舟过安仁古诗十篇

舟过安仁古诗篇1

有一次，宋朝诗人杨万里坐着小船路过安仁县时，透过船舱的窗口，看见两边的河岸上覆盖青青的小草，像铺上了鲜绿的地毯，到处花红柳绿，莺歌燕舞，一切是那么生机勃勃，那么欣欣向荣。他被美景深深地吸引，情不自禁地走出船舱，伫立在船头，举目眺望。这时，春风拂面，花香扑鼻，顿时神清气爽、心旷神怡。于是，他张开双臂，深深地呼吸着这清新的空气，尽情地享受着这春天赐于大自然的美景。

忽然，一阵清脆的歌声传入耳中，定睛一看，原来不远处的河面上还有一只小渔船，船头坐着两个活泼可爱的小男孩子。他俩一边划浆撑船，一边放声高歌。过了一会儿，这两个孩子突然停止歌唱，随即又收起了撑船的竹竿和桨，跑进船舱，拿出一把雨伞站到船头，将伞撑开。“咦，这时既不下雨，阳光也不强烈，他们拿雨伞干什么呢？”杨万里觉得很奇怪，百思不得其解。好奇心促使他将船靠上前问道：“现在风和日丽，你们为什么要撑伞呢？”两个小孩睁大眼睛，歪着脑袋，天真无邪地说：“我们这条船没有帆，撑开雨伞当帆用呗。这样，使船既能快速前进，又能省力气！”杨万里这才恍然大悟。他一面点头，一面竖起大拇指称赞道：“你们俩太聪明了，居然能想出这么好的点子。不简单，不简单！”

随后，杨万里走进船舱，挥笔疾书：“一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中。怪生无雨都张伞，不是遮头是使风。”一首脍炙人口的小诗就这样诞生了，一直流传到如今。

五年级:疏骏

舟过安仁古诗篇2

张岱就是这样一位仁智者：隐居山林，寄情于山水。他一改古代的游记表面写景抒情，其实却多怀古讽今的风格，他的回忆西湖美景的散文 《湖心亭看雪》：景，只在西湖；情，只为景生。全文简短，仅仅一二百字，却洋溢着诗情画意的情趣。

世人都晓得西湖美，却很少欣赏西湖冬景之美。张岱在《湖心亭看雪》一文写到：“大雪三日，湖中人鸟声俱绝。”这一句就把西湖的冬景写绝了。作者调动读者的各种感官：闭上眼睛，可以想象大雪飘飞之状；仔细倾听，却不闻往日人鸟欢声；虽未亲临，却也能感觉寒气逼人。一个“绝”字，传达出西湖的万籁无声、冰天雪地的幽静美。

接下来，张岱从大处落笔：“雾凇沆砀，天与云与山与水，上下一白。”了了数字，生动的描写了西湖天空、云层、湖水之间白茫茫，上下浑然一体的雪后景象。接着，作者另辟蹊径，变换角度，化为一个诗意盎然的特写镜头，落笔眼前：“湖上影子，惟长堤一痕，湖心亭一点，与余舟一芥，舟中人两三粒而已”。其中“一痕”“一点”“一芥”“两三粒”，用语巧妙，三个“一”，一个“两三”，四个量词“痕”“点”“芥”“粒”，不渲染不雕饰，简洁朴素自然。西湖犹如“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”的琵琶女，清晰地把一种独特的模糊美和深沉美展示在读者的面前。

作者写景更为抒情。宁静之中，我们仍然感受作者那种“沧海一粟的渺小感”，也体察出作者内心深处的漂泊无依、茫然无奈的伤感。 作者移步换景，又开出一个新的境界： 奇遇两知音，盛情强饮酒，借船夫抒感慨。“痴”字似贬实褒，写出了舟子的大惑不解，写透了作者的得意和感慨。情为景增添了又抹上了一层的淡淡的悲凉美。

欣赏西湖的人很多，但知晓西湖美丽的人，更多。分析原因，你会突然发现我们从小是背着古诗，阅读着美文，循着古人的足迹，来欣赏西湖美丽。

回顾历史，岁月流转。时年36岁的苏轼，因反对王安石变法被贬离京到杭。这一天他和朋友们在西湖游宴，起初阳光明丽，后来下起了雨。作者凭绝世的天才，写下了杭州风景诗中传诵最广的绝唱之一：“水光潋滟晴方好， 山色空蒙雨亦奇。 欲把西湖比西子，浓妆淡抹总相宜。”西湖的另一番景象――雨中美丽，凭借苏诗，传遍了大江南北。

仿佛穿越时空， 我们看到了年过半百的白居易，来到美丽的杭州。虽然官场失意的他，在看到西湖山水时，精神为之一振。纵马驰骋在西湖湖堤上，挥笔写下了“几处早莺争暖树，谁家新燕啄春泥。乱花渐欲迷人眼，浅草才能没马蹄”的千古名句，在表达了诗人对生命的满腔热情的同时；也向世人生动地描绘了西湖明媚的春光美。

星转斗移，为官清正廉洁、反对屈膝投降的诗人林子方，驻足六月的西湖送别友人，看到翠绿的莲叶，涌到天边，使人感到置身于无穷的碧绿之中；而娇美的荷花，在骄阳的映照下，更显得格外艳丽。诗人挽起衣袖，挥笔留下了千古名篇：“毕竟西湖六月中, 风光不与四时同。接天莲叶无穷碧, 映日荷花别样红。”他为世人展示了西湖娇媚的夏荷美。

……

历代王朝，不管强秦、大汉，还是盛唐，他们的都城都在北方。因为历代的王朝更替，不可避免地给人民带来生离死别和苦难。那些饱经战火的人们来到这里，尤其那些政治上不得意，遭到贬谪来到杭州的文人墨客，目睹了如仙境般的西湖，看到如此幽静的湖光山色，抒发“人间仙境”的心声，也就一点不足为奇了。

西湖的美景成就了古代的仁者们、智者们，这些仁者们、智者们又为西湖的美丽涂抹了湿漉漉的人文色彩。在文人的笔墨中，除了西湖的天然美，还涂抹了一层人文的喜和悲。纯净的天然美吸引了文人墨客，文人墨客又使西湖名声四扬。也许正因为二者的交融，才使自然的西湖有了人气。

舟过安仁古诗篇3

一、品味

“品味”是指在学习古诗词时，紧扣关键词或关键句，引导学生细细地咀嚼、品味，从而把学生对于诗句的理解引向更深的层次。方式有：

1．在比较中欣赏

语言运用的好坏在比较中能得到最直观的展现。比较是一种教法，也是一种学法。在古诗词的教学中，采用比较的方式咀嚼、品味，这样可以引导学生欣赏古诗词的绝美之境。

《泊船瓜洲》中“春风又绿江南岸”的“绿”本是一个表示颜色的形容词，诗人王安石用在诗中变成了使动用法的动词，再加上“春风”“江南岸”的配合和王安石炼字改字的故事，使得这个“绿”生动传神，放出异彩。在教学中，我采用比较的方法引导学生品味“绿”的精彩。我先引导学生阅读课后资料袋的内容，明白诗人对“绿”的千锤百炼。然后让学生把“到”“过”、“入”一个一个地放到诗句中读读，体会这些字和“绿”字的表达效果有什么不一样。学生通过比较，认为使用“到”字只是说明春风来了而已，体现不出春风吹来的动感以及春天来了时大地上颜色的变化。使用“过”字，只是让人觉得春风一吹而过，什么痕迹也没留下，而“绿”字则让人联想到江南春天到来时一派勃勃生机的景象，有花红柳绿的缤纷色彩，有鸟儿虫儿的悦耳声音，还有小朋友放风筝的愉快身影等等，到处欣欣向荣，给人特别强烈的美的感受。这样的比较，学生充分欣赏到“绿”字所蕴含的画面和意境，也提高了学生对古诗词的鉴赏能力。

2．在表演中体会

“从本质上，儿童个个都是天生的艺术家”。小学生不仅具有潜在的表演天赋，而且还有着爱表演的个性特征。许多古诗词所描写的叙事场面，可以让学生扮演角色，通过表演再现当时情景，更好地感受诗词的意境，加深理解，留下深刻印象。

《送元二使安西》（人教版语文第九册）是一首送别诗。诗人王维别具匠心地选取别筵将尽，分手在即的劝酒，表达了对朋友的留恋、关切和祝福。诗中的“劝”“更”使人情不自禁地想到这对好朋友频频祝酒、殷殷话别的情景。在教学中，我把表演引进课堂，让学生在表演中体会朋友间的真挚的爱。我先是让学生读王维的临别赠语：劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。接着提问“都说王维的诗‘诗中有画，画中有诗。’那么，这两行诗的‘画’在哪里呢？”学生有的抓住关键词“更”，“劝”，有的联系课文插图，有的从整句诗入手，想象王维和元二离别的画面。然后，我把自己装扮成元二，对一个学生说：“现在，我就是那即将远行的元二，你是特意从长安赶来送别的王维，我们在渭城的客舍里依依惜别，我们已经喝了很多酒，说了很多话了，你又一次举杯，对我说：――”学生进入角色，这样接话：“元二啊，请你再喝一杯酒吧，你这一去可不知什么时候再回来，我会想你的。”我学着元二的口吻感激地说：“谢谢你，王维！你不远千里从长安赶来为我送行，我真的很感动。你放心吧，我会照顾自己的，你也要照顾好自己。”最后，我让学生以同桌为单位，一个扮演王维，另一个扮演元二，再现他们依依惜别的场景。在角色表演的过程中，学生把文字符号化成情感符号，将叙述转化成有生命体验的联想或想象，对诗境的理解更加丰富了，更身临其境地体会朋友间真挚的感情。

二、整合

古诗词的教学往往忽略了文本之间必要的或可能的纵横联系，以及与语文学科以外的学科资源的联系。我在教学中注意了对文本的整合，同时加强与其他学科间的联系，增大课堂容量，力求通过集约化的方式提高古诗词教学的效率。

1．同主题作品的整合

在小学阶段学习的古诗词中，有不少的古诗词虽然作者不同，背景不同，但表达的情感主题却是相同或相近的。在教学时，可以改变传统的“逐首教学”的模式，凝聚主题，使学生在整体中学习。

比如，人教版语文第十册选取《牧童》《舟过安仁》《清平乐・村居》这三首不同时代不同作者不同题材的诗词表现同一个主题――多彩的童年生活。在教学时，我是这样整合的：首先，在导入新课时，出示一组古诗让学生口头填空：儿童急走追黄碟，

。牧童骑黄牛， 。儿童散学归来早，_____________。蓬头稚子学垂纶，__________。这个填空有意识地将部分表现儿童生活的古诗整合在一起，让学生管中窥豹，明白许多诗人都以“童年”为主题写诗，意在唤醒学生对童年生活的遐想，让课堂未成曲调先有情。其次，把《牧童》《舟过安仁》这两首都是表现儿童生活的古诗整合在一个课时教学，抓住“卧月”“张伞”这两个含有丰富童趣的意象，通过“比一比”（课文的两幅插图分别画了哪些景物？它们有什么不同？又有什么相同？）；“想一想”（晚归的牧童静静地躺在洒满月光的青草地上，他会看到什么？听到什么？还会想到什么呢？江平岸阔，船随水流，两个调皮的张伞孩子会说些什么？）；“读一读”等方法引导学生感受古诗的意境和情趣。最后以白居易的《池上》，拓展文本，让学生自主体会《池上》的童趣并背诵，课后还可以积累更多的同主题的诗词。这样的整合既是对《牧童》《舟过安仁》这两首古诗作相同主题的补充，也是传统文化的小小展示，使得这两首古诗的教学成为一座桥梁，连接着同主题的诗词，也成为一扇打开的大门，引领着学生进入古诗词的无边知识。

2．不同学科间的整合

《语文课程标准》提倡“跨领域学习，与其他课程相配合”。古诗词的课堂可与音乐学科整合，比如，名师王崧舟在教学《长相思》的时候，整节课至少有15分钟是有音乐相伴的，当学生朗读的时候，背景音乐是《琵琶行》，当学生写片断的时候背景音乐是《一个陌生男人的来信》。我喜欢将古诗教学和美术学科整合，因为，古诗词是抒发诗人情感的，而情感又一定要通过形象，构成一种意境，然后借助语言文字表达出来，因此，古诗词是十分注重形象描绘的。古诗词和美术的整合，能将诗词中的“形象”化为一幅幅栩栩如生的画面，这样的教学效果往往事半功倍。

比如，我在教学辛弃疾的《清平乐・村居》时，就在板书的设计上和“青青草”的品味上与美术进行整合。这首词的第一句“茅檐低小，溪上青青草。”就勾勒出一幅清新淡雅的田园风景图，学生在品读诗句时，一下子被这句话吸引了，我顺势引导“你们在这句话中看到了哪些景物呢？”结合学生的理解，我用简笔画在黑板上勾出了长长的溪流、盛开的荷花、低矮的茅草屋、葱绿的小草等。在画小草的时候，我特意把“青草”画得很少很淡，然后让学生结合词中语句对简笔画进行评价，学生利用图画，具体而形象地品味了“青草”和“青青草”的不同。接下来，我一边引导学生品读诗词，一边把关键词“锄豆”“织鸡笼”“卧剥莲蓬”“相媚好”散落在这田园山水画的相应角落，最后一个大大的“醉”字叠加在这幅美丽的山水画上。将诗和画巧妙融合，能使学生如临其境，既品味了语言，又强化了词的意境，还留给学生美的享受，真是一举多得。

三、练写

语文学习的主要目的是学习语言，练习表达，古诗词教学中这一教学目标同样不容忽视。古诗词语言精炼，而且言语空间极大，我们要善于寻找合适的语言训练点，引导学生学习语言，学会表达。

1．练于相同的句式处

著名教育家叶圣陶说过“语文教材无非是个例子，凭这个例子要使学生能够举一反三，练习阅读和写作的熟练技巧。”让学生模仿古诗词中那些具有形式感的句子，对提高学生的表达能力十分有益。

《清平乐・村居》这首词为了表现孩童们的勤劳、孝顺、可爱，作者选取了“大儿锄豆”、“中儿织鸡笼”、“小儿卧剥莲蓬”这几个场景，这三句话意思很浅显，学生一读就懂，但是这三句话的句式十分相似，这正是学生学习表达的好机会。于是，我从“大儿锄豆溪东”，抽离出句式“大儿 ；”从“中儿正织鸡笼”，抽离出句式“中儿正 ；”让学生模仿填词。学生兴趣很浓，他们以句式为依托，联系文本和自己的生活经验，在无拘无束的想象中放飞思维，许多生活场景纷纷涌现，“大儿种瓜溪东，中儿正喂鸡食”“大儿插秧稻田，中儿欢扫院子”“大儿浇水果园，中儿勤读诗书”等童言稚语更是生动有趣。

