动态效果范文10篇

动态效果范文篇1

关键词：情感体验；情境；创新

俗话说：“流水不腐，户枢不蠹。”生命在于运动。在新课程标准的要求下，要让我们的思想品德课堂保持旺盛的生命力，不可忽视的是必须让课堂“动”起来。“动”能使枯燥无味的课堂气氛变得生动活泼，调动学生学习的积极性，从而使课堂教学收到事半功倍的效果。

一、动情

动之以情，晓之以理，是我们教育教学不可缺少的理念。思想品德课给予学生的不仅有富有理性的知识，还能给学生一个富有情感的精神世界。因此，在教学中，教师要注重以情育情，以情感人，充分发挥情感在教学中的感染激励作用。首先，教师以自己的真情实感去打动和感染学生，使师生情感交流，产生共鸣，从而激发学生的道德情感。教师的情感应跟随教学内容，该乐则乐，该悲则悲，该怒则怒。教师的讲述或高亢激昂，或如泣如诉，努力拨动学生心弦，逐步把学生的激情推向高潮，实现思想道德的升华。比如在讲《社会生活中的弱势群体》一课时，朗读P48最后一段内容时，笔者用如泣如诉的语调朗诵，课堂顿时变得鸦雀无声，但“此时无声胜有声”，大家心灵产生了共鸣。

情感具有很强的感染性。教师在教学时只有深入挖掘教材中的情感因素，才能以自己的真情实感感染学生。人的情感总是在一定的情境中产生的。不同的情境会产生不同的情感。所以，在思想品德课教学中，为了唤起、培养和强化某种情感，就应尽力创设适合于教育教学内容需要的情境氛围，抓住最佳教育时机。比如，即将到教师节时，笔者就讲《尊敬老师》这一节内容，并念出学生寄给自己的一封信：金秋九月是收获的季节，身为“园丁”的教师也在收获，在收获“桃李满天下”的喜悦，在收获来自学生发自内心的一声感谢，今天这个特殊日子里，也请接受我们的祝福，祝愿所有的老师都健康幸福！”接下来，笔者便让学生自由发言说一句表示祝福的话，这样便收到了意想不到的效果。总之，教师只有认真研究教学内容，并结合课堂教学进行正确的分析、补充、修正，才能使课堂内外形成统一的力量，共同作用于学生的心灵。

二、动口

陶行知先生指出：“解放学生的双手，使他们能干；解放学生的嘴巴，使他们能问。”因此，教师要敢于突破课本、课堂，鼓励学生发表不同的见解和看法，让学生敢于说、敢于问，使学生发表不同的见解和看法，让学生敢于说、敢于问，使学生在平等、愉悦的气氛中获得新知识。如此讲“从众心理”这一节内容时，笔者让学生举一些从众的现象，一下子没有学生敢发言，笔者便说：“同学们，可以闭上眼睛回忆我们碰到的事情，可以睁大眼睛观察你周围的人。”突然有个同学说：“老师，你把头发染成葡萄红，算不算从众现象？”话题终于打开了，笔者让他们七嘴八舌从教师到学生，再到社会讨论分析，课堂氛围很活跃。所以，想让学生在课堂有话可说，在教学过程中，教师应围绕教材的某个知识点引导学生进行适当的发散，激发学生的主动性和想象力，从多角度、多层次分析解决问题。例如在讲青藏铁路专题时，让学生回答为什么说青藏铁路是条“经济路”、“幸福路”。笔者先假设如果我们镇修一条二级公路到南宁会怎样？同学们便有话可讲，最后再归纳总结青藏铁路的作用。这样便能很好地启发学生思维，在愉快的课堂中培养了创新能力。

另外，让学生在课堂上动口，不可忽视的是课堂上的“读”。教师应根据教学要求和学生实际，指导学生阅读教材，做到粗读、精读、选读相结合，让学生读透教材，引导学生感知教材，使学生理解和体会教材中的道理，使教材真正成为促进学生思想品德发展的重要载体，增强学生的情感体验。

还有，组织学生讨论也是一个较好的方法。针对学生提出的问题或教材中的“议一议”，“想一想”等，让学生在课堂上进行讨论，把教师的“一言堂”变成学生的“群英会”，真正让学生成为课堂的主人，这样政治课堂就不显得枯燥无味了。

三、动手

孔子曰：知之者不如好知者，好知者不如乐知者。孩子的天性是好玩、爱动的，快乐的感受是学习的情感基础，学生喜欢的事情会让他们聚精会神、兴致勃勃。因此，在课堂教学中，教师必须为学生创设快乐的学习环境，做中学，学中做，教、学、做合一，使学生成为一种快乐的体验。例如讲到“合作与竞争”一节时，笔者按照书中的模型制作了类似的实验道具：一个窄口的玻璃瓶，几个拴了细线的小球装在瓶中，每次只能拉出一个，试验时笔者要求分小组进行并在最短的时间内将物体拉出来，笔者负责计时。在试验中，学生们用了各种方法，终于发现按照次序相互配合是用时最短的。这样通过亲身实践，不仅培养了动手实践能力，而且让学生从中体验并明白了做人的道理。

教育家陶行知先生认为：教、学、做是一件事，不是三件事，在三者中，做是学的中心，也是教的中心。因此，在教学中，教师可结合一些活动带领学生走进“生活天地”，解决生活中的实际问题。例如在导入《关注弱势群体》时，先让每个同学闭上眼睛，快速把鞋带松开又系上；5分钟内用嘴巴写了3个汉字。同学们一下子觉得很困难，深切感觉弱势群体是值得同情和特别需要帮助的人。再如讲到《节约资源，保护环境》内容时，笔者把全班分成8个小组，每小组制作一个有特色和实用的环保箱，同学们通过动手实践，感觉很有成就感。所以，课堂上的动手实践活动让学生人人有事做，既体现新课改的要求，又能富教于乐，激发学生的学习兴趣，以兴趣促使学生乐学，从而提高课堂教学效率。正如人们常说的：纸上得来终觉浅，绝知此事须躬行。

四、动笔

思想品德课是教学生如何做人的学科。仅靠课堂说教是无法获得的。其本身的理念虽然比较枯燥，但教师如果注意充分挖掘教材的创新因素，精心设计创新情境，在教学中做到不拘泥于教材，根据课程标准与学生实际进行精心设计，就可以激发学生的创新热情。如在讲《可持续发展》这一内容时，笔者让学生设计劝勉人们爱护校园环境的标语、诗歌、图画等。学生抛开课本的说教，自由遐想，不一会儿竟设计出许多会令人叫绝的作品，不得不佩服他们的妙笔生花，智慧无限，这样便达到了教书育人的效果。

人们常说：情到深处，妙笔生花。为激发学生情感，教师上课时可适当引入音乐，以引起学生心理共鸣。比如讲到《孝敬父母》这一内容时，笔者首先通过多媒体让学生欣赏《感恩的心》、《烛光里的妈妈》。情真意浓的歌声一下子拨动了学生的心，激起了他们强烈的心理共鸣，有几位女生竟哭出了声，大家饱含真情地倾吐父母对自己的爱，诉说父母养育子女的艰辛，纷纷表示要不辜负父母的期望，理解、关心、体贴父母，将来更好地孝敬父母。所以，笔者便顺水推舟，让每一个同学动笔写一封感谢信寄给父母。一节课下来，几乎不用教师讲，已达到了教学目的，并且还能锻炼学生的语言表达，创造性地概括出了书中的知识结构。

我们一直倡导“以学生为本”的教学理念，以学生发展为本是思想品德课教学核心，教师应该用自己的热情、真情去设计每一节课。让学生“动”起来，学生自主探索知识，自己发现规律，变学习过程为探索创新的过程，一定会使思想品德课变得生动活泼，让学生有全面的收获，真正喜欢上这门课。问渠哪得清如许，为有源头活水来。想“活”就得“动”，大家不妨试一试，相信功夫不负有心

人，会有意外的惊喜。

参考文献：

[1]安佰学，毕荣峰.新课改理念下如何激活思想品德课[J].校长阅刊，2005(Z2).

