悲歌行范文

导语：如何才能写好一篇悲歌行，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公文云整理的十篇范文，供你借鉴。

篇1

戊子之岁,丁巳之月,天地不仁，地陷西南。使生灵涂炭，哀鸿遍野，山河齐哭，草木同悲。时光如梭，乌飞兔走，斗转间期年已至。往者已矣，生者当思。时逢亡者周年之期，特书悲文以慰亡灵，名之为《悲歌行》。

岁首寒气尤尚存，忽闻地陷西南城。

地催山崩英魂逝，天地不仁罪生灵。

蜀地昨日云托月，霞光普照锦官城。

北山峰上雨吞云，南岭从中花吐芬。

户庭炊烟冲九霄，校舍学子诵诗文。

而今学堂何处寻，怎奈当中赤子身。

壮志未酬身先逝，长使生者泪满襟。

西溪风吼竹萧萧，南潭波开水沉沉。

亡魂游荡风瑟瑟，天阴雨冷声森森。

子规夜啼山川裂，月暗星稀云海崩。

哀父哀母哀兄姊，悲山悲水复悲风。

君不见蜀地西南二百城，千村万村被荡平。

鳏寡孤独废疾者，行行数字大如斗。

主席日理万机事，依然抽身赴悲城。

双眸裹泣心藏悲，号召国人助国民。

总理闻讯即当往，亲自坐镇汶川城。

时时哀思百姓苦，夜夜垂泪到天明。

十万甲兵披星月，挥汗成雨书真情。

绿衣撑起生命树，废墟堆里苦苦寻。

红衫燃起生命火，残息兄弟见光明。

白裙亮起生命灯，牵引姐妹强前行。

天暗地昏云俱黑，江啸海涌浪花红。

百花凋落虫鸟散，万里边陲聚英雄。

临危不惧仁者心，人间真情鬼神惊。

旧时百姓如草芥，古来白骨栖悲风。

今岁始闻府书至，国旗降半笛哀鸣。

垂首顿足默祈祷，亿万齐哭祭孤魂。

一方遇难八方援，沸腾热血筑长城。

孔子先师有遗训。君子忧道不忧贫。

吾辈既逢国遭难，怎能袖手做路人。

多少红颜随风逝，吾等安然享太平。

饥餐渴饮安稳眠，生计曾思伤我神。

常思此事夜难眠，只恨空言体不行。

吾今向天发誓愿，他日定赴汶川城。

愿尽此生微薄力，定叫锦城火重明。

为诉心中无限悲，特此翻作悲歌行。

篇2

那些黑白的剪影，祭奠着曾经的曾经。

我是一个被幸福隔绝的人，快乐在我的眼?几乎成了一个不可能的词语，长大的感觉真的不好受，认识了不该认识的人，做了不该做的选择，留了不该流的眼泪，一切的一切我都错了……

生活犹如一场电影，一遍又一遍重复的放着，平凡的几乎让人感觉不到任何一丝新奇。还是说，是我没有发现这场电影中精彩的地方，每天依旧虚伪的笑着，开着无聊的玩笑，用以阴霾自己的悲伤，我不知自己是怎么了，最喜欢，一个人静静地，看着日出日落，大海涨潮退潮，花开花落，看见孩子们脸上天真无邪的笑容，那样，真的好美……让我这个被幸福隔绝的人也觉得幸福……

不论发生了什么事，我都不会后悔，因?槲姨???浚?幌不度鲜洌?膊桓胰鲜洌?玖?词乖偻矗?乙膊换崴党隼矗??槲乙丫?辞逭飧鍪澜缌耍?拖裎仪懊嫘吹奈恼乱谎????⒉皇綮段遥?燮??撕Γ??茫?撑选??舛际俏疑??兴?惺艿模?残泶右豢?嘉揖筒桓孟嘈湃魏稳耍?庋?筒换崾苌肆耍?掖砹耍?娴淖龃砹恕??靡磺械囊磺卸佳滔?粕?伞?

从今天起，从现在起，我，要改变自己，我不会再反抗，不会在撒谎了，不会再坚持自己一直以来所追求的了，上天可不可以原谅我，真的，我再也不会……了，只奢求能有一片忘忧草，把一切的一切全部忘却，可是，我又错了，忘忧草……不是什么事都可以忘记的……，希望像颜料般扩散思绪蔓延，我嘲笑自己竟然连一丝幸福都得不到，我这个被幸福隔绝的人?取?

篇3

关键词：湖北民歌；三音列；三原色；扬调；屈调

“民歌”是群众自己创作、创作自己、自己表演、自己欣赏、自己传播的“五自”歌曲。是直接倾吐群众的甜酸苦辣，富于民族性与地方色彩的歌曲，自然也是群众最钟爱的歌曲。

《毛诗序》日：“诗者，志之所之也，在心为志，发言为诗，情动于中而形于言，言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故咏歌之，咏歌之不足，不知手之舞之足之蹈之也”。两千多年前诗歌王国的先贤就已明言：“歌”出自于“心”，出自于“情动”。今天研究传统音乐特征就不能离开人们的“心态”。而心态又受制于人们繁衍生息的地态。一定的地态――客观环境――制约着人们一定的心态――主观能动；一定的心态制约着人们一定的史态；创造出一定的语态；形成一定的乐态。不言而喻，“地态”、“心态”、“史态”、“语态”、“乐态”等“五态”。是互为因果、彼此不可分割的辩证关系。自然成了研究我国民间音乐的必经程序。其中的“乐态”则是对音乐本体研究的主攻方面。宜须沿着我国旋律构成的民族性、调式调性的特殊性、节奏腔式的戏剧性、和结构的多样性等四个方面（简称“四径”）逐一剖析，方能“淘出金沙”。不入其内，焉知其究！

一、先理“五态”

湖北处于汉族的中心地区。北边是北方的豫陕，南邻是南方的湘赣，西靠西部的川渝，东邻东部的安徽。四周邻居都东西南北分明。唯独湖北“多可”：广东同胞说湖北人是北方同志，河南老乡谓湖北同志是南方人。哈哈！湖北这方“中心宝地”，既是“北方”，又是“南方”；既没有北方的寒冷、风沙和干燥，也没有南方的炎热、台风和潮湿。西有雄伟的大巴山、巫山和神农架宝地，东北有连绵省界的大别山，东南有幕阜山为屏障。长江横贯东西，汉水直达豫陕。“九省通衢”，交通四达。中南部毗邻洞庭湖，是湖北的鱼米之乡，丰收年景，“黄狗子都不吃锅巴粥”；鄂北中部则是一展平原的粮仓。善哉！湖北处于南北交界的中部，气候温和、土地肥沃，物产丰富，景秀人纯。是一方鹤立鸡群的风水宝地。

（一）地态制约心态，心态创造史态

湖北属古楚国，在楚国这方土地上繁衍生息的芸芸众生，既有北方人的粗犷、豪爽和耿直。又有南方人的细腻、委婉与柔情。特定的地理环境，特殊的劳动生产，制约着人们的常年生活，铸造了人们安居乐业，自强不息的秉性。

中央电视台曾播放楚国800年兴衰历史的影片。第一集说：3600多年前，楚人在商朝军队驱逐下被迫离开中原，向南迁徙。几百年间楚人在黑暗中苦苦等待重回中原。商被灭后。楚建立了自己的国家。但是在周王朝的傲慢和冷漠下，北归无望。楚国国君熊渠以封子为王的惊人之举，发出一个石破天惊的信号，楚国要使天下刮目相看！对于3000年前创造了辉煌历史的楚国，今人知之甚少。他一度是世界第一大国，中国历史上第一段长城、第一个县、第一支毛笔，都出现在楚国大地。它不仅是华夏大地上文化最灿烂辉煌的诸侯国，也曾经是全世界文明的最高峰。然而，秦始皇焚书坑儒。使楚文化长期沉埋于地下。关于这个伟大王国800年的历史，和它创造的种种文化成果，渐渐被人们遗忘了，楚国的历史也被风干成了《春秋》中的寥寥数语。幸运的是，从上世纪20年代起，不断出土了楚国的文物，逐渐让人们发现了楚国强大的真实史况。湖北大冶的铜绿山，就曾是楚王充分利用其丰富的铜矿资源，使楚国强兵富国，雄霸一方的极其重要的原因之一！

湖北这方楚地上的臣民，原来是由中原南迁的同胞和本地人群组成的大家庭。

（二）多彩的语态

各方语音，直接关系到民间音乐的旋律。南北集聚的芸芸众生，从劳动生产，生活习俗，人群秉性，语言属性等人文状况，呈现出几个大小不等的语言属区：

1.汉水中上游两岸的鄂西北，东至大别山西端，属鄂西北的“中原官话区”；

2.大别山西南麓直至湖北境内的长江东段，属“楚方言区”；

3.幕阜山东北到鄂东南的长江南岸。属“赣方言区”；

4.汉水下游的江汉平原直至鄂西南的清江流域，属“西南官话区”。兹将湖北几个区不同的语音声调与普通话对照于下（见表1）：

表内鄂东南的赣语比较特别；它与楚语均为阴、阳、上、阴去、阳去、入六声。其他大都属阴阳上去四声的官话区。但都各具自身的特色：

普通话是阴平高平，阳平中升，上声低降升，去声高降；西南官话大体是阴平高平，阳平低升，上声向下，去声向上，后二者与普通话相反；中原官话更特别，阴平中升，阳平高降，上声高，去声低。全与普通话相反进行；紧靠大别山西南麓地区的楚语，从大悟直到麻城、英山、黄梅，也近似阴平低阳平高的“中原官话”。

