意笔山水画对景创作探究

摘要：本文简要介绍了广西地区的山水美景：地区风景独具特色、山水美景，感受少数民族独有的艺术魅力，体验历史传承的艺术文化；以广西地区山水风景为实物，以意笔为创作手法，开展对景创作研究：确定描绘对象、探索实景与艺术的关联性、总结对景创作的流程与重点内容，试图为对景创作提供思路，促进对景创作以意笔为绘画手法，获取良好的发展趋势。

关键词：意笔;描绘对象;山水画

意笔的作画方式，是利用简单的笔墨，勾勒出实物的神态，实现艺术作品的创作，借以书法创作者对实物的情怀，以此形成写意过程。意笔的创作手法，常用于山水画创作过程中，用以渲染大自然的和谐与美丽，营造优美的意境。山水画的绘画方式有两种，写生与对景创作，写生是还原景色实物的绘画过程，对景创作是以景色参考，描绘具有神似的作品，企图在神韵上实现与实景相似的绘画手法。

一、对景创作的研究意义

（一）对景创作途径具有的优势。对景创作是意笔山水画创作的主要方式之一，来源于生活的创作，其作品更易获得景观文化的支撑，彰显作品深度。通过对意笔山水画对景创作的研究，挖掘出对景创作的多维发展可能性，对表达景物文化进行深入探索，促进作品内容更为饱满，彰显人文情怀。广西地区的地域特点突出，极具风景优美的特点，吸引了众多创作者，此课题以广西地区风景为例，研究对景创作途径具有的优势：1.广西地区案例较多，有充足的创作研究空间；2.广西地区山水有独特特点，属于少数民族地区，文化背景极具特色；3.笔者作为一名广西人，在广西生长，了解广西文化，基本全面领悟广西风景独秀，极具俊美的地区，能够深入开展山水画分析对景创作的主题。（二）研究侧重点。1.研究广西山水画对景创作成功案例。2.研究当前山水画对景创作的技术方法和特点。以此掌握和了解对景创作运用的技巧，为教学和理论研究及今后的创作等做充足准备。3.寻访国内有代表性的，对广西地区进行过对景创作的艺术家，开展访谈与交流。在交流沟通中加强对景创作的运用和了解，对其有深入见解。4.对景创作实验和拓展的思路方法的研究。在深入了解掌握当前对景创作的模式基础上，从理论上总结研究新思路。（三）文章阐述观点1.人文情怀赋予山水自然景色的特殊情感以及对画面效果的积极作用。2.对景创作运用技法存在的一些基本原理和特性。3.意笔山水画对景创作除了景物本身的造型之外更应该关注景物背后的故事创新点。4.研究山水风景与本土文化之间的关联关系。5.研究广西地区对景创作运用和拓展的原理与特性。6.研究意笔山水画对景创作的运用和发展的关系。

二、广西地区的山水景色

（一）地区特色。位于岭南的广西地区，是少数民族集聚地，素有“百越之国”的称呼。桂北地区的人们多居于山区，促成人们居住的建筑与山水环境浑然天成地相连。山区气候具有潮湿炎热的特点，以及较为丰富的雨量，尤其适合杉木、毛竹等植物生长。由此，当地人们充分利用草木资源，以竹木、瓦石为主要的建筑材料，逐渐形成了独特建筑风格。人们将住所建在高坡向阳的斜坡上，争取较为宽敞的生活空间，科学利用山区的自然山水环境，建设出极具美观的造型、优美素雅的建筑风格。正因如此，从远处遥望，人们居住之所与山林环境完美融合；结合当地的地理结构，人们居所与地形高度吻合，形成了自然山水的美感，为绘画作品提供了风景素材。（二）山水美景特点。1.桂林漓江，漓江流经桂林市，是孕育于流域的独具特色、具有绝世秀丽的桂林风景特色，素有“以江为青罗带，以山为玉簪”的称谓。漓江风光秀丽，山水清秀，奇石洞穴，是名副其实的美景之地。漓江风景被著名画家王雪峰，尽数收入囊中，其作品《漓江画派百家》广泛流传，具有高度的观赏价值。2.柳州融水元宝山：元宝山景区聚居着苗族同胞，在长期的生活中，自然因素与人文因素碰撞结合在一起，形成了独具一格的民族习俗，其民间传说、音乐舞蹈、民族工艺、文娱体育、自然崇拜、建筑形成以及服饰饮食、待客礼仪等均富有特色。自然保护区内的景观更是鬼斧神工，巨石圆润，当地人用他们的智慧与大自然融合，房屋依山石而建，甚至有的房屋直接建在了大石头上，木质结构的房子经过岁月的洗刷已经有些歪斜，但是依然坚固，融入了当地文化的房屋与大自然融为一体，成为了当地独特的风景。3.柳州三江：三江是广西的侗族自治县，拥有中国最完好、数量最多、分布最集中的侗族建筑群，在其境内共有风雨桥百余座，鼓楼一百五十余座，有大量的侗族民居建筑群。其中最为著名的建筑“风雨桥”都是以杉木为主要建筑材料，在建时，不用一钉一铁，只在柱上凿出无数大小不一的孔眼，以榫衔接，斜穿直套。其坚固程度不亚于铁、石桥，可延二三百年而不损。4.贺州黄姚：广西名镇，黄姚是有着900多年历史的古镇，发祥于宋朝年间，兴建于明朝万历年间，鼎盛于清朝乾隆年间。其建筑格局受中国东南地区文化影响空间有次序感，考虑遮阳与通风问题，多使用砖墙，石板街铺接技术精湛，镇里为明清建筑。广西山水风景众多，其中桂北方向的山水名点有44个，如世外桃源、伏波山等；桂南区域的山水风景欣赏区有40个，如凤凰湖、青秀山等；桂东区域的山水景点有25个，如浮山、秀水古城等；桂西地区的山水旅游景点有30个，包括德保云山、百色澄碧湖等。众多的山水风景，成为艺术作品的绘画源泉，具有写实与对景创作的艺术价值。

