时传祥十篇

时传祥篇1

“宁愿一人脏，换来万家净”，说到这，人们不禁想起一个人就是——时传祥。他精神崇高而质朴，传承了中华民族的优良传统。

时传祥虽然苦难的身世，但却又不屈的性格。1915年出生于山东省齐河县一个贫苦农民家庭。因家乡遭遇灾荒，他14岁便逃荒流落到北京城郊，受生活所迫当了掏粪工。那时的城市清理厕所主要靠人工来做，因而产生了“掏粪工”这一行业。时传祥的工作就是每天用粪勺挖、用粪罐提、用粪桶背、用粪车运，清理城里的粪便。旧北京城的路非常难走，时传祥每天推着送粪的破轱辘车，由六部口到广安门，再到姚各庄、小井一带。他来回二三十里，常常是“一步三歪，步步打转”。无论刮风下雨，严寒酷暑，他都要每天往返4趟。工钱则少得可怜，一个月挣不到3块银元。他们住的地方更是简陋，13个伙伴跟一头驴睡在一起，即使这样的住所还时常呆不住。他们常常是吃在马路上，睡在马路上，头枕半块砖头，一条破棉裤补了又补，穿了整整8年。在旧中国，城里人的居家生活虽然离不开掏粪工，却又非常瞧不起这一职业。尤其是有钱人，常常把这些掏粪工蔑称为“屎壳郎”。

新中国成立之后，共产党和人民政府清除了粪霸等恶势力，时传祥真正感到翻身得了解放。

通过去时传祥纪念馆，让我知道了许多知识，也让我更加了解这个英雄人物了！

东城区校尉胡同小学五年级:兰雅超

时传祥篇2

他就是顾月海，被称为“当代时传祥”的他，是天津市河北区环卫局的一线工人，党的十六大和十七大，他都是代表。

这几天，天津团在开会讨论同志所做的大会报告，顾月海也谈了感想，不过他总觉得，自己的理解还不够深刻，“报告内涵很丰富，我还得继续研读。”

“作为环卫工人，贯彻落实十七大精神，首先就是要做好本职工作，让城市更干净，更漂亮，”顾月海说，“天津是2008年北京奥运会的协办城市，咱也得为奥运会多做些贡献。”

今年42岁的顾月海，从事环卫工作已有26个年头了。“同志在报告中回顾了我国改革开放的伟大历史进程，对此我特别有感触”，顾月海说，这26年来，特别是近5年来，天津市发生了日新月异的变化。

“马路更宽了，平房变成了楼房，旧楼改成了新楼，城市更漂亮，我们作业的现代化水平、机械化程度也越来越高，以工具为例，最初是肩挑的粪篓儿，后来就变成了脚蹬的三轮车，现在已经是机动的吸粪车了。”

谈及十七大报告，顾月海印象最深的，是报告中对建设创新型国家的论述，“各行各业，都需要创新，环卫工作也不例外。”他说。

2001年4月，在顾月海的倡导下，天津市河北区环卫局成立了“津门时传祥”环卫服务中心，以清除厕所、代吸代掏、疏通管道为主要业务，这在天津市还是首家。“随着城市的发展，越来越多的群众搬进了高楼大厦，平房旱厕越来越少，环卫工作也要随着时代的进步而不断发展变化。”他说。

“津门时传祥”，这是原天津市委书记张立昌给顾月海的题词。“以这5个字为中心命名，也是希望能有个品牌效应，我们向社会承诺‘自觉奉献，勇于创新，热心服务，随叫随到’。”顾月海说。此外，他还把服务对象的详细资料进行分类整理，根据不同的特点进行有的放矢的服务。

“如今，掏粪这活儿也存在竞争，城市排水、房管部门以及个体清洁公司都在争抢这个市场。要想赢得市场，环卫单位的运行机制必须激活，必须向着企业化经营、社会化服务、产业化发展转化。”顾月海说。

“同志的报告中说要加快形成统一开放竞争有序的现代市场体系，我琢磨着，也有这么个意思。”

不过，在对企业和工厂有偿服务的同时，中心对残疾人、孤寡老人等是无偿服务的，“在经济效益之外，咱们还得讲究自觉奉献意识。不能两眼只盯着钱。”

时传祥篇3

关键词：传统吉祥文化；文创产品设计；吉祥纹案；吉祥造型；吉祥色彩

随着社会、经济的发展，文创产业开始崭露头角。各个国家和地区都开始积极推动文化产业的发展，其中，和文创产业密切相关的是文创产品。文创产品即文化创意产品，是指将某种特色文化、创意和工艺技巧融入产品，并利用新产生的附加价值吸引消费者购买的文化产品。文创产品蕴含巨大的潜在经济价值，涉及旅游业、制造业、家具、农业甚至体育产业，范围广泛，在文化创意产业发展中具有重要地位。文创产品是蕴含文化的创意产品，同时也是文化传播的一种形式。通过文创产品进行文化传播可以让民众更容易接受、更难以忘怀。人们对于文创产品的这种情怀源于中国传统观念中追求“本根”的需求，其中，人们对于吉祥文化的诉求十分强烈，因为传统吉祥文化深入人们的生活，被人们广泛熟知和喜爱。将吉祥文化的精神内涵融入文创产品设计，用文创产品为民族文化代言，可以使文创产品具有更高的附加值，促进文创产业的发展。

一、传统吉祥文化的概述

“吉祥”一词不断发展，而与之有关的传统吉祥文化也很早就出现了。吉祥文化的兴起，主要由于当时人们不安定的生活状态，和他们对灾难、鬼怪、疾病、死亡的恐惧。早在原始社会时期，人们便开始把某种特定的图腾当作祖先去敬仰。古人将克服这种恐惧的希望寄托在某种臆想的神灵、强大的鸟兽和具有护佑作用的物品上，并且辅以某种咒语、颜色、符号纹样，使其变成可感知的精神寄托。原始先民相信用吉祥纹样装饰过的器皿是神圣的，能给自己带来好运。纹样符号表示对吉祥的祈盼，是传统文化和古人智慧的结晶。这些图案一般出现在石器、陶器、青铜器上。图案的实体大多是某种动物、植物，还有一些是人为创造出来的形象。随着社会的发展，古人的认知发生了较大的改变，同时也造成了吉祥文化的改变。古人的寄托除了避邪禳灾之外，还有繁衍生息和祈福纳吉，吉祥文化的表现形式也更加丰富。文字、语言和物体等是吉祥文化的传播媒介。如，动物图案中的蝙蝠、鹿、喜鹊等，植物中的梅、兰、竹、菊等，传统纹样中的如意纹、盘长纹、莲花纹等，这些都被赋予了幸福、富贵、祥瑞的寓意。吉祥文化用寓意、谐音、象征等方式表达人们的美好愿望。谐音是借用同音字或近音字表示吉祥含义，如，“瓶”谐音“平”，表达平安；“鸡”谐音“吉”，表达吉祥。寓意是以物托意，如，蝙蝠具有幸福的寓意，而石榴和西瓜具有多子多福的寓意。象征是隐含之意，如，用铜钱表现富有，松鹤表现延年益寿，等等。吉祥文化融入人们生活的方方面面，人们借助陶瓷、漆器、建筑、雕刻、织锦、刺绣、年画、剪纸、服饰等载体进行传播，表达内心美好的期许。吉祥文化题材广泛、形式多样、内涵丰富，是传统文化中一道独特的风景。吉祥文化是中国人千百年来深层意识中根深蒂固的民族情结，吉祥纹案、吉祥造型以及吉祥色彩的象征性语言承载着中国丰厚的传统民俗文化，对现代文创产品设计具有重要的借鉴意义和应用价值。文创产品设计可以运用这些吉祥寓意传播传统吉祥文化，满足消费者祈福纳祥的美好愿望。