如此观察，湖北的语音声调可否视为四大片：鄂西北与鄂东北是有同有异的两大片；从武汉到鄂西南为大同小异的另一片；鄂东南为特殊片。

由于语音直接影响到声乐曲旋律的形成，从事民歌、曲艺和戏曲的行家们，一直非常重视并强调语音声调对旋律的直接影响，“依字行腔”几乎是一条“法律”条款。对否？对，但不绝对。当还没有旋律的时候，我国声乐曲的旋律大都是依字行腔“嗟叹”出来的。当某种旋律大体稳定下来并被公用之后，此时就可能从依字行腔过渡到依腔唱字。在曲艺、戏曲中常常存在这一现象。如谭鑫培在《空城计》城楼的【西皮慢板】中唱成了“我本（奔）是卧龙岗”；梅兰芳在《醉酒》中唱成“海岛（盗）冰轮”，都将上声字唱得很高。因为这里不唱高就不是生角【西皮慢板】或【四平调】的“味”了。“苏三离了洪洞县”，“强盗兴兵来作乱”，“洪洞县住了一年整”等四声排列不同的唱词，大都用同一句旋律演唱――依腔唱字。这都是被原有旋律制约的结果。有智者意识到不妥，才又回过头来依字行腔。于是。现代戏《杜鹃山》中柯湘唱“无产者等闲看”，“家住安源”，“杜妈妈”，“雷队长”等唱词时，都是“依字”而“行”出了原来没有的京剧新“腔”。所以说，“字”与“腔”的关系不是绝对的，而是辩证的。开始腔随字走，后来字随腔行。不过，在民歌中，由于旋律的反复使用率不像曲艺与戏曲的声腔使用那样普遍，大都是歌手依据语音“嗟叹之”，顺口而韵。因此，湖北几个区的语音，在很大程度上仍制约着民歌旋律的分布。

（三）湖北民歌分类

北宋坡《仇池笔记》载：“余来黄州。闻黄人二三月皆群聚讴歌，其词固不可解，而其音亦不中律吕，但宛转其声往返高下，如鸡唱尔，……土人谓之山歌。”一千年以前湖北就叫“山歌”。

《寰宇记案・甲乙存稿》云：“扬歌，郢中田歌也。其别为三声子、五声子。一日噍声，通谓之扬歌。一人唱，和者以百数，音节极悲，水调歌或即是类”。古代就叫“扬歌”、“田歌”。

武汉音乐学院杨匡民教授经几十年研究，提出了新的民歌分类。与原来分类的差别是：将另立于民歌之外的“歌舞音乐”归属民歌中的“灯歌”；另立了“风俗歌”、“儿歌”；根据湖北的实际情况，新立了“田歌”。即分号子、田歌、山歌、小调、灯歌、风俗歌、儿歌、生活音调等。有专家认为田歌应是号子，不宜另立。实际情况是，湖北的农耕生产，既不像北方一年有几个月地里无农活，也不像南方两广，一年到头农活根本就干不完。而是既讲究抢种抢收抢季节，又讲究精耕细作。抢季节时，为了不误农时，庄稼人自发组织互助组性质的集体劳动（鄂西北叫“唐将班子”，有钱人家则顾工抢）。这时要连着天天干。为了消除疲劳，“鼓舞士气”，还自发地组织歌师傅敲锣打鼓，有的还吹奏唢呐，一唱众和，欢腾于田野唱“薅草锣鼓”鼓舞士气。面对着抢季节时持续的紧张劳动，歌师傅还必须根据上下午的不同时段的体力情况和情绪张弛，演唱不同强度和速度的歌曲，形成庞大的联曲。如长阳《薅草锣鼓》：

上午唱【叫歌子】、【喊高二黄】、【扬歌子】、【赶号子】、【穿号子】，后两个曲子唱得最多；中午唱【叫歌子】、【喊高二黄】、【扬歌子】、【赶号子】、【中午号子】、【龙摆尾】，后三者唱得最多；下午唱【一声号子】、【偷花】、【两声子】、【插曲】以及【赶五句】，最后一曲唱得最多。

很明显，高亢、复杂、长大的都在上午、中午精力充沛时唱，下午已近疲劳，多唱小调、插曲。最后再赶赶工。调理的节奏十分科学。曲中的“号子”并非一唱众和、统一劳动节奏的强体力劳动歌曲，而是一般性的一唱众和的歌曲。

稍作细观，就会发现“薅草锣鼓”是一种包容广泛的大型联曲。有山歌性质的扬歌，一般劳动时唱的薅草歌，包括单曲《情姐出来收衣裳》《小女婿》《薅黄瓜》，以及其他歌曲，如《偷花》及若干“插曲”。但是没有需要统一劳动节奏的强体力劳动歌曲。此即“郢中田歌也”。

二、再探“四径”

（一）旋律

旋律是音乐的外部装束，一听就能激发人们的感应，是音乐的入门栏。

1.三和弦与三音列

旋律的构成，中西方大有区别。欧洲传统音乐（以下简称欧洲音乐）中的旋律，大都关系到七声音阶中的三个大三（正三）和弦（大调）、三个小三（副三）和弦（小调）和一个不协和的减三和弦。如《平安夜》的四部合唱，旋律几乎就是IⅣVI的和弦连接。所以为欧洲音乐配和声或配器，水到渠成，驾轻就熟。如果要为湖北应城的徵羽色的商调式民歌《绣荷包》配置多声部。是使用大和弦还是小和弦？还要不要IⅣVI？这就不会那么水到渠成，驾轻就熟了。只有将就为之，灵活处之，甚至“削足就履”……

为什么中西在这方面难以“兼容”？因为我国传统音乐的五声音阶，不存在三度叠置的和弦。“三音列”是我国民族旋律构成的民族性高招：即依靠五声音阶中各相邻的三个音组成各种“三音列”。并且借用美术界红黄蓝“三原色”调配成五光十色的原理，构成音乐的徵、羽、宫“三原色”三音列，然后再去调配成万紫千红的民族旋律（见谱1）。

上图方框内的多种三音列，实际上只有“do la sol”、“re do la”、“mi re do”三个母体三音列。以“do la sol”为母体移位成“sol mi re”；然后上行成“re mi sol”、“sollado”。形成了有“sol”音、属于徵色的四度三音列群；以“re do 1a”为母体移位成“la sol mi”；然后上行成“mi s01 la”、“la do re”。形成了有“la”音、属于羽色的四度三音列群；此外还有一个独立的“mire do”宫色三音列。以上三类三音列都有自己特殊的表现性：徵色三音列群的终止（主）音上方大都是大三度，有似和声学的三个大三和弦群，显得开朗、豪放、辽阔、明亮。羽色三音列群的终止（主）音上方都是小三度，有似和声学的三个小三和弦群，显得柔和、优美，甚至压抑、暗淡。“mire do”是唯一的大三度三音列，有似和声学中独立的不协和的减三和弦。但是，性质完全不同。减三和弦是欧洲和声学中，与协和和弦形成强烈对比的审美需要而存在的。我国的“mire do”，则是稳定民族音乐大局的“定海神针”，若它不出现，则调式调性始终具有不确定的游离性（见谱2）。

谱2中，由于“mi”没有出现，所以，不一定是A宫终止，还可能是A徵调终止。只有出现了#c，才结束于A宫调终止（见谱3）。

潜江民歌《催咚催》是一首轻松诙谐的打麦号子，如何调配这首主歌带副歌结构的旋律色彩呢？首先在主歌A（a+b）+B（a’+c）的结构中，连续三小句突出刚劲明亮的徵色宫终止句，显示劳动的气氛；接着c句却以较柔和的徵终止唱“姐儿面前”表白情爱。真是“细腻”！待到“副歌”唱“催咚催金梭……”等下力气劳动的关键处时，神情大变，急转高音区连续上下六度大跳的刚劲挺拔的宫色三音列，突出表现了这首劳动情歌的粗犷与欢快（见谱4）。如此科学而细腻地处理音乐的表现性能，以致强弱有序，弛张有度，使我们不得不对民歌刮目相看！

而以羽色三音列组成的利川羽调式小调《柑子树》，就显得柔和、深情、优美得多。歌中“柑子叶”和“拾不得”后面婉转柔美的拖腔，更展现出男女间的深情厚爱。

2.三音列的基本变化

欧洲和声学有和声外音，省略音，以及各种和弦转位。三音列同样有下述诸多变化：（1）本位三音列可以连成委婉的级进型旋律；（2）加入若干音列外音，则形成曲折深情的华彩型旋律；（3）三音列作各种转位，或省略中间音，则形成奔放刚烈的大小跳进……各地人群根据自己不同的心态特征、语音起伏和情感描绘的需要，运用三色三音列以及变化形态，创作出了五颜六色的民族旋律。

3.三音列的地方性布局

三音列既不是在全国乱点鸳鸯谱，杂乱无章，也不是平均分布，而是受着“五态”的严格制约。

（1）汉族地区由于历史的原因，自然地态环境相对较好，心态也必然宽悦。特别是湖北北邻陕豫，几千年的优越史况，大多喜用徵色和宫色三音列。包括徵色徵调式、徵色商调式和徵色宫调式。民歌、器乐、曲艺、戏曲，大都如此；很少使用羽色三音列。这就使得湖北的西北部也多徵色和宫色三音列，以及徵色的徵调式、商调式和宫调式。如枣阳田歌《如今山区变了样》。歌曲属徵色，是上句终止在宫音，刚劲明亮；“re sol（）si”则是具有调性变化、展现陕豫特征的大跳旋律；加上阳平高、去声低的中原官话声调，展现了湖北地区内中原后裔歌唱劳动歌曲时粗犷豪迈的传统。

（2）鄂东北的《麻城调》（绣荷包）又另具一格。虽是一首上旬宫终止，下句徵终止的北方普遍的徵色歌曲；但它以级进为主的抒情性华彩旋律，又近似南方歌曲。说明它既不是北方，也不是南方的一首徵色徵调式的中部歌曲。

（3）鄂东南大冶的小调《五爱大脚》，是“赣方言”老苏区妇女解放小脚的欢歌，也是属于纯徵色的徵调式歌曲。它“普通化”了的本地语音，以及旋律中多次从“mi”到高音“do”的向上六度大跳，和“la”到高五度“mi”的大跳滑音装饰，加上几次“唷荷唷荷唷荷唷荷荷”，将语音的特色与欢快的情绪合二为一，朴实，泼辣，充满朝气。

（4）江汉平原虽是鱼米之乡，但在历史上常是“十年九不收”。人们被迫四处逃荒。远走他乡。一方面“含着眼泪去卖唱”，同时也受到外地文化的感染。三音列的色彩调配亦呈多样。