三、以广西山水美景为实物，利用意笔方式开展山水画的对景创作

（一）确定描绘对象。国画作品在开展对景创作时，确定描绘对象较为关键，创作者应从自然景色中寻找艺术创作实物，继而选择具有艺术表现手法的绘画方式，将其神韵表达出来。明确绘画实物，结合较为生动的绘画手法，形象地展示出实景的艺术风格，形成具有欣赏价值的艺术创作。国画的艺术创作方式分为：写实与对景创作。在对景创作中，山水实景有多种表现形式，山丘、湖泊、花草等，意笔在创作时，选择正确的勾勒方式，实现对描绘对象的艺术创作，是较为关键的绘画问题。描绘内容的确定流程：创作者应全面了解广西地区的风景特色，包括其山川造型、历史文化等内容；寻找具有创新意识的绘画视角、山水风貌、民族气息等，呈现别具风味的艺术作品。广西地区的山水美景众多，确定描绘对象具有难度，创作者应涉足其中，感受自身艺术灵感较强的地区，选择科学的绘画视角，展开对景创作，实践山水画的艺术创作过程。（二）实景与艺术的连接过程。绘画艺术与实景，二者在一定程度上存在细微差距，尤其在对景创作中，难以实现景色的全面还原，采取的是勾勒的笔法，与线条的搭配，实现对景创作的艺术绘画过程。在对景创作期间，实景与艺术的关联性，成为创作较为关键的内容。例如，画家黄格胜曾言：判断民居美丽的原则在于山势起伏、建筑古朴、简约而风雅。并且表示其选择广西桂北风景作为描绘主体，是欣赏少数民族的生活方式，喜欢其中的山水美景。由此发现，黄格胜教授在确定绘画对象时，更多地关注创作的内涵，让山水风景与人文素质相关联，一方面体现着山水风景，秀丽风光，另一方面彰显着人们与自然共处的和谐画面，成功地实现了实景与艺术关联，升华艺术作品的内在价值，为其对景作品增添了观赏价值，促进欣赏者与其作品进行交流，交流其间存在的山水风景、感受其间蕴含的民族文化。（三）对景创作要领。1.对景创作。著名画家李可染，曾经提出绘画理念：绘画是利用有限的表现方式，展现无限可能的自然事物，任意客观存在的事物，均蕴含着多种内涵，作家无法呈现描绘对象的所有可能，仅能利用绘画表现有限的内容。他表示艺术与生活具有不同的地位，写生创作无法全面还原事物的形态，存在取舍内容，是一种具有仿画的绘画手法。而对景创作是利用意笔绘画手法，以水墨绘画工具，绘画载体为宣纸，开展山水绘画创作的过程，仔细分析景观实体的样态与造型，利用夸张与拟人等手法，进行绘画创作，运用掌握的绘画技巧，借助对事物的联想样态，实现将其描绘的过程。由此可知，对景创作，是经历画家全面分析绘画对象的艺术形态，经过仔细感悟，体验其存在的自然美，分析其内在的客观美，加以主观色彩，形成的创作。例如，黄格胜教授的对景创作作品：《魂牵梦绕元宝山》，此作品是利用的意笔手法，呈现的水墨绘画作品，采取的是散点透视法的绘画视角，全面呈现寨子的客观景色，充分利用国画的绘画方式，巧妙应用水墨的艺术创作技巧，将客观景色中不具有特点的实物，一一剔除，保留具有风景特色的实物，重点勾勒景色的主体内涵，真实呈现寨子的秀丽山景，彰显其水墨画的艺术表现价值。黄格胜写生法的步骤是，首先确定主题，其次考虑如何动笔、意在笔先，胸有成竹，考虑好画面的构图、造型的处理直到设计笔墨的基本效果是泼墨还是勾线，以及浓淡轻重的安排等。