2．练于诗句的留白处

“恰是未曾着墨处，烟波浩渺满目前。”很多诗词都讲究“留白”的艺术，这些留白处正是训练学生练笔的好机会。

舟过安仁古诗篇4

关键词:古典诗歌欣赏;方法;途径

中图分类号:G633文献标识码:A文章编号:1003-2851(2009)10-0124-02

古典诗歌的欣赏鉴赏应做到三看、三把、三理解、一路径。

一、看标题、看作者、看背景

(一)看标题。标题往往是诗作主要内容的概括和提炼,看标题一般能把握诗作的内容及分类。如杜甫的《客至》,从标题上一下子就能看出是叙事类诗作,记述客人到来时的情景及作者的心情;苏轼的《念奴娇.赤壁怀古》看标题就是怀古咏史诗,借古事古人来抒写个人遭遇及年老不得志的愤慨之情。平常写作时要求拟一个好标题,即所谓的“题好文一半”,赏诗时也理所当然应先看标题,在标题的引领下,自然会对全诗内容及情感能够全面把握,对相关问题能够进行深入分析和体悟。

(二)看作者。不同的作者处在不同的年代,有着不同的思想境界、人生抱负和情趣爱好。“言为心声”,作者的一切情怀都会寄寓在其文字中。如王维一生悟禅,半官半隐,追求一种闲适恬静的生活,他笔下的山川天地、花草人物,都带有空灵之性,因此他的山水田园诗以清新优美的意象创造出恬淡、幽静、空灵的意境,传达他对隐居生活的向往,如《山居秋暝》、《过香积寺》等。杜甫一生抱有“致君尧舜上,再使风俗淳”的政治抱负,一生处于社会的动荡和人生的多难当中,虽处境艰难,但他胸怀家国黎民,他的诗作不仅表现个人际遇的困苦,更传达出他的深重的忧国忧民的思想,因为胸襟博大,其诗作意境在沉郁中更显雄宏,如《登高》、《旅夜述怀》等。因此,要品味诗作的深味,必须要了解作者的一些生平、经历和思想。

(三)看背景。好多诗作,如果不看写作时的社会背景和作者的际遇,是不能够完全把握诗歌的主旨和意义的。李白的《蜀道难》不知晓背景,就不知晓李白竭尽笔墨突出“蜀道难”的用意,那么也就不可能知晓其“言其险更著其戒”的深义,当时正值“安史之乱”前夕,各处军阀有伺机据险反叛的狼子野心,李白以其敏锐的政治嗅觉洞察到这一切,他向统治者敲响警钟――“所守或匪亲,化为狼与豺”,告诫统治者应有防备之心。因而特别是一些关系到重大社会主题和个人境况的诗,一定要结合诗作的背景来赏析,背景一般在注解①中会有交代。

二、把基调、把诗眼、把形象

(一)把基调。几乎每首诗作都有其基本的格调和情调,或高亢激越,或豪放雄宏,或悲壮慷慨,或愉悦明快,或恬淡闲适,或清新自然。把握住基调,就能把握住作者的情感及情感脉络,把握住诗作的主旨。基调的把握应从诗句营造的氛围中整体感知,如李白的《将进酒》可从“君不见黄河之水天上来,奔流到海不复回”中感知诗歌的激越豪放,从“君不见高堂明镜悲白发,朝如青丝暮成雪”中感知一些伤感,从“天生我材必有用,千金散去还复来”中感知诗人的豪迈和旷放,也从“钟鼓馔玉不足贵,但愿长醉不复醒”中感知诗人心中“古来圣贤皆寂寞”有志难展的悲愤和无奈,因此,可将《将进酒》的整体基调定格为豪放旷达而激愤。

(二)把诗眼。诗眼就是诗作中最能揭示主旨和最能表达人物情感的句子。只要能把握住诗眼,诗歌主旨、人物形象等的把握便可迎刃而解,这可以说是总体把握诗歌意义的一条捷径。李白《峨眉山月歌》的诗眼为最后一句 “思君不见下渝州”,前三句写月影随形,这峨眉山月在李白的心中是那般的有情有意,与人依依不舍,再看下文,这“月”却原来是他寄托思友之情的一个意象而已,此时便可知晓《峨眉山月歌》并不重写月,而是借月的不舍写自己对友人的不舍,多么可爱的一轮“山月”啊。《春夜洛城闻笛》最后一语点破“谁人不起故园情”,可见这诗眼明确告诉我们笛声引起身在异乡之人的思乡之情,是一首乡思之诗。

(三)把形象。诗歌往往通过形象的塑造表情达意,是形象的艺术。诗歌中的形象包括诗作中的意象、人物形象和抒情主人公(诗人)形象。诗人要么借助意象营造氛围,创造意境,借景抒情,要么把自己的情感寄托于塑造的形象中融情入景,要么把自己的品格追求寄托于形象中咏物写志。因此,把握形象是诗歌赏析的重点,也是高考的重点。

对于形象的准确把握,我们可以从作者借用的意象把握入手。如杜甫的《旅夜书怀》,一开始便紧扣诗题“旅夜”写景,首联“细草微风岸,桅樯独夜舟”中有两个意象“夜”和“舟”,是作者突出的重点,人在旅途,“夜”是清冷的,“舟”是孤独的,再加上“星垂平野阔,月涌大江流”,让人深切感受到羁旅之中的诗人孤寂、穷困和悲伤的形象,空旷漆黑的星夜中,凄清无垠的江面上一叶小舟孤独的漂泊着,作者孤苦病弱,居无定所,飘零流浪的晚年惨境便跃然纸上,作者悲苦愁怅的形象便被一个“清夜”、被一叶“孤舟”表现得淋漓尽致,平平常常的一“夜”一“舟”两个意象,却是诗人情感的寄托,形象塑造的载体。因此,形象的把握,应从意象入手,从细处着笔,细心体味。

三、、理解重点字词、理解诗歌意境、理解诗歌主旨

(一)理解重点字词。诗歌赏析中,重点字词的理解也是重要的一个方面,一个精当的用词,既可以帮助作者很好地表情达意,又可以体现出作者不同凡响的高超的艺术水准。王安石的“春风又绿江南岸”,一个“绿”字既形象地描绘出春日里绿意融融的景象,又生动地描绘出绿意随春风慢慢漫过大江两岸的情状,逼真可人,化静为动,洋溢着动态的画面美,清新,美丽,给人一种视觉美的享受和冲击,同时又表现出作者遣词造句的深功夫。贾岛的“鸟宿池边树,僧敲月下门”的“敲”字,营造了一种宁静的氛围,创造了一种安静空寂的意境,也是遣字造句的佳例。因此,对这些重点字词的理解,是把握诗歌内容、把握艺术特色的(下转126页)(上接124页)重要手段。而诗歌中的重点字词主要是修饰和限制形象的一些形容词和动词,也有一些是数词、量词和表范围、表程度的副词,理解重点字词,就必须抓住这些字词。

(二)理解诗歌意境。意境是中国古典诗歌所特有的一种艺术元素,是作者将自己的主观意愿融入在客观意象当中而形成的一种艺术境界。王维的“大漠孤烟直,长河落日圆”,通过“大漠”与“孤烟”的映衬,“长河”和“落日”的映衬,给人一种空旷、苍茫、辽远而又雄宏的感觉,创造了一种苍茫雄浑的意境。杜甫的“无边落木萧萧下,不尽长江滚滚来”,通过“萧萧”而下的“无边落木”和“滚滚”而来的“不尽长江”,为我们描绘了一幅萧索冷落而又气势恢宏的秋景图,创造了一种冷清而又宏大的意境,很好地烘托了诗人暮年悲哀的心境和以黎民社稷为重的博怀。我们可以通过捕捉诗歌中的意象,来理解诗歌意象,把握和赏析全诗。

(三)理解诗歌主旨。诗歌赏析,更为重要的是读懂诗,读懂诗歌的主旨。从标题到整体感知,初读诗就可以初步把握住主旨,再通过上述环节深入细致地把握形象,体味情感,联系背景,品味词句,便可全面理解诗歌主旨。全盘理解和把握诗歌内容及主旨,会为后面设置的考题的解答,提供可靠的依据。

舟过安仁古诗篇5

一、元明清戏曲对杜牧形象的重塑

唐宋小说中的杜牧是一个风流多情的才子形象。元明清戏曲中的杜牧或为酒病诗魔，或智略超凡，或品行低劣，或滑稽可笑，对其形象的重塑较为成功。随着时代的更替和文化生态环境的变迁，元明清戏曲家按照自己的审美理想和美学趣味重塑杜牧的形象，以满足观众的审美期待。一是将杜牧重塑为酒病诗魔的形象。杜牧看到唐帝国的种种内忧外患，政治上想有一番作为。他读书注意治乱兴亡之迹，财赋兵甲之事，地形之险易远近，古人之长短得失，善于论兵，作了《原十六卫》《战论》《守论》等军事文章，对平定藩镇叛乱起了很大的作用。任地方官时也给人民做了一些好事。可见杜牧原是一位有高远政治理想、才能出众的儒雅诗人。而在乔吉《杜牧之诗酒扬州梦》中，杜牧被重塑成一个整日放情花酒的酒病诗魔。《杜牧之诗酒扬州梦》第一折【赚煞尾】，“老夫念故人情分，安排酒肴，请杜牧之，不想他酒病诗魔依然如旧”。又第四折【沉醉东风】，“休想道惟吾独醒屈平，则待学众人皆醉刘伶。浇消了湖海愁，洗涤了风云兴，怕孤负月朗风清，因此上落魄江湖载酒行，糊涂了黄粱梦境”。杜牧像刘伶一样嗜酒，经常借酒浇愁，糊里糊涂地做黄粱美梦。当故人牛僧孺安排酒肴请他吃饭时，他酒病诗魔依然如旧。纵观《杜牧之诗酒扬州梦》全文，楔子是张太守之宴席，第一折是牛僧孺之宴席，第二折是翠云楼之宴席，第三折是白文礼之宴席，第四折是杜张二人结缘之宴席。宴席之中，酒是必不可少之物，处处是宴席，也就处处是酒。剧中描写杜牧的醉态之词主要有“醉乡侯”“酒病花愁”“风流醉翁”等。杜牧经常赴宴，是一个放情花酒的酒魔。杜牧不仅是一个酒魔，他还是一个诗魔。《杜牧之诗酒扬州梦》中杜牧赋诗二首。其一云：“汝为豫章妹，十三才有馀。娇媚鹧鸪儿，妖娆鸾凤雏。舞态出花坞，歌声上云衢，赠之天马锦，堪赋水犀梳。”其二云：“仙人飞下紫云车，月阙才离蟾影孤。却向樽前惊玉盏，风流美貌世间无。”杜牧在喝酒时不忘作诗，而且是即席赋诗。元曲中的杜牧被重塑成一个酒病诗魔。二是将杜牧重塑为智略超凡的军事家形象。据《新唐书•杜牧传》记载，杜牧曾向李德裕献取回鹘、平泽潞之策，但他并没有直接指挥战争。嵇永仁《扬州梦》传奇则将杜牧塑造成一个智略超凡的军事指挥家，他和牛僧孺共议军务，直接指挥战争。《扬州梦》第十九出【乞守】杜牧云：“臣虽乞守外郡，寸心恋恋朝廷，尚有管见三策，为我皇上陈之，伏惟内乱不作，外患不生，长庆宝历以来，中官流毒至改元太和，皇上虽历经好贤，其如牵制左右，朝政颠危，臣今上策以为莫如自治……，臣今下策以为莫如速战。”

杜牧给朝廷献安邦定国的上策、中策、下策，对削平藩镇提出了切中时弊的见解，由此可见其超凡的智略。《扬州梦》第二十五出【奉诏】写朝廷任命杜牧为参赞军事：“藉英贤画赞，智略超凡，仰赖朝廷俯资才干。”第三十一出【歼敌】写牛僧孺喜欢和杜牧共议军务：“下官被史贼追杀几蹈不测，幸赖两翼埋伏，突出奇兵，转败为胜，出其不意，史贼望风而退，这都是参军妙算。”由于杜牧智略超凡，在和史宪诚的战斗中，转败为胜。可见，嵇永仁《扬州梦》中杜牧被重塑成一个智略超凡的军事指挥家。三是将杜牧重塑为品行低劣的幕僚形象。《新唐书•杜牧传》云：“牧刚直有奇节，不为龊龊小谨，敢论列大事，指陈病利尤切至。牧亦以疏直，时无后援者。”可见杜牧刚直有奇节，性情耿介，不屑于逢迎权贵。而陈栋《维扬梦》将杜牧重塑成一个品行低劣的幕吏。《维扬梦》第三出［投笔］云：［众合］你掌着淮南一道的刑名，笔下杀人不计其数，我等是奉差索命的。［小生］那是王法当诛与我何涉。［众合］若是王法当诛，谁敢混行索命。［副］我就是桃源县的韩二，犯罪原不该死的，你要保全主人功名，把俺问成斩决。［丑］俺赵大不过是个叛犯邻居，你因一念之疑，使俺庾毙冤魂永沉狱底。［小旦］我丈夫酒醉小过，你滥出拘牌、致合差役、辱及妇女。（哭介）可怜我周氏死的好苦也。［前腔合］大凡你们作幕的呵！白日宴宾僚，晚上简例条，把俺许多人命谈笑挥毫，刻酷吹毛，怎知冷尸骸道旁埋未了。［小生］我辈受人礼聘，无非笔墨代庖，原情定罪自有主者。［小生］（想介）想起那梦中光景，亦是人情常有，近日幕流风气专主救生，不是好意。子细算来，即此一端，已属暗欺死者明背王章，何况其下，我杜牧负盖世才名，得意当为甘雨和风，不得意亦须长林丰草，何苦为着几个阿堵物，终日呕心替人造孽，至于子孙报应。