1）纯徵色。这类最多。小媳妇处在社会的最底层。潜江田歌《越想越心伤》（见谱5），就是顺着当地语音，在跨越十四度的音程内，高去低回，伤心哭诉的纯徵色旋律。它的A（a+b）B（c+d）四小句终止音顺序是“sol”“do”“re”“sol”，是一首上句宫终止、下旬徽终止的北方型两句体的徵调式歌曲。颜色则有点类似陕北孤独凄凉的《脚夫调》，不过是加进了不少音列外音、特别委婉的中部歌曲。

2）徵羽色。这类形式多样：首先是两句体徵羽色的《小白菜》A（a+b）+B（c+d），属于太行山以东的东北板块型；其次是A句商终止，B句徵终止，C句羽终止，B’句再现徵终止的四句体徵羽色，如《孟姜女》。属于影响广阔的南方型，如江陵的《喇叭调》（秧田歌）的前段。鄂南灯歌《正月姐家来拜年》，亦具同样性质。唯独A句宫终止，B句徵终止，C句羽终止，B’句再现徵终止的徵羽色四句体，是湖北独有、功德无量的中部型徵羽色歌曲。如应城民歌《妈健罚见谱6），C句“一边走来一边看”羽终止，B’句“真是看不完哪”徵终止。另外，在鄂西北的中原官话区也有少量徵羽色歌曲（见谱7），这类歌曲将传入湖北的纯徵色秦腔融入羽色，演变成湖北徵羽色襄河越调以及【西皮腔】；同时也催生了徵羽色【二黄腔】的形成，成就了我们的国剧――京剧皮黄腔耀眼于世！

3）徵羽色宫终止在民歌中不多见，但很有特色，兹举两例：

一是天门的《双撇笋》。第一句实为降B调的轻柔羽色，表现出姐妹游玩的轻快之意。第二句“上山打猪草”转入F本调；可是“昨天去迟了”，自觉内疚，于是变宫为角转入屈调，然后再以“re do sol”转回原调。第三句为第二句变化继续。嗣后稳定在徵色，结束在宫调式。短短五句腔，转了五次远近关系调。可说是民歌之最。

二是潜江的《十许鞋》，是情姐怀着关爱为情哥做鞋的许诺。答应为情哥做鞋，从正月做到十月，既有深情，又有歉意。开始唱的“正月”是羽色，轻柔甜美，接着转徵色，并在本调宫终止。第二段唱“二月”时，做鞋的进度还不大，深含歉意，但情谊是真挚的，滋味是甜美的。于是结束时清角为宫，转入下五度明亮深情的扬调宫终止。

4）徵羽色和羽色。江汉平原的这类歌曲不多。如天门的赶五句《火烧粑》（见谱17《喊我的情歌吃火烧》）就是一首渗透着徵色的徵羽色歌曲。另外，胡曼作曲的羽色歌曲《割早稻》，几乎已经流行成了民歌。与此同类色彩的还有湖北小曲《滴滴答》，歌剧《洪湖赤卫队》的插曲“这一仗打得真漂亮”。

由是观之，江汉平原可算是民歌色彩相当丰富的地方。

（5）鄂西南是指神农架以南，包括宜昌直至鄂西南土家族苗族自治州的广大地区。多少世纪以来，汉族与兄弟民族在这里频繁交往，相互影响。土家族自称“毕兹卡”，即本地人的意思，相形之下其他都是外地人。从“五态”观察，这里山高地少，劳动艰辛，生活清苦。应是一方羽色民歌区。然而，长期的民族交往，民歌色彩亦呈多样化发展。

1）羽色民歌。前面例举过的《柑子树》就是一首抒情性的羽色小调，劳动歌曲“摇橹号子”《夔府开头把梢出》（梁思孔记录）也不例外，鹤峰的花灯，亦呈羽色。

2）羽徵色民歌。这是指原来土家族的羽色民歌，因受汉族徵色民歌的影响而“徵化”，形成羽徵色歌曲。曾有专家统计时，将大量土家族的羽徵色民歌，全都归为徵调式歌曲，说土家族民歌以徵调式最多，其次为羽调式。最突出的莫过于《龙船调》（见谱8《种瓜》）。歌曲只有第二行和第七行彼此近同的各两小节徵终止句。其他全是羽色。这是一首羽徵色民歌，不宜归属纯徵色。依张艺杰对《中国民间歌曲集成・湖北卷》中土家族民歌的统计，这一地区的民歌仍是羽色居首位，其次是土家族的羽徵色，第三才是徵色。此外如《黄四姐》等都属于这类。北到神农架、陕南，西至川渝东段，都有不少这类歌曲。

3）徵羽色民歌。即徵羽色交融的旋律，最后终止在羽色，如《绣香袋》。第一句是从羽色转入徵色，并且反复强调了一次。但从“绣个狮子”的垛句起，一直回旋在羽色，最后羽终止。

4）羽徵色均衡的民歌。如《利川灯歌》（见谱9）。这首歌很有特点。头四句是四小节一句，接下去四句是前四句的浓缩（两小节一句，前两句反复了一次）。终止音顺序大体都是“re”la”“la”“sol”，色彩也是徵、羽、羽、徵。此歌用场广泛：玩灯唱，平常也唱，接送外地客人，在交通车上都唱，几乎成了土家族的“招牌”歌曲。《六口茶》也是羽徵各半的土家族民歌（见谱10）。第一句前半句是徵色，后半句是羽色；第二句前半句是羽色，后半句是徵色，羽徵均分。由是观之，鄂西南也是一方色彩斑斓的民歌区。

（二）调式调性

1.调式构成的原则

欧洲音乐的大小调，有赖于和声的功能效应。我国的民族调式，有赖于每个有独立意义，有停顿感的旋律片段给人以平衡感，以致使整个旋律也是在不断地平衡中演绎。是否平衡？既凭感觉，更可以量化计算。欧洲音乐的旋律构成（即过程）是宽松的，升半个音，降半个音，多一个音，少一个音，每个音长一点短一点，都可以。而终止（即结果）则是严格的，必须符合功能原则。我国相反，旋律构成（即过程）是严格的，不能随便地升半个音，降半个音，多一个音，少一个音，每个音长一点短一点，而必须符合平衡原则。而终止（结果）却是宽松的（多可的），只要符合平衡原则，宫商角徵羽都可以终止。正因为这样，湖北各地的民歌才能广泛地彼此自由吸收，多维发展。羽色变成徵终止，徽色之后羽终止；徵羽宫三色可以进行各种自由调配。

2。调式型号

宫商角徵羽五类调式，还因为上句终止音的不同，而形成多种不同的调式型号。以徵调式为例，上句宫终止，即属宫音支持的徵调式型号。宫终止强过徵终止，即上句强，下句稳，表现为粗犷强健的调式型号。此类调式因为“心态”使然，北方普遍；鄂西北直至大别山以南的长江北岸，到处都是这种型号的徵调式。如《锣一板来鼓一板》、《麻城调》、《妈健贰H绱死嗤疲应城《绣荷包》属羽音支持的商调式，羽终止强过商终止，系北方属性。《喇叭调》、《正月姐家来拜年》、《六口茶》等商音支持的徽调式；利川灯歌等羽音支持的徵调式等，都属上句终止柔过下旬终止的调式型号。也因“心态”使然，这类调式型号南方普遍。

3.扬调与屈调

调性关系中西大别。西方将“fa”升高半音转入上属调（上五度），感觉较原调开阔、明亮、兴奋、向上。将“si”降低半音转入下属调（下五度），感觉较原调委婉、柔和、暗淡、压抑。而我国传统音乐的调性变化不是靠临时升降半音，而主要靠变宫为角或清角为宫。变宫为角是去“do”唱“si”转入上五度调，是“do”降低了，即委屈了半个音，故较原调委婉、柔和、暗淡、压抑，民间称其为“反调”、“屈调”、“败韵”。转入下五度调则靠清角为宫，即去“mi”唱“fa”，“mi”升高了半个音。较原调开阔、明亮、兴奋、向上，民间叫“正调”、“扬调”。转入上下五度调的表现性能，中西方恰恰相反。所以，江汉平原的《十许鞋》第二段去“mi”唱“fa”转入扬调，特别清新明亮，表现了女方更深的情爱。《双撇笋》开始从羽色转入徵色，似是从“游玩”转入打猪草的劳动。“昨天去迟了”一句，从去“do”唱“si”的屈调表示内疚，接着急转“re do sol”回扬调。再看《小女婿》（见谱11）。

该曲第五小节去“do”唱“si”，变宫为角转入伤心压抑的屈调，表现出小媳妇伤心、压抑与悲痛的心情。在唱到“隔壁的王大妈。跑来劝奴家”时（见谱12），又清角为宫，去“mi”唱“fa”，转入清新明亮的扬调，暗示情绪发生变化。故说调式调性具有灵魂效应。

（三）节奏腔式

腔式作为音乐进行姿态，是以一句唱词为单位，词曲同步运动形成的腔句结构形式。民歌虽不同于富于戏剧性变化的戏曲音乐，但是也不乏戏剧性的表现。

1.江陵田歌《情姐出来收衣裳》，是一首情姐借收衣裳为由，想出门看看男朋友的一首情歌。开始是从羽色抒发到徵色的抒情性起句，柔和甜美（见谱13）。接下去是一阵“突如其来”的热烈而快速的“衬词句”（见谱14-1）。接唱：“情姐出来收衣裳”。再接唱无具体内容的衬词（见谱14-2），烘托出情姐即将看到情郎的激动心情。

2.天门田歌《薅黄瓜》的抒情性起句（见谱15-1）之后，接下来是一阵“郎当郎当”“咚咚仓”的人声锣鼓，热烈异常，将歌曲推向（见谱15-2）。谱15-2第二行开头的“咚啊咚仓”不是一般的三拍子，而是第三拍“仓”是最强音。即最后一拍是最强音的倒三拍子。接下去“瓜子梅花呀香”，“想呀想情哪郎”，也都是第四拍最强的倒四拍子。最后第四拍的“香”和“郎”字以强音演唱，正好“香”和“郎”是歌曲的两个关键字。它的独特之处不是通过平常的强拍予以强调，而是通过颠倒强弱、不同一般的倒三拍、倒四拍予以突出，效果更好，增强了难得的戏剧性。实属独特。

