艺术设计类的市场需要

当今，在我国高等教育大众化的进程中艺术设计专业在本科院校开办的数量迅速壮大，众多院校在近十年的办学经验中也在与时俱进，不断地调整符合市场需求的课程培养计划。设计类高校专业的种类满足了现有设计行业对人才专业方向的需求，但同时也提出了院校培养学生的培养目标以及课程设置欠缺市场的检验和及时随市场变化做出相应的调整。许多开设多年的艺术设计院校毕业生面对设计公司提出的创意和技能水平方面的要求出现了两种就业情况：第一种是进入设计公司对其通过一段时间培养达到实际操作能力；第二种是完全无法适应设计公司工作，无法从事设计或施工的具体工作而被迫转行。这样的现象一方面说明了艺术设计高校的专业理论教学课程设置无法指导设计课程的规范性和设计的可实施性；另一方面也说明了艺术设计高校的实践课程设计存在于市场接轨的缺口。艺术设计实践课程一直被作为辅助教学手段，教师安排课外学生自行完成一些调查和分析活动而往往忽略了其与社会、市场衔接的特殊性。通过分析环境艺术设计行业发展的现状，仅通过理论教学和基本实践课程是远远不能让毕业生进入设计行业就业和适应设计行业的激烈竞争。如何将毕业生进入企业过渡的时间段转入校内，分担设计公司培养的任务，减少市场对本科毕业生的工作经验年限的限制等问题成为艺术设计专业教学的难题。基于环境艺术设计专业的实践教学拟从以下几个方面来进行探讨。

一、艺术设计基础教学的方向性有待争议

众多艺术高校面对设计专业是否打通基础课程教学平台问题各执己见。老牌艺术院校本着基础课程作为迈入艺术类院校的门槛，主张保持传统绘画及三大构成的教学方式。但作为学院主创专业的设计院校以及综合院校中开办的艺术设计分院却开始探讨专业的设计知识是否应该作为传统绘画及三大构成的指引者。在专业联考为基础保证之上直接将设计专业所需的表现手段和设计思想贯穿其中。这两种极端的教学态度我们不妨站在院校历史与发展的角度来看固然有扬长避短的趋势。以笔者所在院校的环境艺术设计专业为例，将突出空间、体量，以及大尺度的比例关系作为具有专业特点的素描课程主体；将突出造型特征、表现场景以及运用其他工具表现色彩关系作为具有专业特点的色彩课程主体；将景观平面布局的色彩搭配、室内使用色彩的比例关系、建筑形体的组合关系作为引导，将专业特点置入三大构成中，形成具有环境艺术专业特点的构成基础，建立多元的教学体系，掌握灵活的教学方法是高校艺术类教育改革的必然趋势。

二、艺术设计专业（环艺方向）课程设置现状

上世纪80年代末期，让全中国艺术类高校将室内设计或景观设计等相关设计专业称呼改名为环境艺术设计，这一命名在多年来不断受到专家的抨击和争议。一个可以涵盖室内外的专业名称是否能让本科艺术设计院校在四年时间里，完成全方位对学生的环境艺术设计方向知识的培养。各个院校在效仿后也不断发现了诸多因更名而导致的专业教育问题。如教师队伍的知识结构辐射面无法实现环境艺术设计包含的所有设计方向和专业知识；四年制本科无法对环境艺术设计专业所有门类知识做系统、全面的，且具有实际操作能力的培养。虽如此，环境艺术设计的宽口径依然是很多新设立的艺术设计高校的重点专业。这一现象也说明了：一方面在宽口径下学校可以根据教师队伍情况、教学条件、市场发展倾向等等随时对培养计划做出相应的符合环境艺术设计下设分类的市场需求的修改方案；另一方面对于如今现实的膨胀性扩招的现状来看，环境艺术设计这一笼统的称呼更有利于在考生心中提升课程丰富、专业全面等等信息。就笔者所在院校该专业涉及建筑、景观、室内三大主体课程的课时量可以说是平分秋色。加宽就业面与迎合市场需求似乎成了导致这一课程设置结果最有力的说明。

三、专业课程应对市场的关联性

从以上开课设置情况看基本已经将本科毕业生在面对市场时的就业选择都包含在内了。但经过多轮的教学来看，就业方向虽已明确，但是教学的深度如何控制、学生成绩如何经得起市场的检查，都无法得到最为客观的标准。专业课程的基本理论在指引学生完成各单元设计时都起到了规范性的作用，但决定教学质量的好坏以及学生的单元设计是否具有经得起市场检验的水准有两个关键的要素。一是教师队伍建设。现如今绝大多数艺术设计高校的任职教师学历最低标准是硕士，众多硕士毕业生没有经过市场的跳板直接转变为高校的教师，位置的变化使这类教师没有经历设计行业中的行业运作流程、运作模式、设计的评判标准、设计完成的期限压力等等。这样会导致学生无法获得较为权威的或者是市场需求的设计思想。但是实践课程的介入解决的依然是将设计深入问题，并非能根据设计选题找到正好适合的施工现场给学生做现场分析，而且课程实践对设计专业课程的延续作用来看，教师的实际经验又一次成为该课程实践是否具有现实意义的重要评价标准。二是学生在专业课程上表现出来的创意能力较差。创新思维的缺乏与面向全国大面积不断扩招，生源质量下降有着不可分割的关系。艺术类招生的门槛设定往往被与大文大理无缘又想挤进大学校门的考生越踩越低。这类因此进入设计学院的学生对艺术的了解浅薄，审美的态度模糊，对创意的思考毫无道理，对自己的设计的好与坏完全无法评价。“创意毫无质量可言”是现在很多艺术高校教师面对学生的设计作品时给出的结论。专业课随后跟进的实践课程中，大部分学生又会因为实践课程并没有特别严谨的时间要求而对自己放松，只是以完成学习任务的态度完成课时。

