非艺术生源美术教改

近几年，高职院校对非艺术生源开设美术技能课程的情况逐渐增多。对这批学员进行艺术课程教学，由于没有足够的经验与适宜的模式，在教学中面临着许多问题。笔者尝试以高职职业需求和人才培养目标为导向，展开高职职业美术技能课程体系探讨，力求有利于高职美术课程教学和高职人才的发展。

一、高职美术教学模式变迁引发的思考

高职美术教学改革一波多折。从套用专才模式到否定基本功训练；从压缩教学时间到增设教学科目，由于缺少相应的经验与模式，在各类教学模式的尝试中，高职美术教学经常处于被动状态。90年代，高职的美术课程多以沿用专业美术教学的模式进行。进入21世纪后我国高职教育迅猛发展。在一系列的探索和改革中，高职美术基本功训练曾一度被叫停，很多非美术生源专业不设置美术课程，直接学习设计制图。由于没有美术基础，学生往往描过瓢会画瓢，描过葫芦会画葫芦，稍作迁移变动便错误百出。应用计算机拼贴出的图像中，光影明暗、形体透视、比例结构以及空间关系凌乱得让人啼笑皆非。职业应用能力可想而知。高职美术教学有两方面内容：绘画造型基础和职业技能训练。两个方面互相支撑形成高职职业美术技能。由于教学时间短，学生基础低，教学中往往顾此失彼中很难平衡。问题的出现虽然是基础训练和职业技能之间的平衡问题，但解决问题的关键，是人才培养目标的规格类型定位问题。

二、高职人才培养规格及美术技能需求状态

培养目标和人才规格的定位是实施教学目标定位先决条件，也是课程取舍、选择的依据。同是高等教育，高职的职业教育与本科院校和艺术专业院校有着不同的培养目标和规格类型。概括的说，本科培养方向主要是研究型人才，高职培养方向主要是应用型人才。从美术教育角度讲，本科与美术专业培养的目标方向是工程师、美术师、和美术设计师；而高职非艺术生源各专业的培养方向则是各类技术员和施工员。如服装行业：本科和艺术专业生的培养目标是———服装设计师，设计师助理。其职责：是服装设计，通过把握市场、研究时尚审美特征、创作和推出适于时代的艺术样式。其高职生目标岗位则是———技术员、制版工。其职责是：具备设计执行能力。要能够看懂设计，理解设计意图和审美意象，通过解决生产工艺问题贯彻执行设计意图、保证产品质量。在园林行业：本科和美术专业人才培养目标是———建筑师、设计师职责：是进行园林规划设计，通过对设计目标的创作型思考，进行方案立意和设计制图。其高职培养目标则是———技术员、施工员、绿化工。能力目标：设计图执行能力。要具备读图能力及辅助设计能力和设计图执行能力。从对美术的需求角度看，高职的人才需具有读图能力和执行能力。其中“执行能力”是关键所在。从艺术教学层面分析，“执行能力”主要是理解能力，高职生要了解本行业的绘画语言和设计审美思维方式，从而读懂图纸理解设计。要达到对设计的良好理解，高职生需要有着与设计师有着同样广泛的艺术需求。而在精深度、和熟练程度上则与设计师有着截然不同的标准。概括地说，高职生目标岗位对美术需求是了解绘画语言读懂图纸。

三、高职职业美术技能教学中的问题

高职人才在拥有行业知识与职业技能同时掌握一定的职业美术技能，是一种职业需求和时代需求。高职教育是形成高等职业人才工程体系的重要环节，良好的高职美术教学体系应当是吻合于高职人才系统工程，并为高职人才能力结构的形成和发展奠定良好的基础。目前高职开设美术课程的专业中75%以上是非艺术生源，而这批生源没有美术基础，艺术课程教学中问题较多。

（一）在非艺术生源能力结构中美术知识与技能是一种缺失状态

非艺术生源学生在中学阶段就选择了不考艺术。虽然教育部制定的中小学普及教育大纲中，对艺术教育目标、要求也是相对完备的，但在落实中，部分地域为两个极端。艺术考生投入大量精力于艺术课程，而大多不考艺术的中学学生，早已将艺术研习排除在自己需求之外。在这批非艺术生源高职生的能力结构中，美术知识与技能是一种缺失状态。这批学员的美术教学起点相当于成人美术启蒙和补充教学。

（二）艺术学习中的思想障碍

成人接受美术启蒙比青少年有更多的思想障碍，非艺术生源学生没有艺术尝试经验，但是不乏成人知识结构和视觉经验，因而能及时感知自己美术方面的不足，从而丧失信心,认为没有“艺术细胞”形成思想障碍。教学中此类问题如果不能得到及时的疏导和妥善的解决，还有可能形成永久性的学习障碍。

（三）对美术工作状态不适应

美术技能训练需要操作人员保持稳定的耐心和精益求精的探求精神，这是从事美术行业的必备素质。这些素质的形成对部分学员来说也许很快适应，但对个别非艺术生源来说，却需要迈过一道门槛，需要有正确的引导和适应过程。

四、高职美术课程教学内容的改革

“执行能力”对于美术教学内容从广义上讲与设计师相近，而深度则应按不同的职业需求定位。这一理念落实到具体到教学中，高职美术教学压力和学生课业压力顿时减轻了许多，因为高职美术教学不用再被广泛的需求吓到。教师的教学能力和学生的学习能力，是完全有理由达到“执行能力”的需求。根据具体岗位的技能目标，定位教学目标，使学生学的有自信、有方向。下表是对部分专业美术教学内容的思考和做法：

五、高职美术课程教学模式的类型

通过大量调研和论证确定的教学内容，还需要相对应的教学方式来付诸实践，高职常用的教学模式以下几种类型。

（一）从美术教育、教学逻辑性上分有直线式和螺旋式

1.螺旋式。专业的美术技能训练往往是从素描基础开始，通过循序渐进的方式形成训练周期，又通过多个周期的循环往复，使技能水平形成螺旋式上升的形态。这种训练形式适用于青少年和有专业方向的业内人士，对于职业教育并不能完全适用。螺旋式由基础到应用，要历经多个循环，高职教学的时间短，训练没有反复的余地。

2.直线式。最有效的应当是根据课程教学目标和课时配额，设置直线式教学模式。直线式教学应以职业美术需求为主线，将绘画造型基础融入美术技能教学。从高职生启蒙认知切入，设计一条适宜高职认知方式和认识发展规律，符合培养目标需求的直线式教学程序。虽然高职教学适用模式为直线式，但从人才发展的角度教师可以授之以渔，为学生职业发展设计和介绍螺旋式美术学习模式，从而指导学生的自主提升自身技能水平。

（二）从教学时间模式上分有模块式和周课时式

1.模块式。模块式是将教学内容集中在一段时间进行。这种模式优点是教学内容连续性强，适于美术技能训练特点，利于保持和调整学习氛围和状态，连续的训练亦易于学生技能素质的形成。模块教学的缺陷是训练时间集中于课堂，按50课时算，最多两周就结束课程，课余可利用时间较少。

2.周课时式。周课时式是一般高职教学的常用模式。周课时式，一般上4课时就能有一周的消化和训练时间，学生可以有更多的时间进行课下练习。与模块教学比无疑扩展了教学时间，周课时模式的弊端是教学持续性差，教学管理上零散麻烦。