宝贝莫文蔚十篇
时间：2023-03-18 21:08:11
宝贝莫文蔚篇1
[编辑] 雪梅 [服装编辑] 邵京威 邱佳 [摄影] 华远（55 studio）
[封面服饰提供] Lane Crawford [服饰提供] Marni/Miu Miu/Lane Crawford [服装助理] 张龙
由莫文蔚（Karen）参与主演的影片《一路有你》正在热映，同时Karen参与创作的全新国语专辑《宝贝》自上市后，更是占据各大音乐排行榜榜首；新的一年，莫文蔚在影视、音乐各方面全新出发。在年华已近不惑之时的2011年，莫文蔚退却曾经专属的性感与狂野，洗尽铅华，沉淀出一个低调而更加从容的自己，“再没有谁的脸色需要照顾，也没有谁的难题需要应付”，享受完美孤独的莫文蔚如今在自己的音乐世界里，低声浅吟。
晚上8点，莫文蔚的保姆车终于驶进拍摄场地，一头标志性海藻般长发，依然瘦削的身材，依然坚定的步伐，莫文蔚迅速而安静地走进了化妆间。没有多余的寒暄，不要求片刻的休息，才一坐定便是上妆、造型。莫文蔚，这个女子一进场，便已准确诠释了“专业”两个字。
返璞归真的新专辑《宝贝》
继《拉活》、《回蔚》之后，莫文蔚推出了10首歌全部是自己亲自作词作曲的新专辑《宝贝》，不同于以往专辑的狂野和性感，《宝贝》中的莫文蔚用云淡风轻的词曲表达着自己的状态和想法。
“一切心血再不会白白付出/所有时间怎么过由我作主/爱过的爱人一个个数/谁给过我这一种满足；我希望觉悟又害怕麻木/单身的好日子有没有虚度/再完美的孤独算不算美中不足；孤身/身处何处有净土；独立/立在哪里无寒露”，这是莫文蔚新专辑《宝贝》中的一首歌曲《完美孤独》，自新专辑上市以来，屡屡被评为最佳单曲。不同于以往音乐风格的大胆与强势颠覆，新专辑《宝贝》整体曲风清新自然，熟女莫文蔚以一种无比放松的姿态返璞归真，清唱着女性生活中的所思所想。
自新专辑推出后，同名主打歌《宝贝》在18家电视台的音乐排行榜上名列榜首，在各大网站的歌曲下载量排行榜上名列第一，在某手机下载平台上更是蝉联了两个月的下载冠军。综合数据显示，《宝贝》在各大音乐排行榜和数字下载平台上共赢得了150个第一名。媒体和乐迷的强烈肯定来自于莫文蔚对整张专辑的认真付出，除了《宝贝》中的所有歌曲都来自莫文蔚的自写自唱之外，制作团队及莫文蔚更是重金投入100万港元远赴澳大利亚昆士兰逗留一个星期拍摄了6支MV及专辑封面。“我每一张专辑都在尝试不同的风格。我相信最简单的东西往往是最能打动人的，比如一句话，一个眼神。做音乐靠的是诚恳，我相信自己的这种直觉。”
于是在这种简单的直觉下，新专辑的曲风去繁就简，作词作曲不玩任何花样，简单简单再简单，《宝贝》集中传递着身处爱情中的小女人稚拙的娇羞，《完美孤独》显示出莫文蔚如今年龄所拥有的感悟，《饮食男女》小品式地倾吐出都市人的忙乱如今，已经开始享受事业丰硕成果的莫文蔚，大方而又自然地记录着自己当下的内心，“《完美孤独》是我个人非常喜欢的一首歌。歌词有一些深奥，但耐人寻味，我非常理解这首歌的意境。很多都市人，每天都在忙碌，希望有自己的空间，可是当你回到自己的空间时，又会觉得很孤单。”“不过孤独不一定是可怜，也没有必要很负面地去认识这个情境。事实上所有的东西都未必完全是负面或者完全是好的。开心的时候也有酸酸的感觉，不开心时也会有甜甜的味道――我觉得，这样其实才算完美。”
“我有一辈子的时间去做自己喜欢的事”
“人从小就要学会独立、靠自己，不要什么事情都依赖别人做决定。我并不后悔选择做艺人，也没有为自己大学毕业后才出道觉得可惜，因为我知道自此之后我有一辈子的时间可以做我喜欢的事。”
对莫文蔚的采访拍摄可谓是一波三折，原定的拍摄计划因为Karen在新加坡宣传时累到病倒而只能选择暂停，待终于成行时，她又是满北京城地跑通告，由北三环到南三环，从凌晨5点到深夜11点，面对着频频闪耀的摄影灯，莫文蔚依然精力充沛地尝试着各种POSE，“其实我都不需要休息，我真的太喜欢我的工作了。拍照对我而言不是工作任务，是好玩，是享受，是一个能充分表现自己的好玩的东西。连压力我都觉得是蛮好的，一点点压力就可以推动我做很多事情。”
对演艺工作的这份喜爱，似乎从小就生长在Karen的基因里。她自小热爱文艺，三四岁时就已经用厕纸卷筒“冒充”话筒，拉着家人要为他们唱日文歌；稍微年长一些，她就主动拉着妈妈央求说要去参加合唱团用Karen自己的话来说就是“天生爱表演”。
只是单纯的喜爱，并不能帮助莫文蔚逃脱娱乐圈的“残酷训练”。初出道的Karen因为外形不符合当时的审美，在最初发行第一张大碟《Karen莫文蔚》时，销量只有800张。直到上世纪90年代中期，她才凭借前卫大胆的表演逐渐被业界所认可，只是传统保守的香港社会一直都把她归为“有个性、有气质”一路，死也不肯给莫文蔚一个“美女”称号。“香港人比较保守。不只是穿着，而是整体的态度；也不是传统，是接受新东西没那么积极，比较害怕。会等别人接受之后，再想我可不可以这么做。空间没那么大。”对那一段过往，莫文蔚如是说，无怨言亦无回顾。