杜牧要保全主人功名，把桃源县原不该死的韩二问成斩决；因一念之疑，使叛犯赵大永沉狱底；周氏因丈夫酒醉小过被拘役受辱。可杜牧辩解道，我辈受人礼聘无非笔墨代庖，原情定罪自有主者。作为幕僚的杜牧暗欺死者明背王章，为着几个阿堵物终日呕心，替人造孽。《维扬梦》中的杜牧被重塑成一个品行低劣的幕吏。四是突出杜牧的滑稽可笑。据《扬州梦记》记载，杜牧少俊，非常潇洒。而嵇永仁《扬州梦》中的杜牧有滑稽可笑的一面。《扬州梦》【巧吓】云：“（生桌下咳嗽介）［老旦］原来躲在这里。（掀开桌围）（生出头介）［老旦］真的是参军爷。［老旦］参军爷，你的梦也该醒了。［生］（认介）原来是你们。我梦便做醒，魂却被你吓掉了。”“［老旦］还不曾问你，那桌子下面，可是参军安身之所？［生］（笑介）则这平康地面，也不是夫人出游之处。”当紫云来青楼找杜牧时，作为朝廷任命的参军竟然钻入青楼桌下，甚为滑稽可笑。王尔纲《杏村醉雨》为满足接受者愉悦身心的感觉，通过极力的夸张和描写，将杜牧荒诞化、戏谑化。剧中的杜牧被重塑成一个滑稽的太守：“（笑介）这也罢了，昨偶扁舟平天湖上，风物绝佳。又闻西郊最多古迹，欲往一游，只是人知为太守，亦落俗气。我如今不免换了巾服，仍同舟子前去，大家散淡一回，岂非生平快事?左右可唤舟子过来。”［6］（p.558）杜牧想去杏花村西郊游玩，怕人知道自己是太守，显得俗气，于是换了巾服和舟子出游。接着：【雁儿落带得胜令】［生］俺只见虎山峰耸秀姿。［丑］这是云岭。［生］俺只见栖云岭横天际。［丑］这是土城。［生］俺是见土城边桑拓垂。［丑］那是古口。［生］俺只见古口中泉香沸。［丑］这是文孝祠。［生］俺只见玉瓶儿现贮在文孝祠。［丑］那是西禅寺。［生］俺只见西禅寺有铁笛吹。［丑］那是杏花村了。［生］俺只见满村坊，妓成绮；俺只见出墙头，锦作围。似这等，雨洗后，胭脂腻;更胜那，日照来，文绣披堪题，俺待要蘸箱毫，诗言志。休嗤弃，一个倒金尊，酒沁脾。［6］（p.559）身为太守的杜牧穿着老百姓的衣服，到杏花村春游，与牧童、舟子、酒保吟歌对话，他能言善辩，言辞流利，最后带雨同花醉。元明清戏曲将杜牧重塑成一个或嗜酒如命，或智略超凡，或品行低劣，或滑稽可笑的艺术形象。

二、元明清戏曲重塑杜牧形象的原因

元明清戏曲将杜牧重塑成或酒病诗魔，或智略超凡的军事家，或品行低劣的幕僚，或滑稽可笑的艺术形象，其中的原因可以从以下几个方面来体会：第一，将杜牧重塑为酒病诗魔，借以宣泄元代和清代士夫文人怀才不遇及玩世之情怀。元代，因为民族歧视政策的推行，科举考试长期被废，汉族文人除了由吏入仕，便别无途径，因此，绝大多数文士只能无可奈何地沉沦下僚，有的怨世，有的避世，有的玩世。其怀才不遇的悲愤,便不时流露笔端，杜牧三守僻左、七换星霜的经历与一生未仕的乔吉有某些相似之处，因此，乔吉便忽略杜牧曾经有过的辉煌人生，加倍渲染其怀才不遇的凄楚和悲凉，借以倾泻自己的痛苦与悲愤。乔吉《杜牧之诗酒扬州梦》将杜牧重塑成一个整日放情花酒的酒病诗魔，表现的却是乔吉的怀才不遇之情及对自己不幸命运的感伤。清中叶出现了一股反传统、尊情、求变、思想解放的思潮，这一思潮影响到陈栋的创作。陈栋生活于清中叶嘉庆时，屡试不第，游幕汴中，其《维扬梦》将杜牧故事改写成杜牧在扬州节度使牛僧孺处为幕客，夜夜至妓院饮酒寻欢，杜牧于张好好家结识紫云，后与紫云续成旧缘。剧中的杜牧经常流连于青楼之中，饮酒作诗，寻欢作乐，此乃失意文人极写得意之事以自宽慰者，看似欢喜的结局蕴藏着陈栋无限的悲凉与无奈，表现了陈栋的怀才不遇及玩世之情。第二，将杜牧重塑为智略超凡的军事家，借以宣泄清代士夫文人反对分裂，主张统一的愿望。清兵入关，并很快统一中国，与明朝四大降将吴三桂、尚可喜、耿仲明与孔有德的功劳密不可分。后三藩各自裂土分封，拥兵自重，同时还向朝廷索取巨额“协饷”，颇有尾大不掉之势，嵇永仁对此政治局势有着清醒的认识。清初实学思潮趋于高潮，这一思潮表现出尚实学，讲求经世致用，反对空谈心性。在清王朝的统治逐渐巩固而成为难以更改的事实之后，经世致用的思想促使汉族知识分子接受现状并期望新朝统治者能尽快结束战争，创建出和平安宁的社会环境。康熙初年时局依然动荡，藩镇的割据、反清斗争的此起彼伏，迫切需要有安邦定国能力的人才，嵇永仁笔下的杜牧即应需而生。《扬州梦》第十九出【乞守】写在乞守湖州以图与紫云、绿叶团圆时，却浓墨重彩地添加了“三策”之论。杜牧认为上策“莫若自治”；中策“莫如取魏”；下策“莫如速战”。由此可见其超凡的智略。《扬州梦》第三十一出【歼敌】写杜牧到湖州后任参赞军事，牛僧孺喜欢和杜牧共议军务，由于杜牧智略超凡，在和史宪诚的战斗中，转败为胜，维护了国家的统一。《扬州梦》将杜牧重塑为智略超凡的军事家，宣泄了清代士夫文人反对分裂，主张统一的愿望。第三，将杜牧重塑为品行低劣的幕僚形象，借以宣泄清代士夫文人沦落境遇及愤世之情。嘉庆时期吏治腐败，民生凋敝，文人学者大多背离了顾炎武等人倡导的“通经致用”的实学精神，转而从事脱离现实政治的考据之学。生活于此一时期的陈栋，屡试不第，游幕汴中，多年的幕府生涯，让陈栋对自己的命运深恶痛绝。清代无幕不成衙，幕友起着“代官出治”的作用，清代幕友主要有刑名、钱谷、征比、挂号、书启等种类，其来源主要有落第的书生、书吏、被罢职的地方官等，绝大多数幕友都是秀才。随着朝政的逐渐衰败，幕风越来越坏，以至到了凡幕皆劣的地步。杜牧曾十年为幕府吏，因此陈栋认为杜牧也是一个劣幕。陈栋《维扬梦》将杜牧重塑成一个品行低劣的幕吏，表现了陈栋的沦落境遇和愤世之情。这无疑是借杜牧的酒杯浇自我之块垒。嵇永仁《扬州梦》中的杜牧是牛僧孺的幕僚，他对绿叶表现出一种居高临下的赏玩态度。杜牧在审理绿叶被齐、阴二人所骗案时，因为有绿叶已然失信、已然失节这一先入为主的印象，并没有仔细询问来龙去脉，便匆匆结案，将绿叶判与阴某，还说，俺既做你地方官长主持人伦，焉肯与民间争你这失节之妇。这句话说得相当绝情。后来对绿叶被阴某卖与妓家的表现也是相当冷淡，可见《扬州梦》的杜牧有品行低劣的一面。这表现了嵇永仁的愤世之情。第四，突出杜牧的滑稽可笑，借以召唤观众一同参与娱乐消闲。戏曲是演述者在剧场中召唤观众一同参与娱乐消闲，回归民族文化之根的审美游戏。娱乐不仅仅是戏曲的一种“效果”，一种“功能”，同时也是戏曲的目的，是戏曲的本质特征。清代是大众文化消费高度发展时期，清戏曲家借杜牧形象的重塑召唤观众一同参与娱乐消闲。

舟过安仁古诗篇6

（一）导语中激发学生兴趣

良好的开端是成功的一般，激发学生的兴趣就需要从课的开始入手，良好的导语能够激发出古典诗文的兴趣，吸引学生。例如在教学《三峡》时可以以《朝发白帝城》中的“朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还”为引，在为学生们朗诵出这句诗后，接着提问“有同学看见过真实的三峡景象吗？”，接着通过各种三峡的图片引发学生进入三峡的壮美景象中，激发出学生的向往之情。又如在教学《曹刿论战》时可以设计这样的导语“在历史上有许多缺乏军事才能但是却又贤明的君主”，这句导语会让学生们去极力的思考历史上都有那些君主是这样的，这就为他们继续去阅读课文提供了动力和前提条件.，驱动和控制了学生的心理，使之更易接受知识和技能，给人以启迪，催人奋进。

（二）通过活动激发学生兴趣

教学本就是一个双边的过程，在教学过程中要激发出学生对古典诗文的兴趣，就需要调动学生们的参与积极性，让他们乐于参与到语文课活动去，这样才能够不惧怕古诗文，为此可以采用各种行使的教学活动来激发出古诗文教学，让其变得更加的生动活泼。例如在教学《核舟记》，在教学之前让学生们准备一些简单的画具，然后在课堂上根据自己的理解来将“核舟”画出来。这样很容易就能激发出学生的兴趣，即使是那些不怎么会画的学生也会产生出兴趣，同时也会有学生说“太难了”，“让我们看看书吧”，但是也正是这些话表现出了学生们的求知欲。此时可以允许他们看一会儿书，将他们蓄足的势变成他们旺盛的活力，将他们的兴趣转化为想学，进而转化为会学，这样就能够让他妈很快的感知课文内容，使得教学效果能够达到令人满意的效果。例如在教学《愚公移山》时还能够针对愚公愚不愚来开展辩论会，等等。

（三）通过竞争激发学生兴趣

初中生的特殊心理特点决定了他们都有着十分强烈的攀比心理，这就促使他们具有更强的竞争意识，如果教师能够进行良好的引导，那么就能够很好的激发出他们对于古诗词的兴趣。基于这一点，在教学的过程中，可以经常有意识为学生创造各种竞争条件，例如组织学生参加各种古诗文诵读比赛。在班级中还可以举行古诗文成语、典故出处集锦比赛，给搜集得多的同学加平时素质量化得分。让他们在活动中感觉到其乐无穷，通过竞争能看出他们的参与积极状态和兴趣程度。通过各种竞赛，大大激发学生学习古诗文的兴趣，加深学生对教材的理解，开阔学生的知识视野，促进学生综合素质的提高。

二、利用古典诗词进行德育教育

（一）利用古典诗词培养学生爱国主义情操

在古典诗词中有很多都是以历史为题材的诗词，这一类诗歌被称为咏史诗，有很多优秀的诗人将思古之幽情与现实紧密结合，名篇数不胜数，在进行教学的过程中可以借鉴赏这一类诗歌的时机去引导学生了解历史，懂得国家兴亡的道理。例如赏析杜甫的《石壕吏》：

暮投石壕村，有吏夜捉人。老翁逾墙走，老妇出门看。

吏呼一何怒！妇啼一何苦！

听妇前致词：三男邺城戍。一男附书至，二男新战死。存者且偷生，死者长已矣！室中更无人，惟有乳下孙。有孙母未去，出入无完裙。老妪力虽衰，请从吏夜归，急应河阳役，犹得备晨炊。

夜久语声绝，如闻泣幽咽。天明登前途，独与老翁别。

赏析时，要让学生明白杜甫并不是要去描写官吏的残暴，也不是要写“封建统治者的残暴”，在当时郭子仪是忠信安义而闻名的，杜甫只是想借此事来感伤于人民生活在水深火热之中，同时也是赞扬人

民保家卫国的积极性。

爱国是我们中华民族十分古老的优良传统，爱国主义更是古典诗词中十分常见的题材，例从《诗经》《楚辞》到十九世纪末二十世纪初革命民主派的爱国诗篇其中有很多都表现了作者对国家、对民族的的热爱和担当意识。《曹刿论战》以简洁的文字揭示了曹刿的远见卓识和稳重果断的指挥才能，刻画了一个关心国事、深谋远虑的军事家的形象。《陈涉世家》则反映了中国历史上第一次农民起义的重大影响和革命威力，赞扬了农民起义领袖的革命斗争精神和卓越的组织才能，?从而说明了“奴隶创造历史”?的伟大真理。

《出师表》的作者诸葛亮，他未出茅庐而知三分天下，在政治上，他严明法度，开发边疆，注重农业，尤其擅长外交；在军事上，他出奇制胜，运筹帷幄而决胜于千里之外。他的才干和智慧，是中国人民的骄傲。“表”中向刘掸提出的开张圣听、严明法度、亲贤远佞的建议，都是治国安邦之本，直到今天仍然有着重要的借鉴意义。《岳阳楼记》以作“记”为名，借题发挥，表达了作者“不以物喜，不以己悲的旷达胸襟和“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐的政治抱负，体现了作者忧国忧民的思想感情。

在这些古典诗歌中有很多都朗朗上口，让学生们常常吟诵，感受其中对祖国、故乡深深的依恋和哀伤，从使得他们受到感染。运用历史和爱国诗篇培养学生的爱国和民族情感，是一个渐渐熏染的过程，经常教读，使得学生如入芝兰之室，久而不闻其香，因为芬芳已经浸入他们的心脾。

（二）通过古典诗文的学习培养学生独立的人格

因为历史的原因，古人最后留下的一些奴性较为严重的思想，特别是清朝时的文化教育等等多个方面对人们的自尊、人格进行了，奴性深埋在中国人的国民性中，这也是鲁迅先生所批判的中国人的劣根性。我们的教育不是要培养出奴性十足的学生，这样的学生没有自己独立的人格，不具备创造力，还如何能够为国家民族做贡献？梁启超曾经说过“少年强则国强”，培养出具有独立人格的学生对于学生自己以及国家和民族的发展都有相当大的好处。

中国古代的诗人和词人有很多都经历过各种坎坷，但是他们始终都能够保持着自己的傲骨铮铮，如杜甫、李白、刘禹锡等等。虽然他们的思想难以跳出封建思想的桎梏，但是他们却拥有着傲骨，这是十分令人敬仰的，因此应该让学生们在诵读这些古典诗词时，进行详细的、深入的欣赏。例如李白是一个很有个性和傲骨的诗人，要知道他可是写出了“天子呼来不上船，自称臣是酒中仙”，从此诗句中能够看出他的“粪土王侯，浮云富贵”，因此对于他的诗歌，要引导学生们去体会他诗歌中的那种不羁。

（三）通过古典诗文的学习培养中学生的悯世仁爱之心。

现在的学生生活条件月来愈好，各种物质条件可以说与他们的父辈相比要好很多，特别是那些在大中城市的学生。然后学们的衣食无忧换来的不是他们的悯世仁爱之心，他们变得越来越冷漠，他们喜欢攀比，看谁的吃穿用住比谁好，他们的视野仅仅是局限于自己周围的一切，他们不知道还有好多因无钱交学费而被迫加入打工大军的同龄人，他们变得越来越没有爱心，当然这也有社会的一些原因存在，但是我们却不能够回避。一个没有爱心的人是可拍的，就如那个硫酸泼熊的学生刘海洋、因追求不成而毁他人容的陶汝坤。