3.唱“号子”时，为了统一劳动节奏，消除劳动疲劳，只要使人乐，什么都可引进歌中演唱。如鄂西南抬石头的《留郎号》（见谱16）。“拾不得冤家”、“留二郎”……都唱进来了。若要追究是何原意？就是为了“乐”。

（四）结构

结构是音乐的骨架。湖北民歌的结构多种多样。

1.两句体

常见的是A（a+b）+B（c+d）的复乐段。整个北方和兄弟民族地区，大多是这类。不言而喻，整个鄂西北到大别山下也是这类。如《麻城调》、《越想越心伤》即是。

2.四句体

起承转合四截式，在前面江汉平原的徵羽色民歌中已经剖析。其区别在A+B+C+B’四句中第一句的终止音，终止在“re”，则遍及南方；终止在“do”，则为湖北特产。

3.五旬体

分为如下几类：

（1）五句歌词的歌。以上下两旬旋律反复演唱五旬歌词，少的那一句则重复第四句。开始唱1、2句词；反复时唱3、4句词。第二次反复时唱4、5句词。这类相当多。如：

《情姐出来收衣裳》唱：A太阳渐渐往下藏，B情姐出来收衣裳；A衣裳搭在肩膀上，B手搬竹篙往上扬，A手搬竹篙往上扬，B一收衣裳而看郎。五句的特点就是最后一句画龙点睛，最精彩。

（2）五句子歌。仍不是五句旋律，而是A+B+A+B+B；A+B+A+A+B；A+B+B+A+B……如恩施民歌《高坡跑马路不平》为第三种。

4.穿句子

关键在“穿”。歌曲由号子（梗子）与主歌（叶子）两部分组成。在号子唱完之后，再将号子的各旬拆散，分别穿插到主歌的各句中演唱。穿的时候，词句可以风马牛不相干，而音乐则要求宛如一曲。如五蜂穿号子《郎打茶山过》的歌词：

（号子）郎打茶山过，茶山姐儿多，心想讨一个，脚又小不过。

（主歌）街上姐儿下乡来，【郎打茶山过】三寸脚儿【茶山姐儿多】四寸鞋【脚又小不过，心想讨一个，脚又小不过】。

站到好像官家女，【郎打茶山过】坐到好像【茶山姐儿多】祝英台【脚又小不过，心想讨一个，脚又小不过】。

鸳鸯号子喊得高，【郎打茶山过】好似仙女【茶山姐儿多】下凡来【脚又小不过，心想讨一个，脚又小不过】。

另如长阳《穿号子》歌。

5.赶五句

即在五句歌词中有一句或两句是篇幅较长的垛旬；唱垛句时必须快，吐字清晰，口齿伶俐，充满戏剧性。原则如下：“赶”句快速，其他句则悠长，形成强烈对比；五句中第一二句不能赶，因为需要先“定”下“大局”；最后一句也不能赶，否则，没有一个完满的结束；可以赶第三句，或第四句，或三四句一起赶。如赶第三句的天门赶五句民歌《喊我的情哥火烧粑》（见谱17）这是一首略有徵色的徵羽色歌曲。

面对着综南北熏风，融东西精艺，长年活跃在荆江上下，汉水南北，色彩斑斓，丰富多姿的湖北民歌，作为一个普通的采风人，除了激动，就是感叹！

随着上世纪50年代初中南区（五省）民间音乐舞蹈汇演，1954年湖北省民间音乐舞蹈汇演，很快地形成了江汉平原的民歌热。《得得调》、《小女婿》《老板是一条牛》《畔根子草》《薅黄瓜》等一批江汉民歌，从地县带来武汉，从舞台走向工厂、机关和学校。一时间处处熏风，男歌女唱。随后出现了胡曼、何良佑、易爱华等一批省地县的作曲家新创的民歌。翱翔在广大城乡。如《幸福歌》《回娘家》《喜坏我的妈妈咄》《割早稻》……掀起了传唱湖北江汉平原民歌的热浪，形成了湖北民歌传播的第一次。上世纪80年代，出现了以作曲家毛中民整理的《龙船调》（即原利川灯歌《种瓜》）领航，形成了以鄂西南民歌为主角的第二次民歌传播。同时又有王原平等一批作曲家鄂西南民间风味的新作问世。两次都有民间歌手领航，专业作曲家护驾。这是经过了历史考验的成功之路。

篇4

1、北极星所属星座：小熊座。小熊座（Ursa Minor），星座名，是距北天极最近的一个北天星座，托勒密星座和现代八十八星座中均包括小熊座。小熊座标示着北天极的所在，星座中最亮星小熊座α即是目前的北极星。

2、北极星，指的是最靠近北天极的一颗星，现阶段所指是“勾陈一”。北极星位于地球地轴的北端，在北斗七星中的天璇与天枢连线的五倍延长线上。由于地球的自转，而北极星正好处在天球转动的轴上，所以相对不动。北极星距地球约434光年，直径约为5200万公里，质量略大于太阳质量的4倍，是夜空中能看到的亮度和位置较稳定的恒星（实际由北极星Aa、北极星B及北极星Ab三个天体组成）。北极星是天空北部的一颗亮星，离北天极很近，差不多正对着地轴。北极星又称北辰、紫宫、紫微垣。紫是玄的代称，紫宫也就是玄宫，宫中女主为阴德星，是为弇兹圣母九天玄女。也有人认为昊天上帝居处北辰，“昊天上帝谓天皇大帝，北辰之星。”约在距今一万五千年至一万三千年时，北极星因弇兹氏织女而命名为织女星，源于古代汉族人民对远古星辰的自然崇拜。故起名为北极星。

（来源：文章屋网 ）

篇5

关键词：淑·布莱赫德 维多利亚时代 矛盾性格

发表于1895年的《无名的裘德》是英国伟大的现实主义作家托马斯·哈代的最后一部长篇小说，被拉尔夫·福克斯称之为英国天才昭示“在资本主义社会中不可能有圆满的人的生活”的艺术宣言之一。这部小说被人认为是英国现代文学第一部现代主义的小说，也是争议很大的一部小说。《无名的裘德》因批判社会传统，在出版后遭到了批评界的强烈非议，致使哈代放弃小说的写作，转而写诗。《无名的裘德》之所以备受争议，是因为它刻画了一对在当时看来“不正常”的恋人形象。在那个重视和妇道的年代里，女主人公淑·布莱赫德毅然和丈夫费劳逊离婚，与情人裘德远走他乡，并生下三个非婚生子女。在《无名的裘德》中，除了裘德这个主人公外，淑·布莱赫德也占了很大的份量。一位德国评论家指出：“女主人公淑·布莱赫德是小说中第一次描写的正在引人注意的妇女—— 一个女权主义的妇女。”国内哈代研究专家聂珍钊也说“淑·布莱赫德是哈代创造的女性形象中最现代最敏锐和反抗最强烈的人”，“淑·布莱赫德是一个真正的现实主义者和旧传统的叛逆者。”淑·布莱赫德不同于维多利亚时代绝大多数以家庭为归宿的女性，她走出家庭外出工作，努力获得经济地位，从而实现了其思想、人格的独立与自由，因此反抗性和现代性可以概括出淑·布莱赫德的主要性格特征，然而她的结局却是悲剧性的。

悲剧作品中，社会基本人格是相对稳定和保守的，它规约着个体人格的形成和发展，要求个体人格不越它的规范，而具备悲剧性美质的个体人格，总有一种强烈的心理欲求，即对社会和历史给定性的超越，这样，冲突就不可避免，而这种冲突只能造成这种欲念的消亡 。【1】

1 维多利亚时代的女性处境

《无名的裘德》的生活背景处于维多利亚时代。维多利亚时期是英国历史上空前的繁荣时期，这个阶段见证了英国经济的快速发展以及从农业国到工业国的转变。此时，达尔文《进化论》的出现解释了人类起源的问题，但在性别选择一章中，达尔文提出自然界中通常是雄性占主导地位，这一点成为维多利亚男权社会的理论基础。在维多利亚时期，社会评论家认为适者生存原则导致了性别差异。女性在社会中的地位是母性过程中的自然结果，而不像男性那样随时展而进步。同时女性并没有受到男性等同的重视，而是一种弱势性别。因而维多利亚时期的女性多依附于男性，渐渐丧失了其独立性，而且女性自身也逐渐接受这种依赖他人的境地。这些源自于她们把自己的一生和期望都寄托在她们的丈夫身上，因而丈夫成了她们人生中最重要的目标。为了衬托和凸显男性的重要性，女性的卑微，人们越加要求女性具备他们所认为的女性特质，比如严谨，自律，忍受，体弱等。男性主宰社会的生存和发展。父权文化不仅占社会主导地位，而且男性精神控制着时代的发展。以力量、权威和尊严为标志的主角一直由男性扮演着，而女性只是作为其附属和依附于男性的客体。她们沉默于世界的另一端，没有可以和男性相抗衡的话语权。【2】主人公淑·布莱赫德生活在那个时代，经济和科技发展迅速，民主觉悟日益高涨，同时在英国乃至欧洲大陆上都涌动着一股反抗资产阶级统治，要求个性解放，思想自由的潮流。除了受到外部世界的影响，淑·布莱赫德还读了很多启发人们追求自由和幸福的并具有反叛精神的书籍。这些都极大的影响了她对生活对人生的追求，尤其是在婚姻爱情上，个人信仰上和价值观上。然而，在那个时代，处于社会底层的人们发现残酷的社会现实不允许他们挣脱，他们就像掉进陷阱的动物，处于绝望的边缘，找不到出路，只能以美梦破灭而结束。【3】

2 淑·布莱赫德的矛盾性格

社会历史只是造成淑·布莱赫德悲剧的外部因素，而造成淑矛盾性格的原因是淑·布莱赫德自身的个人经验。淑·布莱赫德过早的失去母爱和家庭的关怀，淑·布莱赫德父母不和，是“他们家爱争吵打架那一门里的孩子”，早期的童年经验，给淑·布莱赫德造成巨大的心理上的创伤。淑·布莱赫德成年后，这种屡遭创伤的个人经验对她的心理结构和性格走向，影响是巨大而深刻的。

