友人离别的诗句十篇

友人离别的诗句篇1

关键词：李白；送友人；古诗词

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。

旷古绝今的伟大诗人李白的这首《送友人》，据说在唐人五言送别律诗中堪称空前绝后、独领。诗人以生动、传神的笔墨，描绘了他和友人依依惜别的动人情景。这首感人肺腑、情真意切而又充满诗情画意的经典、精致之作，是在我们南阳有感而发、一挥而就的。诗人与友人结伴尽兴游玩之后，便要依依惜别，策马辞行了。友人姓甚名谁已于史无据，但其与太白友谊的真情实感却是情意绵绵、动人心弦的。诗中所描绘的南阳名城地理轮廓也是极为符合的。那么，在此就让我们随着太白的诗思来漫游驰骋一下，对其中的真意作一个简单的艺术赏析吧。

第一、二句“青山横北郭，白水绕东城”，是说送别友人之处――古宛名城南阳。诗人与挚友走出东郭城门之外，因不忍就此离别，便并肩缓辔，行了一程又一程。诗人极目远眺，只见城北横亘着青翠的紫峰、独山山峦，城东闪耀着澄澈见底的白水清流自北往南环绕城墙一路向西默然而去。开头这两句诗对仗极工。“青――白”“山――水”“横――绕”“北――东”“郭――城”。字字成对，天衣无缝。色彩间杂、远景近物、方位准确、动静有序。起笔不凡、气势恢弘。两句既有汉赋起首处的精致、豪放韵味，又具晋诗牧歌般的田园、质朴风骨。诗笔率有古意、令人神往，又可谓诗中有画，画出一幅秋高气爽、景致分明的辽阔、清新、壮美、秀丽图景。

第三、四句“此地一为别，孤蓬万里征”，与朋友就要在此分手，从此便成为天涯孤旅，诗人不禁觉得无限感伤。二人从此一握，或许便成永诀。我的朋友，你不正像那孤独的蓬乱的杂草那样，随风翻转、飘忽不定？不知何时能再相见，远隔万里，独自奔波。这两句诗，流露出诗人对挚友前程的担忧，其情思一往情深地渗透在字里行间，表达了诗人对挚友处处无家处处家，不知何处是吾家的无限关怀和深切同情。当然，诗人不也正是如此吗？可谓同是天涯沦落人，相见时难别亦难。落笔比较自然，笔法相对舒缓。此二句并不拘于对仗，两句乍一看时显得突兀，但却给人以言之凿凿、令人信服之感。前句是铺垫，后句乃必然。

第五、六句“浮云游子意，落日故人情”，两句对仗非常严切，且又写得那么清新婉转、那么顺畅自然。李白有许多送别诗，常用“浮云”“落日”暗示离别之情，以之作喻。写尽了人世间的“失意游子”“伤情离人”，堪称挽唱、绝响。同时，诗人又十分巧妙地用“浮云”“落日”作为比喻来表明心迹、吐露心声。晴空历历、白云悠悠、千载飘浮、独来独往，象征友人孑然一身、形影相吊、飘忽东西、不由自主。远望天边夕阳慢慢西沉，似有不忍遽然落山之意。隐喻诗人对朋友的怅然离别，内心也充满了无限惆怅之情。也或许，在诗人的心目中，夕阳要比离人幸运得多，因为夕阳有西落但还有东升，而离人呢，却不知何时才能相见。死别已吞声，生离更伤情。

第七、八句“挥手自兹去，萧萧班马鸣”，这两句诗和三、四两句诗相比，都不拘泥于对仗，而注重于内心真情实感的抒发，显得情真意切。送君千里，终须一别。友人离去的挥手之间，有多少深情厚谊尽在不言中。友人回回首，向诗人挥挥手，诗人也挥挥手，劝友人别再回首了。而恰在此时，却出现了“萧萧班马鸣”。班马，离群之马也。班马嘶鸣暗示不忍离去。两位好友过从甚密，连他们的坐骑都厮磨生情了。诗人和友人在马上挥手道别、频频致意。二人胯下的马匹也要和他们的主人一样天各一方了，便禁不住引颈长嘶，似也不忍更不愿分离。这两句别有新意，独出心裁。太白化用古典名句，著一“班”字便翻出新意，烘托出缱绻深情，可谓鬼斧神工、画龙点睛。

友人离别的诗句篇2

①送别的地点：如离亭、长亭、劳劳亭、谢亭、南浦、西楼、灞桥、霸陵、古道、歧路、渡头等。

②送别的音乐：如骊歌、离歌、劳歌、阳关曲、渭城曲、折柳曲等。

③送别时常见的景物、事物：如柳、芳草、浮萍、孤蓬、烟波、浮云、酒、月、寒蝉、鸿雁、清猿、班马（离群的马）、孤帆、征帆、暮砧等。

④送别的习俗：如折柳赠别、饮酒饯别、唱歌送别、祖道（古代为出行者祭祀路神和设宴送行的礼仪）等。

送别诗常见的思想内容有：

①体现离别时的依依不舍。诗歌通过描写送别时环境的凄迷黯淡或想象中别后的孤单思念，来表现诗人诚挚的留恋和无奈的伤感。如：

醉别江楼橘柚香，江风引雨入舟凉。

忆君遥在潇湘月，愁听清猿梦里长。（王昌龄《送魏二》）

诗歌首句交代了送别的时间、地点。江楼之上，橘柚飘香，正值金秋，却要分别。“醉”字暗示着主客情谊之深厚。第二句写与友人分别之时，秋风萧瑟，寒雨纷飞。“凉”字既指外界环境的寒凉，也指人物内心的凄凉。三四句未按常理抒别情，而是从对方落笔，设想朋友夜泊潇湘之上，明月孤寂，梦中愁听猿的凄清长鸣。虚实结合的手法扩大了诗歌的意境，使诗中表达的依依不舍和别后的伤感更朦胧含蓄，使读者产生丰富的联想并回味无穷。

柳永《雨霖铃》中“念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”“今宵酒醒何处？杨柳岸晓风残月”这两句词也同此诗，设想别后场景，拓展了诗歌的表现空间，使送别时的缠绵悱恻更震撼人心。

②表达对朋友的安慰、劝勉、鼓励，展现诗人的旷达胸襟。有些送别诗没有一般送别诗悲凉凄清的氛围，情绪积极开朗，意境开阔高远。如：

流水通波接武冈，送君不觉有离伤。

青山一道同风雨，明月何曾是两乡。（王昌龄《送柴侍御》）

诗歌首句点明朋友将去的地方，“接”字让人感到距离很近，不像是分离。第二句诗人一反送别诗的感伤传统而直言不觉离伤，让人好奇。原因在三四句，诗人写到与友人同住一条江边，共睹一轮明月，这哪里是分离呢？读完全诗，我们可以感到，诗人并非没有离伤，只是为了劝慰友人，减轻对方的离愁，才有意这样说。这样表达不仅不会让人们误解，反而会让人们感动，感动于诗人的阔达，感动于诗人与友人之间的深情厚谊。

丈夫非无泪，不洒离别间。

仗剑对樽酒，耻为游子颜。

蝮蛇一螫手，壮士即解腕。

所志在功名，离别何足叹！（陆龟蒙《别离》）

此诗写离别却丝毫没有离情别恨，议论充满全诗，慷慨激昂。前两联刻画了主人公威武刚毅、潇洒轩昂的风姿。第三联用成语“蝮蛇螫手，壮士解腕”（毒蛇咬手后，为保全性命，壮士不惜斩断手腕）体现主人公的大无畏精神。最后一联又回到离别主题，点明壮士的志向在建功立业，离别何足叹息。此诗奔放的感情给人以壮美之感。

记得武陵相见日，六年往事堪惊。回头双鬓已星星。谁知江上酒，还与故人倾。 铁马红旗寒日暮，使君犹寄边城。只愁飞诏下青冥。不应霜塞晚，横槊看诗成。（周紫芝《临江仙》）

开篇写对往事的回忆，他们分别已经六年，这六年中经历的种种心酸让人不堪回首，“往事堪惊”这四个字简练含蓄地表达了这种痛苦的心态。现在二人又重逢，可是都已华发苍颜，并且马上要面对的，依然是匆匆的别离。下片诗人设想友人到达目的地后的境况：铁马驰骋，红旗猎猎，虽日暮天寒，但胸怀豪壮，不顾岁末寒霜，只求建功立业（“横槊赋诗”，代指人的文才武略）。此词虽为送别，但更多的是对友人在边塞施展才华、建功报国的勉励。

③在叙别离的同时抒发个人的复杂感情。诗人在送别亲人、友人时，往往会联想到自己的身世浮沉，所以很多送别诗除抒别情外，还会表达诗人自身的某种心情。如：

春风倚棹阖闾城，水国春寒阴复晴。

细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。

日斜江上孤帆影，草绿湖南万里情。

君去若逢相识问，青袍今已误儒生。（刘长卿《送严士元》）

诗前三联都是写景，在写景中暗示事件的进程和人物的行动。诗人与朋友在江南水乡相逢，赏美景，叙别情。最后一联，友人即将远去，诗人心底的无限愁绪被激起：如果有熟识的人问起我，就说我的前程被这卑微的官职耽误了（“青袍”，唐代八品九品官员的官服）。诗人满腔抱负，可是居在这么卑微的官位上，前程可谓一片渺茫。在别离之际道出这样的情绪，实让人心酸。

故关衰草遍，离别自堪悲。

路出寒云外，人归暮雪时。

少孤为客早，多难识君迟。

掩泪空相向，风尘何处期？ （卢纶《送李端》）

此诗首联写送别的环境氛围。衰草遍地，一片苍茫，“悲”字直抒胸臆，奠定全诗深沉伤感的基调。颔联写送别时的场景，阴云笼罩，暮雪纷纷，友人已经离去，诗人无奈转身。第三联，诗人回忆自己的漂泊身世，抒发伤感之情。尾联“掩泪”总结了全诗所抒发的多种悲凉之情，“何处期”让人们不断感慨回味。

一别都门三改火，天涯踏尽红尘。依然一笑作春温。无波真古井，有节是秋筠。 惆怅孤帆连夜发，送行淡月微云。樽前不用翠眉颦。人生如逆旅，我亦是行人。（苏轼《临江仙・送钱穆父》）

