歌都要有恰当表现：C.词中之小令、中调、长调都应有所体现；D.曲中之小令、套曲、带过曲等都应有所体现。③从作者而言，尽可能把中国诗歌史上各种风格流派的大家名家选进来。

(2)、附选尽可能补正选之不能或不足。①补足未入正选的某些朝代或时期。②补足大家名家不同风格题材作品。③补足未入正选的某些风格流派、诗人团体。

2、合理分配诗词曲各体的数量及各时期的数量。

(1)首先给诗、词、曲各体分配一个大致比例。考虑到诗的历史最长，作者面最广，词、曲历史相对较短，作者面相对窄一些的状况，本人以为，诗、词、曲的比例正选可定在5:3:2，附选可定在6:2.5:1.5。

(2)合理分配各体在各时期的数量。①凡有重要作者的时期应尽可能有作家作品入选。②凡有重要风格流派的时期应尽可能有作家作品入选。③凡对后世有重要影响的重要作家应尽可能有作品入选。④著名的民歌作品应尽可能入选。⑤各体裁的早期作品应尽可能有入选。

(二)、中观考虑。

1、适当减少唐宋分量，尽可能使各时期的作家各品有所体现。

2、适当减少个别大家名家的分量，尽可能增列其他名家名作。

3、尽可能照顾到体裁、题材及风格的多样性。

(三)微观考虑。

所谓微观考虑，即考虑到具体作家作品。基于以上宏观、中观考虑，本人试拟出以下作家作品分配方案。

1、正选三十首分配方案。

(1)诗十六首：《诗经》一首(《风》体)，楚辞一首或节选一章(屈原作品)，汉一首(可考虑蔡琰)，三国一首(曹操)，晋一首(陶渊明)，南朝一首(可考虑谢灵运)，北朝一首(《木兰诗》)，唐五首(王勃、李白、杜甫、白居易、杜牧各一首)，宋一首(黄庭坚)，元一首，明一首，清一首。

(2)词九首：唐一首(李白)，五代一首，宋四首(苏轼、辛弃疾、李清照、姜夔各一首)，元一首，明一首，清一首。

(3)曲五首：元三首(马致远、张养浩、关汉卿各一首)，明一首，清一首。

2、附选六十首分配方案。

(1)诗二十九首，《诗经》二首(可考虑《雅》、《颂》各一首)，楚辞一首(宋玉)，汉一首(可考虑从《古诗十九首》选一)，三国二首(可考虑刘桢、阮籍各一)，晋二首(可考虑左思一首、民歌一首)，南朝二首(谢胱必选，另一首可考虑鲍照)，北朝一首(可考虑庾信)，唐九首(王绩、李白、杜甫、韦应物、王维、岑参、孟浩然、韩愈、李商隐各一)，宋四首(苏轼、欧阳修、陆游、杨万里各一)，金一首，元一首，明一首，清二首。

(2)词十八首：唐一首，《敦煌曲子词》一首，五代二首，宋八首(苏轼、柳永、晏椎馈⑶毓邸⒑刂、周邦彦、姜夔、王沂孙各一)，金一首，元一首，明一首，清三首(王夫之、陈维崧、纳兰性德各一)。

(3)曲十二首：元八首(卢挚、白朴、马致远、张养浩、乔吉、张可久、徐再思、无名氏各一，其中应有套曲一首，带过曲一首)，明二首(王磐一首，无名氏民间作品一首)，清二首。

一二三四歌教案篇3

爱好音乐是人的天性，有趣的音乐活动能激起幼儿学习的欲望，使其产生愉快的情绪，充分发挥想象，表现出他们不同的感受和创造。以下是小编精心收集整理的大班音乐活动方案，希望对你有所帮助，如果喜欢可以分享给身边的朋友喔!

大班音乐活动方案1活动目标：

1.让幼儿初步接触傣族舞，学会傣族舞中“孔雀指”“三道弯”的基本动作。

2.体验傣族舞优美的旋律和舞姿。

3.经过舞蹈活动促进全身运动。

4.通过教师讲解舞蹈动作学会跳。

5.体验歌唱活动带来的愉悦。

活动过程：

一.舞蹈欣赏：(感受舞蹈，感受音乐)

1.欣赏教师舞蹈。

2.“你发现老师跳舞的时候像什么?”

“老师是怎么做的?”

3.请幼儿学习动作。

4.引导幼儿学习“孔雀指”和“三道弯”。

5.介绍孔雀舞的由来

小朋友你知道孔雀舞是哪个民族的吗?

“傣族人民喜爱和崇尚孔雀，不但许多人家中饲养孔雀，而且把孔雀视为善良，智慧，美丽和吉祥幸福的象征。”

6.看一下傣族人民的服装。

二.创设情景，学习舞蹈。

1.“今天，老师来做孔雀妈妈，也来跳跳孔雀舞。

”(教师唱谱)小孔雀跟着妈妈散步。

2.孔雀是怎样散步的?

3.小孔雀们可爱比美了，他们的羽毛很漂亮。

我们来看一下孔雀开屏的图片。

4.可以怎样理羽毛呢?

5.这一次，孔雀们要比造型，他们抬起高傲的头。

三.完整舞蹈

1.戴上头饰舞蹈。

“老师发现小朋友跳舞的时候像一只只美丽的小孔雀，今天老师也给大家准备了漂亮的头饰，请大家按着你标记的颜色来戴相应的头饰。”

2.请幼儿间隔站，面向圆上。

3.完整舞蹈。

提醒幼儿比美时变成单圈面对面。

4.听音乐退场。

大班音乐活动方案2活动目标：

1、在熟悉歌曲旋律基础上，学习按节奏填充歌词，并根据歌词大胆表演，体验创作和表演的乐趣。

2、体验接纳与被接纳的快乐。

3、感受旋律的气氛以及和同伴一起参加集体音乐活动的乐趣。

4、培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。

5、乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。

活动重难点：

重点：在熟悉歌曲旋律基础上，学习按节奏填充歌词，并根据歌词大胆表演，体验创作和表演的乐趣。

难点：能按节奏填充歌词并根据动物的不同心理活动创造性的表现歌词。

活动准备：

形象歌谱一张、兔子、大灰狼头饰若干、歌曲磁带、录音机、伴奏磁带、森林场景布置

活动过程：

一、听基本旋律跟教师一起律动进活动室。

提示语：今天老师带你们一切去森林里去玩。

二、熟悉旋律，填充歌词，学唱歌曲。

1、谈话引出歌词内容：

(1)、以游戏口吻引出：森林里有一只孤独的大灰狼，它想找朋友和它一起玩，最后它

找到了兔子，想和兔子做朋友，可以前兔子和狼是敌人呀，请你想想看狼会怎么说?兔子又会怎么说呢?(幼儿自由猜想)

(2)、听录音对话一遍，提问：你听到狼和兔子说了什么?(幼儿学习歌词)

2、熟悉旋律，学习按节奏填充歌词。

(1)、初步熟悉曲调，介绍歌名。

A、提示语：兔子听了狼说的话不高兴，狼就唱了起来，我们一起来听听看。(听录音演唱一遍)

B、提示语：老师把兔子和狼讲的话编成了一首歌，叫《对面的兔子看过来》。

(2)、看图填充歌词，学唱歌曲。

A、出示节奏图，教师介绍节奏一遍。

提示语：现在我们把狼和兔子的对话加进去(边说歌词并讲解形象图片帮助幼儿记忆)

B、师生按节奏念歌词一遍。

3、看图学唱歌曲若干遍。

三、创编动作表演，体验创作和表演的乐趣。

1、逐句讲解请幼儿根据歌词形象创编相应的动作和表情并表演。

2、幼儿整体创编表演若干遍，教师讲评。

3、幼儿分角色表演，体验接纳和被接纳的快乐。

(1)、大灰狼想和兔子做朋友，可他们原来是敌人，兔子对大灰狼的要求是怎样想的呢?