仁爱是中华民族传统美德中的重要组成部分，古代的很多诗词作者都拥有着一颗仁爱之心。孔子“伤人乎？不问马”，“仁者爱人”，“老吾老以及人之老，幼吾幼以及人之幼”，这种精神是一个民族团结、繁荣昌盛的重要因素。在中国古典诗词中，这种仁爱和悯世之心有着充分的体现，如杜甫的“三吏三别”，白居易的《新乐府》五十首和《秦中吟》十首，李绅的《悯农二首》等等。我们需要充分的利用这些悯世爱人、同情劳动人民的诗篇来培养学生们的仁爱之心，让他们在诵读鉴赏的同时，学习诗人们的仁爱精神，引导他们发掘现实意义，将对古代劳动人民的同情转化为对今天生活在社会底层的人的同情，对弱小者、贫困者的同情。

舟过安仁古诗篇7

一、根据诗歌类型，把握思想情感方向

我国古代诗歌众多，类型多样，而同一题材的诗歌往往有着相同或类似的情感表达。

1.咏物诗。咏物诗内容上以某一物为描写对象，抓住其某些特征着意描摹，思想上往往是托物言志，由物到人，由实到虚，写出精神品格。

2.咏史怀古诗。咏史怀古诗以历史为主要内容，对历史人物的功过、历史事件的成败、朝代的兴衰发表评论，抒发感慨。

3.山水田园诗。诗人以山水田园为审美对象，把细腻的笔触投向静谧的山林、悠闲的田野，表达对田园牧歌式生活的向往。

4.边塞征战诗。边塞征战诗主要以边疆地区军民生活和自然风光为题材，抒发爱国情怀。

5.惜别送别诗。因为各人的情况不同，所以送别诗所写的具体内容及思想倾向往往有别：①直接表达诗人的深情厚谊；②间接写离别之情；③坦陈心志的告白；④情深意长的勉励；⑤回忆相聚欢娱，遥想分别后的孤寂；⑥对别后友人的担忧和思念。

6.思乡怀远诗。思乡怀远诗主要包括羁旅诗和闺怨诗。羁旅诗是流浪他乡的诗人通过眼见耳闻而触发的对遥远故乡的思念，对家乡的憧憬。闺怨诗一般写闺房女子对丈夫久客不归的埋怨或对远在边地征戍的夫君的思念。

二、学会精细解读，品味思想情感之美

诗歌是美的艺术，考生在鉴赏古代诗歌，把握其思想情感的时候，要学会品味思想情感中的美。

1.品味古代诗歌中的人性美。人性美，是对人的本性的赞美和歌颂。古代诗歌中的人性美，就是诗歌借助具体形象，揭示出的平凡人的内在精神、品格、信念、理想和尊严，弘扬的人性中的质朴、坚韧、善良和互助等美德，它表达的是人性中的善良、真诚、乐观、豁达、宽容、崇高、纯朴等特性，显示着诗人对真、善、美的坚守。

例1 阅读下面这首宋诗，然后回答问题。

舟过安仁 杨万里

一叶渔船两小童，收篙停棹坐船中。

怪生无雨都张伞，不是遮头是使风。

请简要赏析本诗体现的人性之美。

参考答案 此诗写诗人乘舟路过安仁时所见到的情景。这首诗浅白如话，充满情趣，展示无忧无虑的两个小孩充满童稚的行为中透出的只有儿童才有的奇思妙想，表达诗人对儿童的喜爱，同时也赞美两个小孩的聪明伶俐。生活的纯真，尽显其中。

2.品味诗中的人情美。诗歌以情为本，情是诗歌勾人的魂，情是作者跳动的心。把握诗歌当中的情，让读者与作者同呼吸、共命运，心随文跳，情随文动，便能轻而易举地读出古代诗歌的人情美。诗歌之中的人情美，不外乎亲情、友情、爱情、对祖国和生活的热爱之情。

例2 阅读下面这首清词，然后回答问题。

蝶恋花 纳兰性德

辛苦最怜天上月。一昔如环，昔昔都成玦。若似月轮终皎洁，不辞冰雪为卿热。 无那尘缘容易绝。燕子依然，软踏帘钩说。唱罢秋坟愁未歇，春丛认取双栖蝶。

请简要赏析本词蕴含的情感。

参考答案 这首词为悼念亡妻之作：最怜爱那天空辛苦的月亮，一月之中，只有一夜是如玉环般的圆满，其他的夜晚则如玉玦般残缺。如果月亮始终皎洁，那么“我”便不怕月中的寒冷，为你夜夜送去温暖。无奈尘世的情缘最易断绝，只有燕子依然轻轻地踏在帘钩上，呢喃絮语。纵使哀悼过了亡灵，但是满怀的愁情仍不能消解，花丛中的蝴蝶可以成双成对，人却生死分离，不能团聚。

这种无穷无尽的哀悼之情，缠绵凄切，感人至深。

3.品味古代诗歌的哲理美。什么是诗歌的哲理美？就是把自然和生活中的诗意升华成一种形象的具有美的思想力量的诗化语言。中国古代诗歌中，那些经典的名句，如“欲穷千里目，更上一层楼”“芳林新叶催陈叶，流水前波让后波”等，无不充满着哲理的智慧，无不闪耀着打动人心的灵光，显示出美的语言的魅力。

例3 阅读下面这首诗，然后回答问题。

论诗三十首 元好问

眼处心生句自神，暗中摸索总非真。

画图临出秦川景，亲到长安有几人？

请简要赏析本诗体现的哲理美。

参考答案 这首诗的前两句很容易明白：眼见的真实情景激发心头的真切感情，就能写出意境神妙的诗句；闭门造车，就像黑暗中摸索制作出的东西，总要失真。后两句则说：靠临摹前人作品，画出秦川景色的画家，亲自去长安的能有几人？诗人省略了一句话，即难怪那些人画不好。本诗告诉我们：没有现实生活的感受，没有亲身体验，是不可能在事业上取得成功的。

三、掌握解题要领，应对诗歌鉴赏

考生了解高考命题的基本形式，掌握基本的答题模式，更有助于准确把握古代诗歌的情感。

1.高考常见的提问方式：①诗歌表达了怎样的思想感情？②诗歌反映了怎样的社会现实？③诗歌表现了怎样的情趣？④诗歌的主旨是什么？⑤某句（某联）表达了什么思想情感？

2.考生可以用以下模式答题：①通过什么内容+抒发（寄寓）什么感情。②这是一首什么样的诗+诗歌各句分别写了什么+通过什么手法+抒发什么情感+评价。

3.概括思想情感的常用术语：迷恋、忧愁、伤感、孤独、烦闷、恬淡、闲适、惜春悲秋、热爱自然、忧国忧民、蔑视权贵、壮志难酬、羁旅愁思、思乡念亲（友）、忆友怀旧、别恨离愁、怀古伤今、借古讽今、愤世嫉俗……

例4 （2011年高考新课标全国卷）阅读下面这首唐诗，完成8～9题。

春日秦国怀古 周 朴①

荒郊一望欲消魂②，泾水萦纡③傍远村。

牛马放多春草尽，原田耕破古碑存。

云和积雪苍山晚，烟伴残阳绿树昏。

数里黄沙行客路，不堪回首思秦原。

[注]①周朴（？～878）：字太朴，吴兴（今属浙江）人。②消魂：这里形容极其哀愁。③泾水：渭水支流，在今陕西省中部，古属秦国。萦纡：旋绕曲折。

8.这首诗表现了诗人什么样的感情？请简要分析。

9.（略）

参考答案 表现了怀古伤今之情。诗人春日眺望泾水之滨，不见春草，只见古碑，行客之路尽是黄沙，想当年秦国何等强盛，看如今唐王朝国势日衰，眼前一片荒凉，于是“不堪回首”之情油然而生。

舟过安仁古诗篇8

在中国古代诗人中，杜甫受中国和谐文化的影响最深。杜甫的和谐文化精神有着深刻的思想文化渊源；和谐文化精神在杜甫的思想与诗歌中均有强烈体现，并对后世的产生了深刻影响。因此，全面论述杜甫的文化精神与中国和谐文化的密切关系，对当代社会主义和谐文化建设具有积极的借鉴意义。

【关键词】 杜甫；中国和谐文化；精神

在中国古代诗人中，杜甫是向往和追求和谐社会与和谐文化最具有代表性的诗人。他从小接受的主要是儒家和谐社会的思想和理念，对道家、释家、墨家、玄学及其他诸子中的和谐社会理念也有所吸收。他的一生都在为追求和实现一个美好社会理想而努力。这个理想就是国家统一，民族富强，百姓安居乐业，人与人、人与自然和谐相处。杜甫用自己的创作活动，与现实社会中那些破坏社会和谐、分裂民族与国家的邪恶势力与残酷剥削黎民百姓、贪污腐化等丑恶的社会现象作了不懈的斗争。他的这种追求和谐社会崇高理想的精神及忧国忧民的高尚人格，受到历代志士仁人的高度尊崇与继承发扬。杜甫被后人尊为“诗圣”，但他的影响，实际上已超越了诗人的范围，上升到民族精神的文化层次。探讨和研究杜甫与中国和谐文化的关系，发掘杜甫的和谐文化精神，就是弘扬民族文化优秀传统，传承精神文明，为建设社会主义和谐社会提供历史借鉴。

一、杜甫和谐文化思想的历史渊源

杜甫及其诗歌的和谐文化精神，有其渊源。概括来讲，主要有三个方面：历史文化渊源，地域的、家学的渊源和唐代社会的现实渊源。

儒家文化中的“仁爱”思想和“大同”和谐社会的理想，一直是杜甫诗歌中的主调。孔子提出“天下归仁”的思想，指出“仁”的主要含义是“爱人”(《论语·颜渊》)，而实现“仁”的一个重要方面是“泛爱众”(《论语·学而》)。此外还有儒家的“和为贵”(《论语·学而》)与“致中和”(《礼记·中庸》)思想，形成了杜甫以儒学为框架的“民惟邦本”(《尚书·五子之歌》)的安定和谐的社会理念。《礼记·礼运》中所提出的“天下为公”及“老有所终，壮有所用，幼有所长，矜寡孤独废疾者皆有所养，男有分，女有归”的大同社会理想，也是杜甫所向往的和谐社会的理想世界。除了儒家的思想资源以外，道家文化的“万物与我为一”(《庄子·齐物论》)、“顺物自然”(《庄子·应帝王》)的人与自然和谐相处的思想、释家文化中“众生平等”《大般若经》卷三五)、“普度众生”(《普曜经》卷三)的慈悲思想及墨家文化中“兼爱”、“非攻”(见《墨子》中《兼爱》、《非攻》篇)的和平理念等，也从不同的思想层面为杜甫的和谐文化精神提供了精神的滋养。

实际上，杜甫所受到的中国传统文化的影响，是从中原文化开始的。在中国诸地域文化中，中原文化是中国元文化的渊源和发祥地；无论是儒家文化，还是道家文化，其源头都在中原。杜甫是河南巩县(今河南巩义市)人，他的青壮年时代，是在唐代洛阳、长安两京地区度过的。他35岁以前，基本上是生活在他的家乡洞南巩洛地区，之后的十多年则生活于长安。黄河流域中下游的中原地区(包括长安、洛阳两京地区)自周公在成周(今河南洛阳)制礼乐制度以来，两汉、北魏、隋唐都盛行儒风。中原以儒家为主的思想和文化，奠定了他的思想基础。起源于中原的老庄的道家和首传于中原的释家的文化思想，也在中原地区相当流行。中原文化以儒教为本，以道、释为翼的相互补充的思想框架，形成了中华民族的基本文化思维和文化心理结构。但相对地说起来，儒家思想文化则是中原文化的核心。杜甫的思想基本上在“儒家界内”(叶燮《原诗》)，不能不说是受到了中原文化的深刻影响。儒家思想是一种务实致用的文化思想，对现实社会有很强的政治教化作用和现实的实用性。中原地区的文学，自《诗经》、汉乐府以来，就有很强的现实主义传统。中原的史学传统，也是充满着实用理性的。史家的忧患意识与儒家关心现实的人生态度所形成的忧国忧民的思想意识，是推进和追求社会安定与人际关系和谐的思想动力。道家“顺物自然”即人与自然和谐的思想与释家的“一切众生悉皆平等”(《维摩诰所说经》)的平等意识，可谓是对儒家的“仁者爱人”(《孟子·离娄》)思想的重要补充。三者共同构建了中国的和谐文化。中原文化的传统，奠定了杜甫以儒家为主，兼融道、释的文化思想基础，儒、道、释等思想中的和谐文化因素，对杜甫的人生观有着至深的影响。

除了历史的文化渊源之外，唐代的社会，是杜甫文化思想形成的现实渊源。尤其是唐太宗和唐玄宗的“贞观之治”和“开元之治”，更是杜甫心目中和谐社会的样板。在中国的传统思想文化中，儒家思想是最务实的一种。儒学主要是以伦理道德来安定社会秩序、协调各种人事关系的学说。但在魏晋以后，儒学渐被以玄谈务虚的玄学所代替，处于边缘的地位。唐代建国之后，唐高祖及唐太宗皆实行重儒政策，恢复了国家和地方各级学校以教授儒经为主的教育制度。唐太宗尤重儒学。他说，“朕所好者，惟在尧舜之道、周孔之教”(《贞观政要》卷六)；但对道、释他也同样加以利用。由于他政治上开明、对中国的和谐文化有很深的理解，故他在对待君臣关系、民族关系及君民关系等方面，都能处理得比较得当。他提倡大臣进谏，和睦群僚，搞好君臣上下的关系。对民族关系，他也处理得比较恰当。他说，“自古皆贵中华贱夷狄，朕独爱之如一”(《资治通鉴》卷一九八)，因此被各民族尊为“天可汗”。他把君民关系比做是舟与水的关系，认为“水能载舟，亦能覆舟”(唐太宗《自鉴录》，《全唐文》卷一零)，故能均田于民，轻徭薄赋，促进生产

