当众演讲的技巧和方法十篇

当众演讲的技巧和方法篇1

管理者表达的历练，首先是要了解管理者语言的特点，任何知识都是只有理解了才能掌握。其次是要重视自身素质的提高，注重知识积累和提高语言表达能力。在表达历炼的过程中，重点是对几种语言能力的培养和把握。

“一人之辩重于九鼎之宝，三寸之舌强于百万雄兵”、“片语可以兴邦，一言可以辱国”等等都彰显了身为管理者拥有卓越表达力的重要性。没有出色的表达与沟通能力，就不可能进行出色的管理。

本课程为管理者介绍了一套合理有效的表达力训练方法，并详细讲解具体场景的表达技巧，构建起个人的语言魅力，使学员掌握到卓越有效的管理沟通技巧，出口成章的演讲与表达艺术！

 课程目标：

 克服当众表达的紧张胆怯心理，培养当众表达的能力，增强自信心；

 提高运用口语自由交流和表达的能力；

 掌握在不同商务场合当众表达的各种方法和技巧；

 冲破人际沟通的心理障碍，掌握和提高人际沟通技巧；

 掌握各种形式演讲的方法和技巧，增强吸引力和逻辑性，达到敢讲、会讲、讲得好。

课程对象：

 企业中高层经理

 希望能够快速提升表达能力的企业管理者

 希望提高语言表达能力、锻炼表达力的社会人士

 有意提高公众演讲水平的人士

课程精髓：

 演讲表达的内容：人们通常认为，管理者良好的表达力是由于出众的表达，其实，卓越表达力的真正来源是之前的内容编排和逻辑思维的训练

 演讲表达的方式：同样的内容，不同的表达方式和技巧可以产生天壤之别的效果，优秀的内容需要巧妙的构思和设计才能取得完美的呈现效果

 演讲表达的呈现技巧：每个商务和职业场合都是管理者表演的舞台，如何将思想和内容准确无误的表述出来以取得最佳沟通效果，需要管理者掌握不同背景下的表达技巧

培训内容（标准课时14学时）：

第一模块：管理者职业演讲表达力概述

主题导入——管理者的演讲与表达能力

1、 职业表达力与大众表达的区别

2、 管理者需要什么样的表达能力

3、 演练与点评：演讲表达能力测试

4、 职业表达力的训练方法和方向

5、 管理者表达有哪些特点

第二模块：演讲表达的基本呈现技巧

1、 一分钟主题演练——发现问题，找到目标

2、 演讲表达的经典结构——导入、主体、收结

3、 3分钟主题分享——建立结构

4、 如何进行压力转换？

5、 开场结尾8大问题

6、 7种导入快速破冰

7、 7种收结引发行动

8、 演讲者站坐走姿规范

9、 演讲语言运用技法5种

10、 演讲表情运用技法6种

11、 如何在演讲时表达自如？

12、 如何运用眼神传递信息？

13、 如何运用手势加强演讲效果？

14、 如何晓之以理、动之以情，实现情理升华？

15、 如何让点评切中肯綮、精彩纷呈？

16、 如何选择自己的演讲风格？

17、 3分钟mini演讲演练

第三模块：演讲表达过程中的现场掌控技巧

1、 “破冰”的作用与方式、方法、技巧

2、 “互动”的方式方法和作用及功效

3、 “点评”的要领与技巧

4、 “控场”的要领与技巧

5、 “应变”的要领与技巧

6、 演讲时的提问技巧

7、 演讲时的应答技巧

8、 如何提高现场掌控能力

9、 3分钟mini呈现演练

第四模块：演讲内容与资料的编排制作技巧

1、 企业内部沟通的主要载体

2、 演讲稿的准备方法与技巧

3、 即兴 演讲的准备技巧

4、 报告资料的准备方法

5、 ppt的制作技巧

6、 需领导披阅的资料编排技巧

7、 思维导图的应用

第五模块：管理者即兴演讲的方法和技巧

1、 需要管理者即兴演讲的场景

2、 即兴演讲不“即兴”

3、 模拟演练与点评：特定场景的即兴表达训练

4、 即兴演讲需要掌握的8大要点

5、 即兴演讲的效果升华——完美深刻印象的形成

第六模块：专业演讲表达能力提升

1、 管理者演讲表达的要素

 表达时的态度

 改进演讲的措辞

 注重演讲的台风与个性

2、 管理者不同场合表达的设计

 主持会议、致颁奖或领奖辞

 设计一个良好的开端

 设法在高潮中结束

3、 动人的谈吐：精英人物的标志之一

当众演讲的技巧和方法篇2

论文摘要:《三国演义》是我国古典文学名著之一，因其丰富的人物个性、诗词歌赋和战争所运用的战略战术，具有很高的艺术价值、文学价值，和军事价值。在其中的人物塑造中，诸葛亮杰出的军事和辩论才能给读者留下了深刻不灭的印象。本文从传统修辞学的角度分析了在他江东之行劝说孙权联合抗曹，与江东的众谋士舌辨的过程中所采取的策略，为当今的修辞辩论技巧提供一些借鉴和方法。

一、引言

《三国演义》是我国家喻户晓的文学著作取材于历史，但又不为历史所限制。 它以引人入胜的故事情节，惟妙惟肖的人物刻画，惊心动魄的战争描写深深打动着中外的读者。在许多广为流传的故事中，诸葛亮舌战群儒这一片段向读者展示了诸葛亮非凡的才华和气度，他运用其清醒的辩论策略和技巧一一驳斥了以张昭为代表的江东众谋士的降曹思想，为孙刘联合扫清了道路。在传统的西方修辞学中，修辞的概念始于演讲与辩论,被伊索克拉底和亚里士多德认为是“劝说的技巧”（the artificer of persuasion），本文以传统修辞理论分析了诸葛亮在其辩论的过程中所使用的修辞策略，意在开拓些以逻辑为基础的巧妙有力而又行之有效的辩论技巧，为现在的演讲与辩论提供些方法和策略。

二、西方传统修辞学理论概述

传统修辞学起源与公元前5世纪的古希腊，主要以论辩和演讲的方式用来影响法庭、集会上的听众，或者称赞、颂扬某些人或事。修辞被当作一种劝说的特别技巧。著名的修辞学家柏拉图—苏格拉底、伊索克拉底和亚里士多德所创建的修辞理论对实践产生了巨大的影响和理论依据。

柏拉图（plato）在其书中列出有关篇章结构的文章：以引言开头，进入说明，直接或间接的论据、或然性、证明和补充说明、驳斥指控和辩护。他对修辞学的主张在演说者须知晓真理；基本勇于应该界定；词类应恰当安排等等。

伊索克拉底 (isocrates )则坚持修辞的生成性（genesis）和分析性（analysis），这种特性后来成为现代修辞学的重要内容.他和亚里士多德认为修辞是“劝说的技巧”，在辩论中，为了说服别人，要采取一定的战术策略，并且这些战术策略要随听众和场合的变化而变化。

