期刊杂志范文10篇

时间:2023-03-18 11:36:11

期刊杂志

期刊杂志范文篇1

在期刊杂志这个领域里,我们会发现这个行业中很多的决策都会受到竞争的影响,无论是一份发行量很大的杂志,还是限量发行的专业性杂志,都会有至少一两个以上的直接竞争者或众多的间接竞争者。同在拥挤的市场上出售的其他商品一样,品牌对于杂志来说意味着一切。人们购买杂志时都会基于一个称之为“四个我”的概念:看着我、拿着我、翻开我以及买下我。在这个环境中,我们应添加一些主要元素来定位杂志,例如两本杂志对同一事物的不同反映能够彰显出它们的不同宗旨和观点。杂志的每个组成部分,无论多么细枝末节,都必须看作是不断变化的总体的一部分,最棒、最敏锐的内容往往能激发精彩的设计。现在,出版商们更清楚地知道杂志可以办成品牌──一本期刊杂志不只是纸加墨,它是一种价值、一种信念体系。而针对杂志的品牌定位设计主要包括以下几点。

主题内容加拿大杂志《Adbusters》是以评论消费者权益的全球化和当今世界的消费环境现状为主要内容,这些都是极具挑战性的主题,该杂志的品牌定位就在于为消费者提供一个很好的消费评论平台。而像《Realsimple》这样一份介绍如何生活得更雅致的杂志,它的主题内容就和《娱乐周刊》这样以炫目多变的娱乐新闻为主的杂志截然不同。正是这些令人惊奇的因素,标志着一本杂志在面对不同的读者群体时能否成功。无论它以什么形式出现,杂志都是依赖某种精心策划的运作指令来表现各类信息,设计者和编辑必须有意识地变换体现内容的方式,达到变换步调的目的,并以此来保持新鲜感和兴奋感。

时间和名称很显然,杂志要打出品牌靠的是持续性,它必须一直保持着某种品质,同时又有所改变。读者熟悉他们期待中的内容,但是在翻开时还是感到惊喜。其中,杂志的名称是唯一不变的因素,正是这种主题性的名称决定了它的形式。

艺术设计在报摊上,一份杂志必须在2.5秒的时间内吸引读者的注意,杂志的设计者必须迎接这个艰巨的挑战。读者对杂志设计的要求越来越高,不仅要求其封面必须简洁地集纳杂志的个性和风格,还要求其内容和封面、封底保持足够的连贯性,以吸引读者。品质的持续性是体现在每期中的,杂志必须始终如一地做这些事情,并保证比竞争对手更具深度,更有个性。品牌杂志的设计需要周密的策划,而绝不仅仅是映衬文章的配角。杂志的艺术设计包括杂志的总体外观、形式、大小、版式、文字、图形、色彩、节奏等。字体在杂志设计中起着非常重要的作用,像《Wired》这样的杂志已经开始要求读者从侧面翻开,并倒着阅读文字,凝视彩色背景上的相同颜色的文字,或者斜着眼来阅读蝇头小字,在视觉和功能上,杂志设计变得更像网页设计,简短的广告词、图文框、可点击信息,这些已经被读者日益熟悉。与颜色一样,字体同样能够在不损害文章信息传达的情况下为页面带来力量和时尚,虽然位于几何形状内部或粗黑线条旁的粗体彩色引言会打破文章内部的排版节奏,但是粗体的标题与白色的页面以及正文的小号字体对比则显得更加完美。新贵男人的杂志《GQ》曾聘请印刷专家来设计折帖定型字体,设计师研究了20世纪早期的旧地铁海报,并根据这些海报的字体创建一种无衬线字体,在这种成型的字形字体中,字母较圆,且上行字母的顶部以及下行字母的底部都是扁平的,这种字体使得从封面标题到补充文章等所有的内容都变得很雅致,更有早期的《ArtDeco》的几何特征,设计师在保持杂志“摩登更经典”的风格的同时实现品牌定位的目标。该杂志的照片和插图同样出色,他们主要使用大牌人物的照片,但也不断选择革新者,将他们的风格融合起来。插图是杂志品牌的另一个重要部分,《GQ》的设计总监Dupless说,该杂志已经研究欧洲的杂志以便寻找新的插图画家和图画方面的天才,插图画家必须熟悉《GQ》的风格和感觉,并能在一个较为自由的框架中工作。红色和黑色是《GQ》调色盘中最浓型的色彩,它们通常被用来起强调作用,并坚持使用精美的中性色调。《GQ》杂志的设计一直在改进,坚持完善的一致性,它的现代设计带有酷的、矜持味道的品位和自信,其结果就造就了一份能让人感觉成熟、自信的外观精美的杂志,就像订阅它的读者们一样。

形式定位

在过去的几十年中,杂志设计经历了一场有趣的革命。传统的期刊杂志是发表文章的舞台,而现代的读者正翘首期盼新的媒体能带给他们三维的视觉感受,为此,杂志做出了积极的响应,杂志设计者拥有更自由的手段来决定他们的工作形式。杂志没有了标准尺寸的限制,没有了形状和宽度的要求,这些限制都会妨碍杂志功能的发挥,一本杂志可以被制成人们适应的任何大小和形状,只有印刷技术可以限制设计。德国的《Shift》实践了一种比较极端的杂志形式,与任何一种杂志都不相同。该杂志诞生于柏林的一组设计师之手,每一期内容都聚焦不同的主题,从而发展不同的表现手法:第一期杂志将食用肉类作为主题,它没有被装订成册,而是以一个挂肉的钩子穿过杂志每页角上的孔,使其成为一种别具一格的装订形式;第九期是关于艺术品市场的,由一种棋盘游戏和CD-ROM组成。这种自由当然归功于自有资金的运作。美国时尚杂志《Visionaire》目前已成为世界时装领域的新宠,它创造了第一个以电池作为动力的出版物,是一个由一系列大号幻灯片组成的会发光的盒子。

在伦敦、巴黎、纽约、米兰等地,还出现了微型杂志。微型杂志时尚新颖,它受到DIY信念的激发。因它面对微量读者,出售给相对富有、国际化、有复杂视觉的大众,所以其显著特征是品质制作、对图片的奢侈应用和强调设计。伦敦的《10》把文字和图像分开,要么读文,要么看图,这样反而看着舒服。微型杂志创始人约瑟夫编辑设计的《Nest》在室内设计领域地位明显,使用雕塑形式,颜色和图案有几期被定型成雕塑品或雕刻品,另一些则用缎带扎系,空白页引人注目,取代文字的是大块的着色图案和纹路,修饰与之形成互动的图像。一本好的微型杂志接近于艺术品,它的目标就是打破矫揉造作的习惯。

同样,网络杂志给任何一个想办杂志的人提供了暂时的可能性,它创造了一种新的视觉形式。从广义上讲,国际互联网是个全球性媒体,而印刷的杂志很难使读者群国际化。网络杂志可足不出户传播到世界各地,设计师可以为网络杂志创造出令人满意的外观和感觉,如使用按纽翻滚、快速下载等方法在屏幕上随心所欲地表现。如果一本杂志具有年轻、有趣的品位,那就可以适当运用声音效果、动画、音响和颜色来体现,同样的工具也可以用来表现更严谨和商业品位的美学理念。瑞典的电话类杂志《StockhlmNew》就用FLASH做成幻灯,再把杂志一页页的放进去,它对于印刷版唯一的改进是把标题和图片、说明文字放大,使读者阅读起来更清楚。英国图像设计季刊《Eye》是一本视觉引导杂志,它的网站和杂志同时设计,《Eye》新设计的一些编辑因素可以同时运用于两个媒体,比如每个特写开始时的关键词和段落。又如,《Hint》是一家网络杂志,有时它能以一种印刷品不可能做到的方式表现时尚,给了读者更多的选择。在《Hint》的设计中经常放进FLASH,然后加上音乐片段,往往是即将上市的CD的预听曲目,具有很强劲的体验感。因为《Hint》比很多印刷版杂志有更高的发行量,因此它获得了韦伯奖的最佳时尚奖。虽然和它同步的印刷版杂志也了获得了成功,但相比之下网络杂志的颜色和形状更有冲击力。