二、文创产品设计中吉祥文化的设计策略

传统吉祥文化资源丰富，其内涵和精神是民族灵魂的体现。现代文创产品设计将吉祥文化中的吉祥纹案、吉祥造型、吉祥色彩和吉祥寓意运用到文创产品设计中，展现吉祥符号背后的深刻意蕴，可以让文创产品成为传统吉祥文化的传播媒介。1.吉祥纹案的应用文创产品设计中融入吉祥纹案是文化意识形态和哲学观的体现。吉祥纹案是对吉祥最直接的表现形式，能够直观、准确、快速地传达某种信息，使观者不必特意揣测其中隐藏的吉祥含义。这种直接的表达方式在文创产品设计中得以运用，吉祥纹案常被运用在文创产品的装饰、造型和包装设计等方面。在文创产品上应用吉祥纹案，可以增加文创产品的文化气息，同时使其更具吸引力。“初弎”文创品牌的背包设计就将铺首衔环、壮锦纹和祥云纹等民族吉祥元素装饰用于背包设计。背包的衔环设计成汉族传统建筑门饰中具有驱邪意义的铺首元素，将野兽首衔环置于包上，用于表达避祸求福的意愿，祈求神灵猛兽保护自己的安全。壮锦是中华民族的文化瑰宝。壮锦纹有很多吉祥纹案，展现了壮族吉庆祥瑞的生活状态和壮族人民对美好生活的追求。除了壮锦纹，铜鼓纹、丰收鹭鸟、盛世祥福等吉祥纹案也被“初弎”品牌的文创设计师所采用。将这些吉祥纹案装饰于背包上，是对传统吉祥文化元素的再创作，增强了产品的趣味性，也是传统文化的时尚化设计的成功案例。“李宁”运动品牌的一款极具中国韵味的休闲运动鞋——“狂绣”的设计将吉祥图案装饰发挥到了极致。运动鞋的鞋面用代表吉祥如意的鲤鱼鳞纹做装饰纹案。鞋后跟和鞋舌大胆使用彝族刺绣工艺，绣图本身纹案为彝族象征多子多福的吉祥图腾——马缨花。鞋舌部分的花朵包裹着“李宁”的LOGO，具有吉祥的寓意，较好地展现了“李宁”运动品牌形象。文创设计将这些充满先民智慧和祝福的吉祥纹案融入文创产品的装饰设计，使吉祥文化走进人们的日常生活，实现人们祈福纳祥的美好愿望。对传统吉祥图案装饰性的应用要考虑设计美学，注意不能用简单的贴标签式设计，设计要满足现代消费者的审美要求和情感需求。2.吉祥造型的运用文创产品设计中用吉祥纹案进行装饰，可以美化产品并传达吉祥文化的内涵。但装饰设计在文创产品设计中是一种较为简单的设计方式，对于吉祥符号的运用还可以在产品造型上予以实现。将传统吉祥文化中具有代表性的吉祥符号与文创产品的造型融合，这样的文创产品更具吸引力。锤炼传统吉祥纹案，然后运用分散、重组、重复等手法对吉祥符号进行创造并运用在产品造型设计中，可以展现出符合时代的新造型。“梅纳雪”时尚生活品牌将生活、文化和艺术完美结合，设计出富有吉祥寓意的骨质瓷小喜鹊茶壶套装，其灵感来源于喜鹊和鹊卵。生活中，喜鹊被看作一种报喜鸟，是好运与福气的象征。设计借助喜鹊和鹊卵轻巧灵动的造型赋予产品吉祥含义。茶壶的外形设计简洁、流畅，壶把形似喜鹊的尾巴，壶嘴微微上扬，栩栩如生，如同立在枝头的喜鹊正在报喜。茶杯似鹊卵状，烘托吉祥的氛围。茶托造型被设计成鸟巢形态，为茶壶套装锦上添花。中国结中红色的盘长结图案象征长长久久、永不分离。设计师Cristina为自己婚礼设计的喜帖，设计构思巧妙，用一根象征爱情的红绳连接喜帖，具有吉祥文化的内涵。喜帖中间设计一个松松的结，将喜帖打开的同时，红绳结也开始变紧，象征千里姻缘一线牵，代表美好的爱情。在文创产品设计中，应用吉祥寓意可以向使用者传达美好的祝愿，从而实现某种精神上的互动。文创产品设计将吉祥文化植入其中，既要符合常理，又要具有吸引力，而不是生搬硬套地叠加文化元素。对于传统吉祥图案在文创产品造型设计中的应用，要兼顾产品的功能、结构和美观。3.吉祥色彩的应用色彩可以象征吉祥寓意，传统吉祥文化中的吉祥色彩来源于古代文化思想。古代，等级不同的人使用的颜色是不同的。皇家用色考究，色彩之间对比强烈，而平民用色则偏向简单、朴素，这些在建筑和器皿上的表现尤为明显。皇家的器皿大多以明黄色为底，勾画龙凤等图案，如清代出土的瓷器；达官贵人所用器皿多以白色装饰，勾画飞禽走兽，花鸟虫鱼居多；普通人所用器皿的颜色多为黑色和青色。随着社会的发展，传统吉祥色彩逐渐演变出比较丰富的颜色体系。吉祥色彩一般是纯度高、暖色系的颜色，展现出对比强烈、美而质朴的风格。其中，红、黄、蓝、白、金、银色成为吉祥色的主要颜色。红色尤其受到我国人民青睐，给人以活力、喜庆、吉祥、朝气蓬勃、积极向上的吉祥寓意，是民俗文化的象征颜色之一。色彩可以传递产品的信息，诸如功能、风格和情感等，在现代文创产品设计中有着至关重要的作用。恰当运用吉祥色彩，可以快速、准确地传达设计主题，使作品富有感染力。文创产品设计中常常运用吉祥色彩传达吉祥寓意。沈阳故宫博物院的文创产品——八旗人物系列设计作品中，小巧、可爱的士兵趴在敞开的福袋口边期待收纳福气，画面非常饱满。作品运用红、黄、蓝三种经典吉祥颜色搭配，加上飘动的福字收口挂牌，具有汇聚福气的吉祥寓意。故宫的文创产品——“剔红栀子花圆盘图”文具设计，将传统的经典藏品进行打散、重构、再设计，黑底红图，赋予普通铅笔吉祥寓意。设计让传统之美再现于日常生活的同时，也带给消费者不一样的视觉感受与使用体验。文创产品中融入吉祥色彩，传达吉祥寓意，可以吸引游客的注意力，也可以打造系列化文创产品的视觉形象。在现代文创产品设计中，设计者应该灵活掌握吉祥色彩的特点，将这种特点应用到设计中，从而在增强产品美感的同时，满足人们的情感需求。文化是文创产品的灵魂与核心。吉祥文化作为中国传统文化中的一个重要分支，也是为人们所广泛熟悉和喜爱的文化，对其传承并创新具有重要的民族价值。在文创产品设计过程中，合理、有效地提取吉祥文化元素，结合现代设计手段，将其用于产品装饰、造型和色彩设计，可以在强化文创产品设计感的同时，展现其背后的吉祥文化内涵。将传统吉祥文化融入文创产品设计，不仅能形象地传播传统文化特色，还能促进地区文化产业的发展。因此，利用文创产品为载体继承并创新吉祥文化，从而丰富文创产品设计与开发，具有现实意义。

参考文献：

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时传祥篇4

不同的文化有着不同的精神意蕴和文化心理结构或说文化心理逻辑，反映不同的价值和审美观念，所以设计无时无处不受文化传统的影响。在现代的平面设计中传统吉祥图案的应用使得视觉形象设计更具文化性和历史的底蕴。现代设计和传统文化的糅合，这样会使得设计有更多的文化气息的亲和力，在视觉传达中达成了传统和现代的对话，设计作品和大众心理的对话。