亚里士多德(aristotle)是西方修辞最著名的一位修辞学家，他的著作《修辞学》（rhetorique, rhetoric）是最古老和最有影响的修辞学专著，为西方古典修辞奠定了理论基础，也为世界修辞学提供了经典著作。

亚里士多德对修辞提出一系列三分法描述：演讲者，主题，和听众。演说要想打动听众，需要三个因素：一是内容，二是文辞；三是演说技巧。他认为劝说的成功取决于演说者的人格，和是否将听众置于一种合适的心态，以及由演说词所提供的表面证据。劝说的风格特征包括：清晰（clarity），适体（propriety）,和正确（correctness）.他还将演讲的过程同辩证法结合在一起，认为修辞学是一种反诘的方法，是一种工具，人们借助这种工具来面对或然性和可能性（problematicity）的问题。

三、诸葛亮舌战群儒之修辞策略

在《三国演义》第四十三回，曹操统兵百万来讨伐江东，在此生死存亡的关头，诸葛亮随鲁肃来到江东劝说吴主孙权联合抗曹，吴主孙权并不了解诸葛亮的雄韬武略，对他的才能持有怀疑的态度，因此才想出用江东的谋士试探诸葛亮。而且江东的众谋士对诸葛亮是只听到传闻但未见其人，对他也是半信半疑，有些人认为他更是徒有虚名。相反，诸葛亮却心怀坦然，他十分了解江东吴主和他属下的心理，对他来说，来江东有两个任务：一是要说服孙权不能降曹的利害关系，二是要自下而上使江东所有人的意见保持一致，也就是不能让孙权的谋臣产生任何动摇孙权意志的举动，所以他已经想到了对策，可谓胸有成竹，对全局已有了成熟的判断和掌握。在与吴主孙权和众谋士的辩论中， 他采取了一系列必要的修辞策略：

（一）先徐后速法

《孙子兵法·九地篇》中说：“始如处女，敌人开户，后入脱兔，敌不及拒”。意思是知己知彼而后动，欲速则不达。在与众谋士的辩论中，诸葛亮没有急于求成，主动向众谋士讲明降与战厉害关系，而是蓄势待发，等待他们来发问，然后一一驳斥他们的偏见和错误思想从而证明自己的才能，让他们相信自己的远见卓识。这样，循序渐进地从心理上使众谋士消除对曹操的恐惧，了解抗曹生降曹灭的道理，加深对联合抗曹的认识。

（二）擒贼擒王法

在江东谋士中，张昭是最有影响力的人物，在当年孙策临终时，曾对弟弟孙权说过:“外事不决问周瑜，内事不决问张昭”，在主战主降的立场上，他主张降曹。因此，使他心服口服地主战就相当于说服了大多数的谋士，对孙权的决定其到关键性的作用。诸葛亮深知这一点，因此与其的辩论也最激烈和最尖锐。他阐述了刘备兵败的真正原因并不是因为诸葛亮的战略战术的错误，而是因为刘备的贤德贻误了战机才导致现在的窘境，一方面驳斥了张昭对刘备的不公正的指责和对诸葛亮才能的怀疑；另一方面又指出刘备的境况只不过是一时，一旦养精蓄锐，一定会重整旗鼓，前途无量；也从侧面指出张昭的鼠目寸光的局限性和力求自保的降曹思想的错误。

（三）旁敲侧击法

在驳斥薛综和程德枢时，诸葛亮没有从正面指出他们的错误，而是以儒家思想为道德准则，“夫人生天地间，以忠孝为立身之本”和“儒有君子小人之别。君子之儒，忠君爱国，守正恶邪，务使泽及后世，名留后世。若小人之儒，惟物雕虫，专工汉墨；青春作赋，皓首穷经；笔下虽有千言，胸中实无一策。”义正词严得指出他们不为国家和社稷着想而胆小怕事、自私自利的唯诺性格，使他们理屈词穷，无话可说。诸葛亮以其丰神飘洒，气宇轩昂的气度和豪迈自信、爱恨鲜明、才华出众的人格魅力的赢得了这场舌辨的胜利；并将众谋士的心态调整到正确的状态，用充分的论据唤起了众谋士的忧国忧民的意识和必胜的信心。亚里士多德认为劝说的成功取决于演讲者的人格力量，是否将听众置于一种合适的心态，及由演说词所提供的表面证据这一修辞理论在此得到了完美的体现。

（四）机智激将法

在舌战群儒后，吴主孙权为诸葛亮的口才所折服，但他仍旧对孙刘联合抗曹的可能性和成功性持有怀疑的态度，使他举棋不定,烦躁不安。诸葛亮洞悉他的心理，借助《孙子兵法·始计篇》中的“怒而挠之，卑而骄之”的激将法，故意夸大曹操的势力，让孙权对曹操俯首称臣的方法来激怒他，从而推动事态向抗曹的方向发展，使吴主孙权明白唯有下定决心与刘备联合抗曹才能挽救江东。诸葛亮为孙权分析了抗曹的必要性以及曹操失败的必然性，坚定了孙权抗曹的信心。

诸葛亮的江东之行无疑是成功的，这都归结于诸葛亮非凡的才华，他纵观寰宇的全局意识使他能够站在更高处去审时度势，制定正确的战略战术，最终取得了战争的胜利。

结论

诸葛亮所运用的战略战术和辩论技巧无论从军事上还是实际生活中，多为读者提供了广博的学习资料，从修辞学的角度来看，为现代社会待人接物，辩论演讲提供了诸多的技巧和方法。只有巧妙的运用这些技巧，才能打动听众，使人信服，达到演讲及劝说的目的。

参考书目：

[1]从莱庭 西方修辞学 上海：上海外语教育出版社，2007

当众演讲的技巧和方法篇3

演讲的成功不仅取决于你的表述方式，而且也取决于听众对你的认知程度。重要的是，要使他们相信并信任你这个演讲者。如果听众不认为你可信和可靠，那么他们就很难接受你试图向他们传递的内容。

为了增加你的可信度，掌握一些关键的演讲技巧是十分必要的。

巧妙运用幽默

如果使用得当，幽默可以为你的演讲增添情趣和趣味，可以创造和谐的气氛，引导话题，生动地说明某种做法以及证明一个论点。

在演讲中运用幽默，应当自然，而不要勉强。如果你牵强说出一个幽默，你的听众可能会思想上开小差。与其仿效别人的风格，不如自己找一个轻松的、可以为演讲注入生气的幽默。

如果你演讲的是一个非常沉重或严肃的话题，而且你注意到你的听众开始产生厌烦情绪，那么不妨插入一些幽默，有助于轻松话题和重新吸引听众的注意力。

幽默还可以用作从一个话题到另一个话题的过渡。例如，如果你准备谈论压力，那么你可以说：“这里每个人都曾有过不愉快的时候，对吧？这就是我们即将讨论的下一个话题——压力。”或者说：“你们注意到了吗？‘压力（stressed）’的拼写正好与‘点心（desserts）’相反。”

