外婆的澎湖湾歌词十篇

导语：如何才能写好一篇外婆的澎湖湾歌词，这就需要搜集整理更多的资料和文献，欢迎阅读由公务员之家整理的十篇范文，供你借鉴。

外婆的澎湖湾歌词篇1

“晚风清拂澎湖湾，白浪逐沙滩，没有椰林缀斜阳，只是一片海蓝蓝……”这是我儿时经常哼着的歌曲，还清楚的记得是外婆一句一句的教我学唱的，那明快的音调，无穷的韵味。那美丽的“阳光”、“沙滩”、“海浪”、“仙人掌”让我对美好的场景充满了无限的幻想和憧憬，眼前浮现的是蓝蓝的天空，白白的沙滩，夕阳斜照，海浪翩翩。每当夕阳西下，美丽的澎湖湾与绚丽的彩霞和湛蓝的大海互相辉映，景色令人陶醉。仿佛我的“外婆”拄着杖，挽着“我”的手，踏着余晖走在暖暖的澎湖湾上，走过仙人掌，走过沙滩，身后留下脚印两对半，留下笑语一串串。歌中美丽的画面唤起了我的向往，同时也时常勾起我对外婆的回忆。

在我小时候，外婆是住在一个有山有水的地方，家门前有一个大鱼池。所以每次去到外婆家，心情都很舒畅，因为四周都是山林都是树，草，我们可以爬山；门前有个鱼池，我们可以钓鱼，可以捉蝌蚪；外婆很勤劳，在菜地里面种了许多蔬菜，他常带我们去摘萝卜，黄瓜，梨子，在地上铺着几片叶子，坐在地上就大口大口的吃起来。春天是那里最美丽的季节，满山都是遍野的花，树木也绿得格外的“刺眼”。外婆每到春天都会摘一大把花给我插着。一到春天，妈妈和外婆喜欢带着我到山上去摘芥菜，踩着松树叶咔嚓咔嚓的，这时的山林似乎显得没那么的沉寂。我们四处寻找芥菜，瞪大了眼睛，猛的一眼看到一颗，伸手就去摘，这时我的心里是说不出的高兴。这里的夏天，被我称为是“避暑天堂”。周围的树木，门前的水池，门口的香蕉树都似乎把夏日一切的炎热吸附了，让我感觉到在一个天然的大氧吧，空气是尤其的清晰，坐在香蕉树下，啃着西瓜，看着四周一片的绿，心里是说不出的愉悦。秋天的景色也是另一番特别的味道，走在路上，总不会那么的寂静，大片落在地上的金黄梧桐叶铺满了地，偶尔能看到蚂蚁在上面爬行，别有一番风味。冬天给我的印象是最深刻的，寒冷的冬天夜里，我和姐姐弟弟们会自己弄一个火堆，把土松了再挖了一个洞，把土豆什么的全塞到里面去，火堆上面就架着烤一些肉片，几个小孩围着一堆火堆，笑着闹着，想起我的童年还是幸福美好的，让我回味无穷。外婆给我们太多的关爱，给我们无限的欢乐，给我们永远难忘的童年。

也许每个人提起外婆时的感受是不一样的，然而我想起外婆时，浮现在眼前的就是一幅画，一副美好童年的图画。《外婆的澎湖湾》这首歌是外婆教给我的，也讲诉了一个美丽的童年画面，所以我对这首歌曲的印象和喜爱之情是尤为的深刻。它沟起了我对外婆的想念，对童年的怀念，和对未来生活的憧憬心情。

我认为整首歌曲就像是一幅画。画里有欢声笑语；画里有一道亮丽的风景线；画里有思念，对外婆的思念；画里也有一种向往，一种对美好生活的向往。看着歌词写的：晚风轻拂澎湖湾，白浪逐沙滩。没有椰林缀斜阳，只是一片海蓝蓝。坐在门前的矮墙上一遍遍幻想，也是黄昏的沙滩上印下脚印两对半。那是外婆拄着杖将我手轻轻挽，踏着薄暮走向余晖暖暖的澎湖湾。一个脚印是笑语一串，消磨许多时光，直到夜色吞没我俩在回家的路上。澎湖湾，澎湖湾，外婆的澎湖湾。有我许多的童年幻想，阳光、沙滩、海浪、仙人掌，还有一位老船长。给我无尽的遐想。

直到现在我常常会翻出这首歌，嘴里默默的跟着哼哼，然后唱到无声，唱到睡去，唱到梦里的一片海浪，一抹夕阳，唱到外婆暖暖的笑在夕阳下灿烂如初，我依然还在唱：那是外婆柱着杖将我手轻轻挽，踩着薄暮，走向余晖，暖暖的澎湖湾。一个脚印是笑语一串，消磨许多时光。直到夜色吞没我俩在回家的路上，澎湖湾澎湖湾外婆的澎湖湾……

外婆的澎湖湾歌词篇2

“b身”旅飞人、旅游作家、大学讲师、GoPro达人、摄影师，身份多重。曾有十二年时间停止工作，藉由旅游来满足日常生活中得不到的愉悦，寻求不一样的体验，2010年荣获台湾观光之友奖。

tsangkimwa

起初对澎湖没什么认识，若不是张惠妹在个唱上献歌给张雨生，我就不会翻开这位仁兄背后的故事，更不会翻到澎湖的故居，甚至前往澎湖观光。

澎湖其实不是什么湖，基本上由很多岛屿组成，有点似威尼斯矗立在海岛上，四面环海，拥有大大小小的岛屿。但与威尼斯不同的是澎湖拥有珊瑚碎屑、贝壳和细沙构成的天然沙滩，一到夏天便吸引年轻人来玩水，当中以吉贝、七美最受欢迎。而且七美上还有一个同心盟约的景点“双心石沪”，更是情侣必游的景点。

要说到澎湖有什么户外项目好玩，我推荐骑单车，尤其是该岛出了名的风大，不是一般的意志力便能克服。据KHS功学社单车董事长谢正宽分享：“那里真的是被风吹着你骑，这种经验只有澎湖才有，曾有位车友骑过澎湖大桥后，就满脸疲惫地说，校长，我剩下的只有意志力在骑车了。”