装饰图案的发展历程记载着人类历史进步的方方面面，它犹如一部精彩的历史图典诉说着过去曾经发生的故事。作为人类发展史中艺术形态之一的装饰艺术有着独特的审美价值和文化价值。传统装饰图案艺术注重形式与秩序的处理，通过点线面、色彩、材质等要素关系的排列、组织、重复等手法达到对装饰物的美化这一目的。其题材丰富多样，通过对自然形象与人类生活的提炼与概括，表达着对美好事物和纯真理想的追求与向往。现在装饰图案虽然在形式风格、表达手法等方面与传统图案有极大的差别，但其装饰的本质、形式美感，精神意象都与传统图案有着异曲同工之妙。文化的传承、生活的态度、装饰的意义是不能被割裂和斩断的。因此传统与现代的融合是一个具有实践意义的课题，而对于过去已有的装饰图案艺术的学习和研究对我们的各类设计作品的创意影响具有很大的指导价值。

关键词：传统文化；吉祥图案；平面设计；审美观念

图案早于绘画和文字，是人类创造的最古老的艺术形式。早在旧石器时代，当人类还处于茹毛饮血，洞居穴处的尚未开化的蒙昧状态，就不仅仅满足于实用，在能够创造和使用工具之后，就开始在工具及器具上施加纹饰，并以浪漫的想象和奇异的花纹装饰自身和环境。千万年来人类的这一装饰行为虽经历的沧桑巨变而从未间断，并且演变发展，日臻完善，在与各种工艺材料的结合中创造出彩陶图案、玉石图案、青铜器图案、漆器图案、金银器图案、瓷器图案、染织图案、以及建筑装饰图案等种类繁多，精美绝伦的装饰图案，并在各个不同的历史时期，不同地域和民族形成了题材广阔，内容丰富，形式多样，各具特色的图案形式。可以说装饰图案是人类创造的最丰富复杂的具有生命力的艺术形式，在人类文明史的整个发展进程中始终发挥着重要的作用。

中国传统装饰纹样是中华各民族博大而丰富多彩的民间装饰艺术中的一部分。是中华民族思想文化，民间艺术发展传承不可或缺的重要组成部分。传统装饰纹样的形成不是一个偶然艺术现象，是中华民间、民族艺术和民俗文化千百年来沉淀的结果，是广大劳动人民集体智慧与创造的结晶。

第一章中国传统吉祥装饰纹样论述

1.1中国传统吉祥装饰纹样的定义

所谓中国传统吉祥装饰纹样，即中国传统吉祥图案，就像前面所讲的就是中国劳动人民运用他们聪明的智慧巧妙的运用人物走兽，花鸟鱼虫等，加以各种神话传说，以及各种的表现吉祥的手法和语言所创造出的图形和吉祥寓意所融合的一种艺术表现形式。它是中国传统艺术宝库中不可缺少的重要一部分，也是表现中国民族风俗历史的一套完整的艺术形式。前辈留下来的许多优秀的传统文化宝库中，有文学，艺术，建筑和戏曲等等，它们无不蕴藏着美。它们传承和延伸着民族的文化，在现代的社会中也是与时代相应，服务于社会，也在不断的发展。

1.2中国传统吉祥图案的发展简史

21世纪的社会在不断的前进和发展，人们的观念意识和对事物的审美观念也在不断的发展变化，所以各种的艺术表现形式也都被社会打上了时代的烙印。因此传统吉祥图案作为一种古老的艺术形式同样也是人类思维和意识形态的反映，必然会有一个发展的历史过程。

传统吉祥图案作为我国几千年历史文化传统的一种艺术表现形式，尽能如此的传承和发展是因为它与人们的生活习俗以及历史文化背景有着极为密切的关联。说起发源它具体可以追溯到原始社会一些部落的图腾和一些当时器皿上的装饰性图案。这些图腾图案虽然还不能真正意义上被称为人们主观创造的吉祥图案，但它客观上奠定了传统吉祥图案的发展。随着历史的发展，一些装饰性的图案正在逐步的完善和进步，形成了具有某种寓意的象征，并且产生了相应固定的表现形式，于是就诞生了吉祥图案。

1.新石器时期

最早的图腾图案大约出现在新石器时期，那个时期时的陶器，玉刻中出现了以各种形态的兽类为多，像龙、龟、鸟等，继而出现了云纹、水纹、回纹等各类的吉祥图案，这些纹样内涵丰富，意义深远。

2.殷商时期

真正上的吉祥图案在社会上得以产生和发展是在殷商、西周以及春秋战国时期。这个时候的社会因为是中国早期的阶级社会，人们的意识形态发生了很大的变化和发展，工艺的突飞猛进使得各种吉祥图案通过不同的客观表现形式来丰富其的思想内容。比如殷商时的青铜器上的饕餮纹、鸟纹等各种装饰图案，让人感觉到那个阶级社会的一种特定的艺术形式和神秘古老的精神文化。

3.秦汉时期

秦汉时期，佛教由印度传到中国，佛教、道教以及印象中国几千年的孔子儒家思想的诞生，以及当时的其他主流文化的融合影响极大的丰富了吉祥图案的题材和人们创造想象的空间，在那时的民间，大多的民间艺术、雕塑、以及建筑都广泛的运用了吉祥图案，同时随着吉祥图案的不断发展，一些吉祥的用语也逐渐萌芽。在汉朝的织锦产品中已经有了许多的吉祥图案和用语。在当时福、禄、寿、喜图案已经逐渐开始作为传统吉祥图案的重要组成部分。

4.宋元时期

而吉祥图案真正的进入高度普及的颠覆时期是在宋元时期，这个时期的陶瓷、刺绣、漆器、织物以及建筑上都广泛的运用了吉祥图案。这个时候的吉祥图案迅速的发展起来，有更多的图案和用语被人民创造出来，皇室还是民间，吉祥图案都得以广泛的运用。

明清时期的吉祥图案已经开始走向成熟。这时的图案形式更加的丰富多彩，图案加以不同的艺术表现形式和工艺加工手法，使得吉祥图案更完美和成熟。此时此刻吉祥图案，吉祥用语的流传更为的深远，对当时的社会影响当然也更加的深刻。

5.明清时期

中国传统吉祥图案发展史，它起源于原始人文社会，在宋元时期得到快速的发展和应用，明清才是它的巅峰时期。各个时期的吉祥图案都有不同的艺术形态和表现形式，但对整个时期来说都会有一种局限性，但它并没有终止而在不断的随着社会形态的变化而发展，每个时期不同色社会形态，吉祥图案在人民的想象改造下进而出现了更适应这个时期的吉祥图案。直到今天这个21世纪现代化社会，传统吉祥图案仍然具有极强的适应力和生命力。

1.3、中国传统吉祥图案的寓意

吉祥是对未来的希望和祝福，具有一种人们对理想一种美好的想法，它从一个方面反映了人们对于装饰的一种至善至美的本质。吉祥图案的出现源于人们吉祥意识的产生，吉祥意识的产生则是来源于中国古人对于生活的不安定感。

中国古人对人类自身的疾病、瘟疫和死亡布满迷惑和畏惧，以为是魔鬼侵入体内作怪，需要借助某一物或神帮助他们向妖魔发起进攻，驱鬼逐妖，消灾灭害，保佑平安。于是人们举行各种的活动，因此中国古人就创造了各种图腾来抵制各种灾难的降临。原始社会的人最初把图腾作为一种圣者来膜拜，久而久之就出现了自己特有的图腾动植物、图腾色彩、图腾音乐、符号图形等等，就像现代视觉设计中的企业精神、宣传口号、企业标志、标准色、辅助图形等有很强的现实性，与现代企业所追求的企业内部员工团结和互助精神以及追求品牌效应也是一致的。因此把传统吉祥图案运用到现代视觉形象设计中会更能体现其企业的文化精神意蕴和品牌效应。