外界的意见不但没有伤害到Karen的自信，反而让她更加坚定地实践自己的选择。凭着特立独行的个性和清晰的自我定位，她终于在龙蛇混杂的香港娱乐圈演绎出属于自己的一片天地：与周星驰、张国荣合作电影，与李宗盛合作缔造独特的“莫氏唱腔”，担纲音乐剧《吉屋出租》女主角并做全球巡演，甚至与品牌合作，创造属于自己的内衣和香水单品虽然比郑秀文、王菲出道稍晚，但如今莫文蔚显然已经成为与前两位天后地位相当的女艺人。
回顾自己的演艺经历，莫文蔚坦言拥有乐观开朗的性格与时刻保持自信心真的很重要，“一个女人只要有自信，十分清楚如何爱惜自己就自然会更加显得拥有魅力。我本来就是一个乐观的人，我很感谢妈妈培养了我这种开朗的性格。我很清楚自己想要什么，所以不会太在意争取的过程中可能要面临的困难。如此而已。”
爱情是种选择
“每个女人都要好好地计划自己、充实自己，当自己有能力提供给自己想要的物质生活，在爱情里就会多一些选择，可以主动选择自己希望爱的那个人。”
漂亮脸庞、修长双腿，加一颗上进独立的心，造就出完美的莫文蔚。Karen曾说她常常在外面工作，在宾馆的时间竟然比家里还多，有时进了不同宾馆，开房、放行李、化妆、换衣服，一样一样做来，居然熟门熟路、竟不知道想家的感觉为何物。就连电影找她，也都是“白领”和女强人的角色，比如《杜拉拉升职记》、《一路有你》是不是这完美也有点孤单？
张目所见，生活中比较坚强、工作上要强的女子，好像都是容易被“抛弃”的那个。Karen听了这个说法，认真地回应道： “每个女人都要好好地计划自己、充实自己，不管现在是单身一人还是有伴侣，那样有一天到了只有自己的时候，还是可以靠自己。有物质的生活不一定完美，但自己有能力提供给自己想要的物质生活，在爱情里就会多一些选择，可以主动选择自己希望爱的那个人。”
当年与冯德伦分手时，那首《其实我一直都想对你说》里她写道：“总以为激情已升华/并不是热情已蒸发”，歌词中是满满的遗憾。她曾说《杜拉拉升职记》中的“玫瑰”是本色演出，那么“玫瑰在离开大伟之后，她的人生会怎么样呢？她是如何度过那段伤心期呢？”对此，莫文蔚沉思着回答：“我想，爱情也只是生命的一个部分，而不是全部，有时候好像都把它放得太大。不同阶段会有不同的重点。分配得好就可以把事情做得很完美。”“我依然相信爱情，只是事业可以争取，爱情要看缘分，我无法安排自己什么时候爱上一个人。这就是现实。”
对于都市女性代言人的莫文蔚来说，爱情不是依赖和逃避孤独的方式，而是她口中的“选择”与“享受”。
“我依然相信爱情，只是事业可以争取，爱情要看缘分，我无法安排自己什么时候爱上一个人。这就是现实。” ――莫文蔚
2
1.电影《一路有你》剧照。影片中，莫文蔚饰演古天乐的女友苏珊，因为一场意外车祸，两人的关系也随之发生了不可逆转的改变。
2.莫文蔚新专辑《宝贝》封面。
1
熟女莫文蔚当下的心境惬意而随性。
中性黑西服 Alexander McQueen（Lane Crawford）
全黑皮裤 Alexander McQueen（Lane Crawford）
宝贝莫文蔚篇2
莫文蔚 我相信一见钟情，相亲好土
一向以性感前卫著称的莫文蔚昨天带着她“洗尽铅华”的新专辑《宝贝》来沪亮相。全部歌曲都由莫文蔚亲自作曲也成为新专辑的一个特色，说到这点，莫文蔚表示这并非有意为之，而是因为自己突然之间有了很多灵感。
刘菁：最近网上正在热传一个视频，我想你那么忙可能不会注意到，这是你多年前的一个演出。好像是在上海的一个万人演唱会上，唱的最后一首歌是《他不爱我》。
莫文蔚：有人和我说过，可是我还没有看到那个视频。刘菁：我相信整场演唱会结束后，你已经非常累了，人像水洗过了一样，你出了很多汗，然后全场歌迷大合唱，那种震慑人心的力量，有人就会演绎，说莫文蔚不顺的时候就用唱歌来表达。
莫文蔚：因为我算是挺坚强的，平时我碰到困难，都会努力地去解决去面对。很多事情我也未必会去和其他人分享，自己去搞定就好了，就变成了很多东西都藏在里面，然后压力越来越大，幸好我的工作就是表演，我所有的开心和不开心都可以放进我的作品里面去。
刘菁：是不是说在舞台上，在作品里那个是最真的莫文蔚?
莫文蔚：思!是真的。
刘菁：妈妈或者爸爸有没有给你安排一些相亲啊?
莫文蔚：还好没有，不过我听说很多年以前，我刚念书回来，他们有要介绍谁家的谁谁来给我认识。吓死了，还好没有发生。
刘菁：为什么会吓死了?害怕那种相亲的场面还是已经知道那个人是谁。
莫文蔚：那样太土了。(笑)
刘菁：(笑)你不能接受两个人有目的性地坐在一起认识?
莫文蔚：对啊，我相信缘分就是命运安排你们自然会碰上。
刘菁：那你天天都在工作，你是要这个人先成为你的工作伙伴，然后慢慢了解，你们才有可能考虑到以后的发展，对吗?
莫文蔚：无所谓，我没有限制自己一定要怎样，我还是相信有一见钟情的。
刘菁：虽然时间紧，录专辑的时候还有一些遗憾，但是中国风的气质还是适合你的。
金莎：那个时候会幻想自己是古人的感觉。
刘菁：会幻想穿着七八层纱?
金莎：我会做手势的，古装的时候会双手合十放在胸前，这时候会有古人的感觉。
刘菁：(笑)古人金莎在唱歌。
金莎：(笑)这个样子会让我很有感觉。
刘菁：现在戏也拍了不少了，但是要是拍到为自己量身定做的还是不容易的，如果按你自己的喜好，穿越一下，你想在古代做一个什么样的人?