再也没有比一个侮辱在场听众的笑话，更能加速演讲的失败。要注意避免有关妇女、男人、宗教、政治、种族、性爱或者其它可能引起听众不快的笑话。一条好的准则是：“如果不能肯定所要讲的笑话是否会冒犯一些人，就不要讲它。”有关你自己的一些笑话是最安全和最好的。

排除内外干扰

无论是来自听众的或是外部因素造成的干扰，都可能对你的演讲造成破坏。

为了减少听众的打扰，事先让他们知道你的原则。比如，在演讲前说明：“我大约要讲10分钟，然后我将回答你们的问题。”另一方面，如果你想讨论在演讲中出现的问题，你可以声明：“如果你们对我们正讨论的内容有什么问题，请举手，我将立即解答。”

如果你已经声明在演讲结束后回答问题，而仍有人打断你的演讲，你只需说“问得好，sam，我们将在稍后的提问时间讨论它。”这样，你就告诉了sam，并提醒他和其他听众演讲之后才是提问时间。

在可能的情况下，应事先告知外在因素的打扰。例如，如果你知道隔壁房间将有一个会议，而你担心它会很吵闹，则应尽早告诉你的听众：“隔壁有一个会议，如果你们觉得吵，请告诉我，我将把门关上。”

讲明紧急情况和演讲被打断情况下的处理方式也非常重要。比如，电话铃响了，你会接听吗？你会等某人回来才继续吗？

当你的演讲面临打扰时，你可以不理睬它。记住，这是你的演讲，你可以按你的意愿向听众演讲。这种直截了当的方式可能会使你失去可信度，但避免了尴尬。

另一种选择是正视打扰。你可以直视打扰者，回答他的问题，然后再次声明你在演讲之前宣布的纪律。

坚持自己的声明，也是一种有效的技巧。例如，你可以说：“我会回答这些问题的。”

对付无理取闹

但愿你在演讲时不会遇到无礼的人，他们往往会大叫“噢，好”之类的话，窃笑、大笑、大声地打哈欠，或者尝试其它方法以分散你或听众的注意力。

对付在演讲过程中无理取闹的人，其方法之一是不理睬他们，压制住你的不快，继续演讲。但如果起哄的是一大群人，你就需要停止演讲，制止他们，大多数听众会同情你并帮助你。

另一个技巧是，你停止演讲，看着捣乱的人并问“有什么问题吗？”有时，令他们处于难堪境地会起到出其不意的效果，使他们停止无礼行为。

坚持自己的权利也是一种有效的方法。点某人的名，但不请他回答，比如说：“jerry，我很想听你的高论，但请等我讲完。”

如果有两个或两个以上的人相互交谈，那么，对你正在讲的内容加以澄清不失为一种很好的解决手段。

当众演讲的技巧和方法篇4

你也许永远没有机会真正地登上TED舞台，但你依然需要用激励他人的方式去传递自己的想法。而且，TED演讲的理论和技巧同样适用于商务演讲和会议，甚至可以运用到任何一个公共演讲场合，无论是在学校，还是参加会议，甚至是婚礼和其他特殊场合。

首先，需要有“值得分享”的观点，明确演讲的目的是给予。因为TED相信并且努力去挖掘那些正向的、可以去鼓舞人们思索的、能够改变世界的观念，这是被人们长久以来忽略的巨大的力量，并且号召人们作出行动，让世界和生活越来越好。

因此，选择话题时要进行深层次的以结果为导向的反思。同时，专注于传播“一个”观点，找出你演讲的核心，而且这个核心最好精练成3―12个单词的口号。用一个强有力的语句表达出来，通过至少重复三次的方式，能让它根植于听众的大脑。演讲者常犯的一个最大错误，就是试图通过一次演讲传达一生所学，其实，专注于一个概念可以让你更清晰地实现你的意图。

其次，把握演讲的结构与关键点。对于开场的前一二分钟，甚至10―20秒，是观众参与程度最高的时刻，因此必须要有清晰的开头。最引人入胜的三种开场方式是“有针对性的故事”、“震撼人心的事实”以及“有影响力的问题”。比如，杰米・奥利弗这样开始：“为什么每天都有320位与你一样的美国人因为自己食用的东西而与世界告别？”同时，也要避免采用以我为中心的开场，比如我是来自某某公司，我如何如何。

对于主体，要有内在的逻辑（论点―论据―论证模式），一方面能使你更集中在你真正值得传播的观点上，同时可以把你的观点和听众的记忆钩连起来；好的过渡能精确地回顾前一部分，同时巧妙地预告下一部分。它还能给观众提供宝贵的时间，将刚才所讲的内容同演讲的整体逻辑联系起来，并同个人经历联系起来。对于总结，要有预示即将结束，然后做总结，和会议主题挂钩，给出具体落实方法，表达出对于听众感受的考虑等。

最后，很重要的一点，演讲是必须要与听众建立情感联系。在播放次数最多的10个TED演讲中，有7个都是致力于激励人们更好地改造和提升自我价值。他们的观点并无创新――太阳底下无新事。这7个演讲关注人类的观点，包括精神疾病、创新、领导力、幸福、激励、成功和自尊。这些演讲者并不是第一个针对这些课题发表演讲的人，也不会是最后一个。但他们从自身的角度去审视和思考这些问题，并且感动了我们，是演讲者让听众明白了为何这些事情很重要，我们怎样才能去改变现状。

当众演讲的技巧和方法篇5

关键词：初中语文；演讲教学；语文人生

人总要学会成长，学会用更多的知识让自己的世界观、人生观、价值观得到升华，如果要问，一个人的三观是从什么时候形成的，很难有人能回答出来，但要说一个人学业生涯中语文学科对于三观的成长起到了基础性的作用，却没有人能够反对，所以，对于一个学生来说，学好语文是十分重要的。无论是在课文难度，又或者在教会学生人生道理上都有了跨越，需要我们的语文老师更加悉心去教导和用心去教学，思考出符合初中生的语文教学方法。“演讲式”教学因此应运而生，是语文教学众多方法的一种组成，它意在强调语文老师在讲授初中语文时的精神风貌和交流技巧，用一种更加有特色的教学手段去吸引学生的注意力，对初中语文产生极大的兴趣，从而达到事半功倍的教学效果。下面对初中语文中运用的“演讲式”教学作具体介绍：