这首词富含理趣，所送之人钱穆父与词人志趣相投，感情深厚。上片最后两句，称赞钱穆父清高淡泊、耿介自守。下片写送别友人的场景：月色朦胧，微云飘浮，孤帆远去，离别依依。最后两句以哲理入词，收束全词。词人写道：人人都是天地间匆匆的过客，何必伤感眼前暂时的别离呢？以此来劝勉友人不必伤别。最后两句虽是议论，但这两句是在用文学的语言阐述哲理，使表达的哲理涵义更丰富深刻。

唱彻《阳关》泪未干，功名余事且加餐。浮天水送无穷树，带雨云埋一半山。 今古恨，几千般，只应离合是悲欢？江头未是风波恶，别有人间行路难！（辛弃疾《鹧鸪天・送人》）

此词虽然名为“送人”，但表达的大多是对人事艰难的感慨。上片“唱彻《阳关》”直言送别，把“功名”看作“余事”是词人对朝廷求和的不满，和对自己报国无门、无奈隐居的愤懑。下片开头三句说离别不是唯一值得悲伤的事情，人事斗争上的风波要比旅途中遭遇的风波更要险恶。词人一生志在抗金，收复失地，可是仕途坎坷，最后这两句，正是词人经历许多艰难险阻后发出的感慨。

高考对送别诗考查的角度：

①鉴赏诗中塑造的形象（人物、景物、事物）。如2012年湖北卷，选取的是唐代诗人贾岛的《送邹明府游灵武》，要求学生概括邹明府这个人物的主要特点，并简要分析。

②考查对古诗情感的分析。如2013年湖北卷，选了宋代欧阳修的《临江仙》，要求学生概括词中蕴含的丰富情感。2010年江苏卷，选取王昌龄的《送魏二》，要求分析“醉别”“江风引雨”表达的惜别深情。

③考查诗歌使用的表达技巧。如2013年福建卷，选了宋代梅尧臣的《送何遁山人归蜀》，要求学生赏析三、四联怎样借助想象之景抒感。2010年天津卷，选了司空曙的《峡口送友人》和雍陶的《送蜀客》进行比较，要求学生鉴别两首诗运用的手法是正面烘托还是反面衬托。

④考查诗歌使用的意象。如2010年江西卷，选了南宋诗人陈与义的《送人归京师》，要求学生指出诗中“子规”这个意象的含义。如2010年天津卷，要求学生回答《峡口送友人》描写了什么时节的景色，是通过哪个意象表达出来的。

⑤考查诗句中字词的表达效果。如2013年福建卷，要求学生分析首句中“绿”字的妙处。2013年天津卷，要求学生回答首句中“嫩”字带给人的感觉。

⑥考查诗歌的语言风格。如2013年天津卷，选了辛弃疾的《鹧鹄天》，要求学生回答“鹏北海，凤朝阳。又携书剑路茫茫”怎样体现辛词的豪放特点。2013年湖北卷，要求学生结合“闻说阆山通阆苑，楼高不见君家”赏析此词“飘逸”的语言风格。

【延伸训练】

1.阅读下面的诗歌，回答问题。

送别杜审言

〔唐〕宋之问

卧病人事绝，嗟君万里行。

河桥不相送，江树远含情。

别路追孙楚①，维舟吊屈平。

可惜龙泉剑，流落在丰城②。

〔注〕① 孙楚，西晋文学家，名重一时，但“多所凌傲，缺乡曲之誉”，年四十始镇东军事。

②《晋书・张华传》：“斗牛之间，常有紫气。豫章雷焕曰‘宝剑之气，上彻于天。’华问在何郡，焕曰‘在豫章丰城’。即补焕丰城令。焕到县掘狱基，入地四丈余，得一石函，光气非常。中有双剑，并刻题，一曰龙泉，一曰太阿。是夕斗牛间气不复见焉。”

（1）诗歌第二句“嗟”字有的版本写作“闻”字，你更喜欢哪个字？请简要说明理由。

（2）诗人是怎样抒发自己的感情的？这样写有什么效果？

2. 阅读下面的诗歌，回答问题。

送友人归

〔宋〕郑思肖

年高雪满簪，唤渡浙江浔。

花落一杯酒，月明千里心。

凤凰身宇宙，麋鹿性山林。

别后空回首，冥冥烟树深。

〔注〕郑思肖（1241―1318），宋末诗人、画家。原名不详，宋亡后改名思肖，因肖是宋朝国姓赵的组成部分。字忆翁，表示不忘故国；号所南，日常坐卧坚持面向南方故国。元军南侵时，曾向朝廷献抵御之策，未被采纳。

友人离别的诗句篇3

[关键词] 温情潇洒 离别 心态

渭城朝雨轻尘,客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人。

这首送别诗,又名《送元二使安西》、《阳关三叠》等,早已蜚声四海,深入人心。渭水桥边,亲友话别,见面难期。西出塞外,衰草黄沙,促膝谈心,举杯共语之人,从此分离,满腹离情何以抒遣?此刻,大家反复咏叹的是“西出阳关无故人”的诗句。“阳关三叠”能成为佳话,“至今犹脍炙人口,皆是先得人心之所同然也”(赵翼《瓯北诗话》)。诗句看似平常无奇,却颇能震撼人心。原因就在:它不但道出了人皆知而未能道出的共同心声,更赋予了前行之人乐观潇洒的心态,创造了一种新的抒情模式。

此诗是王维送元二去西北边疆而作。前两句写离别前的景色,渭城的清晨刚下过一场细雨,湿润了地面,客舍边的杨柳经过雨水的冲刷也变得更加葱茏。开篇营造了一种什么氛围呢?胡汉生认为此处“给人一种凄冷的感觉”,笔者却不这么认为。从“轻尘”可见雨下得不大,绝非暴风骤雨,而是牛毛细雨,既然打湿了轻尘,空气经过滤必然变得清新,经细雨冲刷过的杨柳不会枝残叶落,而是愈加翠人,生机盎然。这样的天气应是清爽新鲜的,用这样的开头来显示故乡故国的可爱可亲,令人留恋,这样才与其后的劝酒惜别和谐一致。

后两句“劝酒”一则显示了我国由来已久的以酒饯行的习俗,更表现了王维对友人的关怀体贴。来,再喝一杯酒吧,出了阳关,就再也没有我这样的好朋友了。可以试想,刚下过雨的早晨应该有些许的凉意,喝酒暖暖身子吧,一个“再”字,突出了诗人用心良苦,可谓周到之至。设身处地,可以想象,值此良辰美景,好友相送,佳酿暖身,元二定然是心潮澎湃,暖意融融,心里更多的应是感动与不舍,而不是悲伤。

“劝君更尽一杯酒,西出阳关无故人”是诗人直抒胸臆,不是客气婉转之辞,可见与友人交情颇深。看似直白如话,却语淡情浓,脉脉温情里饱含了无限的留恋与关怀,耐人咀嚼。恰如陈铁民《王维诗选》所言,“这两句情语,妙在写惜别的绵绵情意却不道破,很有回味的馀地。语言也自然真率”,胡应麟评之,“自是口语而千载如新”。

“人生自古伤离别”,此诗却一反常规,突显故友情谊之深,强调挽留之情,而一扫悲戚之态,其潇洒旷达的形象如在眼前,诗人乐观的心态为我们创造了一种健康、积极的抒情方式。此篇虽亦借柳色写离情,却突破了以“柳”反衬离别之悲的抒情模式,可与《诗经•采薇》中“昔我往矣,杨柳依依”相媲美。

“杨柳依依”四句,自东晋以来被称为《诗经》中最佳诗句之一,被称为杰作中的杰作,诗中的诗。《世说新语》记载了谢安谢玄叔侄俩的对话:谢公因子弟集聚,问《毛诗》何句最佳?遏称曰:“昔我往矣,杨柳依依。今我来思,雨雪霏霏。”自谢氏以后,文学史对其盛誉绵延不绝。何也?它妙在体物工致,“以少总多,情貌无遗”,妙在“善于写物态,慰人情”。而王夫之则提出了另一个妙理:“以乐景写哀,以哀景写乐,一倍增其哀乐。”他在《诗广传》进一步强调:“往伐,悲也;来归,愉也。往而咏杨柳之依依,来而叹雨雪之霏霏。善用其情者,不敛天物之荣凋以益己之悲愉而已矣。”意指春色是美好的,而征人离别之情却是痛苦的。而春色愈美,愈能反衬出征人悲哀的别情。的确,“柳”与“留”谐音,暗指远行之人与亲友的留恋不舍之意,甚至到了唐代还发展成为一种“折柳赠别”的习俗。可以说,从《采薇》起,古人在离别诗中以“杨柳”(古时“杨”与“柳”同义)蕴哀思,来突显离愁别恨,遂为经典,奠定了离别诗中“分别必忧愁,有柳愁更愁”的伤感基调,对后世影响深远。如:

上马不捉鞭,反折杨柳枝。蹀座吹长笛,愁杀行客儿。(乐府《折杨柳歌辞》)

杨花落尽子规啼,闻道龙标过五溪。(李白《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》)

扬子江头杨柳春,杨花愁杀渡江人。(郑谷《淮上与友人别》)

多情自古伤离别……杨柳岸,晓风残月。(柳永《雨霖铃》)

柳丝长玉骢难系,恨不倩疏林挂住斜晖。(王实甫《西厢记》)

以上都是家喻户晓的经典名句,都抒写离愁别绪,或惆怅失落,或悲悲啼啼,抒情基调都是伤感压抑的。在处理“柳”与“别”的问题上没有跳出《采薇》末章以杨柳衬离愁的藩篱。

我们再看下面这组:

两个黄鹂鸣翠柳,一行白鹭上青天。(杜甫《绝句》)

杨柳青青江水平,闻郎江上唱歌声。(刘禹锡《竹枝词》)

最是一年春好处,绝胜烟柳满皇都。(韩愈《早春》)

沾衣欲湿杏花雨,吹面不寒杨柳风。(志南《绝句》)