动态效果范文篇2

关键词：情感体验；情境；创新

俗话说：“流水不腐，户枢不蠹。”生命在于运动。在新课程标准的要求下，要让我们的思想品德课堂保持旺盛的生命力，不可忽视的是必须让课堂“动”起来。“动”能使枯燥无味的课堂气氛变得生动活泼，调动学生学习的积极性，从而使课堂教学收到事半功倍的效果。

一、动情

动之以情，晓之以理，是我们教育教学不可缺少的理念。思想品德课给予学生的不仅有富有理性的知识，还能给学生一个富有情感的精神世界。因此，在教学中，教师要注重以情育情，以情感人，充分发挥情感在教学中的感染激励作用。首先，教师以自己的真情实感去打动和感染学生，使师生情感交流，产生共鸣，从而激发学生的道德情感。教师的情感应跟随教学内容，该乐则乐，该悲则悲，该怒则怒。教师的讲述或高亢激昂，或如泣如诉，努力拨动学生心弦，逐步把学生的激情推向高潮，实现思想道德的升华。比如在讲《社会生活中的弱势群体》一课时，朗读P48最后一段内容时，笔者用如泣如诉的语调朗诵，课堂顿时变得鸦雀无声，但“此时无声胜有声”，大家心灵产生了共鸣。

情感具有很强的感染性。教师在教学时只有深入挖掘教材中的情感因素，才能以自己的真情实感感染学生。人的情感总是在一定的情境中产生的。不同的情境会产生不同的情感。所以，在思想品德课教学中，为了唤起、培养和强化某种情感，就应尽力创设适合于教育教学内容需要的情境氛围，抓住最佳教育时机。比如，即将到教师节时，笔者就讲《尊敬老师》这一节内容，并念出学生寄给自己的一封信：金秋九月是收获的季节，身为“园丁”的教师也在收获，在收获“桃李满天下”的喜悦，在收获来自学生发自内心的一声感谢，今天这个特殊日子里，也请接受我们的祝福，祝愿所有的老师都健康幸福！”接下来，笔者便让学生自由发言说一句表示祝福的话，这样便收到了意想不到的效果。总之，教师只有认真研究教学内容，并结合课堂教学进行正确的分析、补充、修正，才能使课堂内外形成统一的力量，共同作用于学生的心灵。

二、动口

陶行知先生指出：“解放学生的双手，使他们能干；解放学生的嘴巴，使他们能问。”因此，教师要敢于突破课本、课堂，鼓励学生发表不同的见解和看法，让学生敢于说、敢于问，使学生发表不同的见解和看法，让学生敢于说、敢于问，使学生在平等、愉悦的气氛中获得新知识。如此讲“从众心理”这一节内容时，笔者让学生举一些从众的现象，一下子没有学生敢发言，笔者便说：“同学们，可以闭上眼睛回忆我们碰到的事情，可以睁大眼睛观察你周围的人。”突然有个同学说：“老师，你把头发染成葡萄红，算不算从众现象？”话题终于打开了，笔者让他们七嘴八舌从教师到学生，再到社会讨论分析，课堂氛围很活跃。所以，想让学生在课堂有话可说，在教学过程中，教师应围绕教材的某个知识点引导学生进行适当的发散，激发学生的主动性和想象力，从多角度、多层次分析解决问题。例如在讲青藏铁路专题时，让学生回答为什么说青藏铁路是条“经济路”、“幸福路”。笔者先假设如果我们镇修一条二级公路到南宁会怎样？同学们便有话可讲，最后再归纳总结青藏铁路的作用。这样便能很好地启发学生思维，在愉快的课堂中培养了创新能力。

另外，让学生在课堂上动口，不可忽视的是课堂上的“读”。教师应根据教学要求和学生实际，指导学生阅读教材，做到粗读、精读、选读相结合，让学生读透教材，引导学生感知教材，使学生理解和体会教材中的道理，使教材真正成为促进学生思想品德发展的重要载体，增强学生的情感体验。

还有，组织学生讨论也是一个较好的方法。针对学生提出的问题或教材中的“议一议”，“想一想”等，让学生在课堂上进行讨论，把教师的“一言堂”变成学生的“群英会”，真正让学生成为课堂的主人，这样政治课堂就不显得枯燥无味了。

三、动手

孔子曰：知之者不如好知者，好知者不如乐知者。孩子的天性是好玩、爱动的，快乐的感受是学习的情感基础，学生喜欢的事情会让他们聚精会神、兴致勃勃。因此，在课堂教学中，教师必须为学生创设快乐的学习环境，做中学，学中做，教、学、做合一，使学生成为一种快乐的体验。例如讲到“合作与竞争”一节时，笔者按照书中的模型制作了类似的实验道具：一个窄口的玻璃瓶，几个拴了细线的小球装在瓶中，每次只能拉出一个，试验时笔者要求分小组进行并在最短的时间内将物体拉出来，笔者负责计时。在试验中，学生们用了各种方法，终于发现按照次序相互配合是用时最短的。这样通过亲身实践，不仅培养了动手实践能力，而且让学生从中体验并明白了做人的道理。

教育家陶行知先生认为：教、学、做是一件事，不是三件事，在三者中，做是学的中心，也是教的中心。因此，在教学中，教师可结合一些活动带领学生走进“生活天地”，解决生活中的实际问题。例如在导入《关注弱势群体》时，先让每个同学闭上眼睛，快速把鞋带松开又系上；5分钟内用嘴巴写了3个汉字。同学们一下子觉得很困难，深切感觉弱势群体是值得同情和特别需要帮助的人。再如讲到《节约资源，保护环境》内容时，笔者把全班分成8个小组，每小组制作一个有特色和实用的环保箱，同学们通过动手实践，感觉很有成就感。所以，课堂上的动手实践活动让学生人人有事做，既体现新课改的要求，又能富教于乐，激发学生的学习兴趣，以兴趣促使学生乐学，从而提高课堂教学效率。正如人们常说的：纸上得来终觉浅，绝知此事须躬行。

四、动笔

思想品德课是教学生如何做人的学科。仅靠课堂说教是无法获得的。其本身的理念虽然比较枯燥，但教师如果注意充分挖掘教材的创新因素，精心设计创新情境，在教学中做到不拘泥于教材，根据课程标准与学生实际进行精心设计，就可以激发学生的创新热情。如在讲《可持续发展》这一内容时，笔者让学生设计劝勉人们爱护校园环境的标语、诗歌、图画等。学生抛开课本的说教，自由遐想，不一会儿竟设计出许多会令人叫绝的作品，不得不佩服他们的妙笔生花，智慧无限，这样便达到了教书育人的效果。公务员之家

人们常说：情到深处，妙笔生花。为激发学生情感，教师上课时可适当引入音乐，以引起学生心理共鸣。比如讲到《孝敬父母》这一内容时，笔者首先通过多媒体让学生欣赏《感恩的心》、《烛光里的妈妈》。情真意浓的歌声一下子拨动了学生的心，激起了他们强烈的心理共鸣，有几位女生竟哭出了声，大家饱含真情地倾吐父母对自己的爱，诉说父母养育子女的艰辛，纷纷表示要不辜负父母的期望，理解、关心、体贴父母，将来更好地孝敬父母。所以，笔者便顺水推舟，让每一个同学动笔写一封感谢信寄给父母。一节课下来，几乎不用教师讲，已达到了教学目的，并且还能锻炼学生的语言表达，创造性地概括出了书中的知识结构。

我们一直倡导“以学生为本”的教学理念，以学生发展为本是思想品德课教学核心，教师应该用自己的热情、真情去设计每一节课。让学生“动”起来，学生自主探索知识，自己发现规律，变学习过程为探索创新的过程，一定会使思想品德课变得生动活泼，让学生有全面的收获，真正喜欢上这门课。问渠哪得清如许，为有源头活水来。想“活”就得“动”，大家不妨试一试，相信功夫不负有心人，会有意外的惊喜。

参考文献：

[1]安佰学，毕荣峰.新课改理念下如何激活思想品德课[J].校长阅刊，2005(Z2).

动态效果范文篇3

一、网站整体规划

1.网站布局规划。在规划设计一个网页的时候，首先要考虑它的功能，然后才是这个网页的结构和色彩搭配。这些设计成型的网页要符合该网站主题，也要符合人们普遍的审美观点，更要符合特定行业的规范。电商网站由自己的行业性质所决定，故一般天猫电子商务网站要至少有三种页面：首页、分类页和详情页。下面来介绍各自页面的功能。（1）首页的功能：天猫网站的首页介绍一部分本网站热卖的商品，通过首页链接到本网站的各个分页上。电子商务网站首页一般只有一个。（2）分类页的功能：分类页中将每个板块的内容具体化、深入化、详细化的同时，能让消费者深入了解商品的价格，并且有一定的比较性。一般分类页有很多，可以包括各种产品分类、活动分类、优惠分类等，天猫网站可以借着双11网上购物节，做一个简单的分类，“双11会场”。（3）详情页的功能：通过分类页将该网站的各个相同产品的信息使其更加条理化，更加详细、方便地展现给消费者。电子商务网站的产品详情页有很多个，其中每个详情页以大量图片进行布局以增加美感。2.网站配色分析。色彩在网页设计中起到了很大的作用，一个优秀的网页作品，它的色彩搭配和谐自然，观赏起来让人兴趣盎然。想要做到这一点，就要熟练掌握网页的主色调、辅色调、点睛色以及背景色的色彩搭配，而要完成这一点不是一蹴而就的事情，需要长期去观察优秀的成功作品，去吸收它们的精华，总结其中的规律，才会慢慢熟练运用。在选择网页色彩时，除了考虑网站本身的特点外，还要遵循一定的艺术规律，从而设计出精美的网页。第一，用一种色彩。这里是指先选定一种色彩，然后调整透明度或者饱和度，这样的页面看起来色彩统一，有层次感。第二，用两种色彩。先选定一种色彩，然后选择它的对比色。第三，用一个色系。简单来说就是用一个感觉的色彩，如暖色调的紫、红、橙，冷色调的绿、蓝、紫，中性色调有黑、白、灰三种颜色。色彩要根据主题来确定，不同的主题选用不同的色彩。例如，用蓝色体现科技型网站的专业，用粉红色体现女性的柔情等。可以棕红色为主色调，淡黄色为辅色调，黑色为点睛色。其中棕红色给人喜庆鲜艳的视觉效果，更给人很大视觉冲击，使之更吸引人；淡黄色给人高雅的感觉，同时可以和棕红色一同使用；点睛色正好是logo的颜色，可以更好地突出主题标识。