一、“演讲式”教学的基本概念

初中语文“演讲式”教学顾名思义就是将一些演讲上的技巧融入语文课堂中去，因为演讲也是基于汉语之上，是对语言文字的一种处理，在技巧上有许多讲究。总体来说，演讲和语文有着千丝万缕的关系，也有很多的共性，就比方说：演讲者在语言表达上就会通过一些声调的抑扬顿挫和语言的转音停顿来吸引观众的注意力，通过这种技巧可以让疲惫的观众重新焕发激情；演讲者经常会用一些“口号万岁”，都是一种对文字的浓缩，旨在使听众内心产生共鸣等，而将这些技巧就可以用到语文课堂中去，教师可以刻意地去学习这些技巧，不仅提升了自己的个人魅力，更能让整个语文课堂焕发生机。在演讲中，对于演讲者以及讲稿都有非常多的技巧，甚至形成了系统的规范，我们甚至可以假设，演讲者就是语文老师，通过对自己声音的处理以及教学大纲的梳理为自己打造量身定做的舞台，将语文课堂讲授当成做一场演讲，让学生享受到一场饕餮盛宴，整堂课都处在一种被引导状态，跟随老师的思路，被老师刻意去引导，提升整个课堂的质量。初中语文“演讲式”教学是一种特色教学，对语文教师个人素质及魅力提出了更高的要求，需要老师为了学生去改变，而这种改变也有益于教师自身的成长。

二、“演讲式”教学的基本策略

演讲是一门大学问，正规来说整个演讲过程只有短短的几分钟，要在这几分钟内，让演讲者和自己的讲稿都达到一种尽善尽美的状态，带动全场氛围，是一种严苛的要求，但是这也是他的魅力所在，也正因此，演讲更像是一种魔力，拥有让全场观众呐喊的效果。演讲的成果取决于两个方面，一方面是演讲者自身的个人魅力，包括对一些姿态或者声音的处理；另一方面就是讲稿的处理。由此可以类比到课堂，初中语文课堂要达到演讲氛围中所凸显的那种激情生动，也需要两个方面，一方面是老师自身的个人魅力，需要老师去了解一些基本的演讲技巧，在课堂教学过程中，不要一调到底，而是要有变化，值得激情的时候就要激情，值得低沉的时候就要低沉，不仅如此，教师也可以对自己的语言特点进行改变，多用一些能吸引学生的幽默式语言，使语文课堂不要变得那么呆板；另一方面就是教师对于自己每堂课教学大纲的处理，这节课要讲什么？怎么讲？如何和上一节课联系起来？又怎样使课堂有意思？这就是对文字的处理，教师需要花费心思在大纲上，要将整节课安排得有层次、有质感，使学生感到充沛，对于知识点趣味化，就比如：在古诗词讲授过程中，就可以借用现代语言使一些艰涩的知识变得白话，或者使场景变得有趣起来，加一些历史知识在里面等。只有语文教师把握好这两个方面，才能将演讲融入语文课堂中，初中语文课堂定然能够焕发出演讲的魅力，充满激情与生动。

综上而言，初中语文课堂“演讲式”教学对教师提出了更高的要求，是对教师教学风格的转变，将原先沉闷、呆板的语文课堂加入一些演讲元素而变得生动活泼，使学生对于知识的接受更加主动，愿意去听老师讲课，因为有意思！因为有激情！因为更像是艺术！

参考文献：

当众演讲的技巧和方法篇6

关键词：右手技巧；表现力；感染力

中图分类号：J622.1 文章标识码：A 文章编号：1004-2172（2008）02

小提琴演奏需要左右手的协调配合才能完成，其中，右手技巧主要涉及音色质量，而音色质量的好坏，直接影响音乐的表现力和感染力,所以，小提琴演奏能否打动听众，除了音准节奏外，右手技巧的好坏对演奏的成败起着至关重要的作用。所谓右手演奏技巧，实际上指的就是小提琴演奏者能够娴熟流畅地操纵千变万化的弓法，通过自如的运弓，使弓子在琴弦上摩擦产生共鸣，从而发出优美的乐声，演奏者通过抑扬顿挫的乐声来传达乐曲本身所蕴藏的情感信息，达到感染听众的目的。因此，提高右手演奏技巧，对增强小提琴演奏的表现力和感染力具有十分重要的意义。本文试图通过探讨右手技巧与小提琴演奏的关系，从中寻找如何提高小提琴演奏的表现力和感染力的途径和方法。

有心理学家研究证实，在人际沟通过程中，语气声调比语言内容本身所能传达的情感效率更高，就其对沟通效果的影响程度而言，前者是后者的5.4倍。其实，从本质上讲，小提琴演奏与人际交流差不多，也是要追求演奏者与听众的良好沟通,只不过这种沟通的形式不是语言，而是琴声，演奏者通过自己的演奏来感染听众，借用琴声来传递演奏者所要表达的情感，进而实现演奏主体与听众客体之间心与心的沟通。而演奏意义上的沟通，与其说演奏者是在用琴说话，还不如说是演奏者在用手说话，因为所有的琴技，其实都是演奏者手上的功夫。从沟通的意义上讲，演奏与讲话，有异曲同工之妙。假如我们把左手的音准技巧比喻为讲话的内容，那么，右手的弓法技巧，就好比我们讲话的语气声调。假如左手表达的内容非常好，音准、节奏都做到了，但发出来的声音不动听不悦耳,右手不能在语气声调上给人以美的享受，演奏出动听的、扣人心弦的声音，那是肯定抓不住听众的。可见，右手技巧在演奏中何等重要。那么，如何才能提高右手的演奏技巧，增强演奏的表现力和感染力呢？下面从几个方面谈谈掌握右手演奏的基本方法。

一、持弓是演奏乐曲之基

富于表现力和感染力的小提琴演奏，都要求演奏者持弓的手腕和手指保持灵活，富有弹性，整个手部处于一种既控制，又放松的状态，这样才能适应演奏过程中的速度和力度变化。

正确的持弓姿势：右手臂自然放松，食指斜靠弓杆，中指、无名指顺势排列搭在弓杆上，手腕略微倾斜，食指微弯，小指尖轻触弓杆，拇指保持自然弯曲与中指关节成环型。食指的作用主要是掌握发音，所以它在弓杆的位置要适中，既不能过浅，也不能过深，其最佳位置，应在实践中反复摸索，以能发出理想的音色为准。小指是起平衡制约食指的作用，不能过于主动。正确的持弓是小提琴演奏的基础。如果持弓姿势不正确，必将给演奏者留下运弓隐患，影响发展。随着后期演奏难度的加大，持弓不正确的问题，最终将影响演奏的表现力和感染力。

二、弓法是表达乐句之形

弓法，是指作曲家在其作品中所提供给演奏者的用弓方法。它是乐句情感表达的形式，比如：全弓、分弓、连弓、顿弓、跳弓、断弓、击弓、混合弓法等等。作曲家和演奏者在作品中究竟使用什么样的弓法，除了考虑方便流畅省力的因素外，更为重要的是应考虑不同弓法所表达的乐思，以充分体现弓法为乐思服务的宗旨。对于右手而言，弓法，可以说是演奏者传情达意最基本的方式。