在人们的观念中,杂志一直是文字和图片的混合体,在每个特定的出版物中这两种元素以不同的方式组合,产生独一无二的感觉。技术对于文字和图像的还原起着至关重要的作用,它的不断发展提高了杂志的质量,而杂志设计通常是一份杂志能否成功的决定性因素之一。变化是杂志设计所应遵循的基本信念。当然,品牌定位是杂志设计的核心,对设计师来说,挑战就是抓住机会,新的技术会磨砺出新的品质和完美。只要设计者能够了解他们的读者,并认识到自己存在的理由,都能达成优秀的设计。在期刊杂志设计中,每一种产品都必须满足一定的读者群,否则就会被那些每天都在接受新信息的读者所忽视。那些不断创新并始终坚持“自我”的杂志必将脱颖而出。

内容摘要:杂志打出品牌靠的是其持续性,设计通常是一份杂志能否成功的决定性因素之一。变化是杂志设计所应遵循的重要信念。

关键词:品牌定位设计形式设计

期刊杂志的世界非常引人入胜。杂志总是在我们的视觉文化中扮演着重要的角色,它们是平面媒体,也是编辑和设计师共同劳动产生的图文结合体。大多数杂志都有较固定的读者。一个好的设计师总是深谙新闻学和品牌定位,而一个好的编辑则应懂得图片设计的重要性,在这个宽泛的范围里再考虑明确的设计因素:版面大小、网格、字体和细节,所有这些都促成杂志的定位和视觉冲击力。

参考文献:

期刊杂志范文篇2

关键词:品牌定位设计形式设计

期刊杂志的世界非常引人入胜。杂志总是在我们的视觉文化中扮演着重要的角色,它们是平面媒体,也是编辑和设计师共同劳动产生的图文结合体。大多数杂志都有较固定的读者。一个好的设计师总是深谙新闻学和品牌定位,而一个好的编辑则应懂得图片设计的重要性,在这个宽泛的范围里再考虑明确的设计因素:版面大小、网格、字体和细节,所有这些都促成杂志的定位和视觉冲击力。

品牌定位设计

在期刊杂志这个领域里,我们会发现这个行业中很多的决策都会受到竞争的影响,无论是一份发行量很大的杂志,还是限量发行的专业性杂志,都会有至少一两个以上的直接竞争者或众多的间接竞争者。同在拥挤的市场上出售的其他商品一样,品牌对于杂志来说意味着一切。人们购买杂志时都会基于一个称之为“四个我”的概念:看着我、拿着我、翻开我以及买下我。在这个环境中,我们应添加一些主要元素来定位杂志,例如两本杂志对同一事物的不同反映能够彰显出它们的不同宗旨和观点。杂志的每个组成部分,无论多么细枝末节,都必须看作是不断变化的总体的一部分,最棒、最敏锐的内容往往能激发精彩的设计。现在,出版商们更清楚地知道杂志可以办成品牌──一本期刊杂志不只是纸加墨,它是一种价值、一种信念体系。而针对杂志的品牌定位设计主要包括以下几点。

主题内容加拿大杂志《Adbusters》是以评论消费者权益的全球化和当今世界的消费环境现状为主要内容,这些都是极具挑战性的主题,该杂志的品牌定位就在于为消费者提供一个很好的消费评论平台。而像《Realsimple》这样一份介绍如何生活得更雅致的杂志,它的主题内容就和《娱乐周刊》这样以炫目多变的娱乐新闻为主的杂志截然不同。正是这些令人惊奇的因素,标志着一本杂志在面对不同的读者群体时能否成功。无论它以什么形式出现,杂志都是依赖某种精心策划的运作指令来表现各类信息,设计者和编辑必须有意识地变换体现内容的方式,达到变换步调的目的,并以此来保持新鲜感和兴奋感。

时间和名称很显然,杂志要打出品牌靠的是持续性,它必须一直保持着某种品质,同时又有所改变。读者熟悉他们期待中的内容,但是在翻开时还是感到惊喜。其中,杂志的名称是唯一不变的因素,正是这种主题性的名称决定了它的形式。

艺术设计在报摊上,一份杂志必须在2.5秒的时间内吸引读者的注意,杂志的设计者必须迎接这个艰巨的挑战。读者对杂志设计的要求越来越高,不仅要求其封面必须简洁地集纳杂志的个性和风格,还要求其内容和封面、封底保持足够的连贯性,以吸引读者。品质的持续性是体现在每期中的,杂志必须始终如一地做这些事情,并保证比竞争对手更具深度,更有个性。品牌杂志的设计需要周密的策划,而绝不仅仅是映衬文章的配角。杂志的艺术设计包括杂志的总体外观、形式、大小、版式、文字、图形、色彩、节奏等。字体在杂志设计中起着非常重要的作用,像《Wired》这样的杂志已经开始要求读者从侧面翻开,并倒着阅读文字,凝视彩色背景上的相同颜色的文字,或者斜着眼来阅读蝇头小字,在视觉和功能上,杂志设计变得更像网页设计,简短的广告词、图文框、可点击信息,这些已经被读者日益熟悉。与颜色一样,字体同样能够在不损害文章信息传达的情况下为页面带来力量和时尚,虽然位于几何形状内部或粗黑线条旁的粗体彩色引言会打破文章内部的排版节奏,但是粗体的标题与白色的页面以及正文的小号字体对比则显得更加完美。新贵男人的杂志《GQ》曾聘请印刷专家来设计折帖定型字体,设计师研究了20世纪早期的旧地铁海报,并根据这些海报的字体创建一种无衬线字体,在这种成型的字形字体中,字母较圆,且上行字母的顶部以及下行字母的底部都是扁平的,这种字体使得从封面标题到补充文章等所有的内容都变得很雅致,更有早期的《ArtDeco》的几何特征,设计师在保持杂志“摩登更经典”的风格的同时实现品牌定位的目标。该杂志的照片和插图同样出色,他们主要使用大牌人物的照片,但也不断选择革新者,将他们的风格融合起来。插图是杂志品牌的另一个重要部分,《GQ》的设计总监Dupless说,该杂志已经研究欧洲的杂志以便寻找新的插图画家和图画方面的天才,插图画家必须熟悉《GQ》的风格和感觉,并能在一个较为自由的框架中工作。红色和黑色是《GQ》调色盘中最浓型的色彩,它们通常被用来起强调作用,并坚持使用精美的中性色调。《GQ》杂志的设计一直在改进,坚持完善的一致性,它的现代设计带有酷的、矜持味道的品位和自信,其结果就造就了一份能让人感觉成熟、自信的外观精美的杂志,就像订阅它的读者们一样。

