潮流趋势十篇
时间：2023-03-20 00:07:03
导语：如何才能写好一篇潮流趋势，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。
潮流趋势篇1
新装饰主义大师邱德光为观众带来了《新装饰主义+》主题演讲。通过一系列经典作品，邱德光剖析了新装饰主义在下一时朗的演变与特点；并为“如何运用艺术、时尚等元素塑造当代东方设计”；“将生活形态和美学意识转化为尊贵身份，赋予空间设计全新奢华内涵”等业界热点课题提供了完善解答。
“色彩”专场上，建筑及室内设计师戴昆和NCS色彩学院院长卡尔·约翰·贝蒂尔森，现场了具有风向标地位的“2014国际家居装饰色彩流行趋势”报告，并深度解读了如何通过色彩的平衡、主题设定、情感、背景等更好发挥色彩的感染力和冲击力，紧随时尚潮流等问题。精彩独到的演讲，赢来现场雷鸣般的掌声。
白宫御用设计师、美国最具影响力的女设计师之一、马克汉普顿设计事务所总裁艾莉克莎·汉普顿（ALEXA HAMPTON）带来《室内设计的语言》专题演讲，她强调：“设计是有语言的，但设计的语言只有一个，就是表达客户的生活，设计师只是‘翻译者’”。务实、专业的分析令观众受益匪浅。
欧洲著名建筑师/设计师卢卡·罗西（意大利）在《新奢侈主义——精彩在户外》主题演讲中，指出2014-2015年新奢侈的方向将围绕时间、注意力、舒适、环境、安全等等关键词展开，对大自然等稀缺性资源的享用成为新奢侈的表现，户外家居生活方式将在亚洲区域得以流行。同时，他以意大利纯正户外生活方式为切口，全面介绍了欧洲户外家居设计的发展历史和价值理念，并分了享最新的设计灵感思路。
香港十大设计师、PAL设计事务所创办人梁景华在《传情》演讲中，从“动、静、思、韵、灵、器、优、雅、创、巧、情、趣”十二种感觉，向专业观众传授了如何在设计中天马行空，发挥创意，融入设计师感性意念，进而感染大众。
英国帝瑞思特（DURESTA）总裁克里夫·布朗、清华大学美术学院教授林振中、中国集思空间创始合伙人杨冬冬也分别通过“2014-2015英式家居趋势”、“生活美学”、“空间艺术中的茶性、酒性与人性”主题演讲，为现场的观众倾情奉献多年的实战经验和研究成果，再次赢得现场观众热烈掌声。
潮流趋势篇2
一个漂亮美丽的女人走过来，我也许会抬头看她一下，仅仅只是一下下，但我很快就会把注意力放在面前的美食上，说实话，漂亮美丽的人见多了也不是那么吸引人。但是，如果一个抬头挺胸充满自信的女人走过来，我定会为她鼓掌，这年头，自信比美貌还要重要，这你不会不知道吧？
潮流就像是这个世界的一阵风来来往往，每年你都听时装编辑总结似曾相识的流行趋势，看杂志久了你也会知道下一个流行趋势永远离不开廓形、羽毛、简约风潮等，说实话时尚就这么一回事，穿一样的时装，为何她人看上去这么有范儿，而你平平淡淡、凄凄惨惨戚戚？此时，就需要靠自信来撑腰了，想要拥有风格、把握风格、驾驭风格你首先得有自信。
当你充满自信、拥有自信、驾驭自信，这个时候你的自信就是你的风格，尽管你穿着塑料袋做成的汗衫也依旧光彩夺目，学会释放自信，风格才会形成。这样潮流百变的世界，你的风格才会存活并永在他人之心。
你如何成为流行？
我们把时装趋势拟人化，它也有曲线般高低起伏，一会儿流行裸色、一会儿流行羽毛等，流行归流行，你自己如何成为流行，这才是每一年如滔滔大浪席卷而来的趋势留下的终极秘密。成为流行趋势，除了了解它之外，最重要的是穿上它，二次演绎它。这种马上可以成为流行的感觉相当有趣，要知道你的风格将影响着下一个趋势。你也许会说：不就是衣服、鞋子和包包吗？的确，天天都有人这么说，可是我从不认为包包就是包包、鞋子就是鞋子、衣服就是衣服。它们是体现一个女人个性的相当重要的侧面，并向我们透露一些关于她的故事，虽然它们只是静静地默默无言。
缪西亚・普拉达曾说过这样一句话：“过去，我以为时装是很傻的，那时候我自己还可以从事更聪明、更高尚的职业，比如喜爱的医学、政治或者科学。”我想每个女人都在人生的某个阶段有过这样的疑惑，我也有过，你也有过，她也有过。之后缪西娅拿起画笔、摸着面料开始制造属于她的时装世界，现如今时尚世界少不了她，因为她已经是流行缔造者。
每天早上，你站在衣橱面前，想着今天要穿什么，是穿一件平凡无奇的基本款还是一件款式入时的时装？我知道选对一件向世界展示你是谁的时装比一场轰轰烈烈的爱情还要重要，这一刻请你放下杂念和无聊所事，安安静静地翻开趋势，要知道当你成为流行，谁也不能拿你怎样，只会随波逐流。
能带来好运的“土豪金”
耀眼金色时装伴随着“土豪”一词自去年就掀起一股流行热潮，但由于本土文化影响却容易被年轻女孩误认为俗气。国际设计师们用好品位为土豪金时装大力加持，在2014春夏T台带来一系列兼具优雅摩登和华丽质感的时装盛宴。
土豪金能文艺能华丽
“土豪金”时装一定会在春夏大放光彩，并引发流行热潮，很多人却早早地让颜色与低俗画上等号，实在有些冤枉。2014春夏时装周上，设计师们用自己的好品位和充满设计感的细节为金色服装加分，带来一系列兼具优雅摩登和华丽质感的金色系时装，正好为新的一年开启满满好运。
Dolce&Gabbana 2014春夏女装秀大概是最“土豪金”的代表，镂刻设计金色皮质连衣裙、大大小小的金色罗马币串连的迷你裙、装饰了黄色水晶石的金黄色裙装，还有用金色重磅蕾丝剪裁的修身连衣裙、金色褶皱面料制作的摩登套装裙……最后，当模特们穿着金色全蕾丝制作的时装集体做谢幕走秀时，整个舞台都落入一片“金碧辉煌”之中。
Dries Van Noten的春夏女装系列大概是将金色运用得最文艺的代表，仅仅以金色当做花配饰一样镶嵌、装点在时装上，比如在衣角开出一朵花或是在裙边镶上满满的花边，华美又不会过于张扬。Lanvin的设计师Alber Elbaz则带来最优雅的金色服饰作品，尤其是由超模Julia Nobis演绎的那套像折纸一样的立体褶皱两件套抹胸裙装，实在是美极了；其他如玫瑰金、金黄色的鸡尾酒礼服也很Chic！英国设计师Christopher Kane用香槟金色的绸缎制作的几款裙装单品也很美妙，是本季使用金色最低调的一位。
无论怎么穿“土豪金”时装，千万要记得选最摩登的款式，这样才避免与低俗为伍。
纯色、拼色最Chic
比起轻柔、美好的马卡龙色，正红、湖蓝、暖橙、草绿等色彩浓郁、饱和度高的荧光色能轻松吸引你的眼球，毫不费力制作出跳脱于平庸的迷人时装！从Ralph Lauren到Dior，用不同灵感、造型表现了霓虹时装。