这也是一组含“柳”的名句,我们非但看不出诗人任何伤感的思绪,相反,倒是令人品出了春意盎然的喜悦。可见,青青杨柳作为一种自然景观本无情感色彩,而是诗人赋予了它心理色彩。源于西方的移情论认为:人在了解和体察外物时,将自身的情感体验投射到审美对象中,并被它所感染,与之产生交融合一的情感共鸣。江河不会“咆哮”,春花不会“溅泪”,猿猱不会“哀啼”,杨柳亦无悲欢之态,故“杨柳”未必因离别而倍添愁绪,关键是看诗人的心态如何,而诗人的心态亦会感染到征人。从诗中可知,元二前往的是边疆大漠,前途可谓渺茫暗淡,但王维作为故友却没有表现出俗套的悲戚和廉价的安慰,抑或牵强的鼓励,因为从心理学的角度分析,在这种背景下,所有的悲戚和劝勉之词只能直接或变相的加重远行之人的心理负担,使之趋于颓丧。王维定然深谙此道,于是采取情感转移法,强调友情,淡化悲情,给友人一份温馨,一种动力,使之能以一种健康阳光的心态轻装上阵,从容面对未来。感于此种深情厚谊,元二的万里征程也定然洒满阳光。

此诗语言素朴明净,如话家常一样将他人心曲娓娓道来,把一种淡淡的情绪色彩熨帖在读者的内心,在闲适的品尝中慢慢咀嚼其韵味,这样的诗句,是人们精神生活中的共同财富。难怪后来被谱以琴曲,久唱不衰。胡应麟曰:“盛唐绝,《渭城朝雨》为冠”,此语不为过也。

从王维的乐观心态,亦可看出他作为“诗佛”的随缘而适的人生情怀,是“行到水穷处,坐看云起时”的淡定从容。因此只有深得佛理的王维才能写出这样的诗句。可见,王维虽素有“诗佛”之称,但他并非是不食人间烟火的自命清高者,亦非是跳出三界外、冷眼看生活的淡漠者,相反,他是一个颇具人性关怀与仁者之风的性情中人。

参考文献:

[1]陈铁民.王维诗选[M].北京:人民文学出版社,2002.

[2]陈铁民.王维集校注(卷四)[M].北京:中华书局,1997.

[3]刘勰.文心雕龙[M].吉林:吉林出版集团,2005.

[4]宋祁.宋景文笔记[A](文津阁四库全书,册285[C]).北京:商务印书馆影印版本,2005.

友人离别的诗句篇4

关键词：杜甫；七言律诗；《送郑十八》；艺术表现力

中图分类号：I222文献标识码：A文章编号：1005-5312（2012）12-0013-02

七律“滥觞沈宋”，但在初唐成就不高。学界普遍认为：杜甫的七律在谋篇、造句、遣词、炼字及对各种技巧的熟练运用上，都超越了前人及同时代诗人。叶燮《原诗》说:“七律，是第一棘手难入法门。”大抵是因为七律在创作中戴上了“格律”的镣铐，很难“舞”出好的内容，即很难避免僵化、矫情、平庸、造作等缺点。而杜甫的很多七律创作超越了这一点，显示了“真”的特点，如杜甫七律中的送别诗歌。在杜甫现存的151首七律诗中，粗略统计，送别诗有10首，比例不足7%，但这些诗在声律、谋篇布局和遣词造句上都精心为之，独具特色。杜甫用“难工”的七律展现了高超的艺术表现力，将别情这一内容表达得淋漓尽致。本文拟取杜甫七律送别诗中较有代表性的《送郑十八虔贬台州司户伤其临老陷贼之故阙为面别情见于诗》为例，从声律、谋篇布局、遣词造句等方面进行分析，以期更深刻地解读杜甫七律的艺术表现力。诗歌见下：

送郑十八虔贬台州司户伤其临老陷贼之故阙为面别情见于诗

郑公樗散鬓成丝，酒后常称老画师。

万里伤心严谴日，百年垂死中兴时。

苍惶已就长途往，邂逅无端出饯迟。

便与先生应永诀，九重泉路尽交期。

一、声律与艺术表现力

《送郑十八》，在声律方面有意为之的痕迹非常明显，臻于成熟。具体分析如下：

首先是韵律。首联出句第七个字“丝”与对句第七个字“师”押韵，所押为上平声“四支”韵，即首联押邻韵。颔联、颈联、尾联的第七个字分别是“时”、“迟”、“期” 所押也都是严格的“四支”韵。这形成了七律的形式美不可或缺的一部分，另外，各联最后一个字在平仄上形成了上平、下平、下平、上平这样顿挫的形式，为诗歌的一气呵成形成了必不可少的急促节奏感。

其次是平仄。属于首句平起平收式。整首诗的平仄如下：

仄平平仄仄平平，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，仄平平仄仄平平。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，仄平平仄仄平平。

平平脚句型方面，按照格式，首句平起平收式的七律共有三句，即首联出句、颔联对句和尾联对句。首联，杜甫将好友的姓氏“郑”写入诗中，故变出句首字平声为仄声，而将第三字由仄声改为平声，这是在七律平仄格式中可平可仄的范围内的，但这种改变使得出句原来前四字的声律由“平平仄仄”的规整板滞化为“仄平平仄”的间隔活泼，更可贵的是，杜诗对诗中另外两个平平脚句型均进行了这样的变通，即颔联对句和尾联对句中的“百年垂死”和“九重泉路”，可见其为有意为之，更可见其创作功力之深，这样连贯的改动使得这三个句子读来铿锵有力，所表达感情力度也增强，可谓“深悲极痛”，一气呵成。平仄脚、仄仄脚和仄平脚句型中，平仄都是严格按照格式完成的。综上可见，可改平仄的地方本首诗共改动六处，且是全在一个句型中改动，明显是有意为之。可见，到了杜甫，声律已经完全可以和内容形成协调的关系，可得心应手的变换，而又满足内容表达的需要。

再次是句式节奏和对仗。从句式节奏上讲，首联、颈联和颔联基本全是“二二三”的节奏，但是到了尾联，节奏突然变快，变成“四三”式的节奏，使感情顺畅地有力地表达了出来。

从对仗来看，颔联和颈联完全符合对仗的要求，同时又独具特色。从颔联来看，“万里”与“百年”相对，一个是空间，一个是时间，时空的对仗将郑公的遭遇极致地表达了出来；“万里伤心”和“百年垂死”又是将杜甫作为一个好友对于郑公遭遇的一种“感同身受”。“严遣日”与“中兴时”的对比更是强烈，扼腕痛惜之情溢于言表。颈联出句与对句的相对，则是一个转折，出句是写好友，而对句转到了自己，为尾联的直抒别情做好了铺垫。好友已是“苍惶已就长途往”而自己却是“邂逅无端出饯迟”，这是一种整体对，流露出的憾恨之情极为强烈。值得注意的是，尾联的部分对仗是杜甫七律新变的一个具体实践。其中的“应永诀”和“尽交期”相对，这种对仗不仅是字面意义上的对仗，更是一种意义上的相对，此生“应永诀”，而泉路上却是“尽交期”。这种对比读来极易达到让人潸然泪下的艺术效果。

从以上几个声律方面的分析不难发现，杜甫真正实现了七律的“有意为之”，从用韵的完全工整、到平仄的有意变换再到对仗的精心安排，七律真正实现了形式不束缚内容的表达反而更好地表达内容这种成熟的境地。

二、谋篇布局与艺术表现力

此处所谈谋篇布局，主要是指从标题到四联之间关系的设置再到诗歌具体内容。这也是“言尽意”的一种手段。本首诗标题将诗歌创作的背景完全交代清楚；全诗是四四分截式；从内容上讲，全诗不着一景语。具体分析如下：

首先是标题。杜甫七律中的送别基本都将送别的人物、离别的事由完整地写在标题中，如《送韩十四江东觐省》、《送路六侍御入朝》等等，10首七律送别诗均大抵如此。杜甫诗的这种题式，为后代人注解杜诗和为其编年，提供了很多的便利。而更重要的是，这样的标题已暗含了诗歌内容的不同了。最明显的一点是“实”，既然标题都写得如此之“实”，可以想象，诗中无论是写景还是直接写史实，都会是真实的内容，想象的成分减少或者没有，可见，其送别诗也是“诗史”的一种具体表现形式，由这一点也可以推测其表达别情的真切和深刻，《送郑十八》就是这样的代表。

其次四联的具体内容和各联之间的关系。《送郑十八》一诗，送别的事由是好友郑十八被贬台州，杜甫前往送行却未能见面，因写诗寄离别之情。整首诗，没有一处景物描写，所有复杂情感都寄托在写实中。整体结构上有明显的四句一段的痕迹。仇兆鳌《杜诗详注》曰：“上四，郑贬台州，伤其临老罹罪。下则阙为面别，而寄诗言情。”首联14个字将好友的状况传神地表达出来，颔联将好友的遭遇掺入深沉的同情和不平表达了出来，这两联看似是平铺叙事，但将好友的遭遇和送别时的具体情境完整地展现，同时，包含了诗人的内心感受。颈联写诗人在老友仓皇离开之时阙于面别，无限憾恨。人已垂死，又一别万里，念及后会无期，故在尾联寄重逢之望于九泉，读来不禁让人心痛。全诗把别情写得淋漓尽致，不平、痛惜、憾恨、无奈融为一体，结尾又一改通常的祝愿之词，而作永诀之词，让人沉痛至极。通观整首诗，不着一景语，而是通过写实的手法，将别情具体到真实的历史事件，真实的情境中去，所表达的情感是具体的，是由送者与离者的特定关系、离别的具体时间和具体的离别情境所引起的复杂而真实的离愁别恨，而非抽象的离别之苦。

可见，《送郑十八》一诗，杜甫尝试“以言尽意”，在艺术表现力特别是情感表现力上取得极好的效果。他将离别之情用写实的手法表达出来，涉及到了具体的历史事件，送别具体的情境，使情感容量大大地增加，在深刻表现离别这一共通情感体验的同时，更表现了离别背后所潜藏的复杂人生体验，从而使得其送别诗超越了单纯的送别主题而具有更深广的思想内涵和审美意蕴，具备了极强的艺术感染力。总的来讲，《送郑十八》不落窠臼，刻意创新，以直抒胸臆的方式，表达率直之情。诗全用叙事口吻，不着一景语，但抒情的效果丝毫没有减弱。