二、网站技术要求

一般效果要求：要适合在主流分辨率（1280px×960px）下正常显示，主页面宽度至少1200像素以上，高度不限；要有搜索栏；导航栏除了文字可以加其他网页元素；Banner通栏最好有动态效果；版权信息模块不得缺少。一般版面设计要求：注意制作规范，包括网站文件，页面代码等；版面色彩协调，排版布局合理；网页中的部分文字及图片不要有空链接；动态效果分别用了JavaScript和Flash技术；网页布局以div+css技术为主，以表格为设计为辅。

三、首页模块划分

电子商务网站首页是一个网站的重点，关键部分，所以首页划分功能的全部实现是本网站的重要部分。第一，“网站头部”模块：（公司LOGO，标题宣传海报）。第二，“导航条”模块：首页、双11会场、冬季新款、休闲男鞋、商务男鞋。第三，“Banner”模块：以宣传公司形象为主题，编写广告语。第四，“产品分类”模块：优惠礼券、双11广告、疯狂抢不停、热卖产品等。第五，“版权信息”模块。

四、网页设计的重点分析

表格布局虽然简单，但是表格的访问速度和搜索引擎比较慢，最重要的是不同浏览器会对表格的解析效果有所差距，所以本网页使用了div+css布局，这也是目前所有网页排版和表现中最好的技术手段。网页设计中最难设计的就是主页的版面、布局的设计以及色彩的搭配是否合理。在首页的banner动态效果中，可采用JavaScript技术，在详情页的焦点图片可采用Flash技术，这样使页面有动态效果，令客户有过目不忘的感觉。

五、结语

在电子商务网站设计过程中，目前采用比较流行的程序，先用Photoshop设计效果图，然后切割图片，最后采用div+css技术实现静态效果，JavaScript和Flash技术实现动态效果。另外，在设计过程中尽可能将艺术美感与技术有效结合，这样电子商务网站将会给客户取得较好的视觉效果。

参考文献：

[1]胡蓉,宋文官.电子商务网站规划与管理教学实验方案设计[J].现代教育技术,2009(12).

[2]陈巍.电子商务网站设计课程建设初探[J].扬州职业大学学报,2008(03).

动态效果范文篇4

1、初步理解速度—时间图像.

2、理解什么是匀变速直线运动.

能力目标

进一步训练用图像法表示物理规律的能力.

情感目标

渗透从简单问题入手及理想化的思维方法.

教学建议

教材分析

本节内容是本单元的基础，是进一步学习加速度概念及匀变速运动规律的重要前提.教材主要有两个知识点：速度—时间图像和匀变速直线运动的定义.教材的编排自然顺畅，便于学生接受，先给出匀速直线运动的速度—时间图像，再根据具体的实例(汽车做匀加速运动)，进一步突出了“图像通常是根据实验测定的数据作出的”这一重要观点，并很自然地给出匀变速直线运动的定义，最后，阐述了从简单情况入手，及理想化的处理方法，即有些变速运动通常可近似看作匀变速运动来处理.

教法建议

对速度——时间图像的学习，要给出物体实际运动的情况，让学生自己建立图像，体会建立图像的一般步骤，并与位移图像进行对比.对匀变速直线运动的概念的学习，也要通过分析具体的实例，认真体会“在相等的时间内速度变化相等”的特点，教师也可以给出速度变化相同，但是所用时间不等的例子，或时间相同，速度变化不等的例子，让学生判断是否是匀变速直线运动.

教学设计示例

教学重点：速度——时间图像，匀变速直线运动的定义.

教学难点：对图像的处理.

主要设计：

1、展示课件：教材图2—15的动态效果(配合两个做匀速运动的物体)体会速度——时间图像的建立过程.

2、提问：如何从速度——时间图像中求出物体在一段时间内的位移?

3、上述两个运动的位移——时间图像是怎样的?

(让同学自己画出，并和速度——时间图像进行对比)

4、展示课件图2—17的动态效果〔配合做匀加速运动的汽车运行情况(显示速度计)

引导同学：采集实验数据，建立坐标系，描点做图.

5、展示课件图2—18的动态效果(配合做匀减速运动的汽车)

引导同学：画出它的速度——时间图像.

6、提问：上述两个汽车运动过程有什么特点?

引导同学发现“在相等的时间内速度的改变相等”的特点.

7、举例：

①速度改变相等，所用时间不等的情况.

②经过相同时间，速度改变不相等的情况.

8、小结：什么是匀变速直线运动?什么是匀加速直线运动?什么是匀减速直线运动?

动态效果范文篇5

关键词：新媒体；动态图形；MG动画

一、什么是MG动画

MG是MotionGraphic的缩写，直译为中文是动态图形。在维基百科中，定义为通过视频或动画技术来创建运动幻想变化的外观图形。它和传统意义上的静态图形相比，具有运动性、动态性。由此我们得出MotionGraphic是用来区别于静态图形设计的概念，在应用上主要是通过高科技技术来呈现动态效果。MotionGraphics一词最早出现在20世纪60年代，约翰•惠特尼创建了一家名为MotionGraphics的公司，主要使用机械模拟计算机技术制作电影电视片头及广告。50～60年代，动画艺术家索尔•巴斯推动了影像设计的发展，他为电影《迷魂记》设计的电影片头恰好就是在约翰•惠特尼公司中制作完成。而在这一领域比较公认的是美国著名电影片头设计师莫里斯•布拉德在1962年为第一部《007》设计的片头给人留下深刻的印象，因此他也被认为是MotionGraphics最重要的先驱。[1]最早，MotionGraphics作为动画的一部分，被定义为动态图形普遍不被接受，MichaelBetancourt在该领域第一个对此进行深入的实地调查，定义了动态图形是数字视频或动画的一部分，它产生运动或旋转的错觉，并通常结合录音在多媒体项目中使用。