发展，和谐社会关系，从而缔造了“贞观之治”的盛世。唐玄宗在盛唐社会的前期，继承了太宗的开明政治和文化政策，重用姚崇、宋璟、张说、张九龄等贤臣，兴利除弊，毁玉沉珠，生活节俭，勤政爱民；在经济上采取了与民休息、减轻农民负担的措施，缓和了阶级矛盾，提高了人民生产的积极性，出现了“公私仓廪俱丰实”(杜甫《忆昔》)的空前的经济繁荣景象；在对外关系上，他采取以和平外交为主的绥边政策；在思想方面，他以儒教为中心，兼倡道、释，还采取了对外来文化开放的政策，使各种文化思想空前活跃，促成了各种文化的和谐发展，使盛唐文化尤其是诗歌，出现了前所未有的昌盛局面。那时大唐的综合国力空前强盛，居于世界之首，出现了“开元之治”的又一盛世。厝太宗的“贞观之治”与厝玄宗的“开元之治”使唐朝达到了封建社会的鼎盛时期，也是后世所企羡的人民安居乐业的太平盛世，是封建社会中和谐社会的样板。但是，唐玄宗在天宝后期，逐渐地骄傲自满，腐化堕落；私欲膨胀，加重了对农民的剥削；盲目扩边，激化了阶级和民族的矛盾；在思想上迷信道教，使赖以治国安邦的儒学削弱和边缘化，造成了思想的混乱，文化上也失去了和谐。安禄山、史思明等分裂分子野心膨胀，乘机扩张势力，最终导致了“安史之乱”。 杜甫生长于盛唐之世，从小就树立了安邦济民之志，把“贞观之治”和“开元之治”的和谐社会视为历史和现实中的理想社会。因此，他在天宝后期及安史之乱后，虽处以乱世，目睹时艰，但却未丧失信心，时时处处都以大唐盛世的和谐社会为理想支撑，加以追怀，并以此作为复兴大唐的思想动力，对社会上出现的一切不和谐的现象进行批判和斗争，力争大唐早日恢复往日的盛世。

除了历史文化和现实社会的渊源之外，杜甫还有其家学的文化渊源。杜甫出生于_个世代“奉儒守官”(杜甫《进雕赋表》)的家庭，有“传之以仁义礼智信”(杜甫《唐故万年县君京兆杜氏墓碑》)的家风。他的十三世祖杜预，是西晋时期一位对儒学研究造诣很深的将军，著有《春秋经传集解》传世。杜甫的一生都以这位先祖的文治武功尤其是其儒学造诣为自豪，曾自称对其先祖杜预“不敢忘本，不敢违仁”(《祭远祖当阳君文》)。杜甫之尊崇儒家文化是有其家学渊源的。他的祖父杜审言，是武则天朝的著名诗人，虽不以儒学闻名，但其诗中也充满了“抚功衔道义”(杜审言《赠崔融二十韵》)的儒学精神。他的继祖母卢氏，“慈恩穆如”，待审言前妻的子女如同己出。他的叔父杜并，是一位有名的“孝童”(见杜甫《唐故范阳太君卢氏墓志》)。他的姑母裴氏，是位“鲁义姑”(出处同上)式的人物。杜甫年幼，母死后，即由这位姑母抚养长大。其外祖母李氏也被时人视为“勤孝”(张说《赠陈州刺史义阳王神道碑》)一类的人物。杜甫在这样充满着儒教仁孝节义的家庭环境及亲戚中长大，自幼耳濡目染，受到先祖的儒学精神和家庭仁爱和谐家风的很深影响。正是在这些历史、现实与家庭的文化氛围中，杜甫广泛地接受了中国的和谐文化，成为中国诗人中最具有和谐文化精神的代表人物。

二、杜甫思想及其诗歌的和谐精神

杜甫的和谐社会和和谐文化的理念，具体地表现在他的思想行动和诗歌创作之中。他的和谐文化思想理念，具体地表现在他的和谐社会理念、和谐诗歌审美观念与诗歌机制方面的和谐等三个方面。

(一)杜甫思想中的社会和谐理念

向往和谐的君臣关系。杜甫特别向往儒家的君明臣贤的理想君臣关系。他心怀稷契之志，要“致君尧舜上，再使风俗淳”(奉赠韦左丞丈二十二韵)；他心目中的圣明之君是尧、舜和唐太宗(“煌煌太宗业，树立甚宏达”(《北征》))。杜诗对尧、舜、唐太宗等君臣和睦的关系予以赞扬，而对唐玄宗晚年亲近小人、屠戮贤臣的行为屡加谴责：“忠贞负冤恨，宫阙深旒缀”(《八哀·李邕》)；他对唐肃宗猜忌贤臣也十分不满：“唐尧(指唐肃宗)虽自圣，野老复何知”(《秦州杂诗二十首》其二十)。他希望能够回到尧舜与汉初“古时君臣合”(《述古三首》其一)的君臣和洽的局面。

建立和谐的家庭关系。杜甫在处理家庭关系方面，可谓是父慈子孝、夫爱妻顺、兄悌弟敬的典范。对子女，他是一位好父亲。他对自己的子女慈爱有加，教育子女读书写诗：“觅句新知律，摊书解满床”(《又示宗武》)，并让儿子参加力所能及的劳动(见《催宗文树鸡栅》)。对妻子，他是一位好丈夫，与妻子恩爱和睦，情深意长：“何时倚虚幌，双照泪痕干”(《月夜》)，“昼引老妻乘小艇，晴看稚子浴清江”(《进艇》)。对弟妹，他也是一位好兄长。在战乱中，他时刻思念身在他乡的弟妹(见《忆弟》、《乾元中寓居同谷县作歌七首》等诗)的安危。

主张各种社会关系的和谐。他对朋友十分讲诚信，他希望“天下朋友皆胶漆”(《忆昔二首》其二)，都成为管、鲍之交，最恨“翻手作云覆手雨”(《贫交行》)的人。他交的朋友如李白、高适、岑参、严武、郑虔、苏源明等人，不管是对方的穷通遭遇如何变化，他对朋友的友谊都是终身不渝，是一个最忠于友情的人。杜甫还对如李邕、房瑁等正直耿介的年长的前辈，十分尊敬；对年轻的后辈如王郎、司直等人，则奖掖有加，寄予深切的关爱之情。

在人与人的关系方面，杜甫一向主张平等相待。他自己的儿子虽然在贫困中饿死，但比起“失业徒”和“戍远卒”的平民百姓来，自己仍有“生常免租役，名不隶征伐”(《自京赴奉先县咏怀五百字》)的士族特权，对此他表示十分愧怍；他与羌村的父老一起饮酒，谈论时局(见《羌村三首》)；有客人来访，他请邻家的农家老翁对饮作陪(见《客至》)；他有时还到农家与老农喝酒谈心，与处士山人交朋友，从来没有官人的架子。

对于下层百姓，尤其是对那些弱势群体，杜甫则体现了仁厚的关切同情之心。他“穷年忧黎元，叹息肠内热”(《自京赴奉先县咏怀五百字》)，在天宝末年即写出《兵车行》一类的诗歌，为“或从十五北防河，归来头白还戍边”的远征边塞的士卒鸣不平。在《自京赴奉先县咏怀五百字》中他写道：“庭中所分帛，本自寒女出。鞭挞其夫家，聚敛供城阙”及“朱门酒肉臭，路有冻死骨”，尖锐揭露了统治者残酷剥削压榨百姓和贫富严重不均的社会现实。安史之乱后，哀鸿遍野，民不聊生，他更写出“三吏”、“三别”之类的新题乐府诗，为天下苍生的生死离别为之痛哭。在蜀中，他写出《茅屋为秋风所破歌》、《枯棕》等诗，对流离失所的寒士和被刻剥得无以为生的百姓发出深切同情与感叹。在夔州及江湘等地，诗人虽已处于饥寒交迫的境地，却对战乱中无儿无食的寡妇、负薪背盐白发不嫁的夔州女、峡江操舟卖命为生的船夫以及湖湘“杼轴茅茨空”(《岁晏行》)的贫苦人民掬出一把把同情之泪，处处为他们着想，并提供力所能及的帮助。他迫切希望早日结束战乱，让百姓们过上“焉得铸甲作农器，一寸荒田牛得耕”(《蚕谷行》)的太平日子。他还希望统治者要“行俭德”(《有感五首》其三)，惩贪腐，使“普天无吏横索钱”(《昼梦》)的清明之治及“男谷女丝行复歌”(《蚕谷行》)的人民安居乐业的和谐社会早日出现。

主张平等相处的民族关系。在这方面，杜甫是深受唐太宗和唐玄宗对各民族平等相待政策影响的。在他的诗中，杜甫对一些少数民族出身的将领，如哥舒翰(突厥人)、李光弼(高丽人)、王思礼(高丽人)等为大唐做出过突出贡献的人，都有甚高的评价，并不因其为异族而掩德不彰。他与贺兰杨、宇文晁、斛斯融等少数民族的人也都有诗歌的交往。对唐军中的羌族等少数民族的战士，他主张应与汉族战士刑赏一致，平等对待：“明其号令，一其刑罚，申其哀恤，致其欢欣，宜先自羌子弟始。”(杜甫《东西两川说》)

主张国与国之间建立和睦相处的关系。杜甫主张各国应各自有疆，互不相犯，和平共处。在维护国家领土完整和保卫国家不受侵犯的基础上，他反对统治者对外扩张，穷兵黩武：“杀人亦有限，立国自有疆。荀能制侵凌，岂在多杀伤!”(《前出塞九首》其五)即使是卫国战争，在战胜敌人的情况下，他也主张尽量地减少敌人士卒的伤亡，充满了人道主义精神。(二)杜甫对待各种文化关系的和谐理念

各种文化关系的和谐，是盛唐文化的一个特色。唐玄宗在盛唐的前期即开元二十三年以前，是很重视各种文化思想 的和谐发展的。对儒、道、释三教之间的关系摆得较平。尤其是在开元初期，他尤致力于儒教的思想建设。他特别重视和重用张说、张九龄这样的文儒之士，对韩休、卢怀慎和杜逼这样的孤耿之臣也很重用。开元十年，他亲注《孝经》，提倡儒家的孝道，将儒学做为治国的根本思想。对于道教和佛教，他也视为儒教思想的辅助思想，加以提倡。与此同时，他还对外来文化，如从西方传来的各种宗教文化像大秦的景教(即罗马的基督教)、波斯(伊朗)的袄教、摩尼教、大食(阿拉伯)的伊斯兰教等外来宗教的态度都很宽容；对外来的音乐、舞蹈、衣饰、饮食和风俗，他也持有空前的开放态度，大胆加以汲收，充实中国的文化。但唐玄宗在后期却大力推崇道教，使赖以治国的儒学思想逐渐被边缘化。从儒学的理性向宗教的迷信方面倾斜，导致了各种文化关系的失衡。杜甫是继承了开元前期盛唐文化的基本精神的。杜甫对盛唐儒、道、释等各种文化和谐发展心有独钟，但他并非将各种文化思想平均排列，而是有重心的。他心目中的文化和谐是建立在儒学基础之上的。他特别强调儒家文化在各种文化中的中心地位。他赞颂唐太宗多用儒臣，文物多师古，朝廷半老儒”(《行次昭陵》)。他认为严武出镇西川，像汉代文翁一样推行儒家之教化(“文翁儒化成”(《八哀诗·严武》))，非常值得赞赏。他对安史之乱后儒学失坠感到十分痛心和担忧，“呜呼已十年，儒服弊于地。……周室宜中兴，孔门未应弃”(《题衡山县文宣王庙新学堂呈陆宰》)。他认为，富有理性的儒学是和谐文化的根本和基础，只有在这个基础之上，才不致于使文化失去理性的方向。但杜甫并不排斥道、释等文化，因道教所尊奉的老子(名李耳)是李唐王朝自认的先祖，故杜甫年轻时也曾一度热衷于道教。他曾到王屋山访过道士；曾受到李白的影响，想与李白一起“方期访瑶草”(《赠李白》)；还在洛阳拜谒过玄元皇帝庙。虽然后来他信道的热情有所减退，但道家对现实的批判意识和对人与自然的和谐意识，曾给他以深刻的影响。他对唐玄宗晚年的腐败政治以及唐肃宗贬斥贤臣、治国乏术的一系列政策的批判和指责，固然有儒家的讽谏精神，但道家的愤世嫉俗的批判精神无疑也给他增添了批判的勇气。杜甫晚年对佛教的禅宗也很感兴趣，曾写过“身许双峰寺，门依七祖禅”(《秋日夔府咏怀奉寄郑监李宾客一百韵》)等诗句。杜甫晚年悲悯苍生、爱及“鸡虫”(见杜甫《缚鸡行》、《朱凤行》等诗)的慈悲胸怀，是受到佛家“普渡众生”思想的一定影响的。杜甫的扬善嫉恶、嫉伪存真的批判意识和“众生平等”的仁慈的胸怀，是将道教、佛教中追求社会平等和谐思想的精华，与儒家文化中追求社会和谐理念相融合的。此外，如墨家的“兼爱”、“非攻”的热爱和平的思想，对他亦有甚深的影响；外来文化中的音乐歌舞及外域传来的宝刀骏马(见杜甫《观公孙大娘弟予舞剑器行》、《荆南兵马使太常卿赵公大食刀歌》、《房兵曹胡马》等诗)，他也持有很高的兴趣，在他的诗中屡加表现。可见，各种文化的和谐并存，是杜甫所追求的目标之一。

(三)杜甫对人与自然关系的和谐理念

杜甫对中国文化中“天人合一”的思想，有很深的感受，在他的诗歌中有充分体现。中国古代是个农业社会，对天的依赖性很强。风调雨顺，能给农民带来丰收和喜悦；而自然灾害，则给农民带来沉重的灾难。故他的诗中写了许多对和风细雨给农民和自己带来的喜悦之情，如写了许多春雨、久早后的夏雨以及农民求雨的诗。在他的诗中，写有关雨的诗，就有十多首。他对巴蜀的青山绿水、树木花草等，都有一种由衷的喜悦与爱惜之情。他对未受到破坏的大自然风光十分喜爱，而对风雨失调、飓风暴雨、干旱给人民所造成的灾难则表示十分忧心(见《秋雨叹》、《雷》等诗)。尤其是他对当地人砍伐和烧山，人为地破坏自然环境，使“青林一灰烬，云气无处所”(《火》)，因而造成旱灾或水灾，表示非常痛心和担忧。他对大自然中与人类和谐共存的动、植物，如能为人类遮荫纳凉的高大的楠树、挺发向上的小松树、赏心悦目的桃李花、随船嬉戏的小鹅儿、沙上傍母而眠的雏鸟等，都非常关心和喜爱，并反对一些人滥杀野生动物(如“汝休射杀南飞鸿”(《岁晏行》)等)。他还非常重视绿化工作，在成都草堂居住时，他在草堂周围种树植花，绿化家园，美化环境，有相当自觉的维护人与自然的和谐的思想与环保意识。

(四)杜甫审美思想中的和谐理念

真善美的和谐。杜甫所尊崇的主要是儒家的审美思想。儒家的美学观主要是“尽善尽美”的善、美和谐理论。此外，道家的“嫉伪崇真”的以真为美的审美思想，对杜甫也有一定的影响。道家的崇真嫉伪思想与史家的“实录”精神是一致的。儒家的“尽善尽美”和道家的“以真为美”相结合而成的真善美和谐的审美理念，形成了杜甫以道德伦理为价值标准以及写真实的现实主义为主旨的文学思想。