寓意，是艺术形态所表现的深刻的生活意义与社会意义，是思维内化的延伸。中国传统吉祥图案其实是古代人民对于生活美满幸福的美好希望，人们专门为营造一种吉祥气氛而创造的装饰艺术图案设计。自古至今有许多的吉祥艺术图案，其中一大部分是中国祈吉纳祥文化思想的思维形象，中国吉祥图案做为中华民族传统文化的一重要部分得以传承的源泉，其反映了中国传统文化遗产，承载着中华民族的文脉精神。几千年来，之所以传统吉祥图案会如此的具有鲜活的生命力，是因为与它和我们民族的文化心理结构，文化意蕴，情感的表达方式都有着密不可分的联系。其意蕴着中华民族一种对于吉祥向往的永恒的精神内涵，充分表达了古人们驱除邪恶、灾难，对吉祥、幸福的追求，希望健康、长寿、兴旺、发达等美好愿望，是中国古代的其他文化艺术的开端。

不论古人还是现代人，对美好事物都是一样的向往，因而传统吉祥图案意蕴同样适用于传达现代人的，现代社会的设计意念，更适用于现代的平面设计中来。

第二章中国传统吉祥图案在平面设计上的应用

2.1、传统吉祥图案在平面设计中的表现

平面设计师现代设计作品的一个重要表现形式，好的平面设计能够突出视觉传达效果，使得人们瞬间被设计的作品所捕捉住，并且留下一种深刻，强烈的生动形象。在信息网络发达和高科技发展的今天社会，中国的传统文化和现代文化的互斥和融合就越发我们对于传统文化的重视和发展。

将中国传统图形结合现代平面设计中来设计的作品是具有主张性、时代性的关键。所以我们在研究传统吉祥图案如何融入现代平面设计中来，要充其对传统图案的了解基础上，对其进行初步的挖掘，变化和设计，这样让传统吉祥图案才能成为现代平面设计中新的创意点和启发点，从而使现代的平面设计更具有中国特色的意蕴和生命力。

2.2吉祥图案在现代平面设计中的表现形式

1.传统的吉祥图案：水纹，如意纹，云纹，各种花纹之类，佛教等。

2.传统的水墨：水墨画，书法，工笔画的线条等。水墨的随意的笔触和虚实关系能更好的为现代的平面设计服务，而其不规则性和独具的美感和现代平面设计巧妙的结合在一起，显示出一种特别的美感。

3.传统的文字：中国的汉字具有一种不同的独特魅力，在于它象形的文字和巧妙的结构，其蕴藏着很强的视觉表现。对中国的汉字进行图形化的变形和综合表现，在现在平面设计中也经常的应用。

4.吉祥图案在现在平面设计中的色彩表现形式：古时，中国的传统的色彩一直受到统治阶级的的制约，贵族用黄，红等色调，而民间却只能用黑，灰，白等颜色，而如此方面，在民间又呈现出五彩缤纷的现象，而这种现象丝毫不受限制。在现代的平面设计中，依然能感觉到色彩上的朴素和高雅的个性。所以对传统的色彩研究也是解决问题的办法。

2.3、传统吉祥图案如何应用在平面设计中

对于传统吉祥图案的研究发展我们不得不知其的深远内涵和多样的变化，以及现代平面设计中所涉及的问题和后期加工的各种材质的应用，如何可以更好的把传统吉祥图案运用到现代平面设计中来，可以从以下几个方面来考虑。

2.3.1沿用传统吉祥图案的造型对其设计创作

提取传统吉祥图案的精华部分，然后运用现代平面设计的手法，比如打散重构，切割错位以及变异等方法，将提取的吉祥图案再设计，然后把设计的图案糅合在现代平面设计中去。这样设计出来的平面设计作品不仅保留传统艺术的神韵，又能够带有鲜明的时代特征，更能体现出作品所具有的内涵和神韵。

比如中国银行的标志，它的标志就是传统吉祥图案和现代设计有机结合的典范，设计师以他对传统吉祥图案内涵气韵的深厚感受力，使得他并没有直接对原型套搬，而是经过提取了中国古币的图案和汉字"中"的完美结合，明确的表现了中国银行的经营理念和其的企业文化。使得这个设计更具中国东方传统文化，也不失现代设计气息。

2.3.2了解传统吉祥图案的寓意，扩展出其深层的理念

外在的图案是内在的意义借以表达的方式。传统吉祥图案的吉祥寓意同样也可以适用于现代的平面设计中来。在中国民众心里一些共识的传统吉祥图案的寓意运用到现代的平面设计中来，从而延展出更新更深层次的精神理念，使其具有文化性和时代性。

就像中国国际航空公司的企业形象，提取了中国传统的凤凰图案，用以吉祥喜庆的中国红，反映了一种厚实的文化底蕴。凤凰是古人传说中的高贵吉祥的物种，它沿用凤凰是浴火重生的不死鸟的传说的寓意，很好的表达了中国国际航空的高贵舒适，旅途平安的理念精神。这样不仅使得设计的内涵得到了充分的表达，也是对于中国传统吉祥图案的一种国际性的宣传和发展。

2.3.3传承其气韵，深入到吉祥图案的精神领域

气韵是传统吉祥图案所表现出来的态度和气韵，它是表达的整个图形的精神。如何使得传统吉祥图案的深处的精神领域，融会贯通，找到传统和现代的切合点，在这一点上中国的书法无疑是最好的解释。中国的书法历经几千年的发展和演变，形成了各种不同的形态和风格，不仅有心态更有内涵。

把握传统吉祥图案的气韵，且把它融入到现代平面设计中来，如何把传统和现代结合，这无疑是个难题。

中国2008第29届北京奥运会的标志"舞动的北京"，就是由我们中国传统吉祥图案-中国印演变而来的，配以传统的中国红，取其为"舞动的北京"之意。传统的中国印里一个舞动的"京"字，充分体现我们中国人民对奥运会的热情和对世界人民的欢迎，这个标志使传统文化有了延续性，巧妙而不牵强，有很多的文化气息和亲和力，在传达中达成了传统与现代的对话，设计作品与大众心理的对话。英文北京几个字母则有书法书写，运用中国书法的写意手法，恰到好处的传达设计的主题和中国人们的祝愿，充分体现了奥林匹中国本身的设计风格，探索出具有我国特色的现代平面设计的道路。

时传祥篇5

中国传统文化之中“吉祥”可谓人们熟知且十分喜爱的字眼，它往往喻示着人们良好的祈求、美好的憧憬和善良的祝福，给人们带来希望和幸福。因此，在中国传统文化中以吉祥为主体的词句、对联等尤为丰富。但是最为突出的还是各种图形、标志的吉祥图案。“吉祥”本意为美好的预兆，吉者福善之事，祥者嘉庆之征。它是一种象征，是人们对未来的企盼，对美好的向往，它从一个方面反映了装饰至善至美的本质。

吉祥的观念应该起源于原始社会时期。李砚祖先生认为：“从纹的形式而言，吉祥图案的起源与原古先民观物取象的观察方式以及在卜筮活动中察看纹象的认识有直接关系”。吉祥观念主要包括：纳福迎祥、驱邪避恶、多子长寿、升官发财及喜庆如意等。种类有吉祥动物、吉祥植及器物。表现形式最多的是以图案、纹样形式出现的吉祥图案、纹样、图式，表达了人们追求的各种美好愿望，以至于图必有意，意必吉祥。