淑·布莱赫德的矛盾性格，包含着刚毅与怯懦、激进与保守、叛逆与妥协、超前与复古的社会发展内涵。她的性格反复无常，有点神经质，她常常自我矛盾，既有浪漫的人文主义冒险精神，又有基督教徒的顺从、懦弱的本质。她在精神上反对和怀疑僵化的基督教教义，不愿意受到传统习俗的束缚，但在行动中却犹豫不决，不敢冲破藩篱，将思想付诸于实践。她一会儿勇敢，一会儿退却。具体表现在婚姻上既反抗又屈服，在宗教上既叛逆又退却，在爱情上既无情又有情，在上既反抗又妥协。

盖尔·坎宁安（GailCunningham）说：“几乎所有的新女性主人公最后都垮了下来，她们大多数不是发疯就是经历一个神经质的屈服阶段”。尽管他们最终以生命（在裘德方面）和终生倍受折磨（在淑·布莱赫德方面）为代价。在小说第六部的结尾，男女主人公均有自觉的认识，他们异口同声地说他们的思想行为先行了五十年，这正是以推理的反证方式对现实社会的否定和批判。【4】

淑·布莱赫德虽然是一个失败的叛逆者，但淑·布莱赫德的失败是有意识地与社会针锋相对后的退却。她的追求的破灭表明处于萌芽状态的女性主义意识不足以和整个的父权制意识形态抗衡；女性要获得真正的独立自由，除了在意识形态的抗争，更需要社会的物质条件的成熟。

参考文献：

[1]王亚芳.病态的人格——论无名的裘德中淑的形象[J].河西学院学报， 2005（3）：86-88

[2]郭高萍.从托马斯·哈代小说看维多利亚时代女性的生存困境[J].乐山师范学院学报， 2010（6）：66-70

篇6

歌呗在中国召开的首次演唱会，也引了不少人来捧场。站在舞台后，心里自然有点紧张。毕竟这次是用中文唱，没有自己国语那样顺畅，但她还是深吸一口气，走上了舞台。

她用流利的中文进行了自我介绍，虽然她心里一直怕说错话。

音乐响起。是那种很欢快的拍子，台下的观众随着节奏拍起手。

阳光总在彩虹上

上面有我的梦想

散发出金黄色的光芒

有没有人能够注意它

我想我开始懂得它

我想我也懂得长大

我想这世界也会有人吧

来欣赏我的梦想

飘着芬芳的鲜花

在这清凉的月下

一首很短的歌，却博得了全场人的掌声，人们开始高呼歌呗的名字。歌呗退下了场，观众不满意了，一至要求歌呗再唱一首，主持人没办法，只好回后台把歌呗请来。

又一首。不同的是这首歌的调子很凄凉

明知道爱上你

却说着要放弃

因为有些事情

没有结局

------------------------------------------

明知道喜欢你

却不得不远离

因为那些曾经

没有意义

------------------------------------------

爱覆盖天与地

我再没有勇气

说一声对不起

独自哭泣

------------------------------------------

我宁愿独自孤寂

把悲伤留给自己

那些往日的甜蜜

被我挥洒的淋漓

------------------------------------------

这只是一场游戏

没有结局

我终究行走在残局里

承受着这些回忆

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这只是一个谜语

没有谜底

我依旧停留在残骸里

怎样我才能忘记

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这场人生从那一刻起

开始有了新的断句

这场别离从那一天起

开始重复过去往昔

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我不想放弃

不想放弃你

但人生总是不如意

情感没有轻重缓急

沉默还是选择哭泣

最后我还是离开你

演唱会结束了，观众都在议论着歌呗的演唱，意犹未尽。从此，歌呗在中国红了。天经地义的。

日本……

亚梦打开电脑搜索歌呗，惊讶的看到了她在中国的演唱会。亚梦把这个视频发给了守护者，第二天在学校……

“哎哎，小梦酱，歌呗好棒哦，在中国开了演唱会哦…”yaya眼里喷出小星星。

“恩，歌呗一直都很棒！”亚梦微笑着点点头。璃茉也点点头：“的确。”

唯世走过来，脸上还是挂着标准的微笑：“不愧是亚梦的挚友呢！”（璃茉眼里立即有了敌意：我才是亚梦的挚友）

这边

“啊嚏！”歌呗打了个喷嚏：谁又在想我？

话说回来，自从那次演唱会之后，歌呗就没法安宁的过日子了，媒体争先恐后的想要采访她，要不是雪薇即使拦住了他们，估计把歌呗家的门都会挤破咧。歌呗没事时一直在

想：中国的媒体好恐怖哦~~

次日，歌呗和雪薇一起逛街，歌呗戴了一副大大的墨镜和一顶大帽子，（怕媒体追踪

嘛）走到一个小路旁，歌呗的帽子突然被风吹到了小路里，雪薇急忙去捡，可帽子被风越吹越远。

篇7

几十年前,我国被称做“自行车王国”。那个年代,每天清晨和落日时分,滚滚车流在中国的城市中碾动。

现在,我国应该被称为“电动自行车王国”,截止到今年为止,中国的电动自行车保有量有1.2万辆,平均每10个中国人就有一辆电动自行车,这个所占比例基本是全球最高的。

草根行业的兴起

自从电动自行车1995年在清华大学被研制成功以后,这14年里面,在中国的发展可谓是突飞猛进,一年产量3000约为万辆左右,而全世界90%的电动自行车都是中国生产的。

和普通自行车相比,电动自行车的速度较快,省力;和摩托车、汽车相比,它没有尾气污染,噪声污染也几乎没有,而且占道空间更小,又不受堵车之苦;安全性某种程度上说大于摩托车而小于汽车;同时它节能环保,据测算,电动自行车每100公里的运营成本只有1.4元左右,而99%的电动自行车使用的都是可以回收的铅酸电池。

据一份资料显示,目前电动自行车广泛应用于送货、维修以及快递等行业。充电8小时耗电1瓦特,但是能跑60-80公里,这意味着电动自行车每公里的能耗成本只有1分钱,假如算上车辆和电池的损耗,以电动单车每天跑40公里计算,一天的成本也仅仅只有3元,是目前除了人力单车以外,最环保,最便捷的交通工具。

原建设部副部长周干峙说,全国大城市几乎都出现拥堵,北京、上海等城市为了解决拥堵采取“公交优先”的措施,但是却出现了“又堵车,又空车”的情况,一些城市开始反思“公交优先”的缺陷,而电动自行车解决了工薪阶层上下班的交通问题。“我现在每天骑电动自行车,年纪大了出行不便,这可以解决坡路、上下电梯等不便,可以从床边直接骑到菜市场,很适合老龄化社会的发展趋势。”

孙悟空管蟠桃园

近日,国家标准委出台的《电动摩托车和电动轻便摩托车通用技术条件》即“电摩标准”规定:40公斤以上、时速20公里以上的电动自行车,称为轻便电动摩托车或电动摩托车,划入机动车范畴。

这是一次必须引起高度警惕的“被标准”。因为,主导这一标准的偏偏是“全国汽车标准委员会摩托车分会”,这跟让孙悟空管蟠桃园差不多。

中国自行车协会电动车委员会主任陆金龙表示,该标准一旦实施,生产电动自行车的企业实际上变成了生产电动摩托车企业,然而,生产摩托车必须要有国家许可,这显然已经不可能。成百上千家企业一夜之间变成非法企业。

“这就像在你家门口修一堵墙,一个标准把2000家企业的活路堵死了。”研究电动车的清华大学马贵龙教授说,现在最低配制的电动自行车,应该是36安伏的铅酸电池,这个最低配制的整车质量,也远远超过40公斤,“那么40公斤把电动自行车卡死了,我车做不出来了。有人说你为什么不做薄皮管,因为这个是害人的”。

实际上,国内电动车行业的标准纷争已持续多年。近年来,随着“禁摩”城市的大量增加,摩托车行业的发展整体趋冷。与此形成鲜明对比的是,电动车行业却呈井喷之势,对摩托车造成了一定挤压。正是在此态势下,不少摩托车企业转而开始进军电动摩托车市场,欲分得一杯羹。

业内人士分析,“谁掌握了标准,谁就抓住了市场巨大的‘利润蛋糕’”,因此“国标”之争背后是摩托车企业和电动自行车企业的博弈。

使用电动自行车的大多是草根阶层,生产的企业又大多是中小民营企业,没有多少话语权,而摩托车却大多为国有、军工背景的大企业。因此中国社科院工经所研究员余晖表示,政府应该在利益集团中寻求平衡。这一“国标”有没有公开征求意见?有没有公示期?有没有听证过程?程序上值得推敲。

目前道路上行驶的电动自行车有90%以上都是所谓“超标车”。而业内人士估算,2009年底我国电动自行车总数将达到1.2亿辆。据此测算,“超标车”将在1亿辆以上。

应该为自行车做点什么

不久前,有学者分析了我国第五次人口普查的数据,发现中国的总体社会结构,既不是“橄榄形”,也不是“金字塔形”,而是倒“丁字形”。倒过来的汉字“丁”字的横,代表一个巨大的处在很低社会经济地位上的群体;而“丁”字的竖,则代表一系列处在不同社会经济地位上的少数阶层。

换言之,在中国,电动自行车因其廉价、便捷、低消耗,成为平民大众的首选交通工具。但是我国许多城市对自行车和自行车的后续产品电动自行车,有着“制度性错误”,从而造成了“制度性混乱”。有些城市对自行车的歧视乃至排斥,正愈演愈烈。

以珠海为例,这个地广人稀的海滨城市早在2005年已经实行“禁电”。珠海并不存在交通压力,电动自行车和人力三轮车都被禁了,显然是考虑到城市美观度。

数据显示,快速增多的汽车促成了机动车道“吃”自行车道现象的普及:为了解决城市交通拥堵问题,有关部门在道路规划改造时采取了自行车道让位机动车道的做法。该做法使自行车行车困难已经成了全国各大城市的普遍状况。