形式定位

在过去的几十年中,杂志设计经历了一场有趣的革命。传统的期刊杂志是发表文章的舞台,而现代的读者正翘首期盼新的媒体能带给他们三维的视觉感受,为此,杂志做出了积极的响应,杂志设计者拥有更自由的手段来决定他们的工作形式。杂志没有了标准尺寸的限制,没有了形状和宽度的要求,这些限制都会妨碍杂志功能的发挥,一本杂志可以被制成人们适应的任何大小和形状,只有印刷技术可以限制设计。德国的《Shift》实践了一种比较极端的杂志形式,与任何一种杂志都不相同。该杂志诞生于柏林的一组设计师之手,每一期内容都聚焦不同的主题,从而发展不同的表现手法:第一期杂志将食用肉类作为主题,它没有被装订成册,而是以一个挂肉的钩子穿过杂志每页角上的孔,使其成为一种别具一格的装订形式;第九期是关于艺术品市场的,由一种棋盘游戏和CD-ROM组成。这种自由当然归功于自有资金的运作。美国时尚杂志《Visionaire》目前已成为世界时装领域的新宠,它创造了第一个以电池作为动力的出版物,是一个由一系列大号幻灯片组成的会发光的盒子。

在伦敦、巴黎、纽约、米兰等地,还出现了微型杂志。微型杂志时尚新颖,它受到DIY信念的激发。因它面对微量读者,出售给相对富有、国际化、有复杂视觉的大众,所以其显著特征是品质制作、对图片的奢侈应用和强调设计。伦敦的《10》把文字和图像分开,要么读文,要么看图,这样反而看着舒服。微型杂志创始人约瑟夫编辑设计的《Nest》在室内设计领域地位明显,使用雕塑形式,颜色和图案有几期被定型成雕塑品或雕刻品,另一些则用缎带扎系,空白页引人注目,取代文字的是大块的着色图案和纹路,修饰与之形成互动的图像。一本好的微型杂志接近于艺术品,它的目标就是打破矫揉造作的习惯。

同样,网络杂志给任何一个想办杂志的人提供了暂时的可能性,它创造了一种新的视觉形式。从广义上讲,国际互联网是个全球性媒体,而印刷的杂志很难使读者群国际化。网络杂志可足不出户传播到世界各地,设计师可以为网络杂志创造出令人满意的外观和感觉,如使用按纽翻滚、快速下载等方法在屏幕上随心所欲地表现。如果一本杂志具有年轻、有趣的品位,那就可以适当运用声音效果、动画、音响和颜色来体现,同样的工具也可以用来表现更严谨和商业品位的美学理念。瑞典的电话类杂志《StockhlmNew》就用FLASH做成幻灯,再把杂志一页页的放进去,它对于印刷版唯一的改进是把标题和图片、说明文字放大,使读者阅读起来更清楚。英国图像设计季刊《Eye》是一本视觉引导杂志,它的网站和杂志同时设计,《Eye》新设计的一些编辑因素可以同时运用于两个媒体,比如每个特写开始时的关键词和段落。又如,《Hint》是一家网络杂志,有时它能以一种印刷品不可能做到的方式表现时尚,给了读者更多的选择。在《Hint》的设计中经常放进FLASH,然后加上音乐片段,往往是即将上市的CD的预听曲目,具有很强劲的体验感。因为《Hint》比很多印刷版杂志有更高的发行量,因此它获得了韦伯奖的最佳时尚奖。虽然和它同步的印刷版杂志也了获得了成功,但相比之下网络杂志的颜色和形状更有冲击力。

在人们的观念中,杂志一直是文字和图片的混合体,在每个特定的出版物中这两种元素以不同的方式组合,产生独一无二的感觉。技术对于文字和图像的还原起着至关重要的作用,它的不断发展提高了杂志的质量,而杂志设计通常是一份杂志能否成功的决定性因素之一。变化是杂志设计所应遵循的基本信念。当然,品牌定位是杂志设计的核心,对设计师来说,挑战就是抓住机会,新的技术会磨砺出新的品质和完美。只要设计者能够了解他们的读者,并认识到自己存在的理由,都能达成优秀的设计。在期刊杂志设计中,每一种产品都必须满足一定的读者群,否则就会被那些每天都在接受新信息的读者所忽视。那些不断创新并始终坚持“自我”的杂志必将脱颖而出。

参考文献:

期刊杂志范文篇3

关键词:品牌定位设计形式设计

期刊杂志的世界非常引人入胜。杂志总是在我们的视觉文化中扮演着重要的角色,它们是平面媒体,也是编辑和设计师共同劳动产生的图文结合体。大多数杂志都有较固定的读者。一个好的设计师总是深谙新闻学和品牌定位,而一个好的编辑则应懂得图片设计的重要性,在这个宽泛的范围里再考虑明确的设计因素:版面大小、网格、字体和细节,所有这些都促成杂志的定位和视觉冲击力。

品牌定位设计

在期刊杂志这个领域里,我们会发现这个行业中很多的决策都会受到竞争的影响,无论是一份发行量很大的杂志,还是限量发行的专业性杂志,都会有至少一两个以上的直接竞争者或众多的间接竞争者。同在拥挤的市场上出售的其他商品一样,品牌对于杂志来说意味着一切。人们购买杂志时都会基于一个称之为“四个我”的概念:看着我、拿着我、翻开我以及买下我。在这个环境中,我们应添加一些主要元素来定位杂志,例如两本杂志对同一事物的不同反映能够彰显出它们的不同宗旨和观点。杂志的每个组成部分,无论多么细枝末节,都必须看作是不断变化的总体的一部分,最棒、最敏锐的内容往往能激发精彩的设计。现在,出版商们更清楚地知道杂志可以办成品牌──一本期刊杂志不只是纸加墨,它是一种价值、一种信念体系。而针对杂志的品牌定位设计主要包括以下几点。

主题内容加拿大杂志《Adbusters》是以评论消费者权益的全球化和当今世界的消费环境现状为主要内容,这些都是极具挑战性的主题,该杂志的品牌定位就在于为消费者提供一个很好的消费评论平台。而像《Realsimple》这样一份介绍如何生活得更雅致的杂志,它的主题内容就和《娱乐周刊》这样以炫目多变的娱乐新闻为主的杂志截然不同。正是这些令人惊奇的因素,标志着一本杂志在面对不同的读者群体时能否成功。无论它以什么形式出现,杂志都是依赖某种精心策划的运作指令来表现各类信息,设计者和编辑必须有意识地变换体现内容的方式,达到变换步调的目的,并以此来保持新鲜感和兴奋感。

时间和名称很显然,杂志要打出品牌靠的是持续性,它必须一直保持着某种品质,同时又有所改变。读者熟悉他们期待中的内容,但是在翻开时还是感到惊喜。其中,杂志的名称是唯一不变的因素,正是这种主题性的名称决定了它的形式。

