香港平面设计发展综述

时间:2022-05-13 09:19:00

香港平面设计发展综述

香港作为我国特别行政区,在回归后与内地的合作交流往来越来越多,内地对香港也由好奇到了解。众多内地设计业界人士,也在思考着香港这个在中国现代设计中领头的城市,是如何走过自己的发展之路的。这种思考,对提升国内设计水平,是有学习意义的。因为至今为止,香港设计中的建筑设计、工业设计、平面设计、室内设计、广告设计、娱乐设计、时尚设计等,都越来越多的渗透到内地,促进了国内的现代设计发展。其中香港平面设计的发展比内地早了大概20多年,从1960年代开始,至今已有半个世纪的发展历史了。他们在远东地区的领头羊地位,使得他们带领和推动了近50年远东设计水平的发展,对于香港创意产业的巩固和提升,作出了非常特殊的贡献。

1.地域和历史的原因促进了香港平面设计的发展

香港一直是远东设计中心,五十多年来培养出众多的设计人才和优秀设计,这有着长久以来的地域优势和历史原因。地域上,香港靠海,处于整个亚洲的心脏地带,交通四通八达,又是通往中国内地的门户——使得它成为日本、韩国、东南亚、内地、美国以及泛太平洋国家交流的中心。传统上,香港由于过去属于英属殖民地,身具两种文化,精通两种语言,是世界各地观摩亚洲潮流及时尚趋势的窗口,也更容易把欧美的前沿文化带入进来。香港的双语社会和国际化大都市背景,使得去国外留学的设计师非常多,也让一些国外的设计师愿意来香港发展,把国际上最先进的设计潮流带入香港。比如和香港平面设计一起发迹的第一代设计师中的石汉瑞先生,就是具备国际视野,国外学习背景的设计师。他毕业于美国耶鲁大学,然后来到香港开创设计事业。还有设计大师王无邪先生,是从美国留学回香港工作的。早在上个世纪60与70年代初,由于香港旅游业的兴起,使国际友人大批访港,也把香港推向了世界。

2.香港社会对设计的重视促进了香港平面设计的发展

香港要成为区域设计中心,香港社会必须有深信设计价值的前提。作为推广香港贸易唯一官方机构“香港贸易发展局”在1966年成立,也是与香港的平面设计同时发展的。该机构面向世界推广香港,带动了众多香港企业设计的需求及发展,因而也促使“香港设计”风格的形成——既有东方情怀,也符合国际潮流,并催生了“香港设计”最早的一批设计师。香港设计中心(2001年,由香港设计总会成立,并获得香港特别行政区政府鼎力支持,及香港赛马会慈善基金资助的)是专门支持、推动香港设计业界的非牟利机构,更促进了“香港设计”在回归后新格局下的发展。香港设计中心的目的在推动香港成为具备高度竞争力及响誉国际的创意产品和设计专才的资源中心。除了提升设计技巧,还考虑到设计产业所需的相关技能,会协助设计师掌握财经、市场推广、管理等等的语言,还采取每年都举行讲座、工作坊和会议的形式,分享营商工具、科技、最新潮流和机遇。通过讲座、展览、传媒节目和“香港设计中心之友”计划,鼓励公众的投入和参与,并联系一群对设计有共同信念并充满热诚的人士。同时,他们也会向政府和教育机构就有关设计政策和事宜提供意见,设计奖项嘉许成就,出色的设计、具有贡献的设计师、青年的优秀设计师等。举办一年一度的“设计营商周”,吸引世界各地的设计人才和商界领袖,并迅速成为亚洲最具影响力的设计活动。这些措施和举动,都提升香港作为设计中心的地位,把香港社会营造成活力、创意、互动和商机滚滚,致力令香港在国际设计舞台上稳占一席位。作为一个国际化的都市,香港每年两度的香港时装节、香港设计周,还有众多的设计比赛和展览以及具有国际水平的专业展会,这些社会营造的良性环境,为香港设计师提供了丰富的学习素材和展示空间。