采访当天，我有机会试玩，骑上他为我准备的一台价值台币八万元的单车，超轻身，即使带上了全套的头盔、头巾、护目镜、手套、车衣、车裤，一上车还是有种真的要被风吹走的感觉。

行程亮点

歌星故居笃行十村前文说到澎湖是张雨生的缟地，除可听听其音乐了解澎湖的面貌，也可凭借另一位民歌歌手潘安邦创作的《外婆的澎湖湾》加深对澎湖的印象。不过最直接的方法，还是亲身到笃行十村看看。当走上澎湖其中一条古村，根据导游指引经过清朝建的顺承门后，便到了两人的故居。现时张雨生的故居已变作纪念馆，屋内陈设了小时候成长的照片、大学时期的奖状和毕业证书、创作词曲手稿，以及发行过的专辑等；还播放着昔日的MV。看着变旧的房子，不知你会否再想念他呢？

独家建议

前往澎湖，需先飞到台北、台中或高雄任何一个机场，再转机至马公航空站即到。若想看到最风和日丽的外婆湾，就要选定六七月，不然像我上次三四月前行就遇上大风大浪，呕爆全场之余，吃什么吐什么，根本无福消受人家口中的“晚风轻拂澎湖湾，白浪逐沙滩，没有椰林缀斜阳，只是一片海蓝蓝……”。所以如果不想像我这般惨情，建议大家去澎湖要先做好功课。

美食推荐

易家仙人掌冰激凌位于澎湖跨海大桥旁的小摊子已有十多年，店家易金龙与太太郑秋枝以仙人掌做成的雪糕卖到街知巷闻，后来也有不少店家跟着模仿。不过其仙人掌冰跟一般雪糕有别，皆因这款雪糕做法繁复，要先拔除仙人掌外表的刺，去皮后取果肉并榨成汁，再加入糖水煮，冷却后才能成。

推荐骑行路线

七美东岸玄武岩海岸路线

外婆的澎湖湾歌词篇3

如果说有一个地方适合用来发呆想心事，那么十有八九你会想到丽江。但是现在的丽江四方街已容不下一个安静晒太阳的角落。那么就让我们走得再远一点，去泸沽湖，享受一段安静的日子吧。泸沽湖最美的是水。站在湖边看青黛色的远山，碧蓝湖水，世外桃源不过如此。山山水水就是这么纯粹的美丽着，不理会世人的眼光，不为谁而存在，让人感动于纯净空灵的安详。

去泸沽湖，一定要住在里格半岛上。选一个能看得见湖景的房间，什么都不做，只看着这一片碧蓝湖水，想一想四年前的自己，拖着箱子走进校园；想一想寝室里由陌生到熟悉的笑脸；想一想考试前的挑灯夜战，水房里的欢声笑语。四年的时光倏忽而过，在这个天高云淡的地方，让自己被回忆淹没。如果体力可以，不妨尝试一个人转湖。估算好时间，从里格岛出发沿着湖边走，边走边想心事，从不同角度看云朵变幻。最美的是夕阳西下的泸沽湖，沉静而热烈，天边的云彩烧成火红，湖水被染成金色。回头看里格岛，一片金黄下祥和绚丽，静静地卧在幽蓝的湖水上。满眼阳光，简单生活，是一个梦般的地方，如同大学生活，灿烂美丽，纯真简单，是生命中最美好的一段岁月。

〡攻略〡

从丽江到泸沽湖乘坐巴士，可以在丽江汽车站买票，也可以委托客栈的老板帮忙，比较方便。有8：40和9：20两班，票价72元，车程7小时。山路崎岖颠簸，要做好心理准备。到了泸沽湖之后不要住在落水，要让司机开到里格岛。两处大概20分钟车程。

进山费78元，另加3元生态环保费，家访10元/人，篝火晚会15元/人猪槽船30元/人（仅供参考，以当地实际价格为准）

环湖总距离约50～60公里，路上只是在里格至大嘴村段需翻几座很矮的小山包，其余地段均没什么坡度，且路径清晰，沿途可向当地人询问情况。走得快的驴友要用12小时，如果你赶时间，一天完成转湖是没有问题的。如果时间充裕，那就走两天或者更长时间。

里格岛上客栈很多，里格国际青年旅舍、东蓠客栈、岛上人家等都不错，标间100元左右。

当夜幕完全笼罩泸沽湖的时候，星星开始陆续探出头来。摩梭族人的篝火晚会不可错过，盛装的姑娘们在火光中扬起快活的脸，清亮亮的嗓音穿过烟雾，回荡在星空下的庭院里。英俊的小伙子们，像极了西部牛仔的装束，围着火堆载歌载舞，神采飞扬。和一群陌生人在星空下彻底地放纵，尽情地舞蹈，让这场梳理内心的回忆之旅有一个欢乐的夜晚，面对自我最真实的内心。疯狂过后，找一个酒吧的台阶坐着，听着酒吧里传出的吉他声，湖水轻拍岸边，看繁星璀璨，星空与湖水遥遥相望，一样的晶莹灵动，一样的若即若离。什么都不想，将自己融入这无边夜色之中，把心事在湖水中慢慢消化。

1泸沽湖纯洁的女儿国

2宝岛台湾儿时的澎湖湾

“晚风轻拂着澎湖湾，白浪逐沙滩。没有椰林缀斜阳，只是一片海蓝蓝。坐在门前的矮墙上一遍遍回想，也是黄昏的沙滩上有着脚印两对半；那是外婆柱着杖，将我手轻轻挽，踩着薄暮走向余晖，一个脚印是笑语一串……澎湖湾澎湖湾，外婆的澎湖湾，有我许多的童年幻想……”——《外婆的澎湖湾》。

有人这样评价这首歌：“潘安邦的故事，叶佳修的代表作，校园民歌运动的纪念碑，乡土情怀的音乐写真，童年生活的纯真回忆，影响一代人的不朽之作”。在台湾，澎湖有“离岛之最”的称号，从《外婆的澎湖湾》到热播偶像剧《海豚湾恋人》、《原味的夏天》，这里都被塑造成蓝天白云、蔚蓝海洋、金色沙滩的岛屿风情，也成就了澎湖清新怡人的形象。