二、MG动画艺术语言

“动态图形”一词之后被Trish和ChrisMeyer所撰写的《CreatingMotionGraphics》中得到推广，而《CreatingMotionGraphics》一书主要介绍合成软件AdobeAfterEffects的使用。进行MG动画后期制作时，会不可避免大量使用AE软件，前期的素材绘制也多以AI矢量图形设计软件做辅助。因此该艺术形态的制作要求较高，但视觉上又呈现简约化。鉴于MG动画在视觉表现上运用平面设计的规律，在技术上使用动画制作手段，其丰富但简约的画面和流畅又信息十足的动画效果为观众带来视觉上的动态享受，这种差异性正是MG动画的特点。（一）视觉艺术的概括性。MG动画在视觉上常呈现扁平化、极简主义的特点，追求对造型的高度凝练和概括。扁平化、概括化的概念核心是：去除冗余、厚重和繁杂的装饰性效果，在作品的最终呈现表现为没有透视、纹理、渐变、三维空间感等写实性效果，以此更突显创作者所要传达的信息。与影视动画相比，MG动画以表现内容、输出信息为主，是具有叙述性的视觉表现艺术形式。以简单的几何图形拼合而成塑造形象，去除复杂繁琐的装饰，把握艺术设计的本质，从视觉上吸引观众的情感认知和加深对信息的把握。扁平化的外观常常伴随着细节上的缺失感，因此设计人员为了不使画面单调、沉闷，会利用色彩来营造氛围与效果。一般来讲大多数艺术设计在配色时讲究“在精不在多”，而MG动画的扁平化、概括化的设计需要更多的颜色丰富其单调的几何图形，在配色上使用较多的色彩添加画面感。（二）动态艺术的技术性。MG动画其动态效果主要是在综合了电影镜头语言、动画运动规律的基础上，根据对文案内容逻辑思维上的把握，塑造出动态艺术上的夸张性。这种动态艺术的夸张化、戏剧性效果的技术支持是不可或缺的。比如设计人员在处理时间与空间的关系时，时间代表关键帧在时间轴上的位置；空间代表两个不同状态下关键帧的距离，在创作时会利用时间与空间的关系达到物体速度变化的不同效果，为MG的动态效果增添趣味性。再次，动态艺术要符合基本的运动规律，物体的运动一般经过：启动—加速—减速—停止的过程。比如走路过程中手臂前后不同的摇摆，但由于惯性，物体运动会错过终点，在经过缓入缓出后慢慢摆回。又如，夸张化的处理是动画中普遍适用的原则，主要突出要表达的信息。在制作这种动态效果时，通过增加两个状态间的参数对比度来实现，将物体的挤压与伸展效果夸大化处理，凸显物体弹性十足的动态效果。在运动的各种技巧中，利用加速度、弹性、延迟、随机、层次感、运动修饰、转场等视觉效果的趣味性、真实感，展现MG动画的艺术魅力。在丰富的动态特性的包裹下，其深层的内在信息才能更好地传到观众的心里，加深观众的记忆。（三）符合新媒体传播特性。通常情况下MG动画相比于影视动画或电视动画来说，时长短得多，一般情况下不超过5分钟，有的甚至是几秒钟的GIF动态图，但由于它具有趣味性、扁平化的设计风格，节奏快、信息量大的特性，正好符合当下新媒体传播的移动性、便捷性的特点。早在2015年时，各大主流视频网站平台的年终报表就已写明网络视频正大步地从电脑平台向移动端变迁。时至今日，移动端视频播放量早已全面超过PC端是不争事实，在这样大背景下，MG动画更具备茁壮生长的空间。比如业内大火的《飞碟说》每期选取社会热点话题，用有趣的形式对各种热点知识进行视频化科普解说，作为一档动画脱口秀节目已经具有稳定的受众群体。它以介绍各种知识为主，运用MG动画的形式每期时长不超过5分钟，深受大众好评。

三、现状及价值走向

依托于新媒体传播平台中，各类短视频“病毒式”袭来的潮流下，MG动画在众商业动画大军中脱颖而出。尤其越来越多的政府、企业，通过利用MG动画的传播具有多样的信息搭载方式、独特的视觉与风格以及多元化的传播方式的优势[2]，向公众宣传、展示。尽管MG动画现今仍处于预热发展阶段，但针对其未来价值走向笔者提出几点看法。（一）适应时代需求和大众审美趣味的转变。MG动画在各个行业中用途多样，但本质上仍是一种宣传手段，为宣传对象进行服务，主要用于推销、宣传产品。但是，在设计行业中我们强调创新，许多设计师在剧本创作时喜欢先写一个看似与产品无关的引子，借助引子将主要内容引申出来。这种创作方法虽有效，但忽略了MG动画时长较短和新媒体传播下人类追求“快餐式”消费的特性，这种创意大于产品的做法往往不能让观众一下把握重点，而早早失去兴趣。明确宣传目的、捕捉观众的思维逻辑，针对目标受众群体的思维逻辑进行最有效的MG动画表达，是所有设计师必须抓住的重点。再者，新媒体时代已由“流量为王”逐步转向于“内容为王”，MG动画也不再一味只追求视觉感官上的刺激和无传播意义的趣味，其视觉语言也在根据受众的需求不断变化调整，以简洁清晰的艺术表现手法传递准确信息内容，紧跟受众的心理需求和审美需求。（二）进行生动趣味的视觉化传播。在图像时代下，所有的形象均以视觉图形进行传播，视觉化符号能在观众心里留下较深印象。比如看到企鹅想到腾讯公司，看到“√”符号想到Nike品牌。这些都是通过将品牌形象转化为大众易接受的视觉符号，形成品牌价值。我们生活在处处皆是符号的世界，通过阅读图像与现实中高度相似的真实场景对应匹配，达到即刻把握的效果。要迅速传达给观众视觉化信息，需要设计师利用各种艺术表现手法营造生动趣味的视觉感。借助寓意来表达事物；运用形式的大小、黑白反差及色彩对比创造视觉效果；对作品中某个富有特性的方面进行适当夸大、渲染气氛，加深大众对该特性的认识；运用富有戏剧性的情节，经过巧妙的构思及合成，抓住生活现象中有趣味的东西或行为，利用谐音制造趣味性。这些有效的艺术表达方式在MG动画中能进行生动形象的视觉化传播。（三）生产方式、创作方式与传播方式的变革。首先，新媒体时代下，对艺术设计最重要的改变在于技术上的进步。新的媒体技术从根本上改变了艺术的生产方式、创作方式与传播方式，极大的丰富了艺术的外在表现与内在传达。MG动画正是依托最前沿的技术、最新的艺术形态、最快速的传播手段不断开拓艺术高地。其次，新媒体时代的特征之一是多媒体形态的不断融合，新媒体的边界不断模糊、弱化，媒体发展的新格局已经朝向传播内容和传播方式的整合迈进。这种传播格局下，MG动画的艺术语言不可避免受到多媒体融合的影响，将图形、文字、声音、影视等多种艺术形式进行最优化整合。新媒体时代必然带来新的技术，创造出新的审美方式和感观艺术。在这种新的审美和新的艺术形态下，MG动画在创作上的空间、技术上得到提高，带来了延展性和可能性。随着时代的不断发展，MG动画必然将结合最新的艺术形态向新时代迈进。

参考文献：

[1]童江涛.确定的实践和不确定的解读——“MotionGraphics”概念解析[J].艺术百家,2012(2):240.

动态效果范文篇6

1电脑平面设计软件的分类

利用电脑实现图像设计、制作的一类软件被统称为“设计软件”，本文讨论主要将集中在“平面设计软件”范畴，即设计、印刷、宣传等均以平面化形象出现的设计形式。按照图像在电脑中的展示形态来区分，主要包括静态软件和动态软件两类。

1.1静态平面设计软件

顾名思义，所谓“静态平面设计软件”是指图像设计成品以静止状态展示，目前主流的软件包括Adobe系列，包括Pho-toshop、Indesign、Illustrator等，此外包括主流的工程平面设计软件AutoCAD、CorelDRAW、Painter等。静态平面设计软件的应用十分广泛，究其原因，它除了可以实现图像数据化之外，本身也是一种常规设计辅助工具，现实中大量图像用于喷绘、打印、制图，而并非只是在电脑系统和网络中应用，如广告牌、施工图纸等。针对静态平面设计软件进一步细分，就会涉及到相关的技术特点以及自身的优势。例如Photoshop基于多平台搭载的功能，说明它有较好的移植性和适应性，尤其是软件自身对色彩的良好表现，可以更好地展示出位图的优势，使它成为现代出版领域不可或缺的设计工具。而AutoCAD同样作为平面静态设计软件，主要应用于工程设计领域，如建筑设计、机械设计等，它的输出图像文件是矢量图。

1.2动态平面设计软件

动态软件一般是指用来设计动态效果的设计软件，常见的动态软件有FW软件和FL软件，它们可以分别生成.gif和.swf文件，即一种便于网络传播的矢量格式的图片。FW软件全称AdobeFireworks，是由Macromedia公司开发的一款专为网络图形设计的图形编辑软件。FW的出现大大的降低了网络图形设计的工作强度，无论是专业设计师还是业余爱好者，都可以轻松使用FW软件制作动感十足的动画；如使用FL软件（即Flash软件），也是Adobe公司的矢量web标准动画标准，中文名字为固态存储器与动画编辑器。Flash的前身是由FutureWave公司开发的FutureSplash，于05年被Adobe公司收购，现在是交互式矢量图和Web动画的标准，优秀的设计师可以使用Flash软件创作出既漂亮又能改变尺寸的导航界面以及拥有其他效果的网页页面。动态平面设计软件实现“动态化”图像的原理与空间化文件不同，例如FW实现动态效果的原理与电影原理类似，即同一个图像中摄制若干层，每一层产生同一个图像主体的不同变化，在采取一定的播放频率进行演示（12帧/s），利用人的视觉间隔产生连续动画效果。FL的原理类似，但它在动态平面效果上更加优秀，不仅每一层可以添加若干帧，并且可以在同一个场景中添加若干层，由此实现背景、主角、配饰的分离。事实上，随着电脑软件产业的不断发展，平面设计软件之间的功能正在不断融合，如升级版本的PS也同样具有动态效果，用于制作小型适量图片的FL也引入了AS3.0脚本语言，形成了更加强大的互动能力。