四、常规实践课程对专业课的辅助作用

常规实践课程对专业课的辅助作用是否得到充分体现需要根据以下三个层面判断。

1.实践课与专业课程的衔接是否得当比如专业基础课程《建筑设计原理》教学大纲举例，建筑设计原理课程，总课时48学时，根据理论难度和范围，所需课时达到36学时，后续教师会用一个小型建筑单体设计作为检验学生学习质量的考核，学生完成考核作业时间为12学时。从工作量看，12学时无法完成，按照该课程设计，结束该课程必须在后紧跟课程实践，用课程实践的学时数来完成后续考核内容。该教学方式的设计一是为了满足专业课程能全面但不超出应有的课时量，而是为了实践课程能有丰富的课程内容。该课程实践紧随建筑设计原理之后虽然解决了考核作业完成的问题，但是同时也发现，学生的设计作业依然只有教师作为单方评价对象，并不能通过教师评分确定该设计是否符合建筑设计的基本要求，以及该设计是否具有实际操作和实施的可能性，也就是说如果学生仅凭完成该设计并得到了较高的成绩，依然无法证明市场对该生专业能力的肯定。

2.专业考察是否是专业课程的设计思想和设计元素的来源一般专业考察为两次，第一次为第二学期结束后的暑假，为期三周。行程前，学生小组拟定可能产生的调研课题，行程中根据课题收集相关信息、照片和访谈，返校后将研究课题制作成调研报告。第二次为第六学期中。行程中每日速写要求，返校后提取地方特色的传统元素，做以提取元素为符号的小型建筑单体设计。该课程实践安排在第五学期，本学期课程有房屋建筑学、建筑设计原理、建筑制图等。因此该实践课程的考核作业可以根据前期课程完成设计。总体来说该课程的安排能保持与专业课程的衔接性，但是问题同样也出现了，提取元素虽得到了运用，但是对于元素提取的准确性、运用的合理性以及建筑单体是否可以得以实施也无从考证。

3.毕业设计、毕业论文是否能体现本科四年知识的综合运用毕业设计应能运用大学本科四年专业知识，通过有效的表现手段、丰富的论据支持，将设计主题表现得全面、深刻，有一定创意。根据毕业设计出图质量基本可以看出四年的教学成果和四年教学过程中的缺陷。通过毕业生的信息反馈，通过毕业设计顺利找到景观公司并短期内进入设计工作阶段工作的只有少数。毕业设计没有实践经验的，转行从事其他工作的40%，从事环境艺术设计方面工作的毕业生，初进设计单位没有经过培训的几乎没有。以上三个层面说明艺术设计专业（环艺方向）的实践课程在一定程度上符合教学要求，也解决了专业课程课时量不足的问题，而且也能让学生在考察课程中学习和掌握不同地区的风俗和人文，并提炼可以运用的设计元素。第三个层面，原因在于绝大部分设计单位对于本科毕业生的概念设计表示出的是无法使用和超出实际的评价，但也必须承认，对于某些国内知名设计单位和跨国设计单位对于高校毕业生的概念设计有一定的热衷度。但从最后多次修改才将设计真正实施，也同样说明了，常规实践课程，无论是否迎合了相应的专业课程，或是概念设计的被采纳，依然反映出了本科四年中缺乏系统的、全面的、具有市场评判标准的实践课程用以提前检验学生的设计创意和综合能力。

五、实践课程项目应该适应市场需求

实践课程中通常会由教师命题。因此，学生的实践课程多为教师根据环境艺术设计前沿发展动态拟定的虚拟课题，出现的单一问题随即引出了大量的现实问题。虚拟课题具备设计发展的研究性和前沿性，但是侧面也表现出了设计课题没有评价体系，学生完成虚拟课题的结果无法得到最为客观的检验，设计图的表现好不好、设计色彩搭配的好不好，形式感好不好等等浅表的检查要点作为了教师评价体系的组成结构。学生走向工作岗位，面临的将是设计单位用严格的质量标准、方案的实施可能性、设计表现的个人特点、个人表达能力以及较好的逻辑思维能力评价毕业生是否具备相应的工作能力。尽管有些学生缺乏的用人单位全面的评价标准，但是对环境艺术设计专业中某一具体方向的某一个点的设计了解透彻，也能作为用人单位对其评价的优势。也就是说无论是全面还是具备单项研究能力都需要学生无论是满足所有评价标准还是单项评价都必须能对自己的专长有全面、完整、透彻的专业知识体系支撑，才能应对市场提出的设计人才标准。