诗教与政教的和谐。《诗大序》中强调诗歌要“敦人伦、美教化，移风俗”，将诗教与政教相统一。杜甫的诗歌有很强的政治教化意识，并能将这种政教意识与诗歌审美的特征很和谐地结合在一起。尤其是他的新题乐府诗，就是这样的有强烈的反映时事政治意识与儒家忧国忧民道德意识的代表性作品。这些作品将诗歌审美的功能与政治教化作用很自然和谐地结合在一起，使诗的“兴”、“观”、“群”、“怨”的各种功能得到充分发挥。儒家的“兴观群怨”的诗歌思想，体现了诗歌的教化功能与诗歌各种审美功能的和谐并用。“兴”是指感物起兴、抒发诗人的情感和思想的自我表达功能，“观”是指诗有“观风俗”的社会功用，“群”是指诗有团结协和群众的政治教化作用和以诗为手段进行社会联络的交际功能，“怨”是指诗有对现实弊病的揭露、批判和参与政治的怨刺讽谕功用。诗的这些功用，都在杜诗中和谐地得到表现。如杜甫的律诗，主要表达自己的思想情感，起着与他人沟通的作用；他的古体诗，尤其是其新、旧体乐府等具有叙事性的诗歌，则既可以“观”，又可以“群”，同时还可以“怨”，表达作者对现实的弊端的揭露、讽刺与批判。当然，从总体上来看，“兴观群怨”是一个整体，诗的各种功能在杜诗的各体诗歌中虽有所侧重，但都得到和谐地运用和表现，充分发挥了诗歌功能的各种作用。

伦理观与审美观的和谐。杜甫充分体现了儒家“温柔敦厚”的道德观和诗歌的审美观，表现出“中和”的和谐思想。杜甫为人忠厚诚恳，他的诗歌也表现出对君臣、父子、夫妇、兄弟及朋友与人际关系的和治仁厚的态度。他的诗歌所体现出的情感，也都具有一种“中和”之美，很有一种理性的节制，不像李白的诗歌那样任情随意，飞扬跋扈。

(五)杜甫诗歌机制中的和谐理念

杜甫诗歌在机制方面体现了充分的和谐。主要表现在不同诗歌体裁的内容与形式的和谐、诗歌对象与语言风格的和谐，以及形式与声律音韵的和谐、诗歌情感与节奏、意象的和谐等方面。

诗歌内容与形式的和谐。杜甫在创作中，能够根据不同的内容，选择不同的诗歌体裁。如以言志、咏怀、纪行、叙事和议论的内容，他主要选择古诗这样在篇幅和声律方面比较自由的诗体。像《自京赴奉先县咏怀五百字》、《北征》、《饮中八仙歌》、《丹青引赠曹将军霸》等，还有从秦州人蜀的一系列纪行诗等。尤其在表现时事和现实内容的题材上，他创造性地运用了新题乐府的体裁形式，有的甚至于用组诗的形式来表达。如《兵车行》、《丽人行》、《悲青坂》及组诗“三吏”、“三别”等五、七言古体诗。在写景、抒情与创造意境等方面，他则主要运用五、七言律诗的形式，做到情与景的交融、意与境的结合。这只是大体上的区别，但他有时也能创造性地加以综合性处理和运用，如在五古《自京赴奉先县咏怀五百字》与《北征》中，他将叙事、议论、写景和抒情融为一炉；在《诸将五首》、《咏怀古迹五首》等连章律诗中纪事议论，并在《戏为六绝句》中以诗论诗等，都能将内容与形式进行和谐的处理。

诗歌对象与语言风格相和谐。在面对不同读者时，杜甫诗歌的语言风格是有区别的。在给文化层次不高的人或下层群众的诗及面对大众的新题乐府中，在《赠卫八处士》、《遭田父泥饮美严中丞》、《示獠奴阿段》、《又呈吴郎》、《兵车行》、“三吏”、“三别”等诗中，他运用明白易懂的通俗语言或口语人诗；而在一些与士大夫和诗人的投赠和应酬的诗中，如《奉赠韦左丞丈二十二韵》、《秋日夔府咏怀奉寄郑监李宾客一百韵》、《送高三十五书记》等诗，则用语博奥典雅，力使赠诗对象与语言风格相和谐。

诗歌形式与声律音韵的和谐。在古体诗中，主要是语言的自然音律的和谐。杜甫的古体诗的自然声韵是相当和谐的。在一些长诗中，他多次转韵，如在《洗兵马》一诗中，他四次转韵，平仄相间，声韵十分铿锵悦耳。在表达一些急迫节奏与情感时，他多用仄声韵；在情调比较和畅昂扬时，则多用平声韵。杜甫的诗绝大多数是律诗，五、七言律诗的形式是八句整齐的齐言，中四句是对仗句，都押平声韵。律诗形式相对来说比古体诗较为固定。为了使固定的形式有变化感，在声律上用有变化的平仄、黏对的声律来调节，以造成形式上的静(固定)与声律动(变化)的和谐。律诗的对仗句，是诗歌意象的和语言的和谐，声律是音律的和谐。

在声律上，杜甫还追求诗歌人为的声律与自然音律的和谐。杜甫的古体诗中常常有“三平调”的句式。这些句式，是杜甫为了使古体诗避免律句入诗而故意造成的。三平调是人为的，而古诗要的却是自然的音律，并不刻意避免律句人诗。他的拗体律诗中也有些不讲声律、任凭自然声调的句子，以打破律诗声律过于呆板和熟套，其目的是追求一种人为声律与自然声律相和谐。

情感与节奏的变化与和谐。杜甫诗的风格是“沉郁顿挫”。“沉郁”是指诗的情感上特色，“顿挫”是指诗的语言声调的错落有致。正是“顿挫”才造成了前者的“沉郁”风格。如杜诗《蜀相》的中两联：上联“映阶——碧草——自——春色，隔叶——黄鹂——空——好音”是“二、二、一、二”的节奏，“三顾——频烦——天下——计，两朝——开济——老臣——心”，是“二、二、二、一”的节奏。《登岳阳楼》一诗的节奏也是前后有变化的。此诗中二联的上联“吴楚——东南——坼，乾坤——日夜——浮”，是“二、二、一”的节奏，而下联“亲朋——无——一字，老病——有——孤舟”，是“二、一、二”的节奏。上联与下联在语法结构与语言节奏上都有变化，这是节奏上的“顿挫”。正是在节奏的顿挫变化，才造成杜诗情感的迭荡起伏，造成“沉郁”的语言风格。

情感与意象的变化与和谐。“沉郁”的情感，导致诗歌的意象的对比和变化，即意象的“顿挫”。杜诗的意象变化较大。如《旅夜书怀》和《登岳阳楼》的中二联，上联写景是阔大的意象，下联写的是个人遭际，是小的意象。前后的意象有较大的反差，这是意象的“顿挫”即变化。正是意象的巨大反差和顿挫变化，才造成情感上的“沉郁”。二者既是变化的，也是和谐的，是对立的统一。

三、杜甫及其诗歌的和谐文化精神对后世的影响

舟过安仁古诗篇9

汉诗在韩国古代的传播与发展，并取得辉煌成就，既有赖于中韩两国之间频繁的文化交流，也有赖于韩国历代统治者的重视、提倡和他们所采取的相应措施以及历代众多诗人的热心学习与积极创作。前者为韩国汉诗得以发展的外因，后者则为韩国汉诗得以发展的内因。韩国汉诗作品不仅数量众多，而且质量上乘，从形式上看，既有古体诗的四言、五言、杂言体，也有近体诗的律诗（五律、七律）和绝句（五绝、七绝）以及排律。从内容上看，举凡言志抒情、写景状物、咏史怀古等，无不纳入到了诗歌创作题材的范围。中韩两国先人创作大量诗歌，友好往来，唱和酬谢，为我们中韩两国的后人奠定了文化交流、友好合作研究的坚实基础。

[关键词]

韩国汉诗；交流与研究；文化交流

[中图分类号]I222[文献标识码]A[文章编号]10022007（2017

）01000107

[收稿日期]2015-06-28

[作者简介]

杨昭全，男，吉林省社会科学院研究员，研究方向为韩国（朝鲜）历史及中韩（朝）关系史。（长春130033）

韩国古代人民创造了自己的文学艺术，诸如神话、传说和诗歌等，但是韩国古代没有记录本民族语言的文字，很早就使用从中国传入的汉字，直至中古时期的15世纪中叶才创制了韩国本国的文字，这导致了韩国古代国语神话、传说、诗歌的大量失传。同时，韩国很早就引进和接受了汉字、汉文和汉文书籍，并长期运用汉字写作汉文，于是，随着中国古诗的传入，韩国出现了用汉字创作的诗，即汉诗。

汉诗，作为在中国这块土壤上培育出来的艺术奇葩，要在韩国生长并扬芳吐蕊，当然需要特定的时代条件，尤其是需要适应韩国古代的思想文化氛围。事实上，韩国汉诗之所以产生和发展，正是因为韩国有其特殊的国情，即韩国文化处于中国文化的笼盖之下。而韩国汉诗之所以能不断发展，取得辉煌成就，甚至可以说一度占据韩国文坛的统治地位，既有赖于中韩两国之间频繁的文化交流，也有赖于韩国历代统治者的重视、提倡和他们所采取的相应措施以及历代众多诗人的热心学习与积极创作。前者为韩国h诗发展的外因，而后者则为韩国汉诗得以发展的内因。其中，内因是主要的，但外因同样不可或缺。

韩国汉诗为韩国古代文学的重要组成部分。汉诗在韩国产生、发展、繁荣到形成独特的韩国汉诗风格，最后终于式微，约有千余年之久，韩国汉诗人多如夏夜繁星，名家辈出；汉诗作品不仅数量众多，而且质量上乘，名篇佳作，不胜枚举。从形式上看，既有古体诗的四言、五言、杂言体，也有近体诗的律诗（五律、七律）和绝句（五绝、七绝）以及排律。从内容上看，举凡言志抒情、写景状物、咏史怀古等，无不被纳入抒写的范围，可以说，韩国汉诗的题材非常广泛与丰富。唯其如此，我们才能从中感受到韩国古代文人广阔的现实世界与精神世界。汉诗在韩国的影响深远，即使到了近现代，韩国依然有人创作汉诗，如韩国著名反日志士安重根生前创作的汉诗《大丈夫处世歌》。

一、中韩诗人之间的唱和诗作

在古代，韩国人往来中国非常频繁，如韩国使节赴中国，韩国学生赴中国求学，有的还在中国应试中举为吏，韩国僧侣赴中国求法等等。他们在中国期间，广泛与中国文人接触，结下了深厚友谊，彼此以诗会友，互为唱和，创作不少名篇佳作。同样，中国使节赴韩，也与韩国文人广泛接触，彼此以诗会友，留下不少佳作。这些名篇佳作既是中韩诗歌交流的结晶，也是中韩深厚友谊的明证。

新罗崔致远赴唐求学，后中举为吏，与唐文人张乔、顾云、罗隐、吴峦、郑畋、杨瞻等广为结交，经常酬唱和诗。其间，崔致远创作有《酬杨瞻秀才送别》、《留别女道士》、《酬进士杨瞻送别》、《楚州张尚书水郭相迎因以诗谢》、《和金员外赠山清上人》、《和友人除夜见寄》、《酬吴峦秀才惜别二绝句》等唱和之作。当吴峦远行时，崔致远赠诗惜别：

残日塞鸿高的的，暮烟汀树远依依。

此时回首情何恨，天际孤帆宁浪飞。

此诗传达的感情真挚，彼此难舍难分！而当崔致远回新罗时，挚友顾云也赠诗惜别，并盛赞崔致远的才华：

十二乘船渡海来，文章感动中华国。

十八横行战国苑，一箭射破金门策。

新罗赴唐求学的朴仁范、朴充、金可纪、崔承佑等文人也与唐朝的张乔、张峻、章考标、曹松等文人广为结交，彼此互酬唱和。朴充回新罗时，张乔以《送朴充侍御归海东》为赠：

天涯离二纪，阙下历三朝，涨海虽然阔，归帆不觉遥。

惊波时失侣，举火夜相招，来往寻遗事，秦皇有断桥。

唐朝文人送别新罗人回国时的赠诗，为数不少，《全唐诗》收有多首。如许浑的《送友人罢举归东海》：

沧波天堑外，何岛是新罗。舶主辞番远，棋僧入汉多。

海风吹白鹤，沙白晒红螺。此去知投笔，须求利剑磨。

此外，还有项斯的《送客归新罗》、杜S鹤的《送宾贡登第后归海东》、贯休的《送友人归新罗》、陶翰的《送金卿归新罗》等。

新罗的不少僧侣赴唐求法，他们结识不少唐朝文人与僧侣。当新罗僧侣回国时，彼此互作别诗相赠。《全唐诗》中有送新罗僧的别诗多首，如唐僧侣法照的《送无著禅师归新罗》：

万里归乡路，随缘不算程。寻山百衲弊，过海一杯轻。

夜宿依云色，晨斋就水声。何年持贝叶，却到汉家城。

此诗同样表达了依依惜别之情，并盼望离去的新罗友人他年再来唐朝欢聚。此外，还有张乔的《送僧雅觉归海东》、张籍的《赠海东僧》、贯休的《送新罗僧归本国》和《送新罗衲僧》、马戴的《送朴山人归新罗》以及皮日休和陆龟蒙为弘惠上人写的送别诗等。

值得一提的是新罗还有棋手赴唐切磋技艺，其中以朴球为著。朴球在唐朝期间与唐诗人张乔友情甚笃。当朴球回国，张乔赠诗惜别：

海东谁敌手，归去道应孤。阙下传新势，船中覆旧图。

穷荒迥日月，积水载寰区。故国多年别，桑田复在无？

高丽朝时，同样有很多文人来过中国，并与中国文人之间留下了大量唱和篇。其中，高丽著名诗人李齐贤多年在元朝居住，与元朝著名文人姚燧，阎复、元明善、赵孟\等文人结交，友谊深厚，互相赠诗多首。李离开大都赴四川时，赵孟\、元明善等皆为其赠诗送行。赵的赠别诗中有“三韩望八蜀，相去万里余。栈阁如登天，剑门不可逾”之句。李也写诗分别回赠赵、元二人。其中赠元之别诗为：

昔从倾盖眼能者，载酒同游遍洛城。直欲执鞭如鲁叟，岂惟结袜比王生。

感公灯火三更话，愿我关山万里行。更得新诗入囊褚，剑南人识汝南评。

李齐贤给赵孟\的三首诗为七律《三陵早发》和七绝两首《和呈赵学士子昂》。李齐贤在这些诗中对赵孟\的诗文、书法极力赞美，并表达了对赵及其夫人的敬佩之情，如“诗成夺得锦袍新”、“翰墨遗迹万变新”等诗句。