金莎：穿越一下?我想穿越成女乞丐。
刘菁(笑)你穿越的好彻底啊，有点颠覆。金莎：其实我是想自己打扮成乞丐的样子，倒不是想过乞丐的生活。
刘菁：你是这身衣服穿腻了吗?
金莎：古代也没有这样的衣服，乞丐装，弄得大家都灰头土脸地看不出是自己，这个样子也挺好的。
刘菁：这是一种什么样的心理投射呢?
金莎：其实我想呢，这个角色就比较像黄蓉。
刘菁：(笑)哦～
金莎：其实也没有什么不好的。
刘菁：我懂了，知道你要奔放的方向了。
赵芊羽 别人看我很无趣
赵芊羽首张EP大碟由国内优秀音乐制作团队量身打造，以《夜清凉》《好地方》《你还在》三首歌构筑了共同的音乐主题：以清新音乐贯穿始终。整张EP通过对不同音乐元素的组合，营造一片宁静恬淡的自然空间，赵芊羽轻盈悦耳的声音如水般四散开来，带来听觉别样的清凉体验。
齐麟：说起来咱们都算北漂一族，不过你好像没有吃过什么苦。
赵芊羽：还好吧，我还真的没有吃过什么特别大的苦。
齐麟：原来我和赵芊羽说，你来说一下你的酸甜苦辣的故事，她说真的没有。
赵芊羽：(笑)我还真没有。我的生活很简单，就是顺其自然。
齐麟：生活中和同龄女孩子一样吗?喜欢逛街?
赵芊羽：这个还真不一样。我不喜欢逛街。
齐麟：你比较喜欢宅在家里。
赵芊羽：对对对，我就喜欢宅在家里。
齐麟：宅在家里，除了弹古筝抒发一下情绪以外，还干什么?
赵芊羽：就是看电视，做家务，都是放松一下，想干什么就干什么，觉得在家里最自在了。
齐麟：网络对你来说重要吗?
赵芊羽：不是很重要。
齐麟：这还比较新鲜。
赵芊羽：上网对于我来说就是看看新闻，看看我想看的东西，我也不是很喜欢聊天什么的。
齐麟：所以在普通人眼里你还比较无趣啊。
赵芊羽：对，他们都说我比较无趣。
齐麟：朋友多吗?
赵芊羽：朋友还可以，但是大部分都在外地，北京的比较少一些。
齐麟：那么北京对你来说有没有家的感觉?
赵芊羽：可以说有。
宝贝莫文蔚篇3
表演者：苏打绿
一张14首歌的CD，一张90分钟的DVD，这是苏打绿的《十年一刻》。可能忙了又忙，可能伤了又伤，可是换来成长，可是换来希望。苏打绿要站在舞台上，为所有生命发光的人歌唱，唱出我们的疯狂，也唱出我们的梦想。这张CD+DVD是许多割舍与成全，记录了苏打绿2009年与大家一起成长一起欢笑的时刻。
编辑小评：苏打绿的声线即使放在百人合唱中也能清楚的分辨出来，新的一张专辑终于推出。对于喜欢苏打绿的人来说，这一张专辑非常值得细细品昧。
《宝贝》
表演者：莫文蔚
有一天张亚东给莫文蔚看他第一次写下的中文歌词，当中真诚又简单的语句触动了Karen。最后女方决定反传统，为这诗篇谱上歌曲。Karen手执这温婉的歌道：“这歌旋律很简单，歌词的表达也很直接，也贯穿了整张专辑的创作方向，其实唱歌就是这么简单的事情，能用这种简单的音乐去感动到听众就是我们一直想做的事情。”
编辑小评：其实小编更喜欢这专辑里面的另一首歌《洗澡时唱的歌》。那慵懒的、迷人的歌声从莫文蔚嘴中吐露出来，让人不忍骤离。
《If S0nas COuId Be HeId》
表演者：RosieThomas
温柔美丽的旋律、悠扬流畅的歌声――来自RosieThomas的清新民谣。一样是温柔美丽的旋律、悠扬流畅的歌声，Rosle Thomas营造出的氛围却极为独特――她善于融合两种不同的极端：清亮甜美的嗓音中，隐隐透着饱经风霜的沧桑感；梦幻飘渺的色彩里，却叉让人深刻感受到十足脚踏实地的草根气息。
编辑小评：在她的音乐中，流露着对生命深切的感性与关怀，包括童年、梦想、爱、希望，都以极其诗意方式，在清淡词句中呈现深刻情感。
《NOW The Dav Is Over》
表演者：The lnnocence Mission
宝贝莫文蔚篇4
Janis Ian《Stars》
如果你只想安静地躺在浴缸里，这张吉他为主的民歌专辑旋律极其优美，简直像洋溢起自然的植物气味。Janis Ian的那些远在上世纪70年代的歌现在也依然可以感染人。
演出资讯
MARCH
3月
GZ =广州
SH =上海
BJ =北京
侗族大歌演唱会《岩洞之歌》
麻雀瓦舍
BBC流行榜
冠军DJ组合
Jump Smokers
中国首演
CLUB G PLUS
奥斯卡浪漫之夜
世界经典电影盛典
音乐会
上海大宁剧院
赖声川话剧
《十三角关系》
广州大剧院
中国国家交响乐团
《聆赏经典》
交响音乐会
北京音乐厅
音乐舞台剧
《贾宝玉》
广州大剧院
莫文蔚
《宝贝》
大碟中，林夕为莫文蔚写的《洗澡时唱的歌》如果早几年推出，可能会是一首感动更多人的歌，在人人不太珍重音乐的今天，这首歌有点生不逢时。
Kylie Minogue
《Fever》
