民间装饰对环境设计的影响

摘要：我国民间装饰艺术历史悠久，成就辉煌。在民间广为流传的各种装饰艺术的手法及造型样式都对现代装饰造成了巨大的影响，同时为现代环境艺术设计提供了大量的设计素材及参考。本文简要介绍民间装饰艺术的概况，分析民间装饰艺术对室内设计和环境景观设计的影响，并思考民间装饰艺术在环境设计中的继承与创新，体现中国传统设计特色。

关键词：民间装饰艺术；室内设计；环境景观设计

1民间装饰艺术概述

1.1民间装饰艺术的定义。我国民间装饰艺术是指由人民群众创造的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，在日常生活中广泛流传的各种装饰艺术。民间装饰是一切艺术形式的摇篮，是组成各民族美术传统的重要因素。它表达了人民群众的心理愿望、信仰和道德观念，世代流传且又不断创新、发展，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。新石器时代的彩陶艺术，战国秦汉的石雕、陶俑、画像砖，其造型、风格均具有鲜明的民间艺术特色；魏晋后，士大夫贵族成为画坛主导，但大量的版画、年画、雕塑、壁画等则以民间匠人为主，而流行于人民大众之中的剪纸、刺绣、印染、风筝等更是直接来源于群众之手，用于装饰、美化、丰富社会生活，表达了人民群众的心理愿望、道德观念及信仰，世代沿用的同时不断发展、创新，成为富于民族乡土特色的优美艺术形式。1.2民间装饰艺术的分类及基本特征。民间装饰艺术的分类方法有很多种，按照使用功能划分主要包括生活日用品类、节庆用品类、礼仪习俗类、游戏玩具类等；按照制作方法有绘画（版画、年画、壁画、扇面画）、染织（印染、刺绣织锦）、雕刻（石雕、木雕）、捏塑（泥塑、面塑）、剪镂（剪纸、皮影）、裱扎（风筝、纸扎）、编结等。民间装饰艺术虽然种类多样，但作为一种文化形态，其基本特征主要包括以下几个方面：首先，创作主体是广大平民百姓，与民俗活动的关系极为密切，如民间的节日庆典、婚丧嫁娶、生子祝寿、迎神赛会等活动中所用到的年画、窗花、扎纸、花灯、泥塑、服装饰物、龙舟彩船等等。其次，我国地大物博、幅员辽阔，民间装饰艺术分布于各个地区，因地域、风俗、民族、环境的差异又形成多种多样的种类与不同的表现形式，但它们都具有实用价值与审美价值统一的特点。另外，它们的制作材料大多是普通的木、布、纸、竹、泥土，取材方便但制作技艺高超，且具有奇思妙想，常用人们熟悉的寓意谐音手法，淳朴中不失活泼，表达了人民群众对美好生活的向往与憧憬，富有浪漫主义色彩。