李齐贤在元结识文人甚众，其赠诗、别诗为数甚多，五绝《简李员外》就是其中一首出色的汉诗。他在这首诗中向这位中国知心朋友倾诉道：

吾生如寄耳，方寸只君知。岁晚深期在，东归定几时？

李齐贤与中国文人结下了深厚的友谊，他在回高丽前夕，作诗《庚辰四月将东归题齐化门酒楼》以抒发其离开中国告别友人的深情，其中写道“他日重来岂无念，却愁华发污缁尘”，使我们能够深刻地感觉到李齐贤对这些中国友人的眷恋与不舍。

明代，倪谦、张宁、董越、唐皋、许国、黄洪宪、欧希稷等擅文学。他们先后出使朝鲜朝，与朝鲜朝文人广为结交，互相酬唱，赠诗送别，其数甚多。当时明使到朝鲜朝后，都有能诗善文的朝鲜朝文人即“馆伴”远迎相待。使节与馆伴互相唱和酬赠，佳作频频。史载：“朝鲜君臣，最称好事，使者轩一至，即命远迎，属和诗章，连篇累牍。龚修撰用卿鸣治、吴给事孟子醇，于嘉靖十六年奉使，国王遣陪臣十人，陪宴汉江之上，帆扬花渡，登龙头峰，纵观江山之胜……咸有诗篇继和，极东国一时之盛。”

下面我们可以简单了解一下几位明使与朝鲜朝文人之间的唱和诗作。倪谦回国时，作《送叔舟诗》赠与申叔舟，其中有“爱问形声校韵书”一语，讲述了申叔舟经常向其请教汉字音韵之事。

再有，董越回国时，其馆伴许琮作《浮碧楼别明使》以赠：

诸草平如翦，江云湿不飞。余霞飘绮席，新浪溅苔矶。

古寺萝垂壁，渔家水浸扉。眼前多少景，惆怅客将归。

张宁回国时，朝鲜朝诗人朴原亨亦赠别诗《登汉江楼次张黄门韵》，其中写道：

远岫横如黛，芳郊绿渐平。归鸦翻夕照，啼鸟弄春晴。

暂得新知乐，还教别恨生。关山逾万里，何处望燕京。

王敞回国时，朝鲜朝诗人许琮以《安兴道中次王黄门韵》为赠：

韶光如酒著人迷，漫把霜毫取次题。山北山南春雨歇，隔林江日鹁鸠啼。

欧希稷回国时，朝鲜朝诗人辛应时以《送欧大行还朝》为赠：

鸭绿江头送棹声，东风吹泪若为情。人间离别伤今日，天上音容隔此生。

衡浦雁回惊远梦，洞庭春尽渺归程。遥知万里相思处，南斗横斜片月明。

此外，明朝文人吴明济曾随明将陈U赴朝，参加援朝御倭战争，后又再次赴朝。当吴回国时，朝鲜朝诗人许筠赠诗送行，其中写道：

国有中外殊，人无夷夏别。落地皆兄弟，何必分楚越。肝胆每相照，冰壶映寒月。

朝鲜朝诗人柳得恭、朴齐家皆曾两次出使清朝。他们与清著名学者纪昀、阮元、张向陶、孙星衍、钱东醒、黄丕烈、罗聘、顾莼等广为结交，经常一起研讨学问，赠答诗文。朴齐家与中国友人唱酬之作载于陈徐伯的《画林新咏》中。

其后，朝鲜朝文人金永爵赴清，与叶名沣、冯志沂等相交甚笃，彼此酬唱和诗。叶名沣的《敦夙好斋诗集》，冯志沂的《尚微斋诗集》皆收有与金永爵唱和酬对的诗篇。而在金永爵的《存春轩诗抄》中，也收有与叶、冯二人酬对的诗篇。

朝鲜朝著名学者金命喜赴清，与清朝学者吴嵩梁友谊甚笃，金亦赠诗寄怀：

写就疏枝月印襟，散花身现去来今。寒梅可是如人否？痴杀西湖处士林。韩国现代著名革命家申圭植在华长期从事反日独立运动，与孙中山等中国革命家友谊深厚，并参加柳亚子创立之南社，他创作多首与中国友人唱和的汉诗。如《祝孙总统》、《赠黄克强》、《赠宋渔夫》、《赠孙中山》等诗歌，其中《赠孙中山》写道：

荆天棘地一身轻，楚水吴山路不平。铁血疆场当日愿，数千万口是同声。

申圭植是著名诗社《南社》中的唯一外籍社员。申与南社诸多社友皆有唱和之诗，如《南社十一次雅集示亚子》：

满城风雨此良辰，绝景江湖谁与亲。南社相逢名下士，亚庐不见意中人。

冥心堪信前生谬，白眼放观大块尘。遥指蓬莱今日会，几多新桔谢恩臣。

此外，还创作有《寄南社》等诗歌。韩国著名诗人金泽荣来华定居南通，与张謇、严复、梁启超、王国维、吴昌硕、郑孝胥等皆有深交。金泽荣与严复互作酬诗相赠。金泽荣在给严复写的赠诗中高度称赞严复所译《天演论》的作用与影响，其中写道：

谁将汉宋作经师，学术如今又转移。黄埔夜来江鬼哭，一编天演译成诗。

另外，金泽荣还在《赠王少屏诸真长二君》一诗中，热情赞扬了他与中国友人之间的深情厚谊：

人生落地皆弟兄，何必区区问界疆。我逐飞云来海道，君如明月在江乡。

轩裳共谢风尘若，笔墨时兼桔柚香，此夜于喁无限意，鬓边浑欲减秋霜。

三、中韩两国对对方诗人及其诗作的评论

（一）中国对韩国诗人及其诗作的评论

中国对韩国诗人及其诗作的评论比较少，仅见于涉及部分韩国诗人及其诗作的少数诗文集中，虽然如此，但对其评价却很高。

中国对韩国汉诗进行评论最早的是《唐诗品汇》。该书对新罗真德女王的五方律诗《太平颂》给予高度评价，称赞该诗“高古雄浑，与初唐诸作颉颃”。陈眉公在其《古今女史》中亦高度评价该诗：“明良相得，乃克有济。久矣，天子降于卿士，义取诸此。真德见及足浚哲颂并传。”

新罗著名诗人崔致远多年留居唐朝，创作大量优秀汉诗，被誉为韩国汉诗鼻祖。中国文人对崔致远的汉诗给予了高度评价，如唐诗人顾云在赠别崔致远的诗中写道，“十二乘船渡海来，文章感动中华国。十八横行战词苑，一箭射破金门策。”徐有榘在《校印桂苑笔耕集》序中同样高度称赞崔致远及其汉诗，指出：“其人与文，要之可传，不可泯者也。”并指出崔致远的《桂苑笔耕》“为开山鼻祖，是亦东方艺苑之本始也”。

高丽汉诗人朴寅亮、金觐的汉诗得到了宋朝文人的称赞，朴、金的诗作还被汇刻为《高丽诗》三卷。王辟之在《渑水燕谈》中亦高度评价朴、金二人的汉诗，称赞道：“使臣金秭与朴寅亮诗尤精，如《泗州龟山寺》诗，中土人亦称之。”

高丽著名诗人李齐贤的汉诗备受中国文人称赞。李不仅擅h诗，亦擅词。较之于诗，外国人更难驾驭词。故此，韩国人创作词的文人很少，而李齐贤的词为韩国古代的佼佼者。中国现代著名词家夏承焘认为：“益斋（李齐贤之号）翘企苏轼”，高度评价了李齐贤的词。

朝鲜朝诗人李德懋、朴齐家、柳得恭、李书九的汉诗，备受清朝文人好评。其后，四人的汉诗结集为《四家诗集》（又名《韩客巾衍集》）。清朝著名文人李调元为之作序，潘庭筠为之作跋。李调元在序中评价四人的汉诗作品道：“今观四家之诗，沈雄者其才，铿锵者其节，浑浩者其气，郑重者其词。”

（二）韩国对中国诗人及其作品的评论

韩国几乎每部诗话都会对中国诗人及其作品给予高度评价，尤其对杜甫、李白的评价非常高。其中，杜甫是韩国诗话评价最著者，他们从多侧面、不同角度高度评价杜甫。李仁老在《破闲集》中高度评价杜甫在诗史上的独步地位：“自雅缺风亡，诗人皆推杜子美为独步”，并称杜甫之“文章德誉足以耸动千古”。徐居正在《东人诗话》中亦尊杜甫为诗圣：“窃谓自古文章大家只有四人，司马迁、韩愈之文，屈平之赋，杜甫之诗是也。”李B光在《芝峰类说》中较全面论及唐代诗人，尤对杜甫评价最高：“古人谓李白为仙才，李贺为鬼才；对谓李白为诗仙，杜子美为诗圣。胡宗愈言杜子美，凡出处去就，悲观忧乐，一见于诗，读之可以知其世也，故谓之诗史。余谓诗而为史，亦诗之变也。”杜甫诗歌的艺术风格，杜甫诗歌的语言凝练概括、准确生动，堪称古诗语言的典范。李仁老在《破闲集》中高度赞誉杜甫的“琢句”之妙；“琢句之法，唯少陵独尽其妙。如‘日月笼中鸟，乾坤水上萍。十暑岷山葛，三霜楚户砧’之类是已。”崔滋在《补闲集》亦同样赞美杜甫琢句之高超：“古今琢句之法，唯杜少陵得之，如‘日月笼中鸟’句，吟咏果如啖蔗。”

李白，亦是韩国诗话高度评价的唐朝诗人。除前引崔致远、李奎报和李B光在《芝峰类说》中的评价外，许多诗话亦高度评价李白及其诗歌，如申钦在《象村集》中指出：

“太白仙人也，集中所载，无一可疵，虽有后之善摘瑕者，亦难容其三尺喙矣。如上云乐、菩萨蛮、独漉篇、天姥吟等作，俱是钩天帝律，岂世间边秸咚仿佛耶。”

此外，韩国诗话对屈原、白居易、坡、黄庭坚、温庭筠、孟浩然、王维、李商隐、陶渊明、陆游、王安石、韩愈、欧阳修、刘禹锡、王世贞等文人及其作品亦给予了很高的评价，限于篇幅，本文不再一一引证。

四、中韩两国关于对方诗歌的介绍与研究

中韩两国诗人编选不少介绍对方诗歌的诗集，使中韩两国文人和广大民众得以了解对方的诗歌，从而促进了两国诗歌的交流，有助于两国诗歌的提高与发展。

（一）中国对韩国汉诗的介绍与研究

宋代，高丽诗人朴寅亮出使北宋，同行的金觐亦颇有才华。两人在宋期间，与宋朝文人广为交往，创作不少汉诗，备受北宋文人称赞。于是宋朝文人将朴、金二人的诗刊印成诗文集：“宋人见（朴）寅亮及（金）觐，所著尺犊、表状、题咏，称叹不止。至刊二人诗文，号《小华集》。”《小华集》为中国最早介绍韩国汉诗的诗集。同时，宋朝文人还将朴寅亮等人的唱和诗集《西上杂咏》，汇刻为《高丽诗》3卷。

明代文人吴明济编选的《朝鲜诗选》，为中国编选韩国汉诗最有影响者。这部重要诗选现藏于中国国家图书馆。该诗选是吴明济在公元1599年（明神宗万历二十七年，李朝宣祖三十三年）在朝鲜朝京都汉城编就并刊印的。最近，中国国家图书馆发现了公元1600年（朝鲜朝宣祖三十四年）刊印的该书原刻本。吴在该书序中自署为：“明万历二十七年己亥夏四月壬午之望玄圃山人吴明济书于朝鲜王京李氏议政堂。”

《朝鲜诗选》共7卷，共选录112位诗人的340首汉诗。从诗体分类来看，卷1为五言古诗，作者12人，共28首；卷2为五言古体，作者15人，共27首；卷3为五言律诗，作者34人，共56首；卷4为五言排律，作者3人，共3首；卷5为七言律诗，作者27人，共59首；卷6为五言绝句，作者28人，共46首；卷7为七言绝句，作者55人，共121首。

从内容上看，《朝鲜诗选》可谓是介绍韩国汉诗最完整的诗集，上自新罗，下至朝鲜朝宣祖时代（明万历年间）。其中，收录新罗、高丽时期43位诗人的87首汉诗；朝鲜朝（至宣祖时代）69位诗人的253首汉诗；新罗著名诗人崔致远诗作7首，高丽著名诗人李奎报诗作6首，李齐贤诗作4首，朝鲜朝著名诗人李穑诗作3首，许筠诗作15首。吴明济编选的《朝鲜诗选》对中国其后编选的韩国汉诗诗集有很大影响。

明代援朝将领蓝芳威编选有《朝鲜古诗》，蓝芳威的《朝鲜古诗》与吴明济的《朝鲜诗选》的编选时间大体相同。蓝芳威的《朝鲜古诗》所收录的同样是韩国历代汉诗作家最优秀的作品，但收入较多的则是朝鲜朝汉诗作家的诗作，如收入许筠9首、许兰雪轩58首。该书的清抄本发现于北京大学图书馆。此外，明人钟惺编的《名媛诗归》收有朝鲜朝女诗人许兰雪轩的诗作68首。

到了清代，著名文人钱谦益编选了《列朝诗集》，该书《闰集》选录的是韩国、日本、交趾、占城等外国文人汉诗，其中选录韩国汉诗的数量最多，包括作者42人，诗作169首。

钱谦益的《列朝诗集》与吴明济的《朝鲜诗选》两者之间所选录的韩国相同诗人有33名；《列朝诗集》与《朝鲜诗选》所选录的相同的汉诗作品有93首。由此可知，吴明济的《朝鲜诗选》是钱谦益《列朝诗集》韩国汉诗的主要资料来源。而《列朝诗集》中收录的韩国诗人及其汉诗作品中有20人的59首汉诗与蓝芳威的《朝鲜古诗》相同，这说明钱谦益的《列朝诗集》还受到了蓝芳威《朝鲜古诗》的影响，亦为该书的资料来源。

钱谦益的《列朝诗集・闰集》所收韩国诗人的汉诗作品，主要有：郑梦周12首、李穑2首、李崇仁4首、郑希良8首、成侃2首、成2首、徐居正3首、申叔舟2首、金沂2首、金宗植6首、金净5首、申光汉6首、许筠10首、李达23首、许妹氏17首，以及崔致远、郑枢、金九容、李詹、李芳远、郑道传、曹庶、赵云仡、成石麟、释宏演、白云恒、崔应贤、南孝温、安j、李秀才、蓝秀才、尹国馨、梁亨遇、金时习、德介民各1首。值得关注的是，钱谦益在该诗选中还对每位韩国汉诗人进行了简单介绍，并对其诗作进行了精当的评价。