舞池公主重返聚光灯下的流行大作，曲曲都熟悉到让人随便起舞。适合体态轻盈的女性。
Al Green
《I Can't Stop》
他的嗓音好像有一种魔法，不会让人疯狂但绝对让你全身上下都活跃起来。换掉脏衣服，也换掉坏心情，所有步子都可以是骚灵的。
Etta James
《Let's Roll》
蓝调天后的拿手绝活之一是rockabilly。她对节奏的把握不在话下，起起伏伏让你不知不觉可能就浪费了很多水。但这种快乐实在很难在别处得到。
Whitney Houston
《Greatest Hits》
这个精选共分两碟，不同风格，任选其一。一是金嗓演绎的抒情经典，一是响彻舞池的怀旧节奏舞曲，享用的诀窍是一定要跟着天后的高低音肆意吼叫，夜深人静时绝对不宜。
Beach Boys
《Pet Sounds》
1960年代摇滚天团代表作，获选1960年代最伟大的专辑之一，恐怕也是最惬意最晴朗的大碟之一。不妨把你的浴房搬到阳光肆意挥洒的海滩，听当初这些小伙子怎么享受生活。早晨沐浴时使用效果更佳。
Donna Summer
《Love to love you baby》
迪斯科舞曲独尊，1970年代的轰动大碟现在再听依然是振奋人心，外加横流。就算你水开得再大，节拍在你心里是遮掩不了的。
陈洁仪
《异想世界》
陈洁仪沙发音乐三部曲的第一部，用松弛的编曲营造出一个梦幻世界。这些音乐和歌声好像蒸发在空气里，细细洒洒地弥漫在浴室。水也可以是绝佳的编曲，视个人喜好添加。
蛋堡
宝贝莫文蔚篇5
陈奕迅
被错认为林丹的妈妈
助力方式：去伦敦现场加油
奥运期间，很多明星到现场助力，给中国运动员加油。林丹出战羽毛球四分之一决赛前，歌星陈奕迅前来探班——作为体育迷，陈奕迅和经纪八、家人—起抵达伦敦，第—个探访的选手就是林丹。之后，王菲、陈奕迅的经纪人陈家瑛在微博上晒出一张陈奕迅林丹的合影，照片中身着中国国家队队服，比着大拇指的陈奕讯被好友赵学而调侃为“国家队永远后备队员”，更有网友将一头短卷发的陈奕迅错人林丹的妈妈。这张照片很快被疯转，很多人都欣喜地看到了这个新的“丹妈”。
林丹与李宗伟的高手对决吸引了不少明星到场助阵。被冠以“丹妈”名号的陈奕迅，依然没有缺阵；而莫文蔚也坐在林丹妻子谢杏芳旁边，随同观赛。莫文蔚发出和谢杏芳合影的微博为林丹加油。在林丹赢球后，“丹妈”陈奕迅更是动情落泪。
第二天，林丹接受采访，说：“陈奕迅是中国羽毛球的形象大使，他非常努力地宣传这个项目。昨天国旗升起的时候，听说他流眼泪了。”谈到陈奕迅的妈妈头的照片时，林丹也笑了起来。
王菲、黄晓明、侯勇
晒和运动员的合影
助力方式：用温馨合影加油
林丹夺冠后，更多的明星开始在微博上晒与林丹的合影。王菲翻出与林丹、赵薇的合照，先是“呀呀呀哇哇哇吼吼哈哈”地来了一串感叹词，接着竖起大拇指祝贺林丹夺冠。最后俏皮地套用《还珠格格》的经典桥段进行调侃：“还记得大明湖畔的我俩不?”
第二天林丹接受采访时，回应，“当然记得这张大明湖畔的照片，应该是2009年。”黄晓明凌晨也在微博晒自己与林丹的合照，“是不是现在流行午夜晒奥运冠军合影?好吧，丹，我来了(那些年，青涩过的我和你，哈哈)”。据悉，黄晓明和林丹私交不错。
演员侯勇也在微博发了和林丹的台影：“发张照片祝贺‘超级丹’蝉联奥运冠军!”有网友表示才知道林丹原来是军人，并赞林丹穿军装好帅。
李冰冰、柳岩
拍奥运时尚写真
助力方式：加油时不忘工作
李冰冰、莫文蔚、小宋佳、张歆艺等前往伦敦拍时尚写真，柳岩、潘霜霜、孟茜等性感女星则换上运动装变身“奥运宝贝”。作为中英文化交流大使，又是伦敦奥运火炬手，李冰冰在英国拍摄了主题为“一座城市”的专题片，通过探访博物馆、歌剧院、体育场等人文、民俗以及和奥运有关的人，来全景展现伦敦面貌。
阿Sa、阿娇、杨幂
加油孙杨心疼刘翔
助力方式：微博助阵
7月30日晚，中国男子体操队拿下本届奥运会体操男团的冠军，早在决战之前，阿娇就已经加入了微博助威行列。她在微博上传图片中，穿上前奥运冠军李小鹏赠送的国家体操队领奖服，纤纤玉指比出心形，乖巧地说：“今晚我就穿着它看体操男团中国队冲击金牌，中国队加油。”
好姐妹阿Sa也没闲着，在为自己的偶像孙杨加油打气。阿sa表示自己每天都在关注奥运战况，在看男子400米自由泳比赛时，彻底被孙杨给迷倒了：“虽然当天我只能在电视机前为他打气，但足以令我叫破喉咙，看见他胜出振臂高呼的一刻，真的令我很感动，此刻，他已成为我的新偶像!”
杨幂这位85后女星领军人物面子够足，据说中国体操队的小女生们都是她的粉丝，之前杨幂新专辑登售中，还有两位体操队员排队求签名。杨幂也在微博上为这群小粉丝们鼓劲：“中国女团加油!我会在电视前给你们加油!”