2电脑软件对现代平面设计的作用分析

2.1电脑软件与平面设计的关系

电脑设计软件只是一个设计工具，就如一支笔、一张纸一样。运用设计软件进行平面设计只是一种新颖的表现手法，相比较传统的手绘表现方式，它具有快、精、准的优势。一款设计软件，不管它的功能有多齐全，不管它的使用有多便捷，只有在设计师的手下它才能实现价值，而平面设计作品的优劣就是评价它价值高低的标准。设计软件的主体是软件，平面设计的主体是设计，而不管是软件还是设计最终都要由人来主导，所以人———设计师才是最重要的。所以，只有想象力丰富、艺术修养积累深厚的优秀设计师才能在熟练掌握各类设计软件的使用方法后，创作出真正优质的平面设计作品。

2.2电脑软件带来的有利影响

（1）提高工作效率。在电脑设计软件出现之前，图形设计都是由手工绘制完成的。传统的手工绘制过程大致可以分为三步：收集材料，开始制作，完成成品。在这三个步骤中，最主要的工具是纸和笔，设计师将自己的想法用铅笔描绘在纸上。然而，很少有设计作品是一气呵成、无需修改的，纸上的作品适合收藏却并不便于修改，但使用电脑设计软件就可以完全避开这个缺陷；而在电脑软件中，各类设计工具一应俱全，优秀的设计师甚至可以根据自己的需求重置绘图工具，在设计过程中，出现错误或者需要调整图内布局时，一个简单的撤销键或擦拭键就可以轻松解决所有问题。同时，在使用设计软件进行设计时，色彩的选择也变得更加多样化，对于现实中无法调配出的色彩，在设计软件中都可以挑选出来。（2）简化设计流程。电脑设计软件的出现：①大大减少了设计工作的制作时间。比如运用PS软件，它可以轻易地对图像做放大、缩小、旋转、透视、镜像等变换，甚至还允许图层合并和分离，这样的功能很明显的减少了设计过程中重复绘制的时间。电脑软件的使用将传统图形设计需要八九天才能完成的工作，缩短至只需两三天甚至更短的时间就能完成，而且还能提高设计作品的精度与准度。②电脑设计软件的出现还可以解决设计工作中的繁杂问题，比如使用设计软件进行绘图，不需要使用现实中的颜料，只要从软件中找出需要的颜色后，点击确认着色即可。（3）增强艺术创新。艺术家总是充满着想象的，然而在电脑设计软件出现以前，很多美好的想象都只能是想象，不能成为现实。现在，PS的绘图、FW的GIF动画等等，“不怕做不出、只怕想不到”，设计软件可以实现所有美好想象。同时，平面设计其实是一种规划，设计师在动手之前已经有了完整的构思，设计过程其实就是设计师借用工具将自己的想法表达出来的过程，而这种工具在现代社会一般就是各种设计软件。现代的平面设计是平面设计师艺术与技术的综合表现，所以，只有在这两者同时具备的情况下，平面设计师才能将自己的想法充分表现出来，创作出真正有价值、有水平的作品。

2.3电脑软件存在的设计应用缺陷

随着电脑技术的发展，我们会发现越来越多的人过于依赖设计软件，他们忽视了艺术修养的培养与积累，耗费大量时间去学习不同的软件，妄图以技术的优势取代艺术上的不足，这样舍本逐末的做法显然是不利于平面设计的健康发展的。在现代平面设计中，我们要始终强调创意才是设计的生命，过于追求技术操作的设计作品是缺少灵魂的，它们不能算作真正优秀的作品。

3结束语

事实上，无论是PS软件，还是一支笔或者一张纸，它们都只是一个工具，会在不同的人手里表现出不同的价值，但一个工具，不管它的功能有多齐全，它的使用有多简便，如果没有生命，工具都是没有意义的。设计师需要时刻谨记设计的基本原则，并始终坚信设计师的水平才是决定设计作品价值的唯一标准。

作者:梁春霞 胡琳 单位:江西现代技师学院 江西现代职业技术学院

参考文献：

[1]程辉.试谈电脑设计软件对现代平面设计的影响[J].电脑编程技巧与维护，2015（20）：85~86.

动态效果范文篇7

关键词：网页设计;元素再设计;用户体验;品牌;网络化

中国扇文化源远流长，早已成为文人雅士的必备配饰、也是诗歌、小说中重要描述的物品之一。但随着人们生活方式的转变，对扇子的认知愈发模糊，并逐渐淡出人们的视野，保护、传承与发展扇文化势在必行。指出要把中国传统文化“讲清楚”，让它“活起来”，互联网成为实践、发展的重要方式之一。近年来中国传统文化正运用数字化、新媒体的手段推广与传播，唤起越来越多的人重新关注传统文化。扇文化完全可以借助这股风潮“活起来”，企业也可以借助这股东风壮大自己，提升产品的市场占有率与销售额，继续为扇文化产业的发展提供重要的支持。但新媒体的传播不仅是将扇子相关的内容简单罗列，而是通过分析用户的心理与行为，设计出满足用户需求的网络产品。本文以用户体验设计为核心，基于“京扇子”品牌的设计实践，总结出符合用户体验的中国扇文化网络化的相关设计方法，为其他传统文化的网络化设计提供有价值的参考。

一、网页设计中的用户体验

网页设计包含了版式、字体、色彩等设计，但随着网页与用户的互动越来越频繁，用户体验设计逐渐成为网页能否成功的关键因素。优秀的用户体验设计可充分调动人们的感官、情感、互动等体验，使用户体会到友好、舒适、便捷的网站使用环境[1]。优质的用户体验设计不仅可以更好地展示产品，使用户了解到产品的真谛，还可以与用户建立情感关系，增强网站对用户的黏度。用户体验设计不仅是在对用户行为的研究上，还是对网页设计中的字体、颜色、版式、图像、动态效果等元素综合的运用，通过合理的整合表达网站内容。网站设计是无法为用户提供直接的用户体验的，而是运用上文提到的这些元素，达到与用户的良好互动，最终满足用户的浏览需求。

二、网络化设计中的用户体验设计原则

（一）构建“互联网+实体”化的体验性设计。国务院在《国务院关于积极推进“互联网+”行动的指导意见》中提出，“互联网+”是把互联网的创新成果与经济社会各领域深度融合，推动技术进步、效率提升和组织变革，提升实体经济创新力和生产力，形成更广泛的以互联网为基础设施和创新要素的经济社会发展新形态[2]。国务院的指导意见为京扇子品牌网络化建设提供了重要的参考。在新时代的品牌发展中，不能将网络化与线下实体店分开对待，而是在充分挖掘实体店的经验、教训，为品牌的网络化设计提供参考。首先，“互联网+实体”的设计不是用网店取代实体店、也不是用网店补充实体店，应利用二者的优势相互促进，实体店应充分发挥用户可接触式的体验作用，保持用户对品牌的信任。而网店应利用传播的优势拓展市场，为实体店带来新的客源，促进品牌扩张与消费额的增长。其次，应深入挖掘网络的潜力，作为当今社会中重要的媒介之一，拥有传播力较强，传播、运营成本低等特点。利用网络资源传播品牌，利用在线学堂、论坛、活动等多种手段与消费者互动，增强品牌认知度。通过引导用户在线体验，最终引入到线下实体店消费。（二）抓住用户体验要素。辛向阳提出，用户的交互行为由人、动作、媒介、目的和场景构成，在用户体验设计的研究中，要抓住行为逻辑，进行行为的设计[3]。作为网络产品的设计研究方法，用户行为研究的相关数据影响着网站的建构，最终可能决定了网站的成败。网络化的品牌传播形式不同于实体店，在实体店中可通过店面空间布局引导消费者的参观路线。但网络中这种情况是无法实现的，用户进入网站后，第一眼就要抓住眼球，留下用户。这也是为什么当今许多网站中运用开屏大图或视频的方式展示品牌或产品。如PlayersParis官方网站（图1），作为专业提供商业和品牌内容的公司，开屏图像中展示了多项成功案例，浏览者进入网站后立刻就被这些震撼的画面所吸引。理查德•布坎南清晰的将用户体验归纳为：通过媒介的作用来创造和支持人的行为[4]。将用户对扇的认知与感受虚拟化，使人们在思想上重新定义扇子，为未来的商业销售提供支撑。就像苹果官方网站（图2）推广iPhone11Pro产品一样，里面所有的内容和视频均用iPhone11拍摄，使用户感觉只要拥有了这款手机，就可以拍摄出与官网宣传片相同效果的视频。我们在京扇子网站构建中，也应传达相同的使用效果，使用户感受到拥有这些产品，将使自己的生活品质得到提升。这与我们要表达的中心概念不谋而合：扇子可以提升生活品质，最终成为生活中不可或缺的组成部分。我们运用好网络媒介，打造新的消费时尚，为推广品牌、产品销售服务。（三）构建一致的线上线下体验。作为以实体店起家的京扇子品牌，店面的装修风格与展品布置已经在消费者心中烙下了很深的印象，那我们在网站构建时应考虑延续线下店的风格。因为人们对熟悉的事物会产生强烈的信任感，尤其是在虚拟的网络世界。就像一个人外出旅行，尤其是去陌生的国度，当被吃饭问题困扰时，那么麦当劳可能就是旅行者的最终选择。那么这样的思路同样适用于京扇子品牌的网络化设计，品牌形象及品牌感受的延展使网络推广过程更加的便捷，即使没有进入京扇子店铺购物过的消费者，由于有实体店的支撑，也会给人以信任感。如果品牌本身已构建较强的时尚性与品质感，应将这种品质感延续，使线上线下保持一致性。京扇子品牌线下实体店以独特的设计风格、轻松时尚的设计品味成为吸引消费者的重要原因。而在网络传播中应吸取线下店铺的视觉信息并提取，应用到网站设计之中。使线下店铺已形成的较好心理感受被移植到网站之中，为初次使用网站的用户带来熟悉感与安全感，从而留住了网络用户，如图3。

