浅谈舞剧幻茶谜经的禅茶文化

【摘要】茶文化起源于我国，历史源远流长。茶文化有着多元性和复杂性；禅文化是禅宗的思维方法之一。“茶”文化与“禅”文化在中国五年前的历史长河中交汇成“禅茶一味”，成为一种精神层面上的高度契合，其四大“精神文化”是雅致、清净、平和、正气。《幻茶谜经》这部舞剧以“茶”为线索，讲述美貌贵妇“茶幻”和樵夫、高士、僧人三个不同阶级的人邂逅的奇特境遇，也借助剧中各个人物的肢体语言，来解读富有禅意的茶文化。本文从“幻、茶、谜、经”四个部分分别分析茶幻的“雅致”、茶童的“清净”以及樵夫、高士、僧人三人之间的“平和”和无垢的“正气”。

【关键词】幻茶谜经；禅茶文化；舞台意象；茶幻

茶文化起源于我国，历史源远流长。茶文化有着多元性和复杂性；禅文化是禅宗的思维方法之一。禅茶文化，则是用“茶”来参悟“禅”，茶文化与禅文化在中国五年前的历史长河中交汇成“禅茶一味”，成为一种精神层面上的高度契合。禅茶文化思想的四大“精神文化”分别为雅致、清净、平和、正气。世界正在朝着多元文化不断发展，禅茶文化这种别具艺术特色的典雅文化积极地丰富了人类的精神世界。舞剧《幻茶谜经》作为“东方灵欲三部曲”的第二部舞剧，是创意起源于禅茶，集历史文物、传统文化、悠远意境、观众互动和角色反串等看点于一身的舞蹈作品，充分展现出东方文化雅致、清净、平和、正气的独特魅力，一经创作者搬上舞台，立刻就刷新了当代中国现代舞剧的票房成绩。创作者赵梁别具一格地选用带有佛教风格的音乐作为伴奏，另辟蹊径地选择了色彩绚丽、具有强烈对比的服装和妆容，让舞台美得像一场梦，全剧以“茶”为引，用舞蹈解“禅茶”，以“茶”作意象，用肢体表达“梦、情、欲、念”，最终用“茶”和“禅”的结合，解剖出人性对欲望的渴望和孜孜不倦的追求，刻画出人的深刻本质。舞蹈动作优美而有力气，技术和亮点并存。剧中的七个角色分别是：茶幻、樵夫、高士、僧人、两位茶童、无垢，就好像一个小的社会的缩影，却代表了世上的芸芸众生。

一、幻——茶幻

幻，是梦，是舞台上展现出来的幻想，是美丽温柔、落落大方、骄矜自持的贵妇茶幻。中国的历史长河中，虽然有着传承千年、源源不断的“茶”文化，但以“茶”为主题的演出作品却并不多见。舞剧《幻茶谜经》特意选用了“茶”，来讲述美貌贵妇“茶幻”和樵夫、高士、僧人三个不同阶级的人邂逅的奇特境遇。“虽然舞剧《幻茶谜经》源起于‘茶’，更把文物茶具搬上舞台，但是我想表达的主要是‘茶’背后的禅意。”编导赵梁谈到，为什么要表达“茶文化”背后的“禅文化”？主要是因为“‘茶’背后的历史渊源弥足深厚，而且现代舞台关于‘茶’这一主题的作品非常之少。”“茶文化”背后所展现出来的“禅文化”，既抽象而不可捉摸，又写意而美不胜收。在舞蹈中，演员借用自身的肢体语言来宣泄个人情绪，表达个人情感，揭露作品主题，这些肢体语言也是写意化、抽象化的，和禅茶文化正相契合，不用舞台去限制观众的想象力，也具有“禅”的意味。茶文化的“雅致”，清新脱俗，在饮茶时环境清新雅致、饮茶器具的雅致，正像舞台上的茶幻。金刚经中的“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，应作如是观”具有着劝诫世人、深入人心的内涵：当人们看待世间一切的时候，不应该执着于它，不应该因为它的束缚而失去自身本性。整部舞剧的核心灵魂——“茶幻”，不能110ChinesenationalExpo中国民族博览ChinesenationalExpo简单地从舞台表面呈现的形象来分析。她不仅仅是樵夫、高士、僧人三人邂逅的美貌贵妇，更像是人内心深处的七情六欲。茶幻的七情六欲是大众普遍性的问题，樵夫、高士和僧人是三种不同职业、不同信仰、不同本格的人，茶幻在他们的面前，其身份和性格、动作和心理也随之发生改变。这些力量所含的普遍性在个人身上融合成为整体和个体。“茶幻”在舞台上展现的每一个肢体动作都有着着神秘感和宿命感，作为一个涉世未深的宫闱中人，无垢引诱她步入这个人心的大殿，每一步都让她迷失。在皆无所得的结果后，她在状似雷霆电闪的灯影中的凄厉一笑，好像释放了她被辜负的仇怨。在剧中，茶幻虽然是偶然邂逅的美貌“女子”，赵梁却让男人杨海龙来反串，这对杨海龙来说是不小的挑战，特别考验自身的表演能力，既要舞出大唐盛世的女子气质，还要在一挥一舞之间表现出“茶幻”的独特人格魅力，同样也对音响师、化妆师、道具师和舞美人员有着更高的要求。一样贯穿了整个剧情的角色是茶幻，舞者杨海龙说茶幻是他饰演的第一个女性角色。虽然是第一次尝试，但他在舞台上的表演，成功地把握住了贵妇的妩媚与高贵。尽管这类“人设”都是单薄的面谱，想演得利落妥帖，纤毫之中见分寸，分寸之中见取舍，贵妇未必展示人性的一面，演绎者杨海龙却要走进她的心。为此，杨海龙舍掉了一些刻意为之的柔软，用动作的韧性来塑造女性的曲线，没有小儿女姿态，俨然云上之人。正因作态极少，冷艳非常，骄矜自持，才能对他的眉眼、颦笑过目不忘，除去动物般的低眉顺目，迷人之处是男女通用的——温存恩惠可销魂，得到的越少惦记的越多，因而私慕成瘾，恋艳难当。

