传统美学观对当代平面设计影响论文

时间:2022-03-05 11:09:00

传统美学观对当代平面设计影响论文

一、在中国历史上,自先秦诸子以来,到汉魏的王充、刘勰,再到清代的王夫之、叶燮等,许多的哲学家同时又是美学家,在他们的著作中存在大量的美学思想。除了哲学家,历代著名的诗人、画家、戏剧家、书法家等所留下的诗文理论、绘画理论、戏剧理论、书法理论、音乐理论中,也包含有丰富的美学思想,“而且往往还是美学思想史中的精品”。这些宝贵的思想遗产材料丰富,涉及范围广泛。例如,香港平面设计师靳埭强的作品中所呈现出的“素雅”“别致”格调,实际上是受传统儒家美学宣传的“天人合一”“恬静淡泊”的审美影响。设计师在处理这一类格调的设计时,必然遵循了老庄的“大象无形”“大音希声”的创作之道,否则是不可能让受众感觉到相应的审美意象。

二、中国各门传统艺术(诗文、绘画、戏剧、音乐、书法、建筑等)不仅都有自己独特的体系,而且各门传统艺术之间,往往互相影响,甚至互相包含。“譬如在诗文、绘画中可以找到园林建筑艺术所给予的美感或园林建筑要求的美,而园林建筑艺术又受诗歌绘画的影响,具有诗情画意”。各门艺术既具有自身的美感独特性,又在审美观方面有许多相同之处和相通之处。这个特点使当代平面设计师可以在传统工艺产品的范围之外更加广泛地接触到中国传统美学观念的实质。例如,当代书籍装帧设计大师吕敬人先生在设计时,就常把传统建筑或传统服饰设计的审美观念融合到书籍装帧设计中,使作品具有一种超越平面的立体之美。

三、美学的理论形式之外,在古代劳动人民创造的大量工艺产品之中,也体现出了丰富的美学思想。虽然自先秦诸子以来,造物的工艺就一直被归于“形而下”的范畴,但从先辈能工巧匠的高度技巧之中仍然表现出了他们的艺术构思和美的理想,正如马克思所说,他们是按照美的规律来创造的。古人强调“技进乎道”,从实际操作的高超技艺中可以归结出美的规律“道”。技艺的神化,进乎道,亦出乎道,道是技的立足根本,技是道的外在表现和激发因素。这种道与技的辩证关系,在当代实际上就是科学与艺术的辩证关系,而这种辩证关系也正被当代平面设计师所重视。当代高科技的飞速发展为平面设计师的创作提供了很大的空间。科学与艺术在作品中的完美体现,是当代平面设计师所追求的新的目标。

中国传统美学观,能带给当代平面设计师丰富的美学思想、多元的传统文化,并能够提供许多资料给予其新的启发。继承并发展一切优秀的文化传统,本身就是当代平面设计创新的前提。而脱出美学传统的物化表现,将传统美学的精神注入到设计师的头脑之中并与现代意识相结合,就更是一种当代设计理念的创新。因此,了解中国传统文化,研究中国传统美学观,结合当代实际,科学地吸收传统,对中国当代平面设计师而言是尤为必要的。

参考文献:

[1]陈登原中国文化史[M].沈阳:辽宁教育出版社1998

[2]赵明赵有田论中国文化的强大生命力[J].中州学刊1999

[3]张显清略论中国传统文化的整体观[N].光明日报1999(4)

[4]李泽厚美的历程[M].北京:中国社会科学出版社1984(7)

[5]佚名中国传统美学观念与设计审美思想[J].放眼看世界2006(4)

摘要:作为中国当代平面设计艺术,在设计者的作品中,时时流露出传统美学观潜移默化的影响。分析这些影响,肯定某些积极的因素,将会有助于中国特色的当代平面设计的发展。

关键词:传统美学观平面设计影响