清晨，澎湖列岛海滨帆墙林立，微波漾碧，晴空万里，风景如画，令人心旷神怡。夕阳沉海时，暮色苍茫，渔火渐升，每逢月夜，万千渔船灯火布满海上，恍如一座不夜城。“澎湖渔火”清代即被列为台湾八景之一。澎湖还是著名的渔港，每天都可以看到：平坦的沙滩上，晾晒的是大片大片的鱼干，自成一道风景线；热闹的拍卖摊上，买家卖家交织如梭。岸边树荫下，渔家妇女聚在一起忙着晒补渔网，一切都是那么的自然、纯朴，让人不禁感动起来。

仙人掌冰曾勇夺澎湖最具吸引力的甜点票选第一名，而澎湖的海鲜美食料理则是澎湖丝瓜、花枝丸及金瓜米粉等。棱角丝瓜、嘉宝瓜、哈密瓜为澎湖三大特殊瓜果。澎湖丝瓜质脆味美，和台湾丝瓜大相径庭；嘉宝瓜呈椭圆形，金黄色果肉，水多味淡，为澎湖仅见。

3土耳其

爱琴海为土耳其的西海岸增添了一种淡蓝色的柔情，去探访古罗马古迹、在海边打发时光、又或者去和那些神迹一样的棉花堡亲密接触。在这里的旅行就像走进了一个不太真实的梦境，让人愿意千年不醒。

爱琴海， Archipelago，代表着海连着岛。在千年爱琴海，你或许会和他们一样，体会到 “永恒”是什么感觉。

白色之城，博得鲁姆

博得鲁姆是爱琴海最南端的城市，被称作 “白色艺术之城”，爱琴海和地中海在这里交汇。这座城市最大的看点是建在海边的一排排高低错落的白色房舍，映衬着爱琴海的蓝。沿用“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”的逻辑，此处便有了“屋白海更蓝”的视觉效果。这是与闹市生活截然不同的悠闲生活，也是旅行的魅力所在。

据说博得鲁姆流传着一个有趣的说法，只要你卖白色石灰就永远不用担心会失业。因为这满目的白色不仅让人心情舒爽，它还是最好的散热器，用白色涂抹外墙，就可以保持室内的凉爽。不少摄影爱好者都会来到这里，追逐光线的变化，捕捉鲜亮的色彩和神秘的阴影。

4失落星球探秘埃及

埃及是个有着七千年历史的文明古国，与黄河流域的中国、恒河流域的印度、两河流域的巴比伦同为世界四大文明古国。

美丽的尼罗河畔，古埃及人给我们留下了宏伟的金字塔、神秘的狮身人面像和大量宏伟的古代神庙，没有什么比这些更能让我们深切地感受到久远的历史了。

卡尔纳克神庙是古埃及帝国遗留的最壮观的神庙，因其浩大的规模而闻名世界。晚上有声光表演，用五彩的灯光变幻映照着遗址，配有解说词和音乐，向游客叙述古埃及人民的生活情景。门票：20埃镑，学生半价。娱乐：声光表演33埃镑。参观时间：6：00～18：00

5韩国谱一曲恋歌

韩国泡菜已成为一种符号文化，说到韩国饮食，都会想到韩国人一日三餐离不开的泡菜，在旅游的时候，还可以亲自学习尝试做泡菜。一定要尝试的美食：韩定食、人参鸡汤、韩式烤肉、石锅拌饭、辣炒年糕等。

外婆的澎湖湾歌词篇4

七星潭——是台湾花莲的一个著名风景点。刚听到导游说七星潭时，我以为七星潭就是一个美丽的潭。然而到达七星潭时才发现原来七星潭是座落在太平洋海岸上的一个美丽海湾。

当我看到那洁白的沙滩和湛蓝的大海时，我想起了那首熟悉的歌谣——《外婆的澎湖湾》。“晚风轻拂澎湖湾，白浪逐沙滩……”熟悉的歌词在我脑海涌起。

来到沙滩上，眺望那湛蓝的大海，无边无际的，和远处的天空连接在一起，分不清那是海，那是天。那在海中翻起的片片白色浪花，似乎是一块湛蓝布上的片片绣花。

“哗——哗——哗——”滔滔的海浪声回荡在我的耳边。我和哥哥迫不及待地脱掉鞋子，就往海岸边跑。由于那一带禁止下海游泳，所以我们只能在岸边玩耍。

“啊！快跑啊，大浪来了。”我看到远处的大浪咆哮着朝我们冲来，马上大喊，可惜已经是跑不及了。海水就像饿了三天三夜的狼见了丰盛的食物似的，马上就窜了上来，裤子在一瞬间就湿了。哎！真是的，一下海大海就送给了我们一个礼物——裤子湿了。不过，哥哥比我跑的还慢，裤子比我湿得更多。

外婆的澎湖湾歌词篇5

1、教师演唱歌曲《阿里山的姑娘》

师:同学们,你知道刚才老师演唱的歌曲歌名叫什么?它是哪里的民歌?

2、学生谈谈自己所知道的台湾方面的知识。

3、用多媒体演示台湾的地理位置、风土人情、名胜古迹等,教师简介台湾。

师:在我国的东南海域上,有一颗璀璨的明珠,它就是我国的一个宝岛——台湾。台湾四面环海,四季如春。

4、放映其它图片

师:台湾所特有的地理环境,塑造了一批正直、朴实、真挚、爽朗的台湾人,正是台湾人的这种性格特点,孕育了具有台湾风格的艺术形式。

5、体会台湾校园歌曲亲切、朴实、明朗等特点。

多媒体演示:

点歌台

l 童年

l 乡间的小路

l 外婆的澎湖湾

l 兰花草

l 龙的传人

二、自主感受与体验

师:台湾的校园歌曲亲切、朴实,台湾的民歌更是活泼风趣、天真纯朴,大家想听吗?提问:歌曲讲述了一个怎样的故事?它是用什么样的情绪演唱的?

1、学生初步欣赏《蜗牛与黄鹂鸟》。

学生边听边思考:歌曲讲述了一个怎样的故事?它是用什么样的情绪演唱的?