让颜色替你做一回品味彩头
2014春夏时装周的舞台上自然也少不了这些美妙的色彩，主要围绕着“纯粹”和“拼接”两个关键词来展开：Ralph Lauren是本季最具“纯粹”代表性的时尚品牌，应和着上世纪60年代的Mod风潮，用荧光绿、亮橙色、柠檬黄等极具冲击力的色彩来打造模特的Total Look，明快的色彩搭配上简约的设计，营造最纯粹、复古的视觉体验；Fendi则更加含蓄，单一的色彩通过设计上的渐变效果，制作出更富层次感和时尚亮点的新时装；Vera Wang 2014春夏系列中运用了飘逸的薄纱，在交织设计中让纯色变得更加灵动和飘逸。
意大利女装品牌Aquilano. Rimondi用有趣的几何拼色块来诠释本季的色彩主题，富有光泽的塔夫绸面料让可爱的裙装更加闪耀和别致，充满了灵动和个性魅力；以脱俗印花和柔和建筑感轮廓打造前卫时装著称的Peter Pilotto品牌，大胆地用鲜亮的色彩和染色蕾丝来构筑交错的条纹图案，配上立体感强烈的时装轮廓，一款款Chic的裙装俨然是一座座流动的彩色建筑，随着模特的走动而摇摆。
另一种表现“拼接”概念的方式是组合造型，即利用不同元素的服饰搭配来重新组合，演绎出适合整场秀风格的造型。Dior的设计师Raf Simons就是这样玩起了造型游戏，将高饱和荧光色单品与黑色或浅色服饰进行搭配，在不着痕迹的凸显亮色时装的同时，也为想尝试撞色搭配的朋友带来创意新灵感；Dolce & Gabbana 2014春夏女装秀上也同样采用了“撞色”的Styling技巧，却更加直接和热烈：比如用海草绿色皮草上衣搭配海蓝色皮草半裙，再用金色的腰带做装饰；或是直接用古罗马建筑印花裙来搭配亮橙色皮草上衣，实在是浮夸又摩登，“混乱”中又不失魅力的可可西里风情自然而出！
Chambray Blue诠释青葱岁月
常常被误认为丹宁布的Chambray，实则是双色棉纱编织成的轻质棉布，在国内被直译为钱布雷布，或是被称为“青年布”，学生气息浓郁的钱布雷蓝色服饰给人清新古旧的文青印象，因此也是文艺少女的最爱！
时髦不过Chambray Blue
Chambray，由单色经纱和漂白纬纱或漂白经纱和单色纬纱编织成的轻质棉布 （也有一说是由蕾丝和织线交织而成平纹织物），因起源于法国的Cambrai城而得名，在国内被直译为钱布雷布，或被称为“青年布”――大概是因为钱布雷蓝色服饰给人一种浓郁的青年学生印象吧。
因为由染色棉线和漂白面料交织而成，因此Chambray呈现出一种淡淡的古旧感蓝色，被称作钱布雷蓝 Chambray blue。但随着纺染技术的进步，钱布雷布也和丹宁布一样，拥有越来越多的色彩，但基本还是以蓝色为主，只是因为供应商和染布批次不同，呈现出不一样的深深浅浅的蓝色。T台上的时装，也由多种蓝色面料制作而成。Creatures Of Comfort 2014春夏女装秀或许是新一季文青最爱的少女风格钱布雷布服饰系列，简约的设计搭配上彩色短袜和凉鞋、皮鞋，显得清新文艺又时髦；Barbara Bui则用柔软的青年布来制作廓形硬朗、设计前卫的新潮时装，磨洞、拼接、绣线等技艺的加入让服饰单品看起来更加多样化，配上利落的发型和白色硬质皮鞋，更添自在率真的中性气质；法国女装品牌A.P.C.秉持了一贯的法式简约路线，推出了三款优雅的钱布雷布衬衫，是春季最好穿的百搭单品，也最适合文艺少女的日常搭配。另外再介绍牛仔布（法语：Denim），也被称为丹宁布，国内也有叫作裂帛，是一种较粗厚的色织经面斜纹棉布，经纱颜色深，一般为靛蓝色，纬纱颜色浅，一般为浅灰或煮练后的本白纱。始于美国西部，放牧人员用以制作衣裤而得名，因此又称靛蓝劳动布。
花边黄金时代
曾经的“花边黄金时期”为蕾丝工艺和巧夺天工的繁复蕾丝服饰带来了不可逆转的辉煌年代，而随着See-Through风潮重回时尚舞台的蕾丝织物，也应时代重生，以洗练的轮廓和日装款式带来更适合摩登女郎穿着的新兴时装！
蕾丝姜还是老的辣
19世纪初的帝政风格女装 （拿破仑时期的官方风格，亦称为“帝国风格”）和随之而来的浪漫主义时装，在蕾丝的使用上也毫不手软――期间John Heathcoat发明了花边织机，将英国的蕾丝制造推入了工业化时代，也加速了整个欧洲的蕾丝生产进程。20世纪初的新艺术风格更是变本加厉，到处都能看见蕾丝如瀑布般的华丽花边。
20世纪以后再没有遇到过如此浮夸的“花边黄金时期”，但“蕾丝”作为能点缀女性服饰、增加浪漫气质的装饰物，依旧受到时尚圈的热爱，Burberry Prorsum是2014春夏时装周上最不可忽视的蕾丝“大户”，或许正是有英国诺丁山区蕾丝制作的优势，设计师Christopher Bailey采用了看起来非常传统的大块机织蕾丝，将其裁剪为成块成块的全蕾丝布，来制作成合身的上衣、铅笔裙、小外套和修身风衣，并手工缝上亮片、钉珠等作为装饰；轻柔的薄荷绿、兰花紫等马卡龙色也为蕾丝时装加分不少，带来轻盈浪漫又不失现代设计的新时装！同样来自英国的设计师品牌Christopher Kane只推出了三套蕾丝服饰，古典的薄荷绿蕾丝裙装，辅以新颖的装饰和搭配方式，给人前卫又自信的高街印象。法国品牌Balmain和Isabel Marant均利用“软硬兼施”的搭配法来重新演绎蕾丝单品，透视感蕾丝上衣搭配上皮质短裙或者线条利落的中性裤装，正好适合“既柔美迷人又独立坚韧”的现代都会女郎形象。Stella McCartney 2014春夏女装秀上的摩登女郎拥有知性且优雅的外表，却拥有坚强而自信的姿态，一款款剪裁合身的拼接蕾丝连衣裙正是她们的最佳选择。Michael Kors秀场超模则展示了更加具有女性柔情的一面，重磅蕾丝裙搭配上纤细的腰带和手包，配以随意又一丝不苟的发型，正是带有怀旧情绪的贵妇的理想单品。
无论是时髦女人还是浪漫女孩，本季你都可以穿着最新款的蕾丝服饰单品，做最时髦自信的新时代魅力女郎！
Sporty艺术运动时髦记
Prada“噱头”的艺术插画时装中满溢运动元素的时髦细节；王大仁擅长的轻运动风格日装传递出新纽约街头风；设计师Tommy Hilfiger则直接奉上缤纷多彩的运动服饰系列……2014春夏流行趋势之Sporty风格日装你爱不爱？
将Sporty艺术运动化
Miuccia Prada、Phoebe Philo、Frida Giannini这三位著名的女设计师在其所服务品牌Prada、Céline、Gucci的2014春夏女装秀上都同时运用了艺术家插画和运动元素两大流行热点，却制作出从风格到设计细节截然不同的时装系列。