8月7日，奥运会男子110米栏预赛拉开战幕。刘翔的摔倒也引发众多明星的关注，他们纷纷在微博上表达对刘翔的关切之情，李冰冰更是直言“心疼你”。黄奕说：你是真正的战士，永远的飞人!王菲说：刘翔没关系。
吴奇隆、马苏
用古装道具进行比赛
助力方式：拍戏重要加油也重要
宝贝莫文蔚篇6
[关键词]莫扎特不灭精灵 不朽乐章
一、浓厚音乐氛围中成长的幼儿天才
1756年1月27日,莫扎特出生在奥地利的萨尔茨堡,他的父亲利奥波尔德.莫扎特是一位颇受人们尊敬的小提琴演奏家,萨尔茨堡的的宫廷作曲家,他演奏并教授小提琴、管风琴和键盘乐器,莫扎特家“屋里的每个角落里都塞满了乐器”。莫扎特的姐姐娜妮儿也是个天赋极高的小女孩,5岁起父亲便开始教她学习键盘乐器,并对她的学习速度十分满意。娜妮儿年长莫扎特5岁,莫扎特出生时正是姐姐娜妮儿练习键盘乐器的时间段。莫扎特一家的生活完全沉浸在各种键盘乐器的环境中,父亲和姐姐那里的悠扬音乐,使婴幼儿的莫扎特就深受音乐的熏陶,得以在充满浓厚的音乐气氛中成长。莫扎特有绝对高的音乐禀赋,他3岁时就连着几个小时坐在楔槌键琴前试弹和弦及曲调自娱,4岁时可以在半小时内学会一整首小步舞曲和三重奏。幼年的莫扎特即对学习音乐达到忘我的境地,“一旦他投身音乐,一切感官均对其它活动相应不理,甚至连恶作剧或游戏也得和音乐有关,他才玩得开心。”为使小莫扎特能迅速成长,利奥波尔德竭尽心血,精心栽培,对儿子的学习与训练极为严格,除了复杂的音乐理论与演奏技能外,还有拉丁文、法文、意大利文、英文以及文学和历史等。
二、轰动欧洲金光闪闪的神童
莫扎特6岁、他姐姐娜妮儿11岁时,利奥波尔德决定将两位杰出的孩子介绍给世界,从1762年起,在父亲的带领下,6岁的莫扎特和11岁的姐姐娜妮儿开始了漫游整个欧洲大陆的旅行演出。他们首先来到巴伐利亚的首都慕尼黑,利奥波尔德与儿子莫扎特、女儿娜妮儿为选帝侯马克西米利安.约瑟夫举办了音乐会,“这场音乐会得到空前的成功,人们无法相信自己的耳朵和眼睛。莫扎特一家人成为嘉年华会的谈论焦点,并受邀到各大家族和皇宫演出。”维也纳是当时欧洲最重要的音乐中心,被称为俯仰呼吸皆音乐的城市,也是利奥波尔德希望儿子能够征服的城市。在奥地利国都维也纳,他们被皇帝和皇后请进王宫为孩子们举行音乐会。音乐会结束后,莫扎特受到皇室的恩宠,皇后的孩子们领着莫扎特参观富丽堂皇的宫室,其中一位公主就是后来成为法国王后的玛丽•安东涅特(MarieAntoinette),当莫扎特跌倒时公主还把他扶起来。
在欧洲音乐史的源远长河中,自幼便显示出音乐才干者并不罕见,可像莫扎特那样早熟的奇才,能在那样小的年龄便被公认为“神童”的音乐家,确是再难找寻,莫扎特成了轰动欧洲金光闪闪的神童。莫扎特在游历欧洲期间,接触到欧洲各国不同的音乐,他在向欧洲各国进行演出和展示才华的同时,也耳熏目染受到欧洲各国音乐的深刻影响。莫扎特将欧洲各国的音乐风格消化吸收,加以整合,逐渐形成完美的个人风格,这就是当时蔚为风尚的综合音乐风格。
三、不灭精灵不朽乐章
莫扎特一生创作了风格独特、内容丰富的大量传世音乐作品,其中更有许多经典作品。然而莫扎特35岁早逝,更使人们对这位享誉欧洲音乐神童和宿命天才倍感惋惜。
莫扎特的一生直至离开人间都被忽视,但他的音乐却永远在人世间流传。在欧洲音乐史上,世界音乐史上,莫扎特的名字永远镌刻在音乐的华表上,永远铭刻在人们心灵的金字塔上,永远不会被删节!莫扎特这个不灭的音乐精灵永远游荡在欧洲乐坛,永远游荡在世界乐坛!
歌剧是莫扎特主要创作领域之一。莫扎特4岁即登台演出歌剧,11岁时就写了第一部歌剧,此后所写的歌剧有《虚伪的善意》、《巴斯蒂安与巴斯蒂娜》、《本都国王米特里达特》、《卢齐奥•西拉》、《假园丁》、《牧人王》、《伊多梅纽》、《后宫诱逃》、《女人心》、《蒂托的仁慈》等20余部。歌剧的代表作有:《费加罗的婚姻》、《唐璜》和《魔笛》。
交响音乐是莫扎特另一个重要创作领域。莫扎特一生创作约50部交响曲和50余部协奏曲。交响曲中41部有编号,因风格的不同可分为若干组,具代表性的有7部:第31“巴黎”具有法国的音乐风格和丰富的音响;第35“哈夫纳”实际上是一首小夜曲;第38“布拉格”只有3个乐章,不再是对意大利交响曲的模仿,常称作“没有小步舞曲的交响曲”;第36“林茨”反映了受J.海顿交响曲创作的影响;第39交响曲明朗愉快,充满诗意;第40交响曲富有戏剧性和乐观主义情绪,被称为莫扎特的“英雄”交响曲;第41“朱庇特”宏伟豪迈,乐观向上,预示了L.von贝多芬英雄响曲的出现。最后3首是贝多芬之前全部交响曲创作的最高成就。协奏曲是除歌剧之外,莫扎特在音乐创作上贡献最为突出的体裁之一。他确立了18世纪古典主义协奏曲的结构原则:3个乐章对比并置的套曲结构,双呈示部,独奏乐器有技巧性的华彩段等。协奏曲不再片面表现技巧,而具有与交响曲同样深刻的意义。27部钢琴协奏曲占有突出地位,代表作有d小调、c小调、A大调等;7部小提琴协奏曲中,G大调、A大调、D大调比较突出;其他还有单簧管协奏曲、长笛和竖琴协奏曲、圆号协奏曲、双簧管协奏曲、长笛协奏曲、风琴协奏曲等。