另外，清代文人O致弥奉清帝康熙之命赴朝鲜朝采风后，编有《朝鲜采风录》，收录了韩国历代诗人很多汉诗作品。由于《朝鲜采风录》失传，其收录韩国诗不得其详，但其收录韩国汉诗人的汉诗作品在其他文献中都有记载。因此，可以知道《朝鲜采风录》中的部分汉诗状况。依韩国学者朴现圭教授的考证，《朝鲜采风录》至少收录有40人的54首汉诗。其中主要有金宗直2首、白光勋3首、李达2首、赵希逸3首、崔庆昌2首、崔寿成2首，以及许筠、林亿龄、郑道传、郑士龙、郑蜡、郑之升、郑知常、赵昱、奇遇、金宏弼、金净、金贤忠、朴文昌、朴弥、白光勉、难贰⒊稍恕⑸昵铡⒂阄藜！⑽馐狈纭⒘永吉、李嵘、李承召、李植、李仁老、李婷、李孝则、李元祯、姜克诚、姜浑、权遇、权应仁各1首。

清代另一位著名文人朱彝尊编辑的《明诗综》中，也收录有韩国汉诗人的汉诗。《明诗综》中收录的韩国汉诗人及其汉诗情况如下：

高丽朝（9人11首）：难1首、郑梦周3首、李穑、李崇仁、李詹、权近、权遇、金九容、赵云仡各1首。

朝鲜朝（82人125首）：许琮5首、许景樊5首、朴元亨、申叔舟、卢公弼、李希辅、金安老、崔淀各2首，李荇3首、节子让8首、许筠3首、金尚宪4首，郑道传、庶、郑希良、尹子云、李克堪、徐居正、申从、成、成侃、郑士龙、尹仁镜、金麟孙、沈彦光、许洽、金谨思、尹殷辅、黄琦、金安国、申光汉、林百苓、李润庆、李印⑿炀吹隆⑿劣κ薄⒗铉怼⒔鹫啊⒏呔疵、柳根、李好闵、李廷龟、林悌、白光勋、崔寿城、赵希逸、林亿苓、奇遇、金鎏、申钦、赵昱、李孝则、柳永吉、鱼无迹、李嵘、金宗直、李承召、郑、朴文昌、李植、朴m、姜克诚、郑之升、姜浑、金净、郑知常、李仁老、李子敏、金时习、成氏、俞汝舟妻、赵瑗妾李氏等各1首。

朱彝尊在其所编辑的《明诗综》中对收录的韩国汉诗人皆介绍其简历，并对其汉诗作注解、评论以及考证。同时，朱彝尊的《明诗综》亦参考了吴明济的《朝鲜诗选》和孙致弥的《朝鲜采风录》。如《明诗综》中20位韩国诗人的24首汉诗与《朝鲜诗选》相同。

综上所述，明代吴明济的《朝鲜诗选》、蓝芳威的《朝鲜古诗》和清代钱谦益的《列朝诗集》、孙致弥的《朝鲜采风录》、朱彝尊的《明诗综》为中国编选韩国汉诗的最重要的五部诗集。此外，尚应提及的是，清代董文涣曾编辑《韩客诗存》，惜书稿已佚。

其后，清人王士祯编有《海洋感旧集》，其中选入朝鲜朝诗人金尚宪的8首诗。清朝的彭定求等人编的《全唐诗》也收录新罗真德女王、王巨仁、薛瑶等人的汉诗作品。清朝的伍崇耀将李齐贤的诗文集《益斋集》收录在了他的《粤雅堂全书》中。

1935年，商务印书馆出版韩国新罗时期著名诗人崔致远的《桂苑笔耕》（1-3卷）；

1992年中韩两国建交后，中韩文化交流日益密切。我国学者对韩国汉诗的研究也日趋深入，不断取得丰硕成果，关于韩国汉诗的论文已超过百篇，而关于韩国汉诗的学术专著已达28部、译著3部，其中包括：韦旭升的《朝鲜文学史》，崔承德主编的《朝鲜文学艺术大辞典》，中国山西大学古典文学研究所与韩国翰林大学亚细亚文化研究所合作的《韩客诗存》，陈景福的《中朝历史交往诗辑注》，中央民族大学韩国文化研究所和韩国窃按笱а窍秆俏幕研究所合作的关于明代吴明济的《朝鲜诗选校注》，杨昭全与李海山编选的《韩国汉诗选》，王晓平的《亚洲汉文学》，邝建行等的《韩国诗话中论中国诗资料选粹》，李岩的《中韩文学关系史论》，杨昭全的《中国-朝鲜-韩国文化交流史》（1-4卷），李强的《韩国汉诗概述》，金柄珉的《朝鲜-韩国文化交流史》，马金科的《朝鲜诗学对中国江西诗派的接受》，金英今的《朝鲜文学简史》，杨昭全的《韩国文化史》，刘顺利的《朝鲜半岛汉学史》，何镇华的《朝鲜文学论集》，李岩等的《朝鲜文学通史》（上、中、下），杜慧月的《明代文臣出使朝鲜与〈皇华集〉》，李宝龙的《韩国高丽词文学研究》，张伯伟的《域外汉籍研究论集》，崔雄权的《陶渊明与韩国古典山水田园文学》、《朝鲜朝中期山水田园文学研究》，郑日男的《楚辞与朝鲜古代文学之关联》，王宝平主编的《东亚视域中的汉文学研究》，于春海主编的《古代朝鲜辞赋解析》，邝建行的《韩国诗话探珍录》，金程宇的《东亚汉文学论考》，赵秀等人的《明洪武至正德中朝诗歌交流系年》，韩国学者金台俊的《朝鲜汉文学史》（张连瑰译），韩国学者赵润济的《韩国文学史》（张连瑰译），韩国学者宋载邰的《韩国汉文学思想研究》（李学堂译）等。此外，我国南京大学设立域外汉籍研究所，该所创办年刊《域外汉籍研究集刊》，现已出版10辑。顺便提及的是，笔者现正撰写的《韩国汉文学史》，将全面、系统、深入阐述韩国古代至近代的汉文散文、汉诗、汉文小学，预计约70万字。

（三）韩国对中国诗歌的介绍

在韩国，其文人将中国诗人的诗作汇集成册，并向国人加以介绍的作品数量相对较少。其中较为出名的是朝鲜朝文人将明使张宁、董越、唐皋、许国、黄洪宪等人在朝鲜朝所创作的诗汇集刊印，名曰《皇华集》。《皇华集》其后共编23集。但是，韩国历代从中国输入了大量中国诗人的诗集，直接介绍给国人。更有甚者，为便于国人学习与欣赏中国诗人作品，用本国语言加以翻译、注释。如朝鲜朝诗人李泽堂的《杜诗谚解》，就是用本国语言解释杜甫的诗作。另外，1968年韩国学者许世旭教授出版有《韩中诗话渊源考》，等等。

综上所述，中韩古诗交流与研究，既促进了中韩两国各自文学的发展，又增进了中韩两国人民的友谊。最后应强调的一点是，我们中韩两国先人创作大量诗歌，两国先人友好往来，唱和酬谢，为我们中韩两国后人文化交流、友好合作以及相关研究奠定了坚实的基础和有利前提。1996年我国山西大学古典文学研究所与韩国翰林大学亚细亚文化研究所合作出版的《韩客诗存》，1997年我国中央民族大学韩国文化研究所和韩国窃按笱а窍秆茄芯克合作出版的关于明代吴明济的《朝鲜诗选校注》，就是中韩两国学者文化交流，团结合作的丰硕成果。

我们中国吉林省朝鲜-韩国学学者理应效法他们，和韩国学者加强文化交流，友好合作，共同研究，创造丰硕成果。希望我们两国学者加强联系，密切合作，对我们两国先人的古诗进行刻苦研究，不断取得丰硕成果，以促进我们两国的文化交流，进一步增进两国人民的友谊。

参考文献：

[1]《全唐诗》（增订本），北京：中华书局，1999年。

[2]杨昭全：《中国-朝鲜-韩国文化交流史》（1-4卷），北京：昆仑出版社，2004年。

[3]韦旭升：《朝鲜文学史》，北京：北京大学出版社，1996年。

舟过安仁古诗篇10

关键词:杜甫 现实主义 诗歌 儒学 仁爱

唐朝的强盛是多方面的,无论经济还是文化,都是当时世界的领跑者。文化方面,既有李白、杜甫放荡不羁的诗篇,又有韩愈、柳宗元意味深长的散文,读毕之后令人赏心悦目、赞叹不已。其中,最令人敬仰,最值得怀念的是诗人杜甫。

杜甫(公元712―770年),字子美,自称少陵野老。因晚年在剑南节度使严武幕中任检校工部员外郎,故世称杜工部。晚年携家出蜀,病死湘江途中。

杜甫的一生是一个悲剧,而他个人的悲剧又是和时代的悲剧、人民的苦难紧密联系在一起的。他个人的苦难越深,经历越丰富,对时代、人民的生活体验就越深切。非同寻常的生活基础,儒家思想的影响,以及个人的修为,才使得杜甫能够出色地完成了时代赋予他的使命,获得了“诗圣”的崇高称号,他的现实主义诗歌也成为了一代“诗史”。

一、儒学

我们如果追溯儒家创始人的言论,可以看出上述是大体不错的。孔子讲到“礼”“乐”时就说:“礼云,礼云,玉帛云乎哉!乐乎,乐乎,钟鼓云乎哉!”“礼”“乐”不在于“玉帛”“钟鼓”这些物质形式,是在于感情的真挚。他谈到“仁”时也不热衷于外在的规范,而强调感情的到位,所谓:“仁远乎哉?我欲仁,斯仁至矣。”这飘然而至的“仁”到底是什么?孔子最直接了当的回答就是:“爱人。”因此可以说“仁”的内涵就是“爱”,就是对他人倾注更多的关切。可以说它是孔子哲学的核心。从儒家创始人对其所倡导哲学及其基本概念的阐释,可见把他们的哲学看作感情的哲学是离事实不远的。

二、杜甫与儒学

中国儒学的创始人也是中国书面文学的开创者,孔子文学观点直到现在仍有广泛的影响,《论语》也是文学意味颇浓的儒家经典。儒学特别接近古典诗歌,诗是孔门的六门功课之一,孔子以《诗经》作为教材,古代诗歌抒情性与儒家观念的感彩极易融合,中国古代诗人绝大多数也是以儒家思想为主体的,然而这些难以计数的大批诗人中真正弘扬儒家思想、在儒学史上占有重要地位的,惟有杜甫一人。这不仅因为杜甫以“儒生”自命,而且因为他内心之中常存悲天悯人的人道主义精神。这种精神深入其骨髓,融入其血液;它使得杜甫对儒家所倡导的仁爱精神、忠恕之道等有着深刻的理解,并用感情强烈的诗篇淋漓尽致表达出来,打动并感染读者。特别是作为儒家思想核心的“忠”“爱”精神,这几乎成为杜甫一生坚持不辍的创作主题,而且在这方面比孔、孟有很大的发展。

三、仁爱

1.与“妻子”之仁爱

杜诗中最引人瞩目的是其中所体现的仁爱精神,杜甫的仁爱渗透其作品的各个方面,而且表达得十分完美,能给读者以长久的感动,因此,梁启超赞美杜甫是“情圣”。

杜诗给读者留的印象最深的人物形象可能是他的“老妻”。其作品中涉及妻子的篇章格外动人。无论是“老妻寄异县,十口隔风雪”(《咏怀五百字》)那不能稍去于怀的惦念;还是“何时倚虚幌,双照泪痕干”(《月夜》)对团圆的期待,读者都可以从中体会诗人的一往情深。

2.与朋友之仁爱

杜甫描写友情的诗章尤为动人。朋友是儒家伦理中所关注的“五伦”之一,与其他“四伦”(君臣、父子、兄弟、夫妇)比较起来,“朋友”一“伦”更富于“平等”的特征,因为“朋友”不像前“四伦”几乎是不可选择的。杜甫的交游是很广泛的,开元、天宝时期有成就的文人才士大多与他有往来,这在杜诗中都有记载,其中最重要的是李白。正如闻一多所说:“李杜的交往,仿佛天上的日月走到了一起,世间要看作祥瑞,顶礼膜拜的。”从杜诗中,我们可以感受到什么是人间最美好的情谊,它与古代“管鲍之交”的传说相比也毫不逊色。

3.与世人之仁爱

对有接触又达不到朋友程度的人们如何对待?杜甫是本着儒家所倡导的仁爱精神处理与偶然相逢的人们的关系的。晚年,他逃避战乱、漂泊湖湘,深感“乱世少恩惠”;然而,杜甫仍然是“减米散同舟,路难思共济”,并没有因为个人的苦难而减少对他人的同情。例如杜甫一生中最困难的时期就是他由秦州到同谷和由同谷到成都期间,在路过绝险之地石龛时是“天寒昏无日,山远道路迷”,就在这种环境下,他看到在山峦高处的伐竹者:“伐竹者谁子,悲歌上云梯。为官采美箭,五岁供梁齐。”(《石龛》)杜甫把他们的悲歌传达给千百年之后的读者。杜甫在遭遇苦难时往往能想到比自己更不幸的人,这种仁爱精神使得他与邻里乡人都能和睦相处。

4.仁爱到忠爱

杜甫的“仁爱”思想除了上述几方面的体现外,还夹杂着浓郁的忠爱思想,这与儒家学说是密不可分的。孔、孟分别强调“尊王攘夷”、“大一统”,即尊奉天子,抵御外族入侵,以“仁政”统一中国。后来儒家这些因素逐渐发展成为忠君爱国的强烈意识,并成为古诗歌创作的永恒主题,这是杜甫的功劳。流传至今的杜诗绝大部分写于滞留长安后,从这时开始,杜甫在大多数作品中表现了其忧国忧民精神。从早年的志向“致君尧舜上,再使风俗淳”,直到临终“战血流依旧,军声动至今”可以发现,无论何种环境,忠君爱国之心已经成为杜甫的天性,如葵藿之向阳,并成为后世进步士人的榜样。

千百年来,有多少文人墨客,沿袭着杜甫的创作道路。陆游、苏轼、文天祥等对杜甫诗中精神实质有着深刻而全面的认识,真正能做到集如此大成者的诗人,惟有杜甫。

参考文献:

[1]蔡锦芳.杜诗版本及作品研究.上海大学出版社.

[2]袁行霈主编.中国古代文学史.高等教育出版社.

[3]聂石憔,邓魁英.杜甫选集.上海古籍出版社,1983.11.