吉祥符号的出现源于吉祥意识的产生。吉祥意识的产生来源于古人对生活的不安定感。图腾可谓最初的特殊的吉祥物。在一种图腾符号下是一家人，进而把原始个体合成氏族，吉祥图腾符号是成为一个民族最初凝聚力的标志。这种图腾文化，虽然还不能真正意义上被称为人们主观能动所创造的装饰吉祥图案，但客观上它奠定了传统吉祥图案的发展基础，将其源址定义在了人文艺术的范畴之内。原始社会时期，彩陶中那些有意味的纹样已包含了一种广义的“吉祥”寓意在内，彩陶纹饰中的人面鱼纹、鱼纹、蛙纹、鸟纹以及其它一些纹样，无论是出于巫术、祭祀、图腾还是希求多子、生殖繁衍的目的，无不体现着希求吉祥的意义，是初民渴求吉祥观念的古老形式。在夏、商、周的青铜器装饰中，吉祥主题使礼器规范下的装饰开始呈现出世俗的生活形式，如欢愉生动的凤鸟纹、鱼纹等都蕴含着吉祥的生命。秦汉时期，佛教传入中国，佛教中的因果报应、道教中的长生不老、儒教中的阴阳五行，三者有所融合，再加上神话传说，极大地丰富了吉祥图案的题材，并广泛地应用于建筑、雕塑和民俗艺术中，丰富的吉祥语言开始出现。装饰纹样以吉祥为主题是在汉唐兴盛起来的，汉代是吉祥图案发展的集成时期，也是装饰整体上脱离夏、商、周三代天命神学的严谨规范进入世俗化的一个转变时期。此后千百年来，“吉祥”一直成为中国装饰艺术的主题，唐代盛行的对鸟、对兽图案纹样中，便明显有喻和美、完美之意。至明清为高峰，凡事必求吉祥如意，吉祥几乎成为装饰的唯一内容，这是淡化其宗教神秘性而将生命保障的形式世俗化、表象化的结果。

图案纹样是人类形象地把握世界的方式，而且是一种基本的纯化的方式，它以一定的形式构成而反映出一定的观念。装饰纹样的吉祥主题，包含着传统文化的众多内容和人文主义精神，它是传统文化精神的镜子，是传统民俗文化的主要内容，包括了人生的各种需要和方方面面。

中国传统美学强调的是主客统一的整体意识和“求全美满”的美学观念，中国传统哲学的基础是“阴阳五行”的思想，它既为中国传统吉祥图案的诞生与发展提供了最具普遍意义的宇宙观的指导，又为中国传统吉祥图案的设计定下了具体的模式。中国传统吉祥图案中的疏与密，动与静、虚与实、藏与露、黑与白的辩证法即是阴阳五行思想在构图中的应用。在传统图案的题材和构成形式上，都表露出我国人民那种“善始善终”的处世哲学。中国传统装饰艺术不重“写实”重“传神”，不重“再现”重“表现”，提升为“物我同一”的审美观念，是中国人文化意识和形态哲学观念的体现。装饰纹样的吉祥主题不仅表明了人对于未来的希望和理想，又以寓意的方式表征着人们改变生存环境的艰苦努力和征服困难的伟大意志以及不屈的力量，它既是理想性的，又是现实性的。

中国传统文化中的吉祥图案，离不开民族文化的变迁和发展，体现出本民族特有的文化内涵。其构成要素来源有以下几个较为突出的特点：1.从中华民族的神话传说中取材创做出吉祥图案，如龙、凤等形象；2.随着佛教的中国的普及，佛家诸宝的图案成为吉祥图案的构成主体，像“”字图案以及轮、盘、伞、盖等法器；3.以吉祥的字、词的变形为图案，如福、寿等等；4.是以名贵花木或珍奇禽兽为装饰的图形。中国传统吉祥图案在遵循变化与统一的总原则的前提下，较为突出的造型特点有如下几个方面：1.具象题材、抽象运用；2.对称与均衡是构图的惯用手法；3.繁复求变，乱中有序。

时传祥篇6

我国传统吉祥图案意蕴丰厚、形式多样，是现代标志设计中的宝贵资源。从功能层次上讲，我国传统吉祥图案与标志设计是共同的，它们同作为信息载体，传达了人们的情感、思想、理念等。新时期，传统吉祥图案在我国标志设计中的应用，在传承优良历史文化的同时，还提升了标志设计的精神内涵，为其打造了更为广阔的发展空间。本文在对我国传统吉祥图案的内涵及应用意义作出简要分析、论述的基础上，重点就其在标志设计中的应用进行了研究。

关键词：

传统吉祥图案；内涵；标志设计；应用

传统吉祥图案精神、文化元素在我国现代标志设计中的融入，是一个艺术再创造的过程，满足了人们日渐提高的精神需求。标志作为企业品牌形象的“代言人”，旨在宣扬企业的经营理念、产品特性等，同时还寄托了企业寻求持续发展的意愿，能够给受众留下深刻的印象。尤其是在世界经济一体化的时代，将传统吉祥图案以不同的形式应用到标志设计中，凸显了标志设计的民族个性，是企业迈出国门、走向世界的重要途径。

一、我国传统吉祥图案的内涵及应用意义

我国文化传统历史悠久、内容丰富、形态多样，展示了当时人们的思乡情怀和艺术追求。传统吉祥图案是我国历史文化的重要载体，它是指通过象征、寓意或谐音等表现手法创作出来的具有吉祥寓意的艺术图案。我国传统吉祥图案的发展最早可以追溯到商周时期，并在明清时代兴盛起来，一般具有福、禄、寿、喜等深层含义。传统吉祥图案的构建素材多种多样，包括山水草木、虫鱼鸟兽等，注重形、神、意的完美搭配，寄托了人们对美好生活的向往和追求。而标志作为现代商业文明发展的产物，通过文字、图形等元素完成企业品牌信息的传播。当消费者看到一种标志时，自然而然地会联想到与之相关联的事物，能够引起对企业商品的兴趣。从某种意义上讲，传统吉祥物图案亦是我国古代人民使用的标志形式之一。因此，传统吉祥图案与标志设计是相通的，其使用具有一定的美学价值、文化价值以及商业价值。

二、我国传统吉祥图案在标志设计中的应用策略

基于上文的分析，我们可以认识到我国传统吉祥图案在标志设计中应用的可行性和积极性。作者主要从以下三个方面探究了我国传统吉祥图案在标志设计中的应用，并有针对性地提出了一些建议，以供参考和借鉴。

（一）抽象表现

利用抽象表现法处理传统吉祥图案并加以应用，不仅可以有效地保留传统艺术文化韵味，同时还可以附带上鲜明的时代特征，从而更加充分地展示出标志所要表达的理念和个性。具体而言，标志设计师可以对自然形态的图形进行加工提炼，抽取其中可以表达抽象意念的元素，并制作成理性的几何图形，用以表达企业的品牌特性、经营理念等。传统吉祥图案在标志设计中抽象化的应用，将更富现代感、神秘感和概括性。以中国移动公司的标志设计为例，它通过传统回纹设计方法，形成了标志首尾相连、回旋错落的六面体结构，充分表达了该公司高效、畅通的移动服务理念，带给受众以独特的亲和力和感染力。

（二）意蕴传承

不同的传统吉祥图案表达着丰富多样的意蕴，其在标志设计中的应用重点是意蕴传承。在此过程中，标志设计师可以利用意象化的表现手法处理传统吉祥图案。所谓的意向表现法是指人将记忆中的事物从所在环境中提取出来，并进行独立展示的方法。标志设计师需要认真分析市场经济环境中人们的审美需求，有选择性、有针对性地选取具有象征意义的事物来展示企业相关事宜，加以暗示、比喻等方法处置各种传统吉祥图案，经重组加工之后赋予标志美好的韵味。这种标志设计虽然在形式上较为含蓄，不易一瞬间产生视觉冲击，但是经思考顿悟之后将带来无穷的韵味。

（三）具化应用

传统吉祥图案蕴藏着丰富的情感思想，寄托着人们对美好生活的极致追求。在标志设计中，不乏有传统吉祥图案的具体化应用，这是自然物象形态最常见的应用方式之一。标志设计中应用的自然物象并非是客观存在的，从某种意义上而言，它是艺术源于自然而又高于自然的升华。这种标志设计的指向较为清晰，能够使受众在短时间内领会其要表达的精神内涵。例如，澳门商业银行将形象写实的龙头作为标志设计的基础元素，充分地向受众传达了本银行“实力雄厚、业界权威”等思想，不仅给用户留下深刻印象，还在一定程度上增加了用户的安全感和信赖感。传统吉祥图案既可以整体应用到标志设计中，又可以提取某个元素进行应用，这需要根据实际情况而定。

作者：甄永亮 芦春梅 单位：河北民族师范学院美术与设计学院

参考文献：

[1]宋岩.试论吉祥图案在标志设计中的应用[J].长春教育学院学报，2015（21）.

