平面设计美学思想研究

时间:2022-05-11 09:03:31

平面设计美学思想研究

摘要:作为世界文明发源地之一的中国,用几千年的时间创造了悠久绵长的文化思想,道家的思想流派作为中国传统思想流派的重要组成部分,以其独到之处影响着后世,通过哲学思想的衍生,汲取其精髓,应用到艺术创作中,在当今的平面设计中,正处于设计实用性的成熟期,发展相对缓慢下来,通过受传统哲学思想影响下的美学思想相融合,能够得到有效突破,实现再创造的可能性。

关键词:平面设计;美学;知白守黑

1道家知白守黑美学思想概述

道家代表老子在《老子•二十八章》中提出:“知其白,守其黑,知天下武”,其中知白守黑表达了世界自然万物之间的对立与统一,都是相互依存,相互对立的辩证统一的哲学思想,在黑与白的联系中,能够相互承托彼此,使黑的更黑,白的更白,也能够相互融合,由黑到白或者由白到黑过程中出现的模糊性,就像黎明时刻,朝阳出现,预示漫长黑夜的结束,在这种白黑交替中呈现出了若隐若现的模糊美。在《老子•第四十一章》中提出:“大方无隅,大器晚成,大音希声,大象无形”,这种自然无为、天地相互统一的自然意识,进而表达了实中有虚,虚实相生的美学原则。黑与白,实与虚,把握大自然中展现出的视觉美感,转化成一种规律,运用到生活创作中,经过哲学家的高度概括与分析,得出能够启迪世人再创造的哲学美学。通过道家哲学思想影响而形成的美学思想,被广泛应用在中国画、书法、设计等领域中,在国画艺术家眼中,受知白守黑的影响会把留白当做一种表现手法,会把空白当做实体形象来表达,制造出虚空的事物,给画面增加了一种韵律美,引人以遐想常使其作品呈现出一种空灵、禅意的韵味,国画大师黄宾虹提出:“古人作画,用心于无笔墨处,尤难学步,知白守黑,得起玄妙,未易言语形容”,表达了在古人作画中,空白在一定意义上并不是无,而是一种画中画和画外音,这也正是与西方画的不同之处,唯有中国画才能把空白运用的的炉火纯青,从而使中国画有了自身独特的美学特质,书法家笔下的作品也会受知白守黑的美学思想影响,认为白与黑是同等重要的比重,不分主次,都要考虑每一笔在纸上的走笔是否得当,清代的书法家、篆刻家邓石如提出:“字划疏处可使走马,密处不使透风,常计白以当黑,奇趣乃出”,这也是计白当黑美学原则的出处,深深影响着后世。知白守黑美学思想原则对平面设计而言就是一个从无到有的过程,在空白的页面上不仅要把设计理念和设计信息表达准确,还要用美学思想表现出层次感,展现道家美学思想中的自然和谐之美。

2知白守黑美学思想在平面设计中的继承与发扬

知白守黑美学思想中是对黑白、虚实的掌握,能在有限的空间、时间中表现出超越空间、时空的的可能性,在宋朝道士陈抟在《太极图》传出的中国传统图案太极图就是能够很好的诠释知白守黑美学思想的图形,他对道家思想和易学深有造诣,太极图被世人称为“中华第一图”。2.1形的展现。对于传统图形而言,“形”的展现有着其特殊的存在意义,它所表现出来物象外形和结构都赋予了深刻的内在含义,在平面设计中,传统图案太极图运用的特别广泛,以太极图作为设计素材被运用在标志设计、海报设计、包装设计等中,其中黑白两色相辅相成,黑色部分代表阴,也是实,白色部分代表阳,也是虚,如阴阳两鱼相互交缠,黑色鱼头部分衔接白色鱼尾处,二者组成一个正圆形,其中黑色部分内含白色圆形,代表鱼眼,白色部分同样内含黑色鱼眼,从局部来看,鱼眼与鱼身形成黑白对比,白鱼与黑鱼形成相互追赶又相互拥抱的形态,无所谓真正意义上的虚实,但又二者缺一不可,达到一语双关的意境,使人回味深长,就像平面设计大师福田繁雄设计的作品,擅长对正负形的运用例如,在为京王百货设计的宣传海报,利用黑白、正负形的表现手法成男女的腿,设计图形上下重复并置,黑色男性腿上白色女性的腿或者可以看成白色女性腿上黑色男性的腿,设计画面整体上虚实互补、互生互存,创造出简洁赋有趣味性的感觉,设计图案中的男女腿的元素,也成为福田繁雄众多平面设计海报中最具有代表性的视觉符号。并且对当时日本的平面设计创新起到了引导作用。2.2势的展现。“势”的展现就是图形所蕴含的气韵以及能够直接让观众被散发出来的态势和气氛所影响,设计师刘晓翔设计的《王羲之与兰亭序》被评为2008年“中国最美的书”,他把“势”体现的淋漓尽致,《兰亭序》是著名书法家王羲之的著作,本身就有着极高的欣赏价值,而在设计《王羲之与兰亭序》书籍时就受知白守黑的美学思想影响,书籍装帧采用竖排,封面以及封底设计为黑色,在封面正中上方就端有王羲之所书写的“兰亭”二字,下方印着竖排书名,背面就把“兰亭”改为“羲之”,整本书的排版也是十分讲究,无论从内容到形式,还是整体设计排版都体现了道家知白守黑的美学思想,具有中国画留白的韵味,在“势”的展现中,令人回味无穷。

3知白守黑中的无限意味

当国外各种艺术思潮冲击着中国传统文化,随之而来的新思想、新文化,我们该如何正视传统艺术与现代设计的关系与影响,摒弃我们五千年来的文化思想是不可取的,对中国传统文化思想的“形”与“意”的沿用,是一种发展与传承,而对于再创造来说,我们更要追求更深层次的精神领域中。艺术设计的核心是人,我们所做的设计也是为人所服务的,每个国家甚至每个不同地域豆有着它本身的特色,对于中国传统文化中的道家艺术思想的探究对当代的平面设计有着其一定的现实意义。我们要准确把握道家思想的含义,把设计理念依靠正确的美学思想去创造,从而形成中国特有的传统艺术美学思想理念,传播积极向上的民族精神,展现属于我们自己的艺术舞台。

作者:闫洁 单位:长春理工大学文学院