(2)、教师扮演狼，幼儿扮演兔子，唱完狼去兔子面前请求兔子的原谅。

(3)、幼儿分角色表演若干遍，体验接纳别人的快乐。

4、用英语填充部分歌词演唱一遍。

四、边唱歌曲边出活动室。

提示语：狼和兔子终于成了好朋友，狼太高兴了，让我们一起到外面去玩吧!

大班音乐活动方案3设计意图：

幼儿总是对成人的世界充满了好奇，想通过各种方式去体验成人的世界，例如，常常模仿成人的口气说话，穿成人的大鞋子，女孩尤其爱穿妈妈的高跟鞋，男孩爱穿爸爸的大皮鞋。大班的幼儿作为幼儿园里的大哥哥大姐姐，他们更愿意尝试一些具有挑战的事情，尤其是成人经常做的事情，做饭是成人经常做的事情之一，幼儿往往具有浓厚的兴趣。

一、活动目标:

1.感受歌曲创设的情境，能够声情并茂的演唱歌曲。

2.体验歌曲的趣味，根据部分歌词编创动作进行表演。

二、活动准备:

PPT、音乐、布娃娃玩偶

三、活动过程:

1.导入

跟随音乐《扮家家》进行律动，音乐结束后，提问问题，引出主题。刚才有这样一个动作(炒小菜)，谁知道这是在干什么啊?(炒菜、炒小菜、做饭)你们记得可真清楚，今天老师就带你们来玩一个炒菜做饭的游戏。

2.展开

(1)欣赏儿歌《娃娃上灶》，引导幼儿做事认真专心。

我们的娃娃家里有一个小娃娃她也很喜欢做饭，今天可是她第一次做饭，老师把她做的饭带来了，我们先来看看这位小娃娃做的饭好不好吃。出示ppt。

(2)听音乐《娃娃上灶》，熟悉歌词，引导幼儿做出与部分歌词对应的动作。

(3)引导幼儿有节奏的朗诵歌词.

(4)以“菜谱”形式出示图谱，引导幼儿根据图谱演唱歌曲并掌握间奏。

(5)跟随音乐以全体合唱、分组等形式跟唱歌曲。

(6)根据部分歌词引导幼儿做出动作，并在演唱过程中加入动作。

四、活动延伸

幼儿仔细观察家长做饭时动作，为整首歌曲添加动作，进行歌表演。

大班音乐活动方案4活动目标

1.体验音乐与古诗词的意境，学习在音乐的伴奏声中有节奏地吟诵古诗词，尝试用卡农的方式表现作品。

2.探索用动作表现音乐内容，愿意与同伴一起参与音乐活动进行表演。

3.尝试根据古诗情境进行绘画、道具制作、表演、节奏配乐等活动，体验合作表演中的乐趣。

4.在感受歌曲的基础上，理解歌曲意境。

5.乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。

活动准备

知识与能力的准备：幼儿在语言教育活动中已经会吟诵《静夜思》这首诗歌;在美工课上幼儿练习画黑夜和月亮，并且会用纸来折帽子;给孩子播放古装片，使孩子了解古代人的着装。

材料准备：《静夜思》图片，音乐，纸，颜料，小乐器，古代服饰、配饰，幼儿用书第15页放大的图片，幼儿用书，小椅子等。

活动过程

1.在情境中创编动作，初步用动作表现诗歌《静夜思》

谈话：如果小朋友在小的时候离开爸爸妈妈到很远的地方，会是什么样的心情呢?

通过看图片讲故事，帮助幼儿理解诗歌的背景和内容。

教师：看了刚才的图画，你能用动作表现一下李白是怎样思念故乡的吗?

2.按节奏吟诵《静夜思》

(1)教师朗诵《静夜思》，同时出示图片。幼儿欣赏。

(2)教师再次示范朗诵歌词，并以稳定拍的节奏配合拍手，幼儿跟随教师按稳定拍的节奏拍手。

(3)引导幼儿结合稳定拍，进行歌词的朗诵，注意重拍的运用。

(4)教师用动作提示，与幼儿进行歌词的对答，教师说前半句，幼儿对下半句。如，教师说“床前”，幼儿接“明月光”，以此类推。

(5)幼儿完整地朗诵歌词。

3.尝试用卡农的方式吟诵、演唱古诗词

教师请配班老师一起给幼儿做示范.幼儿做稳定拍配合。

A老师：“床前明月光。”

B老师：“明月光、明月光、明月光、明月光。”(重复4遍)

分组进行卡农式吟诵练习.两名老师各带一组幼儿分声部教学。

尝试用卡农的方式演唱古诗词。

4.共同表演

在活动室各角落设置绘画、道具、表演、配乐区。请幼儿自行选择到区域内根据古诗和音乐的意境进行绘画、制作和表演等活动。

教师积极引导幼儿用不同的方式表现音乐与古诗词。将幼儿的画作为背景，同时穿戴自己亲手制作的简单服饰、道具，进行《静夜思》的吟诵和演唱。

大班音乐活动方案5活动目标

1.积极参与活动，在活动中体验并初步学习表现歌曲的幽默、诙谐。

2.在倾听、做动作及参与游戏的过程中逐步学唱歌曲前三段，并感受第四段歌曲的氛围。

3.有初步的安全意识，懂得不能在床上跳。

4.培养幼儿的音乐节奏感，发展幼儿的表现力。

5.乐意参加音乐活动，体验音乐活动中的快乐。

活动准备

1.图谱一张，歌词图片，第二小节的节奏谱。

2.“猴子”指偶，不同“猴子”头饰若干。

活动过程

(一)但指偶表演，欣赏教师范唱

师：(出示指偶)你们瞧，谁来了?小朋友们认真听一听，猴子来干什么了?

(二)了解歌曲内容，初步学唱歌曲

1.师：小猴子在干什么?你们还听到了什么?

(这个环节中，教师根据幼儿的回答出示相应的图片放在图谱上，并边放图片百年念相应的歌词，一帮助幼儿熟悉歌词。可根据幼儿(幼儿食品)回答的情况，把未说到的歌词补充完整。)

2.看图念歌词

(1)师：现在，我们不图片上的歌词连起来念一遍。

(2)师：刚才是老师带着你们念的，如果老师不带你们念，你们能自己念出来吗?来试试吧!