2民间装饰艺术对环境设计的影响

环境设计是指围绕建筑的室内外空间所进行的设计和装饰活动，主要包括室内装饰、室内设计、环境景观设计、建筑装饰和装饰装潢等。建筑内外空间环境被设计师创造出来，就会被社会群体所接受并使用。设计师在设计创作时要对目标对象进行各方面的调研、分析，然后运用自身的想象力与创造力，将设计思维进行物化转换。我国的环境设计从最初照搬照抄西方设计开始，逐步向追求本民族特色、本土化设计转变。越来越多的设计师通过吸收传统的民间装饰艺术特色来获取创作灵感，发扬本民族文化特色。2.1民间装饰艺术与室内设计。现代室内设计应当注重传承传统文化，体现我国特有的思想内涵，可以通过对传统民间装饰艺术的深入发掘，结合现代的设计语言来进行设计创造。在室内设计中，设计风格、色彩搭配、软装陈设等都可以从民间装饰艺术中提取灵感。从设计风格上，“中国风”的设计越来越受到市场的认可。中式风格室内设计，即具有中国民族特色、能够体现传统民族文化和艺术内涵的建筑内部空间装饰。中式风格室内设计的创作灵感来源于民间美术元素，从我国传统建筑中寻找装饰元素并加以提炼，并融合当代设计形式及新型装饰材料，又形成了新中式的设计风格。新中式风格更能够满足现代人的审美需求，富有传统韵味，同时能让传统的装饰艺术散发新的活力。在室内设计中，色彩是最直接、最让人印象深刻的视觉语言。我国的传统色彩以黑、白、赤、黄、青作为五色，对应水、金、火、土、木的五行，所有的色彩都由这五色调和而成，形成了独具东方特色的中国色彩文化。最具代表性的就是北京故宫，就是利用我国传统的五色进行色彩搭配，而且将关于自然、宇宙、伦理等古代传统哲学思想观念融入其中，犹如金碧辉煌的彩画，表现了我国独具特色的哲理色彩文化。传统民间装饰艺术有两种色彩搭配方法，一种是以水墨画、白墙黛瓦的民居建筑为代表的崇尚黑色设色手法，朴素而庄重；另一种崇尚红色，象征喜庆吉祥，颜色较为鲜艳、色调搭配丰富，运用互补色对比的设色手法，如建筑中的藻井、敦煌壁画、民间年画、刺绣图案等。装饰元素的色彩对于空间色彩搭配具有积极的意义，将两种传统配色方法应用到现代室内设计中，以大面积黑、白、灰等中性色为主色调，是室内环境加上丰富的补色对比作为点缀，从而使室内空间的色彩对比强烈、鲜明。民间装饰艺术对室内软装陈设的影响更为深刻，很多民间艺术品作为良好的装饰物可以直接用于室内陈设，对室内空间的气氛渲染、风格展现都能起到很好的烘托作用，并能表达一定的思想和文化内涵。此外，设计师需要根据室内不同的功能需求来选择合适的陈设艺术品。例如，住宅室内空间中的陈设需要满足家庭居住的需求，以人居生活为目的；而商业空间的目的是以商品销售为主，陈设软装种类的选择以及摆放位置都要结合商品的种类和风格来突出商品的特色，以激发顾客的购买意愿。而不同地区的民间装饰艺术也能够突出不同民族、不同区域的风格特征。例如，西南地区植物茂盛，民间编结艺术用竹、藤等植物制成的坐垫、藤椅、篮筐等各种编织物作为家具陈设品，简洁的图案和精细的做工不仅能满足人们的使用功能，同时展现了独具特色的亚热带风情；藏族的室内常用色彩艳丽丰富的挂毯作为墙面装饰，很好地展现了高原地区的民族特色。2.2民间装饰艺术与环境景观设计。环境景观设计是指运用艺术设计方法研究环境景观的艺术创作与设计，主要研究对象为城市环境景观、建筑环境景观等。环境景观设计的核心是以自然景观与人文景观构成为基础，使整个环境景观具有鲜明的个性和特色。而个性的体现是要反映当地居民的社会生活、精神生活以及习俗和生活情趣。我国幅员辽阔，每个地区自然环境的不同造成了不同的人文景观。以不同的人文景观，融入民间装饰艺术元素，利用现代艺术设计手法，是现代景观设计的重要思路之一。景观设计师在设计过程中要明确环境景观设计与传统民间艺术之间存在的内在联系，可以深入挖掘传统民间建筑装饰中可以运用的关键元素，积极将民间艺术中的造型、色彩、符号等元素灵活运用于环境景观设计当中。一些环境设施，如雕塑小品、路灯、座椅、各类标识等，都可用合适的民间装饰元素来设计造型，实现环境景观与传统民间装饰艺术的有效融合。

3环境设计中民间装饰艺术的创新

当代的环境设计受国际理念的影响，呈现出多元化、民族化的趋势，充分发掘本民族特色是今后设计发展的方向。我国的民间装饰艺术精彩纷呈，雅俗共赏，大多传递出对美好生活的向往。传统的民间装饰不仅是艺术，更是历史，需要每一个人的保护、发扬与传承。对于设计师来说，将本民族的优秀传统发扬光大更是我们的责任与义务。因此，在环境设计中加入对传统民间装饰艺术的再创造，不仅有利于保护传统艺术，更能够在设计中突出民族特色。创新环境设计一直是设计师努力的方向，在设计中结合民间装饰艺术可以从以下几个方面来寻找灵感：第一，充分发挥本体形态，尽量利用建筑装饰构件自身作为设计符号的载体，突出建筑语言；第二，具体的图像性设计符号要使用得体，必须与环境相协调，忌照搬硬套；第三，在表达民风民俗方面可以通过象征性的设计符号来体现，以抽象象征为主，既能增添环境的古典韵味，又不会显得过于烦琐和腐朽。当今社会高度信息化、科技化为传统民间装饰艺术提供了广阔的发展空间。各种新材料的涌入以及新的数字技术的使用，给装饰艺术的创新带来了更多的可能性。例如，3D打印技术的普及可以将古代建筑构件复制出来，既保留了传统的造型，又融入了现代材料。我国的民间装饰艺术既有精神属性，又有物质属性。作为物质，它们记录了当时的材料技术、生产工艺等特色；作为精神产物，它们记录了所处时代的人们的喜好、社会风气。设计中提炼传统艺术的“形”和“神”，融合现代设计元素和理念进行再创造和全新的创作。正所谓用现代的手法反映传统民间艺术的精髓，将优秀的传统艺术运用于现代环境设计中。

4结语

我国受到西方思潮的巨大影响，在设计上普遍存在着照搬照抄欧美的现象，难以将我国优秀的传统艺术融入设计中。如何在环境艺术设计中体现我国的民族风格，是值得设计师思考的问题。如何保护和传承传统民间装饰艺术，也是我们面临的问题。从这两个方面出发，设计师在设计中可以寻找环境艺术设计与民间装饰艺术之间的联系，并与当代科技加以融合，使现代环境艺术设计在不失时尚感与现代感的同时，又能展现我国传统文化精髓，体现民族特色。

参考文献：

［1］王峰，魏洁.民间装饰艺术及再设计［M］.中国纺织出版社，2015.

［2］李名亮.凤凰涅槃——浅析民间美术在现代室内设计中的作用［J］.大众文艺，2016（05）.

［3］陈佳.传统民间美术在现代环境艺术设计中的运用分析［J］.规划与设计，2017（11）.

作者:姜妍之 单位:新乡学院