二、茶——茶童

茶，是情，是参禅的助缘，幻想延伸的载体，二位茶童恭敬谦卑，乖顺安静，他们在舞台后方的表演，其实就是舞台前方舞者的意念实化。“清”指的是心境洁净。“茶”总是带着一股子清和净的感觉，泡茶的人需要内心宁静、心无它物，品茶的人需要内心洁净、摒除杂念。“禅”文化认为，人的本心需要平和清净、情绪稳定、心态平衡、心无杂念、情心静虐、修身养性、韬光养锐，此时饮茶时便可以心如止水、静心无物，与茶道相通。茶童正代表了茶文化的“清净”，没有杂念，当前方的舞者起舞时，他们因为受到世俗的、他人的、自己的、各式各样的束缚，不能完全展现出自己的本心，这时候，茶童也在舞台后方同时起舞，茶童是毫不掩饰的，展现最真实的想法，是最洁净、真实的本心。茶童、樵夫、僧人、高士众人的群舞在全剧中最有力量，各自沉浸在自己的情境里，各有节奏。

三、谜——樵夫、高士、僧人

谜，是欲，是对抽象内涵探知的渴望，是樵夫、高士、僧人三位不同类型的男人，三个小故事也各自有自己的情绪点，他们三人邂逅茶幻，从而产生的不同感悟也就是这部舞剧的故事主线。他们每个人带着不同却又具有独特象征意义的道具：木杖、折扇和法杖，分别象征了热烈直接的粗鲁樵夫、有进有退的贵族高士和束缚忍耐的礼貌僧人。“和”多指的是“和谐、和睦”，也可以称之为“人和”，它是传统文化内涵，更是儒家、道家和佛家共同推崇的理念。儒家历代先贤，都推出“大和”“天人合一”的理念，追求天时、地利、人和。佛家也在追求“和”，提出了众生平等、和睦和谐的观念。陆羽提到过茶道中“和”的精神——做一杯好茶，从水质的挑选，器具的选择，茶的分量、水的分量和温度、泡茶的时间，这一切都讲究恰到好处，这也体现了“和”的思想。在禅文化中，品茶人应该心无杂念地与茶和谐、融入自然，用一颗和气的心面对时间万事万物，方是正道。茶文化的“平和”，正表现在茶幻与三人平等的和谐关系，茶幻在寺中先后款待了三位男性吃茶休息，是时代的礼数也是情事的罗网，让她的形象渐渐出离身份。第一个是被她的姿容吸引来的樵夫，对她的恭维和追逐热烈到不得体，不过引发了她对男女之情的兴趣。和樵夫的接触透出臆想中的男女欢爱，樵夫是热烈又直接的，樵夫看到的茶幻是贵妇人，是典雅之女，可远观不可亵渎。但他抑制不住对茶幻满腔的热爱和欲望，他和茶幻对舞的时候，双手由下至上环抱茶幻，这个动作发生在高士和茶幻的交流中，但两者意味不同，樵夫显得既热情又大方，甚至还有粗狂和大胆，为了表现樵夫的这种急切和热情，创作者在樵夫上场时就选用了极快的旋律和极快的舞蹈动作。樵夫的道具是木杖，象征了樵夫的热烈直接和粗鲁急躁，樵夫用木杖和茶幻交流，茶幻却巧妙地利用木杖保持距离。第二个是前来打猎的当地贵族高士，巧拾她的小扇，两人倒是登对天生。高士则是有进有退，温性文人，贵族高士看到的茶幻是娉娉袅袅、落落大方的，文人的设定就没有了樵夫急躁和急切，反而无比自信和淡然，甚至舞蹈中带着不容拒绝的骄傲。高士的舞者张翼翔身形高挑，姿容冷峻，有官气又有公子气，与茶幻的交流戏耍的成分最少。他得扇，求与茶幻当面交付，又意通款曲，换扇观瞧。一柄是乌漆大扇，一柄是黑檀小扇，他们的情致和心境手反倒执扇，交臂相拥，不仅有茶幻的温柔还有高士的温柔，是个文武双全、粗中有细的男人。双人舞，一前一后，分不出是他带动她，还是她牵着他。这种情结让人发梦，合而为一，比翼双飞，词语都被穷尽了。玩耍很甜蜜，契合很光明，都停留在皮相上。第三个是挂单的僧人，素衣草履，怒目金刚，威严佛骨，却因为雷雨晦暗心惊，更因为和女人在暗中擦肩而骇然。僧人是经过百般磨炼修行的人，具有坚定的信念。僧人一上场，茶幻就主动发出“喃喃”的声音诱惑僧人，而僧人束缚忍耐，却又对此念念不忘，对茶幻欲拒还迎。茶幻在僧人面前是最主动的、是求而不得的凄苦，这种求而不得和凄苦总是让茶幻有种因无法脱身继而不想脱身的委屈。她与樵夫闹，对高士敬，又吸引着僧人。僧人通过法杖和茶幻用肢体语言交流内心情感，展现了一段优美绝伦的禁忌之爱，最为妩媚动人，也最为致命。樵夫、高士、僧人是三位不同类型的男人，他们代表了三个不同的阶层，编导赵梁用这三个人物的差异化展现出自己的精神世界，樵夫、高士、僧人在舞台上翩翩起舞，更是展现了社会上的芸芸众生，舞台上他们在不断追求美貌的“茶幻”，其实也是对美的追求、对欲望的屈服。