3.初步看图谱完整学唱歌曲前三段

(1)师：接下来，我们一起跟着钢琴声，把刚才耐的歌词用好听的声音唱出来，会唱的小朋友可以跟着老师一起唱。(结合第二小节节奏谱学唱第二小节)

(2)幼儿自己看图谱歌唱(可请个别幼儿上台百年指图谱边演唱)

(三)边玩游戏边噶厂，并感受第四段歌曲

1.教师和幼儿玩手指游戏，帮助幼儿熟悉、掌握歌词引导幼儿用左手的三个手指代表三只猴子在自己的腿上模拟猴子按节奏跳，念到第二小节“有一只”时，用右手的手指点左手中的一个手指，表示这只猴子头上摔了一个包，以此类推。

2.欣赏歌曲第四段，感受其中的氛围，知道不能在床上跳。

(1)师：刚才三只猴子头上都摔了一个包，现在他们怎么样了?

(2)师：有哪个小朋友听出来，后来发生了什么事?(根据幼儿回答，贴出相应的歌词图片，集体念一遍)我们能不能在床上跳?为什么?

(四)表现歌曲

1.幼儿自由表现歌曲幼儿根据自己的意愿分别扮演三只猴子，用自己的肢体动作表现歌曲。

2.教师观察教师观察幼儿的动作表现，可请个别幼儿表演。

(可根据幼儿兴趣，重复此环节)

(五)活动延伸

一二三四歌教案篇4

在课改前，钢琴课的教学内容以传统的钢琴专业基础教程为主，学生考试前要完成一定数量的钢琴练习曲和乐曲的弹奏。具体内容如：（1）一年级：完成拜厄钢琴基础教程第82课之前的练习曲；（2）二年级：完成拜厄钢琴基础教程第88课至车尔尼钢琴基础教程（作品599）第45课之前的练习曲；（3）三年级：完成车尔尼钢琴基础教程（作品599）第46课至第80课的练习曲；（4）四年级：完成车尔尼钢琴基础教程（作品599）第81课至车尔尼钢琴流畅练习曲（作品849）第14课的练习曲；（5）五年级：完成钢琴曲的弹奏。

二、钢琴课程改革的初步设想

在以往的钢琴课程学习中，一些学生对枯燥的钢琴练习曲不感兴趣，平时不练琴，临考前突击练习一首练习曲，考试时赌运气，侥幸通过考试。由于学生平时不按教学计划完成钢琴课作业，随着课程的加深，识谱越来越困难，学生无法形成继续学习钢琴所必须的前期积累和学习自信心，完成作业越来越力不从心，造成了学生“不识谱—不爱练琴—不爱上课”的不良后果。为了加强学生的实际弹唱能力，督促学生练琴，及时完成钢琴课的学习内容，更好地适应未来工作的需要，逐步对钢琴课程内容进行如下调整：（1）一年级：完成拜厄钢琴基础教程第82课之前的练习曲；（2）二年级：完成拜厄钢琴基础教程第88课至车尔尼钢琴基础教程（作品599）第45课之前的练习曲；（3）三年级：完成车尔尼钢琴基础教程（作品599）第46课至第80课的练习曲；（4）四年级：儿歌弹唱20～30首。

三、在钢琴考试的过程中跟踪钢琴课程改革的效果

1.调整考试内容。

为了顺利实施钢琴课程改革的方案，保证良好的钢琴课堂教学效果，对学生钢琴考试内容进行如下调整：（1）将以往的考试“三抽一”调整为“九抽一”。（2）将以往的考试前两周公布考试内容调整为开学初公布考试内容———九首必弹的练习曲。考试时从九首练习曲中抽签确定考试曲目。

2.具体实施步骤。

（1）初步形成考试方案。（2）征求钢琴组任课教师建议。（3）完善钢琴考试方案。（4）再次将考试方案下发每一位钢琴课任课教师，征求建议。（5）综合每一位钢琴课任课教师的合理建议，向学生公布“钢琴课期末考试内容及要求”。（6）再次向学生确认并公布“钢琴课期末考试内容及要求”。附：钢琴课期末考试内容及要求。（1）考试内容：一至三年级学生弹奏练习曲九课抽一课考试；四年级学生弹奏儿歌边弹边唱，其中必弹儿歌一首，另外四首现场抽条弹唱一首。一年级上学期：拜尔：14、16、18、19、21、24、25、29、30一年级下学期：拜尔：46、48、55、57、60、78、80、81、82二年级上学期：拜尔：88、89、90、94、96、97、98、100、102二年级下学期：599：20、21、26、28、30、36、38、40、45三年级上学期：599：46、49、51、54、55、56、57、60、61三年级下学期：599：64、66、68、69、70、71、73、77、80四年级上学期：必弹儿歌：《数鸭子》；四抽一儿歌：《学做》、《找朋友》、《丢手绢》、《粉刷匠》。四年级下学期：必弹儿歌：《苏珊娜》；四抽一儿歌：《布娃娃弹琴》、《好妈妈》、《赛船》、《愉快的梦》。（2）超进度的学生按照849程度四抽一；299程度二抽一；740以上程度自选一首的要求参加钢琴考试。

3.严格考试要求

（1）学生进入考场考试需携带学生卡或身份证。严禁替别人考试和找别人替考，违犯者按校规处理。（2）学生抽条确定考试内容，严禁私自换条。（3）钢琴考试不及格，需要参加补考的学生，仍然按照期末考试的办法，九课抽一课确定补考的具体内容。

四、考试成绩分析

1.全校36个班级参加考试，及格率由上一个学期的68%上升到69%；及格率最高的年级是四年级：及格率80%，及格率最低的年级是三年级：及格率58%。

2.不及格的学生90%为0分；能弹奏考试曲目的学生多数都能达到及格标准。

3.不及格的学生主要集中在二年级和三年级。

4.缺考的学生主要集中在四年级，这些缺考学生多数为平时不上课的学生。

5.全校钢琴课成绩不及格的学生主要集中在一~三年级的舞蹈班，其中一年三班27人，11人及格，及格率41%；二年三班29人，6人及格，及格率23%；三年六班27人，16人及格，及格率41%；估计与钢琴学习经验匮乏、练琴少、心理素质差、学习主动性差等因素有关。

6.替考现象基本杜绝，大部分学生主动出示身份证、学生卡。

7.钢琴课程改革方案实施后，学习和考试的课量增加了，难度加大了，学生不及格的人数没有增加。

8.钢琴考试各考场遵照学校的要求，考前检查学生的学生卡或身份证，防止学生替考，严明考试纪律，使学生感受到了学校严抓钢琴学风、严把考试关的决心和态度，有利于严谨学生今后的钢琴学习。

五、钢琴课程改革方案显示的积极效果

1.四年级学生的钢琴课内容由练习曲改为儿歌弹唱，使学生的学习任务与小学及幼儿园的业务要求紧密结合，增加了学生学习钢琴的动力和学习兴趣。

2.经过4个学期的坚持和努力，钢琴课严格按照新的课程标准教学，钢琴考试各考场遵照学校的要求，考前检查学生的学生卡或身份证，防止学生替考，严明考试纪律，基本杜绝了替考现象。