Prada 2014春夏系列中最先被注意到的运动细节，应该是贯穿整场秀的彩色棒球袜，搭配上拼色休闲款单鞋，传递出轻松又动感的时尚气息。但隐藏在服装中的Sporty细节你是否注意到？连衣裙裙摆或腰间的条纹细节源自于运动品牌的经典设计；条纹镶边的针织衫内搭在镂空设计的连衣裙里，隐隐露出的条纹边透出运动风格。设计师Phoebe Philo也在Céline女装秀中融入了彩色条纹元素，同时用弹力针织面料增加休闲感；近几季颇受时尚红人喜爱的平底休闲鞋“锦上添花”，让T台上的Céline女孩看起来Fancy又富有活力！Gucci 2014春夏女装秀上的运动元素被“引用”得非常隐秘，从时尚插画师Erte装饰画中汲取灵感的炫目印花充满了异域风情和女性魅力，薄纱、金属色丝线等运用让整个系列看起来更加性感和飘逸，让我们很难将其与运动元素联系起来。然而，Gucci秀场上有多款时装都是从运动服饰演化而来的――时髦知性的黑色薄纱夹克，细看之下却是用轻纱重新“演绎”制作成的滑肩运动夹克；搭配网眼上衣的黑色长裤垂坠感十足，但侧边镶嵌的金属色条纹边，却是运动品牌最爱的裤装细节；迷人的紫色无领连衣裙，领口和肩部的拼接及剪裁方式都像极了运动上衣。
以上几场时装秀是本季最推荐的、将运动元素高级成衣化的绝佳示范！热爱时髦的你，可不能错过这个追逐时尚的机会。
话不说用，要用穿
用Slogan秀出个性态度，用品牌字母晒出时尚品位……好看又好穿的标语套头衫就是这么受欢迎，连设计师们也忍不住在2014春夏时装周上添上一款款标语卫衣，从Alexander Wang到Christopher Kane，总有属于你的那一件。
标语简单要带劲
不是新鲜货，却总是受欢迎，好看又好穿的标语套头衫就是这样的“平民”时尚单品。你可以用卫衣上的Slogan秀出个性态度，还能用品牌字母晒出时尚品位――比如穿Brian Lichtenberg恶搞大牌系列的一定是内心富有叛逆精神的年轻人，钟情Kenzo字母卫衣的粉丝或许是个敢玩爱穿的大牌控。就连设计师们也忍不住在2014春夏时装周上添上一款款标语卫衣，在传递自我时尚话语的同时，这些相对平价又亲和百搭的时髦货不正是最受大众欢迎的流行单品吗？
一起来看看2014春夏季时装周上的标语款服饰：Christopher Kane春夏女装秀上推出了两款字母卫衣，清清爽爽的薄荷绿色和淡紫色上衣用来搭配同色系半裙，休闲又时髦，同时也不失女孩的柔美味道；Alexander Wang虽然只推了一款标语卫衣，但加入了薄纱的透视感上衣，又多了几分时尚和新鲜的感觉，必定会受到粉丝们的喜爱；Paul&Joe的“Paul”字样卫衣，内搭了蓝色衬衫，下面搭配淡蓝色蕾丝半裙，带给人清爽舒适的文艺气息。Kenzo的设计师Humberto Leon与Carol Lim玩腻了头像卫衣，在2014春夏女装秀上只带了一款印着彩绘海洋地图和字母的上衣，你爱不爱呢？高桥盾UC （Undercover） 在他的新系列里植入了数十款标语卫衣，甚至还用了前卫新潮的荧光字母效果，但融入了运动细节、如保龄球队服般的宽短版上衣和宽松长T恤或许很难引起亚洲女孩的共鸣。Moschino 抓住了“标语”这一时尚概念，不过在秀场上将之变形为套在模特身上的、印着“Moschino”字样的超大购物袋，或是“变形”为标语T恤裙、泳衣等，实在是噱头有余实用性不足。
Pleats Please人生褶皱“大师”
“褶皱”能玩到多新潮？三宅一生先生的三宅褶皱Pleats Please或许是极致。本季，女装设计师们却铆劲在百褶裙上动脑筋，不对称、斜拉等多样化设计，加之皮革、金属色等新材质辅助，带来最具创意的百褶裙新浪潮！
百褶裙折出美好人生
百褶裙这种古典的裙款每隔几年就会“回炉热炒”一下，但2014春夏季的百褶裙潮流似乎不仅仅玩味那点“旧款式”，而在“褶皱”这一概念上不断创新，但几乎都以裙装的形式呈现。从纽约时装周的Proenza Schouler到巴黎舞台上的Dior、Chloé，一款款轻柔优雅充满诗情画意的百褶裙随着模特的台步翩然而动，浪漫非凡。然而你仔细观察即会发现，Proenza Schouler秀场的百褶裙摆经过金属色涂层的装饰，行走摆动时更加灵动闪耀；设计师Raf Simons将机器压制的百褶丝缎斜拉作为裙子的装饰，和钉珠雪纺布拼接在一起，塑造出一款款新颖别致的小礼服；Céline用经过高温压烫的百褶薄纱和百褶丝绸拼接成一款款飘逸的长裙；更不消说Dries Van Noten大秀上那款用蛇纹皮料制作出的百褶裙了，用各色褶皱布料做成的立体花卉半裙也颇具看点；Haider Ackermann金属色面料折叠、重塑出的长袍和裙装带着些许古代女战士的神秘和冷峻，却也是前卫派时装的绝佳代表！
如此多的褶皱元素，你很难简单地用“百褶裙”来形容。美国版Vogue网站的时装编辑干脆将此种潮流形容为“Pleats Please”，这个听起来多少有些费解的词汇其实来自三宅一生先生的副线品牌Pleats Please――为了旅行的便利而发明，用轻盈不变皱、无需熨烫又好收纳的特殊褶皱面料制作出的实用性服饰。或许Pleats Please即是玩味褶皱的极致，但设计师们却在不“触碰”这项专利发明的基础上，运用不对称设计、斜拉拼接等多样化技巧，加之皮革、金属色材质等新面料加以辅助，带来最具创意的百褶裙新浪潮！
花朵就是人生美衣
如果你还没考虑好约会美衣，不妨挑选一件印花单品吧，因为浪漫的花朵元素服饰不仅能够传递你的美好心情，同时也是2014春夏流行的大趋势。从立体花卉到抽象印花，迎接品牌带来的“鲜花盛宴”吧。
鲜花时装谁穿谁爱
2014春夏时装周注定是一场缤纷美妙的鲜花盛宴，Dior秀场上的藤条花蔓花纹风雅浪漫，正面看起来笔挺严谨的收腰西装外套却在背后做了特殊设计，带有鲜艳玫瑰图案的绸面面料从刻意划开的西装外套中“宣泄”而出，如满到要炸开的鲜花炸弹般放肆又多情；Dolce & Gabbana将美丽的桃花枝条和蔷薇藤蔓“绽放”在欧根纱、蕾丝等连衣裙上，除了采用印染技术直接将花朵图案印在布料上，还手工缝制了许多带花蕊的精致立体花卉，灵动而诗意……，仅这两场大秀就能将米兰、巴黎两地的花朵风潮诠释尽兴，但花朵元素在2014春夏季的妙用却不仅于此。
潮流趋势篇3
关键词：生活服务类节目； 趋势； 新潮流