2、学生复听歌曲,用拍手、跺脚、捻指、摆动身体等体态感受歌曲活泼风趣的情绪。

3、引导学生随范唱轻声学唱歌曲,进一步体验歌曲活泼风趣的情感。

4、用自然纯美的声音演唱歌曲,表达歌曲活泼风趣的情感。

三、合作创编表现

1、小组交流讨论歌曲中有几个角色?每个角色演唱时在音色和语气上有什么区别?

生:回答

2、选择自己喜欢的角色练唱。

学生:讨论,练习

3、同学汇报,并演唱。

4、分组讨论,创编歌词。

5、交流并演唱学生自己创编的歌曲。

6、合作创编音乐剧

师:《蜗牛与黄鹂鸟》是一首寓言式的叙事歌曲。刚才我们用唱歌的形式表现了歌曲,下面我们用音乐剧的形式来表现歌曲内容(出示课件)

多媒体演示:

音乐剧: 蜗牛与黄鹂鸟

第一幕: 葡萄成熟前

背景音乐: 春天在哪里

第二幕: 葡萄成熟后

背景音乐: 蜗牛与黄鹂鸟

7、学生选择自己喜欢的一幕,分配角色,设计简单台词,合作排练。

8、学生分两幕表演音乐剧。

8、引导学生谈谈受到的启发:象蜗牛一样具有坚持不懈、努力前进的进取精神……

四、师生评价与反思

外婆的澎湖湾歌词篇6

宋时由茶叶诗词与歌舞结合而传为茶歌，如熊蕃在《御苑采茶歌》的序文中称：“先朝漕司封修睦，自号退士，曾作《御苑采茶歌》十首，传在人口。蕃谨抚故事，亦赋十首献”[4]。由孙楚的《出歌》、雷光华的《九龙山摘茶》到陆羽“匿为优人”和熊蕃所说的“《御苑采茶歌》传唱在人口”，茶农们由摘茶的劳作而逐渐结合当地的民间歌舞小调、马灯、龙灯、舞狮等因素，将采茶发展为采茶歌舞形式的娱乐活动，期间经历了数百年的历程，类似《十二月采茶》、《四季茶歌》等同源异流的采茶歌也逐渐在江南开始流传。

明代戏剧家汤显祖尤爱饮茶，在其巨著《牡丹亭》中有《劝农》一出，其中有田夫、牧童、采桑、采茶等场景：（老旦、丑持筐采茶上唱）【孝白歌】乘谷雨，采新茶，一旗半枪金缕芽。（白）呀，什么官员在此？（唱）学士雪炊他，书生困想他，竹烟新瓦。（外白）歌得好！说与他，不是邮亭学士，不是阳羡书生是本府太爷劝农。看你妇女们采桑采茶，胜如采花。有诗为证：“只因天上少茶星，地下先开百草精。闲煞女郎贪斗草，风光不似斗茶清。”领了酒，插花去。〔老旦、丑插花，饮酒介〕〔合〕官里醉流霞，风前笑插花，采茶人俊煞。〔下〕〔生、末跪介〕禀老爷，众父老茶饭伺候。〔外〕不消。余花余酒，父老们领去，给散小乡村，也见官府劝农之意。叫祗候们起马。〔生、末做攀留不许介〕〔起叫介〕村中男妇领了花赏了酒的，都来送太爷。[5]汤显祖是明朝万历年间人，曾两次到过南安府（今赣州市大余县），剧中以南安府为背景，选取了当地极具特色的歌舞———采茶歌为表演元素，生动地描述了农民采茶、官府劝农、插花送酒的载歌载舞场面，可见明朝时期万历年间，采茶戏已经在赣南地区流行。

明朝末年，采茶戏在南昌已极为盛行，“二月采花开，田家击鼓，夜张灯赛神，曰茶花灯，亦曰花朝灯。”“上元张灯，家设酒茗，竟丝竹管弦，极永夜之乐，明末最为盛行”[6]。上元节是中国传统节日，二月是春暖花开农耕的季节，在一年中重要的时刻欢庆开春，民间自然少不了传统民俗活动来祈福一年的好收成。当时在江西南昌、新建二县的茶灯和茶灯戏，由两人执茶灯走在前面，四人唱着小调扮演茶婆、茶妹。演戏时放下茶灯，其后跟随六位锣鼓手，时而帮腔。“这是一种载歌载舞的茶灯，杂以演戏，又叫茶带戏或茶灯戏，唱‘十二月采茶’和各种民歌，均为一旦一丑或二旦一丑的小戏，所演剧目有《卖杂货》、《扳笋》、《娘教女》、《卖花线》等剧目，茶灯戏在平日演出时称为三脚班”[7]。可见，采茶戏在当时已具备歌舞的形态，并有旦丑角色来扮演剧中人物，形成了戏剧的雏形。

到明末清初，随着江西九龙山及周边地区茶业的兴盛，茶农们的生活状况得以改善，生产劳动也就随着经济的发展而赋予艺术的色彩，茶农们将采茶劳作与地方小调融进歌唱中，于是产生了极富乡土特色的“以歌舞演故事”的采茶戏，当时的剧中人物通常为二旦一丑，被称为“三脚戏”。清代江西诗人陈文瑞在《南安竹枝词》写到“长日演来三脚戏，采茶歌到试茶天”[8]，可见当时采茶戏演出的盛况。

清康熙年间吴震方的《岭南杂记》中描述潮州正月十五前后灯节所演的“潮州灯节有鱼龙之戏。又，每夕各坊市扮唱秧歌，与京师无异。而采茶歌尤妙。丽饰姣童为采茶女。每队十二人或八人，手挈花篮，迭进而歌。俯仰抑扬，备极妖妍。又有少长者有二人，为队首，擎彩灯，缀以扶桑茉莉诸花。采女进退行止，皆师队首。至各衙门或巨室，歌唱，赉以银钱酒果。自十三夕至十八夕而止”[9]。这段文字记载了当时潮州在正月十三到十八每天傍晚举行载歌载舞灯会中结合采茶戏的热闹场景。