3.坚持钢琴教学和考试的量的积累，使学生感受到了学校严抓钢琴学风、严把考试关的决心和态度，大部分学生开始调整学习钢琴的状态，逐步加强钢琴学习。

4.严格把好钢琴补考关，使学生放弃补考蒙混过关的想法。

六、今后需要思考的问题

1.有一部分学生上课态度好，学习认真，但接受钢琴课知识较慢，考场心理素质较差。考试成绩不理想，影响了学生的学习的积极性。

2.调动学生学习钢琴的积极性，要从加强钢琴课学习指导入手，具体方法将逐步完善。

3.学前舞蹈专业的学生平时以舞蹈训练为主，钢琴学习的内容比照学前普通专业学生的学习内容降低要求，建议钢琴教学的授课形式采用集体授课的形式。

七、结语

一二三四歌教案篇5

1、上官体：

指高宗龙朔年间以上官仪为代表的宫廷诗风，题材以奉和、应制、咏物为主，内容空泛，重视诗的形式技巧、追求诗的声辞之美。《旧唐书》本传：“工五言，好以绮错婉媚为本，仪既贵显，故当时颇有学其体者，时人谓之上官体。”

2、文章四友：

武后时期的宫廷诗人李峤、杜审言、苏味道、崔融的并称。内容不外歌功颂德、宫苑游宴，但在他们的其他一些作品中，却有时透露了诗歌变革的消息，有的还对诗歌体制的建设做出了积极的贡献。四人中，以杜审言成就。

3、初唐四杰：

王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王的并称，四人都出生于太宗时，才高位下，高宗时以文词齐名天下。四人从理论和实践上与“上官体”对立，体现出诗风的转变。并扩大了诗歌的题材，推动了律诗的发展。

4、吴中四士：

指包融、贺知章、张若虚、张旭。四人为吴、越之士，文词俊秀，名扬于长安，号称“吴中四士”。

5、沈、宋：

沈佺期、宋之问的并称，二人皆为初唐宫廷诗人，同以五言律诗见长。他们在总结前人和当代人应用声律的实践经验的基础上，完成了“回忌声病，约句准篇”(《新唐书o宋之问传》)的工作，为律诗在平仄粘对、句数用韵方面的定型做出了重要的贡献，使以后作诗的人有明确的规格可以遵循。律诗形式的定型，在诗歌发展具有重要意义。

二、论述题

1、为什么诗歌在唐代取得了高度的成就?

参考答案：

第一，一批庶族寒士登上了历史舞台，成为政治生活中最活跃的新生力量。使文学风貌发生了明显的变化;第二，“以诗赋取士”，有力地刺激了地主阶级的文化教育，使整个社会的文化得到普及;第三，科举制度造成的漫游之风，开阔了文人的视野，也有利于文学修养和文学技巧的提高;第四，唐代儒、释、道三教并重与合流，使文人的思想大为活跃，深刻影响了他们的创作思想、创作方法和审美情趣;第五，中外文化艺术的交流和融合，对外来文化精华的广泛吸收，各种艺术门类的互相渗透，促进了各种艺术门类的发展。浓厚的文化艺术氛围，大大提高了唐代文人的文学修养。

2、初唐诗歌革新经历了几个阶段?

参考答案：

初唐诗歌革新大体经历了三个阶段：第一阶段以唐太宗君臣为代表，鉴于南朝历代统治者败亡的教训，从巩固基业的需要出发，重视思想文化的统治作用，提倡中和雅正的文学主张，在诗风转变中起到积极的引导作用。第二阶段以“初唐四杰”为代表，他们力图改变齐梁余风，扩大诗歌题材，不仅推动了律诗的发展，并对唐代文风的转变起到重要作用。第三阶段以陈子昂为代表，标举“汉魏风骨”和“风雅兴寄”，开拓了唐诗正确发展的道路。

3、《春江花月夜》的艺术特点是什么?

一二三四歌教案篇6

摘要：因为匈牙利民族源于亚洲，其传统音乐与中国许多民族的音乐有亲缘关系，故源于匈牙利、强调音乐母语的柯达伊教学法是三大音乐教学法中最值得我们借鉴和学习的一种。本父探讨了它的中国化问题，介绍了从母语入手转化为音乐、各种音符的读写及循序渐进地学习中华民族音乐母语的方法。

关键词：柯达伊教学法；中国化；学习音乐母语

从20世纪20、30年代开始逐渐形成，在60、70年代得以完善的柯达伊教学法是目前世界上最著名的三大音乐教学法之一。其要领是采用字母简谱并辅以柯尔文手势启蒙，通过母语和音乐母语的教学，突出歌唱和音乐读写能力的培养，从而达到提高国民音乐修养、培育合格公民之目的。

柯达伊教学法以音乐表演为核心，非常符合儿童需要被审美的心理，同时它从本民族语言入手、强调学习本民族民歌和其他形式的传统音乐，也很适应当前全世界各地、各民族保存本民族非物质音乐文化遗产的实际需要，因此目前各国音乐教育界都在格外关注这种源于匈牙利的音乐教学法。

匈牙利族源于亚洲。其语言属于乌拉尔语系芬一乌戈尔语族，是从中国语言中借用词汇最多的欧洲语言。匈牙利语中的汉语借词有“书”、“茶”、“字母”、“珍珠”等数十个，突厥语借词则多达600多个，包括“蓝”、“黄”、“苹果”、“山羊”、“小”、“青蛙”、“胡须”、“小刀”等。匈牙利语不仪和我国的一些语言有亲缘关系，而且匈牙利有许多古老的民歌采用五声音阶和后半部分移低五度重复前半部分曲调的五度结构形式，五声音阶和五度结构也是我国民歌经常采用的。

因为语言和音乐都有共同特点，所以有不少匈牙利民歌和中国民歌旋律非常相近。例如，流行在匈牙利南部的《两只小鸟》和冀东民歌《小白菜》的曲调几乎完全一样，匈牙利北部民歌《篝火燃烧起来》和裕固族民歌《剪马鬃歌》的旋律像是一对孪生兄弟，而流行全国的匈牙利民歌《风，来自多瑙河》和保安族民歌《上新疆》的音调如出一辙。1988年，笔者在匈牙利科学院音乐研究所工作时，该所曾邀请了中央民族歌舞团的裕固族歌唱家阿尔昂·银杏姬斯前往布达佩斯录制裕固族民歌。因为她所演唱的裕固族民歌几乎每首都有其“匈牙利变体”，所以匈牙利朋友就请她和一位匈牙利歌唱家举行了一场特殊的音乐会来展示中匈民歌的亲缘关系。

因为中、匈两国语言和民歌之间都存在着亲缘关系，柯达伊教学法又强调母语教学，所以这种教学法也是世界三大音乐教学法中，中国人最应当借鉴、最值得学习的。然而，我国音乐教育界几乎无人通晓匈牙利语，即使在研究柯达伊教学法的知名专家中，也没有人能阅读匈文，更无人能流利地讲匈语。我国绝大多数有关柯达依教学法的书籍都是从英文转译的，这些英文论著的质量良莠不齐，都不如匈牙利原文的好，又由于中译者不懂匈语，遇到匈语词汇往往出错，翻译的水平很成问题。如2014年由中央音乐学院出版社出版的《柯达伊教学法II-从民歌到经典》中，居然将匈牙利小学课本的书名《歌唱和器乐》(enek zene)误译为人名，成了“埃内克·泽内”，认为匈牙利的中小学课本都是“他”一个人编写的。

因看不懂匈牙利的课本和教学参考书，我国一直没有人从中国语言本身的特征入手，将柯达伊教学法中国化，更没有人在中小学里认真地、原原本本地采用过这种教学法进行教学。

笔者当过多年中学音乐教师，但从1980年起，便在音乐学院工作，没有探讨过中、小学音乐教育的问题。2014年底，笔者到杭州绿城育华学校担任音乐教学督导后，方才开始研究柯达伊教学法的中国化。通过近一年的研究和教学实践，有一些初步设想，故撰文提出浅见，希望得到大家的批评指正。