住房与城乡建设部副部长仇保兴在全国优先发展城市公共交通工作会议上就明确反对一些城市取消自行车道的做法,并要求今后任何城市新建的所有道路(高速环线除外),都应有自行车道和人行道。他引用国外城市的经验称:“市长不应只考虑去改善30%有车族的生活,而是要为占人口70%的无车市民干些什么。”这无疑传递出一个尊重单车族权利的积极信号。

目前,在“汽车文明”高度发达的美、日、英、法等国,自行车产业非但没被淘汰,反而愈来愈受到政府的重视;而自行车不消耗能源、不产生污染、不受道路限制、占地小、易保管、利健康、价格低等诸多优点,也使其被更多消费者所青睐。这些国家的自行车产业已连续多年以超过10%的速度增长,产销两旺。

欧美、日本等国家政策上给予电动自行车拥有者以优惠政策。在美国很多地方,对于拥有一辆电动自行车或者自行车者,政府给予一定补贴。在日本,采购自行车和电动自行车都有补贴 ,并且设计了比较合理的交通模式。

日本GFK日前调查报告称,3季度日本各大家电连锁卖场及百货连锁卖场,电动自行车极为畅销。

自行车产业将拥有广阔发展前景这一点是毋庸置疑的。在有关专家看来,“自行车是万年工业,哪怕人类登上月球生活,也会扛上自行车,但不会扛上汽车,因为月球上没法加油。”

篇8

摘要自然和女性一直是哈代小说创作的主题,在《还乡》中,哈代把自然和女性联系起来,两者互相呼应、互为象征,并以男人和女人、自然与文明的矛盾与分离为背景,探讨两性和谐和人类健康发展的出路,从这种意义上说,哈代与生态女性主义的理论追求不谋而合。本文即从生态女性主义理论入手重新解读《还乡》,试图揭示自然和女性在父权制社会观下遭遇困境的原因。

关键词:生态女性主义 《还乡》 自然 女性 和谐

中图分类号:I106.4 文献标识码:A

《还乡》是哈代第一部重要的悲剧小说,也是一部有代表性的“性格与环境小说”。小说以哈代的故乡多塞特郡和附近的农村地区作背景,描绘了英国西南部的风土人情,再现了现代文明对宗法制传统的侵蚀以及现代人与亘古不变的荒原之间的激烈碰撞,表现了女性试图超越内在性的自我,追寻主体性,追求自我实现及她们遇到的种种障碍,反映出哈代作为小说家敏锐的观察能力和超越时代的预见性。

本文试图通过生态女性主义视角,对《还乡》进行重新解读。重新揭示和发现哈代作品中的深层次意义,使这部经典文学作品焕发出熠熠的时代光芒。

一 生态女性主义与生态女性主义文学批评

生态女性主义是20世纪70年代女性主义和生态运动相结合的产物。它关注自然和女性的命运,试图探索普遍存在的贬低自然和贬低女性之间的关系,倡导一种人与人、人与自然和谐相处的新型关系。

生态女性主义的主要观点有:1 认为女性和自然有着某种天然的联系。女性特有的生理现象如月经、怀孕、生育与自然的生产养育功能联系密切,二者有着共同的命运――被否定和边缘化,或者说是“背景化”(Plumwood)。女性从事的带孩子、做家务活、清洁等传统劳动往往被忽略不记,在人类历史和文化中,女性和自然往往缺席;2 生态女性主义者主张非二元论,即人和其他物种都是独立的个体,是相互依存的。在文明与自然的二元对立里,女性和自然一样代表着原始、被动、情感、柔弱和神秘,需要由进步、主动、理性和强壮的男性来引导和开发;而非二元论拒斥西方传统二元论,提倡女性价值体系。生态女性主义主要代表人之一瓦伦明确指出控制自然与控制女性都是在父权中心体制下运作的,只有推翻父权制社会观,关爱自然与女性的命运、关注人类命运和社会发展的目的,才能最终使人与自然、男性与女性和谐相处、协调发展。

生态女性主义在20世纪末进入文学领域,它提倡女性价值体系,“女性美德”和“生态原则”成为衡量文学价值的新标准,为小说创作和文学批评提供了新思路。凡体现了对整体的、相互关联的和稳定世界的追求,洋溢着关怀、同情和慈育意识的文学作品就会受到生态女性主义者的极力颂扬;相反,弥散着男性支配、控制欲望、扩张以及功利性的话语,则毫不容情地被抨击。生态女性主义作为一种立场来批评所阅读的文学作品,批判人类中心主义和二元论的思想观念。

二 《还乡》的生态女性主义解读

1 自然的困境

哈代长期生活在美丽的多塞特郡,对自然有着深厚的感情。弗吉尼亚・伍尔夫曾盛赞哈代是“大自然的一位细致入微,炉火纯青的观察者”。哈代用他浪漫的笔调把他对自然的理解表达出来,在他眼中,大自然充满灵性、人性和神性,人与自然是平等的,两者紧密相连、密不可分。同时,他也清楚地感到自然正在经历一次变革,正在受到现代文明的侵袭。

首先,荒原的面貌发生了变化。爱敦荒原上经过多年艰苦劳动开垦出了一块耕地,尽管开垦的过程极其艰辛,但是它原先完整统一的情形,已经被这些强行入侵的田园树林破坏了。尽管古老的爱敦荒原拒绝任何环境上的改变,但还是失去了昔日田园风光。哈代对此明确地表达了自己的观点:荒原从那以后也日渐失去了往日的面貌和精神,终于也没能抵挡住文明对它的入侵,它终于等到了“最末一次的危机”,等到了“天翻地覆的末日”,预示着自然状态的爱敦荒原与工业文明的冲突是不可避免的,也是悲剧性的。可见,他清楚地知道这是社会发展的方向。

其次,乡间传统的风物和田园风光一样在濒临消失,令哈代无比留恋和惋惜。如描写红土贩子文恩――“威塞克斯地区干他这一行的正在迅速灭绝,他现在的地位就跟上个世纪濒临灭绝的渡渡鸟在动物世界里的地位一样。他是把老式过时的生活方式与现代流行的生活方式联系起来的纽带。这一纽带奇特,有趣,差不多就要消亡。”还有那拉车的身材短小、耐苦耐劳的“荒原马”,据英国地志家说从前是爱敦荒原上极普通的马,后来一个也看不见了。

第三,人们的价值观念发生了变化,这也是自然陷入困境的重要原因。在工业文明影响下,人们对乡村变得疏远甚至厌恶。裘德讨厌干庄稼活,一心想进大学城;克林的母亲希望儿子出人头地,逼他离开家乡;爱敦荒原上的人们对克林放弃巴黎珠宝商行业而回归故乡当教师的计划不能理解……这表明村民们对故乡和土地已失去了工业文明前的那种亲密感,削弱了乡村群体的凝聚力,社会差别意识日益增强。这在《还乡》的女主人公游苔莎身上最为突出。她最大的愿望就是离开她所恨的荒原,到巴黎那样的繁华都市去。

在先进的时代潮流的冲击下,一向安分守己、忠于自然的人们与骚动不安的现代人的冲突就如同人与自然的冲突注定要发生。随着工业文明的入侵,爱敦荒原失去了往日的威仪和神秘,自然逐渐沦为被人们开发利用的“他者”。人与自然的冲突日益加剧,自然陷入了前所未有的困境。哈代用浓重的悲剧气氛预见了自然与人类悲剧性的结局。哈代在小说中表现出重视自然生态平衡,注重和谐相处的观点与生态女性主义的观点是一致的。

2 荒原上的叛逆者――游苔莎

19世纪维多利亚的英国是男尊女卑的社会,女性被定义为柔弱顺从、没有欲念,而哈代塑造了游苔莎这样一个叛逆的女性形象,她是哈下第一个真正拥有悲剧意识的人物形象,是《还乡》这部作品的灵魂。

哈代给游苔莎冠以“夜的女王”的称号,她喜欢在“她的冥国”漫游,荒原对她有着潜移默化的影响,荒原的精神已经浸入了游苔莎的身体,赋予她神秘内敛的气质,给了她一种庄严和神性。她“本是一副天神胚子,多少准备一下,就能在奥林匹斯山上占一席之地。她那种天性,她那种本能,……不大可能做得了一个模范的女人”。希腊诸神和凡人一样,拥有七情六欲,做事率性而为。游苔莎也像他们那样特立独行,无视世俗社会对女人的规范和习俗的惯例,决不会刻意克制自身的各种欲望。她崇拜有惊天动地成就的大英雄,渴望新奇和冒险。而荒原上平淡的日子压制了她的活泼个性、追求和理想,沉闷单调的荒原让她内心充满郁闷、叛逆和激愤。可以说,游苔莎是哈代小说中最接近自然状态的人。

游苔莎有着强烈的自我意识和叛逆精神,她出自本能地对社会习俗不服从。荒原人日出而作,日落而息,不计较时间的流逝,而游苔莎有一种岁月磋跎意识,她用沙漏计时,测量自己青春年华的流失。“她恨星期天,因为大家都在休息,……在这个讨厌的日子,她嘴里哼着乡下人星期六晚上唱的民谣。而她星期六晚上则唱圣歌”。她憎恨爱敦荒原,感觉自己跟充军发配一样,在这样可怕的抑郁和寂寥的环境下,她非常渴望伟大的爱情,哪怕只有一点。可是荒原上除了韦狄找不到更好的对象,“顶冷淡鄙贱的吻都像荒年的谷价一样贵。”她是孤独的,这种孤独加深了她的渴望。她是如此地渴望自由,可是又进退两难。所以,克林的归来让游苔莎看到了脱离苦海、实现梦想的希望。她主动接近克林并与之相爱、结婚。以为克林能帮助她离开荒原,前往繁华热闹的巴黎。然而婚后的生活和她的梦想有着巨大的差距,在极度失望和痛苦中,她请求韦狄帮助她偷偷离开荒原,在滂沱大雨的逃跑路上,在内心一片混乱中,她忽然意识到自己囊中羞涩,不足以支付她以后的生活费用,想到不得不接受韦狄的资助而委身于他,游苔莎感到对未来的恐惧和失望,游苔莎已经走投无路,在荒原夜晚的狂风暴雨中,为了自己的人格尊严,她选择了投水自杀。不自由勿宁死,这充分显示的游苔莎强烈的女性意识。