比如，门德尔松的《e小调协奏曲》第三乐章中的第2小节和232小节，演奏时需要使用全弓，而且上行换弦用上弓，其目的是为了表现既流畅连贯，又生动有力的乐句构思。

演奏巴赫的《E大调组曲》第1―3小节时，需要采用顿弓弓法，其目的是为了增强乐曲的节奏感，使音乐形象更加鲜明突出。

演奏布鲁赫《g小调协奏曲》第二乐章同样的旋律表现出不同的情绪和右手运弓的不同色彩变化。

求自由、求解放、洪流涌动。主题旋律出现在乐队低声部，小提琴独奏以强有力的全弓、分弓与乐队主题遥相呼应：怒吼、呐喊 、乐队以同样的主题在各个声部交错出现，气势磅礴推向高潮。

另外，演奏者在演奏之前应围绕作品的乐思，认真揣摩作曲家使用弓法的意图，并结合自己的理解，在弓法的运用上，对作品进行二度创作演绎，使演奏能够充分揭示作品所蕴含的情绪情感，从而达到感染听众的目的。

三、运弓是揭示乐思之道

如果说弓法是右手表达情感的基础，那么，运弓就是右手表达情感的重要途径。所谓运弓，就是演奏者按照乐曲的要求，运用轻重缓急、抑扬顿挫的技巧来控制弓子，使弓毛在琴弦上产生出不同的摩擦振动的音响效果，使小提琴发出各种悦耳动听、扣人心弦的乐声的过程。演奏者通过连贯的运弓，将各种不同的弓法有机地连接起来，从而向听众表达和传递一个相对完整的情绪情感信息。就一首动人的乐曲而言，它不可能从头到尾都是平铺直叙的，它一定是在跌宕起伏的过程中完成起承转合的，因此，整个乐曲旋律的流动都必须是富于变化的。就右手的演奏而言，这种变化则更多地体现在弓法的变化上。弓法的多样变化，自然要求演奏者必须具备高超的运弓能力，否则将难以驾驭乐曲内容所对应的形式，而且更不可能表达乐曲本身所蕴涵的激情。

运弓的技巧非常复杂，比如各种弓法之间的转换，琴弦之间的转换，和弦之间的转换、强弱的对比、力度的变化等等，这些技巧都不是一日之功，需要演奏者做出长期不懈的努力。

小提琴演奏中的运弓涉及右手多个关节的运动。从生理学意义上讲，流畅的运弓技术是肩、大臂、小臂、腕、掌、指等各部位关节在大脑的统一指挥下相互配合协调完成的。从表面上看，小提琴演奏，好像是将弓子横在琴弦上来回作直线运动。其实，事情并不是这么简单。为满足弓子能够在琴弦上始终保持90度的平直而稳健的运行需要，右手各部位必须以各自关节为轴心不断地作方向各异、大小不等的椭圆形的屈伸运动。我们从梅纽因小提琴学校的教学录相中可以看到，他们的老师在教学生运弓之前，差不多要花长达半年的时间，要求学生右手持棍，不停地在地下画椭圆圈。这其实就是在帮助学生建立右手运弓的轨迹意识。等学生在实际运弓时，就可以避免简单地去追求僵硬的直线，而能够有意识地指挥右手在椭圆轨迹中尽快找到最佳的运弓方法。手臂旋转比手臂来回作直线屈伸更省力，这是早已被肌肉力学实验所证明了的。但这样一个简单的道理，要很好地运用在小提琴演奏中，却并不是一件容易的事情。许多学生解决不好发音的问题，大都受困于这个环节。

所谓乐思是指作曲家试图通过音乐千变万化的声音形式来表达他的思想和心境。所以，乐曲的内核包裹着的，其实是音乐家内心丰富的人生经历情绪和情感。表现力强的乐曲一定是声音层次丰富、立体感强，具有质感和冲击力的作品。这样的作品要通过小提琴的声音来展示和表现，从右手的角度讲，那就要求演奏者的运弓技巧老练娴熟，又很强驾驭复杂弓法的能力。从这个意义上讲，运弓就好比一个绘画的调色板，何时轻，何时重；何时急，何时缓；何时暗，何时亮；何时浓，何时淡，都需要演奏者正确地把握。运弓技巧的最高境界，就是在不失水准的前提下，右手能够随心所欲地挥洒自如，将基本功融入到乐曲中去。

比如,布鲁赫《g小调协奏曲》，开头第6―7小节，乐思要表达的是一种极度痛苦，内心纠葛、挣扎的情绪。为此，在运弓技巧上，尤其强调弓子的浓度、宽度和速度，要求弓尖发力，由弱及强，运弓越来越宽，力度越来越强，速度越来越快。后面的4个叠音，从这个巅峰骤然跌落，越来越轻，越来越慢，这里所用的连弓与前面短分弓所表现的乐思截然不同。

34―36小节的和弦采用连续下弓，采用这种运弓手段，能够非常生动形象地表达出悲愤的情绪。

萨拉萨蒂（1844―1908年）小提琴独奏曲《吉普赛之歌》自始自终讲究效果和技巧为世人所喜爱，它那荡气回肠的伤感色彩与艰涩深奥的小提琴技巧交织出来的效果，任何人听后都会心荡神弛。粗矿奔放的发音是继帕格尼尼以后再次突破了以往的创作演奏手法，使左右手演奏技巧得到了充分的革新和发展，右手弓法的多样和变化，击弓和拔奏的结合，泛音和滑奏的结合，快速分弓、快速琶音、快速连顿、快速跳弓等等，使得这首乐曲有声有色。萨拉萨蒂用十分恰当的手笔描写了吉普赛这一民族的性格，有悲有喜、活泼乐观、能歌善舞。演奏上使乐曲的旋律与技巧性得到了完美的结合。

四、音色是增强乐感之魂

音色是指声音的色调，在这里，具体指演奏者根据不同作品的风格和乐思，在小提琴演奏中所做出的音质和色调方面的艺术处理。小提琴的发音特点是音色优美圆润，纯净富有共鸣。但是在演奏中能否按照乐曲内容要求，充分表现小提琴特有的音色气质，能否抓住听众的心，其关键取决于右手运弓的技巧和功夫。

就弓法技巧、运弓技巧和发音技巧而言，从本质上讲，其实都属于右手发音技巧的范畴，为了叙述方便，笔者在这里按照由表及里、由浅入深的递进关系，大致作了一个划分。

有了弓法基础，能够自如地运弓，并不代表就可以演奏出优美动听的旋律来。要想演奏出臻于完美的音色，需要演奏者细心体会作品的内涵，按照乐曲标注的表情符号，用心去对运弓技巧作更加细致的打磨和推敲，使演奏的发音日臻完美。那么，如何才能提高发音质量呢？其实，影响小提琴发音的因素主要有3个，即弓子的速度、力度和弓弦接触点。所谓速度，是指弓子在琴弦上的运行速度；所谓力度，是指右手通过弓子对琴弦施加的压力；所谓接触点，是指弓子接触琴弦的位置。可以说，所有符合乐曲要求的音质都是三者恰到好处的搭配所带来的结果。①压力与接触点的配合；②力度与弓速的配合；③弓速和接触点的配合。至于如何在实践中运用这些发音技巧，所有这一切都需要演奏者按照乐曲内容的要求，在表达音乐的节奏强度、音高、音质方面正确使用。