一、将母语转化为音乐

首先，柯达伊教学法强调从母语入手，根据母语的语调来引入音乐。如在匈牙利小学课本中就要求孩子们根据“anyam edes anyam”（妈妈，我亲爱的妈妈）这句歌词，填出旋律中缺失的音来。由于熟悉母语，孩子们都能写出正确答案。

我国教唱传统戏曲和曲艺的办法与这种从母语入手的教学法几乎完全一样。我小时候学秦腔，老师只强调“字”正，让我们按照说话的方式，依据板式的规定，在板上或眼上张嘴大声唱即可，以字行腔，根本不教乐谱，学生们也只有唱词的观念而没有乐谱的概念。这种基于母语的教学法，在我国不仅历史悠久，目前仍有流传。最早使用量化节奏书写乐谱的明代音乐家沈璟，只为歌词点板眼而不写音高，演唱者需自行按照歌词的声调唱出曲调，其做法说明那时已有“以字行腔”的教学法。这种只为歌词标板眼而不写音高的乐谱，现在广东和海外都在用，说明还有人用这种方法教唱。目前在我国传统音乐的实践中，许多不识谱的民歌演唱家、戏曲演员和说唱演员能采用这种方法，自行创腔。

我在教学中采用的母语是汉语普通话，这也是我国汉族地区和许多少数民族地区学校中所用的语言。强调从母语入手，可以通过朗诵——吟诵——唱歌三个阶段，逐渐从母语的语言音调过渡到音乐。如用唐诗《咏鹅》作教材，我先写出诗里各字的调号：

然后带领学生反复念诵，体会每字的字调、字间的音调走向以及节奏形态。作为初级阶段的练习，根据字调，《咏鹅》的头～句用mi、sol、la三个音进行吟诵，节奏由学生自行处理。最后，将节奏规范为二四拍，用四分、八分和二分三种音符记出来，就成为一首歌。这三个步骤如下例所示：

1．朗诵：

演唱时，我要求学生注意音乐和汉语普通话的字调相吻合，如虽然不写连线，但要求他们按语言声调唱，由mi自然地滑向sol，而不要像钢琴上那样从mi跳到sol，这样更符合汉语习惯，学生也容易作到。采用这种办法，学生们就会自然地学会唱各种不同的腔音，为演唱民歌打下很好的基础。

汉族地区可以采用汉民族的共同语一普通话为母语。在达到一定识谱程度，并掌握了一定数量的用普通话演唱的民歌之后，可以学习用方言学唱家乡的民歌，仍然采用上述三个步骤。先用方言朗诵，再用方言吟诵，最后按民歌的乐谱演唱。

少数民族地区应当采用不同的民族语言为音乐教学的母语，我国的各种语言都有丰富的语调，为这种教学方法提供了极好的土壤。

二、音符和节奏的读法

柯达伊教学法采用字母简谱并辅以柯尔文手势教识谱。匈牙利通行的字母简谱与我国通行的数字简谱不同，用d、r、m、f、sz、l、t七个字母代表不同的音高，用z代表休止，而我国则用l、2、3、4、5、6、7七个阿拉伯数字代表不同音高，用0代表休止。

笔者在中、小学的教学实践说明，如果用数字简谱启蒙，孩子们很容易将用阿拉伯数字写的音符和算术课上的数字相混淆，而不注意每个音符所代表的音高以及它们之间的音程关系。目前在我国，孩子们大多从拉丁字母开始书写母语，为从母语出发教授音乐的读和写，字母简谱是较好的选择。匈牙利人从字母谱开始，逐渐过渡到五线谱，在字母简谱中采用五线谱中的符号记录节奏，即音符和休止符的长短。我国通行的是数字简谱，应当通过字母简谱逐渐过渡到数字简谱，所以我们应采用数字简谱中的符号记录节奏。

汉语拼音方案中没有sz（匈语发音为“丝”）这个字母，所以采用s代替，匈语中的r是舌尖颤音，汉语中没有，但汉语拼音方案中有这个字母，可以沿用。但如果用s来代表大调的第七级音，则与第五级音混淆，所以仍然用t，读“梯”。这样，我们就用d、r、m、f、s、l、t七个字母代表七个不同的音高，分别按汉语拼音的方案发音，读如“do、ruai、mi、fa、so、la、ti”。为了和简谱接轨，用阿拉伯数字0代表休止，不用z。#fa和bti是我国七声音阶中常用的两个变声，#fa读fei（飞），用握拳、拇指向上的手势表示，bti读to（塌），用握拳、二指向下表示。

采用字母谱还有一个好处，就是能和采用拉丁字母或其他字母拼写本民族文字的少数民族地区母语教学接轨。不同的少数民族可以用不同的字母，如回鹘文字母、阿拉伯字母等来书写乐谱。

柯达伊教学法中用to读四分音符，用ta-a读二分音符，用ti读八分音符，用tiri读十六分音符。这些都是匈牙利语中的用法。为方便孩子们理解，又不和音符读法混淆，汉语中应当采用“长”读四分音符，采用“长-昂”读二分音符，用“长-昂-昂-昂”读全音符，“短”读八分音符，用“促”读十六分音符，用“安”读附点音符。如下表所示：

各少数民族可以用本民族语言来读不同时值的音符。有些少数民族有传统的节奏读法，如朝鲜族有各种不同“长短”的读法，维吾尔族也用“哒、咚”等象声词来读由手鼓和纳格拉鼓敲击出的固定节奏型，这些读法都应当沿用。

三、循序渐进地掌握中华民族的音乐母语

柯达伊教学法强调从音乐母语开始教学，我们的音乐母语不仅是汉族的传统音乐，而是中华民族大家庭中各民族的音乐。我国56个民族的传统音乐采用了中国、欧洲和波斯——阿拉伯三个不同的音乐体系。中国音乐体系主要采用五声音阶，欧洲音乐体系主要采用七声音阶，而波斯——阿拉伯音乐体系则采用了包含有1/4、3/4、5/4音等微分音程的音阶，比较复杂。因此，我们的音乐教学应当遵循柯达伊教学法和匈牙利一样从五声音阶入手。

五声音阶由三个不同的三音小组构成。其一是由小三度和大二度叠置而成的羽三音组，两个羽三音组叠置起来就可以构成羽调式音阶；其二是由大二度和小三度叠置而成的徵三音组，两个徵三音组叠置起来就可以构成徵调式音阶，商调式音阶则是由徵三音组在下方，羽三音组在上方构成的；其三是由两个大二度叠置而成的宫三音组，在宫三音组上方叠置一个徵三音组，就形成宫调式五声音阶，而在宫三音组下方放置一个羽三音组就可以构成角调式音阶。在朝鲜族古代的音乐理论中，将徵调式称为平调，将羽调式称为界面调，将商调式称为平界面调，将宫调式称为上平调，将角调式称为下界面调，表示出了各个调式音阶不同的构成。