时传祥篇7

关键词：中国传统吉祥图案；标志设计；启示

中图分类号：J524 文献标识码：A

文章编号：1005-5312（2012）24-0170-01

一、中国传统吉祥图案表现的方式

在民间，每逢婚、丧、寿、庆等各种节日，人们均以各种内容的吉祥图案表达内心情感，它以不同的形式遍及人们生活的各个角落。中国传统吉祥图形其表现方式大至包括以下几种：形态借助，即借物托意，比如“抓髻娃娃”、“寿比南山”、“八仙过海”等具有特定含义的形象；比喻象征，即用事物之间相同或相近的形态构成图案，如:“桃”既象征长寿，又能避鬼，“双鱼戏水”、“彩蝶双飞”、“鸳鸯戏莲”等象征美满、幸福、欢乐；吉祥图案总是从正面的角度对事物进行肯定性的表现,通过赞美、颂扬、庆贺、祝福、抒情言志等类型表现出来，由于民间艺人的独特的生活经历、情感色彩、审美心理和美感需求，使吉祥图案呈现出鲜明的个性和特有的艺术特征。传统吉祥图案是人类形象地表达世界的方式，而且是一种符号纯化的方式，它以特定的形式构成而反映出一定的观念。中国传统吉祥图案的吉祥主题包含着中国传统文化的众多内容和人文精神，它是传统文化精神的精髓，也是传统民俗文化形象特征的主要内容。

二、中国传统吉祥图案对标志设计的影响

标志的来历，可以追溯到上古时代的“图腾”，利用动物或自然物象作为本氏族或部落的特殊标记，通过艺术的手段绘制其形象并加以膜拜。如女娲氏族以蛇为图腾，夏禹的祖先以黄熊为图腾，还有的以太阳、月亮、乌鸦为图腾。图腾标徽，神秘而又精美，许多都体现出现代设计的成功法则。如新石器时代彩陶艺术中的人面鱼纹是西安半坡以渔猎为生氏族的主图腾；河姆渡文化中象牙雕刻上的双凤朝阳纹；良渚文化玉琮上的“神徽”；楚文物中被当做神灵和图腾崇拜的凤鸟形象，至今仍作为“吉祥物”保留在湘西苗绣和土家织锦纹样中，“鸾凤和鸣”、“凤栖牡丹”、“丹凤朝阳”等传统吉祥图案历来为民间所喜爱。传统吉祥图形在现代标志设计中的体现，主要包括两个方面，一是在造型方面，二是在内涵意义方面。在造型的体现上主要表现在造型的联想，由事物的形态或外在特征而产生的联想，内涵意义的体现主要表现在内涵的联想，由事物内在寓意而引发的联想。中国传统吉祥图形在几千年的发展形成了特有的造型格式，在内涵上更是表达了中国人对宇宙、生命的理解和对人生的美好祝福。由此可见，中国传统吉祥图案其传统造型背后的吉祥意味同样适用于现代标志形象，适用于传达现代人的标志设计意念。在这里，中国传统吉祥图案的应用更具有了独特的民族情感和民族韵味。

三、中国传统吉祥图案在标志设计中的应用

传统吉祥图案在设计中追求和谐、圆满与中国传统的人文、自然哲学观一脉相承，体现了中华民族独特的思维方式和文化趣味，通过逐步的挖掘、变化和设计创新，将赋予标志设计丰富的内涵、深远的意义。如“方胜”这一图案在靳埭强先生的设计公司标志中的应用，充分说明了中国传统吉祥图案对现代标志设计塑造中的特性吸收和准确运用。形象虽源于传统“方胜”图案，但又不如实照搬，而是经过了形象的再创造，使司标更加适应以后的展开使用。还有设计大师陈幼坚设计公司标志形象的“四喜娃”图案，以中国传统木版年画“四喜人”图案为切入点，标志形象融于中华文明精髓，为古老的中国传统吉祥图案注入了新的意念。这里设计大师们把中国民众心中已经形成共识的中国传统吉祥图案应用到标志形象设计的精神内涵之中，创造出更新、更深层次的理念精神，使标志设计更具民族特性。再看中国联通的企业标志，是由一种回环贯通的中国传统吉祥图案“盘长”（即中国结）演变而来。迂回往复的线条象征着现代通信网络，寓意着信息社会中联通公司的通信事业井然有序，而又信达畅通，同时也象征着联通公司的事业无以穷尽，日久天长。倍受瞩目的北京2008 奥林匹克申办标志，整体结构也是取自中国传统吉祥图案“盘长”籍以祝福北京申奥成功及2008 年奥运会吉祥如意。而北京奥运火炬“祥云”的图案设计，创意灵感来自“渊源共生，和谐共融”的“云纹”图案。

四、结语

中国传统吉祥图形是一座亟待被开发的艺术宝藏，其中的形式法则、造型创意和文化内涵将会带给设计师无限的灵感。面对国际平面设计的发展，对于正在发展中的华人设计师必须有一种历史的责任感和使命感，要用一种根植于民族文化的基础上的创意方法，使中国式的标志设计有更深远的发展。

参考文献：

时传祥篇8

关键词：传统吉祥图案；图腾；标志设计

中图分类号：J524 文献标识码：A 文章编号：1005-5312（2013）29-0063-01

一、中国传统吉祥图案的起源

中国传统的吉祥图案从图案的形状到图画的装饰包装，都包含着“吉祥"的蕴意，“吉”就是富贵美好的事物，“祥”就是幸运喜庆的象征。吉祥是所有人对事物和事情的心里期望，这一心里需求主要来之于古代人们对生活产生的不安全和不安定的感觉。古代人因为知识的局限，面对病痛死亡、自然灾害等一些列正常现象，心里充满了不解和恐惧，认为是妖魔鬼怪在使怪，想当然的认为只有借助特殊的力量才能帮助他们驱走这些妖魔鬼怪。图腾是人们自己打造出的特殊形象，每一个氏族、部落都有属于自己的图腾形象，这一形象拥有超强的号召和凝聚力，不仅能够区别不同的氏族，而且维系着各个部落的生活组织，属于最早的人类群体的标记。

二、中国传统吉祥图案对现代标志设计的重要意义

传统的吉祥图案是诸多灿烂文化之中的精华部分，传统的吉祥图案之中包含着浓厚的文化寓意、思想情感、民族特征，传统的图案精巧的采用人物、动物、花草、星月、数字等等，通过运用象征、暗喻等各种各样的修辞方式，再予以民间传说、神话等一层面纱，以此把吉祥如意的寓意和美丽的图案进行完美的结合。把中国的传统吉祥图案融入到现代化的标志设计当中，不仅可以提升设计作品的整体效果，还可以使得设计作品成为民族文化的传播与传承的载体。把我国传统的吉祥图案借用到现代化的标志设计当中，形成运用传统吉祥图案的习惯性思维，把传统的吉祥图案与现代化的标志设计巧妙的结合，充分的挖掘传统吉祥图案所传达出的特殊文化内涵，并加之于创新，设计出不仅现代感极强而且传统神韵十足的优秀作品。因为不管是先人还是当今的人们，对吉祥美好未来的憧憬都是一样的追求向往，因此，中国传统图案所包含的吉祥如意的意味沿用到现代化的标志设计当中，将会促使标志设计进入到一个新的发展历程。