这样自然状态的游苔莎与维多利亚时代的社会习俗是格格不入的。哈代对游苔莎的叛逆性格充满了同情和肯定,她有着强烈的女性主体意识:不逆来顺受,不屈从于环境,体现了哈代对束缚女性的传统伦理道德的批判态度。她清楚自己的行为有悖于当时的社会习俗和道德,但是她不想妥协。她是孤独的,她是具有现代意识的女子,没有人了解她,包括她的丈夫克林。在这种意义上说,游苔莎和荒原一样,有着神秘的气质、独立的主体意识和叛逆不可征服的激情。游苔莎的悲剧是父权制社会里有着自我意识和反抗精神的妇女的痛苦的挣扎的表现。

3 自然和女性陷入困境的原因

生态女性主义对女性和自然陷入困境的原因进行了深刻的挖掘、反思,认为在历史的发展过程中逐渐形成的人类中心主义和父权制世界观是造成其困境的根本原因。

女性和自然逐渐沦为处于弱势地位的“他者”。正如西蒙・波伏娃所言“一个人之为女人,与其说是天生的,不如说是形成的。”在西方,人与自然、男性和女性、理性与自然相对立的二元论和人类中心主义的价值观已经被人们广为接受。在这样的价值关照下,女性和自然逐渐沦为被统治和压迫的“他者”,借助生态女性主义理论,可以看出这种父权制社会观是自然和女性造成困境的根本原因。

哈代在《还乡》中也表明了和生态女性主义相同的观点。这在克林的身上体现得最明显。克林厌倦了城市生活回到家乡爱敦荒原,他怀着远大的理想希望能把先进的思想观念传播给家乡的人们,以启迪民智。游苔莎的确吸引克林,但是克林更看重的是两人的婚姻有助于他事业的成功,因为她受过很好的教育,在寄宿学校里能作一个很好的女学监。克林不了解游苔莎的需求,就一意孤行地按照自己的意愿盲目进行他的计划,结果注定会毁掉游苔莎的幸福和他自己的追求。同样地,克林也不明白爱敦荒原的需求,“他相信大部分荒原人所渴望的知识,是给人带来智慧、而不是带来财富的那类知识。”在克林看来,知识能使人高尚起来,从而改变荒原的面貌,他愿意为此牺牲自己,来为家乡的人们谋福利。而荒原人对他的事业并不理解,他的计划最终失败。哈代以克林“还乡”悲剧性的结局预示着人类应该回归自然、顺应自然规律。

通过以上分析可以看出,在父权制社会中,自然和女性处于弱势地位,她们处于困境的原因是二元对立的父权制社会观。所以,在人类利他主义思想指导下,对人类中心主义、理性文明和疯狂欲望三者的批判而追求整体、和谐与仁爱的人文思想构成了哈代对自然、女性观点的主要内容。

早在一个多世纪以前哈代就已经洞悉人与自然和谐的重要性,他反对工业文明对自然的入侵及其对生态环境造成的破坏。

哈代以异乎寻常的想象力为我们复现了一个有机的自然,以人道的同情为我们塑造了一系列具有叛逆精神的女性形象。哈代正是以他对处于生存困境妇女的深切关注和对自然的一片痴爱,以他对自然与妇女关系的独特理解,通过自然和女人的悲剧来说明,在父权制社会中,自然和女性一样是作为他者而存在,她们一同受着社会的压迫。哈代能在当时的社会条件下对女性和自然有着如此深刻的认识和怀着如此深厚的感情,其观点和今天的生态女性主义观点几乎不谋而合,像海上的航灯一样具穿透时间的威力。

参考文献:

[1] 托马斯・哈代,张谷若译:《还乡》,人民文学出版社,1958年版。

[2] 金莉:《生态女权主义》,《外国文学》,2004年第5期。

[3] 谢鹏、郭晶晶:《生态女性主义文学批评述评》,《南京林业大学学报》(人文社会科学版),2006年第1期。

[4] 波伏娃,桑竹影等译:《第二性》,湖南文艺出版社,1986年版。

[5] 张群芳:《哈代的自然观与游苔莎、苔丝的悲剧》,《哈尔滨学院学报》,2004年第25卷第10期。

篇9

论文摘要：流传于中国东北部平原的民歌由于地理位置的特殊性，以及近代以来关内人口向关外的迁徙，地形地貌、风俗民情、方言等方面的一致性，在民歌艺术上有着亲缘关系，体现出体裁、曲目、旋律风格等方面的一致性。

本文所指的中国东北部平原指的是处于黄河下游，包括冀(河北)、鲁(山东)、辽(辽宁)、吉(吉林)、黑(黑龙江)大部，豫(河南)东北及苏(江苏)北徐州等大片区域。这片区域背山面海，西部以太行山、大兴安岭为限，东至渤海、黄海沿岸，山海之间，即是著名的华北、东北两大平原。华北平原系黄河、海河冲击而成，海拔仅在50米以下l东北平原分南、中、北三部分，即辽河平原、松辽平原和松嫩平原。这里土地肥沃。自然资源丰富，交通便利，城镇经济繁荣，农、林、牧、渔兼备，自古就是中国的战略要地，同时也为民间文化艺术的发展提供了优越而充分的条件。

据考古界考证，东北部平原南部是中国古代文化的发祥地之一。早在四、五万年前，这里便有了最早的山东人——沂源人，并开始了他们创造性的劳动。之后，历经旧石器时期、中石器时期而过渡到新石器时期。在后一时期(公元前5o00一公元前3000)，东北部平原经历了北辛文化、大汶口文化和龙山文化前后相续的三个阶段。它们作为我国东部文化的光辉代表，具有一系列突出的地域特征。而且，愈往后，其扩散面愈大，由豫东一带开始，形成一个扇形文化板块，其北端至东北，南端至淮河，与我们所界定的东北部平原区域大体相近。当时，这里居住着许多不同的部落，史学界统称为“东夷人”。他们所创造的文化，也被称为东夷文化。除此之外，还有一些地方性文化类型，如河北的磁山文化(属新石器时代早期)，辽宁的红山文化、内蒙古的富河文化，黑龙江的昂溪文化、白金宝文化及辽西的细石器文化等。就它们的发展层次来看，关内早子关外。当关内已进入定居的农业型经济时，关外先民们还过着居无长处、逐水草而居的游牧生活。这对民间文化的形成、流传，也有重要的影响。

流传于东北部平原的民歌体裁，以小调最为普遍。同时还有秧歌(它同小调的音乐性格并无明显区别，只是表演场合和方式不同而已)、号子等。秧歌的代表品种有河北的定县秧歌、昌黎秧歌，山东的鼓子秧歌．胶州秧歌，海阳秧歌，以及东北秧歌等。号子的代表性品种有黄河硪、夯号、胶东渔民号、辽东渔民号、白洋淀冬网号及东北林区伐木号等。冀西北太行山麓有少部地区传唱“信天游”“爬山歌“山曲”等，其风格与东部差异较大。但严格说来，那里已不属于本分布区了。

那么，中国东北部平原的民歌又存在着哪些共性特征呢?

一、体裁和曲目方面的一致性

如前所述，由于地处平原，城市经济兴盛得早，加上职业、半职业艺人的演唱、传播，这里已成为一个以小调体裁为突出代表的地区。就目前已记录、整理的数量来看，小调曲目约占全区的三分之二。20世纪20年代，有人写文章说：“小曲(即小调——引者)的历史，从明初到现在，已有五、六百年之久。它的全盛时代，大约也同昆曲一样，是在清朝乾隆的时候。在当时欢迎它的是满洲人，就到现在，也仍旧如此。在北方各省，大约直隶同山东最盛行，其他各地就不深知了。”作者指出小调在冀、鲁两地最盛，又说满洲人最爱听，恰好说明这里的群众有共同的审美趣味，对小调有特殊的爱好。这个估计是比较准确的。小调体裁按它的初步形成来算，大约应上溯到中国中古时代的南北朝时期，因为那时候已出现了从军五更转》、《子夜四时歌、(月节折杨柳歌》这几种时序体民歌。据朱自清先生考证，它们就是后世所传的《五更》、(《四季、十二月》的祖称。宋、元之际，由诗而词，由词而曲。这个“曲”，就是“南北曲”。那么南北曲又是如何进一步变化的呢?仍然援引上文作者的观点，他说：“我敢大胆断定，‘曲’后来变成了小曲——小曲中的杂曲。”他还说：“南北曲结构上分为两支，一支是‘杂剧’及‘传奇’，一支是小令及散套。杂剧及传奇的歌法，由‘弦索的北词’及南戏、而海盐腔、而弋阳腔、而山的水磨调了，经了许多变迁然而南北曲的格式却是始终没有什么变化，并且自元以后没有创新的曲子。至于小令同散套，则因不合时俗的歌法，就把它们的格式改变了。以后又有许多新的作品，于是，它们就同南北曲分家了。杂曲同南北曲之分离大约在明初的时候。不过，我们现在很难——或者说不能——找到明初的小曲供我们比较，但是可以确定的，它们在明朝中叶已完全脱离关系。在明朝创作的杂曲却已经很有不少的了。”

为了证明这一点，他又引了明代沈德符((野获编》里的一段话：“元人小令行于燕、赵，后浸日盛。自宣(德)正(统)至化(成化)治(宏治)后，中原又行［琐南枝］、［傍妆台］、［山坡羊之属……今所传［泥捏人］及[鞋打卦］、［熬鬏髻］三阙……故不虚也。自兹以后，又有［耍孩儿］、[驻云飞］、［醉太平］诸曲，然不如三曲之盛。嘉(嘉靖)隆(隆庆)间乃兴［闹五更］、［寄生草］、［罗江怨］、［哭皇天］、［乾荷叶］、［粉红莲］，［桐城歌］、［银纽丝］之属。自两淮以至江南，渐与词曲相远……比年以来，又有［打枣杆］、［桂枝儿］曲，其腔调约略相似，则不问南北、不问男女、不问老幼良贱，人人习之，亦人人喜听之……以至刊布成帙、举世传诵、沁人心腑。其谱不知从何而来，真可骇叹。又有［山坡羊］者……今南北词俱有此名，但北方惟甚爱数落［山坡羊］。其曲自宣(宣化)，大(大同)、辽东三镇传来，今京师惯以此充‘弦索北调’……。