清朝乾隆年间，采茶戏受到官方的压制，呈现衰退趋势，但在远离官府视野的民间采茶戏依然顽强地生存着。19世纪初，安远县龙布乡刘德朋创办了“采霓堂”、朱光明创办“洪玉堂”、李九姣创办“和兴堂”等戏班和之后广东诸县创办的戏班，上演“摘茶”全套、“上广东”、“大劝夫”、“卖杂线”、“卖杂货”等剧目，在内容、情节、表演、伴奏等方面进行改革，加之老百姓本身对采茶戏的历史情感，使得采茶戏因戏班的流动而迅速在闽粤赣地区广泛流传。

由上可见，采茶歌是在赣南地区以茶农的生产生活为基本元素，将茶农摘茶的一招一式结合当地的舞龙、舞狮、茶灯和民间歌舞等形式，主要在民俗活动、酬神节庆中上演，逐渐发展为以二旦一丑的舞台角色结合歌舞演故事。明末清初采茶戏已在江南地区广为流传，至今已有三百多年的历史，各地流传的采茶歌和采茶戏虽然在艺术呈现形式和表现内容上有地域和名称上的差别，但其艺术内涵和精髓依然是以茶与艺相结合表现产茶地区丰富多彩的农耕文艺生活。

采茶戏在台湾的流播

大陆汉民族迁台历史悠久，南宋时期已有汉民与台湾澎湖有了交流，南宋理宗宝庆元年（1225年）宗室赵汝适著《诸蕃志》中指出“泉有海岛曰彭湖，隶晋江县”[10]，澎湖离台湾本岛只有50海里，当时澎湖以东包括台湾岛都属于澎湖地区。从十六世纪末开始较大规模的大陆迁台有三次。第一次为十七世纪明朝末年郑芝龙平靖海峡，郑成功期间；第二次为清朝前期康熙后及雍正乾隆前后；第三次为二十世纪中期退守台湾期间。大陆客家族群迁台主要是后两个时期，十八世纪初“在台南府城四坊内租屋的客家人已数不胜数，当时广东惠潮民人远渡重洋，在台种地佣工或种田谋生……，当时，客庄分布于诸罗山以北及淡水溪以南，台湾县则几无客庄；1720年，淡水溪以东地方已有客庄77处，丁壮多达万余人。中部地方自下茄冬至斗六门，客庄漳泉民人相半，斗六门以北客庄愈多，混杂于诸番而各自为俗。”[11]至此，台湾进入祖国沿海贸易圈，虽然清政府于1790年至1875年间严禁大陆人，但其前后的汉人渡台使得台湾汉族人口急剧增加。二十世纪中期的1949年，自大陆退守台湾，当时有约91万的大陆人随政府一起迁居台湾。此时，台湾的人口已经达到七百余万，退守台湾，从大陆转移了大量资本、人才、设备、技术与发展经济的经验，为台湾的后续经济腾飞奠定了坚实的基础，同时大陆的文艺人才、民风习俗、民间艺术也播撒在台湾的土地上。

光绪二十年（1894年）有《安平县杂记》（安平位于台南市，郑成功于1662年收复荷兰所据赤坎城后改名为安平）记载“酬神唱傀儡班，台庆，喜庆，普渡唱官音班、四平班、神路班、掌中班、采茶唱、艺妲等戏”[14]中提到的“采茶唱”便是由清朝后期传入台湾的采茶戏，以“采茶唱”为称谓，反映了当时以载歌载舞、男女对口唱的表演形式，可见采茶戏此时已经在台湾的客家族群中得到传播。台湾史学家连横在其《台湾通史》中提到：“又有采茶戏者，出自台北，一男一女，互相酬唱，之风，侔于郑卫，有司禁之”[15]，说明在二十世纪初已有明确的采茶戏称谓，其演出形式为一男一女或曰一旦一丑的相酬对唱，当时亦称为相褒或相褒戏。

十九世纪末到二十世纪初期，台湾的戏曲已经极为盛行，包括四平戏、乱弹戏、高甲戏、歌仔戏、潮剧、京剧、艺妲戏、车鼓戏、傀儡戏、布袋戏、皮影戏和采茶戏等，采茶戏上演以客家民谣为基础的一旦一丑或二旦一丑的相互酬唱。由于受到众多剧种的辐射影响以及自身发展的需要，逐渐在唱腔、剧情、伴奏等方面产生了变化，如在唱腔上以“九腔十八调”为主，有时还加上了补缸、撑船渡、春干调、五更调、绣荷包等小调，在伴奏乐器上以大广弦为主，受到南管、北管、歌仔戏等的影响，加入了小钹、大小锣、二胡、通鼓、拍板、箫、扬琴等乐器，在表演形式上也加入了台上演员与台下观众以小礼物和酬币相赠的互动。二十世纪二十年代，是采茶戏在台湾的重要发展时期，乱弹戏、四平戏、外江戏在台湾蓬勃发展，客家采茶戏在传统三脚采茶戏的基础上吸收了其他剧种的服饰、布景、角色、剧目、表演场所、身段、剧情等因素，渐渐产生了被称为改良戏或客家歌仔戏的大戏形式。

海峡两岸历史上的人员迁徙和经贸往来必然推动具有文化强势的大陆在包括民间艺术等文化对台湾的辐射和影响。自明末清初以来的三次大迁徙使产生和发展于闽粤赣地区的采茶戏随客家移民传播到台湾，并在台湾众多戏曲剧种的影响下发展继续衍变，逐渐演化为当代在道具、表演、演唱、舞台等方面融百家之长又依然独具客家风格的台湾客家采茶戏。不论在历史发展进程中经历了怎样的跌宕起伏和风云变幻，究其根源，包括采茶戏在内的台湾的现当代民族音乐文化是在大陆中华文化的基础上构建和发展起来的。

采茶戏的传承与发展

外婆的澎湖湾歌词篇7

【关键词】音乐多媒体技术音乐课堂

随着电子计算机技术的广泛使用和新课改的推行多媒体技术越来越多地运用于教学实践，对音乐教学产生了巨大的影响。多媒体技术在音乐课堂中的运用在给传统音乐课堂教学带来冲击与变化的同时，也为音乐教师打开了一条音乐教学改革的新路。《义务教育音乐课程标准》中明确提出：“以信息技术为代表的现代教育技术极大地扩展了音乐教学的容量，丰富了教学手段和教学资源，在音乐教育中有着广阔的应用前景，教师应努力掌握现代信息技术，利用其视听结合、声像一体、形象性强、信息量大、资源宽广等优点为教学服务。”