艺术设计在报摊上,一份杂志必须在2.5秒的时间内吸引读者的注意,杂志的设计者必须迎接这个艰巨的挑战。读者对杂志设计的要求越来越高,不仅要求其封面必须简洁地集纳杂志的个性和风格,还要求其内容和封面、封底保持足够的连贯性,以吸引读者。品质的持续性是体现在每期中的,杂志必须始终如一地做这些事情,并保证比竞争对手更具深度,更有个性。品牌杂志的设计需要周密的策划,而绝不仅仅是映衬文章的配角。杂志的艺术设计包括杂志的总体外观、形式、大小、版式、文字、图形、色彩、节奏等。字体在杂志设计中起着非常重要的作用,像《Wired》这样的杂志已经开始要求读者从侧面翻开,并倒着阅读文字,凝视彩色背景上的相同颜色的文字,或者斜着眼来阅读蝇头小字,在视觉和功能上,杂志设计变得更像网页设计,简短的广告词、图文框、可点击信息,这些已经被读者日益熟悉。与颜色一样,字体同样能够在不损害文章信息传达的情况下为页面带来力量和时尚,虽然位于几何形状内部或粗黑线条旁的粗体彩色引言会打破文章内部的排版节奏,但是粗体的标题与白色的页面以及正文的小号字体对比则显得更加完美。新贵男人的杂志《GQ》曾聘请印刷专家来设计折帖定型字体,设计师研究了20世纪早期的旧地铁海报,并根据这些海报的字体创建一种无衬线字体,在这种成型的字形字体中,字母较圆,且上行字母的顶部以及下行字母的底部都是扁平的,这种字体使得从封面标题到补充文章等所有的内容都变得很雅致,更有早期的《ArtDeco》的几何特征,设计师在保持杂志“摩登更经典”的风格的同时实现品牌定位的目标。该杂志的照片和插图同样出色,他们主要使用大牌人物的照片,但也不断选择革新者,将他们的风格融合起来。插图是杂志品牌的另一个重要部分,《GQ》的设计总监Dupless说,该杂志已经研究欧洲的杂志以便寻找新的插图画家和图画方面的天才,插图画家必须熟悉《GQ》的风格和感觉,并能在一个较为自由的框架中工作。红色和黑色是《GQ》调色盘中最浓型的色彩,它们通常被用来起强调作用,并坚持使用精美的中性色调。《GQ》杂志的设计一直在改进,坚持完善的一致性,它的现代设计带有酷的、矜持味道的品位和自信,其结果就造就了一份能让人感觉成熟、自信的外观精美的杂志,就像订阅它的读者们一样。

形式定位

在过去的几十年中,杂志设计经历了一场有趣的革命。传统的期刊杂志是发表文章的舞台,而现代的读者正翘首期盼新的媒体能带给他们三维的视觉感受,为此,杂志做出了积极的响应,杂志设计者拥有更自由的手段来决定他们的工作形式。杂志没有了标准尺寸的限制,没有了形状和宽度的要求,这些限制都会妨碍杂志功能的发挥,一本杂志可以被制成人们适应的任何大小和形状,只有印刷技术可以限制设计。德国的《Shift》实践了一种比较极端的杂志形式,与任何一种杂志都不相同。该杂志诞生于柏林的一组设计师之手,每一期内容都聚焦不同的主题,从而发展不同的表现手法:第一期杂志将食用肉类作为主题,它没有被装订成册,而是以一个挂肉的钩子穿过杂志每页角上的孔,使其成为一种别具一格的装订形式;第九期是关于艺术品市场的,由一种棋盘游戏和CD-ROM组成。这种自由当然归功于自有资金的运作。美国时尚杂志《Visionaire》目前已成为世界时装领域的新宠,它创造了第一个以电池作为动力的出版物,是一个由一系列大号幻灯片组成的会发光的盒子。

在伦敦、巴黎、纽约、米兰等地,还出现了微型杂志。微型杂志时尚新颖,它受到DIY信念的激发。因它面对微量读者,出售给相对富有、国际化、有复杂视觉的大众,所以其显著特征是品质制作、对图片的奢侈应用和强调设计。伦敦的《10》把文字和图像分开,要么读文,要么看图,这样反而看着舒服。微型杂志创始人约瑟夫编辑设计的《Nest》在室内设计领域地位明显,使用雕塑形式,颜色和图案有几期被定型成雕塑品或雕刻品,另一些则用缎带扎系,空白页引人注目,取代文字的是大块的着色图案和纹路,修饰与之形成互动的图像。一本好的微型杂志接近于艺术品,它的目标就是打破矫揉造作的习惯。

同样,网络杂志给任何一个想办杂志的人提供了暂时的可能性,它创造了一种新的视觉形式。从广义上讲,国际互联网是个全球性媒体,而印刷的杂志很难使读者群国际化。网络杂志可足不出户传播到世界各地,设计师可以为网络杂志创造出令人满意的外观和感觉,如使用按纽翻滚、快速下载等方法在屏幕上随心所欲地表现。如果一本杂志具有年轻、有趣的品位,那就可以适当运用声音效果、动画、音响和颜色来体现,同样的工具也可以用来表现更严谨和商业品位的美学理念。瑞典的电话类杂志《StockhlmNew》就用FLASH做成幻灯,再把杂志一页页的放进去,它对于印刷版唯一的改进是把标题和图片、说明文字放大,使读者阅读起来更清楚。英国图像设计季刊《Eye》是一本视觉引导杂志,它的网站和杂志同时设计,《Eye》新设计的一些编辑因素可以同时运用于两个媒体,比如每个特写开始时的关键词和段落。又如,《Hint》是一家网络杂志,有时它能以一种印刷品不可能做到的方式表现时尚,给了读者更多的选择。在《Hint》的设计中经常放进FLASH,然后加上音乐片段,往往是即将上市的CD的预听曲目,具有很强劲的体验感。因为《Hint》比很多印刷版杂志有更高的发行量,因此它获得了韦伯奖的最佳时尚奖。虽然和它同步的印刷版杂志也了获得了成功,但相比之下网络杂志的颜色和形状更有冲击力。

在人们的观念中,杂志一直是文字和图片的混合体,在每个特定的出版物中这两种元素以不同的方式组合,产生独一无二的感觉。技术对于文字和图像的还原起着至关重要的作用,它的不断发展提高了杂志的质量,而杂志设计通常是一份杂志能否成功的决定性因素之一。变化是杂志设计所应遵循的基本信念。当然,品牌定位是杂志设计的核心,对设计师来说,挑战就是抓住机会,新的技术会磨砺出新的品质和完美。只要设计者能够了解他们的读者,并认识到自己存在的理由,都能达成优秀的设计。在期刊杂志设计中,每一种产品都必须满足一定的读者群,否则就会被那些每天都在接受新信息的读者所忽视。那些不断创新并始终坚持“自我”的杂志必将脱颖而出。

参考文献:

期刊杂志范文篇4

一旦具备了稳定的文章数量、质量、及固定的出版进度,那么杂志社就是时候接触一个或几个提供索引摘要服务的供应商了。虽然每个学科可能有些特定领域的索引摘要,下列是一些最知名的,我们将为您逐一介绍。

首先你要弄明白3个名词的定义,也就是代表什么意思:

1.SCI

美国《科学引文索引》(ScienceCitationIndex,简称SCI)于1957年由美国科学信息研究所(InstituteforScientificInformation,简称ISI)在美国费城创办,是由美国科学信息研究所(ISI)1961年创办出版的引文数据库。SCI(科学引文索引)、EI(工程索引)、ISTP(科技会议录索引)是世界著名的三大科技文献检索系统,是国际公认的进行科学统计与科学评价的主要检索工具,其中以SCI最为重要,创办人为尤金·加菲尔德(EugeneGarfield,September16,1925~)。

2.EI

《工程索引》TheEngineeringIndex是供查阅工程技术领域文献的综合性情报检索刊物。简称EI,1884年创刊,年刊,1962年增出月刊本。由美国工程信息公司编辑出版。每年摘录世界工程技术期刊约3000种,还有会议文献、图书、技术报告和学位论文等,报道文摘约15万条,内容包括全部工程学科和工程活动领域的研究成果。出版形式有印刷本、缩微胶卷、计算机磁带和CD-ROM光盘。文摘按标题词字顺编排,年刊配有著者、著者工作机构和主题等3种索引,以及引用出版物目录和会议目录;月刊只配有著者和主题这2种索引。另外,单独出版《工程标题词表》、《工程出版物目录》和多种专题文摘。主要特点是摘录质量较高,文摘直接按字顺排列,索引简便实用。

3.期刊基本定位:

从严格意义上说,期刊杂志并无部级、省级的区分标准。因为,国家新闻出版总署早就声明:中国的出版物,只有正式和非正式之分,没有所谓部级、省级等的等级。

区分在实际生活中,许多人通常将某刊物说成是部级的,某刊物是省级的或市级的。这种划分,在实际生活中还有一些用处。这种划分的标准,大致是:

部级期刊:

一般说来,“部级”期刊,即由党中央、国务院及所属各部门,或中国科学院、中国社会科学院、各派和全国性人民团体主办的期刊及国家一级专业学会主办的会刊。另外,刊物上明确标有“全国性期刊”、“核心期刊”字样的刊物也可视为部级刊物。

省级期刊:

即是由各省、自治区、直辖市的各部门、委办、厅、局、所,省级社会团体和机构以及各高等院校主办,在新闻出版部门有登记备案,国内外公开发行的学术期刊。

核心期刊:

简单地说,核心期刊是学术界通过一整套科学的方法,对于期刊质量进行跟踪评价,并以情报学理论为基础,将期刊进行分类定级,把最为重要的一级称之为核心期刊。

(1)北京大学图书馆“中文核心期刊”、

(2)南京大学“中文社会科学引文索引(CSSCI)来源期刊”。

(3)中国科学院文献情报中心“中国科学引文数据库(CSCD)来源期刊”。

(4)中国科学技术信息研究所“中国科技论文统计源期刊”(又称“中国科技核心期刊”)。

(5)中国社会科学院文献信息中心“中国人文社会科学核心期刊”。

(6)中国人文社会科学学报学会“中国人文社科学报核心期刊”。

期刊杂志范文篇5

1科技期刊在学科建设中的作用

1.1科技期刊是学科交流的重要平台科技期刊是学术研究成果传播的重要渠道,记录和传播科研成果从而促进学科建设的发展是科技期刊的历史使命191。任一科技期刊都有其服务的主要学科与研究领域,也往往见证着该领域学科的诞生与发展,研究者们通过汲取他人的研究成果,从而实现学术研究在该领域不断创新与完备的可能性。同时,科技期刊是学者们思想交流与学术探讨的重要平台,为研究者们提供了相互学习、进行思想交流的平台,使得学术在研讨中得以发展,思想在碰撞中砥砺,创新在交流中得以激发。日趋便利的网络环境为科技期刊的及时更新提供了更多的保障,也使得学术思想的传播越来越不受地域限制,这些都为学科建设的发展提供了更多可能。1.2科技期刊引导学科建设的发展科技期刊不仅能够传播、记录学术研究成果,还能够引导学术研究的发展方向。在符合国家科技方针及政策的前提下,科技期刊的覆盖领域往往与当前重点研究领域与最新研究方向相契合。这一方面可以及时反映当前科学研究重点,另一方面可以引导科技人员的研究方向,引导本学科或本领域学术研究方向,发挥学术研究导向作用。本质上来说科技期刊的传播思想往往与人类科学发展方向一致,能够反映人类认知上的最新动向,而这些发展方向是推动学科建设发展的重要动力。学者们通过发表在科技期刊上的先进研究成果,记录了人类认识世界、改造世界的重要科学依据,同时为学术研究的发展方向提供最新思路,从而刺激学科建设不断适应当前热门研究领域。1.3科技期刊促进学科创新从学术上看,创新的基本条件包括知识积累、学科交叉和学科前沿知识积累是知识创新的基础,学科交叉是实现学科创新的重要技术路线,学科前沿是学科创新的目标领域。而科技期刊因其学术性、时效性、前沿性等特点,能够对前人的研究成果不断继承与发展,在此过程中实现学术知识的积累,并不断推动学术研究理论体系、思想体系和研究方法的发展与成熟[111。学科交叉在科学研究中的作用毋庸置疑,跨学科、跨领域的合作往往能够碰撞出更具创新性的成果,已越来越被研究人员所重视,科技期刊的广泛传播性、不受地域限制的特点,为学科交叉提供了更多可能性。在学科创新中,没有科技期刊这种载体对创新知识、创新技术的传播与应用,知识创新与技术创新的发展将举步维艰。1.4科技期刊促进人才培养科技期刊的基本功能,就是反映学科研究和发展的最新成果(或最高成果)和最前沿动态1121,而人才培养既是高校学科建设的主要内容之一,又是学术研究的前提和基础。科技期刊在科研人才的挖掘和培养方面发挥重要作用,通过发表学术论文,尤其对于初次进入研究领域的研究者而言,首次写作往往最具挑战,但同时也可以助其成长。对不同期刊的探索有助于扩展他们对不同领域的认识,对文章的改进过程也可以帮助他们对所研究领域产生更深的理解,与期刊编辑的交流可以帮助他们掌握研究范式,提高学术水平和写作能力。科技期刊传播的知识和信息以科研成果、技术创新为主,具有前沿性的知识以及系统的理论,对研究者的创造性思维能力、科研能力、获取信息能力均会有潜移默化的影响、培养和提高[111。同时,科研人才的发展保证了科技期刊的质量,反之,高质量的科技期刊又是科研人才交流学术思想、探讨学术观点的重要平台,二者交互作用为学科建设的发展提供了重要保障。另一方面,我国高校或科研机构对人才的评价机制以及对发表学术论文的重视也决定了科技期刊在人才培养中的重要作用。

2“双一流”背景下科技期刊促进学科建设的主要实现途径

期刊杂志范文篇6

⒈融媒体时代文学期刊的特点及发展方向

融媒体时代,传统纸质文学期刊的发展受到严峻挑战。这种挑战不仅会改变文学期刊的发展态势,而且会促进文学期刊选稿取向的变化和编辑视角的调整。当然,研究融媒体时代纸质文学期刊的编辑视角调整,必须认真分析把握融媒体时代纸质文学期刊的特点和发展方向,才能做到有的放矢。1.1纸质文学期刊迅速进入融媒体时代。随着科技的进步,互联网+时代的到来,以及新媒体平台的快速发展,传统文学期刊作品的传播途径增多,公众号、微博等自媒体资讯平台、数字资源出版等,为纸质文学期刊提供了便捷的多路径传播渠道。一夜间,传统文学期刊迅速进入了融媒体时代,读者能够在极短的时间内,阅读到更多、更好的文学作品,数字媒体与纸质媒体的充分融合,实现了线上与线下的兼顾并重,满足了新时代新群体与传统受众群体的多样化需求。在融媒体时代,传统文学期刊借助网络渠道传播,提高了传播速度,扩大了受众范围,提升了作品影响力。特别是一些行业性文学期刊,原有的纸质期刊通过合理的转型后,既能够通过传统渠道进行纸质期刊发售,也能够通过数字化渠道凭借付费阅读创效。文学期刊在网络环境中,传播成本、传播品质都有明显的改善。诚然,进入融媒体时代后,读者开始习惯于通过各种渠道去查找、阅读文学作品,这样可能会导致纸质文学期刊销售量的下降,而增加其生存难度。但是,纸质文学期刊绝不会就此没落。一是期刊原创文学作品的影响力仍然存在,二是一些习惯于纸质阅读的受众也更愿意翻书阅读。1.2纸质文学期刊借助融媒体平台实现越界。融媒体平台的快速发展,促进了纸质文学期刊的越界发展。所谓越界,指的是文学期刊的创造者与文学期刊消费者之间的界限将会逐步消除。基于融媒体的开放性,读者能够更轻松地参与文学作品的制作、,能够即时对内容质量进行点评,从而潜移默化地影响着文学期刊编辑的职业思维。在融媒体环境中,作为纸质文学期刊编辑,无疑能够感受到融媒体条件所带来的传播变化。来稿中明显地融入了较多的新元素,如网络流行语、新的语言格式,这让原创文学作品在内容上更具备时代性,从而能够更好地与读者审美情趣进行有效的衔接。可以说,在新媒体作品的影响下,传统纸质文学期刊的内容会呈现新的特色,从而使纸质文学期刊选稿跨越原有界线,从专注于纯文学作品的传播,到融入新的文化因子、兼顾更多受众群体的阅读体验。1.3融媒体时代读者与文学期刊的互动性增强。融媒体时代特征之一,就是开放了读者的话语权,消除了读者与创作者之间的鸿沟,读者能够成为作者,而作者也能够成为文学作品的受众。借助融媒体平台,读者与文学期刊编辑、作者建立起了沟通渠道。文学期刊的内容质量受到读者群体的广泛关注,读者能够自由、及时地发声并展开评论。这种互动性,改变了纸质期刊原有的“你说我听”的单一传播方式。纸质文学期刊的数字化表现,让更多的人能够参与创作,参与期刊的编辑出版。这就要求融媒体时代的文学期刊编辑视野要更为广阔。选稿不能一味地强调名家名作,需要了解公众的审美趣味,更好地释放出大众爱听的声音。由此,文学期刊编辑开始不失时机地利用融媒体平台的互动性,让更多的读者参与文学期刊平台的建设与塑造,让更多的优秀文学人才脱颖而出,让更多的优秀作品榜上有名。特别是一些行业色彩很浓的文学期刊,鼓励行业内的文学群体,参与作品的推荐和评点,让期刊内容更贴近与行业实际,走出行业,表达社会,以赢得更多的读者。