让我们来分析一下门德尔松的《e小调协奏曲》，这首乐曲是门德尔松1838年创作的，1845年首次演出，整个乐曲充满抒情的诗意，旋律优美，技巧华丽、委婉缠绵、热情欢快，该部作品不仅是门德尔松最杰出的作品也是浪漫派诞生以来最美丽的代表作之一。在这首乐曲中运用了右手弓法力度的变化，快速分弓、快速跳弓、击弓和连弓等，创作手法激情流畅。

演奏者要演奏好这首乐曲，除了具备自身的音乐修养和音乐感觉外，左右手必须要有扎实的基本功，同时应深刻理解乐曲所蕴涵的情感，能够感受作者真正想要表达的乐思，使基本功与乐曲内容紧密结合，才能达到完美的演奏效果。

美国小提琴教育家伊化•加拉米安曾说：“一般来讲演奏者所存在的问题大多数都出现在右手”。卡尔弗来什也提到“右手运弓技巧比左手更为复杂”。以格拉米安的学生――小提琴家郑京和为例，她在朱利亚特音乐学院学习期间，格拉米安对她右手的训练非常严格，她说：“拉强音的时候，有时拉得手臂都快要掉下来了，他还一定要你找到他所需要的声音，做不到他就不肯罢休，但当你找到了那种声音的时候，你会知道那是对你最合适的声音。”正因为郑京和右手得到了很好的训练，经过其自己的刻苦努力，最终跨入了世界小提琴大师的行列。

综上所述，只有苦练右手运弓技巧，不断探索、不断进取、不断丰富右手的表达能力，才能在演奏中充分发挥右手“说话和传情”的能力，最终达到完美的演奏效果。

参考文献：

[1]莱奥波尔德•奥尔.小提琴经典作品的演奏解释[M].北京：人民音乐出版社，1990.

[2]卡尔•弗莱什.小提琴演奏艺术[M].北京:人民音乐出版社,1986.

[3]杨明望.世界名曲欣赏[M].上海:上海音乐出版社,1987.

[4]刘洪.新概念小提琴演奏技术――五区位训练体系[M].上海:上海音乐出版社,2006.

[5]刘建军,刘民衡.实用小提琴演奏法[M].北京:人民音乐出版社,2001.

当众演讲的技巧和方法篇7

1、提问式：提问方式是引起听众注意的首选方法。提问能促使他们很快便把思想集中起来，一边迅速思考，一边留神听。听众带着问题听讲，将大大增加他对演讲内容认识的深度和广度。但提出的问题不能太滥，应围绕中心，饶有趣味，发人深省;如果问得平平淡淡，不痛不痒，反而弄巧成拙，失去这种开场白的优势。

例如：题为《讲真话》的演讲稿就采用了这种开场白：“同志们，首先请允许我冒昧地提个问题：在座的各位都讲真话吗……”此问让人为之一震，也切中正题。

2、新闻式：时事新闻是大家所关注的。当演讲者首先当众宣布一条引人注目的新闻那么便能引起全场听众的高度注意。

例如：《文明古国的悲哀》演讲稿的开头用得就是新闻式：“据一家部级的报纸报道：在国外，几乎所有国家的公共场所都专门贴有用中文写的告示牌--请不要随地吐痰和乱扔果皮、纸屑。朋友们，这并非是一件正常的小事，而是对号称文明古国的子孙们的一种讽刺。”

这样的开头，一下子就能使听众为之震惊，并对事态关注起来。但这种新闻首先必须真实可靠，切不可故弄玄虚，否则，愚弄听众只会引起反感;其次要新，不能是过时的“旧闻”。

3、赞扬式：好话人人爱听。当演讲者在开场时说几句赞扬性的话，可以尽快缩短与听众的感情距离。但要注意分寸，不然会给人哗众取宠、油嘴滑舌的印象。

4、“套近乎”式：演讲者可根据听众的社会阅历、兴趣爱好、思想感情等方面的特点，描述自己的一段生活经历或学习工作上遇到的问题，甚至自己的烦恼，自己的喜乐，这样容易给听众一种亲切感，从而产生共同语言，双方的感情距离一下子缩短了。

5、悬念式：也叫“故事式”,就是开头讲一个内容生动精彩、情节扣人心弦的故事或举一个触目惊心的事实来制造悬念，设计的一种情境，一种氛围，令人神往，令人关注，使听众对故事发展和人物命运深表关切，从而仔细听下去。

6、直入式：开门见山，言简意赅，单刀直入，直截了当接触演讲的主题也许比起繁琐无味的开始更得听众者心。如《下一个》演讲稿的开头：“当球王贝利踢进一千个球时，有位记者问他，‘哪一个最精彩'贝利回答说：‘下一个!'努力追求'下一个',是优秀运动员和各行各业先进人物的共同品格。"

7、道具式：又叫“实物式”,演讲者开讲之前向听众展示某件实物，给听众以新鲜、形象的感觉，引起他们的注意。实物可以是一幅画、一张照片、一张图表、一件衣服等。

8、幽默式：用幽默诙谐的语言和新奇贴切的比喻开头，既能紧紧抓住听众的心，引人发笑，又能活跃会场气氛，让人在笑声中思考。

9、忠告式：演讲者采取郑重其事的态度，向听众讲明利害关系，以引起大家的警觉，从而增强演讲的实际效果的一种方式，一开始就讲出了事态的严峻，引起了听众的注意和警惕，使听众产生了急于欲听下去的迫切感。

10、渲染式：创造适宜的环境气氛，引发听众相应的感情，引导听众很快进入讲题的开头方法。

例如恩格斯《在马克思墓前的讲话》的开头：

“三月十四日下午两点三刻，当代最伟大的思想家停止思想了。让他一个人留在房里还不到两分钟，等我们再进去的时候，便发现他在安乐椅上安静地睡着了--但已经是永远地睡着了。”

这个开头，只用短短的两句话，便把听众引进了一个庄严、肃穆、沉痛、对革命导师敬仰的气氛之中，有利于听众接受演讲的正文所欲展开的谈论。

11、名言式：格言、谚语、诗词名句、名人名言等，具有思想深邃和语言优美的特点，具有广泛的群众基础，对青年人更有魅力。若能适当的运用名言作为开头，也可以收到好的效果。但并不是凡引用名言作开头都有好处。那些司空见惯，为青年所熟知的名言，经反复引用后，往往便给人俗套之感，使听众觉得你的本事不外乎会背《名人名言录》而已。这样不仅不能起到吸引人的作用，使得全场嘘声四起。引用名言，要让听众有回味、咀嚼的余地。哲理性要强，但不要太深奥莫测，甚至晦涩难懂，应当注意语言的通俗性。

如《走自己的路》演讲稿的开头：“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。”这样的开头引用屈原《离骚》中的名句，含义深邃而又必然地引出下文。