三、结构设计中的用户体验设计

（一）布局创新。网站整体的布局设计中，应打破守旧、古板、无趣的固有印象，运用现代的设计方法，为品牌的推广与产品的销售服务。作为产品重要的消费人群——年轻人，要抓住他们崇尚自由、品味时尚的特征，在网站设计中要能吸引这部分用户的关注。例如作为一个以户外用品为核心产品的企业，OpenWear官方网站（图4）在用户初次访问时，将户外运动的激情与挑战展示在消费者面前，非规整化的布局模式又将自由的感受赋予到设计之中，突破了网页规矩的布局模式，给消费者带来了突破现实社会中条条框框的感觉，又使消费者形成运动是释放、无拘无束的感受。我们在思考京扇子品牌网站所能带给观众的感受到底在什么地方。“时尚”、“生活”、“格调”是我们可以为消费者赋予的关键词，这也正是品牌现有重要的发展方向。非对称的布局形式是在页面设计中可以考虑的重要方式之一，大图与内容图交错出现充分体现了网站开放与无束缚的性格。非对称的页面结构也与扇子的对称结构形成强烈的对比，使人们感受到传统与现代的碰撞。但在非对称的布局中应把握住网页的重心点位置，使页面在浏览过程中不至于失去平衡，如图5。（二）结构创新。网站在创作过程中牢牢把握住建站初心，把对品牌的推广、重塑人们生活作为重要的展示信息之一，所以在网站的整体结构处理过程中，将对扇文化塑造放置在了重要的位置上，将产品的销售融合到网站的各个结构之中，所有页面的终极页面将引导至产品的销售环节，但这个过程是用户自主的操作，减少观众的抵触感。并且网站本身不提供任何购物的环节，通过引导进入微店进行售卖，将用户引流至具有较高流量的平台中，使企业可以在多平台推广信息。但作为品牌或网站的资深用户，网页也提供更快捷的产品推荐环节，无论是在网站的导航、首页展示等页面，为直达产品展示页面提供了通道。网站的这种布局形式使两种消费用户均可以在自己感兴趣的部分浏览与操作，满足了用户需求。以网站导航为例，网站导航整体分为两个部分（图6、7），左侧的延伸导航与上部的快捷导航，两种导航模块互相补充，不相包围。右侧以快捷导航九宫格的形式，将扇子之美淋漓尽致地展示在观众面前。

四、视觉设计中的用户体验

（一）色彩的应用。色彩是带给浏览者最初的视觉感受，是用户体验重要的组成部分，也是品牌识别的重要符号。在色彩的体验中不仅包含网页各模块的色彩定义，还包括网站中图片形成的色彩。在网页设计中，设计师一方面要尊重视觉导向，另一方面要符合大多数人的思维习惯，将网页信息自然、合理、快速地传达给用户[5]。京扇子品牌以金色为主要视觉识别色，但辅助色又以灰白为主，较单调的品牌色彩体系需要辅以其他色彩，提振网站整体的视觉感受。由于金色与其他颜色搭配均较为适宜，所以在定位网站色彩时有较大的宽容度。网站中色彩是整个网站色彩应用的一部分，而图片也是重要的色彩来源，并且京扇子品牌宣传图（图8）又以时尚、现代著称，为了配合图片色彩，网站色块颜色使用提取宣传图中的颜色，使图、色配合更相宜，在网站后台中也为网站提供了可以自定义相应色彩的操作。网站色彩的自定义性为网站图文配合提供了很好的适应性，以防止过于固化色彩带来色彩的歧义。但在网站颜色选择上除色彩的色相不做规范外，在色彩的纯度、饱和度与亮度上均定义了相应的要求。这样使网站中所有运用的色彩在相同的视觉感受上，防止色彩过于丰富导致的杂乱的情况，最大限度地为观众带来和谐的色彩感受。（二）文字的创新。网站中除了色彩与图片外，最能打动人的就是文字的展示，有时仅仅是一个小小的词汇就可以让消费者无限的延展，起到提振品牌与产品的作用。尤其是博大精深的中国文学中，借喻、同音字的替换使文学作品添色不少。尤其是在网络海量信息的环境中，精简、准确的词语表达使人们精确的定位产品属性，记住产品。其中经典的案例之一就是苹果产品的官方宣传图（图9），仅用精巧的词汇把产品描述得淋漓尽致，也直达消费者的内心。在京扇子品牌网站中（图10）对于扇艺、扇工、扇美的词藻的选用，均与“善”字呼应，将同音字应用其中，与企业为消费者提供“尽善尽美”的理念一致。同时也将人文属性凸显，使人们更加认同扇子的人文价值。网站中减少商业词藻的应用，代而言之的是具有中国传统人文气质的词藻，在增加产品的文学气质之外，也使消费者感受到文化之美。如在扇美中，将扇子应用的不同场合以“格调之行”、“睿智之思”、“挚爱之美”等词藻代替传统的使用场景过于直白的表述，在“挚爱之美”中（图11），又将“婚礼”、“生日”、“礼赞”等美贯彻之中，呼应“扇美”主题，进一步增强品牌格调。文化是支撑品牌的重要因素，而网站中所有的文字均是基于用户体验而生，在中国传统对美好事物追求的体验中，使内容可以被多数用户所认可。（三）扇元素的应用。图像直观而形象地表达含义，能够展现出无尽的想象空间;因为图像是全世界通用的“语言”，所以几乎不需要任何文字的注释[6]。独特性是使自己区别于其他网站的重要特征，也成为吸引用户，提升用户体验的重要的法宝。无论是图案的提取还是基础形体再设计，都可增强品牌的识别力与吸引力。像京东商城的网站（图12），许多与品牌相关的视觉元素运用到设计中，通过诙谐幽默的形式使人们即使在网站加载过程中也不会感到无聊，这也使品牌潜移默化地被浏览者认知。京扇子品牌以扇子作为企业核心的产品，要着重挖掘扇子的特点，提取并运用到网站页面的展示之中，不仅可以丰富展示效果，还可不浪费任何展示产品的空间。以本网站为例，扇元素应用到了网站的方方面面。无论是网站的Loading符号，还是在“扇工”页面中（图13），将页面中的扇骨、扇面、扇坠用传统形态展现，都将扇元素完美的融入到网站各功能的设计中。扇元素的应用不仅可以强化浏览者的主观印象，相似的视觉元素也可以使网站整体更加统一。（四）动态再塑。动态效果增强了用户浏览的视觉感受，随着网页内容不再受网速的限制，静态化的页面设计逐渐淡出人们的视野。动态效果力求能够让软件使用者与软件进行情感沟通，通过营造不同的视觉氛围激发共鸣，调动使用者的情绪，具有维系使用者群体的功能[7]。尤其是近1～2年的时间内，运用视频影像作为背景的方式也越来越多。使产品在营销的过程中加入更多的可能性，将用户从枯燥的用户体验中解脱出来，畅游在新奇的视觉奇观中。京扇子品牌视频资源较少，所以需要通过其他方式塑造网页展示内容的动态效果。如在网页的右上角有一处产品推荐的按钮，按钮点开后为用户推荐9把扇子（图14），用户鼠标滑过后，扇子有一个展开的效果，将扇子“活灵活现”地展示在用户面前。再如首页采用大图展示的形式，图片间的切屏形式借鉴了折扇开合的形式，形成网站重要的特征。页面切割采用传统的黄金分割的处理方式，形体看上去更符合大众的审美。网页的动态效果为网站信息的传达提供了更多的可能，使原来静态中无法展示的内容更完整的展示给浏览者。

优质的用户体验塑造了可以被广泛推崇的内容，优质的线上传播是中国传统文化推向市场，享誉全球的重要渠道，应用好这个渠道可以使产品的推广达到最优化。随着中国文化自信心越来越强，对传统文化的关注度越来越高，人们也越来越愿意在日常生活中使用、展示中国传统文化产品。我们要借助这场文化的潮流，将扇文化的内涵完整的展示出来，推广扇文化、提升扇子的价值，最终实现扇文化市场的辉煌。

参考文献

[1]江静.基于用户体验的网页交互性设计策略[J].黑河学院学报，2019，10（12）：184-185.