根据五声音阶结构的原理和循序渐进的教学原则，我们一定要先教羽、徵、宫三个三音小组，然后再在它们的基础上加一声，变成由sol、la、do、re四声，la、do、re、mi四声和do、re、mi、sol构成的、分属徵、羽、宫三个调式的四音音列。在学会三音组和四音列基础上，再学五声音阶。学会五声音阶和各种五声调式后，再学各种各样的七声音阶，最后也要学含有微分音的各种波斯一阿拉伯音乐体系的音阶。

根据笔者在杭州绿城育华学校的教学实践经验，应当能够在一个学期的教学中使大多数不识谱的中、小学生学会识谱。

参考文献：

[1]何震亚：《匈奴与匈牙利》，刊《匈奴史论文集》第107-149页。林干编，中华书局，198 3年，北京。

[2[杜亚雄：《风，来自多瑙河一匈牙利音乐文化》第17 -18页，第25-26页。世界知识出版社，2002年，北京。

[3]杜亚雄：《裕固族西部民歌与有关民歌之比较研究》，刊《中国音乐》1982年第4期。

一二三四歌教案篇7

1

为落实党发[20--]5号文件精神，开展好“唱红歌，颂党恩，抒情怀，强素质”主题教育。特作如下安排：

一、活动的主题：唱红歌，颂党恩，抒情怀，强素质

二、活动的时间：20--年3月至7月

三、活动的对象：辖区中小学全体师生

四、活动目的和意义：

唱红色经典歌曲，是回顾中国共产党的奋斗历程、发扬优良革命传统的需要，是建设先进文化、弘扬时代主旋律的需要。是推动XX教育事业更好更快发展的需要，也是加强学校思想政治工作、推进校园文化建设、深入实施素质教育的需要，对于培养社会主义事业的建设者和接班人具有重要的现实意义。

五、活动的组织机构：

顾问：

组长：

副组长：

成员：

六、活动的形式：

1、各中小学以班级为单位，利用音乐课、自习课等时间开展班级学唱、传唱红歌活动；学校团委和少先队大队结合主题班队会、晨会、升旗仪式、读报时间、学生社会实践活动等方面精心组织开展系列教育活动及比赛。

2、组织辖区各学校开展唱红歌比赛活动。

①比赛时间：20--年5月13日下午（遇雨延期）。

②参赛对象：辖区全体教师和中小学生。

③节目要求：各小学以校为单位组织一个节目，参赛人数20人以上；中学以班为单位各组织全体学生参加。

④节目内容：从《XX市教育系统红色经典歌曲传唱活动推荐歌曲曲目》选定。

⑤演唱要求：演唱时间要求3至6分钟，合唱要有指挥，着装统一，道具及伴奏带自备。

⑥奖项设置：学生节目设一等将4个，二等奖4个，三等奖6个；奖金分别为100元、80元、60元。教师节目不设奖。

3、参加十一中组织的唱红歌比赛，学生和教师各出一个节目；同时组织10名左右的教师参加十一中组建的唱红歌合唱团，出席XX市的唱红歌比赛。

4、由XX中学团委开展辖区中小学学生“唱红歌，颂党恩，抒情怀，强素质”的主题征文活动，中学每班不少于3至5篇，小学每校在5篇以上。于20--年6月15日前交党支部办公室

七、活动的要求：

①要求各校成立活动领导小组，制定可行的活动实施方案，并有专人具体负责组织活动，督促检查主题教育的开展情况。

②学校要通过校园网络、XX教育信息网等形式进广泛宣传此次红歌传唱活动，营造活动氛围。

③要求各学校每天利用朝读、夕会时间组织学生学唱红歌时间在10分钟以上，唱红歌曲目不少于2首（推荐红歌曲目见附件）。

④要求各学校将活动图文资料上传到XX教育信息网“创新争优活动专题”的“红歌会活动”栏目中上。

唱红歌活动的设计方案2篇2

一、活动宗旨：

为隆重纪念党的

100

周年华诞，热情讴歌中国共产党领导中国革命和建设取得的伟大成就，提升教师的朗诵水平和语言素养，展示全体教师了解党、热爱党、心向党，以高尚的师德、扎实的工作作风、优秀工作业绩向党的生日献礼。

根据_区开展纪念建党

100

周年主题教育相关文件精神，特决定组织开展_小学教师红色经典诵读大赛。

二、活动主题：重温红色经典，共抒爱国情怀

三、活动时间、地点：5

月

21

日于郊外

四、活动评委：

五、参加对象：全校教师

六、具体要求：

1、朗诵篇目：学校统一内容，个人赛前抽签决定具体朗诵篇目。

2、表现形式：形式不限，结合情境表演进行，以增强朗诵作品的艺术感染力。

3、参赛顺序：抽签决定出场顺序。

七、奖项设置：比赛将评出奖一名、优秀奖

一二三四歌教案篇8

    《沂蒙山小调》的教学目标是“指导学生以优美、抒情的歌声,赞美家乡、赞美党、赞美幸 福的生活;并通过学习,培养学生热爱自己家乡、热爱祖国的美好情感,增强学习民族音乐 的兴趣。”吕老师准备以《音乐课程标准》中“音乐与相关文化”这一主题为切入点,通过 “音乐故事——唱歌——音乐情景剧”这三个环节来完成这节课,教学过程设计如下 :

    (一)讲音乐故事:

    1.以《沂蒙山小调》为背景音乐,老师讲述山东的风光与民俗民情。

    2.揭示课题《沂蒙山小调》

    (二)学唱歌曲

    3.集体朗读歌词

    4.学生聆听歌曲《沂蒙山小调》

    5.辅导学生学唱歌曲

    6.处理歌曲,学生有感情地演唱

    (三)音乐情景剧

    7.以小组为单位互相介绍你所了解的山东

    8.以小组为单位根据歌曲内容创编

    9.每组推选代表上前面表演

    10.师生点评

    设计确定后,吕老师选了一个班上课,课是按计划实施的,下课铃声响时,老师最后的点评 刚好结尾,也就是说教学任务完成得很好,教师自我感觉也不错。可听课的老师觉得不理想 ,特别是我听了直摇头。课后大家就这一堂课进行了讨论。

    通过评议觉得有这些问题:一是课上学生对所学东西不感兴趣,求知欲不强,积极性不高, 课堂气氛较沉闷;二是老师受教材的制约太大,教学方法陈旧,未体现出新课程意识。大家 对实现了“预期的目标”,完成了“教学任务”也提出了异议。所谓的“目标”及“任务” 主要是完成了教案及课本规定的东西(如老师讲完了一个故事,学生唱了一支歌,表演了一 个节目等),学生有什么收获却很难评判。研究后对这一课做大的调整,指出:要大胆突破 传统的教学模式,体现新课程的理念和方法,目标要切合学生实际,从小处着眼挖掘深层东 西。这样,四个音乐老师就开始重新备课。

    两天后,新方案出来了。新方案以新课标中“注重培养学生的人文精神”为基点,确定了一 个新主题—— “家乡”。新的教学设计如下:

    (一)课前欣赏,创设情境

    学生在歌曲《家乡》的音乐中进教室。

    (二)导入(学生交流——以“家乡”为主题)

    1.向同伴介绍你所了解的家乡。

    2.教师小结。(点题:我们的家乡美丽、可爱,我们祖国幅员辽阔,这节课让我们一起去山 东的家乡去看一看)