这段论述，不仅描述了小调自明代以来的兴盛发展，而且指出“燕、赵、辽东一带”自元代起就流传着很多杂曲类的小调。这对我们认识小调体裁在东北部平原的历史渊源颇有价值。同时还应说明：以上沈德符列举的许多曲牌，如［寄生草］、[跟纽丝］、[山坡羊］等，一直到20世纪四、五十年代还在东北部平原一些地区流传，它们已成为冀、鲁和东北三省民歌中的常用曲调。如流行于山东淄博的“蒲松龄俚曲”中就有［耍孩]、［玉蛾郎］、［迭断桥］、［哭皇天］、［银纽丝］等；流行于鲁南的“五大调”中有［寄生草］，平阳秧歌中有［山坡羊］、［清江引］等。特别是［迭断桥］，在东北部平原各地传播得相当普遍。据杨荫浏先生在中国古代音乐史稿》中统计，该曲牌主要在清代流行，比［耍孩犯］略晚，但它的流传范围，却超过任何一个曲牌。

除明、清小曲外，东北部平原还有其他一些共同曲目，如《画扇面、看瓜园》、((绣花灯、探清水河、对花、(《放风筝、(《绣荷包》、《五更调》、四季歌等。其中，前四种曲目以歌唱传说故事为主，篇幅较长，往往有数十段词，后几种曲目则反映了人民群众的风俗习惯和日常生活，其来源同前四种曲目不一样，它们始终流传于民间，音乐语汇质朴，富有生气。特别是((对花》，曲调多样，约有十几种之多，广泛传唱于东北部平原各地。

以上两类曲目，前者在山东境内保存、流传得比较多，也比较广；后者在河北地区似更普遍些。东北各地所传，多数是由关内传过去的。就民歌的蕴藏来说，以渤海沿岸及黄河两岸即鲁北、冀中、冀东等地最集中，也最有代表性。

二、旋律风格的相对一致性

东北部平原民歌的第二个共同特征是音乐语言，即旋律风格的相对一致性。从整体来看，由于客观环境所致，东北部平原内各地民歌的交流十分广泛。同时，它同南部的江淮地区不仅无甚阻隔，而且还以南北大运河为天然渠道，长久以来保持着密切的交流。再者，这里的自然环境多样，有丘陵、平原、海滨、林区等，造成了人们的多种生产方式和较复杂的社会阶层。凡此，都使东北部平原民歌成为一个具有开放特征的分布区和一个风格较繁杂的色彩区。特别是在构成民歌旋律的某些具体因素方面，当地人民做了多样化的选择。这里仅从其主要方面来谈谈它们的风格特征。

从构成曲调风格的基本因素——音阶、调式来看。东北部平原各地民歌的音阶形式很多，五、六、七声都较普遍。但使用得最多，又具有东北部平原民歌特色的是含“变富”的六声音阶和含“清角”的六声音阶。

在多数情况下，“变宫”和“清角”音出现的次数不如其他音多，但这并不意味着它们不重要。相反，正由于它们在某个局部位置出现，这些民歌的旋律风格才同那些由纯五声构成的民歌旋律风格判然有别。我们先以在东北部平原影响较大的《沂蒙山小调》为例：

“变富”先在“转”句上出现，而后又在尾句上加以肯定，证明它不是什么“音阶外音”。同时，由商变宫的圆润的小三度音调，明显地改变了前半部分的刚健气质，使旋律变得宛转柔和。如果将“变宫”换作“宫”音，其风格旨趣必然会立即改变。再如河北的《妈妈娘你好糊涂》等，情形也相同。

以上几例说明，“变宫”音加入五声音阶的现象，在东北部平原的民歌中不仅是普遍的，而且它们在旋律中出现的位置及其作用，也有一定的规律性。含“清角”的六声音阶，也在一些民歌中得到较广泛的运用，它们具有另一种格调。“清角”在此类曲调中，似乎是代替了“角”音的出现。它与上述“变宫”音的作用相反，增加了旋律进行的棱角，使之更显得明快、健朗。

总的说来，以上两种六声音阶的普遍运用，为东北部平原民歌旋律风格的传统奠定了一个基础。有意思的是，在实践中“变宫”和“清角”音有一种天然的“排他性”，它们总是分别出现在不同的民歌曲调中。两者同时与其他五声构成七声音阶的旋律，这在东北部平原的民歌中比较少见。这种实践反映了当地人民群众的调式思维方式，因为含“变宫”的六声音阶旋律蕴含着向上五度转换的因素，而含“清角”的六声音阶又有向下五度转换的倾向。这一点，在以上各例中都有明显的反映。这就说明，上述六声音阶不仅仅丰富了音调的色彩，而且还造成调式的交替、交融，它同样是东北部平原民歌风格的一个重要度)的跳进音调，这就使音乐本身融入一种独特的情趣。特征。当然，相比之下，含“变宫”六声音阶的民歌数量更多些，传播面也广一些(主要在冀、鲁一带)。而另一种更多地使用于东北地区的民歌中。

除音阶、调式外，东北部平原的民歌中还形成了一些特定的旋法，或者称作常用音乐语汇，它们对旋律色彩同样有重要的影响。

这些音乐语汇可分作两类，一类是进行当中的，主要特点是每个乐汇中部差不多包含着不同类型(五、六、七如山东民歌老汉爱唱幸福歌中的一句：

篇10

关键词：人格结构理论；布兰奇；本我；自我；超我

中图分类号：I106 文献标识码：A

文章编号：1005-5312（2012）20-0102-01

一、本我与超我的斗争

（一）压抑的本我和释放的本我

弗洛伊德的人格结构理论中，本我（Id）位于无意识中，由本能、冲动与欲望构成，是人格的生物面，遵循“快乐原则”。本我追求一种绝对不受任何约束的非理望满足，也是一种非常强烈的非理性心理力量。布兰奇的本我在少女时代遭受了极大的压抑。出生于南方的传统大家庭，布兰奇从小接受的南方淑女式教育要求女性举止文雅，谈吐得当，其实这种教育恶果是女性成为了男性的附属品。布兰奇作为一个青春少女，有着本能的欲望，但南方严酷的社会风气不允许任何非理性的欲望发泄，所以少女时代的布兰奇的自我是受到极大压抑的，而当这种欲望积累到了一定程度，会对自我造成毁灭性的打击。为了压制自己的本能，布兰奇也建立了一些防御机制，然而这些大部分由超我力量构成的防御机制有些时候作用失效。

（二）无法实现的超我

在弗洛伊德的人格结构理论中，超我（Superego）是人格的社会面，是“道德化的自我”由“良心”和“自我理想”组成，超我的力量是指导自我、限制本我，遵循“理想原则”。自小接受良好南方淑女教育的布拉奇在理想中和潜意识中都想成为典型的南方淑女，这也是在剧中布兰奇一直把自己打扮成为南方淑女的原因，并且非常注意自己的举止和谈吐。超我的力量使得布兰奇常常处于矛盾之中，本我的欲望得到了满足，超我便失去了约束力量，南方淑女的梦也无法实现了。然而，这种超我的力量最终也没有敌得过本我的欲望冲动，布兰奇与水兵厮混在一起，对学生做出不当行为，都淋漓尽致地体现出了超我约束的失效。最终布兰奇变成了一个活在幻想，活在梦境，活在虚伪中的半老徐娘，超我力量再也无法实现了。

二、布兰奇自我的毁灭

（一）无法协调的自我

自我（Ego）是弗洛伊德人格结构理论中介于本我与超我之间，是人格的心理面。自我的作用是一方面能使个体意识到其认识能力；另一方面使个体为了适应现实而对本我加以约束和压抑，遵循的是“现实原则”。自我的作用就是协调，既要保证人不能由于过分精神压抑而失常，也不能因为过分收到本我欲望的驱使而使人与社会道德规范发生公然冲突。剧中布兰奇的自我在逐渐迷失，造成了本我与超我力量不平衡，最后造成了布兰奇对其身份认同的失衡，走向了毁灭。从小接受南方淑女教育的布兰奇，深知自己应有的行为以及语言，她必须举止谈吐得体，处处压制自己的欲望，时刻表现出南方淑女的风采，这是超我力量对布兰奇的要求。然而南方种植园经济的生活方式使得女性成为了男性的附属品，她们不参加劳动，充满着浪漫主义情调，实际上这些南方贵族淑女大都是享乐主义者。所以我们看到了布兰奇十分注重自己的打扮以及谈吐，然而在丈夫自杀之后，她的本我力量失去了约束，开始疯狂地释放自己的欲望，这时候的自我已经失去了自己的调节作用。而在与妹夫斯坦利的斗争中，布兰奇的自我也无法做好自己的调节作用。良好的教育使布兰奇从思想上看不起妹夫，认为他是石器时代的野兽，这是超我力量在起作用，然而布兰奇的行为也语言却又不乏性，这也表明自我作用的缺失。这种斗争使布兰奇陷入心理两难境地，这种斗争最终发展到了无法调和，对布兰奇的自我产生了毁灭性的影响。

（二）布兰奇的悲剧

布兰奇本我与超我之间的矛盾逐渐激化，而自我无力调节，她在现实与幻想中不断挣扎，不堪重负。最后布兰奇终于精神崩溃，被送入了疯人院。布兰奇的悲剧人生就这样走向了毁灭。为了保护自己，她选择编织美丽的故事来逃避现实，进入一个精神避难所，但是用谎言以及幻想来维持虚荣是无法长久的，最后幻想破灭，坠入崩溃。这也为我们敲响了警钟：有多少人在不满现实，抱怨现实的时候会去夸大逝去日子的美好，而其实这是一种逃避现实的消极手段。更令我们深思的是人格结构失衡造成的悲剧，现实生活中是否也存在布兰奇呢？答案是肯定的，悲剧失常重复自身，而如何找出平衡从而制止悲剧，值得我们深思。

参考文献：