[2]《国务院关于积极推进“互联网+”行动的指导意见》[Z].

[3]辛向阳.交互设计：从物理逻辑到行为逻辑[J].装饰，2015（01）：58-62.

[4]辛向阳.交互设计：从物理逻辑到行为逻辑[J].装饰，2015（01）：58-62.

[5]朱婷婷，蒋飞燕.网页设计的视觉信息传达分析[J].美术教育研究，2019（09）：103-104+107.

[6]王萍.浅谈中国元素在当代网页设计中的应用[J].中国美术，2014（01）：126-128.

[7]马驰.图形界面设计中的动态效果应用及趋势探析[J].设计，2019，32（20）：113-115.

动态效果范文篇8

视觉传达理念在网站设计中的融入原则

1.审美性原则

审美感，是受众视觉体验的一种重要感觉。网站设计是近年来兴起的一种新鲜事物，可谓艺术与网络技术相互结合的产物，对于现代人来说，在体验了网站内容所带来便捷性和信息分享感之后，对于网站内容的平面视觉传达设计美学要求则不断凸显出来，换句话说：更多的人愿意坐在有视觉美感的网页面前工作、学习，而不愿意观赏毫无美感的网页界面，而达到上述设计的要求，就需要设计师本着审美性的原则，引入视觉传达原理。

2.心理性原则

受众心理对外界事物的感知体会，亦会影响他们接受事物的效率。具体到网站设计上来，倘若看到视觉体验感好的网页界面，受众的心理体验一定是愉悦、舒畅的，反之如果看到视觉体验感差的网页界面，则容易带来压抑、郁闷的心理感知。那么，如何设计出更符合受众心理正向感知的网站界面呢？这就要求设计师能够以视觉传达中的心理感知效应为基础，在网站设计中善于捕捉受众的“最佳视域”，传递更多正向的视觉信息。

融视觉传达原理于网站设计的具体思路

1.追求简洁感

在纷繁复杂，节奏感越来越快的现代都市生活中，很多人都深感疲惫不堪，因此，生活上的简洁明快，反而成为越来越多人的追求。在网站设计中，设计师理应抓住现代都市人群的这一特点，有效应用视觉传达的原理，设计出简洁感十足的网站界面。当然，视觉传达效果中的简洁感，并不意味着页面信息越少越好，而是应通过有效地视觉元素分布设计，使原本复杂的内容得以精炼，以最为直接的视觉要素俘获受众的感知情感。例如，著名网站“百度”的首页，只有百度两个字的中文和英文组合，且背景为纯白色，其他信息全部隐藏在弹出式窗口内，用户点击后才会展现出来，“百度”二字以红、蓝色作为字体色，整个网站页面整洁一体、干净时尚，能够给访问者留下简洁明快的视觉印象。类似的经典设计案例还有很多，其背后隐含的设计深意为：网站视觉设计应是一种简洁明快的艺术形式，过多的信息铺设反而容易给受众带来审美疲劳。

2.崇尚个性化

个性化特色，是网站设计中同样需要注重的视觉效果。具体来说，基于视觉传达理念的个性化网站和制作，需要通过引入个性鲜明的颜色、图片、动态效果等元素，最大化抓住受众的眼球，避免浏览者注意力的转向。而融入个性化的视觉传达效果需要设计师能够及时捕捉时代的新鲜元素，并结合网站的主题特点，进行创新设计。当然，这里所指的个性，亦指通过视觉传达设计给予网站本身的一种独特风韵，例如：人信千年美丽地产的主页，便有着十分鲜明的“中国风”和“江南水乡”特色，主页上小桥、流水、荷花、垂柳、别墅群，给人一种古色古香的中国江南静态风韵感，加之群飞乱舞的蝴蝶，又带来一种动态的美感，动静相宜，个性突出，很容易就抓住受众的眼球，让人流连忘返。总而言之，以视觉传达作为理念，崇尚设计的个性化，应是现代网站设计发展的一个重要创新方向。

3.重视趣味性

重视趣味性元素的融入，对于网站设计来说也是至关重要的理念，在基于视觉传达原理的背景下，融趣味性于网站设计能够让受众在浏览网页时，获得愉悦的心情，在精神层面上产生欢快的共鸣感，而网站的地点击率也能够得到提升。例如，韩国Flash俱乐部网站puccaclub.com便是其中的典型代表，页面上的导航菜单、动态效果中蕴含了丰富多元，活泼可爱的视觉造型，网站背景诙谐而有趣的音乐，亦能够将轻松愉快的气氛传递给受众，以此吸引他们的眼球，激发他们对整个网站访问的热情，并在精神上给予他们最大的欢愉满足感。总而言之，能够依托视觉传达的效果，给予网站以趣味性的元素，必将能够使受众过目不忘，并带来别具一格的观赏体验。

动态效果范文篇9

关键词：信息时代；动画；逐格拍摄

1906年美国人斯图亚特·布莱克顿拍摄了《滑稽脸的幽默相》，这部影片被公认为世界上第一部动画影片，宣布了动画片的诞生。在百年以后的今天，各种信息充斥在社会的各个角落，信息处理的速度以及应用信息的程度都以几何级数的方式在增长，人类进入了信息时代。动画作为一种信息的传播方式，以其声画并茂的表现形式、夸张诙谐的表现特点，深受大众的喜爱。但由于动画的形式多样、制作方式差别很大，所以包含的种类纷繁复杂，不容易下一个统一的定义，业界内对动画概念的理解也有很多差异和争议。在教学过程中，只凭一本教材对学生进行动画概念的讲授往往不能达到使学生透彻理解动画概念的目的。有鉴于此，本文对当前信息时代背景下的主要动画形式从载体和属性两个角度进行了分析研究。

1从载体有区别的角度对动画概念的分析

1.1动画概念出现以前的早期动态图像动画被认为早在人类文明出现阶段就已经初现雏形，古代人类的岩画、神庙中的壁画等都被认为具有一定的动态效果，反映了人来希望绘制动态图像的愿望。但真正的动画技术制作原理是根据人眼的生理现象——视觉暂留现象，欧洲人发明的“诡盘”、“活动视盘”、“魔术幻灯”和中国人发明的“走马灯”都是根据这一现象制作而成。人们将图像绘制在纸张、硬纸片、玻璃片等载体上，并通过细缝观看、幻灯播放等方式形成动态效果。

1.2跟随电影出现而产生的动画在摄影胶片出现之后，以它的优势占据了动态图像的制作领域，成为了主要的载体；尤其是在连续底片被发明以后，一种依据视觉暂留现象制作的深受大众推崇的技术产物出现了，这就是风靡全球百年而不衰的“电影”。电影拍摄的内容都是真人表演和真实景物，就使在电影出现十年以后使用连续底片拍摄的人工绘制的连续动态图像与电影有了不同，人们称之为“动画”，这就是最早出现的动画概念。

1.3计算机技术造就的动画二十世纪后期，计算机的普及速度极快，计算机的数量以几何倍数增长，计算机的使用领域不断扩大，动画制作行业也受到了计算机技术的影响。最初在动画制作过程中只是引入计算机技术作为一种辅助手段，以便节约人力物力，但后期随着计算机虚拟现实技术的出现和不断完善，一种逼真的三维立体的连续动态图像在计算机中被制作成功，这些连续动态图像以数字形式被保存在磁盘、光盘、存储卡等多种载体中，可以通过计算机显示器、电视甚至电影银幕等多种方式展现在人们眼前。这种直接使用计算机制作的三维立体连续动态图像被大众称为，而计算机出现之前的主要靠人手工制作的动画则被称为“传统动画”。