莫扎特的其他作品还有:钢琴奏鸣曲17首、小提琴奏鸣曲6首、钢琴小提琴奏鸣曲35首、弦乐四重奏23首,弦乐五重奏、单簧管五重奏、中提琴五重奏以及大量的嬉游曲、小夜曲、舞曲等。突出的有A大调、c小调钢琴奏鸣曲,降E大调、降B大调、A大调钢琴小提琴奏鸣曲,献给海顿的6 首弦乐四重奏,C大调、g小调弦乐五重奏,A大调单簧管五重奏,G大调弦乐小夜曲等。莫扎特的音乐作品是十八世纪欧洲音乐文化各方面成就的光辉总结:他为德国民族歌剧奠定了基础,创造出一种现实主义音乐剧的新体裁;他扩充并革新了器乐作品的内容,使交响曲和室内乐曲的形式格外严整。莫扎特在创作上以其不倦的努力和探寻,把十八世纪的音乐艺术提到一个新的高度,并为后来音乐的进一步发展准备了条件。莫扎特的音乐作品是他所处时代的音乐灿烂,是欧洲音乐史的灿烂,是世界音乐史的不朽乐章,是世界音乐艺术宝库的瑰宝!莫扎特的音乐作品,穿越古今,直指永恒,为欧洲、为世界留下了不朽的乐章。
宝贝莫文蔚篇7
数据显示，2011年全国共出版图书37万种，较2010年增加4.1万种，达到历史最高水平。知识无涯，人生有限。一个人穷其一生，也只能阅读、领略书籍海洋中极其微小的一点一滴。况且这些书籍就其品质而言，芜杂纷繁，良莠兼有，可谓优秀与平庸齐舞。如何在有限的年华里，最有效地进行阅读，汲取人类文化之精华，不断丰富自己、提升生命质量和品位。这是每个现代人都要面临的问题。
关于阅读的问题，获得“诺贝尔文学奖”的莫言有这样的深切体会：现在的书太多了，但是他基本只读经典。他说：“我这两年一直在书房里做减法，每年会清理出一批书来送给一些学校，现在把书架清理得就剩100多本书，都是经典。比如说中国几部古典小说，比如说鲁迅、托尔斯泰的作品。我觉得这些书实际上就足够了，因为每次拿起一本书来，还没有读一半就被别的事情打断了，等你下一次拿起另外一本书来，又把前面的书忘掉了。我觉得越是经典的书越耐得住重读。”
现代著名书评人止庵在这一点上与莫言的看法可谓一致，他在给人的读书建议中说：我的建议是，第一，不要读太新的书，太新的书需要时间的考验，往往去年的热门书籍在今年销声匿迹。时间的考验能让一本书的生命力爆发。第二，别给自己设障碍，无论是什么样的书籍都可以尝试，不要因为虚设的门槛导致失去接触好书的机会。第三，在做到以上两点的基础上，选择经典、有定评的书籍。
经典，是人类精英创造的弥足珍贵的文化精神财富。它经得起历史的检验，虽年代久远但却历久弥香。它的存在，必然有悠长的坚实的历史支撑；它的奇异独特的价值，是经过时间长期沉淀下来、为最广大的公众所确认的。经典，是熠熠闪光的智慧珍珠。它开启人的心智，丰富人的想象，鼓舞人的斗志，照亮人的前进道路。经典，会使人任何时候不气馁，充满拼搏勇气和生活信心；经典，会使人变得善良、高尚、大气，葆有一颗耿耿爱心，拥有宝贵的、和谐社会必需的悲悯情怀；经典，会使人逐步戒除浮躁，变得神稳心静、从容淡定。
既然经典如此重要，那什么样的书才算经典呢？经典就是各个知识领域中那些具有典范性、权威性的经过历史选择出来的经久不衰的传世之作，同时也是最有价值的书。尤其是那些具有重大原创性、奠基性的著作。如四书五经、《史记》、《资治通鉴》、四大名著、鲁迅的作品等，是中国的历史文化经典；《荷马史诗》、《悲惨世界》、《战争与和平》、《资本论》、《热爱生命》、《物种起源》等是国外的历史文化经典。
宝贝莫文蔚篇8
清代张潮《幽梦影》中有言：“菊以渊明为知己，梅以和靖为知己，竹以子猷为知己。”当面对着海，面对着这片蔚蓝，我不禁想到：海以何人为知己呢？
海与大河不同。河流缓缓流淌，如老聃的“清静微妙，守玄抱一”；而大海变化万千，如庄周的“洞达而放逸”。海水的磅礴之势，海水的傲视天下，海水的宁静微澜——面对这样的海，我听到的是孟德的“烈士暮年，壮心不已”；我看到的是太白的“孤帆一片日边来”；我想到的是子寿的“海上生明月，天涯共此时”。海在历史的进程中闪着文学的光，并且这片光芒不是仅有亮度上的耀眼，更是有色彩上的绚目——因为海的多变。但当面对这片蓝色之时，我们又如何能够只专注于它的磅礴、它的孤傲、它的宁静呢？曹操的壮志，李白的才华，张九龄的妙句不是更应得到我们的关注、我们的肯定和我们的继承？大海成为古典文学众多意象中的闪亮一点，它的价值又岂止是它的多变？古人为我们留下海一般博大精深、奥妙无穷的灿烂文化，作为拥有悠久历史与丰富传统的民族的子子孙孙，我们的目光不该仅留在海水表面。
海的能量不仅蕴藏于中国古典文学，它于全人类的艺术领域都有巨大贡献。当莫奈怀着对自然的膜拜与对光的独特认识画出一片生机盎然的日出之海，当海明威笔下的老人与澎湃海洋做着殊死搏斗，当贝多芬聆听内心汹涌的潮声谱出震撼人心的命运之曲……艺术家面对大海的时候，他们看到的不只是海水还有宇宙万物，他们听到的不只是浪声还有心潮起伏。他们用独特的心去感悟海，去感悟人类世界，于是他们为人类留下的艺术珍宝又如何能用海水去度量？无论是印象画派还是《老人与海》抑或《命运交响曲》，这些诞生于海又比海更为广阔更为丰富的文化，值得全人类去传承发扬。
文学与艺术在海的渗透中格外鲜活，而我又由此想到了人类更本质的东西——那便是人性。也许雨果那句“比海洋更广阔的是天空，比天空更广阔的是人心”已经足以说明问题，但在充斥了现代科技的今日社会，人性似乎重新回到一个需要被讨论与审视的高度。曾有人提出所谓“鱼的哲学”——能够随波转向便是适者—— 适者生存。但大海给予我们更坚定更值得钦佩的礁石。礁石任由海水冲刷，我自巍然不动，当潮水逐渐退去，显露的才是真我本色。每个人的心均是片大海，做鱼还是礁石是处世哲学的选择，而勿庸置疑的是，礁石比鱼更长久。
