枯山水造园艺术在景观设计中的应用

时间:2022-02-04 08:57:42

枯山水造园艺术在景观设计中的应用

摘要:日本园林的发展就是建立在吸收与借鉴其他国家园林艺术的基础之上,形成了独特的美学观,本文首先提出了植物、石灯笼以及铺地等日本枯山水造园艺术的构成元素,接着从几个经典案例出发来分析日本枯山水造园艺术在现代景观设计中的应用。

关键词:日本枯山水;造园艺术;景观设计

纵观日本的园林文化可以看出,他们在完善自我的基础上也相应的借鉴了中国园林方面的艺术,再经过洗练加上其所追求的禅宗美学,已经达到了极高的造诣,日本枯山水园林艺术是园林文化的创新与发展,具备很强的民族特色,在现代景观设计中的应用也非常广泛。

一、日本枯山水造园艺术的构成元素

枯山水主要是用石块来当做大山或者岛屿,用白沙当做小溪或者海洋,属于庭院山水景观的一种,在禅宗寺庙的应用相对比较广泛。那些设计者把禅宗美学跟现代园林艺术结合在一起,运用相对抽象的手法,给园林景观一种枯寂的美,或者说是哀怨的美,带给人超凡脱俗的感觉。日本的枯山水造园艺术的构成元素有植物、石灯笼、石塔、铺地、理水、洗手钵以及须弥山石组几种,下面我们选择其中几个来阐述:

1、植物

日本枯山水园林艺术主要是为了营造精密的美感,在中国“枯藤老树昏鸦”自古就有伤春悲秋的感觉,日本枯山水也是这样。我们观察这种园林的植物,可以看出其配置特点,一方面这种园林艺术的植物配置的种类比较少,但是即便是这么少的植物种类也是有很好的层次感,彼此相得益彰,一般的主景植物就一两种,点缀植物也不多,但是很精细。另一个方面植物的选择通常是那些常绿植被,基本不会开花,这点能够突出景观所强调的永恒的美感,用色彩跟植物叶片来对比,把日本枯山水园林的古朴、美观、淡雅显示了出来。事实上,有的枯山水景观也会选择那些开花的植物,主要目的是把色彩对比的震撼感凸显出来,像杜鹃或者红枫等;还有一个方面就是主要景观是常绿植物,充分利用翠绿、黄绿或者墨绿等同一类色系的区别来展示色彩变化。

2、石灯笼

枯山水园林中的灯笼一般都是用石材制作而成,被搁置在庭院中,起到观赏作用,也可以起到照明作用。这种元素的雏形是中国佛院中供佛的供灯,这种灯流传到日本这个国家之后,就被改造到庭院园林设计中,成为独特的景观元素之一,象征着无限的光明。

3、铺地

在日本枯山水园林景观中,飞石是其特有的创造元素,其中的间距主要是根据人类的普通步伐来进行设计,飞石的具体形状一起其圆滑程度都会对整个园林的景观效果产生影响。我们打个比方,在宫廷园林景观设计中,飞石就会很大,具备比较宽的间距,而茶室景观中的飞石小巧、纤细,间隔不是特别大。

二、日本枯山水造园艺术在现代景观设计中的应用

随着社会的发展进步,现代景观设计对日本枯山水园林艺术提出了新的要求。在进行现代景观设计的时候,要从传统园林设计中吸取其中的精华,积极融合传统艺术让其设计更加符合现代化理念:第一个层面,可以把握日本枯山水园林景观中的基本布局和传统原则,用上文所述的白沙与石块等来象征海洋与高山,让园林的创设更上一个高度;第二个层面,在具体细节化方面,局部的园林景观材料运用上可以给大家展示出多样化的感觉,让观者体会到强烈的时代感,更加富有趣味性。第三个层面,结合本国具体实际,把抽象写意的日本枯山水造园手法跟传统园林景观结合,在这基础上进行创新,创造独居本国特色的新型景观设计作品。下面我们以几个具体实例来分析日本枯山水造园艺术在现代景观设计中的应用:

1、屋顶上的枯山水庭园

这个园林景观主要呈现在屋顶上,把白沙、石块以及植被搁置在屋顶之上,这是在传统园林造诣上的创新发展,代表作是在美国芝加哥市一栋大楼上,随着科学技术的发展与人类的进步,把沉重的景观元素搬上高楼是完全有可能实现的。设计者在设计的时候会考虑到场地的荷载量,选择那些纤维增强混凝土,通过相应的工艺来制作,从而保证这个元素跟其他元素的结合。此外,由于美国的西部冬季气候比较严寒,设计师在植物的根部还进行了巧妙的设置,加上了一些加热的电缆,这些新的技术让日本枯山水园林景观得以应用到其他国家和地区。

2、播摩科学技术中心庭园

这个园林景观是著名的西方现代景观设计师彼得•沃克,这位大师比较注重极简主义的体验,这个中心庭院带给参观者的感受就是神秘的超现实主义。整个庭院的地面全部被砂海覆盖,两座高山拔地而起,位于庭院中央,分别是石山与苔藓山。在设计的时候,山体遵循枯山水的设计元素,用的是相对负责的几何体,在山体的下方用砂石的波纹来环绕,这点也是枯山水的设计体现,两座山是相对的,中间设置的有古木和石头。人们徜徉在其中的时候会感受到园林景观设计的精致,体会到空间艺术在其中的表现。在园林的另一边设置的还有竹林,网格状的规格,竹林中有薄薄的雾,所有的设置都是设计师精准尺度的把握,从中表现出日本枯山水景观那种静谧的力量,让人流连忘返。

3、苏州博物馆新馆庭园

中国的传统文化博大精深,在苏州博物馆新馆设计的时候,还是沿袭了传统元素,在建筑物的色彩选择上以当地民居的灰色和白色为主要基调。贝聿铭是新馆庭院景观设计的设计人员,把苏州园林古典装饰等逐步简化,用几何体为主要形状,主要是为了表达那种纯净的感觉。在新馆庭园的假山、砂石等配置的时候,把中国传统的江南园林的叠山艺术与枯山水艺术融合。为了表现相对比较清晰的轮廓,创造出剪影的感觉,就在庭院北墙下片山横展于沙砾之上,这点用明朗的表达方式展示给参观者的是群山起伏的感觉,在有限的天地空间中展示枯山水效应,但是又比单纯的枯山水更加灵动。日本的枯山水元素结合中国传统园林景观元素把东方园林的艺术魅力无限放大,取两国园林景观艺术的长处,发挥各自的优势,创造出美轮美奂的效果。

三、结论

综上所述,枯山水造园艺术是日本园林景观的代表,给园林设计赋予了恬淡和纯净的气氛。在新时期,园林景观设计人员可以吸取日本枯山水园林造景的精华,结合本地特色,从而创造出更迎合现代社会需求的园林景观艺术。

参考文献:

[1]池田二郎.日本造园设计与鉴赏[M].陈吾,译.北京:中国科学技术出版社,2009:18.

[2]王晓俊.西方现代园林设计[M].南京:东南大学出版社,2012:204.

[3]曹林娣,许金生.中日古典园林文化比较[M].北京:中国建筑工业出版社,2010:78.

作者:赵童心 单位:四川师范大学美术学院