以当前生活服务类节目的发展趋势来看，该节目的兴起是由于社会生活的节奏加快所导致的。社会生活的节奏加快在一定程度上会出现很多的社会生活的问题，个人层面的生活问题和社会群体中的问题。因为社会生活节奏的加快是一种现代社会的标志，英国著名的社会学家吉登斯认为现代性社会的三个推动力是：时空分离、社会制度的抽离化、社会的反思性。
1 生活服务类电视节目发展概述
在快速的社会生活中人与人的面对面互动越来越少并且时间越来越短，依靠最多的是电视、网络、手机等这些通讯工具达到了时间和空间分离，人们可以在同一时间不同地方进行互动，这就是时空分离。随着加快的节奏，社会中的人们很少有时间进行社会问题和自身生活问题的反思，这就需要符号系统和专家系统。专家系统是现代社会必备的状态，就是解决时空分离和社会节奏加快最快捷的方式。笔者认为社会生活服务类电视节目的趋势应该是专家与电视节目结合。
快速社会生活节奏的生活是非常机械和僵化的，人们在公司和家庭中两点一线中徘徊。但是人是有感情的，极少的互动加上双方的不了解很容易出现矛盾。这就需要一些解决问题的专家提供建议，由于生活节奏的加快人们是没有时间进行寻找专家并寻求解决方式的。这样生活服务类的电视节目就可以在不占用人们的工作时间的时候帮助现代社会的人们解决生活中的个人问题和群体间发生的问题。这样生活服务类的节目的针对的群体已经出现，现在我们需要分析生活服务类节目具体的发展趋势。这个趋势是建立在人们的生活问题和社会生活问题上的，也就是说生活服务类节目的发展是贴近社会生活的，并不是纯粹的一种娱乐节目，娱乐节的性质是完全与社会生活隔离，由于这样的节目与社会脱离已经不符合当今社会的潮流了。
生活服务类的节目应该是贴近社会生活，并且为我们的生活提供一种解决问题的思路。因为我们的生活节奏的加快使我们没有时间进行对一天的反思，同时也没有时间对我们生活中的问题进行一个反思，长期下去我们的生活将会变得越来越孤立，并不是群体将我们孤立而是个体与个体之间互相孤立。生活服务类节目成功的一个方式就是对社会问题必不可少的重视。对社会问题的重视会吸引观众的眼球，专家提供的意见是收视率的保证。社会生活问题包括很多的方面，如：养生、家庭问题、邻里问题和职场问题。这些节目都要进行关注，从关注中进行问题的解剖，从解剖中获得解决问题的方式与思路。笔者认为这就是生活服务类节目的最终趋势。为了证明笔者的观点，笔者对一个成功的生活服务类节目的成功作为一个案例进行证明。
《幸福魔方》是一个情感类的节目，但它也属于生活服务类节目，他推出后就得到极好的收视率是为什么？就是因为该节目是一个关注生活的节目，节目的内容每一期都是生活中的情感问题、家庭问题、婚姻问题和早恋问题为主题，充分突出当今生活中情感问题的核心。通过主持人正确的引导观众和嘉宾和心理学博士的分析问题的结构—解构生活情感问题—最后建构解决问题的方式，这样的一个范式。最终的目的并不仅仅使录制节目的嘉宾得到解决问题的方式和途径，同时也给收看节目的观众给予启示，观众通过自我的反思归纳总结为自身解决问题的方式。这就是一个贴近社会生活的节目的发展方式，也取得了很大的成功。这个案例充分说明了生活服务类节目必须贴近生活，从生活中寻找问题然后进行分析和解决问题的过程。所以生活服务类的电视节目的趋势是贴近生活，寻找问题，了解问题，解构问题，建构解决方式。
2 生活服务类电视节目新潮流分析
2.1 树立生活服务类电视节目独特的传播特性
生活服务类的电视节目需要在当今市场站稳脚跟，首先要依靠和打造自己品牌的个性，需要有个性化的生活定位和准确把握生活时尚信息作为生活服务类电视节目的特色，吸引观众的眼球。需要有值得观众欣赏并且能够做到可视性强的新闻与传播观点，这样的节目才可以为受众提供全方位多角度的生活资讯服务。生活服务类电视节目的根本主题是民众的社会生活，引领社会观点的新潮流，这正是生活服务类节目区别于一般综合性电视节目的主要地方。生活服务类节目关注与倡导人们社会生活的过程与结果，目的是为了提供一种全新的生活方式：如何在现代社会中更好的生活，生活质量的提高应该使我们感到快乐并不是烦恼。这已经补充或替代了传统生活服务类节目的观念。并不是“介绍社会生活，而是解决社会生活”。
从理论上讲，高速的生活节奏是现代社会生活的重要特性，是推动生活服务类节目发展的巨大动力。我国要全面建设小康社会，生活服务类节目倡导的“解决社会生活”正是民众增强幸福感与实现幸福的一种发展方向，其内容也是“幸福”的题中应该有的意思。
2.2 实现节目专业权威性与娱乐趣味性的结合
生活服务类节目的传播，从他的定位上来看，一方面我们国家的的生活服务类节目的娱乐休闲性的定位很大程度上增添了生活服务类节目的娱乐性，但是笔者认为生活服务类的电视栏目在节目的制作上，还需要加强节目的专业性，对社会生活的意见的合理性、专业性和权威性的传播是形成节目内涵的关键，在节目中提出的建议和信息需要对社会生活的问题的处理能够形成很好的指导性作用，对观众来说，这样的社会生活服务类的节目才值得去参考。形成节目的权威性、合理性与专业性，需要节目中给予解决问题建议的的嘉宾有一定的专业性与权威性，嘉宾在解决社会生活的问题方面有自己的心得和路径，只有这样才能使节目形成较强的说服力和吸引力。但是，生活服务类节目并不是让观众形成一种解决日常生活问题的模式，而是一种指导性的意见。不是一种僵化的范式，而是一种解决问题的思路。同时节目的播放仍然需要一定的娱乐性，在节目的制作中，主持人与现场嘉宾的互动过程，通过一定的节目策划和节目流程实现，例如可以通过一定的主持人以小玩笑的方式增添节目的乐趣，使得节目在轻 松的氛围中进行，增进节目的传播效果。
《非诚勿扰》是2010年1月15日江苏卫视制作的一档婚恋交友真人秀节目，笔者认为此节目就是生活服务类节目的新趋势和新潮流。
与其他的婚恋交友的节目不同的是，《非诚勿扰》在节目中更注重嘉宾与嘉宾，嘉宾与主持人的互动。而且邀请的嘉宾和主持人在节目的录制过程中都以诙谐幽默的方式进行录制，所提出的意见和对社会生活的一些见解也值得观众思考，诙谐的方式也更容易让观众接受对婚姻、爱情意见和对社会生活的建议。节目主持人与邀请嘉宾的幽默互动、在关键问题的探讨和分享每个人的生活经验，同时融入当下的社会生活。多元生活真实展现，最终的目的是引领人们追求高品质的幸福生活，这使得电视社会服务类栏目的传播形成了更为有意义的发展特性。
参考文献
[1] 邹洁. 国内生活服务类节目的娱乐化研究[D].东北师范大学：广播电视艺术学，2010.
[2] 王玉. 分众化时代生活服务类电视节目发展策略. 电影评介，2010（5）.
