无极套壶艺术特色与哲学意蕴分析

摘要：紫砂壶是中国传统艺术中的瑰宝，对于展现中国传统工艺价值、审美特征与文化精神具有积极的作用。“无极套壶”简约有型，泥料色彩搭配独特，包含了中国特色的太极图案。通过分析作品的艺术特色，解读其中的哲学意蕴，揭示了紫砂壶艺术“表里如一”的品质。

关键词：紫砂壶；无极；艺术特色；哲学意蕴

摘紫砂壶艺术是中国手工艺人的伟大创造，它的诞生有力地证明了饮茶与茶道文化在人们心中的地位，也标志着中国纯手工制壶工艺发展的新阶段。紫砂壶的创作非常重视其内涵，有内涵的作品才能全面展现其品质与艺术魅力。图1这组“无极套壶”体现了中国独特的道家哲学，作品虽小却包含着宏大的宇宙观念，让人们在欣赏或饮茶之时能够心怀天地宇宙，心境辽阔，体会到真正的无拘无束和世界之趣。

1合和之色“无极”出自老子的哲学作品

《道德经》，是“道”的终极性概念，具体阐释起来是相当复杂的，归结起来便是宇宙间的基本矛盾，是“阴阳”学说的升级。此件作品在泥料上呈现出独特的“合和”之色，表现出阴阳相合的哲学意义。此组作品由一件茶壶与四件茶杯及茶托共同组成，在色彩搭配上是一致的。壶与茶杯的中上部是古典华丽的红棕色，色彩醇厚均匀，流露出沉稳和神秘的气息。壶与茶杯的下半部分及茶托是浅橘黄色的，明亮且温和，与上半部的色彩形成明显的反差，边界线利落干净。两种泥料色彩体现了此壶是由两种不同的泥料制作而成。不同的紫砂泥在性质上是存在差异的，在进行拼接和烧制时就具有一定的难度，处理不好极易开裂。此壶上下部分的泥料均干净纯粹，毫无瑕疵，并带有细腻的光泽，这不仅体现了作者制泥工艺的水平，也证明了作者对泥料的特性非常了解。一暗一明的两种泥料颜色恰好代表了阴与阳，象征事物的两个方面，在实现和谐的同时保留了个性，象征着世界的同一性和多样性，即“无极”的境界。

2朴素之型

道家推崇自然与无为，是一种朴素的哲学观念。此组作品在造型设计上就尊崇了这种朴素，通过极简的造型构建，既表现了紫砂壶圆器的基本特征，也诠释了“无穷”的境界。壶与茶杯的造型是一致的，均是十分标致的圆柱形，只不过茶杯的体积要小一些，高度至壶身中部，所以这套作品整体看上去是非常整齐的。圆柱形是紫砂壶中极为常见的一种造型，属于紫砂壶圆器的类型之一，这种造型的特征在于有着比较明显的方器气质，体现了刚柔并济的特征，十分耐看。壶身与杯身均十分挺拔，直径适中，骨肉均匀，富于自然、潇洒的气质。筒身与杯身的弧面顺畅流利，具有动感的效果，使作品的气息是鲜活的，不是僵化、冰冷的结合体，体现出紫砂壶的情感温度。弧面象征着万物的循环，正是道家独特的宇宙哲学，其中蕴含着生命的道理，让人们在观赏和抚摸作品的过程中体会“无穷”的道理。壶身上方是有一定厚度的圆形壶盖，它的直径要略小于壶身，增强了作品的结构感。除此之外，壶盖上还带有装饰，也要求创作要突出壶盖的造型。在壶盖边缘，有雕刻精细的花纹，具有浮雕效果，在素净之中带来一些精美。壶盖顶面有创作精心设计的太极图案，其中一半与壶身下半部色彩相同，形成上下统一。太极图案增强了作品的哲学氛围，同样象征着阴阳与宇宙，是对作品主题的具体“阐释”，帮助人们理解作品的内涵。值得注意的是，此件作品没有设计壶钮，打破了传统规则，人们只需用手抓住宽边便可提起壶盖，同样非常便捷，简化了壶体结构，也是朴素精神的体现。壶身一侧上端镶嵌着短小精悍的壶嘴，壶嘴上端与壶身顶部持平，下部线条与壶身自然过渡连接，形成一体。壶嘴对侧是比较方正的把手，把手上端与侧把形成直角，下部的线条斜向下延伸，底边恰好与壶嘴下部线条在同一条直线上，使作品更有整体感，各个结构之间是紧密联系起来的，这也是一种循环的表现。杯子的把手与壶身把手保持一致，下部的茶托有一定的深度，可让茶杯稳稳地置于其中，象征“恒定”，引申为和谐与安定，是中华民族不懈的追求。此组作品的选题是非常深远的，作者对泥料、造型及装饰的安排着眼于实用功能，处处体现出“无极”的哲学意蕴，让人们能够从多个角度理解作品的内涵，感受作品的哲学智慧与紫砂壶艺术内涵的多样性。

3结语

紫砂壶艺术的成功是由工艺与内涵共同作为支撑的，且内涵对于紫砂壶艺术的立足和持久传播发挥着更为重要的作用。此组“无极套壶”立意高远，融合了中国古典哲学的精神，展现了紫砂壶艺术的深度。中国优秀传统文化极为丰富，紫砂壶工艺也在逐步发展和提升，制壶匠人充分利用好并融合好这些文化，定能使紫砂壶艺术更加精彩！

作者：许爱萍