三、遣词造句与艺术表现力

“遣词造句”是诗歌语言最直接的体现。杜甫有诗：“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休。”（《江上值水如海势聊短述》）也可见杜甫在七律的语言锤炼上所下的功夫。《送郑十八》也是如此。具体分析如下。

一些经过考究和锤炼的字词引人注意。这些字词大大增加了七律短短56个字所表达的内容。首联出句就出现典故，“樗散”一词出自《庄子·逍遥游》：“吾有大树，人谓之樗，其大本臃肿而不中绳墨，其小枝蜷曲而不中规矩。立之涂，匠者不顾。”这二字表达的是材不合世用也。杜甫用这个典故表达郑虔不为世用，至于白首。颔联写郑虔临老罹罪，《杜臆》云：“首记其状，次记其言，两句已为虔撰一小影。观《八哀》诗，郑多才艺而画更精，曰老画师，此其自知语，亦其自慨语。万里伤心，正为严谴之故。百年垂死，乃在中兴之时。严谴、中兴四字，含无限痛楚。”杜甫通过首联的“樗散”、“鬓成丝”和“老画师”这几个经过锤炼的字眼表达了心中不平。同时，杜甫对好友的遭遇又是感同身受的，这一点体现在“万里”、“严遣”、“垂死”和“中兴”几个考究的词上面。正因为，郑公已经“鬓成丝”，且自称“老画师”，朝廷又对他“严谴”，真可谓是“万里伤心”，又因为已经“鬓成丝”又“严遣”“万里”，所以才有后面的“便与先生应永诀，九重泉路尽交期”。中间的颈联是一个转折，杜甫设身处地地为好友着想，想到好友是“苍惶已就长途往”，而自己却“邂逅无端出饯迟”，这一句最出色的地方在于“无端”一词，它将诗人见不到好友的彷徨无助形象地表达出来，然而诗人最终的选择是无奈而痛心的，即尾联的惊天地、泣鬼神。后来，郑虔正是死在了台州。卢世傕曰：“虔之贬，既伤其垂老陷贼，又阙于临行面别，故篇中彷徨特至。如中二联，清空一气，万转千回，纯是泪点，都无墨痕。诗至此，直可使暑日霜飞、午时鬼泣，在七言律中尤难。末径作永诀之词，诗到真处，不嫌其直，不妨于尽也。”

除了上面的声律、谋篇布局和遣词造句，杜甫沉郁顿挫的风格在《送郑十八》一诗中的表现也大大增加了情感表达上的力度，从而增强了艺术表现力，这一点是用杜甫坎坷的经历所不能完全解释的，值得说明。

综上，从七律形式上讲，杜甫的七律有着很多“有意为之”的痕迹，诗歌形式和内容的关系更加协调。从谋篇布局上讲，杜甫四四分段式的结构，以颈联出句作为转折，从好友的遭遇转到自己的感受，从而将别情放置到具体的情景中丰满地表达出来，更能惹人生发深刻的人生体验和感受。在遣词造句上，则是用一些具体的而非抽象的字词尽可能地传达诗人的真实而复杂的感情，其中一些典故的运用和来自前人诗句的字词使得“以言尽意”有了更多的胜算。

参考文献：

[1]仇兆鳌.杜诗详注[M].北京：中华书局，1979.

友人离别的诗句篇5

送别诗是古诗词中的一大类，每年的高考试题都要涉及这一重要题材。如2007年高考语文试卷湖南卷的《示长安君》（王安石）；2006年高考语文试卷湖北卷的《丹阳送韦参军》（严维）和《暮春水送别》（韩琮）等。从所选送别诗的考查情况来看，命题的着眼点主要在诗歌的意境、情感以及表达技巧的理解分析方面。作为古典诗歌中一朵奇葩，对送别诗的解读鉴赏不可等闲视之。那么，如何解读送别诗呢？

一、抓住意象，理解诗意

在古典诗歌中，某些客观事物具有约定俗成的意义，是特殊意象，借助这些特殊意象，可以探究诗人的情感所在。就送别诗而言，“长亭”是古代送别诗中最常出现的意象，蕴涵着依依惜别之情；“南浦”多见于南方水路送别的诗中；“杨柳”中的“柳”与“留”谐音，古代有折柳留客的习俗，也是抒写离别之情的诗篇里常见的意象；“酒”除排解愁绪之外，还饱含着深深的祝福；将美酒和离情联系在一起的诗更是不胜枚举。通过对诸如此类的典型意象的把握，理解语言所传达的信息，这是解读和鉴赏送别诗的前提。如王维的《送元二使安西》：“渭城朝雨轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”诗人借“柳”“酒”点明离别之情，“朝雨”“渭城”“客舍”“阳关”则说明了送别的时间、地点以及友人的行程。

二、品味语言，开拓意境

意境是指作品中所描绘的生活场景和表现出的思想感情融合而成的艺术境界。古代的送别诗往往注重营造气氛，在景物或生活气息中透露出送别时的主观情感和诗歌格调。解读鉴赏古典送别诗，要通过想象和联想进入它的意境。对意境的把握，可分为三个层次：一是在头脑中再现诗人所描绘的画面；二是把画面中没有直接写到的那一部分想象出来；三是领会画面背后无限深远的意蕴。如韩琮的《暮春水送别》：“绿暗红稀出凤城，暮云楼阁古今情。行人莫听宫前水，流尽年光是此声。”诗人将“绿暗”“红稀”“暮云”“宫前水”等意象组成一幅感伤的画面，融情于景，展现了诗人内心的深沉和复杂。再如孟浩然的《送杜十四之江南》：“荆吴相接水为乡，君去春江正渺茫。日暮征帆何处泊？天涯一望断人肠。”荆吴相接，春江渺茫，荒寒而悲凉，空廓而深沉，意境中蕴涵着作者无边的离愁别绪。

三、分析景物，领悟诗情

读诗要以把握诗歌情感为目标，因为情感是诗的生命和灵魂。就送别诗而言，情感表达主要是朋友间真挚友谊的告白，或临别时坦诚的抚慰，或依依不舍的留恋，或发自肺腑的感慨，只是表达方式或情感的侧重点不同。诗人通过何时的景或物来表现什么，这些景或物有怎样的典型特征，它们要反映作者怎样的思想感情，这些都是在通读诗的过程中要反复推敲、琢磨的问题。如高适的《别董大》：“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。”前两句直写落日之景，后两句直写真诚情谊，肺腑之言，直抒胸臆，慷慨悲歌，一吐为快。再如王昌龄的《送柴侍御》：“流水通波接武冈，送君不觉有离伤。青山一道同云雨，明月何曾是两乡。”友人远去难免感伤，诗人却说两地流水相通，青山一道，云雨相同，明月共睹，巧妙地化两地为一乡，宽慰友人的离伤，语意新颖而情思旷达。

四、考查手法，评价技巧

表达技巧是指作者运用了哪些写作方法来表现诗歌的内容情感。就送别诗的抒情手段来说，有的直抒胸臆，有的借景抒情，有的景中寓情、情景交融；就送别诗的表达方式来说，多见的是运用修辞手法和虚实结合；就送别诗的景与情的关系来看，常用“哀景哀情”来渲染，或“乐景哀情”来烘托。对表达技巧的评价鉴赏，就是分析诗歌运用了哪些表达方式，达到了怎样的艺术效果。如李白的《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情！”友情之厚，深及千尺，诗人运用夸张的手法，借助桃花潭水直抒胸臆。再如刘长卿的《送灵澈上人》：“苍苍竹林寺，杳杳钟声晚。荷笠带夕阳，青山独远归。”全诗定格为一个特写画面，钟声、归影勾起诗人的思绪，耳闻而目送，心驰而神往，不遇而闲适、失意而淡泊的情怀全在意境之中，深得融情入景之妙。

阅读训练一

春夜别友人二首（其一）

陈子昂

银烛吐青烟，金樽对绮筵。

离堂思琴瑟，别路绕山川。

明月隐高树，长河没晓天。

悠悠洛阳道，此会在何年。

阅读上文，回答下列各题。

1.“明月隐高树，长河没晓天”描写了什么时间的景色？“隐”“没”两字用得好，好在哪里？

2.这首离别诗，诗人是如何通过空间和景色的转换来表达离情别意的？

阅读训练二

于易水送人一绝［注］

骆宾王

此地别燕丹，壮士发冲冠。

昔时人已没，今日水犹寒。

［注］战国末年，荆轲为燕太子丹复仇，赴秦国刺杀秦王。临行时，燕太子丹着白衣冠（丧服）送荆轲于易水，高渐离击筑，荆轲应声而歌：“风萧萧兮易水寒，壮士一去兮不复还。”

阅读上文，回答下列各题。

1.结合全诗，说说“今日水犹寒”表达了什么意思？

2.这首送别诗，从诗的内容来推测，诗人所送之人应该是一个怎样的人？

阅读训练三

送魏万之京

李颀

朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。

鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。

关城树色催寒近，御苑砧声向晚多。

莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。

阅读上文，回答下列各题。

1.这首诗的三四句被后人认为是炼句的典范，请说说其中的道理。

2.诗的最后两句“莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎”表达了什么意思？

阅读训练四

送友人

李白

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马［注］鸣。

［注］“萧萧班马”出自《诗经》。班马：离群之马。

阅读上文，回答下列各题。

1.首联用哪些词语勾勒出怎样的送别环境？

2.颈联用什么艺术手法表达出作者怎样的思想感情？

阅读训练五

金陵酒肆留别

李白

风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝，

金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。

请君试问东流水，别意与之谁短长？

阅读上文，回答下列各题。

1.有人说，第一句中的“香”字用得极佳，请你说说佳在何处？

2.试简析最后两句所运用的修辞手法及其作用。

阅读训练六

丹阳送韦参军

严维

丹阳郭里送行舟，一别心知两地秋。

日晚江南望江北，寒鸦飞尽水悠悠。

阅读上文，回答下列各题。

1.诗人在什么季节和时间送韦参军？送别地点是在江南还是江北？

2.这首诗写得非常精彩，请选取其中一句结合全诗具体分析。

阅读训练七

谢亭送别

许浑

劳歌[注]一曲解行舟，红叶青山水急流。

日落酒醒人已远，满天风雨下西楼。

［注］劳歌，送别歌的代称。

阅读上文，回答下列各题。

1.作者在诗中抒发了怎样的情感？

2.有人认为第二句“红叶青山”的色调与全诗的感情基调不相符，你如何看待这个问题？

阅读训练八

送梁六自洞庭山［注］

张说

巴陵一望洞庭秋，日见孤峰水上浮。

闻道神仙不可接，心随湖水共悠悠。

［注］此诗是作者谪居岳州（即巴陵，今岳阳）的送别之作。

阅读上文，回答下列各题。

1.“日见孤峰水上浮”中的哪两个字用得好？试作简要分析。

2.这首诗中“景”与“情”是怎样结合的？请结合全诗简要赏析。

参考答案

《诗歌类阅读之送别诗》

阅读训练一：

1.描写的是黎明时分天空的景色。“隐”“没”两字表明宴会从夜晚已延续到拂晓，而主宾双方却还不愿分离散去。借空间背景的扩展和时间的推移来进一步映衬离别之情，更显示出情感之深。