潮流趋势篇4
关键词：电视剧 宣传片 推广营销
电视剧拥有最广泛的收视群体，电视剧的广告收入是绝大多数电视媒体的主要收入来源。因此，如何最大程度地吸引电视剧观众，提高收视率，这是各电视媒体每天必须要面临的问题。为电视剧做营销与推广，不遗余力做宣传是提高收视率的法宝。如今，在残酷激烈的竞争态势之下，电视剧宣传大战是愈演愈烈，手段不断增加，规模日渐升级。从近几年国内部分省级卫视的宣传策略来看，大致体现出以下几大潮流和趋势。
一、新思路
整合营销理念的广泛运用
整合营销就是把各个独立的营销综合成一个整体，以产生协同效应。在电视剧宣传上的体现就是充分利用电视、网络、报刊、手机短信等多种媒体，通过新闻会、制作专题等方式进行多侧面、全方位的立体传播，并与企业合作进行联合营销，达到双赢。
以新版《红楼梦》的宣传方式为例，从开机前的“红楼梦中人”选秀活动，到中间的大型探班直播、校园签售、直播倒计时、开播庆典，再到卫视播出后层出不穷的配套节目、网络推广、话题炒作等，它的宣传攻势堪称电视剧界整合营销的“样板戏”。这一系列的宣传方式，已成为目前主流电视剧的“保留动作”，稍具实力的电视台基本都会按这个流程和规格做宣传。
二、新手段
像电影一样宣传电视剧举办豪华首播庆典
过去，新电影上映之前一般都会举办盛大的首映礼，首映礼的会上明星导演大云集，由此引发的话题和热点很容易引起观众的关注。现在，这一宣传思路在电视剧的推广中也被越来越多的运用，而且其做法越来越趋向大手笔。为电视剧举办一个首播庆典，花销几百万很常见。有数据显示，一些大制作的电视剧，其用于宣传的成本一般占总投资的20％。
例如，北京卫视作为首播卫视台，在宣传由海清、黄海波主演的轻喜剧《媳妇的美好时代》时，专门为该剧的播出举行了盛大的首播庆典。鉴于电视剧《媳妇的美好时代》剧情设置的特殊性，北京卫视的首播庆典也打破常规，用白纱布置的舞台如结婚庆典礼台，整个庆典现场显得浪漫、洁净，而观众也首次以“宾客”的身份就席。就连到场演员也不禁慨叹，初次在如此典雅、美丽的现场做节目，感到异常兴奋。在庆典上，主演与观众互动，导演揭秘幕后花絮，用一场欢乐异常的首播庆典引来无数眼球。
虽然制作首播庆典排场和费用花费不少，但获得的回报从收视率中就可见一斑。该剧首轮上星播出后，当天收视率即突破10％。之后，该剧延续了高开高走的良好局面，平均收视率10.94％，市场份额26.05％，创近年来电视剧收视率最高峰，并一举摘得了电视剧同时段全国收视第一的桂冠。
话题营销
互联网上越来越活跃的网民成就了一个又一个网络热门话题，如此高关注度的一个又一个事件让商家看到品牌推广的机会，也让营销人看到了商业价值。近几年，我们越来越发现，在电视剧业内，因拍摄、播出、版权而引发的各类纠纷事件层出不穷，这些事件总是能够在第一时间迅速吸引大家的眼球，其实这些都是基于炒作目的的话题营销。
安徽卫视素有“大剧话题营销”的传统，他们特意为此组建了一个30人的团队，专门做电视剧的宣传与营销。在播出《水浒传》、《三国》、《红楼梦》、《金婚风雨情》等剧目时，安徽卫视就频繁使用话题营销的策略。以《水浒传》为例，安徽卫视与国内其它三家卫视联合购买了这部剧的首播权，为从中突围，安徽卫视制造了三大营销事件：1、退购。由于播出合同标注的模糊，不少网站提前抢播了《水浒传》，对此安徽卫视率先发难，表示抢播导致损失巨大，提出“退购”，引起了媒体的广泛关注和报道。2、删酒戏。安徽卫视负责人称，为避免对青少年造成不良影响，安徽卫视将对播出的新《水浒传》中部分镜头进行处理，删减一切不必要的饮酒画面，或者以打马赛克、虚化等方式进行重新制作。“大块吃肉、大碗喝酒”的《水浒传》要“删酒戏”，此消息爆出后，再度引发媒体和业界的集体关注。3、天价索赔。安徽卫视对媒体宣称，要向抢播新《水浒传》的三家小网站索赔1亿元，这也是国内首宗卫视频道针对网络盗播发起的天价索赔，安徽卫视及其动向再次成为舆论关注的焦点。
利用话题营销赢得注意力和关注度，它不仅仅让喜欢它的人持续喜欢它，还能够让批判它的人也关注它。安徽卫视以话题营销为突破口，为其争得不错的收视率和关注度，并一直领先于其他省级卫视，其话题营销的策略值得借鉴。
丰富多样的预告片高密度宣传
在对剧目的推广上，制作宣传片是最早也是最传统的一种自我宣传方法。过去制作一两个简要版本的宣传片，介绍一下大概剧情和播出时间，为观众提供简单的预告信息就可以了。而现在各电视台制作的宣传片在数量上不是几个，而是十几个，甚至更多，在品质上也更为精良。
将电视剧的亮点和看点进行深度挖掘，从不同角度进行全方位、多样化的宣传，精心策划，精良制作，这种做法，湖南卫视和北京卫视做得尤为突出。譬如之前湖南卫视为推清宫女人大戏《步步惊心》，就推出了整体概念篇、人物篇、情感纠葛篇、设想篇、职场篇等近18个版本的宣传片。北京卫视在宣传《闯关东》时，从路线图、编剧、人物等角度制作有10多个版本的宣传片。这些丰富多样的宣传片全天高密度滚动播出，在向观众卖力展示精彩亮点的同时，也营造了浓烈的收视氛围。
三、新风潮
委托第三方公司承担新剧宣传
由于电视剧行业对宣传的日益重视，很多投资方和电视台又没有宣传团队，因而催生出了一批专职从事影视剧宣传的公司，这类公司在北京就有上百家。《无懈可击》之美女如云和《爱上女主播》都委托了专业的第三方公司来操作部分宣传。
有的传媒公司在刚成立的半年之内就接到十几个电视剧宣传的订单，这些专职从事影视剧宣传的公司一般会与片方沟通，了解剧组的主创、故事、目标受众等情况，然后提交宣传构思和大致方案，两方谈妥之后，便跟随剧组的拍摄进度铺开宣传面。而宣传过程所需的费用，都由这些公司做成报价表，提供片方和电视台进行申请，第三方公司所赚到的是一笔“佣金”。
实力台纷纷自制
近年来，好片子越来越贵，这样的高成本买卖让电视台心生畏惧。一些独播剧费用更是高昂，影响力较高的卫视，每年的购剧费用都已突破了“亿元”级的门槛。为了降低成本，各个卫视又开始重新寻求“自制剧”的途径。自己制作电视剧具体有三点好处：一可以控制成本；二是版权属于自己；三能保证真正的独播。
自从在《还珠格格》中尝到了甜头，卫视“一哥”湖南卫视就开始在自制剧领域成为当仁不让的“领头羊”，钱也赚了个盆满钵满。于是乎，东方卫视、安徽卫视、江苏卫视、浙江卫视等纷纷坐不住了，跟风而上举起自制剧的大旗。就在这一两年间，已经播出和拍摄中的自制剧，居然已经高达三四十部。
潮流趋势篇5
外，让自己如何舒适地欣赏，同样至关重要。而舒适的空间，舒适的家装环境，会令你的激情无限释放，恣意畅享快乐的生活。因此家居设计无论是欧式、中式、古典，还是现代简约，都有喜欢它风格的理由；也不管是男人、女人、少年，还是一位上年纪的老翁，都有他们喜欢的运动项目。生活就是将这一切紧密关联在一起。随着2011 年的到来，新的一年，针对憧憬幸福生活的人们，我们推荐4大家装设计风格，以此奏响独属私家风采的亚运会之曲。