3.香港的设计教育发展促进了香港平面设计的发展

香港的设计专业大学,与香港设计同步,经过五十多年的发展,非常专业、开放、多元、前沿、务实。香港的设计专业大学的老师都非常优秀,集中了各地群英,注重理论联系实际。他们以全英文授课,提供最新的专业教学资料。此外还会聘请国际一流的设计师来做客座教授,及举办专题讲座,带来前沿的国际水准设计情报。提供大量的选修课,开拓学生的视野。这种教学质量使得培养的学生毕业后在国际上具有全方位的技能,并形成强有力的竞争力,这种良性循环也促进了香港平面设计的发展。以香港理工大学设计学院为例,它在上个世纪60年代末期就发展起来的,老师来自全世界,包括香港,欧洲、美国和中国大陆地区等。由于老师拥有不同文化背景,给学生以不同的思维模式、设计方法的影响,有利于建立学生开放式的思维。而在教学和课程中,也引入国际设计标准,将最新的设计师、作品、动态、品牌、思潮、消费趋势带入课堂,以世界性的视野引领教学。

4.香港平面设计师的发展带动了香港平面设计的发展

“香港设计”最早的一批设计师早在上个世纪60与70年代初就诞生了。被称为“香港设计之父”的石汉瑞先生,是奥地利人,却最终选择在香港开创事业,开香港平面设计先河。他创作作品无数,为香港多间大机构设计形象及年报,其作品对太平洋圈的设计有重大的影响,并获得世界的承认。第一代设计家中还有设计大师王无邪先生,也堪称香港艺术和设计的先驱,为香港设计人才的培养贡献巨大。王无邪先生在香港中文大学校外部策划设计教育课程,特别是在基础设计课程方面,他可以说是具有奠基人的地位的。他影响了众多设计师,也出了不少设计教材。著有《点线面》一书,至今还是国内很多高校艺术设计专业学习设计基础理论的参考书。而先是学徒,后做裁缝师的靳埭强先生,从1967年开始从事设计工作,也成为享誉世界的设计大师,作品被德国、丹麦、法国、日本、香港等多个国家和地区的美术博物馆收藏。靳埭强在平面设计界是当之无愧的大师级人物。他曾获得过300多个设计类的奖项,其中很多是国际平面设计界一流的大奖。1999年靳埭强因为对设计界的杰出贡献,被授予香港紫荆勋章。他们使“香港设计”走向世界,被国际所熟知。同时,香港兴旺的本土以及海外的广告公司,也以其众多平面设计高手的职员,推动着香港平面设计的发展。到了80至90年代,香港设计事业随着香港经济的腾飞也突飞猛进,百货及娱乐事业,工业及贸易的增长,令设计需求极大的增长,相应设计水平也被推高,也诞生了香港第二代的设计师,代表是陈幼坚先生,他将“香港设计”的地位巩固下来,建立了东西合璧的香港风格。他设计的作品遍布世界各地。1996年,陈幼坚设计公司被国际设计界标杆的《Graphis》杂志选为世界十大最佳设计公司之一,1997年,陈幼坚设计的海报及艺术挂钟被美国旧金山市现代美术博物馆纳为永久收藏品……还有后来的李永铨、刘小康、黄炳培等中生代设计师,也在国际比赛中屡获殊荣,在国际设计舞台上占一席位。早几年金融风暴的影响,使香港设计师面对更残酷的竞争,而香港的新生代设计师,更国际化,更多的与内地交流,把商业触角延伸到内地,也体现了其强烈的适应性和灵活性,更多元化。

香港的平面设计是经过半个世纪的路程,通过与国际的交流、社会的支持、教育的促进、众多设计师的努力而逐步发展起来的。了解香港平面设计的成长,能使我们更好的理解香港平面设计,更好的辩证的看待香港设计,以此来发展内地的设计,使“中国制造”转变为“中国设计”,提升中国设计在国际上的水平。