其实大海给予我们的远不止文艺哲学，或者说文艺哲学中包含的远不止大海。但面对海，马尔克斯的冷峻、富恩特斯的磅礴、鲁尔弗的神秘、柯塔萨尔的细腻，都一一浮现，我们可以听见来自先人们的呼唤，以及内心真正的自我。
宝贝莫文蔚篇9
上午11点，亚洲首秀的迈凯伦旗下超级性能跑车P1在海天盛筵展会现场登场亮相。在之前刚刚结束的日内瓦车展上，P1就以其惊艳的外观和卓越的性能表现，征服了全球的超跑爱好者。而此次亮相海天盛筵Hainan Rendez-Vous，迈凯伦也是充分看中了这个高端休闲生活方式展会强大的平台能量和对服务中国乃至亚洲高净值人士的能力，将此作为试水中国市场的“试金石”。除了这款独特搭载混合动力系统的超级跑车P1外，迈凯伦还同时带来了久负盛名的12C Spider。两款车型同时亮相，吸引了不少现场人士争相坐进驾驶室，体验超跑的独特魅力。
公主游艇也在海天盛筵Hainan Rendez-Vous上推出了两款亚洲首度亮相的游艇超凡P60型和P64型游艇。三款豪华游艇皆展现出永恒的典雅，是英式严谨的制船工艺的最佳展现。博纳多集团则在海天盛筵Hainan Rendez-Vous的首日展现了集团强大的实力和丰富的产品线。2012-2013年的新款船型也悉数亮相。
据悉，2013海天盛筵Hainan Rendez-Vous无论从规格还是规模都超过了过往的历届，共有超过130艘游艇参展，其中有6艘长度超过40米的超级游艇；14架公务机在三亚凤凰国际机场的VIP航站楼进行展示：超过220家参展商在会上展示旗下最顶尖的产品。另外，今年海天盛筵Hainan Rendez-Vous展会恰逢众多知名品牌的周年庆和新品会，柏图150周年庆，达索50周年庆，贝尼蒂140周年庆，阿斯顿马丁100周年庆，鳄鱼80周年庆典活动一系列的庆祝活动都在会上举行。而顶级品牌纷纷将旗下的尖端产品选择在海天盛筵上“首秀”，也成为今年展会的一大亮点。
3月30日晚，2013海天盛筵的Pink Party系列活动缤纷上演。忙碌了一天的VIP客人、展商、媒体、参观者们纷纷卸下疲惫，投身到海天盛筵Hainan Rendez-Vous的客人精心准备的Pink Party上。粉红色是海天盛筵Hainan Rendez-Vous Logo的颜色，代表了一种热爱生活、向往美好的高端休闲生活方式。在这样的感召之下，又有谁不会沉醉其中呢？
31.32克拉神秘“变色龙”，惊现海天盛筵
4月1日，受到众人瞩目的萧邦品牌，重达31.32克拉的卵形变色龙钻石戒指终于在海天盛筵登场亮相。这枚造型独特、颜色会随环境改变的钻石戒指第一次在亚洲展出，在海天盛筵展会现场造成了轰动效应。
据悉，在宝石界中，亮丽的彩色宝石一直有着一定的地位。除了因为数量稀少以外，其艳丽的色泽也有一定的因素。在彩色宝石中，又有一类珍惜特殊的品种，就是变色龙钻石。萧邦在海天盛筵上亮相的变色龙钻石重达31.32克拉，是现存记录中尺寸最大的，其梦幻般的色泽，无暇的净度以及美艳无方的“火彩”，使得萧邦的变色龙钻石在世界宝石界中有着独一无二的地位。
另外，尽管变色龙钻石与其他钻石一样，形成于数十亿年乃至更早以前，但其颜色变换的特性也是最近才被世人所熟知。根据GIA的资料记录，Peter Kaplan在观察钻石的抛光处理时，惊奇地在很热的打磨机器中，看到了钻石颜色的转变。
私人公务机展示强大阵容，中国消费者仍最看重外形
4月1日，公务机生产商空客，波音公务机，达索，巴西航空工业公司和湾流公司全数回归今年的海天盛筵Hainan Rendez-Vous，其中机型包括了ACJ、BBJ、达索7X、湾流G150、G280、G450、G550和G650，巴西航空工业公司的世袭1000和莱格赛650等。
在前几届的展会上，每家公务机制造商在展会的主展区鸿洲码头内都有一个展位。今年所有公务机参展商的展位被放置在大型游艇会板块旁。此举让公务机生产商有机会在这些能够远眺整个游艇会的奢华且舒适的双层游艇内招待贵宾，并增加他们在最精英客人面前的曝光度。
另外这些先进飞机的魅力都与三亚国际机场新的VIP航站楼的精美设计交相辉映。该航站楼目前已成为海天盛筵Hainan Rendez-Vous公务机静态展示的新基地。有了更加宽敞的公务机展示空间和一流的服务，该令人印象深刻的全新VIP航站楼极大地提升了观众的观展体验。
与各大公务机品牌在码头共同展出的还有飞机收购及销售公司Jet Plane Sales，该公司同样参加了前三届的展会，以及一家首次参展的专业私人公务机包机和运营管理公司Premium Monaco。而据私人飞机展商的负责人表示，目前中国消费市场正在日益地蓬勃发展，而相对于海外消费者，中国消费者更看重私人公务飞机的外形，这也成为了中国市场的突出特征。
莫文蔚、黄奕出席萧邦晚宴，名流云集海天盛筵
4月2日晚，享誉全球的奢华腕表珠宝品牌萧邦（Chopard）在三亚东方文华酒店珊瑚湾宴会厅举办欢迎晚宴。萧邦联合总裁兼创意总监卡罗琳・舍费尔女士（Caroline Scheufele）和萧邦大中华区行政总裁彭健嘉先生（Fabrice Poch）出席晚宴。亚洲著名女星莫文蔚和音乐家许忠亲临现场，为宾客带来了精彩的表演。而影星黄奕也来到现场，出席晚宴。
