当代动画的教学思索

本文作者：陈华工作单位：安阳工学院艺术学院

后期合成设计中学生应具有的素质

动画片的创作是一门综合艺术，后期创作中学生要注重的能动性的发挥，还要求学生具有专业能力，自律能力，交流能力，处理信息能力，耐挫能力，创作力和团队合作的意识等。动画后期的制作是艺术与技术的产物，学生对各种功能的组合运用直接决定着所制作的动画片的质量。画面运动是否富有节奏、色调的搭配是否和谐、音乐使用是否恰当都直接影响着动画的效果，要完成这项项目，必须依托较高审美水平和动画修养的人才。影视动画的后期制作是一个极其有逻辑性的工作，每一个镜头的处理每一个特技效果的运用都需要反复考量，另外需要各方力量的通力配合，所以协作精神和虚心的求学态度必不可缺的。

理论和实践相结合的教学

动画设计理论与实践之间的有机结合。学生掌握软件技能的操作只是设计的基础，更重要的是将原来的动画技法的基础，如：剧本、造型、场景、分镜、视听语言、特效等各方面知识，将这些作为组成元素融会贯通运用到后期合成创作过程中去，成为一个综合的整体，做到“艺术与技术的完美统一”。比如，课堂的知识点、理论和案例密切相关，实践教学中我们收集了大量动画后期的案例，把资料提供给学生，让其在练习中不断摸索研究。做实例时注意指导学生发现镜头之间的有机联系，进行巧妙的镜头组接，实现故事情节的完整性、逻辑性，保证画面的真实性。由于合成镜头是通过对来源不同的素材进行编辑加工，这些镜头往往有错位和色调上不统一的序列画面，因此要保证镜头的协调一致又不会相互冲突，都需要动画后期制作者熟悉内在的逻辑，熟练特技的处理，而不是片面追求艺术效果。片面过多运用表现性的镜头，反而显现画面失真，暴露合成的痕迹。同时还要根据情节的需要重点凸显一些人物和环境，实现强调的效果，总之目的是实现画面和镜头的自然衔接，不着痕迹，使观众对动画影片镜头和画面的理解和记忆更加顺畅。

专业教学和项目教学结合

使学生尽早了解行业，尽早认识设计与市场的关系，也要让学生明确实践的重要性。关于后期合成课程的实践，也可以走与校企联合，安排学生在动画公司实习和在专家与学校教师联合指导下进行毕业创作，让学生参加动画生产实践环节，帮助学生在实践中巩固和提高学到的专业知识，和同学们一起开展动画专业的研究，同时按学院制定的教学总要求，将文化课贯穿始终。使学生有针对性的做，而且做出的东西就可变成为产品，进而创造市场上的价值。这是一种主动的实践教学方式，可以从根本上改变过去被动实践教学带来的不良因果。使得教学目的已不再局限于一门课程，提高和检验了教学效果和质量。结语随着多媒体动画逐渐成为当前最为大众化、最具影响力的媒体形式，而在动画的创作与制作中，对作品进行后期合成又是非常重要的一个阶段，是技术与艺术完美结合的过程。但影视动画的后期创作是一个系统工程，它涉及到画面、镜头、音乐、特效等组成元素的设计与运用，作为动画专业的学生要了解掌握各个元素及其相互关系，精心设计使各要素实现协调统一、从而创作出高质量的动画作品，带给观众美好的视觉享受，为今后从事动画制作，影视后期制作打下良好的基础。