当众演讲的技巧和方法篇8

雄辩演讲家的天赋真的就是与生俱来的吗？有人这么认为，但我相信大多数人都能通过正确的态度、努力地工作和实践来克服害怕心理的。最近我把这个观点讲给了我的一个同事听，他回答道：“不对，出色的演讲者拥有天生的演讲天赋。有人天生就害羞或紧张。有人则外向、不拘禁。”

这个一个普遍的看法。但通常它是由在形成性格时期的教育或家庭环境促成的，而不是所谓的自然的“与生俱来”的。

一个近期的调查表明，对一些人来说，在公众面前发言比鲨鱼和蛇更可怕。但是这些畏惧是可以被克服的。

我可以说出一位从缺乏演说能力转变为雄辩家的同事。如果你真地想成为一个优秀的演说者，你就能。如同许多其它的技能一样，取决于95%的态度和勤奋的工作。

我们都见过那些站在讲台上面对着听众呆立不动的人。他们紧张得都忘记了那天早上在家里的镜子面前所顺利演练的台词。

你该怎样克服紧张情绪呢？参加一个能锻炼你的演讲、沟通及辩论技巧的俱乐部或培训课程。然后练习、练习、再排演。你很快就会变得自信并思维敏捷。

但你必须要非常想成为一个优秀的演讲者。这对自我的内在审视是非常重要的。检验你的能力。根据以下标准公正地评价你自己。将自己与那些优秀的演讲家们作比较。哪些方面你还可以再加强一些？

1.积极性.你充分具备这一点吗？

2.你对自己和你要演讲的内容有信心吗？

3.你的姿势：你是怎样运用你的肢体语言的？

4.你的穿着和外观–是否得体？是否稍微比你的听众更为正式一些。

5.你有没有掌握随意的眼神交流？

6.你的肢体语言如何？手势和面部表情？

7.你有没有改变你的音量和声调，并在重点的地方使用暂停？

8.你是如何使用幽默的？要注意这一点!

9.你的肢体语言–你是怎样移动的？

10.你了解你的听众吗？

11.你是否喃喃而语或发出诸如“啊，哦，嗯，这个，那个，就是说”的声音或词语?

12.你的演讲是否惊人、新颖、生动？

13.你能随机应变吗？

14.你的视觉教具适当吗？是否太复杂？

15.你手否利用个人的奇闻轶事？

16.你与听众之间有相互的交流吗？

现在，回想一下你上一次的演讲。你认为还有哪些品质可以改进？当你下一次在公众前演讲时，要清楚你的演讲意图。本次演讲是否是要拿下一个合同？还是要增强你们团队的士气？还是要培训？如果你集中精力，有的放矢，你也能成为一个雄辩的演讲家。

与本篇 【雄辩的演讲家是经过后天培养出来的】 内容有关的：

自信的演讲技巧

演讲语言的风格美

演讲者成功演讲的基本注意事项

专题演讲的准备

如何作好工作事务演说

“想清楚”与“讲清楚”

标题拟制的方法

当众演讲的技巧和方法篇9

关键词：演唱方法；生行；旦行；净行；丑行

豫剧的行当早期为四生、四旦、四花脸。四生即是：大红脸(须生)、二红脸(马上红脸)、边生(二补生)、小生；四旦即是：正旦(青衣)、小旦(花旦、闺门旦)、彩旦、老旦：四花脸即是：黑头(净)、大花脸(净)、二花脸(净)、三花脸(丑)。豫剧的生、旦、净、丑各角色行当在演唱技巧上各有特色，用不同的音色和韵味表现了各类角色的性格特征和人物形象。

一、生行唱腔

大红脸和二红脸都属于须生，其发声方法大致是以真声为主的“大本嗓”唱法或以假声为主的“二本嗓”唱法。豫西调演员王二顺就是用大本嗓的发声方法发挥了他嗓音洪亮，音域宽广的特点。豫西调的须生在唱法上大多采用大腔大韵，吐字清晰。还有足带有“夹本音”的大本腔，即是以真声为主结合运用假声的发声方法。另外，著名表演艺术家唐喜成独创了以假声为主的二本腔和介于真假声之间的“夹板音”相结合的唱法，中音到高音过渡的不露痕迹，高音挺拔，中音洪亮，很完美。豫东调的红脸演员特别注重甩腔，经常在唱段当中的一句或分句的尾音上急剧下降，带一种“夯”音，俗称“带大锣”，有时一个音一口气能拖很长时间，起到华彩的作用。有“豫东红脸王”之称的演员刘忠河的甩腔仓劲有力、高亢激越。

最早的小生不论是文生还是武生均运用二本嗓的演唱方法，而且均是男性，后来增加了女性，女小生用大本嗓的较多。豫剧的现代戏当中男小生也有用大本嗓演唱的了，只是在唱腔上有了很大的改进。小生扮演的都是青年男性，相貌清秀、英俊，所以在发声上用假声较多，音色尖、细，音区较高，声音柔和。在吐字上讲究字清板稳，行腔刚柔并济。传统豫东调的小生在尾音拖腔的时候常带细微、轻盈的小弯儿作装饰处理，甩腔的时候常带昂扬的虚声作衬音，这是小生与众不同的风格。

二、旦行唱腔

豫剧旦行的青衣、小旦、彩旦、老旦在发声方法上几乎无明显区别，只是在演唱的气质上有所不同。整体上来说旦行的用声方法较为丰富，发声技巧也很讲究。传统的旦行演员从演唱上来讲分四种：一种是用二本嗓，用假声，音色较柔细，仅在高音区演唱。用这种方法的大多是女演员：第二种是大本嗓与二本嗓结合的混合运用发声。即是真声和假声混在一起用，以大本嗓起唱，二本嗓拖音，换声区有明显的痕迹。传统的男旦角演员多用此方法，俗称“阴阳嗓”

，其音色较粗犷；第三种是以大本嗓为主的发声方法，多用真声，一般在中低音区演唱，音色较宽厚；还有一种是带夹本音的大本嗓与二本嗓的混合运用，在传统的旦角演员里面这种方法运用的比较普遍。