宝贝莫文蔚篇10
日前，由中国作协指导、中国作家出版集团和中文在线共同主办的“网络文学十年盘点”活动启动，评审团将在半年时间内评出10部最能代表网络文学成就的作品，而这10部作品的作者还将被推荐申请加入中国作协。这是十年来网络文学与主流文学最直接和最深度的对话。
那么，网络文学在十年间是如何成长壮大的？它如何影响着当代中国文学？未来它又会走向何方呢？
诞生：游离于主流文学之外
1997年前后，网吧开始在国内出现，在那时还叫“BBS”的网络论坛上发表小说、散文和诗歌的人，是最早的一批网民。1998年3月22日，台湾成功大学水利研究所博士研究生蔡智恒（网名“痞子蔡”）产生了写作的冲动和欲望，以“JHT”为笔名在BBS里发表了《第一次的亲密接触》第一章。5月29日，当他贴出最后的第三十四章时，这个从网恋起步的爱情故事早已经传遍海内外的BBS，并就此改变了大批年轻人的阅读和写作模式。1998年9月，《第一次的亲密接触》繁体字版出版，发行量超过了30万本。次年11月，简体字版在内地出版，发行量超过了50万。
就在痞子蔡和轻舞飞扬纵横网络的时候，内地的安妮宝贝、宁肯、宁财神、李寻欢、邢育森、慕容雪村、雷立刚、今何在、石康、狗子、燕垒生等在网上声名鹊起。网络文学迎来了首次的繁荣。
但是，初期的网络文学还不具有一个成熟的运营模式，无法给作者们带来足够的收益。因此，成名于网络，却很快与网络告别是这些第一代网络共同的特点。他们纷纷透过屏幕，在传统文学领域占有一席之地，进入知名作家行列。安妮宝贝基本上已经成为一个传统的作家，她的博客经常数月不更新，在她身上也难以看到网络文学的特征。宁财神、邢育森基本在电视圈里面混，蔡智恒还在写小说，当然不是在网上发表，而是出版成书销售。
进入2002年，网络文学的草根性使它的阵营迅速发展壮大，一大批、作品充斥着这个虚拟文坛。同年，一批大型阅读与创作网站，在其后几年里迅猛发展，改变了网络文学的命运。同时，网站独创的付费阅读模式使作者无须出版就能赢利。这一模式迅速走红，成为网络书站的主要营运手段。
网络文学，作为新兴的独立行业出现了。
而网络文学的商业化写作模式，更低的写作门槛，使网络文学成为与传统文学迥然不同的存在。人们不禁问：网络文学还是不是文学？文学的本质是否依然存在？这些命题在之后几年里都是争论的焦点。作家莫言几年前就表示：“网络文学是一个新生事物，我对于网络文学也没有什么发言权的，但我也不想谈这些莫名其妙的网上文学。”
“不想谈”三个字道出了传统作家的普遍态度。网络文学被主流文学有意无意地“边缘化”了。
发展：旺盛活力冲击传统文学
十年匆匆，网络文学改变了文坛格局，文学网站与传统的文学图书、文学期刊三分天下。从痞子蔡、安妮宝贝、慕容雪村、宁财神到当年明月、天下霸唱、血红、酒徒，大量作者在网络中成长，大量畅销书在网络中诞生。
2006年以后，越来越多更年轻的人加入到网络写作之中，写作不再是十年前单纯的为写而写。一本好的作品，如果有超高的点击率，就会有书商涌到门前。比如天下霸唱的《鬼吹灯》系列，获得成功后移植到出版物一样大卖特卖，赵赶驴的《电梯奇遇记》走下网络销量也超过20万。此外，以言情见长的女性们也开始大显身手，写穿越类小说的《梦回大清》和《步步惊心》，以及《翻译官》和《何以笙箫默》都在网络上辉煌一时。
网络作者的收入也急速上升，已经有相当数量的作者年收入超过百万。尽管这与大红大紫的传统作家依然差距巨大，却显然改变了人们对作家固有的判断：不一定非得出一本用纸印出来的书才是作家，网络世界降低了作家的准入门槛，作品与读者开始零距离接触。
而且在传统文学举步维艰的今天，网络文学大行其道，引来无数的粉丝，获得不菲的收入，让大多数传统作家不解和艳羡。2008年3月，以《鬼吹灯》系列成名的网络作家天下霸唱以年收入385万元入选“福布斯2008中国名人榜”，成为网络作家入选该排行榜的第一人。《明朝那些事儿》系列的作者当年明月则以225万元的年收入也跻身榜内，位置在刘心武、石钟山等传统作家之前。
如果把网络文学和传统文学比做业余选手和专业选手的话。在市场中，业余选手成了场上队员，而传统文学却只能坐冷板凳。有传统作家说，在网络上传统文学已经被“边缘化”了。
现状：招安之门与皈依之路
一边是被“边缘化”了的网络文学，另一边是被“边缘化”了的传统文学。正是在这样的背景下，主流文学对于网络文学的“招安”之门终于打开了一条小缝。而一部分网络作家也走上了皈依之路。
2006年，长沙市作协一次吸收了18名网络入会，一时间，网上网下议论纷纷，争吵不休。今年9月，30位全国各省市的作协主席、副主席参加了一场“作协主席小说大赛”。直至现在，《网络文学十年盘点》要用传统文学的标准评选，更被认为是迄今为止传统文学与网络文学最大规模的一次对话。
对话并不容易。尽管作协对网络文学抱着开放和积极的态度。“用传统文学标准评价网络文学”却激起了层层波浪。相当数量的传统作家对网络文学的写作水平以及其中一些迎合读者的低俗倾向颇有微词，这是与传统文学价值观不一致的。与之对应的是，已经有人开始担心，网络文学会不会因此失去自由和活力？
一位评审拿孙悟空和紧箍咒做了一个类比：“吴承恩认为紧箍咒功大于过，它约束孙悟空坚持到西天取得真经，也帮助孙悟空修成了正果。而传统文学标准是不是网络文学具有积极作用的紧箍咒，只有待时间去验证了。”