最新风格趋势:
个性混搭田园风
室内设计的流行趋势在风格上偏向于混搭出田园风格，将美式的沙发、壁炉与中国元素的回字纹沙发混搭，再配上不同风格的斑纹靠垫，耐人寻味。墙面上的油画与那一盏油灯遥遥相望，嫩蛋黄的现代感墙面与黑胡桃木的边框混搭的别有一番韵味。再配以鲜花，即使多种风格的元素混搭在一起，却恰如其分的和谐，黑胡桃色的茶几是整个设计中的灵魂者，将所有跳跃的因子紧紧地凝聚在一起，营造出一份个性混搭的田园景象，整个空间烘托出一份活泼惬意的午后闲散情怀。
最新材质趋势：
独特气质的部落文化
以原始树干当桌是2011 年引领室内设计的新趋势：客厅的长桌用看似腐朽的木头拼接而成，盛满鲜花的透明容器，与木桌旁水晶般透明的椅子相称，墙面金边镶嵌的大幅异国女人的壁画，做旧的皇室沙发，在不和谐中寻找一种新的和谐。用这样一种大胆的选材诠释出那种有着多种血统的皇室贵族，如今生活在这个奢华的充满了高科技的时代，在很多人的内心中，始终向往着原始部落般的别样情怀。
最新配饰趋势：
异形配饰占上风
异形配饰在整个家装中有着弥足轻重的分量。看似小小的不同配饰，却能将整个房间的感觉为之一变。配饰中的灯饰不仅可以加强整体设计的风格感，既有实用性，更是张扬独特个性的最好着力点。相配于满载悠久岁月积淀感的餐厅中，配饰的设计大胆而富于想象力。异形灯饰仿佛充当了时光穿梭机的角色，将承载历史的餐厅带到现代，向我们诉说着那些藏在岁月夹缝中不为人知的成长故事。
最新色彩趋势:
潮流趋势篇6
四个主题点亮现场
本次2012春夏中国纺织面料流行趋势一广州国际轻纺城专场主要以静态展的形式表现。上千平米的展场分为“苏醒、呵护、互动、精妙”4个主题鲜明的流行区域，展示区由入围中国流行面料的230余家国内知名企业产品和广州国际轻纺城商户的代表性面料、辅料专区共同组成。通过面料、辅料的搭配展示，图片与实物时尚化的组合与演绎，展区形象的展示了未来季节的产品特色以及面辅料开发的重点和方向。
除了面辅料实物展示外，活动展馆内还配备了视频区和专业解说员，每天开放固定讲解时段，以便更好地服务入馆参观者。另外，中国纺织信息中心、国家纺织产品开发中心还派研究机构的专家为观众进行有关本季趋势的配套讲座与交流活动。
本届流行趋势是在广州国际轻纺城举办的第七届，已在行业内形成一定影响力。活动举办期间，静态展展馆内人流涌动，或俯首观摩，或认真记录，或倾听讲解员的现场讲解，虽然人流较多，但秩序井然。据统计显示，本次流行趋势共接待包括服装品牌企业的设计师和面料采购客商、纺织服装院校及行业内其他人士在内的3236人次，参观、参与了本届流行趋势活动。
关键词的两种解读
潮流趋势的发展是生活方式的体现，在全球一体化的大趋势下，人类的生活方式相互影响渗透，因此潮流方向不可避免的形成一致性。对于企业而言，重要的是能否从中快速抓到适合自己产品发展的趋势。
每个企业的产品和需求是不同的，趋同的潮流不是趋同的产品，一个行业乃至国家的话语权，是无法以“量”而计的，而是以“能”来衡量的，因此，进行流行趋势不仅仅是告诉企业即将流行怎样的产品，更期待能有更多的企业参与到流行趋势研究的过程，学习引导潮流的“能力”，只有这样，才有赢得更多时尚话语权的可能。
本季潮流选择“Light”作为关键词，正是看中了其兼具“光”和“轻盈”两重含义，这两点正是是方对下一个春夏季潮流的描述。本次流行趋势静态展中就是通过苏醒、呵护、互动、精妙四个主题来演绎本季的核心“Light”。
潮流引导产业发展
潮流趋势篇7
随着众多国内外知名内衣生产厂商的加入,2010上海国际时尚内衣展在展览规模、参展品牌、展出内容等方面均超越了往届。本届展会展览面积近10,000平方米,同比激增26%。来自19个国家和地区的210个国内外知名展商,其中包括83个新展商均携其一流展品悉数登场。展品范围涵盖纤维、面料、蕾丝花边、边饰、刺绣和编织等各个领域。与会者在现场尽情领略了最新内衣潮流,感受到国内外知名品牌带来的眩人魅力和视觉冲击力。
更便捷――简化的入场区域
参观者通过唯一的入口进入展览区,借助展会指示牌的有效指引可在最短时间内找到自己最想参观的展区。
更卓越――亮点纷呈
名品学院:今日的本地品牌,未来的明星品牌
在见证中国内衣业发展趋势后,上海国际时尚内衣展划时代推出了“名品学院”这一专为本土新兴内衣品牌设立的全新展示区,首次将推动亚洲本土品牌的崛起和国际化提上日程。
流行趋势论坛:创造性的飞跃
作为2010上海国际时尚内衣展最引以为傲的展示舞台,其“流行趋势论坛”一直是业内公认的内衣和泳装行业的潮流风向标。本届流行趋势论坛首次推出只针对VIP买家开放的贵宾区《Les Exclusives》,该区域汇聚了本届展会最精挑细选的独一无二的新款产品,并以展示珠宝的方式倾情呈现。同时,只有经过层层筛选的VIP买家才能获准进入该区域。
店铺画廊:“私密告白”艺术画展
上海国际时尚内衣展自开展以来一直是行业人士扩大视野的良机,让与会者得以多角度、多观点的获悉行业先机。本届内衣展与一位深受女性优雅和柔美特质影响的艺术家――知名艺术家Margot van Huijkelom女士共庆盛典。Margot van Huijkelom女士是本届展会的形象创意者,通过上海国际时尚内衣展的平台,首次在华展出了其主题为 “私密告白”的众多独特画作。
更强大―― 210位国内外知名展商展示的舞台综合性的采购平台
作为亚洲领先的内衣及泳装采购平台,亚洲面辅料展区为国内外展商提供了一个无限宽广的舞台。其品牌内衣沙龙展区汇聚了210个知名国际内衣品牌,同时提供品牌与零售商、商、合作伙伴和决策者之间的商务洽谈,为品牌成功开拓市场提供独一无二的最佳机遇。同时,这一私密、个性化的展示空间也大大提高了商务会议的效率。
而本届展会为应对市场需要而推出的名品学院,则汇聚了经过精挑细选的本土新兴品牌,这些品牌在时尚、创意、文化和品牌管理等方面相比国外同行都有其独到之处。籍由该平台,上海国际时尚内衣展希望这些年轻的本地品牌能够变成明日的国际品牌。
潮流趋势论坛
本次“潮流趋势论坛”由世界领先的内衣潮流观察机构Concepts Paris设计及协办,展示来年内衣设计的最新动向并预告物料、颜色方面的潮流趋势。随着发掘新世界的渴望日益强烈,同时追求奇幻、新奇及个人风格的表达已成为生活的重要组成部分,创造“新意”对内衣行业而言变得至关重要。本次论坛以“奇幻世界”为主题打造三重新颖别致的内衣精品店,通过“纤巧梦幻”、“富贵典雅”、“个性艺术”三种风格来完美诠释来季潮流,点燃绮丽幻想与丰富创意的火花。
潮流趋势篇8
