《秦之声》栏目传播学研究

时间:2022-01-10 10:01:18

《秦之声》栏目传播学研究

摘要:中华戏曲来自远古时期的原始文化,当它一出现在人类文明的历史上,就作为中华文化的一部分而繁衍至今,进化成一种独具东方审美特性的艺术样式。然而,在信息多元化和娱乐样式繁杂的今天,戏曲艺术的受众群体逐渐萎缩。《秦之声》戏曲栏目在历经辉煌后迎来了诸多现实问题,传统戏曲秦腔受众主要以中老年戏迷为主,但是,随着这一群体年龄的自然增长,如何能培养下一代的戏曲需求成为一个值得思考的问题。戏曲的可持续发展对中国传统文化的继承十分重要,陕西电视台戏曲栏目《秦之声》作为中国电视戏曲栏目中重要的一员,与中国戏曲文化共同经历了繁盛和衰落,非常具有典型性。本文以小见大,对《秦之声》栏目的传播主体,传播内容,传播媒介,传播内容和传播效果上进行分析,找出存在的问题,以供未来参考。

关键词:《秦之声》传播学;电视戏曲;秦腔

一、研究背景

中华戏曲来自远古时期的原始文化,当它一出现在人类文明的历史上,就作为中华文化的一部分而繁衍至今,进化成一种具有东方审美特性的独特艺术样式。秦腔作为最具西北代表性的特色文化之一,在经历过“八百里秦川尘土飞扬,三千万老陕齐吼秦腔。”的繁盛时期后,秦腔和众多传统戏曲一样,逐渐衰败,受众群体也逐渐缩小,以老龄化为主,缺乏主流消费群体。作为传统艺术与电视媒介的传播主体,电视戏曲为传统戏曲的发扬和传播做出了优秀的成绩。陕西电视台《秦之声》栏目在创办初期成绩喜人,但是随着人民精神需求的日益增长,也渐渐进入衰退阶段,影响力日渐衰弱,传播效果也逐日缩小。

二、陕西电视台戏曲栏目《秦之声》特性分析

(一)《秦之声》栏目的主体分析。陕西电视台《秦之声》戏曲栏目创办于1979年,是全国创办最早,历时最长的电视戏曲栏目,其片尾曲“千年古都气象雄,秦人秦风秦之声,豪情满怀春潮涌,喜看三秦百业兴。”对于地道的陕西人来说耳熟能详。早期的《秦之声》以戏曲欣赏为主要内容,将舞台上传统折子戏、现代戏等秦腔表演,以电视为传播媒介每周五晚间播放,剧种丰富,同时邀请了众多秦腔名家进行表演。《秦之声》掀起的秦腔热,对秦腔的发展产生了极大的推动作用。在进入现代传媒主宰的信息时代后,栏目组另辟蹊径,将重点放置在业余秦腔爱好者的竞赛上,“发现了新人,推崇了名师,整理挖掘并升华了秦腔作品精华。”(二)《秦之声》栏目的内容分析。《秦之声》栏目是以秦腔为核心内容,说到其内容分析,那就不得不详细介绍一下三秦之声———秦腔。陕西地域辽阔,南北纵深,因其独特的地理环境和悠久的历史,形成了丰富多彩的地域文化环境。关中平原作为陕西经济文化中心,深厚的历史沉积和众多丰富文化的融合,孕育出了独特的民间传统戏曲艺术———秦腔。秦腔的唱腔讲究宽音大嗓,直起直落,有浑厚深沉、悲壮高昂、慷慨激情的风格。在发展过程中,吸取了京剧等其它戏曲的营养,唱腔兼有缠绵悱恻,轻快活泼的特点,既保持原有风格,又融入了新的格调,是各地民间艺术土壤中孕育出的宝贵文化财富。在社会飞速发展,经济大潮和外来文化的强烈冲击下,产生于农耕文化背景,具有草根民间性质的曲艺艺术,更是面临失传和消亡的生存危机。1.《秦之声》栏目的传播媒介。电视的出现使大众传播进行了一次伟大的变革。德国社会学家林哥斯将电视和原子能,宇宙空间技术的发明,并称为“人类历史上最具有划时代意义的三大事件。”认为电视是“震撼现代社会的三大力量之一。”它作为传播媒介,不仅承载着新闻和信息服务,对于人的娱乐享受和消遣也能够给予满足。电视对受众文化水平的要求比印刷媒介低,所以对受众的数量获取程度也更高。秦腔这个传统戏曲艺术,搭载了电子媒介,就被赋予了新的生机。电子媒介的优势首先是传播速度快,传播范围广。秦腔地域性强,传播效果受限,通过电视媒介传播,再加之互联网的影响,其传播范围乘以倍数的扩大。因为电视对受众进行的是感官刺激,所以受众群体没有语言限制,社会各个阶层都可以成为秦腔表演的观众。2.《秦之声》栏目的受众分析。和传统戏曲一样,《秦之声》栏目面临着观众专业化和老龄化的趋势。专业化观众即是传者也是受传者,这部分大多数是秦腔的表演者,专业秦腔演员因为职业原因会长期关注,且有很大几率登台表演。在《秦之声》栏目近期开展的草根竞赛中,部分秦腔爱好者也得到了从受传者变为传者的转变机会。在全国进入老龄化社会的大前提下,电视戏曲观众老龄化是生活水平提高和寿命延长的必然结果。关于电视戏曲老龄化的原因,大多数学者认为是年轻一代被外来文化洗脑,导致传统戏曲无人问津。电视戏曲老龄化的必然性不仅来源于“爱好”的情感层面,更重要的是,源于宏大的历史背景下。3.传播技巧对传播效果的影响。传播活动的技巧性很强,不同的传播方式会对传播效果造成不同的影响,想得到预期的传播效果,正确的传播技巧是必不可少的。在面对以戏曲为传播内容时,山西电视台《伶人王中王》借助了数字传媒这一现代传播方式,在保存戏曲自身格调的基础上运用媒介传播的技巧,采用多渠道的宣传模式,微博、微信、移动终端、各大视频网站等平台对受众进行轰炸宣传,提高节目知名度。在观看节目中可以发现,舞台上灯光舞美的设置也别有新意,其明暗色调的对比会对受众产生视觉刺激以加深印象,多样化竞技模式中,各个剧种的较量、淘汰制的取消以及对伶人全程跟拍,令观众接触到油墨重彩面具下真实的戏曲艺术家,使观众产生了极大的情感共鸣,继而提升对节目的关注度。4.传播对象对传播效果的影响。受众的差异与特征是左右传播效果的重要因素。针对受众制定栏目内容细节是栏目成功与否的关键。在多媒体电子信息时代来临下,电视传播已成为家家户户低成本的娱乐方式,是大众可以接触到最为“接地气”的文化载体。而作为农业大省的河南省,其农村人口占据了全省人口70%以上,且河南省人才输出现象十分明显,留守现象也较为严重。心理学普遍认为老人和儿童因自身能力的弱势,听从性要高于青壮年人群。电视戏曲的乡村化和老龄化恰好符合这一特征,传播对象的“量身定制”,也是《梨园春》不可或缺的成功条件之一。