2.先写离别时华筵的人和物（室内），再写朋友告别时的环境（室外），突出表现了朋友间依依惜别之情。诗人是根据离别的时间顺序来安排空间和景色的转换，景色随着空间而变化，情感随着景色的变化而逐渐加深。

阅读训练二：

1.表明了荆轲不畏、英勇赴死的高风亮节和诗人对荆轲的崇高敬意。

2.从诗歌激昂壮阔的场景来看，所送之人定是与诗人志同道合、肝胆相照的挚友。

阅读训练三：

1.这两句的语序本来是：不堪愁里听鸿雁，况是客中过云山。调整后更合乎对仗和押韵，而且把“鸿雁”“云山”放在句首，这是感官首先接触到的物象，然后再说“愁里听”“客中过”，这样由景生情，合乎事理，容易引起人们的共鸣。

2.长安虽是“行乐处”，但不是一般人可以享受的。不要把宝贵的时光轻易地消磨掉，要抓紧时机成就一番事业。诗人以长者的语气，予魏万以亲切的嘱咐，可谓语重心长。

阅读训练四：

1.“青山”“白水”青白相间，色彩明丽；“横”字勾勒出青山的静态，“绕”字描画出白水的动态，描摹出一幅青山秀丽的送别图景。

2.颈联两句是很工整的对偶；又巧妙地用“浮云”“落日”作比，“浮云”比友人的行踪不定；“落日”比自己像落日不肯离开大地一样，表达了对朋友依依惜别的心情。

阅读训练五：

1.“香”字所包含的不仅是柳花的香，还包括店外飘来的其他花香，店内横溢的酒香，吴姬身上的幽香。这一切融成一阵阵醉人的醇香，这怎能不使李白留恋呢！

2.运用了反诘与对比的修辞手法。滚滚东流的长江水，与李白的离愁别绪相比，是望尘莫及的，可见李白愁之深，愁之长。诗人以流水与愁思相比较，并以反诘形式出现，使人觉得新鲜，而且神情毕肖，韵味悠长。

阅读训练六：

1.诗人在秋天的傍晚于丹阳送好友韦参军去江北。丹阳在江南，送别地点在江南。

2.“一别心知两地秋”，既点出了分别的季节，又用两人各自度秋的事实点明分别后相互思念的悲愁，虚实结合，情景融合，意蕴丰富。

阅读训练七：

1.本诗抒发的是作者的离别之愁。

2.红叶青山色彩艳丽，乍看似乎不协调，实际上恰恰是对离愁的有力反衬。景色越优美，越觉离别的难堪。这是典型的“乐景写哀”的手法。

阅读训练八：

友人离别的诗句篇6

论文关键词：诗歌,鉴赏,经典,范例

和晋陵陆丞早春游望（唐）杜审言

独有宦游人，偏惊物候新。云霞出海曙，梅柳渡江春。

淑气催黄鸟，晴光转绿蘋。忽闻歌古调，归思欲沾襟。

【赏析】这是一首和诗，诗人因物感兴，即景生情，写自己宦游他乡，春光满地不能归省的伤情。诗一开头就发出感慨，说明离乡宦游，对异土之“物候”才有“惊新”之意。在这“独有”“偏惊”的强调语气中，生动表现出诗人宦游江南的矛盾心情。中间二联具体写“惊新”的感受：清晨的太阳从东边海上升起，云气在朝阳的照耀下，霞光灿烂，绚丽多彩；早春的江南，梅花在枝头开放，这春意由江南渐渐移到江北，杨柳也已经吐出了新芽。清新和暖的空气撩逗得黄莺儿婉啭鸣叫，晴日的阳光把蘋草映照得变成了绿色。这四句细腻地写出了朝霞、梅柳、黄鸟、绿蘋等景物在早春里的变化，生动地展现了江南新春的美丽景色，也寓含着心中怀念中原故乡之情，与首联的矛盾心情正相一贯，同时也自然地转到尾联，道出自己伤春的本意——怀念中原故土，点明思归的主题。全诗采用拟人手法，写江南早春之景，历历如画。

范例2：

度大庾岭（唐）宋之问

度岭方辞国，停轺一望家。魂随南翥鸟，泪尽北枝花。

山雨初含霁，江云欲变霞。但令归有日，不敢恨长沙。

【赏析】这首诗表达了作者对被贬边远之地的不满情绪以及盼望有朝一日得以赦免回京的心情。起句扣题直叙，诗人来到“华夷”分界的梅岭，将要辞别故国了，对句“停轺一望家”，诗人停下驿车，驻足远望家乡。颔联“魂随南翥鸟，泪尽北枝花”，紧承首联中的“望”字而来，诗人遥望乡关，只见鸟儿飞翔，花儿开放。但在诗人眼中鸟儿是“南翥”的，花儿是“北枝”的，因此触动了北人南迁的情思，使他黯然神伤。这联诗写得情景交融。颈联上句写山雨欲停未停，天空已放出些许晴光，下句描绘江中云影即将变作彩霞的刹那间，将山的空明、水的澄澈同时生动地表现了出来。在这样美好的山水景色中，诗人的心潮逐渐趋于平静，开始振作起来面对现实考虑自己的出路。他希望勤奋修职，争取早日赦归，于是不禁发出了“但令归有日，不敢恨长沙”的感慨，表示他只希望有回去的那一天，就心满意足了，对自己受贬不敢有所怨恨，以直抒胸臆作结。全诗音韵谐婉，属对精密，词藻华美，尤其突出的是诗人巧妙地将写景与抒情紧密地结合在一起，既表现出景致优美，又表现出诗人对自己赦免返京的前途充满信心。

范例3：

初发扬子寄元大校书（唐）韦应物

凄凄去亲爱，泛泛入烟雾。归棹洛阳人，残钟广陵树。

今朝为此别，何处还相遇。世事波上舟，沿洄安得住。

【赏析】作者离开扬州从长江回洛阳，路上写了这首诗寄给一位姓元的朋友（校书是官名），表达依依惜别的深情。首联中的“凄凄”突出了长江烟波浩渺的景象，以一叶小舟泛于浩渺之长江，更令人凄怆。颔联表示了作者对扬州依依不舍的浓情，虽在归去之途，但扬州那听惯了的钟声，却又依稀传来；那看惯了的花草树林，又历历出现在眼前，一种离开与不舍的矛盾心情交织在一起，写出了他对扬州的一往情深。诗人没有说动情的话，而是通过形象来抒情，并且让形象的魅力感染了读者。颈联再写对朋友的恋恋不舍，从分手就想到聚首，足见其对朋友的深情。最后一联富有哲理，指出了人生的遇合，人生的命运是难以预测的，正像漩涡里的船，不是被水带走，就是在水里打旋，是不由自己作主的。诗人借对扬州景物的留恋，表现对扬州的感情，借“世事波上舟”的比喻，形象地揭示了人生无常的规律。语言朴实自然，这是此诗的特点。

范例4：

访城西友人别墅（唐）雍陶

澧水桥西小路斜，日高犹未到君家。

村园门巷多相似，处处春风枳壳花。

【赏析】这首小诗，写的是春郊访友的感受。诗的起笔，就将读者带到了城外的郊野。通过对“桥西小路”的描绘，告诉我们，诗人已经出了城，过了桥，缓步走在向西曲折延伸的乡间小路上。“日高犹未到君家”，紧承上句，表现他访友途中的心情。“日高”两个字，写出旅人的体会，表现了诗人的奔波和焦急。接着又用了“犹未”二字，更把他会友急切的心情突出地刻画了出来。最后两句：“村园门巷多相似，处处春风枳壳花”，依然没有提到“君家”，而是一味地表现进入友人居住的村庄后，一边寻访，一边张望的所见、所感。从“多相似”的感叹声中，可以想象出作者穿村走巷、东张西望的模样，和找不到友人别墅时焦急与迷惘的神情。虽然由于寻友心切，首先注意的是“门巷”，可是张望之中，一个新的发现又吸引了他的视线：真美啊！家家户户的篱边屋畔，到处都种植着城里罕见的枳树，洁白而清香的枳树花正在春风的吹拂下，盛开怒放！这首诗巧妙地运用以境写人的烘托手法。在这首诗里，被访的友人压根儿没有露面，他的别墅是什么样子也没有直接描写，诗人写到踏进友人村庄寻访就戛然而止，然而，就从这个自然而优美的村野风光中，也能想象到这位友人的风采。这种写法清新别致，更耐人寻味。