继上届展会成功吸引来自19个国家的276家展商后，截止目前ISPO BEIJING 2012的展商数量已相比上届同期增长36%以上。在巩固来自户外及雪类运动的品牌阵容基础上，2012年ISPO BEIJING更将视角拓展至新兴但蕴含巨大潜力的极限运动及街头潮流文化。686、AIRHOLE、Bataleon、DC、DRAGON、Drake、FIVE TEN、Liquid、Never Summit、Northwave、Nuggets、Planet Earth、PROTEST、SMITH OPTICS等品牌将带来2012-2013的最潮装备。
ISPO BEIJING 2012全新的商标形象启用，带给更多展商和观众的期待。新商标寓意着行业间的协同互动，红蓝黄三种色彩则分别代表ISPO品牌全新定义的三大运动分类――新兴而赋予挑战的极限运动、有着广泛社会基础的传统运动、强调力量与形体塑造的健身运动。
新趋势、新科技、新潮流是每届展会的重点，ISPO BEIJING 2012将为你揭示更多下一季的新亮点！
新趋势
―2013中国运动时尚流行趋势报告
ISPO BEIJING与中国纺织信息中心、中国流行色协会联手《2013中国运动时尚流行趋势报告》并举办同期论坛，继续从色相、明度、彩度、趋势主题、新技术应用等角度解析适合中国市场的下一季运动时尚流行。
同时，来自国内外的学者及一线运动品牌产品设计师将解析下一季的运动时尚理念，并分享实际应用经验。无论你是设计师、原料采购者、产品研发人员，都不能错过这一运动时尚领域重要的学习与交流契机。
新科技
―羽绒和羽毛防护剂，让您的羽绒服不怕水洗
Teflon®羽绒和羽毛防护剂可有效减少羽毛间的摩擦保证其完整性，经久耐用。同时减少羽绒和羽毛从空气中及在清洗过程中吸收的水分，保证其保暖等级和蓬松度，即使在洗涤晾干后，也能恢复蓬松柔软。
新潮流
―运动服装仿生化
反热辐射金属纤维材料能反射大量到达身上的热量，并通过引导汗液在皮肤的分布流动实现制冷效果；创新型高度可呼吸性气候保护膜（仿生膜）能将水蒸气及汗液排出体外；根据鲨鱼呼吸原理开发出的进气系统，将新鲜空气由通风口引入夹克，转化湿气并通过领口排出体外。
新概念
―户外鞋的3D立体鞋面
潮流趋势篇9
潮流主题：以亲近自然、舒适度假为主题，释放了孩子的运动本性。
款式风格：格子、条纹、夸张抽象的图案，将运动与休闲结合在一起，摒弃繁琐堆砌的设计，款式更趋于简洁、成人化。
流行色彩：纯色使用比例加大，大色块拼接、明度高。
面料时尚：不同厚度的牛仔加以水洗和喷白，棉织物、科技环保面料的应用是一大亮点。
07A／W童装流行趋势：低调卡通高调融合成人化元素
关键元素：自然、简洁、休闲、运动、复古。
潮流主题：受成人装复古、清纯的淑女风流行影响，女童装在设计上也注重了增加甜美元素的运用，蕾丝、重叠的皱褶、亮片珠子、花卉图案、花边、丝带等将女孩打扮得宛如英国庄园里的甜美少女。
款式风格：优雅但同样不失简洁，短打裙装大行其道。
流行色彩：所有粉嫩的颜色大受推崇，粉嘟嘟是最IN女孩的关键。
面料时尚：多采用天然面料，棉织物大量使用。
07A/W女装流行趋势：色彩重叠及灰色调的时装将成为这个季节的主打
趋势之一：2006／2007秋冬时尚女装对灰色调的应用将会延续流行至2007／2008秋冬季节
无论是单品还是针织品，灰色都将以主调出场。色彩重叠以及灰色调体现了种低调与觉醒的新穿着姿态。与高光亮色或金属亮片相搭配，更能使灰色充满生气，搭配法兰绒面料及夹克套衫更能完美演绎灰色旋律。
趋势之二：超大宽松的各色针织毛衫
毛织品包括毛衣、毛织长裙、夹克及外衣，将迎来超大、宽松新潮流。强调肌理结构的针织技术将取代图案印花方式，慵懒宽松的设计从头到脚表达了一种亲切随和的针织宣言，让纤细的身体“躲”在大大的毛衣中，自然地表达一种随意、轻松的含蓄感，同时不经意间流露出性感。
趋势之三：女装剪裁彰显男装设计
女装男性化，并不是生硬、棚械地搬月男装，而是对男装进行精心改造，将男装固有的功能简洁设计转化为利落、俊俏、灵巧的女性情调。经典的女衫套装裤与朴素简洁风格将渗透于夹克和大衣的裁剪设计，流畅奢华的羊毛及柔软蓬松的丝绒也将成为重要的选料。
趋势之四：微妙细节处理宣扬精致品味
设计手法从上个季节简单明了的添加玻璃璃珠、刺绣或亮片饰品，转向以微妙的细节处理强调色彩、材质以及剪裁的设计。单品中的纤维处理或应用对比度强的面料成为下一秋冬新趋势，折叠和褶皱的设计更加奠定了细节处理新潮流。
07A/W男装流行趋势：休闲风格、西装多元化、针织衫的流行
趋势之一：休闲风格看好
担任男装品牌专业顾问的马克・斯塔基明确告诉消费者，今年秋冬季节男装将流行轻松自在的休闲风格，颜色以深蓝、绿、灰蓝等稳重色系为主。西服款式双扣比三扣讨好，理由非常简单，穿起来休闲自在，少些拘束感。为迎合休闲潮流，在正式场合男士可以选择休闲品牌的单品混搭上班穿着的正式服装，或是选择轻盈布料、颜色柔和的服装。此外，不妨选择正式、休闲混搭的穿着方式，出门时T恤外面套件夹克衫，开会时改套西装，也可尝试今年秋冬最流行的高领针织衫外搭西装，或是立领衬衫搭配西装的穿法。
潮流趋势篇10
英国知名糖果商吉百利(Cadbury)之前发起了一场怀旧运动,以“怀旧能给人带来更美好的感觉”作为诉求,它重新将吉百利Wispa巧克力棒投放市场。早在4年前,吉百利Wispa巧克力棒初次被投放市场,后来因销售业绩不佳以及生产问题最终在市场上消失。而这一次,消费者对该产品的拥护热情却很高,2008年12月,该产品的销售额惊人,创下了一个星期100万根的纪录。
其他产品品类也在追随怀旧潮流,包括冰激凌、咖啡、奶蛋饼和汉堡。
事实上,似乎没有一种商品品类能够对怀旧免疫,品牌总有复苏的时候。面对一些品牌正在大张旗鼓借着怀旧潮流做文章,那些已经快被挤到市场外面、触到出场边线的营销者开始变得警觉起来。
英国肉汁调味商Bisto刚刚举办了自己的100周年庆典。这家调味商在过去的12周里销售额增长了20%。还有别的一些品牌,像健力士啤酒(Guinnessbeer)和英国伦敦面包品牌Hovis,也因为实施怀旧策略促进了市场销售的增长。这些商家充满怀旧风格的广告勾起了消费者的怀旧情绪,将消费者的需求和产品的供给联系起来,从而拉动了市场购买力。
国际化趋势
这种怀旧趋势的兴起并不只是局限在英国。比如,在美国,一些行业的强势品牌企业,比如通用磨坊公司(General Mills)、百事可乐公司(PepsiCo)和康胜啤酒公司(Coors),这些企业都已经再次投放了以往的老样式产品,在包装上也着重按照激起人们怀旧情感的思路进行设计。
在前不久召开的一次国际品牌会议上,几乎每一个营销人都表示希望涉足怀旧领域,而且几乎每一个人都在问同一个问题:“如果我们现在才追逐怀旧趋势,会不会太迟了?”