⒉文学期刊不适应融媒体时代的问题表现

反思当前文学期刊编辑视角,由于受传统思维的影响,在思想观念、办刊宗旨、选稿视角、版面设计等方面,经常不适应融媒体时代,导致文学期刊发展处于滞后于新技术发展的状态,存在的具体问题表现在以下几方面:2.1主流价值观表达不充分、不生动。文学期刊是重要的思想文化阵地,必须弘扬时代主旋律,反映社会主义主流价值观。但是受传统说教思维影响,文学作品对主流价值观的表达过于生硬空洞,热衷于讲大话、喊口号,表达不充分、不生动。编辑视角表现在站位不高、人云亦云,甚至迎合低俗,消极借助网络流行语,玩概念、出新奇、哗众取宠,导致有些文学作品格调低,不能发挥思想引领的旗帜作用。2.2期刊内容的特色不明显、不突出。一些文学期刊特色不明显、不突出,喜欢跟风跑。面对融媒体大潮,不是积极地找自己的位置,发挥特色优势,而是简单地跟着感觉走。编辑视角就是简单盯名家、。讲名气、凑版面,不知道自己的读者群体定位,也不了解读者喜好。这些平庸死板的文学期刊,很难在读者心目中留下印象,只会被海量的网络文学所淹没。2.3短小精悍的精品力作太少。身处融媒体时代,一些文学期刊忽视了读者碎片化的阅读需求,仍习惯于刊发长篇大论,片面追求稿件的体量,从而表现为作品内容单一,表达方式单一,简单地传唱陈旧无味的故事,短小精悍的作品太少,激发不了读者的兴趣,也不适应新媒体形式的传播。2.4题材单调雷同、版面死板。融媒体时代,读者阅读的多样化选择要求文学期刊必须以新颖的内容和形式满足多层次需求。一些文学期刊忽视了我们面临的是一个、图文时代,导致仍然固守题材单调、作品雷同,故事没有新意,写作不精道,期刊编排视角单一,简单地堆砌文字,没有插图,没有版面变化等等陈旧落后的方式,这些都是传统文学期刊亟需改进的不足。

⒊文学期刊编辑要适应融媒体时代的视角调整

融媒体时代传播方式的变化,导致读者对文学期刊阅读方式、作品欣赏口味发生变化,针对文学期刊存在的问题和明显不适应,文学期刊必须进行有效的编辑视角调整,改进完善组稿、版式设计等工作流程。作为行业文学期刊,编辑视角必须关注社会发展、行业特色、主流群体及转型中的诸多热点问题,选择具有文学性、前瞻性、时代性和行业性的优秀来稿,办好文学期刊。3.1根植文化,突出文化自信与主流价值表达。文学期刊是肩负文化传承、建立文化自信的重要载体,在融媒体时代,文学期刊随着传播途径的增多,以及受众群体的扩大,内容与格式也发生明显的改变。文学期刊编辑要顺势而上,倡导时代主流思想,弘扬社会主义核心价值观。对于文学期刊的文化传播,绝不能忽视其政治思想意识的表达。在中国文联十大、中国作协九大开幕式上的讲话谈到:“坚定文化自信,是事关国运兴衰、事关文化安全、事关民族精神独立性的大问题。没有文化自信,不可能写出有骨气、有个性、有神采的作品。”文学期刊要植根中华民族优秀传统文化的土壤,体现中华文化的悠久历史,多元文化的兼容一体,体现融媒体新时代新的文学体裁与表达形式的兼容性。既要兼顾民族文化、传统美德、社会主流文化的传承,又要与时俱进地适应融媒体的发展,这样才能够真正赢得和影响读者,发挥文学期刊的导向与旗帜作用。3.2明确定位,实现文学期刊内容的特色化传播。在融媒体时代,文学期刊的发展需要具有典型化的特征。纸质期刊的传播远没有新媒体传播范围广,要想让公众对文学期刊中的内容更为认可,就必须明确文学期刊内容定位,实现文学期刊内容的特色化传播,从而在融媒体传播空间中不断突出纸质文学期刊的优势与品牌。就当下的纸质文学期刊来说,要能够借助文学期刊的读者群,给期刊定位,打造特色化期刊。目前,虽然纸质文学期刊的主要传播渠道是传统的纸媒传播,但大多数都开通了微信公众号、微博等新媒体平台,能够增强传播的快捷性以及与读者的互动性,及时感受到读者的阅读偏好。同时,每一个文学期刊都有自己的读者群,这个读者群与文学期刊的特色息息相关。要善于借助读者群给文学期刊定位,有重点、有特色、有目标地打造文学期刊品牌,这样有利于从众多的文学期刊中绽放光彩,也能够在海量的新媒体传播中被更多的读者关注、认识和肯定。文学期刊的特色化传播,关键在于其内容的高标准、多样化。这样一来,纸质文学作品也能成为一种多元化、兼容性高、开放性强的阅读文本。讲究文学期刊的特色化,就能够有效避免一般化,形成差异化,扩展品牌效应、特色效应。特色化不等于行业化,即使是一些行业文学期刊,也应该在坚持行业特色的基础上,把握社会化编辑视角,走出行业小圈子,用心打造具有社会影响力的文学品牌,有效提升发行量与市场零售量,走出行业文学期刊困境。这种特色化表达的意义还在于,当前海量的文学稿件袭来时,文学期刊编辑要能够让期刊成为诸多融媒体文学中的一股清流。拒绝哗众取宠,传达正确的三观意识,突出特点,显出优势,让文学期刊杂志能够成为有内容、有内涵、有深度的优秀文化传播载体。3.3精编细作,着力推出有亮点的美文佳作。我们知道,新媒体文学作品的最大特点就是碎片化、短小化。这也养成了一部分读者的阅读习惯,即追求精炼、短小的文学作品。面对这种阅读追求,文学期刊编辑必须审时度势,认识、熟悉新媒体文学环境,除汇编一些散文、短小说等作品之外,还要增加短小精炼的美文、诗歌等内容作为一种补充,从短文中捕捉生活中一闪即逝的吉光片羽,以更好抓住读者的内心。另外,还要增加一些和当下热点、时事动态等相关的报告文学作品,满足读者关注热点、关注社会大事件的需求。当然,文学期刊编辑在视角调整中,除了要积极地兼容新媒体作品之外,还要挖掘出纸质媒体所具有的独特亮点,找到纸质媒体所无法比拟的优势。《小说月报》副主编刘洁曾指出:新媒体只是一个传播介质,首先要把内容做出来,才有东西上新媒体,所以刊物的内容仍然是最重要的部分。为了发展,文学期刊杂志有必要有选择地吸纳新媒体的优点,但文学期刊的优势在于“精”,很多读者之所以会选择文学期刊杂志,是觉得杂志中的内容更有质感,更值得收藏,这也是文学期刊杂志编辑在进行选稿时所要思考的重要内容。3.4敬畏读者,适应读者需求层次变化趋向。融媒体时代,纸质文学期刊借助互联网平台,推动了受众范围的不断扩大。由此,读者的层次结构会出现新的变化,不同审美层次的读者会大量涌入数字媒体平台,寻找、阅读自己喜欢的作品。开放性、动态性的融媒体平台,则满足了他们涉猎不同类型文学作品的需求。显然,传统的文学期刊受到了局限。编辑视角必须以读者为王,尽快适应读者需求层次的变化趋向。所谓敬畏读者,就是要尊重读者的阅读习惯和审美需求,提供他们所需要的精神文化产品。相较传统纸质文学期刊的读者,融媒体时代的读者呈现出多层次、多样化的特点。随着生活节奏的加快,新媒体时代的读者追求快节奏的阅读方式,讲究内容的多样化和信息的大流量,喜欢灵动的、充满趣味性的表达方式,这些都是新时代读者多层次的需求变化趋向。文学期刊必须积极适应新媒体时代的变化,调整读者对纸质期刊的传统感观,消除固有的刻板印象。通过编辑的视角调整,建立多角度、全方位的选稿标准,结合不同读者的结构层次、教育背景、阅读偏好等因素,建立多样化的参考体系,让版面更为灵活,阅读更有情趣。由此,提升作品品位,丰富作品形态,满足读者需要。不可否认,新媒体文本对纸质文本期刊确实会造成一定的挑战。面对新媒体的挑战,传统纸质文学期刊要勇于突围,把握新媒体阅读形态和多层次读者需求,在内容与形式上同时发力,发挥既有优势,贴近读者、贴近生活,满足新媒体时代的读者需求。这样就会留下更多的精准用户群体,做强做大纸质文学期刊,提升读者的忠诚度。