范例5：

卜算子·送鲍浩然之浙东（宋）王观

水是眼波横，山是眉峰聚。

欲问行人去那边，眉眼盈盈处。

才始送春归，又送君归去。若到江南赶上春，千万和春住。

【赏析】这是一首送别词。词中以轻松活泼的笔调、巧妙别致的比喻、风趣俏皮的语言，表达了作者送别友人鲍浩然时的心绪。词的上片着重写人，起首两句，把景语变成情语。当这位朋友归去的时候，路上的一山一水，对他都显出了特别的感情。那些清澈明亮的江水，仿佛变成了他所想念的人的流动的眼波；而一路上团簇纠结的山峦，也似乎是她们蹙损的眉峰了。三、四两句，点出行人此行的目的：他的去处，是“眉眼盈盈处”。“眉眼盈盈”四字有两层意思：一指江南的山水，清丽明秀，有如女子的秀眉和媚眼；二指有着盈盈眉眼的那个人。因此“眉眼盈盈处”，既写了江南山水，也同时写了他要见到的人物。此二句写送别时的一往情深却又含而不露。下片抒发词人的情怀。过片两句，正面点明送别。作者用两个“送”字递进，将作者“黯然销魂”的愁苦之情描写得极为深切。结末两句，是词人对远去的友人所作的美好祝愿与叮咛：希望友人到江南后，千万要与美好的春光同住。这两句，一反送别词中惯常的悲悲切切，写得情意绵绵而又富有灵性。

范例6：

捣练子（南唐）李煜

深院静，小庭空，断续寒砧断续风。无奈夜长人不寐，数声和月到帘栊。

【赏析】这首词是写寒夜闻砧声的。自古以来，砧上捣衣或捣练的声音一直成为夫妇或情人彼此相思回忆的诗料，因之常与离愁别恨相联系，这首诗就是反映这种情感的。开始二句写人所处的环境。院在深处寂静无声，庭又小巧空而无物，前句写静，后句写空的原因。环境描写不仅写出了庭院的寂静，而且也把人物寂寞而无侣的心境衬托出来，并为砧声的传来铺叙了环境。接着写阵阵寒风送来阵阵砧声。“寒”字既表明天气初寒是裁制衣服之时，又以此状砧声，有砧声使人心寒之意。两用“断续”既将砧声之远，需借风力才能送至这深宅小院之中准确地表述出来，又将人物随砧声的断续而心潮起伏，愁思难平的情态描绘出来。最后两句，以景写情，景物凄凉，离情难堪。“无奈”言不堪其苦，以下逐层交代出所以不堪其苦：“夜长”愁也长；“人不寐”愁难排遣；“数声”砧声不止，愁思难平；“月到帘栊”月色朦胧人更凄苦。情和景高度和谐统一。通篇无点题之笔，但处处写离情，情包含在景中，从景中透露出感情，极为含蓄。

范例7：

点绛唇（宋）林逋

金谷年年，乱生春色谁为主？余花落处。满地和烟雨。

又是离歌，一阕长亭暮。王孙去，萋萋无数，南北东西路。

【赏析】此词是一首咏物词，全词借吟咏春草抒写离愁别绪。整首词咏物与抒情熔于一炉，在凄迷柔美的物象中寄寓惆怅伤春之情，渲染出绵绵不尽的离愁。前两句用典，写人去园空、草木无情、年年逢春而生的情景。“乱生”二字，显出荒芜之状。“谁为主”的叹问，点明园的荒凉无主，蕴含着词人对人世沧桑的慨叹。三、四句渲染衬托，描写无主荒园在细雨中的情景：春色凋零，花朵纷坠，枝头稀疏的余花，也随蒙蒙细雨飘逝“满地”，境界开阔而情调婉伤。虽写雨中落花，却含草盛人稀、无可奈何的惆怅，为写离别奠定感情基调。以下几句写离情。“又是离歌，一阕长亭暮”此句情景交融，长亭，亦称十里长亭，古人送行饯别之地；此暗指别意绵绵，难舍难分，直到日暮。词人抓住特定时刻，刻画出这幅黯然销魂的长亭送别的画面。最后“王孙”三句，是全词之主旨。凝望着亲人渐行渐远，慢慢消失了，唯见茂盛的春草通往四方之路，茫茫无涯。结尾处词人以景结情，渲染了无限惆怅和依依惜别的感情，给人留下无穷的想像。整首词的语言清新柔婉。

范例8：

绝句（金）王庭筠

竹影和诗瘦，梅花入梦香，可怜今夜月，不肯下西厢。

【赏析】前两句一从视觉、一从嗅觉的角度来描写诗人居处的清幽境界。“竹”和“诗”，一为自然之物，一为社会之物，二者本无从比较，但诗人用一个“瘦”字把二者紧密地联系在一起，竹具有清瘦的形象，诗具有清瘦的风格。“瘦”字用得生新，为全诗定下了清瘦的意境氛围。而“入梦香”则将现实与梦境联系起来，梅花夜间在月光的朗照下也喷出清香，已不同凡响，而这香气还伴着诗人进入梦乡，则香气之浓郁、之悠长可以想见。将竹与梅这样的自然物象与诗与梦这样的人为之物炼在一句之中，这就构成了情在景中、景在情中，情景混融莫分的高妙意境。前两句字面上完全没有“月”，但透过竹影和梅香，我们可以感受到“月”自在其中。在后两句中，诗人便将“月”和盘托出。可怜者，可爱也。当诗人信步庭院时，月光与竹影、梅香是那样的和谐；而回到西厢房时，这月光却不能“下西厢”，这多么地令人遗憾！诗中透露出一股月与人不能互通情愫的遗憾或幽怨的情绪。诗人遗憾或幽怨的是什么？也许是有情人天各一方，不能互通情怀；也许是君臣阻隔，上下无法沟通；也许什么都不是，只是诗人置身此时此景之中的一种朦朦胧胧的感受而已。

范例9：

江天暮雪（元）陈孚

长空卷玉花，汀洲白浩浩。雁影不复见，千崖暮如晓。

渔翁寒欲归，不记巴陵道。

坐睡船自流，云深一蓑小。

【赏析】本诗的前半四句，传神地绘出了一幅潇湘江上的雪景图。“玉花”化用梁昭明太子《黄钟十一月启》“玉雪开六出之花”意，形容绝妙，“卷”字见出了雪花纷纷扬扬的飞舞之态。“长空”切“天”，“汀洲”切“江”；“卷玉花”是细部的、动态的观照，“白浩浩”是总体的、静景的印象：语简而意象丰富。“雁影”句表明已届隆冬的时令，又隐用雁度潇湘的本地风光来暗示“江天”所属的地域。最妙的是第四句，它不仅补明了题面中的“暮”字，而且写出了暮雪雪景所特有的那种瞳瞳眬眬、半幽半明的色调与风韵。后半部分，诗人在画面中安排了一名生活在巴陵地区的渔翁，这位渔翁已登返棹，“寒欲归”三字，隐透出“暮雪”的影响。“不记巴陵道”既含有大雪弥漫迷蔽江路的意味，又见出渔翁对“江天暮雪”处境的顺适。“船自流”的结果，是在视野中留下了一抹渐行渐杳的痕影；这一余韵袅袅的结尾，增添了画面的动感与纵深感，传现出“江天暮雪”全景清逸超妙的风韵。全诗首尾映照，动静相间，意境高旷。

范例10：

[中吕]满庭芳（元）姚燧

天风海涛，昔人曾此，酒圣诗家。我到此闲登眺，日远天高。

山接水茫茫渺渺，水连天隐隐迢迢。供吟笑，功名事了，不待僧抬。

【赏析】此曲是作者登镇江金山寺眺望远景时所作，描绘了自己看到的山水相接、水天相接的壮阔景象，表现了对功名利禄的蔑视。开首三句写景及发思古之幽情，“天风海涛”四字将长江的开阔、浩渺写得淋漓尽致。自古以来，有多少文人墨客陶醉于祖国美丽的山水之中，饮酒作乐，优哉不哉，自得其乐。正为这一点，作者也效法古人，到此欣赏山水风光，“闲”字写出其悠闲自得的神态。“日远天高”是一派开阔景象，后两句用对偶将长江烟波浩渺、两岸山水相接的情景写得很形象，表现了空间的无空无尽，人不过是“沧海一粟”而已。最后三句，作者从远眺所见之景中顿悟：“所谓功名利禄，只是过眼云烟，应该‘了’了。”于是他决定，不用和尚规劝，主动入山为僧。此曲通过生动形象的景物描写，揭示作此曲的目的，画龙点睛。

范例11：

访客舟中（明）陈宪章

友人离别的诗句篇7

送窦七

清江①月色傍林秋，波上荧荧②望一舟。

鄂渚③轻帆须早发，江边明月为君留。

芙蓉楼送辛渐

寒雨④连江夜入吴⑤，平明⑥送客楚山孤⑦。

洛阳亲友如相问，一片冰心⑧在玉壶。

【注释】

①清江：水色清澄的江。 ②荧荧：光闪烁的样子。 ③鄂渚：隋置鄂州，世称鄂州为鄂渚。 ④寒雨：寒冷的雨。 ⑤吴：三国时，吴国在长江下游一带，简称这一带为吴，与下文“楚”为互文。 ⑥平明：清晨。 ⑦孤：独自，孤单一人。 ⑧冰心：比喻心的纯洁。

【译文】

月光如银，穿过秋天的密林，倾泻在清清的江面上，闪烁着点点晶莹的光芒。我深情地凝望着江面上朋友乘坐的孤舟。友人的轻舟今早就要出发，纵有万般不舍也只能分别了。好在明月理解我心中的离愁别绪，留下来照耀着我们。（《送窦七》）

昨天晚上，透着寒意的雨洒落大地，迷蒙的烟雨笼罩着吴地江天。清晨当我送别友人的时候，感到自己就像楚山一样孤独寂寞。洛阳的亲朋好友如果向你问起我，就请转告他们，我的心依然像珍藏在玉壶中的冰一般晶莹纯洁。（《芙蓉楼送辛渐》）

【赏析】

这两首诗都是王昌龄写的离别诗，共同的特点是前两句都写景，后两句都抒情言志。但是，同是写景，“情”却不同。“清江月色傍林秋，波上荧荧望一舟”两句实笔绘景，渲染清明光洁、幽静深远的环境气氛。闭上眼睛，我们的头脑中会出现这样一幅画面：皓月当空，银辉四射，秋深气爽，林木葱茏，清江荡漾，波光粼粼……在这样明净而静谧、清幽而空明的环境中离别，虽然内心充满了离愁别绪，但心境总是明朗的。而“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤”则描绘了一种感伤、凄冷的意境。透着阵阵寒意的雨弥漫在江面上，再加上苍茫的夜色，真是令人不寒而栗，传达出了诗人内心因为离别而产生的“无处话凄凉”的心情。