    3.师生交流山东的人文地理知识。如谁知道山东产什么?谁会说山东话等等。

    (三) 学唱歌曲

    1.出示歌曲,师生有感情地朗读。

    2.教师有感情地范唱歌曲。

    3.辅导学生学唱歌曲。

    (1)学生提出疑难,师生共同解决。

    (2)学生分组讨论如何处理歌曲(引导他们从速度、力度、风格、特点等方面分析)。

    (3)小组上台交流意见并当场演唱。

    (4)再次欣赏歌曲,民歌手独特的音色、滑音和装饰者的运用,更能体现出浓郁的地方风格 特色和赞美自己家乡的那种自豪感。

    4.学生在理解作品情感的基础上完整地演唱。

    (四)创编情景短剧

    1.欣赏《沂蒙颂》片断:乳汁救伤员。

    2.学生以小组为单位,创编一个以“家乡”为主题的真情短剧。

    3.分组表演。

    4.师生点评。

    (五)课堂小结

    1.教师小结。(无论我们走到哪里,“家乡”永远是我的牵挂。)

    2.师生同唱《爱我中华》,从家乡延伸到祖国,结束全课。

    这一课学生相当投入,气氛时而热烈,时而紧张,时而高昂,时而深沉。当下课铃响时学生 的真情短剧才进行到一半,老师不忍心打断,只能让学生继续表演,无奈放弃了最后的小结 部分。

一二三四歌教案篇9

一、歌词讲解失去音乐课特点

教学案例：学唱歌曲《海》教学片断(人音版第二册)

师：孩子们，让我们一起用优美的声音来朗读歌词。

[教学情景：教师将《海》的伴奏音乐进行循环播放作为背景音乐，并在多媒体上出示一幅蓝色的大海画面。学生深情地读“大海啊望不到边，多广阔的海”，接着教师在多媒体上出示另一幅月夜的大海画面。学生继续读“太阳啊已经下去，月亮升上来”。]

师：孩子们，老师没有从你们的歌词朗读中感受到大海的辽阔与月夜的美景。

[教学情景：教师结合音乐与画面深情地朗读歌词并讲解大海是如何的辽阔与美丽，大海资源是如何的丰富等，目的是想启发学生深情地读出大海的辽阔、月夜的美丽。]

师：孩子们，请深情地再读一遍歌词。

[教学情景：学生按教师要求读好第一段歌词后，用同样的方法进行第二段歌词的教学。](此教学环节用时近十分钟)

从表象看，该教学环节是在音乐的弥漫下结合图片朗读歌词较符合音乐课程标准的理念，但只要我们静静地思考一下就不难发现，该教师在完成歌词朗读这一教学环节时将歌词讲解得太细，已经完全将歌词朗读变成了语文课中的配乐讲解。其实朗读歌词对于低年级的孩子来说只不过是让他们在音乐弥漫中了解、认读歌词而已，教师没有必要用语言注解得太多。

二、多媒体依赖造成教学负担

教学案例一：表演歌曲《金孔雀轻轻跳》教学片断(人音版教材第三册)

[教学情景：教师带领学生在精心制作的多媒体教学课件中，进行了很多音乐活动，并学习新歌曲，收到很好的效果，接着……]

师：孩子们，让我们再一次用优美的声音来表现歌曲。

[教学情景：教师正准备用多媒体播放音乐伴奏时。计算机突然死机了，该教师在计算机旁左弄弄右摆摆了好一阵子。眼看学生已经不耐烦了。才坐到钢琴旁，一弹伴奏令人哗然：首先歌曲是降E调，该教师弹的是自己熟悉的调。给人一种歌曲调偏低的感觉；在学生演唱一遍歌曲后，可能该教师觉得弹D伴奏学生演唱歌曲的声音位置和状态都没有弹降E好，于是决定弹降E调让学生再演唱一遍歌曲。这一次不知道是该教师平时过多依赖多媒体音乐伴奏还是本来自身教学基本功就不够，总之她的伴奏无数次地出现错音。完全影响了学生的歌曲演唱及对这首歌曲情绪的表现]

教学案例二：聆听音乐《霍拉舞曲》教学片断(人音版教材第四册)

[教学情景：教师在上课前将音乐教室布置成一个晚会的现场。]

师：在美丽的罗马尼亚，正在举行国际儿童音乐夏令营，来自各国的喜欢音乐的小朋友欢聚一堂，载歌载舞，东道主罗马尼亚的小朋友给我们带来了一首舞曲(播放《霍拉舞曲》，教师邀请部分学生到台上来跳圆圈舞。) 　师：大家开心吗? 　生：开心。 　师：是什么让你们这样开心? 　生：舞蹈、音乐。 　师：对，这首欢快、热情的《霍拉舞曲》把我们带进了欢乐的海洋，请同学们选一种颜色来代表音乐的情绪。

[教学情景：学生回答“蓝色”，教师请学生再想想有没有其他颜色更代表热情，学生又回答“黄色”，该教师还是请孩子们再想想……如此这般了好一阵子终于有学生回答出了“红色”，该教师如释重负地说“完全正确”。]

原来这位教师在多媒体上制作的是“红色”代表热情的情绪，如果学生没回答出“红色”那她就没办法出示制作的教学课件。其实学生回答什么颜色并不重要，关键是学生认为哪一种颜色在自己心中代表热情就行。

从上面两个课例我们不难发现，现代课堂固然需要借助多媒体来优化教学，但是，过多依赖多媒体反而变成教学负担，尤其是音乐教学，教师过多依赖多媒体音乐伴奏不仅不利于促进教师对音乐教学基本功的提升，还容易形成对多媒体伴奏的依赖性；同时多媒体教学语言还变相地在注解音乐，其实，音乐是非语意性的艺术，它需要每一位学生用心去体验、感知。

三、新课导入失去音乐之源

教学案例：学唱歌曲《这是什么》教学片断(人音版教材第三册)

[教学情景：上课铃响了。老师用了很多好的方法组织学生快速地将情绪投入到音乐课中，接着……] 　师：孩子们，请静静地坐在地上，拿出准备好的纸和笔放在小凳上。

[教学情景：学生快速准备好]

师：请听老师的谜语并在纸上画出谜底“这是什么?”

[教学情景：教师语言导入：“滴嗒滴嗒滴嗒滴嗒当当当．滴嗒滴嗒滴嗒滴嗒当当当，会走没有腿。会说没有嘴，它会告诉我们什么时候起，什么时候睡。”]

师：请孩子们开动脑筋，把老师的谜底画出来。 　[教学情景：静悄悄的音乐教室，学生苦思冥想画老师出的谜语的谜底，有画马的、有画马车的、有画钟的……时间过了很久终于有部分学生举起小手，告诉老师已画好谜底，于是该教师请部分学生出示谜底并公布答案。]

象这种离开音乐的导入形式还有很多，看似新颖但有违《音乐课程标准》提倡的音乐课应以音乐为本、以育人为本的原则，其实该教师完全可以用歌曲表演的形式导入新课。让学生来猜这个谜语，这样既生动有趣又不离开音乐，很合乎《音乐课程标准》的价值观。

四、相关文化知识拓展脱离音乐之本

教学案例：学唱歌曲《我是草原小牧民》教学片断(人音版教材第五册)

[教学情景：课堂上，教师以舞蹈、打击乐等多种形式带领孩子们一起学习了歌曲《我是草原小牧民》]

师：孩子们，你们去过内蒙古草原吗?