4结语

期刊杂志范文篇7

国家新闻出版总署为国内的期刊杂志行政部门,对刊物有鉴定的义务。根据新闻出版总署工作人员的答复:凡在查询系统里查不到的刊物,均为非法刊物。

新闻出版署的网站所有刊物都在这里查询

在网站的右中部位有的查询窗口,选择期刊查询。凡查不到的期刊均为非法期刊。比如:《中国教育研究》这个杂志,名字看上去好像很正规,但在新闻出版总署的查询系统里查不到,那就是非法。根本不用再去听别人的那些废话了。毕竟,国家出版行业的最高权威机构都说了非法了,那就肯定非法。其实,很多的当地职称评审机构对刊物的真假辨别也是通过新闻出版总署的查询系统来定夺的。所以出现了某新创刊的正规合法刊物,在新闻出版总署没有更新数据的时候被直接认定成了非法期刊,前几期的作者文章在评审的时候也被视为无效。

2.鉴别刊物第二步,去中国期刊网等数据库网站查询刊物出刊记录。

期刊杂志范文篇8

1、准备工作:

知道自己要投什么级别的刊物:分普刊、学报、核心、EI、SCI;另外有的学校还分ABCD类刊物,如果你是正高级职称论文的投稿,那目标期刊必定是省级重点或部级期刊,否则投稿就没有任何意义。在线投稿与编辑朋友的沟通可以更快速的了解期刊的信息事项。

2、论文撰写:

按普刊的话,正常写稿就好了,语句通顺、逻辑清晰、不要有专业性错误。锁定要投的刊物之后,要了解下刊物的各种格式、要求、审稿喜好。然后根据刊物要求写稿子。对于论文撰写中不清楚的问题也可以直接咨询在线编辑人员,这样可以掌握论文撰写的技巧和避免不必要的发生。

3、论文投稿:

在线投稿可以让作者朋友对投稿时间、投稿费用、在线投稿等一些直接的问题了解清楚,当然了对于平台的选择也尤为重要。比如:搜论文知识网就是不错的选择,可以在这里了解相关的期刊信息与论文撰写和投稿的各项细节要点问题。

1、论文质量

好的论文是杂志社录用的前提,也是论文用途的基础,用心去完成的论文,不要为了而去编造论文,不要抄袭,多花点时间,精雕细琢,不要急于求成。在论文中的资料查找和相关的论文编写要点细节也是作者朋友需要掌握的事情!

2、刊物选择   

 一般而言,大学生论文只适合发表本专业的省级期刊或者部级期刊,别乱投。对于有一定要求和职称评审的人员会要求发表在核心期刊上。而期刊的选择不仅是对等级的选择对于期刊的研究内容和期刊是否正规也都是需要进行考虑的信息要点。

期刊杂志范文篇9

一、新媒体对传统期刊造成的冲击

(一)大量读者的流失。相比传统媒体,新媒体具有诸多优势。因此,新媒体用户数量急剧增加,传统媒体用户在大量减少。其中,传统期刊的读者产生大量流失的现象。新媒体的出现,取代了许多传统媒体功能,而且能够为用户带来更优质的阅读服务。所以,大量的读者从线下转到了线上,纸质阅读的时间在减少,数字阅读的时间在增加。各种提供阅读功能的新媒体平台,掠夺了传统期刊的读者,转化为其用户。随着传统期刊读者的流失,传统期刊的市场在萎缩,销售数量在逐年减少,印发量也在减少,期刊经营面临危机。读者流失给传统期刊造成的冲击是一连串的,如果不采取措施,这种现象将继续存在,甚至恶化。

(二)广告收益的损失。传统期刊的重要收益来源就是广告商的广告费用。过往,广告商的广告宣传主要选择就是报纸、期刊等传统媒体,因为当时传统媒体拥有较多的读者,而广告的目的就是吸引用户的关注。因此,传统媒体广告市场很繁荣。但是,随着新媒体的出现,新媒体这种独特高效的传播形式,迅速受到人们的喜爱。新媒体用户数量急剧攀升,逐渐将传统媒体甩在身后。新媒体成为社会的主流。同时,新媒体为广告宣传提供了多样的传播形式,广告商可以通过社交平台实现迅速传播,而且借助新媒体形式,能够用较少的费用实现更好地传播。所以,新媒体形式成为广告商的首要选择,传统媒体逐渐被广告商所抛弃,传统媒体的广告收益在大幅度减少。新媒体广告市场逐渐取代传统媒体广告市场。随着传统媒体市场的萎缩,这对于一些传统期刊来说是一种重大打击,因为许多传统期刊的收益中有很大一部分就来源于广告收益。广告收益的损失,很可能造成许多传统期刊倒闭。

(三)期刊优势的丧失。在传统媒体时代,相比报纸,期刊的表现形式更生动,给人们带来的视觉冲击更强烈。因此,期刊具备一定优势,受到人们的喜爱。而随着新媒体的出现和发展,期刊在带给人们视觉方面的体验远远不及新媒体,新媒体将声音、画面、文字实现完美结合,给人们的视觉造成前所未有的冲击。用户的观感体验很好,传统期刊的优势逐渐丧失,市场竞争的优势不再明显。