三、传统吉祥图案融入现代标志设计的途径探究

中国的传统文化历史悠久、博大精深、别具一格，而且传统的中国哲学思想对全世界也有着深远的的影响，然而我国的标志设计却一直都未形成独具特色的风格特征，这样长期发展下去，在全球化的今天，具备中国特色的标志设计就无法找得到了。特别是当前全球化的速度有增无减，中国的标志设计几乎完全被列入到了西方设计文化框架之中，不管是从设计方式、设计理念、设计教学还是设计表达等方面都直接受全球化的深刻影响。

（一）灵活借用

传统的吉祥图案，形状各型各样，古朴有趣，生动逼真的诠释了不同历史时期的民族社会生活情况，同时也直接传达出了处于不同发展阶段的人们对美的理解与生活情趣，属于典型的传统文化现象，也凸显出了各个时代的特征。譬如，某一类别的传统图案出现在眼前，就能使人们的脑子里立刻呈现一个属于某一特定阶段、某一特定环境的画面。因此，人们可以借用传统图案的这一功能，并加之以灵活的变通，使之能够将设计出的标志所要传达的意蕴进一步的提升和强化。诸如图书馆的大厅墙壁设计图案等等，一般都是采用灵活借用传统图案的方法凸显效果。

（二）延其寓意

如果要用现代的审美视角去审视中国传统的图案文化，就必须深刻的了解与掌握传统文化的寓意，并在此基础上合理的延伸其蕴意，以此促进传统图案文化更好的应用于现代设计之中。譬如，一根简简单单的线条，在西方人的审美中与在中国人的审美中就存在着巨大的差别，对于西方人而言，线条就是长度的表现，但是在中国人这里，就被赋予了丰富的形象与意义，因为其不仅认为它有长度，还认为它有宽度和厚度，以及力量的彰显和速度的显现，这种感受完全以主观的感受为基础。所以，我们可以通过运用中国传统图案所具有的特殊的深远的影响力，促进我国与西方文化之间的交流与沟通。

（三）形意共用

很多世界知名的标志设计作品，都具有明显的文化特征与民族特色，而这些作品中的相当一部分都是汲取了传统图案的灵感。中国传统吉祥图案不论是从形态还是内涵角度来看，都具有重要的利用价值，因此，将传统吉祥图案的形意融入到现代标志设计当中具有广阔的发展前景。

参考文献：

时传祥篇9

关键词：吉祥图案；象征；融合；现代设计

1吉祥图案的历史

中国吉祥图案从出现到如今已经走过来相当长的岁月，在过去的各个朝代更替继承，显示出确定且分明的民族特色。可以说，具有最初文化特征的象征思想自始至终贯穿了中国吉祥图案发展的全过程。

中国民间有关祭祀天地，请求赐福，祈求实现某种愿望和吉祥的思想意识非常普遍。这种思想意识在史前的巫祝和夏、商、周的占卜当中就存在了，从历史上沿传下来的思想、文化、道德、风尚、艺术、制度以及行为方式等表明在中国历史上很早就形成了追求吉祥顺利和祥瑞预兆的风气。

春秋战国时期，龙、凤、鹤、鹿等已经是那时的广泛流传的吉祥图案，其象征吉祥的意义也渐渐确定下来。从考古出土的汉代画像砖、画像石、汉墓壁画，可以判断，中国吉祥图案最迟在汉代的时候己经初步形成自己的体系。

汉灵帝时的“五瑞图”当中有黄龙、白鹿、连理木、嘉禾、甘露等五种地形上的特产，是直到现在为止我国发现的最早的吉样画。吉祥图案的主要纹饰在这个时期基本上都已经出现，除理历代传统的饕餮纹、云纹之外，在吉祥图案中占有重要地位的“四灵”图案也已经正式出现，主要象征吉祥和方位的含义。

东汉以后，吉祥图案的发展迅速。从有关魏晋南北朝时期墓葬壁画、画像砖和画像石的图案分析，瑞兽、祥禽、神人和“四灵”的图案有了进一步的发展。

宋代以后，由于印刷技术的发展，吉祥图案除了出现在各类工艺品或日常使用的器物之外，以“吉祥画”等平面艺术方式而单独存在的吉祥图案也得到一定的发展。

吉祥图案发展到明清时代，进入到鼎盛时期。目前我们在日常生活中经常见到的吉祥图案，无论是主题寓意，还是表现技巧和寓意方法，大多是直接从明清时期的吉祥图案继承或沿袭而来。

一个时代吉祥图案的风格和图案本身所包含的内容，往往反映出那个时代人们的意识、思维活动和一般心理状态，甚至成为一个时代体现某种特殊意义的标志。不同时代的图形都有其各自独特的风格，被赋予特定的象征寓意。因此，一个吉祥图案的风格往往就是它所代表的那一时代的思想特点和艺术特色。

2吉祥图案的寓意方法――象征

从艺术的创意和构思来看，吉祥图案的寓意方法有三种：象征、谐音、表号。在实际的吉祥图案中，有的会单独使用一种方法，但更多的是几种方法混合使用。象征的寓意方法在吉祥图案中用得最多，并最能显示出其艺术特色。因此本文所研究的是以象征的方法，或以象征为主要方法来进行寓意的吉祥图案。

吉祥图案的象征寓意不仅表明了人们对于未来的希望和理想，又以寓意的方式象征着人们改变生存环境的辛勤努力和征服困难的伟大意志以及不屈的力量，它既是理想性的，又是现实性的。

象征是借助于文化形式表达另一种特殊意思的表意方式，象征是以事物外在的形象，暗示一种抽象的、普遍性的意义。象征所想要人们认识或意识到的，不是这个事物本身具体的外在的直接意义，而是以其某些特征所暗示的普遍性意义。象征不是哪一个人的创造和发明，而是众多的人们对常态事物的长期认识和理解、经过漫长时间积淀而成的一种集体意象。

从内容上看，吉祥图案是人们对生存、生活，幸运、吉利、美好圆满、称心满意的追求，反映了真实诚恳、坦白直率的心理。而诉诸寓意形式的表现，则是浅显易懂的内容，既明白清楚，又含而不露，耐人寻味。例如，花瓶、马鞍，原本是最普通的物品，组合起来就成了平安的象征。松柏、鹤、鹿是长寿的象征等等。从以上内容我们可以看出，单看吉祥图案本身并没有什么象征寓意，甚至有些图形很难被人们理解，那么它的象征寓意其实来源于祖祖辈辈传承下来的文化观念。现代象征图形往往是较为直译的，文化内涵，尤其是传统文化、民族、地域特色较少，例如枪炮象征战争，骷髅象征死亡等等。将象征寓意的传统吉祥图案应用到标志设计当中正好符合了现代标志设计需要传统文化融入的发展趋势。

综上所述，象征手法历来是吉祥图案重要的寓意方法。从吉祥图案的产生与发展来看，主要是以象征寓意来实现其价值的。如果没有象征，吉祥图案也就失去了存在的价值。象征寓意的吉祥图案在演变的过程当中，在不同的时代都有不同的表现形式，是我国古代各个历史时期时代特征的鲜明体现，而且随着时代的变迁，其象征寓意也在不断地发生着变化，都体现出当时劳动人民的丰富的创造力和显著的才能，以及向往自由、追求美好生活的愿望。无论哪个时代，吉祥图案所包含的独特的象征寓意，都是它们独特的极其吸引人的力量。正因为图案的吉祥寓意表达了人们对美好理想的向往和追求，所以被应用在生活的各个方面。吉祥图案的社会影响和实际应用，是其他艺术类别不能取代的。