—、正确认识多媒体技术

根据音乐新课程理念对教师的要求，对现代教育技术的学习和掌握是音乐教师的一项重要基本功。从音乐教师发展的角度来看，掌握多媒体教学手段将是音乐教师所必需的素质。随着现代教育技术的进一步发展和完善，随着计算机知识的普及和广泛地使用，多媒体运用能力必将与学科运用能力相整合，将音乐学习和音乐教学同现代教育技术的结合提升到一个新的水平。

多媒体技术的运用不仅突破了传统音乐教学在时间、空间和地域上的限制，有利于音乐审美情境的创设，为师生的音乐情感体验提供了条件和环境，而且具有很强的人机交互能力，因此有利于改变以往那种以教师为中心的传统音乐教学模式，将教师与学生的主动性充分调动起来。特别是对于学生来说，多媒体技术为实现新的音乐学习目标提供了便利工具，为学生了解丰富多彩的音乐世界打开了大门，帮助学生组织、建构和完成多项音乐学习任务，能有效地发展学生的音乐思维能力。其应用使学生的学习方式由单一的课堂学习方式向多方式、多途径发展，学生不仅在课堂上通过多媒体辅助教学方式获取音乐知识，还可以借助于多媒体课件或信息，网络在计算机室或家中等场所朝进行个别化学习。

虽然多媒体技术在教学实践中得到了广泛的应用，但它也不是万能的，它也有其固有的缺陷，其中最突出的是它的机械性。音乐教育是一种情感教育，它讲究以情动人，因而它需要音乐教师的情绪投入，并要求教师能够对学生在活动中表露的情感进行具体的分析判断，并采取相应的措施。这些是多媒体技术所不能胜任的。

二、处理好教师与多媒体的关系

现代教学媒体的使用是教学现代化的一个标志，必然在教学领域里提出很多新的课题。在新的形势下作为教师必须保持积极的态度，迎接挑战重塑自我，努力学习现代教学理论，超越技术因素，提高使用现代教学媒体的能力和水平，进入教学艺术境界。这样，我们才能跟得上形势的发展，在教学领域里继续发挥能工巧匠主导作用。另一方面，随着教育技术的发展，也出现了一种过分夸大多媒体的作用的倾向，甚至认为教学机器可以替代教师的工作。这是一种十分错误的论调。现代化教学媒体，是教师开展教学活动的工具，只要积极主动去学习，人是能够掌握任何工具的。而教学机器是不可能替代教师的工作的，这是因为：

第一、现代教学媒体必须依靠教师精心设计，操作，才能发挥它的效能。例如：新人音版一年级的欣赏曲目《玩具兵进行曲》。全曲分为了三个片段，分别描述玩具兵在“游行”、“玩耍”、“回家”。虽然三个段落的音乐，无论是节奏感的表达还是音乐形象的描绘都很形象、生动。可是，对于一年级的小朋友来说让他们光听是不可能听懂的。于是根据孩子的年龄特点出发，在听片段音乐的过程中，我分别为这段音乐配上相应内容的vcd画面，使他们对曲子内容的认识就在听与看中完成。就这样通过教师的精心设计，将抽象的知识变得具体。使学生在轻松愉快的气氛中，理解了音乐形象感受了音乐的内涵。在理解了音乐内容的基础上，再让他们展开想象的翅膀，去进一步表现音乐的内容，就会轻而易举了。

第二、教师对学生特有的人格影响，情感的教育是任何教学媒体无法替代的。在今年6月份我市第二届中小学音乐新课程优质课展中有幸请到了我国著名音乐教育家刘德昌老师对课例进行点评。他在点评中强调：“要适度合理的运用多媒体，教师不要忘记自身教学能力的体现，不要完全借助音响；教师教学语言在逐步散色，脱离了与学生交流情感的过程。”国外有位心理学家在实验的基础上得到一个公式：信息总效果=7%的文字+38%的音调+55%的面部表情。师生对话很有必要，人—机对话代替不了人—人对话。作为情感教育的音乐教育更是如此。比如：在教授五年级第九册歌曲《外婆的本文来自http：//，转载请保留此标记。澎湖湾》，学生对歌曲旋律也许略知一二，但对于歌中唱到的人和景就不太了解了。为了让学生更加深刻的理解歌曲所表达的意境，于是我将台湾的地理﹑风土人情及澎湖湾的美丽风光等录象资料做进了课件，让学生通过最直观的画面了解宝岛台湾的人与景，并且结合教师精心组织的语言导入本课课题。在让学生欣赏澎湖湾风光的时候，我将《外婆的澎湖湾》这首歌曲进行声情并茂的现场范唱，而不是让他们听磁带里的范唱。当时，我发现同学们似乎被老师有感情的范唱感染，也都情不自禁地唱了起来！基于这是一首来自台湾的歌曲，在教学过程中我适时引导学生了解台湾是中国不可分割的一部分，要热爱祖国，为祖国大一统事业祝福！我让学生也谈了自己的想法，有的说：“从现在就好好学习科学文化知识，长大了为祖国统一事业作出贡献。”……看着孩子们发自内心的豪情壮语，我也被感动了。最后全体师生共同唱响《我的中国心》结束课堂，课堂顿时被浓浓的爱国情包围着，每个人的心都久久不能平静。

三.分辨主体与辅助的关系

多媒体技术在课堂中只能起辅助教师教学的作用，而不能取代教师在教学中的主导地位。著名教育家刘德昌老师也曾告之我们：“教师应当把握住自身在教学中的主导地位和作用，多媒体只作为音乐课堂的辅助工具，不要过分依赖。”多媒体对于音乐教学来说，就象一把双刃剑，如果运用得当，便能提高教学效益，收到很好的教学效果而反之，如果使用不当，喧宾夺主，也会冲淡音乐教学本身，甚至影响和降低教学质量。例如盲目地依赖于多媒体技术，将课件设计成顺序式结构，教师上课不停地按键边放边讲，成了一个“解说员”这不仅以计算机的思路限制和取代了教师和学生的思路，人成了机器的奴隶，而且改变了音乐教学作为人文课程的学科性质，师生间和谐的人性关系被冰冷的人机关系所取代。