“三维动画”的出现挑战了以往人们对动画的认识，不但改变了动画的定义，对影视也有一定影响。本世纪初，伴随着计算机网络的蓬勃发展，一种叫做“flash”的便于网络传送的平面连续动态图像逐步发展以至于占据了计算机网络上连续动态图像传送的主导地位，被大众称为“flash动画”，这种“flash动画”也是完全使用计算机制作，与“三维动画”不同的是只具有平面要素，属于“二维动画”。“三维动画”、“flash动画”等主要使用计算机制作的动画都是以磁盘、光盘、存储卡等电子设备为载体，实现了内容信息的“数字化”。现今绝大多数的“传统动画”也都采用计算机辅助制作环节，最终制作形成的产品也都采用电子设备作为载体，符合当前信息时代的要求。

2从动画具备的属性角度对动画概念的分析

2.1动画概念的发展动画诞生在英美地区，在英文中的名称为animation，本意是“被赋予生命的东西”。这个名称来源于英文“animated”，“animated”本意是“使……变成活的”、“有生命的”。由于早期的动画采用的美术形式与当时已经存在的一种静态美术形式——漫画相近，所以在英文中也被称为“cartoon”。汉语中“动画”一词是源于日语中对动画的称谓，字面解释即“会动的漫画”。在新中国成立以后，“动画”一词在使用中与“动画片”、“美术片”为同一概念，其中“美术片”最为专业，被认为是“电影”的一个组成部分。

2.2动画概念的根本属性综合动画发展历史，人们归结出动画可以具备的属性有“逐格拍摄”技法、“赋予生命”、“美术形式”、“叙事性”、“时尚性”、“假定性”、“幻想性”、“象征性”等。一般来讲，概念都有狭义与广义的区别，所谓广义是指相对于狭义去除概念的部分属性，使概念的内涵减少、外延扩大，但其根本属性不变。“动画”这个概念的最根本属性就是根据视觉暂留现象采用的“逐格拍摄”技法。

2.3“逐格拍摄”技法的实质所谓“逐格拍摄”技法其实是动画制作区别于电影制作的根本特点，电影制作过程中采用连续拍摄，拍摄过程对时间的掌握并不是十分精确，拍摄之后再对电影胶片进行剪辑连接；而动画的制作过程中并没有剪辑的过程，反到是在拍摄之前就制作了整个动画的摄影表，表内每个镜头部分都标有精确到以秒甚至以1/12秒、1/24秒为单位的时间数，然后按摄影表对位制作动画内容再进行拍摄，即使是完全使用计算机制作的动画也不例外。所以“逐格拍摄”技法已经不止是一种单纯的制作技术，而是动画制作的独特思路，是动画的根本属性。

2.4其他常用属性在动画的其他属性中，最常用的是“美术形式”和“叙事性”，我们可以根据这两大性质对动画进行分类，分出诸如“动画影片”、“广告动画”、“开机动画”、“特效动画”等概念。

3结束语

综上所述，我们可以分析出动画的概念是和其他事物一样随着时展和科技进步而不断发展变化的。只有不断的分析当前的与动画相关的存在，才能更好的把握住动画的概念，了解动画所涉及到的范畴，掌握动画的相关知识。当前动画的种类繁多，涉及的产业领域广大，每个人都不可能在各个领域上都达到很高水平，只能是在某一领域专研并取得一定成果。因此在教学中给学生分析清楚当前动画的概念及种类是很必要的，这有利于根据学生的兴趣爱好给学生指明发展之路。

参考文献：

动态效果范文篇10

Abstract:Whenhumansocietyenteredintotheinformationage,theanimationwithonehundredyearslonghistorywereenriched,yetthepopularconceptofanimationisstilloutmoded.Toanalyzethephenomenonofanimationhaveanxo-actionforboththeeffectofanimationteachingandraisingofthepopularconceptofanimation.

关键词：信息时代；动画；逐格拍摄

Keywords:informationage；animation；stop-motion

0引言

1906年美国人斯图亚特·布莱克顿拍摄了《滑稽脸的幽默相》，这部影片被公认为世界上第一部动画影片，宣布了动画片的诞生。在百年以后的今天，各种信息充斥在社会的各个角落，信息处理的速度以及应用信息的程度都以几何级数的方式在增长，人类进入了信息时代。动画作为一种信息的传播方式，以其声画并茂的表现形式、夸张诙谐的表现特点，深受大众的喜爱。但由于动画的形式多样、制作方式差别很大，所以包含的种类纷繁复杂，不容易下一个统一的定义，业界内对动画概念的理解也有很多差异和争议。在教学过程中，只凭一本教材对学生进行动画概念的讲授往往不能达到使学生透彻理解动画概念的目的。有鉴于此，本文对当前信息时代背景下的主要动画形式从载体和属性两个角度进行了分析研究。

1从载体有区别的角度对动画概念的分析

1.1动画概念出现以前的早期动态图像动画被认为早在人类文明出现阶段就已经初现雏形，古代人类的岩画、神庙中的壁画等都被认为具有一定的动态效果，反映了人来希望绘制动态图像的愿望。但真正的动画技术制作原理是根据人眼的生理现象——视觉暂留现象，欧洲人发明的“诡盘”、“活动视盘”、“魔术幻灯”和中国人发明的“走马灯”都是根据这一现象制作而成。人们将图像绘制在纸张、硬纸片、玻璃片等载体上，并通过细缝观看、幻灯播放等方式形成动态效果。

1.2跟随电影出现而产生的动画在摄影胶片出现之后，以它的优势占据了动态图像的制作领域，成为了主要的载体；尤其是在连续底片被发明以后，一种依据视觉暂留现象制作的深受大众推崇的技术产物出现了，这就是风靡全球百年而不衰的“电影”。电影拍摄的内容都是真人表演和真实景物，就使在电影出现十年以后使用连续底片拍摄的人工绘制的连续动态图像与电影有了不同，人们称之为“动画”，这就是最早出现的动画概念。

1.3计算机技术造就的动画二十世纪后期，计算机的普及速度极快，计算机的数量以几何倍数增长，计算机的使用领域不断扩大，动画制作行业也受到了计算机技术的影响。最初在动画制作过程中只是引入计算机技术作为一种辅助手段，以便节约人力物力，但后期随着计算机虚拟现实技术的出现和不断完善，一种逼真的三维立体的连续动态图像在计算机中被制作成功，这些连续动态图像以数字形式被保存在磁盘、光盘、存储卡等多种载体中，可以通过计算机显示器、电视甚至电影银幕等多种方式展现在人们眼前。这种直接使用计算机制作的三维立体连续动态图像被大众称为，而计算机出现之前的主要靠人手工制作的动画则被称为“传统动画”。

“三维动画”的出现挑战了以往人们对动画的认识，不但改变了动画的定义，对影视也有一定影响。本世纪初，伴随着计算机网络的蓬勃发展，一种叫做“flash”的便于网络传送的平面连续动态图像逐步发展以至于占据了计算机网络上连续动态图像传送的主导地位，被大众称为“flash动画”，这种“flash动画”也是完全使用计算机制作，与“三维动画”不同的是只具有平面要素，属于“二维动画”。“三维动画”、“flash动画”等主要使用计算机制作的动画都是以磁盘、光盘、存储卡等电子设备为载体，实现了内容信息的“数字化”。现今绝大多数的“传统动画”也都采用计算机辅助制作环节，最终制作形成的产品也都采用电子设备作为载体，符合当前信息时代的要求。

2从动画具备的属性角度对动画概念的分析

2.1动画概念的发展动画诞生在英美地区，在英文中的名称为animation，本意是“被赋予生命的东西”。这个名称来源于英文“animated”，“animated”本意是“使……变成活的”、“有生命的”。由于早期的动画采用的美术形式与当时已经存在的一种静态美术形式——漫画相近，所以在英文中也被称为“cartoon”。汉语中“动画”一词是源于日语中对动画的称谓，字面解释即“会动的漫画”。在新中国成立以后，“动画”一词在使用中与“动画片”、“美术片”为同一概念，其中“美术片”最为专业，被认为是“电影”的一个组成部分。

2.2动画概念的根本属性综合动画发展历史，人们归结出动画可以具备的属性有“逐格拍摄”技法、“赋予生命”、“美术形式”、“叙事性”、“时尚性”、“假定性”、“幻想性”、“象征性”等。一般来讲，概念优可以根据这两大性质对动画进行分类，分出诸如“动画影片”、“广告动画”、“开机动画”、“特效动画”等概念。

3结束语

综上所述，我们可以分析出动画的概念是和其他事物一样随着时展和科技进步而不断发展变化的。只有不断的分析当前的与动画相关的存在，才能更好的把握住动画的概念，了解动画所涉及到的范畴，掌握动画的相关知识。当前动画的种类繁多，涉及的产业领域广大，每个人都不可能在各个领域上都达到很高水平，只能是在某一领域专研并取得一定成果。因此在教学中给学生分析清楚当前动画的概念及种类是很必要的，这有利于根据学生的兴趣爱好给学生指明发展之路。

参考文献：