又如广西著名国画家王雪峰，此作者对景写生利用其现在美术创作的主要形式，其眼前不存在一成不变的景色，其自身不具有一成不变的情感色彩，极易被游鱼飞鸟各类生物感动，或者被山川河流、各类建筑等实物所感动，美术创作诠释了其眼前所见与景观所感，若想从一副新创作中描绘同一景物时，其创作色彩发生了微小变化，或因同一地点所具有的四季特点，由此产生的认知具有差别，随行伙伴的差异性，多重因素作用下，便形成了别具一格的美术作品。2.对景创作的实现过程。（1）对景创作的观察方法元宝山的青山寨，是依山建成，在视觉维度与绘画主体确定等方面，具有多重选择。创作者在进入此地时，应环顾寨子风景，细致品味寨子内部的风景实物、人文景致，比如：风雨桥、谷仓等，以细致入微的视角，寻找具有创作思想的主体，将具有人文生活的实景记录下来。经过仔细观察，确定绘画主体，结合寨子特色，规划绘画主体在创作载体的具体方位。选择一处具有风景欣赏的位置，静坐感受寨子中的风情与内涵，实现与寨子自然事物进行精神交流，捕捉其中具有创新点的绘画主体，选择具有对景创作价值的绘画主体，比如：木楼、草木等。（2）对景创作实物的取舍方法绘画载体篇幅具有局限性，无法全面呈现寨子的景色，对景创作的取舍过程，成为评价作品等级的关键因素。画家黄格胜曾言：此作品绘画期间，其未将事物全面呈现，而是经过认真观察风景，经历仔细取舍，选择具有美丽欣赏价值、具有艺术特点形式的景物，将其较为美观的形态记录下来。由此可知：取舍具有一定艺术技能，应经历仔细观察景致，分析其中具有创作价值的实物，选择其具有美观的艺术形态，将其呈现在画卷上，完成景致实物的取舍过程。（3）对景画卷的意境烘托对景创作初期，应做个假设：为实物设定一个表现形式，来展现自身的艺术表达理念，通过景物的创作过程，实现对意境营造的过程。元宝山的青山寨，位于广西边远地区，此地区具有较为淳朴的民风，保留着较为宁静的劳作与生活方式。此地区创作点集中在：宁静与淳朴，通过艺术手法与绘画主体呈现，展现其地区的独特文化气息，成为对景创作的关键内容。在对景创作期间，为彰显画面具有宁静与淳朴的气息，应科学排布绘画主体方位，配合适宜的意笔手法，实现画卷意境的营造。（4）对景绘画期间的笔墨应用技巧元宝山青山寨作品的艺术审美价值在于：创作的建筑位于巨石上方，对景创作前期，应具有创作自信，力争勾勒的线条具有流畅性。创作应以石头为起点，利用笔墨勾勒其刚劲特点，使用具有力量的长短粗细线条，来表现石头的干湿裂纹外形。以墨块横穿石头，提升画面的节奏感，增强画卷的韵律气息。木楼的外形勾勒，应以夸张拉伸的艺术手法为主，打破对称节奏的绘画束缚，关注飞檐与吊脚位置的绘画，利用墨笔勾勒时，画后摩擦，增强画面的干湿效果，表现建筑物的沧桑感。画卷内部的实景，应以细致化表现手法，结合专业的水墨绘画技术，完成创作。

四、结语

综上所述，对景作品是颇具欣赏价值的艺术表现载体，其充分利用意笔的创作方式，结合广西地区的独特风景，呈现出艺术价值的国家作品，应得到社会各界的广泛关注。通过研究对景创作的过程，获取景致创作的启示：应科学确定绘画主体，合理进行实景取舍，关注画卷的艺术表现内涵，充分利用笔墨技巧，呈现美观绘画作品。

参考文献：

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[4]王晓红.山水画从对景写生到创作的思考[D].天津:天津美术学院,2017年.

作者:王广忻 单位:广西艺术学院美术学院