首先教学中不能为直观而直观，为教学媒体而教学媒体要突出音乐学科的特点，突出音乐性，不搞“花架子”，更不可喧宾夺主。使用多媒体要服从教学实际需要，这样才有利于提高音乐课的教学质量。例如：在学习一年级第一册第7课欣赏曲《小青蛙》中，我设计了小青蛙、荷叶、月亮、狂风、暴雨、公鸡等不同形象。随着音乐旋律、节奏、力度的不断变化，在视屏上分别出现了美丽的月色；小青蛙玩耍、捉虫、在荷叶上跳跃的场面；小青蛙勇敢地面对暴风雨的侵袭；风雨过后，太阳在公鸡的啼叫声中升起，小青蛙继续劳动在湖面上的情景。然后让学生进行模仿，又根据音乐力度的强弱、速度快慢、音色的变化完整地展现了故事的起始、经过和结果，学生加深了对音乐的感受和理解。这就需要教师预先分析教学目标和教学内容，做好教学设计，确定多媒体在教学中的使用目的、方法，来达到辅助教学，获得实效的最终目的。

其次精心准备，做好课前的检查工作。这无疑也是保障课堂实效的有效举措之一。我们在备课过程中就应该把怎样运用教学媒体列入必要的内容，精心计划，精心准备。在我们的教案中应体现出多媒体使用的程序与方式。在课前应检查设备有无障碍。所用教学媒体软件，必须事先看一遍听一遍，以免临时出问题，分散学生注意力，浪费宝贵的时间。

最后是在上课时，做好引导和启发学生的工作，把学生注意力集中到必须研究的对象上去。哪些时候应提出问题，哪些问题应引导学生思考，哪些环节应提醒学生注意，都要井然有序。使用多媒体，一定要选择最佳时机，以保证收到

最佳的教学效果。如在欣赏音乐童话《龟兔赛跑》时，我首先运用多媒体向学生介绍作者、作品、创作时间，然后介绍单簧管、大管两种乐器的特点，听单簧管和大管吹奏的小兔和乌龟的音乐主题。在分别介绍单簧管和大管时只出现的单一的画面，在要求学生进行比较时再同时出示，以免分散学生的注意力。由于学生的好奇心强，注意力常常会转移到屏幕上，不能全身心地投入到音乐的情感体验之中，所以，我在讲解的时候都把动画设置在停止状态，以便于使教学效果达到最优化。

参考文献

[1]《音乐课程标准》

外婆的澎湖湾歌词篇8

即使素未谋面，这个小岛的一切都像你的一个老情人般熟悉，一想到可以喝到最正宗的珍珠奶茶，看到传说中的槟榔西施，吃到： “食字路口”里的众多美食，还有阿里山的姑娘，日月潭的山水，外婆的澎湖湾，台北的晚九朝五，西门町的明星签唱……就不由得兴奋。

有曾经到访台湾的人说：台湾这个地方并没有想象的繁华，可是它真的让人感觉很亲切……当然，因为我们都讲着同样的语言，有着相似的习性。

如果你真的有机会踏上这座小岛，以下这几个地方自然是不可不去的，对于初次的台湾游，当然要从经典的地方开始。

嘉义　阿里山火车行

相信许多人去阿里山都是为了寻找歌词里那“美如水的姑娘”，不过真正到了阿里山的山脚下，或许会忘记寻找美丽的姑娘，因为你会被俊逸的阿里山所折服。

到了阿里山，你必须要做的两件事是坐登山铁路和拜望神木。阿里山的登山铁路是世界三大登山铁路之一，环岛铁路周游券在十五天内自由停留七个站。当火车蜿蜒盘山而上时，就犹如拾级直立般行驶，火车登山，不可谓不是个奇景。坐在老式的火车车厢里，8小时车程中，饱览从热带雨林、阔叶植被到针叶植被并最终徜徉云海，穿过六十多个隧道，跨越七八十座桥梁，直至一路爬升至2274米高的阿里山站；耀眼夺目的风光，让你久久都不能从恍若隔世的刺激中清醒过来。

阿里山神木有3000多年的高龄了，离阿里山神木不远，还有一棵奇异的三代木。三代木为同一条根上长出的祖孙三代。

寻潮流必选　西门町

有人说，“不到台北市，不知道台湾的繁华；不到西门町，不知道台北的热闹”。西门町是新一代流行文化的汇聚之地，怀旧的中老年人在此回味往事，前卫的年轻人在此寻找流行。这里汇聚的小店服装前卫大胆，代表着日韩最新潮流。据说林青霞当年在此被星探发现，不少怀揣明星梦的男女都到此圆梦。而且，长年有歌星在此现场演唱和签名。

赏夜景必上阳明山

阳明山上有纪念孙中山百年诞辰的中山楼、坐落在山腰的林语堂故居等都值得一看。这里处处都有火山遗迹，小油坑是大屯火山区中最大的硫磺气爆裂口，阵阵硫磺味扑面而来，马槽温泉、草山温泉都很有名。晚上泡温泉，尝山野风味晚餐，还不能错过山顶夜景，台北的璀璨霓虹尽收眼底。

故宫博物院　耐看30年

博物院规模并不大，却是世界四大博物馆之一。博物馆里共收藏从宋至清历朝皇帝收集的稀世珍品70万件，如西周毛公鼎、散氏盘；镇宫之宝的玉器翠玉白菜、辟邪雕刻；王羲之、颜真卿、宋徽宗书法手迹等。还有《核舟记》的原型――在桃核上雕刻的小船，船舱里坐着八个人，表情栩栩如生，核底一平方厘米左右的地方还刻了400多字的《赤壁赋》，让人瞠目结舌。由于藏品数量巨大，据说，一个人全部看完，需要将近30年的时间。

南投　日月潭万千俏影

日月潭和阿里山，是被所有国内的人所熟知的台湾的两大景点，日月潭是个高山湖泊。日月潭位于台湾中部的南投县鱼池乡，之所以叫这个名字，是因为湖的东北面形状像太阳，湖的西南面形状像月亮。这一点，看地图，你可能会有感觉，可置身湖上，就很难分辨了。