生：没有。(因为他们大多是南方的孩子)

师：那你们想了解内蒙古草原及那里小朋友的生活吗?

生：想。

[教学情景：教师在多媒体上展示多幅内蒙古的图片。绘声绘色地介绍草原的辽阔、蒙古族服饰的美丽、牧民的热情好客、一年一度的那达慕盛会(包括摔跤、赛马、射箭等)，整个民族风情拓展用时十三分钟。](这一教学片断完全是在上社会课)

一二三四歌教案篇10

关键词：诗歌鉴赏；答题思路；做题品格

一个学生向我抱怨：诗歌鉴赏题就像是个年龄一大把、脾气还很古怪的倔老头，努力多少次想去亲近他，最后都因为他突如其来的面孔铩羽而归。我听了笑笑，可仔细想想，学生的话也不无道理。诗歌考查都是唐诗宋词，和学生有一千多年的历史差距，再加上，历年的诗歌鉴赏题都是得分率最低的，怎么不是个让我们近不得却又远不起的怪老头呢？

我给学生的策略是：抖擞精神、迎接挑战，不企图完胜，只希望和他友好地握握手，即：拿我们能拿到且应该拿得到的分。降低了目标，再辅以必要的理论指导，学生在诗歌鉴赏这一块还是有明显进步的。具体指导主要立足以下四个方面：

一、读诗懂诗鉴赏诗

诗人都说诗歌是最美的语言，可学生却认定诗歌是最难懂的语言。诗歌语言凝练、跳跃，甚至有正常词序的颠倒或者某些词性改变，要想理解清楚很有难度。

但是，理解诗歌还是有迹可循的。比如，诗歌讲究格律、押韵、对仗美，这种对仗不仅是音节上的对仗，也是词义、词性上的对仗。牢记这一规则，虽不能准确解释词意，但大体方向学生是能把握住的。当然，实在有个别生僻的字词，我们可以先放一放，应该不会影响学生答题。退一步讲，就算有影响，那也是所有人的事情，个体完全不用在一个冷僻字上百般纠结。

另外，联想、想象是一切文学的基础，正如刘勰在《文心雕龙》所言，“观古今于须臾，抚四海为一方”。诗歌鉴赏也离不开一个“想”字，虽然不一定身临其作诗时的场景，但是，我们可以让学生设身处地地想象，若此时此景是你，你会有哪些情感？《尚书》中早就指出：“诗言志”，这样的文学要义几千年后的今天也是一样的，虽然时展了，但是，很多民族心理、人文精神还是大致相通。只要用心思考体会，学生也能像诗人一样，通过诗，总结历史、观照未来、挖掘内心的。

当然，所谓读懂诗歌并不仅指了解大概意思。从答题的角度来说，我们必须明确：每一联或者每一句，写作对象是什么，它的特点是什么，用什么方法写。只有明了这三个问题，才是真正有助读懂了诗歌。

二、回答问题抓题干

我一直强调一个观点：考试的时候除了求助于己，就是求助于试卷，即题干。命题人在题干的设置上都是用心良苦的，一个词、一句话说与不说，必定都经过了仔细斟酌。所以，诗歌鉴赏的题干和文本同样重要，需要考生精心研读。文本是答题的依据，而题干则是答题的思路指向，两者缺一不可。学生在解题时要有“以题解题”的意识。

董颖《江上》，有一道题目为“诗歌前两句写景寄情，试分析一双鸥的妙处。”很多学生都只能答到：用一双鸥反衬作者的孤单。如果，做题时抓住了题干中第一句“前两句写景寄情”，就肯定能注意到写景、寄情，就是在提供答题的两个角度。

再如，韩翃《宿石邑山中》，有一题为“诗歌前两句和后两句分别描绘了怎样的画面？”学生答题基本拿不准第二个画面的特点。可是，接下来的一道题目就是“诗歌三、四句与温庭筠《商山早行》中的“鸡声茅店月、人迹板桥霜”营造的意境相似，但表现手法不同，试分析。”这是很鲜明的能让我们钻空子的题干，《商山早行》我们都是熟悉的，既然意境相似，那么所描绘的画面特点一定相似的。

都说诗歌的语言凝练含蓄，我说，题干中的每个字也是价值千金的。好好利用这个武器，诗歌鉴赏之路上的荆棘肯定会少些。

三、参考答案讲技巧

参考答案不仅是老师阅卷的标准，更是学生分析试题的标杆。我不认同一些背答案、套题目的做法。参考答案，我要求学生以逗号为单位，句句研究。研究每个分句中的踩分点，研究每个句子排列的先后顺序，进而揣摩命题人的思维特点和答题规律。将答案真正读懂读透后，再来对照参考答案找差距，明确自己的失分点在哪儿：是诗歌没读懂、还是答题思路错误、还是语言的组织不到位？

当然了，答案毕竟只作参考，他本来就不一定是唯一的，更何况，有些答案还是从鉴赏词典中复制、粘贴。所以，在学生找出自身答案的不足后，我经常要求他们找找答案的“茬”。这么做，既鼓舞了士气也强化了学生规范答题的意识，有利于培养学生深刻、全面的思考问题能力，同时再次强化语言表达的准确。让他们从阅卷的角度亲自感受，老师最喜欢什么样的答案。

四、多做多练养习惯

生活中我们猛看到一个面目丑陋的人会心中一惊，可是若是以后天天看到，也就见怪不怪了。所以，消除学生对诗歌的畏难心理，就是让诗歌鉴赏常态化。更何况，观千剑而后识器，听千曲而后晓声。没有量的积累，何谈质的改变？

而且，多次调查发现，和考试时相比，学生考后在教室若重新答题，答案都更完备些。为什么？因为时间充裕时都是平心静气地做题，学生会认真思考答题思路，还会仔细想一想老师讲课时这种题型的注意点。

所以，多做练习还是为了另一个目标：将各种题型的注意点转化为做题习惯。人的意识往往不是一击即倒的，学生的错题也不是老师一讲就能纠正的，要想用正确的思维取代学生已有的错误观念，唯一的有效途径就是强化、不断强化。一锅好汤，源于材料的多次煎熬后，水与营养的交融。知识点，要想让学生随手而出，就要将其放在每天的练习中慢火精炖，多翻笔记，多翻旧题，将各种要点融会贯通后，融入意识，形成做题时一种习惯。就如同训练有素的女子举手投足间的优雅，只是一种习惯，而非特定场合才有的刻意。

高三复习工作固然是时间紧、任务重，经常听到口号“快步走、常回头”。任何一项工作必当是当快则快、当慢则慢。从诗歌的特点出发，诗歌鉴赏应该是厚积薄发的产物，在精细讲解和细细体悟中渗透的艺术。可是，从目前教学现状看，诗歌鉴赏就在那一次又一次的浅尝辄止中被削减得寡淡无味。学生既读不懂诗歌，更掌握不了常见的答题规律，怎能不怕不恨？

所以，放慢脚步吧！将每一次的练习、讲评、总结、回顾工作都做到位，让学生形成熟练规范的良好做题品格，在循序渐进中稳步发展，才能拿能拿得到的分。

诗歌鉴赏，我想握握你的手；诗歌鉴赏，每个学生都能握握他的手！

参考文献：

[1]祁青元.高考诗歌鉴赏题解法浅析.现代语文.2011（9）.