(四)表现形式的冲击。新媒体时代下,网络期刊正在逐渐取代传统期刊。网络期刊的出现,对传统期刊的表现形式是一种冲击。首先,在内容的呈现方式上,网络期刊的呈现方式是多样的,可以根据不同的内容进行灵活组合。而且网络期刊可以将图文声像实现有效结合,受众可以收到更生动、更多样化的期刊产品。而传统期刊的呈现方式单一,主要是将文字与图片相结合。还有,网络期刊将内容数字化,只要有网络和手机、电脑等终端,用户就可以随时随地进行阅读。而传统期刊的内容呈现还要借助纸质,会受到时间和空间的限制,这会给用户带来一定的不便。

二、传统期刊存在的问题

(一)互动性差。目前,传统期刊存在的一个严重的问题就是缺乏与读者的互动。新媒体形式最突出的一个特征就是用户在阅读数字资源时,可以借助网络与商家或网友互动,这种友好的互动一方面能够让商家了解用户的需求,选择用户喜欢的内容和表现形式。另一方面,互动让用户的阅读体验变得更好,更容易留住用户。但是,传统期刊不能够实现及时有效的互动,读者的需求不能够得到及时的满足。期刊社只能够在期刊后,通过信件、邮件、电话抽取一些读者了解阅读情况,这些方式无疑具有滞后性。

(二)技术落后。在新媒体发展过程中,新媒体技术得到不断地完善和发展,内容呈现形式和传播技术也在进步。受到用户的喜爱也越多,获得的经济效益更多,从而将资金投入技术进步,形成一个良好的循环。但是,传统期刊因为缺乏用户群体,期刊销量下降,经济效益减少,技术就难以进步,那么在内容呈现和传播渠道上就难以创新,最后又回到了用户群体减少。传统期刊正在形成恶性循环,技术落后成为传统期刊面临的困境。

三、传统期刊的发展路径

(一)实现媒体融合。面对新媒体的冲击,传统期刊能够做的就是融入新媒体时代,利用新媒体技术和新媒体平台,实现传统期刊的创新发展。在线下产业面临困境时,传统期刊要顺应时代趋势,尽快实现线下至线上的转变,开设网络期刊,抓住网络用户。传统期刊杂志社可以开设自己的新媒体账号,增强与读者的互动,同时借助自媒体平台加大宣传,吸引用户,扩大读者群体。比如期刊杂志社可以开设微博、微信公众号、抖音、快手等账号,先利用有趣的内容吸引用户,然后再将其转变为期刊杂志社的消费群体。通过媒体融合,传统期刊所流失的大量读者就可以实现回流,而且利用新媒体技术能够创新传统期刊的表现形式和传播渠道,促使期刊的销量得到提升,经济效益也会得到提高。所以,新媒体时代,传统媒体和新媒体相融合已经是发展的趋势。

(二)增强读者互动。传统期刊存在的一个问题就是互动性差,不能够与读者进行及时互动,读者黏性差。因此,传统期刊要看到新媒体技术的优势,要学会利用新媒体技术积极与读者开展互动。而新媒体时代,各种社交平台的出现,受到用户的欢迎,这些社交平台聚集了大量的用户。传统期刊要想与读者互动,就要熟悉读者使用的社交平台,根据期刊的读者群体定位,开设相应的社交平台账号。通过社交平台账号,期刊在杂志内容准备阶段、期刊中和期刊后都可以与读者进行互动,了解读者需求,为读者提供服务,提高用户黏性。一旦用户黏性存在,期刊就不缺少读者群体,期刊发展也会有保障。

期刊杂志范文篇10

财税[2001]88号文件规定,党报、党刊、各级政府机关报、科技图书和科技期刊等7类出版物,享受增值税先征后返的优惠政策,其中最有筹划余地的是科技图书和科技期刊。虽然88号文件规定了享受先征后返科技图书和科技期刊的范围,但范围很宽。纳税人出版的科技图书和科技期刊应通过筹划,使之符合享受优惠政策的条件。纳税人需要特别注意的是,违规出版物和多次出现违规出版物的出版社,不得享受先征后返的政策,因此纳税人需要准确确理政策,严格执行,才能顺利得到优惠。比如,纳税人同时经营增值税先征后返项目、增值税免税项目或营业税免税项目与非优惠项目时,应各备账册分别核算,否则就得不到应有优惠。

利用广告业务不同核算的税负差异筹划

纳税人在生产、销售应征增值税的文化产品的同时,又通过媒体提供应征营业税的应税劳务,如广告服务,应税劳务与销售产品之间无从属关系,构成了兼营性销售。兼营性销售如何纳税呢?纳税人兼营非应税劳务的,应分别核算货物和非应税劳务的销售额。不分别核算或不能准确核算的,非应税劳务应与货物一并征增值税。一般来说,增值税税负比营业税税负高。但如果本期购进的可作抵扣的原材料较多,加上广告业征营业税的同时,还应征文化事业建设费,所以,营业税的税负不一定比增值税的税负低。

例如某期刊杂志社,预计明年取得杂志发行收入400万元(含税),广告收入807/元。购进材料150万元,支付委托印刷加工费100万元(均为含税支付),均取得增值税专用发票,其中,20%部分用于广告方面的支出。

如果广告业务与期刊发行业务不分别核算,则应合并一同缴纳增值税。销售收入应按13%的税率计提销项税55.22万元,购进材料取得进项税36.32万元,应纳增值税18.9万元。

如果广告业务与期刊发行业务分别核算,则购进材料取得进项税的20%不能抵扣,发行业务应纳增值税16.9万元;广告业务应纳3%文化事业建设费、5%营业税,共计6.4万元,合计税负为23.3万元(不考虑对企业所得税的影响)。可见,不分别核算对纳税人有利。

当然,如果纳税人购进原材料和委拖加工支出的费用不能全部取得增值税专用发票,分别核算和不分别核算的税负又会有差别。例如有一半取得了增值税专用发票,分别核算比不分别核算有利。所以,是否分别核算,纳税人应具体情况具体分析,没有固定的模式。

利用新华书店先征后返税收政策筹划

在2005年底以前,对全国县(含县级市)及其以下新华书店和农村供销社销售的出版物,实行增值税先征后返办法。

利用这条优惠政策,出版单位可根据实际到基层开发销售网点,不仅可开发市场,寻找新的增长点,而且可获得增值税先征后返的优惠。当然,设立销售网点要支付成本,筹划者需综合考虑。

例如某出版社拟到农村供销社设立一图书销售点,预计年销售额200万元,同等条件下,比市区销售点减少净利润15万元。由于在农村设立的图书销售点可以享受增值税先征后返的优惠,返还增值税为26万元,扣除减少的利润15万元,还可多得收益11万元。所以,在这种情况下,设立网点对出版社有利。

选择适当的进项抵扣办法

按税法规定,购进的原材料如果用于非应征增值税项目,其所含进项税额不能抵扣当期销项税额。发行图书、报纸、期刊以及音像制品并利用这些载体从事广告业务属于兼营销售。发行业务属增值税范畴,广告业务属营业税范畴,用于广告业务所用材料所含进项税额不能抵扣当期销项税额。对不得抵扣的进项税额的确定,国家税务总局《关于出版物广告收入有关增值税问题的通知》(国税发[2000]第188号)规定,计算文化出版单位用于广告业务的购进货物的进项税额,应以广告版面占整个出版物版面的比例为划分标准。文化出版单位能准确提供广告所占版面比例的,应按此项比例划分不得抵扣的进项税额。如果不能准确提供广告占版面的比例,则按《增值税暂行条例实施细则》第二十三条的规定划分不得抵扣的进项税额。其有公式如下:

不得抵扣的进项税额=当月全部进项税额×当月非应税项目营业额÷当月全部销售额