据说日潭水和月潭水的颜色不一样，分别呈丹、碧两色，这跟晨昏、位置、光线有关。日月潭最美之处，即是层层山峦环抱，绿水叠着青山，日月潭水域有100平方公里，一层叠出一层的景，无论远眺近观，处处是景，从清晨到日落，光线流转，带来万千气象。

日月潭边居住着据说只有200多人的邵族，在观看了他们的特色民族舞蹈后，可以坐在潭边静静享受这个被淡淡轻烟笼罩的美丽湖泊。即使是炎热的7、8月，日月潭的平均气温也不高于22摄氏度，实在是个绝佳的避暑胜地。

垦丁　海景最美

外婆的澎湖湾歌词篇9

关键词：流行音乐资源;小学音乐;应用

“学生喜欢音乐却不喜欢音乐课”这一现今基础音乐教育的主要矛盾在小学高年段音乐课堂中一再上演。作为音乐教师，我们怎样才能解决这个矛盾，让学生既喜欢音乐，又喜欢上音乐课呢？以下结合自身的教学体会，对流行音乐资源在小学音乐教学中的应用进行分析。

一、流行音乐资源在小学音乐教学中应用的意义

1.利于提高学生音乐学习兴趣

例如，内地歌手高枫的《大中国》采取了北方秧歌音调和小提琴协奏曲《梁祝》的音乐素材，获得了广大群众的认同，广泛流行开来，从七八十岁的老人到七八岁的儿童，都能唱上几句。在这样的时代背景下，课堂上闭口不唱流行歌曲，其实已经是不可能的了。

2.可以弥补教材内容滞后性和时效性不足的特点

打开义务教育课程标准实验教科书・音乐，书上的确有我们已经认为是流行音乐的歌曲，如，台湾校园民谣《外婆的澎湖湾》《乡间的小路》，国内优秀的创作歌曲《同一首歌》《大中国》等，这些歌曲内容健康明朗，歌词清新活泼，旋律优美动听，的确是优秀的流行音乐代表作，但回顾这几首流行歌曲我们可以发现，它们好像都已经是20世纪流行的音乐了，而学生渴望的流行音乐是时下社会上最流行的音乐。

二、流行音乐资源在小学音乐教学中的应用建议

1.品味流行音乐旋律，获得音乐审美体验

小学高段学生喜欢听的课外流行歌曲大多旋律优美、节奏多变、篇幅短小、风格新颖，很能引起他们的共鸣，能非常自然地带给他们音乐审美的体验。比如林俊杰的《江南》，十分形象地刻画出了江南水乡美丽的人文景观，令人心生向往。这些歌曲都能成功地把他们的对流行歌曲的注意力从那些描写情爱的歌词转移到了对音乐旋律的欣赏上。

2.挑选流行音乐内容，渗透情感道德教育

（1）亲情、友情和对人类的博爱。如，韩红的《天亮了》――表述了父母在灾难中为了给予孩子第二次生命而付出了自己的生命。

（2）爱祖国、爱家乡。如，孙楠的《红旗飘飘》――高亢嘹亮，发自内心地对祖国、对五星红旗的热爱。

（3）磨砺意志、实现理想。如，欧阳菲菲的《感恩的心》――教会学生学会感恩，珍惜身边的人事物。

3.链接流行传统音乐，提高音乐欣赏水平

面对民族、古典和流行音乐，我们要敢于创新，不拘泥于守旧，想方设法把传统与现代巧妙地结合在一起。如，《牧歌》是一首内蒙古民歌，采用无伴奏合唱的形式展示了内蒙古草原辽阔美丽、牛羊成群的壮美景象。但是由于这首乐曲是纯人声演唱，没有伴奏，且曲调悠长，学生会觉得气氛比较沉闷。为了改善这种现象，我在中间穿插了同样具有内蒙风格的流行歌曲――腾格尔的《天堂》。那充满磁性的声音，极具现代感的伴奏效果，那跌宕起伏的蒙古音调一下子吸引了学生的听觉。

总之，对音乐美的鉴赏能力不是天生就有的，它是在各种音乐活动中不断培养发展而生成的，从而培养健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏音乐的能力。

外婆的澎湖湾歌词篇10

嘉义——阿里山火车行

相信许多人去阿里山都是为了寻找歌词里那“美如水的姑娘”，不过真正到了阿里山的山脚下，或许会忘记寻找美丽的姑娘，因为你会被俊逸的阿里山所折服。到了阿里山，你必须要做的两件事是坐登山铁路和拜望神木。阿里山的登山铁路是世界三大登山铁路之一，环岛铁路周游券在十五天内自由停留七个站。当火车蜿蜒盘山而上时，就犹如拾级直立般行驶，火车登山，绝对是个奇景。坐在老式的火车车厢里，8小时车程中，饱览从热带雨林、阔叶植被到针叶植被并最终徜徉云海，穿过六十多个隧道，跨越七八十座桥梁，直至一路爬升至2274米高的阿里山站。耀眼夺目的风光，让你久久都不能从恍若隔世的刺激中清醒过来。

赏夜景必上阳明山

寻潮流必选——西门町

有人说，“不到台北市，不知道台湾的繁华：不到西门町，不知道台北的热闹”。西门町是新一代流行文化的汇聚之地，怀旧的中老年人在此回味往事，前卫的年轻人在此寻找流行。这里汇聚的小店服装前卫大胆，代表着日韩最新潮流。据说林青霞当年在此被星探发现，不少怀揣明星梦的男女都到此圆梦。而且，长年有歌星在此现场演唱和签名。

故宫博物院：耐看30年

博物院规模并不大，却是世界四大博物馆之一。博物馆里共收藏从宋至清历朝皇帝收集的稀世珍品70万件，如西周毛公鼎、散氏盘：镇宫之宝的玉器翠玉白菜、辟邪雕刻：王羲之、颜真卿、宋徽宗书法手迹等。还有《核舟记》的原型——在桃核上雕刻的小船，船舱里坐着八个人，表情栩栩如生，核底一平方厘米左右的地方还刻了400多字的《赤壁赋》，让人瞠目结舌。由于藏品数量巨大。据说一个人全部看完，需要将近30年的时间。