四、经——无垢

经，是念，是佛教禅宗的参悟，是身心清净，也是可以作为思想、道德、行为准则的精神境界。“茶幻”是全剧的核心人物，代表了表面的第一层考验，无垢则是隐线人物，是内心深处的第二层考验，她同时也发挥了贯穿全剧的作用，无垢用自己独特的方式参与茶幻，她代表的正是禅文化的“正气”，认真修行用心悟道。禅茶文化的“正”即思想端正、见解正确，做人心胸坦荡，坚守正确的价值观念，用心悟道。茶文化则要求泡茶的人心态端正，饮茶的人心无杂物，用心品茶。赵梁导演说，演出在你不知道的时候就已经开始了。演出还没开始，“无垢”就游走在观众席中，由头至脚白面白身，就好像把观众也拉入了剧中，在开场前的大约半小时里，无垢的演出是没有规定剧情的，就像街头艺术，以“触发”为动力。她是无处不在的，潺潺水声的点缀刚刚好，把人带入到一种安静的环境中。舞者塑造的角色无垢非人非鬼，非怪非仙，她只是一种会在特定时间特定地点出现，她的肢体像孩子一样弯曲、匍匐，隐秘在亭台楼阁之间的角落，在观众身边，当内心显现，她就是无垢；不显现，她依然是无垢。她是观众最先见到的人，拉近了观众和舞台的距离。《幻茶谜经》是一个以相遇作为起点的故事，对应的，结束在分离，每个角色登场第一件事交代的就是他们为何在此。除了人物，相遇还需要交代时间和地点，时间是唐代某个雨季，具体昼夜晨昏不重要。地点是法门寺，至于寺的哪一厢哪一殿亦不重要，角色在台上同样要做彼此的观众，他们也明白结果大抵是道别。舞蹈没有只言片语，却比其他艺术形式更有表现力和生命力，每个人的理解和感情的变化都是自然而然发生的。无垢在剧中全身涂满了白色，也表现了清心寡欲的精神世界，具有让人不敢触碰的那种美。

五、结语

茶文化起源于我国，历史源远流长。茶，有着复杂和多元的文化。禅，是中国禅宗的一种思维方法。茶文化与禅文化在中国五年前的历史长河中交汇成“禅茶一味”，成为一种精神层面上的高度契合，其四大“精神文化”是雅致、清净、平和、正气。世界正在朝着多元文化不断发展，禅茶文化这种别具艺术特色的典雅文化积极地丰富了人类的精神文明世界。“茶’文化和“禅”文化神秘莫测，又难以具化，《幻茶谜经》大胆尝试，特意选用了“茶”来讲述美貌贵妇“茶幻”和樵夫、高士、僧人三个不同阶级的人邂逅的奇特境遇，也借助剧中各个人物的肢体语言，来解读富有禅意的茶文化。本文从“幻、茶、谜、经”四个部分分别分析茶幻的“雅致”，茶童的“清净”以及樵夫、高士、僧人三人之间的“平和”与无垢的“正气”。

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作者:朱彦霖 单位:江南大学