就广义而言,对于品牌,若是从怀旧趋势入手通常会有一些新的发展机会。主要的一点是:怀旧之情从不会过时。如果我们把时钟拨回到5年前,我们就会发现,在自己身边有许多不同品类的品牌,它们都在“怀旧”,但同时它们的“怀旧”方式也不一样。
怀旧是一种潜在的趋势,每三到五年怀旧潮流便会表现出自己的主导地位。一旦某个文化语境(Cultural Context)逐渐处于主导地位,而这种文化语境又联系到某一个相关的品牌真理(Brand Truth),那么,此时运用怀旧策略便是该品牌最有效的战略思路。因此,产品似乎注定要符合时代的发展精神,这样才能让消费者重新参与到品牌故事中。
由于经济低迷,当前文化语境主要的内容是关于节俭,以及像社会评论家、《星期日泰晤士报》专栏作家因迪雅・奈特(India Knight)所称的一个“凑合修复将就一下(Make Do and Mend)”的社会。但即使是在这样的文化语境中,在过去的6个月中,英国的消费价值观转变得非常快,而商家也将重点放在为消费者提供温暖、舒适、亲密感和安全感,以及倡导一种积极的亲英思想。
一方面,我们一直吃着由马莎百货(M&S)供应的果酱三文治,因为这种三文治让我们想起了美好的童年时光;而另一方面,怀旧本身在表现上会有更多预想不到的形式,比如说,缝纫在当前已经成为一种复兴的流行现象。时装设计师保罗・史密斯(Paul Smith)利用了这种趋势带来的好处,通过销售面料和服装型板,让人们能够用优质布料制作自己的衣物。
消费者信任那些怀旧品牌带来的客户体验,因为这些品牌本身象征着一定的含义,具有权威性。如果一个品牌想通过怀旧策略让消费者参与到品牌互动中,那么要非常注重这些特性的培育和发展。就像是提到针线活和果酱三文治,能激起我们对与祖母相处时光的回忆,从而打动我们的心。
一些战争时期的海报在当前十分流行。招贴画上的一些字体能唤起人们对过往时代的回忆,因此被广泛使用到人们参与的各种食物中,从政治(巴拉克・奥巴马的“希望”招贴海报)到购物(自由论者对于宣传英国本土流行时尚开展的运动)。但是品牌在当前的怀旧风气能持续多久?这种怀旧行为能走多远?
若是仅以当前这样的形式走下去,或许走不远。为了能和消费者更快地达成更多的交易,一个品牌必须切合现代化的需求以开拓怀旧潮流所带来的机会。
即使对于成功运作怀旧策略的品牌也需要悉心经营。一些旧的样式(尤其是食物和饮料产品)再度被引进市场时,没有像如今的消费者预期的那样对产品做任何改进―而当今的消费者倾向选择的商品必须更符合当今的生活方式:当今的产品不应当损害营养价值、口味和质量。你可以让一个品牌复兴,但是却不能让它一成不变保持原样。而且,如果你想结合怀旧潮流,并且利用完美的设计风格和传播手段复兴产品,但若是产品质量低劣,那么该产品在市场上同样无法存活。一个贬值的品牌必须致力于重建品牌资产,这是迫在眉睫的任务。
崭新的“旧”
如果我们处于怀旧趋势的顶峰,那么这趋势的下一步会如何发展?为下一个新的怀旧趋势做好准备。这意味着企业必须将更多的工作重心放在研究周围更广泛的文化语境上,确认自己所在行业主要的流行趋势并朝着相应的方向努力,要紧紧围绕对企业的品牌和品牌客户影响最大的潮流趋势进行战略策划。
我们期望在英国的怀旧思潮能够保留其浓烈的英国情感性,但是,随着将在伦敦举行的2012年奥林匹克运动会日益临近,这种怀旧现象有可能会偏离“保障性”和“亲密性”而转向“表现力”和“创意性”。这场将在伦敦举行的运动会,以及随之形成的盟友经济现象,预示着在未来1年到2年间对经济会有重大的恢复作用,而这些都将更有利于一种崭新的怀旧趋势发展,给它带来更强的外部驱动力。
想要为怀旧潮流做好准备,企业和品牌必须致力于确立自己的品牌真理,要对自己所在行业的市场机会有一个明晰的了解和判断,以及确保自己产品的特性能够与消费者的需求和预期紧密吻合。
一些品牌个性测试工具,譬如典型博弈(Archetype Game)就帮了企业的忙,它们能在某种主导地位的文化语境中为企业提供一个了解品牌的独特途径,让品牌可以在变化的大潮流中―譬如怀旧潮―更有效地将自己的品牌和别的品牌区别开来。
Archetype是一种思考品牌个性的通用方法,这个方法简单而又客观。我们最近为一个英国品牌执行一个项目,调查一些主要品牌在切合怀旧潮流上都有哪些个性体现,从而帮助我们的客户找出切合怀旧潮流而又能够权威、可信地表述自己品牌的途径。
我们发现,品牌主要的特性是“纯真”(Innocent)、“滋护”(Nurturer)和“靠得住”(Regular Guy)。所谓纯真,也就是说,在当前的经济形势下品牌仍然和消费者有着较强的情感联系,这一方面的例子包括亨氏公司(Heinz)。而著名面包品牌Hovis则是一个经典的滋护者,它为消费者提供了舒适而又令人放心的食物分享体验;英国零食生产商Walkers则是靠得住厂商的例子,它发起的“美妙英国风味”运动将人们聚集到一起。
在怀旧的文化语境中,这种典型博弈能够让企业界定自己品牌的特点,以及为自己的品牌定位建立一个独特而又切合实际的目标。一个品牌可以拥有一个鲜明的品牌定位主张,但若是该主张没有自己的特点,这将是一个缺乏内涵的品牌。
怀旧的标准
如果我们接受“怀旧是周期性的”这种观点,那么是否存在一些交战规则以便最大化这种怀旧潮流?我们就此做了分析,将品牌的得分和失分联系以下5个问题和原则进行探讨,意在帮助品牌抓住怀旧潮流所带来的机遇。
(1)某个市场空白是否足以驱动长期以及短期的需求增长?
(2)品牌真实性是不可或缺的。描述你自己的品牌都具有哪些优良品牌的传统特性,之后仔细分析选择,制定合理的产品组合策略,以确保你拥有有利的竞争筹码。
(3)积极的、与众不同的品牌个性对于品牌与消费者建立联系十分关键。
(4)保持对主导地位文化语境,以及怀旧大趋势等新兴价值观的关注,这些能让你的品牌、产品与消费者产生最深的共鸣。