友人离别的诗句篇8

【关键词】王勃 诗文赏析 独创性

唐诗在中国文化中占有重要的地位，是中华文化宝库的重要组成部分，唐诗的良好发展与诗文的良好改革不无关系，而王勃就是提倡诗风改革的重要人物之一，所以在研究唐诗之际我们要对王勃的诗文有一个全面的了解，明白王勃诗文的独创性。而《送杜少府之任蜀州》是王勃诗文的代表作之一，也是唐诗中的送别诗的经典之一，通过全面地赏析《送杜少府之任蜀州》，能够全面地了解王勃诗文的独创性，明白王勃诗文在唐诗中的重要意义，以及对唐诗的发展所产生的重要影响。

一、送别诗在诗歌中的重要意义

在中国的诗文中送别诗占有重大的比例。从乐府诗《孔雀东南飞》到李白的《赠汪伦》，从“举手长劳劳，二情同依依”到“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情”，送别诗贯穿于诗歌发展的整个过程，送别诗在中国诗歌中扮演了一个重要的角色，是诗人情感表达最为真切的几种诗歌之一。送别诗在古体诗歌中的意义在于表现了诗人的依依惜别之情，对人与人之间的感情和友情进行全面的阐述。当读到一首送别诗的时候就会被诗人与朋友、与家人之间的深厚感情所感动，同时在送别诗里也往往隐藏着诗人的远大抱负和人生理想，通过离愁别苦来表现诗人的壮志未酬，前途渺茫等等，所以送别诗是诗人的情感载体，是诗人将自己内心真实情感进行良好表达的一种重要方式。送别诗在诗歌中的意义还在于它所抓住的情感脉络都是简单而真切的，使读者在欣赏送别诗的时候可以通过一些简单的辞藻来发现诗人的内心的想法，是古体诗歌中的一种比较简单的诗歌类型，其最主要表达的意思也不过是“伤离别”。古体诗中送别诗占有重要比例的原因在于古代的交通不方便，此时离别由于路途遥远或许今生难以再见，或许再见时已毛发斑白，也就有了“多情自古伤离别”。而王勃的这首《送杜少府之任蜀州》是送别诗中的经典佳作，既表现了与友人之间的离别之情，也表现了自己前途的不顺，从而这首送别诗也对古体诗带来重要的影响，具有重要的意义。

二、王勃所处时代的文化风气

王勃，字子安，绛州龙门（今山西河津）人，是“初唐四杰”之一，在王勃以前或者王勃所处的时期，诗歌受到魏晋诗风的影响，诗文辞藻华丽，情感肤浅，诗风浮艳，诗文中的情感虚假，诗文创作无实际意义，只是一种辞藻上的堆砌，这是王勃所处时代的文化风气，这对于诗歌的良好发展形成了严重的阻碍。王勃是最先认识和极力改革诗坛弊端的人物之一，“初唐四杰”中的杨炯曾用“尝以龙朔初岁，文场变体：争构纤微，竞为雕刻；糅之金玉龙凤，乱之朱紫青黄；影带以徇其功，假对以称其美。骨气都尽，刚健不闻，思革其弊，用光志业。”来对王勃进行评价，可见王勃对于当时的诗风改革的决心，有意提倡刚健诗风。王勃的诗文质朴雄浑给当时的读者带来耳目一新的感觉。由于王勃的诗风和当时的诗风有着重大的差异，所以从诗风上来讲王勃的诗风就具有独创性，能够真切地认识到诗歌的重要意义，很好地掌握诗歌的表达方式。

三、《送杜少府之任蜀州》的全面赏析

《送杜少府之任蜀州》是王勃在长安时候的作品，是一首典型的送别诗，全诗主要表达的是对游人的难离难舍，以及对前途的一片渺茫。在诗文的首联（城阙辅三秦，风烟望五津）中作者对离别的地点和友人将要去的地点进行准确地交代，三秦之地保卫着长安，在风烟之中难以看见友人将去的目的地，诗文的开篇就给读者一种宏大的气势，在宏大的气势中又有一种浅浅的伤感，“浮云遮望眼”，看不见了，在此离别之后，首联采取的是一种虚实结合的表现手法，通过对长安离别所处景色的描写与想象中的五津的描写，将离别之情通过虚实景物的描写进行准确地阐述。在诗文的颈联（与君离别意，同时宦游人）中直接将离别的愁苦进行书写，为何我等要受这样的离别之苦，因为我等都是四海为官之人，这一联在书写离别之情的同时，也表现了作者对于前途的茫然。都是四海为官之人，什么时候才能不再漂泊，拥有好的前程？离别之情与壮志未酬进行完美的结合，使得情感上得到了进一步地升华。而全诗的颔联（海内存知己，天涯若比邻）是最为人们所熟知的诗句，主要表达的是朋友就算是在天涯海角，但是此心相依，空间的距离不是问题，只要心灵在一起，那四海也形同虚设，于你于我也不过是距离上的问题，但是心在一起就如同人在一起。这句诗句表达了作者相信纯真的友情是没有限制的，距离不是问题，但是同时也隐藏了作者一种浅浅的慰藉，四海广阔，此去将距离遥远，还好有着纯真的友情，希望这友情可以突破距离的限制。而诗文的尾联（无为在歧路，儿女共沾巾）往往被众人所忽略，而其实这句也是一句经典诗句，不光是对以上诗句的一个总结，同时也将离别之情表现到了极致，作者在诗句中劝解朋友在离别的路口不要像小儿女一样热泪满眶，同时也是在告诉自己，千万不要落泪，此时这里的无泪胜过有泪，将离别的伤感全面地展现了出来。全诗是一首送别诗，所以全诗以离别愁苦为基调，同时也对友情和壮志进行良好的地表达，全面地展示了作者和友人之间的友情，同时也表达出作者的壮志，而壮志的表现主要在于颔联中化用了曹植的“丈夫志四海，万里犹比邻；恩爱苟不亏，在远分日亲”的意境，整首诗抑扬顿挫，时而慷慨激扬，时而情感细腻，是唐诗中的精品。

四、《送杜少府之任蜀州》中王勃诗文独创性的具体表现

王勃的《送杜少府之任蜀州》这首诗在中国唐诗中占有重要的地位，在很多方面都有着作者的独创性，从而使得这首诗具有丰富的文化内涵，使得这首诗经过几百年以后还能被广大的读者所熟知。

1.诗风和诗体上的独创性。通过前面的分析我们可以知道这首诗是王勃进行诗风改革的一个重要代表作，全诗撇弃了六朝承袭下来的浮艳诗风，创建了一种刚健的诗风，这种诗风在后来的唐诗中得到良好的展现，使得唐诗得到了良好的发展，成为了我国诗歌文化中的重要部分。在诗体上，五言律诗作为一种新诗体，在王勃等诗人的笔下尝试而形成，并走向成熟，使得五言律诗成为唐诗诗体的一个典型，从而使得更多的诗人来进行五言律诗的创作，使得中国诗文得到进一步地良好发展，丰富了古体诗歌的诗体类型。

2.诗文创作思想上的独创性。以往的送别诗都是比较缠绵的，总是有一种催人泪下的感觉，王勃的这首诗将壮景应用到情感的表达之中，通过壮景来对情感进行良好的表达，将送别诗的情感良好表达的同时，避免了诗文中的无病现象的发生，全诗虽然写的是离愁别苦，但是却能给人一种积极向上的感觉，这给后世的诗文创作带来了巨大的影响，而李白的《赠汪伦》也就是这种创作思想的良好利用。

3.诗文创作手法上的独创性。全诗的首联采用虚实结合的表现手法将情感进行良好的表达，在传统离别的诗词歌赋中往往采用的是凄凉的景物来进行离别情意的表达，而这首诗采用的却是一种辽阔的景物来对离别之情进行表达，其表达手段相对于用哀景来表达更能表现出离别的伤感，同时使得全诗的情感色彩更加亮丽，避免了送别诗那种阴暗的感彩，给人一种积极向上的感觉。而诗文的尾联采用一种“此时无声胜有声”的写作手法，通过劝解莫要流泪，将离别之情进一步地进行升华，使得依依惜别之情更加淋漓地展现出来。

五、王勃诗文对唐诗发展的重要影响

王勃的诗文对于唐诗的发展具有重要的影响。首先从诗风上将以往的浮艳诗风转变到健康的刚健诗风，从诗体上将五言律诗这一新诗体进行很好地推广，而从诗文的创作思想和创作手法上对送别诗进行改进，而这些方面都影响了后世唐诗的创作。唐代诗文的良好发展就是靠如王勃一样的具有独创精神的诗人创作使得唐诗得到很好地发展，奠定了唐诗在中国文化中的重要地位。

参考文献：

友人离别的诗句篇9

【例一】

送元二使安西

王 维

渭城朝雨轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

【简要赏析】

这是“诗佛”王维（701―761年）写的一首送别诗。作者为送别友人元二奉使到边地安西去而作，以表示朋友之间的惜别之情。前两句用写景的方式点明送别的时间、地点，渲染送别的环境。渭城属繁华的地区，是唐人西去的必经之道。离此远去，行人自然依依不舍。时值初春之晨，一阵微雨浸湿了道路上的尘土，空气湿润，境况凄凉，送别者和远行者都觉得心头非常凝重。元二和王维都是宦游京师的人，现在一个是行客，一个是送行者。他们在客舍相聚，又即将分手。这时，门前雨后的柳树已垂下枝条，现出娇青嫩绿的颜色，这是可爱的赠别之物，但又使人倍添离别的惆怅之情。作者布景自然妥帖，寓情深厚含蓄，写来不露痕迹。后两句写饯行。在饯别的宴会上，彼此黯然无欢，只有寄情于酒，在即将酒酣人散的时刻，作者还要劝挚友元二再干一杯。因为此去边疆万里，过阳关，入安西，故人隔绝，只身塞外，前路是凄凉孤独的，多喝一杯就能多添一份温暖，就能多逗留一会儿。这两句叙述送行者的劝勉言辞，语意诚挚，亲切感人。显然，亲友的聚散最能拨动人们的心弦，更何况是在繁华的送别一个前去荒远边地的故人。这首七言绝句曲折细腻地表现了友人之间依依不舍的惜别之情，所以一直为人们传诵。当时很快谱入乐府，作为送别曲，改名为《渭城曲》，或叫《阳关曲》，又叫《阳关三叠》。