在豫剧旦角的现代戏唱腔中很多演员都采用了真假声结合的唱法，依然保持豫剧旦角特有的风格特点的同时，使共鸣腔体的调节更灵活，更有利于塑造各种不同的人物形象。旦角在行腔中大多演员运用的是“胸腹式”呼吸，在气息的运用上也很复杂，常用的有沉气、提气、弹气、托气、推气、偷气等等。“沉气”要求的是气沉丹田，即气和声的对抗作用。在旦角行当中演唱到高音区的时候的时候尤其要用到沉气，以使声音站得稳、有穿透力。在整个唱段当中沉气的状态贯穿始终，只是随着语气、感情，以及高、中、低音区的变化所用的幅度不同。帅旦演员马金风在《穆桂英挂帅》中的一句“打一杆帅字旗飘飘荡荡竖在了空”，起音“打”字就用沉气表现了一个高亢的甩腔，“帅字旗”三个字则有所控制的用一个小腔轻轻带过，以此突出了个“打”字，勾画了一个帅旗挥舞、三军雀跃的火爆场面。“提气”多用在表现急迫、哀求、激动的情绪，一般在唱段当中的一句或一个字用到，不像沉气要贯穿始终。“弹气”和“提气”是不可分的，同时运用，弹气就是在吸气后丹田猛地回收，同时提气，协调一致完成来表现某种情趣的声音效果。这种声音富有弹性和爆发力。“托气”和“推气”是在行腔当中由弱到强或延长节拍、加快速度的时候运用。闺门旦演员阎立品在《秦雪梅》剧中“吊孝”这一大段唱腔中为了渲染悲和愤的情绪就用到了托气和推气。“偷气”也称“抽气”，是在完整的一句当中偷偷换气的技巧，口形不变，在不知不觉中偷换气息。两肋微张，口鼻在瞬间快速吸气，使旋律和感情不间断。除此之外还有送气、补气、揉气、断气、颤气、嗽气等等。花旦演员多用花腔。旦角行当除了有以上多种演唱方法与技巧，各演员也有自己与众不同的个性。如用各种装饰音润腔的方法，尤为常香玉最为突出，在剧目《人欢马叫》中扮演吴大娘的一段唱腔中运用了上滑音、上回音、还有下回音和颤音等来表现人物的情绪。此外“鼻音”润腔也是她的一大特点，在一句唱腔的最后一个字是鼻音字时把韵尾收到鼻腔里，用鼻腔共鸣区，以假声为主的混合声演唱。根据人物性格、情节的需要有的演员还用到“哭腔”、“笑腔”、“咳咳腔”等等许多润腔手法。每个演员在唱腔的处理上也都有不同，旦角的演唱方法可谓千姿百态、不拘一格、百花齐放。

三、净行唱腔

黑头、大花脸、二花脸都属于净行。黑头一般是表现刚正不阿的正面人物的，脸上画着脸谱。从发声方法上来说最大的特点就是常用“虎音”——喉头放下并且颤动，以胸腔共鸣为主的“堂音”。大多是在大本嗓的基础上加“虎音”，也有的在二本嗓的基础上加“虎音”，还有一种是带“虎音”的“大夹本音”。在吐字上也很讲究气口和喷口。传统的河南梆子在扮演黑头的唱段中还有用到“讴声”的，即在一个唱段的第一句后翻高八度用假声拖腔。扮演黑头的代表人物是有“黑脸王”之称的李斯忠，由他扮演的包公最为著名。他嗓音醇厚，演唱方法是以大本嗓为主，并且运用了黑头所特有的“嗡呜”之声。在吐字上有偷、闪、顶、叠等技巧，使他在演唱几十句的[垛子板]时像是一气呵成。在发声上多用大本嗓或大夹本音，并加以粗犷的“炸音”和“沙声”，追求声大、气粗、喷吐、火爆的声音效果。

四、丑行唱腔

当众演讲的技巧和方法篇10

一、开篇陡“转”，掀起微澜这是用转折句式直接开头的一种方法。如，维克多·雨果在纪念法国思想家伏尔泰百年祭日的演说中，开头第一句就说：“一百年前他死了，但他的灵魂却是不朽的。”用一个“转折”句抖起旗帜，推出了自己对伏尔泰的评价与颂扬，轻巧如风，却吹皱了听众心中的一池春水。这夹杂着评价的叙述，是直叙却非平铺，一抑一扬，自然地激起了人们对伏尔泰的怀念和崇敬之情。这样的演讲一拉幕就重锤惊四座，有力地控住了全场，为下面的演讲铺平了道路。

二、缓铺急“转”，路转峰回这种转折与陡转一样，都是用在演讲开头，所不同的是，它往往要在“拐弯”之前先务虚铺一段路，然后再急转弯回到正路上来。请看爱因斯坦《要使科学造福人类》开头的一段演讲：“看到你们这一支以应用科学作为自己专业的青年人的兴旺队伍，我感到十分高兴。“我可以唱一首赞美诗，来颂扬应用科学已经取得的进步；并且无疑地，在你们自己的一生中，你们将把它更加推向前进……但是我不想这样来谈。”本来，他是要讲科学技术给人类进步造成的障碍，但他在唱“不吉利的反调”之前，先用真诚肯定的话语把人们的情绪调动起来，之后却很巧妙地将话锋一转说“我不想这样谈”。他巧荡转折的“双桨”，使“小船”在听众心里“推开波浪”：“他到底想谈什么呢？”人们急切地想听听他的“下回分解”。这样，看似平常其实奇崛的开头，就为其演讲平添了诱人的魅力。

三、“转”后翻“转”，一波三折演讲中，有时还会两个转折连用，将内容翻回到原处，感觉就像穿梭在波峰与波谷之间的小船，自由而灵活。

在一次演讲邀请赛闭幕式的即席讲话中，著名语言学家张志公先生真诚评价了参赛小演讲家“都是李燕杰”之后，说：“说到这个地方，我很想改变一下称呼，但又担心有倚老卖老之嫌，可是感情使我不能顾及这个责备，我还是要‘亲爱的青年朋友’改称‘可爱的孩子们’、‘小李燕杰们’……”他先把自己的真实想法推出，然后用一个“但”字一转，讲出了自己的担心，他立即又用“可是”将问题拉了回来，一波三折，不仅使听众心甘情愿地接受了他称呼的改变，而且颇有兴味地聆听下文。试想，如果他不用“翻转”而直接改变称呼，恐怕还真会让人感到他有“卖老之嫌”呢。

四、对举排“转”，起伏连绵这是指在演讲中用偏正复句或转折短语构成的排比。它既有奔腾起伏的气势，又有辩证统一的内涵。例如演讲家刘吉在一次同青年的对话中说，青年成熟的标志是“温柔而不软弱，成熟而不世故，谨慎而不拘泥，忍让而不怯懦，刚强而不粗暴，自信而不狂妄，热情而不蛮干，勇敢而不鲁莽，好学而不盲从，纯真而不清高，敏锐而不轻率”。这用11个转折短语构成的正反对举的排比句式，像雨打芭蕉，似惊涛拍岸，声波起伏，高低有序，在听众心里荡出了层层涟漪。

五、转折点睛，哲理兴波富有哲理的演讲往往更引人沉思。而演讲的高手往往擅长用转折句式来“点睛”，以此串起全文，掀起一个个情感波澜。演讲家李燕杰在同青年讲爱情时，在每一层中都使用了这样哲理化的警句：“青年有爱和被爱的权利，但是，青年人却没有滥用的权利。”当他讲述了自己的看法以后，又用一句“人的生存需要爱，但又并非为了爱才生存”引起下文。接着又以“爱情是美好的，但谁也难保爱情没有挫折”的警句自然引出了事例。这些言简意赅闪耀着演讲者真知灼见的哲理佳句，如星星点灯，照亮了演讲的每一段路程；又如蜿蜒群山的主峰，茫茫夜海中的灯塔，给人以智慧和启迪。