3中国传统文化融入现代视觉识别设计元素

时传祥篇10

关键词：传统;吉祥图案;家具设计

1.中国传统吉祥图案概述

1.1中国传统吉祥图案的寓意

中国传统吉祥图案是中国历史文化积淀的结果之一，有着几千年的悠久历史，是世世代代中国人独特的审美创造的信息载体，是最具代表性的装饰图案。其历史可以追溯到远古时代的新石器时代，从远古时期的图腾形式，尔后历经商周、秦汉、隋唐、宋元、明清等不同朝代以及现代文明的延续和发展、锤炼和创新，到今日这一艺术形式越来越趋于成熟，作为一套完整表现民族历史的艺术形式。

古代先民对自然崇拜的原始信仰是中国传统装饰吉祥图案产生的源头，中国传统吉祥图案具有多样化的形式结构，求吉呈祥、消灾免难的意蕴，寄托着人们企盼吉祥、幸福、长寿、喜庆的美好愿望。吉祥图案内容丰富，题材涉及社会生活的各个领域，归纳起来可按其内容分为鸿福、长寿、吉祥、喜庆四大类。每一大类中的同一吉祥语又有多种图案来表现，各类还相互搭配组合出不少新的图案在民间流传应用。

1.2传统吉祥图案的题材

人们依据不同的标准，将吉祥图案分出许多不同的类别体系，其中较为普遍的分类标准有：依据吉祥图案的应用载体，可以将其分为建筑装饰图案（如石刻、砖印及木结构上的彩绘等）、家具装饰、印染织绣图案、瓷器图案、漆器图案、彩陶图案等;依据吉祥图案的内容和形象可分为动物纹、祥禽瑞兽纹、植物纹、器物纹、几何纹、人物纹、吉语文字纹以及由数种图案组成的吉祥组合图案，而后者是常用的分类方法。

祥禽瑞兽纹是根据吉祥文化所创作的装饰形象，以龙、凤、麒麟为代表，都是集多种动物形象于一体，在宗教、政治、文学、艺术、民俗等领域都具有十分重要的地位。植物纹种类繁多、形式多样、富于变化，而且还由于植物自身的特征被赋予各种品质、气节、寓意，为人们所喜爱。器物纹多是由器物和祥云组成的图案，这些器物多与道教、佛教有关，是其中神佛所持的法宝器物，人们将这些器物作为神佛的象征，认为他们具有辟邪防灾、逢凶化吉的作用。

2.中国传统吉祥图案对明清家具的影响

到了明清两代，家具发展达到了它的高峰，形成独特的风格。这个时期的吉祥图案也发展到了极致，达到了“图必有意，意必吉祥”的程度，吉样几乎成为装饰的唯一内容，明清时期的家具是中国古典家具的精髓所在，是中华民族传统文化的具体体现。明清时期的吉祥图案则突出图案标识的符号意义，把龙凤兽禽和贵族的传统花卉与几何纹样结合形成鼎足之势，注重形象和气势，用简化单纯的形象表现生命的千姿百态，风格朴素单纯，粗犷而不粗鄙，这一时期的吉祥图案风格很受现代人们的喜爱。

家具的款式变化具有时代性的特点，和社会物质和文化生活有者密切的关系。如明代家具造型简洁、结构合理、线条挺秀流畅，是由于家具反映了当时封建士大夫阶层的闲情逸致。明式家具纹饰题材最突出的特点是大量采用带有吉样寓意的主题，如方胜、盘长、万字、如意、云头、龟背、曲尺、连环纹等。清代家具以宫廷家具为代表，其特点是造型厚重庄严，线条粗犷，装饰繁琐且面面俱到，还有意把形体尺度放大，来显示其地位及统治者的尊严。且清代家具纹饰图案的题材在明代的基础上进一步发展拓宽，植物、动物、风景、人物等几乎无所不有，十分丰富。晚清的家具装饰花纹多以各类物品的名称拼凑成吉祥语，如“鹿鹤同春”、“年年有余”，“凤穿牡丹”、“花开富贵”、“早生贵子”等，宫廷贵族的家具则多用“祥云捧日”、“双龙戏珠”、“五福捧寿”等等。总之，题材丰富多彩是清式家具纹饰图案的特点之一。

3.中国传统吉祥图案在现代家具设计中的运用

3.1吉祥图案在现代家具设计中的表现手法

传统吉祥图案在现代家具设计中的装饰方法多种多样，而且随着技术的发展而不断发展。雕刻、镶嵌、彩绘、螺锢、烫烙、刻漆等传统的装饰手法依然是表现传统吉祥图案的主要方法。家具雕刻又分为平雕、浮雕、圆雕、透雕、镂雕等等，其中应用最多的是浮雕，对于吉祥图案的运用一般是用在家具的表面及一些构件边部的装饰中。

家具发展至今，早已不再是单纯的日用品和陈设品，它除了满足人们的日常起居生活外，还具深厚的文化底蕴。在现代家具设计中对于吉祥图案的表现可以有直接应用以及变形应用。直接应用就是对传统元素的直接引用，在吉祥图案中找出符合现代人审美需求并与现代精神相符合的元素加以直接应用。传统图案中如祥禽瑞兽类、团螭纹造型简明、装饰性强，吉祥图案寓意福庆有余，非常适合做椅背的装饰，既考虑靠背板的坚实耐用，又兼顾了纹饰内容的美观。而变形应用为增强艺术表现效果，鲜明的揭示事物的本质，可以把传统图案中的某些特征给予突出、夸大和强调，使原有形象特征更加鲜明、生动和典型。夸张变化有局部夸张、整体夸张、动态夸、张等方法，改变其比例和结构，以强化主题，增加装饰效果。

3.2传统吉祥图案在现代家具设计中的运用

每一个吉祥图案里都蕴涵着不同时期的历史故事，把中国传统的吉祥图案运用到现代家具的设计中，中国家具有了中国家具自己的特色，不仅为家具设计增添了很好装饰元素，而且也满足了现代人们的审美要求。

对于传统元素在现代中式家具设计中的应用，目前主要是通过将中国古典家具中的传统装饰符号简化、分解，并捕捉传统造型的神韵，然后进行重构、组合。从中国的家具设计行业中可以了解到，对传统的吉祥图案或是中国元素的应用，出现了一种传统图案与现代设计之间紧密联系的趋势，把漫长历史历练后的传统吉祥图案进行拼贴或者变形，从设计上来表达出一种历史的文脉感。使中国传统图案在现代设计中凸显出来，在现代家图3-1

具设计中融入传统图案和元素气息，它既不是对传统图案的纯粹模仿和套用，也不是完全沉浸于传统元素的设计中去，而是从内在本质上成为现代设计中有机的一部分。加入中国造型和装饰的元素，使设计更富有东方文化的韵味，把东方的文化融入其中，使中国的家具有着明显的东方符号。如（图3-1）的椅子靠背，就是以蝴蝶为设计元素，蝴蝶作为中国传统吉祥图案，形象美丽而轻盈，椅子四周由一只只大小不一翩翩起舞的蝴蝶组成，传统纹样与现代元素共生，古典与现代的自然过渡、融合，既有别，又有相关性。

4.结论

中国传统吉祥图案作为现代设计师们表现中国传统文化的重要媒介之一，对吉祥图案在家具设计中的运用不应该单单是表面形式上的模拟，而是与时代特征相结合后的一种新民族精神的再现。我们应该把传统吉祥图案的精髓保留，把吉祥图案加以概括和提炼，在传统吉祥图案中寻找具有时代感的设计元素，将现代桌椅家具设计赋予全新的民族精神和现代时尚感。（作者单位：江西科技学院艺术设计学院）

参考文献：

[1]田朋.中国传统吉祥图案初探[J].中国建筑工业出版社，1992.

[2]胡德生.宋永吉.古典家具收藏入门百科[M].吉林出版集团有限责任公司.2006.

[3]李祖定.中国传统吉祥图案[M].上海：上海科学普及出版社，1989.10