这首送别诗在写作上，先写景，后抒情，情景交融。写景时又运用了反衬的手法，以美好的景物反衬离别的忧伤，收到了“以乐景写哀，以哀景写乐，一倍增其哀乐”（王夫之《姜斋诗话》）的艺术效果。全诗内容含蓄，语意明白畅达，第四句尤为精彩，耐人寻味。

【例二】

别董大

高适

千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。

莫愁前路无知己，天下谁人不识君。

【简要赏析】

这是边塞诗人高适（702―765年）漫游时期写的送别诗。原题有两首，据敦煌写本《唐人选唐诗》残卷，此诗是其中第二首。作者送别的朋友是董大，即董庭兰。董庭兰是唐玄宗时代的著名琴师，曾经得到宰相房的赏识和宠信。据说董庭兰善古琴，而当时盛行胡乐，董氏因此受到冷落。高适送别他，可能正是他失意的时候。诗的前两句是写景。黄云蔽空，白日昏暗，是雪前的景色，也暗示了董大的失意境遇。北风吹雁，大雪纷飞，是雪中的景致，同时也是隐喻董大即将与其分手远行。后两句是作者的劝勉。作者劝挚友抛弃烦恼与忧愁，要相信天下有知己，前路有光明。在送行诗中不抒发悲苦的情调，而是表现昂扬的精神，豪壮的气概，这同王勃的《送杜少府之任蜀川》一诗有相似之处，是难能可贵的。

一般的别离之作，绝大多数抒写感伤的情怀，表现为一种柔婉的女性风格。无论是江淹长声咏叹的“黯然销魂者，唯别而已矣”，或是曹丕低声吟唱的“别日何易会日难，山川悠远路漫漫”，也不论是王维、李商隐等人继起的歌唱，莫不如此。能不随流扬波而独具阳刚之美的，百不得一。除了王勃的《送杜少府之任蜀川》外，就要数到高适的这首《别董大》了。由于这首诗表现了积极进取、自强不息、一往无前的盛唐精神，所以千余年来仍能给人以鼓舞激励，给人以美的艺术享受。

友人离别的诗句篇10

古往今来，许多文人墨客对于离别总是歌吟不绝。在这浓浓的感伤之外，往往还有其他寄寓：或用以激励劝勉，或用以抒发友情，或用于寄托诗人自己的理想抱负。另外，唐朝的一些送别诗往往洋溢着积极向上的青春气息，充满希望和梦想，反映盛唐的精神风貌。

1、黄鹤楼送孟浩然之广陵

【唐】李白

故人西辞黄鹤楼,烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽,唯见长江天际流。

译文：

老朋友在西面的黄鹤楼与我辞别，

在三月份柳絮如烟、繁花似锦的春天去扬州。

孤船的帆影渐渐远去消失在碧空的尽头，

只看见长江浩浩荡荡地向天边流去。

点评：

这首送别诗有它特殊的情味，它不同于王勃《送杜少府之任蜀川》那种少年刚肠的离别，也不同于王维《渭城曲》那种深情体贴的离别。这首诗，表现的是一种充满诗意的离别。其所以如此，是因为这是两位风流潇洒的诗人的离别，还因为这次离别跟一个繁华的时代、繁华的季节、繁华的地区相联系，在愉快的分手中还带着诗人李白的向往，这就使得这次离别有着无比的诗意。

“故人西辞黄鹤楼”，这一句不光是为了点题，更因为黄鹤楼是天下名胜，可能是两位诗人经常流连聚会之所。因此一提到黄鹤楼，就带出种种与此处有关的富于诗意的生活内容。而黄鹤楼本身，又是传说仙人飞上天空去的地方，这和李白心目中这次孟浩然愉快地去扬州，又构成一种联想，增加了那种愉快的、畅想曲的气氛。

“烟花三月下扬州”，在“三月”上加“烟花”二字，把送别环境中那种诗的气氛涂抹得尤为浓郁。烟花，指烟雾迷蒙，繁花似锦。给读者的感觉绝不是一片地、一朵花，而是看不尽、看不透的大片阳春烟景。三月是烟花之时，而开元时代繁华的长江下游，又正是烟花之地。“烟花三月”，不仅再现了那暮春时节、繁华之地的迷人景色，而且也透露了时代气氛。此句意境优美，文字绮丽，清人孙洙誉为“千古丽句”。

“孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。”诗的后两句似乎是写景，但在写景中包含着一个充满诗意的细节。李白一直把朋友送上船，船已经扬帆而去，而他还在江边目送远去的风帆。李白的目光望着帆影，一直看到帆影逐渐模糊，消失在碧空的尽头，表现出目送时间之长。帆影已经消逝了，然而李白还在翘首凝望，这才注意到一江春水，在浩浩荡荡地流向远远的水天交接之处。

“唯见长江天际流”，是眼前景象，但又不是单纯写景。李白对朋友的一片深情，李白的向往，正体现在这富有诗意的神驰目注之中。诗人的心潮起伏，正像浩浩东去的一江春水。

总之，这一场极富诗意的、两位风流潇洒的诗人的离别，对李白来说，又是带着一片向往之情的离别，被诗人用绚烂的阳春三月的景色，用放舟长江的宽阔画面，用目送孤帆远影的细节，极为传神地表现出来了。

2、闻王昌龄左迁龙标遥有此寄

【唐】李白

杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。

我寄愁心与明月，随风直到夜郎西。

译文：

杨花都凋谢了，只有杜鹃在声声哀啼，

我得知你被贬到龙标，跋涉五溪。

我把愁心托付给明月，

与风一同伴随你奔赴夜郎之西。

点评：

这是一首短短四句的抒情短章，感情的分量却相当沉重。它一开头便择取两种富有地方特征的事物，描绘出南国的暮春景象，烘托出一种哀伤愁恻的气氛。杨花即柳絮。子规是杜鹃鸟的别名，相传这种鸟是蜀王杜宇的精魂所化，鸣声异常凄切动人。龙标在这里指王昌龄，以官名作为称呼是唐以来文人中的一种风气。五溪为湘黔交界处的辰溪、酉溪、巫溪、武溪、沅溪；在唐代，这一带还被看作荒僻边远的不毛之地，也正是王昌龄要去的贬所。读了这两句诗，我们不难想象出：寄游在外的诗人，时当南国的暮春三月，眼前是纷纷飘坠的柳絮，耳边是一声声杜鹃的悲啼。此情此景，已够撩人愁思的了，何况又传来了好友远谪的不幸消息？这起首二句看似平淡，实际却包含着比较丰富的内容，起到多方面的作用：它既写了时令，也写了气氛，既点明题目，又为下二句抒情张本。

“我寄愁心与明月，随君直到夜郎西”二句紧承上文，集中抒写了诗人此时此地的情怀。“君”字一作“风”。这里所谓“夜郎”并不是指汉代的夜郎国，而是指隋代的夜郎县，其地当在今湖南辰溪一带（见《舆地纪胜》卷七十一）；而龙标恰恰在辰溪以西，所以才有“直到夜郎西”的说法。句中“愁心”二字也是蕴藏着丰富内容的，值得细细玩味。诗人为什么满怀愁思呢？不妨说，这里既有对老友遭遇的深刻忧虑，也有对当时现实的愤慨不平，有恳切的思念，也有热诚的关怀。王昌龄贬官前为江宁丞，去龙标是由江宁溯江而上的（见傅璇琮《唐代诗人丛考》）；远在扬州、行止不定的诗人自然无法与老友当面话别，只好把一片深情托付给千里明月，向老友遥致思念之忧了。

借明月以抒发羁旅思乡愁怀旧念远的感情，这种联想和表现手法在李白以前的诗作中便不止一次地出现过。鲍照诗：“三五二八时，千里与君同。”汤惠休《怨诗行》：“明月照高楼，含君千里光。”南朝乐府《子夜四时歌》中也有“仰头看明月，寄情千里光”之句。但拿它们和李白这两句诗相比，李诗可以说是青出于蓝而胜于蓝的。前代诗人还只是在看到明月之后联想到异地的亲友或进而想托明月寄去自己的一片深情，而李白在这里不仅要托月寄情，而且要让明月作为自己的替身，伴随着不幸的友人一直去到那夜郎以西边远荒凉的所在。

3、夜雨寄北

【唐】李商隐

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。

何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。

译文：

你问我回家的日子，我尚未定归期；

今晚巴山下着大雨，雨水涨满池子。

何时你我重新聚首，共剪西窗烛芯；

再告诉你今夜秋雨，我痛苦的思念。

点评：

这首诗所寄何许人，有友人和妻子两说。前者认为李商隐居留巴蜀期间，正是在他三十九岁至四十三岁做东川节度使柳仲郢幕僚时，而在此之前，其妻王氏已亡。持者认为在此之前李商隐已有过巴蜀之游。也有人认为它是寄给“眷属或友人”的。从诗中所表现出热烈的思念和缠绵的情感来看，似乎寄给妻子更为贴切。

开首点题，“君问归期未有期”，让人感到这是一首以诗代信的诗。诗前省去一大段内容，可以猜测，此前诗人已收到妻子的来信，信中盼望丈夫早日回归故里。诗人自然也希望能早日回家团聚。但因各种原因，愿望一时还不能实现。首句流露出道出离别之苦，思念之切。

次句“巴山夜雨涨秋池”是诗人告诉妻子自己身居的环境和心情。秋山夜雨，总是唤起离人的愁思，诗人用这个寄人离思的景物来表了他对妻子的无限思念。仿佛使人想象在一个秋天的某个秋雨缠绵的夜晚，池塘涨满了水，诗人独自在屋内倚床凝思。想着此时此刻妻子在家中的生活和心境；回忆他们从前在一起的共同生活；咀嚼着自己的孤独。