紫砂艺术语言探究

时间:2022-01-06 10:47:03

紫砂艺术语言探究

【摘要】紫砂壶的艺术语言有内外两种,外就是指的外在的形体美,内则是指文化的美,正是因为内外两种美交相辉映,使得紫砂形成一种物质与精神上的平衡,才迸发出了非常强烈的艺术吸引力。

【关键词】紫砂;造型;文化;艺术语言

“美人肩”是紫砂传统壶形中的名品,壶如其名,这把壶具有灵动飘逸的气质,在柔美中彰显着骨感,体韵相生中散发出独特的呢喃。想要做好“美人肩”不仅仅要手上的技艺到家,还需要一点点想象力和创造力,因为这不仅仅是在做一把壶,更是在形容一位绝世的美人。在中国传统文化当中,诗词歌赋无不以称赞美人为荣,流传下来的千古名篇名句可谓数不胜数,之所以历史留名,在于古今时代人们对于美的追求是始终不变的,当一件事物能够戴上“美”的桂冠,那就足以使人称颂,紫砂“美人肩”壶所继承的就是这种传统文化意识,追求美,塑造美,称颂美。

人们在欣赏艺术品的时候,总是对某一方面的极致叹为观止,然而有些艺术品,却是在朴实和平凡中散发魅力,因为早已经跟生活相融,所以乍看起来并无特别,但偶尔想来却意蕴悠长。紫砂就带有这种充满生活气息的艺术语言,在创作中我们总是希望将靓丽的外形做到极致,同时内在的风华又蕴到沁人,但实际上这两者是很难同时做到的,紫砂艺术是一种平衡的艺术,整体的和谐之美才能够润物无声地滋润人的心灵,外在与内在,物质与精神,不过分片面化,让人在品味与享受中融会贯通,所以制作紫砂壶是一种内外兼修的技艺,对技法和心灵的追求让这门艺术具备了独特的魅力。想要做好“美人肩”,首先要理解“美人香肩如玉”的灵动气质,是既柔和又骨感的立体美,二弯壶流分上下两段,将曲线塑出折线的意味,柔韧且有力的线条突出一个“挺”字,壶把作叉腰状,上下的衔接则突出一个“粘”字,镶接部位的处理跟壶体本身做出分别,如同人体的两条手臂,正做出不同的动作,一手向前抬起,另一手叉腰,这种拟人化的塑造对于“美人肩”这一造型至关重要,因为肩部在人体中处于一个上下左右都居中的位置,上有首,下有身,左右有双臂,想要突出“肩”的味道,就要从“肩”的上下左右上下功夫,所以“美人肩”壶流和壶把的塑造决定了这把壶除此之外,拟人化的塑造还有另外一重好处,那就是可以将传统文化中那些形容“美人”的经典元素结合起来,自古美人如玉,如花似玉都是用来形容美貌的,而恰巧在紫砂壶当中,紫砂本身就有“紫玉金砂”的美名,且对于花卉题材的创作,紫砂筋纹造型更是其中翘楚,筋纹囊瓣这一形体本身就非常契合花瓣的造型,而在眼前这把壶上除了采用筋纹结构之外,还在壶口上下了一番功夫,将本来平直的壶口向上继续延伸,并最终如花朵一般向外张开,壶盖则整体嵌入到壶口之中,壶盖中心的壶流则塑造成蕾包形态,既像是一枚含苞待放的花蕾,又似是一朵早已盛开的花芯,这种双重的隐喻加重了形体上“花”的味道,进而结合壶流和壶把的造型,联想到如花似玉的美人。气质塑造的上限,大方自然,如同一个叉腰的美人,正是这把壶的精髓所在。

总结:构建一件紫砂壶本身的艺术语言其实并不需要多么复杂,以为紫砂本质的美就是简洁的、古朴的、雅致的,继承那些经典的壶式造型简单,继承这些思想融汇贯通到自己的创作中却难,往往在经历了很久才会发现,紫砂从简单到复杂,又会由复杂回归到简单,这其中最关键的便是永远用心去做,用独立的思考,严谨的态度去呈现带有自身风格特色的紫砂艺术语言。除了造型之外,泥料的选择也是这把壶制作成功的关键,紫玉金砂配合朱紫的色彩搭配花朵一般美丽的外形,自然而然地就会由内而外地散发出迷人的魅力。一件好的紫砂作品,尤其是传统造型的紫砂作品,在造型变化上的潜力并没有被挖掘殆尽,当创作的思想获得解放,意蕴延伸所带来的创造力将会影响到形体本身的变化,“美人肩”仍然是那个经典的“美人肩”但却和过去的造型相比,塑造出完全不同的味道,这就是属于生活的紫砂艺术所具有的独特艺术语言,它让我们在潜移默化中接受这种内外的渲染,接着创作者所传递出来的信息,从而非常流畅自然地接受这种变化,美人肩依旧是美人肩,但其中的美却是独一无二的。

整体而言,很多经典的传统壶式几乎已经做到了尽善尽美,但相对的,也有很多流传下来的壶形有着无穷的潜力,当代紫砂壶艺的创作除了在继承传统技艺的基础上加以创新外,努力挖掘传统壶式中其他的艺术语言也是一条正确的道路,这样的创作简单而不失古韵,用流畅的艺术语言来讲述一个个经典的故事,既传承了经典,又能够展现个人的创作风格。

作者:周健