三、《秦之声》栏目现存问题与思考

(一)传统戏曲艺术的创新发展。得青年人者得天下,电视戏曲自身的改革是十分重要的。《秦之声》栏目形式单一,缺乏创意,“戏迷大叫板”虽曾获得好评但后期并无改进,而是原地不动的固步自封。演出剧目重复验证,以传统剧目为主的秦腔表演很难吸引青年一代的注意力。戏曲频道推出的戏曲改良娱乐节目《叮咯咙咚呛》,中韩明星集体参与,跨界体验型真人秀,将中国传统文化和当代流行元素完美融合,受到了年轻人的一致欢迎,堪称电视戏曲史无前例的创举。作为曾经陕西电视台的金字招牌,缺乏创新精神是导致《秦之声》的衰落的重大原因。(二)新媒体时代下单一的宣传方式。媒介传播如今已进入到一个多渠道的时代,电视、电脑、手机、广播、纸质媒介等多媒体格局已经产生,同一主体的多渠道传播也并不罕见。《秦之声》在各大视频网站上传的资料均为个人账户,微博“陕西广电秦之声”仅有1507个粉丝,十三条微博,最近一次更新在2011年7月27日。其微信公众号于2017年5月31日开始运作,阅读量大多在千人以内。《秦之声》在陕西网络电视台内板块,点击进入后并无栏目介绍,只是陈列着每期节目视频。传播途径单一导致《秦之声》关注度日益减少,年轻的电视观众对《秦之声》栏目的存在也相知甚少,小众化趋势已成为不争的事实。

四、结语

戏曲在时代的洪流中不断衰退,只有随着时代不断创新和创造才能使古老的戏曲艺术焕发新的生机。秦腔作为优秀的三秦文化根基,本文利用传播学知识分析了《秦之声》栏目主体,同时对国内的电视戏曲栏目针对其传播效果进行研究和整理,对未来戏曲电视的发展和改革提出针对性问题。对电视戏曲的传播学分析,也就是对戏曲艺术最好的保护,做好秦腔传播工作,向年轻人传播秦腔艺术和知识,才能真正保护秦腔的繁盛,使非物质文化遗产得以持续发展。也希望《秦之声》栏目越办越好,重新燃起活力,继续肩负起三秦文化的传承大旗。

参考文献:

[1]杨志烈,何桑.中国秦腔史[M].西安:陕西旅游出版社,2003.

[2]吴群刚.陕西文艺节研讨《秦之声》现象[J].当代戏剧,2000,(03).

[4]施拉姆.传播学概论[M].北京:中国人民大学出版社,2010.

[5]李彬.大众传播学[M].北京:清华大学出版社,2009.

作者:商融融 单位:西北大学现代学院